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Visuel -Comptoir.pdf 1 10/01/2018 23:14:56

DNMADEDiplôme National Métiers d’Arts et Design

-CAtAlogue De forMAtioN

Semestres 1 & 2

référents formation :

Kathy CARRÉ – Julien MILLIET

Commission pédagogique :

M. Pinto, Mme. Carré, M. Milliet, Mme. Malnoë, Mme. Knittel+ A. Masure (Enseignant - Chercheur)

Commission pédagogique étendue :

Commission pédagogique + équipe enseignante

Équipe enseignante :

Astrid Aubron - Anglais, DroitPascal Bayer - Économie et gestion de l’entrepriseAnne-Claire Ferrand - Sciences appliquées / MatériauxAnthony Brière - Langages numériques / Intégration webLoïc Buthaud - Philosophie / CommunicationGisèle Courtois - Arts plastiques / Arts appliquésMarge Dallier - EspagnolHélène Eftimakis - ItalienAdèle Gilson - Arts appliqués / Design graphiqueVincent Guyomard - Arts plastiques / Arts appliqués / Design d’Espace / DessinJoël Lévêque - Design d’espace / Architecture d’intérieurCéline Malnoë - Lettres et langueJulien Milliet - Arts appliqués / Design graphiqueHiroko Queniot - JaponaisGéraldine Thomas - Design d’espace / Architecture

DNMADE - 1E ANNéE

Fiche / page

U.E. Enseignements Enseignants Sem.1 Sem.2

U.E. 1 : ENSEIGNEMENTS GENERIQUES : CULTURES ET HUMANITÉS

U.E.1. 1. - Philosophie et sciences humaines - M. Buthaud

8 8U.E.1. 2. - Lettres et langue française - Mme Malnoë

U.E.1. 3. - Culture des arts, du design et des techniques

U.E. 2 : ENSEIGNEMENTS TRANSVERSAUX :METHODOLOGIES, TECHNIQUES ET LANGUES

U.E.2. 1. 1a.

1b

- Outils d’expression et d’exploration créative

- Pratiques du dessin

- M. Guyomard, et Mme Courtois

- M. Guyomard

11 11

U.E.2. 2. - Techniques et matériaux, sciences appliquées - Mme Ferrand

U.E.2. 3.3a.3b.

Informatique / P.A.O / C.A.O.- Outils et langages numériques- Informatique appliquée

- M. Brière- Mme Thomas

U.E.2. 4. - LV1 Anglais - Mme Aubron

U.E.2. 5. - Contextes économiques et juridiques- M. Bayer (économie)- Mme Aubron (droit)

U.E. 3 : ENSEIGNEMENTS PRATIQUES ET PROFESSIONNELS :ATELIER DE CREATION

U.E.3. 1.U.E.3. 2.

U.E.3. 3.

- Techniques et savoir-faire- Pratique et mise en œuvre d’un projet

- Communication et médiation du projet

- M. Milliet- M. Milliet / Mme Gilson

- Mme Gilson et M. Buthaud

9 8

U.E. 4 : PROFESSIONNALISATION (1H/SEM.)

U.E.4. 1. - Parcours de professionnalisation et poursuite d’études- M. Millietet M. Lévêque

2

1

U.E.4. 2.- Stage en milieu professionnel(2 semaines en observation)

- Équipe pédagogiqueet entreprises(maître de stage)

2

MATIERES OPTIONNELLES

Option LV

- Espagnol- Allemand - Japonais- Italien

- Mme Dallier- Mme Métennier- Mme Queniot - Mme Eftimakis

- -

UNités D’ENsEigNEMENt - ECts

U.E.1. 1. Philosophie et Sciences humainesEnseignant : M. Buthaud2h / semaine

Culture et questionnements philosophiques autour de l’activité du design

oBJeCtifS :

en vue d’acquérir les bases de l’attitude philosophique, l’objectif de la première année est double, à savoir :

• Développer l’art du questionnement devant la réalité, de l’argumentation conceptuelle, et de l’expression claire d’une pensée rationnelle pour autrui.

• Acquérir une culture philosophique générale et plus spécifiquement orientée sur les problématiques liée à la perception, à l’art, à la forme esthétique et à l’activité créatrice.

CoNteNu :

le travail du designer étant principalement de donner une forme à voir, le premier semestre commencera par une première approche de la philosophie de la perception, de l’interprétation et de la relation du sujet à l’objet. les grandes questions esthétiques traitées par la tradition (forme, beauté, goût, génie, création…) feront l’objet de la deuxième partie du semestre.

le deuxième semestre s’attachera à penser la place du design et des métiers d’art à la frontière entre la production utile et les beaux-arts. Après avoir situé historiquement la séparation entre les beaux-arts et la production industrielle, le cours s’attachera à penser la fonction esthétique du designer au sein de la société, le rapport à la technique qu’il induit et son rapport paradoxal à la création artistique.

eVAluAtioN :

L’évaluation se fera à l’issue de chaque étape (4 par tri-mestre) par un travail d’analyse d’œuvres ou de produc-tion écrite mettant en jeu les outils conceptuels vus en cours ou en TD.

Les critères d’évaluations reposeront sur la capacité à montrer un problème philosophique, à argumenter avec rigueur, à s’exprimer avec clarté, à mobiliser une culture philosophique initiale en lien avec des cas concrets. Après un entretien-bilan, les étudiants n’ayant pas réussi à at-teindre les objectifs minimaux se verront proposer un oral avant la fin du semestre sur les éléments du cours qu’ils n’ont pas encore maîtrisé.

