Download - La Belle Saison
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la BelleSaison2
T H É Â T R E D E L A C R O I X - R O U S S E
1
D I R E C T I O N / A D M I N I S T R AT I O N
Jean LacornerieDirecteur
04 72 07 49 50 – [email protected]
Anne MeillonDirectrice adjointe
04 72 07 49 50 – [email protected]
Anne Carron Assistante de direction
04 72 07 49 56 – [email protected]
Valérie Chassignol Administratrice
04 72 07 32 95 – [email protected]
Sylvie CraccoComptable principale
04 72 07 49 41 – [email protected]
Cécile Lichtenstein Attachée à l’administration
04 72 07 49 41 – [email protected]
Sylvie FournierAssistante administrative et technique
04 72 07 32 91 – [email protected]
Agathe FougerolResponsable de soirée
04 72 07 32 96 – [email protected]
C O M M U N I C AT I O N / P R E S S E
Sonia AraujoResponsable de la communication et de la presse
04 72 07 32 90 – [email protected]
Justine Ben LaghaAttachée à la communication / Responsable web
04 72 07 49 54 – [email protected]
R E L AT I O N S P U B L I Q U E S
Sihem Zaoui Responsable des relations publiques
04 72 07 49 43 – [email protected]
Fabien Tournaire-Martinez Relations avec le milieu scolaire et étudiant
04 72 07 49 45 – [email protected]
Place Joannès-Ambre 69004 Lyon Billetterie : 04 72 07 49 49 Administration : 04 72 07 49 50 Fax : 04 72 07 49 51 www.croix-rousse.com
B I L L E T T E R I E
Karine FantonResponsable billetterie / Réservations Professionnels04 72 07 49 55 – [email protected]
Thomas Magnet Accueil billetterie / Assistant aux relations publiques (scolaires)04 72 07 32 99 – [email protected]
Fabien Thimon Accueil billetterie / Relations avec les compagnies 04 72 07 49 49 – [email protected]
Josselyn Blanc MorelloAccueil billetterie / Assistant aux relations publiques04 72 07 49 49 – [email protected]
T E C H N I Q U E
Gilles Vernay Directeur technique / Chef de service intérieur04 72 07 49 46 – [email protected]
Christophe BraconnierChef électricien
Sandrine Chevallier Technicienne lumière
Léopold RégnierTechnicien lumière
Bertrand MaiaTechnicien son
Eléonore LarueTechnicienne plateau / accessoires
G A R D I E N N A G E E T E N T R E T I E N
Fabien Barakat, Bruno Bocquin, Brice Lapaix Gardiens04 72 07 49 52
Fatima Berrahil Agent d’entretien
Bureau de l'association : Etienne Paoli (Président), Odile Ollagnon (Vice-Présidente), Gilbert Caillat (Trésorier), Catherine Marion (Secrétaire). Le Théâtre de la Croix-Rousse, association loi 1901, est conventionné et subventionné par la ville de Lyon, la Direction régionale des affaires culturelles
Rhône-Alpes, la région Rhône-Alpes et est subventionné par le département du Rhône. Licences d’entrepreneur de spectacles 1-1054499, 2-1054500, 3-1054505. Siret n° 313 915 019 00050. APE 9001Z.
Ľéquipe 2
Cette plaquette a été réalisée : > Gabriel Guedj et Nicolas Gillier
Jean Lacornerie et Anne Meillon en collaboration avec l'équipe du Théâtre de la Croix-Rousse
Ľédito 2
as besoin d’attendre la belle saison pour passer du bon temps. Le
Théâtre de la Croix-Rousse vous l’offre durant toute cette année de
l’automne à l’été.
Des soirées folles, heureuses, intenses… Nous avons voulu une
saison de plaisirs partagés avec des acteurs et des musiciens
qui nous font vibrer, rire, pleurer. Vingt-six spectacles de théâtre,
d’opéra, de comédie musicale, de cirque, quelques beaux concerts,
des débats, un peu de danse et “Voix de Saison”, un nouveau
festival autour de la voix et de la chanson. Autant de fenêtres
grandes ouvertes sur nos émotions.
Avec eux, au balcon et à l’orchestre, se pointeront l’Histoire
parfois grise, des grands auteurs, des classiques mais aussi nos
rêves d’enfants ou le petit monde du théâtre quand il se raconte
comme un grand. On ne vous dit pas que cette “Belle Saison” ne
connaîtra pas la bise : La Croix-Rousse est un théâtre de création,
cela comporte sa part de risque. Mais c’est aussi prendre celui de la
surprise, de la rencontre inoubliable.
D’ailleurs la saison dernière, c’est nous qui vous rencontrions.
Ce fut notre première année de travail dans cette belle maison.
Elle fut enthousiasmante et riche. Merci de nous y avoir accueillis
avec autant de chaleur. Votre présence fidèle nous est précieuse.
Avec cette “Belle Saison”, nous poursuivons : nous vous offrons de
partager ce qui nous semble le meilleur du théâtre et de la musique,
convaincus, comme les artistes que nous accueillons, que l’art
peut vaincre bien des perturbations.
Jean Lacornerie et Anne Meillon
P
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3
Les spectacles programmés bénéficient du soutien de l’ARCADI (soutien à la création artistique, à la diffusion des œuvres, aide au développement d’actions artistiques dans les domaines de la chanson, de la danse, de l’opéra, du théâtre et du multimédia en Île-de-France), de la SPEDIDAM (Société de perception et de distribution des
droits des artistes interprètes de la musique et de la danse), de l’ADAMI (Administration du droit des artistes et musiciens interprètes), de l'ONDA (Office national de diffusion artistique), de la SACEM (Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique) et avec le soutien exceptionnel de la région Rhône-Alpes (APSV).
La saison2
20 > 22 septembre 2012
Basics p. 6Yuval Pick
09 > 12 octobre 2012
Le Coq d’or p. 11ALEX ANDRE POUCHKINE
Nicolaï RimskY-Korsakov / GÉrard lecointe Jean Lacornerie / Étienne guiol
20 > 24 novembre 2012
L’Entêtement p. 17R afael Spregelburd
Marcial di Fonzo Bo / Élise Vigier
08 > 12 janvier 2013
La Fausse Suivante p. 23Marivaux
Nadia Vonderheyden
25 > 29 septembre 2012
Cocorico p. 7Patrice Thibaud
16 > 27 octobre 2012
La Nuit des rois p. 13 William Shakespeare Jean-Michel R abeux
27 novembre > 01 décembre 2012Seigneur Riquet
et maître Haydn p. 19Charles Perr ault / Joseph Haydn
émilie Val antin / Quatuor Debussy
15 > 26 janvier 2013
Que faire ? p. 25Jean-Charles Masser a
Benoît L ambert
30 septembre 2012
4e Symphonie DE MAHLER p. 9DANIEL K AWK A
Ensemble Orchestr al Contempor ain
08 > 17 novembre 2012
George Dandin p. 15Molière
Jacques Osinski
13 > 23 décembre 2012
Broadway melody p. 21Jean L acornerie
Thierry boul anger
31 janvier > 02 février 2013
FESTIVAL Aire de jeu p. 27Julia Wolfe
Faustin Linyekul a
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12 > 17 février 2013
L’Empereur d’Atlantis p. 29 Vik tor Ullmann / petr kien
jean-michaël l avoie / Richard Brunel
20 > 23 mars 2013
Le vol du rempart p. 35Cie MAUVAIS COTON
03 avril 2013
La Folle soirée d’Entre 2 caisses p. 39
09 > 20 avril 2013
Maître Puntila et son valet Matti p. 43
Bertolt Brecht / Guy Pierre Couleau
20 > 26 juin 2013
La Sublime Revanche p. 49Camille Germser
19 > 22 février 2013
Les enfants se sont endormis p. 31d’après L a Mouet te de Tchekhov
Daniel Veronese
26 > 30 mars 2013
Lost in the stars p. 37Kurt Weill / Ma x well Anderson
Dominique Trot tein Olivier Desbordes
04 > 06 avril 2013
Quand m’embrasseras-tu ? p. 40 Mahmoud Darwich Cl aude Broz zoni
14 > 18 mai 2013
Ô Carmen p. 45Olivier Martin-Salvan
Anne Reulet-Simon / Nicol as Vial
04 > 08 décembre 2012Au Studio
Voyageur 51 723 p. 50Marcel Arbez / Morgane Arbez
Julien Romel ard
12 > 17 mars 2013
Paroles gelées p. 33Fr ançois R abel ais
Jean Bellorini
02 avril 2013
Vies rêvées p. 38AL AIN GERBER
L aurent Naouri / Manuel RochEman
06 avril 2013
Mauresk song p. 41Fantasia Orchestr a
12 > 15 juin 2013
Le Roi et moi p. 47Richard Rodgers / Oscar Hammerstein II
K ARINE LOCATELLI / Jean L acornerie
21 janvier, 15 février, 19 mars 2013
CAUSE TOUJOURS ! p. 51Rencontres-débats
VILL A GILLET
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Y U VA L PICK
Les gestes qui traversent le temps
Après son passage à la Batsheva
Dance Company, au Ballet de l'Opéra
de Lyon et ses collaborations avec
Carolyn Carlson, Russell Maliphant ou
Tero Saarinen, Yuval Pick a mené ses
propres projets en fondant, en 2002,
la compagnie The Guests avant de
prendre tout récemment la tête du
Centre chorégraphique national de
Rillieux-la-Pape, auparavant dirigé
par Maguy Marin.
Pour cette création, Yuval Pick
poursuit un questionnement sur le
groupe et souhaite entamer avec
ses danseurs une recherche sur
les fondamentaux de la danse, “ces
gestes qui traversent le temps”, pour
en faire surgir une forme réduite à
l’essentiel, une chose commune.
Dans sa danse énergétique et
pulsionnelle, cela se traduira par une
écriture axée sur des notions comme
la gravité, l’équilibre, la pesanteur, ces
forces basiques qui nous animent.
La réponse que Yuval Pick propose de
donner à la période actuelle est une
danse qui tend à nous rapprocher de
nos espaces propres et de nos valeurs
humaines, tout en interrogeant la
quête d’une utopie collective.
G É N É R I Q U EDirection artistique Yuval Pick
Pièce pour 7 danseurs Smaïn Boucetta, Shaï Faran, Lazare Huet, Zen Jefferson, Madoka Kobayashi, Anna Massoni, Antoine Roux-Briffaud (en cours)
Scénographie Stéphanie Mathieu
Lumières Nicolas Boudier
Costumes Magali Rizzo
CoproductionBiennale de la danse de Lyon, TN de Chaillot, La Rampe-La Ponatière Echirolles
Durée : 1h15 environ
R E N D E Z-V O U SRépétition publique Jeudi 13 septembre à 18h30 Entrée libre sur réservation au 04 27 46 65 60 à partir du 27 août
La parole aux créateursConférence de presse ouverte à tous, vendredi 14 septembre à 11h au Café Danse
Bord de scène Vendredi 21 septembre à l'issue de la représentation
Atelier de mise en mouvement Avec Yuval Pick, samedi 22 septembre à 11h. Entrée libre sur réservation au 04 27 46 65 60 à partir du 27 août
TA R I F S20 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +, demandeurs d’emploi
10 € – 26 ans
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 17 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Je 20 sep 20h30 Sa 22 sep 19h00 Ve 21 sep 19h00
DANSE
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Basics2
Le langage de Yuval Pick est un tourbillon foisonnant. Il joue des rythmes [...] avec une folle liberté et révèle des émotions qu'il pousse jusqu'à l'extrême limite.”
Sophie Lesort,Danser, décembre 2010
20 › 22 septembre 12
Les nostalgiques de l'âge d'or du
comique à la française ne résisteront
pas à la drôlerie de Cocorico. Patrice
Thibaud, qui a le sens du paradoxe,
s’est inspiré des Fernandel,
De Funès, Fernand Raynaud et
autres patriotes fantaisistes pour
construire un spectacle de mime
qui rend hommage aux pionniers
du cinéma muet et à Jacques
Tati. Aux côtés de son acolyte
musicien et contorsionniste,
Philippe Leygnac, Patrice Thibaud
enchaîne les sketchs burlesques,
ponctués de pantomimes poétiques
à la Buster Keaton. Sa performance
physique impressionne. Son
corps parle un langage à l’humour
tellement universel que des milliers
de spectateurs ont déjà ri aux éclats
de la Grande-Bretagne au Canada,
en passant par la Chine. Cocorico,
image kitsch du patriotisme français,
dresse le portrait de personnages
attachants malgré eux : majorettes,
mannequins, cow-boys… Une galerie
de créatures sans paroles… l’enfance
de l’art en somme.
PAT R ICE T HIBAUD
G É N É R I Q U EAuteur Patrice Thibaud
Mise en scène Susy Firth, Michèle Guigon, Patrice Thibaud
Artistes interprètes Patrice Thibaud et Philippe Leygnac
Musique Philippe Leygnac
Lumières Marie Vincent
Costumes Isabelle BeaudouinProduction TN de Chaillot, Grégoire Furrer & Productions Illimitées, Théâtre de Vienne
Durée : 1h15 environ
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 26 septembre à l'issue de la représentation
TA R I F S29 €
26 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +, demandeurs d’emploi
14,50 € – 26 ans
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 25 sep 20h30 Ve 28 sep 20h30 Me 26 sep 20h30 Sa 29 sep 17h00 Je 27 sep 20h30
Figure des Deschiens, Patrice Thibaud emporte l’art du mime du côté du burlesque
Voilà un duo qui s’entend comme larrons en foire et dont on va reparler tant ils font merveille, par l’humour qu’ils dispensent et le comique subtil qui les anime.”
