muusika - vabakool.edu.ee ainekava.pdf · (5) muusikaõpetus üldhariduskoolis lähtub r. pätsi ja...
TRANSCRIPT
MUUSIKA
Muusika üldhariduskoolis
(1) Muusikaõpetusel on tähtis osa õpilase tundemaailma rikastamisel ja tasakaalustatud isiksuse arendamisel, muusikakultuurilise aluse rajamisel ning tervikliku
maailmapildi kujunemisel, sotsiaalkultuuriliste hinnangukriteeriumide ja muusikalise maitse kujundamisel.
(2) Muusikaõpetuse oluliseks ülesandeks on rahvuslike kultuuritraditsioonide säilitamine ja edasikandmine. Selles on oluline koht koorilaulu ja pillimängu edendamisel
ning kaasaja muusika tutvustamisel.
(3) Muusikaõpetuse ülesanded on muusikahuvi äratamine ja muusikakogemuse rikastamine; aktiivse ja emotsionaalse muusikataju, muusikalise kirjaoskuse, teadliku
muusika kuulamise oskuse, muusikalise kujutlusvõime, mälu, tähelepanu, rütmitunde ja koordinatsiooni arendamine ning esitamisoskuse kujundamine.
Muusikaõpetaja ülesanne on õpetada muusikat võimalikult mitmekesiselt vastu võtma, seda väärtustama ja ennast loovalt väljendama. Musitseerimises lähtutakse
eakohasusest ja õpilaste muusikalisest võimekusest.
(4) Muusikaõpetuse põhitegevused on laulmine, pillimäng, muusika kuulamine, liikumine, muusikalise kirjaoskuse arendamine ja muusikaloo käsitlemine.
(5) Muusikaõpetus üldhariduskoolis lähtub R. Pätsi ja H. Kaljuste didaktilis-metoodilistest printsiipidest, milles on ühendatud Z. Kodaly meetod ning C. Orffi
muusikaõpetuse süsteem.
(6) 1.3. klassis on muusikaõpetuse keskmes musitseerimisrõõmu tekitamine. Häälekujunduslikus töös on tähelepanu keskmes õigele hingamisele toetuv loomulik
ülehäälne laulmine. Olulisel kohal on õpilaste muusikaliste võimete, muusika kuulamise oskuse ja loovuse arendamine.
(7) 4.6. klassis on peatähelepanu suunatud õpilase motivatsiooni, huvitatuse ja hinnangulise suhtumise kujundamisele. Vokaalsete võimete arendamisel pööratakse
tähelepanu hääle kõlavusele, ilmekusele ning hääle individuaalsetele omadustele (tämber, diapasoon). Arendatakse mitmehäälset laulmist, iseseisvat
musitseerimisoskust, loovust ja improvisatsioonivõimet. Õpilaste muusikalist maailmapilti avardatakse erinevate maade rahvalaulude, muusikapalade ja tantsude
kaudu.
(8) 7.9. klassis on musitseerimise aluseks eakohane laulurepertuaar ja pillimäng. Muusikalisi teadmisi ja oskusi rakendatakse musitseerimisel, muusikavormide ja -
žanrite tundmaõppimisel.
Põhikooli ainekava
Õppe-eesmärgid
Põhikooli muusikaõpetusega taotletakse, et õpilane
1) arendab vokaalseid võimeid;
2) arendab loovust, algatusvõimet ja katsetamisjulgust;
3) arendab improvisatsioonivõimet laulmise, rütmilise tegevuse ja pillimängu kaudu;
4) musitseerib aktiivselt;
5) omandab muusikalise kirjaoskuse põhialused;
6) arendab muusikalist mõtlemist ja eneseväljendusoskust;
7) arendab muusikalist analüüsivõimet, muusikaliste väljendusvahendite kasutamise oskust praktilises musitseerimises ja muusika kuulamisel;
8) oskab muusikale hinnangut anda ning oma arvamust põhjendada.
Muusika ainekava 1.3. klassile
Õppetegevus
(1) Algõpetuse põhieesmärgiks on aktiivse musitseerimise kaudu muusika vastu huvi äratamine. Muusikatund peab kujunema oodatud sündmuseks, mis pakub õpilastele
positiivseid elamusi. Selles eas on oluline õpetaja positiivne suuline hinnang õpilase muusikalistele tegevustele. Hindamine muusikaõpetuses peab kajastama ja toetama
iga õpilase individuaalsete muusikaliste võimete arengut.
(2) Oluline koht meie muusikatraditsioonide säilitamisel ja edasiviimisel on koorilaulul ning pillimängul. Sellele pannakse alus 1.3. klassis, kus moodustatakse
mudilaskoor. Poistele luuakse võimalus laulda mudilas- või poistekooris. Vastavalt võimalustele tegeldakse vokaal- ja instrumentaalansamblitega ning solistidega.
(3) Laulmisel on tähelepanu a capella ühislaulmisel. Lisaks ühehäälsele laulmisele lauldakse ka kaanoneid.
(4) Pillimängus tutvutakse erinevate rütmi- (k.a kehapill) ja meloodiapillidega. Muusikahuvi süvendatakse rütmilise liikumise (liikumismängud, mängulaulud, lihtsad
tantsud) kaudu.
(5) Rütmilis-meloodiliste improvisatsioonide abil arendatakse muusikalist mõtlemist ja loovust.
(6) Muusikalise kirjaoskuse põhialused omandatakse muusikalise tegevuse kaudu.
(7) Muusika kuulamisega kujundatakse muusikalist maitset; muusikaliste kujundite kaudu õpetatakse tunnetama ja mõistma ümbritsevat maailma, elavalt sekkuma muusika
loomisse ja positiivselt suhtuma muusikakultuuri.
