Music Pedagogy Klassik/Jazz/

Rhythmik

Master

Major Musikpädagogik

Major SII Schulmusik

Das Berufsfeld von Musikpädagoginnen und Musikvermittlern hat sich in den letzten Jahren stark verändert: Klassik, Jazz, Volksmusik, Populär- und Unterhaltungsmusik, verschiedene ethnische Stile und Musiktheater sind heute weit verbreitete Felder musikpädagogischer Tätigkeit. Als ausgebildete Musikpädagogin, als ausgebildeter Musikpädagoge fördern Sie Kinder, Erwachsene oder Seniorinnen und Senioren unterschiedlichster musikalischer und kultureller Herkunft. Sie vermitteln Kompeten- zen, Visionen und Strukturen in vielfältigen Un-terrichtsformen, Sie öffnen aber auch den Blick für musikalische Welten und ermutigen musikferne Schülerinnen und Schüler, sich dank aktivem Musi-zieren zu entfalten.

Sie stehen beruflich in der Regel auf mehreren Stand- beinen: Instrumental- oder Gesangsunterricht an Musikschulen, Schulmusik, musikalische Früh- erziehung sind die eine Seite, zugleich geben Sie Konzerte, betreuen Musicals, spielen auf Tourneen und vermitteln Musik in innovativen Formaten. Der Master of Arts in Music Pedagogy an der Hoch- schule der Künste Bern HKB bietet Ihnen zudem den ebenso inspirierenden wie künstlerisch hochstehenden Kontakt zu anderen Künsten wie Literatur, Gestaltung, Fine Arts, Oper, Theater

oder Forschung – ein einmaliges transdisziplinäres Bildungsangebot, das Ihre employability zusätzlich verstärkt und Ihren Horizont im Austausch mit an- deren Studierenden ständig erweitert.

Wenn Sie sich für das Verhältnis von Musik und Gesellschaft interessieren, die Begegnung mit anderen Menschen schätzen und über ein pädago- gisches Flair verfügen, bietet Ihnen die HKB die bestmögliche Ausbildung und bereitet Sie optimal auf dieses vielschichtige und faszinierende Berufs- feld vor.

Felix BamertStudiengangsleiter MA Music Pedagogy

Felix Bamert studierte an der HKB bei Teodoro Anzellotti Akkordeon und leitet heute neben dem MA Music Pedagogy auch den Weiterbildungsstudiengang MAS Musikmanagement. Bamert ist Vorstandsmitglied des Verbands Musikschulen Schweiz (VMS) und Herausgeber der Sammlung Akkordeon Solo mit Neuer Musik und der Publikation Musikmanagement. Als Akkordeonist spielte er mehrere Uraufführungen und trat in Formaten mit improvisierter Musik auf. Bamert leitet Workshops in pädagogischen Institutionen, verfügt über Weiterbildungen in Organisationsentwicklung, Grossgruppenmoderation und Konfliktmanage- ment und hat im Bereich Begabtenförderung geforscht.

Die zwei Schwerpunkte der Musikpädagogik

Das Masterstudium in Musikpädago-gik ist ein künstlerisch-pädagogisches Doppelstudium mit breiter stilistischer Ausrichtung. Es verbindet künstle- rische Ausdrucks- und Reflexionsfähig- keit und handwerkliches Können mit der pädagogischen Vermittlung. Der MA Music Pedagogy wird an der HKB mit zwei verschiedenen Majors ange-boten:

1. Major Musikpädagogik (Klassik/Jazz/Rhythmik)Im künstlerischen Bereich stehen Sie mit Ihrem Instrument, Ihrer Stimme im Zentrum oder Sie wählen als Kern-fach Musik und Bewegung (Rhythmik). Dank der individuellen Gestaltungs-möglichkeiten arbeiten Sie im Studium an Ihrer künstlerischen Vision und entwickeln sich als Musikerin, als Mu-siker. Pädagogisch lernen Sie verschie-dene Unterrichtsformen wie Einzel- und Gruppenunterricht für die spätere Praxis als Lehrperson kennen. Dabei legen wir Wert auf stilistische Vielfalt, Selbstreflexion und Persönlichkeits-bildung während der gesamten Aus-bildungsdauer. Mit einem Diplom des Majors Musikpädagogik können Sie

auf allen Altersstufen an einer Musik-schule instrumental/vokal unterrichten (Vertiefungen Klassik und Jazz) oder Sie sind berechtigt, integrativen Musik- und Bewegungsunterricht (Vertiefung Rhythmik1) zu erteilen.

