7.04. - 30 - unesco · yunesko bosh konferensiyasining 30 aprelni xalqaro jaz kuni deb e'lon...

7.04. - 30.04. 2016

O'ZBEKISTONDA XALQARO JAZ FESTIVALI

INTERNATIONAL JAZZ FESTIVAL IN UZBEKISTAN

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ДЖАЗА В УЗБЕКИСТАНЕ

2011 yilning noyabr oyida Birlashgan Millatlar Tashkilotining Ta'lim, fan va madaniyat masalalari bo'yicha tashkiloti (UNESCO) dunyoning barcha burchaklaridagi odamlarni birlashtirishdagi jazning ahamiyatini va rolini ta'kidlash maqsadida 30 aprelni Xalqaro Jaz kuni deb rasman e'lon qildi. 2012 yil dekabr oyida BMT Bosh Assambleyasi YUNESKO Bosh konferensiyasining 30 aprelni Xalqaro jaz kuni deb e'lon qilgan qarorini rasman tasdiqladi.O'shandan beri, ushbu san'at fenomeni tinchlik, madaniyatlararo muloqot va xilma-xillikga da'vati, shuningdek, inson huquqlari va inson qadr-qimmatini hurmat qilishga da'vati; kamsitishlarga barham berish; so'z erkinligini qo'llab quvvatlash; gender tengligi rag'batlantirish; ijtimoiy islohotlarni amalga oshirishda yoshlarning rolini oshirish uchun butun dunyo bo'ylab tan olindi.

YUNESKO Bosh direktori Irina Bokova ta'kidlaganidek: “Jaz osonlik bilan chegaralarini kesib o'ta oladigan va odamlarni birlashtiruvchi dunyo xilma-xilligining katta qismini tashkil qiladi. Kelib chiqishi qullik bilan bog'langan ushbu musiqa har doim ehtiros bilan zulmning barcha shakllariniga qarshi chiqqan. U barcha madaniyatlar uchun muhim bo'lgan erkinlik tilida gapiradi."

Har yili 30 aprel kuni UNESCO va Thelonious Monka nomli Jaz instituti – ushbu har yilgi festival dasturini ishlab chiqish, targ'ib qilish, hamda unga prodyuserlik qilish bilan shug'ullanadigan etakchi no'davlat no'tijorat tashkilot - jazni targ'ib qilish, uning kelib chiqishini o'rganish, uning kelajagi va ta'siri haqida muzokara qilish, madaniyatlararo muloqot va hamjihatlikning muhumligini anglash darajasini ko'tarish, shuningdek, xalqaro hamkorlikni mustahkamlash maqsadida butun dun'yo bo'ylab jamoalar, maktablar, san'atkorlar, tarixchilar, olimlar va jaz ishqibozlarini taklif etishadi.

Bu yili Xalqaro Jaz kuni o'zining besh yilligini nishonlaydi. Ushbu jaz kunini nishonlash uchun asosiy shahar qilib Buyuk jaz pianinochi Dyuk Ellington yurti - Vashington tanlangan. Ushbu shahar o'tgan asr davomida jozibador jaz tomoshalaridan zavq olgan. 2016 yil 30 aprel kuni Jaz Xalqaro kunini minglab jaz chiqishlari va dasturlari bilan nishonlash uchun 7 qit'adagi 190 mamlakatlar, shahar va qishloqlari ishtirok etish uchun Vashingtonga sherik bo'lishadi.

O'zbekiston Jaz kunini nishonlash uchun xalqaro hamjamiyatga qo'shilib, YUNESKOning O'zbekistondagi vakolatxonasi va O'zbekiston Respublikasi Madaniyat va sport ishlari vazirligi rahbarligida 2016 yil aprel oyi O'zbekistonda ikkinchi xalqaro Jaz festivalini o'tkazadi. O'zbekiston Davlat konservatoriyasi, B. Zokirov nomidagi O'zbekiston Davlat Jaz orkestri va "Ilhom" teatri Jazz Clubi tomonidan tashkil etilgan festivalda Fransiya, Indoneziya, Latviya, AQSh, Turkiya, Chexiya Respublikasi, Shveytsariya O'zbekistondagi elchihonalari ko'magi sharofati bilan, ko'pgina horijiy mehmonlar ishtirok etadilar.

Xalqaro jaz kuni

2011 yilning noyabr oyida Birlashgan Millatlar Tashkilotining Ta'lim, fan va madaniyat masalalari bo'yicha tashkiloti (UNESCO) dunyoning barcha burchaklaridagi odamlarni birlashtirishdagi jazning ahamiyatini va rolini ta'kidlash maqsadida 30 aprelni Xalqaro Jaz kuni deb rasman e'lon qildi. 2012 yil dekabr oyida BMT Bosh Assambleyasi YUNESKO Bosh konferensiyasining 30 aprelni Xalqaro jaz kuni deb e'lon qilgan qarorini rasman tasdiqladi.O'shandan beri, ushbu san'at fenomeni tinchlik, madaniyatlararo muloqot va xilma-xillikga da'vati, shuningdek, inson huquqlari va inson qadr-qimmatini hurmat qilishga da'vati; kamsitishlarga barham berish; so'z erkinligini qo'llab quvvatlash; gender tengligi rag'batlantirish; ijtimoiy islohotlarni amalga oshirishda yoshlarning rolini oshirish uchun butun dunyo bo'ylab tan olindi.

