DON JUAN ALCALÁ 2015 

  

XXXI Representaciones Itinerantes de Don Juan Tenorio de José Zorrilla 

  

Versión/ Yolanda Pallín Dirección/ Eduardo Vasco 

   

Organiza y produce/ AYUNTAMIENTO DE ALCALÁ DE HENARES  Coproducción/ NOVIEMBRE, COMPAÑÍA DE TEATRO 

  Don Juan Tenorio es seguramente la obra más representada a lo largo de la historia del teatro español, y posiblemente una de las más conocidas por el público. Existe, además, un uso, una puesta en escena en el inconsciente de cada espectador, una imagen de los personajes, una forma propia de decir los versos; una identificación que ocurre con muy pocas obras literarias. También es posible seguir un interesante viaje por este texto a través de testimonios escritos, imágenes y anécdotas contadas por las gentes de dentro y fuera de la profesión desde su estreno en 1844. Durante ese tiempo de vida escénica se han ido incorporando al imaginario popular distintos elementos y tópicos, como el famoso sofá que Zorrilla jamás incluye, pero que forman parte de esa cierta convención que acompaña al Tenorio allá donde se monta, como digo,  y que condiciona al director de escena que acepta el desafío de subirlo al escenario. Don Juan permanece junto a la historia nacional en cada momento, y aunque va perdiendo fuerza como mito, constituye una tradición escénica viva de extraordinaria fuerza popular. En nuestra ciudad, es ya una tradición representarlo el día de Difuntos de cada año, y el público acude con sus tiradas de versos aprendidas, acompañando a los actores como en una misa en la que se recuerda que hasta el peor de los mortales tiene sitio en la piedad infinita que brinda el Omnipotente.  

  Una necesidad romántica para un personaje que en nuestro siglo ha perdido un poco su sitio; no es ya la salvación eterna un tema que preocupe en exceso, ni parecen tan graves los delitos carnales del protagonista, pero la obra conserva intactas las virtudes teatrales que han hecho vibrar a los españoles con ella durante más de siglo y medio: el dinamismo de la acción, que continúa una línea que entonces parecía perdida y enlaza directamente con la mejor tradición de nuestro teatro barroco, y el conflicto de un hombre consigo mismo y con un mundo intransigente, que aprisiona su exceso de vitalidad, desdeña cualquier posibilidad de cambio o vuelta atrás y ejecuta su sentencia sin contemplaciones. 

  Don Juan vive al margen de cualquier estructura social, política o religiosa y sólo está dispuesto a entrar en ese cauce cuando alguien le fascina y transforma su manera de ver las cosas. Simplemente se comporta como lo hacen esas mismas estructuras a lo largo de la historia: sin escrúpulos, sin contemplaciones, atendiendo únicamente a su beneficio y cumpliendo sus deseos a cualquier precio... Si leemos atentamente El burlador de Sevilla encontramos una crítica evidente de aquellos personajes, hijos de validos y nobles, que resultaban intocables por su condición y campaban a sus anchas por un país empobrecido y maniatado, al que sólo le quedaba lo divino como recurso para frenar la impotencia producida por un poder político incapaz o negligente. Zorrilla equilibra la balanza, al presentar a un héroe romántico que vive al límite pero es transformado por el amor: el amor lo guía hacia la salvación y logra, por vez primera si exceptuamos a Zamora, encauzar a Don Juan sin necesidad de destruirlo.  

Para mí el núcleo de la obra es precisamente éste: mostrar que la gente puede cambiar, que no es necesario eliminar o suprimir a aquellos que no encajan. 

Nuestra intención es sencillamente contarles, una vez más, esta historia de siempre a través de un planteamiento muy personal que trata de potenciar los valores de la obra que hemos juzgado interesantes para el público de hoy. Quizá porque creemos, ingenuamente claro, en la fuerza de los afectos humanos y en su capacidad para cambiar las cosas; aunque la Historia se empeñe en demostrarnos lo contrario. 

 

Eduardo Vasco 

R E P A R T O por  orden  de  intervención 

“DON J U A N T E N O R I O”

DON JUAN TENORIO. Ginés García Millán 

CRISTÓFANO BUTTARELLI. Héctor Carballo 

MARCOS CIUTTI. José Ramón Iglesias 

MIGUEL. Eduardo Vasco de Salas 

DON GONZALO DE ULLOA. Arturo Querejeta 

DON DIEGO TENORIO. Jacinto Montes de Oca 

DON RAFAEL DE AVELLANEDA. Jesús Calvo 

EL CAPITÁN CENTELLAS. Rafael Ortiz 

DON LUÍS MEJÍA. Fernando Sendino 

GASTÓN. Ángel Galán 

PASCUAL. José Vicente Ramos 

DOÑA ANA DE PANTOJA. Cristina Adua 

BRÍGIDA. Yolanda Arestegui 

LUCÍA. Lorena López 

DOÑA INÉS DE ULLOA. Miryam Gallego 

LA ABADESA DE LAS CALATRAVAS Isabel Rodes 

LA TORNERA DE LAS CALATRAVAS. Helena Lanza 

UN ESCULTOR. Francisco Rojas 

ALGUACIL 1 Sergio Martín Puñal 

ALGUACIL 2 Miguel Ángel Amor 

MÚSICOS. Coro de Jóvenes de Madrid 

 

DIRECCIÓN: EDUARDO VASCO  

EQUIPO ARTÍSTICO 

VERSIÓN: YOLANDA PALLÍN/ MÚSICA: EDUARDO VASCO/ ESCENOGRAFÍA: CAROLINA 

GONZÁLEZ/ VESTUARIO: EMILIO SALINAS/ ILUMINACIÓN: MIGUEL ÁNGEL CAMACHO/ 

COLABORACIÓN ESPECIAL Y MAESTRO DE ARMAS: JOSÉ LUÍS MASSÓ/ AYUDANTES DE 

DIRECCIÓN: DANIEL SANTOS Y FRAN GUINOT/ DIRECCIÓN DEL CORO: JUAN PABLO DE JUAN 

 

PRODUCTOR: MIGUEL ÁNGEL ALCÁNTARA 

Coproducida por el Ayuntamiento de Alcalá de Henares y Noviembre Compañía de Teatro S.L. 

GINÉS GARCÍA MILLÁN/ Don Juan Tenorio

TELEVISIÓN Protagonistas 

Cuéntame cómo pasó, Óscar Aibar, Antonio Cuadri, Azucena Rodríguez 

Frágiles, César Arriego, Rodrigo Sorogoyen 

Isabel, Jordi Frades, Oriol Ferrer, Max Lemcke, José María Caro 

La Señora, Jordi Frades, Belén Macías, Jorge Torregrossa, Salvador  Gª Ruiz 

Herederos, Norberto López, Joaquín Llamas y Jorge Torregrosa 

Matrimonio con hijos, Ricardo A.  Solla 

Motivos personales, Salvador Calvo, Ignacio Mercero y Rafael Monleón 

Un lugar en el mundo, Belén Macías y Jorge Torregrosa 

Periodistas, Daniel Écija 

Todos los hombres sois iguales, Jesus Font 

Nazca, Benito Rabal 

Episódicos 

Galerías Velvet, Jorge Sánchez‐Cabezudo 

Fuera de control, Manuel Valdivia 

El comisario, Alfonso Arandia 

Robles, investigador, Pedro Costa 

Policías, Jesús del Cerro 

Raquel busca su sitio, Rafael Moleón 

Condenadas a entenderse, Azucena Rodríguez 

A las once en casa, Eva Lesmes 

La banda de Pérez, Josetxo San Mateo 

Médico de familia, Daniel Écija 

Curro Jiménez II, Benito Rabal 

Mini Series Tres días de abril, David Alonso 

Adolfo Suárez, Sergio Cabrera 

Amar en tiempos revueltos, Asier Aizpuru 

Diario de un skin, Jacobo Rispa 

CINE La Punta del Iceberg, David Cánovas 

Felices 140, Gracia Querejeta 

Vulcania, José Skaff 

María Montez: The Movie – Vicente Peñarrocha 

The food guide for love (Amor en su punto) – D. Harari y T. Pelegri 

5 de Mayo: La Batalla – Rafa Lara 

Entre el cielo y el mar – Chumilla Carbajosa 

23‐F – Chema de la Peña 

The Unmaking of – Chumilla Carbajosa 

Hotel Tívoli – Antón Reixa 

Amor en defensa propia – Rafa Ruso 

Reinas – Manuel Gómez Pereria 

Pasos – Federico Luppi 

Escuela de seducción – Javier Balaguer 

Iris – Rosa Vergés 

El año del diluvio – Jaime Chávarri 

100 maneras de acabar con el amor – Vicente Pérez Herrero 

Carmen – Vicente Aranda 

El regalo de Silvia – Dionisio Pérez Galindo 

Sólo mía – Javier Balaguer 

Gitano – Manuel Palacios 

Entre las piernas – Manuel Gómez Pereira 

Mensaka – Salvador García 

Insomnio – Chus Gutiérrez 

Mamá es boba – Santiago Lorenzo Jiménez 

Retrato de mujer con hombre al fondo – Mannane Rodríguez 

Tabarka – Domingo Rodes 

Felicidades, Tovarich – Antonio Eceiza 

El infierno prometido – J. M. Chumilla 

TEATRO Jugadores de Pau Miró, Pau Miró 

Kathie y el hipopótamo de Vargas Llosa , Magüi Mira 

Los hijos se han dormido (versión de La Gaviota de Chejov) – Daniel Veronese 

Las bicicletas son para el verano de Fernán Gómez, Emma Cohén 

(Radioteatro para la Cadena SER) 

La Iliada de Alesandro Baricco, Andrea D’Odorico (RNE) 

Paseo Romántico, Laila Ripoll 

Glengarry Glenn Ross de David Mamet, Daniel Veronese 

Mujeres soñaron caballos de Daniel Veronese , Daniel Veronese 

50 voces para Don Juan – Mario Gas 

Coriolano de William Shakespeare (Coriolano) – Elena Pimenta 

Hamlet de William Shakespeare (Hamlet) – Eduardo Vasco 

Don Juan Tenorio de José Zorrilla (Don Juan) – Eduardo Vasco 

Los vivos y los muertos de Ignacio García May – Eduardo Vasco 

La fundación de Buero Vallejo J. C. Pérez de la Fuente 

El rey Lear de Shakespeare – Miguel Narros 

El enfermo imaginario de J. B. Moliere – Luis Olmos 

Corazón de cine de Ignacio García May – Ignacio García May 

La doble inconstancia de Mariveaux – Miguel Narros 

Boca de cowboy de Sam Shephard – Patsy Fuller 

Así que pasen cinco años de Lorca – Miguel Narros 

Chanteclert de Rostand – Juan Antonio Vizcaíno 

¡Hamlet! de Shakespeare – Ignacio García May 

CORTOS Don Enrique de Guzmán – Arantxa Echeverría / Meine Liebe – Ricado Steinberg y Laura Pousa 

Estocolmo – Miguel Larraya / Morir, dormir, soñar – Miguel del Arco / Manchas – Jorge 

Torregrosa 

Palos de ciego amor – Miguel del Arco / Perdidos – Humberto Miró / Flores ‐David Ilundaín 

PREMIOS Nominado al mejor actor protagonista de la Unión de Actores 2013 por Isabel. 

Premio al mejor actor en el Festival de Cine de Mula 2013 por el cortometraje Enrique de 

Guzmán. 

Nominado al mejor actor secundario de la Unión de Actores 2012 por 23‐F. 

Premio mejor actor secundario de teatro de la Unión de Actores 2011 porGlengarry Gleen Rose. 

Premio mejor actor en el Festival Medina del Campo 2011 por su papel en Meine Liebe. 

Premio Villa de Madrid 2008 de interpretación dramática de teatro Ricardo Calvo por su 

interpretación en la obra Mujeres soñaron caballos, 

representada en el Teatro Valle‐Inclán, y como reconocimiento a su intensa trayectoria 

profesional. 

Premio mejor actor secundario de la Unión de Actores 2007 por Herederos. 

En 2003, por el cortometraje Palos de Ciego Amor de Miguel del Arco, premio al mejor actor en 

los festivales de Alfás del Pí, Medina del Campoo, Lorca, Antequera, Ponferrada. 

Premio al mejor actor por cortometraje Flores en el Festival de Artorga. 

Nominado al mejor actor protagonista de teatro en los Premios de la Unión de Actores  2000 

por Don Juan Tenorio. 

Premio de interpretación al reparto de Mamá es boba en el Festival de Cine de Alcalá de Henares 

de 1997. 

 

HÉCTOR CARBALLO/ Cristófano Buttarelli

 Licenciado  en  Arte  Dramático  en  la  University  of  Kent  at  Canterbury,  2003‐2007  (Madrid). Formación:  Entrenamiento  profesional  ante  la  Cámara.  Impartido  por:  Macarena  Pombo. Interpretación ante la Cámara (Central de Cine). Impartido por: Eva Lesmes. Interpretación ante la Cámara  (Central  de  cine).  Impartido  por: Daniela  Féjerman.  Interpretación  para  cine:  comedia (Central  de  cine).  Impartido  por:  Eva  Lesmes.  Interpretación  sobre  textos  de  Shakespeare: Impartidos por Will Keen, Brigid Panet y Katya Benjamin (Profesores de la R.A.D.A.) Interpretación  ante  la  Cámara  (Plotpoint).  Impartido  por:  Carlos  De Matteis.  Tres  años  en  la Escuela de Actuación de Loly Buján. Impartido por: Loly Buján. Mimo y Clown. Impartido por: José Daniel Piris. Danza Contemporánea (nivel avanzado). Impartido por: Arnold Taraborrelli. Lucha Escénica: espada y daga. Impartido por: Jesús Esperanza. Lucha Escénica: doble sable (Estudio3). Impartido por: Paco Alberola. Monólogos Cómicos (Festiclown). Impartido por: Eva Hache. 