Jean-Louis Pinte, Figaroscope, novembre 2008
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Cocorico2
25 › 29 septembre 12
4e Symphonie de Mahler
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DA NIEL K AW K AENSEMBL E ORCHE S T R A L CON T EMP OR A IN
30 septembre 12
G É N É R I Q U E CompositionGustav Mahler
TranscriptionErwin SteinVersion pour soprano et ensemble de 12 musiciens : flûte, hautbois, clarinette, 2 percussions, piano, harmonium, 2 violons, alto, violoncelle et contrebasse
DirectionDaniel Kawka
Avec Isabel Soccoja (Soprano), Ensemble Orchestral Contemporain
Durée : 1h
TA R I F S20 €
15 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
10 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 17 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E Di 30 sep 16h00
CONCERT
L’émerveillement, l’enchantement et
l’innocence symbolisant le paradis
sont les thèmes de la 4e Symphonie
composée par Gustav Mahler en
1899 et 1900. Il fait resurgir dans
cette symphonie les souvenirs de
son enfance, bercée par les chants
populaires qui ont été pour lui une
source inépuisable d’inspiration.
La musique de Mahler s’adresse
directement à l’esprit et au visuel.
Lumineuse et colorée, elle est
capable en quelques secondes de
sombrer dans les tréfonds obscurs
de l’âme. Contemporain de Freud et
de Kafka, artiste engagé aux côtés
de son ami Klimt, Mahler est l’un des
acteurs d’une révolution des esprits
dont la Vienne du début du XXe siècle
a été le théâtre permanent.
C’est la version réorchestrée en 1921
par Erwin Stein pour un ensemble
de douze musiciens et une voix de
soprano que Daniel Kawka, chef et
fondateur de l’Ensemble Orchestral
Contemporain, a choisie. Si ce dernier
défend avant tout le répertoire
des XXe et XXIe siècles, c’est pour le
partager avec le public.
Il aime ouvrir ses concerts par une
présentation de l’œuvre à la fois
savante et limpide. Avec lui, la très
belle marqueterie sonore imaginée
par Mahler révèlera les secrets de son
mystérieux climat orchestral.
Le créateur est un archer qui tire dans le noir.” Gustav Mahler
Une heure de pure musique dans l’évocation des plaisirs célestes
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Le Coq d’or2
A L E X A NDR E P OUCHK INE NICOL A Ï R IMSK Y-KORS A KOV
GÉR A R D L ECOIN T EJE A N L ACOR NER IE / É T IENNE GUIOL
Un roi guerrier, un mage, un coq en or,
une princesse mystérieuse règnent
sur ce conte en forme d’énigme.
Un mage offre au roi Dadon un coq
magique pour protéger les frontières
de son royaume. A chaque fois
qu’une armée ennemie se présente,
le coq chante indiquant comme
une girouette le front de l’attaque.
Le mage ne demande pour prix de son
coq que la promesse de réaliser un
vœu qu’il formulera plus tard. Grâce au
coq d’or, le royaume vit deux années
en paix. Mais un beau jour, l’animal
signale l’arrivée de la princesse
Schamakha. Le roi part à sa rencontre
et tombe éperdument amoureux
d’elle. C’est alors que le mage réclame
son dû au roi : son vœu, la princesse
elle-même.
Avec Le Coq d’or, Pouchkine, grand
maître de la littérature russe, se
saisit de la tradition populaire du
conte pour inventer une forme
poétique brève, alerte et malicieuse.
Nicolaï Rimsky-Korsakov s’en empare
au tournant du XXe siècle pour
composer un grand opéra d’une
invention mélodique débordante.
L’idée est venue à l’équipe qui a monté
West Side Story la saison dernière de
revenir aux sources de ce livret, en
mêlant images, percussions et texte.
Jean Lacornerie et l’illustrateur Etienne
Guiol plongeront le spectateur dans
un univers graphique. Gérard Lecointe
puisera dans toute l’œuvre de Korsakov
des pages dramatiques ou féeriques
extraites de Shéhérazade, de La Grande
Pâque russe et du Coq d’or, bien sûr.
Les Percussions Claviers de Lyon
bâtiront une cathédrale de sons pour
cette histoire fantastique haute en
couleur, toute de chevauchées et de
mystères.
Tiens, dit-il au roi, prends cet oiseau et place-le sur un perchoir. Mon petit coq d’or sera pour toi une sentinelle vigilante.”Le Coq d’or, extrait
09 › 12 octobre 12
G É N É R I Q U ETexteAlexandre Pouchkine
CompositionNicolaï Rimsky-Korsakov
Direction musicale et transcription Gérard Lecointe
Mise en espace et adaptationJean Lacornerie
Images Etienne Guiol
AvecPercussions Claviers de Lyon
Scénographie Bruno de Lavenère
LumièresChristophe Braconnier
ProductionPercussions Claviers de Lyon Coproduction : Théâtre de la Croix-Rousse
Durée : 1h environ
A PARTIR DE 7 ANS
R E N D E Z-V O U SBord de scèneMercredi 10 octobre à l'issue de la représentation
TA R I F S20 €
15 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
10 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 17 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 09 oct 19h30 Je 11 oct 19h30 Me 10 oct 15h00 Ve 12 oct 19h30 Me 10 oct 19h30
Séances scolaires Détails p. 53 Ma 09 oct 14h30 Ve 12 oct 14h30 Je 11 oct 14h30
CONTEMUSICAL
Un conte, un coq, des images et des notes
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La Nuit des rois
2
W IL L I A M SH A K E SPE A R EJE A N-MICHEL R A BEU X
Avec La Nuit des rois, il est loin le
Shakespeare stratège, maître en
tragédie. Certes, ici tout débute par
un naufrage : Viola, une jeune femme,
croit y avoir perdu son frère chéri et,
sans protection, se présente à la cour
d’Illyrie. Ce qu’elle y découvre ?
Un royaume un brin décadent, des
fous qui, à grandes lampées d’alcool
et de musique, lui apprennent l’amour,
la mélancolie, le trouble, le désir, ses
sincérités et ses mensonges. Leur vie
est un carnaval où l’on s’invective,
on se trahit, on se travestit, on
s’embrasse : une joyeuse fête où
le rock’n’roll chanté en live ramène
l’anglais à la scène.
La nuit des rois est la douzième nuit
après Noël, celle de l’Epiphanie.
Dans la tradition païenne, on y
célébrait le retour de la lumière par
une nuit de carnaval. Shakespeare
a écrit Twelfth Night, or What
You Will pour l’Epiphanie 1601.
Dans ce “what you will” du maître
anglais, on peut entendre un joyeux
“embrassez qui vous voudrez” que
Jean-Michel Rabeux reprend à son
compte. Sa pièce est d’une énergie
folle, portée par des acteurs et
musiciens hors normes. Il nous offre
un Shakespeare pour les temps
présents : dans le plaisir d’une
langue inventive, contemporaine,
énergique et hautement comique.
Saisie dans la démesure talentueuse
de Rabeux, voici l’une des pièces
les plus singulières d’un auteur
populaire parlant d’une humanité
au-delà des temps.
Vue par Jean-Michel Rabeux, La Nuit des rois joue des jubilatoires folies du grotesque. C'est un Shakespeare au rendez-vous d'un furieux carnaval rock'n'roll.”Nathalie Chifflet, Dernières Nouvelles d'Alsace, janvier 2011
16 › 27 octobre 12
G É N É R I Q U ETexteWilliam Shakespeare
Adaptation et mise en scène Jean-Michel Rabeux
AvecHubertus Biermann, Patrice Botella, Bénédicte Cerutti, Corinne Cicolari, Claude Degliame, Georges Edmont, Géraldine Martineau, Céline Milliat-Baumgartner, Gilles Ostrowsky, Christophe Sauger, Eram Sobhani, Mr Bo Weavil
Décors, costumes et maquillages Pierre-André Weitz
Chef d’orchestreSeb Martel
LumièresJean-Claude Fonkenel
ProductionLa Compagnie Coproduction : MC93 Bobigny, La Rose des Vents / SN de Villeneuve d’Ascq, Le Bateau Feu / SN de Dunkerque, Le Maillon – Théâtre de Strasbourg / Scène européenne
Durée : 2h20
R E N D E Z-V O U S Bord de scène Mercredi 24 octobre à l'issue de la représentation
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 16 oct 20h00 Ma 23 oct 20h00 Me 17 oct 20h00 Me 24 oct 20h00 Je 18 oct 20h00 Je 25 oct 20h00 Ve 19 oct 20h00 Ve 26 oct 20h00 Sa 20 oct 20h00 Sa 27 oct 20h00
THÉÂTRE
Shakespeare en étrange carnaval
13
George Dandin
2
MOL IÈR E / JACQUE S OSINSK I
Lorsqu’il s’agit de dépeindre les
travers de ses contemporains, Molière
n’est jamais en reste ! En épousant
la fille de nobles campagnards
endettés, un riche paysan troque
le patronyme de “Dandin” contre un
auguste “de la Dandinière”. La belle
affaire ! Ici, l’amour n’est pas livré
avec la particule. Pour seul cadeau de
mariage, ce paysan cossu écope des
cornes de cocu.
Apprenant d’un valet trop bavard
que sa femme lui fait des infidélités,
il tente à plusieurs reprises de
prendre celle-ci en flagrant délit et
de faire valoir sa bonne foi auprès
de beaux-parents peu convaincus.
Mais Clitandre et Angélique, les deux
amants, maîtrisent parfaitement leur
jeu et dupent en quelques manches le
mari… Dandin perd la partie !
Derrière le rire d’une farce bien
troussée, Jacques Osinski revendique
la noirceur de la pièce. Univers clos,
tours de passe-passe et jeu de
portes qui claquent, on se croirait
presque chez Feydeau. Mais dans ce
mouvement généralisé, Dandin est
pris au piège et condamné à se faire
sans cesse claquer la porte au nez.
Après un Dom Juan très remarqué,
le directeur du Centre dramatique
national des Alpes s’attache une
nouvelle fois à relire Molière : son
Dandin est tranchant et efficace, à
l’image de la violence des rapports de
classe. Dans une ambiance étrange
et cauchemardesque, qui n’occulte
pas la force comique, il règle ce ballet
de fantoches comme un mécanisme
d’horlogerie. A bas la sympathie, à bas
les sentiments… bienvenue dans une
trépidante et cruelle comédie.
Je suis devenu là-dessus savant à mes dépens et connais le style des nobles lorsqu’ils nous font, nous autres, entrer dans leur famille. L’alliance qu’ils font est petite avec nos personnes. C’est notre bien seul qu’ils épousent.”Molière, George Dandin, Acte I, scène 1
08 › 17 novembre 12
G É N É R I Q U ETexteMolière
Mise en scène Jacques Osinski
Dramaturgie Marie Potonet
Avec Vincent Berger, Christine Brücher, Delphine Cogniard, Jean Claude-Frissung, Delphine Hecquet, Grégoire Tachnakian (en cours)
Scénographie Christophe Ouvrard
Lumières Catherine Verheyde
Costumes Hélène Kritikos
ProductionCDN des Alpes - Grenoble Coréalisation : MC2:Grenoble
Durée : spectacle en création
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 14 novembre à l'issue de la représentation
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Je 08 nov 20h00 Ma 13 nov 20h00 Ve 09 nov 20h00 Me 14 nov 20h00 Sa 10 nov 20h00 Je 15 nov 20h00 Di 11 nov 15h00 Ve 16 nov 20h00 Sa 17 nov 20h00
Séance scolaire Détails p. 53 Je 15 nov 14h30
THÉÂTRE
Bienvenue dans une trépidante et cruelle comédie
15
ĽEntêtement2
R A FA EL SPR EGEL BUR DM A RCI A L DI F ON Z O BO / ÉL ISE V IGIER
1939, une petite ville près de
Valencia, dernières heures du dernier
jour de la guerre civile espagnole
où les catholiques réactionnaires
s’opposent aux républicains.
Le commissaire de police, bon père
de famille, est un bien étrange
personnage : franquiste, néanmoins
humaniste et linguiste. Il a inventé
le “katak ”, langage universel censé
simplifier les rapports entre les
peuples. Ici, on parle cette langue
mais aussi le français, l’espagnol ou
le catalan mais, Babel ou magie du
théâtre, tout le monde comprend.
Roman feuilleton ou polar ? Spirale
du temps ou vision fractale de
l’univers ? Trois fois nous allons
parcourir les mêmes heures vues
d’une pièce différente de la maison
du commissaire Jaume Plane. Cela
pour chercher “la liste”, Graal ou
pièce à conviction, bref prétexte à
ce théâtre d’une intelligence et d’un
humour rares. Cet Entêtement de
l’auteur argentin Rafael Spregelburd
est un défi à toute définition. La pièce
est classiquement dramatique avec
intrigue, suspense et personnages
mais incroyablement fantastique avec
glissement des mots et du temps.
Le spectateur devient enquêteur,
attentif à rassembler toutes les
pièces du puzzle.
Elise Vigier et Marcial Di Fonzo Bo,
créateurs du Théâtre des Lucioles et
qui ont mis en scène ce texte, nous
laissent, avec une grande virtuosité
et une malice amusée, dans l’énigme
entre réel historique et fantastique,
utopie totalitaire et idéal humaniste.
La pièce fut un des grands succès
du Festival d’Avignon 2011. On peut
le comprendre, elle est une œuvre
de théâtre d’aujourd’hui qui sait
allier avec beaucoup de finesse, rire,
recherche d’écriture, générosité et
profondeur de réflexion.