1.-3. klassis muusika õpitulemused ja õppesisu ning nende vahelised seosed
ÕPITULEMUSED ÕPPESISU
lau
lab
vab
a ja
lo
om
uli
ku
hin
gam
ise,
õig
e k
ehah
oiu
, se
lge
dik
tsio
on
iga
nin
g i
lmek
alt;
on
om
and
anu
d ü
his
lau
luv
ara:
Ees
ti h
üm
n (
Fr.
Pac
ius)
,
“Em
akes
ele”
(M
. H
ärm
a), “M
u k
odu
ke”
(A
. K
iiss
),
“Ro
ng
isõ
it”
(G.
Ern
esak
s),
“Til
iseb
, ti
lise
b a
isak
ell”
(L
.
Wir
kh
aus)
, ee
sti
last
e- j
a ra
hval
aule
: “K
es e
lab
met
sa
sees
”, “
Lap
sed
, tu
pp
a”,
“Tee
le,
teel
e, k
ure
kes
ed”,
“Ket
ram
as”,
“K
evad
el”,
“Mu
tio
nu
pid
u”,
“S
ok
uk
ene”
, “T
iiu
, ta
lutü
trek
ene”
,
“Kae
ra-J
aan
”, 2
om
a m
aako
nna
rah
val
aulu
;
tun
neb
2-
ja 3
-osa
list
tak
tim
õõtu
ku
ulm
ise
ja n
oo
di
järg
i;
osk
ab k
asu
tad
a ta
kti
joo
nt,
lõpu
mär
ke,
ko
rdu
smär
ki
ja
mär
ke
<,
>;
tun
neb
rü
tmiv
orm
e n
ing
osk
ab n
eid
kas
uta
da
rütm
iüle
san
net
e la
hen
dam
isel
ja
rütm
iim
pro
vis
atsi
oo
nid
e
loo
mis
el;
tun
neb
rü
tmiv
orm
e n
ing
osk
ab n
eid
kas
uta
da
rütm
iüle
san
net
e la
hen
dam
isel
ja
rütm
iim
pro
vis
atsi
oo
nid
e
loo
mis
el;
teab
JO
-võ
tme
täh
end
ust
ja
astm
eid
Jo
, L
e, M
i, N
a, S
o,
Ra,
Di,
Jo
1,
Ra1
, S
o1
, o
skab
nei
d
kas
uta
da
lau
lmis
es j
a
pil
lim
äng
us;
osk
ab k
asu
tad
a m
usi
tsee
rim
isel
mär
ke
p, f,
< ,
> .
osk
ab k
irje
ldad
a m
uu
sik
ateo
se m
eele
olu
ja
kar
akte
rit;
eris
tab
vo
kaa
l-ja
in
stru
men
taal
mu
usi
kat
nin
g m
uu
sik
at
kee
l-,
puh
k-
ja l
öö
kp
illi
de
esit
use
s;
eris
tab
mu
usi
kaž
anre
ma
rss,
po
lka
, va
lss,
osk
ab n
eid
isel
oo
mu
stad
a;
teab
mõ
iste
te l
uu
leta
ja, h
elil
oo
ja,
soli
st,
an
sam
bel
,
koo
riju
ht,
dir
igen
t, o
rkes
ter
täh
end
ust
.
1. klass - 70 tundi X X X LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Muusikalisele fraasile toetuv vaba ja loomulik
hingamine laulmisel: õige kehahoid, huulte aktiivne rakendamine kõla, diktsiooni selguse
ja ilmekuse saavutamiseks. Kõlalise puhtuse ja emotsionaalsuse taotlemine ühehäälsel
laulmisel. Laulude esitamine liikumise ja kujundlike liigutustega. Lastelaulud. Kaanonid.
Eesti ja teiste rahvaste rahvalaulud.
X X X X X MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Meetrum. Pulsi tunnetamine, rõhulised ja rõhuta helid.
Kaheosalise taktimõõdu tundmaõppimine kuulmise järgi, takti viipamine. Laulurütmi,
rütmiharjutuste ja kaasmängude mängimine kuulmise ja noodi järgi 2 –osalises
taktimõõdus. Pikk ja lühike heli muusikas. Kõnerütmile toetuv töö ettevalmistusena
helivältuste suhete tundmaõppimiseks. Rütmivormide
tundmaõppimine neljandik – taktimõõdus ning nende kasutamine laulurütmis,
rütmiharjutustes. Kõrged ja madalad helid, nende võrdlemine kuulmise järgi ning
kujutamine visuaalselt. Meloodia liikumise suundade jälgimine ja iseloomustamine
laulmisel ja muusika kuulamisel. Heliastmete SO, MI, RA tundmaõppimine. Mõistete
piano (p), forte (f), märkide >(vaibudes) ja < (valjenedes) tundmine ja kasutamine
musitseerimisel.
X X MUUSIKA KUULAMINE. Laulude ja instrumentaalsete karakterpalade kuulamine.
Muusikapala meeleolu ja karakteri kirjeldamine. Mõistete luuletaja, helilooja, dirigent,
orkester tundmaõppimine. 2. klass - 70 tundi X X LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Muusikalisele fraasile toetuv vaba ja loomulik
hingamine laulmisel: õige kehahoid, huulte aktiivne rakendamine kõla, diktsiooni selguse
ja ilmekuse saavutamiseks. Kõlalise puhtuse ja emotsionaalsuse taotlemine ühehäälsel
laulmisel. Laulude esitamine liikumise ja kujundlike liigutustega. Lastelaulud. Kaanonid.
Eesti ja teiste rahvaste rahvalaulud.
