Giuria Fiati “Premio Salieri Young” 5-6-7-8 Aprile 2018

Eszter Kovacs – presidente Enrico Gaia Jerry Popolo

ESZTER KOVACS ungherese di nascita, attualmente risiede in Italia. Inizia lo studio del Flauto a Pécs, in Ungheria per poi continuare gli studi in Italia e diplomarsi, con il massimo dei voti, presso il Conservatorio “Lucio Campiani” di Mantova, sotto la guida del M° Maurizio Carrettin. In seguito si è perfezionata con i maestri János Bàlint, Conrad Klemm, Edoardo Maria Strabbioli, Pier Narciso Masi, Melinda Felletàr, Giampaolo Pretto, Paolo Taballione, e ha conseguito il Diploma Accademico di II livello in Musica da camera presso il Conservatorio “Arrigo Boito” di Parma con il massimo dei voti, sotto la guida

del M° Pierpaolo Maurizzi, e in Flauto presso il Conservatorio „Lucio Campiani” di Mantova con il massimo dei voti. Inoltre abilitata all'insegnamento del flauto con la laurea dell'Università PTE MK di Pécs (Ungheria) con la massima votazione. Ha vinto concorsi e audizioni, presso numerose orchestre, in qualità di flautista e ottavinista, tra le quali: l’Orchestra dell’Accademia del Teatro alla Scala, la Giovine Orchestra Genovese, collaborando con l’Orchestra Filarmonica Italiana di Piacenza, l’Orchestra Sinfonica di Milano, l’Orchestra Filarmonica di Verona, l’Orchestra Sinfonica del Friuli Venezia Giulia, l’Orchestra della Fondazione “Arturo Toscanini” di Parma, la Mitteleuropa Philarmonia di Milano e numerose altre. Ha effettuato registrazioni per la Rai, e svolge attività concertistica cameristica intensa. E' docente di Flauto all'indirizzo musicale delle scuole medie, e presso la Scuola di Didattica Musicale e Accademia Corale “Roberto Goitre” di Parma.

ESZTER KOVACS was born in Hungary, I currently live in Italy. In 1997 I obtained a traditional flute diploma with maximum votes at the Conservatory of Mantova under the guidance of Prof. Maurizio Carrettin. This diploma enabled me to complete my previous musical studies in Hungary. I attended specialization Courses and Master Classes of Prof. Bálint János (Rovigo), Prof. Conrad Klemm (Vicenza), Prof. Edoardo Maria Strabbioli (VR), Prof. Pier Narciso Masi (MN), Prof. Melinda Felletàr (PR), Prof. Giampaolo Pretto (PR), Prof. Paolo Taballione (PC). In 2011 I obtained a Master degree as a Flutist-Chamber Musician with maximum votes at the Conservatory of Parma (Italy), under Prof. Pierpaolo Maurizzi. In 2012 I obtained a Master degree as a flautist- soloist with maximum votes (summa cum laude) at the Conservatory of Mantova (Italy). In 2014 I obtained a Master degree as a Teacher of Music Performance (Flute) with maximum votes (excellent) at the PTE MK of Pécs (Hungary)

ENRICO GAIA nato nel 1972, si è diplomato brillantemente in Oboe nel 1994 al Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna sotto la guida del M° Marino Bedetti, in Didattica della musica nel 2010 presso il Conservatorio “L. Marenzio” di Brescia e nel 2013 in Composizione nello stesso istituto con il M° Paolo Ugoletti. Già dai primi anni di studio si è distinto in concorsi nazionali ed internazionali per oboe classificandosi ai primi posti (Tradate 1989 – Città di Genova 1990… ). Da subito ha collaborato con varie orchestre italiane e straniere anche nella veste di solista come il “Corelli Ensemble” di Lugano, l’