2. Major Musik S II (Klassik/Jazz)Dieser Major bereitet Sie auf die Schul-musik vor, also auf Klassenunterricht an Gymnasien (Sekundarstufe II, kurz S II). Sie erwerben an der HKB die künstlerischen, musikpraktischen und -theoretischen Fähigkeiten, die Sie für diesen Unterricht benötigen. Nach zwei Jahren an der HKB besuchen Sie wäh-rend zwei Semestern die Pädagogische Hochschule Bern, wo Sie die ergänzen-den didaktischen Kompetenzen erwer-ben, um schliesslich als Gymnasiallehr-person unterrichten zu können.

1 vgl. dazu die separate HKB-Broschüre Bachelor/ Master Musik und Bewegung (Rhythmik)

«Die Hochschule der Künste Bern weitet den Hori-zont und lässt Studierende über ihre eigenen Disziplinen hinaus denken und agieren. Meine zwei Studienjahre an der HKB waren wegweisend und haben meine beruflichen Perspektiven gerade im Bereich Musikvermittlung stark erweitert.»

Anja Christina Loosli, MA Music Pedagogy, Sopran, 2015 Leitung Vermittlung am KonzertTheaterBern

Master of Arts in Music Pedagogy

Wie alle anderen Masterstudiengänge bespielt auch der MA Music Pedagogy das Major/Minor-Modell, wobei der Major 90–100 und ein Minor 20–30 ECTS-Punkte umfassen. Zum Diplom benötigen Sie 120 Punkte. Aus dem vielfältigen Angebot von 25 verschie- denen Minors* können Sie denjenigen auswählen, der Ihnen am besten entspricht und der Ihr Profil stützt oder ergänzt. Der Minor wird im Diplom ausgewiesen. Zudem steht Ihnen jedes Semester eine breite Palette pädago- gischer und studiengangsübergreifender Wahlkurse zur Auswahl.

MAJOR MUSIKPÄDAGOGIK (KLASSIK/JAZZ/RHYTHMIK)

Im Major in Musikpädagogik lernen Sie, verschiedene Unterrichtsmethoden in der Praxis anzuwenden, etwa mit dem Musikschulpraktikum, in dem Sie während eines Jahres den Unterricht einer Musikschullehrkraft begleiten und mitgestalten. Im Zentrum steht jedoch das Einzelschülerpraktikum, in dem Sie während Ihres Studiums eine eigene Schülerin, einen eigenen Schüler betreu- en und begleiten. Hier bündeln sich sämtliche Studieninhalte zur Vermitt-lung, Anwendung und Umsetzung.

Der Major in Musikpädagogik für Musik und Bewegung (Rhythmik) richtet sich an Absolventinnen und Absolven-ten eines entsprechenden Bachelors, die sich künstlerisch und/oder wissen- schaftlich in den Bereichen Musik, Tanz, Bewegung, Performance bzw.

Pädagogik vertiefen wollen. Je nach Schwerpunktbildung werden künstle- rische bzw. künstlerisch-pädagogische Projekte in verschiedenen Kontexten und mit verschiedenen Zielgruppen durch-geführt. Für weitere Informationen vgl. die HKB-Broschüre Bachelor/Master Musik und Bewegung (Rhythmik).

Künstlerische Praxis Sie entwickeln Ihr eigenes Profil, in- dem Sie je nach Major-Ausrichtung Angebote in den Bereichen Kernfach, Ensemble- und Kammermusik, Band, Forschung, Körperarbeit, Tanz, Perfor-mance, Kinder- und Jugendtheater, Im-provisation oder Intermedialität wählen.