YUNESKO Bosh direktori Irina Bokova ta'kidlaganidek: “Jaz osonlik bilan chegaralarini kesib o'ta oladigan va odamlarni birlashtiruvchi dunyo xilma-xilligining katta qismini tashkil qiladi. Kelib chiqishi qullik bilan bog'langan ushbu musiqa har doim ehtiros bilan zulmning barcha shakllariniga qarshi chiqqan. U barcha madaniyatlar uchun muhim bo'lgan erkinlik tilida gapiradi."

Har yili 30 aprel kuni UNESCO va Thelonious Monka nomli Jaz instituti – ushbu har yilgi festival dasturini ishlab chiqish, targ'ib qilish, hamda unga prodyuserlik qilish bilan shug'ullanadigan etakchi no'davlat no'tijorat tashkilot - jazni targ'ib qilish, uning kelib chiqishini o'rganish, uning kelajagi va ta'siri haqida muzokara qilish, madaniyatlararo muloqot va hamjihatlikning muhumligini anglash darajasini ko'tarish, shuningdek, xalqaro hamkorlikni mustahkamlash maqsadida butun dun'yo bo'ylab jamoalar, maktablar, san'atkorlar, tarixchilar, olimlar va jaz ishqibozlarini taklif etishadi.

Bu yili Xalqaro Jaz kuni o'zining besh yilligini nishonlaydi. Ushbu jaz kunini nishonlash uchun asosiy shahar qilib Buyuk jaz pianinochi Dyuk Ellington yurti - Vashington tanlangan. Ushbu shahar o'tgan asr davomida jozibador jaz tomoshalaridan zavq olgan. 2016 yil 30 aprel kuni Jaz Xalqaro kunini minglab jaz chiqishlari va dasturlari bilan nishonlash uchun 7 qit'adagi 190 mamlakatlar, shahar va qishloqlari ishtirok etish uchun Vashingtonga sherik bo'lishadi.

O'zbekiston Jaz kunini nishonlash uchun xalqaro hamjamiyatga qo'shilib, YUNESKOning O'zbekistondagi vakolatxonasi va O'zbekiston Respublikasi Madaniyat va sport ishlari vazirligi rahbarligida 2016 yil aprel oyi O'zbekistonda ikkinchi xalqaro Jaz festivalini o'tkazadi. O'zbekiston Davlat konservatoriyasi, B. Zokirov nomidagi O'zbekiston Davlat Jaz orkestri va "Ilhom" teatri Jazz Clubi tomonidan tashkil etilgan festivalda Fransiya, Indoneziya, Latviya, AQSh, Turkiya, Chexiya Respublikasi, Shveytsariya O'zbekistondagi elchihonalari ko'magi sharofati bilan, ko'pgina horijiy mehmonlar ishtirok etadilar.

Xalqaro jaz kuni

В ноябре 2011 года, Организация Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО) официально объявила 30 апреля Международным днем джаза с целью подчеркнуть его значение и роль в объединении людей со всех уголков земного шара. В декабре 2012 года Генеральная Ассамблея ООН официально одобрила решение Генеральной конференции ЮНЕСКО провозгласить 30 апреля Международным днём джаза.

С тех пор, этот феномен искусства получил всемирное признание за призыв к миру, межкультурному диалогу и разнообразию, а также, уважению к правам человека и человеческому достоинству; устранению дискриминации; поддержку свободы выражения мнений; поощрению гендерного равноправия; повышению роли молодёжи в реализации социальных реформ. Как отметила г-жа Ирина Бокова, Генеральный Директор ЮНЕСКО:

«Джаз составляет наибольшую часть мирового разнообразия, без труда пересекая границы и объединяя людей. Эта музыка, в истоках которой лежит рабство, всегда страстно выступала против всех форм угнетения. Она говорит на языке свободы, который имеет существенное значение для всех культур».

Ежегодно 30 апреля ЮНЕСКО и Институт джаза Телониуса Монка – ведущая некоммерческая организация, занимающаяся разработкой, продвижением и продюсированием этого ежегодного праздника – приглашают сообщества, школы, художников, историков, ученых, а также любителей джаза со всего мира чествовать джаз, узнать новое о его истоках, задуматься о его будущем и его влиянии; повысить осознание важности межкультурного диалога и взаимопонимания, а также, укрепить международное сотрудничество.

В этом году Международный день джаза отмечает свою пятую годовщину, и главным городом по празднованию этого дня провозглашён Вашингтон – родина великого джазового пианиста Дюка Эллингтона. Этот город наслаждался бурными джазовыми представлениями всё прошлое столетие. 30 апреля 2016 года к Вашингтону присоединятся города и сёла из 190 стран на 7 континентах, чтобы тысячами джазовых представлений и программ отметить Международный день джаза.

Узбекистан присоединится к международному сообществу, чтобы отметить День Джаза, проведя второй Международный фестиваль джаза в Узбекистане в апреле 2016 года под эгидой Представительства ЮНЕСКО и Министерства культуры и спорта Республики Узбекистан. Организованный Государственной консерваторией Узбекистана, Государственным джазовым оркестром Узбекистана имени Б. Закирова, а также Джаз-клубом театра «Ильхом», фестиваль будет отмечен большим числом иностранных гостей, благодаря великодушной поддержке посольств Франции, Индонезии, Латвии, США, Турции, Чехии и Швейцарии в Республике Узбекистан.

Международный день джаза

In November 2011, the United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization (UNESCO) officially designated 30 April as International Jazz Day in order to highlight jazz and its role of uniting people in all corners of the globe. In December 2012, the United Nations General Assembly formally welcomed the decision by the UNESCO General Conference to proclaim 30 April as International Jazz Day.

