composer's brochure

Graż

yna

Bace

wic

z

G r a ż y n a B a c e w i c z

Grażyna BacewiczUznana skrzypaczka i jedna z najwybitniej-szych kompozytorek XX wieku. Urodziła się5 lutego 1909 r. w Łodzi. Edukację muzycznąrozpoczęła w łódzkim KonserwatoriumMuzycznym H. Kijeńskiej-Dobkiewiczowej.Od 1924 r. studiowała w KonserwatoriumWarszawskim – grę na skrzypcach podkierunkiem Józefa Jarzębskiego, grę na for-tepianie u Józefa Turczyńskiego i kompo-zycję w klasie Kazimierza Sikorskiego.Po uzyskaniu dwóch dyplomów tej uczelni(skrzypce i kompozycja) wyjechała do Pary-ża na studia kompozytorskie pod kierunkiemNadii Boulanger. Uczęszczała tam równieżna prywatne lekcje gry na skrzypcach doAndré Tourreta, a później do Carla Flescha.

Jako solistka zaczęła odnosić sukcesyw 1935 r., kiedy otrzymała wyróżnienie naI Międzynarodowym Konkursie Skrzypco-wym im. H. Wieniawskiego w Warszawie.Współpracowała z warszawską OrkiestrąPolskiego Radia. Występowała wielokrotniez recitalami, odbywając liczne podróże ar-tystyczne po całej niemal Europie. W latach50-tych poświęciła się prawie wyłączniekompozycji. Pracowała także jako cenionypedagog w swoich macierzystych uczel-niach w Łodzi i Warszawie. Uznawana zaautorytet zarówno w dziedzinie kompozycjijak i gry skrzypcowej, często zapraszana byłado jury konkursów skrzypcowych i kompo-zytorskich w kraju i za granicą.

Jej dorobek twórczy jest niezwykle boga-ty i różnorodny: od miniatur solowych, po-przez utwory kameralne, aż po symfoniei koncerty z udziałem instrumentów solo-wych, pieśni, kantaty, balety i opery radio-we. Jest także autorką muzyki do filmówi do spektakli teatralnych. Udane próby lite-rackie dopełniają obrazu tej wszechstronnieukierunkowanej osobowości twórczej. Licz-ne nagrody i odznaczenia, jakimi zostałauhonorowana, są symbolicznym wyrazemuznania dla jej tytanicznej pracy i osiągnięćartystycznych i kompozytorskich.

Zmarła 17 stycznia 1969 r. w Warszawie.

Grażyna Bacewicz z Michałem Spisakiemi Aramem Chaczaturianem /Grażyna Bacewicz with Michał Spisak andAram Khachaturian

Fot.

M. H

olz

man

Widać w niej było urodzonego, rasowegomuzyka, łączącego – podobnie dowielkich mistrzów baroku – talentytwórcy i odtwórcy w jedną harmonijnącałość. [Witold Lutosławski]

You can see in her a natural born,pedigree musician, bringing together– as with the great baroque masters– the talents of creator and re-creatorin one harmonious whole.

Fot.

arch

. ro

dzi

nne

/ fam

ily a

rchi

ve

Grażyna Bacewicz, Paryż 1939

Grażyna Bacewicz– a renowned violinist and one of the mostaccomplished composers of the twentiethcentury. She was born on the 5th February1909 in Łódź. Her musical education beganin the H. Kijeńska-Dobkiewiczowa Conser-vatory in Łódź. From 1924 she studied atthe Warsaw Conservatory – violin withJózef Jarzębski, piano with Józef Turczyń-ski and composition under Kazimierz Sikor-ski. After gaining two diplomas from thisinstitution she travelled to Paris to studycomposition with Nadia Boulanger. She alsotook private violin lessons there from AndréTourret and later Carl Flesch.

As a soloist her successes started witha distinction at the 1st Wieniawski Inter-national Violin Competition in Warsawin 1935. She worked with the WarsawOrchestra of Polish Radio. She gave manyrecitals on numerous tours across the wholeof Europe. In the 50s she devoted herselfalmost entirely to composition. She alsoworked as a valued teacher in the institu-tions from which she herself graduated,Łódź and Warsaw. She was regarded asan authority equally in composition and inviolin and was frequently invited to judgeviolin and composition competitions bothat home and abroad.

www.pwm.com.pl/bacewicz

Graż

yna

Bace

wic

z

Her creative output is extremely rich andvaried, ranging from solo miniatures andchamber works to symphonies and con-certos with solo instruments, songs,cantatas, ballets and a radio operas. Shealso wrote music for film and theatricalperformances. Successful literary workwas another facet of this comprehensivelyoriented creative personality. The numerousprizes and distinctions with which she washonoured are a symbolic expression ofrecognition for her titanic work and artisticand compositional achievements.