U.E.1 : ENsEigNEMENts géNériqUEs : Cultures & Humanités

U.E.1 : ENsEigNEMENts géNériqUEs : Cultures & Humanités

U.E.1. 2. Lettres & langue françaiseEnseignant : Mme Malnoë1h30 / semaine + 5 représentations théâtrales

Littérature, arts et société :Principes de création et de réception créatrice

oBJeCtifS :

en vue d’acquérir une culture plurielle, personnelle et critique, le module « lettres et langues » vise à développer :

• la connaissance des repères culturels fondamentaux ;

• la curiosité personnelle pour la culture ;

• la maîtrise des outils de recherche, d’analyse et de synthèse ;

• la qualité de l’expression écrite / orale / numérique, et de la langue française.

D’une manière générale, l’objectif sera d’étudier les liens entre littérature, arts et société et de prendre conscience de la place de quelques œuvres, mythes et « invariants » culturels dans nos imaginaires : comment arts, lettres et langues, au fil de leurs évolutions, s’inscrivent-ils en nous jusqu’à influencer nos représentations individuelles et collectives ?

CoNteNu :

Afin de nourrir l’imaginaire et la culture de chacun, et pour développer une posture de spectateur autonome, l’année sera organisée autour d’une fréquentation régulière du Théâtre Olympia de Tours (CDNT) : au minimum, une visite du théâtre et 5 spectacles seront programmés durant l’année et donneront lieu à des recherches documentaires, des analyses chorales et des synthèses écrites et orales.

le premier semestre permettra de revoir certains outils d’analyse et d’introduire quelques repères fondamentaux en termes d’histoire et de genres littéraires. Puis, l’accent sera mis sur le CDNt comme lieu de création et de diffusion culturelle.

Quant aux spectacles, ils détermineront les œuvres, genres et thématiques à étudier chaque semestre.

il s’agira de nous interroger sur les notions de créations, de représentations et d’adaptations, en nous demandant comment la création actuelle renouvelle la représentation des œuvres de “tradition-répertoire”. De la permanence au renouvellement des thèmes et des genres à travers l’histoire, il s’agit aussi d’interroger le processus de création et de diffusion d’une œuvre (de sa genèse au phénomène de réception créatrice) ainsi que le dialogue continu qui s’instaure entre différentes œuvres et formes d’art, parfois jusqu’à l’hybridation.

Parce que toute création est un dialogue avec les œuvres antérieures et les grands « invariants » constitutifs de nos identités, la proposition culturelle du Théâtre Olympia de tours sera pour nous l’occasion de réfléchir aux enjeux de ce dialogue perpétuellement renouvelé entre la littérature, les arts… et le design. De fait, plusieurs spécialités du DNMADe trouvent leur possible expression « sur scène » et plus largement, dans tout le milieu culturel.

eVAluAtioN :

l’évaluation comprendra :

- un contrôle régulier de l’implication de l’étudiant (cours, travaux personnels et sorties pédagogiques), ainsi que des connaissances à acquérir ;

- une épreuve écrite à la fin de chaque semestre, intégrée à l’épreuve « humanités » (synthèse des connaissances et réflexion personnelle à partir des outils d’analyse et des spectacles traités au cours de chaque semestre).

U.E.1. 3. Culture des arts, du design et des techniques2h / semaine

oBJeCtifS :

le cours de culture des arts, du design et des techniques a pour objectif de fixer des repères visuels, chronologiques et spatiaux dans les différentes périodes allant de l’antiquité au monde contemporain. les travaux dirigés sous forme d’études de cas visent à former aux méthodes d’analyse d’œuvres et permettent d’initier à la recherche documentaire, aux recherches numériques ainsi qu’à la maîtrise du commentaire oral et écrit structuré autour d’une problématique et d’un plan s’appuyant sur des exemples précis.

CoNteNu :

les cours seront articulés en deux modules dialoguant ensemble, le cours et les travaux dirigés. le cours aura une approche chronologique afin d’appréhender les enjeux visuels, culturels des sociétés qui produisent ces objets.

la période antique sera abordée à travers l’étude des sept merveilles du monde. Ces œuvres permettent d’appréhender les arts visuels de différentes civilisations qui ont une incidence dans l’imaginaire collectif.

la période médiévale traitera à travers les principaux corpus artistiques des différentes innovations (techniques, matériaux, architecture, vitrail, orfèvrerie, manuscrit) et des critères stylistiques (art roman, art gothique).

l’étude de la renaissance en europe sera organisée autour de « centres artistiques » tel que : florence, rome, les Flandres… Les courants stylistiques mettront en avant l’omniprésence du modèle de l’Antiquité, la persistance du gothique flamand, la résonance de la renaissance italienne, et le développement du maniérisme européen.

les autres courants artistiques de la période moderne : le baroque, le rococo, le néoclassicisme seront abordés avec des œuvres choisies en peinture, en arts textiles, en arts précieux, en architecture…

la période contemporaine sera abordée tout au long de

l’année dans les travaux dirigés sous la forme d’étude de cas. Ces œuvres exclusivement contemporaines seront étudiées à travers des thématiques ou des œuvres imposées. elles devront être mises en perspective avec la culture qui produit ces objets. Cela permettra de changer d’échelle et de mettre en relation des œuvres d’époques et de styles différents. Il s’agira également de saisir et d’identifier les citations formelles, les parentés fonctionnelles, la reprise et le développement d’une innovation technique, d’un concept et l’utilisation idéologique et visuelle d’une référence.

eVAluAtioN :

l’évaluation sera composée d’un examen à la fin de chaque semestre, ainsi que de contrôles de connaissance des œuvres et d’une note d’exposé oral qui évaluera la recherche documentaire, la réalisation d’un plan problématisé et la présentation.

