Stand: Dezember 2012

Kunst

Konzept Das neue Kerncurriculum für Hessen ist die verbindliche curriculare Grundlage für den Unterricht an hessischen Schulen in allen Fächern der Primarstufe. Die dort für das Fach Kunst beschriebenen

überfachlichen Kompetenzen : - personelle Kompetenz - Sozialkompetenz - Lernkompetenz - Sprachkompetenz

und

fachlichen Kompetenzen : - Sehen, Wahrnehmen und Erfahren - Planen, Gestalten und Handeln - Verstehen, Begreifen und Erklären

bilden die Grundlage bei der Unterrichtsplanung konkreter Themen, die auf die

Inhaltsfelder: - Malerei - Zeichnung und Grafik - Plastik - Szenische Gestaltung - Umwelt und Produktdesign - Digitale Gestaltung

und die sich darauf beziehenden

Kernbereiche - Begegnung mit Bildern - Einordnung von Bildern - Gestaltung von Bildern

bezogen sind. Für den Erwerb von Kompetenzen, die zur Persönlichkeitsbildung beitragen, bietet allerdings insbesondere der Kunstunterricht erhebliche Chancen. In der Grundschule liegt der Schwerpunkt auf der gestalterischen Produktion. Durch das produktive Hervorbringen von etwas Persönlichem – einem Gefühl, einer Leidenschaft, dem oder der Gestalt verliehen wird – entstehen Kompetenzgefühle. Das heißt Ich-Stärke wird ausgebildet. Die Entwicklung von Selbstkompetenzen wie z.B. dem Mut eigene Meinung zu äußern, die Fähigkeit zur Selbstreflexion, Beharrlichkeit, Motivation, Ausdauer, Neugier, Interesse…. rücken hier besonders im Blickfeld.

Der Kunstunterricht bietet den Schülerinnen und Schülern damit ganzheitliche Erfahrungen und leistet damit einen wesentlichen Beitrag, sich individuelle kulturelle Orientierung zu erarbeiten.

Fächerübergreifender Aspekt Zu beachten ist, dass überfachliche und fachliche Kompetenzen sowie die Inhaltsfelder nicht nebeneinander stehen, sondern miteinander vernetzt sind. Gleichzeitig darf nicht vergessen werden, dass das Fach Kunst nicht isoliert dasteht. Bei der Unterrichtsplanung muss daher der fächerübergreifende und verbindende Aspekt mit berücksichtigt werden.

Ziele Vorrangige Ziele sind die Förderung des Lernens mit allen Sinnen, die Auseinandersetzung mit der Umwelt und das Kennenlernen von Meisterwerken der Kunstgeschichte und der zeitgenössischen Kunst. Diese sind wiederum mit den verschiedenen Kompetenzbereichen und Inhaltsfeldern verbunden. Schulcurriculum Kunst Grundsätze Das Fachcurriculum Kunst korrespondiert mit den Bildungsstandards, die am Ende der Jahrgangsstufe 4 erreicht werden sollen. Der Weg dorthin führt durch ein Zusammenspiel von überfachlichen und fachlichen Kompetenzen, bezugnehmend auf die Inhaltsfelder, die sich die Schüler über die Bearbeitung der Unterrichtsthemen zunehmend aneignen.

Themenauswahl Der angestrebte Kompetenzerwerb macht es erforderlich, dass die Lerninhalte mit der kindlichen Lebenswelt verknüpft werden, bzw. dass diese von der kindlichen Lebenswirklichkeit ihren Ausgang nehmen. Wenn das Gelernte nicht in Anwendungskontexte eingebunden wird, bleibt es inhaltsleer und gerät wieder in Vergessenheit. (Mensch und Gesellschaft/Zusammenleben: z. B. ich, ich und du, wir in der Gruppe, andere Kulturen (interkulturelle Bezüge)

