uso del cómic cómo tic en la enseñanza de las artes

Uso del Cómic cómo TIC en laenseñanza de las Artes.

El Valor de la Música / Retratos.

Allan Velázquez del Río

I. Planteamiento del Problema.

El Cómic fué concebido (y es comúnmente asociado) como medio de comunicación y difusión cultural, pero también es y siempre ha sido una herramienta didáctica (tanto para actividades de dibujo, ilustración, fotografía, pintura, grabado como del inicio y perfeccionamiento de la comprensión lectora y la expresión escrita) pero aún hoy es poco aprovechado su potencial (motivo principal de esta investigación) siendo una herramienta clave en dónde convergen diferentes disciplinas y se abordan muchos sentidos. En la presente investigación se pretende realizar un Cómic Audiovisual que demuestre y explote las ventajas como material didáctico, apelando a los sentidos y exalte el valor de otra gran arte: La Música.

"El cómic es como un cine inmóvil, un relato en el que participan la imagen y la escritura, el guión con todo su contenido intelectual y los personajes representados por una pluma capaz de darles vida y conectarlos con la sensibilidad del lector-espectador" J .Cortázar

Fomentar la creatividad, los hábitos de lectura y supone un camino corto y seguro hacia el libro.

Apasiona a los lectores y enseña semántica a través de las viñetas. Es fuente de ejercicios de comprensión lectora. Enriquece las posibilidades comunicativas. Se puede desarrollar en cualquier nivel y con cualquier tema. Puede ser punto de partida de debates, coloquios y temas históricos. Posibilita el desarrollo del pensamiento causal y consecuencial. Fomenta el desarrollo de la empatía, el razonamiento en forma de

secuencia, la narrativa gráca, la concatenación de ilustraciones, el dominio de la informática.

Fomenta la comunicación escrita, el diseño artístico y un uso mas amplio y depurado del lenguaje y la retórica.

Para realizar dicho Cómic me valdré en la parte técnica, de ilustraciones en diversas técnicas (dibujo, pintura, scratch, aerografía), un storyboard denido. En la composición audiovisual me auxiliaré de una banda sonóra acorde a las viñetas, software de edición y retoque digital (photoshop) y software de edición de video (premiere / after effects).

I.I Algunas ventajas del Cómic.

II. Objetivo General

Elaborar un Cómic Audiovisual que demuestre la importancia cultural de sí mismo y de las diversas manifestaciones artísticas, remarcando la retroalimentación y relación de estas con el cómic, su uso como herramienta de aprendizaje y el valor de la enseñanza de las diferentes artes (en este caso, la música).

II.I. Objetivos Particulares.

Analizar, concebir y generar prácticas que me permitan realizar un Cómic Audiovisual divido en cuatro partes, que a su vez me permitirá llevar a cabo una metodología pedagógica que enriquezca la forma actual de valorar y aprender acerca de las diferentes artes.

Desarrollar un Cómic que narre una historia y comparta la trascendencia y el valor de sí mismo para demostrar su relación e importancia en la enseñanza de un tema determinado, retratando en cada una de las partes un estílo característico de ilustración de Cómic y titulado como un género musical característico (a saber: Rock, Blues, Metal y Clásica)

-Objetivos Particulares (2)

Conocer los elementos constitutivos del comic, reconocer sus aspectos narrativos, diferenciar los arquetipos y estereotipos de los personajes en las obras.

Examinar distintos estilos pictóricos

Ubicar diversos planos cinematográcos

Relacionar conceptos utilizados en las artes.

Realizar el guión y el “storyboard” para el audiovisual, que englobará el resultado de la hipótesis planteada.

Demostrar la importancia y conveniencia del cómic como herramienta de aprendizaje y difusión cultural y su economía frente a otros medios.

Utilizar un cómic como medio de difusión artístico y tecnología de la información y la comunicación.

III. Antecedentes del Problema.

¿Es el Cómic cultura? ¿Tiene valor literario, o es solo un conjunto de trazos sobre un pedazo de papel con globos y textos encima? ¿Tiene una función y una trascendencia vital y necesaria o es efímero y supercial cuyo simple objetivo es el de entretener?