U.E.1 : ENsEigNEMENts géNériqUEs : Cultures & Humanités

U.E.2 1a. Outils d’expression et d’exploration créativeEnseignants : M. Guyomard, Mme Courtois6h / semaine

oBJeCtifS :les objectifs de ce module sont l’apprentissage des savoirs-faire et de comportements spécifiques aux design et arts appliqués. l’objectif est d’amener l’étudiant à savoir tirer parti de l’observation, à savoir chercher et explorer, à savoir construire une recherche, à savoir restituer et transmettre.

Par une pratique intense des différents moyens et outils d’expression et de représentation ( dessin, couleur, volume), cet enseignement doit permettre aux étudiants d’accéder à l’indispensable maitrise d’un langage qu’ils auront à utiliser tout au long de leur parcours de formation et professionnel. l’enjeu est d’acquérir des moyens d’expression suffisamment solides pour ouvrir des perspectives dans leurs projets futurs.

la pluridisciplinarité et la mise en perspective des procédés fondamentaux d’expression créative ( dessin, couleur/ matière, volume, image fixe ou animé, son, lumière, médias…) avec les différents champs des métiers d’arts et du design, ont pour objectifs un gain d’autonomie professionnelle et d’épanouissement dans le parcours. Ce cours vise à l’acquisition d’une maitrise, comme mode d’expression, de communication, d’investigation et de production d’un projet.

CoNteNu :

Thè me semestre 1 : l’erreur est humaine.

l’objectif ce ce thème est d’amener l’étudiant à expérimenter des outils, des moyens graphiques et plastiques en adoptant une attitude d’investigation décomplexée.

Ce module se structure autour de pôles constitués :- d’une pratique du dessin,- d’une pratique de la couleur,- d’une pratique du volume,- d’une mise en évidence des interactions entre ces trois domaines.

À partir de tous types d’incitations (thèmes, sujets, énigmes, paradoxes, supports matériels, images...), les étudiants seront amenés à développer des savoirs-faire techniques et des moyens d’expressions picturaux, graphiques et volumiques, à découvrir, exploiter, vérifier, l’efficacité des différentes phases d’une pratique de projet plastique.

Thème semestre 2 : les interdépendances

( Interdépendance entre fond et forme, entre les différents supports graphiques…)

Cette thématique devra permettre à l’étudiant de mettre « en relation » et d’appréhender les interconnections et interactions existantes dans son environnement. Ce thème vise à faire évoluer la posture de conception des étudiants vers une posture ouverte, transversale et décloisonnée afin de les faire interagir volontairement avec leur environnement durant leur processus de création.

Ce module se structure autour de pôles constitués :- d’une pratique du dessin,- d’une pratique de la couleur,- d’une pratique du volume,- d’une mise en évidence des interactions entre ces trois domaines.

À partir de tous types d’incitations (thèmes, sujets, énigmes, paradoxes, supports matériels, images...), les étudiants seront amenés à développer des savoirs-faire techniques et des moyens d’expressions picturaux, graphiques et volumiques, à découvrir, exploiter, vérifier, l’efficacité des différentes phases d’une pratique de projet plastique.

Ces modules permettront d’approcher puis d’exploiter :

- des langages plastiques et graphiques fondamentaux : formes, couleurs, matière, espace, lumière, son..- des outils et des techniques : dessin, peinture, collage, gravure, modelage, maquette volume, techniques numériques…- des ressources matériaux et médiums variés il sera l’occasion la créativité et la singularité de la production

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

en apprenant à :- observer et représenter le monde- développer et traduire une sensibilité, du regard et de la perception ( qualités visuelles, tactiles, lumineuses ou sonores en lien avec une atmosphère, une situation, une narration…)- mettre sa production en lien avec des références culturelles choisies et appropriées qui préfigureront les centres d’intérêts et l’univers personnel de l’étudiant.

il s’engagera à expérimenter et varier les postures de création- expérimenter des temporalité de recherche variées ( temps court / temps long)

- expérimenter des configuration de travail diversifiées ( individuel, collectif, workshop…)

- rechercher, décliner par l’expérimentation différentes postures : gestes/ corps, outils/ temps, matière/ support, forme/ espace

il proposera d’aborder des démarches de création plastiques en prenant des risques, en valorisant l’erreur, en engageant un aller et retour permanent entre une approche spontanée et intuitive et une approche réflexive et analytique et en développant une curiosité culturelle soutenue.

