arte neoclásico y goya
DESCRIPTION
TRANSCRIPT
ARTENEOCLÁSICO
GOYA
Presentación de Sebastián Merino Muriana
NEOCLASICISMO
Carl Gotthard Langhans: La Puerta de Brandemburgo. Berlín
ARTE NEOCLASICO• Estilo artístico que se origina en Francia y que se desarrolló desde mediados
del siglo XVIII hasta principios del XIX.• Supone la vuelta a los modelos clásicos y renacentistas:
– exaltan la razón, el equilibrio, el orden y la armonía– defienden la sobriedad y la belleza ideal, rechazando el lujo y el exceso
• ARQUITECTURA:– Uso de elementos arquitectónicos clásicos.– Línea recta.– Escasez ornamental.– Destaca: Bartolomé Vignon entre otros.
• ESCULTURA:– Imita los modelos clásicos.– Cultivó el desnudo.– Se busca la belleza ideal y el equilibrio.– Materiales principales: mármol y bronce.– Destaca: Antonio Canova y Thorwaldsen.
• PINTURA:– Pérdida de la riqueza de colorido.– Gana importancia el dibujo.– Se busca la belleza ideal y el equilibrio.– Destacan los temas históricos.– El autor más importante es Jacques Louis David.
VIGNON: IGLESIA DE LA MAGDALENA. PARÍS
SOUFLOT
PANTEÓN. PARÍS
VON KLENZE: GLIPTOTECA DE MUNICH
BURLINGTON: CHISWICK HOUSE. LONDRES
JUAN DE VILLANUEVA: MUSEO DEL PRADO. MADRID
FRANCESCO SABATINI: PUERTA DE ALCALÁ. MADRID
A. CANOVA: PAOLINA BORGHESE
LAS TRES GRACIAS A. CANOVA
CUPIDO Y PSIQUIS
MONUMENTO FUNERARIO DE CLEMENTE XIII
PERSEO
THORWALDSEN
LAS TRES GRACIAS
THORWALDSENJASÓN
GANÍMEDES Y EL ÁGUILA
J. L. DAVID: EL JURAMENTO DE LOS HORACIOS
J. L. DAVID
MARAT
J. L. DAVID
NAPOLEÓN CRUZANDO LOS ALPES
INGRES
LA BAÑISTA
LA FUENTE
LA TOUR
AUTORRETRATO
GAINSBOROUGH: MR. AND MRS. ANDREW
GOYA
Autorretrato
FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
(Fuendetodos 1746-Burdeos 1828) • CARACTERÍSTICAS:
– No pinta sólo lo que ve, crea un mundo propio en el que la fantasía y la crítica son importantes.
– Concibe el arte como testimonio y transformación de la realidad.
– Predominio absoluto del color y de la mancha, movimiento, brillo, luz …
– Expresionismo: intenta plasmar el dolor y el miedo, el mundo interior. Utiliza símbolos.
– La pintura del XIX y del XX beben de él y de sus técnicas.
FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
• EVOLUCIÓN ARTÍSTICA: Dos etapas
– 1ª.- de 1774 a 1792: vitalismo y optimismo. Cuadros amables, donde siguiendo a Velázquez su paleta se aclara y se vuelve más brillante, aumenta el número de personajes, intento de captar la atmósfera. Predominio de colores rojos y grises, dibujo de trazo continuo.
– 2ª.- desde 1792: pesimismo y sufrimiento (sordera, guerra, absolutismo …). Pintura de temas dolorosos y dramáticos: cuadros patrióticos, su paleta se enriquece, pero hay un creciente predominio del negro, manchas de color, escorzos, expresionismo (manos, color, luces …). Finalmente, ausencia de color, el negro se convierte en el protagonista de su pintura (Pinturas Negras de la Quinta del Sordo). Imperio de la mancha, desaparición del dibujo, mundo de los sueños y de monstruos. Expresionismo.
FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
• LA OBRA:– COSTUMBRISTA: cartones para tapices (ferias
romerías, juegos …). Ej.: “La pradera de San Isidro”. Temas amables, dibujo de trazo continuo, predominio de colores rojos y grises Maestría compositiva, multiplicación de figuras sugeridas mediante simples manchas, gracia, luz y paisajes del barroco español.
– RETRATOS: actividad más constante. Penetración psicológica, muestra su simpatía o antipatía por lo que representa socialmente, predilección por lo femenino. Ej.: “Familia Real de Carlos IV”, “Majas”…
– RELIGIOSAS: escasez de las mismas. Ej.: “La última comunión de San José de Calasanz”, donde refleja cierta emoción mística.
FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES
• LA OBRA:– PINTURAS PATRIÓTICAS: gigantescas composiciones con los
sucesos más significativos. Donde se muestra dolor, expresividad, movimiento, efectos de luces y sombras, simbolismo. Ej.: “El dos de mayo”, “Los fusilamientos de la Moncloa.
– PINTURAS NEGRAS: desaparición de la línea y de la mayoría de los colores. Expresividad del negro. Los símbolos desplazan a las formas reales y concretas. Son visiones del mundo de los sueños y monstruosas, miedo, dramatismo, que traducen su pesimismo. Ej.: “El Coloso”, “Dos viejos comiendo sopa”, “Saturno devorando a sus hijos”.
– GRABADOS Y DIBUJOS: excelente grabador. Series: “Los caprichos” (critica aspectos de la sociedad de su época), “Los desastres de la guerra” (retrata la barbarie de la guerra), “Tauromaquia” (destaca por su movimiento y fuerza). En sus últimos años utilizó la litografía.
GOYA
TAPICES
“EL QUITASOL”
Temas amables. Dibujo de trazo
continuo, predominio de colores rojos y
grises, gracia, luz, y paisajes del
barroco español.
GOYA
TAPICES
“LA GALLINITA CIEGA”
“LA PRADERA DE SAN ISIDRO”
Maestría compositiva, multiplicación de figuras
sugeridas mediante simples manchas, gracia, luz y paisajes del barroco
español, capacidad de miniatuarización.
GOYA: FAMILIA DE CARLOS IV. RETRATOS
GOYA: RETRATOS
“DUQUES DE OSUNA Y SUS HIJOS”,
“MAJA VESTIDA” Y “CONDESA DE
CHINCHÓN”
GOYA
TEMA RELIGIOSO
FRESCOS DE SAN
ANTONIO DE LA
FLORIDA. MADRID
Detalle: San Antonio. Frescos de San Antonio de la Florida. Madrid
GOYA: “LA CARGA DE LOS MAMELUCOS”.
PINTURAS PATRIÓTICAS
GOYA: “LOS FUSILAMIENTOS DEL 3 DE MAYO”. PINTURAS PATRIÓTICAS
GOYA PINTURAS NEGRAS
“EL COLOSO” Y “SATURNO DEVORANDO A SU HIJO”
PINTURAS NEGRAS
“Duelo a garrotazos”
“Viejas comiendo sopas”
GOYA
PINTURAS NEGRAS
“AQUELARRE”
“LA PROCESIÓN DE SAN ISIDRO
GRABADOS. SERIE LOS CAPRICHOS
“El sueño de la razón produce monstruos”
“De qué mal morirá”
GRABADOS
SERIE “LOS DESASTRES DE LA GUERRA”
“Peor imposible”
“Y no hay remedio”
GRABADOS
“TAUROMAQUIA”
“AUTORRETRATO”
GOYA
ÚLTIMAS OBRAS
“LA LECHERA DE BURDEOS”
Obra que anuncia ya el
impresionismo