X X X X X MUUSIKALINE KIRJAOSKUS: kolmeosalise taktimõõdu tundmaõppimine kuulmise
järgi, takti viipamine. Laulurütmi, rütmiharjutuste, ja kaasmängude mängimine kuulmise
ja noodi järgi 2 – ja 3 – osalises taktimõõdus. Taktijoonte, lõpumärkide, kordamismärgi,
fermaadi kasutamine. Rütmivormide
ja pauside tundmaõppimine neljandik taktimõõdus ning nende kasutamine
laulurütmis, rütmiharkutustes, laulu rütmisaadetes ning improvisatsioonides. Heliastmete
JO, LE, MI, SO, RA tundmaõppimine noodi järgi. JO – võtme tundmaõppimine ja
kasutamine.
X X X MUUSIKA KUULAMINE. Muusikapala meeleolu ja karakteri kirjeldamine muusikalisi
väljendusvahendeid meloodia, rütm , tempo, dünaamika kasutades.
Mõistete solist, ansambel, koor, koorijuht tundmaõppimine. 3. klass - 70 tundi
X X X LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Muusikalisele fraasile toetuv vaba ja loomulik
hingamine laulmisel: õige kehahoid, huulte aktiivne rakendamine kõla, diktsiooni selguse
ja ilmekuse saavutamiseks. Kõlalise puhtuse ja emotsionaalsuse taotlemine ühehäälsel
laulmisel. Laulude esitamine liikumise ja kujundlike liigutustega. Lastelaulud. Kaanonid.
Eesti ja teiste rahvaste rahvalaulud.
X X X MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. rütm. Uus rütm neljandik taktimõõdus ja
nende kasutamine. Heliastmete Jo1, Ra1, So1, Na, Di tundmaõppimine noodi järgi. Jo- ja
Ra-lõpuline astmerida; pool- ja tervetoon. Õpitud heliastmete ja rütmivormide kasutamine
laulmisel, pillimängus, rütmilis–meloodiliste improvisatsioonide loomisel.
X X X X MUUSIKA KUULAMINE. Mõistete vokaal – ja instrumentaalmuusika tutvustamine.
Muusikažanrite marss, polka, valss tundmaõppimine.
Muusika ainekava 4.6. klassile
Õppetegevus
(1) Selles vanuseastmes on põhieesmärgiks eale iseloomuliku erilise aktiivsuse suunamine muusikalisse tegevusse. Individuaalsete õpiülesannete lahendamise kõrval on
otstarbekas kasutada ka rühmatööd. Hinnatakse õpilase muusikalise tegevuse aktiivsust, muusikalisi teadmisi ja oskusi ning laulmist. Õpilastele, kelle laululised võimed
on tagasihoidlikud, antakse võimetekohaseid ülesandeid, mida ka hinnatakse.
(2) Selle vanuseastme õpilased kaasatakse lastekoori, poisid poistekoori. Jätkatakse tööd vokaal- ja instrumentaalansamblitega, solistide ja võimaluse korral orkestritega.
(3) Laulmisel jätkatakse tööd õpilase hääle igakülgse arendamisega. Tegeldakse võimetekohase kahehäälse laulmisega. Süvendatakse pillimänguoskust. Liikumistegevuse
põhirõhk asetatakse ringmängudele ja tantsudele. Improvisatsiooni kaudu arendatakse iseseisvat muusikalist mõtlemist ja loovust. Jätkuvalt süvendatakse muusikalist
kirjaoskust. Muusika kuulamisel arendatakse muusikalist analüüsivõimet ja võrdlusoskust.
4.-6. klassis muusika õpitulemused ja õppesisu ning nende vahelised seosed
ÕPITULEMUSED ÕPPESISU
lau
lab
võ
imet
eko
has
elt
ja h
ääle
in
div
idu
aals
eid
om
adu
si
arv
esta
val
t;
on
om
and
anu
d ü
his
lau
luv
ara:
Ees
ti h
üm
n (
Fr.
Pac
ius)
,
“Ees
ti l
ipp
” (E
. V
õrk
), “
Kas
tu
nn
ed m
aad
” (J
. B
erat
),
“Ku
ng
la r
ahv
as”
(K.
A.
Her
man
n),
“M
u i
sam
aa a
rmas
”
(rah
val
ik l
aul)
, “Ä
rkam
ise
aeg
” (R
. E
esp
ere)
, “J
aan
läe
b
jaan
itu
lele
” (e
esti
rh
l),
“Oh
sa,
õn
nis
tav
” (k
ora
al,
sits
iili
a
rhl)
, “P
üh
a ö
ö”
(F.
X.
Gru
ber
), k
aan
on
“N
ood
itäh
esti
k”
(W.
A.
Mo
zart
) ja
2 k
aan
on
it n
ing
3 e
esti
rah
val
aulu
õp
etaj
a v
alik
ul;
tun
neb
tak
tim
õõ
te 2
/4,
3/4
, 4
/4
kuu
lmis
e ja
no
od
i jä
rgi
;
tun
neb
nel
jan
dik
-tak
tim
õõd
us
ku
ulm
ise j
a n
oo
di
järg
i
rütm
ivo
rme
nin
g o
skab
nei
d k
asu
tad
a rü
tmiü
lesa
nn
ete
lah
end
amis
el j
a rü
tmii
mpro
vis
atsi
oo
nid
e lo
om
isel
;
teab
kah
eksa
nd
ik-t
akti
mõõ
du t
ähen
du
st;
lau
lab
ast
men
imed
ega
lih
tsai
d l
aule
ja
har
jutu
si;
teab
mõ
iste
id d
uu
r- j
a m
oll
-hel
ila
ad
nin
g e
rist
ab n
eid
ku
ulm
ise
järg
i;
teab
vii
uli
võ
tme
täh
end
ust
ja
osk
ab s
eda
noo
dij
oon
esti
ku
le
mär
kid
a;
teab
täh
tnim
etu
ste
c d
e f
g a
h
asu
ko
hta
no
od
ijo
on
esti
ku
l
nin
g k
lav
iatu
uri
l;
teab
hel
isti
kk
e C
-a,
G-e
, F
-d;
teab
d
iees
i, b
emo
lli
ja b
ekaa
ri t
ähen
du
st;
kas
uta
b m
uu
sik
a an
alü
üsi
mis
el õ
pit
ud
mu
usi
kam
õis
teid
ja
-tea
dm
isi;
tun
neb
2-
ja 3
- o
sali
st l
ihtv
orm
i;
teab
eri
nev
aid
hää
leli
ike:
so
pra
n,
alt,
ten
or,
bas
s; t
eab
ko
duk
oh
a ja
ees
ti t
un
tud
lau
ljai
d;
teab
eri
nev
aid
ko
ori
liik
e: m
udil
as-,
las
te-,
po
iste
, n
ais-
,
mee
s-,
seg
ako
or;
tea
b k
od
uk
oh
a ja
ees
ti t
un
tud
ko
ore
;
osk
ab
is
elo
om
ust
ada
ees
ti
rah
vam
uu
sik
at:
rah
val
aule
,
-tan
tse,
-p
ille
ja
-an
sam
ble
id;
teab
om
a k
odu
koh
a ja
ees
ti
tun
tum
aid
rah
vam
uu
sik
a es
itaj
aid
.
