Download - S. GIACOMO festival
festivalS. GIACOMO
ottobre 2014 - febbraio 2015
ORATORIO S. CECILIA Via Zamboni 15 - BolognaOrario dal 1° ottobre al 31 maggio 10-13 / 14-18 - dal 1° giugno al 30 settembre 10-13 / 15-19
TEMPIO SAN GIACOMO MAGGIORE Piazza Rossini – BolognaOrario lunedì-venerdì 7.30-12.30 / 15.30-18.30 sabato-domenica e festivi 8.30-12.30 / 15.30-18.30S. Messe Lunedì-Venerdì 8.00 (sospesa dalla 2a domenica di luglio, riprende la 1a domenica di settembre) - 10.00 - 17.00Sabato 10.00 - 17.00 (prefestiva)Domenica e festivi 9.00 - 11.00 - 12.00 (sospesa dalla 2a domenica di luglio, riprende la 1a domenica di settembre) - 17.00
In collaborazione con il Touring Club Italiano – BolognaAPERTURA DELLA CAPPELLA BENTIVOGLIOSOLO per i gruppi con guida è necessaria la prenotazione via email: [email protected]
Direttore artisticop. Domenico Vittorini
ingresso a offerta fino ad esaurimento postii concerti del San Giacomo Festival sono organizzati per sostenerela MENSA qUOTIDIANA DEI POVERI presso i PP. Agostiniani di Bologna
www.sangiacomofestival.it
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ORATORIO S. CECILIAdomenica 5 ottobre
ORE 18.00
in collaborazione conASSOCIAZIONE
MUSICAEMOZIONI
www.musicaemozioni.it
ORFEO ED EURIDICEper i trecento anni dalla
nascita di Christoph Willibald Gluck
nel giorno della prima rappresentazione(5 ottobre 1762)
Orfeo - contraltoSibilla Serafini
Euridice - sopranoSara Temperini Beoni
Amore - sopranoSabrina Gallon
pianoforteAlessandro Pierfederici
cHriStoPH WiLLibaLd GLUcK
1714 -1787Orfeo ed EuridiceSelezione dall’Opera
ORATORIO S. CECILIASabato 4 ottobre
ORE 18.00
Musica da Tastoa cura di
Roberto Cascio
CANTAR MADONNACanti a senhal dedicati a nobil donne del XIV secolocanto, liuto e organetto medievale
Stefano Albarello
anonimo Per tropo fede se perigola
ballata
FranceSco LandinoVita non è più miser
ballata
anonimo Isabellaistampitta
GHerardeLLo da Firenze I vò bene a chi vol bene a me
ballata
anonimoLucente stella ch’el mio cor desfai
ballata
anonimoChe ti giova nasconder
ballata
anonimoPiançe la bella yguana
madrigale
anonimoNon formò Cristi nato
ballata
JacoPo da boLoGnaNon al suo amante più Diana piacque
madrigale
anonimoGhaettaistampitta
JoHanneS ciconiaCon lagreme bagnandome il viso ascoso
ballata
anonimoAmor mi fa cantar alla Francesca
ballata
FranceSco LandinoOcchi dolenti mie che pur piangete
ballata
niccoLò da PerUGiaLa donna mia vol esser el messere
ballata
ORATORIO S. CECILIAvenerdì 3 ottobre
ORE 21.00
INCANTO BAROCCODUO LONGO/LUPPI
flautoClaudio Guido Longo
clavicembaloFabio Luppi
a. vivaLdi
Sonata in do maggiore RV 48I. Affettuoso
II. Allegro AssaiIII. Larghetto
IV. Allegro
n. cHédeviLLeSonata in do maggiore Op. 13 No. 2
I. AdagioII. Allegro AssaiIII. Sarabanda
IV. Allegro
c.PH.e. bacHRondò H261
b. marceLLoSonata in re minore Op. 2 No. 2
I. AdagioII. AllegroIII. Largo
IV. Allegro
G.F. HaendeLSonata in fa maggiore Op. 1 No. 11
I. LarghettoII. Allegro
III. SicilianaIV. Allegro
G.PH. teLemannSonata No.1 in fa maggiore TWV 41:F2
I. VivaceII. Largo
III. Allegro
ORATORIO S. CECILIAGiovedì 2 ottobre
ORE 18.00
JOHANN S. BACHI CONCERTI PER VIOLINO
CEMBALORChESTRA
violiniNoemi GuerzoniDaniele Negrini
violaEnrico Osti
violoncelloTiziano Guerzoni
contrabbassoAlessandro Salonia
clavicembaloRita Marchesini
violini solistiAnton Berovski
Michelangelo Lentini
Concerto per Violino, Archi e
Continuo in La Minore BWV 1041(Allegro - Andante - Allegro)
solistaAnton Berovski
Concerto per Violino, Archi e Continuo in Mi Maggiore BWV 1042
(Allegro - Adagio - Allegro assai)solista
Michelangelo Lentini
Aria sulla IV Corda(2° movimento dalla Suite in Re Maggiore
BWV 1068)
Concerto per due Violini, Archi e Continuo in Re Minore BWV 1043
(Vivace - Largo - Allegro)solisti
Anton BerovskiMichelangelo Lentini
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ORATORIO S. CECILIASabato 11 ottobre
ORE 18.00
Musica da Tastoa cura di
Roberto Cascio“ANCHE IL BELLO
DEVE MORIRE!”(cit. Nänie di F. Schiller)
La consapevolezza barocca del disordine e dell’opacità del destino dell’uomo trova nell’esasperazione della forma musicale e nella sperimentazione la modalità espressiva più rappresentativa della caducità umana, del limite, della fusione dello Spirituale col Materiale.
tiorba & chitarra spagnuolaSimone Vallerotonda
robert de viSée
La VillanelleFranceSco corbetta
FoliasVarii scherzi di sonate per la chitara spagnola, Bruxelles, 1648La Guitarre Royale, Parigi, 1674
Prelude, Caprice de chacone
HieronimUS KaPSberGerPreludio, Toccata II, Sfessania
Libro IV d’Intavolatura di chitarone, Roma, 1640
Passacaglia
SantiaGo de mUrciaCumbées
CodexSaldivar, Mexico 1730Gallardas
robert de viSéePrelude, Les Sylvains de Mr. Couperin,ManouscriptVaudry de Saizenay,
Paris, 1699Minuet, Gavotte
anGeLo micHeLe bartoLottiLibro secondo di chitarra, Roma 1655
Passacaglia
FranceSco corbettaPassacaglia per la X
Varii scherzi di sonate per la chitara spagnola, Bruxelles, 1648
SantiaGo de mUrciaTarantelas CodexSaldivar,
Mexico 1730
ORATORIO S. CECILIAvenerdì 10 ottobre
ORE 21.00
MULIERUM SChOLA GREGORIANA
CLAMAVERUNT IUSTI
CLAMAVERUNT IUSTI … ET EXAUDIVIT EOS
DEDICATO A NINO ALBAROSA
coroAnna KrzysztofikEwelina PodrażkaEmilia Dudkiewicz Małgorzata SołtykDiana SobolewskaMaria Muszyńska
Izabela PiotrowskaŁucja Sala-Izdebska
solistaAnna Mitura
direttoreMichał Sławecki
Hymnus Urbs Ierusalem beata
Introitus Dum clamaremKyrie Cunctipotens
Gloria (more ambrosiano)Graduale Clamaverunt Iusti
Offertorium Sperent in teCommunio Unam petii
Communio NarraboIntroitus Resurrexi
Introitus Spiritus DominiOffertorium Iubilate Deo
Offertorium Ave MariaCommunio Diffusa est gratia
Responsorium Gaude Maria VirgoProsa Inviolata
Graduale Recordare
ORATORIO S. CECILIAGiovedì 9 ottobre
ORE 18.00
J. S. BACh
DUO ANTIQUOIl violino e il continuo
nel 700 tedescoviolino
Bernardo Reppucci
clavicembaloRiccardo Morini
J. S. bacH
Partita per cembalo n° 6 BWV 830Toccata - Allemanda - Corrente
G. P. teLemannPrima fantasia dalle12 fantasie
per violino solo TWV 40:14Largo - Allegro - Grave - Allegro
J. S. bacHSonata per violino e basso
continuo BWV 1014Adagio - Allegro - Andante - Allegro
ORATORIO S. CECILIALUnedì 6 ottobre
ORE 21.00
RASSEGNA“LA ChITARRA
PER LA MUSICA”A cura di
Leonardo BonettiEugenio Della Chiara
RECITAL ILa chitarra
attraversa il ‘900chitarra
Ferdinando Termini
aperturaMargherita Soligo
Heitor viLLa-LoboS
Preludio n° 3 e 4
emiLio PUJoLBarcarolle
Cancion AmatoriaSeguidilla
FranK martinQuatre PiecesBreves: I Prelude
II AirIII Plainte
IV Commeune Gigue
ceSare aUGUSto GrandiEt Expecto
WiLLiam WaLtonFive Bagatelles
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ORATORIO S. CECILIAvenerdì 17 ottobre
ORE 21.00
in collaborazione conL’AURA MUSICA
ANTONIO VIVALDI (1678-1741)
L’INCANTO BAROCCOFRA SACRO E PROFANO
DUO
GOLINELLI-VENTURIsoprano
Mirella Golinelli pianoforte
Letizia Venturi
Salve Regina R.V. 616
L’inverno – Le quattro stagioni R.V. 297
Guarda in questi occhi e sentiDa Ottone in villa R.V. 729
Io son quel gelsomino – Arsilda Regina di Ponto R.V. 700
Vedrò con mio diletto – Giustino R.V. 717
a. vivaLdiL’autunno – Le quattro stagioni
R.V. 293
Vieni mio diletto
Dille ch’il viver mio
La primavera – Le quattro stagioni R.V. 269
Fonti del pianto R.V. 656
Canta in prato… R.V. 636
ORATORIO S. CECILIAGiovedì 16 ottobre
ORE 18.00
J. S. BACHQuando il clavicembalo
incontra il violino…violino barocco
Fabrizio Longo
clavicembaloRiccardo Morini
J. S. bacH
Sonata per Violino e b.c.in Mi minore, BWV 1023
I. [Toccata] II. Adagio ma non tanto
III. Allemanda IV. Gigue
J. S. bacHSonata II per Violino e Cembalo
obbligato in La Maggiore,BWV 1015
I. DolceII. Allegro
III. Andante un pocoIV. Presto
J. S. bacH - a. vivaLdiTrascrizione del concerto
in Re Maggiore(Vivaldi, Op. 3, N° 9, RV 230),
BWV 972[Maestoso – Allegro]
LarghettoAllegro
J. S. bacHSonata per Violino e b.c. in Sol
Maggiore, BWV 1021AdagioVivaceLargoPresto
J. S. bacHSonata VI per Violino e Cembalo
obbligato in Sol Maggiore,BWV 1019
AllegroLargo
Allegro (Cembalo solo)AdagioAllegro
ORATORIO S. CECILIALUnedì 13 ottobre
ORE 21.00
INSEGUENDO UN’OMBRA:
EMILIAGIULIANI-GUGLIELMI
voce recitanteNicoletta Confalone
chitarraFederica Artuso
e. GiULiani-GUGLieLmi
Variazioni op. 1Sei Preludi op. 46
Belliniana n. 3 op. 6
Una vita breve e difficile, quella di Emilia Giuliani, emblematica della fatica del fare arte al femminile nell’Ottocento. Emilia era figlia di Mauro Giuliani, chitarristacompositore fra i più grandi di tutti i tempi. Suo padre fu anche il suo maestro, ma, purtroppo, dopo un precoce e trionfale debutto in duo con lui, al Teatro Nuovo di Napoli, Mauro morì prematuramente, lasciandola completamente sola. Eppure Emilia ha per se verato comunque a fare ciò che sapeva e voleva, nonostante fosse donna, e nonostante ormai declinasse la moda della chitarra, travolta dal vento romantico, che chiedeva agli strumenti musicali una possanza insostenibile per le sue sei corde. Pubblicò le sue composizioni con Ricordi e Artaria, un privilegio raro per una donna, condivise un concerto addirittura con Franz Liszt, e suonò anche come solista con l’orchestra. Morì a soli 37 anni, a Pest, dove si era trasferita al seguito del marito, Luigi Guglielmi, operista e maestro di canto. Fu dunque facile dimenticarla, ma, dopo duecento anni è forse arrivata l’ora della sua riscoperta.
ORATORIO S. CECILIAdomenica 12 ottobre
ORE 18.00
TRIO BANChIERIflauto
Ivano Melato
oboeMarco Mascellani
cembalo e pianoforteRoberto Bonato
a. vivaLdi
Trio per flauto, oboee basso continuo
in sol minoreallegro ma cantabile
largoallegro non molto
a. SaLieriConcerto per flauto e oboe
in do maggioreAllegro spiritoso
largoallegretto
W.a.mozart Andante k. 315
W.a.mozart Rondò k. 184
J.S. bacHdal concerto BWV 1059 adagio
d. cimaroSaConcerto in sol Maggiore
AllegroLargo
Allegretto ma non tanto
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ORATORIO S. CECILIAGiovedì 23 ottobre
ORE 18.00
J. S. BACHclavicembalo
Enrico Bernardi
J. S. bacHConcerto in D minor
BWV 974(trascrizione di Bach dal concerto per Oboe
ed archi di Alessandro Marcello)
Fantasia Cromatica e fugaBWV 903
Aria variata alla maniera italiana BWV 989
Capriccio sopra la lontananzadel suo fratello dilettissimo
BWV 992
Concerto italianoBWV 971
ORATORIO S. CECILIALUnedì 20 ottobre
ORE 21.OO
RASSEGNA“LA ChITARRA
PER LA MUSICA”A cura di
Leonardo BonettiEugenio Della Chiara
RECITAL IIISuggestioni
chitarraLeonardo Bonetti
aperturaLeonardo Fabbri
manUeL maria Ponce
Sonatina Meridional (Tempo I)
JoaqUin rodriGoEn los trigales
JoHann SebaStian bacHCiaccona BWV 1004
Heitor viLLa-LoboSStudio 1Studio 2Studio 8
Studio 11Studio 12
Leonardo bonettiFunebre
(Omaggio ad A.Schonberg)Continuum
(Omaggio a G. Ligeti)Echi
carLo domeniconiKoyunbaba (I; II; III; IV)
ORATORIO S. CECILIAdomenica 19 ottobre
ORE 18.00
BEETHOVEN E BRAHMS
L’ALLIEVO ED IL MAESTRO
Genealogia della musica da camera nel primo ‘800
DUO PERELÀviolino
Roberto Carnevale
pianoforteAndrea D’Alonzo
L. v. beetHoven
Sonata per pianoforte e violinon° 9 “A Kreutzer” op. 47
I. Adagio sostenuto, Presto II. Andante con variazioni
III. Presto
J. braHmSSonata per violino e pianoforte
n° 3 op. 108I. Allegro II. Adagio
III. un poco presto e con sentimentoIV. Presto agitato
ORATORIO S. CECILIASabato 18 ottobre
ORE 18.00
Musica da Tastoa cura di
Roberto Cascio
TOUCH ME LIGHTLy“La Viola da Gamba
solisticanel XVII e XVIII sec.”
viola da gambaFabrizio Lepri
t. HUme
(The First Parts of Ayres 1605)Touch me lightly
The Spirit of GamboA Pavin
Harke Harke
cH. SimPSon(The Division viol 1659)Prelude in MI min
G. PH. teLemannSonata in re mag. da “Der getreue
Music-Meister”Andante, Vivace, Recitativo, Vivace
c.F. abeL4 pezzi in Re min. Per viola sola:
WKO. 205, 206, 207, 208
m. maraiS(2em Livre, Pieces de Violes 1701)
Les Voix HumainesAnonimo (XVII sec)
Follie di Spagna
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ORATORIO S. CECILIALUnedì 27 ottobre
ORE 21.00
RECITAL III
RASSEGNA“LA ChITARRA
PER LA MUSICA”a cura di
Leonardo BonettiEugenio Della Chiara
chitarraEugenio Della Chiara
Grande Ouverture
in la maggiore, Op. 61Paolo Santoro
M. Giuliani
m. caSteLnUovo-tedeScoCapriccio diabolico.
