la filoxera 75#
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La Filoxera 75# Mayo 2013TRANSCRIPT
Además de publicar periódicamente, en LA FILOXERA siempre nos ha gustado la organización de eventos
culturales de toda índole, desde el cd recopilatorio OMENAJE A LA MALA HUVA, hasta la edición de EL
LIBRO GORDO DE PEPITO, pasando por la QUEDADA MOTERA 1.042, el concurso internacional de
fotografía JOVEN FOTÓGRAFO o conciertos y exposiciones varias. El reconocimiento nos llega veinte años
después, con el esfuerzo compartido junto a Azahar Custom y Macadam Biker Café, la matinal motera
WHEELS OF STEEL.
Más de 150 motos y unas cuantas más personas, se acercaron el pasado domingo 14 de Abril al puerto
deportivo benicarlando a disfrutar de un agradable día entre viejas y nuevas amistades. El tiempo, que al
principio nos mantuvo en suspense, fue el soñado por los organizadores desde un principio. A las 10 de la
mañana el astro rey hizo su aparición y se inventó un día estival en medio de la Primavera.
El itinerario se fue cumpliendo bajo la norma
“Let it flow” y mientras la gente almorzaba
unos bocadillos de 10, las chicas y chicos de
The Country Sheriffes mantuvieron el
espíritu rockero, bailando mil y una veces
coreos que no dejaron un pie quieto.
Con el estómago lleno y capitaneadas por el
Maestrat Motor Club Benicarló, las
máquinas partieron hacia la ciudad vecina en
una ruta que quedó clara y concisa, con una
parada en un establecimiento colaborador,
treinta y tres centilitros de magia en la
garganta y las fotos de rigor junto al sky line
peñiscolano.
A la vuelta, y todos con la calavera alada al
cuello, esperaban las sorpresas y los sorteos
que el frontman Txema Grau iba
pregonando en el escenario, ayudado de
varias manitas inocentes también
participantes en la matinal, puesto que la
edad –por arriba y por abajo- no fue
impedimento para pasar un gran día.
El sinfín de amiguetes con los que contó la Wheels of Steel, alargó el momento de los regalos, desde
juguetes eróticos –para él y para ella-, hasta merchandising motero o lote de productos de higiene,
pasando por el kit de supervivencia de jamón y vinito que tan bien viene en estas fechas.
Para entonces, la zona portuaria ya había cambiado su mediterráneo olor característico, por uno a base de
productos del campo y especias que, rehogados en oro líquido, esperaban la llegada del arroz que
compuso más de las paellas previstas, pues los cocineros hicieron gala de sus máximas artes.
Mientras el guiso en cuestión iba haciendo chup-chup y los del baile en línea continuaban con su fiesta, los
asistentes disfrutaron de los stands que, dieron un toque especial a la matinal, en forma de camisetas y
gadgets de este mundillo, bisutería autóctona de gran calidad e incluso literatura, de la mano de
“Quebradero, una balada grunge”.
Otros, pertrechados de sus armas, con el objetivo a punto y el dedo en el gatillo, se lo pasaron pipa
inmortalizando todos y cada uno de los pequeños grandes momentos, como el caso de Javi King o “El John
Wayne” Guillermo, embajadores por derecho propio de la quedada.
A la taula i al llit, al primer crit. Una terraza a rebosar de caras sonrientes a punto de hincarle el diente al
plato de paella, gozó de una comida digna de un palacio ya que para entonces, los Methana ya
amenizaban desde lo alto con su potente Rock and Roll.
Los bises para un encuentro glorioso, se fueron aleando con las despedidas de lo que fue un gran domingo
de camaradería motera.
Desde La Filoxera, queremos agradecer al resto de la organización su trabajo en la trastienda durante estos
meses, en especial a Gabin, Jean Michel, Magda, Rocío, Juanma, Melanie y al resto de la gran familia del
Macadam.
8- Comic de Suby Subaru
9- Sandra Asensio, la mano que mece la pluma… de Liviandad
14- Israel Galván en la Maestranza, por Begoña del Arco
17- Doctor Octane, ilustre ilustrador
25-Comic de Judith Sanz
32- Beer’em All! Por Sergi Gellida
34- Show must go on! Por Sara Fa
36- Psicología Práctica, por Pau Peset
38- El Empleado del Mes
42- Fanzines Invitados
45- Duke, el perro motero
50- Huertos Urbanos
53- Celuloide Alucinoide, por Xavi Pons
56- Historias de Amor y Tinta
58- Las superbikes existen, por Tonetti Roig
62- Comic de Agusti Pericay
74- Comic de Hugo Losina
Es la mente pensante de Liviandad T-Shirts (www.liviandad.com). Sandra
Asensio dibuja desde pequeña, “desde primaria, no hacía otra cosa en clase”,
desde un principio, fue su manera de expresarse.
