iv. magyar művészet a századfordulón
DESCRIPTION
IV. Magyar művészet a századfordulón. 1. Építészet. - Hazai építészetünk egyik kiemelkedő művésze, hazai anyagokat és magyar formaelemeket használó épületei, a szecesszió nemzeti jellegű változatát eredményezték. a/ Lechner Ödön. - Iparművészeti Múzeum, Bp. - A Földtani Intézet épülete. - PowerPoint PPT PresentationTRANSCRIPT
IV. Magyar művészet a századfordulón
1. Építészet
a/ Lechner Ödön
- Hazai építészetünk egyik kiemelkedő művésze, hazai anyagokat és magyar formaelemeket használó épületei, a szecesszió nemzeti jellegű változatát eredményezték
- Iparművészeti Múzeum, Bp.
- A Földtani Intézet épülete
- Postatakarék-pénztár, Bp. 1899-1902
• Legkiforrottabb alkotása
• Égetett agyagtermékek: mázas kerámiák és cserepek
• A magyar népművészetből gyűjtött díszítő elemek
• A pillérekkel tagolt homlokzat vidám színekben pompázik: a csillogó sárga pirogránit, a pécsi Zsolnay-kerámiagyár terméke
• Az oromzatos párkány a felvidéki reneszánsz stílusra emlékeztet
(pártázatos reneszánsz a mai Szlovákiában)
• A népművészeti kinccsé vált motívumok- „olaszkorsó” és „pávaszem”- szintén a reneszánszból származnak
b/ Kós Károly-Zrumecky Dezső: Állatkerti Madárház, Bp.
- Az erdélyi „fatornyos” építészet hatása
• A modern építészeti feladat és a népies, nemzeti magyar stílus megteremtésének összekapcsolása vezette az építészeket
2. Festészet
a/ Mednyánszky László
- Kiemelkedő, egyéni hangú, stílusok között álló alakja a magyar festészetnek
• Romantika, realizmus, impresszionizmus, szimbolizmus - egyaránt használható stílus megjelölések műveihez
- Legnagyszerűbb tájképfestőink egyike
romantikus-realista tájak,
a belső látomás és a külső látvány csodálatos átfedése,
- Érzelmek, szimbolista tartalmak a tájban,
- Romantikus-realista figurális festészet:
csavargók, a társadalom perifériáján
Rembrandt színei és együttérző embersége
- Háborús képek
b/ Nagybányai iskola
- 1896-tól működő művésztelep és szabadiskola, Hollósy Simon müncheni iskolájának tagjai alapították, újabb és újabb generációk egészen 1945-ig működtették
Ziffer Sándor
- Jelentősebb alakjai:
Ferenczy Károly Hollósy Simon Réti István
Iványi Grünwald BélaThorma JánosCsók István
- Fő törekvésük a plein air festészet
meghonosítása:
Ferenczy Károly
az ember és a táji környezet festői együttesének megteremtése Ferenczy Károly
- Az impresszionizmus legjelentősebb hazai képviselői Ferenczy Károly
- Később posztimpresszionista törekvések is
jellemzik: neósok
Ziffer Sándor
c/ Ferenczy Károly
- A nagybányai iskola szellemi vezére
- Impresszionista, plein air, szimbolista és szecessziós stílusjegyek is
„Önarckép”
- A kezdet: finom naturalizmus, visszafogott szürkés színvilág
- Később: magyar impresszionizmus, hazai napfény
„Márciusi est”
„Október”
Vallásos festészet és az impresszionizmus
„Háromkirályok”
Szecessziós vonások,dekorativitás
„Régészet”
Fiai és lánya is művészek lesznek: Valér, Béni és Noémi
d/ Csók István
- Akadémista hagyományok és a kibontakozó új festészeti törekvések együttesen jellemezték indulását, pályája párhuzamosan alakul Ferenczy Károlyéval, ő is dolgozik a Nagybányán
- Neki is van „finom naturalista” korszaka
- Később remek impresszionista képek alkotója