Since, this international art form is recognized for promoting peace, dialogue among cultures, diversity, and respect for human rights and human dignity; eradicating discrimination; promoting freedom of expression; fostering gender equality; and reinforcing the role of youth in enacting social change. According to Ms Irina Bokova, Director-General of UNESCO,

“Jazz makes the most of the world's diversity, effortlessly crossing borders and bringing people together. From its roots in slavery, this music has raised a passionate voice against all forms of oppression. It speaks a language of freedom that is meaningful to all cultures.”

Every year on 30 April, UNESCO and the Thelonious Monk Institute of Jazz, the lead non-profit organization charged with planning, promoting and producing this annual celebration, invite communities, schools, artists, historians, academics, and jazz enthusiasts all over the world to celebrate and learn about jazz and its roots, future and impact; raise awareness of the need for intercultural dialogue and mutual understanding; and reinforce international cooperation and communication.

As International Jazz Day celebrates its 5th anniversary, Washington, D.C., has been named the International Jazz Day 2016 Global Host City. Washington, D.C., the birthplace of the great jazz pianist and bandleader Duke Ellington, is the city that has enjoyed a thriving jazz scene for the past century. On 30 April 2016, Washington, D.C., will join with towns, cities and villages in over 190 countries on all 7 continents to observe International Jazz Day through thousands of performances and programmes.

Uzbekistan will join the international community to celebrate jazz with its second edition of the International Jazz Festival in Uzbekistan that will be held in April 2016 under the auspices of the UNESCO Office in Tashkent and the Ministry of Culture and Sports of the Republic of Uzbekistan. Organized by the State Conservatory of Uzbekistan, the State Jazz Orchestra of Uzbekistan named after B. Zakirov, and the Ilkhom Theatre/Ilkhom Theatre Jazz Club, the Festival will feature a number of foreign guests thanks to the generous support of the Embassies of the Czech Republic, France, Indonesia, Latvia, Switzerland, Turkey, and the USA in the Republic of Uzbekistan.

International Jazz Day

INTERNATIONAL JAZZ FESTIVAL IN UZBEKISTAN 2016

В ноябре 2011 года, Организация Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО) официально объявила 30 апреля Международным днем джаза с целью подчеркнуть его значение и роль в объединении людей со всех уголков земного шара. В декабре 2012 года Генеральная Ассамблея ООН официально одобрила решение Генеральной конференции ЮНЕСКО провозгласить 30 апреля Международным днём джаза.

С тех пор, этот феномен искусства получил всемирное признание за призыв к миру, межкультурному диалогу и разнообразию, а также, уважению к правам человека и человеческому достоинству; устранению дискриминации; поддержку свободы выражения мнений; поощрению гендерного равноправия; повышению роли молодёжи в реализации социальных реформ. Как отметила г-жа Ирина Бокова, Генеральный Директор ЮНЕСКО:

«Джаз составляет наибольшую часть мирового разнообразия, без труда пересекая границы и объединяя людей. Эта музыка, в истоках которой лежит рабство, всегда страстно выступала против всех форм угнетения. Она говорит на языке свободы, который имеет существенное значение для всех культур».

Ежегодно 30 апреля ЮНЕСКО и Институт джаза Телониуса Монка – ведущая некоммерческая организация, занимающаяся разработкой, продвижением и продюсированием этого ежегодного праздника – приглашают сообщества, школы, художников, историков, ученых, а также любителей джаза со всего мира чествовать джаз, узнать новое о его истоках, задуматься о его будущем и его влиянии; повысить осознание важности межкультурного диалога и взаимопонимания, а также, укрепить международное сотрудничество.

В этом году Международный день джаза отмечает свою пятую годовщину, и главным городом по празднованию этого дня провозглашён Вашингтон – родина великого джазового пианиста Дюка Эллингтона. Этот город наслаждался бурными джазовыми представлениями всё прошлое столетие. 30 апреля 2016 года к Вашингтону присоединятся города и сёла из 190 стран на 7 континентах, чтобы тысячами джазовых представлений и программ отметить Международный день джаза.

Узбекистан присоединится к международному сообществу, чтобы отметить День Джаза, проведя второй Международный фестиваль джаза в Узбекистане в апреле 2016 года под эгидой Представительства ЮНЕСКО и Министерства культуры и спорта Республики Узбекистан. Организованный Государственной консерваторией Узбекистана, Государственным джазовым оркестром Узбекистана имени Б. Закирова, а также Джаз-клубом театра «Ильхом», фестиваль будет отмечен большим числом иностранных гостей, благодаря великодушной поддержке посольств Франции, Индонезии, Латвии, США, Турции, Чехии и Швейцарии в Республике Узбекистан.

Международный день джаза

In November 2011, the United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization (UNESCO) officially designated 30 April as International Jazz Day in order to highlight jazz and its role of uniting people in all corners of the globe. In December 2012, the United Nations General Assembly formally welcomed the decision by the UNESCO General Conference to proclaim 30 April as International Jazz Day.

Since, this international art form is recognized for promoting peace, dialogue among cultures, diversity, and respect for human rights and human dignity; eradicating discrimination; promoting freedom of expression; fostering gender equality; and reinforcing the role of youth in enacting social change. According to Ms Irina Bokova, Director-General of UNESCO,

“Jazz makes the most of the world's diversity, effortlessly crossing borders and bringing people together. From its roots in slavery, this music has raised a passionate voice against all forms of oppression. It speaks a language of freedom that is meaningful to all cultures.”

