NyomtatásKutatószeminárium

 

Budapesti Műszaki és Gazdaságtudományi Egyetem Gazdaság- és Társadalomtudományi Kar

Szociológia és Kommunikáció Tanszék

 

 

 

TANTÁRGYI ADATLAP

3

 

I. Tantárgyleírás

 

Kutatószeminárium 1.Research Seminar 1.

 

Neptun-kód szemeszter K/V értékelés óraszám (e/gy) kredit nyelv tárgyfélév

BMEGT43M190 2017/18 V f 2/2 5 magyar 1/1

 

A tantárgy oktatója

Kacsuk Zoltán, óradó oktató zoltan.kacsuk@mokk.bme.hu Szociológia és Kommunikáció Tanszék

 

A tantárgy az alábbi témakörök ismeretére épít -

Kötelező/ajánlott előtanulmányi rend -

A tantárgy leírása

A japán anime és manga kilencvenes évek második felétől kezdődő globális sikerével párhuzamosankialakult egy Japánon belüli kritikai és tudományos diskurzus ezeknek a formáknak – továbbá az ezekkelszorosan összekapcsolódó úgynevezett könnyű regényeknek (light novel) és játékoknak – valamint azotakuknak nevezett fogyasztóknak az elemzése körül. Az olyan új fogalmak és értelmezési keretek mint az

Ōtsuka Eiji által megfogalmazott világfogyasztás, az Itō Gō által felfedezett kyara/karakter kettősségvalamint az Azuma Hiroki által bevezetett adatbázis-fogyasztás illetve játékszerű realizmus, továbbá ezzelpárhuzamosan és részben párbeszédben az otaku kultúra fejlődése kapcsán a GAINAX alapító Okada Toshiomunkái valamint Morikawa Kaichirō Akihabara átalakulását vizsgáló városszociológiai elemzése mind újirányokat nyitottak meg a kulturális termelés és fogyasztás értelmezésében. Ezeknek az új megközelítésekneka lehetséges érvényességi köre messze túlmutat a Japánon belüli kulturális iparágak működésénekmegértésén, és integrálásukkal tovább gazdagíthatóak többek között a rajongókutatás és szubkultúrakutatáseszköztárai is. További érdekessége ennek az innovatív elméleti térnek, hogy a kétezres évek előrehaladtávaltöbb ponton is összekapcsolódott egy másik a puha erő és Cool Japan hívószavak köré szerveződődiskurzussal, amely aztán konkrét közpolitikai lépések szintjén is elkezdett testet ölteni Japánnemzetmárkázási projektjeként. A Cool Japan törekvés tanulságai további adalékokkal szolgálnak az egyreinkább transznacionálissá váló kulturális termelés és fogyasztás működésmódjainak a megértéséhez. A tárgycélja ezeknek a kérdéseknek és elméleteknek a részletes bemutatása.

 

A tantárgy témakörei

kedd 17:15-20:45

heti témakörök

2017.09.05

Cool Japan és a nemzetmárkázás I: Puha erő és Bruttó Nemzeti Menőség

Ajánlott irodalom Brienza, Casey, 2014. Did Manga Conquer America? Implications for the Cultural Policy of ‘Cool Japan’.International Journal of Cultural Policy, 20(4), 383-398.Iwabuchi, Koichi, 2015. Pop-culture diplomacy in Japan: soft power, nation branding and the question of‘international cultural exchange’. International Journal of Cultural Policy, 21(4), 419-432.McGray, Douglas, 2002. Japan’s gross national cool. Foreign policy, 130, 44-54.Nye, Jr., Joseph S., 1990. Soft Power. Foreign Policy, 80, 153-171.Valaskivi, Katja, 2013. A brand new future? Cool Japan and the social imaginary of the branded nation. JapanForum, 25(4), 485-504.

2017.09.12

A limitált animáció és az anime identitása

Ajánlott irodalom Lamarre, Thomas, 2009. The Anime Machine: A Media Theory of Animation. Minneapolis, MN: UniversityOf Minnesota Press., (részletek)Suan, Stevie, 2013. The Anime Paradox: Patterns and Practices through the Lens of Traditional JapaneseTheater. Boston: Global Oriental , (részletek)Suan, Stevie, 2017. Anime’s Performativity: Diversity through Conventionality in a Global Media-Form.Animation: An interdisciplinary journal, 12(1), 62-79.

