bg art class - issue 28

Специален гост:

ВалентинЙовчев

2 BG art class ФЕВРУАРИ 2011

съдържание

10

06

09

38

Увод .................................................... 03Творба от Александър Наничков ..... 04Кино: „Гномео и Жулиета“ ................ 06Творба от Андрей Каменов .............. 08Творба от Георги Караманов ............ 093D - специален гост:Валентин Йовчев ............................... 10Творба от Тони Тодоров .................... 28Творба от Калоян Стоянов ............... 30Проследяване на развитието на европейското изобразително изкуство от 17-ти век до наши дни ...................................... 32Творба от Даниел Алеков ................. 34Творба от Йончо Йончев .................. 36Забавление:Арт вицове ......................................... 38

КорицаВалентин

Йовчев

брой 28:

Броят може да съдържа изображения, неподходящи за лица под годишна възраст!

внимание!

18

http://amazonkibg.info

ФЕВРУАРИ 2011 BG art class 3

увод

През февруари се навършват 3 години от създаването на http://amazonkibg.info.

Какво успяхме да предложим на потребителите си за изми-

налите години:- Видео уроци за CorelDRAW, InDesign и

Photoshop за начинаещите. - Забавни скрийнсейвъри за мобилни

телефони с екрани 176 х 220 и 240 х 320 пиксела.

- Тестове за различни програми, на които можете да проверите знанията си, докато се забавлявате.

- Упражнения за InDesign, CorelDRAW, Illustrator, 3D програми, pixel art, Flash и Photoshop.

- Състезания, в които можехте да преме-рите сили в компютърната графика, кола-жите, векторните програми и pixel art.

- Секция за Ресурси, където ще видите Ресурси за Photoshop, Ресурси за рисуване, Ресурси за векторни програми, Ресурси за Flash, Ресурси за Pixel art, On-line програми, подсекции „Разни“ (където влизат всички ресурси, неспадащи към никоя от изброени-те секции) и „Галерии за вдъхновение“.

- Съвместно с учебен център „Експерт“ ор-ганизирахме провеждането на 2 абсолютно безплатни присъствени курса за начинаещи

с програмите Photoshop и Illustrator, от кои-то можеше да се възползва всеки желаещ.

- Бяхме организатор на два големи меж-дуфорумни конкурса, в които, благодарение на спонсорите ни, бяха раздадени множе-ство предметни награди, като 2 таблета Wacom, принтер, клавиатура и мишка, материали за рисуване, учебен курс по из-брана програма в учебен център „Експерт“, флаш памет 8 ГБ, книги по избор на стой-ност до 50 лева от издателство СофтПрес, нощувка за двама в казино-спа-хотел „Фло-римонт“ в Банско.

- Проведохме и няколко конкурса, на кои-то също бяха раздадени предметни на-гради: таблет, учебен курс по програма по избор, материали за рисуване на стойност до 50 лева и други.

- Бяха спечелени и няколко екскурзии за двама до дестинация по избор в организи-раната надпревара за упражнения по теми-те във форума ни.

- На сайта също така можете да намерите и няколко он-лайн редактора за изображе-ния, за цвят, за аудио, за ефекти и други.

- Не на последно място, разбира се, сме горди, че издаваме списанието, което чете-те в момента.

Благодарим на всички, които ни подкрепя-ха и ни помагаха през тези години.

AmazonkiBG.info



бг таланти



бг таланти

“дама на кон”автор: александър наничков, a.k.a. Incawww.tsabo6.deviantart.com www.artofinca.come-mail: [email protected]


кино


сюжет

Базиран на безсмъртната любовна история на Уилям

Шекспир, “Gnomeo & Juliet” дава на пиесата неочаквано комичен обрат. Две градински джуджета, Гномео (с гласа на James McAvoy) и Жулиета (с гласа на Emily Blunt) се опитват да избегнат трагедия-та и да намерят щастливия край на своята любовна афера. Но в лудницата от пластмасови розови фламингота, враждуващи съседи и надбягващи се косачки, ще успее ли тази млада двойка да намери щастието? С гласовете си във филма участват още носителят на Оскар Майкъл Кейн и Маги Смит, Джейсън Стейтъм, Патрик Стюърт, Ашли Дженсън, Стивън Мърчант, Ози Озбърн, Доли Партън и Хълк Хоуган.

♦ Източници: http://www.cinefish.bg http://www.imdb.comhttp://inews.bghttp://www.mono.bghttp://www.dnesplus.bg

трей

лър

на ф

Илм

а м

ож

е д

а вИ

дИт

е о

т о

фИц

Иалн

Ия с

айт


http://gnomeoandjuliet-movie.co.uk/

кино

и още за “гномео и жулиета”

за музиката на филма

В саундтрака има 14 парче-та, между които девет нови и класически песни на един от най-великите творчески тан-деми в поп музиката за всич-ки времена – Елтън Джон и Бърни Топин, в изпълнение на самия сър Елтън.Измежду най-ключовите парчета са две съвсем нови песни “Hello, Hello” и “Love Builds a Garden”, както и сензационния римейк на №1 хита от 1973 - “Crocodile Rock”, изпят като дует с Нели Фуртадо. Саундтракът също така включва селекция от номинирания за Оскар ком-позитор Джеймс Нютън Ха-уърд и Крис Бейкън. Ето какво казва и самият Елтън: „Винаги съм писал


„Hello, Hello“ – бавна компо-зиция, дело на колоритния британски музикант и Бър-ни Топин, ще бъде включе-на в саундтрака на филма само в изпълнение на Ел-тън Джон.Версията с Лейди Гага може да бъде чута само и един-ствено в самия филм „Гно-мео и Жулиета“. Предста-вител на компанията Buena Vista Records потвърди, че дуетът няма да бъде пуснат в радио ефир.Това не е първата съвмест-на работа на ексцентричната Лейди Гага и сър Елтън Джон. Те пяха заедно на връчва-нето на миналогодишните награди „Грами“, както и на концерт през май, посветен на 21-годишнина от основа-ването на Фонда за защита на тропическите гори.