“Associazione Lirico orchestrale della Svizzera Italiana”, il “Simon Mayr Ensemble”…..Nel 1993, ha fatto parte come 1° oboe dell’Orchestra Giovanile Italiana, lavorando con personalità musicali tra le quali Daniele Gatti, Vinko Globokar, Luciano Berio, Andrea Lucchesini, Gyorgy Gyorivanji Ruth. Nell’anno successivo si è esibito quale miglior allievo del Conservatorio “G.B. Martini” al Teatro Comunale di Bologna accompagnato dall’Orchestra del Teatro stesso. Si è poi perfezionato prima presso l’Accademia musicale “A. Toscanini”dell’Emilia Romagna con il M° Han de Vries e successivamente presso il Conservatorio di Lugano (sez. professionale) con il M° Hans Elhorst. Appassionato didatta, oltre al lavoro di compositore ed arrangiatore, svolge da anni un’intensa attività solistica e concertistica anche nella veste di percussionista, con varie formazioni cameristiche ed orchestrali italiane e straniere quali l’Orchestra Sinfonica “G. Verdi” di Milano, i solisti del “Teatro alla Scala” di Milano, l’Orchestra Sinfonica dell’Emilia Romagna “A. Toscanini”, l’ Orchestra “Slesiana” di Katowice (PL), l’Orchestra Sinfonica di Lecco, l’Orchestra Sinfonica “G. Gavazzeni” Darfo B.T., l’Orchestra “A.Vivaldi” di Vallecamonica… che lo hanno portato ad esibirsi in Ungheria, Repubblica Ceca, Germania, Svizzera e Stati Uniti. Recentemente si è accostato allo studio dell’ oboe barocco.

ENRICO GAIA, was born in Italy in 1972. In 1994 he brilliantly graduated in Oboe from the Conservatory of Music “G.B.Martini” in Bologna under the guidance of Professor Marino Bedetti, in 2010 in Music Education from the Conservatory of Music “L. Marenzio” in Brescia and in 2013 in Composition in the same institute with Professor Paolo Ugoletti. During his early years of study has distinguished himself in national and international competitions for oboe winning first prizes (Tradate, 1989-Città di Genova, 1990…). Immediately he collaborated with various Italian and foreign orchestras also as a soloist: Corelli Ensemble of Lugano(CH), Associazione Lirico orchestrale of the Swiss orchestra based in Lugano, Simon Mayr Ensemble… In 1993 he has been first oboe of the Orchestra Giovanile Italiana performing with several musicians as Daniele Gatti, Vinko Globokar, Luciano Berio, Andrea Lucchesini, Gyorgy Gyorivanji Ruth. In the next year has played at the “Teatro Comunale” of Bologna with the orchestra of the theatre as the best student of the Conservatory. He continued his studies with Professor Han de Vries at the “A.Toscanini” Accademia musicale of the Emilia Romagna and then at the Conservatory of Lugano (professional branch) with the Professor Hans Elhorst. He has an intense concert activity as oboist and also as percussionist with various Italian and foreign orchestras, chamber ensembles: “G.Verdi”Orchestra Sinfonica of Milano,the soloists of the Teatro alla Scala of Milano,“Silesian” Orchestra da camera of Katowice (PL),“A. Toscanini”Orchestra Sinfonica of the Emilia Romagna ,Orchestra Sinfonica of Lecco, “G.Gavazzeni” Orchestra Sinfonica of Darfo B.T., “A.Vivaldi” Orchestra of Vallecamonica… He has performed in Hunghary, Czech Republic, Germany, United States. In addition to work of composer and arranger, he has a passionate teacher. Recently he is approaching the study of the barock oboe.

JERRY POPOLO dal 1985 svolge una intensa attività concertistica sia nel jazz che nella musica pop. Diplomatosi presso il Conservatorio di Salerno in clarinetto , ha continuato ad approfondire lo studio della musica e del sassofono partecipando anche a stage con famosi musicisti jazz di fama mondiale e maestri come Jerry Bergonzi, George Garzone e Dave Liebman. Intrapreso il lavoro di freelance, si è esibito in numerosi Jazz Festival, club, brevi tour e occasionalmente con famosi musicisti di fama internazionale. Nel contesto della musica pop, oltre ad aver suonato con numerose orchestre in trasmissioni televisive per la RAI e Mediaset, come solista nell'orchestra della RAI ha inciso e accompagnato in tour artisti come : Andrea Bocelli, Loredana Bertè, Mango, Loretta Goggi, Gigi D'Alessio, Gerardina Trovato, Renzo Arbore, Dionne Warwick, Stefano Palatresi, Claudio Mattone, Sergio Cammariere, Tullio De Piscopo, Antonello Venditti, Renato Zero, Raf… Nel 2014 e' stato premiato dall'associazione