Every year on 30 April, UNESCO and the Thelonious Monk Institute of Jazz, the lead non-profit organization charged with planning, promoting and producing this annual celebration, invite communities, schools, artists, historians, academics, and jazz enthusiasts all over the world to celebrate and learn about jazz and its roots, future and impact; raise awareness of the need for intercultural dialogue and mutual understanding; and reinforce international cooperation and communication.

As International Jazz Day celebrates its 5th anniversary, Washington, D.C., has been named the International Jazz Day 2016 Global Host City. Washington, D.C., the birthplace of the great jazz pianist and bandleader Duke Ellington, is the city that has enjoyed a thriving jazz scene for the past century. On 30 April 2016, Washington, D.C., will join with towns, cities and villages in over 190 countries on all 7 continents to observe International Jazz Day through thousands of performances and programmes.

Uzbekistan will join the international community to celebrate jazz with its second edition of the International Jazz Festival in Uzbekistan that will be held in April 2016 under the auspices of the UNESCO Office in Tashkent and the Ministry of Culture and Sports of the Republic of Uzbekistan. Organized by the State Conservatory of Uzbekistan, the State Jazz Orchestra of Uzbekistan named after B. Zakirov, and the Ilkhom Theatre/Ilkhom Theatre Jazz Club, the Festival will feature a number of foreign guests thanks to the generous support of the Embassies of the Czech Republic, France, Indonesia, Latvia, Switzerland, Turkey, and the USA in the Republic of Uzbekistan.

International Jazz Day

Born in Kladno, Czech Republic, in 1988, sax player and composer Michal Wroblewski has been playing woodwind instruments since early childhood. A graduate of the Jaroslav Ježek Conservatory, he continued his studies in the Higher Specialized School programme, studying saxophone with prof. Rostislav Fraš. He completed his Bachelor studies at the Janáček Academy of Music and Performing Arts in Brno and is currently working towards his Masters at the Norwegian Academy of Music in Oslo.

Michal Wroblewski founded the Mocca Malacco quintet in 2008 which was chosen as the only Czech representative for the finale of the Junior Jazz international competition. His second project, E Converso, draws heavily from sources outside of jazz proper. He also founded the quintet Swomp playing music inspired by Steve Reich and modern jazz. In 2015, he put together the trio KIAP and in recent years has pursued free improvisation. In 2013, Michal was selected for the EBU Jazz Orchestra led by distinguished Swedish composer Ann-Sofi Soderqvist.

Michal Wroblewski has been affiliated with: The Big Band of Czech Radio, Bran (CD Le Carnet noir 2012), Císařband (Just blues-2012), Adam Tvrdý Crossover

Michal WroblewskiChexiya / Czech Republic / Чехия

Михал Вроблевски

Саксофонист и композитор Михал Вроблевски родился в городе Кладно (Чехия) в 1988 году. С раннего детства он играл на деревянных духовых инструментах. Закончив консерваторию им. Ярослава Ежека, он продолжил образование в Высшей специализированной школе, занимаясь по классу саксофона у профессора Ростислава Фраша. Михал окончил Академию музыки и исполнительского искусства в Брно. В настоящее время он учится в магистратуре в Норвежской академии музыки в Осло.

В 2008 году Михал Вроблевски основал квинтет Mocca Malacco, который был избран в качестве единственного чешского представителя на финал международного конкурса Junior Jazz. Его второй проект E Converso в значительной степени опирается на внеджазовые источники. Также, он основал квинтет Swomp, исполняющий музыку вдохновленную творчеством Стива Рейха и современным джазом. В 2015 году он создал трио KIAP, а в последнее время занимается свободной импровизацией. В 2013 году Михал был избран в Джаз-оркестр EBU под руководством выдающегося шведского композитора Анн-Софи Содерквист.

Михал Вроблевски работал в: Биг Бэнде Чешского радио, Bran (CD-диск Le Carnet noir 2012), группе Císařband (Just blues-2012), группе Adam Tvrdý Crossover, группе Rotengam и группе Los Rumberos (Afrocuban suite-2010). Он выступал с такими группами и артистами как Франтишек Ухлирж, Gustav Brom Big Band, Prague Big Band, Miriam Bayle Band, Radek Krampl Vibe Fantasy, Šavle Meče, Мартин Новак, Радим Ханоусек, и Томаш Рейндл.

Saksofonist va bastakor Mihal Vroblevski 1988 yilda Chexiyaning Kladno shahrida tug'ilgan. U erta bolaligidanoq yog'och damli musiqa cholg'u asboblarni chalgan. Jaroslav Ježek nomidagi konservatoriyani tugatgach, Oliy maxsuslashtirilgan maktabda ta'limni davom ettirdi. U yerda Vroblevski professor Rostislav Fraschdan saksafon bo'ycha dars oldi. Mihal Vroblevski Brnodagi Musiqa va sahna san'ati akademiyasini tamomlagan. U hozirgi paytda Oslodagi Norvegiya musiqa akademiyasida magistraturada tahsil oladi.