Pädagogik– Grundlagenfächer in Musik-

pädagogik/Didaktik, Psychologie und musikalischer Elementarlehre

– Fachdidaktikunterricht, Praktika, Videounterrichtstraining

– Allgemeine Tools wie Dirigieren/Ensembleleitung, spezifische Angebote für Klassik (Notation und Arranging) oder Jazz (Extended Repertoire Workshops)

– aktuelle Formen der Vermittlung

WahlmoduleKünstlerische Musikvermittlung, Work- shops, Interpretation Zeitgenössische Musik, Historische Aufführungspraxis, Masterclasses, Kammermusik, Ensemble,

* siehe dazu die Liste «Minors» bei den Informationen zum Fachbereich Musik

Korrepetition, Blattspiel, Pädagogischer Schwerpunkt sowie Module anderer Studiengänge

MinorBreites Angebot, siehe dazu die Liste «Minors» bei den Informationen zum Fachbereich Musik

Thesis– Künstlerischer Teil: Rezital/

Performance mit freier Programm-wahl in Anbindung an das per- sönliche Profil

– Pädagogischer Teil: Pädagogische Prüfung mit Eigenschülerin und Fremdschüler, Literaturvorstellung und Kolloquium

– Schriftliche Master-Thesis zu einem musikpädagogischen oder fachdidaktischen Thema

MAJOR MUSIK S II (KLASSIK/JAZZ)

Nebst Ihrem Hauptinstrument gehören auch Dirigieren, Ensemble- und Chorleitung, Klavierbegleitung für den Unterricht, Seminare am Musikwis- senschaftlichen Institut der Universität Bern und anderes mehr zu Ihrem Ausbildungsschwerpunkt. Einen wesent- lichen Kern und eine Spezialität der HKB bildet die künstlerische Musikver- mittlung: Verschiedene Kulturen und Lebenswelten werden in Bezug zueinan- der gesetzt und schaffen eine neue Wahrnehmung für musikalische Werte.

Künstlerische PraxisKernfach (inkl. Begleitung), Gesang und Sprechtechnik, Dirigieren: Orchester-, Chor- und Ensembleleitung, Praktikum

PädagogikKlavierbegleitung für Unterricht, Band- instrumente sowie Tools: Notation & Sequencing, Jazz-Harmonielehre, Arran-ging, Audiotechnik oder Lesen/ Analysieren/Schreiben (Vertiefung Jazz)

MusikvermittlungMethoden, Dramaturgie und Vermitt-lungskonzepte, Musikvermittlung integral: Konzeption und Kommunika- tion sowie Praxisprojekte, eigenes Vermittlungsprojekt

WahlmoduleInterpretation Zeitgenössische Musik, Historische Aufführungspraxis, Master- classes, Kammermusik, Ensemble, Korrepetition, Blattspiel, Pädagogischer Schwerpunkt sowie Module anderer Studiengänge

MinorBreites Angebot, siehe dazu die Liste «Minors» bei den Informationen zum Fachbereich Musik

Thesis– Künstlerischer Teil: Rezital/Perfor-

mance mit freier Programmwahl sowie Gesang, Dirigieren (Ensemble- leitung sowie Chorleitung), Klavier-begleitung

– Schriftliche Master-Thesis zu einem Thema mit schulmusikalisch rele-vanter Anwendung

Im Anschluss an Ihr Studium an der HKB studieren Sie zwei Semester an der Pädagogischen Hochschule Bern, um die didaktischen Fähigkeiten zu erwerben, die Sie zum Musikunterricht auf Sekundarstufe II benötigen.

Voraussetzungen

MAJOR MUSIKPÄDAGOGIK (KLASSIK/JAZZ) – Künstlerische Eignungsprüfung

Kernfach (Instrument oder Stimme)– Pädagogische Eignungsabklärung

mit einem Orientierungspraktikum an einer Musikschule sowie einem Gespräch mit der Fachdidaktik- dozentin, dem Fachdidaktikdozenten und der Studiengangsleitung

– Sprachkompetenzen: Wir erwarten, dass Sie Deutsch oder Französisch auf Niveau B2 beherrschen.