ArsNova come miglior musicista italiano insieme a Paolo Mieli (miglior giornalista) e Lina Sastri (miglior attrice e interprete). Jerry e' endorser della prestigiosa casa francese di accessori per strumenti ad ancia "Vandoren Paris" e dei famosi sassofoni francesi "Mauriat". In qualità' di docente oltre a tenere Master Class, ha insegnato in numerose scuole di musica e presso il Conservatorio di Musica di Salerno "G. Martucci" Tecniche di improvvisazione jazz. Jerry ha suonato in più di 50 cd, nel 2004 nel 2008 e nel 2016 sono stati pubblicati tre CD sul mercato discografico a suo nome con brani originali di sua composizione, rispettivamente, Soul eyes (Mediterranea) ,Optimum (Widesound), “Beleza"(Bitsound).

JERRY POPOLO held since 1985 an intense professional activity both in jazz than in pop music, after graduating from the Conservatory of Salerno in clarinet, he continued to study music and saxophone, participating also in stage with famous world famous jazz musicians and masters as Jerry Bergonzi, George Garzone and Dave Liebman. Undertaken freelance work has got to play in numerous Jazz Festivals, clubs, short tour and occasionally with internationally renowned Jazz musicians and beyond: Tony Scott, Kenny Barron, Ben Reily, Ray Drummond, Steve Grossmann, Lee Konitz, Benny Golson, Antonio Faraò, Flavio Boltro, Joy Garrison, Cristal White, Dario Deidda, Peppe Merolla, Kevin Farrell, Alfredo Golino, Ernesto Vitolo, Umberto Fiorentino, Stefano Di Battista, Joe Amoruso, Carl Allen, Fabrizio Bosso, Fawzi Chekili, Roberto Gatto, Maurizio Giammarco, Don Moye, Franco Cerri, Carl Potter, Stefano Bollani, Tom Harrell, Peter Erskine, Richard Galliano, Miroslav Vitos, Randy Brecker, Bob Mintzer, Nigthfly, Nick the Paolo Di Sabatino, JoJo Mayer, New York Voices, Ritchie Cole, Joyce Yuille, Funk Off, Jeff Ballard, Roberta Gambarini, Sarah Jane Morris, Paco Seri, Dee Dee Bridgwater, Jeremy Pelt etc in the context of pop music, and has played with numerous orchestras in broadcasts for RAI and Mediaset, as a soloist in the orchestra of the RAI, he recorded and accompanied touring acts such as Andrea Bocelli, Buddy Miles, Enzo Avitabile , Loredana Bertè, Mango, Loretta Goggi, Gigi D'alessio, Gerardina Trovato, Renzo Arbore, Dionne Warwick, Stefano Palatresi, Claudio Mattone, Kill Hannah, Tullio De Piscopo, Antonello Venditti, James Senese, Renato Zero, Jenny B, Ana Flora, Alan Sorrenti, Amalia Gretz, Rosalia De Sosa, Mario Biondi, Mario Venuti, Raf. In 2014 was honored by the Association ArsNova as best musician Italian along with Paolo Mieli as best journalist and Lina Sastri as best actress and performer Jerry's endorsed by prestigious French House of accessories for reeds " Vandoren Paris "and the famous French" Mauriat Saxophones "as ' a teacher besides gives Master classes, taught in many schools of music and at the Music Conservatory of Salerno" G. Martucci "jazz improvisation Techniques.

Giuria Fiati “Premio Salieri” 12-13-14-15 Aprile 2018

Luca Donini – presidente Gabriele Bolcato Antonio Vivian

LUCA DONINI, nato a Legnago (Verona), Sassofonista, direttore d’orchestra, compositore. Luca è considerato dalla critica una fra le voci più significative del jazz europeo della nuova generazione. Diplomato al Conservatorio con il massimo dei voti in Sassofono, Clarinetto e Musica Jazz, ha successivamente studiato con Joe Henderson. Vincitore di Concorso (per esami e titoli) per l'insegnamento di sassofono nei Conservatori Musicali di Stato. Dal 1999 è docente di ruolo nei Conservatori Musicali. Ha prestato le proprie competenze artistiche nei Conservatori di Como, Cosenza, Matera, Vicenza, Verona, Vibo Valentia, Trento, Padova e Bari. Attualmente è titolare di cattedra di Sassofono e Musica Jazz presso il Conservatorio Musicale Statale "A.Bozzolla" di Adria (Ro). Tiene inoltre masterclass e stage di prassi esecutiva dei repertori moderni, tecnica dell’improvvisazione e