TELEVISIÓN ISABEL, Jordi Frades, J.Mª Caro, Max Lemcke, Oriol Ferrer. TVE (Papel Carlos VIII de Francia) El mariscal Pardo de Cela. Serie documental. Dirección: Damián Varela. 2006 La super cafetera. Serie online desde 2010. Productora: Pcmi. (Papel Principal.) Cortometrajes Sunny Johnson. Cortometraje. Dirección: Maresa Burmester. (Papel Principal). 2010 Gorgo. Cortometraje. Dirección: Alberto Rodríguez. (Papel Principal). 2010 Pepa y Miguel. Cortometraje. Dirección: Maresa Burmester. (Papel Principal).2010 Las vidas de Lucas. Cortometraje. Dirección: Helena Martínez. (Papel Secundario) 2009 Remordimiento. Cortometraje. Dirección: Alberto Rodríguez. (Papel Principal).2008 La jaula. Cortometraje. Dirección: Alberto Rodríguez. (Papel Principal).2008 5000. Cortometraje. Dirección: Alberto Rodríguez.  (Papel Principal). 2008 ¡Parados! Cortometraje. Dirección: José Luís Moreno. (Papel Principal). 2005 Esquizofrenia. Cortometraje. Dirección: Jesús Montalbán. (Papel Principal). 2005 

TEATRO Compañía Nacional de Teatro Clásico Entremeses Barrocos. Autor: Calderón, Quirós y Moreto. Dirección: Pilar Valenciano, Héctor del Saz, Elisa Marinas y Aitana Galán. 2011 (Papel secundario) Todo es enredos amor. Autor: Diego de Figueroa. Dirección: Álvaro Lavín. 2010 (Papel secundario) La moza de cántaro. Autor: Lope de Vega. Dirección: Eduardo Vasco. 2010 (Papel Secundario).   

Con otras compañías Grifo  Y  León,  guardianes  del  museo.  (Títeres)  Autor  y  Dirección:  Jon  Sarasti.  2009  (Papel Principal). Garbancito.  (Títeres) Autor y Dirección: Jon Sarasti. 2009  (Papel Principal). El  Deleitoso.  Autor:  Lópe  de  Rueda.  Dirección:  Agustín  Iglesias.  Guirigai  Teatro.  2009  (Papel Secundario). Mara. Danza‐ teatro. Autor y Dirección: Marian Arriaga. 2008 (Papel principal) Festival de Almagro Je  t´aime.  Autor  y  Dirección:  David  Vélez.  2008.  Fándula  Teatro.  (Papel  Principal).  Festival  de Avignon Pecados del  Lobo.   Autor: Clara Martín. Dirección:  Juanjo Torres. 2007. 7  Lobos Teatro.  (Papel Principal). Te quiero.  Autor y Dirección: David Vélez. 2007. Fándula Teatro. (Papel Principal).  La boda de  los Pequeños Burgueses. Autor: B. Bretch. Dirección: David Vélez. 2007       Fándula Teatro. (Papel Principal). La Vida  es  Sueño. Autor:  P. Calderón de  la Barca. Dirección: Agustín  Iglesias.  2007  .   Guirigai. (Papel Secundario). Os  Pecados  do  Lobo.  Autor:  Clara Martín.  Dirección:  Héctor  Carballo.  2006.    7  Lobos  Teatro. (Papel Principal). Las Ferias de Madrid. Autor: Lope de Vega. Dirección: José Luis Tutor. 2005 (Papel Secundario). ¡Mamá, quiero ser famoso! Dirección y guión: Jordi Milán. Música: Joan Vives.2005. La Cubana. (Apariciones especiales). Fundador y director artístico de la compañía 7 LOBOS Teatro. En el cielo de mi boca. Autor: José Padilla. Dir.: Jazz Vilá. (Ayudantía dirección) 2011 Nana para la niña vacía. Autor: Héctor Carballo 2009 El Bosque Brillante. Autor: Mar Montoso. 2007 Os Pecados do Lobo. Autor: Clara Martín. 2006 

PROFESOR Cursos de Lucha Escénica: Florete, espada y sable. Curso de Caracterización de Actores. Curso de Interpretación: “El entrenamiento del Actor” 

 

JOSÉ RAMÓN IGLESIAS/ Marcos Ciutti

Diplomado en Arte Dramático por el Instituto del Teatro y de las Artes Escénicas de Asturias (ITAE 

91‐95). Desde 1.993 participa en más de cuarenta montajes teatrales. Diez de ellos con la 

Compañía Nacional de Teatro Clásico, a las órdenes de Directores tales como José Carlos Plaza, 

Pilar Miró, Jesús Cracio, David Ottone, J.C Pérez de la Fuente o Eduardo Vasco entre muchos 

otros.Participa en multitud de series de TV entre las que cabe destacar: Impares, Padres, El 

Secreto de Puente Viejo, Aída, El Ministerio del Tiempo… 

TELEVISIÓN (selección de trabajos) Oleuba (Short) (post‐production) Presentador 2015 El ministerio del tiempo (TV Series) 2015 Con el culo al aire (TV Series) 2014  Museo Coconut (TV Series) 2014 Aída (TV Series) 2013 La Gira: Luces, cámara, acción (TV Movie) 2013.  El secreto de Puente Viejo (TV Series) 2011. Águila Roja, la película 2011 La Gira (TV Series) 2011.  Impares (TV Series) 2008‐2010.  El Divo (TV Series) 2009 Bicho malo (TV Series) 2009 Padres (TV Series) 2009 Lalola (TV Series) 2008 Física o química (TV Series) 2008 Cuéntame cómo pasó (TV Series) 2006 Matrimonio con hijos (TV Series) 2006 Paco y Veva (TV Series) 2004 Un lugar en el mundo (TV Series) 2003 Manos a la obra (TV Series) 2001 El botones Sacarino (TV Series) 2000

 

ARTURO QUEREJETA/ Don Gonzalo de Ulloa (comendador de Calatrava)

 

TEATRO Con Noviembre Teatro EL MERCADER DE VENECIA de W. Shakespeare, Eduardo Vasco OTELLO de W. Shakespeare, Eduardo Vasco NOCHE DE REYES de W. Shakespeare, Eduardo Vasco HAMLET de W. Shakespeare, Eduardo Vasco 

Con la Compañía Nacional de Teatro Clásico 

ENTREMESES BARROCOS, P. Valenciano, E. Marinas, A. Galán, H. del Saz 

UN BOBO HACE CIENTO de Antonio de Solís, JC. Pérez de las Fuente 

EL CONDENADO POR DESCONFIADO de Tirso de Molina, Carlos Aladro 

LA ESTRELLA DE SEVILLA de Lope de Vega, Eduardo Vasco 

El PINTOR DE SU DESHONRA de Calderón de la Barca, Eduardo Vasco 

EL CURIOSO IMPERTINENTE de Guillen de Castro, Natalia Menéndez 

TRAGICOMEDIA DE DON DUARDOS de Gil Vicente, Ana Zamora 

EL CASTIGO SIN VENGANZA de Lope de Vega, Eduardo Vasco 

LA SERRANA DE LA VERA de Vélez de Guevara, María Ruiz 

DON JUAN TENORIO de José Zorrilla, Maurizio Scaparro 

PERIBÁÑEZ Y EL COMENDADOR DE OCAÑA de Lope, JL Alonso de Santos 

DON JUAN de Molire, Jean‐Pierre Miquel 

LA ESTRELLA DE SEVILLA de Lope de Vega,Miguel Narros 

LA VIDA ES SUEÑO de Calderón de la Barca, Adolfo Marsillach 

EL ACERO DE MADRID de Lope de Vega, José Luis Castro 

EL MÉDICO DE SU HONRA de Calderón de la Barca, Adolfo Marsillac 

DON GIL DE LAS CALZAS VERDES de Tirso de Molina, Adolfo Marsillach 

FUENTEOVEJUNA de Lope de Vega, Adolfo Marsillach 

LA GRAN SULTANA de Miguel de Cervantes, Adolfo Marsillach 

LA NOCHE TOLEDANA de Lope de Vega, Juan Pedro de Aguilar 

Otras obras destacadas 

NOCHE DE REYES SIN SHAKESPEARE de Adolfo Marsillach, M.Lezcano 

LA RATONERA de Agatha Christie, Ramón Barea 

EL APAGÓN de Peter Shaffer, Jaroslaw 

UNA JORNADA PARTICULAR de Ettore Scola, Pedro M. Martínez 

ESCUADRA HACIA LA MUERTE de Alfonso Sastre, Antonio Malonda 

PARES Y NINES de J.L. Alonso de Santos, Gerardo Malla 

FUERA DE QUICIO de J.L. Alonso de Santos, Gerardo Malla 

BAJARSE AL MORO de J.L. Alonso de Santos, Gerardo Malla 

LA TABERNA FANTÁSTICA, Gerardo Malla 

TELEVISIÓN CUÉNTAME CÓMO PASÓ, Óscar Aibar y Agustín Crespi 

ISABEL, Jordi Frades, J.Mª Caro, Max Lemcke, Oriol Ferrer 

14 DE ABRIL. LA REPÚBLICA, J. Torregrossa, N. López Amado, J. Frades 

EL SECRETO DEL PUENTE VIEJO, Inma Torrente, Luis Santamaría 

FÍSICA O QUÍMICA, Carlos Navarro Ballesteros, Juanma R. Pachón 

HOSPITAL CENTRAL, J.L Gª Berlanga, Javier Pizarro 

AMAR EN TIEMPOS REVUELTOS, Diego Lesmes 

MOTIVOS PERSONALES, Ignacio Mercero, César Rodríguez, Salvador Calvo 

EL PANTANO, Pepa Sánchez Biedma 

ABOGADOS, J.M.Paino 

EL COMISARIO, Norberto López Amado, Ignacio Mercero, Jesús Font 

AL SALIR DE CLASE, Pepa Sánchez Biezma 

ROBLES: INVESTIGADOR PRIVADO, Josetxo San Mateo 

LA VIDA EN EL AIRE, Ignacio Mercero 

OH ESPAÑA, Dagoll Dagom 

CARMEN Y FAMILIA, Pablo Ibáñez 

LA HUELLA DEL CRIMEN, Imanol Uribe 

EVA Y ADÁN, J.L. Alonso de Santos 

LA FORJA DE UN REBELDE, Mario Camus 

LA CASA DE LAS CHIVAS, Sergi Shaft 

BRIGADA CENTRAL, Pedro Masó 

CINE Largometrajes PLANTA CUARTA, Antonio Mercero ATRACO A LAS TRES Y MEDIA, Raúl Marchant CACTUS, Pau Freixas LUZ NEGRA, Xavier Bermúdez LA DIPUTADA, Javier Aguirre Cortometrajes 

LAS SUERTES, Alejandro Marcos 

ENDORA, Fernando Mainguyuague 

PREMIOS PREMIO ÁGORA DEL FESTIVAL DE TEATRO CLÁSICO DE ALMAGRO PREMIO DEL PÚBLICO DE VALLADOLID 

 

JACINTO MONTES DE OCA/ Don Diego Tenorio  

  Formación durante tres años (2006, 2007 y 2008) en el Aula de Teatro de la Universidad de Alcalá de Henares.  Curso de interpretación impartidos por Santiago Alonso (2009, 2010 y 2011) Formación durante dos años (2012 y 2013) en la Escuela Teatro de Cámara Chejov, Impartido por Ángel Gutiérrez, fundador y director artístico del Teatro de Cámara Chejov.  Curso de interpretación impartidos por Santiago Alonso en Taller de Teatro.   

