A r c h i p e lScène conventionnée - Saison 2015/2016

Date Spectacle Pagese

pt.

Jeudi 10Présentation de saison : Joe Sature et ses joyeux osselet

5oc

tobr

e Vendredi 2 Patrick Chesnais 7Sam. 10 / dim. 11 Aïe aïe aïe Cie Betty Blues au THV 9Mardi 13 C’est comme ça que je t’aime Théâtre des Bains Douche 11Samedi 17 ImMortel CharlElie Couture 13

nove

mbr

e Jeudi 5 L’Homme brûlé Cie du Phoenix 15Jeudi 19 Affreux, bêtes et pédant Cie des Dramaticules 17Jeudi 26 Lady Macbeth, la Reine d’Ecosse Cie Akselere 19Samedi 28 Chanteuses par accident… Les Banquettes arrières 21

déce

mbr

e Mardi 8 Un caillou dans la botte Traversant 3 23Samedi 12 En chantier Les Poubelles boys 25Mercredi 16 M c’est comme aimer Le Tas de sable 27Vendredi 18 L’Art d’avoir toujours raison… Ismaël Habia 29

janv

ier

Jeudi 7 Quand j’étais Charles Le Préau 31Samedi 9 Le Classique selon Zygel 33Mardi 12 Ouasmok ? Cie Akté 35Jeudi 21 Le Récital Tom Novembre 37Dimanche 31 Silence Night Shop Théâtre 39

févr

ier Mardi 2 Petit bonhomme en papier carbone… Théâtre de la Pire espèce 41

Vendredi 5 La Vraie vie des pirates A.F.A.G. Théâtre 43Samedi 27 Eléor Dominique A. 45

mar

s

Dimanche 6 La Légende de Chan Chan Grupo Compay Segundo 47Mercredi 9 Les Costumes trop grands Stéréoptik 49Mardi 15 Epique ou rien, Le Square Pébroc Théâtre 51Samedi 19 Patinoire Cie Les 7 doigts de la main 53Vendredi 25 Choses Cie Les Yeux creux 55Dimanche 27 La Pli i donn Cie Cirquons Flex 57Mer. 30 / jeu. 31 Les Pieds tanqués… Artscénicum Théâtre 59

avri

l Mardi 19 Hors piste… Le Rire médecin 61Ven. 22 / sam. 23 Ensemble Aquarelle 63Vendredi 29 Niet Popov ! David Sire 65

Les partenaires 66-67

ARCHI + 70

Les expos du foyer 74

Sensibilisation artistique 75

Archi’Pratique 79

L’équipeDirection : Agnès Laigle-Duval

Direction adjointe : Marc Gourreau

Relations publiques / action culturelle : Lucile Lesaulnier

Communication / Relations presse : Isabelle Guiné

Ainsi que les équipes d’intermittents et de bénévoles qui partagent notre quotidien, en particulier la collaboration technique de Joël Leconte.

Assistante communication / action culturelle : Marie Hespel

Chargée de mission partenariats : Florence Ropars

Administration : Patrice Lemare

Logistique et accueil du Festival Sorties de Bain : Annabelle Bouchaud

Accueil-billetterie : Sandrine Brucelle

Régisseur : Olivier Chaumat

Assistant technique / transports : Gilles Hamel

ARCHIPEL - Scène conventionnéeTHEATRE DE LA HAUTE-VILLE

E-mail : billetterie@archipel-granville.com

Sites Internet : www.archipel-granville.com et www.sortiesdebain.com

L’Archipel, au cœur de la cité, est le lieu de toutes les expressions. Chaque saison renouvelée vous invite à rencontrer des artistes de grand talent.Dans ces temps si troublés, empreints de doutes et d’incertitudes, où l’acte culturel paie souvent un lourd tribu, ne baissons pas les bras.Partager, transmettre sont les deux vocables qui fondent l’essence de notre démarche. Dans sa diversité, qu’elle soit légère ou profonde, il n’est jamais vide de sens. Ce sont sans doute des valeurs dont nous avons tant besoin. Le théâtre a cette force de replacer l’humain au centre de nos préoccupations.Alors cette saison, spectateurs curieux, fidèles à votre engagement de l’année écoulée, continuez à rester attentifs aux paroles des artistes. Ecoutons le cri d’alarme lancé par la compagnie Phoenix sur une dramaturgie de Christophe Tostain, auteur associé pour 3 ans à l’Archipel, qui questionne le phénomène de la montée des extrêmes. Amusons nous de l’écriture plateau plus légère du collectif des Dramaticules quand il pose un regard lucide légèrement teinté de vitriol sur le milieu du théâtre ou encore invoquons notre Histoire avec Artscénicum Théâtre qui dans les Pieds tanqués aborde le problème difficile de la mémoire de l’Algérie.Autour des ces rendez-vous nous vous présentons une programmation généreuse faite de théâtre de musique ou d’art de la piste, construite avec enthousiasme. Des propositions fédératrices et familiales à partager ensemble, alors nous vous attendons avec impatience dans votre Archipel.Belle saison

Tout public - Placement libre Durée du spectacle 1h Tarif unique : 3 € Les réservations, uniquement par téléphone (règlement CB par téléphone ou chèque par courrier sous 48h), seront ouvertes à partir du lundi 7 septembre

Quatre imbéciles heureux bénéficient d’une autorisation de sortie pour présenter un spectacle musical, créé à la sueur de leur imagination… La grande, la seule, l’unique occasion pour eux de livrer au dehors leur vision pour le moins fantaisiste de la musique et de la mise en scène.

Au final, leur public médusé assistera à un tour de chant complètement timbré, à base de tagada tsoin tsoin et de pouët pouët plus ou moins mélodiques.Un spectacle brut de décoffrage, construit avec les moyens du bord et porté avant tout par la folle envie de profiter à fond de cette permission de sortie !

Du GRAND Joe Sature, à voir absolument !

Autorisation de sortieJoe Sature et ses joyeux osselets Caen, 14

De et par Fabrice Bisson, Manu Constant, Anne Dussutour et Philippe JouanRégie générale Frank MatrulloCostumes Anne DussutourAccessoires Péa Goursolas

Aide à la création : DRAC de Basse-Normandie, Région Basse-Normandie, Conseil général du Cal-vados (ODACC), Ville de Caen. Résidences & aide à la création : Archipel de Granville (50), Espace Jean-Vilar, Ifs (14), co-production avec la MJC 21 Lussac-les-Châteaux, en Poitou-Charentes Résidence : Bazarnaom de Caen (14)

ThéâTre burlesque Jeudi 10 sEPtEMBRE 20h

5

Présentation de la saisonUne saison ne fait pas l’autre aussi prendrons-nous le temps au cours de cette soirée de vous présenter plus en détails les spectacles que vous pourrez découvrir tout au long de cette année culturelle. Puis les Joe Sature prendront possession du plateau…

2h20 avec entracte Tarif A Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Dans sa première lecture, Patrick Chesnais vous fera partager la correspondance de Dostoïevski avec sa femme Ania, au cœur de l’intimité de celui qui deviendra un des maîtres de la littérature. On le suivra ainsi dans ses errances, sa passion dévorante pour le jeu, sa bataille avec l’argent, son amour fou pour sa femme, (interprétée par Béata Nilska), et enfin, ses remords. On assistera à la naissance des plus grands romans de la littérature, Crime et châtiment, L’Idiot… Patrick Chesnais incarne un Dostoïevski à bout de souffle et de force. Son interprétation fait mouche tant ce personnage multipliant les promesses de s’amender, de rembourser, de ne plus recommencer… touche.

Dans le texte suivant, on retrouvera un Patrick Chesnais qui rappelle Woody Allen, tant dans le romanesque, que dans l’univers tendre, cocasse et drôle. Il enchante et entraîne irrésistiblement dans l’univers magique de Christian Oster. Une partition allégorique contemporaine, tendre et remplie d’humour.

« Capable de tout jouer, aussi bien à l’aise dans l’univers russe que dans la fantaisie, il réussit son pari. Simplement. Évidemment. » Rappels Magazine

FIODOR DOSTOÏEVSKI, LE DÉMON DU JEU Adaptation de Virgil Tanase

Suivi de MON GRAND APPARTEMENT D’après le roman de Christian Oster (Prix Médicis, 1999)

Avec Patrick Chesnais et Beata Nilska dans Le Démon du jeuMise en scène Isabelle Rattierscénographie Nicolas sireLumière Laurent Béal

ThéâTre Vendredi 2 OCtOBRE 20h30

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soirée exceptionnelle Patrick Chesnais - Deux spectacles

1h20 Tarif C Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Un duo féminin aussi touchant que déluré qui vous plonge dans une atmosphère caustique, dans la plus pure tradition des chansonniers de cabarets. Ces deux brins de femmes, entre féminisme et romantisme, élégance et bouffonnerie, venues chanter l’amour dans un monde de brutes, vont faire valser leurs notes pour danser sur les idées préconçues.

De conversations lyriques en injonctions poétiques, elles partent sur le front de la féminité.

De badinages en enfantillages, elles jouent et jouissent de leur sensualité.

De perfection en monstruosité, elles s’extirpent des luttes infernales. De romantisme déçu en utopie amoureuse,

elles ouvrent les voix de l’imaginaire...

Bref, un programme haut en couleurs !

«Pétillant, amusant, parfois décapant, un duo tout en fraîcheur et en subtilité qui amorce la bombe humaine du féminisme et de la condition de la femme dans la so-ciété d’hier et d’aujourd’hui, propageant comme une trainée de poudre leur humour et leur poésie.» sud-Ouest

Aie aie aieCie Betty Blues

Piano, accordéon, chant Alice AmanieuChant, guitares Marie GambaroDirection Laure Bezolles

Chanson samedi 10 OCtOBRE 20h30 c Dimanche 11 OCtOBRE 16h30

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Au Théâtre de la Haute-Ville

1 heure Tarif B Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Une tragi-comédie sur les rapports amoureux…Dans ce spectacle sont mixées deux des scènes de ménage les plus drôles du répertoire théâtral ! Si l’on y ajoute quelques unes des plus grandes chansons d’amour, on obtient C’est comme ça que je t’aime, à mi chemin entre le dialogue de sourds et le jeu de massacre, comme un glossaire hilarant des joies de la vie de couple !

C’est comme ça que je t’aimeD’après La Peur des coups de Georges Courteline et La Sortie au théâtre de Karl Valentin

Théâtre des Bains douches Le Havre, 76

Avec taya skorokodova et Nadir LouatibMusicien Nicolas BigerMise en scène Ludovic Pacot-Grivel

ThéâTre Mardi 13 OCtOBRE 20h30

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L’acidité propre à Courteline et Valentin, mélangée au côté cartoon que le metteur en scène a choisi d’y insuffler, font de ce spectacle un moment percutant où chacun pourrait (malheureusement !) se reconnaître à un moment ou un autre…

« Un cocktail « bidouillé » selon le metteur en scène, pour raconter une histoire de couple sur le mode de la comédie à 100 % pour jus. Avec la férocité et l’acidité qui collent si bien à Courteline qui reste toujours terriblement « actuel et moderne » dans sa manière de conter les rapports conjugaux. » Paris Normandie.fr

Tarif HC Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Co-écrit avec Bemjamin Biolay, l’album ImMortel, sorti en septembre 2014, présente le renouveau d’un genre, celui d’un CharlElie aux textes teintés de sonorités pop-rock. Artiste souvent qualifié d’inclassable, CharlElie Couture puise comme toujours son inspiration dans son observation affûtée de ses contemporains.

En marge et peu médiatisé, CharElie Couture est un artiste unique de la scène française. On retrouvera avec plaisir dans ce nouveau tour européen, dans une forme trio très intimiste, son timbre de voix caractéristique et son phrasé inimitable.