4. klass - 70 tundi
X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Hääle kõlavuse ja
väljenduslikkuse arendamine fraseerimisel, kõlaühtluse ja
pehme tooni saavutamine, vältides forsseerimist. Laulude
ilmekas ettekanne. Hääle individuaalsete omaduste (tämber,
diapasoon) kujundamine. Harmooniataju arendamine:
kaanonid ja lihtsad kahehäälsed laulud.
X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Meetrum. 4-osalise
taktimõõdu tundmaõppimine kuulmise ja noodi järgi.
Vahelduva taktimõõdu tundmaõppimine; eeltakti
tundmaõppimine. Rütm. Rütm.
Rütmivormide tundmaõp
pimine neljandik – taktimõõdus ja nende kasutamine
laulurütmis, rütmiharjutustes, laulu rütmisaates ja
rütmiimprovisatsioonides. Pide tähenduse tundmaõppimine.
X X X X
MELOODIA JA HELILAAD. Helilaadilise mõtlemise
arendamine. Duur -, moll – helirida ja helilaad., kolmkõlad.
Viiulivõtme tähendus. Klaviatuur ja oktaav. Absoluutsete
helikõrguste c, d, e, f, a, h tundmaõppimine noodijoonestikul ja
klaviatuuril ning nende seostamine relatiivsete astmetega.
Dünaamika- ja agoogikamärkide pp, ff, mf, cresc., dim., a
tempo ning mõiste da capo al fine tähenduse mõistmine ja
kasutamine musitseerimisel.
X X X
MUUSIKA KUULAMINE. Muusikalise analüüsivõime
arendamine. 2 – ja 3 –osaline muusikaline vorm õpitud
lauludes ja kuulatud muusikas. Hääleliigid: mõisted sopran, alt,
tenor, bariton, bass; eesti ja kodukoha tuntumad lauljad.
Pillirühmade tutvustamine ja tutvumine karakteersemate pillide
tämbri ja kõlaga.
X X
5. klass - 35 tundi LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Hääle kõlavuse ja
väljenduslikkuse arendamine fraseerimisel, kõlaühtluse ja
pehme tooni saavutamine, vältides forsseerimist. Laulude
ilmekas ettekanne. Hääle individuaalsete omaduste (tämber,
diapasoon) kujundamine. Harmooniataju arendamine:
kaanonid ja lihtsad kahehäälsed laulud.
X X X MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Harmooniline ja meloodiline
moll – helirida. Helistikud C – a, G – e, F – d; märgid diees,
bemoll, bekaar.
X X
MUUSIKA KUULAMINE. Võrdlusoskuse arendamine.
Seoste loomine ja leidmine kirjanduse, kunsti ja
tänapäevaga. Kooriliigid: mudilas - , laste - , poiste - ,
mees - , segakoor; kodukoha ja eesti tuntumad koorid ja
dirigendid. Eesti ja kodukoha rahvalaulud, -laulikud, -
tantsud, -pillid, -ansamblid ja orkestrid.
6. klass - 35 tundi
X X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Hääle kõlavuse ja
väljenduslikkuse arendamine fraseerimisel, kõlaühtluse ja
pehme tooni saavutamine, vältides forsseerimist. Hääle
individuaalsete omaduste (tämber, diapasoon) kujundamine.
X X X X X X X X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Kaheksandik – taktimõõdu
tundmaõppimine seoses laulude õppimisega. Tempo. Tempo
terminid.
Rütmivormide kordus,
kasutamine laulurütmides, rütmiharjutustes. Meloodia ja
helilaad. Duur-, moll- helirida ja helilaad. Dünaamika – ja
agoogikamärkide pp,ff,mf,mp,crescm, dim.,a tempo, da capo al
fine kasutamine musitseerimisel.
X
MUUSIKA KUULAMINE. Võrdlusoskuse , muusikalise
analüüsivõime arendamine. Seoste leidmine ja loomine
kirjanduse, kunsti ja tänapäevaga. Euroopa rahvaste muusika
tutvustamine.
Ainekava 7.9. klassile
Õppetegevus
(1) Põhikooli lõpuklassides on tähelepanu keskpunktis iseseisva muusikalise mõtlemise süvendamine ja väärtushinnangute kujundamine. Õpiülesannete lahendamiseks
sobivad individuaalne ning rühmatöö, aga ka projektide koostamine ja läbiviimine. Hindamisel on olulisel kohal omandatud muusikateadmiste ja -oskuste loov ning
praktiline rakendamisoskus.
(2) Muusikaliselt võimekad õpilased kaasatakse koolikooridesse. Jätkatakse tööd vokaal- ja instrumentaalansamblite ning solistidega, võimaluse korral ka orkestritega.