2017.09.19 Media mix és világfogyasztás

Ajánlott irodalom Allison, Anne, 2006. Millennial Monsters: Japanese Toys and the Global Imagination. Berkeley, CA:University of California Press, (részletek)Mihara, Ryōtarō. 2010. Haruhi in USA. Tokyo: NTT Publishing, (részletek)Condry, Ian, 2013. The Soul of Anime: Collaborative Creativity and Japan’s Media Success Story. Durham,NC: Duke University Press., (rászletek)Ōtsuka, Eiji, 2010 [1989]. World and Variation: The Reproduction and Consumption of Narrative (translationand introduction by Marc Steinberg). Mechademia, 5, 99-116.

Steinberg, Marc, 2012. Anime’s Media Mix: Franchising Toys and Characters in Japan. Minneapolis, MN:University Of Minnesota Press, (részletek)

2017.09.26 oktatási szünet

Adatbázis-fogyasztás

Ajánlott irodalom Azuma, Hiroki, 2009 [2001]. Otaku: Japan’s database animals (introduction and translation by Jonathan E.Abel & Shion Kono). Minneapolis, MN: University Of Minnesota Press

2017.10.03

Tezuka halott: A kyara és karakter kettőssége

Ajánlott irodalom Berndt, Jaqueline, 2008. Considering Manga Discourse: Location, Ambiguity, Historicity. In: MarkMacWilliams, ed. Japanese Visual Culture. Armonk, NY: M. E. Sharpe, 295-310.Itō, Gō, 2006 [2005]. Manga History Viewed through Proto-Characteristics (translation and introduction byTetsuro Shimauchi). In: Philip Brophy, ed. Tezuka: The Marvel of Manga. Melbourne: National Gallery ofVictoria, 106-113.Itō, Gō, 2011 [2005]. Tezuka Is Dead: Manga in Transformation and Its Dysfunctional Discourse (translationand introduction by Miri Nakamura). Mechademia, 6, 69-82.Kálovics, Dalma, 2016. The missing link of shōjo manga history: The changes in 60s shōjo manga as seenthrough the magazine Shūkan Margaret. Journal of Kyoto Seika University, 49, 3-22.

2017.10.10

Light novelek és a játékszerű realizmus

Ajánlott irodalom Kacsuk, Zoltán, 2016. From „game-like realism” to the „imagination oriented aesthetic:” ReconsideringBourdieu’s contribution to fan studies in the light of Japanese manga and otaku theory. Kritika Kultura, 26,274-292.Kopylova, Olga, 2016. Media Mix as Adaptation: With Maeda Mahiro’s Gankutsuō as an Example. PhDdissertation. Kyoto: Kyoto Seika University, (részletek)Karatani, Kōjin, 1993 [1980]. Origins of Modern Japanese Literature (translation by Brett de Bary). Durham,NC: Duke University Press, (részletek)

2017.10.17

Cool Japan és a nemzetmárkázás II: Mi a globális manga?

Ajánlott irodalom Brienza, Casey, 2015. “Manga is not Pizza”: The Performance of Ethno-racial Authenticity and the Politics ofAmerican Anime and Manga Fandom in Svetlana Chmakova’s Dramacon. In: Id., ed. Global Manga:“Japanese” Comics without Japan? Farnham: Ashgate, 95-113.Brienza, Casey, 2016. Manga in America: Transnational Book Publishing and the Domestication of JapaneseComics. London: Bloomsbury, (részletek)Cheng Chua, Karl Ian Uy & Kristine Michelle Santos, 2015. Pinoy Manga in Philippine Komiks. In: CaseyBrienza, ed. Global Manga: “Japanese” Comics without Japan? Farnham: Ashgate, 185-199.Cohn, Neil, 2013. The Visual Language of Comics: Introduction to the Structure and Cognition of SequentialImages. London: Bloomsbury, (részletek)Natsume, Fusanosuke, 2010. Pictotext and panels: Commonalities and differences in manga, comics and BD.In: Jaqueline Berndt, ed. Comics Worlds and the World of Comics: Towards Scholarship on a Global Scale(Global Manga Studies, vol. 1). Kyoto: Kyoto Seika University, International Manga Research Center, 37-51.Yamanaka, Chie, 2013. Manhwa in Korea: (Re-)Nationalizing Comics Culture. In: Jaqueline Berndt & BettinaKümmerling-Meibauer, eds. Manga’s Cultural Crossroads. London: Routledge, 85-99.

