Sonia Megías: MONO+GRAPHIC

espectáculo interdisciplinar

Dossier del Proyecto

Índice: I. Antecedentes........... pág. 1 II. El Proyecto........... pág. 5

III. Documentos Gráficos........... pág. 9 IV. Presupuestos aproximados.......... pág. 18

V. Curriculum Vitae.......... pág. 18

  2  

I. ANTECEDENTES La notación occidental de música nace en el siglo X, se codifica en el XI con Guido d'Arezzo, y poco a poco, los avances que se han ido llevando a cabo han sido en detrimento de la creatividad y la espontaneidad de los artistas. Es decir, cuanto más se concreta y se normativiza un sistema de notación musical, menos libertad deja a creador@s e intérpretes. No es de extrañar que las músicas "naturales", como son aquellas tradicionales e incluso las populares, prescindan del corsé de la notación. Llevo cerca de una década investigando la forma de explicar las ideas musicales que vienen a mi cabeza: rituales, músicas performativas, mezclada con las otras artes, con los otros sentidos, con la naturaleza... una música fuera del "canon". Para ir llegando a ella, y poder transmitirla a l@s intérpretes, he experimentado con gráficos de todo tipo,

sobre varios formatos de papel y sobre otros materiales como madera o hilo. He analizado partituras gráficas de otros compositores del siglo XX y anteriores que ya vieron los límites de la notación convencional, como Stockhausen, Villa-Rojo, Cage, Logothetis, Bussotti, Roden, Crumb, etc. También he estudiado algunos métodos de describir el movimiento, como la Labanotation, o el Language of Dance (LOD). Incluso recibí una beca Fulbright para seguir investigando mi notación en Nueva York desde 2010 a 2012. Aparte de las investigaciones teóricas, sin duda, de lo que más he aprendido ha sido de trabajar directamente con intérpretes de distintos lugares y distintas formaciones musicales (algun@s sin formación musical) y comprobar qué funciona y qué no. Para ello monto mis compañías, o coros experimentales. De momento, he tenido dos: el coro VocesBravasLab, en Madrid (2008-2010), y el CoroDelantal en Nueva York (2011-2012). Estos grupos humanos han supuesto para mí un laboratorio de performance y notación experimental. No es casualidad que prácticamente ninguno de sus miembros leyeran música, pues así fue más sencillo que se abrieran a una notación diferente, sin apenas pentagramas, o claves, o compases... Aquí unas imágenes del coro VocesBravasLab de Madrid, y del CoroDelantal de Nueva York, ambos interpretando mi obra Mmngieaaou (2006):

Shelley II (2009), acordeón solo. Pág.10

  3  

   

 Coro VoceBravasLab en el concierto "Espacio Ronda" (Madrid),

Marzo de 2010, como parte de nuestra gira española RITUALES PROFANOS

 CoroDelantal en el Instituto Cervantes de Nueva York,

Abril de 2012, durante el concierto del SONIA MEGIAS: III MONO+GRAPHIC

 Mmngieaaou (2006), para coro mixto. Pág. 1

  4  

Con el tiempo, me di cuenta de que mi música, al mezclar performance y otras artes, y al necesitar intérpretes no virtuosos pero sí abiertos a lo nuevo, normalmente "no pegaba" dentro de un concierto en el que se presentaban obras de otros compositores de mi generación. Ni la estética tenía nada que ver, ni el tipo de intérpretes tampoco. Antes de irme a Nueva York en 2010, dos instituciones en España habían organizado conciertos monográficos de mi música:

- la Fundación Entredós, en Enero de 2009 - el Aula de Música de la Universidad de Alcalá de Henares, en Junio de 2010

Descubrí que en estos conciertos se creaba una magia especial, en que intérpretes y público acababan agradecidos y sonrientes. Marché a Nueva York para no ser "la friki" del grupo, y para mi desilusión, lo seguí siendo. Pues ya la vanguardia acabó allí, y ahora las corrientes son más minimalistas o neotonales. Fue por ello que en noviembre de 2011 inventé un tipo de espectáculo llamado SONIA MEGÍAS: MONO+GRAPHIC, en el que presentar:

- mi investigación de notaciones, exponiendo las partituras en el lugar donde se haría el concierto, - la puesta en escena de una serie de obras interdisciplinares, instalaciones, performance, rituales, vídeos, etc., que conformaban las obras expuestas y alguna otra.

