estreitando os laÇos entre a performance e a anÁlise

1
ESTREITANDO OS LAÇOS ENTRE A PERFORMANCE E A ANÁLISE: estudo de uma obra para órgão com aplicação de estratégias conforme métodos de órgão Autor: Marcel Bauer Estivalet PIBIC/CNPq/UFRGS Bacharelado em Música Instituto de Artes contato: [email protected] Orientadora: Profa. Dra. Any Raquel Carvalho INTRODUÇÃO O exaustivo trabalho de absorção de repertório que o instrumentista tem, por vezes o faz esquecer princípios elementares de estudo. Princípios como: um trabalho mental sobre a partitura para a elaboração de estratégias de estudo, que lhe renderão economia de tempo e eficácia na performance, requisitos que são primordiais para a excelência profissional nesta área. OBJETIVO GERAL Este trabalho tem por objetivo aproximar a leitura analítica de uma obra aos métodos de execução musical, evidenciando sua aplicabilidade no repertório para órgão de tubos. OBJETIVO ESPECÍFICO A produção de compositores brasileiros contemporâneos foi priorizado na seleção do repertório por ser pouco explorada e divulgada como objeto de estudo. Também, visa-se oferecer uma abordagem acessível para sua execução, auxiliando a demanda que organistas tem ao inovar o repertório, principalmente com obras compostas nos últimos anos. METODOLOGIA A metodologia está apoiada em três etapas: 1. Análise de conteúdo prático de dois métodos de relevância para órgão: Stainer (2003) e Ritchie & Stauffer (2000); 2. Análise idiomática e de textura da obra escolhida, identificando os trechos mecanicamente mais difíceis; 3. Co-relacionamento entre as etapas anteriores, identificando como os métodos podem auxiliar na preparação técnica da obra e quais exercícios poderiam ser utilizados nesta abordagem. DESENVOLVIMENTO A partir de uma rápida investigação de repertório, a obra escolhida para a segunda etapa foi “Prologo, Fuga e Final” Op. 193 (1984) de Amaral Vieira (1952) pela relevância que o compositor tem em obras para o instrumento, e pela obra em si que apresenta uma complexidade interpretativa moderada. Para a análise dos métodos de órgão foram relevados apenas os conteúdos de execução prática e de aplicabilidade direta para a peça. Tópicos sobre música antiga, história, construção e mecânica do instrumento não aplicadas à obra foram desconsideradas. Após a identificação das principais abordagens dos métodos, foi realizada a análise idiomática e de textura do Op. 193, apontando-se os trechos mais difíceis, a aplicabilidade do método e outros recursos possíveis. As três etapas não foram desenvolvidas cronologicamente, mas inter-relacionando-se a cada passo. Desta forma, as etapas 1 e 2 forneceram material para a etapa 3. Este processo busca representar um modo de estudo que o organista pode adotar na absorção de um novo repertório. Este trabalho teve um caráter interdisciplinar ao admitir um bolsista-autor de outro instrumento (violão). Isto permitiu que houvesse intercambio de experiência e bibliografia, pois o assunto é pertinente nos dois instrumentos. Há que considerar que para uma maior elucidação quanto a escrita idiomática do órgão, o bolsista contou com o auxílio de sua orientadora. CONSIDERAÇÕES FINAIS É importante ressaltar que as abordagens interpretativas sobre a obra escolhida não são esgotadas, pois assuntos como contexto do compositor, implicações harmônicas, amplas possibilidades de registração, afetividades e tantos outras abordagens são enriquecedoras para o tema. Mas, vale refletir que o protagonismo da performance, segundo os métodos abordados, é o processo mecânico de execução. REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS Carlevaro, A. Escuela de la Guitarra: exposición de la teoría instrumental. Buenos Aires, Argentina.: Barri Editorial. 1979. Carlevaro, A. Abel Carlevaro Guitar Masterclasses: volumes I, II, III e IV. Heidelberg,W. Germany: Chanterelle Verlag. 1988. Nielsen, S. Regulation of Learning Strategies During Practice: a case study of a single church organ student preparing a particular work for a concert performance. Oslo, Norway: Society for Education, Music and Psychology Research. 1999. Disponível em: <http://pom.sagepub.com > pelo Portal do CAPES . Acessado em: 5 fev, 2007. Ritchie, G. and Stauffer, G. B. Organ Technique: modern and early. New York, New York:, USA Oxford University Press. 2000. Stainer, J. Complete Organ Method: a classical text on organ technique. Mineola, New York, USA: Dover Publications. 2003. RESULTADOS O produto final foi um guia de estudo para o Op. 193 de Amaral Vieira, dividido em seções com sugestões de exercícios e incorporação graduada das dificuldades técnicas enfrentadas. Além disso, foi possível ter uma visão ampla da abordagem feita pelos métodos e suas contribuições.

