– ET TOI AU NIVEAU DE SQUI SPASSE DANS L’MONDE, TU SUIS UN PEU OU… ?

– HMH… PAS TROP NON.– MAIS TU COMPRENDS LES CHOSES, OU… ?

– BIIN, PFFF… J’SAIS PAS. J’M’INTÉRESSE PAS TROP EN FAIT.

– MAIS TU T’EN FOUS DES GUERRES, DES CATASTROPHES HUMANITAIRES, DES DICTATURES, DES PROBLÈMES DE DROITS DL’HOMME… ?

– NON MAIS EUH… PFFF.– ET DONC TU LIS PAS DES TRUCS SUR LA SOMALIE, L’MOYEN-ORIENT, LES CHIITES TOUT ÇA…

– BIIN J’VOIS DES FOIS AUX INFORMATIONS À LA TÉLÉ, MAIS PFFF…

– TU T’INTÉRESSES PAS EN FAIT.– BIIN SI MAIS… C’EST COMPLIQUÉ. LES RELIGIONS, LES AFFRONTEMENTS, LES COMMUNAUTÉS, TOUT ÇA…

Extrait de We Are l’Europe, de Jean-Charles Massera. Éditions Verticales, 2009.

« LE MEC QU’ARRIVE PAS À S’INTÉRESSER »

Le Collectif 12 est un espace de création et d’actionsartistiques implanté à Mantes-la-Jolie depuis 1998. Né dans le mouvement des friches et des Nouveaux Territoires de l’Art, il se revendique aujourd’hui Fabrique ou Lieu Intermédiaire, c’est à dire lieu où essaient de s’articuler de manière inventive création artistique et attention aux réalités politiques et sociales, locales et globales. Le Collectif 12 construit son action dans l’échange et la rencontre, à la Friche A. Malraux, par la présentation des œuvres et des spectacles qui s’y fabriquent, par l’organisation d’ateliers et de débats, mais aussi le plus possible par des interventions hors les murs, dans la ville, dans des lieux non dédiés spécifiquement à l’art.

Chaque saison, une vingtaine de compagnies de théâtre dont des compagnies associées, des compagnies de danse, des auteur.e.s, des musicien.ne.s sont accueilli.e.s pour des résidences de création et mener des actions avec des habitants.

ÉQUIPE, ARTISTES ASSOCIÉS ET INTERVENANTS Ariane Bayani, Mouna Belghali, Philippe Bocage, Laurent Bonacorsi, Linda Boudjarane Hamouda, Méziane Chentouf, compagnie À bout portant, compagnie ABC, compagnie Alaska, compagnie La Controverse, compagnie La Revue Éclair, compagnie Le T.O.C., compagnie Les Associés Crew, compagnie Demesten Titip, compagnie Di, compagnie Konfiské(e), compagnie Le corps à paroles, compagnie Le Dahu, compagnie Le groupe T, compagnie Légendes Urbaines,

compagnie Nova, compagnie Public Chéri, compagnie Sans la nommer, compagnie Théâtre Variable Nº2, compagnie Tsara, Coraline Claude, Collectif Impatience, Françoise Dubois, Thomas Durand, Frédéric Fachéna, Sylvie Gasteau, Stéphane Gombert, Éva Gruber, association HΩME, Claude Jeager, Éric Joly, Karima Kellil, Myriam Krivine, Estelle Lesage, L’inverso-Collectif, Gaëlle Mangin, Catherine Martin, Jean-Charles Massera, Hubert Mercier, Jacques Moeschler, Pol Pi, Lisa Pintaflour, Édith Rappoport, Sylvain Riéjou, Laurent Vergnaud…

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spectacle, La force de l’ordre, abordera les rapports police- habitants en intégrant les uns et les autres au processus d’écriture. Pourquoi quand on évoque la police aujourd’hui, n’arrive-t-on plus à se parler ? Comment nos rapports avec cette institution racontent-ils beaucoup de fractures de la France d’aujourd’hui ? Tout au long de la saison, la compagnie Alaska poursuivra son travail de recherche et de création entamé en mars 2019 au Collectif 12, à travers des temps de résidence, d’ateliers et de rencontres.

→ ACTIONS ARTISTIQUESLa compagnie Alaska mènera des ateliers à la maison d’arrêt de Bois d’arcy en octobre et novembre 2019, une classe Pacte au lycée Camille Claudel à Mantes-la-Ville. La compagnie mènera un atelier de recherche en octobre 2019 intitulé Sortir de la logique d’adversité, réunissant habitants, policiers, agents de prévention et de médiation et dont l’objectif est de créer un espace de dialogue par une pratique artistique, permettre qu’agents de police, agents de prévention et de médiation, et jeunes habitants puissent se retrouver en dehors d’une logique de conflits, dans un espace de communication non violente et de dialogue amenant à une compréhension de l’autre.

Le projet Sortir de la logique d’adversité est soutenu par la Préfecture des Yvelines (FIPD) et organisé en partenariat avec entre autres l’U.E.M.O de Mantes-la-Jolie (PJJ) et le commissariat de la Police Nationale de Mantes-la-Jolie (DDSPY).

COMPAGNIES ASSOCIÉES POUR LA SAISON

COMPAGNIE LE GROUPE TLe Groupe T est une compagnie de théâtre créée en 2016 et basée à Paris. Elle est fondée sur une collaboration étroite entre la metteuse en scène Juliane Lachaut, l’auteur Théo Cazau et le scénographe Antonin Fassio. Le Groupe T réalise des créations qui reposent sur la conception d’univers utopiques autonomes, denses et fourmillants, où l’écriture, la scénographie et la direction d’acteur·rice s’élaborent de concert. Sa création, Together !, sera présentée en octobre 2019 au Collectif 12. Le Collectif 12 sera également partenaire de leur prochaine pièce, L’Œil de lièvre.

→ ACTIONS ARTISTIQUESRésidence du 23 septembre au 5 octobre. Représentations de Together ! le jeudi 3 (1ère partie) et samedi 5 (intégrale) octobre 2019.

La compagnie interviendra au lycée Jean Rostand dans le cadre du dispositif CRÉAC financé par la région Île-de-France, et auprès des élèves de première de l’option théâtre du lycée Saint-Exupéry, et elle mènera des ateliers et stages de création pour enfants.

1 LES COMPAGNIES ASSOCIEESSept compagnies sont associées au Collectif 12 en 2019-20. Soutenues dans leur processus de création, et présentes tout au long de l’année, elles apportent leurs regards sur les orientations du Collectif 12, se frottent aux réalités qui l’entourent, et y inventent des événements et actions en relation avec les habitants.

COMPAGNIES ASSOCIÉES POUR DEUX SAISONS COMPAGNIE SANS LA NOMMER / FANNY GAYARD ET ROSE GUÉGANPortée par la metteuse en scène Fanny Gayard et la comédienne Rose Guégan, la compagnie Sans la nommer cultive une démarche théâtrale documentaire et documentée, qui s’invente dans un rapport étroit avec les réalités de territoires (villes, quartiers, lieux de travail…).

Après la création de spectacles sur l’histoire de l’usine Chausson à Gennevilliers, le lieu de l’usine devient le fil conducteur des travaux de la compagnie, et la collecte de témoignages sa méthode pour entrer en écriture. Ses recherches interrogent l’articulation entre les mythes collectifs et les réalités de vécus individuels. Elle

crée le spectacle Maothologie sur les « établis » en usine, expériences de militants maoïstes des années 1970-80, en s’appuyant sur le récit oral d’un père à sa fille.

En 2018, la compagnie crée Descendre du cheval pour cueillir des fleurs, autour de la transmission des cultures ouvrières entre les générations. En 2019, la compagnie entame un travail de recherche autour de son prochain spectacle Projet 89, dont la création est prévue au cours de la saison 2021-2022.

→ ACTIONS ARTISTIQUESLa Compagnie Sans la nommer interviendra pour des stages de théâtre aux vacances de la Toussaint et d’hiver.

COMPAGNIE ALASKA Alaska a été fondé en 2016 par Karine Sahler et Bryan Polach.

Revendiquant un travail lent et long, utilisant le théâtre pour dénouer les a priori, leur prochain

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COMPAGNIE THÉÂTRE VARIABLE Nº2Le Théâtre Variable nº2 est fondé en 2010 par la metteuse en scène Keti Irubetagoyena dans une volonté de donner corps au travail de recherche sur les dramaturgies du réel qu’elle mène depuis 2004 à l’École Normale Supérieure de Lyon. Composé d’artistes et de chercheurs nés dans les années 1980-90, le Théâtre Variable nº2 est un fruit de la génération Y (variable nº2 dans le système de notation mathématique), dite génération why. C’est bien un « pourquoi » qui préside à la démarche artistique du groupe. Il s’agit chaque fois de : mobiliser des méthodologies documentaires pour nourrir le travail d’écriture et de plateau ; user des outils du théâtre pour répondre à des questions posées dans le champ des sciences humaines.