  5  

II. EL PROYECTO SONIA MEGIAS: MONO+GRAPHIC es, por tanto, una conjunción de artes y rituales que sumergen al público en un viaje donde se invoca a su propia creatividad. En los espectáculos se revelan relaciones del símbolo con la acción, el sonido con los movimientos orgánicos, la performance con la naturaleza más pura y los aspectos más originales y originarios del ser humano. En Nueva York, realicé mis tres primeros MONO+GRAPHICs. Se trató de espectáculos adaptables a las circustancias del lugar: Descripción del I MONO+GRAPHIC (Nov'2011):

 

Invitación de SONIA MEGIAS: I MONO+GRAPHIC Celebrado en la SoHo Gallery for Digital Art. Comisariado por Merche Blasco y María Marinas.

  6  

Exposición: desde 16 pantallas a todo color más una pantalla grande con vídeos en loop en la planta sótano. La expo duró dos semanas. Concierto: en dos partes, con descanso de 10 minutos. Comenzó en la galería y continuó en el salón de actos de la misma, situado en el sótano. El público del concierto permaneció sentado durante la mayor parte del espectáculo. Después hubo un ágape, preparado por la artista culinaria Margarita Danielian. Descripción del II MONO+GRAPHIC (Abr'2012)

 

Invitación de SONIA MEGIAS: II MONO+GRAPHIC Celebrado en la Experimental Intermedia Foundation. Comisariado por Phill Niblock y Katherine Liberobskaya. Exposición: no hubo, y en su lugar se proyectaron vídeos en una de las tres pantallas del lugar. Concierto: sin descanso, con el público en butacas. Sin escenario y en un espacio muy especial: un loft, activo desde 1958, destinado a la promoción de la música de vanguardia.

  7  

Descripción del III MONO+GRAPHIC (Abril 2012)

 

Invitación de SONIA MEGIAS: III MONO+GRAPHIC Celebrado en el Instituto Cervantes de Nueva York. Apoyado por Javier Rioyo, director del Instituto. Exposición: las partituras originales colgadas como ropa tendida, con hilos de rafia y pequeñas pinzas de madera. Permaneció durante tres días. Concierto: desde las terrazas, la biblioteca, el jardín y la galería. Un espectáculo compuesto por instalaciones, performances y rituales, donde no hubo butacas, sino que se dirigió al público con el objetivo de ir descubriendo los diferentes eventos.

  8  

Exposición de Ffrraarr (2006), para orquesta sinfónica. III M+G

Comienzo del III M+G, en el jardín del Instituto Cervantes de Nueva York

  9  

III. DOCUMENTOS GRÁFICOS Adjunto la exposición e interpretación de algunas de las obras mostradas en los previos MONO+GRAPHICs, con una breve descripción. The Time in a Thread (2011), para grupo de performers

La partitura es un hilo, y en él van apareciendo cuentas con

diferentes formas geométricas. Hay cinco cuentas y cinco

acciones. Cada performer ha relacionado una cuenta con una

acción y la ha aprendido de memoria.

Co-creación con Merche

Blasco.

Link al vídeo: http://youtu.be/61WZIQnMS4o

CoroDelantal interpretando The Time in a Thread. III M+G

Exposición de The Time in a Thread. III M+G

  10  

Cello Mantra (2011), coreografía para respiración, arco y dos campanitas

Cada frase una página. La acción de pasar página como parte de la obra. La

acción de pasar el arco como parte de la obra. La acción de respirar como parte de la

obra. Mantra.