- Kései képein már a modernebb irányzatok harsány színvilága („vadak”) is érezhető:
a népművészet (sokácok) színessége adja az ihletet számára
e/ Rippl-Rónai József
- Posztimpresszionista- szecessziós festő
- Foglalkozott iparművészettel is
„Önarckép”
- Franciaországi pályakezdés:a Nabis csoport tagja
• Munkácsy segédjéből a legmodernebb festői törekvések képviselője lett, csatlakozott a Nabis csoporthoz
„Maillol képmása”
Nabis (héber: „próféták”) csoport
- Az 1890-es években alakult francia művészcsoport, szintetikus szimbolizmus jellemzi stílusukat (Gauguin, középkori üvegablakok, japán fametszetek hatása)
Serusier
- Foglalkoznak alkalmazott grafikával (plakát), iparművészettel (szőnyegszövés, üvegfestészet)
Bonnard
- Stílusuk dekorativitása, iparművészeti tevékenységük a szecesszióhoz is köti őket
Bonnard Vuillard
Maillol, Rippl-Rónai barátja, a kor egyik legjelentősebb szobrásza
- Fekete korszak
„Öreg hölgy ibolyacsokorral”
„Alföldi temető”
„Kuglizók”
- Iparművészeti művek:faliszőnyegek, üvegablakok
„Vörösruhás nő”
- Kaposvár: belsőtéri jelenetek, családi környezet, portrék • A család, az
ismerősök, a szűkebb környezet lesz képeinek állandó témája
„Női profil (Zorka)”
- Kiszínesedett paletta
„Amikor az ember a visszaemlékezéseiből él”
„Apám és Piacsek bácsi vörösbor mellett”
- „Kukoricás képek”: sajátos, mozaikszerű dekorativitás
„Parkban festem Lazarine-t és Anellát, Hepiéknek melegük van”
„Park aktokkal”
- Az idős kor kedves technikája a pasztell: nagyszerű portrék szellemi kiválóságainkról
„Babits Mihály képmása”
f/ Csontváry Kosztka Tivadar
- Stílusok között, felett álló a művészete (szokták posztimpresszionistának, naiv festőnek nevezni, szimbolista és expresszionista vonásai is vannak képeinek)
„Önarckép”
(Csontváryt szokták a naiv festőhöz, Henri Rousseau-hoz hasonlítani)
• Naiv („ártatlan”) művészek: művészeti oktatásban nem részesülő, a hagyományok, aktuális irányzatok által kevéssé befolyásolt alkotók: élményeiket öntudatlanul (mint a gyerekek vagy a primitív népek) öntik formába
Henri Rousseau önarcképe
(Henri Rousseau,a vámos)
• Vámosként dolgozó, csak szabadidejében festegető francia művész a 20. sz. elején, csodálatos dzsungelek, mesés hangulatú, néha álomszerű, naivan kidolgozott képek alkotója
Vámos Rousseau
Vámos Rousseau
(A későbbi szürrealistákat elkápráztatták az ilyen művek álomszerűsége, fantasztikuma)
Vámos Rousseau
- Küldetéses festő:
• Csontváry csak részben autodidakta művész, járt szabadiskolákba és sok természet tanulmányt készített
• Patikusként dolgozott évekig, hogy megteremtse a művészi pályája anyagi hátterét
• Különös megszállottság jellemezte egész művészetét
„Madonna-festő”
a természet fenségességét megragadni: a nagy motívum keresése – utazások Közép-Európában
„Vihar a Nagy Hortobágyon”
- Gyermeki tisztaság és a normalitáson túli eredetiség
• Csontváry egyénisége kapcsán szokták az őrültséget, a normalitáson túli eredetiséget is emlegetni: hangokat hall, „égi szózat” indítja el a művészi pályán
„Marokkói tanító”
„Te leszel a világ legnagyobb napút festője, nagyobb Raffaelnél”
„Castellammare di Stabia”
Hatalmas méretű vásznak:„A Nagy Tarpatak a Tátrában”
Utazások a Balkánon:
„Római híd Mosztárban”
Olaszországban:
„A taorminai görög színház romjai”
A Közel-Keleten: „Magányos cédrus”