2008 yilda Mihal Vroblevski Mocca Malacco nomli kvintetni tashkil qildi va ushbu kvintet xalqaro Junior Jazz ko'rigi finalida Chexiyaning yagona vakili sifatida tanlab olingan. Uning Econverso nomli ikkinchi loyihasi asosan Jazdan tashqari manbalarga tayangan. Bundan tashqari, u Stiv Reich va zamonaviy Jazz asarlari bilan ilhomlangan holda Swomp nomli kvintetni tuzgan. 2015 yilda u KIAP triosini yaratgan va hozirgi paytda asosan erkin improvizasiya bilan shug'ullanadi. 2013-yilda Mihal mashhur shved bastakor Ann-Sоfi Soderkvist rahbarlik qilayotgan EBU Jazz orkestriga qabul qilingan. Mihal Vroblevski Chexiya radiosining Big Bendida, Bran (2012 CD-ROM Le Carnet Noir), Císařband (Just blues-2012), Adam Tvrdý Crossover, Rotengam va Los Rumberos (Afrocuban suite-2010) kabi guruhlarida ishtirok etgan. U Frantishek Uhlirzh, Gustav Brom Big Band, Praga Big Band, Miriam Bayle Band, Radek Krampl Vibe Fantasy, Šavle Meče, Martin Nowak, Radim Hanousek va Tomas Reyndl kabi guruhlar va san'atkorlar bilan ishlagan.

Band, Rotengam group, and Los Rumberos (Afrocuban suite-2010). He has performed with groups and artists, such as František Uhlíř, Gustav Brom Big Band, Prague Big Band, Miriam Bayle Band, Radek Krampl Vibe Fantasy, Šavle Meče, Martin Novák, Radim Hanousek and Tomáš Reindl.

Born in Kladno, Czech Republic, in 1988, sax player and composer Michal Wroblewski has been playing woodwind instruments since early childhood. A graduate of the Jaroslav Ježek Conservatory, he continued his studies in the Higher Specialized School programme, studying saxophone with prof. Rostislav Fraš. He completed his Bachelor studies at the Janáček Academy of Music and Performing Arts in Brno and is currently working towards his Masters at the Norwegian Academy of Music in Oslo.

Michal Wroblewski founded the Mocca Malacco quintet in 2008 which was chosen as the only Czech representative for the finale of the Junior Jazz international competition. His second project, E Converso, draws heavily from sources outside of jazz proper. He also founded the quintet Swomp playing music inspired by Steve Reich and modern jazz. In 2015, he put together the trio KIAP and in recent years has pursued free improvisation. In 2013, Michal was selected for the EBU Jazz Orchestra led by distinguished Swedish composer Ann-Sofi Soderqvist.

Michal Wroblewski has been affiliated with: The Big Band of Czech Radio, Bran (CD Le Carnet noir 2012), Císařband (Just blues-2012), Adam Tvrdý Crossover

Michal WroblewskiChexiya / Czech Republic / Чехия

Михал Вроблевски

Саксофонист и композитор Михал Вроблевски родился в городе Кладно (Чехия) в 1988 году. С раннего детства он играл на деревянных духовых инструментах. Закончив консерваторию им. Ярослава Ежека, он продолжил образование в Высшей специализированной школе, занимаясь по классу саксофона у профессора Ростислава Фраша. Михал окончил Академию музыки и исполнительского искусства в Брно. В настоящее время он учится в магистратуре в Норвежской академии музыки в Осло.

В 2008 году Михал Вроблевски основал квинтет Mocca Malacco, который был избран в качестве единственного чешского представителя на финал международного конкурса Junior Jazz. Его второй проект E Converso в значительной степени опирается на внеджазовые источники. Также, он основал квинтет Swomp, исполняющий музыку вдохновленную творчеством Стива Рейха и современным джазом. В 2015 году он создал трио KIAP, а в последнее время занимается свободной импровизацией. В 2013 году Михал был избран в Джаз-оркестр EBU под руководством выдающегося шведского композитора Анн-Софи Содерквист.

Михал Вроблевски работал в: Биг Бэнде Чешского радио, Bran (CD-диск Le Carnet noir 2012), группе Císařband (Just blues-2012), группе Adam Tvrdý Crossover, группе Rotengam и группе Los Rumberos (Afrocuban suite-2010). Он выступал с такими группами и артистами как Франтишек Ухлирж, Gustav Brom Big Band, Prague Big Band, Miriam Bayle Band, Radek Krampl Vibe Fantasy, Šavle Meče, Мартин Новак, Радим Ханоусек, и Томаш Рейндл.

Saksofonist va bastakor Mihal Vroblevski 1988 yilda Chexiyaning Kladno shahrida tug'ilgan. U erta bolaligidanoq yog'och damli musiqa cholg'u asboblarni chalgan. Jaroslav Ježek nomidagi konservatoriyani tugatgach, Oliy maxsuslashtirilgan maktabda ta'limni davom ettirdi. U yerda Vroblevski professor Rostislav Fraschdan saksafon bo'ycha dars oldi. Mihal Vroblevski Brnodagi Musiqa va sahna san'ati akademiyasini tamomlagan. U hozirgi paytda Oslodagi Norvegiya musiqa akademiyasida magistraturada tahsil oladi.

2008 yilda Mihal Vroblevski Mocca Malacco nomli kvintetni tashkil qildi va ushbu kvintet xalqaro Junior Jazz ko'rigi finalida Chexiyaning yagona vakili sifatida tanlab olingan. Uning Econverso nomli ikkinchi loyihasi asosan Jazdan tashqari manbalarga tayangan. Bundan tashqari, u Stiv Reich va zamonaviy Jazz asarlari bilan ilhomlangan holda Swomp nomli kvintetni tuzgan. 2015 yilda u KIAP triosini yaratgan va hozirgi paytda asosan erkin improvizasiya bilan shug'ullanadi. 2013-yilda Mihal mashhur shved bastakor Ann-Sоfi Soderkvist rahbarlik qilayotgan EBU Jazz orkestriga qabul qilingan. Mihal Vroblevski Chexiya radiosining Big Bendida, Bran (2012 CD-ROM Le Carnet Noir), Císařband (Just blues-2012), Adam Tvrdý Crossover, Rotengam va Los Rumberos (Afrocuban suite-2010) kabi guruhlarida ishtirok etgan. U Frantishek Uhlirzh, Gustav Brom Big Band, Praga Big Band, Miriam Bayle Band, Radek Krampl Vibe Fantasy, Šavle Meče, Martin Nowak, Radim Hanousek va Tomas Reyndl kabi guruhlar va san'atkorlar bilan ishlagan.