Link al vídeo: http://youtu.be/LD5_1jY4Pk8

Isabel Castellvi estrena Cello Mantra. I M+G

Exposición de Cello Mantra

  11  

Triangle (2011), teatro musical para tres cantantes femeninas

Homenaje a las 129 mujeres muertas en la fábrica Triangle de camisas el 25 de Marzo de 1911, en su centenario. Este hecho histórico dio lugar al día de la Mujer Trabajadora, 8 de Marzo, actualmente llamado el Día Internacional de las Mujeres. La obra, basada en un monólogo de Trini Díaz, con trajes diseñados por Kathy Bruce y puesta en escena de Eva Guillamón, muestra el día anterior a la tragedia, el día del incendio, y el día posterior. Link al vídeo: http://youtu.be/-AoqSUa8Y34

exposición de las obras Triangle (2011) y Tuttlehead (2011)

Silvie Jensen, Catherine Provenzano y Megan Schubert cantan Triangle. II M+G

  12  

Skins#1 (2010), para violín con dedales y pedal de loop

Cada piel lleva debajo muchas otras.

Generación tras generación, las

razas se mezclan y los resultados son

cada vez más hermosamente

complejos. Skins#1 representa las pieles que cada cual llevamos, cual cebollas.

Link al vídeo: http://youtu.be/Ybfa1NcEHYg

 Patti Kilroy toca Skins#1 en la biblioteca del Instituto Cervantes de Nueva York. III M+G

edición de la partitura expuesta, por Yarisa Colón

  13  

25 Ciudades 50 calles (2010), grupos de 4 performers y 2 altavoces Partituras de un mínimo de 5 metros de longitud, en las que se lee un estudio sociológico-rítmico sobre 25 ciudades del mundo. Se trata de un proyecto a largo plazo en el que ya escribí 7 de las 25: San José (Costa Rica), Nueva York (EEUU), Barcelona (España), Bruselas (Bélgica), París (Francia), Los Ángeles (EEUU) y Buenos Aires (Argentina). El paso del tiempo se ve en la caída de papel al suelo, en el cansancio de los intérpretes, que pasean por las ciudades sin moverse de su lugar.

Link al vídeo: http://blip.tv/soniamegias/the-time-in-a-thread-2011-5907416

Exposición de Nueva York 2010, Invierno Oblicuo. III M+G

CoroDelantal interpreta 25 Ciudades 50 calles. I M+G

  14  

Segunda Beckettiana (2010), barítono y clarinete con collar de perro

Texto de Eva Guillamón. El dueño atado por su propia mascota. Sistema de alturas que se cierra en espiral al mismo tiempo que el clarinete asfixia al cantante con la correa con la que este lo pasea. Link al vídeo: http://youtu.be/lZeYwhp6CqE

Raymond Sicam y Jesse Gilday interpretan Segunda Beckettiana. III M+G

Exposición de Segunda Beckettiana. III M+G

  15  

Primera Beckettiana (2010), dos violines

3 pasos a la izquierda, 2 a la derecha, 4 a la izquierda, 3 a la derecha, 1 a la izquierda, 1 a la derecha, centro. Link al vídeo: http://youtu.be/xtDUBw8bx7I

Exposición de Primera Beckettiana. III M+G

Patti Kilroy y Elvira Sánchez interpretan Primera Beckettiana. I M+G

  16  

Shelley III (2010), soprano sola, vestida de momia Momia ronca, momia despierta, descubre que tiene nariz, que tiene ojo, que tiene boca, orejas. Canta. Descubre su oscuridad y se auto-exorciza. Link al vídeo: http://youtu.be/QBS4lL1lXcM

Exposición de Shelley III. III M+G

Megan Schubert interpreta Shelley III. III M+G

  17  

Shelley I (2004), clarinete solo, vestido de la criatura de Frankenstein

Un día en la vida de la criatura de Frankenstein.