TEATRO (selección de trabajos) Don Juan de Alcalá. José Zorrilla. Dirección Carlos Aladro 2014. Personaje: Diego Tenorio  Don Juan de Alcalá. José Zorrilla. DirecciónCarlos Aladro 2013. Personaje: Diego Tenorio Don Juan en Alcalá. José Zorrilla. Dirección Jorge Muñoz 2012Personaje: Diego Tenorio  Las Noches de Don Juanen Alcalá. Pilar González y Martín Puñal. Productora Cervantalia. 2010, 2011, 2012, 2013 y 2014. Personaje: Don Gonzalo de Ulloa  Una mujer sin importancia. Oscar Wilde. Dirección Santiago Alonso. 2009. Taller de Teatro Los árboles mueren de pie. Alejandro Casona. Dirección Santiago Alonso. 2010. Taller de Teatro Otras actividades escénicas La Noche de los libros. Lecturas dramatizadas de Juan Marsé y José Emilio Pacheco Premios Cervantes 2009 y 2010 Poesía en los claustros. Festival de la Palabra. Poemas y textos del Siglo de Oro en la Universidad de Alcalá de Henares. 2006, 2007 y 2008 

CINE La Espina de Dios. Oscar Parra de Carrizosa. Personaje: Jairo.2.015  

TELEVISIÓN  Episódicos  El Secreto de Puente Viejo. David Montoya 2015. Capítulos 1.157, 1.159 y 1.160 Antena 3  La que se Avecina. Producción Tele 5 

OTRAS ACTIVIDADES AUDIOVISUALES  Spot publicitarios y promocionales para distintas campañas Promocionales corporativos para empresas

JESÚS CALVO/ Avellaneda

  Licenciado en Interpretación por la R.E.S.A.D. / 1988‐92. Interpretación Audiovisual Luis Gimeno / Universidad de Alcalá de H. /2000. Curso de verano de Interpretación/ IFEMA‐C.A.M. /2001  Técnicas de Doblaje/ CAM / 2003. Curso de Shakespeare Helena Pimenta/Arte4/ 2003. Entrenamiento para actores / Arte4 / 2002‐04. Interpretación Bob McAndrew/ Arte4 / 2002/04. Interpretación con Andrés Lima / U.I.M.P. / 2010. Interpretación con Tamzin Townsend  / 2011 

CINE “MOZZARELLA LETAL”‐ Dirección José Antonio Barquillal. Littleboat producciones. 2014 “UNDO INFINITO”‐ Dirección Álex Mendíbil. Dentro de #littlesecretfilm. 2013 “ESTADO DE REGRESIÓN”‐ Dirección Álex Mendíbil. Co‐protagonista. Dentro de #littlesecretfilm por Calle13/ 2013 

TELEVISIÓN “EL SECRETO DE PUENTE VIEJO”‐ A3‐Boomerang TV, S.A. 2015. cap.1.120, 1.121, 1.126, 1.130. “CUÉNTAME COMO PASÓ”‐ TV1‐Grupo Ganga Producciones  S.L. 2014. cap.270. “HOSPITAL CENTRAL”‐ Tele5‐Videomedia Producciones. 2011. cap.486. “YO SOY BEA”‐ Tele5‐Grundy Producciones S.A. 2008. cap.482/485/486/489/490. “EL PORVENIR ES LARGO”‐ TV1.‐ cap.36. 2008. “PLANTA 25”‐ TeleMadrid. Miramón Mendi S.A.‐ cap.8. 2006 “AQUÍ NO HAY QUIEN VIVA”‐ A3. Miramón Mendi S.A.‐ cap.61. 2005 “LOBOS”‐ A3. VideoMedia Producciones‐ cap.02/03. 2004 “SOPA BOBA”‐ A3. Miramón Mendi S.A.‐ cap.11. 2004 “MANOLITO GAFOTAS”‐ A3. Filmax TV‐ cap.11. 2004 “HOSPITAL CENTRAL”‐ Tele5. VideoMedia Producciones‐ cap.88. 2003 “POLICIAS”‐ Tele5. GloboMedia Producciones‐ cap. 80. 2002 “HOSPITAL CENTRAL”‐ Tele5. VideoMedia Producciones‐ cap.57 / 62. 2002 “MEGATRIX”‐ A3. Aventura TV, 3 Programas. 2002 “MEGATRIX”‐ A3. Pausoka Producciones. Cámara oculta, 9 programas. 2002 "OJO QUE NOS VEN"‐ TM. Pausoka Producciones. Cámara oculta, 4 programas. 2002 “MALDITA LA HORA”‐ A3. Zeppelin Televisión.  3 programas. 2001 “ESENCIA DE PODER”‐ Tele5. Zeppelin Televisión‐ cap.74 / 75. 2001 “HOSPITAL CENTRAL”‐ Tele5. VideoMedia Producciones‐ un cap. 2001 “BOTONES SACARINO”‐ Ficción TV‐ cap. 3 2000 “24 HORAS”‐ A3. Creativos Asociados Radio y Televisión‐ cap. 6º / 14º. 1991‐2000 “CALLE NUEVA”‐ TV1.Zeppelin Televisión. cap. 489º / 490º/ 2000 “RAQUEL BUSCA SU SITIO”‐ TV1. Tesauro Producciones‐ cap. 3º / 10º/ 1999‐2000 “MANOS A LA OBRA”‐ A3. Acanto Cine Vídeo‐ cap. "¡Vaya Belén!". / 1999 “LO + PLUS”‐ Canal +. 39 programas./ 1998‐2000 

TEATRO “Eterno Creón” basado en “La Tebaida” de Racine dramaturgia Manuel De. Direc.‐Manuel De/ 2014‐2015 “Antes que todo mi dama” de Calderón de la Barca. Direc.‐Víctor Manuel Dogar. Cía.‐Teatro del Biombo. 2014/2015 “Abrevi4ndo” de Cervantes, Molière y Anónimo. Direc.‐Víctor Manuel Dogar. Cía.‐Teatro del Biombo 2013/ 2014 “NOCHE DE REYES” de Williams Shakespeare. Direc.‐Eduardo Vasco. Cía.‐Noviembre Teatro/ 2012/ 2013 “ENTREMESES BARROCOS”. Direc.‐Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana Galán, Héctor del Saz Cía.‐C.N.T.C./ 2011‐2012 “UN BOBO HACE CIENTO” de Antonio de Solís y Rivadeneira. Direc.‐ Juan Carlos Pérez de la Fuente. Cía.‐C.N.T.C./ 2011 “CONDENADO POR DESCONFIADO” de Tirso de Molina. Direc.‐Carlos Aladro. Cía.‐C.N.T.C./ 2010 “LA ESTRELLA DE SEVILLA” de Lope de Vega. Direc.‐Eduardo Vasco. Cía.‐ C.N.T.C. (Compañía Nacional de Teatro Clásico) / 2009 “EL AMOR QUE NO OSA DECIR SU NOMBRE” de María Cereijo basado en DE PROFUNDIS de Oscar Wilde. Direc.‐Fernando Calatrava. Cía.‐ P4T.  Teatro de LAS AGUAS. Madrid./ 2008 “MOLIERE POR DOS‐(LA ESCUELA DE LOS MARIDOS/LAS PRECIOSAS RIDICULAS)” de Molière. Direc.‐ Adrián Daumas. Festivales de Teatro Clásico como Almagro, Olite y El Escorial. TEATRO DE MADRID./ 2004‐2005 “BAZAR” de David Planell. Direc.‐Norma Martinez. / 2003 “DON JUAN EN ALCALÁ” de José Zorrilla. Direc.‐ María Ruiz. / 2002 “FEDERICA DE BRAMANTE O LAS FLORECILLAS DEL FANGO” de Tono y Jorge Llopis. Direc.‐ Pedro G. 2002 “DON JUAN EN ALCALÁ” de José Zorrilla. Direc.‐ Luis Dorrego. / 2001 “COMO GUSTÉIS” de William Shakespeare. Direc.‐ Adrián Daumas. Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro. Festival de Teatro de Cáceres. / 2000‐2001 “DON JUAN EN ALCALÁ” de José Zorrilla. Direc.‐ María Ruiz. / 2000 “EL DRAGONCILLO” de Pedro Calderón de la Barca. Direc.‐ Luis Dorrego. / 2000 “LA CARRERA” de Eva Parra. Direc.‐ Eva Parra. / 1999 “DON JUAN EN ALCALÁ” de José Zorrilla. Direc.‐ María Ruiz. / 1999 “LOS ENREDOS DE SCAPÍN” de Moliére. Direc.‐ Adrián Daumas. Festival de Almagro. / 1999 “EDIPLITIS (O LA INFLAMACIÓN DEL COMPLEJO)” de Luis Dorrego. Direc.‐ Luis Dorrego. / 1998 “AQUÍ NECESITAMOS DESEPERADAMENTE UNA TERAPIA” de Christopher Durang.     Direc.‐ Charo Amador./ 1998 “LA ENTRETENIDA” de Miguel de Cervantes. Direc.‐ Luis Dorrego./ 1997 “EL EXÁMEN DE MARIDOS” de Ruiz de Alarcón. Direc.‐ Vicente Fuentes. Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro. / 1997 “NOCHE DE REYES (O LO QUE QUERÁIS)” de William Shakespeare. Direc.‐ Adrián Daumas. / 1997 “COMO LA VIDA MISMA” de Yolanda Pallín. Direc.‐ Ana Ramírez. / 1996 “EL VERDADERO INSPECTOR HOUND” de Tom Stoppard. Direc.‐ Eva Parra. / 1996 “VIDA Y MUERTE DEL POETA CERVANTES” de Josef Szajna. Direc.‐ Josef Szajna. / 1993 “DAR TIEMPO AL TIEMPO”  de Pedro Calderón de la Barca. Direc.‐ Eduardo Vasco.  / 1993 “CORRE” de Francisco Ortuño. Direc.‐ Francisco Ortuño. / 1993 “HIEL” de Yolanda Pallín. Direc.‐ Eduardo Vasco. / 1993 “NUESTRA COCINA” de Arnold Wesker. Direc.‐ José Luis Alonso de Santos. / 1992 “EL VIAJE DE PEDRO EL AFORTUNADO”, de August Strindberg. Direc.‐Luis Blat y Fernando Calatrava./ 1991 “DON JUAN EN ALCALÁ”, de José Zorrilla. Direc.‐ Francisco Ortuño. / 1990 “MIRANDO HACIA ATRÁS CON IRA”, de John Osborne. Direc.‐ Fernando Calatrava. / 1990 Teatro Breve. Comprometido con los nuevos dramaturgos ha interpretado más de una decena de nuevas piezas

 

RAFAEL ORTIZ / El capitán Centellas

 

Licenciado por la universidad de Kent at Canterbury en el año 2001. Formación: Interpretación 

con Cicely Berry. Interpretación con Will Keen. Interpretación en el universo Shakesperiano con 

Owen Horsley. Integrado en el proyecto de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico recibe 

formación con Vicente Fuentes, Carlos Aladro o Helena Pimenta, participando en los montajes de 

la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico. 

TEATRO LAS BIZARRÍAS DE BELISA. Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco (2007). Producción Compañía Nacional de Teatro Clásico.  LA NOCHE DE SAN JUAN. Lope de Vega. Dirección Helena Pimenta (2008). Producción Compañía Nacional de Teatro Clásico.  DE CUANDO ACÁ NOS VINO. Lope de Vega. Dirección Rafael Rodríguez (2010). Producción Compañía Nacional de Teatro Clásico.  EL PERRO DEL HORTELANO. Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco (2011) Producción Compañía Nacional de Teatro Clásico EL ALCALDE ZALAMEA. Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco (2012) Producción Compañía Nacional de Teatro Clásico. En todos estos títulos participa como actor en la exhibición en Madrid, gira por España, Festivales nacionales e internacionales o gira internacional EL AVARO. Molière. Dirección Jorge Lavelli. Producción Centro Dramático Nacional LOS JUSTOS. Albert Camus. Dirección Javier Hernández‐Simón. Producción Compañía 611 Teatro 

 

FERNANDO SENDINO/ Don Luis Mejía

TELEVISIÓN Video & Games (presentador)  Al salir de clase (reparto)  El Comisario.  Hospital Central.  Los Ochenta.  Isabel I y II 

TEATRO (selección de trabajos realizados) Compañía Nacional de Teatro Clásico.  La dama boba de Lope de Vega (2002) Dir. Helena Pimenta El castigo sin Venganza de Lope de Vega (2005) Dir. Eduardo Vasco Tragicomedia de Don Duardos de Gil Vicente (2006) Dir. Ana Zamora El curioso impertinente Guillén de Castro (2006) Dir. Natalia Menéndez El pintor de su deshonra de Calderón de la Barca (2009) Dir. Eduardo Vasco La estrella de Sevilla de Lope de Vega (2009) Dir. Eduardo Vasco Un bobo hace ciento de Antonio de Solís (2010) Dir. Pérez de la Fuente Entremeses barrocos de Calderón de la Barca… (2011) Varios directores Compañía Noviembre. Director Eduardo Vasco: Final de partida de S. Beckett (1996) No son todos ruiseñores de Lope de Vega (2000) La bella Aurora de Lope de Vega (2003) Hamlet de William Shakespeare (2004) Don Juan Tenorio de José Zorrilla (2005)  Noche de reyes de William Shakespeare (2012) Otelo de William Shakespeare (2013) El Mercader de Venecia de William Shakespeare (2014) 

 

ÁNGEL GALÁN/ Gastón

 

 Músico de escena, pianista y compositor.  Titulado Superior por el Conservatorio Superior de Música de Salamanca. Diplomado en Magisterio en la especialidad de Música por la Universidad de Salamanca.   

MÚSICO DE ESCENA Músico de escena en los montajes de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de 2005 a 2012: “El Castigo sin venganza”. Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco. 2005 “La Tragicomedia de Don Duardos”. Gil Vicente. Dirección Ana Zamora. 2006 “Los Romances del Cid” versión de Ignacio García May y Eduardo Vasco. Dirección Eduardo Vasco. 2007 Seleccionado para formar parte del elenco artístico de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico, participa en los montajes: “Las Bizarrías de Belisa” de Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco. 2008 “La noche de San Juan” de Lope de Vega. Dirección Helena Pimenta. 2009 “La moza de cántaro” de Lope de Vega. Dirección Eduardo Vasco 2010 “Todo es enredos, amor” de                      . Dirección Álvaro Lavín 2011 “Entremeses Barrocos” codirigida por Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana Galán y Héctor del Saz. 2012 “La Gaviota” de Anton Chejov. Dirección Eduardo Vasco. Producción de Teatres de la Generalitat. 2011  “Noche de reyes” de William Shakespeare. Dirección Eduardo Vasco. Producción Noviembre Compañía de Teatro. 2012‐2013  “Otelo” de William Shakespeare. Dirección Eduardo Vasco. Producción Noviembre Compañía de Teatro. 2013‐2014 

COMPOSITOR Y DISEÑADOR DE ESPACIOS SONOROS PARA LA ESCENA “Entremeses Barrocos” codirigida por Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana Galán y Héctor del Saz. 2012. Firma la composición original y la dirección musical “El Malentendido” de Albert Camus. Dirección Eduardo Vasco. Producción Centro Dramático Nacional. 2012 “Hedda Gabler” de Henri Ibsen. Dirección Eduardo Vasco. Producción Centro Dramático Nacional. 2015 

DOCENCIA Compagina su labor artística con la docente. Profesor de piano del Conservatorio Profesional de Música Pedro Aranaz de Cuenca. Cuenca.