MoDAlitÉ D’ÉVAluAtioN et De VAliDAtioN

les supports d’évaluation pourront prendre des formes variées : production 2D, 3D, installation, écrits…

Il permettront toutefois de dégager différents types de compétences :

Compétences plastiques, graphiques et volumiques :

- générosité de la production

- Capacité de réfléchir selon une contrainte, de nourrir et faire évoluer son projet

- Capacité à convoquer les moyens plastiques et techniques les plus adaptés à ses ambitionsMaitrise et cohérence des langages plastiques utilisés

Compétences méthodologique :

- savoir rechercher, utiliser et exploiter des ressources

- savoir varier les postures de création en fonction des objectifs visés

- Savoir prendre des risques

Compétences culturelles ;

- témoigner d’une curiosité intellectuelle englobant des champs ouverts

- etre capable de faire des liens dans son travail avec des références ( artistiques, littéraire, philosophique, scientifique…)

Compétences comportementales

- entraide, échanges de compétences

- participation et implication dans le travail collectif

- participation active

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

U.E.2 1b dessinEnseignant : M. Guyomard2h / semaine

oBJeCtifS :

le dessin est un langage, une écriture faisant le lien entre toutes les disciplines. Il permet d’analyser le monde et de projeter ses idées. l’objectif est d’apporter à l’étudiant les outils indispensables au développement de son écriture, à l’aide de toutes les techniques qu’offrent les arts graphiques. Toutes les médiums graphiques (crayon, fusain, aquarelle, peinture, gravure…) seront expérimentés afin de construire une démarche personnelle à partir de thèmes imposés. le dessin deviendra un terrain d’expérimentation et de développement de ses recherches personnelles afin de mettre en oeuvre ce dernier selon les champs très diversifiés du design.

DeSCriPtif DeS CoNteNuS

Au premier semestre, le module privilégiera la pratique du dessin d’observation. le dessin sera considéré comme un moyen de comprendre ce que l’on voit mais aussi comme un moyen d’exprimer par ses choix de représentation un point de vue personnel sensible et intelligible. Des exercices pratiques dirigés seront proposés concernant l’acquisition des fondamentaux en parallèle avec des thèmes de travail et de recherche graphique en autonomie.

Modèle vivant, nature morte et visites dessinées seront les moyens permanents de développer ses compétences (proportions, aplombs, composition, rapports des masses et des valeurs ...). Des thématiques ponctuelles et des contraintes expérimentales viendront régulièrement diversifier les approches (ligne/surface, observation/mémoire, maîtrise/hasard…).

la connaissance des différents modes d’observation et de restitution du réel se fera par la pratique du schéma et du croquis. le travail de carnet sera également mis en avant car il est un outil intéressant servant à l’acquisition d’une méthodologie et d’une autonomie de travail.

Au second semestre, le module insistera sur la recherche d’un écriture personnelle.

le dessin, la peinture permettront à l’étudiant de réfléchir sur une problématique artistique dans une recherche expérimentale en

lien avec ses préoccupations. A partir de sujets communs, les étudiants seront amenés à développer de techniques et des moyens d’expressions picturaux ou graphiques personnels. l’étudiant questionnera les médiums picturaux et graphiques afin de s’ouvrir à d’autres pratiques. le dessin sera abordé d’une part comme capteur du réel mais aussi en tant que projet (dessein). il désignera l’expression visible d’une idée, d’une représentation mentale où seront convoqués le langage, le corps, l’espace et le temps. il s’agira de permettre aux étudiants de s’ouvrir et de goûter à diverses sensibilités au regard de ce qu’est le dessin aujourd’hui.

Ce module favorisera l’articulation d’explorations graphiques diverses, afin de maitriser la palette du dessin la plus émancipée possible. le dessin sera l’objet d’expérimentations, tant comme, outil de transcription du réel, outil de réflexion et d’élaboration d’une forme.

MoDAlitÉ D’ÉVAluAtioN et De VAliDAtioNCompétences graphiques- générosité de la production- Qualité des interprétations graphiques- Capacité à convoquer les moyens plastiques et techniques les plus adaptés à ses ambitions- Maitrise et cohérence des langages plastiques utilisésCompétences méthodologique :- savoir rechercher, utiliser et exploiter des ressources( techniques, culturels…)- savoir varier les postures de création en fonction des objectifs visés- Savoir prendre des risquesCompétences culturelles ;-témoigner d’une curiosité intellectuelle englobant des champs ouverts-etre capable de faire des liens dans son travail avec des références ( artistiques, littéraire, philosophique, scientifique…)Compétences comportementales-entraide, échanges de compétences-participation et implication dans le travail collectif-participation active

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

U.E.2 2. Technologies et matériauxEnseignant : Mme Ferrand1h / semaine

Mises en œuvre des matériaux, systèmes de pro-duction, expérimentation, observation et étude de cas

oBJeCtifS :

Ce module thématique a pour objectif la compréhension des supports techniques et technologiques par l’observation et l’analyse, l’apprentissage, la pratique et le transfert vers les métiers d’art et le design. il s’appuie également sur une compréhension opérationnelle des propriétés physiques ou chimiques des systèmes mis en œuvre.

les cours dispensés encouragent l’expérimentation, la conception et la fabrication de formes en focalisant l’attention de l’étudiant sur les technologies, les matériaux traditionnels et industriels contemporains et leur mise en perspective par des gestes et techniques traditionnels.

in fine, il s’agit de constituer une matériauthèque à l’aide des connaissances acquises tout au long de l’année.

CoNteNu :

les cours magistraux sont consacrés à l’étude des différents matériaux nécessaires à l’élaboration d’objets dans le domaine des arts appliquées, ainsi qu’à la constitution de la lumière, à la couleur des objets et leur vision par l’œil humain. ils seront en alternance avec des projets fictifs permettant notamment de développer la méthodologie de la recherche d’informations ainsi que l’élaboration d’une démarche permettant de résoudre une problématique.

eVAluAtioN :

evaluations ponctuelles sur les cours magistraux et évaluation en continu durant les projets.