«Entre la douce sérénité due à l’âge et l’angoisse du temps qui passe, ImMortel dévoile une nouvelle facette de cet artiste unique.» Rolling stones

« Avec cet album amoureux et humaniste, Couture nous aide à nous sentir vivant. Encore un peu. » Les Inrocks

ImMortelCharlElie Couture

AvecCharlélie Couture Karim Attoumane (guitare) Emmanuel trouvé (clavier) Denis Benarrosh (batterie) Bobby Jocky (basse)

Production : La Boîte À... by Caramba

Chanson samedi 17 OCtOBRE 20h30

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En 1èrE PArTIE

Undobar Caen, 14

Les deux jeunes musiciens jouent avec les codes et distillent dans leurs compositions des arrangements et une énergie résolument rock pour offrir un folk rock explosif influencé par des artistes comme Queens Of The Stone Age, Clutch ou encore Johnny Cash.Après plusieurs tournées en France dont les premières parties de CharlElie Couture, déjà, mais aussi Dick Rivers, Alexis HK, Elliott Murphy et à l’étranger, le duo est reparti sur la route après la sortie de son nouvel album Dark and Rusty, en avril 2015.

Tarif B Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Auteur associé à l’Archipel depuis deux saisons, Christophe Tostain, dramaturge et metteur en scène met ici en exergue la mémoire individuelle, la capacité de pensée de chacun, sur fond de résurgence des nationalismes.

« L’histoire de L’homme brûlé se focalise sur la montée des droites extrêmes en Europe.

Depuis plus de trente ans, partout en Europe nous assistons à un lent mais progressif retour des droites extrêmes. Ces dernières sont particulièrement virulentes en Hongrie, en Suisse, en Grèce. Elles sont toutes très actives à la recherche des mêmes ennemis intérieurs ; les musulmans, les juifs, les roms, les homosexuels.

Seule l’audace sociale et politique pourrait contrer leur progression. L’audace de rompre avec trente ans de politiques libérales pour en finir avec la crainte de l’avenir. L’audace de mener bataille sur les valeurs qui fondent une société (solidarité, tolérance, égalité…), pour en terminer avec la peur de l’autre. L’audace de rendre le pouvoir au peuple par les élections mais aussi par la par la participation directe aux affaires qui le concernent, notamment dans les entreprises.

Mais l’audace est une chimère. En attendant (quoi ? je ne sais pas), on laisse la spirale de l’extrémisme prendre de l’amplitude et de la vitesse. Partout en Europe les nouvelles décisions prises localement par des maires nous rappelle une période sombre de l’histoire : expulsions manu militari, baisse des subventions aux associations qui défendent les droits de l’homme ou luttent contre le racisme, augmentation du nombre de policiers municipaux avec arme, mise en cause des lieux musulmans, accentuation de la visibilité des symboles nationalistes….Ces signes sont des dénis de démocratie.

Alors écrire parce qu’il y a urgence. Urgence à essayer de comprendre comment les idées les plus sournoises et les plus décomplexées se distillent comme un poison dans le langage quotidien et, pour reprendre un terme utilisé par Victor Klemperer dans La Langue du IIIe Reich ; comment ces idées « intoxiquent » les pensées et les corps fragilisés par la misère galopante. » Christophe Tostain

L’Homme brûléCie du Phoenix Caen, 14

texte et mise en scène Christophe tostainAvec François Xavier Malingre, Malika Labrume, Elisabeth tual, Delphine Dupin et Kévin LelannierLumières Cyrille NagauMusique et vidéo Arnaud LégerConseiller dramaturgique Martial Poirson

subventionné par la DRAC - Région Basse Normandie - Conseil départemental duCalvados - Coproduit par l’ODACC théâtre de l’Archipel de Granville Partenaires : théâtre de Lisieux - Ville de Bayeux - Ville de Cormelles le Royal

ThéâTre Jeudi 5 NOVEMBRE 20h30

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création coproduction

1h50 Tarif B Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Une pièce comme un catalogue drôle, méchant et pertinent, des clichés et autres bêtises du milieu théâtral !

Issu d’un travail d’écriture collective, ce spectacle porté par cinq interprètes de talent dresse un portrait caustique de ceux que l’on nomme couramment dans le jargon, les « acteurs » de la culture. Avec beaucoup d’autodérision, il met en scène une sorte de galerie de monstres. Idées reçues, lieux communs, clichés et autres stéréotypes sont les matériaux de cette fresque acide et jubilatoire à travers laquelle il s’agit avant tout de dénoncer, en prenant appui sur la société du spectacle, certaines postures et impostures de la société des Hommes.

Ainsi, seront tour à tour pris en exemple : un débat avec des spectateurs, une répétition qui tourne au pugilat, une présentation de saison... Autant de situations qui mettront en lumière les fonctionnements d’une compagnie de théâtre dans ce qu’ils peuvent avoir de plus pathétiques et sordides.

Cette comédie acide est portée magnifiquement par cinq jeunes acteurs, mise en musique et en sons et, surtout, filmée et projetée sur écran géant, ce qui permet de percevoir au mieux les détails de cette fresque burlesque.

«Voici une pièce vraiment drôle et pleine d’allant. Une satire vacharde qui nous montre l’envers du décor. Épatant !» Le Canard Enchaîné

Affreux, bêtes et pédantsCie des Dramaticules Cachan, 94

Écriture et interprétation Julien Buchy, Anthony Courret, Noémie Guedj, Jérémie Le Louët et David Maisonscénario et mise en scène Jérémie Le Louëtscénographie Blandine VieillotVidéo thomas Chrétien, simon Denis et Jérémie Le LouëtLumière thomas Chrétienson simon DenisRégie thomas Chrétien et simon Denis

Ce spectacle a été créé en coréalisation avec le théâtre de Châtillon. Production Compagnie des Dramaticules. Coproduction théâtre de Châtillon, théâtre de la Madeleine - scène conventionnée de troyes, théâtre de Corbeil-Essonnes, pôle culturel d’Alfortville. Avec l’aide à la création du Conseil régional d’Île-de-France et du Conseil général de l’Essonne.

ThéâTre Jeudi 19 NOVEMBRE 20h30

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Tout public, à partir de 13 ansséance scolaire jeudi 26 novembre à 10h (Collège)

1h15 Tarif B Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Au cours de la saison 2014-2015, la Cie Akselere s’est installée deux fois en résidence au Théâtre de la Haute-Ville pour initier son travail de création. Deux résidences centrées sur l’écriture et la scénographie qui avaient permis à la compagnie d’offrir à quelques privilégiés une « sortie de chantier » en février. Un projet que l’Archipel a donc accompagné depuis ses prémices jusqu’à son aboutissement sur le plateau.Colette Garrigan est une spécialiste du théâtre d’ombres, du théâtre d’objets et de la marionnette. Elle s’empare du mythe shakespearien de Lady Macbeth, mais cherchera ici à raconter son histoire à travers les yeux… de son fantôme !

« Tout a commencé à Edimbourg le 19 août 2013, au sommet du siège d’Arthur, la colline surplombant la cité. D’où j’étais, je voyais le château d’Edimbourg. Le vent et la pluie comme compagnons de jeu et l’inspiration commence. Je vois le château, je vois le sang. Et là, une évidence : il faut raconter l’histoire de Macbeth, la pièce Écossaise de William Shakespeare. L’histoire de Lady Macbeth me fascine. Dans mes recherches sur le contexte histo-rique, je redécouvre Mary Stuart et la reine Elisabeth I. Shakespeare entre en scène. A travers les mots de son Macbeth, je réunis les femmes historiques et la femme littéraire. Elles seront toutes « reine d’Écosse » et femmes de Shakespeare ! » Colette Garrigan - février 2015

Lady Macbeth, la Reine d’ÉcosseCie Akselere Caen, 14

texte et mise en scène Colette GarriganAssistante à la mise en scène Laura MullerInterprétation Colette GarriganDramaturgie Pauline thimonnierDécors sylvain DiamandCréation ombres et objetsColette Garrigan, LauraMullerDirection d’acteur Jean Louis HeckelMouvement Claire HeggenUnivers sonore Antoine Quoniam

Coproductions Espace Jean Vilar à Ifs, théâtre Le Passage à Fécamp, L’Archipel à Granville et le théâtre Municipal de Coutances.soutiens et accueils en résidence Bazarnaom à Caen, théâtre Le Passage à Fécamp, La Halle aux Grains à Bayeux, le CRéAM à Dives sur mer, L’Archipel à Granville, la Nef à Pantin et l’Espace Jean Vilar à Ifs.La compagnie Akselere est conventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication (DRAC Basse-Normandie), le Conseil régional de Basse-Normandie et la Ville de Caen. Elle reçoit le soutien régulier du Conseil général du Calvados et de l’ODIA.

ThéâTre d’ombres eT d’objeTs Jeudi 26 NOVEMBRE 20h30

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création coproduction

Tarif B Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Elles sont trois filles, trois comédiennes, trois clowns, trois improvisatrices hors pair, devenues chanteuses par accident, qui partagent le même sens de la dérision et du jeu improvisé.

Leurs chansons, entièrement a cappella et sans aucun trucage, sont écrites comme autant de portraits qui grincent, qui décapent, qui dérapent parfois... mais toujours avec le sourire !

On y croise des personnages inattendus comme un militant de Greenpeace, une pin-up de calendrier, etc. Quelques « messages à caractère hautement informatif » viennent aussi régulièrement ponctuer ce tour de chant déjanté. Attention : elles sont drôles voire très drôles.

Pour un grand bain de rire, pour une douche de plaisir, courrez les voir et mettez-vous sur la banquette avant pour mieux savourer les talents de ces clowns-improvisa-trices-chanteuses. tohu-Bohu, le média musical des pays de la Loire

Chanteuses par accident… a cappellaLes Banquettes arrières Nantes, 44

Avec Cécile Le Guern, Marie Rechner et Fatima Ammari-BAuteur, compositeur, arrangeur Philippe Chasseloup

Chanson samedi 28 NOVEMBRE 20h30

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Tout public, dès 7 ansAttention jauge réduite !

50 minutes Tarif D Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Quand le théâtre d’ombres réinterprète l’histoire universelle du Petit Poucet en se plaçant du point de vue de l’ogre, il y a comme Un caillou dans la botte… ! Une histoire drôle et profonde imaginée par Traversant 3.On va enfin connaître toute l’histoire ! Parce que c’est bien joli d’avoir le point de vue du Petit Poucet, mais il s’est passé quoi, vraiment ?

Pour le savoir, il faut bien écouter ce que racontent les marionnettes… L’ogre est un vrai ogre, qui assume complètement. Il va conter l’histoire pas à pas, caillou par caillou. Et surtout vous expliquer qu’il n’y est pour rien et que c’est ce coquin de Poucet qui a tout manigancé, non mais !

Du théâtre d’ombres dans sa plus pure tradition, nourri des techniques contemporaines du film d’animation.

