3

2016 jest rokiem jubileuszowym dla łódzkiego środowiska plastycznego i firmy Rynek Sztuki. Dziesięć lat temu opracowaliśmy i wdrożyliśmy program, którego celem jest promowanie twórczości absolwentów Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Polega on na prezentowaniu twórczości młodych adeptów sztuki na Aukcjach Promocyjnych, organizowaniu wystaw indywidualnych w Galerii Młodych Talentów i sprzedaży dzieł przez stronę internetową, Internetową Galerię Młodych Talentów. W przeciągu dekady przeprowadziliśmy ponad 30 aukcji, w czasie których klienci kupili ponad 3 tysiące dzieł z wszystkich dziedzin sztuki: malarstwa, rysunku, grafiki, rzeźby, ceramiki artystycznej, fotografii i designu. W Galerii zaprezentowaliśmy kilkadziesiąt wystaw indywidualnych. W ostatnich latach poszerzyliśmy naszą działalność o wystawy zbiorowe, które można było oglądać w najważniejszych ośrodkach kultury naszego miasta, m.in. w Centralnym Muzeum Włókiennictwa i Muzeum Miasta Łodzi. W 2015 roku otworzyliśmy kolejną galerię - ELart, przeznaczoną do ekspozycji i sprzedaży dzieł łódzkich plastyków młodego pokolenia.

Rocznicę 10-lecia pierwszej Aukcji Promocyjnej uczciliśmy wydając jubileuszową, kolekcjonerską tekę grafik w nakładzie 30 egzemplarzy, na którą składa się siedem dzieł wykonanych w technice sitodruku i akwaforty autorstwa Teodora Durskiego, Oskara Gorzkiewicza, Natalii Kalisz, Roksany Kularskiej-Król (Roxi), Karoliny Matyjaszkowicz, Magdaleny Połacik i Pauliny Zalewskiej. Projekt graficzny teki wykonał Sławek Bit, należący do legendarnej grupy artystycznej Łódź Kaliska. Wybór twórców nie był przypadkowy - są to artyści już rozpoznawalni w całej Polsce, ich twórczość zbiera przychylne recenzje na wystawach, a ceny dzieł na aukcjach stale rosną.

Trzeci Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców prezentujemy tym razem, dzięki przychylności władz Akademii Sztuk Pięknych, w Galerii ASP mieszczącej się przy ul. Piotrkowskiej, głównym trakcie naszego miasta. Drugą odsłonę organizujemy we współpracy z Miejską Galerią Sztuki w Galerii Bałuckiej, powstałej w 1975 roku, specjalizującej się w prezentacji twórczości artystów młodego pokolenia. Na wystawach, w sierpniu, pokazujemy ponad 100 prac z zakresu malarstwa, rysunku, grafiki, fotografii, rzeźby, asamblażu i designu. Ekspozycja została zdominowana przez malarstwo, i co interesujące, głównie realistyczne, przedstawieniowe, z nawiązaniem do surrealizmu i pop-artu. To ciekawe zjawisko z punktu widzenia historyka sztuki - oto w mieście znanym z konstruktywizmu i sztuki konceptualnej, gdzie tworzyli najwybitniejsi polscy XX-wieczni moderniści, tacy jak Władysław Strzemiński, Henryk Stażewski, Antoni Starczewski czy Stanisław Fijałkowski, młodzi twórcy odchodzą od tego nurtu szukając fascynacji w sztuce młodej polski i realizmie.

Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców został nominowany do wystawy roku w plebiscycie zorganizowanym przez Plaster Łódzki, zajmując ostatecznie 2. miejsce w konkursie. Drugi, prezentowany w Centralnym Muzeum Włókiennictwa, cieszył się dużą frekwencją - obejrzało go blisko 17 tysięcy osób. W tym roku, pomimo że będzie trwał tylko miesiąc, też spodziewamy się dużego zainteresowania, bowiem wydarzenie to na trwałe wpisało się w program najważniejszych wydarzeń kulturalnych w naszym mieście i ściąga tu nie tylko kolekcjonerów i marszandów, ale wszystkich zainteresowanych poszukiwaniem piękna niesionego przez sztuki plastyczne.

Julia Niewiarowska-Kulesza

Słowem wStępu

1

J U B I L E U S Z O WAT E K A G R A F I K

JubileuSzowa teka grafik wydana z okazji 10-lecia pierwszej Aukcji Promocyjnej w nakładzie 30 egzemplarzy

Kar

olin

a M

atyj

aszk

ow

icz

Dzi

woż

onki

(201

6) s

erig

rafia

24x

24 c

m

Mag

dal

ena

Po

łaci

k P

opis

y G

eorg

iny

(201

6) s

erig

rafia

23x

23,5

cm

Osk

ar G

orz

kiew

icz

Łód

ź (2

016)

akw

afor

ta 2

3,7x

20 c

m

Nat

alia

A. K

alis

z H

essa

się

boi

(201

6) s

erig

rafia

25,

5x23

,6 c

m

Ro

ksan

a K

ular

ska-

Kró

l Kró

low

e w

ogr

odzi

e (2

016)

ser

igra

fia 2

4x24

cm

Pau

lina

Zal

ewsk

a M

azur

skie

Ken

osis

(201

6) a

kwaf

orta

, akw

atin

ta b

arw

na 2

4x24

cm

Teo

do

r D

ursk

i Und

er t

he P

ink

(201

6) s

erig

rafia

24x

24 c

m

pro

jekt

gra

ficz

ny t

eki:

Sła

wek

Bit

2 3

(ur.1980, Łowicz) w 2008 roku ukończyła łódzką Akademię Sztuk Pięknych na Wydziale Tkaniny i Ubioru na kierunku Wzornictwo. Pracę magisterską napisała pod kierunkiem prof. Krystyny Czajkowskiej, a pracę dyplomową przygotowała pod kierunkiem prof. Krystyny Jaguczańskej-Śliwińskiej. Aneks do dyplomu z malarstwa wykonała pod kierunkiem prof. Jarosława Zduniewskiego.

Jest trzykrotną laureatką konkursu „Projekt” organizowanego przez Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, podczas którego za swoje tkaniny otrzymała w 2005 roku nagrodę od firmy Polontex w Poraju, a dwa lata później od Zakładów Przemysłu Jedwabniczego WISTIL S.A. i od firmy PW Grabczyk. W 2008 roku otrzymała nagrodę Marszałka Województwa Łódzkiego w konkursie na najlepsze rozprawy doktorskie, prace magisterskie i dyplomowe tematycznie związane z województwem łódzkim.

Od ukończenia studiów artystka aktywnie uczestniczy w działaniach środowiska artystycznego, prezentując na wystawach swoje prace malarskie i tkaniny. Obrazy Karoliny Matyjaszkowicz można było oglądać na wystawach w Fundacji Galerii Foksal (2016), Muzeum w Łowiczu (2016), Filharmonii szczecińskiej (2016), Muzeum Regionalnym w Brzezinach (2015), lubelskiej Galerii Gardzienice, Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi (2015), Wejherowskim Centrum Kultury (2015), Muzeum Miasta Łodzi (2014), Galerii Urzędu Miasta Łodzi (2014), Galerii Design Studio ULUV w Bratysławie (2009), na Targach Tkanin Heimtextil 2007 w Niemczech, TUL Liberec w Czechach (2007) i Ośrodku Propagandy Sztuki (2007).

Obrazy Karoliny Matyjaszkowicz znajdują się w zbiorach Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Regionalnym Muzeum w Brzezinach oraz Muzeum w Łowiczu.

karolina matyJaSzkowicz

Dia

boł

y-d

ypty

k (2

016)

akr

yl, p

łyta

100

x200

cm

(ur.1981, Łódź) ukończyła łódzką Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego na Wydziale Grafiki i Malarstwa. Dyplom uzyskała w 2008 roku w Pracowni Grafiki Warsztatowej prof. Krzysztofa Wawrzyniaka. Aneks do dyplomu wykonała pod kierunkiem prof. Ryszarda Hungera w Pracowni Malarstwa. W 2006 roku uczestniczyła w warsztatach graficznych w Centrum Grafiki Artystycznej KAUS w Urbino we Włoszech, gdzie rok później przyznano jej miesięczne stypendium.

Uczestniczyła w wystawach zbiorowych: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „ELart”, Muzeum Miasta Łodzi (2014); „Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Wytwórnia, Łódź (2014); „ Filmowe Inspiracje”, Muzeum Kinematografii w Łodzi (2014); „Elanie - ze zbiorów Rodziny Majdas”, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2014); „Gorące kasztany”, Galeria Stowarzyszenia Twórców Kultury i Sztuki Kamienica 56, Łódź (2012); XXIV Międzynarodowe Biennale Małej Formy Graficznej i Exlibrisu, Ostrów Wielkopolski - nominacja do nagrody (2011); ASP rocznik 2008 - najlepsze dyplomy, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi (2009); Urbino - miasto grafiki, Ośrodek Propagandy Sztuki, Łódź (2008); Grafika studentów i pedagogów Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi z lat 2003 – 2008, ASP Katowice (2008); Urbino z wiszącego ogrodu, Galeria Bałucka, Łódź (2007).

