MEPE Mexicanos en Peligro de Extinción

Lugares, gente, cultura, oficios y más…

E

N

E

R

O

2

0

1

5

Mexicanos en Peligro de Extinción

Únete con nosotros en Facebook a través de “Viaja Más” (https://www.facebook.com/viaja.mas.5 ), envíanos un mensaje INBOX

solicitando tu acceso, ahí también encontraras secciones de MEPE que serán publicadas regularmente.

Envíanos tus opiniones, sugerencias o aportaciones a los correos electrónicos

mepe_revista@live.com.mx viajamas@live.com.mx

MEPE ES UNA PUBLICACIÓN DE DISTRIBUCIÓN GRATUITA

EDITORIAL

Un año inicia y en Mexicanos en Peligro de Extinción seguimos avanzando, creciendo y brindándoles nuestra revista con la idea de

mejorar cada día y compartir lo mejor de nosotros con ustedes.

Así es como quienes hacemos MEPE les invitamos a renovarse y avanzar sin parar, dando lo mejor de ustedes en pos de sus

metas, ya que sólo con trabajo y profesionalismo llegan los frutos del éxito y se

cumplen los sueños.

Amigos, sigan sus sueños con entrega y pasión, ya que la vida es ahora y el tiempo

que estaremos en este mundo es muy corto.

¡Gran inicio de año para todos y sigan avanzando!

¡Gracias por ser un Mexicano en Peligro de Extinción!

¡Salvemos nuestro hábitat que es México!

CONTENIDO Pueblo mágico de Zacatlán de las Manzanas. (Puebla, México) Musicantos: Los todavía. (Entrevista) En imágenes… Zona arqueológica de Cuauhtinchan. (Malinalco, Estado de México) MEPE importa… Desde Colombia entrevista con el grupo Chilaut. ¿Sabias qué?... En otras letras… Llueve / Reflejo / Déjame. (Emilio Meza) Cartelera.

Pueblo mágico de Zacatlán de las Manzanas

(Puebla, México)

Ubicado en la Sierra Norte de Puebla y colindando al Sur con Chignahuapan (Denominado también como pueblo mágico), en la parte más alta de la Barranca de los Jilgueros se encuentra el pueblo mágico de Zacatlán de las Manzanas, nombre recibido por ser un gran productor de esta fruta. El nombramiento de pueblo mágico para este lugar fue otorgado el 27 de abril de 2011.

Al recorrer el centro de Zacatlán podemos admirar varios atractivos tales como: -Palacio municipal Construcción realizada entre los años de 1876 y 1896, su fachada es de estilo neoclásico con los relieves de cantera gris. El proyecto de construcción fue del arquitecto Francés La Salle. -Parroquia de San Pedro Construida en un estilo barroco, sobrio, indigena o tequitqui (1670-1740). En su fachada podemos ver las estatuas de San Pedro y San Pablo patronos del municipio.

- Ex convento franciscano Su construcción se inicia en 1562 y se concluye en 1567. El templo es de planta basilical y ahora el más antiguo en el estado de Puebla. Restaurado en 2009, en sus paredes se descubrió un mural probablemente de manufactura indígena. -El reloj Floral Aquí mismo en el centro del pueblo se localiza el reloj floral creado por el Ing. Roque Leonel Olvera Charolet, el cual es una de las características más conocidas del centro de Zacatlán, cuenta con 2 carátulas de 5m de diámetro cada una lo cual le hace ser el primero y hasta ahora el único reloj de su género en el mundo.

-Museo de relojeria "Alberto Olvera Hernández" Inaugurado el 13 de noviembre de 1993, en éste museo se encuentran verdaderas joyas de la Relojería. Se exhiben dispositivos para la medición del tiempo que se usaron 2000 años antes de Cristo y siguiendo una trayectoria a través de la historia, se nos permite valorar la creatividad e innovación de muchos hombres, así hasta llegar a apreciar testimonios de la Relojería actual. El museo se encuentra dentro de las instalaciones de "Relojes Centenario" a dos cuadras del Palacio Municipal.

Nigromante No. 3 ,Zacatlán, Puebla, México Tels: (797) 9 75 00 60 y 9 75 07 46 Fax: (797) 9 75 00 50 Lunes a Viernes : 10:00 - 17:00 Sábados y Domingos : 10:00 - 15:00

-Barranca de los Jilgueros Ubicada a tan solo tres cuadras del centro encontramos la Barranca de los Jilgueros, la cual cuenta a lo largo de aproximadamen - te un kilometro con un mirador que permite disfrutar y apreciar el paisaje en diferentes terrazas, además uno de sus miradores tiene piso y barandal de cristal. Desde cualquier punto de este recorrido podrá observar la parte sur de la barranca así como la cascada llamada “de las tres Marías”. Una parte de este paseo consta de dos niveles desde los cuales se puede admirar la vista de la barranca. En este lugar existen ruinas prehispánicas, en el fondo de la barranca hay otro clima; el tropical, donde se dan frutos de este ambiente.