Omaggio a Paganini, Op. 85a
v. mortariOmaggio ad Andrés Segovia
L. cHaiLLySonata per chitarra
I. PreludioII. Valzer lento
III. NotturnoIV. Studio
m. de FaLLaHomenaje pour le tombeau
de Debussy
i. aLbénizTorre bermeja
Sevilla
ORATORIO S. CECILIAdomenica 26 ottobre
ORE 18.00
INCANTOHANDELIANO
LE DAME VIRTUOSEsoprani
Maria Dalia AlbertiniClaudia Conese
Sonila Kaceli, Miho Kamiya Alida Oliva
contraltiPaola Franco
Marcella Venturaclavicembali
Valeria MontanariChiara Cattani
G. F. HandeL
Quel fior che all’alba ride, cantata, HWV 192
Alida Oliva, Miho KamiyaThe lord is my strength, da “Israele
in Egitto”, HWV 54Sonila Kaceli, Claudia Conese
Cangia alfine il tuo rigore, da “Amadigi di Gaula”, HWV 11
M. Dalia Albertini, Sonila KaceliSon nata a lagrimar, da “Giulio
Cesare in Egitto”, HWV 17Marcella Ventura, Paola Franco
No, di voi non vuo’ fidarmi, Cantata, HWV 189Miho Kamiya, Alida Oliva
Addio, addio, da “Teseo”, HWV 9Claudia Conese, Paola Franco
Consolati o bella, da “Orlando”, HWV 31
Miho Kamiya, Sonila Kaceli, Paola FrancoCrudel tu non farai, da “Amadigi di
Gaula”, HWV 11Claudia Conese, M. Dalia Albertini
Finchè prendi ancora il sangue, da “Orlando”, HWV 31
Alida Oliva, Marcella VenturaSe rinasce nel mio cor, da
“Ariodante”, HWV 33Tutte
ORATORIO S. CECILIASabato 25 ottobre
ORE 21.00
Musica da Tastoa cura di
Roberto CascioQVATVOR
TESTVDINIBUS ACCOMODATA
PACOLONI ENSEMBLEquartetto di liuti
liuto soprano in RE e liuto in SOLCarlo Stringhi
liuto in LAFranco Fois
liuto in SOL e liuto in MIRoberto Cascio
liuto basso in REFabio Mori
da Thysius Lute Book, c. 1600Passomezo del Zorzi
Galliarda: La Caracossa -La Gamba - Chi passa
Passomezo La Romanesqua, Gallarde La Romanesqua
Passomezo d’Italie, Gailliarde d’Italieda Pratum Musicum, Emanuel Adriaensen, 1584Als ick v vinde (Hubert Waelrant)
O villanella (H. Waelrant)da Longe Elegantissima …,
Giovanni Pacoloni, 1564Passemezo de Zorzi, Padoana,
SaltarelloPassemezo de Misto Rigo,
Saltarello Il Berdardumda Intavolatura …, L IV, Pietro Paolo Meli, 1616
Balletto detto l’Ardito Graciosoda Le Secret Des Muses, Nicolas Vallet, 1616
Ballet (Robert Johnson)Ballet
Est-ce mars (Pierre Guedron)Courante de mars
Un jour de la samaineAllons aux noces
Gaillardeda Thysius Lute Book
Passomezo haubois, Gailliarde hauboisGallarde Belle qui me vas martirant
Gallarde FransoyseGallarde de Royne d’escosse
Wie sal mijn troetelenSi vous estes belle, Reprinse
Brande Battaille
ORATORIO S. CECILIAvenerdì 24 ottobre
ORE 21.00
DUOFINARDI - ZANETTI
niccoLò PaGanini
Serenata per mandolino e chitarraI. Larghetto
II. Andantino
Ferdinando carULLiVariazioni su “La gazza ladra” di
Rossini
LUiGi PUcciPreghiera
carLo mUnierCapriccio spagnuolo
cLaUdio bonometti3 Miniature
(prima esecuzione assoluta)
PaoLo UGoLettiAir and Reel
miroSLav miLetićSonatina
I. AllegroII. AndanteIII. Allegro
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ORATORIO S. CECILIAvenerdì 31 ottobre
ORE 21.00
in collaborazione conL’AURA MUSICA
VIOTTI FOR 2432 Hertz Tour
violinoFranco MezzenaNancy Barnaba
G. b. viotti
Tre Duetti Op. 29
N°1 in Re magg.Allegro vivace
AndanteAllegro scherzando e vivo
N° 2 in La magg.Moderato assai
Andante con motoAllegretto piuttosto vivo, ma grazioso
N° 3 in do min.Maestoso moderato e con molta espressione
AdagioAllegro agitato assai
ORATORIO S. CECILIAGiovedì 30 ottobre
ORE 18.00
J. S. BACHConcerti ad uno
e due cembali clavicembalo
Laura ValentiniLorenzo Antinori
ENSEMBLE BAROCCOCROMA
violinoTheresia herrmannMagdalena Frigerio
violaMalgorzata Maria Bartman
viola da gambaElisabetta Del Ferro
contrabbassoFilippo Angeloni
J. S. bacH
Concerto per due clavicembalie archi in Do minore BWV 1062
AllegroAndante
Allegro assai
Concerto per clavicembaloe archi in Fa minore BWV 1056
AllegroAdagioPresto
Concerto per clavicembaloe archi in La maggiore BWV 1055
AllegroLarghetto
Allegro ma non tanto
Concerto per due clavicembalie archi in Do minore BWV 1060
AllegroAdagioAllegro
ORATORIO S. CECILIAmartedì 28 ottobre
ORE 21.00
CANzONENApOLETANA ALLA MANIERA ANTICA
controtenoreTadashi Miroku
liutoIchiro Takamoto
Improvvisazione
Introduzione del primo tonoLibero bovio /
vincenzo d’annibaLePaese del sole
GabrieLe d’annUnzio /FranceSco PaoLo toSti
A vucchellaSaLvatore di Giacomo / FranceSco PaoLo toSti
MarechiareanonimoSiciliana
GiambattiSta de cUrtiS / erneSto de cUrtiS
Torna SurrientoGiUSePPe “PePPino” tUrco /
LUiGi denzaFuniculì funiculà
anonimoTarantella
enrico coSSovicH /teodorocottraU
Santa Luciadomenico FUrno /erneSto de cUrtiSNon tiscordar di me
riccardo cordiFerro / SaLvatore cardiLLo
Core ‘ngratoLiberobovio / erneSto de cUrtiS
Tuca nun chiagneenzo FUSco / rodoLFo FaLvo
DicitencellovujeGiovanni caPUrro /
edoardo di caPUaO sole mio
BIBLIOTECA dELL’ARChIgInnASIO martedì 28 ottobre
ORE 17.00Sala dello Stabat Mater
Piazza galvani, 1 Bologna
MILLE E UNA NOTAEUROPEAN LUTE
ORChESTRAdirettore
Gian Luca Lastraioliliuti, arciliuti e tiorbe
Pascale Bouquet, Paolo CarraraRoberto Cascio, Rita ComanducciVirginia Coppola, Maurizio Da Col
Gabriele di Pietra, Jane EstonGiorgio Ferraris, Franco Fois,
Roberto Gallina, Maria Gonzalez ImpieriChris Goodwin, Gordon Gregory
Alessandro Grilli, Andrew holdenPamela hope, Michal hottmar
Richard Jones, Betsy LahassouisDario Landi, Marzio Matteoli
Leonardo Pallotta, Anthony PilchJean Marie Poirier, Francesco Ponticelli
helena Raposo, John ReeveSigrun Richter, hector Sequera
Matteo Simone, Frank Styppa GeigerFrancesco Tribioli, Ronald Walzog
Tim Watson, Gerhard Weick
micHaeL PraetoriUSBallet, Gavotte,
Pavane de Spagne, VolteaLeSSandro Piccinini
Balletto in diverse partitePierre attainGnant
Pavane, Passemezze, MoresqueJoHn doWLand
King of Denmark’s Galliardanonimo itaLiano deL Xvi SecoLo
Aria del Granduca, Spagnoletto, Biancofiore, Cortesia amorosa, Torneo
robert baLLardBranles de Village
andrea FaLconieroBattaglia
1010
ORATORIO S. CECILIAdomenica 9 novembre
ORE 18.00
a cura diLuigi Di Ilio
flautoCristina POPA
pianoforteNicolò FANTI
donizetti
Sonata in do minore
doPPLerFantaisie pastoral hongroise
c. debUSSyClair de lune
borne-bizetCarmen fantasy
morLaccHiPastore svizzero
montiCzardas
ORATORIO S. CECILIASabato 8 novembre
ORE 18.00
in collaborazione conASSOCIAZIONE
MUSICAEMOZIONI
www.musicaemozioni.itRECITAL LIRICO
sopranoSara Temperini Beoni
pianoforteAlessandro Pierfederici
FranceSco PaoLo toSti
Ideale
Giacomo PUcciniGianni Schicchi: O mio babbino caro
FranceSco PaoLo toStiSogno
Giacomo PUcciniLa Rondine: Chi il bel sogno di Doretta
FranceSco PaoLo toStiMalia
JacqUeS oFFenbacHLes comtes d’Hoffmann:
Les oiseaux dans la charmille
HUGo WoLFVerborgenheit
GeorGeS bizetCarmen: C’est de contrebandiers…
Je dis.
aLban berGDie Nachtigall
GiUSePPe verdiLa Traviata: È strano… Sempre libera
TEMPIO S. gIACOMO MAggIOREdomenica 2 novembre
ORE 11.00
S. MESSAGRUPPO VOCALE
SACRAE hARMONIAEsoprani
Monica CarusoChiara Molinari
contraltiSabrina CanéAdriana Terzi
tenoriValerio Portacci
Alessandro Vannini
bassiRiccardo Parmeggiani Stefano Parmeggiani
MISSA“QUATUOR VOCUM”
DI D. SCARLATTI (1685-1757)
ingressoREQUIEM AETERNAM
(Dal Requiem di J. Rheinberger)
offertorioo. di LaSSo
Jubilate Deo
comunioneG.P. da PaLeStrina
Sicut cervus
finaleLux Aeterna
(Dal Requiem di J. Rheinberger)
TEMPIO S. gIACOMO MAggIORESabato 1 novembre
ORE 11.00
S. MESSASolennità di Tutti i Santi
GRUPPO VOCALE
hEINRICh SChÜTZ
direttoreRoberto Bonato
Messa a 4 da cappella di
C. Monteverdi (1650)Mottetti di L. da Viadana, G. O.
Pitoni, W. Byrd
11
ORATORIO S. CECILIALUnedì 17 novembre
ORE 21.00
CONCERTOIN RICORDO DI
ANDREA CUBELLIpianista
Carlo Mazzoli
bianca maria FUrGeri
Varianti a una sequenza (1992)
Fabio LUPPiVariazioni auree
su un tema di Bartok (2013)(prima esecuzione)
andrea cUbeLLiQuattro Aforismi (2006/2007)
- Il filosofo entra in chiesa- Ascesi
- Alghero- Equilibrium
(prima esecuzione)
LUciano SimoniHomesick Song (1979)
Gian PaoLo LUPPiI Misteri della Luce (2013)
- Il Battesimo di Gesù- La manifestazione di Gesù alle Nozze di Cana
- Gesù annuncia il regno di Dioe invita alla conversione
- La trasfigurazione di Gesù sul monte Tabor- L’istituzione dell’Eucarestia
- Litanie(prima esecuzione)
ORATORIO S. CECILIAdomenica 16 novembre
ORE 18.00
a cura diLuigi Di Ilio
pianoforteMatteo Balboni
…DA MOzART A BRAHMS…
d. ScarLatti
3 Sonate
W.a. mozartSonata in do maggiore K 330
Allegro moderatoAndante cantabile
Allegretto
F. cHoPinBallata n. 3 in la bem. maggiore
a. ScriabinSei Preludi op. 11
J. braHmSSonata op. 2 in Fa# minore
Allegro non troppo ma energicoAndante con espressione
Scherzo. Allegro. Trio. Poco più moderatoFinale. Sostenuto.
Allegro non troppo e rubato
ORATORIO S. CECILIASabato 15 novembre
ORE 18.00
FRA TRASCRIzIONIE ORIGINALI
Viaggio nel tempo e nei luoghi del repertorio per
duo chitarristico
hARMONIA GUITAR DUO
duo chitarristicoGianluca Guido Maccarrone
Rita Casagrande
J.S. bacH
Suite Francaise N.4 BWV 815
P. PetitToccata
r. GnattaLiSuite Retratos
P. beLLinatiJongo
ORATORIO S. CECILIAmartedì 11 novembre
ORE 21.00
fortepianoFabio Luppi
CONCERTOIN RICORDO DI
GIAN pAOLO BOVINA NEL GIORNO
DELLA SUA NASCITA
carL PHiLiPP emanUeL bacHSonata in re min. W 65/24
Adagio - Andante / Andantino / Adagio - Alla breve - Adagio
Rondò II in re magg.da Sonate “per conoscitori ed amatori” Vol. II
JoHn FieLdNotturno n. 5 in si bem magg.
FryderyK cHoPinStudio di in mi bem min. Op. 10 n. 6
robert ScHUmannArabesca Op. 18
LUdWiG van beetHovenSonata Op. 90 in mi min
Con vivacità e sempre con sentimento ed espressione /
Non troppo vivo e cantabile assai
Fortepiano Giovanni Heichele (1820 circa)
donato da Gian Paolo Bovina
1212
ORATORIO S. CECILIASabato 29 novembre
ORE 18.00
L’OpERA IN CAMERAFantasie e variazioni su celebri pezzi d’opera e
virtuosismo strumentale dell’Ottocento
I CAMERA DILETTOflauto
Monica Baga
oboeValentina Silingardi
clarinettoMassimo Piepoli
pianoforteGiacomo Sangiorgi
P. FUmaGaLLi
Gran Terzetto per Flauto, Oboe, Clarinetto e Pianoforte
G. bricciaLdiSeconda Fantasia sull’opera
Don Carlo di G. Verdi, op. 122 per flauto e pianoforte
a. PaScULLiConcerto sopra motivi dell’opera
La Favorita di G. Donizetti per oboe e pianoforte
L. baSSiFantasia da concerto su motivi
del Rigoletto di G. Verdi per clarinetto e pianoforte
L.a. mayeUrTrio per flauto, oboe e clarinetto
con accompagnamentodel pianoforte
ORATORIO S. CECILIALUnedì 24 novembre
ORE 21.00
INTORNOAL pIANOFORTE…
ANTONIETTALOFFREDO
Toy piano, piano and prepared piano
Sara carvaLHo
Inside silence for (prepared)Piano & Toy piano
antonio GiacomettiIcewhite (Penguin’s Steps in the
Eternity of Nothing)Piano & Toy piano
Fabio LUPPiThree Pictures per Toy piano
diana bLomThe Blue Ice Cave
for Piano & Toy piano
cHriS adamSErebus for Piano & Toy piano
FranceSco ScHWeizer“A” As Antarctica for Piano
mattHeW HindSonMonkey Music for Toy piano and
cymbal monkey
mercedeS zavaLaImplabable Ice for Piano
StePHen montaGUeMirabella -
A Tarantella for toy piano
Gian PaoLo LUPPiAntarctica Suite for Toy Piano(s)I. Per Franco - II. Per John - III. Per
Antonietta - IV. Per Andrea Cubelli
ORATORIO S. CECILIAdomenica 23 novembre
ORE 18.00
a cura diLuigi Di Ilio
pianoforteNadia Fanzaga
“…F A N T A S I E “
L. v. beetHovenSonata op. 27 n. 2“Al chiaro di luna”
(Sonata quasi una Fantasia)
r. ScHUmannFantasia op. 17 n do maggiore
F. ScHUbertFantasia “Wanderer”,
in do maggiore
ORATORIO S. CECILIASabato 22 novembre
ORE 18.00
pER LA FESTA DISANTA CECILIA
RAppRESENTAzIONE DI S. CECILIADI ANTONIO
SpEzzANI(IN FORMA SCENICA)Rappresentata nella Confraternita di S. Maria dalla Neve, detta il Confalone di Bologna, nel Monastero di San Procolo, 1581
TEATRO ANTICO e
CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO
MAGGIORE
Musiche da:Diletto Spirituale
Canzonette composte da diversi ecc.mi musici
Raccolte da Simone Verovio,Roma 1586
13
ORATORIO S. CECILIAdomenica 7 dicembre
ORE 18.00
AVE, MARIA!Il viaggio del canto a Maria,
dalla laudaalla canzone d’autore
sopranoPaola Matarrese
arpaEmanuela Degli Esposti
aLFonSo X eL Sabio
Rosa das rosas(Cantigas de Santa Maria)
JaKob arcadeLtAve Maria
WoLFGanG amadeUS mozartAve verum
carL PHiLiPP emanUeL bacH Solo fur die Harfe G dur
Adagio un poco (per arpa sola)
GiULio cacciniAve Maria
LUiGi cHerUbiniAve Maria
Franz ScHUbertAve Maria
LUiGi GordiGianiO Santissima Vergine
GiUSePPe verdiPreghiera di Desdemona
(dall’Otello)LoUiS SPoHr
Fantasie C moll, op.35(per arpa sola)
camiLLe Saint-SaënSAve Maria
GiUSePPe verdiLa Vergine degli angeli
Giacomo PUcciniSalve Regina
L’invocazione a Maria ha ispirato moltissimi compositori, tra i quali spicca la popolarità di quella “pagana” di F. Schubert.
ORATORIO S. CECILIASabato 6 dicembre
ORE 18.00
UN DESTINOINESORABILE
arie, duetti, scene recitate da
LA FORZA DEL DESTINO di Giuseppe Verdi
OPERAPERòsoprano
Silvia Salfi
tenoreAlessandro Goldoni
pianoforteSilvia Orlandi
narratoreFrancesco Maria Matteuzzi
testo e regiaFausta Molinari
ORATORIO S. CECILIAdomenica 30 novembre
ORE 18.00
pianoforteLuigi Di Ilio
“…TRA NOBILTàE SENTIMENTO:
IL VALzER…”
F. ScHUbertValses… Nobles…et Sentimentales…
F. cHoPinQuattro Valzer
Grande Valzer Brillante op. 18in mi bem. maggiore
Valzer op. 34 n. 2 in la minoreValzer op. 70 n. 2 in fa minore
Grande Valzer Brillante op. 34 n. 1in la bem. maggiore
J. braHmS16 Valzer, per pianoforte, op. 39
e. GranadoSValses poeticos
TEMPIO S. gIACOMO MAggIOREdomenica 30 novembre
ORE 11.00
S. MESSA I Domenica di Avvento
CORO GREGORIANO FELIx ANIMA
Ad te levavi(antiphona ad introitum)
Kyrie (Missa XVII C)Universi qui te expectant
(Graduale)Ostende nobis Domine (Alleluia)
Ad te Domine levavi (offertorium)Sanctus – Agnus Dei (Missa XVII C)
Dominus dabit benignitatem (communio)
Alma redemptoris mater (antiphona)
direzioneCarla Cesari
Silvia Rambaldi
coroMaria Dalia Albertini
Maria Teresa BecciCarla Cacciari
Laura CamoraniFrancesca Campagnaro
Marilena CastagnoliMarta Collot
Mariana Di MaggioMihoKamiya
Benedetta MeoniMaria Pia Santandrea
Marina ScacchettiLuisa StanghelliniMaddalena TreveMarcella Ventura
1414
ORATORIO S. CECILIAdomenica 14 dicembre
ORE 18.00
a cura diLuca Cubisino
TEUTONICIINTRATTENIMENTI
La musica da cameraper violino e clavicembalo
del barocco tedesco
DUOGRAMIGNA- PAGANELLI
violino baroccoEnrico Gramigna
clavicambaloGiovanni Paganelli
J. H. ScHmeLzer
Sonata VI da “Sonate Unarum Fidium”
G.P. teLemannSonata Terza da “Methodische
Sonaten” TWV 41:e2I. Grave
II. VivaceIII. Cunando
IV. Vivace
c. P. e. bacHSonata in sol minore H 542.5
I. [Senza indicazione]II. AdagioIII. Allegro
J. J. qUantzSonata Quinta
I. AdagioII. AllegroIII. Largo
IV. Minuetto
J.S. bacHSonata Prima BWV 1014
I. AdagioII. Allegro
III. AndanteIV. Allegro
ORATORIO S. CECILIASabato 13 dicembre
ORE 18.00
LA GRANDE MUSICA DI MyROSLAV
SkORykUn ritratto
del maggiorecompositore ucraino
del Novecentoviolino
Anastasiya Petryshak
pianoforteLorenzo Meo
myroSLav SKoryK
Sonata n. 1I. Andante - Allegro molto
II. LargoIII. Allegro molto
Melody from "The High Pass" movie
Spanish Dancefrom "The Stone Rules" movie
Sonata n. 2I. WordII. Aria
III. Burlesque
Carpathian Rhapsodyin Franz Liszt style
ORATORIO S. CECILIALUnedì 8 dicembre
ORE 17.00SANTA MESSA
“AD TE LEVAVIANIMAM MEAM”GRUPPO VOCALE
“hEINRICh SChÜTZ”Soprani
Maria Emma Dolza, Mila FerriLaura Manzoni
Anna Maria PieczynskaLaura Vicinelli
ContraltiFranca Fiori, Barbara Giorgi
Marta SerraTenori
Diego Antonini, Fabio GallianiGianni Mingotti, Stefano Visinoni
BassiGianni Grimandi
Marcus KöhlerRiccardo Parmeggiani
Giacomo Serradirettore
Roberto Bonatoorgano
Enrico Volontieri
c. PortaQuattro introiti delle Domeniche
d‘Avvento (a 5 voci) Ad te levavi
Populus Sion Gaudete in Domino
Rorate coeliCORO A 5
F. mendeLSSoHnVeni Domine op. 39 n.13 VOCI FEMMINILI E ORGANO
Jauchzet dem Herrn alle Welt (Jubilate Deo) op. 69 n. 2
Mein Herz erhebet Gott, den Herrn (Magnificat) op. 69 n. 3
CORO A 4 A CAPPELLAH. ScHütz
da “Der Schwanengesang” (Opus ultimum)Jauchzet dem Herrn alle Welt
(Salmo 100)Meine Seele erhebt den Herren
(Deutches Magnificat)8 VOCI IN DOPPIO CORO E ORGANO
d. bUXteHUdeMagnificat anima mea Dominum
5 VOCI E ORGANO
TEMPIO S. gIACOMO MAggIORELUnedì 8 dicembre
ORE 17.00
Festa dell’Immacolata
CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO
MAGGIORE
MISSA SEXTITONI. A3.