She died in Warsaw on 17 January 1969.

Fot.

M. H

olz

man

Fot.

M. H

olz

man

To me, composing is forging work instone, not moving imagined soundsor inspiration.

Dla mnie praca kompozytorska tokucie w kamieniu, a nie przenoszeniedźwięków wyobraźni czy natchnienia.

O kompozytorceUrodziła się z nieprawdopodobnym bo-gactwem talentu muzycznego, który udałosię jej w pełni rozwinąć poprzez niemalfanatyczne poświęcenie i niezachwianąwiarę w swoją misję. Intensywność jej dzia-łalności była tak duża, że zdołała w ciągutak okrutnie skróconego życia stworzyćarcydzieła, jakich niejeden kompozytor jejklasy a żyjący znacznie dłużej mógłby tylkopozazdrościć. […]

Kiedy myślę o Grażynie Bacewicz nie po-trafię poprzestać wyłącznie na jej muzyce.Miałem szczęście należeć do tej grupy lu-dzi, którzy związani z nią byli dzięki zawo-dowej przyjaźni. Tak więc miałem zaszczytznać ją blisko przez wiele lat. To pozwoliłomi obserwować i podziwiać jej charakterz bliska – jej prawość, szczerość, współod-czuwanie i gotowość dzielenia się i poświę-cania dla innych. Jej obraz jako artystkii człowieka powinien być inspiracją dla ko-lejnych pokoleń kompozytorów w Polscei na całym świecie.Witold Lutosławski – Przedmowa do GrażynaBacewicz: Życie i twórczość, Judith Rosen,1984, Los Angeles

Z córką Aliną / With her daughter Alina

Grażyna Bacewicz to niewątpliwie feno-men twórczy, fenomen wręcz w skali świa-towej. Obserwując od lat jej życie, któregoetapami są kolejne dzieła, wspinające się podrabinie hierarchii artystycznej coraz wyżeji wyżej, trudno się oprzeć podziwowi: jak taszczupła, wątła właściwie kobieta potrafiłazorganizować sobie ową nieustanną „wspi-naczkę artystyczną”, ową tak absorbującąi wymagającą skrajnej koncentracji sił psy-chicznych drogę stałego doskonalenia środ-ków technicznych, aby osiągnąwszy owątechniczną perfekcję, móc w sposób precy-zyjny zrealizować swoje intencje, wykrysta-lizować własny rodzaj muzyki, własny styl,własny wyraz? A przecież życie tej artystkinie upłynęło w jakimś klasztornym ascety-zmie: pełno w nim wszystkiego, bogatotu we wszelkie przeżycia; obok jakże różno-rodnych prac artystycznych (kompozycja,wirtuozostwo, pedagogika) jest też masaspraw rodzinnych, osobistych, społecznych,masa przyjaźni dla ludzi, uczynności, zain-teresowania światem.Stefan Kisielewski, Grażyna Bacewicz i jej czasy,Kraków 1964

Muzyka nie wyraża żadnych uczućnormalnych, życiowych. Wyraża poprostu siebie i swoje własne emocje.

Music does not express normal lifefeelings. It expresses no more thanitself and its own emotions.

Fot.

M. H

olz

man

M. Gąsiorowska,Bacewicz,Kraków 1999

About The ComposerShe was born with an incredible wealth ofmusical talent, which she succeeded tobring to full flourish through an almostfanatic zeal and unwavering faith in hermission. The intensity of her activities wasso great that she managed, in such a cruelly--shortened life, to give birth to such trea-sures that any composer of her stature witha considerably longer life span could onlyenvy. […]

When I think of Grażyna Bacewicz, I cannot limit myself to her music alone. I wasfortunate to belong to that group of peoplewho were bound with her by virtue ofprofessional friendship. Thus I was privilegedto know her closely for many years. It allowedme to observe and admire her character firsthand – her integrity, honesty, compassionand her willingness to share and sacrificefor others. This image of her as an artist andhuman being ought to be an inspiration tothe succeeding generations of composers inPoland and throughout the world.Witold Lutosławski – Foreword to GrażynaBacewicz: Her Life and Works, Judith Rosen,1984, Los Angeles


Krzysztof Penderecki, Tadeusz Ochlewski,Grażyna Bacewicz, „Warszawska Jesień”1960 r. / ”Warsaw Autumn” Festival 1960

Graż

yna

Bace

wic

zNature, gifting me graciously withcompositional talent, additionally gaveme a tiny invisible motor thanks towhich I can do in just ten minutes whatothers manage in an hour.