Un caillou dans la botteTraversant 3 Lyon, 69

Avec Clément Arnaud, Rodolphe Brun, Géraldine Bonneton et Ulrich Becouze texte simon GrangeatMise en scène et jeu Clément ArnaudCréation graphique Rodolphe BrunCréation marionnettes Géraldine BonnetonComposition musicale Ulrich Becouzescénographie Yves Pereysous le regard extérieur de Emma Utges

La Compagnie traversant 3 est une équipe de création artistique fondée en 1998. Un Caillou dans la Botte est une coproduction Espace 600 (Grenoble) / théâtre de l’Allegro (Miribel). Avec le soutien de la sPEDIDAM, du théâtre théo Argence (saint-Priest), de l’Espace culturel Jean Carmet (Mornant) et du Festival Les Co-errantes (saint-Chamond) Avec le soutien en 2011-2012, de l’Association Le Zèbre Etoilé (Roanne), de la Ville de Feyzin, de la MJC Jean Macé (Lyon) et de la salle Pierre Hénon (Mably). La compagnie traversant 3 est soutenue par la DRAC Rhô-ne-Alpes au titre de l’Action Culturelle, la Région Rhône-Alpes, le Département du Rhône, la Ville de Lyon et l’Institut Français, la spedidam.Le spectacle a été coproduit par l’Espace 600 de Grenoble (38) et a reçu le soutien de la Région Rhône Alpes, de la Ville de Lyon et de la spedidam

ThéâTre d’ombres eT marionneTTes Mardi 8 DÉCEMBRE 18h30

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7AnS

séance scolaire

mardi 8 décembre à 14h30 (CP/CE1/CE2)

Tarif A Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Deux fois récompensés aux Victoires de la musique, considérés comme un des groupes emblématiques de la scène humoristique et musicale, Les Poubelles Boys voyagent sur les scènes de France et de Navarre depuis plus de 20 ans.Mêlant chanson humoristique, danse, théâtre, à l’aide d’instruments fabriqués maison, les trois compères échafaudent un show burlesque et déjanté, à nul autre pareil.

Campés dans leurs chaussures de sécu, le casque vissé sur la tête, Les Poubelles Boys vous plongent dans l’univers des travaux publics. Dans l’agitation de ce chantier, le contremaître-aboyeur devient chanteur, l’ouvrier de voirie se convertit en joueur de cône de signalisation et l’apprenti se transforme en poète du tapage de bidons. L’échafaudage devient théâtre musical et les histoires chantées s’enchaînent.

C’est allumé, c’est mouvementé, c’est rythmé et c’est drôle !

« Ils concoctent avec autant de talent que d’humour une véritable cuisine musicale... Un trio délirant et hautement qualifié pour balayer les idées noires » Le Figaro

En chantierLes Poubelles Boys Cahors, 46 - Crescendo Productions

AvecJean-Baptiste Musset chant, guitare,Kamel Benac chant, contrebassine,stéphane Benac chant, batterie de cuisine, claquettes

humour musiCal samedi 12 DÉCEMBRE 20h30

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Tout public, dès 3 ansAttention, jauge réduite !

30 min. tarif D Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Un spectacle sans paroles, pour les plus jeunes, construit à base de papiers découpés, popup, peinture et vidéo projection. Il s’attache aux petites choses importantes de la vie qui font sourire, rêver, voyager, parfois pleurer et, surtout, nous font vivre. L’enfant est surpris, l’adulte plonge dans ses souvenirs.

M c’est comme aimer met en scène un personnage, qui, guidé par les couleurs et par son imaginaire, parcourant des univers, des sensations, des lumières, des sons. En passant par toutes les émotions, tout en jouant avec ce qui lui arrive, ce personnage emporte les enfants dans un voyage poétique, ailleurs, là où tout est possible, là où on partage, là où on s’amuse.

Un spectacle magique qui aborde de vrais sujets, tels que les choix auxquels nous sommes confrontés et qui nous enseigne que la beauté des choses dépend de la manière dont on les perçoit.

Spectacle proposé aux classes de maternelle de la Ville de Granville, en collaboration avec le service Education et vie scolaire.

M c’est comme aimerLe Tas de sable - Ches Panses vertes Amiens, 80

Interprétation et mise en scène Mila Balevascénographie Zlatka Vatcheva et Mila BalevaCréation lumière et régie Guillaume HunoutMusique Karine DumontAccompagnement artistique sylvie Baillon et Eric Goulouzelle

Production déléguée: Le tas de sable - Ches Panses Vertes Pôle des Arts de la marionnette en région Picardie, Lieu compagnonnage marionnette. Co-production: Communauté de communes Bocage-Hallue, Corbie - Communauté de communes Val de somme. Le compagnonnage de Mila Baleva est financièrement soutenu par l’Union Européenne, dans le cadre de la Mesure 4-2.3, pro

ThéâTre d’ombres Mercredi 16 DÉCEMBRE 18h30

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3AnS

séances scolaires

mardi 15 décembre à 10h et 14h30, mercredi 16 décembre à 10h et jeudi 17 décembre à 9h30 (séance réservée à la maison de la petite enfance) (Ps/Ms/Gs)

tarif B Ouverture de billetterie lundi 21 septembre

Pour ce tout nouveau one man show, Ismaël adapte Schopenhauer, philosophe allemand du 19e, et revisite L’Art d’avoir toujours raison et de se faire détester de tous pour créer un réel stand up... philosophique !

Un spectacle comme l’illustration de tous les stratagèmes qu’utilisent les disputeurs et les contradicteurs pour se faire entendre.Un pied de nez à la rhétorique de toutes celles et ceux qui veulent persuader les autres du bien-fondé de leurs idées telles des vérités bien ancrées.Lors d’une discussion argumentée ou d’un débat mouvementé, la vérité n’est elle pas pas seule chose qui nous importe ? Ce que nous voulons par dessus tout, n’est ce pas imposer nos idées pour remporter cette joute verbale et s’imposer finalement comme celui qui détient LA vérité ?!

Dans ce one man show, unique et original, Ismaël nous propose un véritable mille-feuille d’humour et de philosophie.

Ismaël Habia, la petite trentaine, a réussi, à imposer son style frais et mordant dans de nombreuses disciplines : catch impro, stages d’improvisation, one man show... Il convient de rappeler qu’Ismaël Habia n’est autre que le champion du monde de catch impro (joute verbale) en 2008 à Genève, en 2009 à Brest et en 2011 à Lyon…

L’Art d’avoir toujours raison (et de se faire détester de tous)Ismaël Habia Le Havre, 76

De et avec Ismaël HabiaMise en scène Mélanie Caroff

ThéâTre humour Vendredi 18 DÉCEMBRE 20h30

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1h25 Tarif B Ouverture de billetterie lundi 5 octobre

Concessionnaire de moissonneuses-batteuses dans la Nièvre, Charles a un seul petit plaisir : interpréter des chansons d’Aznavour au karaoké. Alors tous les vendredis en sortant du travail, il se rend à l’Attitude Club Karaoké. À mesure que sa vie familiale s’étiole, Charles se demande si ses proches sont vraiment si proches.

Traversé par des voix, celles de la femme, adultère, du fils, inexistant, du marabout africain, dernière chance pour ce couple à la dérive, Charles promet qu’il aimera jusqu’au-delà des promesses, au-delà des mots. Il incarne le chevalier sans costume de cette France rurale où les paillettes du samedi soir brillent aussi.

Une forme d’hommage à Charles Aznavour et à l’optimisme inaltérable de la chanson populaire.

« Dressant le portrait d’un perdant magnifique, le spectacle est servi par l’interpréta-tion époustouflante de Vincent Garanger » Les 3 coups

« Quand j’étais Charles n’est pas seulement un hymne à l’amour conjugal ; c’est aussi un regard tendre posé sur la campagne française et les passions qui la traversent » Politis

Quand j’étais CharlesLe Préau - Centre dramatique Régional de Basse-normandie Vire, 14

texte et mise en scène Fabrice MelquiotAvec Vincent Garangersculptures et masques Judith Dubois, Kristelle ParéMusique et arrangements simon Aeschimann

Création 2013 Le Préau CDR de Basse Normandie - Vire dans le Bocage Normand (PNR)Avec le soutien de la Ville de Vire pour la diffusion en Avignon

ThéâTre Jeudi 7 JANVIER 20h30

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1h10 Tarif A Ouverture de billetterie lundi 5 octobre

Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur la musique classique sans jamais oser le demander !Quel est le rôle de chaque instrument dans l’orchestre ? A quoi sert le chef ? Quelle différence entre composer, interpréter et improviser ?En compagnie de l’Orchestre Régional de Normandie, le pianiste compositeur Jean-François Zygel donne les clefs de la musique classique. Avec son humour habituel et son éblouissante virtuosité, il promet un moment musical très privilégié et très vivant.Un concert inédit pour découvrir, comprendre et ressentir !

Pianiste, compositeur et professeur au Conservatoire de Paris, lauréat des Victoires de la Musique 2006, Jean-François Zygel est également connu pour ses participations dans de nombreuses émissions radiophoniques et télévisées.

Au programme Johann STRAUSS (1804-1849) Ouverture de La Chauve-souris Arrangement Cyrille AUFORT

Nicolaï RIMSKY-KORSAKOV (1844-1908) Shéhérazade (1er mouvement) Arrangement Alain MABIT

Piotr-Illitch TCHAIKOVSKY (1840-1893) Suite de Casse-noisette : Marche, Danse de la Fée-Dragée, Danse russe (Trepak)

Wolfang Amadeus MOZART (1756-1791) Concerto n°23 en la majeur K.488 Adagio

Le Classique selon ZygelJean-François Zygel et l’Orchestre Régional de normandie

Les Musiciens de l’Orchestre Régional de NormandieConception, piano, célesta et commentaires Jean-François ZygelDirection Jean Deroyer

L’Orchestre Régional de Normandie - Guillaume Lamas, directeur général - est soutenu et accompagné par le Conseil régional de Basse-Normandie, par le Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC de Basse-Normandie avec la participation des Conseils généraux de la Manche, du Calvados et de l’Orne.L’Orchestre Régional de Basse-Normandie est accueilli en résidence depuis 2005par la ville de Mondeville et La Renaissance en qualité de partenaire artistique privilégié.

ConCerT CommenTé samedi 9 JANVIER 20h30

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séances scolaires

mardi 12 janvier à 14h30 et mercredi 13 janvier à 10h (CM/6e/5e)

Tout public dès 8 ansAttention jauge réduite !

50 minutes Tarif D Ouverture de billetterie lundi 5 octobre

C’est l’histoire d’une rencontre entre une fille et un garçon… « Ouasmok ? », ça veut dire « comment tu t’appelles ? » en arabe, entre autres... C’est surtout l’outil de séduction ultime de Pierre, (10 ans au compteur), son arme fatale pour tomber les filles ! C’est de cette façon qu’il aborde Léa, 12 ans.

Pierre et Léa font connaissance un jour d’automne, à la sortie du collège… Puis, tout va très vite, trop vite. En trois jours, Pierre et Léa se rencontrent, tombent amoureux, se marient, font des projets d’avenir, ont des enfants, se disputent pour enfin se séparer.La pièce est un jeu d’enfants qui veulent vivre et grandir vite, trop vite... Ensemble, ils feront un apprentissage à la fois drôle et cruel de la vie à deux.

La Cie Akté débute avec Ouasmok ? un diptyque consacré à l’auteur Sylvain Levey. Dans cette histoire d’amour en accéléré, l’écriture fine, drôle et émouvante de Sylvain Levey va à l’essentiel et entraine chacun dans un tourbillon surprenant.

Ouasmok ?Cie Akté Le Havre, 76

De sylvain LeveyMise en scène Anne sophie PauchetAvec Nadir LouatibCollaboration artistique et scénogra-phie Arnaud troalic

Production : Cie Akté. Coproduction : Le Volcan-scène nationale du Havre. soutiens : Le Passage-scène conventionnée de Fécamp, Dieppe-scène nationale, La Chapelle saint Louis-Rouen, L’Eclat-Pont Audemer. La Cie Akté est conventionnée par la Ville du Havre, la Région Haute-Normandie, le Ministère de la Culture et de la communication DRAC de Haute-Normandie, soutenue par le département de seine-Maritime.