2017.10.24 Bevezetés az otakulógiába I

Ajánlott irodalom Aida, Miho, 2015. The Construction of Discourses on Otaku: The History of Subcultures from 1983 to 2005(translation by Thiam Huat Kam). In: Patrick W. Galbraith, Thiam Huat Kam & Björn-Ole Kamm, eds.Debating Otaku in Contemporary Japan: Historical Perspectives and New Horizons. London: Bloomsbury, 105-128.Okada, Toshio, 2015 [1996]. Introduction to Otakuology (translation by Nishimura Keiko & introduction byPatrick W. Galbraith). In: Patrick W. Galbraith, Thiam Huat Kam & Björn-Ole Kamm, eds. Debating Otaku inContemporary Japan: Historical Perspectives and New Horizons. London: Bloomsbury, 89-101.Okada, Toshio, 2015 [2008]. The Transition of Otaku and Otaku (translation by Björn-Ole Kamm &introduction by Patrick W. Galbraith). In: Patrick W. Galbraith, Thiam Huat Kam & Björn-Ole Kamm, eds.Debating Otaku in Contemporary Japan: Historical Perspectives and New Horizons. London: Bloomsbury, 163-177.Japan: Historical Perspectives and New Horizons. London: Bloomsbury, 163-177. Morikawa, Kaichirō,2013. おたく Otaku/Geek (translation by Dennis Washburn). Review of Japanese Culture and Society, 25, 56-66.

2017.10.31

Bevezetés az otakulógiába II

Ajánlott irodalom Galbraith, Patrick W., 2015. ‘“Otaku” Research’ and Anxiety About Failed Men. In: Patrick W. Galbraith,Thiam Huat Kam & Björn-Ole Kamm, eds. Debating Otaku in Contemporary Japan: Historical Perspectivesand New Horizons. London: Bloomsbury, 21-34.Kam, Thiam Huat, 2013. The common sense that makes the ‘otaku’: Rules for consuming popular culture incontemporary Japan. Japan Forum, 25(2), 151-173.Kamm, Björn-Ole, 2015. Opening the Black Box of the 1989 Otaku Discourse. In: Patrick W. Galbraith, ThiamHuat Kam & Björn-Ole Kamm, eds. Debating Otaku in Contemporary Japan: Historical Perspectives and NewHorizons. London: Bloomsbury, 51-70.Saitō, Tamaki, 2011 [2000]. Beautiful Fighting Girl (Translated by J. Keith Vincent and Dawn Lawson &Commentary by Hiroki Azuma). Minneapolis, MN: University of Minnesota Press, (részletek)

2017.11.07

Geek lányok, fujoshik és az anime és manga jelentősége a geek/otaku gendererőviszonyok szempontjából

Ajánlott irodalom Erik-Soussi, Magda, 2015. The Western Sailor Moon Generation: North American Women and Feminine-Friendly Global Manga. In: Casey Brienza, ed. Global Manga: “Japanese” Comics without Japan? Farnham:Ashgate, 23-44.Okabe, Daisuke & Kimi Ishida, 2012. Making Fujoshi Identity Visible and Invisible. In: Mizuko Ito, DaisukeOkabe & Izumi Tsuji, eds. Fandom Unbound: Otaku Culture in a Connected World. London: Yale UniversityPress, 207-224.Reagle, Joseph, 2015. Geek Policing: Fake Geek Girls and Contested Attention. International Journal ofCommunication, 9, 2862-2880.Suzuki, Midori. 2013. "The Possibilities of Research on Fujoshi in Japan." In "Transnational Boys' Love FanStudies," edited by Kazumi Nagaike and Katsuhiko Suganuma, special issue, Transformative Works andCultures, no. 12.