 

JOSÉ VICENTE RAMOS/ Pascual

 Diplomado en la Escuela de Arte Dramático de Cristina Rota, 1995‐1999  Cursos de Interpretación con Will Keen, 2011, Verso con Vicente Fuentes, 2004‐2014, Interpretación con Denis Rafter, 2001, e Interpretación con John Strasberg, 1996  Cursos de Voz con Omar Rossi y Canto con Julio Pardo, del Teatro de la Zarzuela, 2002‐2003  Taller Preparación al casting con Andrés Cuenca, Azarte, 2011  Taller Hacia el objetivo con Sara Bilbatúa, La Central, 2012  Taller Claves de época para Cine y TV con Juan León, La Central, 2013   

TEATRO (selección de trabajos)  En el Teatro de la Zarzuela  Carmen, de Bizet. Dir. escénica Ana Zamora y dir. musical Yi‐Chen Lin. Personaje: Curro Flores. 2014.  En la Compañía Nacional de Teatro Clásico:  Farsas y Églogas, de Lucas Fernández. Dir. Ana Zamora, 2012‐2014. Coproducción con Nao d'Amores.  Entremeses Barrocos, de Agustín Moreto. Dir. Aitana Galán, 2011‐2012  Un bobo hace ciento, de Antonio de Solís y Rivadeneyra. Dir. Juan Carlos Pérez de la Fuente, 2011  El condenado por desconfiado, de Tirso de Molina. Dir. Carlos Aladro, 2010  La Estrella de Sevilla, atribuida a Lope de Vega. Dir. Eduardo Vasco, 2009  El pintor de su deshonra, de Calderón de la Barca. Dir. Eduardo Vasco, 2008  El curioso impertinente, de Guillén de Castro. Dir. Natalia Menéndez, 2007  Tragicomedia de D. Duardos, de Gil Vicente. Dir. Ana Zamora, 2006  El castigo sin venganza, de Lope de Vega. Dir. Eduardo Vasco, 2005  D. Juan Tenorio, de José Zorrilla. Dir. Eduardo Vasco, 2000  En Noviembre Cía. Teatro  Hamlet, de Shakespeare. Dir. Eduardo Vasco, 2004  La bella Aurora, de Lope de Vega. Dir. Eduardo Vasco, 2003  La fuerza lastimosa, de Lope de Vega. Dir. Eduardo Vasco, 2002  En Nao d'Amores  El Auto de la Sibila Casandra, de Gil Vicente. Dir. Ana Zamora, 2003  Comedia llamada Metamorfosea, de Joaquín Romero de Cepeda. Dir. Ana Zamora, 2001  En Teatro Gasteiz  Aquí no paga nadie, de Dario Fo. Dir. Carlos Gil, 1994  Gernika. Un grito, de Ignacio Amestoy. Dir. Carlos Gil, 1993  

Pasionaria ¡No pasarán!, de Ignacio Amestoy. Dir. Salvador Távora, 1991  Otros  Zona 0. Dir. Julián Quintanilla, Madrid Escena Contemporánea, 2002  Camino de Wolokolamsk, de Heiner Müller, Dir. Yolanda Mancebo, RESAD, 2001  Entre aquí y allá, de Victoria Szpunberg, Dir. Julián Quintanilla, RESAD, 2000  Limones de Sicilia, de Luigi Pirandello, Dir. Julián Quintanilla, RESAD, 1999  Estela, creación colectiva. Dir. Cristina Rota, 1999  El Gran Día de la Madre. Dir. Julián Quintanilla. Ayudante de dirección. 2014  

CINE Y TELEVISIÓN (selección de trabajos)  Televisión Águila Roja. Ep. 63, 2012. Personaje episódico.  Lobos. Temporada 1 Ep. 7, 2005. Personaje episódico.  Un lugar en el mundo. Temporada 1 Ep.6, 2003. Personaje episódico.  Hospital Central. Temporada 3 Ep. 1, 2002. Personaje episódico.  Cortometrajes  Participación en varios cortometrajes dirigidos por Jacobo Rispa entre los años 1996 y 1998  Largometrajes  El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo. 2004. Dir. J. Cavestany y E.López Lavigne. Vigilante 2  No debes estar aquí. Dir. Jacobo Rispa. 2002. Celador  

LOCUCIÓN Locución de "Un médico rural", de Franz Kafka para, Literatura Sonora http://www.literaturasonora.es/obra/un‐medico‐rural/

 

CRISTINA ADUA/ Doña Ana de Pantoja

 RESAD 2008‐2012 Interpretación textual Curso de Interpretación ante la cámara impartido por Eva Lesmes en La Central de Cine/ 2014 Curso de Verso impartido por Vicente Fuentes/ 2013 Curso de Chéjov y las acciones físicas impartido por Mariano Gracia en el Laboratorio Layton/ 2011 Esgrima / Patinaje artístico/ Danza clásica y española/ Danza del vientre  

TEATRO “No esconderás un cadáver en el armario” con Estamos en ello dirigida por Xavi Fontana en el papel de Olivia/ 2015 “El mercader de Venecia” con Noviembre Teatro dirigido por Eduardo Vasco en el papel de Yéssica/ 2015 “Otelo” de Shakespeare con Noviembre Teatro dirigido por Eduardo Vasco en el papel de Desdémona/ 2015 “Tres hermanas” de A.Chéjov como Masha dirigido por Jesús Salgado/ 2013 “El vergonzoso en palacio” de Tirso de Molina como Magdalena dirigido por Yolanda     Porras/ 2012 “Tiempo de fiesta” de H.Pinter como Dusty dirigido por Yolanda Porras/ 2012 “Todo lo que imagines” Musical Infantil dirigido por Carlos Hermay/ 2012 “California Suite” de Neil Simon como Diana dirigido por Jesús Salgado/ 2011 “La gaviota” de A.Chéjov como Nina dirigido por Jesús Salgado/ 2011 “La corista” de A.Chéjov como Pasha dirigido por Jesús Salgado/ 2010 “El sueño de una noche de verano” de W.Shakespeare como Helena dirigido por Rosa Gavara/ 2009 “Alicia en el país de las maravillas” de L.Carrol como Alicia dirigido por Rosa Gavara/ 2009 

 

YOLANDA ARESTEGUI/ Brígida

 

RESAD. Real Escuela de Arte Dramático de Madrid. Ha trabajado como actriz par televisión y teatro.  

TEATRO Rumores de Neil Simon´s. Dirigida por Pedro de las Heras. De Descalzos Producciones. 2011 Se infiel y no mires con quien Producida por descalzos producciones. 2008/2010 Historia de una Escalera. Director Juan Carlos Pérez de la Fuente (C.D.N). 2003 Federica de Bramante. Teatro Real Cinema (Dir. Pedro García de las Heras). 2002. Descalzos por el Parque de Neil Simon dirigida por Pilar Massa. 1999‐2000 La XV y XVI representaciones deDon Juan en Alcalá dirigidas por María Ruiz. 1999‐2000 La Dama Duende de Calderón dirigida por Antonio Guirau en La Muralla Árabe dentro de los Veranos de la Villa, 1998. La Vida es Sueño de Calderón dirigida por Ariel García‐Valdés en la Cía. Nacional de Teatro Clásico. 1996‐1997 El Acero de Madrid de Lope de Vega dirigida por José Luis Castro en la Cía. Nacional de Teatro Clásico. 1995 Don Gil de las Calzas Verdes de Tirso de Molina dirigida por Adolfo Marsillach en la Cía. Nacional de Teatro Clásico. 1994 Traidor, inconfeso y Mártir de Zorrilla dirigida por Gustavo Pérez‐Puig en el Teatro Español de Madrid. 1993 Tres Sombreros de Copa de Mihura dirigida por Gustavo Pérez‐Puig en el Teatro Español de Madrid. 1992 Música cercana de Buero Vallejo dirigida por Gustavo Pérez‐Puig. 1990 La Manma en la Cía. de Florinda Chico dirigida por Ángel Montesinos. 1989 Cuatro corazones con freno y marcha atrás de Jardiel Poncela dirigida por Gustavo Pérez‐Puig. 1988 La Venganza de Don Mendo de Muñoz Seca dirigida por Gustavo Pérez‐Puig. 1987. Entre 1983 y 1986 participa en diferentes montajes del Teatro de Cámara de Madrid dirigidos por Ángel Gutiérrez : Los balcones de Madrid de Tirso de Molina; Las picardías de Scapin de Moliere; Los escándalos de un pueblo de Goldoni; El Jardín de los cerezos de Chejov

 

TELEVISIÓN  Bandolera (TV Series) 2012‐2013 Doña Carlota   La curva de la felicidad.  (TV Series) 2011. Carmen  El internado (TV Series) 2008‐2010. Irene Espí  No estás sola, Sara (TV Movie) 2009. Luisa  Corazón en sombras (Short) 2008. Elena  Gominolas (TV Series) 2007. Ingrid  Groucho (Short) 2007  Cuenta atrás (TV Series) 2007 Isabel  Aída (TV Series) 2006 Cecilia  Supervillanos (TV Series) 2006. Suna  Fuera de control (TV Series) 2006. Ana  Casi perfectos (TV Series) 2004‐2005. Elena  El comisario (TV Series) 2002  Al salir de clase (TV Series) 2001‐2002. Begoña  Ciudad sur (TV Series) 2001. Bea  Don Juan Itinerante (TV Movie). 2000. Doña Inés  7 vidas (TV Series). 2000. Sonia  Don Juan Itinerante (TV Movie) 1999. Doña Inés  Primera función (TV Series) 1989. Adela

 

LORENA LÓPEZ/ Lucía

 Titulada en danza contemporánea, Conservatorio profesional de danza de Valencia (2004) Seminarios de Interpretación y Técnica Vocal. Formación: Permission playground. Método Trhuth 

con Jordane Bayne ; Entrenamiento para Cine y TV con Bob Mcandrew; Entrenamiento para 

actores con Fernando Piernas; Comedia para CINE y TV, con Eva Lesmes; La construcción del 

personaje, con Ramón Salazar; De la impresión a la expresión, con Marta Belenguer; Actor cuerpo 

y sentido con, José Juan Rodríguez y Pablo Guevara; Prácticas escénicas con textos de A. Chèjov, 

impartido por Joaquim Candeias; La búsqueda de la presencia y la expresión física y vocal, con 

Isabel Úbeda; Expresión vocal, con Nuria Inglada; Curso de técnica Alexander con Tonni Tacher; 

Curso de Skiner ralesing‐Tecnique, con DD Dorvillier; Curso de Body‐weather, con Carme Torrent. 

Talleres de improvisación, composición e investigación con: María Muñoz y Pep Ramis (Cia. Mal pelo),  Mónica Valenciano, Lipi Hernández (Cia. Las Malqueridas), Jean Laurent‐Sasportes (Cia. Pina Bausch),  Will Swanson, Africa Navarro, Ana Extremiana, Rocío Pérez, Santiago Sempere, Marian del Valle, entre otros... 

TEATRO “A España no la va a conocer ni la madre que la parió” de Lucía Carballal y Victor Sánchez. 

Dirirección Victor Sánchez. 2015 

“El Mercader de Venecia” de William Shakespeare. Dirección. Eduardo Vasco  Cia. Noviembre 

Teatro 2015 

“Yernos que aman” escrita y dirigida por Abel Zamora. 2015 

“Otelo” de William Shakespeare. Dirección. Eduardo Vasco. Cia. Noviembre Teatro. 2014 

“Anfitrión” de Moliére/Plauto. Dirección: Eduardo Vasco. Producción de Culturarts GV. 2014 

 “Temporada baja” de Abel Zamora. Dirección: Sergio Caballero. Producción de Culturarts GV. 

2013 

“A lo panenka” de Rafael Ponce. Dirección. Rafael Ponce. Cia. Los teloneros. 2013 

“La Gente”  de Juli Disla. Dirección: Jaime Pérez. Cia. Pérez&Disla. 2012. Finalista en los Premios 

Max como mejor autoría revelación. 