заедно с Бърни. Той пише текстовете, а аз пиша ме-лодията и ми харесва така. Филмът е голяма любовна история и е много заба-вен.”Първият му опит да пише музика за анимационен филм беше за „Цар Лъв”, боксофис хит от 1994.Подобно на своя дългогоди-шен съавтор, Бърни Топин е един от най-успешните автори на песни в история-та на поп музиката.Какво привлича Елтън Джон да се включи в проек та? “Ромео и Жулиета” е една от най-великите любов-ни истории за всички вре-мена”, казва Елтън Джон, който също така е и изпъл-нителен продуцент. „А пък градинските джуджета са радват на огромна почит в много страни по целия свят. И решихме, че това е много добра идея.”Може би, ако разберете, че сър Елтън Джон и скандал-ната Лейди Гага са напра-вили дует, ще се втурнете да си купите билет за фил-ма, в който той е включен.Всъщност, това ще е един-ственият начин да го чуете, тъй като той няма да бъде издаден нито като сингъл, нито в саундтрака на ани-мацията.Оказва се, че версията на

технически данни:

Жанр: 3D Анимация, ФентъзиРежисьор: Кели АшбъриСценаристи: Марк Бъртън, Кевин СесилОзвучили: Джеймс Макавой, Емили Блънт, Хълк Хоган и другиПремиера: 16.02.2011 година



бг таланти

автор: андрей каменов а.к.а. Dragon_Phoenix



бг таланти

“розовко”автор: Георги караманов

http://gop-art.com



За контакти: ♦[email protected] ♦http://spybg.cgsociety.org/ ♦http://spybg.deviantart.com/ ♦SKYPE: spy_bg ♦

“Трудно” не означава“невъзможно”

Валентин Йовчев

BG Art ClAss:Здравей! Ще кажеш ли първо нещо за

себе си?валентин йовчев:

Името ми е Валентин Красимиров Йовчев, на 22 години съм, от град Русе. Мотото ми е: “Бъди себе си и прави това, което ти харесва, за да те различат от останалите... така ще намериш хора като теб, които да те харесват такъв, какъвто си.” Хобито ми е да въртя пой - това са вериги с кожени дръж-ки и кевоарени глави, които се напояват с гориво и горят, докато се въртят. Можете да ги видите на снимките от техно партито в Благоевград. Когато бях малък се страху-

вах от огъня и това ми хоби ми помогна да преодолея страха си.

За разлика от повечето деца, още от ма-лък осъзнах какво искам да правя до края на живота си. Тогава играех Кънтър страйк. След време пуснаха програма valve hammer editor – тази програма позволяваше да пра-виш карти в триизмерното пространство на местата, където се бият и т.п. Беше си наис-тина цяла наука да разбереш цялата про-грама – информацията, която бяха пуснали, беше малко и за 10-годишно момче, което трябва да чете на английски и да се оправя с цялото ръководство на програмата, което беше сравнително голямо, си беше предиз-

специален гост



викателство. Що-годе се оправях, откривах си бъгове и всичко това ме мотивираше да напредвам. Това ми бяха първите стъпки в 3D – накратко, правех карти за игри и се мъчех да навляза в самия процес на рабо-та. Бях точно на 11 години, когато започнах с 3D Studio Max съвсем случайно, като на шега. Започнах да чета, да напредвам лека-полека. Събирах си от закуски и на-края си купих първите томове за 3D Studio Max, които бяха по 500-600 страници всеки. Беше много назад във времето, учех се на 3D Studio Max 3, бях чел, че ще излиза версия 4 едва-едва. Нямаше сайтове, като youtube.com и такива, където всеки може да седне и да гледа клипове. Сядаш, четеш какво са писали другите, блъскаш си гла-вата, мъчиш се, виждаш, че нещо не става и пак започваш... може би такива неща са ме мотивирали. След време станах член на българския 3D форум – там се запознах с много интелигентни и талантливи хора,

видях много неща. Може би, това също ме мотивира. Когато си заобиколен от такива хора, това ти се отразява много положител-но... може да има и своите минуси, но и ти помага да се развиеш като характер, като личност.

BG Art ClAss:Какво мислят близките ти за нещата, с

които се занимаваш?валентин йовчев:

Родителите ми не се интересуват от тези неща – те са от по-старото поколение. В по-вечето случаи хората около мен не разби-рат много от това, което правя. Проблемът е, че когато си твърде мотивиран като млад, докато не навършиш някаква възраст или да покажеш какво си постигнал, хората не те приемат на сериозно. Особено българ-ският манталитет е такъв, че ако се инте-ресуваш твърде много от хорското мнение, ще те тъпчат и мачкат... в смисъл, това не




е проблем на хората, като артисти, просто понякога начина им на изразяване може да бъде интерпретиран погрешно. Примерно, има хора, които са се отказали точно по такива причини – защото някой им е казал нещо, което явно ги е засегнало на емоцио-нално ниво, за да стигнат до там, че да се откажат. От хората, които започнаха заедно с мен, когато бях малък, единствено аз про-дължих да се занимавам с 3D, вече 12 годи-ни. Но и аз обиколих цялата сфера, докато разбера какво ми харесва и какво искам да правя, защото трябва да имаш поглед над цялата индустрия, за да знаеш какво може да ти предложи и да намериш това, което най-много те влече. Да кажеш, че искаш да се занимаваш с 3D е все едно да кажеш, че искаш да се занимаваш със спорт... просто има хора, които ги влече да се занимават с интериорни визуализации, други се занима-ват с concept art, с моделиране на персона-жи, правене на околни среди и т.н.

Вече близо 12 години съм визуализатор, от скоро и 3D character artist. Първоначално започнах с 3D визуализиране, визуализация на интериори. Започнах от много малък и

както всичко тръгна на шега от компютърни игри, премина през valve hammer editor, от там се увлякох по 3D Studio Max и от нея тръгна по-задълбоченото ми изучаване на 3D моделиране, ровене в Интернет за търсене на обучение, изядох двата тома за обучение на български език и всички български книги, написани на тази тема. След това, много или малко, започнах да се развивам. Още от мъничък започнах да си намирам фриланс проекти – бях 14-15-го-дишен, когато си намерих първия фриланс проект и между другото бях много въодуше-вен от него. Тогава за пръв път си изкарах пари с това и много се зарадвах. Може би и от там всичко започна. След време си намерих работа в една мебелна фирма – занимавах се с визуализация на интериори повече от година и половина, близо две го-дини. От тогава насам си работя като фри-лансер от вкъщи. Сигурно вече 4 години са станали оттогава.

BG Art ClAss:Разкажи нещо повече за работата с инте-

риорите.




валентин йовчев:Може би, повечето хора, които позна-

вам така са започнали по-сериозно с 3D – колкото и смешно да звучи, всеки е минал през бани или интериори. Поне по-вечето от тези, с които съм комуникирал, така са тръгнали. На някои това им се удава, за мен това беше първата стъпка да мина към нещо по-сериозно. Истин-ското учене идва от работата с клиент.

Клиенти идваха и искаха някакво ин-териорно решение. Имах един колега, Борко, който тогава отговаряше за ин-

териорни решения, докато аз отговарях за визуализация и постпродукция на изображенията – да ги превърна в нещо реално. Самите конструкции на баните ни помагаха да преценим колко пари ще струва на хората и такива подробности. Можехме да дадем финален продукт на клиента и в същото време да му кажем колко пари ще му струва всичко това. Това в рамките на нещо елементарно, но в същото време го правехме реалис-тично, за да може клиента да го разбере. Това е най-важното.




