dekanın önsözü dean’s foreword mehmet baç · 2010-12-27 · dekanın önsözü dean’s...

dekanın önsözü dean’s foreword mehmet baçdekan, sanat ve sosyal b�l�mler fakültes�dean, faculty of arts and social sciences

5

2009’da Sabancı Üniversitesi’nin Sakıp Sabancı Müzesi’nde gerçek-leştirdiğimiz Görsel Sanatlar ve Görsel İletişim Tasarımı öğrenci işleri sergisi Flow/Debi’nin ikincisini 21 Ekim 2010’dan itibaren Karaköy İletişim Merkezinde gerçekleştiriyoruz. Bundan böyle gelenekselleştirieceğimiz Flow/Debi, örneklerini bu katalogda gördüğünüz öğrencilerimizin geçtiğimiz yıl boyunca değişik evre ve derslerde gerçekleştirdikleri seçme çalışmaları ile yaklaşık iki ay boyunca eğitimci ve sanatseverlerin beğenisine sunuluyor. Çalışmaların seçilmesinden mekan düzenlemesine, tasarımından logosuna kadar emeği geçen birçok asistan ve meslektaşıma, özellikle Onur Yazıcıgil’e, teşekkür ediyorum.

The present exhibition of works by Sabancı University Visual Arts and Visual Communication Design students, opening October 21, 2010 at our Karaköy Communication Center, is a continuation of the show we realized in 2009 at Sakıp Sabancı Museum. Flow/Debi 2010 will remain open for about two months with selected works realized during the past academic year, sampled in the pages that follow. I thank the students and my colleagues, Onur Yazıcıgil in particular, and I hope that you will appreciate the quality of this collection of works from various stages of our four-year academic programs.

serg� beyanı exhibition statement

7

Öğrenci sergisi; güzel sanatlar, tasarım ya da herhangi başka bir yaratı alanındaki durağan bir tatbikatın analizi olarak algılanmamalı.

Öğrenci sergisi; güzel sanatlar, tasarım ya da herhangi başka bir yaratı alanındaki durağan bir tatbikatın analizi olarak algılanmamalı. Daha çok; sanat eserlerine, projelere ve fikirlere göz atmak, öğrencilerin ve ürettikleri işlerin gelecekteki olası açılımlarını düşlemek için tasarlanan bir yapay an seçimi olarak da tanımlanabilir.

Diğer bir deyişle; geliştirilen fikirler, ulusal /uluslararası kültürel girişimler, öğrencilerin tarihsel ve kültürel değişikliklere gösterdikleri eleştirel tepkilerin birlikte akışından oluşan güçlü bir debiyle karşı karşıyayız.

Sanat eserleri artık durağan olarak tanımlanan nesneler olmaktansa, çeşitli ifade biçimlerini boydan boya kateden bir çoğul üretim süreci ve farklı formatlarda kendini dünya çapında çoğaltan bir sayısal veri bütünü olarak karşımıza çıkıyorlar.

Bir öğrenci sergisi, geçmişte neler başarıldığından çok gelecekteki olası başarı potansiyeline odaklanmalı. Bu sergi ve öğrenci çalışmaları, kendimize ve yaşama dair geliştirdiğimiz görsel sezgilere meydan okuyan yeni fikirler olarak algılanmalı.

Bu sergileme, öğrencilerin uluslararası platformla bütünleşmelerini sağlayacak bir öz-değerlendirme ve eleştirel tartışma pratiği geliştirme sürecindeki seyri yansıtıyor.

Öğretim üyelerinin; geleneksel olarak ayrıştırılmış disiplinler arasındaki sınırları kıran, yenilikçi düşünceye zemin oluşturan akışkan etkileşime yol açan, sanat ve tasarımda özgün bakış açılarını teşvik eden disiplinler-arası yaklaşımlarının öğrencilerin yaratıcı işlerinde etkisi olduğu aşikar.