ThéâTre Mardi 12 JANVIER 20h30

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8AnS

1h10 Tarif A Ouverture de billetterie lundi 5 octobre

Dans la série «Jeu de 7 familles», voici un autre membre de la famille Couture !Récital est un spectacle original et farfelu, à l’image même de l’artiste Tom Novembre.

Alors qu’il prépare son spectacle de chansons, un interprète s’interroge et se démultiplie en une galerie de personnages pittoresques issus de son univers professionnel.

Tout au long de ce one man show ludique, Tom Novembre nous fait complices de cette mise en abîme absurde où s’affirme son style décalé et farceur et où se télescopent séquences burlesques et poésie émouvante.

Entre Tati et les Monthy Pythons, entre Bourvil et Frank Sinatra, Tom Novembre offre un grand moment jubilatoire aux amateurs d’originalité et d’autodérision.

« Ce mélange réussi de one man show et de tour de chant, cette mise en abîme originale et ludique est une belle occasion de (re)découvrir toutes les facettes de Tom novembre. Le pitre et le séducteur ». Le Monde

Le RécitalTom novembre Autre destination Prod

Avec tom NovembreMise en scène Ged Marlon

Chanson - ThéâTre Jeudi 21 JANVIER 20h30

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Tout public dès 10 ans 1h Tarif B Ouverture de billetterie lundi 5 octobre

Un spectacle pour deux comédiennes et un fascinant vieux couple de marionnettes à taille humaine plus vrais que nature. Un regard original et grinçant sur nos aînés.

Jean et Élise forment un couple d’un âge certain, 65 ans de vie commune, presque toute une vie d’amour infini. Mais peu à peu, dans le quotidien rabougri de la maison de retraite, les souvenirs deviennent de plus en plus volatiles... Comment garder le fil de ce qui est précieux quand l’autre doucement nous quitte ?Les comédiennes-manipulatrices insufflent à cette réalité, qui souvent effraie, une sérénité salvatrice et une douce vitalité. Elles accompagnent tendrement leurs personnages et adoucissent le propos avec force humour. Prix de la Ministre de la Jeunesse et coup de foudre du jury de la presse aux ren-contres de Huy 2013. «Peu de mots, des gestes justes, une émotion intense, une immense complicité entre les marionnettistes et leurs créatures, la fin de vie racontée avec sensibilité et un public bouleversé. (…) «Attention, chef-d’œuvre !» a-t-on envie d’écrire tant la créa-tion d’Isabelle Darras et de Julie Tenret mise en scène par Bernard Senny (…) frôle la perfection.» La Libre Belgique

Silencenight Shop Théâtre Bruxelles, Belgique

De et par Julie tenret et Isabelle DarrasCo-auteur du spectacle et mise en scène Bernard senny Marionnettes Joachim Jannin et Pascal Berger (têtes), Julie tenret et toztli Godinez De Dios (corps)scénographie et constructions Bernard senny avec Zoé tenret Isabelle Darras et Julie tenretVoix off suzanne Wauters

Coproduction théâtre Jean Arp, scène conventionnée de Clamart et le théâtre de la Roseraie (Bruxelles) Réalisé avec l’aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles, service du théâtre Ce spectacle a bénéficié d’une bourse d’aide à l’écriture de la sACD. Avec le soutien du théâtre La Montagne Magique, du Centre Culturel de Bertrix, du Centre Culturel Wolubilis, de La Fabrique De théâtre et du Centre Communautaire Laïc Juif

ThéâTre/marionneTTes Dimanche 31 JANVIER 16h30

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séances scolaire

mardi 2 février à 14h (4e/3e)Tout public, dès 12 ansAttention jauge réduite !

1h20 Tarif D Ouverture de billetterie lundi 2 novembre

Ethienne, petit bonhomme en papier carbone, tente de trouver une explication à ses origines.Comment sa mère a-t-elle pu donner naissance à 57 enfants ? Pourquoi Ethienne est-il le seul à avoir un peu de jugeote, alors que ses 56 frères sont bêtes et laids ? Et son père, cet homme mou, que l’on croirait bovin, qui marche lentement et qui a peur de tout ? Sans doute a t-il été puni et transformé en vache…Le petit garçon veut comprendre. Il doit savoir, quitte à inventer les réponses !Ce surprenant petit bonhomme fait preuve d’une étonnante imagination, donnant vie à un double, sale comme le dessin noirci et brouillé de la copie au papier carbone.

Sur scène, l’acteur-conteur derrière sa table de travail, déroule un récit haletant et hautement fantaisiste, souvent teinté d’humour noir. Accompagné des bruitages musicaux de Mathieu Doyon, Francis Monty crée les personnages à partir d’objets du quotidien, de papier et de dessins. Conteur et manipulateur astucieux, il entraîne le spectateur entre rêve et réalité. Finalement, ce drôle de personnage est aussi un peu à notre image...

« Une fois de plus, Francis Monty fait la preuve de son incroyable talent de conteur et de sa connaissance des objets qu’il manipule. [...] Captivé par le récit surgissant du papier, on ne peut que se laisser surprendre par les inventions de Monty et de son coéquipier à la musique, Mathieu Doyon. » Montheatre.qc.ca

Petit bonhomme en papier carbone, Histoire noire et salissanteThéâtre de la Pire espèce Montréal, Québec

texte et mise en scène Francis MontyInterprétation Francis Monty ou Étienne BlanchetteMusique originale et régie Mathieu DoyonAssistance à la mise en scène Manon Claveauscénographie Julie Vallée-Léger

Une production du théâtre de la Pire Espèce, en coproduction avec le Festival Méli’Môme (France) et le Festival Petits et Grands (France), en partenariat avec le Bouffou théâtre à la Coque. Ce spectacle a bénéficié du soutien du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des Arts de Montréal et du Centre d’essai des auteurs dramatiques du Québec.

ThéâTre d’objeTs Mardi 2 FÉVRIER 20h30

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12AnS

Tout public, dès 7 ans 45 minutes Tarif unique : 3 € Ouverture de billetterie lundi 2 novembre

Ce spectacle s’invite à l’occasion de la 142e édition du Carnaval de Granville. Après avoir raconté l’histoire des Trois Mousquetaires à deux en une demi-heure, la compagnie AfAg théâtre se lance le sabre à la main à l’abordage de la piraterie ! Leur affection pour les pirates ne vient pas seulement du fait qu’ils ont inventé la sécurité sociale et la caisse de retraite, c’est surtout parce qu’ils ont rendu possible l’impossible ! Ils ont inventé une autre façon de vivre, loin du joug des gouvernants. C’est d’ailleurs aussi pour cette raison qu’ils ont été éliminés.

Et comme Hollywood fait n’importe quoi avec les histoires de pirates, AFAG a décidé de faire un documentaire animalier sur la Vraie vie des Pirates… Bon, c’est un peu raté aussi ! Encore une preuve que les pirates ne font jamais ce qu’on veut qu’ils fassent.

Une vision totalement délirante, vous l’aurez compris, de la piraterie par l’incroyable compagnie AFAG qui nous revient avec combats à l’épée grandeur nature et costumes d’époque, parfaitement dépoussiérés !

La Vraie vie des piratesA.F.A.G. Théâtre Toulouse, 31

Avec Grégory Bron, Benjamin Dubayle, Virginie Rodriguez et serge BaluCréation des combats Julien Hannebique

ThéâTre de sabre eT d’épée Vendredi 5 FÉVRIER 18h30

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1h30 environ Tarif HC Ouverture de billetterie lundi 2 novembre

Figure de proue d’une chanson française délicate et exigeante, Dominique A écrit, compose et chante depuis plus de vingt ans. Un parcours régulier et d’une grande richesse qui a engendré une dizaine d’albums, des projets multiformes et des collaborations en pagaille. Juste preuve de reconnaissance artistique, cet homme aussi discret qu’essentiel, a été couronné en 2013 par une Victoire de la Musique dans la catégorie «artiste interprète masculin de l’année».

En mars 2015, il publie un nouvel album joliment intitulé Eléor. Le Nantais y chante les petites histoires et les grands espaces comme un conteur revenu de mille voyages. On y retrouve l’amour éteint, les rêves qui nous tiennent debout mais aussi un besoin inextinguible d’user la vie avant qu’elle ne s’échappe.

« Dominique A continue de s’enraciner dans le paysage, toujours à sa façon, discrète, en empruntant disque après disque les chemins vicinaux et les sentiers de traverse. » Les Inrocks.com

Le concert de Dominique A est précédé d’une première partie, dont nous vous réservons la surprise.

EléorDominique A

Dominique A : chantsacha toorop : batterieJeff Hallam : basseBoris Boublil : claviers

Chanson française samedi 27 FÉVRIER 20h30

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Tarif A Ouverture de la billetterie lundi 7 décembre

Le retour en Europe du fameux groupe cubain Grupo Compay Segundo ! Véritable virtuose des notes et des mots, Compay Segundo est devenu une légende à Cuba et a marqué les scènes musicales du monde entier. Cigare aux lèvres, panama sur la tête, Compay Segundo domptait l’armonico, cette guitare à sept cordes qu’il a lui-même créée, comme personne.

La Légende de Chan ChanGrupo Compay Segundo Cuba

Direction et contrebasse salvador Repilado LabradaDirection musicale et Clarinette Rafael Inciarte RodríguezArmonico et chœurs Félix Martínez Montero Première voix et maracas Hugo Garzón BargallóDeuxième voix et guitare Nilso Arias FernándezClarinette Haskell Armenteros PonsClarinette basse Rafael Inciarte Cordero Percussions et chœurs Rafael Fournier NavarroGuitare et chœurs Yoel Matos Rodriguez Chanteuse invitée sory

musique du monde Dimanche 6 MARs 16h30

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Après sa disparition en juillet 2003, Salvador Repilado, son fils, contrebassiste à ses côtés, reprend la direction de son orchestre. Il participa avec son père et Hugo Garzon au Buena Vista Social Club. Leur chanson Chan Chan est d’ailleurs devenue un de leurs morceaux fétiches. Constitué d’une dizaine de musiciens, le Grupo poursuit l’œuvre du maître. Ambassadeurs officiels de la musique Cubaine dans le monde, ils portent haut et fort les couleurs du son et de leur musique traditionnelle.

Place aux sonorités et aux rythmes chauds et dansants !

séance scolaire

mercredi 9 mars à 10h (6e/5e)

Tout public, dès 8 ansAttention jauge réduite !

1 heure Tarif D Ouverture billetterie lundi 7 décembre

Un coup de foudre propulse un homme dans une histoire qui le dépasse. Il se retrouve face à ses peurs et ses rêves.Son aventure se fabrique sous nos yeux à partir de papier, fusain, peinture, sac plastique et musique. Des caméras filment les marionnettes, comme dans un film d’animation réalisé en direct.Entre les mains de Jean-Baptiste Maillet et Romain Bermond, manipulateurs hors-pair, les choses les plus banales se transforment en péripéties poétiques et techniques.Une sorte de road movie parfois drôle, souvent émouvant dont le personnage principal doit continuer d’avancer même avec des costumes trop grands pour lui.