2017.11.14 A Neon Genesis Evangelion hatása: A sekaikei jelentése & Akihabara átalakulása

Ajánlott irodalom

Morikawa, Kaichirō, 2012 [2003]. Otaku and the City: The Rebirth of Akihabara. In: Mizuko Ito, DaisukeOkabe & Izumi Tsuji, eds. Fandom Unbound: Otaku Culture in a Connected World. London: Yale UniversityPress, 133-157.Tanaka, Motoko, 2011. Apocalypticism in Postwar Japanese Fiction. PhD dissertation. Vancouver: TheUniversity of British Columbia, (részletek)Thomas, Stefanie, 2016. “You Cannot See Yourself Unless There Are Others”: Sekaikei as Exhortation ofSocietal Participation. The Phoenix Papers, 2(2), 26-62.

2017.11.21

Cool Japan és a nemzetmárkázás III: Cukiság és cenzúra

Ajánlott irodalom Galbraith, Patrick W., 2010. Akihabara: Conditioning a Public “Otaku” Image. Mechademia, 5, 210-230.Shamoon, Deborah M., 2008. Situating the Shōjo in Shōjo Manga. In: Mark W. MacWilliams, ed. JapaneseVisual Culture: Explorations in the World of Manga and Anime. London: M.E. Sharpe, 137-154.McLelland, Mark, ed., 2017. The End of Cool Japan: Ethical, Legal, and Cultural Challenges to JapanesePopular Culture. New York: Routledge, (részletek)

2017.11.28

Kalózkodás/igehirdetés és a rajongói termelés

Ajánlott irodalom Condry, Ian, 2013. The Soul of Anime: Collaborative Creativity and Japan’s Media Success Story. Durham,NC: Duke University Press.Lee, Hye-Kyung, 2009. Between fan culture and copyright infringement: Manga scanlation. Media, Culture &Society, 31(6), 1011-1022.Leonard, Sean, 2005a. Celebrating Two Decades of Unlawful Progress: Fan Distribution, ProselytizationCommons, and the Explosive Growth of Japanese Animation. UCLA Entertainment Law Review, 12(2), 189-266.

2017.12.05

A geek és otaku kultúra felemelkedése

Ajánlott irodalom Eng, Lawrence, 2012. Strategies of engagement: discovering, defining, and describing otaku culture in theUnited States. In: Mizuko Ito, Daisuke Okabe & Izumi Tsuji, eds. Fandom Unbound: Otaku Culture in aConnected World. London: Yale University Press, 85-104.Eng, Lawrence, 2012. Anime and Manga fandom as networked culture. In: Mizuko Ito, Daisuke Okabe &Izumi Tsuji, eds. Fandom Unbound: Otaku Culture in a Connected World. London: Yale University Press, 158-178.Tocci, Jason, 2009. Geek Cultures: Media and Identity in the Digital Age. PhD dissertation. Philadelphia, PA:University of Pennsylvania, (részletek)Woo, Benjamin, 2012. Nerds!: Cultural Practices and Community-Making in a Subcultural Scene. PhDdissertation. Burnaby: Simon Fraser University, (részletek)

 

Irodalom

Aida, Miho, 2015. The Construction of Discourses on Otaku: The History of Subcultures from 1983 to2005 (translation by Thiam Huat Kam). In: Patrick W. Galbraith, Thiam Huat Kam & Björn-OleKamm, eds. Debating Otaku in Contemporary Japan: Historical Perspectives and New Horizons.London: Bloomsbury, 105-128.Allison, Anne, 2006. Millennial Monsters: Japanese Toys and the Global Imagination. Berkeley, CA:University of California Press