Sabancı Üniversitesi va/vcd programı, güncel sorunlara çağdaş çözümler arayan ve yeni düşünce biçimleri üreten bir ortam olarak göze çarpıyor.Güncel sanatta sanatçının eseri daimi olarak gelişen bir fikir ise şayet; Debi, izleyicilerinden, öğrencilerin eserleri, tasarımları, video çalışmaları ve bilgisayar tabanlı etkileşim projelerinden oluşan bütüne göşterişli bir külliyat olarak değil, bu külliyatın temelini oluşturan bir fikir, vizyon ve potansiyel bütünü olarak bakmalarını talep ediyor.

va/vcd programı; kavramlar, mesnetli fikirler ve yenilikçi araştırma / tasarım / sanatsal ifade zeminleri sağlayabilmek için sürdürülen özlü yaratı süreçlerinin dinamizmiyle oluşan kuvvetli bir debiyi hedefliyor.

A students’ exhibition is not an analysis of a static practice in the fine arts, design or any other creative discipline. It is the choice of an artificial moment in time to look at artworks, projects and ideas and imagine the future developments of the students and their bodies of work.

It is about a flow of ideas and cultural engagements, both national and international, as well as the students’ critical responses to historical and cultural changes.

Artworks are no longer statically defined objects but instead multiple productions that appear across media and reproduce themselves in different formats in a constant flow of digital data across the world.

An exhibition of students’ work should not be about just what has been achieved but should more importantly focus on future potentials. The exhibition and the students’ work are about new ideas that challenge our visual perceptions of the world and of ourselves.

This show also reflects the journey that students undergo as a process of self analysis and critical discussion that enables them to engage on an international platform.

Evident in the students’ creative work is the interdisciplinary approach that sees the teaching staff breaking the traditional boundaries of divided disciplines, allowing free flowing interactions that produce innovative thinking and original approaches in art and design.

The VA/VCD program at Sabancı University addresses contemporary challenges and develops new ways of thinking. If in contemporary art the artists’ work is a thought in progress, a moment in a larger and visionary creative activity, Flow asks the audience not to look at the students’ artworks, designs, video projects and computer based interactions as completed and polished works, but to rather look at the ideas, vision and potential that underpin them.

The VA/VCD program embraces the flow of concepts, the soundness of ideas and substantial research in the creative process to generate innovative research, design and artistically challenging practices.

9

va 204ç�z�m d�l� 2 language of drawing 2

gülce baycık

self portraitspring 2009

Atölyede büyük boyutlu yüzeyler üzerinde ileri düzeyde çizim ve ifade biçimleriyle yapıtırılacak çalışmalar ve bireysel denemelerin amacı farklı algılama biçimlerinin, ışık ve gölge etkileşimlerinin renk ve boya kullanımının ve bireysel çizim tekniğinin bir hocanın danışmanlığında geliştirilmesidir.

Advanced tasks and individual experiments on large-scale drawings and renderings are to be performed in the studio. The focus is on broadening ways of perception, interplay of light and dark, use of color and paint, and general improvement of the individual’s drawing skills with the guidance of the instructor.

Öğrenci İşleri

11mert açıkayça nar�n



va 204 ç�z�m d�l� 2 language of drawing 2

va 204 ç�z�m d�l� 2 language of drawing 2

13

va 234t�pograf�k tasarım design with typography

monogramspring 2010

Bu derste etkin iletişimin sağlanması ve doğru mesajın verilmesi amacıyla harf seçimi, tipografi, görüntü ve kavram ilişkilerinin irdelenmesi hedeflenmektedir. Tipografi dili, yazı karakterinin özellikleri, fontların veya font ailelerinin irdelenmesi, harf büyüklüğünün seçimi, metin düzenlemesi, espas kullanımı, yazı karakterleri aracılığıyla iletişim, kelime ve renklerle çalışma gibi konular araştırma konusu olacaktır.