“El Rey Lear” de William Shakespeare. Producción Teatres de la Generalitat Valenciana. Dirección: 

Ximo Flores, 2012 

“Expuestos” de Juli Disla. Cia. Pérez&Disla. Dirección: Jaime Pérez. 2011 

“Los locos de valencia” de Lope de Vega. Dirección: Antonio Tordera. Producción Teatres de la 

Generalitat Valenciana. 2011 

“Todas muertas” Texto y dirección Abel Zamora. Cia. Oscura Teatre. 2011 

“Mi camiseta, sus zapatilla, tus vaqueros” Texto y dirección Gabriel Ochoa producción del 

Festival VEO. 2010 

“La ràbia que em fas” de Juli Disla. Dirección: Jaume Pérez. Producción de Teatres de la 

Generalitat. Valenciana 2009 

“Yo os declaro...”  Texto y dirección: Eva Zapico. Cia. Copia Izquierda. 2009 

 “Invisible” de Eduardo Zamanillo. Cia. PTV Clowns. 2007‐2009 

“Rip, Rip, Hurra” Dirección: Rafael Ponce Cia. ESTEVE Y PONCE. 2004 

DANZA “Boyfriend”. Cia. LA CABRA. Dirección:Valeria Alonso. Estreno en el  Certamen Coreográfico de 

Madrid. 2007 

“Carácter Mediterrani”, Cia. Bambalina. Dirección: Jaume Policarpo. 2006 

“Deslunados” Cia. CEL RAS.  Festival VEO. Dirección: Rocío Pérez, Colaboración en la dirección: 

Jordi Cortés (Cia. DV8 Physical Theater) y Mónica Extremiana. 2006 

“Soledades” Cia. LOSQUEQUEDAN. Dirección: Sandra Gómez y Vicente Arlandis. 2005 

“Nada”, “Martes” y “Recién peinadas”. Dirección: Meritxell Barberá e Inma García. Cia. TAIAT 

DANSA . 2002‐2003 

CINE Y TELEVISIÓN “Prendas Delicadas” Dirección: Miguel Ángel Marcos (cortometraje) 2013 

“La Buena Fe” Dirección: Begoña Soler. (cortometraje) 2013 

 “El amor ya no es lo que era” Dirección: Gabriel Ochoa. TV ON producciones. 2012 

“L’Alquería blanca” Producción Trivisión y Zenit para Canal 9. 2010‐2011 

“Recreo” Dirección: Juan Pablo Báez. Claroscuro producciones. 2011 

“Jardines humanos” Dirección: Juan Pablo Báez. Claroscuro producciones (cortometraje) 2011 

“Ángela” (Cortometraje en 3D) Dirección: Alberto Gonzalez y Carlos P. Santa Maria 2010 

“Maquillaje” Dirección: Álex Montoya (cortometraje) 2010 

“5 metros cuadrados” Dirección: Max Lemcke. Aliwood producciones (largometraje) 2010 

“Mi camiseta, sus zapatillas, tus vaqueros” (largometraje producido por Festival VEO 2010) 

Dirección: Gabi Ochoa 2010 

PREMIOS Premio mejor actriz – por « Jardines humanos » Festival cortocomenius. 2012 

Premio Mejor Actriz – por “Recreo” Festival Corto Comenius. 2011 

Nominación Mejor Actriz – por “Todas Muertas” Premios AAPV (asociación de actores y actrices 

profesionales de Valencia). 2011 

Nominación Mejor Actriz‐ por « La Ràbia que em fás » premios Teatres de la Generalitat. 2011 

Premio Actriz revelación, por La Ràbia que em fás / Premios de la  AAPV (asociación de actores y 

actrices profesionales de Valencia) 2010 

Premio ABRIL ‐ Mejor Actriz de reparto por La ràbia que em fás 2010 

MIRYAM GALLEGO/ Doña Inés de Ulloa

 

Licenciada en Arte Dramático por la RESAD. Madrid, 1998.  Curso de Aptitud Pedagógica CAP. Didáctica de Expresión Artística. 1999. Comedia del Arte con Antonio Faba. Juego Mímico con Luca Aprea. Voz y Canto con Mia Patterson. Canto con Inés Ribadeneira. Vanguardias Artísticas con Lourdes Ortiz. Danza Clásica y flamenco con Miguel Sandoval. Voz y Técnicas de Respiración con Thomas Clements. Escenografía con Juan Manuel Sánchez. Clásico‐Lope de Vega con María Ruiz. Jóvenes directores de escena. Escuela Europea. 

TELEVISIÓN 

Personajes fijos Águila Roja. Serie para TVE. Personaje Marquesa de Santillana. 2009‐2013 Hospital Central. Serie Tele 5. Personaje Merche. 2007 Lobos. Serie para Antena3. Personaje Lucía. 2005 Periodistas. Serie para Tele 5. Personaje. Claudia. 2000‐2002 Personajes episódicos Génesis. Serie para Cuatro. Capítulo 21. 2007 Aida. Serie Tele 5. Capítulo 38. 2006 El Comisario. Serie para Tele 5. Capítulo La Jauría. 2000 Policías en el corazón de la calle. Serie Antena 3. Capítulo 4. Un perro ladra en la Tormenta. 1999 Encuentros. Dirigido por José Luis Arellano y Carlos Montero. 1998 Platos Combinados. Tele‐Comedia para TVG. 1995‐1997 

TEATRO El Rey Lear. Dirigida por Gerardo Vera. CDN. Personaje Cordelia. 2008 Arsénico por Favor. Director Gonzalo Suárez. Personaje Elena. Mapa Producciones. 2002‐2003 Roberto Zucco. Teatro del Duende. Personaje La chiquilla. 2001 Combate de Negro y de Perros. Dirigida por Marta Riganti. Personaje Leona. 1999 El Motel de los Destinos Cruzados. Lectura Dramatizada dirigida por Raquel Toledo.1999 Santa Cruz. Compañía Teatro del Duende. 1998 Bodas de Sangre. Dirigida por Juan Pastor. Personaje La novia. La Luna. 1998 Roberto Zucco. Dirigido por Jesús Salgado. Personaje La chiquilla. 1997 A Esmorga. Dirigida por Ánxeles Cuña. Compañía Teatro Sarabela. 1995‐1997 

CINE Paraíso. Dirigida por Mariana Chenillo. Canana Films. 2013 La voz dormida. Dirigido por Benito Zambrano 2011 Águila roja. Dirigido por José Ramón Ayerra. 2011 Aquí estoy y aquí me quedo. Cortometraje. Dirigido por Hazael Muñoz. 2008 Concursante. Director Rodrigo Cortés. La zona films. 2007 

PUBLICIDAD Anuncio para Telefónica. Campaña navideña. 2002‐03

ISABEL RODES/ La Abadesa de las Calatravas de Sevilla

  

Licenciada en Arte Dramático por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid en la especialidad de interpretación textual. Curso de interpretación con Andrés Lima. Curso de verso e interpretación con la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Estudios de interpretación con Denis Rafter  Estudios de expresión corporal y danza contemporánea con Arnold Taraborelli. Estudios de verso e interpretación con M. Ángel Conejero /Fundación Shakespeare. Escuela de Arte Teatral Ángel Gutiérrez  TEATRO ¨Viento (es la dicha de amor) ¨. Dramaturgia de Andrés Lima / Direc: Andrés Lima / Teatro de La Zarzuela / 2013 ¨Proyecto Milgram¨. Autora: Lola Blasco / Direc: Julián Fuentes Reta / CDN/ 2012 “El perro de hortelano”. Autor: Lope de Vega / Director: Eduardo Vasco / Cía. Nacional de Teatro Clásico/ 2011  “El Alcalde de Zalamea”. Autor: Calderón de la Barca / Director: Eduardo Vasco / CNTC / 2010 “¿De cuándo acá nos vino?”. Autor: Lope de Vega / Director: Rafael Rodríguez / CNTC / 2009 “La noche de San Juan”. Autor: Lope de Vega / Directora: Helena Pimenta/Secundaria/CNTC/2008 “Las bizarrías de Belisa”. Autor: Lope de Vega / Director: Eduardo Vasco / Secundaria / Cía. Nacional de Teatro Clásico / 2007 “Calipso”.Autor: Pedro Víllora / Director: Ángel Roger / Secundaria / Cía. Lírica Dolores Marco / 2006 “Sangre Lunar”. Autor: Sanchis Sinisterra / Director: Xavier Albertí / Protagonista / Centro Dramático Nacional / 2006 “La petición de mano”. Autor: A.Chejov / Director: Raúl Fuertes / Protagonista / Cía. La Quintana Teatro / 2006 “Desde lo invisible”/ Autora: Isabel Rodes. Director: Rolando San Martín / Protagonista / Cía. La Quintana Teatro / 2005. Premio Max 2007 Espectáculo Revelación “Presas”. Autor: Ignacio del Moral y Verónica Fernández / Director: Ernesto Caballero / Cía. La puerta de atrás / 2005  AUDIOVISUAL “Águila Roja”/ Productora: Globomedia “El Comisario” / Director: Alfonso Arandia / Productora: Bocaboca s.l. “Amar en tiempos revueltos” / Director: Gerardo Gormezano / Diagonal t.v.  “Energy”/ Cortometraje/Direc: Tina Olivares / Protagonista / Producciones líquidas  PREMIOS Premio MAX de las artes escénicas 2007 Espectáculo Revelación por la obra teatral “Desde lo invisible” en la que participó como autora y protagonista  

 

HELENA LANZAS/ La Tornera de las Calatravas de Sevilla

 

Licenciada en interpretación textual por la RESAD (2009/2013) 

Escola Superior Teatro e Cinema de Lisboa (Teatro, performance y cine) 2011‐2012 Verso con Karmele Aramburu (2015) Academia del Verso de Alcalá con Yayo Cáceres y Álvaro Tato (Ron Lalá)  (2015) Taller de “Medea” con Andrés Lima .Miembro del coro .Teatro de la ciudad (Teatro de la Abadía) (2015) Taller de interpretación “La cualidad” con Andrés Lima (2014) Taller de interpretación con Josep María Mestres (2014) Entrenamiento actoral con La Joven Compañía Dir: José Luis Arellano (2014) Taller de la palabra con José Luis Gómez, Ernesto Arias y Vicente Fuentes. Teatro de la Abadía (2014) Taller de creación escénica en movimiento con David Espinosa (2013) Laboratorio de creación “Vivero” con José Pedro Carrión (2012‐2013) Lectura dramatizada de poemas en voz altacon Eduardo Fuentes (2012‐2013) Entrenamiento actoral. José Carlos Plaza .Azarte .Madrid (2011) Técnica Michael Chéjov .Mariano Gracia. Laboratorio William Layton. Madrid (2011) Master Class Claudio Tolcachir. Naves del Matadero del Teatro Español. Madrid (2011) Composición de personajes ante la cámara. Macarena Pombo. Central de Cine. Madrid (2010) Bufonescon Andrés del Bosque (2009‐2010) El cuerpo: mapa y paisaje. Denise Perdikidis. Formación contínua. Laboratorio W. Layton. Laboratorio William Layton con Begoña Valle, ArnoldTaraborrelli y Chelo García. (2009) Clown. Gabriel Chamé. Laboratorio William Layton. Madrid (2008) Taller de creación escénica con Juan Loriente y Alberto Jiménez (2008) 

 TEATRO Romeo  y  Julieteta  de Alfredo Sanzol . Teatro de la Ciudad (Andrés Lima, Miguel del Arco y Alfredo Sanzol).Teatro de la Abadía (2015) La comedia de los errores de William Shakespeare .Dir: Lidio Sánchez‐Caro (2015) La herida del tiempo de J.B Priestley .Dir: Vicente Rodado (2015) La ola de Ignacio García May. Dir: Marc Montserrat Drukker CDN (2014‐2015) Los desvaríos del veraneo de Goldoni. Dir : José Gómez Cía: Venezia Teatro (2014)  

Poesía en el Corral: Tres poetas jóvenes. Dir e interpretación: Helena Lanza y Alberto Alonso (2014) Los cuatro de Düsseldorf de José Padilla. (2014) La casa de Bernarda Alba. Dir: Alberto Alonso. II Premio Certamen Jóvenes Creadores Madrid (2014) El salto de Léucadede Alicia Casado Dir: Pedro Entrena (2014) Fuego Fatuo de Pedro Entrena. Finalista Certamen Jóvenes Creadores Madrid (2014) Don Juan en Alcalá Versión: Ronald Brouwer y Carlos Aladro. Dir: Carlos Aladro (2013) El valor de las mujeres de Lope de Vega. Versión y Dir: Íñigo Rodríguez‐Claro (2013) LeviathanCía Living Structures.Dir: Klaus Kruse. Naves del Matadero del Teatro Español (2012) Edifícioautor.Dir: J.P Bucchieri. Teatro Nacional D.Maria II. Lisboa (2012) El sueño de una noche de verano adaptación de José Padilla. Dir: Íñigo Rodríguez‐Claro (2011) La niña de plata de Lope de Vega. Dir: Ernesto Filardi. Nominación premios MAYTE 2010. Las huellas de la Barraca, MCU, SECC. Festival de Almagro. Corral de Comedias de Alcalá de Henares (2010) La Democracia   Dir: Pablo Fidalgo y Estefanía Gómez. Aula de Danza UAH (2009) 

AUDIOVISIAL Carpe Diem de Rubén Trujillo .Dir: David Díaz (2013). NOTODOFILMFEST. ChangingEarthie     International Workshop WanseeForum (Berlín 2012) Cuarto Milenio, capítulo: Ánimas Benditas. Recreación histórica. Canal 4.Plural entertainment (2010) 

 

FRANCISCO ROJAS/ Un Escultor

 Licenciado en Interpretación por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Curso de perfeccionamiento actoral en el Teatro de la Abadía.  Cursos de verso de Vicente Fuentes y Josefina Aráiz.   

TEATRO "Orquesta de Señoritas" de Jean Anouilh. Pérez de la Fuente Producciones. Versión y dirección: Juan Carlos Pérez de la Fuente. "Entremeses barrocos" de diversos autores. Compañía Nacional de Teatro Clásico. Versión: Luis García Araús. Dirección: Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana Galán y Hector del Saz. "Un bobo hace ciento" de Antonio de Solís y Rivadeneira. CNTC. Versión: Bernardo Sánchez Salas. Dirección: Juan Carlos Pérez de la Fuente. "El Condenado por desconfiado" de Tirso de Molina. CNTC. Versión: Yolanda Pallín. Dirección: Carlos Aladro. "La Estrella de Sevilla", atribuida a Lope de Vega. CNTC. Versión y dirección: Eduardo Vasco. "Auto de los Reyes Magos". Anónimo. Nao d´Amores. Versión y dirección: Ana Zamora. "Romances del Cid". CNTC. Versión: Ignacio García May. Dirección: Eduardo Vasco. "El Curioso Impertinente" de Guillem de Castro. CNTC. Dirección: Natalia Menéndez. "Viaje del Parnaso" de Miguel de Cervantes. CNTC. Versión: Ignacio García May. Dirección: Eduardo Vasco. "Amar después de la muerte" de Calderón de la Barca. CNTC. Dirección: Eduardo Vasco. "Hamlet" de William Shakespeare. Noviembre Cía. de Teatro. Dirección: Eduardo Vasco. "Animales nocturnos" de Juan Mayorga. Escena Abierta. Dirección: Juan Pastor. "Auto de la Sibila Casandra" de Gil Vicente. Nao d´Amores. Dirección: Ana Zamora. "La bella Aurora" de Lope de Vega. Noviembre Cía. de Teatro. Versión y dirección: Eduardo Vasco. "Peribáñez y el comendador de Ocaña" de Lope de Vega. CNTC. Dirección: José Luis Alonso de Santos. "Un ligero malestar" de Harold Pinter. Dirección: Juan Antonio Codina.  "Dom Juan o el festín de piedra" de Molière. CNTC. Dirección: Jean‐Pierre Miquel. "Madrugada" de Buero Vallejo. Cía. de Comedias Manuel de Blas. Dirección: Manuel de Blas. "No son todos ruiseñores" de Lope de Vega. Noviembre Cía. de Teatro. Versión: Yolanda Pallín. Dirección: Eduardo Vasco. "Los amores de Anatol" de Arthur Schnitzler. Dirección: Luis d´Ors y Tomás Muñoz. "Androcles y el león" de Bernard Shaw. Dirección: José Pascual. "Aquí necesitamos desesperadamente una terapia" de Christopher Durang. Cía. Maite Merino. Dirección: Charo Amador. 