Canto, Tenore, Basso
Frà carLo miLanUziJMissa Sexti Toni. A3.
Canto, Tenore, BassoKyrie Eleyson, Christe Eleyson, Kyrie Eleyson
Et in terra paxPatrem onnipotentem
CrucifixusEt in Spiritum Santum
SanctusAgnus Dei
15
ORATORIO S. CECILIASabato 27 dicembre
ORE 18.00
in collaborazione conL’AURA MUSICA
ENSAMBLE VOCALE “L'AURA MUSICA”
ARMONIE DI NATALE direzione e pianoforte
Letizia Venturisoprano
Serena Ghinazzioboe e cornamusaMarco Soprana
a. vivaLdi
L’inverno – Le quattro stagioni R.V. 297per oboe e pianoforte
Domine Deus – Gloria R.V. 589 per soprano, oboe e pianoforte
Adagio dal Concerto F VII N° 6per oboe e pianoforte
J. S. bacHJesus bleibet meine freude
Cantata BWV 147 per oboe, coro e pianoforte
Aria sulla IV Corda - Suite n. 3 BWV1068per oboe e pianoforte
J. PacHeLbeLCanone
per oboe e pianoforteG. verdi
La Vergine degli AngeliLa Forza del Destinoper soprano e pianoforte
anonimoAdeste Fideles – Tema popolare
per coro, oboe e pianoforteLes Anges dans nos campagnes – Canto Natalizio trad. francese
per coro, oboe e pianoforteMedeley Natalizio
celebri temi Natalizi per coro e pianoforte Celebri Gospels
Amazing Grace – Steal Away – Prepare Ye – When the Saints go
marching in – Oh Happy Dayper coro oboe e pianoforte
ORATORIO S. CECILIAvenerdì 26 dicembre
ORE 18.00
I VINCITORI DEL CONSORSO
INTERNAzIONALEDI GIOVANI pIANISTI “MOLDOVA-ITALIA”
Elizaveta Coroli
pianoforteH. a. WoLLenHaUPt
Studio Fic moll op. 22, n. 2F. cHoPin
Walts cis mol op. 64, n. 2n. PaGanini
Variazioni
Riccardo Martinellipianoforte
S. racHmaninovElude tableau op. 33, n. 8
F. cHoPinImprovvio op. 29
F. LiSztStudio op. 1, n. 10
Igor Voroninpianoforte F. cHoPin
Rondo, op. 1 in do minorc. debUSSy
Estampes, Jartins sous la pluie
Tamara PopovpianoforteF. cHoPin
Nocturn F dur op.15, n.1Scherzo op. 20, n. 1 b-moll
Antonio Danzapianoforte
F. LiSztRapsodia Spagnola
ORATORIO S. CECILIAdomenica 21 dicembre
ORE 18.00
a cura diLuca Cubisino
J. BRAHMSE IL FOLCLORE
UNGHERESELe 21 danze ungheresi
DUO PIANISTICONICOLETTA&ANGELA
FEOLAPianoforte a quattro mani
J. braHmS
21 Danze ungheresi - n. 1 in sol minore - Allegro molto
- n. 2 in re minore - Allegro non assai- n. 3 in Fa maggiore - Allegretto
- n. 4 in fa minore - Poco sostenuto- n. 5 in fa diesis minore - Allegro
- n. 6 in Re bemolle maggiore - Vivace- n. 7 in La maggiore - Allegretto
- n. 8 in la minore - Presto- n. 9 in mi minore - Allegro non troppo
- n. 10 in MI maggiore - Presto- n. 11 in re - Poco Andante- n. 12 in re minore - Presto
- n. 13 in Re maggiore - Andantino grazioso- n. 14 in re minore - Un poco andante
- n. 15 in Si bemolle maggiore - Allegretto grazioso
- n. 16 in fa minore - Con moto- n. 17 in fa diesis minore - Andantino- n. 18 in Re maggiore - Molto vivace
- n. 19 in si minore - Allegretto- n. 20 in mi minore - Poco Allegretto
- n. 21 in mi minore - Vivace
ORATORIO S. CECILIASabato 20 dicembre
ORE 18.00
SORGENTE DI LUCELa Natività nel repertorio
inglese del ‘900
SOLENSEMBLECOMPLESSO VOCALE
FEMMINILE
voci Grazia Bilotta, Silvia Paoletti,
Alessandra PerbelliniChiara Pierangelo, Silvia PolletBianca Simone, Elisabetta Tiso
Patrizia VaccariRossana Verlato
arpa Francesca Tirale
pianoforte Iolanda Franzoso
b. britten
Ceremony of CarolsProcession
Wolcum Yole!There is no RoseThat Yongë child
BalulalowAs Dew in AprilleThis Little Babe
InterludeIn Freezing Winter Night
Spring CarolDeo Gracias
Recession
J. rUtterDancing Day
PreludeAngelus ad Virginem
A Virgin Most PurePersonent Hodie
InterludeThere is no RoseCoventry Carol
Tomorrow shall be my Dancing Day
1616
ORATORIO S. CECILIAmartedì 6 Gennaio
ORE 18.00
EpIFANIA
PETRONIUS BRASS ENSEMBLE
25 ANNI DI MUSICAtrombe
Alberto AstolfiLuigi Zardi
cornoSergio Boni
tromboneCesare Rinaldi
basso tubaGianluigi Paganelli
Musiche di
m.a. cHarPentierJ.J. moUret
J.S. bacHJ. cLarKe
G.F. HaendeL
ORATORIO S. CECILIAdomenica 4 Gennaio
ORE 18.00
a cura diLuca Cubisino
LA FORMA SONATA DAL CLASSICISMO
AL NOVECENTOpianoforte
Leonardo Macerini
W.a. mozart
Sonata in fa magg. K. 280 n. 2I. Allegro assai
II. AdagioIII. Presto
c. debUSSyPour le piano
I. PreludeII. Sarabande
III. Toccata
L. v. beetHovenSonata op. 31 n. 2 “Tempesta”
I. Largo-AllegroII. Adagio
III. Allegretto
S. ProKoFievSonata op. 28 n. 3
ORATORIO S. CECILIASabato 3 Gennaio
ORE 18.00
pianofortePaola Alessandra Troili
c. P. e. bacH
Sonata in la maggiore W.55 N.4Allegro assai-poco adagio-allegretto
e. GrieGda “Pezzi Lirici”
valse-improptu, op. 47 n. 1halling, op. 47 n. 4
berceuse, op. 68 n. 5marcia dei nani, op. 54 n. 3
a. SKrJabinStudio in do diesis minore, op. 2 n. 1
Due Poemi op. 32
F. cHoPinPolonaise op. 44 in fa diesis minore
“tragica”
ORATORIO S. CECILIAdomenica 28 dicembre
ORE 18.00
a cura diLuca Cubisino
DELLA NATURAE ALTRE pASSIONI
DUOBALDUCCI-CUBISINO
sopranoAnnalisa Balducci
pianoforteLuca Cubisino
F. ScHUbert
Ganymed, Op. 19 n. 3 (D. 544)Nur wer die Sehnsucht kennt,
Op. 62 n. 4 (D. 877)Gretchen am Spinnrade,
Op. 2 (D. 118)Rastlose Liebe, Op. 5 n. 1 (D. 138)
Die junge Nonne, Op. 43 n. 1 (D. 828)Der Erlkönig, Op. 1 (D. 328)
G. maHLerLieder und Gesänge aus der
Jugendzeit1. Frühlingsmorgen
2. Erinnerung6. Um schlimme Kinder artig zu
machen11. Ablösung im Sommer12. Scheiden und Meiden
14. Selbstgefühl
Des Knaben Wunderhorn4. Wer hat das Liedlein erdacht?
Rückert-Lieder2. Ich atmet’ einen linden Duft
5. Liebst du um Schönheit
17
ORATORIO S. CECILIAdomenica 18 Gennaio
a cura diLuca Cubisino
L’ITALIA…E NON SOLO
Musiche di Zipoli,Clementi, Beethoven,
Chopinpianoforte
Giovanni Nesi
d. ziPoLi
Suite III in Do MaggioreI. Preludio
II. AllemandaIII. Sarabanda
IV. GavottaV. Giga
m. cLementiSonata op. 13 n. 6 in Fa Minore
I. Allegro AgitatoII. Largo e Sostenuto
III. Presto
L. v. beetHovenSonata op. 31 n. 2 “La Tempesta”
I. Largo-AllegroII. Adagio
III. Allegretto
F. cHoPinScherzo in do diesis minore n. 3
op. 39
ORATORIO S. CECILIASabato 17 Gennaio
ORE 18.00
IL SALOTTO DI CASA VIARDOTOmaggio alla
Cantante e CompositricePauline Viardot
DUOGIACOBBI-BELLUCCINI
voceLoredana Giacobbi
pianoforteManuela Belluccini
G. roSSini
Assisa a’ piè d’un salice(da Otello)
r. ScHUmannMorgen steh’ ich auf und frage
(da Liederkreise Op. 24 n° 1)PaULine viardot
L’Absence(da Album de 1850)
c. GoUnodÔ ma lyre immortelle
(da Sapho)G. FaUrè
Barcarolle (Op. 7 no 3)F. cHoPin
Mazurka in Fa# minore, Op. 59 no 3F. cHoPin - PaULine viardot
La fête(arr. Per voce e pianoforte della Mazurka
Op. 6 no. 4)c. Saint-SaënS
Mon coeur s’ouvre a ta voix(da Samson et Dalila)
PaULine viardotHabanera
PaULine viardotSi je n’y voyais pas
(da Cendrillon)PaULine viardotLes Filles de Cadix
ORATORIO S. CECILIAdomenica 11 Gennaio
ORE 18
a cura diLuca Cubisino
pianoforteManuel Malandrini
W. a. mozart
Sonata n. 10 in do maggiore,KV 330
I. Allegro moderatoII. Andante cantabile
III. Allegretto
F. ScHUbertSonata in la minore D.784
I. Allegro giustoII. Andante
III. Allegro vivace
m. raveLValses nobles et sentimentales
ORATORIO S. CECILIASabato 10 Gennaio
ORE 18.00
MUSICA D’AMOREMusiche per violino e
pianoforteviolino
Johan Jonsson
pianoforteElina Yanchenko
LUdWiG van beetHoven
Romanza in Fa maggiore, Op. 50
antonín dvořáKQuattro Pezzi Romantici, Op. 75
Allegro moderatoAllegro maestoso
Allegro appassionatoLarghetto
arvo PärtFratres
WiLHeLm StenHammarDue Romanze Sentimentali
Op. 28 No. 1 & 2
Fritz KreiSLerLiebesleid
bedricH SmetanaAus der Heimat
ModeratoAndantino
1818
ORATORIO S. CECILIASabato 31 Gennaio
ORE 18.00
EROISMOBEETHOVENIANO
E INTIMISMO BRAHMSIANO
Linguaggi espressivi a confronto nel repertorio
cameristico tra Classicismo e Romanticismo
DUOSCARPONI-MARRAI
violinoGiacomo Scarponi
pianoforteCristina Marrai
L. van beetHoven
Sonata per violino e pianofortein Do min. op. 30 n. 2
I. Allegro con brioII. Adagio cantabile
III. Scherzo (Allegro – Trio)IV. Finale- Allegro
J. braHmSSonata per violino e pianoforte in Sol magg. op. 78 “Regensonate”
I. Vivace ma non troppoII. Adagio
III. Allegro molto moderato
ORATORIO S. CECILIAdomenica 25 Gennaio
ORE 18.00
a cura diLuca Cubisino
CHOpIN E BRAHMSLE BALLATE NEL ROMANTICISMO
Viaggio attraverso le più celebri ballatedel XIX secolo
pianoforteRoberta Pandolfi
F. cHoPin
Ballata n. 1 in sol minore, Op. 23Ballata n. 2 in fa maggiore, Op. 38
Ballata n. 3 in la bemolle maggiore, Op. 47
Ballata n. 4 in fa minore, Op. 52
J. braHmSBallate Op. 10:
n. 1 in re minoren. 2 re maggioren. 3 in si minore
n. 4 in si maggiore
ORATORIO S. CECILIASabato 24 Gennaio
ORE 18.00
RAppRESENTAzIONE E FESTA DI
CARNASCIALE E DELLA QUARESIMA
IN FIRENzE,L’ANNO DEL NOSTRO
SIGNORE 1554DEL MESE DI ApRILE
Laudi, frottole e carnascialial tempo di Savonarola e
di Lorenzo il Magnifico
TEATRO ANTICO E
CAPPELLA MUSICALE DI SAN GIACOMO
ORATORIO S. CECILIAdomenica 1 Febbraio
ORE 18
MUSICHETRADIzIONALI
DELLA pENISOLA IBERICA
CANTIGA CARACOLvoce
Silvia Cavalieriviolino
Vladimiro Cantaluppicontrabbasso
Agostino Ciracichitarre, percussioniGiovanni Tufano
ENAMORAT I AL LOTA
(tradiz. Catalogna - Spagna)RO’ RO’
(tradiz. Tras os Montes - Portogallo)CANTIGAS DO MAIO(tradiz. Portogallo)
A VIDA DO CARACOL(tradiz. Isole Azzorre - Portogallo)
QUEDA DO IMPÉRIO(tradiz. Portogallo)MIRA ME MIGUEL
(tradiz. Miranda do Douro - Portogallo)MENINO D’OIRO (tradiz. Portogallo)
OH, BENTO AIROSO(tradiz. Tras os Montes - Portogallo)
MAZURKA MURINEIRA(tradiz. Portogallo)
ONDE VAIS, O CARMINDA(tradiz. Beira Baixa - Portogallo)
O MILHO DA NOSSA TERRA(tradiz. Beira Baixa - Portogallo)
GALANDUM + CHULA(tradiz. Beira Baixa - Portogallo)
MENINA ESTÁS À JANELA(tradiz. Portogallo)
TXORIA TXORI(tradiz. Paesi Baschi - Spagna)
LOS PICONEROS(tradiz. Andalucìa - Spagna)
LA DAMA D’ARAGO’(tradiz. Catalogna - Spagna)LOS PECES (tradiz. Spagna)
LA LLORONA (tradiz. Messico)
19
ORATORIO S. CECILIAdomenica 15 Febbraio
ORE 18.00
INTORNOAL FORTEPIANO
Fortepiano Giovanni Heichele (1820 circa)
donato da Gian Paolo Bovina
violinoDavide Monti
fortepianoCarlo Mazzoli
LUdWiG van beetHoven
Sonata in fa magg. Op. 24“La Primavera” (1801)
AllegroAdagio molto espressivo
Scherzo, Allegro moltoRondò, Allegro ma non troppo
Sonata in la magg. Op. 47“A Kreutzer” (1803)
Adagio sostenuto - Presto - Adagio - Tempo IAndante con variazioni
Finale, Presto
ORATORIO S. CECILIASabato 14 Febbraio
ORE 18.00
“L’ART DE TOUCHER LE CLAVECIN”
a cura diSilvia Rambaldi Chiara Cattani
clavicembaloMargherita Porfido
J.S. bacH
Partita in mi minore BWV 830Toccata - Allemanda - Corrente - Air
Sarabande - Tempo di Gavotta - Gigue
n. PiccinniSonata in Fa maggiore
Andante - Allegro - Allegro Assai
G. PaiSieLLoSonata in Fa maggiore
Tema PopolareSonata in sol maggiore
Richiamo di caccia
n. PiccinniToccata
ORATORIO S. CECILIAdomenica 8 Febbraio
ORE 18.00
FANTASIA IN MUSICAa cura di
Luca Cubisino
pianoforteAlessandra Giunti
J.S. bacH
Fantasia cromaticae fuga in Re minore BWV 903
F. LiSztApres une lecture de Dante
Fantasia quasi Sonata
r. ScHUmannPhantasiestucke op. 12
Des AbendsAufschwung
Warum?Grillen
In dei NachtFabel
Traumes wirrenEnde vom Lied
ORATORIO S. CECILIASabato 7 Febbraio
ORE 18.00
RASSEGNA DICLAVICEMBALO
"L'ART DE TOUChER LE CLAVECIN"
a cura diSilvia Rambaldi Chiara Cattani
FOR TWO TO pLAyConcerto per
due clavicembaliclavicembali
Vera AlcalayAngela Naccari
a. coreLLi
Concerto op. VI n. 9 in Fa maggiore*
(Preludio, Allemande, Corrente, Gavotta, Adagio, Minuetto)
GeorG FriedricH HandeLSuite HWV 446 in Do minore per 2
clavicembali(Allemande, Courante, Sarabande, Chaconne)
JoHann SebaStian bacHda Die Kunst der Fuge BWV 1080
(Contrapunctus XII, Rectus e InversusContrapunctus XIII, Rectus e Inversus)
arcanGeLo coreLLiConcerto op. VI n. 3
in Do minore**(Largo, Allegro, Adagio, Grave, Vivace, Allegro)
* trasposizione per 2 clavicembali di V. Alcalay** trasposizione per 2 clavicembali di Massimiliano Tisano
2020
ORATORIO S. CECILIASabato 28 Febbraio
ORE 18.00
INTORNOAL FORTEPIANO
Fortepiano Giovanni Heichele (1820 circa)
donato da Gian Paolo Bovina
sopranoMaria Vittoria Tonietti
oboePaolo Faldi
fortepiano Carlo Mazzoli
Gaetano donizettiSonata in fa magg
per oboe e pianoforteAndante - Allegro
Due Arie da camera:La mère et l‘enfant
Me voglio fa‘ ‚na casa
robert ScHUmannTre Romanze Op 94
per oboe e pianoforte
Liederkreis Op. 39In der Fremde
IntermezzoWaldesgespräch
Die StilleMondnacht
Schöne FremdeAuf einer BurgIn der Fremde
WehmutZwielichtIm Walde
Frühlingsnacht
ORATORIO S. CECILIAdomenica 22 Febbraio
ORE 18.00
INTORNOAL FORTEPIANO
Fortepiano Giovanni Heichele (1820 circa)
donato da Gian Paolo Bovina
DUO PIANISTICODI FIRENZE
SARA BARTOLUCCI – RODOLFO
ALESSANDRINI
iGnaz PLeyeL Sonata in la B 515
Adagio espressivo - Allegro molto - Minuetto
Sonata in re magg. B 514Allegro molto - Rondo
carL czernyOuverture Charactéristique et
Brillante op. 54
Franz ScHUbertFantasia in fa minore D947
Allegro molto moderato - LargoAllegro vivace - Tempo I
ORATORIO S. CECILIASabato 21 Febbraio
ORE 18.00
INTORNOAL FORTEPIANO
Fortepiano Giovanni Heichele (1820 circa)
donato da Gian Paolo Bovina
fortepianoRoberto Calidori
baritonoMaurizio Leoni
carL PHiLiPP emanUeL bacH
Fantasia in do min. dai 18 Probestücke in 6 Sonaten (H 75/3)
Allegro moderato - Largo - Allegro moderato
WoLFGanG amadeUS mozart (1756 – 1791)
8 Variazioni in sol magg. sul canto olandese Laat ons
Juichen Batavieren (K 24)
JoSePH Haydn Sonata in do min. (Hob. XVI/20)
Allegro moderato - Andante con motoFinale. Allegro
LUdWiG van beetHoven 6 Variazioni su tema originale, Op. 34
“An die ferne Geliebte” Op. 98su testi di A.I. Jeitteles:
Auf dem Hügel sitz ich spähendWo die Berge so blau
Leichte Segler in den HöhenDiese Wolken in den Höhen
Es kehret der Maien, es blühet die AuNimm sie hin denn, diese Lieder
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STEFANO ALBARELLODal 1985 si occupa di musica antica approfondendo oltre il campo musicologico, la prassi del canto e degli strumenti a pizzico occidentali e arabi. Opera da anni nel concertismo come solista e direttore di insiemi; ha all’attivo concerti in tutto il mondo. Ha partecipato come solista ad oratori ed opere barocche. Ha all’at-tivo collaborazioni nella musica araba, ottomana ed ebraica tra cui: l’Orchestra Arabo Andalusa di Tangeri, Moni Ovadia; e nel teatro: Corrado Augias, Don Andrea Gallo, David Riondino. Ha eseguito incisioni discografiche per RCA, Opus 111, Symphonia, Tactus, Dynamic e Bongiovanni Passacaille ed altri. Ha colla-borato alla realizzazione di colonne sonore per il tea-tro e il cinema tra queste: il film I Picari diretto da Mario Monicelli e recentemente nel film Io Don Gio-vanni di Carlos Saura. Dal 1988 è direttore dell’En-semble Cantilena Antiqua con il quale svolge attività di ricerca, incisioni discografiche e concerti su reper-tori medievali in prima esecuzione. Docente a Lucca di Canto Sacro medievale e Musica d’insieme per voci e strumenti antichi. Tiene corsi e stages in internazio-nali di interpretazione vocale e strumentale medie-vale con particolare riguardo al canto liturgico e paraliturgico monodico e polifonico e di musica araba. Svolge attività come ingegnere del suono e direttore di registrazione per numerose case discogra-fiche internazionali.