This course is based on the study of letterforms, typography image and concept relationships for effective communication. The language of typography, building a visual vocabulary, the personality of type, review of fonts and font families, exploring size, arrangement of text, creative use of space, communication through letterforms, working with words and color are the issues and subjects to be investigated.

1 göksu uğur2 osman yavuz perk3 osman yavuz perk4 �rem akdoğan5 mert açık

monogramspring 2010

va 234 t�pograf�k tasarım design with typography

1

15

monogramspring 2010

va 234 t�pograf�k tasarım design with typography

2

4

3

5

va 301/302proje atölyes� 1/2 project studio 1/2

corporate ıdentityfall 2009

Bu ders, grafik tasarımın tipografi, sayfa düzeni, görüntü yaratma ve üretim süreci gibi temel kavramları ile bunların birbirleriyle bağlantılarını öğretmeyi hedeflemektedir.

Coverage of the basic concepts of Graphic Design, such as Typography, Page Layout and Image creation and processing and their basic interactions.

17


va 301/302 proje atölyes� 1/2 project studio 1/2

1 2

3 4

5 6

1 d�lara irmak / 2 merve yildiz / 3 g�zem apak4 merve sert / 5 yaman terz�oğlu / 6 gencay karakuş


yağmur başpınar


19



d�lara irmak

d�lara irmak

ra�f ceyhun şah�n

menu designspring 2010


21yaman terz�oğlu

magazine designspring 2010




ra�f ceyhun şah�n

23



g�zem apak zeynep kınlı



25

va 328sayısal ve fotograf�k görüntüleme digital&photographic imaging

typology: painful-pleasuresfall 2009

text&ımagefall 2009

Ders öğrencinin sayısal ve fotografik görüntüleme tekniklerini ve teknolojilerini stüdyo ortamında uygulamalı olarak öğrenmesine yöneliktir. Öğrenci, gerek yazılım uygulamaları gerek daha geleneksel yöntemler ile yapılan üretim sonrası süreci de kapsayan bu teknik ve tekonolojileri kullanması ve kendi özgün ve sanatsal üslup ve tekniğini geliştirmesi için yönlendirilir.

This course will introduce the student to digital and photographic imaging technologies and techniques in a studio setting. Each student will be guided so as to both grasp those technologies and techniques, including ‘post-production’ software applications as well as more traditional developing and printing, and to develop their own artistic and design work using those techniques.

va 328 sayısal ve fotograf�k görüntülemedigital&photographic imaging

mert açıkg�zem apak

27

it will never happen againfall 2009

merve kılıçer

va 328 sayısal ve fotograf�k görüntülemedigital&photographic imaging

va 329fotoğraf ve anlatım photography&expression

extended pull timespring 2010

gökçe el�f baykal

Görsel ifade, iletişim ve multimedya tasarımının temel taşlarından birini oluşturur.. Fotografçılık ise, bu etkileşim sürecinin en önemli bileşenlerinden biridir. Bu ders fotoğraf aracılığı ile öğrencilerin kendi tasarım fikirlerini ifade etmenin yollarını keşfetmelerine ve tecrübe etmelerine yardımcı olur. Dersin amacı, hikayesi olan ya da bir insan hali belirten fotoğraflar üretmektir.

Visual expression is the essence of visual communication / multimedia design. Photography is the one of the most important components of this interactive design process. This class helps the students to discover and experiment ways to express their design ideas through photography. The objective is to create photographs that tell stories or create moods.

text&imagespring 2010

sev�l kaynak 29özgün kılıç

va 329 fotoğraf ve anlatım photography&expression

va 329 fotoğraf ve anlatım photography&expression

text&ımagespring 2010

31

Bu ders öğrenciyi 3D modelleme ve görüntü yaratma teknikleri ile tanıştırır. Derste, güncel yazılımların yardımı ile multimedya tasarım projelerinde 3 boyutlu model ve görüntülerin kullanımı işlenir.