Azuma, Hiroki, 2009 [2001]. Otaku: Japan’s database animals (introduction and translation byJonathan E. Abel & Shion Kono). Minneapolis, MN: University Of Minnesota PressBerndt, Jaqueline, 2008. Considering Manga Discourse: Location, Ambiguity, Historicity. In: MarkMacWilliams, ed. Japanese Visual Culture. Armonk, NY: M. E. Sharpe, 295-310.Brienza, Casey, 2014. Did Manga Conquer America? Implications for the Cultural Policy of ‘CoolJapan’. International Journal of Cultural Policy, 20(4), 383-398.Brienza, Casey, 2015. “Manga is not Pizza”: The Performance of Ethno-racial Authenticity and thePolitics of American Anime and Manga Fandom in Svetlana Chmakova’s Dramacon. In: Id., ed. GlobalManga: “Japanese” Comics without Japan? Farnham: Ashgate, 95-113.Brienza, Casey, 2016. Manga in America: Transnational Book Publishing and the Domestication ofJapanese Comics. London: BloomsburyCheng Chua, Karl Ian Uy & Kristine Michelle Santos, 2015. Pinoy Manga in Philippine Komiks. In:Casey Brienza, ed. Global Manga: “Japanese” Comics without Japan? Farnham: Ashgate, 185-199.Cohn, Neil, 2013. The Visual Language of Comics: Introduction to the Structure and Cognition ofSequential Images. London: BloomsburyCondry, Ian, 2013. The Soul of Anime: Collaborative Creativity and Japan’s Media Success Story.Durham, NC: Duke University Press.Eng, Lawrence, 2012. Anime and Manga fandom as networked culture. In: Mizuko Ito, Daisuke Okabe& Izumi Tsuji, eds. Fandom Unbound: Otaku Culture in a Connected World. London: Yale UniversityPress, 158-178.Eng, Lawrence, 2012. Strategies of engagement: discovering, defining, and describing otaku culture inthe United States. In: Mizuko Ito, Daisuke Okabe & Izumi Tsuji, eds. Fandom Unbound: Otaku Culturein a Connected World. London: Yale University Press, 85-104.Erik-Soussi, Magda, 2015. The Western Sailor Moon Generation: North American Women andFeminine-Friendly Global Manga. In: Casey Brienza, ed. Global Manga: “Japanese” Comics withoutJapan? Farnham: Ashgate, 23-44.Galbraith, Patrick W., 2010. Akihabara: Conditioning a Public “Otaku” Image. Mechademia, 5, 210-230.Galbraith, Patrick W., 2015. ‘“Otaku” Research’ and Anxiety About Failed Men. In: Patrick W.Galbraith, Thiam Huat Kam & Björn-Ole Kamm, eds. Debating Otaku in Contemporary Japan:Historical Perspectives and New Horizons. London: Bloomsbury, 21-34.Itō, Gō, 2006 [2005]. Manga History Viewed through Proto-Characteristics (translation andintroduction by Tetsuro Shimauchi). In: Philip Brophy, ed. Tezuka: The Marvel of Manga. Melbourne:National Gallery of Victoria, 106-113.Itō, Gō, 2011 [2005]. Tezuka Is Dead: Manga in Transformation and Its Dysfunctional Discourse(translation and introduction by Miri Nakamura). Mechademia, 6, 69-82.Iwabuchi, Koichi, 2015. Pop-culture diplomacy in Japan: soft power, nation branding and the questionof ‘international cultural exchange’. International Journal of Cultural Policy, 21(4), 419-432.Japan: Historical Perspectives and New Horizons. London: Bloomsbury, 163-177. Morikawa,Kaichirō, 2013. おたく Otaku/Geek (translation by Dennis Washburn). Review of Japanese Cultureand Society, 25, 56-66.Kacsuk, Zoltán, 2016. From „game-like realism” to the „imagination oriented aesthetic:”Reconsidering Bourdieu’s contribution to fan studies in the light of Japanese manga and otaku theory.Kritika Kultura, 26, 274-292.Kálovics, Dalma, 2016. The missing link of shōjo manga history: The changes in 60s shōjo manga asseen through the magazine Shūkan Margaret. Journal of Kyoto Seika University, 49, 3-22.Kam, Thiam Huat, 2013. The common sense that makes the ‘otaku’: Rules for consuming popularculture in contemporary Japan. Japan Forum, 25(2), 151-173.Kamm, Björn-Ole, 2015. Opening the Black Box of the 1989 Otaku Discourse. In: Patrick W.Galbraith, Thiam Huat Kam & Björn-Ole Kamm, eds. Debating Otaku in Contemporary Japan:Historical Perspectives and New Horizons. London: Bloomsbury, 51-70.Karatani, Kōjin, 1993 [1980]. Origins of Modern Japanese Literature (translation by Brett de Bary).Durham, NC: Duke University PressKopylova, Olga, 2016. Media Mix as Adaptation: With Maeda Mahiro’s Gankutsuō as an Example.PhD dissertation. Kyoto: Kyoto Seika UniversityLamarre, Thomas, 2009. The Anime Machine: A Media Theory of Animation. Minneapolis, MN:University Of Minnesota Press.