Räume und Lebensumfeld: z. B. Zuhause, Schulgebäude, Spielräume, Bauwerke, Alltagsgegenstände, Stadt und Land, Mobilität und Geschwindigkeit Vorstellungswelten: z. B. Träume, Fantasien, Visionen Natur und Umwelt: z. B. Tiere, Pflanzen, Landschaften, Umweltschutz, Phänomene der belebten und unbelebten Natur Zeit und Rhythmus: z. B. Wachsen und Werden, Verändern und Vergehen, Jahreszeiten, Zeit als Lebens-zeit, Zeitempfindung, Rhythmisierung von Tagesläufen, Gegenwart, Vergangenheit und Zukunft Medien: z. B. Realität und Fiktion, zeitliche und räumliche Grenzüberschreitungen, virtuelle Welten Kompetenzfördernde Unterrichtsmethoden Bei der Umsetzung der Themen im Unterricht muss auf den Einsatz von kompetenzfördernden Unterrichtsmethoden geachtet werden. Für das Fach Kunst bietet sich hier u.a. besonders Gruppenarbeit, Stations- und Werkstattarbeit und offene Aufgabenstellungen an. Dies unterstützt die Möglichkeit der Differenzierung und eröffnet damit auf vielfältige Weise individuellen Wege, die die Schüler aus ihrem Entwicklungsstand heraus gehen können, um sich einen ästhetischen Weltzugang zu erschließen. Zeitliche Festlegung der Themen Die zeitliche Festlegung der Unterrichtseinheiten wird von der jeweiligen Lehrkraft vorgenommen und sollte, wenn möglich, mit den Inhalten aus anderen Fächern korrelieren (fächerübergreifendes Prinzip). Medieneinsatz Für Themen, die eine digitale Gestaltung erfordern, steht der Schule an den Linden ein PC Raum mit 15 Plätzen zur Verfügung. Werkraum Für handwerklich, gestalterische Aufgaben kann von den Schülern außerdem ein voll ausgestatteter Werkraum genutzt werden. Brennofen Für Tonarbeiten steht der Schule ein Brennofen zur Verfügung. Wettbewerbe, Projekte, außerschulische Lernorte Wettbewerbe und Projekte werden anlassbezogen durchgeführt. Als außerschulische Lernorte bieten sich je nach Thema folgende Möglichkeiten an: Ausflüge in die Schulumgebung, Bücherei, Malraum Rodgau, Museen…..

Inhaltsfelder

Schwerpunkt

Kunst 1. / 2. Klasse

Inhalte / Themenbeispiele / Hinweise↗

Malerei

Farbe

Experimentieren mit unterschiedlichen Farben und Farbmaterialen z.B. Deckfarben, Flüssigfarben, Farbkreiden, Kleisterfarben, Farbstifte

Aus Grundfarben neue Farbtöne mischen und deren Wirkung beschreiben

Farbabstufungen

Bewusstes einsetzen von Farbgegensätzen

Gliederung von Flächen durch farbiges Gestalten

Sammeln, sortieren und präsentieren farbiger Materialen Nutzung der Farben und Farbwirkungen bei der Gestaltung von Bildern und Objekten

Umgang mit dem Farbkasten

Pinselgebrauch einüben

Pinselspuren erzeugen (Tapetenbilder)

↗Malen zu Musik

Farben benennen, anrühren, auftragen …

Wasserbild

Kleisterbild …

Farben sammeln( Ausstellung, Farbentische…)

Farbmuseum

Im Blauland

Rotbrille

Blau-, Gelb- und Rotbild

Rot und Blau begegnen sich

Kalte und warme Farben(Frau Hitzig und Herr Eisig)

Signalfarben ↗Verkehrserziehung

Farbcollagen zu ausgewählten Farben

↗ Yves Klein: Die Farbe Blau ↗ Paul Klee: Der goldene Fisch ↗ Henry Matisse: Papiercollagen

Collage

Gestalten von Collagen, experimentieren mit Material und Farbe

Materialcollagen - Reißbilder aus Papier, Seidenpapier,

Metallfolie… - Frühstückscollage - Igel im Laubhaufen

…

Zeichnung und Grafik

Zeichnung

Erprobung von grafischen Mitteln in der Bildgestaltung - Punkt - Linie - Musterung - Schraffur - Fleck und Form

Experimentieren mit verschiedenen Werkzeugen und Materialien / Beschreibung der Erfahrungen - Stifte - Kreiden - Tuschen - Farben - Papiere - Pappen - Tapeten

…

Eine Linie geht spazieren

Punktbilder

Fadenbilder

Sandbilder

Einfache Schattenbilder aus schwarzem Papier/Schatten auf dem Schulhof umfahren

Wachspunkte mit Kerzenwachs

Ich ( lebensgroße Figur auf Tapete-Umriss)

Meine Familie und ich

Mein Lieblingstier

Ich und meine Freunde

↗Piet Bruegel: Kinderspiele Tierdarstellungen:

↗Pablo Picasso: Kind mit Taube ↗Franz Marc ↗Rousseau

↗Degas ↗Macke Familiendarstellungen:

↗Lenbach ↗Richter ↗Spitzweg

Drucken

Erprobung von einfachen Drucktechniken - Experimentieren und - Sprechen über deren Wirkung

Stempeldruckverfahren: - Kartoffeldruck - Materialdruck z.B. Korkdruck

- Abklatschbilder - Ritzbilder - Frottage - Fingerdruck z.B. Tiere - Hand- und Fußabdruck - Drucken mit Händen und Füßen - Schneelandschaft - Festliche Karten gestalten