Comme toujours avec Les Lucioles, l’humour et le loufoque flottent sur scène. C’est d’ailleurs leur marque de fabrique : inscrire et défendre des propos ultrasérieux sans jamais oublier de faire rire. Un équilibre subtil auquel beaucoup prétendent mais peu parviennent.”Joëlle Gayot, France Culture, juillet 2011
20 › 24 novembre 12
G É N É R I Q U ETexte Rafael Spregelburd
Mise en scèneMarcial Di Fonzo Bo et Elise Vigier
Dramaturgie Guillermo Pisani
AvecJudith Chemla, Jonathan Cohen, Marcial Di Fonzo Bo, Sol Espeche, Pierre Maillet, Felix Pons, Clément Sibony, Elise Vigier
Scénographie Yves Bernard
Musique Etienne Bonhomme
LumièresYves Bernard et Bruno Marsol
Costumes Pierre Canitrot
Perruques et maquillagesCécile Kretschmar
Production Théâtre des Lucioles - Rennes Coproduction : Festival d'Avignon 2011, Théâtre de Nîmes, Hippodrome / SN de Douai, Festival d'Automne à Paris, MAC Créteil, Théâtre du Beauvaisis-Beauvais, Le Maillon - Théâtre de Strasbourg / Scène européenne, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines /SN, TGP / CDN de Saint-Denis, Festival delle Colline Torinesi CARTA BIANCA, Institut français de Barcelone
Durée : 2h15
En français et en espagnol surtitré en français
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 21 novembre à l'issue de la représentation
TA R I F S30 €
21 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
15 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 25 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 20 nov 20h00 Ve 23 nov 20h00 Me 21 nov 20h00 Sa 24 nov 20h00 Je 22 nov 20h00
THÉÂTRE
Autant en emporte le temps…
du 12 au 30 nov, rendez-vousdans toute l’agglomérationwww.balises-theatres.com
17
Seigneur Riquet
etmaître Haydn
2
CH A R L E S PER R AULT / JOSEPH H AY DNÉMIL IE VA L A N T IN / QUAT UOR DEBUS SY
“Il était une fois une reine qui
accoucha d'un fils, si laid et si mal
fait, qu'on douta longtemps s'il
avait forme humaine. Une fée qui
se trouva à sa naissance assura
qu'il ne laisserait pas d'être aimable
parce qu'il aurait beaucoup d'esprit ;
elle ajouta même qu'il pourrait, en
vertu du don qu'elle venait de lui faire,
donner autant d'esprit qu'il en aurait
à la personne qu'il aimerait le mieux.
Tout cela consola un peu la pauvre
reine qui était bien affligée d'avoir
mis au monde un si vilain marmot.”
L’histoire de Riquet à la houppe
commence ainsi. Cruelle, elle parle
des aveuglements de l’amour mais
aussi de ses capacités à transformer
ceux qui s’aiment. Il n’est pas très
étonnant qu’Emilie Valantin ait eu
envie de se saisir de ce conte de
Perrault. La marionnettiste a fait
les belles heures des plus grands
théâtres en France et à l’étranger,
elle a toujours mené un travail
d’une rigueur et d’une créativité
remarquables. Pour cette nouvelle
création, elle invite le Quatuor
Debussy. Ces musiciens ont choisi
de tisser Perrault avec les quatuors
d’Haydn, pour ce qu’ils témoignent
des mouvements de l’âme. Leur
curiosité insatiable pour d’autres
formes d’art en fait les partenaires
idéaux des tribulations de Riquet à la
houppe au pays d’Emilie Valantin. Sur
scène, ils seront les compagnons de
Riquet et des princesses : et si, d’après
Perrault, l’amour a peu de chance de
triompher sans l’aide des fées, que l’on
se rassure, l’amour de la musique, lui,
devrait gagner ici à coup sûr !
On oublie, tant les équilibres sont gracieux, les démarches étudiées, qu'il s'agit de poupées inanimées.”Armelle Héliot, Le Figaro et vous, mars 2008
27 novembre › 01 décembre 12
G É N É R I Q U ETexteCharles Perrault
MusiqueJoseph Haydn
Mise en scèneEmilie Valantin
AvecQuatuor Debussy Fabrice Bihan, Christophe Collette, Vincent Deprecq, Dorian LamotteCompagnie Emilie Valantin Emilie Valantin, Jean Sclavis
LumièresGilles Drouhard
CoproductionQuatuor Debussy et Compagnie Emilie Valantin
Durée : spectacle en création
A PARTIR DE 8 ANS
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 28 novembre à l'issue de la représentation du soir
TA R I F S20 €
15 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
10 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 17 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 27 nov 19h30 Je 29 nov 19h30 Me 28 nov 15h00 Ve 30 nov 19h30 Me 28 nov 19h30 Sa 01 déc 19h30
Séances scolairesDétails p. 53 Ma 27 nov 14h30 Je 29 nov 14h30
CONTEMUSICAL
Amours et musiques en castelet
19
Broadway Melody
2
JE A N L ACOR NER IET HIER RY BOUL A NGER
Tous en scène de Vincente Minnelli,
Chantons sous la pluie de Stanley
Donen ou encore Une étoile est née
de George Cukor : les plus grands
chefs-d’œuvre de la comédie
musicale ont souvent pour sujet la
comédie musicale elle-même.
Sans doute ces films que j’ai vus
enfant à la télévision sont à l’origine
de ma fascination pour le théâtre.
Ce monde d’extravagance où l’énergie
et la passion finissent par triompher
de difficultés insurmontables, où le
talent à force d’efforts est toujours
reconnu au bout des épreuves.
Aujourd’hui, en m’y replongeant, j’y
retrouve quelque chose d’intact :
la sincérité des gens de théâtre à
dire leur passion de la scène, ce
besoin irrépressible de vivre plus
intensément sur les planches.
Ce besoin de se retrouver ensemble
face au public dans ce qu’on appelle
la troupe avec ses coutumes
superstitieuses. La solitude aussi,
quand notre demande éperdue de
reconnaissance est impossible à
satisfaire. Les ratages, les misères,
le sacrifice d’une vie à un idéal.
Le mystère de la présence enfin, du
talent qui explose.
Broadway Melody visitera
l’inépuisable répertoire de la
comédie musicale consacré au
théâtre, sur les musiques des
grands compositeurs de Broadway
comme Irving Berlin, Jule Styne,
Stephen Sondheim ou Cole Porter.
Nous préparerons aussi quelques
surprises du côté de la chanson
française qui réserve bien des perles.
Ces comédies musicales célèbrent
le don de soi, le plaisir d’être en
scène. Ce plaisir est incroyablement
communicatif, il est l’essence du
musical : la joie de vivre à partager.
Jean Lacornerie 8
Le mets se révèle succulent entre Jean Lacornerie, fin connaisseur de Broadway, et une troupe aguerrie de comédiens-chanteurs.” Franck Mallet, Classica, juin 2008
13 › 23 décembre 12
G É N É R I Q U EExtraitsChorus Line, Gypsy, Kiss Me Kate, Annie Get Your Gun, The Producers, Applause, etc.
Conception et mise en scèneJean Lacornerie
Direction musicaleThierry Boulanger
ScénographieBruno de Lavenère
LumièresChristophe Braconnier
CostumesRobin Chemin
AvecLandy Andriamboavonjy, Cécile Camp, Jean-Pierre Descheix, Sophie Lenoir, Tina May, Florence Pelly, Fabrice Pochic, Gilles Vajou, Jacques Verzier
ProductionThéâtre de la Croix-Rousse
Durée : 1h30 environ
Chanté en français et en anglais, parlé en français
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 19 décembre à l'issue de la représentation
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Je 13 déc 20h00 Me 19 déc 20h00 Ve 14 déc 20h00 Je 20 déc 20h00 Sa 15 déc 20h00 Ve 21 déc 20h00 Di 16 déc 15h00 Sa 22 déc 20h00 Ma 18 déc 20h00 Di 23 déc 15h00
COMÉDIEMUSICALE
There’s no business like showbusiness
21
La Fausse Suivante
2
M A R I VAU X / N A DI A VONDER HE Y DEN
Phot
o de
répé
titi
on ©
Did
ier G
rapp
e
Tromperie, illusion, travestissement…
bal des désirs et des intérêts…
La Fausse Suivante, sous le regard
de la metteure en scène Nadia
Vonderheyden, est à la fois cruelle et
poétique, joyeuse, amère et actuelle.
Pour connaître Lélio, à qui on
la destine sans qu’elle ait pu le
rencontrer, une jeune Parisienne
se déguise en chevalier et se lie
d’amitié avec son prétendant. Ce
dernier, abusé par le déguisement,
lui avoue son embarras. Pour des
raisons financières, ce nouveau
parti est plus intéressant que celui
de la comtesse avec qui il s’est
lié. Il propose au “chevalier” de le
remplacer auprès de cette dernière…
Plus que d’amour, il est ici question
d’argent mais Marivaux ne bascule ni
dans la pièce sentimentale ni dans la
critique sociale.
Dans l’ambiance de fête du bal
masqué, la langue subtile de Marivaux
fait contrepoint avec le chant et les
divertissements. Sous les danses
et les masques, se cachent des
vérités touchant à l’ordre social et
de véritables combats de genres, de
classes… ou de sentiments. Car, dans
sa belle complexité, Marivaux fera
advenir sous les négociations et les
calculs, des rêves et des amours…
impossibles. La Fausse Suivante est la
seule pièce du maître où, si l’amour ne
gagne pas, l’apprentissage amoureux,
lui, triomphe, enfant de la rage et du
désir bien plus que du sentiment.
Dans un carnaval de figurines colorées comme descendues d'une toile du dix-huitième, Nadia Vonderheyden fait de la cruauté de Marivaux un enchantement.” Véronique Hotte, La Terrasse, mars 2012
08 › 12 janvier 13
G É N É R I Q U ETexteMarivaux
Mise en scèneNadia Vonderheyden
Dramaturgie Michèle Antiphon
AvecMohand Azzoug, Catherine Baugué, Julien Flament, Lamya Regragui, Arnaud Troalic, Nadia Vonderheyden
ScénographieNadia Vonderheyden et Christian Tirole
Lumières Ronan Cahoreau-Gallier
Costumes Eric Guérin
MaquillagesCécile Kretschmar
ProductionEspace Malraux / SN de Chambéry et de la Savoie. Coproduction : TN de Bretagne – Rennes, MC2:Grenoble, Théâtre Vidy-Lausanne, SN de Sénart
Durée : 2h10
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 09 janvier à l'issue de la représentation
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 08 jan 20h00 Ve 11 jan 20h00 Me 09 jan 20h00 Sa 12 jan 20h00 Je 10 jan 20h00
THÉÂTRE
A la guerre comme à l’amour
23
Que faire ?2
JE A N-CH A R L E S M AS SER A BENOÎ T L A MBER T
Un couple, cinquantenaires,
français moyens dans une cuisine
banale : design suédois et toile
cirée. Un couple qui soudain prend
conscience d’une certaine vacuité du
monde tel qu’il tourne au XXIe siècle
dans un pays “favorisé”. Alors, entre
tabouret et frigidaire, il décide de
faire le tri dans l’Histoire, l’Art et la
Pensée. “La Révolution française ?
On garde ? Et la Révolution russe ?
Et Tocqueville ? Et Mai 68 ?” Et voilà
que néo-libéralisme, post-modernité
et tous les avatars prétextes à notre
immobilité se font cuisiner. François
Chattot et Martine Schambacher,
nos deux candides, passent à la
moulinette de leur bon sens, sans un
gramme de bien-pensance, tout ce
qui pourrait ressembler à une idée
reçue. Le débat politique devient
une incroyable comédie, un cabaret
endiablé où l’on chante, déclame
Descartes, rit en même temps que
l’on pense. Que faire ? écrivait Lénine
il y a cent ans ; à croire que nous
avons passé un siècle entier à nous
le demander… Nos deux clowns, eux,
entendent bien entrer en action avec
une incroyable énergie physique,
verbale et vocale.
Avec ce texte, Jean-Charles Massera
et Benoît Lambert placent le politique
sur la liste des aliments de base, ceux
dont l’humanité ne peut se passer.
Cette politique de cuisine, burlesque
et joyeuse nous affranchit de nos
complexes de non-experts. Elle nous
redonne, à nous spectateurs, le goût
de penser et de faire.
Une adresse au public comme plus personne n'en ose.” Marie-José Sirach, L'Humanité, février 2011
15 › 26 janvier 13
G É N É R I Q U ETexte Jean-Charles Massera et Benoît Lambert
Conception et mise en scène Benoît Lambert
Avec Martine Schambacher et François Chattot
Scénographie et lumières Antoine Franchet
Costumes Violaine L. ChartierProductionThéâtre Dijon Bourgogne / CDN Coproduction : Théâtre de la Tentative, La Criée / TN de Marseille
Durée : 1h30
R E N D E Z-V O U SSoirée d'Auteurs Soirée Arlix/Massera, lundi 22 octobre à 19h au Théâtre Les Ateliers Entrée 6 €, informations et réservations au 04 78 37 46 30En écho au Guide du démocrate, mise en scène de Simon Delétang (nov 12)
Avant spectacleContestation, mon amour, introduction au travail de Massera, jeudi 17 janvier à 18h30 Entrée libre sur réservation au 04 72 07 49 49
Bord de scèneJeudi 17 janvier à l’issue de la représentation
Représentation signée en LSFVendredi 25 janvier
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 15 jan 20h00 Ma 22 jan 20h00 Me 16 jan 20h00 Me 23 jan 20h00 Je 17 jan 20h00 Je 24 jan 20h00 Ve 18 jan 20h00 Ve 25 jan 20h00 Sa 19 jan 20h00 Sa 26 jan 20h00
THÉÂTRE
Petit manuel hilarant pour cuisiner une révolution
25
Festival Aire de jeu
2
JUL I A WOL FE FAUS T IN L IN Y EK UL A
Faustin Linyekula, chorégraphe
congolais, vit entre Kisangani et
Paris. Son parcours artistique l’a
mené du Festival d’Avignon à la
Comédie-Française, des scènes les
plus contemporaines de Bruxelles aux
représentations les plus enflammées
dans son Studio Kabako – haut lieu
de rêve artistique dans une petite
ville du nord-est du Congo – du
théâtre à la danse inlassablement.
Son travail lui ressemble : énergique,
nerveux et souvent hautement
politique. Cet artiste fait le lien entre
une Afrique en pleine effervescence
artistique et une Europe qui a bien
du mal à l’entendre.
L’inviter pour cette 2e édition du festival
Aire de jeu peut sembler étrange.