BG Art ClAss:Да разбирам ли, че като ти поставят за-

дача за създаването на даден интериор, ти започваш да търсиш референции и да създаваш нещо на фантазия?валентин йовчев:

Не. Поне там, където работех, процесът на работа беше свързан повече с това да визуализирам идеите на хората, които уче-ха дизайн. Накратко, аз се явявах просто визуализиращо звено в цялата работа. Но малко или много, това те подтиква да раз-виваш мисленето си.

BG Art ClAss:Искаш да кажеш, че те ти казват какво да

направиш и ти го правиш, без да се налага да измисляш всичко.валентин йовчев:

Да. Поне, когато започвах така беше. Но с времето започваш да изграждаш собствено мислене и започваш сам да създаваш идеи. Неща, които, може би, не съм разбирал, но съм интерпретирал по мой си начин. Но на ниво визуализация имам увереност, че мога да превърна нещо в дотолкова реално, кол-кото е в реалната среда. Повечето мебелни фирми са търсили човек, който просто да визуализира техните проекти, защото една мебелна фирма не може да си позволи да даде, някой път, до 10 000 лв за сглобяване на дадени шкафове и други мебели, с които да направят снимки, а са склонни да платят много по-малка сума и да постигнат същия ефект, защото клиента, когато отиде, иска да знае как ще изглежда всичко при него, а не просто как би изглеждала една картинка. Точно това умение да вкарваш нещо в да-дена среда и да го караш да се чувства като у дома си, може би, е нещо важно, дори за визуализации. Виждал съм много красиви рендери, но честно казано, интериор ната визуализация не е нещо, което наистина ме влече, въпреки че с това започнах.

BG Art ClAss:Значи не си ходил да черпиш информация

от каталози и други такива източници?валентин йовчев:

Като бях малък, разглеждах. Понеже и аз имах желание да вкарам някоя-друга идея и да помагам, по този начин и аз се мъчех да си представя какво би било да живееш в такава среда, да си вътре в самата среда. Точно затова разглеждах каталози, може би. Каталозите са ме мотивирали и вдъхно-вявали. Може би, така започнах с всичко, но беше само до там. Самото ми желание да се занимавам с интериорни визуализации и промишлен дизайн умря, когато започнах да се занимавам с моделиране на персона-жи и други такива неща. Игралната индус-трия ме грабна най-много от всичко още от малък, въпреки че ми отне известно време




да осъзная, че това ме влече най-много – да правя компютърни игри, но откакто установих това, си работя като фрилансер. В момента правя игри за мобилни телефо-ни, същевременно в момента правя посте-рите на няколко музикални групи. Сега не мога да кажа точно за кои, защото не е още официално готово, но просто помагам на няколко групи.

BG Art ClAss:От къде трябва да започне човек, който

иска да се занимава с 3D?валентин йовчев:

Когато човек иска да се занимава с 3D, има няколко основни фактора, с които трябва да се съобрази. Да кажеш, че ис-каш да се занимаваш с 3D е все едно да кажеш, че искаш да се занимаваш с изку-ство. Сега ще обясня какво имам предвид. 3D е твърде относително понятие – можеш да се занимаваш с интериорна визуали-зация, можеш да се занимаваш с модели. Има хора, които ги влече само да визуали-зират, има хора, които ги влече да създа-ват модели, трети ги влече само да правят скулптури. Трябва да знаеш точно къде да се насочиш. Ще започна първо с интерио-рите, защото съм минал през всички тези неща, докато намеря своето призвание. Значи, ако започвате с интериори, мога да препоръчам 3D Studio Max – това е най-практичното решение за всички, ко-ито искат да се занимават в тази насока и същевременно V-Ray (това е българска разработка, което е голямо предимство, също така е сравнително лесна за работа). Скоро на пазара излезе V-Ray RT – Real Time, която е много практична, защото реално погледнато, виждаш всичко, което се случва в реална среда за визуализация и е много полезно. Може би е едно от най-практичните неща, с които съм се сблъск-вал, защото навремето нямаше такова нещо и трябваше всеки път по 3-4 минути да рендирам, за да видя само едно нещо дали е наред, докато сега практически имаш голяма свобода.

Ако някой иска да започне да се зани-мава с персонажи, character modeling

или органично моделиране на всякакви неща, които не са твърди повърхности или просто на скулптури, мога да му препоръ-чам Zbrush, защото в тази сфера това е една от програмите, която дава свобода и по-лесно ще те въведе в такива среди. По-лесно, отколкото си мислиш. Поне за момента това е една от най-практични-те програми и на всеки, който иска да се занимава с това, мога да му я препоръчам, защото аз по-лесно навлязох в нея, откол-кото в 3D Studio Max, признавам си.

Ако някой иска да се занимава с ани-мация и такива неща, бих му препоръчал Maya. Autodesk в момента държат правата за нея, но въпреки това тя си остава една от най-практичните програми за анимация и в повечето случаи, когато се е налагало да работя по фриланс проекти, начина, по който се е изисквало да представя моде-ла, е бил дали мога да го конвертирам във формат за Maya, за да го представя на аниматора и дали ще е приятелски нас-троен модела в дадената програма.

Това, което ще кажа на начинаещите е, че ще се наложи да отделите повече вре-ме на хобито си, отколкото на останалите хора, което може да е голям избор за вас.




BG Art ClAss:Разкажи сега за трейнингите, които

правиш.валентин йовчев:

За момента и аз съм правил доста трей-нинги. Някой от тях не са професионални, но просто съм целял да покажа моя начин на работа. Много хора не биха се съгласили с мен и биха казали, че не е редно, но от друга страна, аз съм показал моите техники и начин на работа. Колкото и абсурдно да звучи, ако покажеш нещо, винаги ще има кой да те захапе и обиди, но това не трябва да те отказва и демотивира да помагаш на хората, защото, ако сам си започнал да се учиш, без никой да ти помага и си открил неща, които сам си развил в процеса на работа... точно за това ги показвам, защото показвайки начина си на работа, можеш да промениш процеса на работа на друг човек, стъпките, които извършва. Проблемът при повечето хора, е, че не знаят от къде да започнат и точно заради това правя такива уроци. Последният трейнинг, който напра-вих е за един робот, казва се грифон и беше за сайта griffinrun.net. Когато се свързаха с мен, искаха да направим уникален робот и дойдоха с готова груба концепция за основ-