"Los motivos de Anselmo Fuentes" de Yolanda Pallín. Noviembre Cía. de Teatro. Dirección: Eduardo Vasco. "Por delante y por detrás" de Michael Frayn. Seoane Producciones. Dirección: Alexander Herold. "Cádiz", zarzuela en dos actos de Chueca y Valverde. Producción Teatro de Madrid. Dirección: Gustavo Tambascio. "Noche de Reyes" de William Shakespeare. Joven Escena. Dirección: Juan Pastor. "La Celestina" de Fernando de Rojas. FOCUS. Dirección: Hermann Bonnin. "Los mal casados de Valencia" de Guillem de Castro. CNTC y Teatres de la Generalitat Valenciana. Dirección: Luis Blat. "Fuenteovejuna" de Lope de Vega. CNTC. Dirección: Adolfo Marsillach. "La Gran Sultana" de Miguel de Cervantes. CNTC. Dirección: Adolfo Marsillach. "El castillo de Lindabridis" de Calderón de la Barca. Joven Escena. Versión y dirección: Juan Pastor. "El Amor enamorado" de Lope de Vega. RESAD. Dirección: Vicente Fuentes. "Ensueño" de August Strindberg. RESAD. Dirección: Juan Pastor. 

 PROFESOR Y ASESOR DE VERSO Asesor de verso en la Compañía Nacional de Teatro Clásico y en la compañía canaria 2RC, en varios montajes, a destacar: "La Verdad Sospechosa" de Ruiz de Alarcón, "El Castigo sin Venganza" de Lope de Vega, "El Perro del Hortelano" de Lope de Vega, "Amar después de la muerte" de Calderón de la Barca, "Viaje del Parnaso" de Miguel de Cervantes, "Don Duardos" de Gil Vicente, "El Alcalde de Zalamea" de Calderón de la Barca, "Sainetes" de Ramón de la Cruz, "Abre el ojo" de Rojas Zorrilla. 

 

MARTÍN PUÑAL/ Alguacil uno  

  

Taller de formación y selección Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico, 2015 

Academia del verso de Alcalá, 2015. Con Ron Lalá 

Estudios de Arte dramático con Tamzin Townsend, 2013 

Taller de formación y selección Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico, 2012 

Estudios de Arte Dramático en Laboratorio de teatro William Layton, 2012 

Academia del verso de Alcalá, 2011. Con KarmeleAranburu y Juan Polanco 

Especialidades: Equitación, canto (tenor y contratenor) 

 

TEATRO Oscura raíz del grito, autores varios. Dirección Yayo Cáceres Ron Lalá. Personaje Don Alonso 

Caballero de Olmedo. Producido por Academia del verso de Alcalá 

#Microalcaláy #Microhenares. Actor y director de proyecto. Producido por Ayuntamiento de 

Alcalá de Henares y Ayuntamiento de Azuqueca de Henares (XXXII Festival La espiga de Oro) 

Don Juan en Alcalá XXX Aniversario, de José Zorrilla. Dirección Carlos Aladro. Personaje Buttarelli. 

Producido por Ayuntamiento Alcalá de Henares, Clara Pérez Distribución y la Compañía Tío 

Venancio. 2014. Alcalá de Henares. 

Deseada, de Eduardo Marquina. Dirección Artes Verbénicas. Personaje Manuel. Producido por la 

Compañía Tío Venancio y Artes Verbénicas. 2014‐2015. Alcalá de Henares y Madrid. 

Contagiados, comedia musical de Martín Puñal y Yashmín Zamani. Personaje protagonista. Producido por Cía Tío Venancio.  2013‐2015. Gira España El caballero de Olmedo, de Lope de Vega. Dirección Nancho Novo. Personaje Tello. Producido por Microteatro por Dinero. 2013. Festival Internacional de Almagro Clásicos a la carta, autores varios. Idea original Martín Puñal, Marina Blanco y Luis Tausía. Producido por Es.Arte. 2013‐2015. Festival de Olite, Festival de Somontano, Feria Internacional de Ciudad Rodrigo, Festival de teatro de calle de Getafe y Clásicos en Alcalá Don Juan en Alcalá, de José Zorrilla. Dirección Jorge Muñoz. Personaje Capitán Centellas. Producido por ayuntamiento Alcalá de Henares y Es.Arte. Alcalá de Henares La discreta enamorada & Doña Francisquita de Lope de Vega. Dirección Juan Polanco. Personaje Hernando. Produce Academia del verso y Clásicos en Alcalá. 2012. Alcalá de Henares La última noche. Dirección y dramaturgia Jazz Vilá. Personaje protagonista. Producido por Garaje Lumiére. 2012. Madrid XX > XY. Dirección y dramaturgia Nancho Novo. Personaje protagonista. Producido por Microteatro por Dinero. 2012. Madrid 

El primer perro del mundo, musical familiar. Dirección y dramaturgia Daniel Pérez. Personaje protagonista. Producido por Es.Arte. 2011‐15. Gira España Los empeños de una casa, de Sor Juana Inés de la Cruz. Dirección Juan Polanco. Personaje Hernando. Producido por Academia del verso y Clásicos en Alcalá. Festival Internacional de Almagro y Clásicos en Alcalá Las noches de Don Juan en Alcalá, de José Zorrilla. Personaje Don Luis Mejía. Producido por Cervantalia y Turismo de Alcalá. 2009 al 2014. Ruta teatralizada Alcalá de Henares Don Juan en Alcalá, de José Zorrilla. Dirección Juan Polanco. Personaje Alguacil. Producido por Ayuntamiento de Alcalá de Henares y Es.Arte Un crimen en el cielo. Dirección y dramaturgia. Nancho Novo. Personaje San Pancracio. Producido por Cía Tío Venancio. 2009‐2010. Alcalá de Henares Don Juan en Alcalá, de José Zorrilla. Dirección Laila Ripoll. Producido Por Ayuntamiento de Alcalá de Henares. 2008 Don Juan en Alcalá de José Zorrilla. Dirección Santiago Sánchez L’OM Imprèbis. Producido por Ayuntamiento de Alcalá de Henares. 2007 

CINE Y TELEVISIÓN TELEVISIÓN 

Física o química. Producido por Ida y Vuelta. Antena 3. 2009. Personaje episódico 

Cuéntame cómo pasó. Producido por Ganga Producciones. TVE. 2009 y 2010. Personajes 

episódicos.  

Tres días de Abril. Producido para TVE. 2010. Personaje Infante Gonzalo de Borbón 

CINE 

El manuscrito Vindel. Dirección José Manuel Fernández‐Jardón Vindel y Luis Fernández‐Jardón. 

2015. Personaje Pedro Vindel, co‐protagonista 

El futuro. Dirección Luis López Carrasco. 2012 

OTRAS ACTIVIDADES  #MICROHENARES. Director de proyecto. 2015. Producido por Ayuntamiento de Azuqueca de 

Henares para la XXXII Festival La Espiga de Oro 

#MICROALCALÁ, Director de proyecto. 2015. Producido por Ayuntamiento de Alcalá de Henares 

Organización ruta teatralizada para Alcalá de Henares con la producción de World Business 

Travel. 2015 

Contratación actores XXX Aniversario Don Juan en Alcalá. 2014 

Producción ejecutiva montaje Deseada de la compañía Artes Verbénicas. 2014‐2015 

Coordinador figuración Don Juan en Alcalá. 2010‐12‐13‐14

 

MIGUEL ÁNGEL AMOR/ Alguacil dos

 

Licenciado en Arte Dramático, especialidad interpretación textual. Escuela Superior de Arte 

Dramático, 2010 (Sevilla, España). 

Máster en Artes Escénicas. Universidad Rey Juan Carlos I, 2012 (Madrid, España). 

La palabra en los textos de Shakespeare. Impartido por WillKeen. Madrid. 2015.  

Versos. Fundación Siglo de Oro. Impartido por Jesús Fuente. Madrid. 2013 

Máscara Neutra. Impartido por Mar Navarro. Taller intensivo. Madrid. 2011 

Entrenamiento Técnica Chéjov. Escuela Juan Codina. Impartido por Lidia Otón. Madrid. 2014. 

Pasiones, estados dramáticos y emociones. Impartido por Mar Navarro y Andrés Hernández. 

Taller intensivo. Madrid. 2012. 

Entrenamiento vocal. Impartido por Celia Guisasola. Madrid. 2015 

Técnicas de cine y televisión. Centro Actúa de AISGE. Impartido por Gracias Querejeta. Madrid. 

2015. 

Herramientas para cine y televisión. Central de cine. Impartido por Eva Lesmes. Madrid. 2012. 

Entrenamiento ante la cámara. Central de cine. Impartido por Macarena Pombo. Madrid. 2012. 

Equitación. Centro Ecupasil. Impartido por Jose Luis Serra. Cáceres. 2013. 

Esgrima escénica. Escuela Superior de Arte Dramático. Impartido por Amparo Ruiz. Sevilla. 2009. 

Flamenco (danza). Escuela Superior de Arte Dramático. Impartido por Francisca Murillo. Sevilla. 

2009. 

TEATRO Los perros no van al cielo, Laura Rubio Galletero. Dirección Oscar Miranda. Personaje: Pedro. Producido por SGAE dentro del Ciclo de lecturas dramatizadas El Teatro Se Lee En La Berlanga. 2015. Doble,  José  Fernández.  Dirección  José  Luis  Verguizas.  Personaje:  Hermano.  Producido  por ArteDeFacto Producciones, 2015.  Fidelio, Beethoven. Dirección Pier’Alli. Personaje: soldado. Producido por Teatro Real, 2015.  El infierno son los otros, adaptación de “A puerta cerrada” de Jean Paul Sartre. Dirección José Luis Verguizas. Personaje: Botones. Producido por ArteDeFacto Producciones, 2014. Alceste, Gluck. Dirección KrzysztofWarlikowski. Personaje: coro bailarines. Producido por Teatro Real. 2014. The Indian Queen, Purcell. Dirección Peter Sellars. Personaje: militar. Producido por Teatro Real. 2013. Esperando a Godot, Samuel Beckett. Dirección Alfredo Sanzol. Personaje: muchacho. Producido por Centro Dramático Nacional, 2013. Omphalofobia,  Laura  Rubio  Galletero.  Dirección  Laura  Rubio Galletero.  Personaje:  Él. Madrid. 2013.  

Luna de Mielda,  Juan García  Larrondo. Dirección Alfonso Zurro. Personaje: El novio. Producido por Teatro de Hotel. Sevilla. 2010. Bodas  de  Sangre,  adaptación  de  Salvador  Távora  sobre  el  texto  de  Federico  García  Lorca. Dirección Concha Távora. Personaje: El novio. Sevilla. 2010. Los amantes de Teruel, Juan Peréz de Montalbán. Dirección Omero Cruz. Personaje: Don Diego. Producido por ESAD de Sevilla. Teatro Central. 2009. 

TELEVISIÓN Episódicos. 

Hispania, La leyenda. Dirección Alberto Rodriguez, producido por Bambú Producciones, antena 3, 

2010. Capítulo 4. Personaje: suboficial romano. 

Vista pública. Producido por Medina Media SL, Canal Sur, 2007. Personaje: enfermero.

Don Juan Tenorio Equipo artístico  

 

 

EDUARDO VASCO (Dirección) 

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FORMACIÓN 

Es licenciado en Interpretación (1990) y Dirección Escénica (1996) por la Real Escuela Superior de 

Arte Dramático de Madrid. Curso sobre La puesta en escena de la ópera. Estudios de dirección 

escénica en la Regie Opleiding Theaterschool Amsterdam (Holanda) Curso Beckett Workshop 

impartido por Joe Chaikin (Open Theatre) en Das‐Arts (de Amsterdamse School Advance Research 

in Theatre and Dance Studies). Amplia formación como músico y especialista en espacio sonoro 

para teatro. Ha sido director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de 2004 a 2011. Ha 

trabajado como director de escena diferentes compañías entre las que destacan: 

 Noviembre Compañía de Teatro (1995‐2012) 

Otelo, de Shakespeare. Noche de reyes de Shakespeare. Hamlet, de Shakespeare. La bella Aurora, 

de Lope de Vega. Algún amor que no mate, de Dulce Chacón. La fuerza lastimosa, de Lope de 

Vega. No son todos ruiseñores, de Lope de Vega. Dedos (Vodevil negro), de Borja Ortiz de Gondra. 