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

U.E.2 3a. Outils et langages numériquesEnseignant : M. Brière1h / semaine

oBJeCtifS :

• Comprendre le fonctionnement de son outil informatique, au niveau du matériel comme au niveau de l’interface ;

• Maitriser les bases des logiciels d’infographie permettant de réaliser un montage photo, une image vectorielle ou une mise en page ;

• Comprendre et expérimenter la notion d’algorithme et de programmation.

CoNteNu :

le cours sera principalement constitué de travaux Pratiques permettant l’apprentissage et la maitrise des différents outils numériques. la plus grande partie de l’année sera consacrée à la découverte puis à la maitrise des différents logiciels infographiques. Des séquences plus spécifiques au numérique (outils, méthodes, fonctionnement) viendront compléter l’année.

Des cours théoriques permettront d’introduire les différentes séquences de l’année.

eVAluAtioN :

les évaluations seront réalisées via les rendus des travaux Pratiques, mais également de manière ponctuelle, théorique et/ou pratique, à la fin de chacune des séquences de l’année.

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

U.E.2 3b. Informatique appliquée - EspaceEnseignant : Mme Thomas1h / semaine

oBJeCtif :

initiation aux outils informatiques 2D pour le design d’espace.

l’objectif est l’acquisition des compétences de base pour l’utilisation de logiciel de DAo (Dessin Assisté par ordinateur) appliqués à la représentation et à la communication des projets des étudiants.

CoNteNu

l’informatique a, comme dans de nombreux autres domaines professionnels, révolutionné le design d’espace. il a en effet, aujourd’hui, pris une place prépondérante dans la pratique professionnelle que ce soit en tant qu’outil de représentation ou de communication.

Cet enseignement pose ainsi les bases de l’apprentissage de cet outil par la pratique de logiciels professionnels. le semestre 1 permettra l’acquisition des fondamentaux de la représentation en 2D, par le biais d’exercices de mise en pratique des notions théoriques vues en cours.

DÉtAil :

- approche de l’outil informatique en tant qu’outil d’information et de conception

- approche de l’outil informatique en tant qu’outil de représentation

- application à l’outil informatique des notions de représentation géométrale et de notions d’échelle

- maîtrise de la DAO

- maîtrise des techniques de tracés numériques.

eVAluAtioN

initiation aux outils informatiques 2D pour le design d’espace (logiciel AutoCAD)

4 situations d’évaluation :

1) Les bases du géométral : évaluation diagnostic / exercice pratique (à la main) réalisé en cours

2) les bases du tracé sur Autocad : exercice pratique réalisé en cours

3) réaliser un plan coté et annoté sur Autocad : exercice pratique réalisé en cours

4) Du relevé métré au plan imprimé : évaluation bilan /exercice pratique réalisé en cours

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

U.E.2 4. Langue Vivante - AnglaisEnseignant : Mme Aubron1h30 / semaine

oBJeCtifS :

les étudiants seront amenés à réfléchir à des problématiques en lien avec leur pratique artistique et donc leurs intérêts, afin d’acquérir, améliorer ou confirmer des compétences langagières en anglais. De plus, la découverte ainsi que l’analyse d’oeuvres d’artistes anglophones permettront d’approfondir leurs connaissances du patrimoine culturel et artistique des aires linguistiques étudiées.

lesdites compétences langagières couplées avec l’approche inter-culturelle de leur domaine d’activités permettra également de favoriser la mobilité professionnelle voire la poursuite d’études à l’étranger.

enfin, le choix des thématiques ainsi que les enseignements « croisés » (transversalité avec les autres eC) permettent de créer du lien et de donner du sens aux apprentissages au sein de la formation.

le niveau du CeCrl visé en fin de formation est B2. Ainsi, les apprentissages des semestres 1 et 2 auront pour objectif, selon le profil des étudiants concernés, de consolider le niveau B1, d’atteindre le niveau B2, d’approfondir le niveau B2 ou encore d’accéder aux niveaux supérieurs.

CoNteNu :

Au sein de séquences traitant de l’expression artistique dans les aires linguistiques étudiées, les étudiants sont amenés à pratiquer la langue anglaise au travers des 5 activités langagières (compréhension orale, compréhension écrite, expression orale en continu ou en interaction et enfin expression écrite), l’expression orale en continue ou en interaction étant néanmoins privilégiées.

la langue, la culture, ainsi que la méthodologie, seront

ainsi introduites auprès des étudiants grâce à l’étude de documents authentiques, et ce afin d’être utilisées ensuite comme des outils pour réaliser des tâches aussi variées que l’analyse d’une oeuvre d’art, la rédaction d’articles ou de critiques et donc l’expression de son opinion, le confrontation d’approches dans le domaine des métiers d’art et du design ou encore la rédaction d’un dossier autour d’une création afin d’y expliquer ses choix. La finalité demeure que les étudiants acquièrent les outils nécessaires à la construction de compétences, d’une posture et d’un langage professionnels.

eVAluAtioN :

le contrôle continu (travaux présentés à l’oral ou rendus à l’écrit) permettra d’évaluer l’étudiant au cours des apprentissages en même temps que cela favorisera un entraînement pour les épreuves ponctuelles, ayant lieu à la fin de chaque séquence et pouvant prendre la forme de tâches non uniquement langagières ou micro-projets, impliquant dès lors une co-évaluation avec les autres formateurs.

l’implication personnelle en cours et dans le travail à fournir au fur et à mesure de l’année fera également l’objet d’une évaluation.

