iona m.sorescu

5
IONA de Marin Sorescu Particularităţi de compoziţie şi de construcţie a subiectului într-o operă dramatică studiată./ aparţinând lui M. Sorescu. În dramaturgia europeană a secolului al XX-lea, eliberarea de formele tradiţionale se manifestă prin încălcarea convenţiilor constitutive ale genului şi ale speciilor, dintre care se evidenţiază găsirea unor modalităţi de expresie noi, ca teatrul parabolic, parodic, teatrul absurdului, prin valorificarea miturilor sau prin reluarea lor în registru parodic, apariţia personajului- idee, crearea categoriei tragic-comicului. Perioada postbelică are, în literatura română, caracteristici determinate de factorul politic: epoca stalinistă, traversarea “ obsedantului deceniu” al proletcultismului. Sfârşitul anilor ’60 aduce o “relaxare” ideologică, în urma căreia literatura înfloreşte, marcând intrarea în neomodernism. M. Sorescu se dovedeşte şi în dramaturgie, ca şi în poezie, un spirit strălucitor, un iubitor al paradoxului, un ironist fin, o inteligenţă problematizantă şi un nonconformist care experimentează formula antiteatrului. Operele sale dramatice încalcă numeroase convenţii şi invită cititorul la o meditaţie profundă pe tema gravelor probleme ale individului şi ale umanităţii. Prima experienţă a lui M. Sorescu în domeniul dramaturgiei este piesa Iona (1968), căreia i se alătură Paracliserul (1970) şi Matca (1973), toate drame metafizice, grupate în trilogia Setea muntelui de sare, o replică modernă la trilogiile antice. Dramaturgul provoacă cititorul la o relectură a mitului lui Iona, personaj biblic trimis să propovăduiască învăţătura Domnului în cetatea Ninive, unde fărădelegile

Upload: emporas

Post on 12-Nov-2015

214 views

Category:

Documents


1 download

TRANSCRIPT

IONA

IONA

de Marin Sorescu

Particulariti de compoziie i de construcie a subiectului ntr-o oper dramatic studiat./ aparinnd lui M. Sorescu.

n dramaturgia european a secolului al XX-lea, eliberarea de formele tradiionale se manifest prin nclcarea conveniilor constitutive ale genului i ale speciilor, dintre care se evideniaz gsirea unor modaliti de expresie noi, ca teatrul parabolic, parodic, teatrul absurdului, prin valorificarea miturilor sau prin reluarea lor n registru parodic, apariia personajului-idee, crearea categoriei tragic-comicului.

Perioada postbelic are, n literatura romn, caracteristici determinate de factorul politic: epoca stalinist, traversarea obsedantului deceniu al proletcultismului. Sfritul anilor 60 aduce o relaxare ideologic, n urma creia literatura nflorete, marcnd intrarea n neomodernism.

M. Sorescu se dovedete i n dramaturgie, ca i n poezie, un spirit strlucitor, un iubitor al paradoxului, un ironist fin, o inteligen problematizant i un nonconformist care experimenteaz formula antiteatrului. Operele sale dramatice ncalc numeroase convenii i invit cititorul la o meditaie profund pe tema gravelor probleme ale individului i ale umanitii.

Prima experien a lui M. Sorescu n domeniul dramaturgiei este piesa Iona (1968), creia i se altur Paracliserul (1970) i Matca (1973), toate drame metafizice, grupate n trilogia Setea muntelui de sare, o replic modern la trilogiile antice.

Dramaturgul provoac cititorul la o relectur a mitului lui Iona, personaj biblic trimis s propovduiasc nvtura Domnului n cetatea Ninive, unde frdelegile oamenilor ajunseser strigtoare la cer. Refuznd s fie prooroc, Iona vrea s fug n cetatea Tersis cu o corabie, dar este vzut de D-zeu i pedepsit. Astfel, n timpul unei furtuni corbierii neleg c fugarul este vinovat pentru mania lui D-zeu i l arunc n mare, unde va fi nghiit de un chit. Iona va petrece n pntecele acestuia trei zile i trei nopi, perioad n care se pociete i accept misiunea divin, fiind eliberat.

Piesa poate fi citit ca un dialog cu mitul i ca o suprapunere de simboluri, dar, nainte de toate, ca istorie a alienrii omului modern, a singurtii, a neputinei sale i a tragicei contiine a limitei. n opinia critic formulat de Gabriela Duda se afirm c structura operei literare dramatice se alctuiete dintr-o suit de dialoguri, la care iau parte dou sau mai multe personaje, i din monologuri. Autorul ns sparge tiparele tradiionale i piesa Iona nu se mai constituie ca un dialog ntre mai multe personaje. De aceea, dispare propriu-zis noiunea de conflict i de intrig. Dei exist aparena unui dialog, discursul este, n realitate, un monolog al personajului cu sine. Formula scenic este inedit, a unei tragedii cu un singur personaj, care se dedubleaz i vorbete cu sine nsui pe dou voci, mimnd prezena celuilalt sau i trimite mesaje de naufragiat i le citete ca i cum ar veni de la altcineva. Exist n aceste gesturi o disperare a singurtii, un refuz al acceptrii, o ncercare dureroas de a compensa absena semenilor. Formula dialogului monologat poate fi considerat i o ingenioas modalitate de instrospecie, avnd n vedere c scopul major al personajului este regsirea de sine, aflarea propriei identiti.