Actualmente expone en Afterworks con la empresa valenciana de eventos
de moda ValenciaTrendy, está preparando una exposición en La Casa del Libro
y varias colaboraciones con otros diseñadores, como Nuuk Clothing.
Danny Roberts y Julie Verhoeven son sus ilustradores favoritos, aun que es
adicta a la obra de Egon Schiele. “Recorro mi propio camino visualmente,
simplemente sentido propio, pero siempre aportando una parte de mí en cada
detalle”.
Sandra tiene influencias de
Gustav Klimt o Alfons
Mucha, pero
también algunas musicales
como Interpol, Joy Division
o Radiohead
Ha publicado en blogs como
Glamour Narcótico y en
revistas como Overground o
Norma Jean Mag, esa
revista que es de chicas y
parece que no, aunque
luego sí.
El arte emocional y vivencial que es el flamenco, en el sentido de apego a
lo instintivo y al cuerpo, se sitúa de repente en la vanguardia del siglo XXI.
Existe el peligro de que la normalización y lo políticamente correcto esterilice
la creación y lo convierta en algo uperisado y en absoluto peligroso, no es el
caso…
La culminación del trabajo de Israel Galván
en estos últimos años, llega como Lo Real-Le
Réel-The Real, inmersión en una obra mayor. Su
particular reflexión sobre el holocausto gitano bajo
el régimen nazi, surgió de un encargo del director
del Coliseo de Madrid y se estrenó en diciembre del
2012. El tema no permite por su propia naturaleza,
una narración al uso; todo un reto y una polémica,
bailar un genocidio.
En La Maestranza, con un aforo
prácticamente lleno, se palpa inquietud y nerviosismo. Sevilla acoge a Israel
como hijo admiradísimo o como un peligro, estando el público habituado a
interpretaciones más domesticadas, éste llega bien adoctrinado, pero no sabe lo
que le espera.
Galván baila el silencio, la angustia, la desolación, también la alegría, deja
fluir cante y guitarra mientras congela una figura. Por momentos, no se sabe
qué pensar, ni qué sentir... lo que sucede ante tus ojos es bueno, debe serlo,
pero no acabas de comprender. Lo que viene del escenario trae mucha verdad,
pero mediante la deconstrucción, reduce a lo básico y a partir de ahí va
creando. Rompe la estructura tradicional de los bailes combinando compases de
palos diferentes a intervalos, baila de perfil, en escorzo, forzando la postura,
complicados movimientos de pies y un lenguaje expresivo propio, desconocido,
basado en fragmentaciones, mezclas y sumas de gestos. Estudia el gesto en su
potencialidad, explorando las posibilidades de colocar una mano, cambiando la
intención del movimiento a partir de un brazo en determinado momento.
Posturas dobladas, largas…escultura en movimiento.
El elenco musical es impresionante. Ante la guitarra de Chicuelo, dos
bailaoras de excepción de la misma generación que Galván: Isabel Bayón y
Belén Maya al baile. Al cante, la dulzura de David Lagos y la sorprendente y
personal voz de Tomás de Perrate, además de saxofón, violín, batería, piano,
jaleos…
Si tus más oscuras fantasías estéticas tienen que ver con coches custom espectaculares, sucios y macarras hot rods y despampanantes chicas que posan ligeritas de ropa sobre una impresionante bobber, David Martínez -alma máter de Doctor Octane Designs- puede ser tu hombre. David tuvo desde que recuerda una obsesión persistente por todo lo relacionado con el mundo del motor. Su padre, pintor en los ratos libres, le ayudó a canalizar su particular trastorno a través de la dedicación convulsa a rellenar los papeles en blanco con un lápiz como única arma. Así pues, ya desde muy pequeño nuestro artista fue descubriendo un amplio mundo de posibilidades y los dibujos a color de impresionantes coches y motos pronto colonizaron las paredes de su habitación. Al tiempo llegaron las primeras revistas de motos y coches custom, que le servirían como modelo inicial para dibujar las locuras motorizadas de las que David hace gala. Muy pronto aterrizó Internet en casa armando gran revuelo y provocando la entrada en su arte de nuevos referentes, de la mano de los programas de Chip Foose y Jesse James. “Recuerdo haber pausado cientos de veces los capítulos de Rides en el preciso instante en el que salía Chip Foose dibujando… ¡Incluso llegué a comprarme los mismos rotuladores que él! –reconoce.