(3) Laulmisel pööratakse tähelepanu hääle individuaalsete omaduste arendamisele. Häälemurde iga arvestavalt rakendatakse võimetekohast mitmehäälsust. Pillimängus
rakendatakse rütmilis-meloodilisi improvisatsioone ning innustatakse õpilasi looma iseseisvaid muusikalisi kompositsioone. Praktilise muusikalise tegevuse kaudu
omandatakse uusi teadmisi muusikalises kirjaoskuses. Muusikalises liikumistegevuses lähtutakse eale omasest liikumis-ja tantsuhuvist. Žanrilisest mitmekesisusest
lähtuvalt arendatakse teadlikku muusika kuulamise oskust. Muusikaloos tutvutakse maailma rahvaste muusikaga.
7.-9. klassis muusika õpitulemused ja õppesisu ning nende vahelised seosed
ÕPITULEMUSED ÕPPESISU
lau
lab
vas
tav
alt
vo
kaa
lset
ele
võ
imet
ele
vab
alt
ja
emo
tsio
naa
lsel
t;
osk
ab k
asu
tad
a h
äält
hää
lem
urd
eper
iood
il;
on
om
and
anu
d ü
his
lau
luv
ara:
Ees
ti h
üm
n (
Fr.
Pac
ius)
,
“Ho
ia,
Jum
al,
Ees
tit”
(J.
Aav
ik),
“K
aun
imad
lau
lud
” (F
r.
Sae
bel
man
n),
“M
u i
sam
aa o
n m
inu
arm
” (G
. E
rnes
aks)
,
“Mu
ko
du
” (U
. N
aiss
oo
), “
Põh
jam
aa”
(Ü.
Vin
ter)
, “V
alg
ed
Jõu
lud
” (I
. B
erli
n),
kaa
no
nid
“D
on
a n
ob
is p
acem
”, “
Viv
a
la m
usi
ca”
ja 3
ees
ti r
ahv
alau
lu õ
pet
aja
val
iku
l;
eris
tab
lau
lud
es j
a k
uu
latu
d m
uu
sik
as 2
/4,
¾,
4/4
tak
tim
õõ
tu;
tun
neb
ku
ulm
ise
ja n
oo
di
järg
i rü
tmiv
orm
e n
ing
osk
ab n
eid
kas
uta
da
rütm
iüle
san
net
e la
hen
dam
isel
ja
inst
rum
enta
alse
te
kaa
smän
gu
de
loo
mis
el;
osk
ab m
äära
ta k
uu
lmis
e jä
rgi
lau
lu,
muu
sik
apal
a h
elil
aad
i;
tun
neb
hel
isti
kk
e C
-a,
G-e
, D
-h,
F-d
, B
-g;
teab
in
terv
alli
ja
akord
i m
õis
tet;
teab
ag
oog
ikam
ärk
ide
rit.
, a
ccel
., a
lleg
ro,
mo
der
ato
,
an
dan
te a
da
gio
, la
rgo
n
ing
art
iku
lats
ioo
nim
ärk
ide
sta
cca
to,
leg
ato
täh
endu
st,
osk
ab n
eid k
asu
tad
a
mu
sits
eeri
mis
el j
a m
uu
sik
a is
elo
om
ust
amis
el;
kas
uta
b m
uu
sik
a an
alü
üsi
mis
el
mu
usi
kat
erm
inei
d;
teab
, er
ista
b j
a o
skab
ise
loo
mu
stad
a h
ääle
- ja
ko
ori
liik
e;
teab
ko
du
koh
a, e
esti
ja
maa
ilm
a tu
ntu
mai
d l
aulj
aid
,
ko
duk
oh
a ja
ees
ti t
un
tud
ko
ore
ja
dir
igen
te;
teab
, er
ista
b j
a o
skab
ise
loo
mu
stad
a k
eel-
, pu
u-,
vas
k-,
löö
k-
ja k
lah
vp
ille
;
teab
, er
ista
b j
a o
skab
ise
loo
mu
stad
a sü
mfo
on
ia-,
pu
hkp
illi
-,
kee
lpil
li-
ja d
žäss
ork
estr
it;
teab
ko
du
koh
a, e
esti
ja
maa
ilm
a
tun
tum
aid
ork
estr
eid
ja
dir
igen
te;
eris
tab
ho
mo
foo
nil
ist
ja p
olü
foo
nil
ist
mu
usi
kat
;
on
tu
tvu
nu
d m
uu
sik
avo
rmid
e ja
-ža
nri
teg
a: v
aria
tsio
on
id,
ron
do
, fu
ug
a so
naa
t-al
leg
ro, m
issa
, p
relü
üd
ja
fuu
ga,
son
aat,
sü
mfo
on
ia,
ko
nts
ert,
kee
lpil
lik
var
tett
, sü
it,
avam
äng
, k
anta
at, o
op
er,
ora
too
riu
m, o
per
ett,
mu
usi
kal
,
bal
lett
;
kü
last
ab k
on
tser
te j
a m
uu
sik
alav
astu
si n
ing
kas
uta
b
om
and
atud
te
adm
isi
ja o
sku
si m
uu
sik
a an
alüü
sim
isel
.
7. klass - 35 tundi
X X X X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Hääl ja
hääleliigid. Eesti ja maailma tuntumaid lauljaid – soliste.
Hääle individuaalsete omaduste (tämber ja diapasoon e.
ulatus) tundmaõppimine. Hääle tervishoid häälemurde
perioodil.
X X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Intervallid: mõiste,
nimetused. Akordi mõiste. Meloodia ja harmoonia mõiste.
Helivältused, rütmivormide meetrum ja rütm. Rütmivormide
tundmaõppimine
neljandik – taktimõõdus ja nende kasutamine harjutustes,
rütmiimprovisatsioonides ja instrumentaalsetes
kaasmängudes.