-Platillos, dulces y bebidas típicas Entre los platillos típicos de Zacatlán podemos encontrar, mixiote de pollo, de conejo, de res y de carnero, sopes, chalupas, tlacoyos, mole de guajolote, mole verde, mole aguado, tacos, barbacoa, frijoles negros, chicharrón prensado, chiles con huevo, tamales de mole, de rajas, de frijoles, y dulce, atole de diversos sabores, entre ellos el famoso chileatole. Podemos deleitarnos con dulces típicos cubiertos de higo, naranja, calabaza, tejocotes, jamoncillo, conservas de manzana, pera, ciruela, chabacano, nuez, mora azul, camote, dulces de membrillo y manzana, dátiles rellenos, bolitas de proteínas, crepas de miel, galletas de miel y melaza.

les bellas mujeres serranas van repartiendo manzanas. Tanto en la inauguración como la clausura de feria se quema a lo largo de palacio municipal una cascada pirotécnica. Festival Cuaxochitl En este festival realizado en mayo frente al palacio municipal, hay danzas y artesanías indígenas, canto y poesía náhuatl. En el transcurso de este evento se enciende una vela blanca a cada asistente por la preservación de nuestra cultura indígena. Festival de la sidra Tiene la finalidad de promocionar e impulsar la comercialización de los productos de las 4 empresas embotelladoras que tiene Zacatlán. Festividades del Santo patrono de Jicolapa Las Fiestas del Señor de Jicolapa se celebran en el Santuario, al cual llegan infinidad de peregrinos con flores, ceras y veladoras. Durante la festividad; la cual se realiza el martes de la semana precedente a cuaresma, hay misas, música, fuegos artificiales y danzas autóctonas. Via crusis de Jicolapa en semana santa Desde 1963 comenzó la representación de la “Pasión de Cristo”.

El tradicional pan de queso es algo que no pueden dejar de probar. Actualmente se realiza el festival del pan de queso, con actividades culturales y gastronómicas por toda una semana, teniendo como eje la tradición del "Día de Muertos“. Básicamente entre las bebidas se encuentra la sidra artesanal de manzana, los vinos de frutas como manzana, membrillo, huiquiño y durazno, así como las cremas de licores de café, coco y amaretto además del refresco de manzana el cual es delicioso. -Artesanías Dentro de las artesanías que se elaboran en la región encontraremos: Bordados, bisutería, pewter, pirotecnia, madera y relojería monumental -Festividades Feria de la Manzana Evento social más importante de Zacatlán, el cual se lleva a cabo durante el mes de agosto, en ella se expone la producción Frutícola, industrial, artesanal y gastronómica, se hace la bendición de la manzana y se venera a la virgen de la Asunción, patrona de los fruticultores quienes de esa manera agradecen la producción anual. En el cierre de la feria se lleva a cabo un desfile de carros alegóricos desde los cua-

-Alrededores de Zacatlán Valle de las piedras encimadas Cerca de Zacatlán a menos de 25 km, se encuentra el Valle de las Piedras Encimadas, rocas que forman figuras espectaculares, de entre 10 y 20 metros de altura, además rodeadas de pinos. Se cree que la creación de estas obras se debe a la erosión de la piedra caliza, gracias a la ayuda de lluvias y vientos. En este parque se pueden realizar desde una caminata por los valles, hasta rentar caballos. Hay una granja infantil para alimentar a pequeños animales, comederos, tirolesa y un área para cocinar, así como zona de acampar.

Cascada de San Pedro La cascada de San Pedro tiene una caída de 20 metros aproximadamente, a un costado de ésta se localizan las ruinas de lo que seria en el siglo XVI el primer templo católico de Zacatlán. Cerca de este lugar se encuentran los primeros asentamientos prehispánicos del Señorío de Zacatlán. Para llegar hay que salir por el acceso sur de la ciudad, seguir por la carretera federal y a 5 minutos, pasando el puente de la “Marimba” se debe entroncar al camino que va a San Miguel Tenango y a unos 300 metros verán las ruinas de los paredones de lo que fue el primer intento de la fundación de Zacatlán, a un lado de estos vestigios hay una pequeña vereda por la cual podrán bajar al río San Pedro. Amigos, visiten Zacatlán de las Manzanas y se llevaran una muy grata experiencia de sabores, cultura y diversión.

Fuente: *Pueblo mágico de Zacatlán de las Manzanas, Puebla. *Página oficial del estado de Puebla, México: http://puebla.travel/en/sierramagica/item/zacatlan-de-las-manzanas *Página Zacatlán pueblo mágico: http://www.zacatlan.mx/index.html *Página de Zacatlán de las Manzanas: http://www.zacatlandelasmanzanas.com.mx/index.php

En esta ocasión les presentamos una entrevista con “Musicantos: Los todavía”, excelente agrupación con una propuesta dentro de la música tradicional mexicana y latinoamericana, y aún cuando tiene relativamente poco tiempo de haberse formado, sus integrantes son maravillosos músicos e interpretes con toda una vida dentro del medio musical. “Musicantos” se compone por la música de Ulises López Cortes, la música y voz de José Luís Hernández Arroyo y la canción de Cristina Cruz como voz principal. Les invitamos a conocer la propuesta musical de esta agrupación y a sus integrantes a través de nuestras páginas.

**“Musicantos: Los todavía”, ¿porqué el nombre compuesto en esta forma?, ¿a qué se debe? -Cristina: Bueno es que son varias composiciones, “Musicantos” por música y canción; “Musicantos” fue un concepto que hicimos Ulises y yo como pareja, él es músico yo soy cantante, entonces iniciamos haciendo música y canción que es la pasión de ambos, al estar pensando en quien podría acompañarnos en este trabajo; que tú lo sabes es enorme e incierto, pero apa- sionante, inmediatamente nos vino a la mente José Luís, ya que él está con Ulises desde la mitad de su vida, se conocen desde los 15 años, tienen más de media vida conociéndose como amigos, como músicos nacieron juntos, además de tener muchos trabajos en conjunto, por lo que era ya como de la familia, así fue como pensamos en esto de “Musicantos” como música y canción, acompañándome de grandes músicos para hacer grandes canciones.