Y es que todo lo que David ha aprendido hasta la fecha ha sido de forma entusiasta y autodidacta, echándole horas y ganas infinitas cada día, mientras el sol recorría su ventana desde la mañana a la noche, a la vez que prendía en llamas de imaginación y originalidad cada una de sus láminas esbozadas. Con la mayoría de edad empezó sus estudios superiores en Diseño Industrial -recientemente finalizados- y poco a poco tomó conciencia de que si trabajaba duro, como siempre le dictó su inquieto carácter, tendría la posibilidad de llegar a más y mejor público por medio de la ilustración. Su amplio abanico de influencias más directas van desde la carnaza nacional de mayor calidad como Alex Patrocinio, Von Palami o Leviathan, hasta llegar a los más renombrados artistas internacionales como Ken Taylor, Keith Weesner, Jeral Tidwell o Rockin’ Jellybean, por citar sólo algunos de la extensa lista. Doctor Octane -llamativo y definitorio pseudónimo bajo el que David firma sus obras gráficas- apenas cuenta con un año y dos meses de vida, pero durante toda la trayectoria de la firma, su reputación no ha dejado de ascender como la espuma. El diseño gráfico de Doctor Octane ya ha servido a grupos de música y empresas nacionales, entre las que destacan la conocida línea de supermercados Consum y la compañía embotelladora San Benedetto, e incluso ha cruzado el charco en un par de ocasiones para trabajar con DKD Classics y 89 Speed Shop, talleres custom en los Estados Unidos. Actualmente su elenco de clientes se encuentra en expansión y nuestro protagonista se está labrando su repercusión y promoción entre los amantes más cercanos de la custom culture. Su popularidad aumenta entre los más adeptos seguidores de la ilustración y el diseño sobre todo en la provincia de Castellón, ciudad desde donde Doctor Octane Designs desarrolla su actividad.
Doctor Octane ha cruzado el charco en un par de
ocasiones, para trabajar con DKD Classics y 89
Speed Shop, talleres custom en los Estados Unidos.
Madurar y hallar un puro estilo 100% Doctor Octane en el que sentirse cómodo y crecer profesionalmente es el principal objetivo del ilustrador, quien a sus 22 años nunca ha dejado de crear y experimentar con nuevas y variadas técnicas plásticas en las que poder imprimir su particular sello artístico, de entre las cuales destacan el aerógrafo, el pinstriping y por último la atractiva y dulce tentación del tatuaje. Cronológicamente, pasó del grafito al rotulador y al pastel, aprendió el uso de los programas informáticos de diseño y ahora trabaja investigando con dibujos vectoriales, aunque el ilusionado diseñador afirma estar totalmente abierto a nuevas posibilidades: “Mi objetivo es combinar todas las técnicas de dibujo que me atraen para crear mi estilo personal, aquél por el que Doctor Octane llegue a distinguirse”. De modo que no lo olvides: si estás pensando en darle una nueva imagen a tu negocio en cualquiera de sus facetas, en actualizar el merchandising de tu grupo de música o simplemente necesitas un cartel o una camiseta conmemorativa para todo tipo de eventos, no dudes en contactar con David Martinez de Doctor Octane Designs. Y si te apetece ver más de sus trabajos inéditos o necesitas información extra para cualquier clase de proyecto, pilla papel y boli, y toma buena nota de su dirección web y su correo electrónico. Página Web: www.doctoroctane.com Correo Electrónico: [email protected] Página en Facebook:www.facebook.com/Dr.Octane.Design *Texto: Leticia Nebot Colom
http://issuu.com/la_filoxera/docs/filoxera_71___final_1_a_1
http://issuu.com/la_filoxera/docs/1111
http://issuu.com/la_filoxera/docs/pidufi_73
BEER’EM ALL 2#
El pasado 6 de abril estuvieron tocando en la sala LionCafé de
Benicarló los valencianos Synlakross y los tarraconenses
White Raven.
White Raven fueron los primeros en tocar. Son una joven
banda, su música gira en torno al death metal con toques de
folk, muy inspirada en bandas del norte de Europa.
Su setlist de casi una hora de duración, arrancó con tres temas
propios y a continuación le siguieron versiones de Turisas,
Eluveitie, Korpiklaani. Al ser una banda de siete músicos,
entre ellos una violinista y un flautista (Tin whistles), su música
reproduce todos los registros death metal y muestra además
una amplia gama de matices derivados de la música celta. En
directo, es su cantante Roché el que coge todo el
protagonismo de la actuación y le da un aire místico al show
cuando presenta las canciones.
La banda Synlakross, liderados por su
cantante Patricia, práctica un death metal
melódico compaginando momentos de
voces limpias con otros de más dureza con
voces guturales. En muchos momentos
recuerdan a los alemanes Arch Enemy o a
los reyes del género In Flames.
Todos sus componentes están muy
centrados en el grupo y aspiran a seguir los
pasos de grandes valencianas de metal
extremo como Noctem o Exodia.