fraseggio jazz presso varie istituzioni: Conservatori, Scuole di Musica, Università. Ha pubblicato più di 60 cd e alcuni libri tra cui per Bmg/Ricordi Universal i due volumi “Fancy Mix dal Barocco alla World Music I&II” Svolge un'intensa attività concertistica e discografica in tutta Europa, in qualità di sassofonista, compositore, direttore, collaborando con alcuni tra i più importanti musicisti ed artisti americani ed europei come Tony Scott, Franco D'Andrea, Henry Threadgil, Paolo Fresu, Enrico Rava, Tullio De Piscopo, Gianluigi Trovesi, Hosè MariaLeon, Terry Welkell, Merce Cunningham, Andrè De La Roche, Ronnie Jones, Ronda Moore, Vincent Palmer, Garrison Fewell, Marco Columbro, Alessandro Haber e molti altri. Dal 1989 dirige la “Future Orchestra Jazz Big Band” oltre ad esserne l’arrangiatore e compositore dei brani eseguiti durante i concerti: l’ensemble comprende alcuni tra i maggiori jazzisti del panorama musicale italiano. Ha suonato in alcuni dei più importanti festivals europei tra i quali: Festival Jazz di S. Sebastian (Spagna), Copenaghen Festival (Danimarca), Milano (Festival Internazionale della Musica), Budapest Festival (Ungheria), Acireale Festival Musicale dello Ionio (CT), Pesaro XIII° Salone Internaz.degli Strumenti Musicali, Pesaro X° Festival Mondiale del Sassofono, Jazz Festival di Berlino "Meditinsky Dom Theatre" e "All Star Jazz Club" di Mosca (Russia), Kemptner Jazz e Weimar Jazz (Germania), Itinerari Jazz Trento,Verona Jazz, Fiemme Sky Jazz (Tn), Marostica Jazz (VI) Clusone Jazz (Bg), Euromet Jazz Festival Veneto Jazz, Selvazzano Jazz (PD), Bovolone Jazz, Schio Jazz, Sarteano Jazz, Cremona Jazz Festival, Legnago Jazz, Cerea Jazz, Jazz Festival de Blois (Francia), Vicenza Jazz, Ubi Jazz, Mantova “Jazz in Erbe”, Bologna Gio-Jazz. Ha inoltre partecipato più volte al Festival del Cinema di Venezia. Dal 2004 al 2007 ha tenuto con il Luca Donini Quartet molte importanti tournée in Germania suonando nei Festival di Berlino, Dresda, Lipsia, Altembug, Jena. Nel 2008 il Luca Donini Quartet, unico gruppo italiano, è presente con una tournée di 14 giorni ai più importanti Festival Jazz dell’Iowa (USA ) dove incide “LD4et Live in USA”. Ha inoltre partecipato più volte al Festival del Cinema di Venezia. Per la musica colta e contemporanea ha collaborato come solista con il Teatro La Fenice di Venezia, con il Teatro Giuseppe Verdi di Trieste, con l’Orchestra del Festival di Musica Contemporanea di Trento, e con la Compagnia Della Racia di Roma. Si dedica inoltre alla ricerca di nuove possibilità espressive del saxofono nel campo della musica contemporanea ed elettro-acustica collaborando a fianco di compositori e tenendo seminari in Italia e all’estero. Donini ha inoltre registrato interviste e concerti per Radio RAI e le emittenti televisive RAI 3 e RAI 1, Ostankino (Russia) e alcune radio e tv americane .

Vincitore del Concorso Nazionale "Arcore in jazz" (Milano ’95) è segnalato tra i migliori nuovi talenti " nel referendum "Top Jazz '2001 e 2011" indetto dalla rivista Musica Jazz. Ha inciso per RCA Ricordi -BMG -, Muvicom/Ricordi, Azzurramusic, Edel, Splasc(h) Records, Egeamusic.