“Los Todavía” porque a pesar de los años que tenemos de dedicarnos de manera profesional a la música, te das cuenta que te casas con un proyecto hasta de vida, con un proyecto de grupo, vienen las diferencias, vas creciendo, las otras personas van creciendo por otro lado y se acaba el proyecto y tú tienes que seguir “Todavía” con tus sueños, “Todavía” con la música, yo escuche alguna vez de Ulises y José Luis comentar: “La música

no te da para comer” y se metieron a trabajos dolorosos, infructuosos, que les arrancaban muchas horas de vida y tampoco les daban para comer, ante esto se dieron cuenta que “Todavía” podían ser músicos y “Todavía” podían seguir con sus sueños; entonces, “Musicantos” como trío, somos nosotros, si pensamos en una gran banda, tenemos otro pianista, un bajista, otro percusionista, un baterista, otros alientos, otros saxofones y con ellos la banda seria “Los Todavía”. También nos alimento la idea de un son cubano ya muy viejo que se llama “En casa de

Pedro el Cojo” y el coro dice así: “Todavía no ha llegado el día, todavía”, ahí pensamos meter la orquesta en las raíces afroamericanas, esos serian “Los todavía” y “Musicantos” nosotros. -Ulises: Además “Todavía” es como decir, “Todavía estamos aquí”, a veces te preguntan, “¿Qué estudiaste?” y al responder que música te vuelven a preguntar “¿pero que estudiaste?”, porque normalmente no toman la carrera de música como carrera, pero pues aquí estamos “Todavía” aferrados a la música.

**¿Cuando conforman una banda grande, invitan a otros músicos de manera constante, siempre son los mismos o hay variación en los integrantes? -Ulises: Pues hasta ahora siempre han sido los mismos, “Todavía” **¿De cuántos elementos se compone cuando son una agrupación grande? -Cristina: Ocho o nueve elementos. Cuando es una banda ya nos tenemos que acompañar de un productor ejecutivo que vea todo lo que un músico no puede pensar cuando está con su instrumento y pensando cómo está el sonido, ya con ocho elementos tenemos una orquesta, porque lleva piano, bajo, batería, guitarra, cajón, saxofones. Todos estos elementos son compañeros con quienes existe un entrecruzamiento, no se puede llamar un músico así de la nada, tiene que haber esta hermandad, en el caso del pianista que nos acompaña es de Nochistlan, Oaxaca, Ulises también es es oaxaqueño; para mí los oaxaqueños son una gran raza de México, se apoyan entre ellos, tienen esta facilidad para la música, esta facilidad de inclinarse a la disciplina de la música; que no les es fácil, trabajan igual o más que cualquier otra persona para llegar al nivel; entonces, nos acompaña el piano, las congas y el bajo que son compañeros que trabajan con Ulises haciendo música andina en otro grupo, la batería es un compañero con el que hemos trabajado desde hace muchos años y cuando se conforma la banda es para proyectos grandes, esto por la dificultad que presenta el mover una banda de ocho elementos para proyectos pequeños, en ese caso es cuando se hace un pequeño comité y somos “Musicantos”.

**¿Cómo y cuándo nace “Musicantos”? -Ulises: Fue a raíz que una amiga abrió su cafetería y necesitaba artistas, como Cristina canta ahí dijimos: “bueno vamos a hacer música”, porque quisimos abarcar mucho en ese trabajo ya que aparte de hacer música y cantar, hacíamos los sándwiches y el café del lugar, además éramos los meseros, se quiso hacer una especie de colectivo con esta amiga quien tienen una asociación civil, ahí es donde surge y nos damos cuenta que podemos hacer algo juntos, en ese tiempo se integró un violinista y otro amigo guitarrista, pero se separaron siguiendo otros intereses. Los que nos quedamos como “Musicantos” después de esa experiencia de la cafetería somos nosotros tres y de ahí han salido eventos con una cuentacuentos (Cristina Soni) y conocimos al Dueto FM; entonces, aquí estamos en el proceso de darnos a conocer y mostrar lo que estamos haciendo. **¿Qué se quiere proyectar y hacer sentir al publico dentro de las presentaciones de “Musicantos? -Cristina: Es tan sencillo y tan complejo al mismo tiempo hablar de la música y de la canción, la canción es un discurso, un argumento, es una lección de historia, un poema vivo que se hace por una persona y se escucha por otra y en ese momento acaba, las artes escénicas tienen esa magia y esa condena, suceden y se te queda en el alma, entonces la música además de ser un argumento, una historia, un poema; es una instantánea de la vida de alguien, puede ser hasta el resumen de una vida en la canción, la música es este marco que pue -