VERA ALCALAYSi è diplomata in Pianoforte, Musica corale e direzione di coro e Clavicembalo; ha poi ottenuto il biennio specialistico in Maestro al Cembalo; si è perfezionata con K. Gilbert, E. Fadini, C. Jaccottet e J. Christensen. Ha curato articoli apparsi sui Quaderni dell’IRTEM e alcune edizioni moderne di musica per tastiera; ha collaborato, come curatrice della collana Esacordo, con la casa editrice Ut Orpheus di Bologna. Svolge attività concertistica come solista e in gruppi cameri-stici e orchestrali. Ha effettuato registrazioni per la RAI e la Radio Vaticana nonché incisioni discografiche per la Fonit Cetra e la Brilliant. È titolare della cattedra di Clavicembalo e tastiere storiche presso il Conserva-torio di Musica N. Piccinni di Bari.
LORENZO ANTINORIDiplomato in organo con massimo dei voti e lode, ha conseguito cum laude la laurea specialistica in organo ed è diplomato in clavicembalo con massimo dei voti presso il Conservatorio Rossini di Pesaro, ove fre-quenta il biennio superiore in clavicembalo. Ha seguito corsi di perfezionamento con maestri di chiara fama (Tagliavini, Zerer, Lohmann, Gnann, Tasini, Parle, Matesic). Ha ottenuto vittorie in concorsi organistici nazionali ed internazionali. Svolge intensa attività concertistica come solista o in formazioni strumentali e corali, in Italia ed all’estero.
FEDERICA ARTUSOHa studiato chitarra con Stefano Grondona al Conser-vatorio di Vicenza, dove si è diplomata e laureata con il massimo dei voti, lode e menzione speciale. Ha partecipato a numerose masterclass, con Galbraith, Mondiello, Trepat, Dieci, Ghiglia, Huggett e Kujiken. È stata premiata in vari concorsi di esecuzione, e nel 2010 ha ottenuto il terzo premio alla 35a edizione del Concorso Internazionale di Gargnano. Suona in duo con il chitarrista Andrea Bissoli, e ha partecipato al suo progetto Villa-Lobos, realizzato in tre cd per l’eti-chetta Naxos.
MATTEO BALBONIÈ nato a Ferrara il 31/08/1995. Studia con Debora Vil-lani, già allieva di Alexander Lonquich, presso il Con-servatorio G. Frescobaldi di Ferrara. Prosegue gli studi nella classe del M° Luigi Di Ilio, completando gli studi del compimento inferiore di pianoforte con il mas-simo dei voti. Ha seguito i corsi di Luigi Di Ilio (allievo di Guido AGOSTI), Lucia Passaglia (già allieva di Arturo BENEDETTI MICHELANGELI), Sergio Mascarà ed ha partecipato alle Masterclass di Pier Narciso Masi e Clive Britton, partecipando ai Concerti finali. Secondo classificato al Concorso Nazionale di esecuzione Musicale Città di Riccione 2013. A Ferrara ha tenuto il concerto di chiusura dei 150 anni dell’Unità d’Italia come solista e il concerto per la ricostruzione della sinagoga presso il palazzo Costabili. Ha inoltre tenuto altri concerti a Ferrara, ha partecipato ai concerti finali dei corsi di Luigi Di Ilio in Abruzzo, e nel 2012 ha tenuto un concerto con il violinista Luca Mardegan a Rovigo. È attualmente iscritto all’ottavo corso di pia-noforte principale presso il Conservatorio G. Fresco-baldi di Ferrara.
ANNALISA BALDUCCIha conseguito i Diplomi Accademici di I e II Livello in Canto Lirico e in Musica Vocale da Camera (110 con Lode) a Bari. Si perfeziona con G. Ravazzi (canto) e E. Battaglia (musica vocale). Vincitrice di vari Concorsi di canto, si è esibita diretta da Agiman, Baronello, Bel-trami, Maestri, Molinini, Paternoster, Parisi in diversi teatri (tra tutti, gli Industri di Grosseto, il Mancinelli di Orvieto). È stata: Kate (Butterfly) e Nella (Gianni Schicchi); Clarina (La Cambiale di Matrimonio); Despina (Così fan tutte); la Contessa (Le Nozze di Figaro). Nel 2013, è stata Lasolmina (Il pianista disgraziato) di G. Lupis. Ha eseguito in prima assoluta composizioni di D. Molinini e C. Masotti su poesie di autori contemporanei.
MANUELA BELLUCCINIDiplomata in pianoforte al Conservatorio “G.B. Pergo-lesi” di Fermo, inizia la sua formazione musicale sotto la guida del M° Luca Verdicchio. Nel Maggio 2000 vince il 1° Premio al “VII Concorso Nazionale per Giovani Piani-sti” Città di Camerino e frequenta i “Corsi estivi di perfe-zionamento” tenuti dal M° Lorenzo di Bella. Dal 2004 collabora con l’“Associazione Culturale Stella” di Potenza Picena in diverse produzioni come “Jesus Chri-ste Superstar” e “Sette spose per sette fratelli” (1° pre-mio Festival Internazionale Castello di Gorizia). Da tempo impegnata anche come pianista accompagna-trice per cantanti, strumentisti e formazioni corali.
ENRICO BERNARDIConsegue il Diploma Accademico di secondo livello in pianoforte e discipline musicali presso il Conservato-rio di Bologna nell’anno accademico 2005/2006 otte-nendo il massimo dei voti e la lode sotto la guida della Prof. ssa Valeria Cantoni. Si è perfezionato in piano-forte seguendo le masterclass del M° A. Ciccolini e del M° F. Ottaviucci. Nell’anno accademico 2011\2012 ha completato con successo il corso medio di composi-zione sotto la guida del M° P. Aralla presso il Conserva-torio G.B. Martini di Bologna. Nell’ambito della musica antica ha partecipato alle masterclass del M° F. Tagliavini e del M° E. Fadini e continua lo studio del clavicembalo nell’ambito del biennio specialistico di secondo livello presso il Conservatorio G.B. Martini sotto la guida della Prof. ssa S. Rambaldi. Ha ottenuto
recentemente il primo e il secondo premio in duo con la clavicembalista Loredana Lentini al concorso inter-nazionale di clavicembalo Wanda Landovska di Ruvo di Puglia (Ba) nell’esecuzione dei concerti per clavi-cembalo e orchestra di J. S. Bach. È risultato inoltre vincitore della sezione “Nuove musiche per clavicem-balo” con il brano “Preludio e ricercare per due clavi-cembali” in qualità di compositore. Ha visto eseguite due composizioni (“Preludio” e “Omaggio a Mes-siaen”) presso il Teatro Comunale di Bologna nell’am-bito dei concerti dedicati ai giovani compositori nel 2010 e nel 2011 e ha vinto il Premio Zucchelli 2014 nella sezione composizione.
ANTON BEROVSKIHa iniziato giovanissimo lo studio del violino al Liceo Artistico (Conservatorio) di Tirana, per poi proseguire presso L’Accademia delle Belle Arti di Tirana, dove si è laureato ottenendo il massimo dei voti e lode. Ha studiato dapprima in Italia, presso la Scuola di Musica di Fiesole e all’Accademia Musicale Chigiana di Siena con il maestro P. Farulli ottenendo il diploma di merito, come primo violino del quartetto “Tirana”. Ha al suo attivo numerosi concerti sia come solista che in gruppi da camera in tutto il mondo. In qualità di primo violino di spalla, ha lavorato presso prestigiose Orchestre Sinfoniche italiane e straniere. Ha registrato oltre 20 cd per etichette discografiche Italiane ed estere. Attualmente primo violino del Quartetto Alborada e primo violino del Quintetto Nu-Ork con il quale ha collaborato con artisti come Lucio Dalla, Beppe D’Onghia, Paolo Fresu, Uri Caine, Roberto Vec-chioni, Sheila Jordan, ecc.
LEONARDO BONETTIClasse 1992, si è diplomato col massimo dei voti nel Luglio 2013 presso il Conservatorio “G. B. Martini” di Bologna, sotto la guida del Maestro Piero Bonaguri. Inoltre presso l’Università di Bologna, svolge ricerche sperimentali di psicologia della musica. Ha suonato come solista in prestigiosi luoghi quali “Sala Bossi” a Bologna; teatro “Concordia” a San Marino, Auditorium “Achille Peri” a Reggio Emilia, “Auditorium Corelli” a Fusignano, “Palazzo Roverella” a Ferrara, Auditorium “L. Marenzio” a Boario Terme. Ha preso parte all’orga-nizzazione di importanti eventi quali “Corelliana 2013. Si è inoltre esibito come interprete in presenta-zioni editoriali curate da Frédéric Zigante per Ricordi e Max Eschig nella libreria “Ut Orpheus” di Bologna. Ha partecipato a Masterclass con Maestri del calibro di Ramon Carnota, Michael Lewin, Jesus Castro-Balbi, Walter Zanetti. Sotto la guida di Maurizio Pisati ha studiato elementi di composizione. Ha vinto premi partecipando a vari concorsi nazionali. Attualmente è docente di chitarra presso il Conservatorio “G.B. Mar-tini” di Bologna.
ROBERTO CALIDORIFa frequentato corsi di Fortepiano tenuti da Laura Alvini, Paul Badura-Skoda, Emilia Fadini e Carlo Maz-zoli. Diplomatosi in Clavicembalo con il massimo dei voti sotto la guida di Annaberta Conti presso il Conser-vatorio statale di Bologna, dove pure si era diplomato in altre 4 discipline, tra cui Composizione, ha poi con-seguito il Diploma di II livello in Clavicembalo con lode e menzione onorevole sotto la guida di Silvia Rambaldi. Si è laurea to in DAMS indirizzo musica presso l'Università di Bologna. Con varie tastiere (Pianoforte, Clavicembalo, Clavicordo e Fortepiano) ha svolto attività concertistica come solista ed in
gruppi cameristici con lusinghieri consensi di pub-blico e di critica. Ha avuto l›onore di suonare in più occasioni le tastiere antiche della Collezione Taglia-vini. Ha collaborato come pianista accompagnatore al Centro di formazione professionale del Teatro Comu-nale di Bologna. Ha tenuto per alcuni semestri un corso introduttivo al contrappunto rinascimentale presso l›Università di Ferrara. Dopo avere insegnato presso i Conservatorii di Potenza e Rovigo, insegna Lettura della partitura al Conservatorio di Ferrara.
CANTIGA CARACOLNata nel gennaio 2014 dalla passione per la cultura portoghese del violinista Vladimiro Cantaluppi e della cantante Silvia Cavalieri, la formazione viene comple-tata dagli strumenti a corda (chitarra e chitarrino battente) e a percussione di Giovanni Tufano e dal contrabbasso di Agostino Ciraci. Le canzoni in reper-torio provengono dalle zone più povere del Portogallo rurale (arcipelago delle Azzorre compreso), grazie alle preziose testimonianze orali registrate da studiosi a partire dai primi anni Settanta. Il campo di interesse di questo ensemble si è poi esteso alle musiche tradi-zionali di altre aree della Penisola Iberica (Paesi Baschi, Catalogna, Andalusia). Studi e frequentazioni che spaziano dal classico al popolare/etnico hanno permesso ai quattro componenti del gruppo di dare una personale interpretazione di queste musiche, ancora troppo trascurate, soprattutto in Italia.
CEMBALORChESTRANasce da un’idea di Rita Marchesini e Silvia Rambaldi nell’ambito del corso di perfezionamento musicale di Castelluccio. I musicisti sono stati scelti in seguito ad una selezione di giovani e promettenti studenti e sono coordinati dal Primo Violino Concertatore Miche-langelo Lentini. Questo ensemble ha dato vita al “Progetto Bach”, riscuotendo un ottimo successo di pubblico e di critica. In seguito si é esibito con il Pro-getto Vivaldi dove i giovani strumentisti si sono alter-nati nel ruolo di Solisti. L’ultima produzione dedicata alle 4 Stagioni di Vivaldi illustrate ha riscosso grande successo ed ha già numerose richieste di repliche in prestigiosi Festival.
CIAS&CONel giugno 2014 a Chisinau, capitale della Moldova, si è svolta la 1a edizione del Concorso Internazionale di Giovani Pianisti ”Moldava-Italia” organizzato dal Centro di Studi e Cooperazione Accademica Interna-zionale della Moldova (CIAS&Co) in cooperazione con il Ministero della Cultura, l’Ambasciata Italiana, Filar-monica Nazionale “Serghei Lunchevici”, Sala dell’Or-gano di Chisinau, Eximbank - Gruppo Veneto Banka, Cedacri International, Associazione “Agimus” di Padova, Associazione Culturale “ Sicilia-Moldova”, Valigerie Roncato S.p.A. Questa iniziativa nasce con la finalità di promuovere nel corso degli anni lo scambio interculturale tra giovani talenti italiani e moldavi di età compresa entro i 16 anni. I vincitori del concorso ricevono tra gli altri premi la possibilità di esibirsi in numerosi concerti in città italiane (Padova, Bologna , Abano Terme, Roma) e alcune città moldave . I migliori classificati dell’ edizione di quest’anno sono: Elisaveta Coroli 10 anni (Moldova), Riccardo Marti-nelli 11 anni (Italia), Igor Voronin 14 anni (Moldova), Antonio Danza 16 anni (Italia), Tamara Popov 16 anni (Moldova). Questi giovani pianisti sono già vincitori di importanti competizioni nazionali ed internazio-nali e si esibiranno in un programma vario che toc-
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cherà autori e periodi storici differenti mostrando l’alto livello artistico della loro preparazione.
NICOLETTA CONFALONESi è diplomata in chitarra al Conservatorio di Rovigo. Ha studiato con Oscar Ghiglia, Ruggero Chiesa e Ste-fano Grondona. Ha conseguito cum laude le lauree in Giurisprudenza a Ferrara e in Musicologia a Venezia. Grazie alle sue ricerche su Emilia Giuliani, concretizza-tesi negli articoli pubblicati su Il Fronimo e nella prima edizione dell’opera omnia, realizzata dalla DGA Editions, Texas, ha vinto la Chitarra d’oro per la musi-cologia 2014.