MUUSIKA KUULAMINE. Teadliku muusika kuulamine
arendamine. Sümfoonia- ,puhkpilli - ,keelpilliorkester. Pillid
ja pillirühmad: keel - ,puu - , vask – ja löökpillid. Eesti ja
maailma tuntumad orkestrid, dirigendid, interpreedid, Eesti
ja maailma tuntumaid ansambleid.
8. klass - 35 tundi
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Harmooniataju
arendamine lihtsate mitmehäälsete laulude ja kaanonite
kaudu.
X X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Helistik ja helilaad –
mõisted, liigid. Meloodia ja helilaad. G – a kordus, D – h, B
– g tundmaõppimine, Taktimõõdud 2/4, ¾, 4/4, kordus.
Võtmed: viiulivõti ja bassivõtme tutvustamine seoses
lauludega. Agoogikamärkide ritenuto (rit), accelerando
(accel.), allegro, moderato, andante, adagio, largo ning
artikulatsioonimärkide staccato, legato tähenduse mõistmine
ja kasutamine musitseerimisel.
X X
meetrum ja rütm. Rütmivormide
tundmaõppimine
neljandik-taktimõõdus ja nende kasutamine harjutustes,
rütmiimprovisatsioonides ja instrumentaalsetes
kaasmängudes.
X X
MUUSIKA KUULAMINE. Tutvumine muusikavormidega
ooper, operett, muusikal, ballett. Maailma rahvaste muusika
(Prantsusmaa, Itaalia, Hispaania, India, Hiina, Jaapan,
Indoneesia, Polüneesia, Austraalia, indiaanlased, Lõuna –
Ameerika, Põhja – Ameerika). Populaarmuusika stiilid.
9. klass – 35 tundi
X X X X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Muusikalise lauseehituse
s.t. teose vormilise külje tundmaõppimine (motiiv, fraas,
lause, periood) seoses laulude õppimisega ning
artikulatsioonimärkide staccato, legato tähenduse mõistmine
ja kasutamine musitseerimisel;
X X LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Väljendusrikas
laulmine ja kõlaühtlus. Harmooniataju arendamine.
X X X X X X
MUUSIKA KUULAMINE. Homofoonilise ja polüfoonilise
mitmehäälsuse tundmaõppimine seoses muusikavormide ja
žanritega. Tutvumine muusikavormide ja -žanritega:
variatsioonid, rondo, fuuga, sonaat-allegro; missa, prelüüd ja
fuuga, sonaat, sümfoonia, kontsert, keelpillikvartett, süit,
avamäng, oratoorium, kantaat, ooper, operett, muusikal,
ballett. Väljapaistvamad heliloojad muusikaajaloos seoses
muusikavormide ja žanrite tundmaõppimisega. Tutvumine
populaarmuusika stiilidega; maailma, eesti ja kodukoha
tuntumad ansamblid, orkestrid, solistid. Jazzmuusika. Selle
liigid ja filmimuusika.
Põhikoolis muusika õppesisu seos õppekava läbivate teemadega ning integratsioon teiste õppeainetega
INTEGRATSIOON TEISTE ÕPPEAINETEGA LÄBIVAD
TEEMAD
ÕPPESISU
Ees
ti k
eel
Kir
jan
du
s
Võ
õrk
eel
Mat
emaa
tik
a
Lo
od
usõ
pet
us
Geo
gra
afia
Bio
loo
gia
Inim
eseõ
pet
us
Aja
lug
u
Üh
isk
on
naõ
pet
us
Kee
mia
Fü
üsi
ka
Mu
usi
ka
Ku
nst
Tö
öõ
pet
us
Keh
alin
e k
asv
atu
s
kes
kk
ond
ja
sääs
tev
are
ng
töö
alan
e k
arjä
är
ja s
elle
ku
jun
dam
ine
info
teh
no
loo
gia
ja
mee
dia
õp
etu
s
turv
alis
us
1. klass - 70 tundi
X X X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Muusikalisele fraasile toetuv vaba ja
loomulik hingamine laulmisel: õige kehahoid, huulte aktiivne rakendamine kõla,
diktsiooni selguse ja ilmekuse saavutamiseks. Kõlalise puhtuse ja emotsionaalsuse
taotlemine ühehäälsel laulmisel. Laulude esitamine liikumise ja kujundlike
liigutustega. Lastelaulud. Kaanonid. Eesti ja teiste rahvaste rahvalaulud.
X X X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Meetrum. Pulsi tunnetamine, rõhulised ja rõhuta
helid. Kaheosalise taktimõõdu tundmaõppimine kuulmise järgi, takti viipamine.
Laulurütmi, rütmiharjutuste ja kaasmängude mängimine kuulmise ja noodi järgi 2
–osalises taktimõõdus. Pikk ja lühike heli muusikas. Kõnerütmile toetuv töö
ettevalmistusena helivältuste suhete tundmaõppimiseks. Rütmivormide
tundmaõppimine neljandik – taktimõõdus ning nende kasutamine laulurütmis,
rütmiharjutustes. Kõrged ja madalad helid, nende võrdlemine kuulmise järgi ning
kujutamine visuaalselt. Meloodia liikumise suundade jälgimine ja
iseloomustamine laulmisel ja muusika kuulamisel. Heliastmete SO, MI, RA
tundmaõppimine. Mõistete piano (p), forte (f), märkide >(vaibudes) ja <
(valjenedes) tundmine ja kasutamine musitseerimisel.
X X X
MUUSIKA KUULAMINE. Laulude ja instrumentaalsete karakterpalade
kuulamine. Muusikapala meeleolu ja karakteri kirjeldamine. Mõistete luuletaja,
helilooja, dirigent, orkester tundmaõppimine.