de ser hasta barroco y complejo según el músico quiera al darle vida a su instrumento, entonces todas estas vertientes de vida que es el arte escénico, te hablan no sólo de la vida del ejecutante como intérprete, como músico, del compositor y de quienes cantamos sino que también te habla de la cultura de la que abrevamos cada uno de nosotros, que termina involucrándose con la cultura de cada uno de los espectadores; entonces, ¿qué es lo que intentamos proyectar?, eso que proyecta toda la gente que hace música; pero, con la consciencia de que estamos ejerciendo la cultura con el derecho que nos da haber nacido donde nacimos cada uno de nosotros, en Oaxaca, en Zacatlán de las Manzanas, Puebla, en Los Ángeles, Iztapalapa y poder hablar en esa maravillosa ventana que puede ser una canción con toda su música sobre la cultura, hacemos cultura y no estamos rescatando a nadie ni rescatamos la música, la música nos rescata a nosotros, hacemos y ejercemos la cultura y lo intentamos hacer con dignidad y conciencia, eso es lo que intentamos proyectar. Si, hay mucho trabajo atrás, incluso debates y peleas sobre “¿Qué queremos?” esa pregunta nos la hemos hecho nosotros mismos, “¿qué es lo que queremos proyectar?” y es la certeza de saber lo que estamos haciendo y el noble derecho de hablar de lo que nos nace hablar, cantar lo que se puede cantar, lo que sabemos, cargado con toda la emoción y además la magia que se da en el escenario, algo de lo que comentábamos en una de las muchas juntas que hacíamos era el sentirnos, no sólo es que Ulises sea un excelente músico, que José Luís sea un apasionado interprete, sino que al estar arriba del escenario podamos sentir lo que estamos sacando y que hable, José Luís habla mucho con la guitarra, me dirige mucho con la guitarra, él baja el matiz y sé que le ten-

go que bajar o que ya es momento de subir, esa comunión del arte escénico que sólo se puede dar con el trabajo, eso también lo tratamos de proyectar, y no es como mucha gente piensa, que el artista nace con ganas de hacer algo y lo hace, es mucho trabajo atrás. **¿Cómo se ha recibido la propuesta de “Musicantos” en los diversos escenarios y foros donde se ha presentado? -Cristina: José Luís tiene un arma mortal que es el oído y él nos da el reporte. -José Luís: Hemos tenido en algunos momentos la fortuna de tener una buena audiencia en auditorios con entre 150, 200 o 300 personas y afortunadamente entre el 70 o el 80 % están pendientes, asimismo no falta el típico hablando por celular a media presentación, pero si hay muchos que están expectantes o luego están hablando entre ellos en voz baja: “ya los viste, te fijaste que es lo que se puso”, están analizando en algún momento y eso es bueno para mí. **¿ Podríamos decir que la propuesta es ampliamente aceptada? -José Luís: Pues espero que si, también nos ha tocado

la otra parte donde hemos tenido igual alrededor de unas 300 personas de las cuales se han llegado a ir unas 250, quedando por ahí unas 25 que andan perdidas y no tienen idea de lo que sucede y otras 25 pues están ahí expectantes y atentas a la presentación, igual al bajar del escenario se han acercado a felicitarnos y decirnos “muy buena la propuesta, que bien que lo están haciendo” y eso también nos funciona para decir que no venimos a rescatar, venimos a divulgar. **Dentro del repertorio de “Musicantos” ¿existe alguna canción que sea la consentida y sea algo más a un nivel personal?, ¿cuál? y ¿porqué? -Cristina: Es que somos muy infieles, muy polígamos a nivel musical; pero, podríamos hablar de “Cardo o ceniza” y “Fina estampa”. -Ulises: Estoy de acuerdo pero también añadiría “La Tequilera” -Cristina: Es que depende mucho del estado de ánimo y del trabajo que estemos haciendo, para mí el clímax de comunión musical me parece esta de “Fina estampa” y “Cardo o ceniza”, ya que en esta última cada quien tiene su espacio, su pista y lo siento tal vez como trapecistas haciendo cada uno sus evoluciones por su parte, me gusta mucho esa, pero como intérprete “La tequilera” se lleva mi alma, estomago y corazón, porque hablar de Lucha Reyes es hablar de una parte de la música mexicana, apasionada y con un gran manejo de técnica aunque ya su capacidad vocal no estaba al 100 %, yo creo que ella gano con pasión lo que perdió de técnica con esa enfermedad

que le dio cuando fue abandonada en Alemania por andar de novia del director de la orquesta típica y con el violinista al mismo tiempo, así sus amores y sus pasiones la fueron arrastrando y a mi como intérprete “La Tequilera” me exige mucho saber de historia, de la técnica, arriesgarme con la pasión hasta casi reventar la voz pero seguir; que eso es lo que hacía Lucha y creo que lo hacía tan bien que muchas personas hemos querido interpretarla, pero al menos para mí “La tequilera” es la canción y ya como grupo “Cardo o ceniza” y “Fina estampa”. -José Luís: Es una parte que genera ese gran viaje en el que estamos cada uno al momento de estar siguiendo al otro y logrando de alguna forma esa complicidad que se genera entre músicos al momento de estar interpretando “Cardo o ceniza”. -Ulises: Una canción que últimamente generó esa complicidad que menciona José Luís, fue una de “Sanampay” llamada “Yo te nombro”, ya que además de ser una canción muy comprometida para interpretarse, nos ha generado cierta libertad para tocarla y cantarla cada quien como le nace. -Cristina: Además de que es muy larga, es una cadena enorme de paradigmas que hablan sobre la libertad, la interpreta Sanampay, pero es un poema de Paul Éluard al que Favero la agrega música y la canta Nacha Guevara. En “Yo te nombro” llega una especie de trance y es que estás tan metido en la canción que empiezas a sentir como brotan los sonidos y acentos de los instrumentos. **¿Digamos que se presta para una improvisación? -José Luís: No precisamente.