ната идея за самия робот, но от там ната-тък искаха да променим изцяло визията и структурата на самия робот. Това същевре-менно съвпадна и с молбата на основателя на 3dm3.com, Сергей Гузий, на когото бях обещал, че ще направим професионален хубав трейнинг, ако ни се удаде такава въз-можност. Обещах му, че ще говоря с арт ди-ректора ми, Акуел Мохамад, дали ще имат нещо против да запишем целия процес на работа – от концепт арта до създаването на самия робот. От сайта нямаха никакъв проблем с това, дори се зарадваха. Така, всеки ден, когато сядах да работя по робо-та, започвах да заснемам и така в края на процеса на работа, която отне около месец, имахме към 16 часа видео. Отне още към месец и половина, може би дори два, за да го озвуча и да го обработя, да го компреси-рам и да го приготвя за гледане. Ще вметна и нещо забавно: в момента преименувахме трейнинга на “Making of griffin bot”, защото самият трейнинг получи твърде голяма по-пулярност, повече, отколкото сме очаквали и за да не измести в гугъл сайта, за който всъщност го направихме, по тази причина променихме името. Целта ми беше да по-кажа във видеото процеса на работа – как всичко започва, какво се случва зад кулиси-




те на създаването на бота, нещо, което би било интересно на хората, от друга страна би било интересно защо и как е създадено. Целта на трейнинга не е да научи хората как да направят нещо, а да им обясни пове-че техники за моделиране в 3D Studio Max и да ги въведе в едно напреднало ниво. Ско-ростта на видеото е така, както е заснета, така че всеки ще може да го следи, което ще е полезно за тези, които искат да се нау-чат на моделиране на твърди повърхности.

Така помагам на 3dm3.com – това е един портал, който се държи от Сергей Гузий, той е украинец и много добър мой приятел. Един от неговите сайтове беше, може би, първият, в който започнах да влизам. След време започнах да му помагам, да правя “Making of…” за сайтовете, после започнах да снимам процеса на работа. Исках да по-могна на хората, които сега започват. Поне аз изпитвах вътрешна нужда да помогна на някого, защото знам, че повечето неща в интернет са платени и е трудно, когато за-почваш. Някак си, друго е чувството, когато някой се опитва да ти помогне, да ти пода-де ръка. В смисъл, в света, в който живеем, всеки очаква нещо в замяна, а пък аз се опитвам да помогна с каквото и доколкото мога. Точно затова направихме безплатен

трейнинг в 3dm3.com с грифона, но още не знам каква ще е съдбата на трейнинга, за-щото тя е изцяло в ръцете на собственика на сайта – той държи правата за видеото, въпреки че аз съм правил модела.

Първоначално грифона беше за дизайн за един уеб сайт. Просто трябваше да инте-грираме 3D към самия сайт и тогава един приятел от Америка, който разработва уеб сайтове, се обърна към мен, предложи ми да направим нещо по въпроса и аз се съ-гласих да му помогна. Грифонът е направен за griffinrun.net – целия проект отне близо 3 месеца до пълното му завършване и е изработен в 3D studio max, zbrush, v-ray и photoshop. Понеже 3dm3.com искаха от мен да направя някакъв трейнинг за процеса на работа, заснех точно как работим по даден проект – когато имаш арт дирекция от няко-го, когато имаш даден концепт арт, когато ти казват какво трябва да промениш и такива неща. Трейнингът, който излиза за грифона проследява точно тези неща, които биха били интересни за хората да видят. Когато излязат всички части, който има желание, може да гледа – те са на английски и ще се разбере целия процес на работа.

Относно уроци за тези, които започ-ват, бих препоръчал учебни центрове като The gnomon workshop, eat3d.com и DigitalTutorials, защото това са професио-нални учебници от хора, които работят в индустрията, които са работили по филми, като “Аватар” и много компютърни игри, правят видео уроци за обучение за начи-наещи, за напреднали, изобщо за всякакви нива на занимаващи се с това хора. Точно такива неща могат да стимулират човек, да го подтикнат да се развива, да му се явят някакъв вид мотивация. Аз никога не съм учил рисуване или нещо подобно, при-знавам си. По специалност съм хладилен техник, колкото и абсурдно да звучи за по-вечето читатели. Най-близкото до рисуване беше техническото ми чертане в училище и рисунките ми от 1-ви до 8-ми клас... много грозните ми рисунки, да го кажем.

BG Art ClAss:Какви неща предпочиташ да моделираш?





валентин йовчев:По принцип, обичам да правя роботи – те

са ми повече от слабост.

BG Art ClAss:Защо роботи?

валентин йовчев:Винаги съм обичал всякакви детайлни

неща, от гледна точка на модели и разни такива. Роботите са ми били винаги нещо симпатично, сладко и невинно, в същото време можеш да ги превърнеш в нещо много дебилско или очарователно, нещо, което да трогне от малък до възрастен. Те са нещо, което няма душа и в същото време съм им придавал характер. Нещо, което е машина, не значи, че не може да радва хората. Уникално умение е да ус-пееш да вдъхнеш живот на нещо такова. Увлечението ми по играчките, може би, е причината да харесвам да правя роботче-та, пък и същевременно бях голям фен на “Трансформърс”, анимационните филм-чета “Волтрон” и други такива, които бяха свързани с роботи.

Най-добрите ми персонажи са роботи. Дори повечето ми неща, които са награж-давани, са били предимно роботи. В мо-мента се уча да правя и други персонажи, но главно съм наблегнал на анатомията, на познанията ми по анатомия, защото, за да мога да правя човешки типажи, искам да съм страшно уверен – да знам всеки мускул от къде тръгва и къде отива. Вече съм дос-та напреднал с анатомията, но докато не я завърша, не искам да се впускам в прека-лено моделиране на хора, докато сам не се уверя, че всичко е добре при персонажа, така да го кажа.

BG Art ClAss:Как работиш по персонажите си – тръгваш

от скица на хартия или направо започваш в 3D програма?валентин йовчев:

Понякога, когато си правя първа скулптура за практика, започвам от базов меш, както повечето скулптори започват от арматура. Просто започвам от нещо и в процеса на работа създавам идеи и развивам. Друг път сядам да моделирам по някоя скица или концепт арт, който са ми предостави-ли. Много е важно да се научиш да четеш дадени скици, за да можеш да си предста-виш нещо, което е 2D как ще изглежда като 3D. Както на един 2D художник се налага да прочете даден текст и да си предста-ви типажа, така и ти трябва да помислиш за много неща, когато тръгваш да правиш модел по скица – примерно, дали самата рисунка би била добре от гледна точка на това, ако персонажът ще се движи... много фактори играят важна роля. Да си предста-виш как ще изглежда модела – дали гърбът му няма да е по-тежък и да падне назад или нещо подобно. Талантливите 2D артисти са пределно наясно с тези неща. Зависи какъв ще е процеса на работа – понякога ще ти се налага да моделираш 1:1 това, което виж-даш на скицата, друг път ще ти се налага да интерпретираш нещата така, както ти ги виждаш. Има случаи, когато ти дават рефе-ренти – модели, които са от всички гледни точки (отпред, отзад и отстрани). В други случаи ти дават една 2D илюстрация, като