- Geschenkpapier - Ich-bin-ich-Buch -

↗Max Ernst

Schrift

Suchen nach Schriftzeichen und Schriftbildern in der Umwelt und in den Medien

Schriftgestaltung

ABC – Buch

In Zusammenhang mit dem Druckschriftlehrgang: Schwungübungen, Buchstabenbilder

Initialen binnen differenzieren

Namenskärtchen gestalten …

↗Wassily Kandinsky: Zeichenreihen

Plastik

Bauen, formen, konstruieren

Sammeln und untersuchen von Material und Beschreibung von Materialeigenschaften

erimentieren, formen, bauen und konstruieren mit unterschiedlichen Materialien .B. on, nete, a mach , Sand, Papier)

Erprobung von Werkzeugen und Verbindungsmitteln (z.B. Schere, Säge, Zange, Draht, Garne, Klebstoffe)

Bauen von Objekten mit Alltagsmaterialien (z.B. Figuren, Häuser, Fahrzeuge, Spiel-Landschaften)

Buchstaben , Zahlen, Tiere aus Knete

hantasiegebilde aus a mache

Gemüse, Obst oder Weihnachtsanhänger aus Salzteig

Laternen bauen

Mit Bauklötzen, Lego, Verpackungsmaterial bauen (z.B. Türme, Häuser, Roboter)

Windspiele aus diversen Abfallmaterialien gestalten

Formen mit Papier: Faltarbeiten

Brücken bauen (z.B. mit Papier)

Mobiles

Blumenkasten mit Papierblumen

Riesenblumen

↗ oan Mir Mobiles

Szenische Gestaltung

Spiel mit Personen, Figuren und Gegenständen

Ausdrucksmöglichkeiten des eigenen Körpers und von Spielfiguren erproben (z.B. Mimik, Gestik, Bewegung, Tanz)

Improvisation und Reflexion von Spielszenen

Erprobung unterschiedlicher Wirkungen beim Schminken, Verkleiden und Maskieren

Darstellung von Gefühlen (z.B. zeichnen, malen ↗Farbe)

Bildergeschichten

Stehgreifspiele

Spiele mit selbsthergestellten Figuren - Einfache Flach- und Stabfiguren - Fingerpuppen

↗Puppenmuseum: Hanau ↗Märchenspiele: Hanau

Umwelt und Produktdesign

Architektur Alltagsobjekte Umwelt

Gestalterische Auseinandersetzung mit der heutigen Lebenskultur

Auseinandersetzung mit Alltagsobjekten und deren Umgestaltung

Gestaltung mit Naturmaterialen

Mein Traumhaus

Mein Zimmer

Geschirr - Gipsteller oder alte Teller neu gestalten

Gedeckter Tisch /Stillleben

Lieblingsessen auf Papptellern↗Gesundes Frühstück (malen/collagieren/Salzteig)

Gedeck für einen Riesen

Gesicht oder Körperfigur aus gepressten Blättern

Naturmaterialien sammeln, tauschen, kombinieren, bemalen

Gemeinschaftsbild: Schlaraffenland

Buch mit unbekannten Rezepten zusammenstellen (Hexenrezepte)

…

↗Collage ↗James Rizzi: 3D

↗Pieter Claesz: Stillleben

Die Begegnung mit Künstlerinnen und Künstlern und deren Kunstwerken aus unterschiedlichen Epochen und Kulturen sollten immer eng mit dem eigenen gestalterischen Tun der Schülerinnen und Schüler verknüpft sein. Die Inhalts- und Thementabelle gibt Hinweise auf mögliche Künstlerinnen und Künstler, die einen Bezug zum Thema haben.

Künstler und Kunstwerke

Bilder und Objekte

Begegnung mit vielfältigen künstlerischen Bildern und Objekten aus unterschiedlichen Epochen

Sprechen über Empfindungen und Gefühlen bei der Betrachtung von Bildern und Objekten

Respektieren anderer Betrachtungsweisen

Entdeckung von Anregungen für eigene Gestaltungsmöglichkeiten

Bild- und Objektbetrachtung von Künstlern unterschiedlicher Epochen

Die Begegnung mit den Kunstwerken sowie Künstlerinnen und Künstlern steht immer im Zusammenhang mit dem gestalterischen Tun der Schülerinnen und Schüler. Die Beispiele zu den Inhaltsfeldern enthalten

Verweise ↗ zu verschiedenen Künstlern.