-Ulises: Es más una libertad en cada uno para aportarle algo a esa canción. -Cristina: Si, porque la letra es tremenda, es una sentencia, “Yo te nombro libertad” y empieza a enumerar, el discurso es muy pesado, muy doloroso, la melodía te da para crecer mucho y ya en la armonía Ulises y José Luís van alimentándole y se da esa magia. Cuando estamos con Cristina Soni, “Yo te nombro” es la canción”. **Dentro de su repertorio vemos una amplia gama de música tradicional mexicana y latinoamericana, pero más allá de este repertorio ¿manejan o planean incluir algunas composiciones propias? -Cristina: Estamos trabajando en la composición,

José Luís y Ulises hacen mucho folklore latinoamericano, José Luís estudió en la Escuela de la Música Mexicana, Ulises en la Nacional de Música, Etnomusicología y yo soy Etnóloga; entonces, al empezar a interpretar cuando me preguntaban eso, decía: “es que después del “Dios nunca muere” y de la “Canción Mixteca” qué podría yo decirle al mundo, cómo se lo digo si ya está dicho, después de oír una “Martiniana”, un “Yo te nombro”, creo que todo lo que pueda decir o pensar ya ha sido dicho por alguna persona genial”, pero ya dejando de lado este orgullo al revés al decir “Ya todo está dicho a través de la tradición, los años, las generaciones y de la memoria de la sociedad” y hablando entre nosotros, si se puede, tenemos derecho a hablar y es en lo que estamos, pero apenas estamos trabajando en cómo no casarme con una sola cosa, porque hemos hecho hasta versiones de rock con instrumentos tradicionales, la pregunta ahora es: ¿cómo hablar de algo sin cargarte hacía un sólo lado y siendo uno mismo?, así es como estamos con este compromiso de no copiarle a nadie, de no deshonrarnos copiándole la fórmula a alguien, estamos en esa etapa pero ya después de muchos años de estar en la música. **¿Como “Musicantos” existe algún momento que sea muy atesorado o que haya representado una gran satisfacción? -Cristina: La primera vez que actuamos, ya después una presentación que se hizo en el Palacio del Arzobispado en el DF y pensábamos que no iba a haber nadie ya que se llevó a cabo en día lunes. Ahí “Yo te nombro” ha tenido más energía y fuerza. -José Luís: Realmente no lo sé, no me he puesto a enumerar.

-Ulises: Es que cada vez que lo hacemos nos encanta, nos gusta mucho, estamos disfrutándolo. -José Luís: Ya la evaluación llega al final o al día siguiente. -Cristina: Otro momento importante es cuando surgió la idea de “Musicantos” y el primer ensayo ya como “Musicantos”. Realmente el mejor momento es siempre cuando estamos trabajando. *¿Durante sus presentaciones llegan a combinar otras disciplinas artísticas con la música de la agrupación? -Cristina: Si, la narración con Cristina Soni, el arte escénico, dramático aún no lo hemos explotado, pero si tenemos la idea de aplicar con los niños el arte escénico en su totalidad,

todo porque nuestra carta fuerte es Cristina, ella es la que le da ese empuje en la escena a todo el trabajo. Vamos a conseguir esos grandes foros, no es que se desprecie el tocar en eventos pequeños ya que lo hacemos con mucho gusto, pero si queremos dignificarnos dándonos ese lugar que se merece el artista, porque tanto los intérpretes de la música popular tienen sus grandes escenarios como nosotros también nos los merecemos. Es eso y proyectar nuestro trabajo, el disco que vamos a sacar está muy ambicioso, queremos hacer muchas cosas en cuanto a todo el conocimiento que ya venimos arrastrando de la tercera raíz y la raíz indígena. -José Luís: Mi forma de verlo ahora es seguir tocando como “Musicantos” y ya sobre lo que vaya saliendo y conforme me vaya vinculando más al proyecto, iré desempeñando algún papel ideológico, pero por ahora es interpretar, hacer música, ya si se presenta la posibilidad de componer pues veremos.

teatro, danza y música. Además tenemos el proyecto de combinar poemas con canciones en algunas de las presentaciones como son: “La muerte” y “Las mujeres”. No hemos combinado aún con la danza pero es otra de mis ambiciones, aún cuando ya se ha hecho para una presentación del grupo de danza al que atiendo. ¿Con que artistas han tenido colaboraciones? -Cristina: Realmente sólo con Cristina Soni quien es una cuentacuentos. ¿En este momento cuales son los sueños de “Musicantos”? -Ulises: Pues primero terminar el disco y llevar nuestro proyecto y nuestro concepto a la red de festivales tanto nacionales como internacionales, ya hemos madurado musicalmente para llevarlo a cabo y sobre

**¿Qué representa “Musicantos” para ustedes en el plano profesional y personal? -Cristina: Para mi es esta peligrosísima, apasionada, inconsciente y alevosa industria de juntar el amor, la pasión y la familia en algo que es mi vida, cantar… creo que ni muerta dejaré de hacerlo. Juntar eso con el amor que le tengo a Ulises como mixteco, antes que nada lo admiro como mixteco, como músico, como persona, como amigo ya que si nos llevamos bien como pareja es que antes que nada fuimos amigos y colegas; entonces, juntar todo eso con algo que luego nos damos cuenta que es una empresa difícil como lo puede ser una familia, es un trabajo en equipo dificilísimo de coordinar porque somos dos cabezas y dos mundos y cuando José Luís nos ayuda siendo el imparcial, algo así como el árbitro, termina para mi siendo una parte de mi vida que nunca podría quitar, que nunca podría desvincular, mi profesión es la docencia en apreciación artística y en danza, pero está la pasión de ser artista desde los 19 años; entonces, “Musicantos” es toda esa alevosía de atrevernos a hacer lo que nos gusta, lo que nos apasiona, lo que amamos y además hacerlo sustentable, ahí es cuando la frialdad tiene que caer para trabajar bien, empezó como un sueño y ahora es una parte de nuestra vida, es una parte de nuestro día, es una parte de nuestro trabajo como pareja, es una parte de nuestro compromiso como personas, como artistas, termina siendo esto una parte de todo lo que tiene que ser Ulises, Cristina y José Luís, porque hay mucho trabajo atrás de documentar, acomodar, sustentar y arreglar, entonces es cuando digo a qué hora separo de ser Ulises mi pareja y en qué momento es mi director musical que me exige, así es como nos aventamos ese gran reto ya que como amorosos, como artistas, como ciudadanos,