LUCA CUBISINOÈ un pianista dalle straordinarie doti interpretative che ha riscosso consensi in Europa e negli USA, dove vive e lavora. Hanno contribuito alla sua formazione pianisti del calibro di F. Thiollier, A. Ballista, A. Delle Vigne, C. Kang, G. Fauth, B. Canino, E. Pace, A. Nel, B. Slutsky, etc. Gli insegnamenti di Franco Scala hanno avuto un peso fondamentale nel suo approccio peda-gogico. Classificatosi nelle prime tre posizioni in oltre venti concorsi pianistici nazionali ed internazionali, si è formato presso l’Istituto Musicale “V. Bellini” di Catania e ha conseguito tre Master: a Rotterdam (Olanda), Cesena e San Marcos (USA). Attualmente segue un DMA presso l’University of Miami, dove ha ottenuto una borsa e un lavoro da assistente.
EMANUELA DEGLI ESPOSTISi diploma con il massimo dei voti sotto la guida di Alba Novella Schirinzi al Conservatorio di Bologna e completa gli studi presso la Rubin Academy di Tel Aviv. Premiata a vari concorsi, per diversi anni colla-bora come prima arpa con varie orchestre, tra cui l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, la RAI di Napoli e Milano, iTeatri di Genova e Bari e l’Orchestra della Radio Svizzera Italiana di Lugano, suonando sotto la direzione di Mehta, Prètre, Muti,Gavazzeni, Oren, Chailly, Inbal, Berio. Come solista e camerista svolge intensissima attività concertistica in Italia e all’estero. Ha al suo attivo numerose incisioni. È tito-lare della cattedra di arpa al Conservatorio Arrigo Boito di Parma.
EUGENIO DELLA ChIARAIntraprende lo studio della chitarra all’età di 8 anni sotto la guida della Prof.ssa Simona Barzotti. Nel 2002 incontra il Maestro Piero Bonaguri, di cui segue i corsi presso la Scuola Grande “San Filippo” di Faenza. Nel 2010 si diploma in chitarra con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio “Gioachino Rossini” di Pesaro, sotto la guida del Maestro Giuseppe Ficara. È risultato per due volte vincitore delle borse di studio assegnate dalla Fondazione Rossini. Prosegue gli studi umanistici presso la facoltà di lettere dell’Uni-versità Cattolica di Milano, dove nel febbraio 2013 ottiene la laurea di I livello in lettere classiche presen-tando una tesi sulla Cenerentola di Rossini (premiata con la lode). È dedicatario di nuove musiche da parte di Carlo Galante, Davide Anzaghi, Paolo Ugoletti, Pippo Molino, Marco Reghezza, Alessandro Spazzoli e Roberto Tagliamacco. Svolge un’intensa attività con-certistica che lo ha portato a suonare in Giappone (VangiMuseum di Mishima) ed al Rossini Opera Festi-val (come solista nel 2013 e in orchestra l’anno seguente). Nel 2015 sono in programma suoi concerti a Milano, presso l’AuditoriumFondazione Cariplo - per la stagione cameristica de laVerdi - e a Vienna, per
l’Istituto Italiano di Cultura. Di rilievo anche la sua attività discografica: il suo primo disco, “Attraverso i secoli”, è uscito nel giugno 2012 per la Phoenix Clas-sics. “RossiniMania” - uscito per Discantica con il patrocinio del Rossini Opera Festival - è incentrato sulle composizioni a lui dedicate in omaggio all’operi-sta pesarese, tutte presentate in prima registrazione assoluta.
LUIGI DI ILIOPianista: abruzzese, inizia a soli 4 anni lo studio della musica. Studia con Lucia Passaglia, già allieva di Benedetti Michelangeli, presso il Conservatorio “Luisa D’Annunzio” di Pescara, diplomandosi con il massimo dei voti e la lode. Prosegue gli studi presso l’Accade-mia Musicale Chigiana a Siena, con Guido Agosti per il pianoforte e con Riccardo Brengola per la musica da Camera, ottenendo il prestigioso Diploma d’Onore. Nel 1980 debutta con Donato Renzetti (premio “G. Cantelli”) al Teatro Filarmonico di Verona, eseguendo il Concerto in re minore op. 40 di F. Mendelssohn. Nel 1981 vince la selezione per la celebrazione del 50° di fondazione dell’Accademia Chigiana, ripristinando (dopo 25 anni) la tradizione del concerto per piano-forte e orchestra. Inoltre vince importanti premi nazionali tra cui: “Premio Martucci”, “Premio Ren-dano”, “Premio Cata Monti”, “Premio Lorenzi” (duo pianistico per due pianoforti), “Rassegna dai Conser-vatori” indetta dal Teatro alla Scala di Milano (due pianoforti) con Ermindo Polidori. Insieme al violinista Fabio Biondi incide per l’etichetta OPUS 111 due CD contenenti l’opera di Gian Francesco Malipiero, l’inte-grale delle Sonate di Schumann e le Tre Romanze di Clara Wieck per violino e pianoforte. Attualmente collabora col violinista Alessandro PERPICH con cui ha appena realizzato l’integrale delle Sonate di Beetho-ven ed con la mezzosoprano Simona MANGO, con programmi raffinati ed inusuali. È docente di piano-forte principale presso il Conservatorio “G. Fresco-baldi” di Ferrara.
DUO GOLINELLI VENTURIIl duo Golinelli Mirella, Venturi Letizia rispettivamente soprano e pianista è attivo da diversi anni, ha riscosso notevoli consensi di critica e di pubblico. Ha tenuto concerti in importanti sale quali l’Aula Absidale di S. Lucia, il Circolo Lirico , Circolo Ufficiali, Villa Mazzacu-rati, Teatro Comunale di Ferrara, Palazzina Marfisa d’Este. Il Duo Golinelli Venturi ha l’obbiettivo di pro-porre programmi o monografici o collegati storica-mente per favorire una maggiore comprensione al pubblico. Mirella Golinelli, soprano ferrarese, si è esi-bita in importanti teatri in Italia e all’ estero, ha colla-borato con artisti di fama internazionale quali Peter Maag, Paolo Olmi. Ha ricevuto significativi premi e riconoscimenti artistici. Alla carriera artistica affianca quella giornalistica,pubblica saggi di storia antica ed altri. Letizia Venturi,pianista ha collaborato con importanti formazioni cameristiche,ha tenuto nume-rosi concerti in importanti teatri e sale. Il suo reperto-rio spazia dal 1600 alla musica moderna. Da anni segue la preziosa scuola pianistica del M° Bruno Mez-zena, gia’ allievo di Arturo Benedetti Michelangeli.
DUO PERELÀNato nel 2012 tra le mura del Conservatorio “G.B Martini” di Bologna, il Duo Perelà è costituito da Roberto Carnevale (1989) al violino e Andrea D’Alonzo (1993) al pianoforte. Ha all’attivo numerosi concerti nel bolognese. Nel 2014 ha partecipato alla rassegna
musicale di Cà la Ghironda (Bologna), al Festival di Musica Classica di Cellio e a Firenze nella rassegna ’Toscana Classica’. Il repertorio eseguito ha prevalen-temente un carattere romantico.
DUO PIANISTICO DI FIRENZESara Bartolucci e Rodolfo Alessandrini. Considerati uno dei duo pianistici più originali ed eclettici delle ultime generazioni, formano un duo stabile dal 1990. Vincitori assoluti di importanti concorsi (fra cui gli internazionali di Roma, Stresa, “Schubert”) hanno tenuto numerosissimi concerti in Italia e nei Festivals internazionali a Odessa (Ucraina), Silicon Valley (USA), BadHerrenalb (Germania) e San Francisco (USA). Il loro repertorio vanta al momento più di 150 numeri d’opera; recentemente hanno registrato in 3 CD l’integrale dell’opera a quattro mani di Anton Rubinstein per la BrilliantClassics, oltre a numerose registrazioni radiofoniche e televisive. Diplomati “magna cum laude” sotto la guidadi Rosa Maria Scar-lino e Stefano Fiuzzi, si sono perfezionati con Dario De Rosa, Marcella Crudeli, Hector Moreno, Norberto Capelli, e ancora con Stefano Fiuzziconseguendo il Diploma in fortepiano e pianoforte romantico presso l’Accademia Pianistica internazionale di Imola con il titolo onorifico di Master. Attivi come organizzatori di eventi musicali, sono direttori artistici del Concorso pianistico nazionale “Città di Cesenatico” (da loro fon-dato) e del Concorso pianistico nazionale “Muzio Cle-menti”. Hanno curato alcune pubblicazioni e revisioni di opere a quattro mani per Carisch e Schott, e sono curatori dellaFourHandsEditions di MAP, vasto pro-getto editoriale che sta riportando alla luce le più importanti opere dell’Ottocento per duo pianistico.
ENSAMBLE CROMA(Conservatorio Rossini Musica Antica) è la formazione dedicata alla musica antica del Conservatorio di Pesaro; a organico variabile, unisce voci e strumenti diversi e si è esibita in varie occasioni in centro Italia, tra cui il recente concerto presso la Prefettura di Pesaro nella Giornata Europea della Musica Antica.
ENSAMBLE VOCALE “L'AURA MUSICA” Il Coro nasce nel 2010, si è esibito in varie manifesta-zioni a scopo benefico, ha come obbiettivo artistico di spaziare attraverso musiche di epoche molto diverse fra loro (dalla musica vocale del 1500 sino al Musical). Il Coro spesso si avvale della partecipazione di stru-mentisti e voci soliste.
EUROPEAN LUTE ORChESTRAIl liuto era bene accetto in terra in ogni situazione musicale ma anche, come ci assicura l’iconografia musicale religiosa, in Paradiso con cori e gruppi stru-mentali angelici. Le combinazioni strumentali pote-vano essere quanto mai varie e numerose ma, a memoria d’uomo, nella nostra epoca non si è mai si è realizzato un ensemble strumentale di strumenti a pizzico antichi di questa portata né, forse, è mai stato realizzato nell’antichità. L’insieme proposto nel con-certo non è quindi un insieme rigorosamente storico, anche se raccoglie solo strumenti a pizzico storici. Suonano pertanto liuti di varie fogge e intonazioni, chitarre rinascimentali e barocche, tiorbe padovane e chitarroni di scuola romana; tutti protesi a realizzare la mozione degli affetti e la pronuntia per raggiun-gere l’ideale d’espressività di ogni strumento del pas-sato. La European Lute Orchestra principalmente rac-coglie i suonatori di due società del liuto: quella
inglese, la Lute Society (la prima società del liuto per numero di iscritti e anzianità di fondazione) e quella italiana, la Società del Liuto (rifondata un paio di anni fa sulle tracce di una esperienza precedente) altri suonatori europei completano l’organico. Gli autori in programma sono tra quelli che hanno segnato pro-fondamente la storia della musica del mondo occi-dentale con brani che venivano suonati, danzati e ascoltati a Corte ma, nel contempo, avevano circola-zione ed erano di gran voga nell’ambito della musica più popolare.
PAOLO FALDINato a Firenze nel 1961, si è diplomato in oboe con Elia Ovcinnicoff, in oboe barocco con Paolo Grazzi e in Flauto dolce con Sergio Balestracci, presso il Conser-vatorio di Genova, la Scuola Civica di Milano e il Con-servatorio di Padova. Si è perfezionato in oboe barocco con Ku Ebbinge al Conservatorio Reale dell’ Aia (Olanda).Nel 1988 ha vinto il posto di Primo Oboe e Flauto Dolce nell’ Orchestra Barocca della Comuni-ta’Europea (ECBO) diretta da Ton Koopmann e RoyGoodman, effettuando tournee in tutta Europa edeffettuando registrazioni radiofoniche e televisive in tutti i paesi della UE. Ha suonato con i maggiori-gruppi ed orchestre barocche europee tra cui: LesArtsFlorissants, Il Giardino Armonico, Accademia Bizantina,I Sonatori della Gioiosa Marca, Europa Galante, Complesso Barocco, Concerto Italiano, Con-certo Koln,Armonico Tributo, Cappella Leopoldina, CollegiumAureum, I Barocchisti. Dal 1989 suona con Hesperion XXI,La CapellaReial e Le Concert des Nations diretti da Jordi Savall, con i quali ha inciso per la casadiscografica Astree ed effettuato concerti nei principali festival europei. È membro fondatore dei gruppi:Ensemble L’Astree di Torino, Tripla Concordia di Genova, Cantilena Antiqua di Bologna, FortepianoEn-semble di Bologna e l’Orchestra Barocca di Bologna di cui è direttore artistico. Suona in duo conla clavicem-balista Miranda Aureli.Insegna Flauto Dolce presso il Conservatorio “C.Pollini” di Padova.
NICOLò FANTIHa studiato presso il Conservatorio di Musica “Giro-lamo Frescobaldi” di Ferrara inizialmente sotto la guida della Prof.ssa Rina Cellini, e successivamente con il M° Luigi Di Ilio (allievo del M° Guido Agosti) sotto la cui guida si diploma con 10, Lode e Menzione speciale. Ha partecipato come allievo effettivo a Masterclasses di Lucia Passaglia (allieva pupillo del M° Arturo Benedetti Michelangeli), Pier Narciso Masi, Clive Britton (allievo decennale del M° Claudio Arrau), Enrico Pace, Roberto Cappello e Paul Badura-Skoda. Ha ottenuto il 3° premio al Premio “Giorgio e Aurora Giovannini” (e il titolo di “menzione speciale”), al premio “Città di Riccione”, e al premio “Villa-Oliva”, ha vinto il 2° premio al Concorso Internazionale “Vietri sul Mare-Costa Amalfitana” (membro della Fonda-zione Alink-Argerich Foundation dal 2005). Ha vinto due borse di studio “Amici di Irina” e “D. Masarati” al Conservatorio di Ferrara. Nel 2014, con il Totentanz di F. Liszt, ha vinto la selezione per suonare al Teatro Comunale “C. Abbado” di Ferrara con l’Orchestra del Conservatorio di Ferrara. Dal 2014 è in collaborazione con l’Associazione Fonè di Bisceglie, fondata dal Dr. Antonio Marzano, per la realizzazione di una serie di concerti sia da solista che con l’orchestra con scopo di sostenere l’ANT (Associazione Nazionale Tumori).
NADIA FANZAGA
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Si è diplomata col massimo dei voti presso il Conser-vatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara sotto la guida della pianista bulgara Ruth Pardo. Ha poi proseguito gli studi, frequentando i corsi estivi presso l’Accademia Musicale Ottorino Respighi di Assisi, didattica e con-certistica al conservatorio di Segovia (Spagna) e i corsi annuali di alto perfezionamento presso l’ Accademia Internazionale Pescarese tenuti dal Maestro Paolo Bordoni. Ha suonato in qualità di solista in numerose orchestre e come membro del “Trio di Ferrara in varie formazioni cameristiche”. L’intensa attività concerti-stica l’ha portata in molte città d’ Italia, tenendo importanti tournée in Spagna, Francia, Germania, Austria, Ungheria, Grecia, Tunisia, Tanzania e Florida. Particolarmente sensibile all’interdisciplinarietà dell’arte, ha promosso e ha partecipato a diversi spettacoli e performance, dove la musica si trova in forte ricongiungimento con pittura, danza e teatro. Nel 2010 ha ideato e realizzato il progetto “Omaggio a Chopin: immagini sonore in movimento”, evento di arte contemporanea dove installazioni pittoriche, musica e danza dialogano in un vortice di colori Movimento ed emozioni. Quest’opera è stata realiz-zata presso la Palazzina Marfi sa di Ferrara, la Rocca dei Bentivoglio a Bazzano, la Rocca di Cento ed la Rocca di Stellata.
NICOLETTA E ANGELA FEOLADopo il diploma presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano, hanno proseguito gli studi musicali al Mozar-teum di Salisburgo con Alfons Kontarsky frequen-tando il triennio di Klavierkammermusik ed appro-fondendo in particolar modo il repertorio del ‘900. Nel maggio 2010 hanno conseguito il diploma in Advan-ced Recital Piano Duet presso Trinity College London, “with distinction”. Sono state più volte ospite di importanti società concertistiche europee (La Società dei Concerti, I Pomeriggi Musicali, Novurgia, Ravello-Festival, EstatePaestum, Amici Teatro alla Scala, Umanitaria, Festival Musicale di Castel Gavarno, M. Jacobi Festival – Germania –, Concerti al Tramonto ad Anacapri – Svezia –, Fundacja Festival im Hoffmana – Polonia – ecc.) esibendosi in prestigiose sale quali: Sala Verdi, Teatro Dal Verme, Teatro Litta (Milano), La Cittadella (Bergamo), Villa Aurelia (Roma), Villa Rufolo (Ravello), Musikverein (Vienna), GrosseSaal della Hochschule (Monaco di Baviera). Nel novembre 2010 hanno debuttato al Teatro Regio di Parma, con diretta televisiva. Ad agosto 2012 erano tra gli inter-preti dell’evento “Suono & Immagini” durante il quale sono state eseguite nella Sala Verdi di Milano la “II Sinfonia” per 21 pianoforti di Daniele Lombardi, “Winter Music” di John Cage e “1-100” Michel Nymann. In occasione di PianoCityMilano2013 hanno eseguito presso la Rotonda della Besana, la Terza Sin-fonia per 21 pianoforti (prima mondiale) di Daniele Lombardi.
CAMILLA FINARDIClasse 1986, laurea in Musicologia, diploma tradizio-nale in Mandolino presso il Conservatorio di Milano, biennio di secondo livello in Mandolino con lode e menzione d’onore, selezionata più volte per il Premio delle Arti, Premio Forziati 2013 come migliore allieva del Conservatorio. Fa parte da 15 anni dell’Orchestra di Mandolini e Chitarre Città di Brescia con cui si è esibita in Italia, in Europa e negli Stati Uniti e con cui ha inciso da solista molti dischi. Solista per la Fonda-zione Arena di Verona, per il Teatro Verdi di Trieste, per il Teatro Regio di Parma, per la Seoul Philharmonic
Orchestra, per i Solisti Veneti, per il Teatro Verdi di Buscoldo, è attiva in varie formazioni da camera.