Besuch von Künstlerinnen und Künstlern

Atelier- und Ausstellungsbesuche in der Region

Digitale Gestaltung

Fotografie, PC

Nutzung von Bildern, Fotografien und Gegenständen im Gestaltungsprozess

Nutzung der Fotokamera für die Dokumentation und deren Präsentation (z.B. Klassengalerie)

Fotocollagen

Fotografieren /zu einem bestimmten Thema - Sich - Andere - Tiere - Natur

- Klassenfest - Klassenbuch

Fotoausstellung

↗Collage

Verfahren und Techniken

Die Schülerinnen und Schüler lernen unterschiedliche Verfahren und Techniken kennen, nicht nur solche, die im engeren Sinne als künstlerische gelten. Beim Erkunden und Erproben der Verfahren und Techniken entdecken sie deren spezifische Ausdrucksmöglichkeiten. Im Prozess der Arbeit treffen sie Gestaltungsentscheidungen. Dadurch werden ihnen gestalterische Mittel bewusst. Aus den im Folgenden aufgeführten Gruppen von Verfahren und Techniken sind im Laufe der Grundschulzeit jeweils mehrere zu erproben. Malen: z. B. pinseln, streichen, klecksen, schmieren, reiben, spachteln, tropfen, tupfen, schütten, wischen, lasieren Zeichnen: z. B. skizzieren, kritzeln, schreiben, linieren, schraffieren, punktieren, strukturieren, durchzeichnen, einritzen Drucken: z. B. abdrucken, durchdrucken, durchreiben, prägen, abreiben, abklatschen, abwickeln, stempeln, schablonieren Collagieren (im Sinn eines Verfahrens): z. B. trennen, zerteilen, perforieren, auslegen, ordnen, kleben, heften, klammern, nageln, tackern, nähen, montieren, zusammenfügen, scannen, kopieren Plastisches und skulpturales Arbeiten: z. B. erfühlen, abtasten, abformen, eindrücken, abdrücken, verformen, biegen, drehen, drücken, aufbauen, antragen, ankleben, ausgießen, herauskratzen, abschlagen, weg-schneiden, verdecken, einwickeln, verpacken, verhüllen, formen, konstruieren Spielen und Agieren: z. B. verkleiden, schminken, maskieren, gestikulieren, schreiten, darstellen, tanzen, inszenieren, projizieren Fotografieren und Arbeit mit Video und digitalen Bildmedien: z. B. abfotografieren, dokumentieren, vervielfältigen, Bildersequenzen erstellen, auf-nehmen, vergrößern, verkleinern, spiegeln, zoomen, kopieren, kontrastieren, schärfen, schneiden, schwenken, beleuchten, belichten, vertonen, animieren, manipulieren, mit Licht und Schatten malen

Inhaltsfelder

Schwerpunkt

Schuleigenes Fachcurriculum Kunst 3. / 4. Klasse

Inhalte / Themenbeispiele / Hinweise↗

Malerei

Farbe

Erweiterung der technischen Fähigkeiten im Umgang mit Farben und Farbmaterialen und unterschiedlichen Werkzeugen

Experimentieren mit Farbwirkungen und deren Reflexion

Verwendung unterschiedlicher Farben und deren Wirkung in Gestaltungsprozessen

Gestaltung, Beschreibung und Reflexion differenzierter Farbkontraste

Erste Mischgesetzte erkennen

Malen mit Punkten (Pointillismus)

Spachteln

Spritztechnik

Zufallstechniken

↗Musik: Malen nach Musik ↗Jackson Pollock ↗Pointillismus: Monet, van Gogh, Georges Seurat

Kalte und warme Farben(Frau Hitzig und Herr Eisig)

Signalfarben

Buch: Leo Lionni - Das kleine Blau und das kleine Gelb

Fensterbilder mit Transparentpapier(übereinanderlegen)

Farbkreis - Grundfarben - Mischfarben - Komplemenrärfarben

↗ Paul Klee: Der goldene Fisch ↗Verkehrsunterricht: Signalfarben

Collage

Gestalten von Collagen, experimentieren mit Material und Farbe

Reflexion über Zusammenhänge von Absicht und Wirkung

Farbcollagen

Materialcollagen - Gemüse-, Obstgesicht… - Blättertiere - Abfallmaterial - Tastlandschaften

↗ Giuseppe Arcimbaldo: Früchtebilder ↗Van Gogh: Kartoffelesser

↗ Henry Matisse: Papiercollagen ↗Objekte von Claes Oldenburg /Pop Art

Zeichnung und Grafik

Zeichnung

Bewusster Einsatz von grafischen Mitteln(s. 1./2. Klasse)

Reflexion über Zusammenhänge von Absicht und Wirkung

Zu- und einordnen von Bildzeichen z.B. Figur-Grund-Bezug / Vordergrund-Hintergrund

Menschliche Körperbau und Proportionen / erste Erkenntnisse und Umsetzung - Körperteile - Gesicht - Körper

Linie und Punkt Geschichten

Gestaltung einer Fläche mit unterschiedlichen Mustern - Drachenhaut/ Drache Puh

Geräusche und Muster

Wort-Muster

Bücher gestalten

Bildergeschichten (Tagesablauf)

Landschaftsmalerei

Optische Täuschungen

Klappbuch: Kopf, Rumpf, Beine

Skelett/Bewegungsmännchen

Körperklappbuch (Kopf-Rumpf-Beine)