como personas, como animales de cultura, “Musicantos” es eso, parte de nuestro día a día. -José Luís: De inicio es una forma de salida a la cotidianidad en la que estoy inmerso, me encuentro muy metido en la música andina y de alguna forma lo que he estado tocando y aprendiendo aquí lo utilizo como una válvula de salida. -Ulises: Desde que me di cuenta que esto podría funcionar de manera profesional, lo quise tomar, es un trabajo, es una pequeña empresa a la que hay que invertirle en este momento, pero que tengo toda la confianza y convicción de que va a trascender y que con lo que estamos haciendo podemos aportar algo a la cultura, a nuestra sociedad, nuestros amigos, nuestra colonia, nuestras familias. Que cada persona que nos conozca siempre se lleve algo, ya sea un mensaje que le dé conciencia o el que pueda sentir lo que yo siento cuando estoy tocando, en lo personal estoy muy contento. Recientemente tuvimos una plática y lo que les dije a Cristina y José Luís es: “Yo quiero trabajar con ustedes, no me interesa nada más sólo trabajar con ustedes y los que se quieran también unir a nuestra aventura”. **¿Dónde puede comunicarse la gente para contrataciones? Al celular 044551899 5038 con Ulises. Fecebook: Musicantos: Los todavía. Correo electrónico: musicantosmexico@gmail.com **¿Tienen alguna agenda de presentaciones? -Ulises: Está la presentación del disco, alrededor de febrero lo terminamos y posiblemente en

marzo hagamos una presentación en algún auditorio que ya estaremos dando a conocer. **¿Qué implica tener un proyecto independiente dentro del medio de la música? -Ulises: Como lo comente antes, es una empresa que además es mía, aquí se trata que todos piquemos piedra, todos invertimos ya sea en tiempo, dinero con los pasajes ya que a veces existen eventos de promoción en los que no hay un pago, implica mucho sacrificio y mucha inversión, pero para nosotros bien vale la pena. -Cristina: Implica conciencia y esta alevosía que siempre tenemos la mayoría de artistas, los de verdad, los de la Tierra, los que nos hicimos a golpes, los que nos pagamos la escuela cantando en el camión, implica ese derecho a ser persona,

ese derecho a ser libre, ese derecho a que no nos digan que hacer porque ya por eso lo estudiamos, lo vivimos y en mi caso que estudie etnología me fui al pueblo a ver a los artistas, los que además de sembrar se sientan a darle a su violín que hicieron con sus manos porque el de su papá se les rompió; entonces, al ver esos artistas de verdad, me acodaba de Silvio cuando dice: “Un obrero me ve y me llama artista”, a veces ese nombre te quema cuando te lo dice alguien que nació siendo artista y te da ese reconocimiento, implica tener esa conciencia, esa disciplina, esa alevosía de ejercer ese derecho a ser nosotros teniendo conciencia plena de lo que hemos abrevado, lo que podemos hacer hasta donde lo pode- mos hacer, implica pantalones, pasión, alevosía, mucha conciencia y el trabajo, porque independientemente de los trabajos

que tengamos que hacer; donde sacamos dinero, hay que sacar tiempo para darnos ese espacio para ser nosotros mismos con esa conciencia, con esa alevosía, si es necesario tener los pantalones, el corazón y el cerebro así como la fuerza de voluntad, eso implica, ser libre con la conciencia de hacerlo. -José Luís: Yo creo que generar una sensación, algo, simplemente que aquel que se acerque a escucharnos le guste y nos compre la idea de nuestra propuesta musical, que de alguna forma se vaya con algo nuevo a su casa. **Como artista colectivo tenemos a “Musicantos”, pero ya de manera individual, ¿qué otros proyectos manejan dentro del medio de la música? -José Luís: Toco el bajo en otras agrupaciones, una de ellas se llama “Katari” dedicada a la música de lo que es carnaval chileno, un poco de Bolivia y con otro grupo llamado “Yupanqui” quienes iniciaron con la música boliviana, pero ahora su idea es hacer música propia. También participo en una agrupación la cual está concebida netamente para vender y estamos tocando en centros comerciales, ahí estoy en la guitarra. De repente toco son cubano con otro compañero que se llama Leonardo González, ahí me encargo del bajo y la voz. -Cristina: En mi caso actualmente sólo “Músicantos”, desde 1996 he trabajado en grupos de teatro y en grupos musicales como intérprete, mi trabajo extra son los títeres, teatro, la materia de apreciación artística y la de taller de danza. -Ulises: Estoy en un grupo de cumbia andina, mucho tiempo estuve en otros grupos de música latinoamericana, pero actualmente fuera del grupo de cumbia andina todo es “Musicantos”.