A diferencia de White Raven, su show
estuvo basado en temas propios, todos de
reciente composición, ya que no tocaron
ningún tema de su primera maqueta. Solo
tocaron una versión, “Pinball Map” de In
Flames.
Desde el primer tema hasta el último hubo
una perfecta comunión entre público y banda. Se formaron pogos, walls of death o circle pits
impresionantes. Y los guitarristas también se mezclaron entre el público para sentir su entrega.
En definitiva, una bonita tarde/noche de metal extremo en una pequeña sala que apuesta al máximo por
la música (más extrema) en directo.
Empezaron el espectáculo, dando un toque de humor, con la gran interpretación de Martín Palatsi, quien se metió de lleno en el papel de Freddy Mercury, además de contar con un sutil parecido. Fascinante la intensidad con la que vivió el personaje.
En general, todos estuvieron muy afinados y correctos, dando su toque de humor e interpretación, cuando fue necesario. Pero me llevo en mi memoria a mis estrellas de la noche. Cabe destacar, sin lugar a dudas, la voz de Joshua Villanueva, increíble timbre, la potencia y afinación, la joya de la corona. Me quedé alucinada, con el dominio y destreza de Cristian Masip, me consta que es un gran guitarra y esta vez no fue para menos.
Qué puedo decir que no sepáis los que lo hayáis escuchado, una actuación perfecta. Cómo no fijarme en el batería, David Maura, marcando con precisión cada golpe, sublime.
El repertorio incluía grandes temas de la famosa banda, donde yo destacaría por encima de todo "Bohemian Rhapsody" y el famoso tema que da nombre a este homenaje: "Show must go on". No faltaron las risas y la participación del público, acompañando con palmas, al ritmo de "We will rock you".
Sin duda, una gran noche para recordar.
Es fácil dar con él. Si oyes buena
música y ves un flash, ten por
seguro que Sergi Gellida no anda
lejos. Un hombre a una cámara
pegado. Gracias a él, la revista
salió del localismo voraz (Marea,
Extremoduro, Los Enemigos…) y
encima, roba horas a su tiempo
libre e inventa un ciclo de
conciertos que mucha gente
esperaba.
-La Filoxera: ¿Cómo surgió la idea del festival?
-Sergi Gellida: Yo no lo calificaría como “festival” sino como ciclo de conciertos. La idea surge a partir de la
amistad con un grupo de Castellón que insistió en tocar en Benicarló. A partir de ahí les empecé a buscar
un local donde pudieran tocar.
Además, Benicarló cuenta desde hace más de diez años con el ciclo Plug in the Gear, y estaba seguro de
que su público también asistiría a nuestros conciertos.
-LF: ¿Con qué colaboradores cuentas?
-SG: Hay varios y espero que en el futuro haya más, para poder recompensar a los grupos como se merecen. En el
primer concierto tuvimos la colaboración del pub LionCafé y el Restaurante Benitariano. Para el segundo concierto
se unió al grupo de colaboradores la Escuela de Rock Diabolus. Es de agradecer que en estos tiempos tan crudos,
estos negocios apuesten por iniciativas como esta. Desde el mismo momento en que les hemos planteado la idea del
ciclo de conciertos Beer'em all han confiado en ella.
Aparte, músicos como Willy (Methana) o Balty (The Happiness Project, KLS) han prestado sus equipos de música
para dichos conciertos.
-LF: ¿Qué tal los cuatro grupos que ya han tocado?
-SG: La idea que llevo en mente es juntar en cada concierto a dos bandas, una que sea de la zona y otra que venga de
más lejos. En el primer concierto tocaron los benicarlandos Indignats y los castellonenses Under Cold Sun. El
segundo concierto hemos tenido al grupo de les terres de l'ebre White Raven y a los valencianos Synlakross.
-LF: ¿Y la respuesta de la gente?
-SG: Aquí se juntan gente de toda la comarca para disfrutar de la música en vivo. Las bandas sienten el calor de la
gente y se nota. Prueba de ello, lo que ha escrito el bajista de Synlakross en su cuenta de Facebook: “Agradecer
encarecidamente de corazón a todos los asistentes ayer al concierto del Lion Café. Walls of death, pogos, circle pits,
molinos, helicópteros, cabezazos, destrucción, sudor, caídas al suelo y después de todo eso encima aun te cantan las
canciones”.
-LF: ¿Qué grupos quieres traer en un futuro?
-SG: Ningún nombre en concreto, pero principalmente me gustaría centrarme (aunque no cerrarme) en grupos de
thrash, death, y black. Son estilos que a pesar del escaso apoyo, cuentan con bastantes seguidores.
-LF: ¿Y si hubiera más presupuesto?