“nous sommes tous un jour ou l’autre amenés à porter un costume trop grand. Parfois volontairement, en se construisant un personnage de toutes pièces pour plaire, réussir ou encore correspondre à une image sociale performante et artificielle. D’autres fois, c’est le cours des choses qui nous place dans des situations qui nous dépassent... Alors il ne s’agit plus d’un costume qui est trop grand mais bien de nous qui devons grandir.” Jean-Baptiste Maillet, Romain Bermond

Les Costumes trop grandsStereoptik Vendôme, 41

De et par Jean-Baptiste Maillet et Romain Bermond

Coproduction : stEREOPtIK / L’Hectare - scène conventionnée de Vendôme / théâtre Jean Arp - scène conventionnée de Clamart / Les tombées de la Nuit - Rennes / théâtre Epidaure - Bouloire / théâtre Edwige Feuillère - Vesoul. Avec le soutien de L’Echalier - saint-Agil / service culturel de la Ville de sainte Luce sur Loire / L’Atelier à spectacles - scène conventionnée de Dreux Agglomération / Le Vélo théâtre - Apt. Avec le soutien du Ministère de la Culture/DRAC du Centre et de la Région Centre.

dessin - ThéâTre d’objeTs - musique live Mercredi 9 MARs 18h30

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8AnS

Tarif B Ouverture de la billetterie lundi 7 décembre

Deux hommes squattent un square. Ils y ont leurs habitudes. L’un disperse des feuilles mortes, l’autre les ramassent, ou inversement. On pourrait les croire sous contrat, employés aux espaces verts, mais ils font juste illusion dans le décor. L’illusion, c’est leur domaine.

La nuit, le banc leur appartient, le jour, il redevient public. Il est l’élément essentiel d’un théâtre à ciel ouvert, où les amoureux s’attendent, où le vagabond se déchausse, où le jeune enfant qui apprend à marcher découvre une vieille chaussette roulée en boule... Il y aussi cette personne tout à fait comme il faut, qui passe, sans un regard, à intervalles réguliers…

La fresque qui se déroule sous leurs yeux prend de l’épaisseur. Ils l’interprètent, font surgir des détails croustillants, imaginent le reste.

Pour subsister, ils font la manche … ils essaient la musique et la poésie…mais quand la goutte d’eau fait déborder la vasque et que la statue dévisse, le quotidien se désarticule, la partition s’échappe, les mots sont lâchés ! Le décor a un double fond et la folie qui s’empare du lieu est communicative…

Le square réserve bien des surprises. « épique ou rien », C’est leur devise !

Epique ou rien

Le SquarePébroc Théâtre

Auteur Marc FrémondMise en scène Jos HoubenAvec Patrick Raffault et Marc FrémondLumières Cyril PillonCostumes Agnès Vitourscénographie Marc FrémondConstruction décor La Fabriculturetraitement décor Jean-Pierre Galletsculptures FA

Le Pébroc théâtre est soutenu par la région de Basse Normandie, le conseil général du Calvados / ODACC, la ville de Caen. Le spectacle est coproduit par la scène conventionnée de Granville/L’Archipel, et par le festival « Les Embuscades » de Cossé le Vivien. Le square est soutenu par la ville de saint-Lô.

ThéâTre Mardi 15 MARs 20h30

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création

Tout public, à partir de 10 ans 1h Tarif B Ouverture de billetterie lundi 7 décembre

Entre cirque et théâtre, Patinoire, fanfare pour homme seul, cirque d’infortune, usine à blagues, cherche avant tout à répondre à cette question existentielle : jusqu’où sommes-nous prêts à aller pour aimer et être aimé ?Et Patrick Léonard, illustre membre des 7 doigts de la main, mettra toute son excentricité au service de cette question dans ce one man show drôle et sensible.

A la fois équilibriste et clown de l’absurde, mais aussi ex-champion de patinage artistique à roulettes, il se débat ici dans un périlleux patinage existentiel ! Cascades, équilibres approximatifs ou exploits à 2 balles… Il ne ménage pas sa peine pour susciter l’admiration. Mais tout comme Icare l’expérimenta en son temps, une fois au firmament, plus dure sera la chute…

On s’amuse franchement face aux mésaventures de cet hurluberlu qui cherche à tout prix, avec toute la maladresse du monde, à se donner en spectacle et à être vu pour exister.Un savoureux mélange d’humour et d’esprit.

« Seul en scène, Patrick Léonard surnage et patine entre ces objets sortis d’une bro-cante. Mais finalement, ce fourbi lui donne de l’audace et des idées. Il joue avec, empile les objets, grimpe dessus et recherche les situations les plus absurdes pour essayer de s’en sortir en s’amusant. Un spectacle totalement burlesque. » telerama.fr

PatinoireCie Les 7 doigts de la main Québec-Canada

Idée originale, direction artistique, scénographie, co-mise en scène, composition musicale au ukulélé et performance Patrick LéonardCo-mise en scène, soutien moral Nicolas CantinCollaboration aux chorégraphies Howard RichardEnvironnement sonore et silencieux Félix Boisvert Lumières Bruno Rafie Ingénieur de plein de bidules et partenaire de mise en forme David Barabé

Cirque samedi 19 MARs 20h30

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séances scolaires

jeudi 24 mars à 10h et 14h30 et vendredi 25 mars à 10h et 14h30 (tPs/Ps/Ms)Tout public, dès 1 an

Attention, jauge réduite ! 25 minutes Tarif D Ouverture de la billetterie lundi 7 décembre

Une parade de situations absurdes, caricatures psychédéliques du comportement humain... Pour rire, sans même s’en rendre compte, de la bêtise humaine. Conflits sans queue ni tête, enchaînements illogiques, finalités improbables, autant d’éléments contradictoires pour créer tout un monde qui ne tient pas debout... Un peu comme le nôtre mais avec plus de couleurs et bien plus d’humour !

Une performance orchestrée par deux manipulateurs dans un grand cirque de monstres-clowns. Une envolée vers une sorte de grand n’importe quoi sur fond de pop-rock psychédélique !

« Choses est un spectacle visuel étourdissant de la compagnie Les Yeux creux, à dé-guster en famille avec le petit dernier (dès un an) et son doudou. La création du marionnettiste brestois Antonin Lebrun tourne en dérision la bêtise humaine dans un univers coloré qui s’anime grâce à deux manipulateurs inspirés. » Coté Brest

ChosesCie Les Yeux creux Scaer, 29

Mise en scène Antonin Lebrun Interprétation / Manipulation Mila Baleva ou Alice Mercier et Nicolas sarrasinAide à la dramaturgie Pauline thimmonnierConstruction marionnettes et scéno-graphie Vincent Bourcier, Juan Perez Escala, tita Guery et Antonin LebrunCréation sonore Pierre Bernert et Franck Pilandon

Coproductions : La Maison du théâtre - Brest (29), La Coopérative de Production de ANCRE, association régionale de diffuseurs, d’artistes, compagnies et professionnels du spectacle vivant jeune public en BretagneVille d’Auray / Centre Culturel Athéna (56), La Paillette théâtre - Rennes (35), Le BOUFFOU théâtre à la Coque dans le cadre de la mission compagnonnage Marionnette du Ministère de la Culture - DRAC Bretagne (56) CRéAM - Centre Régional des Arts de la Marionnette de Basse-Normandie (14). soutiens : Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne Région Bretagne // Conseil Général du Finistère // La ville de Brest // très tôt théâtre - scène conventionnée jeunes publics (29), La Compagnie tro-héol (29)Remerciements : Le Maquis, espace collectif de recherche art et éducation populaire à Brest (29), Le tas de sable - Ches Panses Vertes - Pôle des Arts de la marionnette en région Picardie missionné par le Ministère de la Culture et de la Communication au titre du compagnonnage marionnette (80), La Compagnie La trouée (63) , La crèche de Recouvrance (29)

marionneTTes porTées - CarToon pop-psyChédélique pour le TouT jeune publiC Vendredi 25 MARs 18h30

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1An

Tout public, dès 6 ans 1h10 Tarif B Ouverture de la billetterie lundi 7 décembre

Issu des voyages et résidences initiés par la Cie Cirquons Flex pendant deux ans dans la zone océan Indien, La Pli i donn (« il pleut à verse » en créole réunionnais) réunit quatre acrobates venus de La Réunion, Madagascar et d’Afrique du Sud.

Loin du cliché de l’île ensoleillée et paradisiaque, La Pli i donn évoque la nature, les pratiques populaires et traditionnelles et le lien de la Réunion à la terre, qu’il est vital de préserver.Spectacle pluridisciplinaire, La Pli i Donn mêle performances circassiennes, musiques, captations de sons et d’images, textes polyglottes, danses traditionnelles et hybrides en abordant la rencontre, la transmission et la question écologique.

La mise en scène a été confiée à Christophe Rulhes du GdRA, performeur, musicien et ethnologue qui interroge également les questions d’interculturalité.

Spectacle programmé dans le cadre de SPRING, festival nouvelles formes de cirque, en Basse Normandie du 11 mars au 2 avril 2016. Achetez un billet et profitez des autres spectacles de SPRING à tarif réduit ! Toute l’info sur www.festival-spring.eu

La Pli i donnCie Cirquons Flex La Réunion

sur une idée originelle de Virginie Le FlaouterConception, direction artistique Virginie Le Flaouter et Vincent MaillotMise en scène Christophe Rulhes/le GdRAtextes : sur des propositions de Cirquons Flex et une écriture de Christophe Rulhestexte fonnkèr tinn tout/Danyel Waro/CobaltAvec Vincent Maillot et Virginie Le Flaouter (Réunion), Lizo James (Afrique du sud), Maheriniaina Pierre Ranaivoson (Madagascar)Création lumière et régie générale Germinale Bejean « Gazy »Création son, régie son et vidéo Johan Barruel, Cédric CorrieriCréation Vidéo Lætitia Fourcaud, Romain PhilipponRegard technique et artistique Julien Cassier/le GdRAstylisme Céline sathal

La cie Cirquons Flex est conventionnée par la DAC-océan Indien/ Ministère de la culture et de la communication et la ville de saint-Denis de la Réunion. Co-producteurs : Le GdRA, cie conventionnée par la DAC-Midi-Pyrénées, la Région Midi-Pyrénées et la ville de toulouse, Pôle Cirque Méditerranée (CREAC de Marseille, théâtre Europe - La seyne sur Mer), Le séchoir, Cité du cirque Marcel Marceau, CIRCA.

Cirque Dimanche 27 MARs 16h30

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Tout public, dès 12 ansAttention jauge réduite !

1h05 Tarif B Ouverture de billetterie lundi 7 décembre

Le terme pétanque vient de l’occitan provençal pé « pied » et tanca « pieu ». Jouer à « pés tanqués », c’est avoir les pieds joints, plantés au sol. Quoi de mieux donc que la symbolique de ce jeu pour évoquer les problématiques d’appartenance à un territoire, de déracinement et, par opposition, d’enracinement, d’identité ?

Une comédie dramatique sur l’identité et le vivre ensemble, à travers le regard de 4 joueurs d’origines différentes qui partagent une déchirure secrète : un lien commun avec la guerre d’Algérie.Ils s’opposent, se liguent, livrent leur vérité, mais chacun a à cœur de finir le jeu, sur ce terrain qui les unit au-delà de tout.

Quatre comédiens et un accordéoniste, autour d’une partie de boules avec ses bons mots, ses galéjades mais aussi l’évocation des blessures, de l’exil, de la culpabilité, des haines et des rancœurs ; mais aussi du pardon pour pouvoir vivre ensemble, un spectacle sur « hier » pour nous aider à construire un présent vivable.

« Un propos indispensable qui donne à réfléchir, servi par des acteurs talentueux et confondants de vérité. Un texte intelligent et cousu main pour nos joueurs. Il y avait La partie de cartes de Pagnol, il y aura à présent la partie de boules des Pieds Tanqués » La Provence

Prix du centenaire Jean Vilar au Festival d’Avignon 2012 - Spectacle Labellisé par Marseille Provence 2013 Capitale Européenne de la Culture.