Natura – darząc mnie łaskawie zdolno-ściami kompozytorskimi – wyposażyładodatkowo w maleńki, niewidocznymotorek, dzięki któremu w dziesięćminut robię to, co inni w godzinę.

Grażyna Bacewicz is without doubta creative phenomenon, rather ona world-wide scale. Observing herlife for many years, and the phasesof her work through which she climbshigher and higher on the ladder ofartistic success, it is difficult to resistwondering: how that thin, frail womanwas able to organise her constant‘artistic ascension’, her quite absor-bing and demanding extreme con-centration and psychological strengthin her never ending quest for tech-nical perfection to enable her torealise her intentions, to help herown music crystallise, her ownstyle, her own voice? The artist didn’t

spend her life in an ascetic monastery: shehad a very full life, rich with all kinds of expe-riences; apart from quite varied artisticaccomplishments (composition, virtuosityand teaching) there is a mass of familymatters, personal, social, extensive friend-ships, activities and taking an interest in theworld.Stefan Kisielewski, Grażyna Bacewicz and HerTimes, Kraków 1964

Fot.

A. Z

bo

rski

I Kwintet fortepianowy(1952) powstał w okresie zainteresowańkompozytorki możliwością stylizacji folklo-ru, ale też w czasie pogłębionej ekspresji wy-razowej typu romantycznego. […] Liryzm,patos, wirtuozeria instrumentalna, niezwy-kła wyobraźnia fakturalna i niezawodnysłuch muzyczny, istniejące tu w doskonałejkoegzystencji, czynią z I Kwintetu fortepia-nowego Grażyny Bacewicz jedno z arcydziełmuzyki kameralnej XX wieku.M. Gąsiorowska, książeczka do CD „GrażynaBacewicz”, Polskie Radio

II Sonata fortepianowato jeden z najwybitniejszych utworów tegorodzaju w muzyce XX wieku (...). Najbar-dziej narzucającą się cechą utworu jestwspaniale rozplanowana dramaturgia po-szczególnych części, osiąganie kolejnychkulminacji poprzez zmiany planów faktural-nych i dynamiki, co pozostawia wrażenieniezwykłej intensywności wyrazu, przy jed-noczesnym poczuciu „ładu w rzeczach”i spójności formy.M. Gąsiorowska, Bacewicz, Kraków 1999, s. 236

The Piano Quintet No. 1dates from 1952, a time of Bacewicz’s inte-rest in both folk stylization and enhancedexpression of the Romantic type. [...] In thiswork Bacewicz perfectly married lyricalgrace, pathos, instrumental virtuosity, anincredible textural imagination and anunfailing musical ear. All this makes theQuintet one of the masterpieces of 20th--century chamber music.M. Gąsiorowska, booklet ”Grażyna Bacewicz”CD, Polskie Radio

The Piano Sonata No. 2is one of the most outstanding pieces of thistype of the twentieth century (...). The moststriking feature of this piece is its superblyplanned dramaturgy between sections,repeatedly reaching climaxes throughvarying the texture and dynamics, whichgives an unusual intensity of expressionwhilst at the same time a sense of order andcoherence of form.M. Gąsiorowska, Bacewicz, Kraków 1999, p. 236

Fot.

M. H

olz

man

Zaimponowała mi; pomyślałem, żewięcej jest warta od tuzina mężczyzn.