-SG: No tengo en mente traer a
grandes bandas, solo montar
conciertos “de pub” para grupos que
no tienen oportunidades de tocar en
salas grandes. Cuando haya más
presupuesto seguiremos con estos
grupos, pero les pagaremos más por
su gran trabajo. Detrás de cada
actuación hay muchas horas de
ensayo, muchos kilómetros con el
coche, mucho dinero invertido en
instrumentos, en clases de música…
Desde la redacción, agradecemos la
labor de Sergi en pos del Metal y la
confianza depositada en La Filoxera
en la parte organizativa.
Un Sergi en cada pueblo y el mundo
sería distinto.
POLO NORTE NEWS 1# El de
papel me llegó justo el Día del
Libro (no puede ser mal augurio),
el digital lo tenéis en Issuu.
El amiguete Suby Subaru
(creador de muñequetes que
dicen “cuac” y techno-punk a
partes iguales), se ha rodeado
de varios dibujantes para dar
forma a su obsesión humorística.
En este número (que viene con
regalito incluido), encontrarás
comics de ínclitos
como Chamn,
Juan Román,
Agusti Pericay y
Alanbé, entre
otros; pingüinos a
raudales y
críticas
musicales.
El tío (Juan Román) dice que malvive desde 1992, pero dile
que pare y verás, jajaja. Si a estas alturas, os tengo que
explicar de qué va el “Fanzipote, el fanzine más potente”,
estamos apañados, porque JR es una de las mentes
undergrauns pensantes más grandes que ha dado este país
(y digo “ha dado” porque es un CUBO. Qué buena, eh).
Garry, Easmo o Alex Brau, entre otros, son los que
pueblan este número que cuenta con una contraportada
chachi de verdad.
Rescatado de una vida sedentaria y aburrida, DUKE forma
parte de la familia compuesta por Sara e Igor desde hace ya
más de dos años.
Sus papás humanos, moteros para más señas, no quisieron
dejarlo olvidado en casa en una de sus salidas y el flechazo no
tardó en hacer efecto, ahora es el primero en subirse a la
moto.
Al principio le costó coger
confianza, pero ahora reclama su
casco y sus gafas cada vez que
huele a preparativos de salida.
Si ve que tardan en salir, gruñe
en la puerta.
Lo que más le gusta es la
sensación del aire en la cara, la
libertad y la confianza de
montar con sus seres queridos.
Es imposible no hacer nuevas
amistades en cada quedada. Los
moteros le miman y se
fotografían con él. ¡Le encanta
posar!
Su viaje más largo ha sido a la
concentración Pellejo de
Ribaforada (Navarra). No
importan los kilómetros, si se
trata de pasarlo bien.
Querer es poder. Un huerto urbano no es solo algo que llevarte
a la boca cultivado por ti, o un hobby, es regalarle al planeta un
poco de felicidad que, tantos años le hemos robado.
La siguiente generación de videojuegos está al caer y
este año presenciaremos anuncios de los nuevos
modelos de las marcas que dominan el sector. Por
otra parte, también parece que vivimos un revival de
los videojuegos retro y muchos coleccionistas y
aficionados lo están disfrutando. Incluso se lanzan al
mercado reediciones de viejas glorias o “nuevas”
consolas que nos ofrecen jugar a varios de los viejos
sistemas que nos entretenían hace dos décadas. Los
más audaces en la red ya hace años que ejercen este
revisionismo de antiguas plataformas de juegos y
juegos arcade a través de programas emuladores.
Aunque no hay nada como hincarle el diente a un
mando de SNES original y echarse unas partiditas al
Zelda en cartucho.
Hablando de retro, recordemos a Sam & Max, a los
que conoceréis si erais jugones en los primeros 90. Si
no conocéis “Sam & Max Hit The Road” (1994) decir
que es una descacharrante aventura gráfica de PC, al
viejo estilo click-click. Siguió el camino abierto por
otros juegos del mismo estilo como Monkey Island,
Maniac Mansion y su genial secuela Day Of The
Tentacle. Todos fueron juegos creados por LucasArts,
conocida precisamente por sus aventuras gráficas
durante los 90.
Sus personajes, situaciones, diálogos y planteamiento
hacen que el humor sea una constante mientras
resuelves la delirante historia del juego. Eso hace que
la experiencia de resulte muy agradable y divertida,
sumergiéndonos en un surrealista y cartooniano
mundo sacado directamente del cómic de Steve
Purcell. Deberemos ayudar a la pintoresca pareja Sam
y Max (un perro con traje y un conejo psicótico y
descerebrado) a resolver sus alocados casos
ejerciendo de detectives freelance. Esta vez, en Hit
The Road la aventura comienza en un freak show
feriante, donde un yeti ha desaparecido… Nuestra
misión os hará recorrer los lugares más estrambóticos
de EE.UU. a bordo de un DeSoto de 1960.