The student is introduced to 3D modeling techniques and image and environmental creation, using state-of-the-art software. The course also familiarizes the student with 3D models and imagery in multimedia design projects.

va 4333d modelleme 3d modelling

marta kaminska yağmur altançağrı küçüksayraç

va 433 3d modelleme 3d modelling

33


moritz richartmagnus backstrom


güneş akyürek piotr szot 35

Bu ders özellikle üç boyutlu ortamda, dijital videonun ileri düzey görüntüleme ve kurgu tekniklerini ele alır. Tipografik animasyon ve özel efektler dersin temel konularıdır. Öğrenci gerek stüdyo gerekse gerçek ortamlarda video çekerek, kamera, ışık kullanımı gibi konular ile tanışır. Tasarım öğrencilerine gerçek hayatda karşılaşacakları projeleri çağırıştıracak nitelikte projeler verilecektir. Sanat öğrencilerinin ise bu ortamı kendi özgün yaratıcı çalışmaları doğrultusunda kullanmaları sağlanacaktır.

The course focuses on advanced editing and compositing techniques, particularly in a virtual three dimensional environment. Special effects as well as the manipulation of type and imagery are the central issues. The student is introduced to both studio and outdoor video shooting, the usage of cameras and lights in a studio environment as well as in real environmental settings. Design students are introduced to real-life simulative projects, whilst art students are encouraged to apply the media in a self expressive context.

va 440v�deo graf�ğ� ve sanatı motion graphics&art

va 440 v�deo graf�ğ� ve sanatı motion graphics&art

37



damir colo

moritz richart

s�nan büyükbaş

s�nan tuncay

39

İlüstrasyon terimi genel bir şekilde, kendine özgü bir konunun, çizim, resim veyahut fotoğraf ile görselleştirlimesidir. Öğrenciler, bir çok farklı İlüstrasyon tekniklerini öğrenmesinin yanı sıra kendi stillerini ve ‘seslerini’ yaratma imkanı bulacaktır. Projeler, poster için ilüstre edilen yazıdan bir romanın içindeki karakterinin ilüstre edilmesine kadar, birçok alanı kapsayacaktır. Öğrenciler dönemin sonunda yaratıcı gelişimlerini gösterecek işleri portfoliolarına ekleyebileceklerinin yanı sıra ilerideki projelerinde de deneysel tekniklerle ilüstrasyon yapabilme özgüveni sağlayacaktır.

The term illustration can be broadly explained as the visualization of a specific subject as a drawing, painting or photograph. Students will have the opportunity to learn various illustration techniques and experiment on creating their own style. Projects will vary, but will include illustrating text for posters and character development for a fairy tale story book. By the end of the semester you will have added to your portfolio, and to your expertise and confidence to experiment and use illustration for further visual projects.

va 461�ler� düzey �lüstrasyon advanced illustration

va 461 �ler� düzey �lüstrasyon advanced illustration

asli yilmaztürk

1

2 3 4

1 pinar �nc�2 sedef aydoğan3 sertaç sekmen4 suat can beldek

art d�rektör ve flow logo tasarımı: Onur Yazıcıgiltasarım: Emre Parlakfontlar: Duru Sans ve Georgiakağıt: Garda, 135gr.f�lm, baskı ve c�lt: Mas Matbaa

Art Direction & Flow Logo Design: Onur YazıcıgilDesign: Emre ParlakTypefaces: Duru Sans & GeorgiaPaper: Garda, 135gr.Prepress, Printing & Binding: Mas Matbaa

Deniz Cem Önduygu ve Bilge Kobaş’a yardımları için teşekkürler.Special thanks to Deniz Cem Önduygu and Bilge Kobaş for their help.

Ekim 2010, İstanbul.October 2010, İstanbul.

flow deb� 2010baskı b�lg�s� colophon

dekanın önsözü dean’s foreword mehmet baç · 2010-12-27 · dekanın önsözü dean’s...

Documents