→ ACTIONS ARTISTIQUESRésidence du 31 mars au 10 avril 2020. Représentations de Dévoration jeudi 14 et vendredi 15 mai. La compagnie Théâtre Variable Nº2 interviendra au lycée Lavoisier de Porcheville dans le cadre du dispositif CRÉAC financé par la région Île-de-France.

COMPAGNIE NOVALa Compagnie Nova voit le jour en 2007 aux Lilas (Seine-Saint-Denis). Depuis plus de 8 ans, elle aiguise son projet théâtral autour des poétiques-politiques avec les mises en scène de Quartett d’H. Müller (2009), Hernani de V. Hugo (2012), Richard III de W. Shakespeare (2015) et le diptyque Écrire en pays dominé composé de Nous sommes de ceux qui disent non à l’ombre (volet 1, 2017) et Et le cœur fume encore (ancien titre : J’ai la douceur du peuple effrayante au fond du crâne, volet 2) créé en 2019 au Collectif 12.

Très investie sur le territoire de la Seine-Saint-Denis, elle a pour souci permanent de mêler implantation territoriale et recherche artistique, en travaillant les enjeux abordés dans les spectacles avec et pour les habitants, la question des identités françaises métissées et de la langue française.

→ ACTIONS ARTISTIQUESLa compagnie Nova interviendra au lycée Condorcet de Limay dans le cadre du dispositif CRÉAC financé par la région Île-de-France, et sera en représentation avec Nous sommes de ceux qui disent non à l’ombre le jeudi 10 octobre 2019 au Collectif 12.

COLLECTIF IMPATIENCELe collectif Impatience devient une association en 2011 à l’initiative des artistes Olivier Boréel, Perrine Mornay et Christophe Givois.

Le collectif Impatience croit en l’idée d’une circulation entre les pratiques. Les recherches menées au sein du collectif confrontent des matériaux (documentaires, scientifiques, historiques, sonores ou littéraires) à l’univers du plateau de théâtre, de la performance ou des arts visuels. C’est aussi l’espace

de production de pièces qui sont pensées et rêvées pour des interactions diverses avec un public. Les dispositifs et les partitions imaginées sont le cœur de l’écriture de leurs créations. Ils croient à la nécessité d’une rencontre authentique avec une audience, venant de frottements entre nos sphères intimes et la tension politique qui constitue notre époque. Ce travail de recherche emprunte également les formes de la création sonore, du travail contextuel dans des lieux non dédiés, et de l’installation plastique dans des galeries. Chaque création spectaculaire fonctionne en synergie avec d’autres formes afin d’investir d’autres espaces et de rencontrer de nouveaux publics.

Sa dernière création intitulée Bâton fait état de sa découverte du twirling bâton, et de sa rencontre avec Mélanie Potin, championne de la discipline. Elles partagent le plateau et le rapport incertain à la gravité dans un double lancé biographique : jonglerie, risques, hasard, compétition, promesses de victoires et dépassement de soi….

→ ACTIONS ARTISTIQUESRésidence du 1er au 11 novembre 2019. Représenta-tion de Bâton le samedi 25 avril 2020.

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JEAN-CHARLES MASSERA résidence d’auteur en 2018-19

Artiste et écrivain, Jean-Charles Massera a notamment publié France guide de l’utilisateur, United Emmerdements of New Order (P.O.L), A cauchemar is born, We Are L’Europe (Verticales), réalisé des pièces radiophoniques pour France Culture, France Inter et Arte Radio. Plus récemment, il a exposé des photos, vidéos, dessins et installations (IAC – Villeurbanne, MAC / VAL, Casino Luxembourg, FRAC Champagne-Ardenne, Biennale de Québec) et présenté ses films dans différents festivals internationaux.

→ Résidence d’auteur en 2019 financée par la Région Île-de-France dans le cadre du programme de résidences d’écrivains.

COMPAGNIE ALASKALa compagnie Alaska mènera des ateliers de recherche et diverses interventions tout au long de la saison au Collectif 12 et sur le territoire, et sera en résidence en avril 2020.

→ Présentation de la compagnie Alaska dans les pages « Compagnies associées ».

L’INVERSO-COLLECTIFrésidence du 26 août au 6 septembre 2019

L’Inverso-Collectif est fondé en 2017 par Claire Besuelle et Pauline Rousseau, l’une comédienne et l’autre metteuse en scène, et toutes deux chercheuses. Le collectif s’inscrit entre recherche et création, réunissant des équipes d’interprètes, scénographes et dramaturges qui travaillent collectivement à des formes qui empruntent autant aux codes du théâtre qu’à ceux de la danse ou de la performance. Leur première création Battre le silence s’élabore dans un dialogue constant entre la constitution d’un terreau de références (textes littéraires et scientifiques, photos, vidéos, archives) et un travail de propositions et d’improvisation au plateau. S’élabore ainsi une dramaturgie globale qui tisse ensemble fiction et réalité, voix singulières et voix collectives.

→ Sortie de résidence de Battre le silencele vendredi 6 septembre à 18h.

COMPAGNIE LA REVUE ÉCLAIR / STÉPHANE OLRYrésidence du 14 au 20 septembre 2019

Depuis sa création il y a trente ans, La Revue Éclair produit des formes singulières de spectacles où peuvent se retrouver théâtre, danse, musique, arts plastiques, images animées. Les productions s’inspirent d’un travail documentaire à partir d’archives, de pratiques de vie ou d’enquêtes sur le terrain. Les petites épouses des blancs /

2 LES COMPAGNIES EN RESIDENCEChaque année une vingtaine de compagnies, groupes,artistes sont accueilli.e.s au Collectif 12 pour répéter, travailler, créer des spectacles ou des œuvres. La plupart du temps hébergé.e.s dans la maison du Collectif 12, ils.elles habitent donc à Mantes-la-Jolie le temps de leur résidence, participent à la vie du lieu, s’ouvrent à son environnement et engagent une relation au territoire, qui en retour influe sur leur travail. Ils.elles sont un élément déterminant du dynamisme et de l’activité du Collectif 12.

Ce semestre, le Collectif 12 accueille Jean-Charles Massera, L’inverso-Collectif, la compagnie La Revue Éclair, la compagnie Le groupe T, la compagnie Les Associés Crew, la compagnie Alaska, la compagnie Le corps à paroles, le collectif Impatience, la compagnie No Drama, la compagnie Di, la compagnie ABC, la compagnie Tsara, Coraline Claude, la compagnie Konfiské(e).

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sont au cœur de son travail. En attendant Godot, prochaine création de la compagnie adaptée de l’œuvre de Samuel Beckett, s’intéresse à la question des sans-abris et des migrants, celle de la croyance religieuse, celle des bouleversements climatiques, celle de la survie de l’espèce humaine, celle des exploitants et des exploités et du fossé se creusant de plus en plus entre les riches et les pauvres, celle des rapports humains vus comme un vaste théâtre comico- tragique.

COLLECTIF IMPATIENCELe Collectif Impatience sera en résidence du 1er au 11 novembre 2019, et en représentation de Bâton le samedi 25 avril 2020.

→ Présentation du collectif dans les pages « Compagnies associées ».

COMPAGNIE NO DRAMA / POL PIRésidence du 12 au 19 novembre 2019 et du 4 au 9 mai 2020.

Artiste chorégraphique d’origine brésilienne, Pol Pi est d’abord diplômé en musique classique par l’Université de Campinas au Brésil puis musicien professionnel pendant plus de dix ans avant de venir en France en 2013 pour suivre le master chorégraphique « Exerce » du Centre Chorégraphique National de Montpellier. En 2016, Pol a créé la compagnie No drama avec laquelle il signe ses premières pièces en France, les soli Ecce (H)omo (2017) et Alexandre (2018).

Pol travaille souvent à partir d’une archive. Entre passé et présent, entre soi et l’autre, l’archive invite souvent à naviguer aussi entre cultures,

langues et genres. Dans cette quête d’autres formes à venir par l’entre-deux, le langage est vu comme ce qui affecte et forge les corps, ce qui peut les assigner autant que les ré-inventer. Après une résidence en mars 2019, Pol Pi est à nouveau en résidence au Collectif 12 toute la saison pour sa prochaine création 1982.

→ Pol Pi mènera une Infusion danse le mardi 12 novembre, puis trois week-ends d’atelier de recherche autour de sa prochaine création, 1982.

COMPAGNIE DI / HÉLÈNE CAPELLE Résidence du 15 au 21 novembre 2019

L’aventure d’Hélène Capelle et son équipe a commencé en novembre 2017. Accompagnés d’un vidéaste, ils sont partis avec Laetitia Ajanohun à

Histoires de mariages noirs, prochaine création de la compagnie, est un compte-rendu subjectif de l’enquête que Marisa Gnondaho dit Simon et Stéphane Olry ont mené au sein de leurs propres familles sur les mariages entre les colons français et les concubines africaines.

COMPAGNIE LE GROUPE TLe groupe T sera en résidence du 23 septembre au 5 octobre et en représentation le jeudi 3 et samedi 5 octobre avec Together !.