Los dos protagonistas son de un carisma increíble, un
simpático y salvaje sentido del humor, y una ristra de
personajes con los que vamos topando que no tiene
desperdicio.
A destacar los guiños que van apareciendo, ya que
hay múltiples referencias a otros juegos y películas.
Las exclamaciones de Sam (el perro), cada vez que se
sorprende también tienen su gran punto y muchas
veces te dejan en plan WTF. Esto es común en todos
los juegos de la saga, por llamarla así.
Un par de proyectos de juegos de Sam & Max para PC y consola fueron cancelados…Pero
en 2006 finalmente fue publicado Sam & Max: Season One, por Telltales Games, que se
hizo con los derechos.
Dividido en 6 entregas a modo de episodios a
través de los cuales transcurría toda la trama.
Más acción desternillante, diálogos al más
puro estilo y más locas aventuras que nos
harán tratar con variados personajes como
unos ex integrantes de un grupo infantil
venido a menos: los Soda Poppers. También
nos enfrentaremos a la estatua de Lincoln,
una mafia encabezada por peluches y
descubriremos el misterio de una hipnosis
masiva que asolará la ciudad, viajando a la
Luna.
Sam & Max: Season Two, salió entre 2007 y
2008, también por entregas. Esta vez nos
enfrentamos a Santa Claus, a Satanás y a un
vampiro emo, entre otros.
Durante 2010 llegó la nueva temporada, Sam
& Max: The Devil´s Playhouse, con otros
nuevos cinco episodios y nueva trama.
Tendremos a nuevos y viejos aliados, así como
enemigos. Encontraremos a la repelente
camarera Stinky, a la cucaracha gigante Sal,
los hombres-topo… Acabaremos
enfrentándonos a toda clase de personajes
intergalácticos y extra-dimensionales.
Las tres temporadas con las que de momento
concluye The Devil´s Playhouse mantienen la
esencia y el humor fresco e irreverente del
original Hit the Road, sobra decir que,
mejorado. Entre tanta modernez de disparos y
mamporros; una buena aventura gráfica con
personajes entrañables, que nos haga pensar y
nos divierta se agradece. Os recomiendo hacer
una revisión a estos divertidos personajes y a
sus juegos y cómics.
No nos acordamos nunca de los hospitales que nos
vieron nacer y son una parte importante en nuestra
biografía (personalmente sí, me hace mucha ilu que la
clínica donde vi por primera vez Benicarló, sea ahora
una ferretería). En La Filoxera ha habido bastantes
paritorios y me parece simpi compartirlos con
vosotros, ahora que estamos de aniversario.
La primera fotocopiadora que vio una portada
nuestra, fue la de la oficina del padre de una
colaboradora que, con nocturnidad y alevosía,
sacamos en 1993. Si no recuerdo mal, en la calle
Toledo. La situación era de película, no sé bien si
íbamos con pasamontañas o es una anécdota onírica,
pero fue un momento tan crítico que, con las luces
apagadas cual robo al uso, que los impresores del
momento, no vieron que se acababa la tinta a la hora
de hacer la portada, et voilá, la portada del número
cero es lisa como el culito de un bebé.
La “etapa blanca”, aquella de papel reciclado
marronote, la iniciamos en el estanco de Curro, un
amiguete que regentaba una expendeduría de tabaco
que contaba con una fotocopiadora. Muchas de las
páginas se maquetaban allí mismo, a golpe de tijera y
pegamento, y encarar páginas, se ve que era harto
difícil porque se da el caso de varias hojas al revés.
Buscando la comodidad de un profesional y con la incorporación de páginas adhesivas, la
librería (de toda la vida) Mulet, se convirtió en la nueva sala de partos. Allí hicimos unos
cuantos números con la portada “a todo color”, es decir, usábamos un folio de color. Para
entonces, una parte de la redacción vivía en Valencia y claro, en la capital, la broma nos
salía un poco más barata, así que unos cuantos números gozan de no tener nacionalidad
cadufera.
Llegó el 2000 y como vimos que los coches no volaban y no íbamos vestidos de papel de
aluminio, para darle un toque de modernidad al asunto, hicimos la portada a color (esta vez
de verdad) y encontramos un localito que llevaban unos jóvenes emprendedores que se
enorgullecían de tener una fotocopiadora a color, que luego fue cambiada por otra que
hasta ponía las páginas en su sitio y las grapaba. Hasta entonces, todo se hacía a mano. Los
callos en los dedos era señal de que había nacido un nuevo número.