те оставят ти сам да изразиш мисленето си, като виждаш персонажа само отпред или от някакъв страничен ъгъл и от там вече, в зависимост от твоята увереност в уменията си да правиш дадени неща, качествата ти като личност изиграват важна роля. Това, да развиеш нещо и как ще го интерпрети-раш също е много важно. Има случаи, кога-то са ти дали нещо и трябва да направиш още 7-8 неща, близки до първото, за които, обаче, нямаш скици. Мога да дам пример в момента с един сайт, за който правихме роботчета за детски играчки, където имахме грубата идея само за един от роботите, а останалите 6-7 играчки, които трябваше да направим за прототип, трябваше да раз-вием, базирани на първия робот, който има-хме. И дори да не мога да рисувам, седнах и направих груби скици, просто силуети и други линии, с които да представя идеите на хората, за които ги правех, за да могат те вече да отсеят кои искат и кои не искат. Да се научиш да рисуваш, ти спестява модели-ране на неща, които, може би, дори няма да стигнат до дадения човек. Отначало ти се налага да моделираш props. Какво означа-ва това? Когато правите прототип на даден персонаж, искаш първо да блокираш базо-вите форми, примерно, с цилиндри и вся-каква базова геометрия, просто да видиш как ще изглежда цялото като пропорции. И веднъж, след като арт директора или хора-та, за които го правиш и ти самия вече си доволен с пропорциите и всичко останало, тогава вече е хубаво да се впуснеш в твър-де много детайли по модела. Ако тези неща ти куцат, целия модел ще ти куца, независи-мо колко е детайлен. Има неща, които, ако зрителят не може да разбере, губи интерес, затова първото най-важно нещо е да граб-неш зрителя със силует, защото за абсолют-но всичко силуета играе много важна роля.

BG Art ClAss:Ще разкажеш ли на читателите ни каква е

историята зад трабанта-робот?валентин йовчев:

Историята на трабанта беше много смеш-на. Когато гледах първия филм “Трансфор-мърс”, много ми харесаха идеите... всъщ-

ност, между първия и втория филм беше, когато се появи трейлъра на втория филм, имах желанието да направя някакъв ро-бот – нещо дебилско и интересно, нещо съвременно, пък и нали роботите са ми слабост, бях решил един ден да изляза и да си скицирам нещо. Както си се разхождах и мислех, една девойка ме блъсна с трабанта си. Всъщност, само ме бутна леко и просто паднах. Тя същевременно се уплаши, пък на мен нищо ми нямаше. Повече се при-теснявах за трабанта, отколкото за себе си – при положение, че всички знаем колко са деликатни тези коли. В същия момент, както си седях на асфалта, гледайки едно тра-бантче пред себе си, идеята буквално ме бутна, нали. Тогава ми хрумна самата идея, отидох на кея в Русе, скицирах няколко идеи, прибрах се вечерта, моделирах един трабант, след това го разглобих, превърнах го в робот. Даже го споделих в българския 3D форум. Тогава Цветомир Георгиев, много добър мой приятел, ми помогна, като нарисува концепт арт за трабанта. Концепт арт е концепцията – примерно, да нарисуваш дадена идея, да покажеш свои-




да ме вдъхнови. Вдъхновението идва по най-различни начини, някой път дори може да те бутне и да те събори на земята, както беше случая с трабанта. Може и както си лежа, да ме озари някаква идея и да стана в 4 сутринта да седна да я правя. Всичко е в зависимост кога ми е дошла Музата и какво ме е вдъхновило. Примерно, когато имаш приятелка, връзка – разговорите с човека също може да ти подействат много вдъхновяващо. Любимите хора винаги ни помагат да творим и да се развиваме твор-чески, затова бих искал също да благодаря и на Валерия Стефанова.

BG Art ClAss:

А какво ти пречи на творческия процес?валентин йовчев:

Пречи ми, когато съм ядосан, когато някой

те виждания с рисунка, скица. Та, тогава той нарисува нещо и неговата скица мно-го ме грабна. Предоставям ти и нея, да я покажеш заедно с моя модел. Той ми даде идея и насока, от там наистина много раз-работих самия модел. След време точно този модел, където робота се е подпрял на трабанта, получи благодарствено писмо от британския форум на собственици на тра-банти, което много ме трогна. Беше награ-дена и за снимка на деня в deviantart.com. Също така беше публикувана в галерията на 3Dcreative magazine. След това получих много странен e-mail, където един от арт директорите на филма “Трансформърс” 3 ме попита дали мога да предоставя модела си за презентация пред Майкъл Бей, тъй като събирали фен арт на хора от цял свят. Искаха да им предоставя меш, изображе-ние и подобни неща – аз с удоволствие ги предоставих, като единствено помолих да ме информират той как е реагирал и по това, което получих като писмо, разбрах, че много се е зарадвал да види трабант-робот. Явно никой не е очаквал картонено чудови-ще. Самата идея на робота е някаква зла машина, това е все едно да видиш охлюв с найлон да отива на война. Не знам – звучи смешно и повечето хора биха задали въ-проса “Това сериозно ли е?” Даже мислех да направя някакъв такъв артуорк, но се отказах.

BG Art ClAss:Твои модели са публикувани в различни

издания, ще кажеш ли в кои?валентин йовчев:

Имам неща, публикувани в арт книги, Expose 8, 3Dcreative magazine, Exotique 4.

BG Art ClAss:Творенето е занимание, което изисква

определена нагласа. Какво те вдъхновява за работа?валентин йовчев:

Всъщност, всичко може да ме вдъхнови – от това да се разхождам по улицата, да гледам залеза, да гледам хората до това да си гледам празната чаша от кока-кола може




ме закача, когато имам някакви проблеми, мислите ми се насочват другаде и тогава просто не мога да творя – настроил съм се съвсем на друга вълна и по-добре да оти-да да направя нещо... но в такива моменти не ми е много до творене. То всеки човек има такива моменти. Може би, това са единствените фактори, които ми пречат да творя.

BG Art ClAss:Виждам, че си играеш с цветовете. А

имаш ли цветове, с които предпочиташ да работиш?валентин йовчев:

Любимите ми цветове са черно, оранже-во, сиво, червено и може би малко синьо... и още един цвят – средно зелено, нещо между изкрящо и тъмнозелено, нещо, което

понякога се явява много добра комбинация с черно и сиво.