Schattenbilder

Bilder bewegen sich - Daumenkino - Bilderkarussell - Rollfilm

↗Porträts aus verschiedenen Epochen - Bruegel - Tizian - Picasso - Miro - Klee -

↗Paul Klee: z.B. Archaische Symbole, Eisblumen

↗Albrecht Dürer: Rhinozeros

Drucken

Erprobung weiterer Druckverfahren und Reflexion über deren Wirkungen

Diverse Hochdruckverfahren: - Mit unterschiedlichen Druckträgern - Monotypie - Frottage

Werkstattarbeit: Spuren ↗Ernst Ludwig Kirchner

↗Max Ernst

Schrift

Gestaltung von ‚Schrift eichen,- bildern und Texten nach eigenen Vorstellungen

Erkundung von Schriftzeichen und –bildern gegenwärtiger und vergangener Kulturen und

Eigene Schriftzeichen und Schriftbilder entwerfen - Schatzinsel - Schilder für die Schule

Verkehrszeichen

Anwendung in eigenen Gestaltungszusammenhängen (z.B. Ornamente, Initialen, Buchmalerei)

Geheimschrift

Initialen

Indianer/Symbole

Ägypten/Hieroglyphen

Zauberzeichen in Gips

Japan

Buchstabenakrobaten

Buchstabenbilder

Illustration von Texten und Geschichten(z.B. Klassenfahrt, Ausflug)

Gestaltungen von Mitteilungen und Plakaten (z.B. Einladung zum Klassenfest)

↗Paul Klee ↗Albrecht Dürer

↗Wassily Kandinsky: Zeichenreihen

Plastik

Bauen, formen, konstruieren

Untersuchung von Materialien im Hinblick auf räumliche Wirkungen und Nutzung in deren Gestaltung

Sachgerechter Einsatz von Werkzeugen und Materialverbindungen (z.B. Verdrahten, Verknoten, Vernähen)

Erprobung kombinierter Verfahren und deren Anwendung

Herstellung differenzierter figurativer und nicht-figurativer Formen und deren Reflexion

Arbeiten mit Gips - Gipsrelief - Gi sformen schneiden, feilen… - Tastplatten aus Gips - - Masken mit Gipsbinden

↗Szenische Gestaltung

Arbeiten mit Ton

Darstellung von Bewegung - Drahtfigur in Bewegung

Mobiles

Verfremdung (z.B. Stühle, Brillen, Hüte, Mützen, T-Shirts, Geschirr)

Brücken und Türme /Erfahrungen mit Statik

Zimmer im Schuhkarton

Werksstatt: Wohnen

Zeitmaschine /Flugobjekte

Schule als Modell

Schulwände gestalten

lanetenlandschaft mit a mach auf Riesenluftballons)

↗ oan Mir Mobiles

↗Alexander Calder: Mobiles ↗Meret Oppenheim: Frühstück im Pelz ↗Paul Klee: Villa R ↗Friedensreich Hundertwasser

↗Escher ↗Objekte von Claes Oldenburg /Pop Art

Szenische Gestaltung

Spiel mit Personen, Figuren und Gegenständen

Erprobung von Ausdrucksmöglichkeiten des eigenen Körpers und von Spielfiguren für Spielsituationen

Entwurf und Präsentation von differenzierten Gestaltungen zu Szenen und Spielideen

Reflexion von Darstellungsmitteln und - formen

Darstellung von Gefühlen (z.B. zeichnen, malen ↗Farbe)

Bildergeschichten

Stehgreifspiele

Herstellung von - Requisiten - Kulissen - Kostümen - Masken / Tiermasken - Schminke

Spiele mit selbsthergestellten Figuren - Einfache Flach- und Stabfiguren - Fingerpuppen

↗ Plastik

Märchen verändern

Theater im Schuhkarton

Schattenspiele

Puppentheater

↗Puppenmuseum: Hanau ↗Märchenspiele: Hanau

Umwelt und Produktdesign

Architektur Alltagsobjekte Umwelt

Gestalterische Auseinandersetzung mit traditionellen Kulturtechniken

Wahrnehmung, gestalterische Auseinandersetzung und Reflexion mit der heutigen Lebenskultur

Auseinandersetzung und Reflexion mit verschiedenen Alltagsobjekten und deren Neugestaltung mit unterschiedlichen Materialien