Car le principe de cette manifestation
créée par Les Subsistances est
purement musical et chorégraphique :
il s’agit d’inviter des danseurs et des
musiciens à s’emparer sur le même
plateau de l’œuvre d’un compositeur
de musique contemporaine. Cette
année c’est Julia Wolfe, l’une des
fondatrices de Bang on a Can, un
des collectifs new-yorkais les plus
connus dans le monde anglo-saxon,
qui est à l’honneur. On la qualifie de
compositrice post-minimaliste mais
elle reconnaît puiser son inspiration
aussi bien dans Philip Glass, la pop
ou Beethoven.
Julia Wolfe et Faustin Linyekula,
outre leur talent, se ressemblent
sur bien des points : évidemment
dans l’envie de bouleverser les
codes de leur art en empruntant
à des sources iconoclastes mais
aussi dans l’envie de s’adresser à
tous, aux connaisseurs comme aux
découvreurs. C’est pourquoi ils sont
les bienvenus à La Croix-Rousse :
ici la place est aux aventureux, qu’ils
entrent dans le jeu !
Le festival Aire de jeu – du 28 janvier au 2 février 2013 – créé par Les Subsistances, rassemble 4 chorégraphes : Faustin Linyekula (République démocratique du Congo), Maud Le Pladec (France), Tania Carvalho (Portugal), Arkadi Zaides (Israël) et des musiciens autour de l ’œuvre musicale de Julia Wolfe. 4 créations aux Subsistances, au Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape et au Théâtre de la Croix-Rousse, pour découvrir différents aspects d’une œuvre musicale contemporaine.
Parier sur la rencontre in situ d’un compositeur contemporain confirmé avec de jeunes chorégraphes et musiciens présents sur le plateau.” Libération, février 2012
31 janvier › 02 février 13
G É N É R I Q U E CompositionJulia Wolfe
ChorégraphieFaustin Linyekula
ProductionLes Subsistances – Lyon Dans le cadre du festival Aire de jeu
Durée : spectacle en création
TA R I F S15 €
12 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +, - 26 ans, demandeurs d'emploi
6 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 6 € à 15 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E SJe 31 jan 19h00 Sa 02 fév 19h00 Ve 01 fév 19h00
DANSe
Quand la danse entre en jeu
avec
Aux Subsistances
CAL AMIT Y JANE, LET TRES À SA FILLEBen Johnston / Jean Lacornerie
Jean Lacornerie participera au Week_End de création du 28 au 31 mars 2013 aux Subsistances avec la création en France de Calamity Jane, lettres à sa fille, une pièce musicale pour soprano, violon, synthétiseur et percussions du compositeur américain Ben Johnston sur les lettres supposées que Calamity Jane écrivit à sa fille sans jamais les lui envoyer.
D’informations www.les-subs.com ou 04 78 39 10 02
27
ĽEmpereur ď Atlantis Der Kaiser von Atlantis
2
V IK T OR UL L M A NN / PE T R K IENJE A N-MICH A ËL L AVOIE
R ICH A R D BRUNEL
A Atlantis, contrée de légende,
l’empereur décrète la guerre générale
entre tous ses sujets. Dépassée, la
Mort décide alors de briser son épée :
puisqu’elle n’est plus respectée, les
hommes ne pourront plus mourir.
Mais cette vie éternelle ne provoque
que souffrance et chaos. Les hommes
supplient la Mort de les délivrer…
Cet opéra de Viktor Ullmann a été
composé derrière les barbelés du
camp de Terezin. Ce compositeur
tchèque, élève d'Arnold Schoenberg,
avait été déporté par les nazis.
Dans ce camp, ils avaient rassemblé
beaucoup d’artistes, permettant
paradoxalement la création d'une vie
musicale de très haute qualité.
Supposée se dérouler dans une
contrée légendaire, la fable imaginée
par le librettiste Petr Kien, un autre
déporté, ne cesse de faire des
allusions au régime hitlérien sous
l'apparence d'un conte. Entre opéra
à numéros et cabaret, L’Empereur
d’Atlantis va à l’essentiel. La musique,
poignante, oscille entre Mahler
et Weill. Elle emprunte aussi à la
polyphonie et au jazz. L’œuvre fut
longuement répétée à Terezin, avant
d'être interdite de création. Viktor
Ullmann et Petr Kien moururent dans
une chambre à gaz d'Auschwitz le 18
octobre 1944.
Richard Brunel, habitué de la scène
croix-roussienne et aujourd’hui
directeur du Centre dramatique
national de Valence, met en scène ce
très bel opéra avec la complicité de
l’Opéra de Lyon. Ecouter L’Empereur
d'Atlantis, c’est bien sûr découvrir
une très belle œuvre mais c’est aussi
rendre hommage à des hommes qui
résistèrent par leur art au cœur de
l’horreur.
A Terezin, dans l’antichambre programmée de l’horreur, Viktor Ullmann écrit un opéra qui dénonce sous la forme d’une fable le pouvoir totalitaire. Un chef-d’oe uvre qui saisit le spectateur à la gorge et ne le lâche plus.”
12 › 17 février 13
G É N É R I Q U EComposition Viktor Ullmann
Livret Petr Kien
Direction musicaleJean-Michaël Lavoie
Mise en scène Richard Brunel
Dramaturgie Catherine Ailloud-Nicolas
Avec Monte Jaffe, Ivi Karnezi, Christian Miedl, Solistes du Studio de l’Opéra de Lyon, Orchestre de l’Opéra de Lyon
Décors Marc Lainé
Lumières Christian Pinaud
Costumes Claire Risterucci
ProductionOpéra de Lyon. Coréalisation : Comédie de Valence / CDN Drôme-Ardèche, Théâtre de la Croix-Rousse
Durée : 1h environ
En allemand, surtitré en français
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 13 février à l'issue de la représentation
TA R I F S30 €
21 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
15 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 25 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 12 fév 20h00 Sa 16 fév 20h00 Me 13 fév 20h00 Di 17 fév 15h00 Je 14 fév 20h00
Séance scolaireDétails p. 53 Lu 11 fév 14h30
OPÉRA
De grands airs contre la mort
avec
29
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D 'A P R È S L A MOUE T T E D'A N T ON T CHEK HOV DA NIEL V ERONE SE
Les Enfants se sont
endormisLos Hijos se han dormido
2
Arkadina, Nina, Treplev, Trigorine…
tous les personnages de La Mouette
de Tchekhov sont là, sur le plateau,
avec une acuité étonnante. Ils sont
pris dans des histoires d’amour et de
théâtre qui se croisent et échouent.
Ils disent, vivent Tchekhov avec une
profondeur jusque-là inexplorée.
Les Enfants se sont endormis est
un spectacle du metteur en scène
argentin Daniel Veronese, “sa” version
de La Mouette. Depuis plusieurs
années, son théâtre, qu’il tisse à
partir de grands textes, est l’un des
plus vifs et des plus intéressants qui
se jouent de par le monde. Sa manière
de porter les œuvres dans un rythme
et une temporalité très personnels,
avec des acteurs d’une virtuosité
et d’une générosité inouïes, en fait
un des grands maîtres de la scène
contemporaine. Ici, La Mouette devient
un concentré de destins amoureux :
la grâce alliée à l’horreur de chacun.
Tout se joue en un seul lieu, dans un
temps bouleversé qui tourbillonne et
happe le spectateur. Chacun court à
sa perte en même temps qu’à sa vie.
Bien que le spectacle soit joué en
espagnol, l’intelligence et la dextérité
des acteurs font qu’à aucun moment
ne se pose la question de la langue.
Veronese dit vouloir “attirer l’histoire
vers le présent”. Son théâtre explose
à deux doigts des spectateurs et nous
fait trembler comme dans l’urgence
de vivre face à cette histoire pourtant
écrite il y a plus de cent ans.
Nous les Argentins, nous avons tous des grands-parents espagnols, ou italiens surtout. Mais nous avons aussi quelque chose de russe, de rustique, d’affectivement rustique. […] Il y a une souffrance, une mélancolie et c’est en cela que les Argentins ressemblent aux Russes… Nous voulons tous quelque chose que nous n’avons pas.”Daniel Veronese
19 › 22 février 13
G É N É R I Q U ETexte D’après La Mouette d’Anton Tchekhov
Adaptation et mise en scène Daniel Veronese
AvecMarcelo D’andrea, Claudio Da Passano, Lautaro Delgado, Maria Figueras, Berta Gagliano, Ana Garibaldi, Osmar Nuñez, Maria Onetto, Roly Serrano, Marcelo Subiotto
ScénographieAlberto Negrín
ProductionSebastián Blutrach. Coproduction : Teatro San Martin – Buenos Aires, Théâtre de la Bastille, Festival d’Automne à Paris
En espagnol surtitré en français
Durée : 1h30 environ
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 20 février à l'issue de la représentation
TA R I F S30 €
21 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
15 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 25 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 19 fév 20h00 Je 21 fév 20h00 Me 20 fév 20h00 Ve 22 fév 20h00
THÉÂTRE
Une “Mouette” explosive, un Tchekhov au présent
31
Paroles gelées
2
FR A NÇOIS R A BEL A ISJE A N BEL L OR INI
Embarquons sur les mers du grand
Rabelais. Jean Bellorini et sa bande
nous invitent à partager le long
périple de Pantagruel vers l’oracle de
la Dive Bouteille. Une belle ballade
inventive, en majorité inspirée du
Quart Livre, là où sur une île, Panurge
et ses amis découvrent les “paroles
gelées”. Selon la nature de ceux qui
les réchauffent et les ramènent à la
vie, elles prennent un sens différent.
C’est un peu l’effet du travail de
Bellorini sur l’œuvre de Rabelais, tout
à son sens de la fête et d’un théâtre
de tréteaux intelligent et généreux.
Il libère le vieux maître, nous le
rendant drôle, paillard et penseur.
Nous avions découvert cette jeune
équipe la saison dernière dans une
version des Misérables des plus
enthousiasmantes. La voici à la suite
de ce grand humaniste dont la joie
de vivre est communicative. Rabelais
sied bien à cette troupe : treize
comédiens-chanteurs-musiciens
qui font du théâtre, du chant, de la
danse comme ils respirent. Chaque
île peuplée d’habitants monstrueux
aux mœurs bizarres est le prétexte
à un voyage dans cette langue
chatoyante, d’une inventivité
inégalée. Pas aseptisée pour un sou
cette littérature-là : elle a tout de
la farce mais recèle une inépuisable
matière à penser, elle a tout du
conte mais brasse merde et étoiles
d’un même mouvement. Mangeur de
vent, mouton de Panurge ou simple
spectateur en mal de libre-pensée,
on ressort grandi d’avoir mis ses pas
dans ceux de ces tutélaires géants.
Sur le plateau, ils sont treize. Si épatants qu'ils feraient aimer Rabelais à une pierre. Oui, le théâtre peut être une fête, Jean Bellorini le prouve, avec un talent brillant : une nouvelle étoile, joyeuse, dans le ciel du théâtre.” Brigitte Salino, Le Monde, mars 2012
12 › 17 mars 13
G É N É R I Q U ETexteD'après François Rabelais
Adaptation Jean Bellorini et Camille de la Guillonnière
Mise en scène et lumièresJean Bellorini
Avec Marc Bollengier, François Deblock, Patrick Delattre, Karyll Elgrichi, Samuel Glaumé, Benjamin Guillard, Camille de la Guillonnière, Jacques Hadjaje, Gosha Kowalinska, Clara Mayer, Geoffroy Rondeau, Juliette Roudet, Hugo Sablic
MusiqueJean Bellorini, Marc Bollengier, Patrick Delattre, Hugo Sablic, Henry Purcell
ScénographieJean Bellorini et Laurianne Scimemi
CostumesLaurianne Scimemi
CoproductionCompagnie Air de Lune, TN de Toulouse Midi-Pyrénées, TGP / CDN de Saint-Denis, Arc en Scènes / TPR
Durée : 2h10
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 13 mars à l'issue de la représentation
TA R I F S30 €
21 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
15 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 25 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 12 mar 20h00 Ve 15 mar 20h00 Me 13 mar 20h00 Sa 16 mar 20h00 Je 14 mar 20h00 Di 17 mar 15h00
THÉÂTRE
Bellorini voyage en fête sur les mers de Rabelais
33
Le Vol du rempart
2
C I E M AU VA IS CO T ON
© V
ince
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nez
34
Avis de grand frais sur scène : la
compagnie Mauvais Coton, jeune
équipage de grand enthousiasme,
fait tanguer nos sens et nos
émotions. Cette bande de cirque
hautement instable n’imagine
pas l’acrobatie sans sa musique.
Inventeurs d’un nouvel agrès, le
mât culbuto, ils relient le sol à l’air,
créant figures et envols pour faire de
la bascule un naufrage volontaire,
énergique, aérien. Leur envie est
de faire collection de petits riens,
de ce qu’ils vivent, de ce qu’ils
disent, de ce qu’ils tentent et de les
tendre comme un miroir aventureux.
Cette sensibilité épidermique vient
s’appuyer sur des mots et des
gestes, des notes et des élans.
Il y a une harpiste et un clown
acrobates, un poète-musicien au
mât chinois et un danseur qui a
depuis longtemps quitté le sol pour
les extrêmes hauteurs. “Créer un
spectacle engagé”, c’est la volonté
de ce quatuor. Il le sera : les corps
sont poussés aux limites, les
mots sont à fleur de peau, plongés
dans une urgence de vivre et de
rencontrer que d’aucuns appelleront
la jeunesse et que l’on rêverait avec
eux en éternité.