BG Art ClAss:Ако се наложи да избираш, какво предпо-

читаш - фрилансер или работа в чужбина?валентин йовчев:

Предпочитам работа в България, в чуж-бина никога не ми е допадала. До момен-та съм работил като фрилансер, но сега имам предложения за работа във фирми. Времето ще покаже, ще видим. Хубаво е, когато си сред хора, създаваш някаква комуникация – понякога ти действа много позитивно да комуникираш с други артисти. Но и фриланс работата е хубава, защо-то ти позволява да си работиш от вкъщи, когато и колкото искаш. Всяко нещо си има предимства и недостатъци. Понякога точно



липсата на творчески личности около теб може да се яви като недостатък и нежела-ние да твориш. Това са основните неща. Но поне за последните 4 години не съм наме-рил нещо по-хубаво от това да работя като фрилансер. Въпреки че в момента много индийци работят на изключително ниско заплащане, а когато работиш като фрилан-сер, това играе голяма роля, защото, когато казваш цена и в същото време един инди-ец го прави буквално за жълти стотинки, единственото нещо, което можеш да напра-виш, е да предложиш по-високо качество, за по-кратко време, на по-ниска цена, от тази, на която се надяваш. Повечето хора ще предпочетат индийците, защото цената е много ниска и начина на работа е по-из-годен, макар и не винаги качествен. Много такива типове подбиват пазара, но това е в зависимост от сферата, в която си се насо-чил. Има сфери, където колкото и да искат, нещата не стоят така – примерно, в концепт арт и в много други отношения, където се гледат качество, идеи и креативност, а не бързина на производство на дадено нещо.

BG Art ClAss:С какви проекти се занимаваш сега?

валентин йовчев:В момента работя по няколко фриланс

проекта за една фирма в Испания. Пра-вихме мобилни игри за тях и все още ги завършваме, затова не мога да спомена имена и заглавия, но това бяха последните проекти, по които съм работил. По някакъв начин бяха нещо много интересно за мен, явиха се като предизвикателство – напра-вих и постерите за игрите, така че, когато излязат, ще можете да ги публикувате в спи-санието, това не е проблем за в бъдеще. Игрите могат да се видят на kitmaker.com – когато излязат, те ще са първите няколко 3D игри, така че няма как да се сбъркат. Програмистът, с който работех се казва Ан-тон Банчев, той е от Варна. Към него имам много специални благодарности, той ми е помогнал много и заедно с него сме постиг-нали много, доказали сме си един на друг, че доста държим на себе си и в същото вре-ме сме доста креативни личности. Много се

радвам, че съм открил сродна душа, която може да работи с мен и показва много хуба-ви заложби като програмист. Очарователно е, че за програмист има доста добри позна-ния в областта на 3D, защото понякога ми се е налагало да му предоставям модели, които трябва да обработваш в Blender, за цвят и започнах да му помагам, защото ня-как си се чувствам глупаво да карам програ-миста, с когото работя да извършва и тази част от процеса.

BG Art ClAss:Какво ще кажеш за програмите - платен

или безплатен софтуер е по-добре?валентин йовчев:

Ако не изкарват пари, мога да препоръ-чам Blender, защото е безплатна и предлага големи възможности. Много хора работят с 3D studio max. Важното е с какви хора об-щуваш, в каква сфера се насочваш, защо-то всяка компания има различен начин на работа и това също оказва голямо влияние.

Много начинаещи се притесняват, че трябва да имат супер мощен компютър, за да започнат да се занимават с 3D. Тепърва имат да разучават софтуер, приложения, функции на програмите. Първо трябва да разучат инструментите и начина на работа, едва след това могат да се притесняват за конфигурация и такива неща, защото тес-товете, които ще правят в началото няма да изискват толкова много ресурси, колко-то си мислят. Пак зависи към какво ще се насочат – ако се занимаваш с моделиране на персонажи в zbrush, примерно, мога да препоръчам конфигурацията да има пове-че RAM. Ако някой иска да се занимава с визуализация и интериори, там вече трябва да има повече RAM и добра видеокарта, доколкото е възможно, стабилен процесор, работа на 64-битови операционни системи е силно препоръчителна, защото може да поема повече памет, което е важно. Това са основните фактори.

BG Art ClAss:Сега един личен въпрос, извън сферата

на 3D. Имаш ли свое качество, което нами-раш за недостатък?




валентин йовчев:Може би, единственият ми недостатък е,

че съм прекалено добър с хората. Като все-ки човек и аз имам недостатъци.

BG Art ClAss:Да, доста често добрината я бъркат с глу-

пост. Хората обикновено злоупотребяват с добрината. А имаш ли качество, с което се гордееш?валентин йовчев:

Гордея се с това, че съм прекалено любо-питен.

BG Art ClAss:Не трябваше ли да е обратното?

валентин йовчев:А не – с това се гордея, защото все пак

любопитството в повечето случаи води до хубави работи...

BG Art ClAss:Имаш ли си мечта?

валентин йовчев:Не знам. Всеки път си мечтая за нещо

различно. Признавам си, че нямам някаква конкретна мечта, защото и ежедневието ми постоянно се променя...

BG Art ClAss:Нещо в професионален план тогава?

валентин йовчев:Да продължа да развивам уменията си,

за да постигна още по-високо ниво – като много мои приятели, които се занимават професионално в тази сфера.

BG Art ClAss:Какви са амбициите ти тогава?

валентин йовчев:Колкото и странно да звучи, амбицията

ми е да надмина сам себе си. Може би това е някаква странна амбиция, но всеки ден се надявам малко или много да надскоча вчерашното си умение и постижение с нещо ново и различно, което някой път е интерес-но, някой път е плашещо, защото, когато

си постигнал нещо голямо, в следващия момент си мислиш “а това с какво мога да го надмина?”, нали, и се явява някакъв вид предизвикателство. Сам си поставям грани-ци и винаги се опитвам да ги прескоча, целя се винаги високо и се опитвам да отида по-далече. Може да звучи странно, но така стоят нещата.

BG Art ClAss:Да се върнем отново на 3D. Може ли да

се каже, че различни програми са добри за създаването на различни неща – примерно, инструментите на една програма да са по-подходящи за моделиране на персонажи, друга програма да е по-добра за околни среди или интериорни визуализации?валентин йовчев:

Ако някой тепърва започва, мога да му препоръчам Zbrush – дори с много хора сме




говорили точно за това и мисля, че тя е най-добрата програма. Има един фактор: ако си добър артист, независимо дали ще ти дадат лист хартия, салфетка и хими-калка или някоя програма, ти винаги ще можеш да направиш нещо хубаво. Тези програми се явяват просто инструмент за хората. Проблемът при повечето е, че като седнат да научат една програма и си мислят, че всичко ще си стане, обаче, ар-тистичността ти, творческите ти заложби, качествата ти и нещата, които можеш да покажеш, са в главата ти, а не в програма-та. Това, да умееш да работиш с една про-грама, не значи нищо. Един артист е тол-кова добър, колкото са инструментите, с които работи. Как ще интерпретираш това, което е в главата ти... просто с дадената апликация можеш да го направиш по един или друг начин и как ще се справиш със самото изпълнение опира до начина ти на работа. Но има доста технически аспекти, на които трябва да отделиш много време,

между другото – колкото и жално да звучи за някои хора, това е факт.