Natur differenziert wahrnehmen, Gestaltung mit Naturmaterialien

Arbeiten mit Wolle, Stoffen, Garnen

Wohnen – früher und heute

Autos

Fahrrad

Gestaltung von Kleidung /Mode - eines T-Shirts - Hut, Mütze - Schuhe

Schmuck aus Naturmaterial

Suppenkasper als Schattenspiel

Wandzeitung: Essen und trinken in anderen Ländern

Zwergenmahlzeit in der Streichholzschachtel

Riesenhamburger aus a mach

Waldspaziergang - Kunst mit Naturmaterialien

↗Fotografie ↗Collage

Jahreszeiten

Ziffernblatt für eine Armbanduhr ↗James Rizzi

↗Monets: Seerosenbilder ↗ Andy Goldsworthy: Kunst mit Naturmaterial

↗ Bilder aus verschiedenen Epochen zum Thema Wohnen

↗Städteansichten von Max Beckmann ↗Friedensreich Hundertwasser ↗James Rizzi: 3D

↗Gaugin, Rousseau, Otmar Alt

Digitale Gestaltung

Fotografie, PC

Nutzung von Kopien von Bildern, Fotografien und Gegenständen in Gestaltungsprozessen

Nutzung von Fotodokumentationen in Gestaltungs- und Präsentationszusammenhängen

Veränderung von Fotografien und Bildern

(in Kopierprozessen) ↗Collagen - Verfremdung eigener Porträts

Dokumentation von Klassenaufführungen und Projekttagen und deren Präsentation

Zeitungsfotos übermalen

Die Begegnung mit Künstlerinnen und Künstlern und deren Kunstwerken aus unterschiedlichen Epochen und Kulturen sollten immer eng mit dem eigenen gestalterischen Tun der Schülerinnen und Schüler verknüpft sein. Die Inhalts- und Thementabelle gibt Hinweise auf mögliche Künstlerinnen und Künstler, die einen Bezug zum Thema haben.

Künstler und Kunstwerke

Bilder und Objekte

Begegnung mit vielfältigen künstlerischen Bildern und Objekten aus unterschiedlichen Epochen

Sprechen über Empfindungen und Gefühlen bei der Betrachtung von Bildern und Objekten

Differenziertes und vertieftes Betrachten , Beschreiben und Deuten von Bildern und Objekten

Respektieren anderer Betrachtungsweisen

Erkennen technische und gestalterische Aspekte in den Kunstwerken wieder

Bild- und Objektbetrachtung von Künstlern unterschiedlicher Epochen

Die Begegnung mit den Kunstwerken sowie Künstlerinnen und Künstlern steht immer im Zusammenhang mit dem gestalterischen Tun der Schülerinnen und Schüler. Die Beispiel e zu den Inhaltsfeldern

enthalten Verweise ↗ zu verschiedenen Künstlern.

Kritische Hinterfragung und Nutzung von Bildsprache und Bildinformationen visueller Medien

Einsetzen einfacher Layouts für Textgestaltungen und kombinierte Text-Bildgestaltungen im Schreibprogramm des Computers (z.B. Schriftarten und –größen, Cliparts)

Nutzung des Internets als Rechercheinstrument

Nutzung des Paint-Programms

Werbung - Schokoladenwerbung - Zauberstift

Gestaltung eines Gedichts

Spiele: Memory

↗Paefgen: Fotoübermalungen ↗Andy Warhol: Siebdrucke ↗Roy Lichtenstein: gerasterte Bilder ↗Historische Kameras, Laterna Magica (Film-Museum-Frankfurt)

Entdeckung von Anregungen für eigene Gestaltungsmöglichkeiten

Herstellung von Zusammenhängen zwischen Bildaussagen und Bildmitteln

Besuch von Künstlerinnen und Künstlern

Atelier- und Ausstellungsbesuche in der Region

Verfahren und Techniken

Die Schülerinnen und Schüler lernen unterschiedliche Verfahren und Techniken kennen, nicht nur solche, die im engeren Sinne als künstlerische gelten. Beim Erkunden und Erproben der Verfahren und Techniken entdecken sie deren spezifische Ausdrucksmöglichkeiten. Im Prozess der Arbeit treffen sie Gestaltungsentscheidungen. Dadurch werden ihnen gestalterische Mittel bewusst. Aus den im Folgenden aufgeführten Gruppen von Verfahren und Techniken sind im Laufe der Grundschulzeit jeweils mehrere zu erproben. Malen: z. B. pinseln, streichen, klecksen, schmieren, reiben, spachteln, tropfen, tupfen, schütten, wischen, lasieren Zeichnen: z. B. skizzieren, kritzeln, schreiben, linieren, schraffieren, punktieren, strukturieren, durchzeichnen, einritzen Drucken: z. B. abdrucken, durchdrucken, durchreiben, prägen, abreiben, abklatschen, abwickeln, stempeln, schablonieren Collagieren (im Sinn eines Verfahrens): z. B. trennen, zerteilen, perforieren, auslegen, ordnen, kleben, heften, klammern, nageln, tackern, nähen, montieren, zusammenfügen, scannen, kopieren Plastisches und skulpturales Arbeiten: z. B. erfühlen, abtasten, abformen, eindrücken, abdrücken, verformen, biegen, drehen, drücken, aufbauen, antragen, ankleben, ausgießen, herauskratzen, abschlagen, wegschneiden, verdecken, einwickeln, verpacken, verhüllen, formen, konstruieren Spielen und Agieren: z. B. verkleiden, schminken, maskieren, gestikulieren, schreiten, darstellen, tanzen, inszenieren, projizieren Fotografieren und Arbeit mit Video und digitalen Bildmedien: z. B. abfotografieren, dokumentieren, vervielfältigen, Bildersequenzen erstellen, auf-nehmen, vergrößern, verkleinern, spiegeln, zoomen, kopieren, kontrastieren, schärfen, schneiden, schwenken, beleuchten, belichten, vertonen, animieren, manipulieren, mit Licht und Schatten malen