– Dieser Major baut in der Regel auf einen Bachelor of Arts in Musik auf.

MAJOR MUSIK S II– Künstlerische Eignungsprüfung mit

Vorspielen im Kernfachinstrument, Gesang und Klavierbegleitung

– Pädagogische Eignungsabklärung mit Hospitation an einem Gymnasium und Eignungsgespräch

– Sprachkompetenzen: Wir setzen für Deutsch oder Französisch Sprach- kompetenz auf Niveau B2 voraus, mit einem jeweils guten Verständnis der anderen Sprache.

– Dieser Major baut in der Regel auf einen Bachelor of Arts in Musik, in Musik und Bewegung oder in Musik- wissenschaft auf.

Für den Major Musikpädagogik in Musik und Bewegung (Rhythmik) gelten spezifische Bedingungen, die Sie der Broschüre Bachelor/Master Musik und Bewegung (Rhythmik) entnehmen können. Dieser Major baut in der Regel auf einen Bachelor of Arts in Musik und Bewegung (Rhythmik) auf.

Die Studiengebühren pro Semester betragen 750 CHF, die Gebühren für die Eignungsprüfung insgesamt 250 CHF. Anmeldeschluss zur Eignungsprüfung ist Mitte März, die Eignungsprüfungen finden Mitte April statt.

Das Studium schliesst mit dem Master of Arts in Music Pedagogy ab.

Kontakt

LeitungFelix Bamertfelix.bamert@hkb.bfh.ch+41 31 848 39 50

AssistenzChristian Schützchristian.schuetz@hkb.bfh.ch+41 31 848 39 92

Musikpädagogik JazzRobert Morgenthalerrobert.morgenthaler@hkb.bfh.ch

Musikpädagogik Musik und Bewegung (Rhythmik)Claudia Wagnerclaudia.wagner@hkb.bfh.ch+41 31 848 49 69

SekretariatLisa Schneiderelisabeth.schneider@hkb.bfh.ch+41 31 848 39 65

Berner FachhochschuleHochschule der Künste Bern HKBMusikpädagogikPapiermühlestrasse 13a3014 Bernhkb.bfh.ch / hkb-musik.ch

Musik studieren an der HKB

Der Fachbereich Musik der Hochschule der Künste Bern ist in vielerlei Hinsicht einzigartig in der europäischen Landschaft. Knapp 450 Studierende treffen hier auf über 200 Dozierende, das ermöglicht höchste Ausbildungs- qualität und grosse Flexibilität im individuellen Profil.

Sie profitieren von ausgezeichneten Rahmenbedin- gungen, einem einmaligen Instrumentenpark mit histo- rischen Flügeln, Blas- und Streichinstrumenten sowie von hochwertiger Veranstaltungstechnik. Ab Frühling 2017 stehen uns 40 neue Übungsräume für Studierende, darunter mehrere Gruppenräume, zur Verfügung. Je nach Standort und Studiengang haben Sie rund um die Uhr Zutritt. In Ihrer Karriere werden Sie von unserer haus- eigenen Studierendenagentur KULT unterstützt, die Ihnen bezahlte Auftritte vermittelt. Sie begegnen innerhalb unserer Kunsthochschule in fliessenden Übergängen den anderen Künsten: der Literatur, der bildenden Kunst, dem Theater, der Oper oder der Forschung. Nicht selten bilden sich an der HKB kunstübergreifende Teams, Ensembles oder Bands, die sich mit innovativen Formen in der Berufswelt rasch einen Namen machen. Die an der HKB gelebte Zweisprachigkeit, die internationalen Netz- werke und unsere zahlreichen Kooperationen im In- und Ausland öffnen Ihren Blick für andere Perspektiven: Zahlreiche Auszeichnungen, Wettbewerbspreise, Einla- dungen an Festivals oder Akademien unterstreichen die Einmaligkeit des modernen Musikstudiums in Bern.