Bindergraf, aquel local, ha sido en el que más hemos vivido el final de cada mes. Y aunque
en momentos especiales, hemos acudido a otros establecimientos del estilo, el trato
familiar de aquel, siempre nos ha hecho volver para cada negocio de amor y tinta.
Con la llegada de la nueva época y el adiós al papel áspero, dos han sido las imprentas que
han dado vida a varios números. La primera, no sabemos ni nosotros dónde se hizo, la
segunda y con la máxima calidad hasta la fecha, ha sido la vecina Imprenta Castell.
Ahora es Issuu quien hace este trabajo y mágicamente la pone a vuestra disposición en la
pantalla del ordenador, pero en breve, aparecerá una pequeña tirada de cada número, para
nostálgicos, en rigurosa fotocopia en blanco y negro.
Este es el tercer año que el Mundial de WSBK aterriza en Motorland y aunque sea un campeonato que no tenga el
renombre ni mueva la cantidad de dinero que mueve MotoGP, me tiene enamorado desde la primera carrera que
vi hace unos ocho años en Cheste. De hecho me parece más emocionante un fin de semana de WSBK que uno de
MotoGP, pero en fin, para gustos colores.
La actividad empezó el jueves con las ruedas de prensa y, en el circuito de karts de Motorland, donde varios pilotos
compitieron en varias mangas intensas de las cuales resultó vencedor Michel Fabrizio. Pero la noticia la daba Carlos
Checa al salir despedido de su kart y sufrir un espectacular accidente en el que destrozó una valla y del que, por
suerte, salió indemne salvo pequeñas contusiones en pierna y espalda.
Entrando en materia señalar que el World Superbike Championship, aka Campeonato de Motos derivadas de Serie,
consta de 6 categorías a cada cual más emocionante: WSBK, Supersport, Superstock 1000, Superstock 600,
European Junior Cup y Superside. Mención especial merecen los chavales de la European Junior Cup que con sus
Honda CBR500 llegan a los 230km/h en la recta de atrás del circuito. Esta categoría está reservada para jóvenes y
prometedores pilotos/as entre 14 y 19 años. Este año también se ha unido al WSBK la categoría Superside (sidecar)
que es realmente espectacular y llamativa ya que en España no estamos acostumbrados a ver este tipo de carreras
de “moto y copiloto “.
Como hablar de todas las categorías me supondría ocupar demasiado espacio y os aburriría, me voy a centrar en lo
que han sido las sesiones libres y clasificatorias realizadas entre viernes y sábado en la categoría de SBK. Estos dos
días de entrenos han sido dominados alternativamente por: Sykes (Kawasaki), Laverty (Aprilia), Davies (Bmw),
Melandri (Bmw) y Rea (Honda). Nuestro Carlos Checa (Campeón mundial en 2011 del WSBK) no ha conseguido rodar
en ninguna sesión a menos de un segundo y medio de la cabeza. Hay que anotar que la Ducati oficial que lleva el
catalán es una moto nueva y parte con alguna desventaja respecto a sus competidores como es paso por curva y
velocidad punta, y es que la ducatona marca entre 15 y 20 km/h menos que sus competidores en la recta de atrás.
También reseñar que el bueno de Carlos no está al 100% después de la aparatosa caída sufrida en Phillip Island el 24
de Febrero en la que se llevó a Marco Melandri por delante y tras la cual quedó inconsciente. Esperamos que tal
como vaya avanzando el Mundial los ingenieros ducatistas den con las teclas necesarias para hacer de la Ducati la
moto que todos queremos y con la que esperamos que Checa (SantFruitós de Bagés, 40 años), nos dé muchas
alegrías. La Superpole (sistema clasificatorio parecido al de la F1) se la ha llevado Tom Sykes por delante de Eugene
Laverty y Chaz Davies, Checa no ha podido pasar de la décima posición. El sábado después de todos los
entrenamientos se celebró la carrera de Superstock 600 que ganó el belga Duwelz a lomos de su Yamaha YZF R6.
Llegamos al día fuerte, 7.30 de la mañana del domingo de carreras, que empezó un poco accidentado ya que la
Benemérita nos paró en Vinaròs para pedir papeles y hacernos soplar. El agente me pregunta: “¿Ha bebido usted?”
Yo estaba mosqueado ya que por culpa de ellos me iba a perder el warm-up y le contesté muy cabreado: “¿Pero
cómo voy a beber? Si nos acabamos de levantar para ir a Alcañiz en moto”. “¡Papeles de la moto y documentación!”,
me replica. Al final no me hizo soplar, le saqué los papeles, vio que todo estaba en regla y mascullando entre dientes
me dijo que me podía ir no sin antes preguntarme qué hacían en Alcañiz. WTF!! Ya en el circuito cuando hablé con
mi compañero me comentó que a él si que le hicieron soplar y se acojonó ya que la noche anterior le dio un poco a la
cerveza en el Beer’em All del Lion Café Bar y no sabía si marcaría positivo. Dio negativo y continuamos la marcha.