Les Pieds tanqués, Quand les mémoires s’entrechoquentArtscénicum Théâtre Monfort sur Argens, 83

Avec Philippe Chuyen, Gérard Dubouche, sofiane Belmouden et thierry PaulEcriture et mise en scène Philippe Chuyen

ThéâTre Mercredi 30 et jeudi 31 MARs 20h30

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Tarif B Ouverture de billetterie lundi 4 janvier

Une comédie chorale, bouleversante, mais aussi pleine d’humour, où cinq comédiens sont tour à tour des pères, des mères, des médecins, des infirmières, des enfants et des clowns. Ils empruntent les moyens de la scène pour nous transporter au cœur de ce théâtre pas comme les autres où les spectateurs n’ont pas acheté leur place : l’hôpital pour enfants. Quelques histoires simples déclinées en courtes scènes, tantôt cocasses, tantôt émouvantes. Des histoires fortes qui se croisent avec humour et tendresse. Un kaléidoscope dont les images disent le désir et la révolte des enfants, l’injustice de la maladie. Mais aussi le refus de la résignation, l’éclat de la vie. Depuis près de 25 ans, l’association Le Rire Médecin intègre des clowns professionnels dans les services pédiatriques des hôpitaux français : deux fois par semaine, plus de 100 comédiens offrent aux enfants de précieux moments de joie et de rêve. Le miracle de cette pièce est de réussir à rendre compte de la délicatesse de ce travail de dentelle dans une pièce de part en part théâtrale.

Quel courage, quelle délicatesse, quelle générosité, quel savoir-faire il vous faut, les clowns pour ces enfants et aussi pour nous qui en serions incapables avec un simple nez rouge, comme un coquelicot au milieu de la figure, comme une cerise sur le gâteau ! Anny Duperey

Hors piste, Histoires de clowns à l’hôpitalLe Rire médecin

Direction atelier d’écriture, écriture et mise en scène Patrick Dordoigne Dramaturge consultant Alain Gautré Comédiens-auteurs Bruno Gare, stéphanie Liesenfeld, Margot Mc Laughlin, Doriane Moretus, Vincent Pensuet Conseillère artistique Caroline simonds scénographe Valérie Jung Musique et univers sonore Michel Benita

Co-production : Le Rire Médecin / théâtre Romain Rolland - Villejuif / La Maison des Métallos - Paris / théâtre Gérard Philippe - Champigny / Comédie de Picardie - Amiens / scène Nationale de Petit Quevilly - Mont-saint-Aignan / théâtre de Corbeil-Essonnes. Avec le soutien du Conseil général du Val de Marne (94). Avec l’aide de La Palène - Association Culturelle de Rouillac (16) et du Centre Culturel René Cassin de Dourdan.

Cirque Mardi 19 AVRIL 20h30

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Tarif C Ouverture de billetterie lundi 4 janvier

Pour ce concert lecture, les musiciens et la comédienne Granvillais nous invitent à la découverte d’une nouvelle palette sonore sur fond d’œuvres romantiques. Tels des peintres aquarellistes, le trio cherche à associer le plus justement les tons que l’œuvre suscite en nous. Ainsi formé, ce trio réinterprète les œuvres musicales pour les faire entrer en résonnance avec des textes d’époque. Nuances musicales et littéraires s’entremêlent alors pour offrir à l’auditoire un spectacle aux lignes mélodiques gracieuses et sensuelles.

Né d’une rencontre entre une comédienne, Mitidja Tarayoun, et deux musiciens de l’Ecole intercommunale de musique Granville Terre et mer, l’Ensemble Aquarelle mêle harmonieusement littérature et musique, comme pour mieux nous rappeler que si «sans la musique, la littérature serait une erreur», la réciprocité peut être vraie elle aussi.

Au programme Frantz Schubert, Gaetano Donizetti, Vincenzo Bellini, Felix Mendelssohn-Bartholdy, François Borne

Ensemble Aquarelle Granville

Flûte traversière Pascale MabireGuitare Nicolas GogoLecture Mitidja tarayoun

ConCerT leCTure Vendredi 22 et samedi 23 avril 20h30

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Au Théâtre de la Haute-Ville

séance scolaire

vendredi 29 avril à 14h30 (Primaires)

Tout public dès 6 ans 50 mn Tarif D Ouverture de billetterie lundi 4 janvier

Depuis 2009, David Sire écume les salles de spectacles de France et d’ailleurs aux côtés de Pierre Caillot.

Niet Popov est donc l’occasion de retrouver les deux acolytes « Titi et Zinzin » dans de nouvelles aventures.

Derrière une palissade, un terrain vague, quelques objets abandonnés. Titi et Zinzin rêvent de liberté, de fraternité. Loin des injonctions de l’impératif «ça rend créatif», ils aspirent aux possibles du subjonctif, aux escapades imaginaires.David Sire et Pierre Caillot proposent une virée musicale en chansons sur le thème de la liberté. De compositions entraînantes en mélodies tendres, le duo fonctionne en parfaite complicité.

Un concert à partager en famille. Laissons-nous entraîner par le jeu en chansons des musiciens et repartons avec ce refrain : «Niet Popov !» dans la tête. Une grande bouffée d’air frais !

Niet PopovDavid Sire

Interprètes David sire (chant, guitare, ukulélé) et Pierre Caillot (percussions, clavier)Mise en scène Marina toméConception David sire et Marina tomé

Co-production : Festi’Val de Marne, le théâtre de Vanves et le service culturel de Champigny sur Marne

speCTaCle musiCal Vendredi 29 AVRIL 18h30

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6AnS

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Deux lieux de spectacle…Le Théâtre de l’Archipel et le Théâtre de La Haute-Ville

Déclinée sur deux plateaux, la saison offre une programmation riche et variée laissant une large place au théâtre sous toutes ses formes. L’Archipel offre 400 places assises et peut s’adapter à toutes sortes de configurations. Le Théâtre de la Haute-

Ville, situé, comme son nom l’indique, dans la partie fortifiée de la ville, petit lieu de 63 places, convivial et chaleureux, se prête à merveille à des spectacles réclamant une certaine proximité du public et des artistes.

Accompagnement d’artistes…L’une des missions de l’Archipel, en tant que Scène conventionnée pour un Théâtre contemporain et populaire, est de faire de Granville un carrefour d’échanges et de création, faisant la part belle aux artistes. La création contemporaine est d’une grande vitalité ; il est important d’accompagner les artistes dès la genèse de leurs projets pour que ceux-ci puissent émerger.

Résidences / Sorties de chantier > Les 2 font la paire, les 5 et 6 septembre au Théâtre de la Haute-Ville. Samuel Loison et son acolyte se poseront deux jours au THV pour travailler sur leur nouveau spectacle que vous pourrez découvrir dimanche 6 septembre en sortie de chantier.

> La Cie Phoenix, pour la création de L’Homme brûlé de Christophe Tostain du 26 octobre au 4 novembre à l’Archipel ; la première du spectacle aura lieu le jeudi 5 novembre à l’Archipel

> la Cie MMM, du 5 au 9 octobre au Théâtre de la Haute Ville. Après La Famille vient en mangeant, que vous avez peut-être eu l’occasion de découvrir la saison dernière, Marie-Magdeleine revient avec un deuxième solo épique et collégial encore plus fou !

Une sortie de chantier aura lieu le vendredi 9 octobre, à l’issue de la semaine de travail de la compagnie.

> Clowns en nez veille, les 3 et 4 octobre, 19 et 20 décembre, 27 et 28 février, 19 et 20 mars au Théâtre de la Haute-Ville. Troisième saison de compagnonnage pour Christophe Langlois et ses collègues clowns. Suivez leur travail et faites connaissance avec ces nouveaux-nez : les samedis matins sur le marché du Cours Jonville, les dimanches après-midi pour des Sorties de chantier.

Des résidences et /ou sorties de chantier supplémentaires peuvent être programmées en cours de saison, n’hésitez pas à vous renseigner !

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Le festival région en scène aura lieu cette année au Havre, du 25 au 27 janvier 2016

Rendez-vous des professionnels du spectacle vivant (théâtre, musique, danse, art de la rue, cirque...), le festival Région en scène a lieu chaque année. Au programme

de cette édition, douze compagnies régionales et deux compagnies invitées de régions voisines, Pays de Loire et Bretagne. Ce festival est aussi ouvert au public.

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ARCHI+

Le 15 octobre à 20h30 - Théâtre

Je te veux impeccable, le cri d’une femme Quidam Théâtre Une pièce écrite à partir du témoignage et d’entretiens avec une femme victime de violences conjugales, Rachel Jouvet. Elle y dévoile ses souffrances, ses appels, ses peurs, ses espoirs... C’est une histoire extraordinaire et ordinaire à la fois.Elle évoque, sous la forme de souvenirs, de monologues et de lectures de procès-verbaux, la rencontre avec un homme, la naissance de leur enfant, l’indifférence des institutions. Elle retrace une histoire d’amour basculant dans la violence psychique puis physique et dans le drame.Tous les deux jours une femme meurt sous les coups de son compagnon. Une femme sur dix, en France, subit des violences conjugales.

texte rachel jouvet et loïc ChoneauMise en scène loïc ChoneauAvec isabelle séné

Remerciements : « Art et Culture» Melesse, Maison de quartier de Villejean Rennes. spectacle soutenu par la Conseil Régional Bretagne. Partenaire : MGEN Bretagne

1h 3,50 €

Pour tout connaître de nos programmations mensuelles, inscrivez-vous à notre newsletter mail, il suffit de le demander par mail à communication@archipel-granville.com

semaine de prévention des violences intrafamilialesAu cours de cette semaine, de nombreuses manifestations de sensibilisation seront organisées dans différents lieux de la ville. Programme complet disponible à la rentrée. Un événement organisé et coordonné par la Ville de Granville.

Vendredi 6 novembre à 20h30 Au Théâtre de la Haute-Ville

On s’la joue Rive gauche Rive droiteSlam’va Bien

Le 9 octobre

Show Dalida Spectacle proposé par le Casino de Granville. Réservations au Casino : 02 33 50 00 79

Les 24 et 25 octobre

Salon du chocolat et des douceurs Organisé par OCM évènements. Dégustations, animations, démonstrations. Pour tous les amoureux du chocolat !

Samedi 7 novembre à 17h et dimanche 8 novembre à 15h Au Théâtre de la Haute-Ville

2e Joutes Poétiques Granvillaises Organisées par Slam’va Bien

Après le succès des JPG 2014 et leur retentissement positif dans le monde du slam, SVB a décidé de reconduire l’événement en lui donnant une dimension plus importante, portant les rencontres sur deux jours et le nombre de poètes de 16 à 24. Des performances poétiques auront lieu le samedi matin sur le marché.

Réservations au 02 33 90 73 18

Sept tableaux, en poésie, théâtre, musique chanson, par la troupe des comédiens amateurs de l’association Slam’va Bien. L’ambiance, la vie, les figures souvent romanesques, de l’époque des cabarets parisiens d’après guerre.

Réservations au 02 33 51 38 17

Entreprises ou particuliers, devenez mécène culturel de l’ArchipelLe Théâtre de l’Archipel est un lieu de diffusion, de création et de production artistique ouvert au public. Être mécène, c’est participer financièrement et soutenir moralement : la vie culturelle locale, l’accès à la culture au plus grand nombre, le rayonnement et l’attractivité du territoire, le maintien d’un tissu culturel riche et varié…Conformément à la loi du 1er août 2003 relative au mécénat culturel, tout donateur pourra bénéficier d’une réduction d’impôts (66 % du montant du don pour les particuliers et 60 % pour les entreprises).

Contact : Florence Ropars - contact@archipel-granville.com

Samedi 14 novembre - 20h30

Guillaume BatsGuillaume Bats est atteint de la maladie des os de verre ; loin de s’apitoyer sur son sort, il passe au-delà de son handicap et cultive un humour particulièrement cinglant !