Profitieren Sie!

finden – und natürlich viel Mehrwert für die Lehre bieten. Bei uns können Sie sich alten elektrischen Klavieren, Wagnertuben, dem aktuellen Musik- theater, berühmten Popsounds, Darmsaiten, mikrotonalen Instrumenten oder Kontrabassklarinetten widmen. Übrigens: Als einzige Kunsthochschule der Schweiz bieten wir zusammen mit der Universität Bern ein eigenes Doktoratsprogramm an, die Graduate School of the Arts (Informationen unter gsa.unibe.ch).

Die neue (oder Neue?) Musik baut in Bern auf eine lange und ebenso originelle Tradition – «neu» heisst hier immer auch «neu vernetzt» – als unterirdisches Band zwischen den Künsten an der Hochschule. Ob innerhalb unserer Platt- form für modernes Musiktheater, ob in Pädagogik, Vermittlung, Performance oder Forschung – die aufregende Begegnung und innovative Verlinkung zwischen den musikalischen Kunst-feldern sind selbstverständliche Bestand- teile unserer multimedialen Ausbildung. Studio, Live-Elektronik, Medienkunst, Theater, bildende Kunst, Performance – alle Verbindungen sind möglich. Wer sein oder ihr Abschlussdiplom ganz der zeitgenössischen Musik widmen will, kann dies an der HKB problemlos und mit der Unterstützung von international renommierten Dozierenden tun. Oft bietet sich hier auch ein Anschluss an externe Projekte oder Festivals, was der Startschuss für eine ebenso lange wie originelle Karriere sein kann.

Strategische Schwerpunkte:Vermittlung, Forschung, Neue MusikQuer durch den Fachbereich und über alle Studiengänge ziehen sich drei strategische Schwerpunkte, die es so nur an der HKB gibt – wir wollen damit unseren Studierenden die besten Chancen auf eine erfolgreiche Karriere bieten. Die Schwerpunkte können in ganz unterschiedlicher Form ins Stu- dium integriert werden:

Musikvermittlung – Die beste Kunst bleibt wirkungslos, wenn sie nicht ihr Publikum findet, gleichzeitig nehmen wir die kunstmusikferne Gesellschaft sehr ernst und möchten deren Lebenswirk-lichkeit mit unserer Musik verbinden. Ob im Bachelor oder im Master, in Perfor-mance, Komposition oder Pädagogik, ob in Jazz oder Klassik – hier lernen Sie, Ihre Inhalte an die Leute zu bringen. Vom Projekt in einer Schule bis zur Instal- lation im öffentlichen Raum, von insze-nierten Hörstationen bis zu musikali-schen Werkstätten – die künstlerische Musikvermittlung bereitet Sie auf eine Stelle im boomenden Berufsfeld Vermitt- lung vor und ergänzt Ihr Profil mit einem starken Bezug zur Gesellschaft.

Forschung – Die HKB hat einen der grössten und erfolgreichsten Forschungs- bereiche an europäischen Kunsthoch-schulen, hunderte von Projekten wurden bereits realisiert. Resultate sind Publi-kationen, historisch nachgebaute Instrumente und Interfaces, Konzerte, Ausstellungen, Dissertationen oder Symposien, die international Beachtung

Schwerpunkte und Projekte

Minors – individuelles Profil im MasterWenn Sie bei uns einen Master studieren, dann haben Sie grosse Wahl- möglichkeiten, um Ihr persönliches Profil zu schärfen. Sie werden betreut von Ihren Studiengangsleitenden, mit denen Sie den optimalen Mix zusammen- stellen und aus aktuell 25 verschiede-nen Vertiefungen (sogenannten Minors) auswählen können:

Erweiterte Musikpraxis / Künstlerische Musikvermittlung / Zweit- oder Parallelinstrument Klassik / Zweit- oder Parallelinstrument Jazz / Duo Klavier-Gesang / Duo Klavier-plus / Dirigieren Blasmusik / Orchester / Kammermusik / Ensemble Klassik / Ensemble Jazz / Historische Aufführungspraxis / Freie Improvisation / Oper / Interpretation Zeitgenössische Musik / Komposition / Lied und Oratorium / Jazz Composition & Arrangement basic / Jazz Composition & Arrangement specialized / Popmusik / Musik und Medienkunst / Tanz- und Bewegungsgestaltung / Théâtre musical / Musikwissenschaften basic / Forschung

Praxispartner und ProjekteWir bieten eine praxisnahe Ausbildung, deshalb kooperieren wir mit zahlreichen Partnern aus dem Musikleben, der Forschung und der Bildungslandschaft. In den vergangenen Jahren konnten wir – stets mit dem Ziel, für unsere Studierenden eine professionelle Platt-form zu schaffen – unter anderem mit folgenden Institutionen gemeinsame Projekte realisieren:

– KonzertTheaterBern / Berner Sinfonieorchester, Berner Kammerorchester, Camerata Bern

– Theater und Sinfonieorchester Biel Solothurn TOBS

– Les Passions de l’Âme, Les Siècles– Lucerne Festival, Musikfestival Bern – Berner Generationenhaus,

La Prairie, ONO (Konzertreihen)– European Chamber Music

Association ECMA– Darmstädter Ferienkurse,

Donaueschinger Musiktage– Jazzwerkstatt Bern und Moods

Jazzclub Zürich, Jazzfestival Bern– Dampfzentrale Bern– Zentrum Paul Klee, CentrePasquArt

Biel/Bienne– Chopin University of Music Warschau– Zentrum für Kunst und

Medientechnologie ZKM Darmstadt – Münchener Biennale für

Neues Musiktheater– Instrumentensammlung Burri– Ittinger Pfingstkonzerte, Davos

Festival – young artists in concert – NEOS Music (renommierter Verlag

für Neue Musik, CD und DVD)

Leitung und DozierendeDie HKB Musik hat ein engagiertes, internationales Leitungs- und Dozieren- denteam, dessen Netzwerk in entle-genste künstlerische Bereiche führen kann. Auch hier gilt: Profitieren Sie.

Um Studierenden mit einer Behinderung ein Stu- dium ohne Barrieren zu ermöglichen, stellt die HKB spezifische Angebote bereit. Menschen mit einer körperlichen oder psychischen Beeinträch- tigung sowie chronischen Krankheiten können an der HKB studieren, vorausgesetzt, sie erfüllen die üblichen Aufnahmekriterien.

« La filière pédagogique est construite avec beaucoup d’intelligence et m’a permis de réaliser rapide- ment toutes les facettes du monde de l’enseignement instrumental. L’expérience des professeurs de la haute école et leurs différents modules m’ont permis d’acquérir des compétences insoupçonnées. »

Gilles Rocha, Euphonist MA Music Pedagogy 2015

Posaune: Ian BousfieldEuphonium: Thomas RüediTuba: Rex MartinPerkussion: Brian Archinal, Christian Hartmann, Jochen SchorerHarmonieinstrumenteKlavier: Tomasz Herbut, Patricia Pagny, Pierre SubletZweitinstrument Klavier: Katharina Weber, Barbara Sandmeier, Peggy Pu, Albert Sidler, Pawel MazurkiewiczFortepiano: Edoardo TorbianelliCembalo: Andreas ErismannOrgel: Daniel Glaus, Pascale van Coppenolle, Gitarre: Elena CasoliLaute: Peter CrotonAkkordeon: Teodoro Anzellotti Gesang Rachel Harnisch, Malin Hartelius, Christian Hilz, Kai WesselHistorische Aufführungspraxis Peter Croton, Michael Form, Meret Lüthi, Thomas Müller, Edoardo Torbianelli, David Sinclair, Takashi Watanabe, Gertrud Weinmeister, Kai Wessel BlasmusikdirektionRolf Schumacher, Corsin Tuor, Oliver Waespi, Ludwig Wicki, Florian Ziemen Begleitung Rie Aikawa, Igor Andreev, Anna de Capitani, Tamara Chitadze, François Killian, Tatiana Korsunskaya, Monika Nagy, Maria-Barbara Nytsch, Alissia Rafaelian Lüthi, Patricia Ulrich, Eriko Wakita, Mira Wollmann, Kirill ZwegintsovKorrepetitionJames Alexander, Manuel Bärtsch, Tatiana KorsunskayaTheorieWanja Aloe, Xavier Dayer, Christian Henking, Marc Kennel, Peter Kraut, Michael Lehner, Claire Roberts, Martin Skamletz, Andreas Stahl, Stephan Zirwes ForschungThomas Gartmann, Kai Köpp, Manuel Bärtsch, Martin SkamletzVermittlungBarbara Balba Weber, Irena Müller-Brozovic