→ Présentation de la compagnie Le groupe T dans les pages « Compagnies associées »

COMPAGNIE LES ASSOCIÉS CREWRésidence du 30 septembre au 8 octobre 2019

Créée en 2006 par Babacar « Bouba » Cissé, la compagnie Les Associés Crew réunit des danseurs hip-hop et contemporains qui s’illustrent depuis de nombreuses années aussi bien dans le milieu des battles qu’au sein de compagnies de danse de renom. Son travail repose sur la rencontre des styles et le dialogue entre les pratiques artistiques. À ce jour, les dix pièces de son répertoire

tournent en France comme à l’étranger, permettant de tisser des liens privilégiés avec différents opérateurs culturels. Après Wolves et La meute, La dernière danse du Monarque complète le triptyque sur la thématique des loups entamé par Bouba en 2015. Cette résidence sera le premier temps de création de cette pièce chorégraphique, où le vieux loup solitaire, avant de mourir, se raconte en se livrant.

→ Bouba sera en résidence du 30 septembre au 8 octobre 2019, il interviendra à la maison d’arrêt de Bois d’Arcy, et mènera une Infusion danse le mardi 8 octobre.

COMPAGNIE LE CORPS À PAROLES / SYLVAIN MARTINRésidence du 25 octobre au 3 novembre 2019

En mars 2016, Angela De Vincenzo, Sylvain Martin et Hélène Treillon fondent la compagnie Le Corps à Paroles. Le Corps à Paroles a pour vocation principale de promouvoir l’écriture dramatique. L’auteur, le texte et la dramaturgie

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et un savoir-faire exigeant, elle développe, pour chaque création une esthétique maîtrisée, faisant parfois référence aux œuvres d’artistes contemporains, sculptures ou installations. Après Novarina, Beckett ou Nietzsche, Aurelia Ivan aborde des questionnements existentiels au cœur des préoccupations de notre société et se tourne vers la mise au plateau d’une écriture- composition minimale posant la question du mouvement et forces qui sont à l’œuvre.

→ Représentations d’Aujourd’hui les jeudi 12, vendredi 13 et samedi 14 décembre.

CORALINE CLAUDERésidence du 2 au 16 janvier 2020

Coraline Claude, artiste interprète et metteuse en scène, travaille autour de l’écriture du réel. Entre la France et la Belgique, elle élabore des créations hybrides à partir de l’expérience (par l’expérimentation) sensible sous toutes ses formes (mots, mouvements, images, lumières, sons…).

La forme en recherche se construit au fur et à mesure des résidences et devient un immense matériau, fabriqué de manière composite et impacté par le réel. C’est un long processus constamment ancré dans le présent. Son travail avec les acteurs se concentre sur la frontière de jeu entre le réel et la fiction. Depuis octobre 2016 elle réunit quatre acteurs venus de France et de Belgique, autour de cette question qui est le thème de sa création : quelle-est ton urgence profonde ?

→ Représentations d’URGENCE-S le mercredi 15 et jeudi 16 janvier.

COMPAGNIE KONFISKÉ(E) / CARINE PIAZZIRésidence du 17 au 25 janvier 2020

Carine Piazzi est comédienne de formation. De sa double culture franco-italienne elle garde le désir puissant des écritures venues d’ailleurs, incarnées au plateau par des acteurs représentatifs d’une population métissée. La compagnie Konfiské(e) nait en 2014 et est basée à Rouen. « Influencée par la danse contemporaine et les arts plastiques je recherche un état de corps où le rêve et l’imaginaire, le pragmatique et le sublime vont s’entrechoquer. Je m’intéresse aux textes fragmentés, qui portent en eux différents types de narrations et de théâtralités. Qui ouvrent la possibilité d’une musicalité, d’un rapport à une parole multiple, chorale, redistribuée. » Cette résidence est le dernier temps de travail de la compagnie avant la création de J’ai remonté le fleuve pour vous !, adapté du travail d’Ulrich N’toyo, et présenté en première en janvier 2020 au Collectif 12.

→ Représentations de J’ai remonté le fleuvepour vous ! les vendredi 24 et samedi 25 janvier.

la rencontre de ceux qui arrivent et de ceux qui les accueillent à l’intérieur de leurs structures.

Ils ont passé deux semaines dans un CADA (Centre d’Accueil pour Demandeurs d’Asile) à mener des ateliers auprès de réfugiés en attente de la réponse de l’OFPRA (Office Français de Protection des Réfugiés et des Apatrides) et à interviewer l’équipe du centre. Ils ont passé de nombreuses heures à la Cour Nationale du Droit d’Asile à assister à des audiences, à écrire, et à rencontrer des juges, des avocats, des rapporteurs… Ils en ont revu certains plusieurs fois, recueilli leurs témoignages, leur engagement, leurs doutes, leurs déplacements.

COLLECTIF ABC / CATHERINE BOSKOWITZRésidence du 25 au 30 novembre 2019

La compagnie abc a été créée en 1985 au Théâtre de la Commune d’Aubervilliers par la metteuse en scène Catherine Boskowitz. Elle réunit depuis de nombreuses années sur ses créations une même équipe artistique pluridisciplinaire (arts plastiques / vidéo / création son / comédiens / chanteurs / danseurs), composée d’artistes issus de différentes cultures, et pour certains, de différentes nationalités.

La question de l’implication du public et de la prise en compte des diversités culturelles au cœur de la représentation est au fondement de sa démarche artistique, et oriente le travail scénographique vers la multiplicité des points de vue, le dialogue des mots, des images, des sons et des corps, la confrontation

des formes, l’inclusion du public dans l’espace scénique.

Fortement ancrée en Île- de-France, notamment par une complicité de longue date avec le Collectif 12 à Mantes-la-Jolie, la compagnie est en résidence à la MC 93 depuis janvier 2018, tout en continuant à développer des partenariats en région et à l’étranger (au Moyen-Orient, en Colombie, en Haïti, en Afrique) où les sessions de formations et la diffusion de ses spectacles, confirment son ouverture au monde et lui assurent un rayonnement international.

La compagnie reçoit régulièrement le soutien de l’Institut Français pour ses projets à l’étranger, et est conventionnée par la Région Île-de-France.

→ Représentations de Le pire n’est pas (toujours) certain les jeudi 28, vendredi 29 et samedi 30 novembre.

COMPAGNIE TSARA / AURELIA IVAN Résidence du 2 au 14 décembre 2019

Le travail de création d’Aurelia Ivan témoigne d’un parcours atypique et de choix artistiques très personnels. Après le Conservatoire National d’Art théâtral et cinématographique de Bucarest, elle décide de poursuivre sa formation en France, à l’École Supérieure Nationale des Arts de la Marionnette de Charleville-Mézières, dans la perspective d’une recherche sur un langage scénique transversal et plastique, au plus près des enjeux de la pratique théâtrale d’aujourd’hui.Dans un processus de création qui associe une démarche expérimentale

nationale de Mantes-la-Jolie et avec le soutien de la Préfecture des Yvelines (FIPD).

L’ART À L’ÉCOLEChaque année, le Collectif 12 est partenaire de l’Éducation Nationale mais aussi de la Drac et la Région Île-de-France pour développer, sur le territoire, des actions artistiques dans les établissements scolaires.

Ces projets permettent aux élèves de participer à une approche particulière de l’art vivant. Ils deviennent acteurs de leurs émotions, les vivent et les partagent.

Le Collectif 12 s’implique dans la mise en œuvre des dispositifs et des projets suivants :

• un Projet Artistique et Culturel en Territoire Éducatif (PACTE), avec le lycée Camille Claudel ;

• une Convention Régionale d’Éducation Artistique et Culturelle (CRÉAC) avec les lycées Concordet (Limay ), Lavoisier (Porcheville) et Rostand (Mantes-la-Jolie) impliquant les compagnies Nova, Théâtre Variable Nº2, Le groupe T, Sylvie Gasteau et Jacques Moeschler ;

• une Résidence Territoriale artistique et culturelle en milieu scolaire intitulée Le Val Fourré sous l’œil des caméras avec le collège Paul Cézanne et l’école élémentaire Claude Monet de Mantes-la-Jolie menée par la compagnie Légendes urbaines et Mouna Belghali ;

• une création théâtrale avec l’école Éva de Vitray.

LES OPTIONS THÉÂTRE AUX LYCÉES Depuis 2015, le Collectif 12 est la structure culturelle partenaire des options de spécialité et facultative

de théâtre, de la seconde à la terminale, aux lycées Saint-Exupéry et Rostand de Mantes-la-Jolie.

Ainsi, les artistes interviennent près de 300 heures dans l’année pour réfléchir avec les élèves sur le jeu, la mise en scène mais aussi la dramaturgie et la scénographie… et à la construction de leur rapport au monde.

DES ARTS VIVANTS EN MAISON D’ARRÊTChaque saison, les artistes du Collectif 12 proposent, à la Maison d’arrêt de Bois d’Arcy et à l’Établissement Pénitentiaire pour Mineur de Porcheville, des actions de pratique artistique.

La pratique artistique prend ainsi place dans le processus de réinsertion des personnes en détention, en lien avec le SPIP 78 et le service éducatif de l’EPM.