Los motivos de Anselmo Fuentes, de Yolanda Pallín. Lista Negra, de Yolanda Pallín. Final de 

Partida, de Samuel Beckett. Camino de Wolokolamsk, de Heiner Müller. 

 Compañía Nacional de Teatro Clásico (2000‐2011) 

El Alcalde de Zalamea, de Calderón de la Barca. La moza de cántaro, de Lope de Vega. La estrella 

de Sevilla, de Lope de Vega. Las manos blancas no ofenden, de Calderón de la Barca. El pintor de 

su deshonra, de Calderón de la Barca. Las Bizarrías de Belisa, de Lope de Vega. Romances del Cid, 

en versión de Ignacio García May. Don Gil de las calzas verdes, de Tirso de Molina. Amar después 

de la muerte, de Calderón de la Barca. Viaje del Parnaso, de Miguel de Cervantes. El castigo sin 

venganza, de Lope de Vega. Don Juan Tenorio, de Zorrilla. 

 Centro Dramático Nacional 

Rey Negro, de Ignacio del Moral (1997). Los vivos y los muertos, de Ignacio Ga May (2000). El 

malentendido de Albert Camus (2013). Hedda Gabler de Ibsen (2015) 

 

 Teatres de la Generalitat Valenciana 

La gaviota de Chejov (2011), Anfitrión de Moliere / Plauto (2014) 

 Festival Mozart de Ópera de La Coruña 

Il ré pastore de W. A. Mozart (2007) 

MENCIONES Y PREMIOS 

Encomienda de la orden del mérito civil concedida por S.M. el rey Juan Carlos I de España. Premio 

Fuente de Castalia 2014 Festival Clásicos de Alcalá. Dos Premios Florencio de la crítica uruguaya al 

mejor espectáculo extranjero por El alcalde de Zalamea (2012) y Don Gil de las calzas verdes 

(2008). Premio Teatro Rojas al mejor espectáculo y mejor dirección escénica temporada 2011‐

2012 por El perro del hortelano y mejor espectáculo temporada 2008‐2009 por El pintor de su 

deshonra. En 1993 obtuvo el Premio José Luis Alonso para nuevos directores otorgado por la ADE, 

Premio Ágora 2000.

YOLANDA PALLÍN (Versión) 

 

 

Licenciada en Filología Hispánica (Literatura) por la Universidad Complutense de Madrid (1989). 

Licenciada en Arte Dramático (Interpretación) por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de 

Madrid (1990) 

Actualmente es profesora de la RESAD, en el departamento de Escritura y Ciencias Teatrales y 

forma parte del Consejo de Lectura del CDN. 

Ha estrenado con Noviembre Compañía de Teatro los textos: Lista Negra (1997) y Los motivos de 

Anselmo Fuentes (1998), y las versiones de No son todos ruiseñores, de Lope de Vega (2000), La 

fuerza lastimosa, de Lope de Vega (2002), Hamlet, de William Shakespeare (2004) y Otelo de 

William Shakespeare (2013). 

Con otras compañías ha estrenado Hiel, con Ateatro, que fue Premio José Luis Alonso al director 

joven 1993 por la puesta en escena de Eduardo Vasco. Tierra de nadie (estrenada en Madrid y 

Amsterdam en 1994). DNI y Como la vida misma (1995). Lista negra (1997) también bajo la 

dirección de Eduardo Vasco Memoria, Luna de miel, Siete años, Entrevías y las tres piezas de la 

Trilogía de la Juventud (Las manos, Imagina y 24/7) escritas junto a José Ramón Fernández y Javier 

G. Yagüe. Su último texto: So happy together, escrito junto a J.R. Fernández, Laila Ripoll y Jesús 

Laíz. 

Ha realizado adaptación de textos clásicos para la Compañía Nacional de Teatro Clásico como 

Don Juan Tenorio, de Zorrilla (2000); La entretenida, de Cervantes; Amar después de la muerte, 

de Calderón de la Barca; El curioso impertinente, de Guillén de Castro; La noche de San Juan, de 

Lope de Vega; El condenado por desconfiado, de tirso de Molina. Con directores como Helena 

Pimenta, Natalia Menéndez, Eduardo Vasco o Carlos Aladro. Ha adaptado otros textos clásicos 

como Coriolano, de William Shakespeare y zarzuela como La gran vía de Felipe Pérez, ambos 

dirigidos por Helena Pimenta. 

Como autora teatral ha recibido el Premio Calderón de la Barca 1996 por su obra Los motivos de 

Anselmo Fuentes, el Premio María Teresa de León 1995 por Los restos de la noche, y ese mismo 

año fue Accésit al Premio Marqués de Bradomín con su obra La mirada. Ha recibido, además de 

los mencionados, premios como Ojo Crítico de Teatro, Premio MAX al mejor autor 

2001, Celestina al mejor autor, (Mejor espectáculo en la Feria de Teatro de Huesca, Mejor 

espectáculo de la temporada 2000‐2001 de la crítica Teatral de Valencia, Mejor montaje de 

Teatro 2001 de El País de las Tentaciones, Finalista del Premio Mayte de Teatro, dos veces 

.Finalista del Premio MAX al mejor autor y Finalista del Premio Nacional de Literatura 

Dramática. 

Ha editado una antología de Entremeses de Juan Rana.

 

CAROLINA GONZÁLEZ (Escenografía) 

 

 

 

Licenciada en escenografía por la Real escuela de arte dramático. 

Trabaja como escenógrafa y ayudante de escenografía desde el año 2003 para compañías como 

Nao d’amores, Teatro de fondo, etc. 

Ha sido la escenógrafa de Otelo de William Shakespeare y Noche de Reyes de William 

Shakespeare para Noviembre Compañía de teatro; El malentendido de Albert Camus para 

el Centro Dramático Nacional y La gaviota de A. Chejov para Teatres de la Generalitat. 

Cabe destacar sus trabajos como escenógrafa en la Compañía Nacional de Teatro Clásico desde 

2006, donde ha realizado la escenografía de Todo es enredos Amor, de Diego de Figueroa y 

Córdoba; El alcalde de Zalamea, de Calderón de la Barca; La moza de cántaro, de Lope de Vega; 

Don Gil de las calzas verdes, de Tirso de Molina; Las manos blancas no ofenden, de Calderón de la 

Barca; El pintor de su deshonra de Calderón de la Barca; La Estrella de Sevilla, atribuida a Lope de 

vega; y Las bizarrías de Belisa, de Lope de Vega. 

Ha trabajado como ayudante de escenografía de artistas como José Tomé en La entretenida, de 

Miguel de Cervantes; de José Hernández en El castigo sin venganza de Lope de Vega y en Amar 

después de la muerte, de Calderón de la Barca; de Richard Cenier en Tragicomedia de Don 

Duardos, de Gil Vicente; de José Luis Raymond en Sainetes y de José Manuel Castanheira en ¿De 

cuándo acá nos vino? De Lope de Vega. 

Sus primeros trabajos en teatro son los realizados para la obra Las mariposas son libres, de 

Leonard Gershe, que en 2002 dirigió Ramón Ballesteros. Posteriormente proyectó el espacio 

escénico de Versos de hierro, dirigido por Carlos Menéndez; el vestuario para Evohé (sobre Las 

bacantes de Eurípides) y la escenografía de El rufián en la escalera, de Orton, y Morgana le Fay, 

ambas dirigidas por Vanesa Martínez. Recientemente ha realizado la escenografía de Macbeth, de 

Shakespeare, dirigido por Vanessa Martínez.

 EMILIO SALINAS (Vestuario)  

  

Diseñador y modisto. Veinte años en el mundo de la moda y la creación estética. Ha trabajado en 

los talleres de alta costura de los reconocidos modistos Petro Valverde y Lorenzo Caprile, como 

asistente personal, diseñador, patronista‐modelista, estilista y personal técnico de apoyo en 

cuantos eventos fueron organizados por estos creativos. Desde 2004 regenta su propio taller de 

alta costura en Madrid, donde confecciona vestidos a medida para ceremonia y eventos 

importantes. 

En el taller del modisto Petro Valverde  ha trabajado como regidor en la organización de más de 

una decena de desfiles relevantes de alta costura y las presentaciones en televisión. También se ha 

ocupado de la Exposición Instituto Cervantes de Amman, Retrospectiva Museo de Carruajes de 

Sevilla; Pasarela Gaudí novias 2004, 2005, 2006, y su colección de 2006. 

La colaboración con el modisto Lorenzo Caprile desde 2006 vincula su actividad creativa y de 

confección participando como ayudante en la elaboración del vestuario de las obras teatrales 

como  Las  manos Blancas no ofenden y El perro del Hortelano (Compañía Nacional de  Teatro 

Clásico), Opera Orfeo (Segovia 2007), Traje Maléfica  (Disneyland Paris), Noche de reyes, Otelo, el 

Malentendido, el Mercader de Venecia, Hedda Gabbler (Noviembre Teatro), Orquesta Club Virginia 

(Teatro Español Junio 2012), Fuegos (José María Pou) y Pluto para el festival de teatro romano de 

Merida, Opera Otelo para Abao asi como en la preparación de las exposiciones de la feria de moda 

Vintage (novias 2011 y The Little Black Dress 2012)      

Colabora desde 2006, de forma continuada, con el prestigioso taller de Esther Rodriguez, y 

colabora como estilista y regidor habitual de las firmas Matilde Cano, Mass, Model Novias y 

Franco Quintáns realizando también el estilismo para sus catálogos.  

DOCENCIA 

Como experto en la historia del vestido como resultado de la evolución que en cada momento ha 

experimentado la sociedad occidental, ha impartido clases en el Master “Alta Costura” de la 

Universidad Politécnica de Madrid, ha sido profesor de “Historia de la Moda” en el centro de 

estilismo “Truhko make up” (2004‐2009) y profesor de modelado sobre maniquí e impartido 

workshops de corsetería del siglo XVIII y XIX en el Instituto Europeo de Diseño ( I.E.D.) 

PREMIOS 

Como reconocimiento a su carrera profesional en 2014 la fundación Jacob Fitzgerald le otorga el 

Dedal de Oro entregado por S.A.R la princesa Beatriz de Orleans.

 

MIGUEL ÁNGEL CAMACHO (Diseño de iluminación) 

 

 

 

Trabaja con Noviembre Compañía de Teatro en Los motivos de Anselmo Fuentes, de Yolanda 

Pallín; No son todos ruiseñores, de Lope de Vega; Dedos, de Borja Ortiz de Gondra; La fuerza 

lastimosa, de Lope de Vega; La bella Aurora, de Lope de Vega; Algún amor que no mate, de Dulce 

Chacón, Hamlet, Noche de reyes de William Shakespeare y Otelo de William Shakespeare. 

Con la Compañía Nacional de Teatro Clásico: Don Juan Tenorio, de Zorrilla; La dama boba, de Lope 

de Vega; La entretenida, de Cervantes; El castigo sin venganza, de Lope de Vega; Amar después de 

la muerte, de Calderón de la Barca; Viaje del Parnaso, de Cervantes; Tragicomedia de Don 

Duardos, de Gil Vicente; Don Gil de las calzas verdes, de Tirso de Molina; El curioso impertinente, 

de Guillén de Castro; Las bizarrías de Belisa, de Lope de Vega; Romances del Cid; El pintor de su 

deshonra, de Calderón de la Barca; La noche de San Juan, de Lope de Vega;   Las manos blancas 

no ofenden, de Calderón de la Barca; La estrella de Sevilla, de Lope de Vega; El alcalde de 

Zalamea, de Calderón de la Barca; La moza de cántaro de Lope de Vega. 

Ha colaborado además en las obras Self y Romeo y Julieta, para la Compañía Nacional de Danza; El 

Cristal de agua fría y Caricias para el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas; El 

malentendido, Rey Negro y Los vivos y los muertos para el Centro Dramático Nacional; Las 

Tonadillas, en el Teatro de la Zarzuela; La llanura y Otelo el moro para el Compañía Andaluza de 

Teatro; La Comedia de los errores para el Teatro Nacional de Cataluña; el musical Tarantos 

dirigido por Emilio Hernández y Fuegos dirigido por José Mª Pou para Focus, y diseños para 

compañías como Noviembre Teatro, Ur Teatro, Promotrasgo, Astillero, etc. 

Profesor de iluminación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático dese 1997 ha sido director 

técnico del Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas (1990‐94), de la Compañía Nacional 

de Danza (1997‐98) y de la Compañía Nacional de Teatro Clásico (2004‐2010). Ha impartido cursos 

en las universidades de La Laguna, Santiago y Salamanca, así como en el Centro de Tecnología del 

Espectáculo y en la Asociación de Directores de Escena. En 2003, obtuvo el premio Max y el 

Premio ADE a la mejor iluminación por Luces de Bohemia, en 2006 el premio Max por Viaje del 

Parnaso y en 2013 el premio Ceres por La lengua en pedazos, El malentendido y La Odisea.

 JOSÉ LUIS MASSÓ (Asesor artístico y maestro de armas) 

 

Actor, escenógrafo, director de escena, maestro de armas, especialista en Commedia dell’arte, 

animador 3D por ordenador y acuarelista. 