DAS LEITUNGSTEAM

FachbereichsleiterinGraziella ContrattoStv. FachbereichsleitungPeter KrautBachelor KlassikRaphael CamenischMasterstudiengänge Klassik Lennart DohmsMaster Composition & Theory Xavier DayerMaster Pedagogy Felix BamertStudienbereich Jazz Valérie PortmannStudienbereich Musik und Bewegung / RhythmikClaudia WagnerBachelor Musik und Medienkunst Daniel Weissberg, Michael HarenbergBlasmusikdirektion Rolf SchumacherPreCollege Bern HKB Eva-Maria NeidhartBibliothek Andrea GrandjeanTonstudio Benoît Piccand

UNSERE DOZIERENDEN

KLASSIK

StreicherVioline: Corina Belcea, Bartek Niziol, Monika Urbaniak, Tianwa YangViola: Patrick Jüdt, Gertrud WeinmeisterVioloncello: Conradin Brotbek, David Eggert, Antonio Meneses, Denis SeverinKontrabass: Ruslan Lutsyk, David Sinclair Holzbläser Querflöte: Martin Fahlenbock, Christian StudlerOboe: Matthias Arter, Jaime GonzálezKlarinette: Ernesto MolinariFagott: Daniele GalavernaSaxophon: Christian RoellingerBlockflöte: Michael FormBlechbläser Horn: Thomas Müller, Markus Oesch, Johannes OtterTrompete: Markus Würsch

PEDAGOGY

Dozierende Fachdidaktik KlassikQuerflöte: Magda SchwerzmannOboe: Gianluca RottaKlarinette: Christoph SchnyderFagott: Marc Kilchenmann Blockflöte: Eveline NothSaxophon: Christian RoellingerHohes Blech: Markus OeschTiefes Blech: Roland FröscherVioline, Viola: Regula Schwaar NiederhauserVioloncello: Matthias SchranzKontrabass: NNKlavier: Iris Haefely Orgel: Daniel GlausGitarre: Elena CasoliAkkordeon: Felix BamertGesang: Dorothee LabuschJazz: Robert MorgenthalerSchlagzeug: Willi ForsterMusik SIIChorleitung: Bruno SpätiDirigieren, Ensembleleitung: Florian Ziemen, Rolf SchumacherGesang: Christian MarthalerKlavierbegleitung: Philip Henzi, Andreas Meili

COMPOSITION AND THEORY

KompositionXavier Dayer, Daniel Glaus, Christian Henking, Andreas Stahl, Oliver Waespi, Stefan WirthJazz Composition & ArrangementFrank Sikora, Christoph Baumann, Kaspar Ewald, Django Bates, Klaus König, Martin Streule, Bert JorisThéâtre musical Angela Bürger, Françoise Rivalland, Franziska Baumann, Pierre SubletGastprofessorinnen und Gastprofessoren Helmut Oehring, Manos Tsangaris, Jennifer Walshe, Joss Houben, Rimini Protokoll, Matthias Rebstock, Philip Sparke u.a.m.