Fait d’absurde, d’engagements physiques, de bonheurs sans importance, d’éclairs silencieux, d’inattendus remuants et de langueurs océanes, ce spectacle veut coller au réel de nos vies et surtout à ses imprévus.” Vincent Martinez
20 › 23 mars 13
G É N É R I Q U EAuteurs et interprètes Nicolas Bachet, Moïse Bernier, Katell Boisneau, Vincent Martinez
Regard extérieur Denis Plassard
Musique / SlamNicolas Bachet
LumièresAntonin Liège
CostumesNatacha Costechareire
ProductionCompagnie Mauvais Coton Coproduction : La Cascade / PNAC, Le Train Théâtre, Théâtre de Cusset, PNAC Méditerranée, Le Grand Pré, Le Polaris, Théâtre du Vellein
Durée : 1h10
A PARTIR DE 7 ANS
R E N D E Z-V O U SBord de scène Jeudi 21 mars à l'issue de la représentation
TA R I F S20 €
15 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
10 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 17 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Me 20 mar 15h00 Ve 22 mar 20h00 Me 20 mar 20h00 Sa 23 mar 20h00 Je 21 mar 20h00
Séance scolaireDétails p. 53Je 21 mar 14h30
CIRQUE
Attention cirque d’envol
35
Lost in the Stars
2
K UR T W EIL L / M A X W EL L A NDERSON DOMINIQUE T RO T T EINOL I V IER DE SBOR DE S
Afrique du Sud, fin des années 40.
Le pasteur Stephen Kumalo part
à Johannesburg rendre visite à sa
sœur et surtout rechercher son fils,
Absalom, qu’il n’a pas revu depuis
plusieurs mois. Absalom a sombré
dans la criminalité, il a tué par
accident le fils d’un planteur blanc.
Le pasteur, déchiré par le désir de
sauver la vie de son fils, se rend chez
James Jarvis, le père de la victime
qui ne peut pardonner et réclame la
peine de mort.
Lost in the Stars fut composé pour
Broadway par Kurt Weill, exilé aux
Etats-Unis après avoir fui l’Europe,
le régime nazi et son idéologie
d’inégalité des races. Ecrite un an
avant sa mort, cette pièce, véritable
trait d’union entre les comédies
musicales américaines et les
opéras berlinois, est éminemment
politique. Mais loin du didactisme
des premières œuvres de Weill, le
livret est intensément dramatique.
Alternant scènes parlées et songs
où se côtoient chanteurs et acteurs,
la pièce dénonce les inégalités, le
racisme. Des pères se retrouvent au
soir de leur vie orphelins de fils : noir
ou blanc, ils sont égaux face à leur
condition d’humain. Lost in the Stars
est une grande œuvre de Kurt Weill,
tant par son livret adapté d’un roman
sud-africain que par sa musique.
Olivier Desbordes la met en scène
pour la première fois en France.
Alors que maccarthysme et apartheid
semblent pourtant appartenir à
l’Histoire passée, Lost in the Stars et
ses airs graves – trompettes, bois et
percussions – nous obligent à tendre
l’oreille sur un rejet de l’autre d’une
indestructible actualité.
L’homme blanc part à Johannesburg,il revient,il revient, l’homme noir part à Johannesburg, il ne revient jamais, il ne revient jamais.” Maxwell Anderson, Lost in the Stars, Acte I, scène 2
26 › 30 mars 13
G É N É R I Q U ECompositionKurt Weill
LivretMaxwell Anderson d’après Pleure, ô pays bien-aimé d’Alan Stewart Paton
TraductionHilla Maria Heintz
Direction musicaleDominique Trottein
Mise en scène Olivier Desbordes
AvecGéraude Ayeva Derman, Yassine Benameur, Sonia Fakir, Dalila Khatir, Christophe Lacassagne, Josseline Michalon, Joël O'Cangha, Jean-Loup Pagésy, Anandha Seethanen, Eric VignauEt Ensemble instrumental Opéra Eclaté
Scénographie et lumières Patrice Gouron
Costumes Jean-Michel Angays
CoproductionOpéra Eclaté, Orchestre de Dijon-Bourgogne, Centre lyrique Clermont-Auvergne
Chanté en anglais, parlé en français
Durée : spectacle en création
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 27 mars à l'issue de la représentation
TA R I F S30 €
21 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
15 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 25 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 26 mar 20h00 Ve 29 mar 20h00 Me 27 mar 20h00 Sa 30 mar 20h00 Je 28 mar 20h00
OPÉRA
Kurt Weill : un antiraciste à Broadway
37
Le lyrisme n’a pas de frontières
Laurent Naouri prétend parfois être
devenu chanteur d’opéra par dépit !
Pourtant, la carrière internationale de
ce grand chanteur d’opéra est des plus
brillantes. Alors que lui manquait-il ?
Tout simplement, chanter du jazz.
Sa complicité avec Manuel Rocheman,
l’un des meilleurs pianistes de jazz
d’aujourd’hui à la suite de son maître
Martial Solal, a rendu enfin possible ce
désir profond. L’alchimie fonctionne :
le lyrisme de Laurent Naouri dans sa
version crooner s’adapte à merveille
au phrasé souple et impeccablement
maîtrisé de Manuel Rocheman.
Pour inaugurer cette semaine
consacrée à la voix, ce duo atypique
propose une lecture en musique des
textes d’Alain Gerber, romancier du jazz
au vocabulaire étourdissant. Mêlant
fiction et vérité, ce grand homme de
radio improvise des textes sur les
fameux standards que sont les vies de
Louis Armstrong, Paul Desmond, Billie
Holiday ou Chet Baker. Laurent Naouri
en lit ici quelques pages pour glisser
rapidement vers le chant. Avec Manuel
Rocheman, ils s’emparent de ces “vies
rêvées“ qui n’en finissent pas de nous
fasciner, pour une soirée exceptionnelle
à La Croix-Rousse.
G É N É R I Q U EVoix et piano Laurent Naouri et Manuel Rocheman
Durée : spectacle en création
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E Ma 02 avr 20h00
A L A IN GER BER / L AUR EN T N AOUR I / M A NUEL ROCHEM A N
Vies rêvées2
02 avril 13
JAZZvocal
Cette première édition d’un nouveau festival dédié à la chanson et à la voix réunit des artistes musiciens, chanteurs mais aussi comédiens, amoureux de la rime. Ils ont en commun l'énergie et la sensibilité. Capables de nous toucher par la grâce de leur chant, ils nous font partager leurs émotions. Une ambiance toute spéciale pour une semaine unique où la poésie des grands fréquente les refrains populaires.
© D
R
02 > 06 avril 13
Chez nous à la Nouvelle-Orléans, on ne dit pas qu’on est triste, on dit qu’on est bleu.”
Alain Gerber, Louie
38
Amoureux du verbe qui chante, de
la poésie chaleureuse qui fait ses
gammes, du partage de vers entre
amis, cette soirée est pour vous.
Les Entre 2 Caisses sont des gaillards
qui, sous des airs de lascars, raniment
le plus fort de la chanson française
avec amour et voix de fées : Gaston
Couté, Loïc Lantoine, Pierre Dac ou
Anne Sylvestre… les garçons ont fait
leur choix. Eux quatre qui furent Grand
Prix de l’académie Charles Cros, ont
invité une cinquième : Monique Brun,
une comédienne-chanteresse.
Une amie qui, comme eux, fredonne
comme elle respire.
Et puis pourquoi vouloir en rester aux
seuls doigts d’une main ? Pour jouer,
ils ont exceptionnellement invité des
copains. Et quels copains ! Sur scène
avec eux, il y aura Anne Sylvestre,
une grande artiste, une référence en
poésie. Elle sera accompagnée d’un
gamin… enfin, un plus jeune… une belle
découverte du nom de Presque Oui.
Avec eux aussi, Gérard Morel,
maître-chanteur devant l’Eternel,
accompagné de Stéphane Méjean,
l’homme-orchestre capable
d’enflammer une salle avec une
cornemuse. Et en avant la fête, airs
entêtants, ritournelles, couplets
d’émotion ! Cette folle soirée est une
histoire d’amitié qui compte bien finir
très tard. Tous ensemble accoudés au
bar du Théâtre, reprenons en chœur
quelques refrains partagés !
G É N É R I Q U EAvecEntre 2 CaissesDominique Bouchery, Bruno Martins, Jean-Michel Mouron, Gilles RaymondEt Monique BrunInvitésGérard Morel et Stéphane Méjean, Anne Sylvestre et Presque Oui
Durée : jusqu’au bout de la nuit !
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E Me 03 avr 20h00
Le chant des copains
Entre 2 Caisses et Monique Brun invitent sur scène leur gratin de la chanson française : une grande soirée en paroles et musiques, entre copains !”
La Folle Soirée d’Entre 2 Caisses
2
03 avril 13
chansonfrançaise
© C
écile
Vin
ce
39
Un espace tranquille et épuré, un
rectangle fait de beaux tapis d’Orient,
trois chaises, des micros, un mur
blanc : c’est le point d’ancrage du
spectacle de Claude Brozzoni, beau
et généreux, sur les textes du grand
poète palestinien Mahmoud Darwich.
Poésie portée, scandée et chantée
avec autant de force intérieure que
d’énergie par Abdelwaheb Sefsaf qui
cumule ici les talents de comédien,
chanteur et musicien. Il signe la
composition musicale avec Georges
Baux et Claude Gomez et partage
la scène avec eux. Thierry Xavier,
peintre plasticien, compagnon fidèle
de la Compagnie Brozzoni, esquisse
au loin des mots ou des dessins au
rythme du spectacle.
Ce sont les vers de Mahmoud Darwich
qui ont inspiré à Claude Brozzoni ce
spectacle musical de poésies et de
chansons. Le poète palestinien a
su magnifier comme personne sa
terre, la liberté et la vie. Considéré
comme l’un des plus grands écrivains
de langue arabe contemporaine, il
est l’auteur de près d’une vingtaine
de volumes de poésie et a été
traduit dans un nombre équivalent
de langues. Tout en sobriété et en
authenticité, le spectacle touche
tous les sens.
Un ravissement pour la vue, l’ouïe mais avant tout pour le coe ur. […] Jamais le terme coup de coe ur n’a été aussi approprié et si peu galvaudé. Bravo !”
Jean-Luc Bertet, leJDD.fr, juillet 2011
Un spectacle graphique et musical
G É N É R I Q U ETextesMahmoud Darwich
Mise en scèneClaude Brozzoni
MusiqueGeorges Baux, Claude Gomez et Abdelwaheb Sefsaf
AvecGeorges Baux, Claude Gomez, Abdelwaheb Sefsaf, Thierry Xavier (plasticien)
ScénographieClaude Brozzoni et Thierry Xavier
LumièresDidier Beauvarlet
CostumesPascale Robin
Durée : 1h35
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Je 04 avr 20h00 Sa 06 avr 16h30 Ve 05 avr 20h00
M A HMOUD DA RW ICH / CL AUDE BRO Z Z ONI
Quand m’embrasseras-tu ?2
04 › 06 avril 13
SPECTACLEMUSICAL
© M
arc
Lim
ousi
n
40
Les chansons de Mauresk Song parlent
d’amour et de haine, comme la vie.
C’est l’histoire d’Ahmadou et de Lisa...
Il est noir et pauvre, elle est riche et
blanche. Ils s’aiment et se marient en
secret… Inspiré par l’histoire d’Othello,
Abdelwaheb Sefsaf a écrit les paroles
des chansons de Mauresk Song et il
co-signe la musique avec son complice
Georges Baux. Ils qualifient leur style
musical de “Pop-Fanfare”.
Après avoir créé le groupe de
fusion Dezoriental, Georges Baux et
Abdelwaheb Sefsaf reviennent avec
le Fantasia Orchestra, une formation
de six musiciens. Accordéon, tuba,
grosse caisse, cymbales, banjo,
bugle… donnent ainsi corps à une
écriture empreinte de toutes sortes
de références (des Pogues à King
Crimson, en passant par Nino Rota,
The Doors, Farid El Atrache, Charles
Aznavour, Andrew Bird…).
Tous deux fans de cinéma et de
voyage, Abdelwaheb Sefsaf et Georges
Baux écrivent leurs musiques comme
la bande originale d’un road movie
ou comme une passerelle entre nord
et sud. Ode à l’amour universel et à la
transcendance des origines, Mauresk
Song célèbre l’altérité en musique.
G É N É R I Q U EMusiqueGeorges Baux et Abdelwaheb Sefsaf
TexteAbdelwaheb SefsafSauf La Femme d'après de Marion Guerrero
AvecQuentin Allemand, Georges Baux, Antony Gatta, Claude Gomez, Laurent Guitton, Abdelwaheb Sefsaf
Visuels, décors et costumesSouad Sefsaf
ProductionCompagnie Nomade In France Coproduction : ville du Chambon-Feugerolles, Le Train Théâtre
Durée : 1h20
TA R I F S20 €
15 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
10 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 17 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E Sa 06 avr 20h00
Fond d’orchestre de bal d’inspiration tzigane, aux couleurs vives et enjouées, à mi-chemin entre Kusturica et Charlélie Couture. Le leader, costard et borsalino, a le verbe haut, l’humour au bord des lèvres et la poésie digne d’un grand.”La Revue Marseillaise du Théâtre, Avignon off, juillet 2011
Othello version “Pop Fanfare”
Mauresk Song 2
FA N TA SI A ORCHE S T R A
06 avril 13
POP-FANFARE
© S
amir
Had
jazi
4141
Maître Puntila
et son valet Matti
2
BER T OLT BR ECH T / GU Y PIER R E COUL E AU
Puntila, riche propriétaire terrien, est
autoritaire, colérique et calculateur.
Un sale type qui, suffisamment
ivre, devient “presqu’un homme”,
généreux, conciliant et d’une
amitié débordante pour son valet
Matti. Le vin lui rend l’intelligence.
Mais Matti n’a que faire de cette
générosité momentanément
désinhibée, il veut vivre sa vie dans
la dignité. Né bien après Dom Juan/
Sganarelle ou Figaro/Almaviva, le
couple Puntila/Matti est une figure
du XXe siècle, apparue en pleine
période nazie alors que Brecht est
exilé en Finlande. S’il veut écrire
une pièce légère et populaire, le
dramaturge allemand veut aussi
témoigner de ce qui le préoccupe :
la nécessité pour chaque individu
de résister au pouvoir et de prendre
sa vie en main quelle que soit son
origine sociale.