MAIS AUSSI…Vous travaillez dans un centre de loisirs, un foyer d’hébergement, une maison de retraite, une université ou en formation post-bac, une structure de santé, un Centre de Vie Sociale… ?

Dans le cadre d’un projet ayant pour objectif l’ouverture culturelle des jeunes ou des adultes, le Collectif 12 répond à vos demandes d’ateliers et de visites, d’ouverture de répétitions, d’accueil personnalisé pour les spectacles en pratiquant, entre autres, des tarifications de groupe.

Renseignement au 01 30 33 35 91 ou action_culturelle@collectif12.org.

3 LES ARTISTES ET LES HABITANTSCes artistes sont reçus au Collectif 12 pour leur engagement, leur inventivité, leur désir de travailler en proximité et en relation à la ville, au territoire et aux habitants.

Chaque année, le Collectif 12 soutient le projet d’une compagnie ou d’un artiste à destination des habitants. Les ateliers menés au fil de la saison font l’objet de présentations publiques lors du « festival des créations amateures », qui aura lieu en juin 2020.

QUASARDes enfants qui vivent en foyer d’accueil, séparés de leurs parents par la justice, inventent leur place dans la galaxie humaine en participant à la création d’un spectacle de Malik Soarès, lui-même ancien enfant placé. Au fil des ateliers artistiques, le film raconte l’histoire d’une rencontre faite de rires, de drames, entre ces enfants et Malik. Comme une renaissance réciproque. Suite aux ateliers menés avec 14 enfants tout au long de la saison 2018-2019 au Collectif 12 et à l’Usine à Chapeaux, un documentaire réalisé par Claude Rembaud retraçant l’expérience Quasar est en production.

« LA FORCE DE L’ORDRE » / COMPAGNIE ALASKALa prochaine pièce de La compagnie Alaska, La Force de l’ordre, interroge le rapport des habitants à la police. Qu’est ce que nos rapports à la police racontent sur l’État – comme force, comme service public – et sa présence sur les territoires ? Sur la Nation – comme groupe, comme commun ? Sur notre rapport intime, et collectif à la violence ? Comment ces questions traversent nos quotidiens, nos discussions, nos amitiés ?

En vue de la création de la pièce en 2021 au Collectif 12, la compagnie Alaska est accueillie en résidence et mène de nombreux entretiens sur le territoire mantais ainsi que des ateliers en lien avec le spectacle. Dans le cadre de ces recherches, des partenariats ont été établis avec l’UEMO de Mantes-la-Jolie (PJJ), le commissariat de police

INFOS PRATIQUES

10 €tarif plein

5 €tarif réduit> adhérent du Collectif 12 > adhérent de l’ENM, et des bibliothèques de Mantes-la-Jolie > intermittent> étudiant> chômeur> RSA> plus de 60 ans> adhérent à une structure du réseau Actes If

5 €tarif groupe constitué> à partir de 10 personnes 

3 €tarif groupe scolaire> carte lycéen

Réservation : 01 30 33 22 65 ou contact@collectif12.org.

www.facebook.com/CollectifDouze

@collectif_12

www.instagram.com/collectif12

Pour recevoir notre newsletter, envoyez-nous un e-mail à communication@collectif12.org.

L’équipe du Collectif 12 vous accueille du lundi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 18h.

Pour un meilleur accueil, merci de nous faire part de votre venue.

Attention : pas de carte bancaire

CONCEPTION GRAPHIQUE : Timothée Gouraud ; TEXTES COMPOSÉS en Mars Condensed, dessiné par Alaric Garnier et distribué par Production Type, et en ITC Avant Garde Gothic Pro, dessiné par Herb Lubalin et Tom Carnase ; ACHEVÉ D’IMPRIMER en août 2019 sur du Carton Gris 300 g et du Munken Print Cream 90 g 1.8, sur les presses de l’Imprimerie Wauquier (Bonnières-sur-Seine, France), en impression environnementale ISO14001 avec encres végétales.

• pour soutenir notre activité, nos actions sur le territoire et nos choix artistiques ;

• pour participer à la vie artistique locale du Mantois ;

• pour recevoir des informations privilégiées autour des spectacles et des ateliers ;

• pour bénéficier d’actions spécifiques autour des spectacles ;

• pour profiter de tarifs préférentiels pour assister à nos évènements payants ;

• pour bénéficier de tarifs réduits à l’ENM, au Colombier de Magnanville et dans les structures membres du réseau Actes If.

L’adhésion au Collectif 12 est un engagement citoyen, nous vous remercions pour votre soutien !

Tarif de l’adhésion annuelle : 10 €(valable pour la saison 2019-2020)

POURQUOI ADHÉRER AU COLLECTIF 12 ? INFORMATIONS

LE COLLECTIF 12 EST MEMBRE DE TROIS RÉSEAUX ET D’UNE COORDINATION

1Créé en 1996, Actes if réunit aujourd’hui 31 lieux artistiques et culturels indépendants.

Issus de la société civile et à but non lucratif, ces lieux se réunissent autour d’enjeux artistiques, culturels, sociaux et économiques.

www.actesif.com

2Créat’Yve est un réseau de 16 théâtres et structures culturelles qui soutient la création artistique dans les Yvelines.

www.creatyve.eu

3HF Île-de-France a pour but le repérage des inégalités entre femmes et hommes dans les milieux de l’art et de la culture et en particulier dans le secteur du spectacle vivant ; la mobilisation contre les discriminations observées ; l’évolution vers l’égalité réelle et la parité.

www.hf-idf.org

La Coordination Nationale des Lieux Intermédiaires et Indépendants (CNLII) rassemble des lieux indépendants de toute la France développant des projets attentifs à toutes les expressions, aux formes artistiques les plus inventives et aux territoires sur lesquels ils sont installés.

www.cnlii.org

LES PARTENAIRES DU COLLECTIF 12 

• À AUBERGENVILLE, BOIS D’ARCY, BUCHELAY, LIMAY, MANTES-LA-JOLIE, MANTES-LA-VILLE, LES MUREAUX, PORCHEVILLEAESAD 78• Centre de la danse Pierre Doussaint • Collège Paul Cézanne • Collège Gassicourt • CVS Paul Bert • ECM Le Chaplin • École Claude Monet • École Gabrielle Colette • Conservatoire à Rayonnement Départemental (ENMDT) • Établissement Pénitentiaire pour Mineurs de Porcheville • IPT-Oppelia • L’Escale • La Nouvelle Réserve • Les Restos du Cœur • Lycée Camille Claudel • Lycée Condorcet • Lycée Lavoisier • Lycée Jean Rostand • Lycée Saint- Exupéry • Maison d’arrêt de Bois d’Arcy • Service Réussite Éducative • SPIP 78 • Théâtre du Mantois • Université Populaire du Mantois • Le Colombier de Magnanville • École Éva de Vitray • Le Théâtre de la Nacelle • Service Jeunesse, Service Réussite Éducative, Service Culturel de la Ville de Mantes-la-Jolie • UEMO de Mantes-la-Jolie (PJJ) • Commissariat de police nationale de Mantes-la-Jolie (DDSPY) • Préfecture des Yvelines (FIPD) • Région Île-de-France • DRAC Île-de-France • Département des Yvelines • GPS&O • DSDEN des Yvelines • Ville de Mantes-la-Jolie

• LES MÉDIASRadio BPM • Radio LFM • La Gazette en Yvelines • Le Courrier de Mantes • La Feuille de Mantes • VOKO

COLLECTIF 12FRICHE A. MALRAUX174, BD DU MARÉCHAL JUIN78200 MANTES-LA-JOLIETÉL (ADMINISTRATION) : 01 30 33 39 42TÉL (RÉSERVATION) : 01 30 33 22 65CONTACT@COLLECTIF12.ORGWWW.COLLECTIF12.ORG

Par le train : arrêt gare Mantes-la-Jolie • via Paris : gare Saint-Lazare, directs : ±30 min, via Poissy : ±1h

En bus (réseau TAM) :• Ligne C (arrêt Paul Bert)• Lignes B et V (arrêt Édouard Vaillant)

En voiture de Paris :• Autoroute A13, sortie 12 (Mantes Sud)

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COLLECTIF 12↓

PROGRAMME09/19-02/20

p. 2-3 Allumage de saison p. 4-5 Together ! Compagnie Groupe T théâtre

p. 6-7 Nous sommes de ceux qui disent non à l’ombre Compagnie Nova théâtre

p. 8-9 Envoûtements, spectacle, proférations #2 bis Compagnie Public chéri théâtre

p. 10-11 La Fabrique du possible : D’où qu’ils viennent… rencontre • débat • spectacle

p. 12-13 Le pire n’est pas (toujours) certain Compagnie ABC théâtre p. 14-15 Aujourd’hui Compagnie Tsara théâtre

p. 16-17 Agenda

p. 18-19 URGENCE-S Coraline Claude théâtrep. 20-21 J’ai remonté le fleuve pour vous ! Compagnie Konfiské(e) théâtre p. 22-23 Piletta Remix Collectif Wow ! musique • théâtre radiophonique

ATELIERS ET STAGES DE CRÉATIONp. 26-27 Les Infusions Danse p. 28 Ateliers de recherche dansés pour amateurs p. 29 Ateliers de créationp. 30-31 Stages de création p. 32 Édito

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ALLUMAGE DE

SAISON

Comme chaque année, la saison commence au Collectif 12 par une belle soirée de fin d’été et un apéro sans façons dans la cour.