BG Art ClAss:За да станеш професионалист винаги ти

трябва време - без значение в каква област си се насочил.валентин йовчев:

Дори професионалистите се учат. В сми-съл, тази индустрия е толкова динамична, че се променя на всеки 6 месеца и е на-истина много трудно да догонваш хората, защото материалите, които учиш, са само въведение – въвеждат те в основата, точно това е, което те учат в колежите. Пробле-мът при повечето хора е, че поради липса на мотивация и желание за развитие, те чакат някой да седне и да им го каже наго-тово. Тези в България, които познавам и са твърде много напреднали с 3D, са донякъде самоуки или поне са започнали на принципа на самообучението. Вярно е, че в момента има много учебни институти, които ти поз-воляват он-лайн обучение или примерно, обучение от вкъщи. Те предлагат DVD-та за обучение и те са тези, които промениха донякъде индустрията, от гледна точка на обучение, защото те продават DVD-та, в ко-ито обясняват инструктори, които са рабо-тили по филми като “Аватар”, “Терминатор” или други такива много известни продукции. От тези хора можеш да научиш много, за-щото накратко, те споделят техни техники и начин на работа – нещо, което няма как да разбереш, четейки една книга, както е било преди време. Според мен лично, за начи-наещ човек е много по-полезно да седне и да изгледа едно такова DVD за обучение за въведение в такива програми, по простата причина, че е различно, когато ти го пока-жат на видео, друго е да го прочетеш и да седиш с часове да се ровиш по менютата, за да намериш някаква функция, която в повечето случаи няма да намериш толкова лесно. Друго е, когато някой ти покаже как тази функция действа, вместо да се мъчиш да си представиш неща, от които хабер си нямаш. Вярно, че книгите и на мен много са ми помогнали, но не мисля, че за момента са най-практичния начин за навлизане в

concept art




програмите. Лично на мен това донякъде ми увреди зрението, защото да седиш с де-бели книги и цяла вечер да четеш като ня-кой, който наистина е отдаден – много или малко това уврежда здравето ти. Отделно, че ще се налага да седиш по 10-12 часа пред компютъра да моделираш – започваш да се замисляш как да си предпазиш очи-те. Може би, затова бих препоръчал Zbrush на тези, които тепърва започват, по прос-тата причина, че тя е повече програма за скулптура, но същевременно имаш някаква свобода, можеш да работиш със симетрия, имаш динамика, можеш да си променяш постоянно материали. Признавам си, че не съм работил на Мауа и не разбирам нищо от нея, но 3D Studio Max е, може би, пове-че за техническо моделиране. В момента на пазара има твърде много такива про-грами и във всяка от тези програми можеш да създаваш такива неща, стига да имаш достатъчно умения и увереност в това, което правиш. Не мисля, че има перфект-на програма за всичко, но има програми, които са достатъчно динамични за много неща. Преди да излезе Zbrush много неща се правеха в 3D Studio Max, но след изли-зането на Zbrush, малко или много, ин-дустрията се промени. Препоръчвам тази програма, защото е нещо, с което много по-лесно ще започнеш и ще разбереш, от-колкото, ако тръгнеш да се блъскаш в мно-го по-сложни неща. Може би, самият начин на учене в програмата те мотивира повече, отколкото, ако седнеш на 3D Studio Max, защото в 3D Studio Max трябва да учиш топология, полигони и други неща, които от гледна точка на моделиране трябва да схванеш. Има си фундаментални закони в процеса на работа – да знаеш как дадена повърхност се създава от дадена форма, да се научиш да работиш с примитиви. Като вземеш, примерно, една чаша или химикалка, или клавиатура, гледайки я, да си представиш предмета като най-основ-ния фундаментален предмет. Примерно, химикалка би започнал да я моделираш от цилиндър, нали? Не би започнал да я моделираш от кубче. Една клавиатура би започнал да я моделираш от куб, а не от

сфера. Разбирайки точно тези фундамен-тални закони, всичко останало се променя, дори начина ти на мислене, начина ти на изграждане на преценка за много неща. Самата индустрия, самото ти занимание като цяло те променя като характер, като личност. Което е много хубаво, защото след време, ако се занимаваш с персона-жи или с разработване на нещо, ти винаги трябва да намираш референции, понеже не може да си компетентен за абсолютно всичко. В процеса на работа се научаваш на много неща, за които повечето хора не се заглеждат. Хората, които правят такива неща се заглеждат в дребните детайли и това малко или много се отразява на лич-ния им живот, на начина им на творене.

BG Art ClAss:Много ти благодаря за отделеното време.

Пожелавам ти успехи и да постигнеш всич-ко, което си си поставил за цел.




“троодос”автор: тони тодоровмаслени бои върху платно, размер 70 х 100 смhttp://www.facebook.com/ToniTodorovArte-mail: [email protected]

бг таланти



“троодос”автор: тони тодоровмаслени бои върху платно, размер 70 х 100 смhttp://www.facebook.com/ToniTodorovArte-mail: [email protected]

бг таланти

тони тодоров:

Заповядайте на двете мои изложби, първата от които ще стартира на 15 март в галерия „Астри“ на ул. „Цар Самуил“ 34. Втората ще е непо-средствено след нея, на същото място.

поканаот

прочетете материалас тони тодоров

в брой 24 на списанието


http://amazonkibg.info/index.php/publish/191-5


бг таланти

“не ме яж”автор: калоян стоянов

www.kaloqnstoqnov.deviantart.com , www.100qnov.blogspot.come-mail: [email protected]



Здравейте, приятели! От този брой започваме с една обща история-хроно-логия и проследяване на важните периоди, течения

и стилове през вековете в сфера-та на изобразителното изкуство, пък и леко извън него. Умишлено започваме с общи познания от 17 век, защото смятаме, че Среднове-ковието и Ренесанса са намерили място в учебници, книги и илюстри-рани издания, и достатъчно са се наложили по различни начини до сега. Надяваме се да ви бъде ин-тересно с нашето виждане за ин-тересните и сложни раздвижвания на западноевропейското изобрази-телно изкуство през вековете, та до ден-днешен.

извънстиловата линия обхваща своеобразно произведе-

ния на много автори, които не по-

падат по някакъв начин в Барока и по друг в Класицизма. Често за та-кива произведения се дава термина „РЕА ЛИЗЪМ”. За него има различни гледни точки - например, по време-то на „СОЦРЕАЛИЗМА” се смята, че той е висшата фаза в развитието на изкуството, в него има подражание, нотурализъм, в много случаи той се смята за направление в западноев-ропейското, а и в руското изобра-зително изкуство. Общо казано, то

автор: антон Ганев ♦

Проследяване на развитието на европейското изобразително изкуство от 17-ти век до наши дни

История на изкуството

арт



възниква в матричното време не по-рано от 19 век и се обособява като направление в изкуството.