Art is long but life is short

Strive for progress, not perfection

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

U.E.2 5a. Contextes économiques et juridiquesEnseignant : M. Bayer1h / semaine

Contextes économiques et organisationnels :connaissance de l’entreprise et de son environ-nement

oBJeCtifS :

• Comprendre l’environnement économique des organisations professionnelles ;

• Appréhender et mettre en œuvre les compétences organisationnelles et de gestion dans le cadre de son activité professionnelle ;

• Comprendre les problématiques liées à la gestion des tPe.

CONTENU / METHODE :

l’enseignement s’appuie sur des situations réelles, variées et contextualisées.

les cours s’articulent autour d’approches pédagogiques variées :

• un cours synthétique et structuré proposant l’essentiel des notions et concepts à acquérir, qui est à la fois un instrument d’apprentissage et de synthèse ;

• des documents qui au travers d’un questionnement, cherchent à développer les compétences suivantes : exploitation de textes, tableaux graphiques…, recherche des idées principales et construction d’une réponse argumentée et structurée à une problématique.

eVAluAtioN :

Contrôle continu et épreuve écrite en fin de semestre.

l’évaluation sera basée sur les résultats des écrits, mais aussi sur le travail et la participation en cours.

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

U.E.2 5b. Contextes économiques et juridiquesEnseignant : Mme Aubron1h / semaine

oBJeCtif :

• Il existe tout d’abord un objectif à caractère professionnel qui consiste à préparer l’insertion professionnelle immédiate ou future en permettant au diplômé d’appréhender le cadre juridique dans lequel il situe son action et évolue en tant qu’individu mais aussi en relation avec différents partenaires.

• Il existe également un objectif pratique visant à développer l’acquisition de méthodes d’argumentation mais aussi à disposer des compétences méthodologiques pour la recherche et l’analyse d’une documentation juridique ou encore pour la rédaction de documents juridiques telle une note structurée ou un compte-rendu;

• Un troisième objectif opérationnel vise à permettre aux étudiants de maitriser les règles de droit s’appliquant aux différents acteurs évoluant dans le monde du travail et de proposer des solutions adaptées aux situations / problèmes qui se poseraient.

• Enfin, un objectif à caractère culturel, visant la réflexion personnelle, dans le but de mesurer la portée du droit, son caractère évolutif et sa fonction d’organisation et de régulation des activités économiques et sociales.

CoNteNu :

Dans le cadre de l’élaboration de son projet, l’étudiant et futur professionnel est amené à approfondir les connaissances acquises antérieurement autant qu’à étendre ses préoccupations à d’autres disciplines telles que le droit.

en effet, l’étudiant doit être en mesure de comprendre l’environnement juridique de l’organisation au sein de laquelle il exerce son activité professionnelle afin de faire les choix les plus judicieux possibles tant dans la gestion de la structure que dans la communication en son sein.

Ainsi, afin de saisir tous ces enjeux et de maîtriser les

outils nécessaires à une insertion professionnelle réussie, la formation juridique sera organisée autour de trois grands thèmes, à savoir :

• L’individu au travail au sein d’une structure ou organisation

• Le contrat, support de l’activité de l’entreprise

• Le droit de la propriété intellectuelle et le droit à l’image, ce troisième thème faisant l’objet d’un approfondissement aux semestres 3 et 4.

eVAluAtioN :

l’évaluation se fera au travers d’un contrôle continu pouvant prendre la forme de QCM, de compte-rendus écrits ou oraux de l’analyse de situations ou encore d’étude de contrats, ou autres documents juridiques ayant trait à l’environnement dans lequel évoluent les étudiants.

l’implication personnelle en cours et dans le travail à fournir au fur et à mesure de l’année fera également l’objet d’une évaluation.

U.E.2 : ENsEigNEMENts trANsVErsAUX : Méthodologies, techniques et langues

U.E.3 1. Savoir-faire techniqueEnseignant : M. Milliet1h / semaine

Découvertes, manipulations et expérimenta-tions des outils et matériaux

oBJeCtifS :

Deux grands objectifs guideront la première année :

• Découvrir et imaginer de nouvelles méthodes de représentation

• Apprendre à classifier les matériaux, en constituer une réserve / matériauthèque.

CoNteNu :

le travail du designer impliquant nécessairement une capacité à innover et à évoluer dans sa pratique au fur et à mesure des projets auquel il sera confronté, le premier semestre commencera par l’expérimentation. il donnera lieu à la découverte de techniques traditionnelles puis au détournement des techniques et matériaux. les différentes expériences seront analysées et partagées entre les étudiants.

le deuxième semestre s’attachera à amasser, trier et collecter différents matériaux usuels mais aussi non conventionnels. tester et manipuler ces matériaux aboutira à une analyse et classification sous forme de matériauthèque.

eVAluAtioN :

Sem 1. l’évaluation se partage entre un contrôle régulier de la capacité à expérimenter et à faire évoluer une pratique personnelle et une épreuve de présentation orale de compte-rendu des découvertes venant clore le semestre.

Sem 2. l’évaluation se partage entre un contrôle régulier des connaissances acquises durant l’année et une épreuve de présentation orale de la matériauthèque constituée.

