Conceptualización  

Desde  finales  de  los  años  sesenta,  sociologos  y  filósofos  como  Jean  Boudrillard  o  Paul  Vilirio  han  descrito  un  cambio  en  nuestra  manera  de  ver  el  mundo,  provocado  por  la  introducción  de  la  tecnologia  en  la  vida  co?diana.  

La  progresiva  aceleracion  de  las  comunicaciones  y  las  transmisiones,  la  popularización  de  los  trucajes  y  simulaciones  visuales,  han  provocado  una  ruptura  de  las  coordenadas  espacio-­‐temporales  que  nos  expone  a  todo  ?po  de  manipulaciones.  

La  aparición  de  un  nuevo  espacio  “virtual”,  paralelo  a  la  realidad,  pero  que  termina  imponiendole  sus  propias  leyes,  hace  que  nos  resulte  cada  vez  mas  dificil  diferenciar  entre  realidad  y  fantasía.  

Una  de  las  consecuencias  de  todo  este  proceso  es  la  crisis  de  los  valores  sociales  y  la  desaparición  de  muchos  de  los  elementos  que  aglu?naban  la  vida  comunitaria,  sus?tuidos  ahora  por  las  ficciones  del  nuevo  individualismo  de  masas.    

Ha  sido  en  el  terreno  del  arte  donde  las  teorias  sobre  la  cultura  y  el  simulacro,  desde  la  epoca  de  las  vanguardias,  los  ar?stas  han  incorporado  los  lenguajes  de  la  comunicación  contemporanea,  realizando  diferentes  propuestas  arLs?cas.  El  uso  del  video  o  la  instalación  la  televisión  o  la  comunicación  a  través    de  internet  incorporan  precisamente  esta  idea,  proyectos  de  larga  duración>  work  in  progress,  rompen  las  convenciones  del  mundo  arLs?co  y  reclaman  la  par?cipación  del  público,  en  un  intento  de  reucperar  los  vinculos  entre  arte-­‐vida.  Una  relectura  a  la  idea  performa?ca  e  interac?va,  un  espacio  de  arte  asequible  a  todo  ?po  de  público,  que  rompe  con  el  eli?smo  del  arte  conceptual.  

Los  cambios  sociales  y  culturales  son  imposibles  de  comprender,  sin  conocer  la  forma  en  que  los  medias  remodelan  nuestro  entorno.      

Este  mundo  capitalista,  la  sociedad  de  consumo  y  la  invasión  del  márque?ng,  está  presente  en  nuestras  vidas  a  todos  los  niveles,  desde  polí?cos  demagogos  que  invierten  numerosas  can?dades  de  dinero  en  asesores  y  campañas,  futbolistas  que  ?enen  más  glamour  que  cualidades  como  jugadores,  por  no  hablar  de  la  publicación  de  todos  los  detalles  in?mos  de  cualquier  personaje  de  la  prensa  rosa,  colec?vo  en  el  que  igualmente  se  encuentran  estos  polí?cos,  depor?stas  de  elite,  así  como  monarcas,  y  personajes  supuestamente  “respetables”.  

Nos  hemos  acostumbrados  a  ver  retransmisiones  televisivas  de  cualquier  cosa,  por  muy  bizarra  que  nos  resulte,  y  lo  peor  es  que  en  la  mayoría  de  los  casos  esto  está  consen?do  por  las  personas  afectadas,  incluso  muchas  de  estas  han  dejando  de  tener  vida  privada  a  cambio  de  generosas  sumas  de  dinero.    

Hemos  pasado  del  espacio  público  a  la  imagen  pública.  La  ciudad  tradicional  siempre  se  ha  organizado  en  torno  a  un  espacio  público,  el  ágora,  foro  o  la  plaza,  ahora  es  la  época  de  la  “tele-­‐ciudad”;  un  espacio  teletopico  en  el  que  se  impone  el  espacio  real  de  la  retransmisión  de  un  acontecimiento  se  impone  al  espacio  real  del  propio  acontecimiento,  así  como  también  a  la  presencia  virtual,  determinada  por  el  rol  preponderante  de  la  comunicación  electronica  y  de  las  tecnologias  de  la  información  que  reconfiguran  el  sistema  de  relaciones  que  conecta  la  historia  de  la  vida  privada  con  un  sitema  dinámico  de  información  global  y  relega  a  un  plano  secundario  factores  como  el  emplazamiento  Vsico.  