O swojej działalności artystycznej mówi: „Poprzez twórczość kontynuuję moje dociekania i fascynacje z okresu studiów o postrzeganiu świata realnego, otaczającego nas w korelacji z wyobraźnią i marzeniami sennymi. Świadomie używając archetypicznych przedstawień staram się budować „pierwsze” emocje odbiorcy, jednak to użycie koloru jest czynnikiem dominującym. Gra kolorów w zestawieniu z wyrazistością, ale i surrealizmem kompozycji ma fascynować. W moich pracach staram się łączyć realizm przedstawienia, surrealizm kompozycji oraz kolor będący „czystą formą” mojej wyobraźni. Prostota przedstawienia w zestawieniu z nadrealną kompozycją na granicy jawy i snu oraz wyrazista kolorystyka mają „wciągnąć” widza w inny świat, świat „równoległy”.

paulina zalewSka

Wen

ecka

prz

ygod

a (2

016)

akr

yl, p

łótn

o 90

x90

cm

Jezi

oro

osob

liwoś

ci (2

016)

akr

yl, p

łótn

o 10

0x70

cm

4 5

Me,

mys

elf a

nd I

26 (2

016)

tec

hnik

a w

łasn

a, p

łótn

o 90

x90

cm

Me,

mys

elf a

nd I

24 (2

016)

tec

hnik

a w

łasn

a, p

łótn

o 70

x100

cm

(ur.1982, Łódź) studia wyższe ukończyła w Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Edukacji Artystycznej. W 2008 roku otrzymała dyplom w Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Włodzimierza Stelmaszczyka. W 2009 roku otrzymała Nagrodę czasopisma artystycznego „FORMAT” oraz statuetkę Srebrnej Ostrogi za zajęcie III miejsca w konkursie zorganizowanym przez Galerię Sztuki w Legnicy.

Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, fotografią, grafiką projektową i tworzeniem ilustracji. Organizuje również warsztaty edukacyjne i wydarzenia artystyczne dla najmłodszych. Jej dzieła można było oglądać na licznych wystawach indywidualnych: „Forma i pustka”, Galeria Foto Cafe 102, Łódź (2012); „Reminiscencje kolorystyczne”, Galeria Rynek Sztuki, Łódź (2011); „Portret rodzinny we wnętrzu”, Galeria Widok, Łódź (2008) oraz zbiorowych: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „Kulka na łyżce”, Galeria Stowarzyszenia „Up!Arte”, Kętrzyn (2014); „Festiwal Otwarta Wystawa 10”, Muzeum Książki Artystycznej, Łódź (2012); „Spod znaku Trelińskiego”, Galeria Pod Napięciem, Wydział Elektrotechniki, Elektroniki, Informatyki i Automatyki Politechniki Łódzkiej (2010); „Promocje 2009”, Muzeum Archeologiczno - Historyczne w Głogowie (2009); Festiwal „Otwarta Wystawa 8”, Muzeum Książki Artystycznej, Łódź (2009); „Najlepsze dyplomy ASP w Łodzi - Rocznik 2008”, Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2008).

agata baJSzczak(ur.1980, Częstochowa) ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. J. Malczewskiego w Częstochowie ze specjalnością ceramika artystyczna. Naukę kontynuowała na łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego, gdzie w 2005 roku uzyskała dyplom w Pracowni Technik Drzeworytniczych prof. Andrzeja Bartczaka oraz Pracowni Rysunku prof. Zdzisława Olejniczka. Obecnie mieszka i tworzy w Łodzi. Poza malarstwem zajmowała się pracą przy scenografii m.in. była współwykonawcą scenografii do oscarowego filmu „Piotruś i Wilk”.

W swoim dorobku artystycznym ma dwie wystawy indywidualne. Pierwsza, zatytułowana „Uga-Buga” odbyła się w 2010 roku w Galerii Młodych Talentów domu aukcyjnego Rynek Sztuki i cieszyła olbrzymim zainteresowaniem, co potwierdziła sprzedaż ponad połowy eksponowanych dzieł. Sukces udało się powtórzyć dwa lata później w Muzeum Kinematografii. Wystawie „Magdalena Połacik. Malarstwo” towarzyszył wówczas katalog zawierający kilkadziesiąt kolorowych reprodukcji.

Od 2002 roku można było również podziwiać prace artystki na wystawach zbiorowych: „Wzdów 2002”, Galeria ASP w Łodzi (2006); „Sacrum w sztuce”, Muzeum Miejskie, Wadowice (2006); „Wystawa Polska-Słowacja-Ukraina”, Galeria Na strychu, Brzozów (2007); „Gorące kasztany”, Galeria Stowarzyszenia Kamienica 56 w Łodzi (2012), „Elanie - ze zbiorów Rodziny Majdas”, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2014); „ELart”, Muzeum Miasta Łodzi (2014); „Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Wytwórnia, Łódź (2014); „Filmowe Inspiracje”, Muzeum Kinematografii w Łodzi (2014); „Kobiety”, Miejski Ośrodek Kultury w Głownie (2015); „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa i Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015).

magdalena połacik

Kw

itnac

y D

uet

Geo

rgin

i i F

ranc

eski

(201

6) o

lej,

płó

tno

90x1

00 c

m

Puł

apka

na

pod

gląd

acza

(201

6) o

lej,

płó

tno

100x

90 c

m

6 7

(ur.1976, Łódź) łódzka malarka i projektantka. Jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi (dyplom z malarstwa i grafiki w 2002 roku). Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, grafiką i art designem. Prowadzi Pracownię i Cafe Kreatoora na Księżym Młynie w Łodzi. W 2015 roku otrzymała wyróżnienie honorowe w konkursie „Młode Polskie Malarstwo” Galerii Ale Sztuka! za obraz „Martwe Kwiaty – Louise”, w 2006 roku nominację do nagrody na V Triennale Autoportretu, a w 2000 roku do nagrody w XVII Konkursie im. W. Strzemińskiego. Jest autorką kilku wystaw indywidualnych oraz wielu zbiorowych, m. in.: „Kontynuacja”, Piotrków Trybunalski (2015); III Piotrkowskie Biennale Sztuki (2015); Drugi Niezależny Salon Młodych Łódzkich Twórców, Łódź (2015); Konkurs im. M. Michalika na Obraz dla Młodych Malarzy (2010); wystawa pokonkursowa o Grand Prix Fundacji im. F. Eibisch (2008, 2012); 7. Biennale Małych Form Malarskich, Toruń (2007); V Triennale Autoportretu, Radom (2006); Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego, Szczecin (2006, 2008); IX Międzynarodowe Biennale Grafiki, Sarcelles (2003); „Rocznik 2002” – wystawa najlepszych dyplomów ASP (2003); Międzynarodowe Triennale Grafiki, Kair (2003); V Triennale Grafiki Polskiej, Katowice (2003).

„Martwe kwiaty” to cykl malarski, zderzający wizerunki kobiecych gwiazd kina niemego ze światem owadów. Aktorki są ikonicznie piękne, ponadczasowe i pozaczasowe jednocześnie. Jednak w zderzeniu z bezlitosnym biologizmem owadów kobiece wizerunki przekształcają się w obraz przemijania, kruchości i rozpadu ludzkiego istnienia, stają się wyrazem lęku przed śmiercią, samotnością i zapomnieniem. Intensywne spojrzenia kobiet nabierają wyrazu smutku i rozpaczy w obliczu niepewności swojego istnienia, owady trwają w swym beznamiętnym bezruchu biologicznej maszyny nastawionej na przetrwanie. Twarze aktorek wtłoczone w ciasne filmowe kadry, choć pełne napięcia i ukrytych emocji, nie mają rysu psychologicznego. Obrazy stanowią reinterpretację i swoistą grę z symboliką femme fatale. Mroczna kobiecość zostaje uwznioślona, a puste piękno i próżność przekute w uduchowienie.

ewa ŻochowSka

Mar

twe

kwia

ty -

Lou

ise

(201

5) o

lej,

płó

tno

100x

120

cm

Mar

twe

kwia

ty -

Ast

a (2

016)

ole

j, p

łótn

o 10

0x10

0 cm

(ur.1988, Łódź) w 2007 roku podjęła studia na Wydziale Grafiki i Malarstwa w Łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego. Otrzymała dwa dyplomy z wyróżnieniem - licencjacki w Pracowni Technik Drzeworytniczych i Książki Artystycznej oraz magisterski w Pracowni Sitodruku i Graficznych Technik Łączonych. Aneksy wykonała w pracowniach Malarstwa i Rysunku.

W swoim dorobku artystycznym ma 7 wystaw indywidualnych oraz liczne wystawy zbiorowe w kraju i za granicą. Tegoroczna laureatka nagrody im. Wiesława Nowickiego przyznanej za dokonania w dziedzinie malarstwa i grafiki na rzecz kultury narodowej i miasta Łodzi. Laureatka Stypendium Prezydenta Miasta Łodzi dla osób zajmujących się twórczością artystyczną, animacją i upowszechnianiem kultury (Łódź 2014). Od 2014 roku członkini Łódzkiego Stowarzyszenia artystów ELart. Artystka od 2013 roku tworzy w swojej Pracowni Malarstwa, Grafiki warsztatowej i Fotografii na Księżym Młynie w Łodzi.