She impressed me; I thought that shewas worth more than a dozen men.[S. Kisielewski]

GrażynaBacewicz,1935

Fot.

arch

. ro

dzi

nne

/ fam

ily a

rchi

ve

Acte Préalable 0019Acte Préalable 0043


[IV] Kwartet smyczkowyopatrzony godłem „1951” wywołał wielkiewrażenie. Myśli muzyczne pełne treści, w któ-rych właściwości muzyki kameralnej znajdująswój pełny wyraz. Piękna i dobra muzyka,można powiedzieć – doskonała; poszczegól-ne jej części tworzą jedną całość. Utwórzawiera najistotniejsze cechy prawdziwejmuzyki. Nie ma w niej śladu przesady, spe-kulatywnych poszukiwań, jest natomiastwzniosłość myśli, godność postawy oraz siławyrazu godna największych dzieł.„La Mouse”, Liège 3 X 1951

Utwór Pensieri notturnipowstał w 1961 r., w szczytowym okresierozwoju języka sonorystycznego kompozy-torki. Napisany jest na orkiestrę kameralną,stąd ogromnego znaczenia nabiera każdyszczegół, każdy dźwięk, czy sekwencja poje-dynczego instrumentu. (…) Istotą tegoutworu jest migotliwość obrazu dźwiękowe-go, giętkość faktury, niestałość i zmiennośćpostaci brzmieniowych, ulotność motywówrozproszonych w różnych rejestrach.

Muzyka na smyczki, trąbkii perkusjęzda się, jest apoteozą siły, wcieleniem nie-tzscheańskiego ideału bezwzględnej ży-wotności i prężności życia. I choć utwór tenz pewnością pomyślny jest abstrakcyjnie, tosama jego dźwiękowa treść kusi, by nadaćjej jakiś „sens”.M. Gąsiorowska, Bacewicz, Kraków 1999, s. 296

Graż

yna

Bace

wic

z

The String quartet [no. 4]bearing the emblem of ”1951” caused a greatimpression. A musical idea full of significancein which chamber music finds its full expre-ssion. Good and beautiful music, one maysay – great, its individual parts make up onewhole. The piece contains the most importantcharacteristics of true music. There is nota trace of exaggeration, or speculativeexploration, but loftiness of thought, dignityin posture and strength of expression worthyof the greatest works.“La Mouse”, Liège 3 October 1951

Pensieri notturniwas composed in 1961, during the peakperiod of the composer's development ofsonorism. It is written for chamber orchestra,hence the enormous importance of everydetail, every sound, and every single instru-ment. (…) The purpose of this piece is todisplay the shimmering of illustrations insound, the flexibility of texture, instabilityand variability of sonic figures, the transitorynature of motifs scattered in different registers.

Music for strings, trumpetsand percussionis a glorification of force, the embodimentof the Nietzschean ideal of absolute vitalityand resilience of life. Although this piece iscertainly successful as absolute music, theself-same content tempts us to try to give ita ”meaning”.M. Gąsiorowska, Bacewicz, Kraków 1999, p. 296

PWM 4535

PWM 6524

Balet Pożądanieopiera się na sztuce P. Picassa Pożądanieschwytane za ogon. Powstał jako hołd zło-żony wielkiemu artyście i nowoczesnej sztu-ce. Muzykę Grażyny Bacewicz cechuje sze-roka skala ekspresji – od ostrego dynamizmu,poprzez groteską, tajemniczość fantastyki,akcenty dramatyczne, aż do wyzwalającej sięradości w finale. Cechuje ją również ciągłazmienność rytmów, zwrotów, akcentów, figur,kontrastowych nastrojów i napięć, przy czymkompozytorka sięgnęła do awangardowychśrodków dźwiękowych, śmiałych zestawieńbarw instrumentalnych, wprowadzając też,obok niemal tradycyjnych motywów melo-dycznych, odcinki aleatoryczne oraz cytatyz własnych wcześniejszych dzieł.I. Turska, Przewodnik baletowy, Kraków 1997

Koncert na orkiestrę smyczkową,bodaj najczęściej grywany utwór kompozy-torki, stanowi szczytowe osiągnięcie jej sty-lu neoklasycznego. W sposób niezwykleatrakcyjny udało się artystce połączyć różnepostacie koncertowania: zespołowego,właściwego barokowym concerti grossi i kla-sycznego, w którym partia solisty przeciw-stawiana jest tutti. Niemałe znaczenie w bu-dowaniu dramaturgii dzieła ma kolorystykainstrumentalna i harmonika – już to pełna„surowych” modalizmów, już to gęstychsplotów politonalnych.M. Gąsiorowska, książeczka do CD „GrażynaBacewicz”, Polskie Radio

Premiera baletu Pożądanie, Warszawa 18 III 1973 /Premiere of the ballet Desire, Warsaw 18 March 1973