L’équipe est là. Les artistes, comédiens, comédiennes, danseuses et danseurs amateur.es, en résidence, associé.es ou programmé.es sont là, attablé.es avec vous ou de service au bar.

Bientôt, à eux tous, chacun à sa manière, ils vous racontent par bribes la saison à venir, comme autant de fragments d’un puzzle joyeux dispersé aux quatre coins du Collectif 12.

Et la soirée se poursuit tard, par une belle nuit de fin d’été, des rires et des conversations qui s’éternisent, et dureront une année entière.

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« Les Institutions Together ! ont pour objectifs premiers de lutter contre l’exclusion de nos anciens et de préparer les plus jeunes à leur vie d’adulte. […] TOGETHER !

Compagnie Groupe T www.together.institute

Résidence du 23 septembre au 5 octobre 2019.

CRÉATION

Principe d’organisation : chaque institution fixe elle-même son règlement, organise son quotidien, son financement et définit les modalités d’accueil et de départ de ses membres.

Principe d’échange : chaque membre fait partie d’un binôme, constitué d’un ‹ jeune › et d’un ‹ ancien ›.

Principe de départ : le plus jeune membre de chaque binôme quitte l’Institution à la mort naturelle du plus âgé. »

Lointainement inspiré par le roman La Montagne magique de Thomas Mann, entre parabole politique et anticipation dystopique, le Groupe T invente un monde où ni les jeunes ni les vieux n’ont leur place… Pour leur bien, ils sont sommés de se prendre en charge mutuellement dans des établissements spécialisés, et de nous exposer en spectacle les bienfaits de l’institution…

→ Écriture : Théo Cazau • Mise en scène : Juliane Lachaut • Jeu : Camille Blanc, Jean-Yves Duparc, Jacques Mazeran, Romain Noury, Lavinia Osimo, Pierre Remund, Mathilde Rousseau, Aurélien Vacher • Scénographie et costumes : Antonin Fassio • Musique : Andreas Lumineau • Création web : Célestin Courdeau

→ Cette pièce a reçu le soutien financier du Fonds d’Aide à l’Innovation Audiovisuelle – CNC Dicréam 2018 ainsi que celui des donateurs qui ont répondu à la campagne de crowdfunding Proarti au printemps 2018. • Le Groupe T a bénéficié de résidences auprès de la Ménagerie de Verre, des Studios de Virecourt, de la Parole Errante, du Doc !, et du Collectif 12.

↘N’hésitez pas à vous inscrire aux journées

Portes ouvertes de l’Institution

sur www.

together. institute.

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JEUDI 3 OCTOBRE À 20H : Partie 1

(visible seule).SAMEDI 5 OCTOBRE :

Partie 1 à 17h, entracte de 18h45 à 20h (restauration

disponible sur place), parties 2 et 3

à partir de 20h.

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« Notre matière première a été la diversité des sourcestextuelles et sonores : entretiens, poésie, discours, provenant d’un panorama littéraire multiple pour créer ce spectacle chronologique, rythmé par des décrochages poétiques et visuels. »NOUS

SOMMES DE CEUX QUI DISENT NON À L’OMBRE

Compagnie NovaMargaux Eskenazi

www.lacompagnienova.org

Ce spectacle-matériau est le premier volet du diptyque Écrire en pays dominé. Il est une traversée poétique, politique et musicale des courants de la négritude et de la créolité. Les combats de Césaire, Damas, Senghor, Glissant ne parlent pas que pour eux, ils parlent pour plusieurs peuples, pour plusieurs continents, pour plusieurs archipels.

Ils sont cinq au plateau, comédiens et musicien, à s’emparer avec énergie de ces textes qui résonnent si fort encore aujourd’hui, à en goûter les écritures puissantes et fiévreuses, à savourer la liberté de penser et la subversion par le style.

« Un manifeste joyeux et poétique (…) un spectacle engagé et engageant. » L’Humanité

« La force du spectacle est dans le flot des paroles aussi poétiques que salvatrices de ces auteurs qu’il fait bon entendre ou réentendre (…) portées par des acteurs aussi jeunes qu’excellents. » Mediapart

Le second volet de ce diptyque, Et le cœur fume encore (ancien titre : J’ai la douceur du peuple effrayante au fond du crâne) a été créé au Collectif 12 en janvier 2019.

→ Auteurs : Aimé Césaire, Léon-Gontran Damas, Léopold Sédar Senghor, Langston Hugues, Louis Aragon, Patrick Chamoiseau, Édouard Glissant, Michèle Lalonde, Alicé Carré , Margaux Eskenazi et Léonora Miano (L’Arche est éditeur et agent théâtral du texte représenté) • Montage et conception : Alice Carré et Margaux Eskenazi • Mise en scène : Margaux Eskenazi • Avec : Armelle Abibou, Yannick Morzelle, Raphaël Naasz, Christophe Ntakabanyura et Éva Rami • Dramaturgie : Alice Carré • Espace : Julie Boillot-Savarin • Lumières : Mariam Rency • Son : Jonathan Martin •

Costumes : Sarah Lazaro • Chorégraphie : Marie-Laure Caradec → Production : Compagnie Nova et FAB – Théâtre de Belleville •Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National • Avec le soutien du CENTQUATRE-PARIS, d’Arcadi Île-de-France, du Ministère des Outremer, du Théâtre de la Tempête, de Lilas en Scène, de Mains d’Œuvres • Ce spectacle a bénéficié de l’aide à l’écriture « Mise en Scène » de l’association Beaumarchais – SACD et de la Mairie de Paris.

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Ils viennent rendre compte de l’expérience. Mais quisont-ils, de quelle expérience s’agit-il ? Ils parlent de l’après-guerre, d’envoûtements, des années 50-60, disent que la guerre ne s’est jamais terminée et que les « fronts » d’hier rencontrent les corps d’aujourd’hui.

ENVOÛTEMENTS, SPECTACLE,

PROFÉRATIONS #2 BIS

Compagnie Public Chéri www.lechangeur.com/cie-public-cheri

Une « conférence-action » sur le Paris littéraire et artistique des années 50, où le mouvement Lettriste (Guy Debord…), la Beat generation (Ginsberg, Kerouac..), Fluxus, etc., jettent les bases des contestations artistiques et politiques des années 60 et 70.

« Une performance bizarroïde, pleine d’humour, qui nous parle d’aujourd’hui. » Mathieu Perez Le Canard Enchaîné

→ Écriture et mise en scène : Régis Hébette • Jeu, musique et collaboration à l’écriture : Pascal Bernier, Cristina De Simone, Nicolas Flesch, François Tarot, Armel Veilhan • Lumière : Saïd Lahmar • Costumes et collaboration à la scénographie : Delphine Brouard

→ Production : Compagnie Public Chéri, Théâtre L’Échangeur • Avec l’aide à la création du Conseil Régional d’Île-de-France, et le soutien de la DRAC Île-de-France et de l’Université Paris Ouest Nanterre (Agence nationale de la recherche).

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Depuis qu’elle a été relancée par le mouvement d’exode syrien il y a quelques années, la représentation des « migrants » a envahi notre espace médiatique et politique, bien plus que ceux-ci n’ont envahi nos espaces de vie. Les discours les plus outranciers se déchaînent pourtant aujourd’hui, amenant bon nombre de représentants politiques à prendre position par pur opportunisme politique, entraînant des cascades de législations et réglementations répressives et kafkaïennes, conduisant la machine administrative, judiciaire et policière à des décisions et des actions scandaleusement contraire aux valeurs affichées de la République française.

LA FABRIQUE DU POSSIBLE :D’OÙ QU’ILS VIENNENT…

De nombreux citoyens se sont mobilisés dans le même temps pour accueillir ces réfugiés, souvent épuisés et désorientés, essayant de contenir la brutalité généralisée de nos sociétés, sauvant ainsi l’honneur d’une nation bafoué par ses propres institutions.

Le Collectif 12 accueille cet automne deux spectacles, Le pire n’est pas (toujours) certain, et Aujourd’hui, aux approches très différentes mais qui ont en commun de refuser la déploration impuissante ou le misérabilisme complaisant, et de souligner la dimension européenne, c’est-à-dire civilisationnelle, de la situation.

Toutes les valeurs proclamées universelles de cette Europe auraient dû conduire à une prise en charge humaine et politique généreuse de ces voyageurs aux rêves de paix et de sécurité qui la sillonnent aujourd’hui, mais c’est l’inverse qui s’est produit : stigmatisation, criminalisation, persécution.

Une Fabrique du Possible, développée sur plusieurs journées entre le 28 novembre et le 14 décembre, pour essayer de comprendre ensemble ce qui se joue historiquement, philosophiquement, collectivement et individuellement, politiquement et psychiquement, dans cette Europe des reniements et des renoncements.