W swojej twórczości łączy techniki graficzne z malarstwem olejnym, fotografią oraz technikami rysunkowymi. W obrazach przytacza różne wizje pochodzenia świata, osobiste wyobrażenia na temat natury człowieka, cyklu narodzin, życia i przemijania. Kieruje nią myśl o tym co pierwotne i egzystencjalne. Obrazem opowiada o sile ludzkiej jaźni, odmiennych stanach świadomości – derealizacji za dnia i samoświadomości we śnie. Czerpie inspiracje z ekspresji późnogotyckich ołtarzy, jak i XVIII-wiecznego klasycyzmu czy XIX-wiecznego malarstwa symbolicznego.

natalia anna kaliSzA

nim

a z

cykl

u „Ż

ywio

ły”

(201

6) t

echn

ika

wła

sna,

pap

ier

70x5

0cm

Akr

agas

z c

yklu

„Ż

ywio

ły”

(201

6) t

echn

ika

wła

sna,

pap

ier

57x4

2 cm

8 9

(ur.1977, Łódź) studia wyższe ukończyła w Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Grafiki i Malarstwa. W 2008 roku otrzymała dyplom w Pracowni Litografii prof. Witolda Warzywody oraz w Pracowni Rzeźby prof. Andrzeja Jocza. W uprzednio 2000 roku ukończyła Policealne Studium Zawodowe Techniki Teatralno-Filmowej w Łodzi ze specjalizacją: Techniczna realizacja widowisk-scenografia oraz w 2001 roku kurs Wizażu, Stylizacji i Makijażu, po czym odbyła staż jako make –up artist w Wytwórni Filmów OPUS-FILM w Łodzi, gdzie pracowała na planie filmowym przy produkcji reklam telewizyjnych i teledysków.

Po ukończeniu studiów przez pół roku pracowała w wytwórni filmów animowanych Se-ma-for jako prezenter wystawy związanej z historią Studia Se-ma-for i filmu animowanego. W latach 2009-2012 pracowała w Ceramice Paradyż w Tomaszowie Mazowieckim jako architekt wnętrz, gdzie zajmowała się projektami związanymi z ekspozycją i wdrażaniem nowych kolekcji. Na Festiwalu Łódź Design w 2010 i 2011, projektowała stoiska i interaktywną prezentację Ceramiki Paradyż, głównego sponsora festiwalu. W latach 2012 - 2014 prowadziła własną działalność gospodarczą w zakresie projektowania wnętrz. W 2013 roku została mamą, przy tej okazji wróciła do rzeźby, która zawsze była jej pasją odziedziczoną po ojcu rzeźbiarzu Edwardzie Nowickim.

Swoje prace plastyczne prezentowała na wystawach: „Introświat”, Łódzki Dom Kultury (2009); „Zaklęta”, Galeria Gdańska 33, Łódź (2009); „W różanym ogrodzie”, Galeria Fuks-Frankiewicz, Pabianice (2007); „Międzynarodowe Biennale Małej Formy Graficznej i Ekslibrisu”, Ostrów Wielkopolski (2007); „Malarstwo, rzeźba, grafika”, Galeria Rynku Sztuki, Łódź (2006); „Positiv art”, Klub „Pientro”, Łódź (2004); „Rysunek, malarstwo”, Ośrodek Kultury „Rondo”, Łódź (2001).

adriana anabella nowicka

Sel

enka

II (2

016)

gip

s p

atyn

owan

y, 3

6x22

x22

cm

Sel

enka

(201

6) g

ips

pat

ynow

any,

45x

29x3

0 cm

(ur.1980, Łask) ukończył Politechnikę Łódzką w 2007 roku na Wydziale Budownictwa, Architektury i Inżynierii Środowiska. Mieszka nieopodal Pabianic koło Łodzi. Zajmuje się malarstwem i rysunkiem, tworząc martwe natury, akty, pejzaże i widoki architektury. Maluje także na zamówienia duże sceny sakralne (m.in. obraz do ołtarza głównego w Parafii Chrystusa Króla Wszechświata w Pabianicach) oraz portrety. Należy do grupy artystycznej JASIEŃ. W swojej twórczości wzoruje się na dawnych mistrzach, przede wszystkim malarstwie Caravaggia. Od 2007 roku uczestniczy w programie promowania twórczości łódzkich artystów, który został wprowadzony przez dom aukcyjny Rynek Sztuki w 2006 roku. Jego twórczość cieszy się dużym uznaniem amatorów malarstwa realistycznego. W ramach działania Galerii Młodych Talentów zaprezentował swoje malarstwo na dwóch indywidualnych wystawach w 2009 i 2010 roku. Jego twórczość można było również oglądać na wystawach zbiorowych: „Grupa Artystyczna JASIEŃ” w Zespole Szkół Zawodowych im. A. Kenara, w Zakopanem (2016), „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców” w Centralnym Muzeum Włókiennictwa (2015), „ELart” w Muzeum Miasta Łodzi (2014), „Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców” w łódzkiej Wytwórni (2014), „Filmowe Inspiracje” w Muzeum Kinematografii w Łodzi (2014), „ELanie-ze zbiorów Rodziny Majdas” w Galerii Urzędu Miasta Łodzi (2014), „Miejsce, czas, ludzie, pasje” w Zespole Szkół Zawodowych im. A. Kenara, w Zakopanem (2014 oraz „Gorące kasztany” w Galerii Stowarzyszenia Twórców Kultury i Sztuki Kamienica 56 w Łodzi (2012).

woJciech piekarSki

Mar

twa

natu

ra o

lej,

płó

tno

50x6

0 cm

Mar

twa

natu

ra o

lej,

płó

tno

40x5

0 cm

1110

(ur.1975, Poddębice) ukończył łódzką Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego na Wydziale Edukacji Wizualnej. Dyplom obronił w Pracowni Malarstwa prof. Tomasza Chojnackiego w 2013 roku. W 2002 roku ukończył także Studium Techniki Teatralnej i Filmowej w Łodzi. Od 2010 roku uczestniczy w programie promowania twórczości łódzkich artystów, prowadzonym przez dom aukcyjny Rynek Sztuki.

W swoim dorobku artystycznym ma dwie wystawy indywidualne: „Malarstwo” w Miejskiej Bibliotece Publicznej w Tomaszowie Mazowieckim (2007) oraz „Malarstwo i rzeźba” w Poddębickim Domu Kultury i Sportu (2006). Brał udział również w kilkunastu wystawach zbiorowych m.in.: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015), „Filmowe Inspiracje”, Muzeum Kinematografii w Łodzi (2014); „ELart”, Muzeum Miasta Łodzi (2014); „Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Wytwórnia, Łódź (2014); „ELanie - ze zbiorów Rodziny Majdas”, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2014); „Najlepsze dyplomy Akademii Sztuk Pięknych”, Gdańsk (2013); „Pejzaż Malowany Ziemi Łódzkiej”, Miejski Ośrodek Kultury, Konstantynów Łódzki (2013 i 2009); „Gorące kasztany”, Stowarzyszenie Twórców Kultury i Sztuki Kamienica 56, Łódź (2012); „Wystawa rzeźby studentów ASP”, Cafe Wolność, Łódź (2009); „Wystawa prac studentów Pracowni Rzeźby prof. Marka Wagnera i ad. Bogdana Wajberga”, BWA w Skierniewicach (2009); ,,LUBOCHNIA 2008” Ogólnopolski Plener Malarski, Gminna Biblioteka Publiczna, Lubochnia (2008); ,,LUBOCHNIA 2007”, Miejska Biblioteka Publiczna, Tomaszów Mazowiecki (2007).

marcin JaSzczak

Piru

et (2

015)

akr

yl, p

łótn

o 10

5x90

cm

Por

tret

Pau

liny

w s

troj

u ło

wic

kim

(201

6) o

lej,

płó

tno

80x7

0 cm

(ur.1981, Łódź) studia wyższe ukończyła w Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Grafiki i Malarstwa. W 2005 roku obroniła dyplom w zakresie grafiki warsztatowej w Pracowni Technik Litograficznych pod kierunkiem prof. Witolda Warzywody. Aneks do tej pracy powstał w Pracowni Malarstwa pod kierunkiem prof. Mariana Kępińskiego. W 2013 i 2015 roku otrzymała honorowe wyróżnienie w Konkursie o Nagrodę Fundacji im. Franciszki Eibisch, a w 2010 roku wyróżnienie w konkursie „W stronę dawnych mistrzów” organizowanym przez Bibliotekę Uniwersytecka w Warszawie.

Twórczość prezentowała na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in. w: Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie (2016), Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi (2015), Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej (2012, 2013, 2014), MOK Głowno (2014), Muzeum Kinematografii w Łodzi (2013), w ramach szczecińskiego FPMW (2012), Galerii Rynek Sztuki (2011), Miejskim Ośrodku Kultury w Białej Podlaskiej (2011), warszawskiej Bibliotece Uniwersyteckiej (2010), na XIII Międzynarodowego Biennale Małej Formy Graficznej i Ekslibrisu w Ostrowie Wielkopolskim (2009) i IX Międzynarodowym Biennale Grafiki „de Ribera” w Xativa w Hiszpanii (2007).

marta kunikowSka-mikulSka

Żni

wia

rka

(201

5) o

lej,

płó

tno

150x

130

cm

Mel

odia

(201

5) o

lej,

płó

tno

70x7

0 cm

12 13

(ur.1983, Piotrków Trybunalski) ukończył Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Grafiki i Malarstwa. Dyplom uzyskał w Pracowni Technik Drzeworytniczych oraz Pracowni Rysunku prof. Andrzeja M. Bartczaka. Jest czterokrotnym zdobywcą nagród w Powiatowym Przeglądzie Twórczości Artystycznej w Bełchatowie (2004, 2005, 2006, 2007) oraz laureatem II nagrody w krakowskim konkursie „Szaleństwo” w 2010 roku.