Luego, por la carretera de Vinaròs a Morella, a la altura de Traiguera nos pilló una niebla muy densa. Si ya es
incómodo ir en coche con niebla, no os cuento lo agobiante que se vuelve cuando vas de viaje en moto y te pilla,
pero sólo duró unos 15 km y quedó como otra anécdota.
A las 10.30 de la mañana empieza la carrera de Superstock 1000 que ganó con holgura Sylvain Barrier montado en
su BMW S1000 RR HP4. A continuación llegó la primera manga de SBK en la que durante las primeras vueltas
comandaron Sykes y Laverty pero que se vieron forzados a abandonar por problemas mecánicos en las vueltas 4 y 5
respectivamente.
Esto le abrió el camino de la victoria a Chaz Davies a lomos de su BMW S100RR seguido de la Aprilia de Guintoli y de
la otra BMW oficial de Melandri. Checa acabó en 7ª posición. Y llegó la que fue la mejor carrera del día, y es que los
chicos de Supersport nos ofrecieron un carrerón lleno de adelantamientos, caídas, averías mecánicas y lances de
carrera haciendo vibrar a los aficionados como en ninguna otra prueba del fin de semana. Después de innumerables
cambios de líder el veterano francés de 40 años Fabian Foret se llevó el gato al agua acompañado en el podio por
Van Den Mark y Scassa. La segunda manga de SBK nos demostró lo que ya intuimos en la primera carrera del año en
Australia, y es que, por ahora, esta categoría está dominada por BMW, Aprilia y Kawasaki. Esta carrera la dominó
Chaz Davies consiguiendo doblete para alegría del equipo BMW. Los siguientes cajones del podio los coparon
Guintoli y Tom Sykes, el cual se resarció de la avería mecánica que le obligó abandonar la primera manga cuando la
lideraba. Checa acabó esta manga en 8ª posición y es que, hoy por hoy, la Ducati depende de los abandonos de los
rivales para acabar las carreras en posiciones más favorables.
La carrera de los chavales de la European Junior Cup fue muy bonita, solo decir que en la recta de atrás los pilotos
venían en paralelo hasta en grupos de 4, disputándose la frenada y haciendo levantar al personal de pelousse. Al
final el español A. Arenas consiguió subir al segundo puesto del cajón consiguiendo así el único podio español del fin
de semana. Para finalizar salieron los “locos y locas” del Superside, menudo espectáculo es esta categoría, bravo a la
organización de WSBK por incluir esta categoría en el mundial.
Al finalizar la última carrera del día ya es tradición dejar entrar al circuito a los aficionados con sus motos y esta vez
no me lo iba a perder. Entramos unas 500 motos, ojo, con dos safety cars abriéndonos paso a 60km/h y sin poder
adelantarlos. Rodar en Motorland es impresionante y aunque vayas a 60 alucinas con el sacacorchos y las constantes
subidas y bajadas del espectacular circuito aragonés.
Si hay que ponerle peros al circuito de Motorland son los “mejorables” accesos de que dispone para acceder a él
vengas del Norte o Sur de España. En el WSBK es casi imperceptible ya que “solo” vienen 15 o 20.000 personas, pero
en MotoGP se acercan alrededor de 60.000 y el lío que se monta para desalojar el recinto una vez acabadas las
carreras es de aúpa. Pero bueno, Motorland es un circuito con poca vida (inaugurado en 2008) y esperamos que con
los años vayan adecuando los accesos para que el ir y venir de aficionados sea más fluido y seguro.
En fin, si os gustan las motos, pero os da pereza pagar el precio abusivo de MotoGP y los atascos que se montan, os
recomiendo probar SBK ya que, con la mitad de dinero que vale la otra, tenéis opción de ir a las gradas que prefiráis,
acceso a paddock, 7 carreras emocionantes y 2 vueltas al circuito en tu propia moto.
Eso sí, no se lo digáis a mucha gente, no sea que se masifique tanto como MotoGP, nos suban los precios y nos
tengamos que buscar otras carreras “alternativas y menos comerciales “.
PD: Mi más profundo respeto y admiración a TODOS los pilotos, desde los triunfadores hasta el ultimo clasificado
ya que hay que echarle mucho coraje para meterse en un circuito y dejarse la piel en cada curva como hacen ellos.
http://issuu.com/la_filoxera/docs/1111 http://issuu.com/la_filoxera/docs/pidufi_73
http://issuu.com/la_filoxera/docs/prueba74
http://www.bubok.es/libros/222503/GayArt-revista-de-literatura-y-arte-grafico-gay