Din punct de vedere compoziional, drama renun la mprirea pe acte i scene i se constituie ntr-o succesiune de patru tablouri. Fiecare tablou prezint un alt decor n care se afl personajul: n primul tablou el apare aezat n gura balenei, ncercnd s prind petele cel mare, visul oricrui pescar. n urmtoarele dou tablouri, Iona triete esperiena captivitii n burile petilor, din care ncearc s se elibereze. Experimentez, de asemenea, singurtatea, amnezia, incapacitatea de a se autodefini, frica, sperana i multe alte triri omeneti. Ultimul tablou l prezint pe o plaj, ieit din burta petilor, dar nu i eliberat, fiindc orizontul nsui e constituit din buri de peti.

Pentru teatrul parabolic, timpul i spaiul au alt consosten dect n teatrul tradiional, fiind mai mult nite categorii simbolice. Spaiul n care se petrece aciunea este iniial marea metafor a lumii, a existenei pe care Iona vrea s construiasc o banc, punct de stabilitate n mijlocul trmurilor mictoare. Cealalt coordonat a spaiului interiorul burilor de pete figureaz simbolic statutul captivitii, n care dramaturgul introduce elemente ale unui decor sugestiv: colurile scenei, care se pot mica ritmic, nchizndu-se i deschizndu-se, moara de vnt, care l atrage pe Iona ca un vrtej. Cele patru tablouri sunt dispuse simetric, din punct de vedere al spaiului: primul i ultimul plaseaz aciunea afar, iar al doilea i al treilea nuntru. Timpul este, la rndul su, simbolic, imposibil de de circumscris cu exactitate. Personajul este plasat ntr-un vag temporal, un timp al cutrii de sine i al explorrii existenei, care presupune i identificarea rdcinilor arhetipale ale fiinei.

n primul tablou, aflat nc n libertate, personajul tia cine este, chiar dac refuza s admit evidena De fapt, Iona sunt eu. Pssst! S nu afle petii. De-aia strig s-i induc n eroare. n tabloul urmtor, personajul i recupereaz memoria i, o dat cu ea, identitatea: Mi-am adus aminte: Iona, Eu sunt Iona. Captivitatea omului n burile petilor ( tabloul II i III) i revelaia c orizontul este tot un ir nesfrit de buri conduc spre reprezentarea universurilor restrictive, nchise. Iniial, personajul ncearc spintecarea burilor cu un cuit, apoi cu unghia, dup care se transform el nsui n unghie, concentrndu-i toat fiina n efortul de eliberare. Claustrofobia care l determin s caute libertatea l ghideaz, ulterior, spre identificarea unui exemplu de transcendere a limitelor. n locul arhetipului cutat, personajul ajunge la descoperirea unui D-zeu care pare el nsui captiv ntre limitele propriei creaii.

Drumul pe care-l parcurge personajul are o mare ncrctur simbolic, fiind asociat cu devenirea fiinei, cu ordinea, cu destinul, cu direcia moral a individului. Gestul suicidal din finalul dramei este determinat de constatarea revelatorie: Si acum, dac stau s m gndesc, tot eu am avut dreptate. Am pornit-o bine. Dar drumul, el a greit-o. Trebuia s-o ia n partea cealalt. Soluia tragic la care recurge personajul n final este redat printr-un gest (Ii spintec burta) i o replic ( Rzbim noi cumva la lumin).

Personajul este, n dramaturgia postbelic, ntruchiparea unei idei, un simbol cuprinztor, nu o individualitate. Din mrturisirele autorului aflm c Iona este omul n condiia lui uman, n fiina vieii i n faa morii omenirea ntreag este Iona.

Eroul sorescian i ncepe odiseea de pescar, surprins ntr-o poziie de echilibru fragil: aezat n gura chitului uria pe care dorea s-l prind. Decorul are un pronunat caracter simbolic: scena este mprit n dou, jumtate reprezentnd o gur imens de pete, iar jumtate marea nite cercuri fcute cu creta, peste care e aruncat nvodul. Situaia iniial surprinde personajul n momentul descoperirii dramatice c, n pustietatea mrii, i-a pierdut ecoul, c, pe lng alte presupuse bunuri pierdute, s-a dus i sta.

nghiit de petele uria, Iona depune un efort bidirecional: de a se elibera, spintecnd burile petilor i de a-i aminti povestea chitului i a propriei fiine. Scena final anun prbuirea psihotic a personajului, care regreseaz n timp, uit toate detaliile vieii sale adulte i se apropie de condiia copilului: chipul soiei se ntunec n minte, dar se ilumineaz cel al mamei. Exasperat i meditativ, Iona i formuleaz o grav provocare metafizic: Problema e dac mai reueti s mai iei din ceva, o dat ce te-ai nscut.

Att prin tem,ct i prin particularitile compoziiei, drama Iona este o oper deschis unor interpretri variate, n care tema condiiei umane poate fi citit la nivel mitic, psihologic, social, religios.