The ballet Desireis based on P. Picasso’s play, ”Desire Caughtby the Tail”. It was created as a tribute toa great artist and modern art. Grażyna Bace-wicz’s music is characterized by a widerange of expression – from sharp dynamism,through grotesque, secretive fantasy,dramatic accents, to liberating joy in thefinale. It is also characterized by continuousvariation in rhythms, phrases, accents,figures, contrasting moods and tensions, andwhilst so doing the composer turned toavantgarde sonic resources, bold instru-mental colours,also introducingtraditional melodicmotifs next toaleatoric sectionsand quotes fromher own earlierworks.I. Turska, A BaletGuide, Kraków 1997

The Concerto for String Orchestra,perhaps Bacewicz’s most frequently per-formed work, is the peak achievement ofher neo-Classical style. It shows Bacewiczas a master of creating an attractive blendof various concertante forms: the ensemblemanner rooted in the Baroque concertogrosso and the classical, in which thepart of the soloist is juxtaposed with thetutti sections. Timbral explorations anda harmonic language full of ”raw” modalismsand thick polytonalcoils play an im-portant role in con-structing the work’sdramaturgy.M. Gąsiorowska,booklet “GrażynaBacewicz” CD,Polskie Radio

Fot.

E. H

artw

ig

Polskie Radio CD 126

PWM 8695 (score)


Graż

yna

Bace

wic

zKompozytor musi pisać z wewnętrznąsatysfakcją i szczerze, ale nie możezapominać o tym, że pisze dla ludzi...

The composer must write honestly andwith inner satisfaction, but must neverforget that a composer writes forpeople...

WORKSorchestral works

SYMPHONIETTE for string orch. – 7’ (1929)SIMFONIETTA for string orch. – 11’ (1935)OVERTURE – 6’ (1943)SYMFONIA for string orch. – 26’ (1946)CONCERTO for string orch. – 15’ (1948)SYMPHONY No. 2 – 22’ (1951)SYMPHONY No. 3 – 28’ (1952)SYMPHONY No. 4 – 30’ (1953)PARTITA – 14’ (1955)VARIATIONS – 12’ (1957)MUSIC FOR STRINGS, TRUMPETS& PERCUSSION – 20’ (1958)PENSIERI NOTTURNI for chamber orch. – 8’ (1961)CONCERTO FOR LARGE ORCHESTRA – 20’ (1962)DIVERTIMENTO for string orch. – 7’ (1965)MUSICA SINFONICA IN TRE MOVIMENTI – 16’(1965)CONTRADIZIONE for chamber orch. – 16’ (1966)IN UNA PARTE – 9’ (1967)

works for solo instruments & orchestra

VIOLIN CONCERTO No. 1 – 15’ (1937)VIOLIN CONCERTO No. 2 – 20’ (1945)VIOLIN CONCERTO No. 3 – 21’ (1948)PIANO CONCERTO – 21’ (1949)POLISH RHAPSODY for violin & orch. (1949)VIOLIN CONCERTO No. 4 – 20’ (1951)CELLO CONCERTO No. 1 – 22’ (1951)VIOLIN CONCERTO No. 5 – 22’ (1954)CELLO CONCERTO No. 2 – 21’ (1963)VIOLIN CONCERTO No. 7 – 20’ (1965)CONCERTO for 2 pianos & orch. – 17’ (1966)CONCERTO for viola & orch. – 20’ (1968)

chamber works (selection)

QUINTET for wind instruments – 10’ (1932)STAINED-GLASS WINDOW for violin & piano– 4’ (1932)THEME WITH VARIATIONS for violin & piano(on the theme of a Lithuanian folk song) – 6’ (1934)TRIO for oboe, violin & cello – 10’ (1935)STRING QRT. No. 1 – 16’ (1938)STRING QRT. No. 2 – 15’ (1943)SUITE for 2 violins – 13’ (1943)SONATA DA CAMERA for violin & piano – 11’ (1945)CONCERTINO for violin & piano – 6’ (1945)STRING QRT. No. 3 – 17’ (1947)SONATA No. 3 for violin & piano – 18’ (1948)EASY PIECES for clarinet & piano (1948)POLISH DANCE for violin & piano – 1’35” (1948)QUARTET for 4 violins – 13’ (1949)SONATA No. 4 for violin & piano – 20’ (1949)OBEREK No. 1 for violin & piano – 2’ (1949)SONATA No. 5 for violin & piano – 14’ (1951)