LOREDANA GIACOBBISoprano, inizia lo studio del pianoforte da giovanis-sima sotto la guida del M° Enrico Reggioli. Nel 2011 consegue la Laurea di Primo Livello in canto lirico con il M° Giancarlo Pasquetto presso il Conservatorio “G.B.Pergolesi” di Fermo. Attualmente prosegue gli studi lirici con il M° Giacomo Rocchetti e direzione di coro con il M° Aldo Cicconofri. Molteplici le presenze in concerti presso i vari Teatri del territorio nazionale. Nel 2012 è stata Donna Pia nell’opera “Severo Torelli” di Ugo Bottacchiari e “Zaracchia” alla prima italiana de “Il pianista disgraziato” di Giuseppe Lupis. Hanno contribuito alla sua formazione molte presenze in formazioni corali quali “Coro del ‘700 Italiano” diret-tore M° Alfredo Sorichetti e la Cappella Musicale della Basilica di Loreto.
ENRICO GRAMIGNADiplomato a Ravenna sotto la guida del M°Andrini, si specializza a pieni voti in violino barocco studiando col M°Giardini. Ha frequentato corsi di perfeziona-mento tenuti dai maestri Montanari, Scholz, Citterio, Toth, Bares, Sherwin, Tasini, Baldassari e Bressan. La sua attività concertistica si divide tra la pratica orche-strale e la musica da camera. Collabora con numerose orchestre tra le quali l’Orchestra Talenti Vulcanici della Pietà de’ Turchini di Napoli, l’Orchestra di Savona, l’Orchestra Sinfonica Giovanile Aleramica, l’orchestra Harmonicus Concentus e la Philharmonia Britannica. Collabora con diversi gruppi di musica da camera, attivi specialmente sul repertorio antico.
GRUPPO VOCALE “hEINRICh SChÜTZ”Si è costituito a Bologna nel 1985 sotto la guida di Enrico Volontieri. Il suo repertorio spazia dalle vette rinascimentali di Lasso e Palestrina a quelle barocche di Bach e Haendel, con particolare attenzione per Schütz oltre che per altri grandi come Buxtehude, Carissimi, Vitali, Scarlatti, Mozart, Brahms. Il Gruppo vocale ha tenuto concerti in numerose città italiane, in formazione vocale o con vari organici strumentali (Orchestra Modo Antiquo, Accademia Bizantina, Ensemble Harmonicus Concentus, il pianista Carlo Mazzoli, ecc.), esibendosi per importanti manifesta-zioni quali Primavera organistica, Organi Antichi, Dalle Palme a San Luca, Corti Chiese e Cortili, Musica Coelestis, Note nel chiostro al Cenobio di San Vittore, Belluno musica, Festival Marco Scacchi, Cinque sensi d’autore a Padova e Milano, 28° Congresso Internazio-nale ISME, VI Festival Corale Internazionale “Città di Bologna”, “Vespri d’organo a S. Martino”, Estate Fieso-lana, “Bologna Can ta”, “Policoralità a Bologna e in Europa”.Nel maggio 2011, con l’ensemble Harmonicus Concentus, ha eseguito l’integrale della Johannes-Passion di J. S. Bach. Il Gruppo collabora da tempo con il “San Giacomo Festival” e in questo contesto ha ese-guito nel 2012 i Responsori del Venerdì Santo di Gesualdo da Venosa e nel 2013, ricorrendo il quarto centenario della morte dell’autore, anche quelli del Sabato Santo. Il gruppo ha recentemente pubblicato con il pianista Carlo Mazzoli per la casa discografica Baryton il CD “Voci dell’anima” dedicato alla vocalità sacra tra Sette e Ottocento per canto e pianoforte. Il gruppo è diretto da 2006 da Roberto Bonato.
hARMONìA GUITAR DUO GIANLUCA GUIDO MACCARRONE
Rita Casagrande, dopo il diploma in chitarra, conse-guito da entrambi con il massimo dei voti e la lode, i due musicisti si incontrano presso l’Accademia Chitar-ristica “Giulio Regondi” di Milano, dove hanno svolto, con merito, attività di perfezionamento solistico e cameristico sotto la guida di Bruno Giuffredi e di Andrea Dieci. Successivamente all’affermazione indi-viduale in numerosi concorsi nazionali ed internazio-nali (“J.Brahms” di Acqui Terme, “Città di Asti”, “Città di Reggio Calabria”, “Musica Insieme” di Catania, “Magma International Competition”, “Città di Castelfi-dardo”, “Premio Lario in musica” di Varenna”, “Giulio Rospigliosi” di Pistoia, “F. Sor” di Roma, “Dino Cara-vita”, “Città di Savona” ecc.), i due interpreti, nel 2005, risultano vincitori con Harmonìa Guitar Duo del Primo Premio Assoluto all’8° Festival Chitarristico Interna-zionale “Città di Voghera”e al I° Concorso Chitarristico Internazionale “Arte a 6 corde” di Pavullo nel Frignano. Nel 2006 è stato impegnato nella registrazione di un cd, per l’etichetta Sinfonica di Milano, contenente opere per chitarra del compositore genovese Roberto Tagliamacco.
I CAMERA DILETTOL’ensemble è composto da giovani musicisti emiliano-romagnoli e propone brani di musica da camera vocale e strumentale nell’ambito di manifestazioni artistiche e culturali. La particolarità del progetto è quella di ricercare e valorizzare brani poco conosciuti ma di facile ascolto e che richiedono esecuzioni d’in-sieme anche insolite, con la possibilità di combinare gli artisti in formazioni sempre diverse. Il repertorio spazia dalla musica d’arte di metà Ottocento a quella del primo Novecento. L’attenzione del gruppo è rivolta anche alla produzione musicale locale e all’esecu-zione in prima assoluta di opere di compositori con-temporanei.
JOhAN JONSSONProfessore di Musica presso la Montana State Univer-sity negli Usa, è nato in Svezia dove ha iniziato gli studi musicali. Ha seguito corsi di perfezionamento ad Aix-en-Provence, Parigi e Stoccolma, e ha ottenuto un Master dalla Indiana University negli Usa. Ha suo-nato nell’orchestra Filarmonica di Stoccolma ed è stato primo violino di spalla dell’orchestra sinfonica di Bozeman (Montana) e anche della String Orchestra of the Rockies, di cui è stato anche direttore artistico, e con la quale ha inciso due CD. È attivo anche come concertista, direttore d’orchestra, e musicista da camera in Europa e negli Stati Uniti. Dal 2009 vive a Siena, dove lavora presso la scuola Siena Italian Stu-dies.
LE DAME VIRTUOSEL’ensemble è costituito da cantanti, cinque soprani, Maria Dalia Albertini, Claudia Conese, Sonila Kaceli, Miho Kamiya e Alida Oliva e due contralti, Paola Franco e Marcella Ventura, di provenienza internazio-nale, accomunate dalla specializzazione nel reperto-rio di canto rinascimentale e barocco conseguita sotto la guida di Gloria Banditelli presso il Conservatorio G.B.Martini di Bologna. Poliedrica la formazione musicale di provenienza, dall’esperienza strumentale al repertorio vocale che spazia fino al Settecento e Ottocento. Gli studi conseguiti presso il Conservatorio definiscono la personalità musicale di ciascuna nel perfezionamento della prassi esecutiva barocca, sostenuta da un’approfondita conoscenza storica dei trattati dell’epoca. Nel repertorio solistico e in diverse
formazioni, dal duo al quintetto, le artiste eseguono autori come Monteverdi, Caccini, Gesualdo da Venosa, Bach, Haendel, Scarlatti, Vivaldi,e si esibiscono in numerosissimi concerti con unanimi consensi di pub-blico e critica.Al clavicembalo l’ensemble si avvale di Valeria Montanari e, qualora il repertorio lo consenta, sfrutta la possibilità di due clavicembali, con la colla-borazione di Chiara Cattani.
ANTONIETTA LOFFREDONata a Como, si è diplomata in pianoforte presso il Conservatorio “F.E. Dall’Abaco”di Verona e presso il Conservatorio di Issy les Moulineaux (Francia) otte-nendo il Premier Prix e il Prix d’Excellence. Ha succes-sivamente conseguito la laurea magistrale in “Musi-cologia e beni Musicali” all’Università degli Studi di Milano con una tesi sul pianoforte giocattolo nella musica d’arte. Apprezzata interprete del repertorio contemporaneo, è stata invitata a tenere concerti, lecture e masterclass in Europa, Medio Oriente, Cina, Australia e Nuova Zelanda da istituzioni quali: Jerusa-lem Academy of Music and Dance, University of New South Wales di Sydney, Wollongong Conservatorium of Music, University of Canterbury - Christchurch, Liverpool Hope University, Filarmonica Laudamo Messina, Teatro Davila Piteşti, Fundatión Eutherpe León, ecc. Interessata all’ambito pedagogico - musi-cale, ha conseguito la specializzazione presso l’Uni-versità degli Studi di Pavia e suoi scritti sono stati pubblicati da SIEM, ISME (International Society for Music Education), APPCA (Australasian Piano Peda-gogy Conference 2009). Ha inciso per Phoenix Classics il CD “Giochi e riflessi dal ’900 - L’infanzia in musica”. Su invito della University of Western Sydney ha inciso per la casa editrice australiana Wirripang i CD “Childhood in music”, “Shadows and Silhouettes: New piano compositions celebrating a Chinese-Western confluence” e “Antarctica: New music for toy piano and/or piano”.
MANUEL MALANDRININasce nel 1988 ed intraprende gli studi nel 2001 presso l’accademia musicale valdarnese.Diplomato nel 2011 in pianoforte principale presso l’I.S.S.M. F. Vittadini con 10/10. Si è esibito in diverse manifesta-zioni sia come solista, accompagnatore al pianoforte e solista con orchestra. Ha frequentato numerose Masterclass e corsi di perfezionamento dei maestri: A. Turini, M. G. Petrali, S. Amidei, K. Bogino, U. Qua-gliata, M. Zanini, B. Van Oort, P. Gulda e V. Balzani. Ha partecipato a concorsi di Riccione, Castiglion Fioren-tino, Città di Cantù, città di Prato, città di Polistena, Premio Luigi Giulotto, 8° Concorso internazionale “Città di Padova”.Ha suonato in diversi festivals inter-nazionali e nazionali: 11° settimana della cultura di Pavia, Prato stagione estiva del chiostro di San Domenico, Montecatini Terme stagione concertistica 08/09, Lucca palazzo Sani, Fiesole aula Magna del Seminario, Auditorium di RHO, associazione Naviglio Piccolo,Chiesa Valdese di Milano rassegna giovani pianisti, Rassegna di Villa in Villa, nella stagione con-certistica sangiovannese2008-2010,Festival “Estate Fiesolana”,inaugurazione del Festival dei saperi d ell’Università degli studi di Pavia, Stagione concerti-stica del Teatro Fraschini di Pavia, Stagione 2012 del Musikforum di Klagenfurt, Miejska galeria Sztuki a Zakopane. Recentemente ha collaborato con il bari-tono M. Buda con la soprano A. Panzarella con la pia-nista D. Brunsma, il direttore d’orchestra/pianista P. Billi e la clarinettista D. Nocentini.
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GIOVANNI NESIConseguiti i titoli accademici con lode e menzione d’onore, prosegue i suoi studi con Andrea Lucchesini e Maria Tipo, decisivi per la sua formazione. Ha vinto i concorsi per le borse di studio “R. Serkin”, “I. Pizzetti” e per la borsa di studio offerta dagli “Amici della Scuola di Musica di Fiesole”, riservate ai migliori allievi di questa istituzione. È stato premiato in numerosi Con-corsi Nazionali e Internazionali, e ha ricevuto impor-tanti riconoscimenti dalla Regione Toscana, dai Clubs Rotary e Lions e dalla Fondazione William Walton. Ha all’attivo un’intensa attività concertistica che lo porta ad esibirsi in tutta Italia, tra gli altri per: Amici della Musica di Firenze, Società Aquilana dei Concerti, Jeu-nesse Musicale, Festival dei Due Mondi di Spoleto, Maggio Musicale Fiorentino, Società Umanitaria, Fondazione Santa Cecilia di Portogruaro, Palazzina Liberty e La Società dei Concerti di Milano, Teatro Ali-ghieri di Ravenna, Teatro Valli di Reggio Emilia, Teatro La Fenice di Venezia, Camerata Musicale Sulmonese, Teatro Marcello a Roma, Orchestra Sinfonica di San Remo, Camerata Strumentale Città di Prato. All’estero ha tenuto concerti in Gran Bretagna, Grecia, Spagna, Olanda, Austria e Turchia, sempre riscuotendo il più favorevole successo di pubblico e critica. Ha inciso per Tactus e per il Mozarteum di Salisburgo.
MIChELANGELO LENTINIVincitore di numerosi Concorsi, svolge con successo un’intensa attività concertistica, anche in campo internazionale, sia da solista che in prestigiose forma-zioni cameristiche. Diplomato in Violino, Viola e Stru-menti a Percussione nel Conservatorio di Bari, dopo aver seguito i corsi di perfezionamento tenuti da Uto Ughi, Massimo Quarta e Beatrice Antonioli, ha conse-guito il diploma di Alto Perfezionamento in Violino presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, sotto la guida di Felix Ayo. Collabora da più di quindici anni con “I Filarmonici di Roma” e, come Primo Violino di Spalla, si è esibito con le maggiori Orchestre Italiane. Dal giugno 2006 fa parte del pre-stigioso organico de “I Solisti Veneti”. È docente di violino nel Conservatorio “L. Canepa” di Sassari. Suona un Violino “Guarneri - Sgarabotto” del 1926.
MAURIZIO LEONIBaritono di indole eclettica, ha approfondito diversi ambiti della musica classica vocale. Diplomatosi al Conservatorio “G.B. Martini” ed all’Accademia Filar-monica di Bologna con lode, 1° Premio assoluto al Concorso “Caravita” di Musica da Camera, ha tenuto concerti liederistici, oratoriali e sinfonici in tutta Italia (dalla Sala Verdi a Milano a Santa Cecilia a Roma). Ha al suo attivo 10 Prime assolute nell’ambito dell’opera contemporanea e diverse esperienze nella produ-zione del ‘900 (Il Prigioniero di L. Dallapiccola, Mare Nostrum di M. Kagel). Molti i ruoli operistici debut-tati (Leporello, Marcello, Guglielmo in Così fan tutte, Figaro nel Barbiere di Siviglia, Rigoletto) in diversi teatri italiani (Regio di Torino, Opera di Roma, La Fenice) ed esteri (Opera Comique di Parigi, BunkaKai-kan di Tokyo). Ha svolto attività d’attore (nell’Impre-sario delle Smirne di Goldoni per il Teatro Stabile di Torino) e di regista (Il Maestro di Scuola di Telemann, di cui ha curato la versione ritmica italiana, La Zingara di Da Capua e Don Giovanni di V. Righini).
FABRIZIO LEPRIDopo il compimento degli studi classici in Contrab-
basso e Violoncello si è dedicato allo studio della Viola da Gamba e alla prassi esecutiva su strumenti storici presso il Conservatorio Reale di Bruxelles con Wieland Kuijken. Nell’anno accademico 1997/98 consegue il Diploma Accademico di secondo livello con distin-zione. In seguito consegue un titolo di studio italiano in Viola da Gamba con il massimo dei voti.Svolge attività concertistica praticando il grande repertorio Barocco per Viola da Gamba. Si dedica anche al repertorio Medioevale e Rinascimentale impiegando una grande varietà di Strumenti ad Arco, come la Vihuela de Arco, La Viola Bastarda, La Viella ecc. Molti degli strumenti che utilizza sono di sua progettazione e realizzazione, frutto di un’attenta ricerca organolo-gica atta a garantirne la massima fedeltà morfolo-gica, costruttiva e filologica. Si è esibito in numerosi paesi europei, tra cui Germania, Francia, Svizzera, Belgio, Olanda, Russia, ecc in prestigiosi festival: Can-tar di Pietre, Festival Delle Nazioni, Festival del Ticino, Sagra Musicale Umbra, Macerata Opera Festival, Quodlibet, ecc. Ha inciso CD come solista per Disco-very Label e in formazioni cameristiche per O.R.F, R.S.I, Tactus, Brilliant, Bongiovanni, Gam Ut. Docente dal 2010 di Viola da Gamba Presso S.B.M.A. (Scuola Bolognese di Musica Antica), dal 2011 presso Accade-mia di Arti Antiche Resonars di Assisi, dal 2014 presso il Conservatorio di Musica F. Morlacchi (PG).
CLAUDIO GUIDO LONGONasce ad Erice (TP) nel 1979, nel 2002 consegue il diploma in flauto traverso a pieni voti col maestro Giorgio Zagnoni presso il conservatorio G.B.Martini di Bologna, nel 2004 si laurea in musicologia presso l’u-niversità degli studi di Bologna con una edizione cri-tica sulle canzonette a quattro voci di Giovanni Maria Artusi. Nel 2007 consegue a pieni voti il biennio accademico di secondo livello in flauto traverso presso il conservatorio G.B.Martini di Bologna. Nel 2009 consegue il biennio di didattica presso il conservatorio G.B.Marini di Bologna. Si è perfezionato in flauto tra-verso con Mario Ancillotti e Devis Mariotti, ha tenuto diversi concerti in Italia ed all’estero. Ha studiato direzione d’orchestra con Lucio Bergamini, perfezio-nandosi con Nicoletta Conti ed Aziz Shokhakimov. Ha diretto per diversi anni l’orchestra da camera Giu-seppe Torelli di Bologna. Dal 2011 ha ottenuto diversi premi in concorsi nazionali dirigendo orchestre giova-nili.Attualmente studia composizione al conservato-rio G. B. Martini di Bologna con Gian Paolo Luppi. Èti-tolare della cattedra di flauto traverso presso l’istituto comprensivo numero 1 di Bassano del Grappa (VI).
FABRIZIO LONGOMusicista e musicologo messinese, si è diplomato in violino e laureato in lettere a Messina; ha poi studiato “violino storicamente informato” con maestri di chiara fama tra cui, in particolare, Luigi Rovighi alla storica Accademia Filarmonica di Bologna; ha pubbli-cato saggi, voci, articoli ed edizioni critiche relativi alla musica del ‘Sei e ‘Settecento per Di Nicolò Libri, SMSP, Walhall, Ut Orpheus, Arcana, Ambronay e Trec-cani, e registrato per SMSP, Raidue, Raitre, Mediaset, MTV, Teatro di Messina, Radio Classic, Ambronay, Tac-tus. Vincitore di diversi concorsi nazionali, suona uno strumento anonimo della seconda metà del ‘700, di attribuzione cremonese e nella sua condizione origi-nale.