Ce que l’on ignore souvent, c’est que
Puntila est inspiré de Chaplin. En
particulier des Lumières de la ville qui
impressionna fortement Brecht.
Guy Pierre Couleau veut trouver une
mécanique des corps du théâtre qui
offre la puissance dramatique, à la fois
tendue et burlesque, du cinéma muet.
Après Les Justes et Les Mains
sales, présentés au Théâtre de la
Croix-Rousse en 2009, il continue
d’explorer les grands dramaturges
politiques du XXe siècle. Si l’idéologie
brechtienne a été rangée sur les
étagères un peu poussiéreuses
de l’Histoire, son théâtre et sa
verve sont, eux, d’une vigueur
inentamée… Quant à sa proposition
de prendre un peu de distance pour
lire plus aisément les chaos de ce
monde, ne devrait-on pas y tendre
l’oreille en ces temps de réactions
surmédiatisées ?
Si par exemple les vaches pouvaient discuter entre elles, l’abattoir n’en aurait plus pour longtemps.”Maître Puntila et son valet Matti, Acte V, scène 2
09 › 20 avril 13
G É N É R I Q U ETexte Bertolt Brecht
Traduction Michel Cadot
Mise en scèneGuy Pierre Couleau
Avec Pierre Alain Chapuis, Luc Antoine Diquero, Sébastien Desjours, India Hair, François Kergourlay, Nolwenn Korbell, Pauline Ribat, Rainer Sievert, Fanny Sintes, Serge Tranvouez, Clémentine Verdier
Scénographie Raymond Sarti
Musique Philippe Miller
Lumières Laurent Schneegans
Costumes Sabine Siegwalt
ProductionComédie de l’Est / CDR d’Alsace Coproduction : Théâtre Firmin Gémier / La Piscine, Scènes Vosges - Epinal, La Coupole - Saint-Louis, Théâtre des Quartiers d'Ivry
Durée : spectacle en création
R E N D E Z-V O U SAvant spectacleConcert autour de Kurt Weill, avec les élèves du Conservatoire à rayonnement régional de Lyon,jeudi 11 et jeudi 18 avril à 18h30 Entrée libre sur réservation au 04 72 07 49 49
Bord de scène Mercredi 17 avril à l'issue de la représentation
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 09 avr 20h00 Ma 16 avr 20h00 Me 10 avr 20h00 Me 17 avr 20h00 Je 11 avr 20h00 Je 18 avr 20h00 Ve 12 avr 20h00 Ve 19 avr 20h00 Sa 13 avr 20h00 Sa 20 avr 20h00
THÉÂTRE
Comment résister à la séduction des maîtres ?
43
Ô Carmen
2
OL I V IER M A R T IN-S A LVA N A NNE R EUL E T-SIMON / NICOL AS V I A L
Louis Bosis, jeune chanteur lyrique,
rêve de jouer dans Carmen et passe
une audition… Miracle, le voici
retenu ! Sauf que ce sera pour jouer
la doublure du rôle principal Don
José. Nous voici embarqués avec
lui dans l’aventure de la création
du spectacle qui ne va pas sans
espoirs ni difficultés. Caprices des
uns, folie des autres, chanteur
aphone, doublure oubliée, metteur
en scène laborieux, chef d’orchestre
agacé… L’envers du décor vaut le
détour, semblable à un cartoon des
plus fous. Et ils sont nombreux,
personnages hauts en couleur aussi
touchants, bizarres que passionnés,
à vouloir rendre voix à Bizet : artistes
lyriques, costumier, techniciens,
choristes, administrateur… Sauf
que cette superproduction est
jouée ici par un seul et unique
comédien, chanteur et clown : Olivier
Martin-Salvan, accompagné d’une
pianiste. C’est peu dire que l’homme
a du talent : on passe du fou rire à
l’émotion, de la fascination au plaisir
lyrique. Ce spectacle, écrit avec
Nicolas Vial et Anne Reulet-Simon,
est un hommage tendre et libre au
monde de l’opéra. “L’amour est enfant
de bohême…“ et on le voit ici dans de
bien généreux et singuliers atours !
Voici un spectacle authentiquement grand public qui fait aimer, chanter et rire l'opéra. Jouissif.” Brigitte Enguerand, Le Figaro et vous, mars 2010
14 › 18 mai 13
G É N É R I Q U ECo-écritureOlivier Martin-Salvan, Anne Reulet-Simon, Nicolas Vial
Mise en scèneNicolas Vial
DramaturgieAnne Reulet-Simon
MusiqueGeorges Bizet, Carmen
ComédienOlivier Martin-Salvan
PianisteLucie Deroïan, Anne Thomas (en alternance)
LumièresPierre Peyronnet
CostumesFlorence Laforge et Marion Duvinage
Production L’Incroyable Compagnie. Coproduction : La Comète / SN de Châlons-en-Champagne, Théâtre de l’Ouest Parisien, Théâtre du Rond-Point, Tsen Productions
Durée : 1h25
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 15 mai à l'issue de la représentation
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 14 mai 20h00 Ve 17 mai 20h00 Me 15 mai 20h00 Sa 18 mai 20h00 Je 16 mai 20h00
Opéraclownesque
Carmen backstage, Olivier Martin-Salvan en clown lyrique
45
Le Roi et moi
The King and I
2
R ICH A R D RODGERS / OSCA R H A MMERS T EIN I I K A R INE L OCAT EL L I / JE A N L ACOR NER IE
Richard Rodgers et Oscar
Hammerstein II ont à leur palmarès
d’avoir écrit ensemble le plus grand
nombre de classiques de la comédie
musicale américaine dont La Mélodie
du bonheur et bien sûr, Le Roi et
moi. Tous leurs spectacles ont été
portés à l’écran. Pour Le Roi et moi,
on se souviendra de l’interprétation
de Yul Brynner et Deborah Kerr.
La partition convoque le grand
spectacle, en mariant de façon
surprenante l’orientalisme et les
polkas viennoises.
Qui est ce “moi” qui se met sur un
pied d’égalité dans le titre avec
un monarque ? Il s’agit d’Anna
Leonowens, veuve britannique qui a
réellement débarqué à Bangkok en
1862 pour devenir la gouvernante des
nombreux enfants du Roi de Siam.
Le livret s’inspire de ses Mémoires.
D’emblée, Anna et le roi s’opposent
et elle repartirait sur le champ si elle
ne tombait pas sous le charme des
enfants royaux. La tension entre eux
ne se relâchera jamais, elle fera naître
un très grand respect, peut-être un
amour. La différence de culture, de
rang et le devoir feront que cet amour
ne pourra jamais se dire.
Au lendemain de la guerre, l’œuvre
était un grand plaidoyer pour
l’égalité des cultures. La critique de
l’esclavagisme du Roi de Siam entrait
en résonance avec les luttes pour les
droits civiques en Amérique. Le génie
de Rodgers et Hammerstein II a été
de faire passer ce message simple à
travers le regard des enfants, arbitres
de l’affrontement entre Anna et le roi
jusqu’à ce que l’un d’entre eux soit
appelé à régner.
Apprendre à vous connaître
Apprendre à me sentir libre
Quand je suis avec vous.” Le Roi et moi, Acte I, scène 4
12 › 15 juin 13
G É N É R I Q U ELivret et lyricsOscar Hammerstein II, d'après Anna et le Roi de Siam de Margaret Landon
CompositionRichard Rodgers
Direction musicaleKarine Locatelli
Mise en scèneJean Lacornerie
AvecOrchestre et Maîtrise de l'Opéra de Lyon
CostumesRobin Chemin
ProductionOpéra de Lyon Coproduction : Théâtre de la Croix-Rousse
Durée : 1h environ
A PARTIR DE 8 ANS
TA R I F S20 €
15 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
10 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 17 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Me 12 juin 15h00 Sa 15 juin 15h00 Me 12 juin 19h30 Sa 15 juin 19h30
Séances scolairesDétails p. 53 Ma 11 juin 14h30 Ve 14 juin 14h30
COMÉDIEMUSICALE
Des enfants pour renverser un trône
avec
47
La Sublime Revanche
2
CA MIL L E GER MSER
© C
édri
c Ro
ullia
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Elles ne sont plus tout à fait des girls,
même si les plumes, les strass, les
chansons et leurs numéros un peu
kitsch sont dignes du Moulin Rouge.
Ce sont d’anciennes danseuses
qui racontent leur histoire. En 1973,
venues de différents cabarets
parisiens, elles fondent un syndicat
féministe pour se réapproprier
corps et spectacle. Chacune est
licenciée sur le champ. Un an plus
tard, elles se retrouvent pour monter
leur propre revue. Ce spectacle fait
salle comble et scandale durant
trois mois, au Théâtre du Soupirail,
à Paris. La Sublime Revanche est
une reconstitution de cette revue.
Camille Germser a créé il y a huit
ans cette pièce joyeuse et pleine
de rebondissements, dont il fêtera
la 100e représentation au Théâtre
de la Croix-Rousse. Fasciné par les
comédies musicales, le metteur
en scène lyonnais a imaginé un
spectacle d’une grande finesse aux
frontières du cabaret et du théâtre.
Jouant allègrement du vrai et du
faux, de l’historique et de la fiction,
il entraîne le spectateur dans la
magie du music-hall. A lui les jambes
qui n’en finissent plus, les plumes
chatoyantes, la légèreté de la vie
érigée en valeur première mais aussi
les destins de femmes ordinaires.
Ici, on aime la féminité sensible
et extravagante. Si l’on prend un
immense plaisir à plonger dans cette
revue réussie, on est touché tout
autant par ces portraits de femmes
intelligentes et malicieuses qui
apparaissent sous les plumes.
Un spectacle pétillant, plein de trouvailles et surprises. […] A ne manquer sous aucun prétexte !”Thierry Voisin, Télérama, octobre 2011
20 › 26 juin 13
G É N É R I Q U ELivret, musique, mise en scène et chorégraphieCamille Germser
AvecAna Benito, Elodie Colin, Sahra Daugreilh, Barbara Galtier, Laure Giappiconi, Rafaèle Huou, Julie Morel, Lætitia Villemaux, Roger Germser (maître de cérémonie), Simone Hérault (voix)
ScénographieCaroline Oriot
LumièresSébastien Dumas
Coproduction Compagnie La Boulangerie, Théâtre du Point du Jour, Théâtre de la Renaissance
Durée : 1h40
TA R I F S26 €
17 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
13 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 21 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Je 20 juin 20h00 Ma 25 juin 20h00 Sa 22 juin 20h00 Me 26 juin 20h00 Lu 24 juin 20h00
REVUE
Comédie et cabaret : une histoire de music-hall
49
Voyageur 51 7232
Nous voici dès lors dans le domaine ultrasecret du Troisième Reich […] Je me retrouve calme, en pleine sérénité, spectateur tour à tour indifférent ou amusé, mais jamais aigri, jamais haineux et je vais essayer de conserver cet état d’esprit le plus longtemps possible.”
Marcel Arbez, Un an derrière les barbelés
04 › 08 décembre 12
M A RCEL A R BE Z / MORGA NE A R BE Z / JUL IEN ROMEL A R D
La déportation d’un jeune homme, le spectacle de sa petite-fille
Ce spectacle fort et singulier est le
point de départ d’une collaboration
artistique entre deux jeunes
acteurs : Morgane Arbez et Julien
Romelard, fraîchement émoulus
de l’Ecole de la Comédie de Saint-
Etienne. Un témoignage direct
adapté du livre Un an derrière les
barbelés. Patrimoine familial puisque
c’est Marcel Arbez, le grand-père
de Morgane, qui l’a écrit à l’âge de
23 ans, quelques mois après son
retour de déportation et ses treize
mois de captivité dans les camps de
concentration de Buchenwald et de
Dora en Allemagne. Il avait été arrêté
à Saint-Claude, lors de la rafle du
9 avril 1944.
C’est l’écriture de Marcel Arbez – sa
plume, son ironie, la distance du
récit face à ce qu’il raconte – qui
leur a donné envie d’en faire leur
premier spectacle. Cette distance
émeut les jeunes gens de 23 ans,
âge qu’il avait à l’époque. Ils ont tout
d’abord rencontré les rares témoins
bouleversants de cette histoire
puis ont voyagé en littérature pour
découvrir d’autres mots, ceux de
Primo Levi, de Jean Lorge, de Robert
Antelme ou de Marguerite Duras.
Ces voyages multiples les ont
enrichis pour donner corps à un
travail de plateau, à travers le
théâtre et sa machinerie, où tout
est interrogé et questionné : l'art du
comédien, le théâtre et l'Histoire.
A U S T U D I O
G É N É R I Q U ETexteD’après Un an derrière les barbelés de Marcel Arbez
Avec des extraits de Robert Antelme, Marguerite Duras, Jean Lorge
Conception, mise en scène et interprétationMorgane Arbez et Julien Romelard
VoixBernard Girardin, André Laroche et Paulette Arbez
ProductionComédie de Saint-Etienne / CDN, compagnie Les Enfants du Siècle
Durée : 1h20
R E N D E Z-V O U SBord de scène Mercredi 05 décembre à l'issue de la représentation
TA R I F S20 €
15 € + 65 ans, en famille 3 et +, groupe 10 et +
10 € – 26 ans, demandeurs d’emploi
5 € Bénéficiaires du rSa
Tarifs abonnés De 5 € à 17 € > détails p. 58
Assos, écoles et CEReportez-vous p. 53
D AT E S Ma 04 déc 20h00 Ve 07 déc 20h00 Me 05 déc 20h00 Sa 08 déc 20h00 Je 06 déc 20h00
Séance scolaireDétails p. 53 Je 06 déc 14h30
THÉÂTRE
50
TA R I F5 € / Gratuit pour les lycéens, les étudiants, les demandeurs d’emploi et les bénéficiaires du rSa (sur présentation d’un justificatif)
Rencontres-débats
Cause toujours !2
Notre époque ne serait plus à l’engagement.