**¿Algo que quisieran agregar? -Ulises: Invitar a los lectores a que se den la oportunidad de conocernos y verán que se llevaran una buena y muy grata experiencia con nuestro trabajo, además estamos al servicio de cualquier persona, trabajo, locura o situación, ahí estamos dispuestos a apoyar. -Cristina: Yo quiero enviar en mensaje a todos los lectores de la revista: Los lectores de “Mexicanos en Peligro de Extinción” ya tienen un paso dado que es el no seguir los cánones de la mercancía ni de todo lo que nos dan los medios masivos, porque se están yendo a un medio muy digno y muy rico que es la revista MEPE; entonces, el mensaje es que sigan por ahí. Ahora la rebeldía en este país en donde es más delito pensar y decirlo que dar mordida, en este mundo delirante en donde vale más una camisa o un pantalón que una idea, en estos momentos miserables en donde tiene más reproducciones una caída o una estupidez que una idea o un libro, los invito a que sean rebeldes, a que sigan defendiendo su identidad, su cultura, si rascamos en nuestra familia veremos que tenemos un vínculo de sangre con las raíces profundas de este país, que no se nos olvide a través de las mercancías, a través de las auto fotos (selfies), tenemos derecho a las nuevas tecnologías, pero no deshonrando nuestras raíces, hablemos con nuestra abuela, nuestra madre, hablemos sobre las historias de nuestra familia y encontraremos muchos libros, muchas historias y mucho más sabiduría a través de los dichos que lo que nos puedan dar los MEMEs en el facebook, a eso los invito a rascar en nuestras familias, a hurgar en nuestros recuerdos para no deshonrar nuestras

raíces con la ignorancia y no buscar en las mercancías o en las falsas identidades algo que estamos ignorando, que son nuestras raíces. No está de moda pensar ni decirlo; pero, ahora que la indignación es la palabra que inunda México en las calles y aun cuando quieran callarlo en las noticias, no nos indignemos por haber omitido nuestras raíces, a eso los invito, a ser rebeldes de la identidad, rebeldes de la cultura no dependiendo solo de las mercancías, de los entretenimientos, hay mucho más aparte de la música del radio y lo podemos encontrar en nuestras casas, esa sería la invitación.

Amigos les invitamos a conocer mas de “Musicantos; Los todavía” visitando su canal de videos en You tube. You tube: Tina Cruz Encontraran materiales de “Musicantos” y de Cristina Cruz con otros trabajos artísticos. También pueden visitar su página en facebook: Musicantos: Los todavia.

En imágenes… Zona Arqueológica de Cuauhtinchan (Malinalco, Estado de México)

Al final del camino En cualquier lugar

Constituido por seis monumentos que integran una amplia terraza en parte tallada sobre la roca del cerro; esta característica lo hace el único templo monolítico en el mundo

occidental. El templo principal del sitio es el “Cuauhcalli” o “Casa de las águilas”, cuya entrada simula ser la boca abierta de una serpiente tallada en la piedra, lo cual simbolizaba el

ingreso al vientre materno de la Tierra, la lengua de la serpiente se tiende como un tapete.

Fuente: Zona Arqueológica de Cuauhtinchan.

Campo de flores

Esperando la vida

Tiempo

Amigos, iniciamos el año con una nueva sección llamada “MEPE importa”, en la cual tendremos como invitados artistas independientes que se encuentran fuera de nuestro país. En esta ocasión contamos con un grupo de gran calidad originario de Cartagena, Colombia llamado Chilaut, el cual cuenta con un año dentro del medio abarcando los géneros musicales de R&B, New Soul y Jazz . Los invitamos a conocer esta excelente agrupación.

**¿Cómo y cuándo se crea Chilaut? Chilaut se forma después de trabajar los cuatro integrantes en un restaurante donde tocábamos música Chill Out, Latin Jazz, Bossa nova, Jazz. **¿Quiénes conforman Chilaut? Daniela Morelo (Voz ), Javier Gómez (Bajo), Jhonis Urruchurto (teclado ) y Alex Taharon (Bateria). **¿Por qué el nombre de Chilaut? Realmente la palabra chilaut no significa nada, es la forma en que pronunciamos la palabra Chill Out, lo hicimos de manera literal, como se escuchaba en nuestro castellano CHILAUT **¿Cuál es la instrumentación base de Chilaut? Voz, bajo, teclado y batería.

**¿Cuál es el concepto musical que maneja Chilaut? El concepto es manejar la música negra o afroamericana que se da en los Estados Unidos como el R&B, New Soul, Funk, Hip Hop, Jazz, Smooth Jazz, etcétera. **¿Cómo podemos definir a Chilaut? Chilaut brinda una música natural y fresca. **¿Qué podemos encontrar al escuchar la discografía o la música de Chilaut? La diversidad de ritmos de la música negra norteamericana. **¿Platíquenos un poco sobre el repertorio que maneja Chilaut? Dentro el repertorio tenemos, boleros, música de Alicia Keys, Rihana, Lauren Hill,