LUCA DONINI, Born in Verona Legnago, Saxophonist, conductor, composer. Luca is considered by critics one of the most significant voices of European jazz of the new generation. He graduated with the highest marks in Saxophone, Clarinet and Jazz Music, subsequently he studied with Joe Henderson. Whe won the Competition (for examinations and certificates) to teach saxophone in the music conservatories of State. Since 1999 he taught in the conservatories in Como, Cosenza, Matera, Vicenza, Verona, Vibo Valentia, Trento, Padova and Bari and he is currently Chair of Saxophone and Jazz at the State Music Conservatory "A. Bozzolla" of Adria (Ro). It also takes master classes and stages of performance practices of the modern repertoire, technique and phrasing, jazz improvisation at several institutions: conservatories, music schools, universities. He has published more than 60 CDs and some books including for BMG / Ricordi Universal remember the two volumes "Fancy Mix from Baroque to World Music I & II". He performs an intense concert and recording activuty throughout Europe, as a saxophonist, composer, conductor, working with some of the most important American and European musicians and artists as Tony Scott, Franco D'Andrea, Henry Threadgil, Paolo Fresu, Enrico Rava, Tullio De Piscopo, Gianluigi Trovesi, Hosè MariaLeon, Terry Welkell, Merce Cunningham, Andrè De La Roche, Ronnie Jones, Ronda Moore, Vincent Palmer, Garrison Fewell, Marco Columbro, Alessandro Haber, etc. ... Since 1989 he heads the "Future Jazz Orchestra Big Band" : the ensemble performes some of the greatest jazz musicians of the Italian music scene, other than songs composed by him. He played in several major European festivals including: St. Jazz Festival Sebastian (Spain), Copenaghen Festival (Denmark), Milan (International Music Festival,), Budapest Festival (Hungary), Acireale Ionian Musical Festival (CT), Pesaro Salone XIIIth Internaz. of Musical Instruments, X Pesaro Festival World Saxophone, the Berlin Jazz Festival (Germany) "Meditinsky Sun Theater" and "All Star Jazz Club" in Moscow (Russia), Kemptner Jazz Jazz and Weimar (Germany), Jazz Routes Trento, Verona Jazz, Fiemme Sky Jazz (TN) Marostica Festival (VI) Clusone Jazz , Euromet Jazz Festival Veneto Jazz, Selvazzano Jazz ( PD), Bovolone Jazz (Vr), Schio Jazz (Vi), Sarteano Jazz (SI), Cremona Jazz Festival, Jazz Legnago, Cerea Jazz, Festival Jazz de Blois (France), Vicenza Jazz , Ubi Jazz (Ve), Mantua "Jazz in Herbs" (Mantova), Bologna Gio-Jazz . He has also participated several times in the Venice Film Festival. From 2004 to 2007 he performed concerts with Luca Donini Quartet in Germany, playing at festivals in Berlin, Dresden, Leipzig, Altembug, Jena. In 2008, the Luca Donini Quartet, the only Italian group, is present with a 14-day tour in the most important jazz festival in Iowa (USA) where records "LD4et Live in USA". For the contemporary art music he collaborated as soloist with the Teatro La Fenice in Venice, the Teatro Giuseppe Verdi in Trieste, with the Orchestra of the Festival of Contemporary Music of Trent, and in the company of Racia in Rome. Also he focused on the search for new expressive possibilities of the saxophone in the field of contemporary and electro-acoustic music working alongside several composers and taking seminars in Italy and abroad. Donini has also recorded interviews and concerts for Radio broadcasters RAI and RAI 3 and RAI 1, Ostankino (Russia) and some radio and tv American. He won the National Competition "Arcore in jazz" (Milan '95) and he has reported as one of the best new talent "in the referendum" Top Jazz '2001 "organized by the magazine Musica Jazz. He recorded for RCA Ricordi -BMG -, Muvicom/Ricordi, Azzurramusic, Edel, Splasc(h) Records, Egeamusic.