↘Retrouvez

le détail de la programmation

sur notre site internet

à l’automne : www.

collectif12. org.

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Nous sommes dans un futur proche. Les migrations vers l’Europe se densifient. Un chien fait la route des camps de réfugiés de Thessalonique à Bobigny, en passant par Calais. Sur son chemin, plusieurs histoires se tissent, la sienne et celles d’autres personnages : la Femme à la torche, l’Homme accroché au mât, l’Europe, la Fée Clochette, le Délégué européen aux affaires migratoires, Jumana, Nègre de feu, Waël, Désiré, Abdoukarim, le Jeune-Homme et quelques autres…

LE PIRE N’EST PAS

(TOUJOURS) CERTAIN

Compagnie ABCCatherine Boskowitz

Résidence du 26 au 30 novembre 2019.

Le spectacle, entre conte contemporain ironique et épopée tragique, met en scène migrants, fonctionnaires européens, clandestins, passants exaspérés et citoyens engagés. Par bribes ils nous racontent les souterrains angoissants et les contradictions comiques de cette Europe criant la libre-circulation des hommes et s’habillant de barbelés.

Mais le chien est peut-être l’auteur, les activistes creusent des tunnels, et la Fée Clochette qui se démène, chuchote à nos oreilles européennes : « Défais ! Tisse ! Redéfais ! Retisse ! Convoque Claudel, Arendt, Gatti, Tabucchi, Chamoiseau… Noue les fils, coupe-les, écris, prends-toi la tête, rencontre, parle, transforme, courre, saisis, souris, invente… »

Le pire n’est peut-être pas certain…

→ Comédiens : Nanténé Traoré, Andreya Ouamba (comédien et danseur), Marcel Mankita, Estelle Lesage, Frédéric Fachéna, Catherine Boskowitz • Musicien et musique : Jean-Marc Foussat • Mise en scène : Catherine Boskowitz • Assistante à la mise en scène : Laura Baquela • Création Lumière : Laurent Vergnaud • Scénographie : Jean-Christophe Lanquetin • Costumes : Zouzou Leyens • Régie plateau : Paulin Ouedraogo • Stagiaires scénographie : Anton Grandcoin et Jacques Caudrelier • Stagiaires technique plateau : Kosta Tashkov, Khalid Adam et Aboubakar Elnour

Avec l’accompagnement amical de Anne-Laure Amilhat Szary, géographe, professeure à l’Université Grenoble-Alpes et à Pacte, Laboratoire de Sciences Sociales • L’écriture de cette pièce à été librement inspirée par l’essai de Patrick Chamoiseau Frères Migrants (éditions du Seuil).→ Production : Compagnie ABC • Coproduction : MC 93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis / Les Francophonies – Des écritures à la scène • Avec le soutien du Collectif 12 et de la Cité internationale des arts • Avec l’aide de la Drac d’Île-de-France • Action financée par la Région Île-de-France

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Aujourd’hui est un spectacle chaque jour différent, où, commentant un document proposé par Aurelia Ivan et son équipe, trois invités livrent leur vision de la situation des gens pauvres, des Roms et des étrangers en France et en Europe. Mais loin d’être un talk-show où fusent les avis à l’emporte-pièce, Aujourd’hui est un dispositif éminemment théâtral, une pensée en actes, exigeante et émouvante. Scénographie, lumière, son, mise en scène, rendent justice à l’attention que demandent la complexité de la situation, la diversité des expériences et des points de vue.

AUJOURD’HUICompagnie Tsara

Aurelia IvanRésidence du 2 au 14 décembre 2019.

Aujourd’hui est une proposition pour le théâtre, une pièce qui prend l’apparence d’un collage- montage cinématographique dans lequel se succèdent un discours politique, une installation plastique sophistiquée, des récits au présent des personnes rencontrées lors des enquêtes de terrain, des citations de documents administratifs et des extraits de films d’auteur, les photographies-reportage d’une jeune fille sur ses conditions de vie dans la forêt et une installation plastique sur le vent – en référence à Pascal – car il faut bien continuer à vivre.

→ Conception : Aurelia Ivan, en collaboration avec Judith Balso, Alice Carré, Pascale Joffroy, Johnny Lebigot, François Maurisse, Allan Périé • Avec la participation de trois invités / personnalités par représentation, acteurs de la vie publique, se trouvant à une place intermédiaire entre l’exercice de leur fonction et les urgences et nécessités du terrain • Scénographie : Sallahdyn Kathir • Régie générale : Guillaume Junot • Lumière et son : Nicolas Barrot • Développement : Antoine Blesson • Administration : Allan Périé → Production : TSARA • Co-réalisation : Théâtre L’Échangeur – Compagnie Public Chéri (Bagnolet) • Avec l’aide à la production dramatique de la

DRAC Île-de-France • Avec le soutien d’Arcadi Île-de-France, de la SPEDIDAM, du Festival Contre- Courant – CCAS, du Festival des Francophonies – Des écritures à la scène, de la Maison des Métallos (Paris), de la Villette (Paris) / Résidence d’artistes 2017, du T2G – Théâtre de Gennevilliers→ Production reprise 19/20 : Tsara • Coproduction : POC (Alfortville), Collectif 12 (Mantes-la-Jolie), Les Passerelles (Pontault-Combault) • Avec le soutien du Département du Val de Marne et de la DILCRAH • Tsara est soutenue par la Région Île-de-France au titre de la Permanence Artistique et Culturelle.

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SAMEDI

➊➍ SEPTEMBRE

19 h

Allumage de saison

VENDREDI

➊➌ DÉCEMBRE

20 h

Aujourd’hui Compagnie Tsara

théâtre

VENDREDI

➋➒ NOVEMBRE

20 h

La Fabrique du Possible :D’où qu’ils viennent…

rencontres

JEUDI

➊➏ JANVIER

20h

URGENCE-S Coraline Claude

théâtre

VENDREDI

➋➍ JANVIER

14 h, 20 h

J’ai remonté le fleuve

pour vous !Compagnie Konfiské(e)

théâtre

JEUDI

➊⓿ OCTOBRE

20 h

Nous sommes de ceux qui disent non à l’ombre Compagnie

Nova théâtre

SAMEDI

➌⓿ NOVEMBRE

16 h

La Fabrique du Possible :D’où qu’ils viennent…

rencontres

SAMEDI

➋➎ JANVIER

18 h

J’ai remonté le fleuve

pour vous !Compagnie Konfiské(e)

théâtre

JEUDI

➊➍ NOVEMBRE

20 h

Envoûtements, spectacle,

proférations #2 bis Compagnie Public Chéri

théâtre

JEUDI

➌ OCTOBRE

20 h

Together ! (Partie 1)

Compagnie Le groupe T

théâtre

SAMEDI

➊➍ DÉCEMBRE

18 h

Aujourd’hui Compagnie Tsara

théâtre

SAMEDI

➌⓿ NOVEMBRE

18 h

Le pire n’est pas (toujours) certain

Compagnie ABC théâtre

MERCREDI

➎FÉVRIER

15 h

Piletta Remix Collectif Wow !

musique • théâtre

radiophonique

JEUDI

➋➑ NOVEMBRE

20 h

Le pire n’est pas (toujours) certain

Compagnie ABC théâtre

SAMEDI

➎ OCTOBRE

17 h

Together ! (Intégrale)

Compagnie Le groupe T

théâtre

MERCREDI

➊➎ JANVIER

20 h

URGENCE-S Coraline Claude

théâtre

JEUDI

➊➋ DÉCEMBRE

20 h

Aujourd’hui Compagnie Tsara

théâtre

JEUDI

➏FÉVRIER

10 h, 14 h

Piletta Remix Collectif Wow !

musique • théâtre

radiophonique

VENDREDI

➋➒ NOVEMBRE

14 h

Le pire n’est pas (toujours) certain

Compagnie ABC théâtre

AGENDA2019-2020

➊➍ SEPTEMBRE

↓

➏FÉVRIER

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L’action se situe entre 2021 et 2025 ou entre 2019 et 2020. Dans un squat ? Un bunker ? Un garage ? Un théâtre ? Entre réalité et fiction, quatre vivants décident de se retirer d’un monde qui ne leur convient plus, afin de chercher et d’expérimenter leur urgence profonde. Certains sont là depuis longtemps, d’autres viennent d’arriver. Ils ont des entraînements, des règles (parfois absurdes), qu’ils s’imposent chaque jour. Leur lieu de vie commun est un espace qui questionne la réalité, à travers la poésie et l’imaginaire.

URGENCE-S Coraline Claude

Résidence du 2 au 16 janvier 2020.

CRÉATION

« Quelle-est ton urgence profonde ? » est la question essentielle que pose Coraline Claude aux quatre acteurs avec qui elle travaille sur la pièce depuis 2016. Après une dizaine de résidences entre la France et la Belgique, elle vient au Collectif 12 réaliser le spectacle issu de leurs recherches communes.