FABIO LUPPINasce nel 1992 a San Giovanni in Persiceto (Bologna),
inizia a 8 anni lo studio del Pianoforte iscrivendosi al Conservatorio ”G.B.Martini” di Bologna nella classe del M° Carlo Mazzoli, sotto la cui guida si è brillante-mente diplomato nel 2013. È risultato vincitore in concorsi Nazionali ed Internazionali di Pianoforte sia come solista che in duo pianistico a 4 mani (Magliano Sabina, Ortona, Massa Carrara, Grosseto, Osimo, San Bartolomeo a Mare, Brescia, Padova, Cesenatico e Lamporecchio). Ha, inoltre, partecipato a MasterClass di Pianoforte con Paolo Mello, Brenno Ambrosini, Jung Sook Tekin e Leslie Howard (da cui è stato sele-zionato per il concerto finale). Nel 2012, in occasione del progetto ”The Schoenberg Experience” (organiz-zato dal Conservatorio e dal Teatro Comunale di Bolo-gna), ha partecipato come pianista alle esecuzioni del Pierrot Lunaire, nel centenario della prima esecuzione di questa opera, esperienza ripetuta nel 2014 presso l’ Istituto “ A.Peri” di Reggio Emilia. Parallelamente agli studi pianistici, si iscrive al corso di Composizione nella classe del M° Michele Serra, col quale frequenta il IX corso, dopo aver superato l’esame di compimento medio col massimo dei voti. Sta frequentando anche l’ultimo anno del Biennio Specialistico di Musica da Camera col M° G. Felizzi. Subito dopo il Diploma in Pianoforte ha intrapreso col M° Carlo Mazzoli lo studio del Fortepiano.
LEONARDO MACERINIÈ nato a Figline V.no (FI) nel 1995. Nel 2005, all’età di dieci anni, inizia gli studi di pianoforte alla Scuola Comunale di Musica “Poggio Bracciolini” di Terra-nuova B.ni (AR), sotto la guida del M.o Samuele Ami-dei. Dal 2008 partecipa regolarmente a corsi di perfe-zionamento tenuti dal maestro russo Konstantin Bogino quali il Forum Pianistico Internazionale della Città di Chioggia (VE)e il Campus delle arti di Bassano del Grappa. Nel 2009, nell’ambito delle celebrazioni della “Festa della Toscana”, il Comune di Montevarchi (AR) gli ha conferito il premio “Arti, Culture, Futuro”. Nel 2011 partecipa al Festival Musicale Savinese, dove è vincitore di una borsa di studio al “Premio F. Bindi”consentendogli di esibirsi in concerto l’anno successivo presso il Castello di Gargonza (AR) ed all’Auditorium “Le Fornaci” di Terranuova B.ni. Dal 2012 frequenta l’AIMR - Accademia Musicale Interna-zionale di Roma sotto la guida del M.o Konstantin Bogino e dei suoi assistentiS. Bogino, V. Ogarkov e L. Pietrocini. Ha partecipato aconcorsi pianistici nazio-nali e internazionali, dove ha ottenuto il 1o premio al Concorso Pianistico Internazionale Città di Chioggia (VE), il 1o premio al Concorso Pianistico Nazionale “P. Agostini” di Prato e il secondo premio al Concorso Pianistico Internazionale «Città di Castiglion Fioren-tino», con la giuria presieduta dal M.o S. Perticaroli.
CRISTINA MARRAIDiplomata in Pianoforte con il massimo dei voti, ha conseguito il Master of Arts in Music Performance, laurea di II livello, presso la Scuola Universitaria della Svizzera Italiana. Si è perfezionata con S. Dorensky all’Internationale Sommerakademie Mozarteum di Salisburgo, H. Francesch e P. Badura-Skoda. Premiata in concorsi nazionali ed internazionali, ad undici anni ha debuttato come solista al Teatro Comunale di Bologna esibendosi poi con l’Orchestra del Conserva-torio di Bologna, la Camerata Filarmonica dell’Univer-sità di Bologna e l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna. Svolge attività concertistica prevalente-mente in ambito cameristico. È titolare di cattedra di Pianoforte presso l’I. C. di Malalbergo.
PAOLA MATARRESEÈ uno degli esempi di eclettismo più straordinari del panorama musicale italiano: già protagonista del 19° Zecchino d’Oro, studia canto lirico e cameristico e pop-musical, diplomandosi brillantemente in Canto pop, Canto Lirico, in Musica Vocale da Camera, Didat-tica della Musica e Laurea in Discipline Vocali Contem-poranee. Nel campo della lirica, Liederistica, della canzone classica, jazz e popolare d’autore ha tenuto centinaia di concerti in Italia e all’estero grazie ad un vastissimo repertorio, con frequenti incursioni nel teatro e nel camerismo contemporanei e numerose prime esecuzioni. Ha all’attivo la registrazione di vari CD (Fotogrammi – Film in Musica, La leggenda di Walt Disney, Nova Cantica, Ave Maria in uscita a dicembre 2014).
CARLO MAZZOLIPianista, si è diplomato a pieni voti presso il Conserva-torio “G.B. Martini” di Bologna con Luigi Mostacci, e dopo la laurea in Ingegneria meccanica presso l’Uni-versità di Bologna si è dedicato completamente alla musica, perfezionandosi con Rodolfo Caporali, Franco Scala, e ai corsi dell’Associazione “Incontri col Mae-stro” di Imola (ora Accademia). Premiato in concorsi pianistici nazionali ed internazionali, ha suonato per importanti istituzioni musicali in Italia e in vari paesi di Europa, America, Asia e Africa, come solista, in diverse formazioni da camera e in duo pianistico. Dedicatosi allo studio del pianoforte storico, ha fon-dato il “Fortepiano Ensemble di Bologna” con cui ha registrato un CD per la Nuova Era con musiche di Mozart; ha effettuato altre registrazioni discografiche (RCA, Nuova Era, Videoradio, Tactus, Baryton) e radiotelevisive (RAI Radiotre, Radio Vaticana e net-work privati). Nel 2010 è stato invitato a suonare i pianoforti storici della Collezione Tagliavini, in occa-sione dell’inaugurazione del Museo di S. Colombano di Bologna con il quale ora collabora regolarmente. Insegna Pianoforte e Fortepiano presso il Conservato-rio “G.B. Martini” di Bologna.
LORENZO MEOConsegue il diploma in pianoforte al Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna sotto la guida di M.G. Nofe-rini, perfezionandosi successivamente presso impor-tanti istituzioni musicali tra le quali l’Accademia Nazionale Santa Cecilia di Roma e l’Accademia Musi-cale Pescarese. Partecipa ai corsi e alle masterclass di musicisti quali P. Badura-Skoda, B. Bekhterev, P. Bor-doni, K. Bogino, R. Filippini, A. Lonquich. Premiato in vari concorsi pianistici, tiene regolarmente concerti presso importanti rassegne musicali. Appassionato divulgatore del repertorio contemporaneo, cura le prime esecuzioni di diverse composizioni a lui dedi-cate. La discografia comprende opere del XIX, XX e XXI secolo. Affianca all’attività di esecutore quella di compositore. Scrive musica da camera e per orchestra, musica elettroacustica mista ed acusmatica, opere per il teatro musicale.
FRANCO MEZZENA e NANCY BARNABAViolinisti, dalle riconosciute qualità tecniche ed espressive, hanno deciso di intraprendere un progetto musicale che vede nella formazione del duo una nuova fonte di espressione, supportata da un reperto-rio veramente vasto e poco praticato. Questo Duo, contraddistinto dalla notevole allure virtuosistica, propone un programma che tocca i principali compo-
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sitori del panorama mondiale dal settecento ai giorni nostri, combinandoli tra loro in modo molto interes-sante, al fine di allietare il pubblico con gli autori più conosciuti e di interessarlo con autori di rara esecu-zione. Si sono esibiti a Siena per Primavera Senese Festival Musica Siena, Empoli per l’Associazione Rami musicali, Taranto in un Concerto di beneficenza per l’A.I.D.O. Associazione Italiana Donatori Organi, presso la Villa Taverna a Roma per l’Ambasciatore americano David Thorne, a Napoli hanno aperto la Stagione Concertistica organizzata dall’Associazione Napoli-Nova, al Teatro Viotti di Fontanetto Po per l’Associa-zione Musicale G. B. Viotti. Compositori illustri quali Simone Fontanelli e Franco Trabucco hanno dedicato brani al Duo. Dopo la registrazione del CD Bach Soirèe per l’etichetta discografica Wide Classique, attual-mente il Duo è impegnato in numerosi concerti in Europa e sta lavorando ad un progetto discografico a lungo termine per IMD Records, che comprende anche l’integrale dei Duetti di Giovanni Battista Viotti.
DAVIDE MONTIViolinista, unisce una contagiosa energia con una particolare naturalezza espressiva. È richiesto come direttore, solista, spalla e musicista da camera: molte sue esecuzioni sono state descritte come “fenome-nali”, con “incredibile freschezza”, dove “tutto appare straordinariamente spontaneo e organico”. Le sue registrazioni hanno conseguito importanti riconosci-menti, e includono le Quattro Stagioni di Vivaldi, recensite come “sicuramente una delle migliori ver-sioni dell’ultimo decennio”. Diplomatosi al Conserva-torio di Parma e Verona, Davide Monti è stato il leader / solista di numerosi ensemble tra cui l’Orchestra Barocca Europea (EUBO), Il Tempio Armonico, Accade-mia Arcadia in Australia, e Ensemble Elyma, e si esibi-sce regolarmente come Arparla con l’arpista Maria Cleary. Nel 2014 è stato direttore del maggiore gruppo barocco canadese, Tafelmusik. Si è dedicato con passione all’arte dell’improvvisazione, dove l’e-sperienza di comunicazione estemporanea si affianca ad altre forme d’arte come il jazz, il teatro, la danza e la scherma. Egli considera la partitura come canovac-cio, in cui ogni performance è diversa e vitale. Davide Monti ha insegnato improvvisazione, nell’ambito di un percorso di pratica storicamente informata, in Europa, Canada, Asia e Australia.
RICCARDO MORINIDiplomatosi in pianoforte al “G.Lettimi” di Rimini col maestro Paolo W. Cremonte, si è dedicato alla musica antica studiando prassi esecutiva, clavicembalo, for-tepiano e canto gregoriano al conservatorio”G. B. Martini di Bologna” con Silvia Rambaldi, Carlo Maz-zoli, Mauro Valli, Enrico Casazza, Daniele Salvatore. È stato vincitore della borsa di studio come allievo accompagnatore al cembalo ed ha suonato in diverse formazioni, tenendo numerosi concerti. Ha parteci-pato a masterclass e seminari tenuti da Christophe Rousset, Emilia Fadini, Luigi Ferdinando Tagliavini, Giovanni Acciai. Cantore della Cappella Musicale di San Petronio, ha partecipato all’incisione discografica della messa a nove voci di Paolo Colonna.
MULIERUM SChOLA GREGORIANA CLAMAVERUNT IUSTIÈ stata fondata nel marzo 2007 da un gruppo di allieve delle due università di Varsavia: l’Università Cattolica S. Wyszynski e l’Università Musicale F.Cho-pin. Il gruppo esegue e promuove il canto monodico
cristiano e specialmente il canto gregoriano met-tendo in pratica il frutto delle indagini scientifiche nel campo della semiologia gregoriana, basate sulle fonti manoscritte più antiche. L’interpretazione delle scrit-ture neumatiche che propone non è soltanto storica-mente probabile ma motivata e confermata dalle prove scientifiche. Il gruppo percorre la strada trac-ciata dal grande maestro solesmense Dom E. Cardine e dai suoi discepoli, tra cui Nino Albarosa. La Schola tiene concerti in numerose occasioni in Polonia e all’estero ma si esibisce soprattutto in ambito litur-gico. Nel 2011 ha conseguito il premio speciale nella categoria di canto gregoriano e il premio speciale ex-aequo nella rassegna di canto monodico cristiano al 59° Concorso “Guido d’Arezzo”. Direttore del coro è il dott. Michał Sławecki, docente di musica sacra a Var-savia.
ANGELA NACCARISi è diplomata in Pianoforte e Clavicembalo, e poi perfezionata coi maestri F. Medori e M. Damerini; si è laureata al DAMS di Bologna; ha conseguito il diploma in Musica Antica presso il PIMS di Roma. Svolge attività concertistica rivolta soprattutto al repertorio lirico; ha collaborato e collabora come maestro sostituto e maestro al cembalo nell’allesti-mento di opere. Si esibisce regolarmente con gruppi strumentali e ha collaborato con artisti quali: T. Indermühle, S. Moroz, B. Weinmeister, M. Sburlati, L. Giuliani; con quest’ultimo ha inciso due CD Euphonia dedicati al repertorio per corno e pianoforte. È docente al Conservatorio di Musica S. Cecilia di Roma dove collabora al corso di Canto Rinascimentale e Barocco.
OPERAPERòSi è formato in occasione dello spettacolo celebra- tivo dei 200 anni dalla nascita di Giuseppe Verdi e ha deciso di continuare nella realizzazione di rac- conti di opere liriche e/o delle vite dei grandi compositori. Silvia Orlandi diplomata al Conserva- torio di Ferrara è stata per diversi anni maestro collaboratore al teatro Comunale di Bologna. Alessandro Goldoni – tenore ha vinto premi lirici e si esibisce in concerti ed opere. Fausta Molinari laureata al corso D.A.M.S. in storia dello spettacolo è stata impegnata per venti anni nell’Aula didattica del teatro Comunale di Bolo- gna. Silvia Salfi, soprano: impiega la sua vocalità in un repertorio che spazia dall'opera alla liederistica, dal sacro al popolare. Recentemente si esibisce in pro-getti teatrali come cantante/attrice.
PACOLONI ENSEMBLEL’esecuzione della letteratura per quartetto liutistico, di per se poco consistente quantitativamente, neces-sita di quattro liutisti, ma non si accontenta di quattro liuti. Infatti sono diverse le combinazioni strumentali che le fonti residue ci tramandano. Può risultare necessario che tra il primo e il secondo liuto ci sia un intervallo di quarta, o di seconda; tra il secondo e il terzo liuto un intervallo di seconda o di terza; tra il terzo e il quarto liuto un intervallo di seconda o di quarta. Le combinazioni che ne derivano sono possi-bili con i cinque strumenti utilizzati in questo con-certo. Il quartetto “Pacoloni Ensemble” nasce come sviluppo del preesistente, omonimo, trio, che pren-deva il nome dal più prolifico autore della letteratura per tre liuti: Giovanni Pacoloni. I componenti mettono in comune le loro esperienze individuali, maturate in contesti e percorsi diversi, e affrontano la difficoltà
logistica dovuta alla dislocazione geografica (i quat-tro provengono, nell’ordine, da Milano, Cagliari, Bologna e Firenze) pur di portare avanti l’arduo pro-getto di fare il punto sull’esistente letteratura per quartetto. Essa è infatti la punta di un iceberg che ci svela una pratica ben più diffusa basata soprattutto sulla capacità di improvvisazione. Oltre alle versioni originali per quartetto (dal Thysius Lute Book, dal Pratum Musicum di E. Adriaenssen e da Le Secret Des Muses di N. Vallet) il programma prevede elabora-zioni per quartetto di brani di G. Pacoloni e Pietro P. Meli.
GIOVANNI PAGANELLIClavicembalista, organista e direttore d’orchestra deve la sua formazione rispettivamente ai maestri Baroni, Verdicchio e Moretto. Ha studiato anche con i maestri Tagliavini, Mikkelsen, Fratelli, Nasillo, Capo-rali Barzaghi e Bellugi per poi perfezionarsi al Westminster Choir College of the Arts di Princeton (USA) per la direzione e presso il conservatorio di Amsterdam per il clavicembalo. Collabora stabil-mente con la Cappella Musicale del Duomo di Modena. Fondatore dell’orchestra”Marija Judina” di cui è direttore stabile, si è esibito con essa in nume-rose città tra le quali Modena, Bologna, Parma, Sas-sari, Campobasso. Collabora inoltre stabilmente come direttore e concertatore al cembalo con prestigiosi enti tra i quali ERConcerti, Gioventù Musicale d’Italia.
ROBERTA PANDOLFISi diploma con il massimo dei voti e lode presso il conservatorio “G. Rossini” di Pesaro sotto la guida del M° Giovanni Valentini. Attualmente si sta perfezio-nando presso l’Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro” di Imola, sotto la guida dei maestri Leonid Margarius ed Enrico Pace. Ha seguito masterclass con i maestri A. Jasinski, F. Scala, B. Petrushansky, R. Risaliti, M. Vergini, L. Howard, V. Balzani, B. Lupo,riscontrando sempre vivi apprezza-menti. Si dedica costantemente all’attività concerti-stica sia come solista che in formazioni di musica da camera e con il progetto “Duhell” (pianoforte e fisar-monica), occupandosi anche di repertorio contempo-raneo e esibendosi alle prime esecuzioni di brani ine-diti. Parte della prima esecuzione dal vivo del brano “Lord ye mirror of musig” di Pietro De Gregorio è stata utilizzata come colonna sonora del documentario “Mi ricordo Mario Giacomelli” (2010), realizzato a dieci anni dalla morte di uno dei fotografi più esposti al mondo. Collabora inoltre con i compositori Marzocchi, Comitini, Vagnini. Si esibisce regolarmente nelle sale e nei teatri italiani tra cui quelli di P e s a r o , U r b i n o , F a n o , C a g l i , Senigallia,Bologna,Venezia, Milano, Roma. Ha tenuto dei concerti in duo pianistico con varie repliche per “Bologna Festival” presso il teatro dell’Antoniano. Si è esibita presso il castello di Wolfsburg (Germania) nel giorno della commemorazione della caduta del muro di Berlino (2008).Nel 2013 si è esibita in Corea del Sud come Duhell.
PETRONIUS BRASS ENSAMBLEFondato nel 1989, il Petronius Brass Ensamble di Bologna si propone di divulgare il vasto repertorio esistente per Ensamble di Ottoni, dal Barocco al Moderno nei vari generi sacro e profano. Il gruppo, formato da professionisti attivi nelle principali istitu-zioni musicali Italiane, generalmente si esibisce in formazione di quintetto: 2 Trombe, Corno Trombone e
Bassotuba strumenti che consentono esecuzioni ori-ginali brillanti ed espressive nei vari contesti. In questi anni il Petronius Brass Ensamble ha tenuto con suc-cesso numerosi concerti sia in Italia che all’estero destando interesse nonché vivi consensi di pubblico e critica.