2. klass - 70 tundi
X X X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Muusikalisele fraasile toetuv vaba ja
loomulik hingamine laulmisel: õige kehahoid, huulte aktiivne rakendamine kõla,
diktsiooni selguse ja ilmekuse saavutamiseks. Kõlalise puhtuse ja emotsionaalsuse
taotlemine ühehäälsel laulmisel. Laulude esitamine liikumise ja kujundlike
liigutustega. Lastelaulud. Kaanonid. Eesti ja teiste rahvaste rahvalaulud.
X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS: kolmeosalise taktimõõdu tundmaõppimine
kuulmise järgi, takti viipamine. Laulurütmi, rütmiharjutuste, ja kaasmängude
mängimine kuulmise ja noodi järgi 2 – ja 3 – osalises taktimõõdus. Taktijoonte,
lõpumärkide, kordamismärgi, fermaadi kasutamine. Rütmivormide
ja pauside tundmaõppimine neljandik taktimõõdus ning nende kasutamine
laulurütmis, rütmiharkutustes, laulu rütmisaadetes ning improvisatsioonides.
Heliastmete JO, LE, MI, SO, RA tundmaõppimine noodi järgi. JO – võtme
tundmaõppimine ja kasutamine.
X X X
MUUSIKA KUULAMINE. Muusikapala meeleolu ja karakteri kirjeldamine
muusikalisi väljendusvahendeid meloodia, rütm , tempo, dünaamika kasutades.
Mõistete solist, ansambel, koor, koorijuht tundmaõppimine.
3. klass -70 tundi
X X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Muusikalisele fraasile toetuv vaba ja
loomulik hingamine laulmisel: õige kehahoid, huulte aktiivne rakendamine kõla,
diktsiooni selguse ja ilmekuse saavutamiseks. Kõlalise puhtuse ja emotsionaalsuse
taotlemine ühehäälsel laulmisel. Laulude esitamine liikumise ja kujundlike
liigutustega. Lastelaulud. Kaanonid. Eesti ja teiste rahvaste rahvalaulud.
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. rütm. Uus rütm neljandik taktimõõdus
ja nende kasutamine. Heliastmete Jo1, Ra1, So1, Na, Di tundmaõppimine noodi
järgi. Jo- ja Ra-lõpuline astmerida; pool- ja tervetoon. Õpitud heliastmete ja
rütmivormide kasutamine laulmisel, pillimängus, rütmilis–meloodiliste
improvisatsioonide loomisel.
X X X MUUSIKA KUULAMINE. Mõistete vokaal – ja instrumentaalmuusika
tutvustamine. Muusikažanrite marss, polka, valss tundmaõppimine.
4. klass - 70 tundi
X X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Hääle kõlavuse ja väljenduslikkuse
arendamine fraseerimisel, kõlaühtluse ja pehme tooni saavutamine, vältides
forsseerimist. Laulude ilmekas ettekanne. Hääle individuaalsete omaduste (tämber,
diapasoon) kujundamine. Harmooniataju arendamine: kaanonid ja lihtsad
kahehäälsed laulud.
X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Meetrum. 4-osalise taktimõõdu
tundmaõppimine kuulmise ja noodi järgi. Vahelduva taktimõõdu
tundmaõppimine; eeltakti tundmaõppimine. Rütm. Rütm.
Rütmivormide tundmaõppimine neljandik –
taktimõõdus ja nende kasutamine laulurütmis, rütmiharjutustes, laulu rütmisaates
ja rütmiimprovisatsioonides. Pide tähenduse tundmaõppimine.
MELOODIA JA HELILAAD. Helilaadilise mõtlemise arendamine. Duur -, moll
– helirida ja helilaad., kolmkõlad. Viiulivõtme tähendus. Klaviatuur ja oktaav.
Absoluutsete helikõrguste c, d, e, f, a, h tundmaõppimine noodijoonestikul ja
klaviatuuril ning nende seostamine relatiivsete astmetega. Dünaamika- ja
agoogikamärkide pp, ff, mf, cresc., dim., a tempo ning mõiste da capo al fine
tähenduse mõistmine ja kasutamine musitseerimisel.
X X X MUUSIKA KUULAMINE. Muusikalise analüüsivõime arendamine. 2 – ja 3 –
osaline muusikaline vorm õpitud lauludes ja kuulatud muusikas. Hääleliigid:
mõisted sopran, alt, tenor, bariton, bass; eesti ja kodukoha tuntumad lauljad.
Pillirühmade tutvustamine ja tutvumine karakteersemate pillide tämbri ja kõlaga.
X
5. klass - 35 tundi LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Hääle kõlavuse ja väljenduslikkuse
arendamine fraseerimisel, kõlaühtluse ja pehme tooni saavutamine, vältides
forsseerimist. Laulude ilmekas ettekanne. Hääle individuaalsete omaduste (tämber,
diapasoon) kujundamine. Harmooniataju arendamine: kaanonid ja lihtsad
kahehäälsed laulud.
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Harmooniline ja meloodiline moll – helirida.
Helistikud C – a, G – e, F – d; märgid diees, bemoll, bekaar.
X X X
MUUSIKA KUULAMINE. Võrdlusoskuse arendamine. Seoste loomine ja
leidmine kirjanduse, kunsti ja tänapäevaga. Kooriliigid: mudilas - , laste - ,
poiste - , mees - , segakoor; kodukoha ja eesti tuntumad koorid ja
dirigendid. Eesti ja kodukoha rahvalaulud, -laulikud, -tantsud, -pillid, -
ansamblid ja orkestrid.
6. klass - 35 tundi
X X X X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Hääle kõlavuse ja väljenduslikkuse
arendamine fraseerimisel, kõlaühtluse ja pehme tooni saavutamine, vältides
forsseerimist. Hääle individuaalsete omaduste (tämber, diapasoon) kujundamine.