On aurait perdu le sens du collectif, lui
préférant un repli individualiste. Et pourtant,
les causes ne manquent pas : actions humanitaires,
interventions armées au secours des peuples opprimés
ou, à un autre niveau et dans d'autres contrées, le droit
de mourir dans la dignité ou encore le mariage entre
personnes de même sexe.
Mais ne faut-il pas s'interroger sur ce que sont en
vérité ces causes communes ? Comment naissent-
elles ? Comment le devenir de quelques-uns se met-il
à concerner un plus grand nombre ? Pourquoi des
individus mettent-ils en commun leurs intérêts pour
les défendre ? Qu’est-ce qui déclenche l’empathie ? Un
sentiment d'injustice, une urgence à reconnaître pour
tous les mêmes droits et devoirs ? Sommes-nous prêts
à aller aussi loin pour les causes collectives que pour
celles qui engagent nos intérêts les plus immédiats ?
Comment faire en sorte que la solidarité ne se résume
pas à une posture rhétorique ?
C’est à ces questions que nos invités tenteront de
répondre lors de trois débats les lundi 21 janvier,
vendredi 15 février et mardi 19 mars 2013 à 20h au
Théâtre de la Croix-Rousse.
Informations et réservations | 04 72 07 49 49 | www.croix-rousse.com
21 janvier 1 15 février 1 19 mars 13 / 20h
“Cause toujours !”, le nouveau cycle de conférences de la Villa Gillet et du Théâtre de la Croix-Rousse.
Après une première série de rencontres consacrées au peuple, la Villa Gillet et le Théâtre de la Croix-
Rousse poursuivent leur collaboration avec un nouveau cycle de trois débats.
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Devenez partenaire du Théâtre de la Croix-RousseCette saison, le Théâtre de la Croix-Rousse propose aux entreprises de s’associer à ses actions et de construire un projet original et citoyen.
Engagez-vous à nos côtés pour porter des valeurs telles que l’ouverture et l’exigence artistique, l’énergie et la création.
Vous pouvez accompagner le Théâtre de la Croix-Rousse sur une saison, vous associer à un projet artistique ou encore soutenir des actions culturelles imaginées pour tous les publics.
D’informations www.croix-rousse.com
Organisez vos événements au Théâtre de la Croix-RousseUne soirée au Théâtre avec vos invités !
Autour d’un spectacle, partagez une soirée conviviale avec vos collaborateurs en leur offrant des places et en organisant un cocktail avant ou après la représentation.
Choisissez le Théâtre de la Croix-Rousse pour organiser vos réceptions, assemblées générales, lancements de produit, conventions, conférences de presse ou tout autre événement dans nos espaces dédiés.
Selon vos attentes et vos envies, imaginons ensemble un moment unique et original.
Vivez et partagez des moments rares et privilégiés avec vos clients et vos collaborateurs au Théâtre de la Croix-Rousse.
Entrez dans la vie du Théâtre !Entreprises
Partenariats / mécénat | 04 72 07 32 90 | [email protected]
Contact
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A la rencontre des publics !
L’équipe des relations publiques du Théâtre de la Croix-Rousse a la volonté permanente de tisser des liens avec tous les spectateurs et de les rassembler autour d’un désir commun de dialogue avec la scène.
EnseignantsVos projets au Théâtre de la Croix-Rousse Préparez au mieux votre venue au spectacle, imaginez de nouveaux projets culturels et éducatifs. Pour concrétiser vos envies, notre équipe est à votre écoute. Cette saison, vous pourrez encore, dans le cadre de projets élaborés ensemble, découvrir la pratique théâtrale et musicale, rencontrer les équipes artistiques, organiser des visites du Théâtre, etc.
Séances scolaires Tout au long de la saison, nous vous proposons plusieurs représentations à 14h30 pour faciliter la venue des élèves au Théâtre. Reportez-vous au calendrier (p. 59) et contactez-nous !
Salariés et comités d’entreprise Vous êtes salarié et vous souhaitez venir au Théâtre ? Si vous profitez d’un tarif privilégié grâce à votre CE ou à l’une de ces cartes : Activ !, ATOOCE, Loisirs, SNES, Privilège, Alices, Cezam, Kalidea, CPE, Carte personnel LYON II, SACD... : rendez-vous sur notre site Internet www.croix-rousse.com pour télécharger le bulletin d’abonnement qui vous est réservé.
Les comités d’entreprise, groupes de salariés et collectivités ont désormais jusqu’à 30 % de réduction sur toute la saison.Pour profiter de ces tarifs préférentiels, il vous suffit de réserver 10 places minimum sur le même spectacle. Nous proposons d’élaborer avec vous une soirée au Théâtre : rencontre avec les artistes à l’issue de la représentation, visite du Théâtre. Contactez-nous pour concrétiser vos envies.
Envie d’être associé à la vie du Théâtre ?Cette saison, en plus de nos rendez-vous habituels (avant spectacle, bord de scène...), profitez de nouvelles passerelles créées avec nos partenaires culturels : le Musée des Beaux-Arts, Les Subsistances, la Villa Gillet ou encore le Théâtre Les Ateliers. Rencontres, rendez-vous musicaux, ateliers découverte en famille, visites commentées, soirées d’auteurs… N’hésitez pas à consulter régulièrement notre site Internet www.croix-rousse.com et inscrivez-vous à la newsletter.
Charte de coopération culturelle de la ville de LyonLa ville de Lyon, dans le cadre de la Charte de coopération culturelle dont le Théâtre est signataire depuis 2004, est notre partenaire pour divers programmes : Culture et Santé, Culture en Prison, Culture et Handicap, relations privilégiées avec les structures, établissements scolaires du 1er arrondissement de Lyon, etc. L’objectif, à travers différentes actions d’accompagnement, est de favoriser la participation de tous à la vie culturelle en tissant de nouveaux liens.
EtudiantsLe Théâtre de la Croix-Rousse vous propose des tarifs adaptés pour vos réservations de groupe. BDA, BDE, associations étudiantes, services culturels, UTA, étudiants relais ou encore groupes d’amis, n’hésitez pas à nous contacter pour bénéficier de tarifs avantageux.
Nous restons toujours aussi attentifs à la diversité des publics et nous sommes à votre écoute pour organiser votre venue au Théâtre : tarifs adaptés, accessibilité ou encore pratique théâtrale.
Sihem Zaoui Responsable des relations publiques,
relations avec les associations et les entreprises 04 72 07 49 43 / [email protected]
Fabien Tournaire-MartinezRelations avec le milieu scolaire et étudiant
04 72 07 49 45 / [email protected]
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Pas d'horaires, pas de frais supplémentaires, la billetterie en ligne a tout pour vous plaire ! Abonnez-vous en toute simplicité, réservez vos places sur un coup de tête et offrez même des chèques-cadeaux quand vous voulez. En cas d'insomnie, notre site est là pour vous réconforter : actualité brûlante, anecdotes croustillantes, rencontres passionnantes. Participez également au quotidien effervescent du Théâtre à travers son blog.
AttentionMesdames
&
Messieurs
RETARDATAIRESGRANDE SALLE Au-delà de l’heure indiquée sur le billet, l’accès aux places numérotées n’est plus garanti. Les retardataires seront placés au balcon.
Si le spectacle l’exige, les retardataires seront refusés.
STUDIO Le placement est libre dans cette salle. La configuration du Studio ne permet pas l’entrée des retardataires.
Les retards, quels qu'ils soient, ne donneront lieu à aucun report ni dédommagement.
CHANGEMENT DE DATE Le changement de date est gratuit au Théâtre de la Croix-Rousse !
Un seul changement par spectacle est autorisé.
La possibilité de changement ne concerne que les billets émis par le Théâtre de la Croix-Rousse.
Le changement se fait uniquement sur le même spectacle et dans la limite des places disponibles.
Uniquement sur présentation du billet au guichet du Théâtre, 48h au plus tard avant la date à modifier.
Aucun changement ne pourra être effectué une fois la représentation passée.
POUR VOTRE CONFORT Les soirs de spectacle, un vestiaire gratuit est à votre disposition.
Vous pouvez vous restaurer et boire un verre avant et après la représentation au bar du Théâtre.
www.croix-rousse.com24h/24, 7j/7 pour vous servir
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la BelleSaison2
t h é a t r e d e l a c r o i x - r o u s s e
PARKINGS PAYANTS :
Parc Croix-Rousse (1 min. à pied du Théâtre)
Parc Gros-Caillou à hauteur du boulevard de la Croix-Rousse (10 min. à pied du Théâtre)
Parking hôpital Croix-Rousse (1 min. à pied du Théâtre)
Stationnement pour les plus téméraires !
MÉTROLigne C Station Croix-Rousse, Hénon ou Cuire
BUSArrêt : Hôpital Croix-RousseLigne C13 Grange-Blanche / Montessuy GutenbergLigne 38 Gare Part-Dieu / CaluireLigne S4 Croix-Rousse / Clos-Jouve / Hénon / Croix-Rousse
Arrêt : CuireLigne C1 Gare Part-Dieu / Cuire
Arrêt : Croix-RousseLigne 2 Plateau de St-Rambert / Croix-Rousse Ligne 33 Rillieux Les Alagniers / Croix-Rousse Ligne 45 Valdo / Croix-Rousse Ligne S6/S12 Hôtel de Ville / Croix-Rousse
D’informations www.tcl.fr
VÉLO’VBornes situées au niveau du rond-point de l’hôpital de la Croix-Rousse, place Commandant Arnaud, place Bertone ou place de la Croix-Rousse.
D’informations www.velov.grandlyon.com
Tous à la Croix-Rousse !
Un moyen convivial, économe et surtout écolo pour vous rendre au Théâtre. Trouvez conducteur ou passagers sur la plateforme web : www.covoiturage-pour-sortir.fr
Un projet mené avec le Grand Lyon, la région Rhône-Alpes, l’ADEME et les structures culturelles du Grand Lyon.
Le Théâtre accessible à tous
Spectateurs concernés par ces informations, votre interlocutrice privilégiée est Sihem. Vous pouvez la contacter :
Par téléphone au 04 72 07 49 43
Par mail à [email protected]
Afin de vous accueillir dans les meilleures conditions, nous vous invitons à nous signaler votre venue 24h au plus tard avant la date de la représentation choisie.
Pour les personnes mal ou non-voyantes, la plaquette présentant la saison est disponible en audio sur CD et sur notre site Internet www.croix-rousse.com
Ve 05 avr 20h00
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04 72 07 49 49 C R O I X - R O U S S E . C O M
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Abonnements : dès le mercredi 30 mai 2012, et tout au long de la saison. Durant les périodes de fermeture annuelle, vous pouvez réserver vos abonnements par Internet ou nous faire parvenir vos bulletins par courrier, ils seront traités par ordre d’arrivée.
Places à l’unité / location : à partir du mardi 11 septembre 2012 pour l’ensemble des spectacles de la saison.
L'équipe de la billetterie vous accueille et vous conseilledu mardi au vendredi de 13h à 19h, le samedi de 14h à 19h, les lundis de spectacle à partir de 14h,
les dimanches de spectacle à partir de 13h et uniquement pour la représentation du jour.Fermeture du Théâtre : du 14 juillet au 22 août 2012 inclus et du 24 décembre 2012 au 02 janvier 2013 inclus.
Ouverture
des réservations VENEZ JEUNESSEPour les - 26 ans, les places à la location sont à - 50 %.
VENEZ EN FAMILLEAssistez au même spectacle en famille (3 membres et +) et bénéficiez d’un tarif plus avantageux.
VENEZ EN BANDE Assistez au même spectacle à 10 personnes et +, et profitez du tarif groupe.(Les personnes de la famille ou du groupe bénéficiant d’un tarif encore inférieur, comme les – 26 ans, les demandeurs d’emploi ou les bénéficiaires du rSa conservent bien sûr le tarif auquel ils ont droit.)
VENEZ ET REVENEZAvec l’abonnement, profitez du meilleur placement, des meilleurs tarifs, réglez vos places en plusieurs fois, conservez le tarif abonné pour tout achat de spectacle supplémentaire, revenez gratuitement sur un spectacle que vous avez aimé* et recevez régulièrement les offres et informations de la saison. * Dans la limite des places disponibles, 5 minutes avant la
représentation, sur présentation du billet initial, muni d’une pièce d’identité.
VENEZ SUR UN COUP DE TÊTE2 heures avant chaque représentation et durant 1 heure, profitez de la formule Jour J : 10€ pour tous !Achat sur place, ou par téléphone (paiement CB obligatoire).
CB
Chèque
Espèces
Chèque-Vacances (ANCV)
Chèque-Cadeau Culturel (Groupe Chèque Déjeuner)
Carte Scènes et Sorties
Carte M'ra (de la région Rhône-Alpes)
Pass' Culture (de la ville de Lyon)
Chèque-Cadeau “Croix-Rousse”
Réglez
Venez comme vous aimez
comme vous voulez
Sur Internet www.croix-rousse.com
La Croix-Rousse en ligne : simple, pratique et sans frais supplémentaires ! (Paiement en ligne sécurisé obligatoire)
Au guichet du Théâtre Par courrier Service Billetterie - Théâtre de la Croix-Rousse
Place Joannès-Ambre 69004 Lyon
En nous adressant vos bulletins dûment remplis accompagnés de leur règlement et si besoin, du(des) justificatif(s) de tarif(s) réduit(s).
Par téléphone 04 72 07 49 49 (location uniquement)
Votre réservation sera effective dès réception de votre règlement. Merci de nous le faire parvenir dans les 3 jours suivant votre commande, au-delà elle sera annulée.