Band, Rotengam group, and Los Rumberos (Afrocuban suite-2010). He has performed with groups and artists, such as František Uhlíř, Gustav Brom Big Band, Prague Big Band, Miriam Bayle Band, Radek Krampl Vibe Fantasy, Šavle Meče, Martin Novák, Radim Hanousek and Tomáš Reindl.

1957 yilda Parijda tug'ilgan, Herve Sellin jazz bilan otasi, buyuk fransuz karnaychisi Pierre Sellin orqali tanishgan. U jazz bilan shug'ullanishni karnayda (truba) va trombonda o'ynash bilan boshlagan. U Aldo Ciccolinidan klassik pianino darslarini Parijning Milliy Oliy Konservatoriyasida olgan. U 1980 yilda, pianino va kamer musiqalari uchun qo'shaloq mukofotga sazovor bo'ldi. Herve Sellin 15 yil davomida Johnny Griffin bilan hamkorlik qildi va Dee Dee Bridgewater, Branford Marsalis va fransuz barabanchi / bastakor Bertrand Renaudin bilan albomlar yozdi. 1990 yilda Sellin pianinochi, kompozitor va

aranjirovkachi sifatidagi faoliyati uchun fransuz Jazz akademiyasi Django Reinhardt mukofoti bilan taqdirlangan.

2001 yilda Sellin, Bayonne Jazz festivalida, o'zining “Thèmes et Variations” nomli jonli yakkaxon pianino albomini yozdi, hamda 2002 yilda “Marciac Jazz” festivalinng 25 yilligida o'nta musiqachi uchun o'zi yozgan syuitani (musiqa asarini) ijro etdi. 2003 yilda Herve Sellin fransuz akkordionisti Richard Galliano va torli kvintet (beshlik) bilan “Abadiy Piazzolla” ustida ishlab, konsertlar bilan safarlarda qatnashqan, CD va DVD yozgan. O'sha yilning oktyabr oyida, Herve o'zining tenteti Linkoln markazida ikkita kontsert ijro etish uchun Marsalis tomonidan taklif etildi. 2008 yilda Herve Sellin Tentet tomonidan yozilgan “Marciac – Nyu-York Express” albomi uchun frantsuz Jazz akademiyasi tomonidan “Yilning eng yaxshi fransuz Jazz Albomi” sifatida taqdirlangan. Sellin Parijdagi Milliy Oliy Konservatoriyasida jazz va improvizatsiya qilingan musiqa bo'limida o'qituvchilik qiladi .

Award from The French Jazz Academy for his activities as pianist, composer and arranger.

In 2001, Sellin recorded his live solo piano album “Thèmes et Variations” at the Bayonne Jazz Festival and in 2002, at the 25th anniversary of the “Jazz in Marciac” Festival, performed a suite for ten musicians, which he composed and arranged. In 2003, Sellin played with French accordionist Richard Galliano and a string quintet on “Piazzolla forever”, performing concerts and tours, and recording a CD and a DVD. In October of the same year, Hervé was invited by Wynton Marsalis to play two concerts at Lincoln Center with his tentet.

In 2008, he was awarded by the French Jazz Academy “Best French Jazz Album of the Year” for his album “Marciac New-York Express, by The Hervé Sellin Tentet”.

Sellin works as a teacher at the Jazz and Improvised Music Department of the Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

Hervé Sellin

Эрве Селлан родился в 1957 году в Париже. Он познакомился с джазом благодаря отцу, великому французскому трубачу Пьеру Селлану, начиная с игры на трубе и тромбоне. Эрве учился классической игре на фортепиано у Альдо Чичолини в консерватории Conservatoire National Supérieur в Париже. В 1980 году он получил двойной приз за исполнение фортепианной и камерной музыки.

Эрве Селлан играл вместе с Джонни Гриффином в течение 15 лет, записал альбомы с Ди Ди Бриджуотер, Брэнфордом Марсалисом и французским ударником и композитором Бертраном Реноданом. В 1990 году Селлан был награждён призом Джанго Рейнхарда Французской джазовой академией за свою деятельность в качестве пианиста, композитора и аранжировщика.

В 2001 году Селлан записал свой сольный альбом для фортепиано “Thèmes et Variations” (Темы и вариации), сыгранный в рамках джазового фестиваля в Байонне, а в 2002 году, на 25-й годовщине фестиваля “Jazz in Marciac” была исполнена сюита, которую он сочинил и сделал аранжировку для десяти музыкантов. В 2003 году Эрве выступал на концертах, участвовал в турах, выпускал диски CD и DVD вместе с французским аккордеонистом Ричардом Гальяно и струнным квинтетом в рамках проекта “Piazzolla forever”. В октябре того же года, он был приглашён Уинтоном Марсалисом выступить на двух концертах со своим тентетом в Линкольн-центре.

В 2008 году он был награждён призом Французской джазовой академией в номинации «Лучший джазовый альбом года» за альбом “Marciac New-York Express” в исполнении тентета Эрве Селлана.

Эрве также преподаёт на факультете джазовой и импровизированной музыки консерватории Conservatoire National Supérieur de Musique в Париже.