ANASTASIYA PETRYShAKNasce nel 1994. Si diploma a 17 anni, con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore al conservato-rio di Parma. Ha studiato nelle prestigiose istituzioni quali l’Accademia Internazionale “W. Stauffer” di Cre-mona, l’Accademia Chigiana di Siena, l’Accademia Internazionale “Incontri col Maestro” di Imola, seguita dal M° S.Accardo, O.Semchuk, L.Gorna. Inoltre ha studiato con Z.Bron, B.Belkin, P.Amoyal, R.Koelman. Risulta vincitrice assoluta in più di 20 concorsi nazio-nali ed internazionali, nel 2011 si aggiudica il premio di Miglior Diplomata dei Conservatori d’Italia. Ha tenuto numerosi concerti-recital nelle importanti istituzioni concertistiche in Italia ed all’Estero suo-nando da solista con importanti orchestre. Dal 2010 si esibisce come solista e, in duetto, con Andrea Bocelli affiancandolo in numerosi concerti con grande suc-cesso del pubblico e della critica. Collabora con il Museo del Violino di Cremona suonando regolar-mente gli strumenti della collezione, come Stradivari, Amati, Guarneri del Gesù… Esegue regolarmente numerosi concerti solistici e concerti in collaborazione con artisti di caratura internazionale.
MARGhERITA PORFIDOConsegue il Diploma di Pianoforte nel 1978, il Diploma di Clavicembalo nel 1987, la Laurea di II Livello di Clavicembalo nel 2012 e la Laurea di II Livello in Musica da Camera nel 2014. Iniziando la sua carriera concertistica dapprima come pianista dal 1983 si dedicherà poi completamente al clavicembalo con repertorio Rinascimentale-Barocco (in special modo italiano) e contemporaneo. Predilige il reperto-rio solistico e di solista con orchestra. Ha eseguito i concerti di J. S. Bach, V. Mortari, G. Petrassi, I. Vandor, F. Poulenc, G. Malipiero con prestigiose orchestre sin-foniche e da camera. Suona in Italia e all’estero in importanti Rassegne e Festival. A lei sono state dedi-cate oltre 40 composizioni di autori contemporanei sia italiani che stranieri. Fondatrice e Direttrice Arti-stica del Concorso Internazionale per Clavicembalo Wanda Landowska e dell’omonimo Festival. È Docente di Pianoforte al Conservatorio Niccolò Pic-cinni di Bari.
CRISTINA POPANata a Chisinau (Moldavia), inizia gli studi della musica a 5 anni. Nel 2006 si trasferisce in Italia. Viene ammessa al IV° corso di Flauto traverso al Conservato-rio di Ferrara “Girolamo Frescobaldi” studiando con il M° Luciano Ravagnani fino al 2011. Continua con il M° Filippo Mazzoli e conclude con la Prof.ssa Maria Cri-stina Tarozzi diplomandosi nel 2012. Attualmente sta conseguendo la Laurea in Flauto Traverso nello stesso Conservatorio. Suona come 1° Flauto nell’Orchestra del Conservatorio di Ferrara e collabora con l’Orche-stra Città di Ferrara. Ha partecipato alla produzione delle seguenti opere: “Il mondo della luna” di J. Haydn (2010), “Il ritorno di Euridice” (2012), “Falstaff” (2013), e “Pierino e il Lupo” (2014). Ha partecipato a Masterclasses tenute dai Maestri Christian Heubes,Tim Smithson, Hugo e Juan Lucas Aisemberg (allievi di Piazzolla), Andrea Oliva, Maurizio Valentini.
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Ha vinto tre borsa di studio “Giorgio Girati”, “Amici di Irina”, e “D. Masarati”. Nel 2014, con la Fantasia pasto-rale ungherese di Franz Doppler, è stata selezionata per esibirsi come solista al Teatro Comunale “C. Abbado” di Ferrara con l’Orchestra del Conservatorio, diretta dal M° Russo. Ha suonato al Teatro Comunale di Ferrara, di Copparo, di Pesaro e di Cesena, nella Filarmonica “Mozart” di Bologna, alla Sala della Pina-coteca nazionale del Palazzo dei Diamanti di Ferrara, al Palazzo Bonacossi, al Museo Archeologico di Fer-rara, al Teatro della Pandurera di Cento.
BERNARDO REPPUCCIDiplomatosi sotto la guida del Prof. Gabriele Raspanti attualmente frequenta il corso di alto perfeziona-mento del Prof. Felice Cusano presso la Scuola di musica di Fiesole. In veste di solista si è esibito insieme all’orchestra ”G. Torelli” di Bologna e all’Or-chestra da camera ”Irpina” nell’esecuzione dei princi-pali concerti barocchi da Bach a Vivaldi. Non ha mai abbandonato gli studi umanistici laureandosi in Discipline musicali presso il DAMS di Bologna con una tesi su “La tecnique superieure” di L. Capet. Ha suo-nato in diverse formazioni cameristiche in qualità di primo violino: Orchestra Città di Castrocaro, Orchestra da Camera di Bologna e Orchestra G. Torelli.
GIACOMO SCARPONISi è diplomato in violino con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio F.Morlacchi di Perugia. Si è perfezionato con A.Salvatore, con Uto Ughi (Accade-mia Chigiana), con G.Franzetti (Scuola di Fiesole) vin-cendo le borse di studio indette dalle stesse. Nel 2001 si e’ classificato al 1° posto al concorso per Violino di fila indetto dall’Orchestra del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino,della quale e’ stato membro sta-bile nella fila dei primi violini fino al 2005 e dove ottiene l’idoneità al concorso per Concertino dei primi violini nel 2007. Nel 2004,e’ risultato idoneo 1° classi-ficato all’unanimita’ al concorso per Concertino dei primi violini indetto dal Teatro Comunale di Bologna dove ricopre il suddetto ruolo.
SOLENSEMBLEÈ un complesso vocale femminile nato nel 2011 dall’iniziativa di alcune colleghe ed amiche, musiciste di diverse città italiane. Provenienti da vari e qualifi-canti percorsi musicali, le componenti di SolEnsemble sono accomunate dal desiderio di valorizzare e pro-porre il vasto repertorio dedicato alla voce femminile. La versatilità del gruppo permette infatti di presen-tarsi con una formazione corale, solistica o madrigali-stica. Parte integrante dell’ensemble sono la pianista Iolanda Franzoso e l’organista Sara Dieci. Dalla sua fondazione, SolEnsemble ha presentato programmi concertistici su musiche di autori di grande repertorio – Britten, Brahms, Fauré, Poulenc, Saint-Saëns, Mon-teverdi, Scarlatti – e altri di più raro ascolto – Boulan-ger, Diemer, Duruflé, Furgeri, con particolare atten-zione alle compositrici antiche e moderne. Il gruppo si è esibito in prestigiosi contesti in varie città italiane, collaborando con diversi musicisti: gli organisti Anto-nio Bortolami e Michele Geremia, le arpiste Cristina Ghidotti e Francesca Tirale, la liutista Ilaria Fantin, la clavicembalista Chiara De Zuani. La preparazione vocale del gruppo è affidata a Elisabetta Tiso, la dire-zione musicale a Patrizia Vaccari.Come Associazione Culturale, SolEnsemble si occupa anche di ricerca musicale e di organizzazione di corsi, masterclass ed eventi culturali.
FERDINANDO TERMININasce a Palermo il 10/ 04/ 1992. Si diploma in chitarra con il massimo dei voti presso il conservatorio di Bologna “G.B. Martini”, allievo del maestro Walter Zanetti. Attualmente è iscritto al secondo anno di biennio di specializzazione sotto la guida dello stesso insegnante. Si è esibito in varie città d’Italia, tra le quali Palermo, Monreale, Vibo Valentia, Falconara, Ascoli, Monterotondo (RO), Vignola (MO), Bologna, Torino. Nel 2012 ha tenuto un recital solistico durante la seconda rassegna di giovani musicisti a Nuoro, in occasione del concorso internazionale “Augustin Bar-rios”. Nello stesso anno si è esibito durante il Festival “Federico Cesi” a Todi.Nel 2013, in seguito ad un’audizione è stato selezio-nato per eseguire il “Concerto in Re Maggiore” di Vivaldi per chitarra e orchestra con l’orchestra del conservatorio di Bologna. Nello stesso anno si è esi-bito nuovamente con la stessa orchestra essendo risultato vincitore della borsa di studio “fondazione Zucchelli”. Nel 2014 si esibito al teatro “Comunale” di Bologna prendendo parte alla realizzazione dell’ope-retta “Brundibar” del compositore ebreo Hans Kràsa in occasione del Giorno della memoria. Ha frequentato vari corsi di perfezionamento con insegnanti di fama nazionale ed internazionale. Ha partecipato a diversi concorsi nazionali, europei ed internazionali, otte-nendo premi e riconoscimenti. Lavora come inse-gnante di chitarra classica presso l’associazione “musicaper”.
MARIA VITTORIA TONIETTILaureata in Filologia Semitica e in Storia della Musica, si è diplomata in canto al Conservatorio Cherubini di Firenze, dove ha studiato anche composizione, analisi musicale, e canto da camera. Si è perfezionata all’Ac-cademia Chigiana con Daniel Ferro, a Parigi con Noe-mie Perugia, alla MozarteumSommerakademie di Salisburgo con MitzukoShirai, HartmutHöll, e Galina Vishnevskaja e con Erik Werba; ha seguito i corsi di musica contemporanea del G.A.M.O., tenuti da Liliana Poli. Ha fatto parte dell’ensemble “L’HommeArmé”, dedicandosi allo studio della vocalità antica con James Griffet, del “Pro Cantione Antiqua”, e con Jill Feldmann. Nel 1990 ha conseguito il “Premio Giovani Interpreti” del Festival Internazionale di Canto da camera di Carpi. Svolge attività concertistica come solista, in particolare nel repertorio cameristico. Nel 1990 ha tenuto concerti in Brasile e un corso di canto per la Fundaçao Carlos Gomez. Nel 2002 in Messico ha tenuto concerti e una registrazione per radio UNAM, e due masterclass di canto, all’Università di Città del Messico e al Conservatorio di Morelia. Il suo repertorio cameristico spazia nella produzione vocale italiana, francese, tedesca, russa, spagnola e inglese, che ese-gue esclusivamente in lingua originale. A partire dalla sua tesi di laurea in Storia della Musicasulla musica vocale di O. Messiaen, ha conosciuto personalmente il compositore francese, alla cui opera è particolar-mente legata anche come interprete.
TRIO ”ADRIANO BANChIERI”Di recente costituzione, è formato da solisti che inse-gnano nell’Istituto Musicale”Banchieri” di Molinella. I componenti: IVANO MELATO,flautista, ha ricoperto il ruolo di primo flauto nell’Orchestra del Teatro Comu-nale di Bologna fino al 2008. Ha alternato regolar-mente l’attività orchestrale a quella cameristica e in formazioni come i“Filarmonici del Teatro Comunale di
Bologna”. Ha inciso per Decca, Sony, Deutsche Gram-mophon, ed ha effettuato registrazioni video per la RAI. Docente per 23 anni nei Conservatori di Cesena, Bologna e Ferrara. MARCO MASCELLANI, oboista, si è perfezionato con il M° R. Valeriani e P. Borgonovo alla Scuola di Musica di Fiesole. Finalista e vincitore di vari concorsi nazionali ed internazionali, ha collaborato in produzioni lirico sinfoniche con le Orchestre: Sinfonica di Sanremo, Sinfonica Abruzzese,”Haydn” di Trento e Bolzano e Teatro Comunale di Bologna. È insegn ante alla scuola media ad indirizzo musicale di Loiano. ROBERTO BONATO, svolge attività concertistica sia come pianista in formazioni cameristiche che come direttore di cori ed ensemble strumentali, parteci-pando a rappresentazioni teatrali di opere d’epoca classica e barocca. Ha avuto ruolo di maestro collabo-ratore al pianoforte al Teatro Comunale di Bologna. Dirige stabilmente il gruppo vocale “Heinrich Schutz” di Bologna ed il il coro “V. Bellini” di Budrio, parteci-pando ad allestimenti operistici nei teatri dell’ Emilia Romagna.
PAOLA ALESSANDRA TROILIInizia gli studi musicali presso il Conservatorrio “G. B. Martini” di Bologna, proseguendoli al Conservatorio ”G.Verdi” ove si diploma brillantemente sotto la guida di Bruno Canino. Si perfeziona quindi con i Maestri Joerg Demus, P. Badura-Skoda, M. Campanella, L. Margarius. Studia a Milano composizione con B. Betti-nelli e a Monaco di Baviera pianoforte con G. Oppitz.S u invito della”Kulturstiftung Wilhelm Kempff” ha partecipato ai”Beethovenkurse” di Positano, riservati a pianisti di eccezionale valore. Si è esibita in Teatri e Sale da Concerto delle più importanti città italiane: Bologna (Teatro Comunale, Teatro Manzoni, Sala Bossi, Aula Absidale S. Lucia) Milano (Sala Grande del Conservatorio, Sala Puccini, Palazzo Litta, Palazzo Serbelloni; Roma (Sala Rospigliosi-Quirinale) Firenze (Sale Medicee, Lyceum) Pisa (Teatro Verdi). Ha tenuto tournèes in Danimarca (Copenhagen, Nakskov) Olanda (Amsterdam, L’Aja) Germania (Wiesbaden, Frankfurt am Main, Wolfsburg, Braunschweig, Muen-chen) Ucraina (Leopoli-Lvov)Slovenia (Lubiana) Gior-dania (Amman) Israele (Tel Aviv, Gerusalemme) otte-nendo sempre vivissimo consenso di pubblico e cri-tica. Èstata invitata ad inaugurare, prima artista ita-liana, il Nuovo Auditorium di Gerusalemme, costruito appositamente per la visita di S. S. Giovanni Paolo II. Ha eseguito concerti per pianoforte ed orchestra sotto la direzione, tra gli altri, di Alberto Veronesi. L’atten-dono importanti appuntamenti in ambito internazio-nale.
LAURA VALENTINIDiplomata in pianoforte e clavicembalo, è iscritta al biennio superiore in clavicembalo al Conservatorio Rossini di Pesaro. Ha studiato e si è perfezionata con maestri di fama internazionale quali Carini, Carun-chio, Delle Vigne, Fiorentino, Baldassari, Parle, Scholz, Tarum, Kamata. Svolge attività concertistica come solista ed in formazioni cameristiche. Dal 2007 è Maestro Collaboratore per il “Rossini Opera Festival” di Pesaro. Laureata in Scienze Geologiche con massimo dei voti e lode, ha conseguito un Dottorato di ricerca presso l’Università di Bologna.
SIMONE VALLEROTONDADopo aver iniziato gli studi musicali sulla chitarra moderna, affascinato dalla musica antica, ha intra-preso lo studio del liuto con Andrea Damiani al Con-
servatorio Santa Cecilia di Roma, dove si è diplomato col massimo dei voti. Ha successivamente conseguito il diploma di Master su Tiorba e Chitarra barocca con il massimo dei voti presso la Staatliche Hochschule für Musik di Trossingen, sotto la guida di Rolf Lislevand. Si è laureato in Filosofia col massimo dei voti presso l’U-niversità “Tor Vergata” di Roma e specializzato in Estetica col massimo dei voti e la lode, dedicandosi ai rapporti tra la musica del ’700 e i Philosophes. Nel 2011 è risultato miglior classificato, nella sezione Liutisti, al Concorso di Musica Antica “Maurizio Pra-tola” e, nello stesso anno, vincitore, con il “Duo B.L.U.” del concorso REMA (Rèseau Européen de Musique Ancienne). Ha suonato nei più importanti festivals europei tra cui: Innsbrucker Festwochen der Alten Musik, Festival di Beaune, Festival di Utrecht, Poznan Festival Baroque e presso prestigiose sale da concerto e teatri come la Wigmore Hall di Londra, l’Accademia Nazionale di S. Cecilia di Roma, Casa da Musica di Oporto, l’Accademia Filarmonica Romana, il Theater an der Wien. Ha registrato per: RAI, BBC, Mezzo, France Musique, Radio4, Arte, Polskie Radio, Kulturra-dio e ha inciso per Naïve, Sony, Erato, EMI, Amadeus, Brilliant, Aparthé,E Lucevan Le Stelle Records. Nel 2014 fonda "I Bassifondi", ensemble con cui propone il repertorio per Chitarra, Tiorba e Liuto del '600 e '700 sia strumentale che vocale.
GABRIELE ZANETTIHa compiuto gli studi di chitarra presso il Conservato-rio di Brescia. È prima chitarra del ACCORDANCE GUI-TAR ENSEMBLE, diretta dal M° Alessandro Bono. Svolge attività concertistica con lo svizzero Antonio Malinconico. Èprima chitarra del quartetto di chitarre “Giacomo Merchi”. Suona in duo con il violon-cellista Eugenio Reboldi con cui ha registrato un disco dedicato al repertorio del’900. Suona nell’Orchestra di Mandolini e Chitarre Città di Brescia. Suona in duo con il saxofonista Guido Consoli, con la violinista Anca Vasile. Nel marzo 2014 ha registrato “guitar architec-ture”, disco dedicato alla musica contemporanea per chitarra classica ed elettrica. Ha pubblicato il metodo didattico per bambini “musichiamo con la chitarra”.
ELINA YANChENKONata a Kiev in Ucraina, si è laureata presso l’Accade-mia Nazionale P.I. Ciaikovsky ed ha frequentato il corso superiore “S. Rachmaninov” a Tambov (Russia). Ha svolto attività concertistica a Kiev, San Pietro-burgo, Kaunas, Chmelnitsky, ed altre città dell’ex Unione Sovietica, e ha insegnato al liceo musicale ed al conservatorio statale di Kiev. Le viene riconosciuta nel 1997 la Prima categoria di maestro concertatore e di insegnante di pianoforte. Ha vinto il Primo Premio nel concorso nazionale per insegnanti delle scuole musicali in Ucraina, e nel 1999 ha ottenuto il Diploma d’Onore del Torneo Internazionale di Musica a Bolo-gna ed è risultata vincitrice nella finale dello stesso concorso a Roma. Negli anni 2009-10 ha insegnato con l’Unione Corale Senese.
Mariarosaria e Luigi Merolla Roberta Bolelli
Alberto AmendolaWilma Vernocchi
Albo d’oro degli amici
Si ringrazia
Con il contributo di
Con la collaborazione di
Conservatorio di musicaGiovan Battista Martini
padri agostinianivia zamboni, 1540126 BolognaTel. 051.225970Fax [email protected]
Organizzazione
Cappella MusicaleS. Giacomo Maggiore w
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