Desde la temprana aparición de The Yellow Kid de Richard F. Outcault, hasta los personajes de Trino, el Santos y la Tetona Mendoza, ya se pretendía crear a un personaje con un n determinado (algunas veces vender, otras concientizar, unas más enaltecer los valores morales o el patriotismo y otras como mera crítica política y social) aunque no muchas veces se han utilizado los cómics con la nalidad de enseñar. Casi siempre su objetivo ha sido solamente entretener.

Dada la importancia que ha adquirido en los últimos años, es indispensable remarcar su utilidad y demostrar su efectividad a la hora de emplearse como herramienta didáctica en la enseñaza.

IV. Proposición o Hipótesis

¿Es el Cómic un ente capaz de contribuir estética, cultural, política y socialmente al proceso creativo de las Artes? ¿Puede ayudar a enseñar, enriquecer, reforzar y / o fomentar una corriente artística, una ideología o algunas de las bellas artes ?

Al concluir el proyecto pretendo demostrar que se puede recurrir al cómic y valerse de él para enseñar y fomentar el gusto y enseñanza de las bellas artes (plasmadas en ilustraciones y abordando los sentidos)

V. Estrategias de producción y perspectiva teórico-metodológica

Realizar un cómic audiovisual con historia, siguiendo una metodología constructivista, sencilla y funcional, desde un enfoque cualitativo:

Generar una idea y desarrollarla, escogiendo tema, estilo, trama y objeto de estudio o enseñanza.

Diseñar personajes que tendrán un propósito, una misión, un desarrollo, defectos, virtudes, miedos, gustos y una justicación existencial.

V. Estrategias de producción y perspectiva teórico-metodológica (2)

Ambientar en una época que tiene costumbres, características e idioma propios (referencias históricas, temporalidad y espacialidad)

Planeación de la duración de la historia Emplearé cuatro estilos diferentes en la ilustración, para servirme de

ellos como herramienta visual que diferencíe cada uno de los géneros musicales que se van a mostrar.

Diseñaré la disposición de los personajes, paneles, cajas y globos de texto

Crear storyboard y proceder al acabado nal del cómic. Escanear todo el material y editar en software pertinente (photoshop,

after effects, premier)

VI. Estructura conceptual

Demostrar el valor cultural del cómic, usado como vehículo de mensajes que representaron perfectamente a su época y su entorno sociocultural, concientizar su uso cómo herramienta y tecnología de difusión del arte e información y demostrar la simbiosis de artes (interdisciplinariedad) , usando diversas técnicas de ilustración.

VII. Esquema de trabajo

Introducción

1.� El Cómic

1.1 Denición de Cómic.

1.2 Orígenes e Historia del Cómic

1.3� Características del Cómic

2.� Boom del Cómic: Norteamericano y Europeo y su relación con el arte.

2.1 La Función del Cómic como medio de comunicación y herramienta de enseñanza.

2.2 Efectos y consecuencias de los medios masivos impresos en el público.

2.3 Características icónicas del Cómic

2.4 Características Icónicas Textuales.

2.5 Autores Clásicos.

3.� El Cómic en México y su relación con el arte

3.1 Principales exponentes

4.� Tendencias actuales e inuencia del Cómic en la escena artística mundial.

4.1 Inuencia y uso del Cómic cómo herramienta de enseñanza y aprendizaje

4.2 Vanguardias5.� Lenguaje Tipográco.6.� Conclusiones.7.� Glosario8.� Bibliografía.

VIII. Impacto o contribuciones de la investigación.

Conseguir el reconocimiento merecido del Cómic en las Artes, por su enorme nivel estético, su gran valor cómo TIC y dicultad técnica, así como su función generadora de cultura, ya que puede ser un vehículo de comunicación social, mediante el uso de mensajes dirigidos a un sector especico de la sociedad, para subrayar los valores éticos, morales y de respeto al contrato social.Demostrar la importancia de su relación con las artes y su utilidad en la enseñanza de las mismas. ¿No debería ser una virtud del Cómic enviar mensajes para el desarrollo social y cultural de las masas?