Upload: others

Post on 17-Nov-2021

0 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

Page 1: ESTREITANDO OS LAÇOS ENTRE A PERFORMANCE E A ANÁLISE

ESTREITANDO OS LAÇOS ENTRE A PERFORMANCE E A ANÁLISE:

estudo de uma obra para órgão com aplicação de estratégias conforme métodos de órgão

Autor: Marcel Bauer Estivalet PIBIC/CNPq/UFRGS

Bacharelado em Música – Instituto de Artes

contato: [email protected]

Orientadora: Profa. Dra. Any Raquel Carvalho

INTRODUÇÃO

O exaustivo trabalho de absorção de repertório que oinstrumentista tem, por vezes o faz esquecer princípioselementares de estudo. Princípios como: um trabalho mentalsobre a partitura para a elaboração de estratégias de estudo, quelhe renderão economia de tempo e eficácia na performance,requisitos que são primordiais para a excelência profissional nesta

área.OBJETIVO GERAL

Este trabalho tem por objetivo aproximar a leitura analíticade uma obra aos métodos de execução musical, evidenciando suaaplicabilidade no repertório para órgão de tubos.

OBJETIVO ESPECÍFICO

A produção de compositores brasileiros contemporâneos foipriorizado na seleção do repertório por ser pouco explorada edivulgada como objeto de estudo. Também, visa-se oferecer umaabordagem acessível para sua execução, auxiliando a demandaque organistas tem ao inovar o repertório, principalmente com

obras compostas nos últimos anos.

METODOLOGIA

A metodologia está apoiada em três etapas:1. Análise de conteúdo prático de dois métodos de

relevância para órgão: Stainer (2003) e Ritchie & Stauffer (2000);2. Análise idiomática e de textura da obra escolhida,

identificando os trechos mecanicamente mais difíceis;3. Co-relacionamento entre as etapas anteriores,

identificando como os métodos podem auxiliar na preparaçãotécnica da obra e quais exercícios poderiam ser utilizados nestaabordagem.

DESENVOLVIMENTO

A partir de uma rápida investigação de repertório, a obra

escolhida para a segunda etapa foi “Prologo, Fuga e Final” Op. 193(1984) de Amaral Vieira (1952) pela relevância que o compositortem em obras para o instrumento, e pela obra em si que apresentauma complexidade interpretativa moderada. Para a análise dosmétodos de órgão foram relevados apenas os conteúdos deexecução prática e de aplicabilidade direta para a peça. Tópicossobre música antiga, história, construção e mecânica doinstrumento não aplicadas à obra foram desconsideradas.

Após a identificação das principais abordagens dosmétodos, foi realizada a análise idiomática e de textura do Op. 193,apontando-se os trechos mais difíceis, a aplicabilidade do métodoe outros recursos possíveis.

As três etapas não foram desenvolvidas cronologicamente,mas inter-relacionando-se a cada passo. Desta forma, as etapas 1 e2 forneceram material para a etapa 3. Este processo buscarepresentar um modo de estudo que o organista pode adotar naabsorção de um novo repertório.

Este trabalho teve um caráter interdisciplinar ao admitir umbolsista-autor de outro instrumento (violão). Isto permitiu quehouvesse intercambio de experiência e bibliografia, pois o assuntoé pertinente nos dois instrumentos. Há que considerar que parauma maior elucidação quanto a escrita idiomática do órgão, obolsista contou com o auxílio de sua orientadora.

CONSIDERAÇÕES FINAIS

É importante ressaltar que as abordagens interpretativas

sobre a obra escolhida não são esgotadas, pois assuntos comocontexto do compositor, implicações harmônicas, amplaspossibilidades de registração, afetividades e tantos outrasabordagens são enriquecedoras para o tema. Mas, vale refletirque o protagonismo da performance, segundo os métodos

abordados, é o processo mecânico de execução.REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

Carlevaro, A. Escuela de la Guitarra: exposición de la teoría instrumental. Buenos Aires, Argentina.: Barri Editorial. 1979.

Carlevaro, A. Abel Carlevaro Guitar Masterclasses: volumes I, II, III e IV. Heidelberg,W. Germany: Chanterelle Verlag. 1988.

Nielsen, S. Regulation of Learning Strategies During Practice: a case study of a single church organ student preparing a particular work for a concert performance. Oslo, Norway: Society for Education, Music andPsychology Research. 1999. Disponível em: <http://pom.sagepub.com > pelo Portal do CAPES . Acessado em: 5 fev, 2007.

Ritchie, G. and Stauffer, G. B. Organ Technique: modern and early. New York, New York:, USA Oxford University Press. 2000.

Stainer, J. Complete Organ Method: a classical text on organ technique. Mineola, New York, USA: Dover Publications. 2003.

RESULTADOS

O produto final foi um guia de estudo para o Op.193 de Amaral Vieira, dividido em seções com sugestõesde exercícios e incorporação graduada das dificuldadestécnicas enfrentadas. Além disso, foi possível ter umavisão ampla da abordagem feita pelos métodos e suascontribuições.