U.E.3 : ENsEigNEMENts PrOFEssiONNELs : Atelier de création

U.E.3 2. Pratique et mise en œuvre d’un projetEnseignant : M. Milliet4h / semaine

oBJeCtifS :

• Acquisition de la capacité d’observation, d’analyse et de recherche

• Acquisition de la capacité à mobiliser les acquis plu-ridisciplinaires et la culture personnelle au profit d’une démarche d’investigation et de création.

• Définir les conditions d’existence d’un projet

• Transformer des faits en situation nécessitant la création d’un artefact

• Explorer et expérimenter des outils et méthodes pour créer

• Concrétiser une forme en adéquation avec les besoins relevés

• Assurer la médiatisation et l’argumentation de ses idées.

CoNteNu :

À partir de projets fictifs, l’étudiant sera amené à conduire une réflexion sur les méthodes d’investigation, d’analyse et d’expérimentation. la division en étapes successives de la démarche de recherche sera expliquée et appliquée.

le cours s’attache à présenter aux étudiants des projets donnés ou des situations à analyser, inspirés du milieu professionnel : il s’agira de mettre en place les réflexes utiles à l’élaboration et à la conduite de micro-projets collectifs et individuels abordant différents champs du design.

Ces différents micro-projets seront l’occasion de constituer un book, qui sera le support d’un bilan personnel en lien avec le module de l’u.e.4 « Parcours de professionnalisa-tion et poursuite d’études ».

eVAluAtioN :

Sem 1. Évaluation en continu de micro-projets. l’évaluation se partage entre un contrôle régulier de la capacité à analyser et à conduire une démarche de recherche et une épreuve de présentation orale de compte-rendu de recherche venant clore le semestre.

Sem 2. Évaluation en continu de micro-projets. l’évaluation se partage entre un contrôle régulier de la capacité à mettre en place une démarche de recherche et une épreuve de mobilisation des acquis au profit d’une démarche de création. Évaluation du Book lors d’une épreuve orale.

U.E.3 : ENsEigNEMENts PrOFEssiONNELs : Atelier de création

U.E.3.1.2 Pratique et mise en oeuvre du projetEnseignant : Mme Gilson2h / semaine

CritÈreS :

. Capacité à comprendre et à analyser une demande, des contraintes

. Capacité à se positionner vis à vis d’un contexte

. Capacité à formuler et projeter des intentions

. Capacité à mettre en place une méthodologie de recherches propre au thème

. Capacité à investir le thème par une production prolixe et exploratoire

. Capacité à présenter oralement ses projets

MoDAlitÉS D’ÉVAluAtioN

• Contrôle continu

• Mise en oeuvre de micro projets

Les dossiers (analyse, recherches et développement) seront régulièrement rendus et soumis à l’évaluation de l’ensemble des enseignants.

• Chaque projet donne lieu à une présentation orale de l’étudiant notamment en Communication et médiation du projet

U.E.3 : ENsEigNEMENts PrOFEssiONNELs : Atelier de création

U.E.3 3. Communication et médiation du projetEnseignant : Mme Gilson / M. Buthaud2h / semaineSupports de médiation et prise de parole publique

oBJeCtifS :

les eC Communication et médiation de projet construisent la capacité à communiquer une démarche de projet et réaliser des supports de médiation favorisant la lisibilité de cette dernière ainsi que la compréhension par autrui des éléments produits. la progression pédagogique de cet enseignement prépare à l’intégration dans la vie professionnelle pour exposer ses projets, mais également à une poursuite d’études en installant des méthodologies pour rechercher, montrer et démontrer des idées, des processus et des démarches de création.

CoNteNu :

l’enseignement sera délivré en co-enseignement à partir de mises en situation pratiques permettant de développer à la fois la maitrise des supports et de la prise de parole.

• Maîtrise des supports : la communication d’un projet passe par la création d’images, de schémas, de visuels, d’échantillons et de maquettes didactiques, de discours argumentés, aidant un récepteur à comprendre une démarche dans son ensemble. Approche par les modes de représentation (dessin, schémas, etc), par les codes de représentation (comme la signalétique), par les règles de composition, de typographie et de mise en page

• La prise de parole : elle est un facteur également déterminant pour soutenir une démarche, et c’est dans une recherche d’articulation entre tous ces éléments que l’étudiant façonnera sa posture argumentative et sa faculté à transmettre aisément ses idées, seul ou à plusieurs. Approche de la diction, de l’éloquence, du langage corporel, de la structuration de l’argumentation, de l’usage d’un vocabulaire ouvert à des non-initiés, des spécificités d’une prise de parole collective.

eVAluAtioN :

l’étudiant sera évalué en contrôle continu selon la qualité de ses supports de médiation et de sa progression dans la prise de parole publique.

U.E.3 : ENsEigNEMENts PrOFEssiONNELs : Atelier de création

U.E.4 a. Parcours de professionnalisation et pour-suite d’étudesEnseignants : M. Lévêque / M. Milliet1h / semaine

oBJeCtif :

Par essence la première année de DNMADe est particu-lièrement ouverte sur la variété des réalités profession-nelles dans les différents secteurs des métiers d’art & du design.

l’u.e.4 vise à enrichir chez le futur diplômé sa représentation du secteur d’activité et à le guider dans ses choix d’orientation et de construction progressive de son parcours personnel, qu’il s’agisse d’une insertion professionnelle dès l’obtention de son diplôme ou d’une poursuite d’études dans tout autre diplôme de niveau i (MASter, DSAA, DNSeP, diplôme eNSCi, eNSAD, …).