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Kaheksandik – taktimõõdu tundmaõppimine
seoses laulude õppimisega. Tempo. Tempo terminid.
Rütmivormide kordus, kasutamine
laulurütmides, rütmiharjutustes. Meloodia ja helilaad. Duur-, moll- helirida ja
helilaad. Dünaamika – ja agoogikamärkide pp,ff,mf,mp,crescm, dim.,a tempo, da
capo al fine kasutamine musitseerimisel.
X X X
MUUSIKA KUULAMINE. Võrdlusoskuse , muusikalise analüüsivõime
arendamine. Seoste leidmine ja loomine kirjanduse, kunsti ja tänapäevaga.
Euroopa rahvaste muusika tutvustamine.
7. klass - 35 tundi
X X X
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Hääl ja hääleliigid. Eesti ja maailma
tuntumaid lauljaid – soliste. Hääle individuaalsete omaduste (tämber ja diapasoon
e. ulatus) tundmaõppimine. Hääle tervishoid häälemurde perioodil.
X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Intervallid: mõiste, nimetused. Akordi mõiste.
Meloodia ja harmoonia mõiste. Helivältused, rütmivormide meetrum ja rütm.
Rütmivormide tundmaõppimine neljandik –
taktimõõdus ja nende kasutamine harjutustes, rütmiimprovisatsioonides ja
instrumentaalsetes kaasmängudes.
X X X X MUUSIKA KUULAMINE. Teadliku muusika kuulamine arendamine.
Sümfoonia- ,puhkpilli - ,keelpilliorkester. Pillid ja pillirühmad: keel - ,puu - , vask
– ja löökpillid. Eesti ja maailma tuntumad orkestrid, dirigendid, interpreedid, Eesti
ja maailma tuntumaid ansambleid.
8. klass - 35 tundi
X X LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Harmooniataju arendamine lihtsate
mitmehäälsete laulude ja kaanonite kaudu..
X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Helistik ja helilaad – mõisted, liigid. Meloodia
ja helilaad. G – a kordus, D – h, B – g tundmaõppimine, Taktimõõdud 2/4, ¾, 4/4,
kordus. Võtmed: viiulivõti ja bassivõtme tutvustamine seoses lauludega.
Agoogikamärkide ritenuto (rit), accelerando (accel.), allegro, moderato, andante,
adagio, largo ning artikulatsioonimärkide staccato, legato tähenduse mõistmine ja
kasutamine musitseerimisel.
meetrum ja rütm. Rütmivormide
tundmaõppimine neljandik-taktimõõdus ja
nende kasutamine harjutustes, rütmiimprovisatsioonides ja instrumentaalsetes
kaasmängudes.
X X X
MUUSIKA KUULAMINE. Tutvumine muusikavormidega: ooper, operett,
muusikal, ballett. Maailma rahvaste muusika (Prantsusmaa, Itaalia, Hispaania,
India, Hiina, Jaapan, Indoneesia, Polüneesia, Austraalia, indiaanlased, Lõuna –
Ameerika, Põhja – Ameerika). Populaarmuusika stiilid.
9. klass – 35 tundi
X X
MUUSIKALINE KIRJAOSKUS. Muusikalise lauseehituse s.t. teose vormilise
külje tundmaõppimine (motiiv, fraas, lause, periood) seoses laulude õppimisega
ning artikulatsioonimärkide staccato, legato tähenduse mõistmine ja kasutamine
musitseerimisel;
LAULMINE JA HÄÄLE ARENDAMINE. Väljendusrikas laulmine ja kõlaühtlus.
Harmooniataju arendamine.
X X X
MUUSIKA KUULAMINE. Homofoonilise ja polüfoonilise mitmehäälsuse
tundmaõppimine seoses muusikavormide ja žanritega. Tutvumine
muusikavormide ja -žanritega: variatsioonid, rondo, fuuga, sonaat-allegro; missa,
prelüüd ja fuuga, sonaat, sümfoonia, kontsert, keelpillikvartett, süit, avamäng,
oratoorium, kantaat, ooper, operett, muusikal, ballett. Väljapaistvamad heliloojad
muusikaajaloos seoses muusikavormide ja žanrite tundmaõppimisega. Tutvumine
populaarmuusika stiilidega; maailma, eesti ja kodukoha tuntumad ansamblid,
orkestrid, solistid. Jazzmuusika. Selle liigid ja filmimuusika.
Kasutatav õppekirjandus:
1. S. Veskimäe, K. Härma “Laulik I klassile” Avita, Tln. 1995.
2. S. Veskimäe, K. Härma “Laulik II klassile” Avita, Tln. 1996.
3. L. Urbel, M. Pullerits “Muusikaõpik III klassile” Avita, Tln. 2001.
4. Sepp, H. –M. Järv “Muusiakõpetus IV klassile” Avita, Tln. 1998.
5. Sepp, H. – M. Järv “Muusikaõpetus V klassile” Avita, Tln. 1999.
6. R. Kangro “Helisev maailm VII klassile”
7. E. Karp, I. Garšnek, J. Ojakäär “Laulik VII – VIII klassile”
8. E. Karp “Muusikaõpik IX klassile”
9. Sepp, I. Garšnek, J. Ojakäär “Muusikaõpik IX klassile”
10. R. Kangro “Helisev maailm VIII klassile”
11. Kull, O. Tuisk “Muusikaajalugu keskkoolile” Tln., Valgus 1988
12. T. Siitan “Õhtumaade muusikalugu” Avita, Tln. 1998
13. E. Karp, I. Raudsepp, A. Liho “Koolirahva lauluraamat” “Talmar ja Põhi”, Tln. 1996
14. Entsüklopeediline teatmeteos “Klassikaline muusika” Varrak, Tln. 2000