Auprès d’autres points de vente (location uniquement, à partir du 11 septembre 2012)
• Fnac, Carrefour, Géant, Magasins U, Intermarché : 08 92 68 36 22 (0.34€ ttc/min) | www.fnac.com ou www.francebillet.com• Réseau Ticketnet : Le Progrès, Auchan, Cora, Cultura,
E. Leclerc, Virgin Megastore : 08 92 39 07 01 (0.34€ ttc/min) | www.ticketnet.fr ou www.leprogres.fr
Accueil& réservation
0 4 7 2 0 7 4 9 4 9 | C R O I X - R O U S S E . C O M
vos abonnements et vos places à l'unité
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MERCI DE REMPLIR CE FORMULAIRE Merci de remplir 1 bulletin par personne si les choix de spectacles, dates ou adresses sont différents. Bulletin téléchargeable sur notre site www.croix-rousse.com, disponible au guichet du Théâtre ou sur simple appel téléphonique à la billetterie au 04 72 07 49 49.
Vous désirez des places côte à côte : faites-nous parvenir vos abonnements dans le même envoi.
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Code postal Vil le
Téléphone pro. Téléphone perso.
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Souhaitez-vous recevoir notre newsletter par e-mail ? OUI NON
Souhaitez-vous recevoir les informations de nos partenaires culturels ? OUI NONConformément à la loi ”Informatique et Libertés” du 6 janvier 1978, vous disposez d'un droit d'accès, de modification, de rectification et de suppression des données vous concernant par e-mail à [email protected]
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Vous souhaitez régler en trois fois : à partir de 150 €, rédigez trois chèques d’un montant équivalent (exemple : deux chèques de 52 € et un de 51 € pour un montant de 155 € en évitant ainsi les centimes). Le second sera débité un mois plus tard, le troisième le mois suivant.
Bulletin
d’abonnementBulletin
d’abonnement
LES 3 ÉTAPES POUR VOUS ABONNER !1 CHOIX DES SPECTACLES
Choisissez 3 spectacles minimum parmi les 26 proposés cette saison. Aucun spectacle imposé !Attention, l'offre spéciale du 06/04/13 compte pour 1 spectacle.
2 DATESUne date de repli est nécessaire, au cas où la première date choisie afficherait complet.De plus, si le placement est meilleur, souhaitez-vous privilégier la date de repli ? OUI NON
3 TARIFS ABONNÉS Tarif normal
Tarif + 65 ans, en famille 3 et +*
, groupe 10 et +*
Pour les familles 3 et + et groupes 10 et +, les personnes qui bénéficient d'une réduction inférieure conservent le tarif le plus avantageux.
* 3 membres et + d'une même famille ou 10 personnes et + assistant au même spectacle.
Tarif - 26 ans, demandeurs d'emploi
Tarif bénéficiaires du rSa
Attention, si vous profitez d'un tarif privilégié grâce à votre CE ou si vous êtes détenteur d'une carte CE, téléchargez le bulletin d'abonnement qui vous est réservé sur notre site www.croix-rousse.com (cf. p. 53)
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TARIFS ABONNÉS
Tarif normal
Tarif + 65 ans, en famille
3 et +, groupe 10 et +
Tarif - 26 ans,
demandeurs d'emploi
Tarif bénéficiaires
du rSa
Date souhaitée
Date de repli
Basics 17 12 9 5Cocorico 21 15 12 54e Symphonie de Mahler 17 12 9 5 30/09/12 30/09/12 Le Coq d'orPour la séance du > mer 10/10 15h ou 19h30
17 12 9 5
La Nuit des rois 21 15 12 5George Dandin 21 15 12 5L'Entêtement 25 18 14 5Seigneur Riquet et maître HaydnPour la séance du > mer 28/11 15h ou 19h30
17 12 9 5
au Studio Voyageur 51 723 17 12 9 5Broadway Melody 21 15 12 5La Fausse Suivante 21 15 12 5Que faire ? 21 15 12 5Festival Aire de jeu 15 12 12 6L'Empereur d'Atlantis 25 18 14 5Les Enfants se sont endormis 25 18 14 5Paroles gelées 25 18 14 5Le Vol du rempartPour la séance du > mer 20/03 15h ou 20h
17 12 9 5
Lost in the Stars 25 18 14 5
Voix de Saison Vies rêvées (Naouri/Rocheman) 21 15 12 5 02/04/13 02/04/13Voix de Saison La Folle Soirée d'Entre 2 Caisses 21 15 12 5 03/04/13 03/04/13Voix de Saison Quand m'embrasseras-tu ? 21 15 12 5Voix de Saison Mauresk Song 17 12 9 5 06/04/13 06/04/13Voix de Saison OFFRE 2 SPECTACLES
Quand m'embrasseras... > 16h30 Mauresk Song > 20h
30 22 16 10 06/04/13 06/04/13
Maître Puntila et son valet Matti 21 15 12 5Ô Carmen 21 15 12 5Le Roi et moiPour la séance du > mer 12/06 15h ou 19h30
> sam 15/06 15h ou 19h3017 12 9 5
La Sublime Revanche 21 15 12 5
= = = =
x x x x
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Si vous souhaitez recevoir vos billets à domicile, n'oubliez pas de joindre les photocopies du(des) justificatif(s) de tarif(s) réduit(s)
Formulaire à retourner, accompagné de votre règlement à >>> Service Billetterie Théâtre de la Croix-Rousse Place Joannès-Ambre 69004 Lyon
J’entoure le prix de ma(mes) place(s) pour chaque spectacle choisi. 3 spectacles minimum.
!
Montant de chaque abonnement >
Nombre de personnes bénéficiant du même tarif >
Total abonnement(s) > + + + = TOTAL ABO(S)
TOTAL ABO(S) €
REMARQUESMONTANT TOTAL DE VOTRE(VOS) RÉSERVATION(S)
Vous désirez retirer vos billets lors de votre premier spectacle : ils vous seront remis sur présentation du(des) justificatif(s) de tarif(s) réduit(s)
> Si vous souhaitez recevoir une confirmation de votre réservation, merci d'indiquer votre adresse e-mail :
Ajoutez 1€ si vous voulez recevoir vos billets à domicile
> Pensez à joindre à votre envoi le(s) justificatif(s) de tarif(s) réduit(s)
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Septembre 2012Lu 10Ma 11 13h Ouverture de la locationMe 12Je 13Ve 14Sa 15Di 16Lu 17Ma 18Me 19Je 20 20h30 BasicsVe 21 19h BasicsSa 22 19h BasicsDi 23Lu 24Ma 25 20h30 CocoricoMe 26 20h30 CocoricoJe 27 20h30 CocoricoVe 28 20h30 CocoricoSa 29 17h CocoricoDi 30 16h 4e Symphonie de Mahler
Octobre 2012Lu 1Ma 2Me 3Je 4Ve 5Sa 6Di 7Lu 8Ma 9 14h30 Le Coq d’or
séance scolaire19h30 Le Coq d’or
Me 10 15h19h30
Le Coq d’or Le Coq d’or
Je 11 14h30 Le Coq d’orséance scolaire
19h30 Le Coq d’orVe 12 14h30 Le Coq d’or
séance scolaire19h30 Le Coq d’or
Sa 13Di 14Lu 15Ma 16 20h La Nuit des roisMe 17 20h La Nuit des roisJe 18 20h La Nuit des roisVe 19 20h La Nuit des roisSa 20 20h La Nuit des roisDi 21Lu 22Ma 23 20h La Nuit des roisMe 24 20h La Nuit des roisJe 25 20h La Nuit des roisVe 26 20h La Nuit des roisSa 27 20h La Nuit des roisDi 28Lu 29Ma 30Me 31
Novembre 2012Je 1 FériéVe 2Sa 3Di 4Lu 5Ma 6Me 7Je 8 20h George DandinVe 9 20h George DandinSa 10 20h George DandinDi 11 15h George DandinLu 12Ma 13 20h George DandinMe 14 20h George DandinJe 15 14h30 George Dandin
séance scolaire20h George Dandin
Ve 16 20h George DandinSa 17 20h George DandinDi 18Lu 19
Ma 20 20h L’EntêtementMe 21 20h L’EntêtementJe 22 20h L’EntêtementVe 23 20h L’EntêtementSa 24 20h L’EntêtementDi 25Lu 26Ma 27 14h30 Seigneur Riquet...
séance scolaire19h30 Seigneur Riquet...
Me 28 15h19h30
Seigneur Riquet... Seigneur Riquet...
Je 29 14h30 Seigneur Riquet... séance scolaire
19h30 Seigneur Riquet...Ve 30 19h30 Seigneur Riquet...
Décembre 2012Sa 1 19h30 Seigneur Riquet...Di 2Lu 3Ma 4 20h Voyageur 51 723 SMe 5 20h Voyageur 51 723 SJe 6 14h30 Voyageur 51 723 S
séance scolaire20h Voyageur 51 723 S
Ve 7 20h Voyageur 51 723 SSa 8 20h Voyageur 51 723 SDi 9Lu 10Ma 11Me 12Je 13 20h Broadway MelodyVe 14 20h Broadway MelodySa 15 20h Broadway MelodyDi 16 15h Broadway MelodyLu 17Ma 18 20h Broadway MelodyMe 19 20h Broadway MelodyJe 20 20h Broadway MelodyVe 21 20h Broadway MelodySa 22 20h Broadway MelodyDi 23 15h Broadway MelodyLu 24Ma 25 FériéMe 26Je 27Ve 28Sa 29Di 30Lu 31
Janvier 2013Ma 1 FériéMe 2Je 3Ve 4Sa 5Di 6Lu 7Ma 8 20h La Fausse SuivanteMe 9 20h La Fausse SuivanteJe 10 20h La Fausse SuivanteVe 11 20h La Fausse SuivanteSa 12 20h La Fausse SuivanteDi 13Lu 14Ma 15 20h Que faire ?Me 16 20h Que faire ?Je 17 18h30 Avant spectacle S
20h Que faire ?Ve 18 20h Que faire ?Sa 19 20h Que faire ?Di 20Lu 21 20h Rencontre-débat n°1Ma 22 20h Que faire ?Me 23 20h Que faire ?Je 24 20h Que faire ?Ve 25 20h Que faire ?Sa 26 20h Que faire ?Di 27Lu 28Ma 29Me 30Je 31 19h Festival Aire de jeu
Février 2013Ve 1 19h Festival Aire de jeuSa 2 19h Festival Aire de jeuDi 3Lu 4Ma 5Me 6Je 7Ve 8Sa 9Di 10Lu 11 14h30 L’Empereur d’Atlantis
séance scolaireMa 12 20h L’Empereur d’AtlantisMe 13 20h L’Empereur d’AtlantisJe 14 20h L’Empereur d’AtlantisVe 15 20h Rencontre-débat n°2Sa 16 20h L’Empereur d’AtlantisDi 17 15h L’Empereur d’AtlantisLu 18Ma 19 20h Les Enfants...Me 20 20h Les Enfants...Je 21 20h Les Enfants...Ve 22 20h Les Enfants...Sa 23Di 24Lu 25Ma 26Me 27Je 28
Mars 2013Ve 1Sa 2Di 3Lu 4Ma 5Me 6Je 7Ve 8Sa 9Di 10Lu 11Ma 12 20h Paroles geléesMe 13 20h Paroles geléesJe 14 20h Paroles geléesVe 15 20h Paroles geléesSa 16 20h Paroles geléesDi 17 15h Paroles geléesLu 18Ma 19 20h Rencontre-débat n°3Me 20 15h
20hLe Vol du rempartLe Vol du rempart
Je 21 14h30 Le Vol du rempart séance scolaire
20h Le Vol du rempartVe 22 20h Le Vol du rempartSa 23 20h Le Vol du rempartDi 24Lu 25Ma 26 20h Lost in the StarsMe 27 20h Lost in the StarsJe 28 20h Lost in the StarsVe 29 20h Lost in the StarsSa 30 20h Lost in the StarsDi 31 Férié
Avril 2013Lu 1 FériéMa 2 20h Vies rêvéesMe 3 20h La Folle Soirée...Je 4 20h Quand m’embrasseras...Ve 5 20h Quand m’embrasseras...Sa 6 16h30
20hQuand m’embrasseras... Mauresk Song
Di 7Lu 8Ma 9 20h Maître Puntila...Me 10 20h Maître Puntila...Je 11 18h30 Avant spectacle S
20h Maître Puntila...Ve 12 20h Maître Puntila...Sa 13 20h Maître Puntila...Di 14Lu 15
Ma 16 20h Maître Puntila...Me 17 20h Maître Puntila...Je 18 18h30 Avant spectacle S
20h Maître Puntila...Ve 19 20h Maître Puntila...Sa 20 20h Maître Puntila...Di 21Lu 22Ma 23Me 24Je 25Ve 26Sa 27Di 28Lu 29Ma 30
Mai 2013Me 1 FériéJe 2Ve 3Sa 4Di 5Lu 6Ma 7Me 8 FériéJe 9 FériéVe 10Sa 11Di 12Lu 13Ma 14 20h Ô CarmenMe 15 20h Ô CarmenJe 16 20h Ô CarmenVe 17 20h Ô CarmenSa 18 20h Ô CarmenDi 19 FériéLu 20 FériéMa 21Me 22Je 23Ve 24Sa 25Di 26Lu 27Ma 28Me 29Je 30Ve 31
Juin 2013Sa 1Di 2Lu 3Ma 4Me 5Je 6Ve 7Sa 8Di 9Lu 10Ma 11 14h30 Le Roi et moi
séance scolaireMe 12 15h
19h30Le Roi et moiLe Roi et moi
Je 13Ve 14 14h30 Le Roi et moi
séance scolaireSa 15 15h
19h30Le Roi et moiLe Roi et moi
Di 16Lu 17Ma 18Me 19Je 20 20h La Sublime RevancheVe 21Sa 22 20h La Sublime RevancheDi 23Lu 24 20h La Sublime RevancheMa 25 20h La Sublime RevancheMe 26 20h La Sublime RevancheJe 27Ve 28Sa 29Di 30
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