Entrée libre et gratuite dans la limite des places disponibles Réservations indispensables à l’Archipel

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Une salle de congrès…Doté d’un équipement performant, l’Archipel peut accueillir tous types d’événements d’entreprise, réunions d’affaires, salons thématiques…Notre équipe et nos partenaires vous accompagnent dans l’élaboration et le déroulement de vos événements.

contact@archipel-granville.com - Tél. 02 33 69 27 30 - Fax. 02 33 69 27 39

Cette année, l’Orchestre d’Harmonie du Cap Lihou propose un concert en deux parties avec des œuvres tirées de ses territoires de prédilection : la musique classique arrangée pour harmonie, et les compositions originales pour cette formation de vents et de percussions. Jan Bosveld, compositeur hollandais d’une des pièces principales du concert, Cobra, s’est inspiré de quatre tableaux du mouvement éponyme d’inspiration expressionniste, dernier grand courant avant-gardiste du XXe siècle. Et pour notre cité tournée vers le large, Songs of Sailor and Sea, commande de l’Harmonie de la Marine Américaine et inspirée par la mer et les marins, célèbre la fascination de l’homme pour la force des vagues et les tréfonds mystérieux des océans.

Gratuit dans la limite de places disponibles (réservation indispensable à l’Archipel y compris pour les personnes invitées par l’OCL)

Ouverture de billetterie lundi 5 octobre

autour du handicap se met en scène… Trois soirées proposées par Granville Santé

Les 12 et 13 mars 2016

Week-end du théâtre amateur Organisé par le Lions club de Granville, au profit du centre d’accueil de jour Alzheimer de Granville

Du 11 au 17 avril - 9e édition

Festi’Recré Spectacle de clôture à l’Archipel, Samedi 16 avril à 17h

Festival d’animations pour les enfants jusqu’à 12 ans sur le territoire de la Communauté de Communes Granville Terre et Mer : ateliers, démonstrations, spectacles...

Renseignements et réservations sur www.festi-recre.fr

Vendredi 3 et samedi 4 juin - 20h30

Spectacle de fin d’année des élèves de l’école de danse Julie Camier

Samedi 11 juin - 20h30

Spectacle de fin d’année des élèves de l’école de danse Tina Picken

Samedi 23 janvier - 20h30Dimanche 24 janvier - 16h30

Orchestre d’harmonie du Cap Lihou

Vendredi 1er avril - 20h30

Frédéric Zeitoun L’Histoire enchantée du petit juif à roulettesFrédéric Zeitoun raconte en chansons son parcours singulier avec pour fil rouge le thème du handicap. Il le fait avec beaucoup de sensibilité et de gaieté. Un très bel hymne à la vie, à découvrir !

12 € (+ 1 € de frais de réservation) Réservations indispensables à l’Archipel

Samedi 2 avril - 20h30

Isabelle Fruchard Le journal de ma nouvelle oreilleMalentendante, Isabelle Fruchard a toujours rêvé d’être comédienne. Metteur en scène et scénographe de ce spectacle, Zabou Breitman plonge cette Alice, seule en scène, dans les labyrinthes d’un pays des merveilles des bruits, dans une drôle de quête des sons.

12 € (+ 1 € de frais de réservation) Réservations indispensables à l’Archipel

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Des expos dans le foyer…

Du 7 septembre au 30 octobre 2015

photographies de Thomas jouanneau, Sorties de Bain 2015 Un nouvel œil pour la 13e édition du festival des arts de la rue Granvillais !

Du 3 novembre au 19 décembre 2015

photographies de sébastien Tixier, Allanngorpoq Un voyage au cœur de la vie au Groenland dont Sébastien Tixier a observé les mutations, tant climatiques que sociales ou culturelles. Dans le cadre des Boréales de Normandie. Du 13 au 28 novembre 2015, sur Caen et en région.

Rendez vous avec l’artiste le vendredi 11 décembre à partir de 18h.

Du 4 janvier au 26 février 2016

peintures de Gilles lebreton, Danse et mouvement Aussi à l’aise à la mine de plomb qu’aux huiles, aquarelles ou encres, Gilles Lebreton s’est intéressé pour cette expo au mouvement et notamment celui des danseurs.

Rendez vous avec l’artiste le jeudi 14 janvier à partir de 18h

Du 1er mars au 29 avril 2016

photographies de don Grego, Cogito Don Grego est un rêveur, un penseur et surtout un observateur ; il propose, à travers ses photos, un voyage. Un voyage dans l’esprit, la pensée et la sensibilité. Un voyage solitaire, à travers ses souvenirs, ses blessures, ses bonheurs, ses rêves et ses envies qui font grandir et évoluer, et résonnent dans nos pensées, notre esprit, notre moi intérieur.

Rendez vous avec l’artiste le jeudi 3 mars à partir de 18h

Les « rendez-vous avec… » sont ouverts à tous, ils permettent de rencontrer les artistes et d’échanger sur leurs œuvres.

Entrée libre et gratuite du lundi au vendredi de 14h à 17h selon la disponibilité du lieu*, et les soirs de spectacle pour les spectateurs munis de billets.* Nous nous réservons le droit de refuser l’entrée de l’expo si l’activité nous y contraint.

N’hésitez pas à nous appeler pour vous assurer qu’elle est ouverte.

Sensibilisation artistique…L’Archipel cherche à favoriser la rencontre entre publics et œuvres. C’est pourquoi la saison est ponctuée d’actions en direction de publics variés destinées à rendre plus accessible la culture et à créer des passerelles avec différents partenaires de la ville et des environs.

Quelques projets en détails…Culture-JusticeEn collaboration avec la Protection judiciaire de la jeunesse de Coutances et l’école de cirque de Saint-Pair-sur-Mer (Cie Ekimoz), des adolescents sous main de justice, suivis par les services de milieu ouvert,

sont sensibilisés aux arts du cirque par la pratique et la rencontre de professionnels du spectacle. Outre la pratique des disciplines circassiennes, les jeunes sont accompagnés sur un parcours-spectacles sur le festival Second Geste à Saint-Pair-sur-Mer.

Avec les scolaires… L’école du spectateurUne invitation aux collégiens et lycéens de Granville d’un accompagnement spécifique vers le théâtre. Il se décline en trois temps : préparation et pratique sous forme d’ateliers sur le plateau pour une approche sensible du théâtre, venue au spectacle sur une représentation tout public, retour pour échanger sur le spectacle vu. Les élèves assistent, dans le cadre de l’école du spectateur, à deux, trois ou quatre spectacles dans la saison, choisis pour leur variété dans la forme et leur pertinence artistique.

Au programme de l’école du spectateur : • Pour les collèges : Lady Macbeth, la reine

d’Ecosse - Cie Akselère, jeudi 26 novembre ; Ouasmok - Cie Akté, les 12 et 13 janvier ; Le Petit bonhomme de papier carbone – Cie de la Pire espèce, le 2 février ; Les Costumes trop grands - Cie Stéréoptik, le 10 mars ; Hors piste – Le Rire médecin, le 19 avril.

• Pour les lycées : L’Homme brûlé - Cie Phoenix, le 5 novembre ; Lady Macbeth, la reine d’Ecosse - Cie Akselère, jeudi 26 novembre ; Quand j’étais Charles – Le Préau, CDR de Vire, le 7 janvier ; Les Pieds tanqués - Artscénicum Théâtre, les 30 et 31 mars.

L’exploration du son Avec le lycée la Providence d’AvranchesCycle de formation et d’expérimentation ouvert aux élèves d’une classe du lycée La Providence (option son) d’Avranches : découverte de la chaîne du son dans le spectacle vivant par une approche théorique et pratique, immersion dans le milieu professionnel pur appréhender tous les éléments d’un spectacle (son milieu, les professionnels qui l’animent, les artistes).

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Institut SévignéDes ateliers facultatifs de pratique théâtrale sont proposés par Patricia Pommiès aux élèves de 4e et 3e sur le temps du midi au sein de l’établissement scolaire. Deux représentations au Théâtre de la Haute-Ville et dans les locaux du Groupe FIM permettent au public d’apprécier le travail effectué.

Avec l’Ecole Intercommunale de Musique de Granville Terre et Mer Des élèves sont invités à jouer dans le foyer de l’Archipel en première partie de certains spectacles. De plus, des rencontres et/ou ateliers sont proposés avec des équipes artistiques accueillies dans la saison.

Avec les établissements scolaires de la région Dispositif Cart’@too Un travail est proposé aux élèves des lycées de Saint-Hilaire-du-Harcouët et Mortain, autour du spectacle de la Cie des Dramaticules (Affreux, bêtes et pédants, le 19 novembre) sur la place du spectateur dans la représentation, intitulé L’Envers du décor.

A travers trois formes présentées au sein de l’établissement et à l’Archipel, la Cie cherchera à éveiller l’œil critique des élèves et à désacraliser la représentation pour mieux la décrypter.

Christophe Tostain, un auteur dans la ville…Christophe Tostain est auteur, metteur en scène et comédien. Après avoir étudié l’art de l’acteur au Théâtre Ecole du Passage, dirigé par Niels Arestrup, il crée la Cie du Phoenix en 1992, compagnie de théâtre professionnelle basée à Cormelles-le-Royal (14) avec laquelle, depuis une dizaine d’année, il expérimente des procédés narratifs. Il porte un regard macroscopique sur des problématiques sociétales en utilisant les nouveaux instruments numériques. Cinq de ses textes (Lamineurs, Histoire de Chair, Par la Voix, Crises de mer, Expansion du vide sous un ciel d’ardoises) sont publiés aux Éditions Espaces 34.

Dans la continuité du compagnonnage engagé avec l’Archipel depuis 2 ans, Christophe Tostain poursuit son travail d’écriture en immersion dans la cité. Après une dizaine de jours de résidence, la Cie Phoenix donnera la première représentation de L’Homme brûlé à l’Archipel. Christophe sera également amené à rencontrer les publics via différentes actions de médiation culturelle.

Christophe Tostain proposera des stages autour de l’écriture et de la dramaturgie :• De l’écriture au plateau, écrire et jouer son texte. Les 28 et 29 novembre, et les 2 et 3 avril. • De la lecture au plateau, lire des textes contemporains en public. Les 16 et 17 janvier, et les

4 et 5 juin.8 participants, inscriptions et modalités à l’Archipel.

Plus d’infos christophe.tostain.free.fr

La saison passée un groupe de jeunes de l’IME a bénéficié d’un parcours clown. L’opération est re-nouvelée cette année en mettant l’accent sur l’ex-pression corporelle et l’im-provisation.Une trentaine d’heures d’ateliers théâtre animés par Christophe Langlois pour : appréhender le pla-teau, faire groupe, expéri-menter la liberté d’impro-visation, ouvrir l’imaginaire, raconter une histoire avec tout son corps…En parallèle, les jeunes de l’IME sont accompagnés dans leurs parcours de spectateurs sur des propositions de la saison et vont à la rencontre d’équipes artistiques.Les ateliers donnent lieu à une restitution publique en fin de parcours.

D’autres actions en direction des scolaires ou en partenariat avec des structures de la ville peuvent se mettre en place au fil de l’année : Visites de salles, stages, initiation au théâtre, rencontres avec des équipes artistiques, découverte des métiers de la culture, répétitions ouvertes au public, lectures, débats, etc.

IME Henri Wallon de Granville Avec le soutien de Handi Print – Groupe Lecaux Imprimeries

Collège André Malraux Une classe de 6e s’engage dans une véritable expérience théâtrale tout au long de l’année en collaboration avec son professeur référent. Les élèves travaillent avec pour support le Carnet du spectateur, l’enseignante avec le Guide de l’enseignant : supports édités par le CRDP (Centre Régional de Documentation Pédagogique de Caen) auxquels l’Archipel a collaboré.