„Baalbek”
„Mária kútja Názáretben”
Kisebb,költői hangulatúképek:
„Sétakocsizás újholdnálAthénban”
„Villanyvilágított fák Jajcéban”
„Tengerparti sétalovaglás”
g/ Gulácsy Lajos
- Különös hangú, stílusok között álló, eredeti, saját útját járó festő
- Álomszerű, nosztalgikus hangulatok alakítója és átélője, valóság és képzelet végletesen összeolvad életében
„Önarckép”
- Művészetének vannak szimbolista és szecessziós vonásai „Zarándokok”
• Rokon benne a preraffaeliták tisztaság- és
szépségkultusza
Rossetti
„Paolo és Francesca”
- Inkább a múlt művészete mint a jelen modern törekvései érdeklik: reneszánsz és rokokó nosztalgiák
„Régi kert”
(Rizsporos parókák:Watteau és a francia rokokó)
„Rokokó találkozás”
- Csepűrágók, bohócok
Watteau
„A bolond és a katona”
• A bohóc témája is a rokokóból ered, de sok művészre jellemző a századfordulón is:
Rouault
Picasso
Toulouse-Lautrec
Cezanne
Seurat
Otthontalan vándorló, erőltetett vidámsággal leplezi bánatát, bolond mert okosabb mint az átlagember: ő a művész
„Bohóc virággal”
- Mese világ: Na’ Conxypan
• Saját világot teremt magának az olasz városkák hangulatából
• Nemcsak képein, de szecessziós stílusú írásaiban is megörökíti ezt a világot
„Vasárnap délután Comóban”
„Na’ Conxypanban hull a hó”
„A púpos vénkisasszony régi emlékeit meséli Herbertnek”
• Különc figurákkal népesíti be ezt a világot
„Gyász”
• Nemcsak álmodja, éli is ezt a világot a gyakran maga is jelmeztöltő művész
„Ceruzarajz önarckép” Márffy Ödön: „Gulácsy Lajos”
• Mindent, a szerelmet is ebben a mesevilágban
éli meg
„Extázis”
- Szürrealizmus határán
• Az I. Világháború keltette félelem megbontja elméjét, néhány évig dolgozik még őrülete ellenére, különös víz alatti világ tűnik fel képein, amit ma szürrealistának nevezhetünk
„Rózsalovag”
• Halála előtt elmegyógyintézetben kezelik éveken át, és már nem fest többé
„Ópiumszívó álma”
3. Kötelező festmények
a/ Mednyánszky László:Csavargófej
• Emberi tartás és büszkeség a felemelt, hátravetett fej mozdulatában, fájdalom és elkeseredettség az arckifejezésben
• Híg barna festékkel, széles ecsetvonásokkal felrakott fejtanulmány
b/ Ferenczy Károly:Madárdal
• Ember és természet harmóniája
• A madárdal, a természet zenéje, a szépség, a művészet jelképe
• A törékeny lány ennek a szépségnek a részesévé váló ember szimbóluma, mint a természetben létező és mint a szépséget önmagában hordozó lény
• A zöldesszürkék és az élénk piros lágy festőiségében feloldódó kontrasztja
• Az impresszionizmus oldott ecsetkezelésével van előadva
c/ Csók István: A keresztapareggelije
• Világos színekkel, könnyed ecsetvonásokkal felrakott plein air portré
• Nagyszerűen jellemzett karakter, remekül megfestett táj és csendéleti részletek
d/ Rippl-Rónai József:Kalitkás nő
• A szépség titokzatos világa, rejtett szomorúsága
• Csendes, visszafogott zeneiség: a lágy színátmenetek, dallamosan áramló körvonalak
• A karcsú, törékeny nőalak, a finom, sejtelmesen világító arcél a szecessziós ideált idézi
e/ Rippl-Rónai József –Róth Miksa: Az Ernst Múzeumüvegablaka,1912. Bp.
f/ Csontváry Kosztka Tivadar:„Zarándoklás a cédrusokhoz Libanonban”
g/ GulácsyLajos:A varázsló kertje• Ragyogó
festőiségű, olvadékony színek, dekoratív, szecessziós vonalak
• Tömjénfüst és varázslat, a szerelem mágikus jellege