Michael Jackson, Pharrell Williams, Radiohead, Amy Winehouse. **¿Dentro del repertorio de Chilaut existe alguna pieza que represente algo más que la sola interpretación, que sea algo muy especial para los integrantes? ¿cuál? y ¿por qué? La pieza mas especial es nuestra canción inédita titulada “VUELVE POR FAVOR”, la cual muy pronto saldrá a la luz, es una canción con sonido de R&B en español. **¿Cómo ha sido recibida está propuesta musical en los foros donde se han presentado? Nuestra propuesta musical a sido muy

bien recibida ya que nos encontramos en la costa del Caribe colombiano, donde predominan los ritmos de música tropical, al nosotros interpretar esta música con estilo norteamericano, tenemos un impacto muy positivo. **¿Qué representa Chilaut a nivel musical y personal para cada uno de sus integrantes? Chilaut es nuestro proyecto musical de vida, donde si se nos dan las oportunidades queremos llegar muy lejos . **¿Momento más gratificante o más importante en la trayectoria de Chilaut? Lo mas gratificante hasta ahora es que con tan poco tiempo de formación, hemos alcanzado varios logros como hacer nuestros videos y las canciones además de la gran aceptación con el publico. **¿Proyectos a corto y largo plazo de Chilaut? El proyecto a corto plazo es lanzar nuestra canción inédita que muy pronto saldrá, a largo plazo tener el reconocimiento local, nacional e internacional. **¿Dónde puede dirigirse la gente para contrataciones? En las redes sociales. **¿Qué implica tener un proyecto independiente como Chilaut dentro del medio musical? Los proyectos independientes requieren mucho más trabajo, ya que son más difíciles de auto gestionar.

Felicitamos a Chilaut por su propuesta musical y le deseamos todo el éxito esperando en breve tener noticias de su disco, y a ustedes amigos les invitamos a conocer más de ellos y su música a través de sus redes sociales y canales de música y video.

*Contacto: Javier Gómez Fanco, Colombia Cel 3186657274, chilautband@gmail.com *Canal de videos: https://www.youtube.com/channel/UCGQvjAF0jZj1vJ1LzGeH4Zg/videos *Soundcloud: https://soundcloud.com/chilaut *Correo electrónico: chilautband@gmail.com *Facebook: https://www.facebook.com/ChilauTBand?ref=hl *Tweeter: https://twitter.com/chilauT_Band •http://instagram.com/chilautband •http://www.reverbnation.com/chilaut

¿SABIAS QUÉ?…

Contrario a la creencia popular, las crías de alacrán NO se comen a la mamá, aunque es cierto que después de nacer los pequeños alacranes permanecen varios días sobre el dorso de la madre mientras se endurecen sus exoesqueletos, pero no se alimentan de nada, ya que nacen con una gran cantidad de vitelo** del cual se nutren, a veces la mamá alacrán muda de exoesqueleto y las crías permanecen 3 o 4 días sobre la exubia o muda de la madre, lo que probablemente originó esta creencia. **Vitelo: Materia nutritiva no viva contenida en un huevo o cigoto.

Fuente: Museo Vivo Los Bichos de Malinalco. http://www.pinterest.com/museovivo/ Imagen: Cortesia del Museo vivo los Bichos de Malinalco.

Llueve… es el llanto de la ciudad. Ácidas lagrimas por la muerte de hijos malparidos.

Hijos que buscan el arrullo de su madre entre los brazos de rincones y banquetas cobijados por oníricos viajes de cemento y thiner. Llanto de la ciudad por sus hijos vueltos al seno de la muerte.

Llanto de la ciudad.

Inútil intento por lavar sangre y semen derramados en callejones y cloacas. Ciudad, mujer prostituida, en apariencia sana pero decrepita y enferma, mil

veces violada por propios y extraños. Llanto de la ciudad por su decadencia y pronta muerte.

Llanto de la ciudad.

Ácidas lagrimas que corroen los rostros de piedra. Involuntaria venganza o simples lagrimas por sus hijos muertos.

Muertos de indiferencia, muertos de dolor, muertos por el sólo hecho de vivir. Llanto de la ciudad por ellos, por ti, por mi, por nuestra indiferencia.

Llanto de la ciudad.

Sólo el dolor de ya no ser. De ciudad de los palacios a inmunda gusanera.

Sólo corazones muertos que ese llanto arrastra y ella acoge en su seno. Llanto de la ciudad.

En otras letras… Llueve

(Emilio Meza)

Reflejo (Emilio Meza)

Hoy me observé en el espejo y no me reconocí.

Tanto tiempo a pasado desde la última vez. Dejé de hacerlo ante el miedo a mirarme sólo a mi.

Desnudo de palabras. Desnudo de materia y logros.

Desnudo y sin apariencia. Sólo un alma atormentada por mil miedos, unos reales,

la mayoría imaginarios He visto la muerte y mudez de mi corazón.

Regresé del exilio de mi mismo. Recordé que aún estoy vivo.

Me instalo en el aquí y el ahora ya que el mañana no existe. Sólo la muerte es real y está presente. Vivir pensando en ella pero sin temerle.

Mas consiente que en cualquier momento podría verle.

Déjame (Emilio Meza)

Déjame pensar que todo fue real.

Déjame creer al menos en ti como efímero momento de vida. El sueño finalizará al palidecer las estrellas y la verdad

absoluta cubrirá nuestros espíritus. Pero mientras eso ocurre, por favor… déjame creer que todo

fue real.

Desde las 8:00PM y hasta que el sol caliente Cover 50.00 Reservas al 5513399862

Mexicanos en Peligro de Extinción Email: mepe_revista@live.com.mx

viajamas@live.com.mx

Fotografías de este número: Martha Jiménez/ Emilio Meza Fotografías entrevista con “Musicantos: Los todavía”: Emilio Meza, Cristina Cruz y

“Musicantos” Fotografías en entrevista con Chilaut: Cortesía Chilaut