Escuela Nueva York

Surgida en los 50’s en Suiza y Alemania.

Sus seguidores afirman que la pureza del estilo y la legibilidad de la comunicación permiten que el diseñador alcance una perfección imperecedera de la forma.

El E.T.I. comprende una unidad visual del diseño lograda por medio de la organización asimétrica de los elementos de diseño sobre una red dibujada matemáticamente.

El E.T.I. definió el diseño como una actividad socialmente útil e importante y rechazaron la expresión personal y las soluciones excéntricas. El diseñador no es un artista sino un conducto objetivoPara la difusión de información importante entre los componentes de la sociedad

Ernst Keller

Theo Ballmer (Suiza) fue alumno de la Bauhaus y fue muy influenciado por De Stijl, Bauhaus y Dise Neue Typographie. Basó sus diseños en retículas simétricas.

Max Bill (Suiza)

Estudiante de la Bauhaus, pintor, arquitecto, ingeniero, escultor y diseñador de productos y gráficos. Pregonó la claridad absoluta basada en una composición matemática controlada en cuanto a planos y colores.

Anthony Froshaug (UK): boletín trimestral del Hochschule für Gestaltung, Ulm. Diagramación en 4 columnas, uso de dos tamaños de tipos y búsqueda de resonancia gráfica rompió esquemas.

El Hochschule für Gestaltung, Ulm. Incluyó un programa de estudios la semiótica y sus tres ramas la semántica (estudio del significado de las señales y símbolos) sintáctica, tratado de cómo las señales y símbolos están conectados y ordenados en un todo y la pragmática, el estudio de la relación de las señales y símbolos con sus usos.

Max Huber fue un contrapunto de Max Bill contribuyó con diseño muy vitales y complejos que parecían caotizarse pero supo mantener el balance y la alineación

Anton Stankowski (DE) trabajó en la fusión entre diseño y pintura. Su mayor aporteFue hacer visible fuerzas invisibles. Ejem. Ondas sonoras, variaciones térmicas.

Stankowski

Stankowski

Stankowski

Adrian Frutiger: Tipografía Univers. 1954

Edouard Hoffman y Max Miedinger Tipografía Helvética. 1957

Armin Hofmann

Buscó armonía dinámica dondetodas las partes de un diseño estánunificadas. Percibe la relación de loselementos contrastantes como losmedios para dar vida en un diseño visual

Contrastes claroscuros, líneas curvas a rectas, forma a contraforma, dinámicoa estático alcanzando la resolucióncuando el creador introduce la totalidaden la armonía absoluta

Armin Hoffmann

Carlo Vivarelli y Werner Bischof.Yuxtaposición orgánica, contrastante Joseph Müller Brockmann

Joseph Müller Brockmann

Buscó una absoluta y universal expresióngráfica y universal por medio de unapresentación objetiva e impersonal,para comunicarse con el público sinla interferencia de los sentimientos subjetivos del diseñador o técnicas propagandísticas y publicitarias

•Trata la imagen como un símbolo que logran impactar por medio de la escala y ángulo de la cámara.

Joseph Müller Brockmann

Joseph Müller Brockmann

Joseph Müller Brockmann

Sigfried Odermatt: trabajo para Apotheke Semmet (farmacia)

Sigfried Odermatt primo la originalidadDe la idea y no a través del estilo visual.

Estilo Tipográfico Internacional en Estados Unidos

Portadas realizadas por Rudolph de Harack para McGraw Hill

Estilo Tipográfico Internacional en Estados Unidos

Portadas realizadas por Rudolph de Harack para McGraw Hill

Ralph Coburn, afiche de la banda de jazz del MIT, 1972