Ha cursado estudios de Interpretación y Escenografía por la Real Escuela Superior de Arte 

dramático de Madrid. Amplió estudios en Inglaterra en la Webber Douglas Academy de Londres 

especializándose en el teatro de Shakespeare y, en Italia, en el Tag de Venecia y el teatro del 

Vicolo de Reggio Emilia especializándose en Commedia dell’arte. Ha trabajado como actor y 

ayudante de dirección en España, Inglaterra, Italia y Turquía en compañías como el Centro 

Dramático Nacional, Compañía Nacional de teatro Clásico, Tag de Venecia, Chanticlier Theatre, 

Noviembre Teatro y Compañía Nacional de Turquía con directores como Adolfo Marsillach, Pilar 

Miró, Guillermo Heras, Ariel García Valdés, Sergi Belbel, Jean Pierre Miquel, Maurizio Scaparro, 

José María Pou, Eduardo Vasco, Helena Pimenta, Juan Carlos Pérez de la Fuente, Rafael Rodríguez, 

Natalia Menéndez etc. 

Como director de escena a dirigido varios montajes, de los que cabe destacar “Insulario”, sobre 

textos de jovenes dramaturgos canarios y fue elegido en 2012 por el ayuntamiento de Las Palmas 

para dirigir “Los ecos del Tenorio” dentro de la tradición canaria de representar anualmente el 

tenorio en la calle. Como escenógrafo ha trabajado para Nao d’amores y 2RC teatro; The dark side 

of the earth, inaugurando la Expo‐Zaragoza 2009. Ha creado luchas escénicas para la Compañía 

Nacional de Teatro Clásico. 

Ha sido Coordinador artístico de la dirección de la Compañía Nacional de Teatro Clásico durante 

siete años. (2004‐2011) 

PREMIOS 

En 2009 recibió el premio Ágora del Festival internacional de Teatro Clásico de Almagro.  

En 2009 su propuesta de El cerco de Leningradofue premiada con una mención especial en el 

Festival Mar de Plata en Argentina y el premio al mejor montaje escénico en el Festival Garnacha 

de la Rioja. 

En 2012 recibió el premio "Réplica" de la asociación de empresas de artes escénicas de Canarias a 

la mejor escenografía por "Abre el ojo " de Rojas Zorrilla producida por 2rc Teatro.

 

MIGUEL ÁNGEL ALCÁNTARA (Producción) 

 

  

Produce y distribuye en Noviembre Compañía de Teatro todos los títulos de su repertorio desde 

1998: Hamlet, La bella Aurora, Auto de la Sibila Casandra, Algún amor que no mate, La fuerza 

lastimosa, Comedía llamada metamorfosea, No son todo ruiseñores, Los motivos de Anselmo 

Fuentes, Dedos… en colaboración con el Teatro de La Abadía, Teatro Calderón, Teatro Salón 

Cervantes, Teatro Cuyás, Festival de Teatro Clásico de Almagro y otras instituciones. Colabora con 

Eduardo Vasco en la ópera de Mozart El rey pastor, Los vivos y los muertos para el CDN y Don 

Juan para CNTC. Responsable de proyectos internacionales de 2005 a 2010 y director de 

producción de 2010 a 2011 de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, dirección de Eduardo 

Vasco. 

Ha sido director de producción con directores, como Carles Alfaro, Ernesto Caballero, Helena 

Pimenta; organiza y coordina la gira por Japón, compañía de danza española Blanca del Rey; en el 

Ministerio de Cultura 1982‐1986 fue responsable de la programación teatral en Iberoamérica de 

las muestras de Teatro Español con:  CNTC, CDN, Els Comediants, Fura del Baus, José Luis Gómez… 

Ha coordinado proyectos culturales, Japón: música, danza y computadoras, organizado por el 

Theatre Bobigny, Flamenco pa tos´ en Pekín y Argel, para el SEACEX y Fundación Gomaespuma,  

Goran Bregovic,  en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Madrid y FIT. de Cádiz 

En 1989 funda con Paloma de Villota la empresa CALENDA para proyectos de artes escénicas, 

audiovisuales, expositivos y de formación. Hasta 1997 producen más de quince montajes teatrales 

(El búfalo americano y Métele Caña de David Mamet traducido por David Trueba, Corazón de 

cine de Ignacio García May, Travesía de Fermín Cabal, Los bosques de Nyx de Javier Tomeo 

dirigido por Miguel Bosé) organizan las giras por Francia  y España de las compañías 

iberoamericanas participantes en el 92, espectáculos musicales Una noche de bossa nova, 

espectáculos colectivos tradicionales y populares como Diabladas de Oruro … Calenda produce 

audiovisuales,  documentales, video‐arte y en televisión dirige la producción de Antena 3 TV de La 

boca del lobo presentado y dirigido por el periodista Jesús Quintero y realizado por Gonzalo 

Suárez. 

Es Licenciado en Arte Dramático por la RESAD de Madrid. 

Ha participado en actividades pedagógicas impartiendo talleres y conferencias: Fundación 

Universidad Empresa, CENFOARTE, Junta de Andalucía, Universidad de Montevideo, y las 

Consejerías de Cultura de Castilla y León, CAM Es miembro fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España. 

CORO DE JÓVENES DE MADRID            El Coro de Jóvenes de Madrid es un proyecto humano y musical creado por la Asociación Juvenil Coro de Jóvenes de Madrid, en estrecha colaboración con Juan Pablo de Juan Martín, al cargo de la dirección artística.  De reciente creación, una gran mayoría de sus componentes proceden del Coro de Jóvenes de la Comunidad de Madrid, coro que en sus 13 años de actividad, logró convertirse en uno de los coros juveniles de mayor importancia e interés, tanto a nivel local, como nacional, realizando conciertos y participando en certámenes corales en España y otros países europeos.    HISTORIA  El Coro de Jóvenes de Madrid inició su aventura en Julio de 2014, pero aunque la fecha de su fundación es muy reciente, en realidad la andadura conjunta de este Coro y su director Juan Pablo de Juan es larga y se remonta cuatro años atrás, cuando cantantes y director formaban parte del Coro de Jóvenes de la Comunidad de Madrid, con el que consiguieron un amplio reconocimiento en el panorama coral internacional.   Decididos a crear su propio coro, se estrenan como invitados del Orfeoi Gazte, el coro joven del Orfeón Donostiarra, con un concierto conjunto en San Sebastián. Este concierto supuso el pistoletazo de salida de una gira internacional, con conciertos en la Iglesia de Saint Eustache de París, en Berlín, en Walstfischbach (Alemania), en la Iglesia de Santa María del Pí, en Barcelona, y la participación en el Festival 10th International‐Youth Chamber Choir Meeting en Usedom (Alemania), durante el cual el Coro ha tenido ocasión de trabajar con prestigiosos directores como Bo Johansson (Suecia), Ursa Lah (Eslovenia) y Kjetil Aamann (Noruega).   La Gira Internacional y la participación del Coro en el Festival de Usedom han sido protagonistas del Documental “Cantar para Vivir” de Guillermo Mealla (Madrid Films). El Coro se compone de 70 cantantes de entre 15 y 24 años, que pese a su juventud, son ya cantantes “veteranos”, puesto que además de su amplia trayectoria conjunta, muchos de ellos acumulan vivencias desde coros infantiles. Con la experiencia que otorga este bagaje, se ha conseguido forjar un coro con un amplio repertorio, que aborda obras de alta complejidad técnica y vocal con gran solvencia y rapidez.  Este nuevo camino supone para los chicos y chicas que forman el Coro de Jóvenes de Madrid, el sueño de vivir la música entre amigos, y la ilusión de conseguir que el público, especialmente el joven, participe con ellos de la magia de la música coral.  

JUAN PABLO DE JUAN (Dirección)           Juan Pablo de Juan dirige actualmente al Coro de Jóvenes de Madrid, tras su exitoso lustro con el Coro de Jóvenes de la Comunidad de Madrid, germen del actual proyecto que pretende continuar la progresión y éxitos del anterior. En paralelo, dirige al Coro de Voces Graves de Madrid GGC, una de las agrupaciones corales más reconocidas del panorama musical español.   Comenzó sus estudios (saxofón y piano) en el conservatorio de su ciudad natal, Melilla, ampliándolos en el Conservatorio Superior de Música de Málaga.   Desde su traslado a Madrid para desarrollar los estudios de Canto y Dirección de Orquesta en el Real Conservatorio Superior de Música, ha trabajado con maestros de la talla de García Nieto, E. García Asensio, F.Grau, J. López Cobos, Pascual Osa ,José A.Sainz de Alfaro, Anton Armstrong y Aarné Saluveer entre otros.   Ha formado parte de grupos de cámara y formaciones musicales como la Orquesta de Cámara de Melilla, Orquesta Joven de Andalucía, Orquesta Sinfónica de Melilla, Coro Capilla Renacentista y, actualmente, del Coro de RTVE.   Como director de coros ha trabajado con numerosas agrupaciones, entre las que destacan la Coral Polifónica Melillense y la Coral “Virgen de la Paloma”, con las que ha obtenido diferentes premios. Ha sido titular del Coro Eurolírica, director invitado de la Orquesta Filarmonía de Madrid y del Orfeón Donostiarra y director del Grupo Vocal Nabari y Grupo Femenino Spes.   En 2006 fue seleccionado dentro del grupo de jóvenes directores de Orquesta que trabajó con la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE).Imparte habitualmente cursos y talleres, destacando los realizados con el Coro de niños huérfanos de Uganda, la Confederación de Coros del País Vasco, Federación de Coros de Navarra, Universidad Menéndez Pelayo y Universidad de Granada.   En 2010 recibe el premio al mejor director joven revelación en el Concurso Internacional Grand Prix Varna‐Bulgaria, tras lo cual, fue seleccionado en 2011 como “director activo” en el 9º Simposio de Música Coral organizado por la Federación Internacional para la Música Coral (IFCM), siendo becado por la Comunidad de Madrid para la ampliación de sus estudios en el extranjero; en 2014, recibió el premio “José Hódar Talavera” a la mejor dirección en el LX Certamen Internacional de Habaneras y Polifonía de Torrevieja. Dossier Artístico 6   

RENIER PIÑERO (Producción)          Rennier Piñero es gestor cultural, cantante coral y actualmente es el coordinador técnico del Coro de Jóvenes de Madrid y cantante del Coro de Voces Graves de Madrid, coros con los que ha realizado y coordinado giras nacionales y europeas y ha premios en certámenes corales internacionales. Realizó el Máster en Gestión Cultural del Instituto Complutense de Ciencas Músicales de la Universidad Complutense de Madrid, obteniendo la beca Iberescena y curso DEA en “Gerencia de Proyectos para el Desarrollo” y Diplomado en “Formulación, Gestión y Evaluación de Proyectos”, dictado por la Universidad Metropolitana.  Fue cantante de la Schola Cantorum de Venezuela agrupación coral con el que realizó giras a Estados Unidos, Europa y Australia, actuando en los más prestigiosos festivales como: Tanglewood Festival, Next Wave Festival de la Brooklyn Academy of Music (New York, 2002) y Sydney Festival 2003, y presentaciones en el Lincoln Center de New York, Rose Theater y en el Barbican de Londres 2006. Fue el director técnico de Cantus Firmus coro con el que participó en varios festivales internacionales incluido el 1er FESTIVAL ASIA Y EL PACIFICO CANTAT en China Taiwán. Coordinó la Oficina Mediterránea para Canto Coral de Barcelona (Europa Cantat – MCC).   Comparte la gestión cultual con sus facetas de actor y director de escena. Es actor de la Compañía The Cross Border Project y miembro colaborador del programa de investigación Regola dei Laudesi, del Teatro Regula contra Regulam, dirigido por Raúl Iaiza, Italia. Es cofundador y director artístico del Colectivo Fisión Escénica yHa colaborado con la Compañía Nacional de Teatro Clasico, Ur Teatro, Teatre Lluire, Asociación de Amigos de la Opera de Aranjuez, Amalgama Producciones, Emigrario Teatro, Trampolin Teatro, etc 

COMPONENTES  El coro está formado por aproximadamente 80 chicos y chicas, con edades comprendidas entre los 15 y los 25 años, procedentes de la Comunidad de Madrid. Muchos de ellos proceden del Coro de Jóvenes de la Comunidad de Madrid o conservatorios de la región.  Sopranos  África Adalia  Irene Antón  Sara Bermejo  Maite Bolívar  Patricia Bóveda  Laura Casado  Raquel Del Pino  Cristina Domínguez  Sandra Espejo  Carlota Fraile  Mar García  Clara González  Irene González‐Zulaica  Irene López de Guereña  Lucía Luengo  Paula Maceira  Teresa Manchón  Irene Miralles  Teresa Morales  Patricia Ortego  Lidia Peña  Mónica Peñalver  Macarena Portilla  Nuria Rodríguez  María Ruiz  Sarah Sánchez‐Girón  Alba Sanz de Lara  Lucía Sanz  Anyeli Valentina  Evelyne Vasse  Iciar Villares  Patricia Zamora  

Tenores  Juan Carlos Berihuete  David de Miguel  David Del real  Juan Dukuly  Francisco J. Jáñez  Imanol Laura  Javier Lázaro  Jesús López  Jonathan López  Alejandro Mendoza  Alejandro Moreno  Diego Rechina  Ignacio Risueño  José Gabriel Rodríguez Antonio Rueda  Javier Sastre  

Bajos  Daniel Espejo  Alfonso González  Alejandro Hernández  Marcos Martín  Alberto Mena  Alejandro Miranda  Alejandro Morilla  Guillaume Myers  Jorge Navas  Javier Quintana  Carlos Serrano  Nuño Zapata  

Altos  Amanda Aguirre  Amaya Alonso  Paloma Araque  Judit Bachiller  Sonsoles Barrio  Sofía Chacón  Danna Dávila  Laura Davoise  María Dukuly  Silvia Fernandez  Raquel Gamella  Alba Gil  Alicia Guill  Inés Guzmán  Dalila Mealla  Gala Mealla  Irene Miranda  Noelia Reyes  Sara Riaza  Pilar Roig  Marina Ruiz  Ángela Sánchez