Con  el  auge  de  los  medias,  las  redes  y  la  comunicación  globales,  esos  lugares  se  han  vuelto  más  abstractos  y  la  ges?ón  de  esos  recursos  es  más  anónima.  Asímismo,  el  ?empo  cronológico,  se  ha  conver?do  en  un  ?empo  frené?co  de  novedades  intantánteas  en  el  que  la  mirada  momentánea  e  individual  es  más  importante  que  el  recuerdo.  

La  esfera  pública  global  y  el  rol  que  ejercen  los  medias  en  la  (re)creación  y  la  (re)definición  de  la  realidad  ?enen  un  gran  impacto  en  nuestro  presente.  Los  media  nos  remodelan  completamente.  Resultan  tan  seductoras  sus  consecuencias  personales,  poli?cas  y  económicas,  esté?cas,  psicológicas,  morales,  é?cas  y  sociales,  que  no  pueden  dejar  de  afectarnos  o  conmovernos  en  algunas  de  nuestras  facetas.  

Es,  por  consiguiente  inevitable  que  en  esta  sociedad  posmoderna  y  capitalista,  en  la  que  estamos  invadidos  por  los  medias,  hayamos  modificado  nuestros  habitos  e  incorporemos  técnicas  de  marke?ng  a  la  hora  de  desenvolvernos  en  sociedad.  

Por  ello  parto  del  individuo,  el  cuerpo  y  su  relación  con  el  entorno  (con  el  espacio  y  con  los  otros),  en  este  mundo  posmoderno.  Cues?ones  como  la  iden?dad  y  las  relaciones  interpersonales  y  afec?vas  forman  parte  de  mis  vídeos  e  instalaciones  y  perfomances  .  

Con  está  obra,  trato  de  abrir  un  debate  sobre  la  esencia  misma  de  lo  humano.  De  este  modo  trabajo  sobre  el  cuerpo,  la  iden?dad,  la  velocidad  y  la  inmediatez  acorde  con  nuestra  era  tecnocienLfica.  

Para  mi  el  ?empo  ocupa  una  posición  crucial  entre  los  campos  de  la  experiencia  y  la  condición  Vsica  del  mundo  material.  Mi  interés  se  centra,  no  tan  sólo  en  la  creación  de  las  relaciones  humanas,    sino  en  los  procesos  intrínsecos  a  la  creación  de  los  lazos  entre  los  diferentes  individuos,  en  los  patrones  mismos  de  lo  viviente  y  en  la  condición  humana  contemporánea.    

Es  esta  búsqueda  constante  de  la  conexión  con  el  aquí  y  ahora  la  que  hace  me  hace  cues?onar  y  rear?cular  el  sen?do  de  lo  real  y  de  lo  co?diano.    Creo  que  el  ar?sta  debe  ser  productor  de  experiencias  y  conocimientos,  y  por  ello  indago  y  me  replanteo  la  configuración  del  espacio  colec?vo,  exponiéndolo  como  una  mera  reflexión  sobre  el  presente.  

Mi  forma  de  entender  el  arte  como  una  extensión  de  la  vida  me  anima  a  crear  contextos  en  los  que  sucedan  cosas,  que  permitan  la  interacción,  la  banalización  de  las  ideas  que  mis  obras  ?ene  como  transfondo  a  través  del  juego,  del  uso  de  elementos  infan?les,  o  de  la  esté?ca  me  ayudan  a  dotar  a  la  obra  de  diferentes  significados,  haciendo  más  par?cipe  al  público,  quien  la  completa  dotándola  de  un  significado  propio,  en  función  de  sus  experiencias,  convir?éndose  así  en  “eterna”  y  valida  independientemente  del  contexto.