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Leistungsbewertung Die Leistungsbewertung orientiert sich an den fachlichen Anforderungen und überfachlichen Kompetenzen, die im Kerncurriculum verankert sind und trifft Aussagen zum Lernstand und zur individuellen Lernentwicklung. Allerdings ist gerade im Fach Kunst die Leistungsrückmeldung und die Bewertung von Kompetenzen nicht gerade leicht – eben weil die Leistungen nicht nur an systematisch erlernbares Wissen und Können gebunden sind, sondern sich auf die gesamte Persönlichkeit des Kindes beziehen. Im Kunstunterricht entstehen in der Regel sehr unterschiedliche Ergebnisse, die möglicherweise jenseits genormter Vorstellungen liegen, was jedoch einen erheblichen Teil ihrer Qualität ausmacht. Für die Beurteilung müssen derartige aus der Individualität der Schülerinnen und Schüler resultierende Unterschiede wahrgenommen und reflektiert werden.

Grundsätze

Die Bewertung von Schülerleistungen findet im Dialog zwischen den Lehrkräften und den Schülerinnen und Schülern statt.

Die Bewertungskriterien müssen den Schülerinnen und Schülern vorab

transparent dargestellt werden, damit sie Klarheit über die Leistungsanforderungen haben.

Für den Kunstunterricht heißt das: Zwischenberatungen, Auseinandersetzungen und Beurteilungen von Schülerarbeiten begleiten den Unterricht im Sinne einer Reflexion des Arbeitsprozesses. Dadurch werden die Schüler gleichzeitig dafür sensibilisiert ästhetische Urteile zu bilden sowie ihre Fähigkeit zu Offenheit, sachlicher Kritik und realistischer Selbsteinschätzung zu schulen.

Auch die Eltern werden in geeigneter Form (z.B. am Elternabend) über die Grundsätze der Leistungsbewertung informiert.

Indirekte Formen der Beurteilung, wie etwa das Entwickeln von Alternativen, anerkennende Deutungen von Schülerarbeiten, Erklärungen der Schülerinnen und Schüler zu ihren Arbeiten vor der Klasse oder eine Auswahl für Ausstellungen sind geeignet, Schülerarbeiten auch als Dialogangebote zu nutzen, Orientierung zu bieten und Motivation aufrechtzuerhalten.

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Bereiche der Leistungsbewertung und Kriterien Ein kompetenzorientierter Unterricht erfordert die Gestaltung von vielfältigen Unterrichtsformen. Diese führen zu vielfältigen Möglichkeiten der Leistungsbewertung. Neben der kontinuierlichen Beobachtung der Schülerinnen und Schüler im Lernprozess und ihrer individuellen Lernfortschritte müssen folgende Bereiche bei der Leistungsbewertung berücksichtigt werden: Praktische Arbeitsergebnisse Der Unterricht im Fach Kunst ist in der Grundschule vorwiegend praktisch orientiert. Somit bilden Schülerarbeiten (angefertigte Einzel- oder Gruppenarbeiten) eine wesentliche Grundlage der Bewertung. Lernsituationen sollen dem Kompetenzerwerb dienen, in denen Fehler und Umwege nützlich und hilfreich für den Lernfortschritt sind. Es muss daher nicht jede angefertigte Arbeit bewertet werden. Stattdessen kann z.B. ein Portfolio oder Mappe mit Gestaltungsergebnissen zur Beurteilung vorgelegt werden. Arbeitsprozesse Neben den praktischen Arbeitsergebnissen gehören auch Arbeitsprozesse zu den Leistungen der Schülerinnen und Schüler, welche weitere wichtige Elemente der Notenfindung sind. Dies sind z.B. Skizzen, Teilergebnisse, mündliche Beiträge und schriftliche Äußerungen. Mündliche Beiträge Mündliche Beiträge nach Absprache oder während der laufenden Unterrichtsarbeit werden zur Bewertung herangezogen. Dies können z.B. mündliche Beiträge in der Erarbeitungsphase, zusammenfassende Wiederholungen, Kurzreferate, Vorträge von selbst erarbeiteten Lösungen, Präsentationen von Projektvorhaben und – ergebnissen oder mündliche Überprüfungen sein. Gruppenarbeit Gruppenarbeiten können in die Leistungsbewertung einbezogen werden. Hierbei müssen allerdings gruppentypische Arbeitsprozesse und Rollenverteilungen beobachtet und berücksichtigt werden.

