Compositor y músico del Barroco tardío, uno de los pináculos del Barroco, de la músicaoccidental y de la música universal, su maestría se refleja en haber cimentado el,genero, concierto como el más importante de su época.Compuso unas 770 obras, entre las cuales se cuentan 477 conciertos y 46 óperas. Es

especialmente conocido a nivel popular por ser el autor de la serie de conciertos paraviolín y orquesta Las cuatro estaciones, esta obra, originalmente llamada por Vivaldi "Ilcimento dell'armonia e delll'inventione", tiene una importancia enorme por romper con elparámetro del Concerto Solli, establecido por el mismo Vivaldi, porque, Las cuatroestaciones, representa un concierto para violín y debido a que la orquesta no actúa comoun fondo sino como un relieve;estudió asiduamente los conciertos de Vivaldi y Monteverdi y fue a partir de esto que

perfeccionó sus conciertos a partir de una innovación original de Vivaldi; de esta manerala armonía de Concerto Solli tiene su auge, por tener un equilibrio perfecto entre solistay orquesta, sin que se considere Concerto Grosso, así Las cuatro estaciones representanel Concerto Solli perfecto, a tal grado que influye notablemente la música de JohannSebastian Bach y esta inexorablemente a Haydn y Haydn, al convertirse en maestro deMozart y Beethoven, extiende la influencia de Vivaldi a más músicos sin que,probablemente, ellos hubieran conocido la obra de Vivaldi.La primera fue la de la adquisición de una fama europea en el terreno de la músicainstrumental con la publicación, por el editor veneciano Sala y después por el prestigiosoimpresor holandés Roger, de dos opus de sonatas para violín y dos coleccionesrevolucionarias de conciertos para el mismo instrumento: L'estro armonico en 1711,seguido de La Stravaganza en 1714. Estas obras novedosas superaron las innovacionesde Torelli y Albinoni, y le garantizaron un éxito fenomenal que se tradujo, en particular,en la reimpresión inmediata de sus opus en Londres y París.La segunda etapa fue la de su contrato en el Ospedale della Pietà, un orfanato paraniñas de su ciudad. Para ellas fueron creadas muchas de sus composiciones; en algunastranscripciones modernas de sus obras pueden leerse aún los nombres de las jóvenespara quienes iba dedicada cada aria.La tercera etapa fue la de su oficio como compository empresario de ópera, en la que cosechó grandes éxitos. En esta etapa conoció a AnnaGiraud, una joven cantante, que a partir de entonces estaría siempre con él. Fueentonces cuando compuso en Vicenza, en mayo de 1713, Ottone in villa, su primeraópera conocida, seguida de una auténtica conquista de la Venecia teatral que se basó enel control de los pequeños teatros de Sant’ Angelo y San Moise.La cuarta etapa de ese despegue fue la del desarrollo de una actividad estructurada

como compositor particular, que multiplicaba sus compromisos puntuales y lucrativoscon una red de clientes y mecenas. Esta actividad tuvo como objeto tanto la música

instrumental, con la venta de conciertos escritos o adaptados específicamente en funciónde los encargos; la música vocal profana, con la venta de arias de óperas, cantatas oserenatas; y la música religiosa, mediante la composición de motetes, himnos, salmos yconciertos sacros para diferentes instituciones.Al morir en Viena cae en el olvido, y es tanta la ingratitud que Italia tuvo con él, que noaparece en los libros de música de la época.su forma musical desde los exóticos concerti da camera, compuestos para la corte de

Mantua hasta los inquietantes conciertos para violín de su última época, además de otrasdecenas de piezas concertantes, la música barroca italiana de Vivaldi, ofrece contrastessutiles y emociones refinadas. Complementa la diversidad de estilos que conforman elBarroco musical, el alemán, el francés, inglés y obviamente el poderoso centro italiano.La importancia del aporte de Vivaldi radica en haber consolidado la estructura delconcierto como género.