критерий е не външната достоверност, а липсата на идеа-

лизма като общ коефициент. Разли-ката е в издигането в култ на човека (човешката фигура) по времето на Ренесанса.

насочва художествения образ

към конкретното, типичното и е продукт на класическото буржуазно общество, но и през 17 век се поя-вяват признаци на развитие на тако-ва течение, появяват се наченки на подобно отношение на художника към реалността. Това е територията на кавалетното творчество – кар-тината и се развива в Холандия, защото по това време тя е типичния пример за буржуазна република.

има демократична средаи художниците работят само за

така наречения „анонимен клиент”, и поради тази причина, това изку-

ство е освободено, както споменах, от идеология - то е своеобразен вариант на личните предпочитания и в известен смисъл, едно собстве-но „разбиране на проблемите, свър-зани с изкуството по това време”. Появява се нова тематична насока, а именно „битовата картина”, която се разглежда в помощ за хората, тяхното лично преживяване и инте-реси обособява отделните жанрове като система.

благодарение презимяването (разглеждане на художествената

идея като реалистично представя-не, а не както по времето на Рене-санса масовото сравнение на човек с Господ и издигането му в култ) на митологичните и религиозни сюжети по това време стилът пръв въвежда принципи на осветление, различно от това реално природно, характер-но за предишните векове. По-скоро се разглежда силната контрастност от стайна свещ като приверно ос-ветление едно характерно режещо погледа в неговата контурност ос-ветяване и на силуетна разграниче-ност.

арт



“раждане на ГИГантИ”автор: даниел алековwww.dancakes.com ; www.memod.deviantart.com e-mail: [email protected]

бг таланти



“фея”автор: йончо йончев

http://dirtyandbroken.deviantart.come-mail: [email protected]

бг таланти


http://life-and-health.eu


забавление

Арт вицове- Маестро - обръща се

клиентката към художника, - бихте ли нарисувал заедно с мен и сина ми?

- С удоволствие, но карти-ната ще ви струва с осемде-сет марки повече.

- А, ако го държа в скута си?

***

- Татко, защо всички карти-ни имат рамки?

- Ами… За да знаят худож-ниците докъде да рисуват.

***

Художник отива при дирек-тора на художествена гале-рия и пита:

- Как е? Продават ли се картините ми?

Директорът:- Представяте ли си, вчера

дойде един мъж и ме помо-ли, да му покажа Вашите картини. След това ме попи-та, дали ще станат популяр-ни след смъртта на автора, както се случва с великите художници. Аз, естествено, му казах, че Ви познавам много добре и съм сигурен, че след Вашата смърт це-ната им ще се вдигне мно-гократно. И той взе, че купи всичките Ви картини.

Художникът:- Ама, това е великолепно! Директорът:- Хм, да, но има едно НО!

Той каза, че е Вашият личен лекар…

***

Художник пазари млада ци-ганка да дойде да му почис-ти ателието.

- А има ли наблизо слад-карница? - пита момичето.

- Мисля, че няма…- Няма да стане тогава…- Но защо? - Ако дойда при теб, първо

ще ти почистя. После ще по-искаш да ти гледам на ръка. След като покаже ръката ти, че те чака нещастна любов, ще поискаш да те утеша. Сърцето ми е меко, няма да мога да откажа, а винаги след това ми се прияжда нещо сладко

***

Богаташ прави поръчка на художник:

- Искам да ми нарисуваш библейска сцена. Примерно, Адам и Ева в Рая.

- А как да бъде – преди или след грехопадението?

- Най-добре по време на грехопадението.

***

Зима е. При един худож-ник пристига негов модел - хубава млада жена. Той й предлага кафе, за да се сгрее. След като си изпиват кафето, художникът поглеж-да през прозореца, подскача и казва на модела:

- Жена ми идва. Моля Ви, събличайте се по-бързо, за-щото тя ще си помисли Бог знае какво!

***

Какво си мислят музикан-тите в една група, докато свирят?

Барабанистът: Леле, какъв завързан и готин ритъм сви-ря и какви брейкове прас-кам!

Китаристът: ...а, леле, май-ко какви жици, какви рифове праскам - всички мацки са мои!

Вокалът: Пея като змей - височини, низини - жесток съм, нема проблеми с мада-мите!

Клавиристът: Леле, какви пръсти кърша, кви сола, хар-монии - мамата си трака!

Басистът: До-до-до-до, сол-сол-сол-сол...

***

Разговор в театъра: - Тази вечер имаме много

слабо посещение. - Къде има повече хора?

В партера или на балкона? - На сцената са най-

много.

***

На репетиция на духов оркестър диригентът прави забележка:

- Вторият тромпетист свири фалшиво!

Глас от оркестъра: - Вторият тромпетист още

не е дошъл. - Добре, кажете му го, като

дойде.



забавление

***

При художника: - Господине, можете ли да

ми нарисувате портрет, на който да изглеждам доста по-млада?

- Разбира се, госпожо! Ако искате, мога да Ви нарису-вам с кофичка и с лопатка за пясък в ръце!

***

Певица пее известната ария: "Ако бях птица...". От галерията се чува:

- А, ако имах пушка!

***

Разговор в кафенето на театъра:

- От мен зависи в каква светлина ще се представи всяка една пиеса в този театър.

- Вие какво, да не сте ди-ректора?

- Не, аз съм осветителя.

***

Мъж върви по центъра на София. Пред ЦУМ го загова-ря една циганка:

- Дай да ти гледам на ръка.

Само истини ще ти кажа. Няма да ти взема много пари.

Човекът бил в добро на-строение и решил да се пошегува с циганката.

- Добре. Какво виждаш на ръката ми?

- Ти си цигулар.- Така е. Позна за това.- Като умреш, ще свириш

първа цигулка при Свети Петър.

- Това е ясно. Ама, кажи нещо за преди това.

- Е, какво да кажа за преди това? Няма друго. В петък започваш.

***

Актьор обсъжда с автора новата пиеса:

- Според мен е по-добре да застрелям героя на финала, а не да го отравям!

- Защо? - пита авторът. - За да събудя зрителите.

***

По време на снимките на филм режисьорът казва на главната героиня:

- А сега трябва да скочите от ей онази скала.

- Ами, ако се убия?- Няма страшно и без това

са последните кадри, които трябва да заснемем.

***

Три часа през нощта. Вбе-сен мъж тропа по стената на съседа си и крещи:

- Ако не спреш да свириш на саксофона си, ще полудея!

Съседа: - Късно е, от два часа вече

не свиря...


bg art class - issue 28

Documents