Lee, Hye-Kyung, 2009. Between fan culture and copyright infringement: Manga scanlation. Media,Culture & Society, 31(6), 1011-1022.Leonard, Sean, 2005a. Celebrating Two Decades of Unlawful Progress: Fan Distribution,Proselytization Commons, and the Explosive Growth of Japanese Animation. UCLA EntertainmentLaw Review, 12(2), 189-266.McGray, Douglas, 2002. Japan’s gross national cool. Foreign policy, 130, 44-54.McLelland, Mark, ed., 2017. The End of Cool Japan: Ethical, Legal, and Cultural Challenges toJapanese Popular Culture. New York: RoutledgeMihara, Ryōtarō. 2010. Haruhi in USA. Tokyo: NTT PublishingMorikawa, Kaichirō, 2012 [2003]. Otaku and the City: The Rebirth of Akihabara. In: Mizuko Ito,Daisuke Okabe & Izumi Tsuji, eds. Fandom Unbound: Otaku Culture in a Connected World. London:Yale University Press, 133-157.Natsume, Fusanosuke, 2010. Pictotext and panels: Commonalities and differences in manga, comicsand BD. In: Jaqueline Berndt, ed. Comics Worlds and the World of Comics: Towards Scholarship on aGlobal Scale (Global Manga Studies, vol. 1). Kyoto: Kyoto Seika University, International MangaResearch Center, 37-51.Nye, Jr., Joseph S., 1990. Soft Power. Foreign Policy, 80, 153-171.Okabe, Daisuke & Kimi Ishida, 2012. Making Fujoshi Identity Visible and Invisible. In: Mizuko Ito,Daisuke Okabe & Izumi Tsuji, eds. Fandom Unbound: Otaku Culture in a Connected World. London:Yale University Press, 207-224.Okada, Toshio, 2015 [1996]. Introduction to Otakuology (translation by Nishimura Keiko &introduction by Patrick W. Galbraith). In: Patrick W. Galbraith, Thiam Huat Kam & Björn-Ole Kamm,eds. Debating Otaku in Contemporary Japan: Historical Perspectives and New Horizons. London:Bloomsbury, 89-101.Okada, Toshio, 2015 [2008]. The Transition of Otaku and Otaku (translation by Björn-Ole Kamm &introduction by Patrick W. Galbraith). In: Patrick W. Galbraith, Thiam Huat Kam & Björn-Ole Kamm,eds. Debating Otaku in Contemporary Japan: Historical Perspectives and New Horizons. London:Bloomsbury, 163-177.Ōtsuka, Eiji, 2010 [1989]. World and Variation: The Reproduction and Consumption of Narrative(translation and introduction by Marc Steinberg). Mechademia, 5, 99-116.Reagle, Joseph, 2015. Geek Policing: Fake Geek Girls and Contested Attention. International Journalof Communication, 9, 2862-2880.Saitō, Tamaki, 2011 [2000]. Beautiful Fighting Girl (Translated by J. Keith Vincent and Dawn Lawson& Commentary by Hiroki Azuma). Minneapolis, MN: University of Minnesota PressShamoon, Deborah M., 2008. Situating the Shōjo in Shōjo Manga. In: Mark W. MacWilliams, ed.Japanese Visual Culture: Explorations in the World of Manga and Anime. London: M.E. Sharpe, 137-154.Steinberg, Marc, 2012. Anime’s Media Mix: Franchising Toys and Characters in Japan. Minneapolis,MN: University Of Minnesota PressSuan, Stevie, 2013. The Anime Paradox: Patterns and Practices through the Lens of TraditionalJapanese Theater. Boston: Global OrientalSuan, Stevie, 2017. Anime’s Performativity: Diversity through Conventionality in a Global Media-Form. Animation: An interdisciplinary journal, 12(1), 62-79.Suzuki, Midori. 2013. "The Possibilities of Research on Fujoshi in Japan." In "Transnational Boys'Love Fan Studies," edited by Kazumi Nagaike and Katsuhiko Suganuma, special issue, TransformativeWorks and Cultures, no. 12.Tanaka, Motoko, 2011. Apocalypticism in Postwar Japanese Fiction. PhD dissertation. Vancouver: TheUniversity of British ColumbiaThomas, Stefanie, 2016. “You Cannot See Yourself Unless There Are Others”: Sekaikei as Exhortationof Societal Participation. The Phoenix Papers, 2(2), 26-62.Tocci, Jason, 2009. Geek Cultures: Media and Identity in the Digital Age. PhD dissertation.Philadelphia, PA: University of PennsylvaniaValaskivi, Katja, 2013. A brand new future? Cool Japan and the social imaginary of the branded nation.Japan Forum, 25(4), 485-504.Woo, Benjamin, 2012. Nerds!: Cultural Practices and Community-Making in a Subcultural Scene. PhDdissertation. Burnaby: Simon Fraser UniversityYamanaka, Chie, 2013. Manhwa in Korea: (Re-)Nationalizing Comics Culture. In: Jaqueline Berndt &Bettina Kümmerling-Meibauer, eds. Manga’s Cultural Crossroads. London: Routledge, 85-99.