Brał udział w kilkunastu wystawach zbiorowych m.in.: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „ELanie-ze zbiorów Rodziny Majdas”, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2014); „Gorące kasztany,” Stowarzyszenie Twórców Kultury i Sztuki Kamienica 56, Łódź (2012); „IV Międzynarodowy Konkurs Rysunku”, Muzeum Architektury, Wrocław (2012); Wystawa poplenerowa, Baszta, Wschowa (2012); Wystawa pokonkursowa, Kraków (2010); „IV Międzynarodowy Konkurs Rysunku”, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń (2009); „III Międzynarodowy Konkurs Rysunku”, Stary Ratusz, Wrocław (2009); „III Międzynarodowy Konkurs Rysunku”, Zamek Książ, Wałbrzych (2009); „Twórcy Regionu”, Berchtesgaden, Niemcy (2005); Wystawa Konkursowa, Dworek Olszewskich, Bełchatów (2007, 2006, 2005, 2004).

O swojej twórczości mówi, że „oscyluje na granicy symbolicznej ekspresji, połączenia rysunkowo–malarskiego kontynentu charakterystycznego dla wyrażania idei piękna ponadczasowego z uwzględnieniem wszelkich niedoskonałości, jakie mogą zaistnieć przed, w trakcie lub po wykreowaniu danego dzieła. W swoich pracach ukazuje relacje między człowiekiem, a naturą, uciekając w surrealistycznych pejzażach od wszechobecnego chaosu. Stosując symboliczne, alegoryczne środki odnosi się do ludzkich odczuć i refleksji nad własnym życiem. W dziełach wykorzystuje również aspekt sennych wyobrażeń, stąd też jego prac nie należy odbierać dosłownie. Obraz ma się stać impulsem do rozmyślań zarówno nad nim jak i nad otaczającym nas światem”.

dominik woźniak

His

toria

rod

ziny

ole

j, p

łótn

o 90

x135

cm

Po

des

zczu

ole

j, p

łótn

o 12

0x10

0 cm

(ur.1982, Piotrków Trybunalski) w latach 2002-2007 studiował na Wydziale Tkaniny i Ubioru na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Uczęszczał do Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Andrzeja Sadowskiego oraz prof. Tadeusza Śliwińskiego. W 2008 roku z wyróżnieniem obronił pracę dyplomową w Pracowni Tkaniny Dekoracyjnej prof. Krystyny Górskiej i Fotografii prof. Grzegorza Przyborka. Jest finalistą warszawskiego konkursu o Grand Prix Fundacji im. Franciszki Eibisch w 2012 roku.

W swoim dorobku artystycznym ma cztery wystawy indywidualne: „Filmowe reminiscencje”, Muzeum Kinematografii w Łodzi (2013); „Malarstwo”, Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa (2013); „Ruchome obrazy”, Galeria Młodych Talentów, Rynek Sztuki, Łódź (2008); „Przypadki twórcze Tomasza Kozłowskiego”, Galeria Młodych Talentów, Rynek Sztuki, Łódź (2007).

Uczestniczył również w kilkunastu wystawach zbiorowych m.in.: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „ELart”, Muzeum Miasta Łodzi (2014); „Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Wytwórnia, Łódź (2014); „ELanie – ze zbiorów Rodziny Majdas”, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2014); „Triennale z Martwą Naturą”, Galeria Sztuki w Legnicy (2013); „Koniec Świata”, Muzeum Książki Artystycznej, Łódź (2012); „Triennale z Martwą Naturą”, BWA, Sieradz (2012); „Gorące kasztany”, Stowarzyszenie Twórców Kultury i Sztuki Kamienica 56, Łódź (2012); „Malarstwo”, Galeria Młodych Talentów, Rynek Sztuki, Łódź (2010); „Letnia Wystawa Młodych Łódzkich Artystów”, Galeria Młodych Talentów, Rynek Sztuki, Łódź (2009); „Najlepsze dyplomy ASP - Rocznik 2008”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi (2009); „Festiwal Młodej Sztuki w Bełchatowie”, Muzeum Regionalne w Bełachatowie (2007); „Otwarta Wystawa”, Muzeum Książki Artystycznej, Łódź (2007); „Triennale Tkaniny w Łodzi - Transtkanina”, Ośrodek Propagandy Sztuki, Łódź (2007); „Heimtextil”, Frankfurt nad Menem (2007); „1. i 2. Festiwal Plakatu Reklamowego”, Galeria Barbakan, Kraków (2006 i 2007).

tomaSz kozłowSki

2016

-03

(201

6) o

lej,

płó

tno

80x1

00 c

m

2016

-01

(201

6) o

lej,

płó

tno

50x7

0 cm

14 15

Pęt

elka

(201

6) o

lej,

płó

tno

65x9

1 cm

Cze

kają

c na

lunc

h (2

016)

ole

j, p

łótn

o 70

x100

cm

(ur.1975, Łęczyca) absolwentka Wydziału Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom z wyróżnieniem zrealizowała w 2013 roku w Pracowni Technik Wklęsłodrukowych pod kierunkiem prof. Krzysztofa Wawrzyniaka, a aneks w Pracowni Malarstwa I „Otwarta Księga” prof. Andrzeja Bartczaka.

W 2012 roku zdobyła II Nagrodę w 6. Konkursie na Małą Formę Graficzną dla studentów łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych w łódzkiej Galerii Amcor Rentsch i wzięła udział w Sympozjum graficznym w Urbino we Włoszech.

W 2013 roku otrzymała Nagrodę Międzynarodowego Centrum Grafiki Artystycznej Kaus w Urbino w XXX Konkursie im. Władysława Strzemińskiego „Sztuki Piękne”, na który składał się staż graficzny w Kaus Urbino oraz udział w warsztatach graficznych „Komplementarność Technik Graficznych w druku artystycznym” prowadzonych przez prof. Juji Kobayaschi.

Swoją twórczość prezentowała na wystawie indywidualnej w Galerii Bałuckiej (2014) oraz na wystawach zbiorowych w kraju i za granicą, m.in. w Urbino, Lizbonie, Brazylii czy Południowej Afryce.

Joanna aninowSka

16

(ur.1989, Olsztyn) w latach 2008-2014 studiował na Wydziale Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. W 2014 roku obronił dyplom w Pracowni Technik Drzeworytniczych i Książki Artystycznej prowadzonej przez prof. Dariusza Kacę, natomiast aneks w Pracowni Malarstwa I - Otwarta Księga prowadzonej przez prof. Andrzeja Mariana Bartczaka.

Swoje prace zaprezentował na wystawie indywidualnej „Toten totamten” w łódzkiej Galerii ELart (2016) oraz na wystawach zbiorowych: „The 7th KIWA exhibition 2016”, Kyoto Municipal Museum, Kyoto (2016); „XI Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego”, Galeria Sztuki BWA, Olsztyn (2015); wystawa studentów Pracowni Technik Drzeworytniczych i Książki Artystycznej, Kutnowski Dom Kultury, Kutno (2013); „Grafika i Książka”, Śródmiejskie Forum Kultury, Łódź (2011).

piotr władySław woźniakG

oryc

z (2

016)

asa

mb

laż

95x2

5 cm

Śp

ij (2

016)

asa

mb

laż

50x2

3 cm

17

(ur.1975, Węgorzewo) studiowała w latach 1998-2003 na Akademii Sztuk Pięknych im. Wł. Strzemińskiego na wydziale Edukacji Wizualnej, w Pracowniach Rysunku adiunkta Tadeusza Wodzińskiego i Malarstwa prof. Krystyna Zielińskiego. Specjalizacje zdobyła w Pracowniach Rzeźby prof. Michała Gałkiewicza i pracowni Działań Multimedialnych prof. Wiesława Karolaka.

W 2002 roku otrzymała II nagrodę w łódzkim konkursie na Pomnik Pamięci i Chwały Żołnierzy Armii Łódź. Uczestniczyła w wielu krajowych i międzynarodowych projektach z zakresu filmu i animacji lalkowej, m.in. w tworzeniu nagrodzonego Oskarem w 2007 roku „Piotrusiu i Wilku”.

Swoją twórczość z zakresu malarstwa, rysunku i rzeźby prezentowała na wystawach indywidualnych: „Pejzaż osobisty”, Galeria Rynku Sztuki, Łódź (2007); Studio Urody „Tamika”, Aleksandrów Łódzki (2005) oraz zbiorowych: „Cisza”, Galeria Rynku Sztuki, Łódź (2013); „Pani pachnie jak tuberozy”, Galeria Pod Dachem Nieba, Ciechocinek (2007); „Kobieta”, Klub Nauczyciela, Łódź (2007); grafiki z Pracowni Grafiki prof. T.Chojnackiego, Galeria ASP „Akwarium”, Łódź (2001); Wystawa z Pracowni Rzeźby „Galeria Permanentna”, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2000); „Portret pedagoga”, Galeria ASP „Akwarium”, Łódź (2000).

małgorzata makarewicz-kaplińSka

Wio

sna

(201

6) o

lej,

płó

tno

70x7

0 cm

Sąs

ied

ztw

o (2

015)

ole

j, p

łótn

o 60

x60

cm

18

(ur.1988, Koluszki) jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Grafiki i Malarstwa na kierunku Grafika. Dyplom w 2014 roku obronił w Pracowni Technik Wklęsłodrukowych prof. Krzysztofa Wawrzyniaka. W 2012 roku uzyskał tytuł licencjata sztuki na Wydziale Technologii Materiałowych i Wzornictwa Tekstyliów w Instytucie Architektury Tekstyliów na kierunku Wzornictwo Politechniki Łódzkiej. W 2014 roku został laureatem trzech nagród specjalnych w XXXI Konkursie im. Władysława Strzemińskiego ,,Sztuki Piękne’’ (nagrody Muzeum Miasta Łodzi, Galerii 526 oraz Fundacji Kultury i Biznesu).