IX. Recursos materiales y técnicos disponibles.

Se utilizarán archivos bibliográcos y de la red, así como también materiales en propiedad del autor de esta investigación, tales como libros, dvd’s, cómics para establecer las deniciones y premisas contenidas en el marco teórico de este trabajo. Para la realización del audiovisual serán necesarias cámara de video, fotográca y software de edición de video y manipulación digital.

X. Calendario de Actividades.

ACTIVIDADES

1ER SEMESTRE

AGOSTO

SEPTIEMBRE

OCTUBRE

NOVIEMBRE

DICIEMBRE

1 Idea/ Sinopsis

Bocetos

Desarrollo y Detalles

Depuración y Realización

Acabados y Revisión

Entrega

2 Argumento

Bocetos




Entrega

3 Escaleta

Bocetos




Entrega

4 Guion Bocetos Desarrollo y Detalles



Entrega

5 Layout

Bocetos




Entrega

6 Dibujo

Bocetos




Entrega

7 Pintura

Bocetos




Entrega

X. Fuentes de Investigación y bibliografía

Barbieri, Daniele, Los Lenguajes del Cómic, Instrumentos Paidós, Barcelona, 1993.

Chinn, Mike, Cómo Escribir e Ilustrar una Novela Gráca, Norma Editorial, Barcelona, 2006.

Coma, Javier, Del gato Félix al gato Fritz. Historia de los cómics, Gustavo Gili, Barcelona, 1979.

De la Torre, Francisco Javier, Taller de Análisis de la Comunicación, McGraw-Hill, México, 1996.

De Santis, Pablo, La Historieta en la Edad de la Razón, Paidós, México, 1998.

Eisner, Will, El Cómic y el Arte Secuencial, Norma Editorial, Barcelona, 1998.

Eisner, Will, La Narración Gráca, Norma Editorial, Barcelona, 1998.

Frattini, Eric y Palmer, Óscar, Guía básica del cómic, Nuer Ediciones, España, 1999.

Grant, John y Tiner, Ron, Manual Completo de Técnicas Artísticas de la Ciencia Ficción y Fantasía, Celeste Ediciones, Madrid, 2000.

Gubern, Román, El Lenguaje de los cómics, Península, Barcelona, 1981.

McCloud, Scott, Entender el Cómic: El Arte Invisible, Astiberri, Bilbao, 2005.

McCloud, Scott, Hacer Cómics, Astiberri, Bilbao, 2007.

McKenzie, Alan, El Noveno Arte, de la mesa de dibujo a la estantería, Norma Editorial, Barcelona, 2006.

Rodríguez-Diéguez, J.L., El cómic y su utilización didáctica. Los Tebeos en la enseñanza, Gustavo Gili, Barcelona, 1988.

X. Bibliografía (2)

Withrow, Steven y Danner, Alexander, Diseño de Personajes para Novela Gráca, Gustavo Gili, Barcelona, 2009.

Ausubel, David, P. Psicología Educativa: Un punto de vista cognoscitivo, Ed. Trillas, México, D.F. 1980.

aBrumer, Jerome, Desarrollo Cognitivo y Educación, 2 edición, Ed. Morata, Madrid, España, 1995.

aColl, Salvador, César, Aprendizaje Escolar y Construcción del Conocimiento. 3 ed. Ed. Paidos Educador, Barcelona, España, 1992.

aGimeno Sacristán, José, Comprender y Transformar la enseñanza, 3 edición, Ed. Morata, Madrid, España, 1994.

Díaz Barriga, Frida, Estrategias Docentes para un Aprendizaje Signicativo, Ed. McGraw-Hill, México, D.F. 1999.

XI. Páginas Web.

www.utopiacomics.com www.cartoonstudies.org www.graphicnovelreview.com

www.comicsworthreading.com www.comicbookgalaxy.com www.cartoonart.org

www.characterdesign.blogspot.com www.educatics.blogspot.mx/

http://jrvargas.les.wordpress.com/2009/11/investigacion-educativa.pdf

uso del cómic cómo tic en la enseñanza de las artes

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