Engagé pour questionner un désarroi personnel, au milieu d’un bouleversement généralisé, URGENCE-S, à travers une écriture collective de plateau, expérimente théâtralement le retrait comme possibilité, l’imagination comme restauration du contrôle sur soi, dans un monde délibérément anxiogène.

→ Création collective dirigée par Coraline Claude •Mise en scène : Coraline Claude • Avec : Mikael Di Marzo, Lorry Hardel, Jane, Adrien Serre • Son : Soliman Doré • Lumière : Artur Canillas • Scénographie : Juliette Seigneur→ La Colline – théâtre national, Le Carreau du Temple, Les Laboratoires d’Aubervilliers, Mains d’Œuvres, Agora

Theater (Belgique), Les Abattoirs de Bomel – Centre Culturel de Namur (Belgique), Le Volapük, La Factorie – Maison de Poésie, Théâtre de la Joliette, Théâtre Paris-Villette, Collectif 12 • Le projet a bénéficié du dispositif Jeunes Pousses 2018 de La Maison Maria Casarès. • Le projet a été présenté au Festival Fragment(s) 2018 au Jeune Théâtre National à Paris.

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J’ai remonté le fleuve pour vous ! est un texte autobiographique de l’auteur et conteur congolais Ulrich N’Toyo. C’est l’histoire d’un jeune adolescent et de ses amis, élevés dans le communisme, qui rêvent de patrie, d’être des pionniers comme dans la grande URSS. Un jour sur leur terrain de basket, lieu de rendez- vous du groupe, un homme qui est à leur yeux un modèle, vient leur proposer des armes.

J’AI REMONTÉ LE FLEUVE

POUR VOUS !Compagnie Konfiské(e)

Carine Piazziwww.ciekonfiskee.wixsite.com/monsite

D’après un texte d’Ulrich N’toyo.Résidence du 17 au 25 Janvier 2020.

CRÉATION

Leur pays à eux c’est le Congo-Brazzaville, un pays qui passe bientôt d’un régime politique à l’autre, d’une dictature à l’autre, un pays, dont tous ces bouleversements viennent détruire la fragile unité et mettre à vif des conflits nouveaux , un pays qui, dans les années 90, sombrera dans les guerres civiles.

Écrite après un voyage en train à travers le Congo au sortir des guerres, la pièce est un récit émouvant et une méditation sur la violence. Comme les paysages traversés, comme on regarde dans un rétroviseur tout le passé défiler, l’éducation, les premiers amours, l’école et le théâtre, l’histoire et les traditions du pays… Le personnage entre enfant et sort adulte de ce train qui file vers le chaos, et, sans pathos, nous entraîne dans son enquête.→ Avec : Eliott Lerner, Claudia Mongumu et Ulrich N’toyo • Dramaturgie : Alice Carré • Création sonore

et musicale : Pierre-Jean Rigal dit Pidj • Scénographie : Charlotte Gautier Van Tour • Costumes : Charlotte Ledger • Création lumière : en cours • Administration- Production : Annabelle Couto – Le Bureau des Filles → Production : Compagnie Konfiské(e) • Coproduction : Ville de Bayeux, Quai des Arts – Relais Culturel Régional d’Argentan • Avec le soutien de la Région Normandie

dans le cadre de l’aide au laboratoire, du Fonds mutualisé d’accompagnement artistique de l’ODIA Normandie, de L’Étincelle – Théâtre de la Ville de Rouen, du Collectif 12 (Mantes-la-Jolie) et du Théâtre du Passage (Fécamp) • Résidences : Théâtre Paris-Villette, Théâtre du Passage, Théâtre de Bayeux, Labo Victor Hugo, L’Étincelle – Théâtre de la Ville de Rouen, Quai des Arts – Relais Culturel Régional d’Argentan, Collectif 12 • Remerciements : Compagnie La Youle

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Une fiction radiophonique live. Du théâtre pour les oreilles ou de la radio pour les yeux. Ou les deux.PILETTA

REMIXCollectif Wow !

www.lecollectifwow.beDans le cadre de

la programmation hors les murs du Théâtre de la Nacelle.

Un conte initiatique qui voit son héroïne braver tous les dangers d’un monde qui lui est inconnu, le monde des adultes, pour sauver sa grand-mère malade. Une fable noire et pourtant drôle qui se joue des peurs d’enfants et du monde des grands. Une performance d’acteurs, bruiteurs, électromusiciens, mixeurs qui donnent vie à 13 personnages sous les aléas du direct.

Une histoire à écouter et à voir, pour découvrir les coulisses d’une création radiophonique.

→ Création collective • Jeu : Émilie Praneuf ou Amélie Lemonnier, Florent Barat ou Arthur Oudar, Benoît Randaxhe ou Sylavin Daï • Musique Live : Sébastien Schmitz ou Thomas Forst • Mise en ondes : Michel Bystranowski ou Jonathan Benquet

→ Production : Collectif Wow !, avec l’aide du Ministère de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Direction du Théâtre et du Fonds d’Aide à la Création Radiophonique • Soutiens : Centre culturel Jacques Franck, Woluculture, Compagnie Victor B et MoDul ASBL, structure d’accompagnement et compagnie de créations

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↘ RÉSERVATIONS

auprès du Théâtre

de La Nacelle au 01.30.95.37.76

ou accueil @theatre

delanacelle.fr.

ATELIERS&

STAGESDE CREATION

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LES INFUSIONS

DANSELes Infusions Danse, rendez-vous mensuel, sont des ateliers de danse dans lesquels les chorégraphes en résidence ou en diffusion au Collectif 12, initient par des exercices pratiques, thèmes d’improvisation, des amateurs aux axes de recherches et de questionnements de leur dernière création.

BABACAR « BOUBA » CISSÉ / LES ASSOCIÉS CREW mardi 8 octobre de 19 h à 22 hwww.lesassociescrew.com

En 2006, Babacar Cissé « Bouba » réunit des danseurs Hip Hop et contemporains pour fonder Les Associés Crew, compagnie dont le travail repose sur le mélange des pratiques. En 2008, la compagnie reçoit le 1er prix SACD Beamarchais « meilleure jeune compagnie danse française » pour le solo Le syndrome de l’exilé. À ce jour, les dix pièces de son répertoire tournent en France comme à l’étranger. Bouba sera en résidence au Collectif 12 pour un premier temps de travail, donc une phase de recherche pour sa prochaine création, le solo, La dernière danse du monarque. À l’issue de cette résidence, il vous convie pour une Infusion Danse durant laquelle les participants chercheront avec lui leur dernière danse, l’ultime, celle que l’on donne comme ses derniers mots.

POL PI / COMPAGNIE NO DRAMAmardi 12 novembre de 19 h à 22 hwww.latitudescontemporaines.com/production/polpi

Pol Pi sera en résidence de création au Collectif 12 pour sa future pièce intitulée 1982, un trio avec des danseurs de différentes générations. Si Pol a choisi pour titre (provisoire) une date, en l’occurrence son année de naissance, c’est que sa pièce a pour projet de sonder l’influence de l’époque de naissance de chacun sur sa vie, son corps, sa pensée. Cette infusion sera l’occasion pour chaque participant de s’interroger sur l’incidence du contexte historique de sa naissance pour lui-même. Cela implique dans un premier temps d’examiner ce qui se passait au moment où l’on naît : quel était le rapport au corps, la manière de marcher, de se vêtir, les discours tenus à cette époque, la mode, la musique, le type de danse qui se pratiquait. Et dans un second temps, se pose la question de comment en rendre compte sur un plateau. Cette infusion peut être l’occasion de choisir de mener un cycle de trois week-ends d’atelier sur ce sujet avec Pol Pi, qui se déroulera entre janvier et mars 2020.

SYLVAIN RIEJOU / COMPAGNIE CLICHÉmardi 3 décembre et mardi 28 janvier de 19 h à 22 hwww.borabora-productions.fr/artistes/sylvain-riejou

Sylvain Riéjou sera en résidence pour sa prochaine création : Je rentre dans le droit chemin (qui comme tu le sais n’existe pas et qui par ailleurs n’est pas droit), dont la création aura lieu au Collectif 12 le 28 février 2020. Le titre de la pièce nous indique à lui seul quelque chose de la personnalité et de l’humour du chorégraphe. Celui-ci a construit sa propre méthode d’écriture du mouvement qui s’appuie sur la précision du geste en rapport avec la musique. Durant ce stage, il la partagera avec vous pour vous permettre d’interroger vos désirs créatifs. Après un échauffement simple, et une traversée d’un travail de répertoire et d’improvisation, il vous proposera différents exercices, afin de stimuler votre créativité et vous amener vers l’écriture d’une danse. Votre danse.

Prochaines Infusions Danse :

ÉLODIE SICARD / COLLECTIF EUKARYOTA mardi 25 février de 19 h à 22 h

SANDRA ABOUAV / COMPAGNIE SIÈGEmardi 3 mars de 19 h à 22 h

Infuser : laisser tremper (une substance) dans un liquide afin qu’il se charge des principes qu’elle contient.

Renseignements et inscriptions : 01 30 33 22 65

ou contact

@collectif12.org.