Swoją twórczość prezentował na wystawach indywidualnych: „Point of view” w Ratuszu Miejskim Miasta Stuttgart i w Galerii Urzędu Miasta Łodzi, „Moje wizje miasta” w Muzeum Miasta Łodzi, „Grafika - Oskar Gorzkiewicz” w norweskiej Kit Karson Gallery w Hammerfest, „Moje wizje miasta II” “w Galerii Rynku Sztuki w Łodzi oraz zbiorowych m.in.: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców” w Centralnym Muzeum Włókiennictwa i Galerii Urzędu Miasta Łodzi (2015); „Wtajemniczeni – wtajemniczani. Mistrzowie i adepci grafiki artystycznej” w Galerii Kobro w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi (2014); „Rhinos are coming” symultaniczna, międzynarodowa wystawa grafik i instalacji w Galerii Kobro w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi (2014); „Wystawa prac studentów i pedagogów Katedry Grafiki Warsztatowej Wydziału Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi” w Galerii Koridor, Ostravska Univerzita v Ostraven Podlahova 3, Marianskie Hory (2014); VI Graficzny Białystok „biaŁÓDŹstok” Hala Wydziału Architektury Politechniki Białostockiej (2013); „The Rape of Europe” symultaniczna, międzynarodowa wystawa grafik i instalacji w Galerii Kobro w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi (2013); „Urbino dal giardio pensile II”, Miejska Galeria Sztuki, Łódź (2012). W latach 2012 - 2013 brał udział w Międzynarodowych Sympozjach Graficznych w Międzynarodowym Centrum Grafiki Artystycznej KAUS w Urbino we Włoszech.

oSkar gorzkiewicz

Viln

ius

(201

5) a

kwaf

orta

38x

76 c

m

Rui

ny( 2

015)

akw

afor

ta 4

0x50

cm

19

(ur.1988, Łódź) absolwent Wydziału Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom z wyróżnieniem zrealizował w Pracowni Sitodruku prowadzonej przez prof. Agatę Stępień. W 2014 roku został laureatem dwóch nagród specjalnych w XXXI Konkursie im. Władysława Strzemińskiego ,,Sztuki Piękne’’ (nagrody Galerii Opus i Centrum Kulturalnego „Ryba”).

Swoją twórczość graficzną, malarską i ilustratorską prezentował na czterech wystawach indywidualnych: w Centrum Kulturalnym Ryba w Łodzi (2014), Poleskim Ośrodku Sztuki w Łodzi (2014), norweskiej Kit Karson Gallery w Hammerfest i w łódzkiej Galerii Rynek Sztuki oraz licznych zbiorowych krajowych m.in.: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „Prime Time 2014-Wystawa najlepsze dyplomy Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi”, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2015); „Booster Board”, Galeria Biblio-Art, Łódź (2014); „Jasiński&Friends III”, Galeria Teatru Narodowego w Warszawie (2014); „XII Otwarta Wystawa Łódź – Wiedeń”, Muzeum Książki Artystycznej, Łódź (2013); „Łódź w Gdańsku”, Gmach Wielkiej Zbrojowni, Gdańsk (2013); „Zaczyna się od pomysłu”, Muzeum Animacji Se-ma-for, Łódź (2013); „Ptaki, dziobaki i inne skrzydlate cudaki”, Galeria 562, Poleski Ośrodek Sztuki, Łódź (2013) i zagranicznych: w Galerie Koridor, Fakulta Umeni, Ostravska Univerzita v Ostrave, Podlahowa 3, Ostrava - Marianskie Hory (2013), podczas Nocy Stuttgarckiej w Ratuszu Miejskim Miasta Stuttgart (2013), Galerii Miejskiej Urzędu Miasta Odessy (2013).

Prace Koperkiewicza oscylującą wokół szeroko pojętej ilustracji. Realizuje je w różnych technikach, takich jak malarstwo, rysunek czy grafika. Głównym tematem jego twórczości są zwierzęta, które na rysunkach noszą znamiona ludzkich emocji. W jego pracach istotną rolę odgrywa kolor, stopień żywości barw, temperatura, nasycenie, przeźroczystości.

JonaSz koperkiewicz

Fetc

h! (2

016)

akr

yl, p

łótn

o 60

x100

cm

Who

is h

avin

g fu

n (2

016)

akr

yl, p

łótn

o 60

x100

cm

20

to autorski projekt z pogranicza sztuki i designu dwóch zaprzyjaźnionych artystek: Ewy Żochowskiej i Natalii Kalisz – Patelak. Obie są absolwentkami Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, obie w tym mieście mieszkają i tworzą. Poznały się na Księżym Młynie - postindustrialnej części Łodzi, gdzie mieszczą się ich pracownie. Okazało się, że łączy je zamiłowanie do pięknych form i mania przygarniania nikomu niepotrzebnych mebli i przedmiotów. Tak powstała marka PORĄBANE MEBLE by E&N.

Debiutancki pokaz pierwszej kolekcji PORĄBANYCH MEBLI odbył się w październiku 2015 roku w ramach Łódź Design Festival. Artystki wyszukują stare, zniszczone, zapomniane drewniane meble i przywracają im dawny blask. Meble poddawane są starannej renowacji, a następnie przechodzą całkowitą metamorfozę, zyskując nową, współczesną formę. Wszystkie są ręcznie malowane. Do każdego mebla powstaje indywidualny projekt wzoru utrzymany w stylistyce geometrycznej abstrakcji w żywych, kontrastowych, psychodelicznych kolorach. PORĄBANE MEBLE występują w pojedynczych egzemplarzach z uwagi na ich pochodzenie oraz unikatowość każdego wzoru i układu kolorów.

porĄbane mebleW

alni

ęta

Hel

ena

(201

5) d

rew

nian

a sz

afka

, ręc

znie

mal

owan

a,

laki

erow

ana

39,5

x35x

56 c

m

Wal

dem

ar z

awsz

e na

cza

sie

(201

5) d

rew

nian

y, r

ęczn

ie m

alow

any,

laki

erow

any

52x2

9,5x

14,5

cm

21

(ur.1969, Łódź) jest absolwentem Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych (obecnie Akademii Sztuk Pięknych) w Łodzi. W 1996 roku otrzymał dyplom w Pracowni Malarstwa prof. Jacka Bigoszewskiego na Wydziale Wychowania Plastycznego (obecnie Sztuk Wizualnych). Od 1996 roku pracuje na macierzystej uczelni na Wydziale Sztuk Wizualnych jako instruktor w Pracowni Projektowania Graficznego (od 2015 roku Pracowni Projektowania Grafiki Animacyjnej), Pracowni Kompozycji oraz Pracowni Kompozycji Intermedialnej.

Brał udział w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych, eventach, festiwalach krajowych (Olsztyn, Łódź, Łódź - Andrzejów, Kraków, Katowice, Szczecin, Bydgoszcz, Gdynia, Toruń, Poznań, Wrocław, Warszawa) jak i zagranicznych (Japonia, Litwa, Rosja, Szwajcaria, Austria), prezentując malarstwo, grafiki, plakaty komercyjne i self-promotion, fotografie, czy twory filmopodobne (jak je sam nazywa).

W swoim dorobku posiada także realizacje wielu prac z dziedziny projektowania graficznego: (plakaty, druki, katalogi, znaki firmowe, layout, akcydensy). Równolegle obok tradycyjnych dziedzin sztuki oraz tradycyjnie pojmowanego projektowania traktuje projektowanie graficzne jako swoistą formę wypowiedzi artystycznej, prezentowaną często w ramach działalności Nieformalnej Grupy PUL. Jego prace znajdują się w prywatnych zbiorach w kraju i za granicą.

dariuSz gwidon ludwiSiak

Sp

acer

po

osie

dlu

akr

yl, p

aste

l, p

łótn

o 60

x60

cm

Haj

ja 1

9.08

.04.

97 a

kryl

, pas

tel,

płó

tno

60x6

0 cm

23

(ur.1976, Łódź) studia wyższe ukończyła w Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Tkaniny i Ubioru. W 2001 roku otrzymała dyplom z wyróżnieniem w Pracowni Projektowania Dywanu i Gobelinu prof. Mariusza Kowalskiego oraz w Pracowni Malarstwa prof. Jerzego Kudukisa. W 2003 roku otrzymała również tytuł magistra filozofii w zakresie estetyki i teorii kultury Uniwersytetu Łódzkiego. W latach 2003 i 2004 w ramach stypendium rządu Norwegii studiowała w Kunsthøyskolen w Bergen w Norwegii. Odbyła studia doktoranckie na Uniwersytecie Łódzkim w Instytucie Filozofii w Katedrze Estetyki i Teorii Kultury prof. Grzegorza Sztabińskiego.

Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, fotografią analogową i cyfrową, tworzy kolaże i poezję. Od 2009 roku współpracuje ze Stowarzyszeniem „NASZA GALERIA”. Od roku 2012 jest współzałożycielką i członkiem Rady grupy artystycznej GAG (Grupy Artystów Głuchych). Swoją twórczość prezentowała na wielu wystawach indywidualnych i grupowych w Polsce i za granicą.

agnieSzka kołodzieJczak

Pie

ce o

f my

hear

t 3

(201

5) c

olla

ge, p

apie

r 21

x30

cm

Pie

ce o

f my

hear

t 1

(201

5) c

olla

ge, p

apie

r 21

x30

cm

22

(ur.1980, Brzeziny) studia wyższe ukończyła w Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Grafiki i Malarstwa. W 2012 roku otrzymała dyplom z wyróżnieniem w Pracowni Technik Wklęsłodrukowych pod kierunkiem prof. Krzysztofa Wawrzyniaka, aneks do dyplomu zrealizowała w Pracowni Rysunku prowadzonej przez prof. Zbigniewa Purczyńskiego. Jest laureatką IX Międzynarodowego Konkursu Ekslibrisów Kościuszkowskich organizowanego przez Muzeum Narodowe we Wrocławiu oraz 4. i 6. Konkursu na Małą Formę Graficzną organizowanego przez Galerię Amcor w Łodzi. W 2012 roku została wyróżniona przez Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki w kategorii „Najlepszy Dyplom Grafika 2012 - uczeń i jego promotor Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi”.

Realizuje się w grafice warsztatowej i malarstwie. W swojej twórczości dotyka tematu przemijania, kruchości ludzkiego życia, ukazuje swoją postawę wobec tego zjawiska. W obrazach przedstawia też swoje wyobrażenia na temat relacji człowieka z otoczeniem i nawiązującej się między nimi wymianie emocji.

Jej twórczość można było oglądać na dwóch wystawach indywidualnych, w roku 2015 w duńskim Frederikshavn Kunstmuseum & Exlibrissamling, w 2014 roku na wystawie „O emocjach. Wystawa Grafiki” prezentowanej w łódzkiej Foto Cafe 102 oraz na licznych wystawach zbiorowych krajowych: na „Drugim Niezależnym Salonie Łódzkich Młodych Twórców” w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi oraz Galerii Urzędu Miasta Łodzi, krakowskiej Galerii Ekslibrisu, Muzeum Panoramy Racławickiej, rzeszowskim i kieleckim BWA, Bibliotece Raczyńskich, Muzeum Zamkowym w Malborku oraz zagranicznych: w Australii w ramach Australian Bookplate Design Award, Bułgarii, Niemczech i Finlandii. W 2015 roku wzięła udział w projekcie artystycznym Artura da Mota Mirandy – „Contemporary International Ex-Libris Artists”.

aneta kowalczykO

susz

łzę

w s

krzy

dle

mym

(201

5) a

kryl

, pas

tel,

dru

k p

łask

i 100

x50

cm

Zb

iór

wsp

ólny

(201

5) a

kryl

, pas

tel,

dru

k p

łask

i 70x

70 c

m

25

(ur.1978, Jarosław) ukończyła Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Grafiki i Malarstwa. Dyplom uzyskała w 2004 roku w Pracowni Opakowań prof. Sławomira Iwańskiego, aneks wykonała w Pracowni Rysunku i Malarstwa prof. Tadeusza Śliwińskiego.

W 1998 roku otrzymała wyróżnienie na Międzynarodowym Biennale Grafiki w Toruniu, a w 2004 roku wyróżnienie za dyplom „Kolekcja opakowań na kosmetyki dla kobiet (30/40 lat)”. Od 2006 roku uczestniczy w programie promowania twórczości łódzkich artystów, prowadzonym przez dom aukcyjny Rynek Sztuki biorąc udział w Aukcjach Promocyjnych. Swoje prace zaprezentowała też na dwóch wystawach indywidualnych w Galerii Młodych Talentów Rynku Sztuki, wspólnie z Beatą Bugaj-Tomaszewską: „One” (2014) i „Opowieści o człowieku” (2007).

Od 2003 roku aktywnie bierze udział w wystawach zbiorowych: „4 światy”, Fugazi Music Club, Warszawa (2016); „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „ELart”, Muzeum Miasta Łodzi (2014); „Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Wytwórnia, Łódź (2014); „ELanie – ze zbiorów Rodziny Majdas”, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2014); „Łódzkie historie”, w ramach Festiwalu Dialogu Czterech Kultur, Galeria Sztuka na sztuki, Łódź (2007); „Wystawa Członków Stowarzyszenia Studentów i Absolwentów Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi”, Galeria Sztuka na sztuki, Lizard King, Łódź (2006); „Wystawa Najlepszych Dyplomów Absolwentów Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi (2005); „Wystawa prac studentów Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Tadeusza Śliwińskiego”, Małopolska Galeria Sztuki BWA, Olkusz, Galeria Sztuki BWA, Piotrków Trybunalski (2005), Małopolska Galeria Sztuki BWA, Nowy Targ (2004); Wystawa pokonkursowa, Akademia Sztuk Pięknych, Poznań (2003); „Wystawa prac studentów Pracowni Sitodruku prof. Andrzeja Smoczyńskiego”, Akademia Sztuk Pięknych, Poznań (2003).

Joanna konieczna-zapart

Zb

łęki

tnia

ła m

onot

ypia

, bib

ułka

jap

ońsk

a 60

x80

cm

Ciu

ciub

abka

mon

otyp

ia, b

ibuł

ka ja

poń

ska

60x8

0 cm

24

(ur.1977, Staszów) studia wyższe ukończyła w Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Edukacji Wizualnej. W 2002 roku otrzymała dyplom z wyróżnieniem w Pracowni Grafiki Warsztatowej prof. Tomasza Chojnackiego, aneks przygotowała w Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Romany Hałat. Jest laureatką konkursu „Obraz Roku 2002 i 2003” pisma o sztuce „Art&Business”. Finałowe prace zostały zaprezentowane w Królikarni (Oddział Muzeum Narodowego w Warszawie). W latach 2000-2001 była stypendystką Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Zajmuje się malarstwem i rysunkiem, maluje meble oraz prowadzi zajęcia twórcze z elementami arteterapii dla dzieci i dorosłych, w tym też osób niepełnosprawnych oraz dla członków organizacji pozarządowych, fundacji, itp. Swoje dzieła prezentowała na kilkudziesięciu wystawach zbiorowych m.in.: „Mniejszość XXI/Minority XXI”, Muzeum Fabryki w Łodzi (2016), „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „Kontynuacja”, Ośrodek Działań Artystycznych, Piotrków Trybunalski (2015); „Podróż sentymentalna”, Ośrodek Propagandy Sztuki, Łódź (2014); „One”, Galeria Rynek Sztuki, Łódź (2014); „5. Międzynarodowe Biennale Miniatury”, Galeria Gaude Mater, Częstochowa (2008); „Opowieści o człowieku”, Galeria Rynek Sztuki, Łódź (2008); „Zapatrzenia... zaczytania ...w poezje Zygmunta Frankla”, Galeria Carte Blanche, Łódź (2006); „Hipermarket”, Galeria Rondo, Łódź (2005); „IV Konfrontacje Artystyczne Sacrum w sztuce”, Muzeum Miejskie, Wadowice (2004) „II Łódzka Noc Poetów”, Centrum Kultury Młodych, Łódź (2004).

W swoich pracach dąży do tego, by odzwierciedlały one myśl przewodnią „Minimum środków- maksimum wyrazu”, nieustannie poszukując właściwej formy do opisania człowieka, pokazania prawdy o nim, jego życiu i międzyludzkich relacji.

beata bugaJ-tomaSzewSka

Ob

raz

dru

gi z

cyk

lu „

Kor

elac

je”(

2016

) tec

hnik

a w

łasn

a, p

łyta

md

f 93x

54 c

m

Ocz

yszc

zeni

e II

(201

5) o

lej,

płó

tno

60x6

0 cm

27

(ur.1979, Bełchatów) studia wyższe ukończyła w Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Edukacji Wizualnej. W 2007 roku otrzymała dyplom w Pracowni Malarstwa prof. Mikołaja Dawidziuka, aneks przygotowała w Pracowni Sitodruku prof. zw. Andrzeja Smoczyńskiego. Jest laureatką Pierwszego Konkursu Malarskiego „Zadra” (2008). W 2005 roku otrzymała I nagrodę w VI Powiatowym Przeglądzie Twórczości Artystycznej w Bełchatowie.