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Zur Verbindlichkeit Der Kunstunterricht ist so zu planen und zu strukturieren, dass aus jedem Inhaltsfeld

o Malerei o Zeichnung und Grafik o Plastik o Szenische Gestaltung o Umwelt und Produktdesign o Digitale Gestaltung

mindestens einmal im Verlauf der Jahrgangsstufe 1 / 2 und einmal im Verlauf der Jahrgangsstufe 3 / 4 ein Thema erarbeitet wird. Fächerübergreifende Koordination - insbesondere mit dem Deutsch- und dem Sachunterricht – ist anzustreben. Nicht jede im Kunstunterricht angefertigte Arbeit muss benotet werden. Es ist auch möglich, mehrere Arbeiten zu einem Thema zur Bewertung zusammenzufassen oder von den Kindern eine Auswahl von Arbeiten vornehmen zu lassen (Portfolio), die bewertet werden soll.

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Beurteilungskriterien

1. Beachtung der Aufgabenstellung

o Inhaltliche und bildnerische

Vorgaben sind eingehalten worden

2. Gestaltungsmerkmale der praktischen Arbeit

o Einfallsreichtum, Ausdruck und Aussagekraft in der bildnerischen Arbeit, Raumaufteilung, Ausgewogenheit,

Individualität, Originalität, Formenreichtum, Sorgfalt der Ausführung, Gesamteindruck…

3. Kreativität o Ideenvielfalt, individuelle Lösungen,

sorgfältige Ausarbeitung

4. Gestaltungsprozess Arbeitsverhalten

o Motivation, Ausdauer,

Experimentierfreudigkeit, sinnvolle

Planung und Organisation des

Arbeitsprozesses, Realisierung,

sinnvolle Anwendung von

Gestaltungsmitteln, Konzentration,

Zeitaufwand…

o Bereitschaft Misserfolge zu

überwinden, Durchhaltevermögen

5. Kommunikative Leistung in der Reflexionsphase

Präsentation

o Beiträge zu Unterrichtsgesprächen

o Auseinandersetzung mit

bildnerischen, inhaltlichen und

technischen Problemen,

unterschiedlichen Sichtweisen bei

der Bildbetrachtung…

o Zunehmende Reflexion von

ästhetischen Vorgehensweisen und

deren mögliche Wirkungen

o Stellungnahme zu ästhetischen Phänomenen, unterschiedlichen Sichtweisen, Gestaltungsprozessen und – Ergebnissen

o Stellen von weitergehenden Fragen und zunehmend selbständige Beschaffung von Informationen

o Präsentation von bildnerischen

Arbeiten

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Folgende Kriterien sollten zunehmend bei der Beurteilung berücksichtigt werden:

o die Fähigkeit, unter Verzicht auf kleinschrittige Anweisungen und lenkende Anstöße Vorhaben zu entwickeln und Einfälle umzusetzen, und zwar sowohl in Planung und Entwurf als auch in der Gestaltung, der Reflexion und der Organisation der eigenen Tätigkeit

o die Fähigkeit, Vereinbarungen mit anderen Schülerinnen und Schülern zu treffen, sich daran zu halten oder neue Ideen einzubringen, eigene Positionen argumentativ zu vertreten sowie auf die Vorschläge und Ergebnisse der Mitschülerinnen und Mitschüler anerkennend, beratend oder konstruktiv kritisierend einzugehen

Benotung Die Benotung orientiert sich an folgenden Vorgaben. Die Note setzt sich zusammen aus:

1. Fachliche Leistungen im Bereich Kunst Punkt 1. – 4. : 49%

2. Mündliche und fachspezifische Leistungen Punkt 5. – 8. : 51%

6. Kritikfähigkeit o Sachlicher Umgang mit

Arbeitsergebnissen der Mitschüler,

konstruktive Kritik, Fähigkeit zur

Selbstkritik…

7. Sozialverhalten o Partner- und Gruppenarbeit,

Würdigung der Arbeiten von

Mitschülern, Rücksichtnahme,

Hilfsbereitschaft, Aufräumen,

Lautstärke

8. Werkzeug / Material o Sachgerechter Umgang mit Material

und Werkzeug, Organisation des

Arbeitsplatzes

9. Individueller Lernfortschritt

Hat das Kind dazugelernt? (bezogen auf Punkt 1-8)