Tarifs : 10€ tarif plein,5€ adhérents

au Collectif 12, gratuit pour

les adhérents- amateurs

du Collectif 12.

Retrouvez plus d’informations sur les intervenants

sur notre site internet :

www.collectif12

.org.

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ATELIERS DE RECHERCHE DANSÉS

POUR AMATEURS DANSE CONTEMPORAINEatelier de recherche pour amateurs proposé et mené par Pol Pi danseur-chorégraphe et Gilles Amalvi, écrivain

La future pièce de Pol Pi, intitulée 1982 a pour projet de sonder l’influence de l’époque de naissance de chacun sur sa vie, son corps, sa pensée.

Pour diversifier les points de vue sur ce sujet, Pol a décidé de travailler un trio avec des danseurs de différentes générations (nés en 1950, 1980 et 2000), mais aussi de proposer à des amateurs un espace collectif de recherche conçu comme un des chantiers de la création, où l’on pourra élargir l’univers artistique de la future pièce.

Dans le cadre de sa résidence de création au Collectif 12, Pol Pi vous convie donc à un cycle de trois week-end d’ateliers, mené en collaboration avec l’écrivain Gilles Amalvi. Cette interrogation sur le contexte historique de sa naissance passera dans un premier temps par l’examen de ce qui se passait au moment où l’on est né, et notamment par le rapport au corps. Et dans un second temps, se posera la question de comment transmettre cela sur un plateau.

Biographie de Gilles AmalviGilles Amalvi est écrivain, critique de danse et créateur sonore. Il a publié Une fable humaine et AïE ! BOUM aux éditions Le Quartanier, poèmes-fictions mêlant les genres narratifs. Il se consacre à l’exploration de l’écrit par le matériau sonore. Parallèlement, il a été écrivain associé au Musée de la Danse, et il écrit pour le festival d’Automne, le CND, ainsi que pour les chorégraphes Boris Charmatz, Jérôme Bel, Maud Le Pladec, Emmanuelle Huynh, Latifa Laâbissi, Anne Teresa de Keersmaeker, Ivana Müller… Également dramaturge, il a collaboré avec les chorégraphes Saskia Hölbling, Nasser Martin-Gousset et Pol Pi, pour qui il a composé la création sonore de Alexandre.

Tarifs : 30€ l’ensemble

des ateliers pour les non-

adhérents ;

Les samedis et dimanches,

de 14 h à 18 heures :

18 et 19 janvier, les 1 et 2 février,

et les 7 et 8 mars. ATELIERS DE CRÉATION HEBDOMADAIRES

POUR ENFANTS ET ADULTES

Cet atelier hebdomadaire est une initiation aux bases du jeu d’acteur en plaçant le ludisme et l’imitation au cœur de son apprentissage. Il s’agira d’explorer, au travers des exercices variés, collectifs autant qu’individuels, les grandes caractéristiques du jeu : le rapport à l’autre, le corps, la parole et l’espace.

Intervenant : Théo Cazau, auteur et metteur en scène.

« Laisser émerger des dynamiques nouvelles, construire le corps du danseurs, à l’écoute de soi et des autres. Chaque séance débute en prenant conscience de son corps, sa respiration, son centre de gravité. Suivent des enchaînements chorégraphiés abordés dans la disponibilité corporelle, dans l’exploration ludique du mouvement et son interprétation. Nous jouerons avec les outils de la danse pour composer, improviser, ou encore transformer le mouvement. »

Intervenante : Gaëlle Mangin, danseuse et chorégraphe.

3théâtre enfant9-11 ans,

mercredi 10 h 30-12 h 30ou mercredi 14 h-16 h tarif : 45 € / trimestre

+ adhésion 10 €

1théâtre

-écritureadulte

dès 18 ans,lundi 19 h-22 h

tarif : 75 € / trimestre + adhésion 10 €

Renseignements et inscriptions

Ateliers & Stages :01 30 33 22 65

ou contact

@collectif12.org.

Laboratoire ludique d’exploration et de rencontres. Travail collectif sur toutes sortes de textes (théâtre, romans, nouvelles). Improvisations, jeux scéniques et mises en forme de performances à destination d’un public bienveillant.

Intervenants : Fréderic Fachena, comédien et metteur en scène, accompagné des artistes en résidence au Collectif 12.

2danse

contemporaine adulte

dès 16 ans,mardi 18 h 30-20 h 30tarif : 75 € / trimestre

+ adhésion 10 €

Reprise la semaine du 30 septembre

2019.

20€ pour les adhérents ;gratuit pour

les adhérents- amateurs.

30

STAGES DE CRÉATIONPOUR ENFANTS

ET ADOLESCENTS

2 théâtreenfant9-12 ans

10 h-12 h 30

2 théâtreenfant9-12 ans

10 h-12 h 30

1 danse enfant6-8 ans

10 h-12 h 30

1 théâtreenfant6-8 ans

10 h-12 h 30

3théâtre

adolescent13-16 ans

14 h-16 h 30

3théâtre

adolescent13-16 ans

14 h-16 h 30

À partir d’une collection de photos d’actualité et d’événement, les participant·e·s seront invité·e·s à inventer des petites scènes théâtrales mélangeant les événements et situations qu’elles évoquent, les sentiments qu’elles peuvent susciter et les questions qu’elles soulèvent.

Intervenante : Fanny Gayard, metteuse en scène.

Et si la scène de théâtre devenait, le temps du stage, un studio de radio ? Les participant·e·s seront invité·e·s à devenir les animateur·trice·s et chroniqueur·se·s d’une émission de radio fictive autour d’un ou deux faits historiques ou d’actualité marquants. Comme à la radio, on pourra alterner entre des scènes de débats, des séquences humoristiques, une programmation musicale, des petits reportages et même des fausses publicités.

Intervenante : Rose Guégan, comédienne et metteuse en scène.

« Courir, sauter, lancer, marcher, tourner, s’étirer, tomber, s’allonger, porter… À partir de différents verbes d’action, nous explorerons les possibilités de les mettre en mouvement et de les réinventer. Nous pourrons les associer afin de créer un récit dansé, et, d’inventer une histoire commune. »

Intervenante : Gaëlle Mangin, danseuse et chorégraphe.

C’est à partir d’objets proposés ou choisis par eux que les enfants vont improviser et jouer des situations. Ils découvriront ainsi l’importance de l’objet dans le théâtre et ses différents rôles : évoquer une idée, déclencher une action, être un partenaire de jeu…

Intervenante : Mouna Belghali, comédienne et metteuse en scène.

Au travers des exercices d’imitation et d’improvisation tirés de situations imaginaires ou de la vie courante, l’atelier se donne pour objectif d’explorer les bases du jeu d’acteur dans une approche simple et ludique. Ce stage sera clôturé par une présentation publique du travail qui aura été fait.

Intervenant : Théo Cazau, auteur et metteur en scène.

Ce stage se propose de développer le rapport des enfants à leur corps et à l’espace au travers d’exercices stimulant leur imagination. L’objectif est d’aboutir à de courtes scènes dans lesquelles les enfants pourront jouer des situations et des personnages qu’ils auront inventés.

Intervenante : Mathilde Rousseau, comédienne et metteuse en scène.

DU 21 AU 25 OCTOBRE 2019

Tarifs : 25 € /

semaine. DU 10 AU 14 FÉVRIER 2020

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ÉDITORIALJe relis la programmation et je vois l’écueil.

Je vois les thématiques annoncées des spectacles, échos d’un monde perclus de misères, d’exils, de violence et plus encore d’angoisses. Comme d’hab’ me direz-vous, peut-être légèrement ironiques ou un peu fatigués.

L’écueil est celui-ci : une lecture trop rapide qui donne à voir les artistes au Collectif 12 comme une bande de prédicateurs morbides, apôtres de fins du monde et fans de récits d’effondrements, le Collectif 12 comme une sorte d’église du réveil qui, sous couvert de dessiller les yeux de ses voisins, ferait son beurre sur le dos de la méchanceté des homm.e.s.

Évidemment notre désir est tout autre : il ne s’agit pas de faire le catalogue des déroutes, de déplorer en boucle cynisme, indifférence ou grossièreté voire stupidité, finalement aveuglément – le chapelet des qualités des puissants du moment. Il n’est pas besoin d’artistes pour en faire la réclame, ni même la morale.

Mais l’horizon n’est pas non plus le divertissement, c’est vrai. Quand ça joue et danse, quand nous rions, quand nous nous abandonnons, nous n’oublions rien du monde : nous y sommes à nouveau et nous le regardons d’ailleurs.

Au vrai, notre désir tend vers d’autres plaisirs : ceux de l’invention, de l’inattendu, ceux de dire et d’écouter, du non-encore- parlé et de l’inentendu, ceux du démontage minutieux et de l’explosion furieuse, ceux de la construction méticuleuse et de l’éclosion émue. Et ces plaisirs les fondre ensemble pour forger malgré tout du possible.

À cela nous assignons l’art : la lucidité, la joie, la vie et surtout ne jamais fermer les yeux, ne jamais baisser les bras. Laurent Vergnaud