STRING QRT. No. 4 – 20’ (1951)OBEREK No. 2 for violin & piano – 2’ (1951)MAZOVIAN DANCE for violin & piano – 3’ (1951)PIANO QNT. No. 1 – 25’ (1952)SLAVONIC DANCE for violin & piano – 3’ (1952)LULLABY for violin & piano – 2’ (1952)HUMORESQUE for violin & piano – 1’30” (1953)POLISH CAPRICCIO for clarinet & piano – 2’ (1954)PARTITA for violin & piano – 14’ (1955)SONATINA for oboe & piano – 9’30” (1955)STRING QRT. No. 5 – 17’ (1955)STRING QRT. No. 6 – 17’ (1960)QUARTET for 4 cellos – 16’ (1964)INCRUSTATIONS for horn & chamber ensemble– 15’ (1965)PIANO QNT. No. 2 – 18’ (1965)STRING QRT. No. 7 – 16’ (1965)

stage works

Z CHŁOPA KRÓL / PEASANT KING ballet – 60’(1953)PRZYGODA KRÓLA ARTURA / THE ADVENTUREOF KING ARTHUR radio opera – 50’ (1959)ESIK W OSTENDZIE / ESIC IN OSTEND ballet– 60’ (1964)POŻĄDANIE / DESIRE ballet – 80’ (1969)

songs, cantatas and instrumentalsolo pieces

Full list of works, discographyand bibliography at:


hänssler CLASSIC, a big independent German classical label, with 800 available titles,including CDs of conductor Rilling & the 172 CD-Edition Bachakademie. In additionof choral music, hänssler CLASSIC is a label for rare repertoire, World Premieres andSymphonic Works. It produces with SWR, featured artists include Rilling, Schuricht,Norrington, Oppitz, Marriner, Rihm and Fey. hänssler CLASSIC has received manymajor awards, CDs available worldwide and also all for download. 60 CD- and DVDare released in 2009. A major project is the Digital Bach-Edition for the Apple iPod (R),awarded with the German Echo Award 2008 for innovation in classical music.


1. Koncert na orkiestrę smyczkową / Concerto for String Orchestra (1948): I. Allegro – Orkiestra KameralnaPolskiego Radia „Amadeus” / Chamber Orchestra of the Polish Radio, A. Duczmal (dir) 04:06

2. I Koncert skrzypcowy / Violin Concerto (1937): II. Andante (molto espressivo) – Polska Orkiestra Radiowa /Polish Radio Orchestra, K. Bąkowski (vn), J. Rogala (dir) 04:32

3. Divertimento (1965): III. Giocoso – Sinfonietta Cracovia, R. Kabara (dir) 02:064. I Kwintet fortepianowy / Piano Quintet No. 1(1952): III. Grave – W. Nowikow (pf), Kwartet Śląski 07:005. Muzyka na smyczki, trąbki i perkusję / Music for Strings, Trumpets and Percussion (1958): III. Vivace

– Sinfonia Varsovia, K. Penderecki (dir) 05:266. Pensieri notturni (1961) (fragment/excerpt) – Polska Orkiestra Radiowa, J. Bruns (dir) 04:497. IV Kwartet smyczkowy / String Quartet No. 4 (1951): III. Allegro giocoso – Kwartet smyczkowy DAFÔ 05:528. Sonata da camera (1945): I. Largo – B. Nizioł (vn), P. Mazurkiewicz (pf) 02:399. Oberek (1951) – B. Nizioł (vn), P. Mazurkiewicz (pf) 01:46

10. II Sonata fortepianowa / Piano Sonata No. 2 (1953): II. Largo (fragment/excerpt) – E. Kupiec (pf) 03:54

Wydawcy – licencje / Licences from:Polskie Radio– 1, 2, 4, 5, 6; DUX– 8, 9; PWM – 3; PWM/DUX – 7; hänssler CLASSIC – 10

Graż

yna

Bace

wic

z

www.pwm.com.pl

PROMOCJA / PROMOTION [email protected]

HANDEL I MARKETING / SALES & MARKETING [email protected]

BIBLIOTEKA MATERIAŁÓW ORKIESTROWYCH / HIRE [email protected]@pwm.com.pl

Redakcja / Prepared by Urszula MieszkiełoProjekt graficzny / Layout Studio Kozak s.c.Zdjęcia na okładce: J. Dorys, archiwum PWM /Photos on the cover: J. Dorys, PWM archive

Fot.

A. Z

bo

rski

composer's brochure

Documents