A tárgyhoz moodle oldal tartozik: http://oktatas.szoc.bme.hu/course/view.php?id=6

 

A tantárgy oktatásának módja

előadás + gyakorlat

 

 

II. Tantárgykövetelmények

 

 

Pótlási lehetőségek

Az egyetemi TVSZ szerint.

 

Konzultációs lehetőségek

kedd 16:45-17:15 (előzetes email-egyeztetés alapján)

 

A kurzus teljesítésének feltételei

A tárgy a megadott irodalmak közös feldolgozására épül, ezért az órákra való készülés és az azokonvaló részvétel is szükséges elemei a tárgy teljesítésének.A tárgy teljesítéséhez továbbá a félév során egy 3000-4000 szó terjedelmű esszét kell leadni. Az esszétémáját és a felhasználni tervezett irodalmak és források listáját minden esetben még a beadás előttegyeztetni kell az oktatóval.

 

Értékelési szempontok

Az órai munka esetén az órákon való jelenlét, a megadott irodalmak előzetes feldolgozása (kérdések,összefoglalók készítése), az órai munkában való aktív részvétel lesz figyelembe véve.A félévzáró esszé esetében egyrészt az órákon ismertetett valamint az irodalomban szereplő fogalmaksaját kutatási kérdés kapcsán történő világos alkalmazása, másrészt az órán feldolgozott irodalmakontúlmutató források és szakirodalom felhasználása lesznek az értékelés szempontjából hangsúlyoselvárások.Órai munka 40%, félévzáró esszé 60%

 

Értékelés

95-100% jeles (5) Excellent [A]89-94% jeles (5) Very Good [B]77-88% jó (4) Good [C]64-76% közepes (3) Satisfactory [D]50-63% elégséges (2) Pass [E]

0-49% elégtelen (1) Fail [F]

 

A tantárgy sikeres teljesítésével elsajátítható kompetenciák

Tudás

Az angol és japán nyelvű anime-, manga- és otakukutatás legfontosabb szerzőinek, műveinek ésfogalmi újításainak ismerete.

Képesség

A kulturális termékek előállításának, terjesztésének és fogyasztásának transznacionális nézőpontbóltörténő megragadása.

Attitűd

Népszerű és rétegszövegek keletkezésének és befogadásának szélesebb technológiai, gazdasági,társadalmi és kulturális kontextusban való megragadása.

Önállóság és felelősség

A nyugati modernitás megközelítéstől eltérő modernitás-tapasztalatok és -felfogások fokozottmegértése.

 

A tantárgy elvégzéséhez szükséges tanulmányi munka

kontakt óra 30%félévközi készülés órákra 30%félévvégi esszé megírása 40%összesen 100%

 

Tantárgyfelelős

név beosztás tanszék

Bátori Zsolt egyetemi docens BME Szociológia és Kommunikáció Tanszék