Swoją twórczość prezentowała na dwóch wystawach indywidualnych, w 2009 roku w warszawskiej galerii „Zadra” i w 2007 roku w łódzkiej galerii „Sztuka na sztuki”. Brała udział również w wystawach zbiorowych, m.in.: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „Lekcja anatomii-dotrzeć do wnętrza”, Łódzki Dom Kultury (2010); „Sztuka portretu”, Galeria Biblio-Art, Biblioteka Politechniki Łódzkiej (2009); „Podglądając”, galeria ZPAP „Na Piętrze”, Łódź (2009); „Świat przez pryzmat płci”, Łódzki Dom Kultury (2008); „Otwarta wystawa”, Muzeum Książki Artystycznej w Łodzi (2006 i 2007). Jej dzieła można było oglądać podczas licznych wystaw pokonkursowych, m.in. w Centrum Polskim w Brukseli (Belgia 2016); w Galerie Brotzinger Art w Pforzheim (Niemcy 2015); w Galerii pod Patronatem DBP we Wrocławiu (2015); w Galerii Fotografii Miasta Rzeszowa w Rzeszowie (2015); w Nowohuckim Centrum Kultury w Krakowie (2015); w Biurze Wystaw Artystycznych w Tarnowie (2015); w Galerii Muzeum Stanisława Staszica w Pile (2015); w Galerii TEST w Warszawie (2014); w Galerii OPK „Gaude Mater” w Częstochowie (2014); na Międzynarodowym Biennale Akwarel „Baltic Bridges” na Litwie (2008 i 2010); na Triennale Malarstwa „Obraz dla Młodych Malarzy” im. Mariana Michalika w Częstochowie (2007); na Festiwalu Młodej Sztuki w Muzeum Regionalnym w Bełchatowie (2007); na 7. Biennale Małych Form Malarskich w Galerii Sztuki Wozownia w Toruniu (2006); „Autoportret 2006” w Muzeum Regionalnym w Stalowej Woli (2005), Wizualna 1985-2007”, Galeria Główna ASP, Łódź (2007); „Wystawa malarstwa studentów Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Romany Hałat”, Galeria Promocji Młodych, BOK RONDO, Łódź (2005).

Julita grzeJdziak-dyła

Kw

ieci

eń X

VIII

(201

6) g

was

z, p

aste

l, p

apie

r 42

x28

cm

Kw

ieci

eń II

I( 20

16) a

kwar

ela,

pas

tel,

pap

ier

49,5

x35

cm

26

(ur.1981, Łódź) studia wyższe ukończył na Wydziale Edukacji Wizualnej Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. W 2007 roku otrzymał dyplom licencjacki, który obejmował malarstwo, fotografię, rysunek oraz grafikę warsztatową. W 2009 roku obronił na ocenę celującą dyplom magisterski z malarstwa, w pracowni adiunkta dr. Przemysława Wachowskiego. W 2002 roku uzyskał dyplom w policealnym studium konserwacji zabytków. W swojej twórczości zajmuje się przede wszystkim malarstwem nie stroniąc od innych dyscyplin sztuki - rysunku, fotografii oraz pisania ikon.

Swoją twórczość prezentował na wystawach indywidualnych w galeriach: „526” Poleskiego Ośrodka Sztuki w Łodzi (2015 i 2011), Domu Literatury w Łodzi (2013), ECK „LOGOS” w Łodzi (2013), „Maya” w Toruniu (2012), „Wolna przestrzeń” Wydziału Sztuk Wizualnych ASP im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi (2012), Galerii Rynek Sztuki w Łodzi (2011) i zbiorowych m.in. w ramach toruńskiego 8. i 9. Triennale Małych Form Malarskich (2010 i 2013), I Międzynarodowego Konkursu Artystycznego „Pejzaż Współczesny Częstochowa 2012”, VI Ogólnopolskiego Konkursu Malarskiego „Triennale z Martwą Naturą” w sieradzkim BWA (2015), „Drugiego Niezależnego Salonu Łódzkich Młodych Twórców” w Centralnym Muzeum Włókiennictwa i Galerii Urzędu Miasta Łodzi (2015).

W swych pracach porusza się w obrębie podstawowych pojęć tj. koloru, światła i przestrzeni szukając w języku malarskiej abstrakcji odpowiedzi na frapujące pytania. Cechą wspólną dla wszystkich prac jest poszukiwanie piękna. Natura stanowi dla niego źródło inspiracji, stała się punktem wyjścia dla pejzaży oraz prac już czysto abstrakcyjnych. Wątkiem przewodnim większości dzieł jest analizowane na różne sposoby światło będące jednocześnie źródłem koloru.

woJciech kaleta

Chw

ila t

rzec

ia (2

016)

ole

j, p

łótn

o 80

x80

cm

Chw

ila d

ruga

(201

6) o

lej,

płó

tno

80x8

0 cm

29

(ur.1982, Ostrzeszów) ukończyła w 2007 roku historię sztuki na Wydziale Filozoficzno-Historycznym Uniwersytetu Łódzkiego. Dwa lata później na Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi obroniła dyplom w Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Aleksandry Gieragi, oraz aneks w Pracowni Fotografii prof. Leokadii Bartoszko. Na przełomie lat 2007/2008 przebywała na stypendium w Accademii Albertina di Belle Arti w Turynie we Włoszech. W 2012 roku ukończyła studia podyplomowe z zakresu architektury wnętrz w Wyższej Szkole Sztuki i Projektowania. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w roku akademickim 2007/2008. W latach 2009 - 2013 asystentka w Muzeum Sztuki w Łodzi.Laureatka Stypendium Prezydenta Miasta Łodzi dla osób zajmujących się twórczością artystyczną w roku 2016.

W swoim dorobku artystycznym ma trzy wystawy indywidualne: „Czasoprzestrzenie”, Galeria Nowa, ŁDK, Łódź (2016); „All that remains”, Nhasan Studio, Hanoi, Wietnam (2010) i „Rozmowa, działanie site-specific”, Łódź (2009) oraz udział w kilkunastu wystawach zbiorowych, m.in. „Kontynuacja”, Ośrodek Działań Artystycznych, Piotrków Trybunalski (2015); „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź, Galeria Urzędu Miasta Łodzi, Łódź (2015); „ELart”, Muzeum Historii Miasta Łodzi, Łódź (2014); „Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Wytwórnia, Łódź (2014); „ASP Rocznik 2009”, Centralne Muzeum Włókiennictwa, Łódź (2010); Accademia Albertina di Belle Arti, Turyn, Włochy (2009); „Loadz of Berloons”, Happenstudio Berlin-Mitte, Berlin, Niemcy (2008); „Mimikra”, MY SPACE LDZ, Łódź (2008); „Spotkania z Naturą i Sztuką UROCZYSKO”, Supraśl (2008); „Skazani na sukces”, Galeria ASP, Łódź (2008); „Edukacja Wizualna 1985-2007”, Galeria Główna ASP, Łódź (2007); „Wystawa malarstwa studentów Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Romany Hałat”, Galeria Promocji Młodych, BOK RONDO, Łódź (2005).

katarzyna gołębiowSka

01.1

3 (2

016)

akr

yl, p

łótn

o 12

0x12

0 cm

06.0

9 (2

016)

akr

yl, p

łótn

o 12

0x12

0 cm

28

Daw

na Ł

ódź

1 tr

ansf

er k

omp

uter

owy

- d

ruk

na p

olie

strz

e 14

8x21

0 cm

Tka

nina

pro

jekt

owa

“Daw

na Ł

odź”

wyg

rała

12.

Mię

dzy

naro

dow

y Je

sien

ny S

alon

Szt

uki w

Ost

row

cu

Św

ięto

krzy

skim

w 2

014

roku

. Tka

nina

zos

tała

nag

rod

zona

Gra

nd P

rix

w w

ysok

ości

10.

000

zł.

(ur.1987 Łódź) absolwent Wydziału Sztuk Pięknych i Projektowych w Wyższej Szkole Informatyki oraz Wydziału Sztuk Wizualnych i Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Dyplom licencjacki pod kierunkiem prof. Marka Herbika zrealizował w 2011 roku, dwa lata później otrzymał dyplom magisterski z malarstwa pod kierunkiem prof. Aleksandry Gieragi i fotografii pod kierunkiem prof. Leokadii Bartoszko, a w 2015 roku dyplom magisterski z projektowania druku na tkaninie pod kierunkiem prof. Krystyny Jaguczańskiej – Śliwińskiej i malarstwa pod kierunkiem prof. Marka Czajkowskiego.

W 2015 roku otrzymał Nagrodę Kolegium Rektorskiego ASP w Łodzi w ramach konkursu im. Władysława Strzemińskiego „Projekt 2015”, a w 2014 roku Grand Prix za tkaninę projektową na 12. Międzynarodowym Salonie Jesiennym. W 2013 roku otrzymał II nagrodę Rektora w ramach konkursu „Hommage’ a Strzemiński”. W 2008 roku otrzymał wyróżnienie dla młodych adeptów sztuk graficznych podczas konkursu na najlepszy Ekslibris Muzeum Okręgowego w Bydgoszczy. Jego prace znajdują się w zbiorach Muzeum Zamkowego w Malborku, Muzeum Okręgowego im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy oraz w Museum of Modern Art w Pekinie.

Swoją twórczość prezentował na wystawach zbiorowych m.in.: „Między Kontynuacją a Eksperymentem III”, Galeria 88, Łódź (2015); BWA Sieradz (2014); „17. International Minitextile exibition”, Gallery SVÚ, Bratysława, Praga (2015); Konkurs Strzemińskiego (ASP Łódź) – Edycja Projekt 2015, Art Inkubator Sztuki, Łódź (2015); „Między Kontynuacją a Eksperymentem II”, Łódzki Dom Kultury, Łódź (2014); „Prime Time 2013”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi (2014); „32. Ex libris Congress”, Museum of Modern Art, Pekin (2008); „21. Międzynarodowe Biennale Ekslibrisu Współczesnego, Biblioteka Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków (2008), refektarz Muzeum Zamkowego, Malbork (2007).