Pendant la période de lancement des abonnements (du 12 septembre au 3 octobre 2015), la billetterie est ouverte :

> du 14 septembre au 3 octobre, du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h.> samedi 12 septembre et samedi 19 septembre de 10h à 18h, en continu,

> Ouverture des billetteries de spectacles pour les non-abonnés / non-affiliés, à partir du 21 septembre. Les billetteries de spectacles sont ouvertes trois mois avant chaque spectacle (se référer à la date indiquée à la page du spectacle), à compter du lundi 21 septembre à 14h00 (y compris pour les réservations par téléphone)

Horaires d’ouverture de la billetterie, à partir du lundi 5 octobre : > du lundi au vendredi de 14h à 17h45

Il vous est bien sûr possible de souscrire à n’importe quel moment de l’année un abonnement ou une affiliation.

Vous pouvez également obtenir des renseignements ou effectuer des réservations par téléphone, par courrier postal ou par mail (voir coordonnées ci-dessus).

Les réservations par téléphone ou par courrier devront être réglées sous 48h (possibilité de paiement par carte bancaire par téléphone), au-delà, elles ne seront pas maintenues.

Les réservations par téléphone ou par mail ne seront prises en compte qu’à partir du jour « d’ouverture de billetterie » (indiqués sur les pages des spectacles), à partir de l’heure à laquelle la billetterie est ouverte au public.

Aucune réservation par téléphone ou par mail ne pourra être prise en compte en dehors de ces horaires.

Enseignement artistique

Le Théâtre de la Haute-Ville est un lieu ouvert aux pratiques amateurs et à l’enseignement artistique encadré par des professionnels.

Il accueille ainsi dans ses murs • Des ateliers chansons portés par l’asso-

ciation « Notre atelier chanson ». Un stage d’écriture de chansons avec Luce Dauthier aura lieu les 14 et 15 novembre au Théâtre de la Haute-Ville. Renseignements et inscriptions au 02 33 50 58 55 (Luce Dauthier)

Christophe Tostain proposera des stages autour de l’écriture et de la dramaturgie :• De l’écriture au plateau, écrire et jouer son

texte. Les 28 et 29 novembre, et les 2 et 3 avril.

• De la lecture au plateau, lire des textes contemporains en public. Les 16 et 17 janvier, et les 4 et 5 juin.

Inscription et modalités à l’Archipel.

Christophe Langlois proposera plusieurs moments de travail autour du clown pour adultes et adolescents :• deux week-end : les 5 et 6 décembre, et

les 30 avril et 1er mai• un stage du 11 au 15 avrilRenseignements et inscriptions : 06 73 02 25 92 (Christophe Langlois)

• Ateliers théâtre : Patricia Pommiès de la Cie Ornithorynque propose des ateliers théâtre adaptés à l’âge des participants et donnant lieu à une restitution publique sur le plateau du Théâtre de la Haute-Ville au mois de juin

• Ateliers des petits (de 6 à 10 ans) : le mercredi de 14h à 15h.

• Ateliers des moyens (de 11 à 14 ans) : le mercredi de 15h à 16h30

• Ateliers des grands (à partir de 15 ans) : le mercredi de 20h à 22h

Renseignements et inscriptions au : 02 33 91 76 76 (Patricia Pommiès)

• Atelier de techniques théâtrales : Nadia Delaunay de la Cie Théâtre à part propose une approche du théâtre comme outil de communication. Ouvert aux ados-adultes désirant travailler sur la voix, le corps, ap-prendre à gérer le stress et la prise de pa-role en public.

Le jeudi de 19h30 à 21hRenseignements et inscriptions au : 06 20 46 40 07 (Nadia Delaunay)

• Ateliers théâtre en direction des adultes du CPFA de Granville dirigés par Patricia Pommiès.

Pour tout savoir sur les ateliers de pratiques artistiques proposés sur la saison 2015-2016, rendez-vous au Théâtre de la Haute-Ville, vendredi 11 septembre 2015 à 19h.

Atelier Musique et Art Dramatique (AMAD)

A noter !

Fruit d’une collaboration étroite entre l’Archipel et l’EIM, l’Ecole Intercommunale de Musique de Granville, terre et mer, accueillera un atelier avec pour objectif de mêler les enseignements du théâtre et de la musique pour enrichir les pratiques artistiques des élèves musiciens et comédiens. Il s’agit, pour les comédiens et musiciens amateurs, de faire œuvre commune en éprouvant ce qui différencie et ce qui lie théâtre et musique. Cie DODEKA – EIM. Renseignements et inscriptions à l’Ecole Intercommunale de musique de Granville Terre et Mer.

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ARCHI’PRATIQUEArchipel - Place Maréchal Foch - 50400 Granville

Tél. 02 33 69 27 30 - billetterie@archipel-granville.com

www.archipel-granville.com

Le stationnementAttention, les soirs de spectacle, le stationnement est souvent difficile, voire impossible aux abords de la Place Foch, pensez donc à prévoir un peu de temps afin d’éviter trop de retard ! Nous vous rappelons que des parkings sont à votre disposition : à la Fontaine Bedeau, au Val ès Fleurs et Cours Jonville.

Avez-vous pensé à faire voiture commune ?

Pour faciliter le covoiturage, le Conseil départemental vous invite à vous inscrire sur le site www.covoiturage.manche.fr

Pensez aussi à emprunter les navettes NEVA, de la Ville de

Granville ! Renseignements sur www.ville-granville.fr/neva.asp

Facilités d’accès aux personnes à mobilité réduite et malentendantes

Les Théâtres de l’Archipel et de la Haute-Ville sont équipés d’accès et de places réservés aux fauteuils roulants.

L’Archipel est équipé d’un dispositif pour malentendants appareillés ou non. Pour bénéficier de ces équipements,

merci de vous renseigner les soirs de représentation.

IMPORTAnT• Les soirs de spectacle, la billetterie est ouverte

45 min avant le début de la représentation.

• Pour le respect de tous et des artistes en particulier, les spectacles doivent commencer à l’heure. Les retardataires se verront interdire l’entrée de nos salles si celle-ci est une entrave au bon déroulement du spectacle ou si les compagnies en ont clairement exprimé la demande.

• Les places réservées non réglées ne sont garanties que jusqu’à 20h15.

• Les âges mentionnés pour les spectacles jeune public sont donnés à titre indicatif. Toutefois, nous vous invitons à les prendre en considération afin d’éviter d’emmener votre enfant voir un spectacle inapproprié !

• Les enfants de moins de 12 ans doivent être accompagnés d’un adulte.

• Les téléphones portables doivent être éteints avant l’entrée en salle.

• L’Archipel ne pourra être tenu pour responsable d’éventuels changements qui interviendraient dans la programmation et qui seraient indépendants de sa volonté.

• Les billets ne sont ni repris ni échangés.

• Le placement en salle est numéroté. Néanmoins, certains spectacles auront un placement libre. Certains concerts peuvent également avoir lieu debout. Ces spécificités sont mentionnées sur les billets.

• Il est interdit de fumer, de manger dans le théâtre et d’introduire bouteilles ou casques dans la salle ou dans le hall.

• Les enregistrements vidéo et audio ainsi que les photographies, avec ou sans flash, y compris avec des téléphones portables, sont formellement interdits pendant les spectacles, sauf accord particulier avec la direction de l’Archipel.

LES FORMULES

Cart’@tooEn partenariat avec le Conseil régional de Basse-Normandie.Cette carte donne accès à de nombreux avantages et s’adresse aux 15/20

ans. Retrouvez toutes les infos sur Cart’@too dans les Points Informations Jeunesse et sur www.region-basse-normandie.fr

spoT 50En partenariat avec le Conseil départemental de la Manche.

Réservé aux jeunes de 11 à 15 ans, le chéquier propose des réductions dans de nombreux domaines (culture, loisirs, sports, etc.). Plus d’infos sur www.t-jeune.manche.fr

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L’abonnement « Plein tarif »L’abonnement est gratuit mais vous devez choisir au moins 4 spectacles dont au moins 2 de catégorie B, C ou DIl donne droit aux tarifs « Abonnés / affiliés » et à la priorité sur la location (possibilité de réserver sans attendre la date d’ouverture de billetterie). Il est possible, à tout moment, d’ajouter des spectacles à l’abonnement initial, en conservant le tarif « abonné plein tarif ».

L’abonnement « Réduit » est réservé exclusivement aux étudiants de moins de 30 ans, aux demandeurs d’emploi, aux bénéficiaires du RSA, aux intermittents du spectacle.

L’abonnement « Jeune » Réservé aux moins de 18 ans, il doit être constitué à la base d’au moins 3 spectacles dont deux en catégories B, C ou D.Il donne droit aux tarifs « Abonnés / affiliés Jeune » et à la priorité sur la location. Il est possible, à tout moment, d’ajouter des spectacles à l’abonnement initial, en conservant toujours le tarif abonné « Jeune ».

L’abonnement ArchipelPour les gourmands, tous les spectacles de la saison, soit 29 spectacles pour un coût unique de 317 € (soit environ 25 % de remise sur un abonnement plein tarif).

L’affiliationL’affiliation est payante mais sans contrainte quant au nombre de spectacles ou aux catégories de tarifs.Il donne droit aux tarifs « Abonnés / affiliés », à la priorité sur la location (possibilité de réserver sans attendre la date d’ouverture de billetterie).

• Affiliation Plein Tarif : 12 €• Affiliation Tarif Réduit (étudiants de

moins de 30 ans, demandeurs d’emploi, intermittents du spectacle) : 10 €

• Affiliation Tarif Jeune (moins de 18 ans) : 8 €

• Affiliations ENTREPRISES : 50 € pour les entreprises de moins de 20 salariés, 75 € pour les entreprises de 20 à 50 salariés et 100 € pour les plus de 50 salariés. Dans la limite de 20 conventions par saison.

Les tarifs

* Le tarif HORS abonnement / affiliation s’applique à toute personne non titulaire d’un abonnement ou affiliation.

Sur présentation d’un justificatif de moins d’un an uniquement,• le tarif réduit est appliqué : aux étudiants

de moins de 30 ans, aux demandeurs d’emploi, aux bénéficiaires du RSA, aux intermittents du spectacle, aux groupes de plus de 10 personnes

• le tarif jeune est appliqué aux moins de 18 ans

Tarifs scolaires (ces tarifs s’appliquent uniquement dans le cadre des séances organisées par les établissements scolaires) :• Pour les élèves de maternelle et de primaire : 5 €• Pour les élèves de collège et de lycée : 7 €• Pour les Ecoles du spectateur : 10 €• Pour les accompagnateurs de maternelle (à

raison de 1 pour 5 élèves), du primaire (à raison de 1 pour 10 élèves) et du secondaire (à raison de 1 pour 15 élèves) : les places sont exonérées

• Pour les accompagnateurs supplémentaires : 5 € (maternelle et primaire), 7 € (secondaire)

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HORS abonnement / affiliation *

CAT. Plein RéduiT JeuneHC 35 €A 26 € 23 € 20 €B 17 € 14 € 11 €C 13 € 9 € 7 €d 9,50 € 7,50 € 5,50 €

Abonnés / affiliés

CAT. Plein RéduiT JeuneHC 30 €A 22 € 19 € 16 €B 14 € 11 € 7 €C 11 € 7 € 5 €d 6,50 € 5,50 € 3,50 €

Archipel & Théâtre de la Haute-VilleARCHIPEL - Scène conventionnée

Place Maréchal Foch - BP 32950403 GRAnVille Cedex

THéâTRE dE LA HAuTE-VILLE 51, rue notre-dame 50400 Granville

Tél : 02 33 69 27 30 E-mail : billetterie@archipel-granville.com

Sites Internet : www.archipel-granville.com

www.sortiesdebain.com