GABRIELE BOLCATO ha conseguito il Diploma in Tromba presso il Conservatorio di Rovigo nel 1988 con il Maestro Giuseppe Mega. Ha conseguito con il massimo dei voti il Diploma Superiore Ordinamentale in Musica Jazz conseguito nell'anno accademico 2007/2008 presso il Conservatorio di Rovigo. Presso lo stesso Conservatorio ha conseguito la Laurea di 2° Livello in Musica Jazz nell'anno accademico 2008/2009 entrambi sotto la guida del Maestro Marco Tamburini. Ha conseguito la Laurea Magistrale in Discipline Musicali presso l'Università di Bologna nell'anno accademico 2014/2015. Ha svolto intensa attività concertistica sia nel classica che Jazz. Ha collaborato con importanti artisti: Tony Scott, Tullio De Piscopo, Franco Rossi, Michele Polga, Mauro Negri, Freak Antoni Franco Cerri, Dino e Franco Piana, Gianni Coscia, Francesco Bearzatti, Paolo Fresu, Marco Tamburini, Claudio Fasoli, Marcello

Tonolo, Stefano Bollani, Billy Hart, Franco Cerri, Mauro Negri, Stefano Paolini, Danilo Rea, Ettore Martin, Robert Bonisolo, Michele Polga, Paolo Birro, Mauro Beggio. Ha inciso 20 dischi di musica classica, big band e ospite di cantautori. Dal 2005 ha collaborato con i più importanti jazzisti italiani in formazioni jazz che vanno dal trio al quintetto incidendo cinque dischi a suo nome. Ha partecipato a numerosi Festival Jazz (VICENZA JAZZ FESTIVAL, VERONA JAZZ, CEREA JAZZ, LUCCA JAZZ FESTIVAL). E' presidente dell'Associazione Musicisti Veneti, capo dipartimento Jazz della scuola d'archi "Antonio Salieri" di Legnago, è stato responsabile del progetto "ANGOLI MUSICALI", in collaborazione con l'Università di Bologna e il Comune di Legnago. Direttore Artistico del Legnago Jazz Festival 2016 Docente di tromba presso la Scuola d'Archi A. Salieri a Legnago (VR). Docente di Tromba in ruolo presso il Liceo Musicale di Verona "Carlo Montanari”.

GABRIELE BOLCATO he received his diploma in trumpet at the Conservatory of Rovigo in 1988 with Maestro Giuseppe Mega. He received the highest marks the regulated directions Higher Diploma in Music Jazz achieved in the academic year 2007/2008 at the Conservatory of Rovigo. At the same Conservatory he received the 2nd Level Degree in Jazz Music in the academic year 2008/2009 both under the guidance of Marco Tamburini. He holds a Master's Degree in Music from the University of Bologna in the academic year 2014/2015 She has carried out intense concert activity in both the classical and jazz. He has collaborated with major artists: Tony Scott, Tullio De Piscopo, Franco Rossi, Michele Polga, Mauro Negri, Freak Antoni Franco Cerri, Dino and Franco Piana, Gianni Coscia, Francesco Bearzatti, Paolo Fresu, Marco Tamburini, Claudio Fasoli, Marcello Tonolo, Stefano Bollani, Billy Hart, Franco Cerri, Mauro Negri, Stefano Paolini, Danilo Rea, Ettore Martin, Robert Bonisolo, Michele Polga, Paolo Birro, Mauro Beggs. He has recorded 20 discs of classical music, big band and guest singers. Since 2005 he has collaborated with the most important Italian jazz musicians in jazz formations ranging from trio to quintet affecting five albums under his own name. He has participated in numerous festivals Jazz (JAZZ FESTIVAL VICENZA, VERONA JAZZ, JAZZ CEREA, LUCCA JAZZ FESTIVAL). And 'president of the Musicians Venetians, head of the department of Jazz string school "Antonio Salieri" of Legnago, was responsible for the "CORNERS MUSICAL" project, in collaboration with the University of Bologna and the Municipality of Legnago.

ANTONIO VIVIAN Nato a Zugliano nel 1967 si diploma in flauto traverso nel 1985 presso il Conservatorio “A. Pedrollo“ di Vicenza sotto la guida di Vincenzo Caroli e ancora studente viene selezionato per far parte dell’Orchestra dei Conservatori del Veneto e alla rassegna dei migliori allievi dei Conservatori Europei in Germania. Si perfeziona con Konrad Klemm in diversi corsi in Italia e al corso triennale della scuola di musica di Fiesole con Mario Ancillotti,al termine del quale viene premiato con il 1°premio all’unanimità’.Premiato in concorsi