Jakub marian balcerSki

Daw

na Ł

ódź

2 tr

ansf

er k

omp

uter

owy

- d

ruk

na p

olie

strz

e 14

8x21

0 cm

P

raca

pre

zent

owan

a p

odcz

as 1

2. M

ięd

zyna

rod

oweg

o Je

sien

nego

Sal

onu

31

(ur.1980, Jasło) ukończył łódzką Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego na Wydziale Grafiki i Malarstwa. Dyplom obronił w Pracowni Malarstwa prof. Ryszarda Hungera i w Pracowni Rysunku prof. Zbigniewa Purczyńskiego w 2005 roku, aneks wykonał w Pracowni Technik Drzeworytniczych prof. Andrzeja Bartczaka. W latach 2008-2011 roku pełnił obowiązki asystenta w Pracowni Rysunku prof. Andrzeja Grendy. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem i scenografią do filmów animowanych.

Jest laureatem III nagrody 9. Biennale Plastyki Krośnieńskiej, a w 1999 roku otrzymał wyróżnienia na: IV Ogólnopolskim Biennale Rysunku i Malarstwa w Bielsku-Białej oraz na VII Ogólnopolskim Plenerze Rzeźbiarskim w Myślęcinku za realizację rzeźby.

Swoją twórczość prezentował na licznych wystawach indywidualnych w: Małej Galerii MOK, Głowno (2013); Galerii Podlaskiej MOK, Biała Podlaska (2009); Galerii „Biała Ściana” ASP, Łódź (2006); Galerii KDK, Krosno (2005); Łódzkiej Piwnicy Artystycznej „Przechowalnia”, Łódź (2003, 2005); Krosno (2002) oraz kilkudziesięciu zbiorowych m.in. w: Łodzi, Warszawie, Toruniu, Krośnie, Wadowicach, Brzozowie, Miechowie, Nowym Sączu, Czarnkowie oraz we Lwowie i Kijowie.

marcin JaSińSki

Bez

tyt

ułu

A (2

016)

ole

j, p

łyta

120

x100

cm

Bez

tyt

ułu

B (2

016)

ole

j, p

łyta

120

x100

cm

30

(ur.1975, Łódź) studia wyższe ukończyła w Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi na Wydziale Grafiki i Malarstwa. W 2002 roku otrzymała dyplom w Pracowni Drzeworytniczej prof. Andrzeja Bartczaka oraz w Pracowni Malarstwa prof. Marka Czajkowskiego.

W ewoluującym wraz z doświadczeniem twórczym stylu, mającym korzenie w abstrakcji czy surrealizmie, artystka świadomie rozwija motyw nieoczywistego pejzażu metafizycznego. Tematami powracającymi w jej dziełach są labirynty, schody i rzeki wartko płynące do morza, które są metaforą poszukiwań prawdy, pokonywania przeszkód oraz odwagi i możliwosci zmian.

Twórczość artystki można było oglądać zarówno w kraju, jak i za granicą, m.in. na wystawach indywidualnych: „W Poszukiwaniu Tajemnicy za Kołem Podbiegunowym”, Scandic Ferrum, Kiruna, Szwecja (2016); „Prapremiera - W Poszukiwaniu Tajemnicy za Kołem Podbiegunowym”, Galeria ELart, Łódź (2016); „Dream Spaces”, Galeria Rynek Sztuki, Łódź (2013) oraz na wystawach zbiorowych: „Drugi Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2015); „Sensual Woman and Metaphysical Spaces”, Galeria S9, Oslo, Norwegia (2015); Gallery Art Expo, Horning, Dania (2014); „Back to Nature”, Galeria S9, Oslo, Norwegia (2014); „ELanie - ze zbiorów Rodziny Majdas”, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2014); „Magiczne światy kobiet”, Stowarzyszenie Twórców Kultury i Sztuki Kamienica 56, Łódź (2014); „Wizje współczesnej metropolii”, Galeria Adi Art, Łódź (2013); „Zmysłowe kobiety i metafizyczne przestrzenie”, Galeria Skwer (filia Fabryki Trzciny), Warszawa (2013).

marta bilecka

Wat

erla

nd 1

07 -

Riv

ers(

2016

) syg

n.p

.d. a

kryl

, płó

tno

50x1

20 c

m

Wat

erla

nd 1

08 -

Riv

ers

(201

6) a

kryl

, płó

tno

50x1

20 c

m

33

(ur.1978, Łódź) w 2004 roku ukończyła łódzką Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego na Wydziale Edukacji Wizualnej. Dyplom z wyróżnieniem wykonała w Pracowni Multimediów, aneks w Pracowni Rysunku i Malarstwa.

W 2008 roku prezentowała swoje dzieła na wystawie indywidualnej „Symbole” w Galerii Młodych Talentów w łódzkim domu aukcyjnym Rynek Sztuki. Brała udział w kilkunastu wystawach zbiorowych m.in.: „Filmowe inspiracje”, Muzeum Kinematografii w Łodzi (2014); „EL art”, Muzeum Miasta Łodzi, Łódź (2014); „Pierwszy Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców”, Wytwórnia, Łódź (2014); „ELanie-ze zbiorów Rodziny Majdas”, Galeria Urzędu Miasta Łodzi (2014); „Gorące kasztany”, Stowarzyszenie Twórców Kultury i Sztuki Kamienica 56, Łódź (2012); „Znajomi II”, Grand Bar 13, Łódź (2011); „Warsztatowa 13+”, Galeria „526” Poleski Ośrodek Sztuki, Łódź (2010); wystawa ceramiki „Światło i cień”, Galeria „Pośpieszna”, Poleski Ośrodek Sztuki, Łódź (2009); prezentacja filmów dokumentalnych podczas wystawy prac podopiecznych „Domu na Osiedlu” - ODLOT Galeria Bałucka, Łódź (2008); „Edukacja Wizualna. Wybrane dyplomy z lat 1990-2007”, Muzeum Historii Miasta Łodzi (2007); „ATK – REAKTYWACJA”, Galeria Forum, Łódź; „Rocznik 04”, Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi (2005). Uczestniczyła również w licznych warsztatach i plenerach: międzynarodowe warsztaty „R.I.V.E.R.” Cetateni, Rumunia; międzynarodowy plener ceramiczny, Zakopane (2009); międzynarodowe warsztaty artystyczne „Balance” i „Rainbow” Oerlinghausen, Niemcy (2002); plener rzeźbiarski w Centrum Rzeźby Polskiej, Orońsko (2000).

beata JarmuŻ-Socha

Mos

t (2

016)

col

lage

30x

40 c

m

Kal

ejd

osko

p (2

016)

col

lage

30x

40 c

m

32

NA KAŻDĄ

A P A R A T YSŁUCHOWE

ROKUPORĘ

w w w . m a y t o n e . p l

NA KAŻDĄ

A P A R A T YSŁUCHOWE

ROKUPORĘ

w w w . m a y t o n e . p l

Organizatorzy:

Trzeci Niezależny Salon Łódzkich Młodych Twórców

KatalogRedakcja:Julia Niewiarowska-Kulesza

Współpraca:Izabella Powalska, Sławek Bit

Projekt graficzny katalogu, druków, skład:Tomasz Kozłowski | www.kozlowskiart.pl

Wydawca katalogu:RYNEK SZTUKI sp. z o.o.ul. Wschodnia 69, 90-266 Łódźnakład: 1000 egz.Łódź, 2016

ISBN: 978-83-937484-7-1

Druk: HERA www.drukarniaoffsetowa.com

Wystawy

Galeria ASPŁódź, ul. Piotrkowska 682 - 30 sierpnia 2016Rektor Akademii Sztuk Pięknych: prof. Jolanta Rudzka HabisiakKierownik Galerii: Małgorzata ZawadaKuratorzy: Julia Niewiarowska-Kulesza, Małgorzata ZawadaGodziny otwarcia Galerii: wtorek - piątek 11.00-18.00, sobota 11.00-15.00

Miejska Galeria Sztuki w ŁodziGaleria BałuckaŁódź, Stary Rynek 25 - 28 sierpnia 2016Dyrektor Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi: Elżbieta FuchsKuratorzy: Julia Niewiarowska-Kulesza, Małgorzata DzięgielewskaGodziny otwarcia Galerii: wtorek - piątek 12.00-17.00, sobota - niedziela 12.00-16.00

Wystawa pod patronatem honorowym:Prezydent Miasta Łodzi Hanny Zdanowskiej i Rektor Akademii Sztuk Pięknych prof. Jolanty Rudzkiej Habisiak

Za pomoc przy wydaniu katalogu Rynek Sztuki składa podziękowania dla następujących osób:Andrzej Król, Dariusz Majdas i Waldemar Tkacz

Patronat honorowy:

Patronat:

ISBN 978-83-937484-7-1

9 7 8 8 3 9 3 7 4 8 4 7 1

Joanna aninowSka agata baJSzczak

Jakub marian balcerSki

beata bugaJ-tomaSzewSka

katarzyna gołębiowSka

oSkar gorzkiewicz Julita grzeJdziak-dyła

beata JarmuŻ-Socha marcin JaSińSki

marcin JaSzczak woJciech kaleta

natalia anna kaliSzagnieSzka kołodzieJczak

JonaSz koperkiewicz

aneta kowalczyk tomaSz kozłowSki

marta kunikowSka-mikulSka

dariuSz gwidon ludwiSiak

adriana anabella nowicka

woJciech piekarSki magdalena połacik

porĄbane meble dominik woźniak

ewa ŻochowSka

marta bilecka

Joanna konieczna-zapart

karolina matyJaSzkowicz

małgorzata makarewicz-kaplińSka

paulina zalewSkapiotr władySław woźniak