Born in 1957 Paris, was introduced to jazz by his father, great Hervé SellinFrench trumpet player Pierre Sellin, and, as such, started by playing trumpet and trombone. He studied classical piano at the Conservatoire National Supérieur de Paris with Aldo Ciccolini. He was awarded, in 1980, a double prize for piano and chamber music.

Hervé Sellin played with Johnny Griffin for 15 years and has recorded albums with Dee Dee Bridgewater, Branford Marsalis and French drummer/composer Bertrand Renaudin. In 1990, Sellin was honored with the Django Reinhardt

Franciya / France / Франция

1957 yilda Parijda tug'ilgan, Herve Sellin jazz bilan otasi, buyuk fransuz karnaychisi Pierre Sellin orqali tanishgan. U jazz bilan shug'ullanishni karnayda (truba) va trombonda o'ynash bilan boshlagan. U Aldo Ciccolinidan klassik pianino darslarini Parijning Milliy Oliy Konservatoriyasida olgan. U 1980 yilda, pianino va kamer musiqalari uchun qo'shaloq mukofotga sazovor bo'ldi. Herve Sellin 15 yil davomida Johnny Griffin bilan hamkorlik qildi va Dee Dee Bridgewater, Branford Marsalis va fransuz barabanchi / bastakor Bertrand Renaudin bilan albomlar yozdi. 1990 yilda Sellin pianinochi, kompozitor va

aranjirovkachi sifatidagi faoliyati uchun fransuz Jazz akademiyasi Django Reinhardt mukofoti bilan taqdirlangan.

2001 yilda Sellin, Bayonne Jazz festivalida, o'zining “Thèmes et Variations” nomli jonli yakkaxon pianino albomini yozdi, hamda 2002 yilda “Marciac Jazz” festivalinng 25 yilligida o'nta musiqachi uchun o'zi yozgan syuitani (musiqa asarini) ijro etdi. 2003 yilda Herve Sellin fransuz akkordionisti Richard Galliano va torli kvintet (beshlik) bilan “Abadiy Piazzolla” ustida ishlab, konsertlar bilan safarlarda qatnashqan, CD va DVD yozgan. O'sha yilning oktyabr oyida, Herve o'zining tenteti Linkoln markazida ikkita kontsert ijro etish uchun Marsalis tomonidan taklif etildi. 2008 yilda Herve Sellin Tentet tomonidan yozilgan “Marciac – Nyu-York Express” albomi uchun frantsuz Jazz akademiyasi tomonidan “Yilning eng yaxshi fransuz Jazz Albomi” sifatida taqdirlangan. Sellin Parijdagi Milliy Oliy Konservatoriyasida jazz va improvizatsiya qilingan musiqa bo'limida o'qituvchilik qiladi .

Award from The French Jazz Academy for his activities as pianist, composer and arranger.

In 2001, Sellin recorded his live solo piano album “Thèmes et Variations” at the Bayonne Jazz Festival and in 2002, at the 25th anniversary of the “Jazz in Marciac” Festival, performed a suite for ten musicians, which he composed and arranged. In 2003, Sellin played with French accordionist Richard Galliano and a string quintet on “Piazzolla forever”, performing concerts and tours, and recording a CD and a DVD. In October of the same year, Hervé was invited by Wynton Marsalis to play two concerts at Lincoln Center with his tentet.

In 2008, he was awarded by the French Jazz Academy “Best French Jazz Album of the Year” for his album “Marciac New-York Express, by The Hervé Sellin Tentet”.

Sellin works as a teacher at the Jazz and Improvised Music Department of the Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

Hervé Sellin

Эрве Селлан родился в 1957 году в Париже. Он познакомился с джазом благодаря отцу, великому французскому трубачу Пьеру Селлану, начиная с игры на трубе и тромбоне. Эрве учился классической игре на фортепиано у Альдо Чичолини в консерватории Conservatoire National Supérieur в Париже. В 1980 году он получил двойной приз за исполнение фортепианной и камерной музыки.

Эрве Селлан играл вместе с Джонни Гриффином в течение 15 лет, записал альбомы с Ди Ди Бриджуотер, Брэнфордом Марсалисом и французским ударником и композитором Бертраном Реноданом. В 1990 году Селлан был награждён призом Джанго Рейнхарда Французской джазовой академией за свою деятельность в качестве пианиста, композитора и аранжировщика.

В 2001 году Селлан записал свой сольный альбом для фортепиано “Thèmes et Variations” (Темы и вариации), сыгранный в рамках джазового фестиваля в Байонне, а в 2002 году, на 25-й годовщине фестиваля “Jazz in Marciac” была исполнена сюита, которую он сочинил и сделал аранжировку для десяти музыкантов. В 2003 году Эрве выступал на концертах, участвовал в турах, выпускал диски CD и DVD вместе с французским аккордеонистом Ричардом Гальяно и струнным квинтетом в рамках проекта “Piazzolla forever”. В октябре того же года, он был приглашён Уинтоном Марсалисом выступить на двух концертах со своим тентетом в Линкольн-центре.

В 2008 году он был награждён призом Французской джазовой академией в номинации «Лучший джазовый альбом года» за альбом “Marciac New-York Express” в исполнении тентета Эрве Селлана.

Эрве также преподаёт на факультете джазовой и импровизированной музыки консерватории Conservatoire National Supérieur de Musique в Париже.

Born in 1957 Paris, was introduced to jazz by his father, great Hervé SellinFrench trumpet player Pierre Sellin, and, as such, started by playing trumpet and trombone. He studied classical piano at the Conservatoire National Supérieur de Paris with Aldo Ciccolini. He was awarded, in 1980, a double prize for piano and chamber music.