JAZZ

Gesang: Efrat Alony, Andreas SchaererSaxophon: Lutz Häfner Trompete: Bert Joris, Matthieu Michel Posaune: Bernhard BamertGitarre: Ronny Graupe, Tomas Sauter

Klavier: Django Bates, Philip Henzi, Andreas Meili, Colin Vallon Kontrabass: Thomas Dürst, Patrice Moret E-Bass: Stefan Rademacher Schlagzeug: Dejan Terzic Rhythmik: Jan Fabricky Ensembles: Bernhard Bamert, Django Bates, Thomas Dürst, Peter Gromer, Bert Joris, Klaus König, Patrice Moret, Robert Morgenthaler, Stefan Rademacher, Tomas Sauter, Andreas Schaerer, Dejan Terzic, Colin Vallon, Lutz Häfner, Ronny Graupe, Komposition: Dieter Ammann, Django Bates, Christoph Baumann, Kaspar Ewald, Klaus König, Frank Sikora, Martin Streule, Klaus Wagenleiter Gehörbildung, Theorie: Immanuel Brockhaus, Peter Gromer, Peter Kraut, Frank Sikora Tonstudio: Markus Gfeller

MUSIK UND MEDIENKUNST

Musik und Bild: Ellen Fellmann, Peter SchererMusikalische Gestaltung: Cathy van Eck, Michael Harenberg, Daniel WeissbergMedienkunst, Performance: Valerian MalyAudiotechnik: Benoît Piccand, Beat MüllerMedientheorie: Andi OttoLeiter Tonstudio: Benoît PiccandGehörbildung, Assistenz: Tobias Reber

Internationale Künstlerinnen und Künstler als Gastdozierende sowie Theoriedozierende aus Klassik und Jazz

MUSIK UND BEWEGUNG (RHYTHMIK)

Rhythmik, Pädagogik: Irène Corboz- Hausammann, Françoise Geiser, Martin Kutterer, Franziska Meyer, Magdalena von Känel, Bettina Pulfer, Franziska AuchKlavier (Jazz, Pop und Klassik): Riccardo Bovino, Iris Haefely, Joachim Hoffmann, Pawel Mazurkiewicz, Andreas MeiliStimme, Gesang: Franziska Baumann, Christin Mauerhofer, Anne-Florence MarbotTanz: Franziska Meyer, Claudia WagnerImprovisation, zeitgenössische Musik: Marc Kennel, Hans Koch, Martin Schütz, Pierre SubletTheorie: Ueli Kilchhofer, Peter Kraut, Michael Lehner, Rajiv Satapati, Antoine SchneiderTheater und Szene: Roman Dudler, Charlotte Huldi, Florian Reichert

«Im Masterstudiengang der Rhythmik in Biel finde ich ein weites Feld für Experimente vor: Ich kann sehr kreativ arbeiten und meine eigenen Projekte realisieren.»

Carol Bühler MA Pedagogy (Rhythmik) 2015

HOCHSCHULE DER KÜNSTE BERN HKB

Gestaltung und KunstOper/Theater

Konservierung und Restaurierung

BACHELORSTUDIENGÄNGE – 3 JAHRE

BA KlassikInstrument/Gesang – Komposition

BA Jazz

BA Musik und Medienkunst

BA Musik und Bewegung (Rhythmik)

MASTERSTUDIENGÄNGE – 2 JAHRE

MA Music PerformanceKlassik – Jazz

MA Specialized Music Performance Solist/in – Kammermusik – Neue Musik –

Vermittlung – Forschung

MA Music Pedagogy Klassik/Jazz – Schulmusik SII – Rhythmik

MA Composition and TheoryComposers and Performers

Y InstitutSchweizerisches Literaturinstitut

Forschung, Weiterbildung

MUSIKTonstudio und

Musikbibliothek

Kooperationen (Kirchenmusik, Weiterbildung, Oper)

Kult – Agentur für Studierende

PreCollege Bern HKB Talentförderung Hofwil

STUDIENGÄNGE

450STUDIERENDE

60ÜBERÄUME

80UNTERRICHTS-RÄUME / SÄLE

200DOZIERENDE

1000MÖGLICHKEITEN

SCHWERPUNKTE Neue Musik, Vermittlung,

Forschung

hkb-musik.ch hkb.bfh.ch