per flauto e musica da camera con il 1°premio al Concorso Internazionale di Stresa, il 1°premio al Concorso Nazionale Città di Porcia, il 2°premio al Concorso Internazionale “M. Giuliani” di Torino, il 2° premio al Concorso Europeo di Moncalieri , il 3° premio al Concorso “Città di Chieti“ e al Concorso di Terranova Bracciolini . Svolge attività solistica, cameristica e in orchestra con formazioni dal duo con pianoforte al quintetto a fiati e collaborando con varie orchestre esibendosi in sale prestigiose in tutta Italia, Europa e Medio Oriente. E’stato 1°flauto dell’Orchestra del Teatro Olimpico dal 1997 al 2014 e ha collaborato con l’Orchestra Sinfonica di Sanremo, Orchestra Regionale Filarmonia Veneta di Treviso, Solisti di Venezia, Orchestra Serenissima Pro Arte, Orchestra D’Archi Italiana, Orchestra dei Pomeriggi Musicali ,Orchestra Città di Ferrara. Con l’Orchestra del Teatro Olimpico ha suonato come solista all’Opera di Roma con Cecilia Gasdia, per la stagione “il Suono dell’Olimpico”, in Francia, Germania e Spagna, nei concerti in Villa della provincia di Vicenza , ad Atene per l’Istituto Italiano di Cultura. Per la musica da camera ha suonato per le stagioni del Teatro La Fenice, Amici della musica di Vicenza, Centro Flautistico Veneto di Padova, Asolo Musica , Amici della musica di Mantova. Come componente del quartetto di flauti “Berthomieu” ha suonato e tenuto masterclass per le stagioni dei Conservatori di Vicenza , Mantova , Trieste, Genova, proponendo programmi che uniscono musica , poesia , letteratura e danza.Dal 2005 collabora con l’Orchestra Regionale Filarmonia Veneta come altro primo flauto.Vincitore nel 1990 del concorso nazionale per esami e titoli per l’insegnamento di flauto

traverso nei conservatori di musica dal 2003 è docente di ruolo presso i conservatori di Cagliari, Pescara e Trento ;dal 2010 è titolare di una cattedra di flauto traverso presso il Conservatorio ”Arrigo Pedrollo ” di Vicenza.

ANTONIO VIVIAN was born in Zugliano in 1967,he graduated in traverse flute in 1985 at the “A. Pedrollo” Conservatory in Vicenza under the guidance of Vincenzo Caroli . While he is still a student he was selected to be part of the Orchestra of Veneto and at the review of the best pupils of European Conservatory in Germany.He improved with Konrad Klemm in different masterclasses in Italy and at the three years course of music ‘s school of Fiesole with Mario Ancillotti. In the end he won with the first prize of umanity.He was prized in different flute competitions and chamber music with the first prize at Stresa International competition and the first prize at National Competition at City of Porcia, second prize at International competition “M.Giuliani” of Torino, the second prize of European Competition of Moncalieri, the third prize of “Chieti’s city” Competition and at Terranova Bracciolini Competition. He performed his soloist activity chamberist and in the orchestra with trainings from duet with piano until the quintet with flute and collaborating with different symphonic Orchestras performing in prestigious rooms in whole Italy, Europe and Middle East.He was first flute at the Theatre Olimpic Orchestra from 1997 until 2014 and he collaborates with Symphonic Orchestra in Sanremo, Regional Orchestra Veneto Filarmonia in Treviso, Soloist of Venice, Serenissima Orchestra Pro Art, Arches’s Italian Orchestra, Musical Afternoons Orchestra, City of Ferrara Orchestra.He play as soloist with Olimpic Theatre Orchestra at Rome’s Opera with Cecilia Gasdia for “Olimpic Theatre sound” season, in France, Germany and Spain, in the concerts in Villa of Vicenza’s province and Athens for Italian Culture Institute. As regarding chamber music he plays for different seasons at Fenice’s Theatre , Music’s friends in Vicenza, Venetian‘s flute Center in Padova, Asolo’s music, Mantova’s friends music. As member of flute quartet “Berthomieu” he plays and holds masterclasses for the seasons of Vicenza’ s Conservatory, Mantova, Trieste, Genova, offering programs that joint music, poetry , literature and dance. Since 2005 he collaborates with Regional Filamornia Veneto as other first flute. He won on 1990 the National competition for titles and exams for the teaching of traverse’s flute at music Conservatory . Since 2003 he is a role’s teacher at Cagliari Conservatory, Pescara and Trento; since 2010 he is holder of a teacher’ s desk at “Arrigo Pedrollo” Conservatory in Vicenza.