Hervé Sellin played with Johnny Griffin for 15 years and has recorded albums with Dee Dee Bridgewater, Branford Marsalis and French drummer/composer Bertrand Renaudin. In 1990, Sellin was honored with the Django Reinhardt

Franciya / France / Франция

the World Peace Orchestra aims to bring social harmony and consciousness to the globe.

Dwiki plays music originated from the ancient gamelan tonal system, which is the basis for the traditional music of Sunda, Bali and Java. Krakatau adapts the slendro scale to Western diatonic scales by fusing its rhythms and unique melodies with jazz, rock and funk, making for an exciting combination of cultures and a vibrant listening experience.

His involvement in promoting Indonesian culture around the world reflects his support for his nation. Dwiki also served as a member of the Jakarta Arts Council. The Farabi Music Education Center reflects his deep interest in Indonesia's music development.

At the 2016 International Jazz Festival in Uzbekistan, Dwiki will be playing multi-culture jazz with the line-up: Dwiki Dharmawan (piano/synth), Adi Darmawan (bass), Ita Purnamasari (voice), Agam Hamzah (guitar), Gerry Herb (drums), Ade Rudiana (traditional instruments) and Angga Faisal (angklung).

Двики Дармаван один из наиболее одарённых и знаменитых музыкальных деятелей Индонезии. Являясь многожанровым клавишником, композитором, продюсером, борцом за мир и символом культуры, Двики продолжает свою карьеру уже на протяжении 30 лет с выступлениями в более чем 70 странах.

Несмотря на долгую и успешную музыкальную карьеру, отмеченную международным признанием и бурными аплодисментами по всему миру, Двики находится в постоянном поиске новых музыкальных впечатлений. Его группа Krakatau также получила широкое признание на международном уровне, а его проект World Peace Orchestra направлен на привнесение социальной гармонии и понимание мира.

Музыка Двики берёт своё начало от древней тональной системы гамелана, которая является основой традиционной музыки Зондских островов, Бали и Явы. Krakatau адаптирует звукоряд слендро к западным диатоническим ладам, соединяя традиционные ритмы и оригинальные мелодии с джазом, роком и фанком, представляя захватывающую комбинацию культур и яркие звуковые впечатления.

Двики активно участвует в продвижении индонезийской культуры во всем мире. Он также участвовал в работе Совета искусств Джакарты. Более того, работа в Центре музыкального образования Фараби является отражением его глубокой заинтересованности в развитии музыки в Индонезии.

В концертах, проводимых в рамках Международного фестиваля джаза в Узбекистане в 2016 году, Двики и его группа будет исполнять мультикультурный джаз в следующем составе: Двики Дармаван (фортепиано/синтезатор), Ади Дармаван (бас), Ита Пурнамасари (вокал), Агам Хамза (гитара), Гери Херб (ударные), Аде Рудиана (традиционные инструменты) и Ангга Файзал (ангклунг).

Dwiki Dharmawan is one of Indonesia's most gifted and celebrated music personalities. As a multi-genre keyboardist, composer, producer, peace activist and cultural icon, Dwiki has a career spanning over 30 years with performances in over 70 countries.

Despite a long, storied musical career, which has been marked by large-scale successes and critical acclaim worldwide, Dwiki remains constantly in search of new musical ground. His Band Krakatau is acclaimed internationally and his project

Dwiki Dharmawanand his groupIndonesiya / Indonesia / Индонезия

Dviki Darmawan Indoneziyaning iste'dodli va taniqli musiqa arboblaridan biri. Bastakor, prodyuser, tinchlik kurashchisi va madaniyat ramzi sifatida Dviki 30 dan yildan beri 70 dan ortiq mamlakatlarda o`z ijodiy faoliyatini davom ettirmoqda.Dunyo bo'ylab guldurozli qarsaklar va uzoq va muvaffaqiyatli musiqiy tajribasiga qaramay, Dviki doimo yangi musiqiy tajribalar qiduruvida. Uning Krakatau nomli guruhi xalqaro darajada shuhrat qozongani. Dvikining Jahon Tinchlik orkestri loyihasi dunyoda ijtimoiy totuvlik va uyg`unlikka qaratilgan.

Dviki musiqasi Sunda orollari, Bali va Java an'anaviy musiqasining asosi bo'lgan, qadimiy gamelan tonal tizimidan kelib chiqqan.

Krakatau an'anaviy ritmlar va original musiqani jaz, rock va fank bilan birlashtirgan holda, slendro tovushqatorini G'arb diatonik tovushqatorga moslashtiradi. Shunda madaniyatlarning jozibador kombinasiyasi va yorqin tovush taassurotlari vujudga keltiriladi.

Dviki Indoneziya madaniyatini butun dunyoga targ'ib qilishda faol qatnashadi. Dviki Jakartadagi san'at Kengashi a'zosi bo'lgan. Uning Farabi Musiqa ta'limi markazidagi faoliyat Indoneziya musiqasining rivojlanishiga bo'lgan intilishini ko'rsatadi.

2016-yilgi Xalqaro Jaz kuniga bag'ishlangan konsertlarda Dviki ko'p madaniyatli jazni qo'yidagi tarkibda ijro etadi: Dviki Darmawan (pianino /synthesizer), Adi Darmawan (bas), Ita Purnamasari (vokal), Agam Hamza (gitara), Gari Herb (zarbli cholg`ular), Ada Rudiana (an'anaviy musiqa asboblari) va Angga Faysal (angklung).