• Construction de parcours individualisé.

• Mise en évidence l’interactivité des métiers d’art, de l’architecture et du design.

• Découverte des entreprises, ateliers et ateliers d’artistes, et leurs acteurs (visites et rencontres, entretien de professionnel)

CoNteNu :

le premier semestre permettra d’approfondir la connaissance de soi et de ses compétences, indispensable pour formuler des vœux d’orientation efficients. Puis, il s’agira de s’atteler à une bonne connaissance de la diversité des possibilités d’avenir : poursuites d’études et variété des métiers d’arts et du design, avec leurs compétences associées. l’étudiant collectera un maximum d’informations par le biais de ses échanges avec les enseignants et de recherches documentaires personnelles, afin d’élaborer un « Dossier d’orientation et de professionnalisation » (S1).

le second semestre sera l’occasion d’acquérir une bonne maîtrise de la communication écrite et orale professionnelle (outils de recherche d’emploi : CV, book, lettre de motivation…).

il s’agira également d’entrer encore plus concrètement dans la réalité de l’emploi, au moyen d’entretien(s) de professionnel(s) réalisé(s) par l’étudiant (S2), ainsi que des rencontres et/ou visites d’entreprise variées proposées par les enseignants (S1+S2). l’étudiant sera amené à présenter un artisan d’art ou un designer, en mettant en évidence son travail, sa démarche, son parcours et sa clientèle.

eVAluAtioN :

- implication continue et approfondie de l’étudiant dans sa réflexion personnelle quant aux possibilités de son orientation.

- Constitution et tenue du dossier d’orientation et de pro-fessionnalisation (S1) et compte-rendu oral de l’entretien de professionnel (S2).

U.E.4 : PrOFEssiONNALisAtiON :

U.E.4 b. Stage en milieu professionnel

Stage de 2 semaines.

l’année se clôt par un stage d’observation active en entreprise, oBligAtoire, d’une durée de 70 heures maximum, et donnant lieu à un rapport de stage.

oBJeCtifS :

• Découvrir un contexte professionnel particulier ;

• Confronter ses acquis et compétences nouvelles à l’un des secteurs des métiers d’art et du design ;

• Comprendre les rouages d’une activité de création, le travail d’équipe et les principes de la collaboration (professionnelle / disciplinaire) ;

• Affiner un projet professionnel, qu’il s’agisse d’insertion à l’issue du DN MADe, ou d’orientation pour une poursuite d’études.

eVAluAtioN :

- Qualité du stage et de l’implication de l’étudiant (conjointement évaluée par le maître de stage et un enseignant de l’équipe pédagogique) ;

- rapport de stage.

U.E.4 : PrOFEssiONNALisAtiON :

Option LV2 – Espagnol OU AllemandEnseignant :Mme Dallier (Espagnol) / Mme Métennier (Allemand)2h / semaine

oBJeCtifS :

l’étude d’une seconde langue vivante contribue à la formation intellectuelle et à l’enrichissement culturel des étudiants. À ce titre, elle a plus particulièrement vocation à :

- favoriser la connaissance des patrimoines culturels et artistiques des aires hispanophones,

- susciter le goût et le plaisir de la pratique de la langue,

- donner confiance pour s’exprimer,

- développer l’autonomie,

- préparer les étudiantes et étudiants à la mobilité professionnelle.

il s’agira donc d’approfondir la connaissance de la langue espagnole en rapport avec les domaines des arts, du design et de la création. le niveau à atteindre sera le niveau B1 en référence au cadre européen commun de référence des langues (CeCrl).

CoNteNu :

Activités de communication variées : lecture de textes dans les domaines culturels et artistiques, travaux individuels ou en équipe (présentation orale d’un flyer ou d’une affiche, présentations interactives via powerpoint ou prezi…), exposés sur des thèmes d’actualité (revue Vocable), rédaction de textes (critiques cinématogra-phiques, lettre de motivation…)

Nous participerons au dispositif cinématographique Cinélangues afin de faciliter l’intégration du cinéma dans l’enseignement de l’espagnol et en proposant une programmation spécifique privilégiant une approche linguistique et culturelle des films.

eVAluAtioN :

Contrôle continu et participation active. l’évaluation sera basée principalement sur le travail fourni en cours de formation.

Niveau B1 du CeCrl pour les activités langagières suivantes :

- compréhension de documents écrits,

- production écrite,

- compréhension de l’oral,

- production et interaction orales.

MAtièrEs OPtiONNELLEs :

Option Japonais OU Italien (Initiation)Enseignant :Mme Queniot Hiroko (jap) / Mme Eftimakis (It)1h / semaine

oBJeCtifS :

toujours dans une perspective d’ouverture à l’international et à la mobilité professionnelle, l’étude du japonais ou de l’italien vient compléter la formation intellectuelle et culturelle des étudiants.

il s’agira principalement d’une découverte et d’une initiation visant à :

• favoriser la connaissance des patrimoines culturels et artistiques des aires linguistiques étudiées (asiatique / italienne)

• susciter le goût et le plaisir de la pratique de la langue,

• donner confiance pour s’exprimer,

• développer l’autonomie,

• préparer les étudiantes et étudiants à la mobilité professionnelle.

CoNteNu :

Activités permettant de s’initier aux spécificités de la langue et de la culture choisies (lire, écrire, dialoguer).

eVAluAtioN :

Contrôle continu et participation active.

MAtièrEs OPtiONNELLEs :