Evocación a nuestras torpezas, a nuestro lado más oscuro. Ternura y frialdad.

Link al vídeo: http://youtu.be/5eYkvAA_ezk

Exposición de Shelley I. III M+G

Jesse Gilday toca Shelley I. I M+G

 

  18  

IV. PRESUPUESTOS APROXIMADOS Elementos en cada espectáculo Costes

Diseño e impresión de Postales y Pósters 250 € Producción (materiales para la exposición, impresión de partituras, etc.)

150 €

Músicos solistas (100 por cabeza) 600 €

Dietas y viajes de los músicos (200 por cabeza) 1200 €

Dietas CoroDelantal 500 €

Coordinación y curaduría 1000 €

Documentación video-gráfica del evento 500 €

TOTAL 4200 €

V. CURRÍCULUM VITAE    Sonia  Megías,  compositora        nacida  en  Almansa  (Albacete,  España)  el  20  de  Junio  de  1982    Web:       www.soniamegias.es  E-­‐mail:     contacto@soniamegias.es    Teléfonos:     España  (0034)  696-­‐270-­‐974       EEUU  (001)  646-­‐505-­‐8992          

   ÍNDICE  I.  Reconocimientos  Públicos  II.  Espectáculos  Monográficos  III.  Trabajos  como  Artista  IV.  Docencias  y  Proyectos  Corales  V.  Estudios  

     

  19  

I.  RECONOCIMIENTOS  PÚBLICOS    • 2012'V.-­‐  Compositora  del  mes,  por  la  revista  Washington  Square  Winds.  Nueva  York    • 2012'IV.-­‐  “La  música  de  Sonia  Megías”,  sesión  especial  en  el  programa  “Brass  

Tacks”,  por  Frederick  Brass.  Televisión  pública  de  Manhattan.  Nueva  York    

• 2011'III.-­‐  Homenaje  al  trabajo  admirable,  junto  con  otras  mujeres  de  la  provincia  de  Albacete.  Producido  por  varios  institutos  de  secundaria  de  Albacete.  Centro  cultural  “Fábrica  de  Harinas”,  Albacete  

 • 2010'VII.-­‐  "Especial  Sonia  Megías"  en  “Es  Amor”,  por  Eva  Guillamón.  Es  Radio.  Madrid  

 • 2010'V.-­‐  “Documental  sobre  la  música  de  Sonia  Megías”,  dirigido  por  Joaquín  

Sánchez.  Televisión  Almansa.  Almansa    • 2010'III.-­‐  “Homenaje  al  trabajo  admirable”,  junto  con  otras  siete  mujeres  de  

Almansa.  Producido  por  la  asociación  “Mujeres  en  Igualdad”.  Teatro  Principal.  Almansa  

 • 2009'XII.-­‐  “Especial  Sonia  Megías”  en  ‘Inventario  de  Inventores’,  por  Marcos  Castán.  

Radio  Clásica  (RNE).  Madrid    • 2009'I.-­‐  "Especial  Sonia  Megías"  en  "Reunión  de  Bichos",  por  José  Marcos.  Almansa  

Uno  Radio.  Almansa      • 2006'XI.-­‐  “Una  velada  con  Sonia  Megías  López”,  concierto-­‐charla,  producido  por  

“Basso  Moderno  Duo”.  Club  de  Mujeres  de  Arlington  (Washington  D.  C.)          II.  ESPECTÁCULOS  MONOGRÁFICOS    • 2012'V.-­‐  “Desesperadamente  buscando  a  Sonia”,  comisariado  por  el  profesor  John  

Gilbert.  Washington  Square  Park  +  New  York  University,  +  Centro  Español.  Nueva  York    • 2012'IV.-­‐  "Sonia  Megías:  III  Mono+Graphic".  Jardín,  galería,  biblioteca  y  terrazas  del  

Instituto  Cervantes  de  Nueva  York.  Nueva  York    • 2012'IV.-­‐  “Sonia  Megías:  II  Mono+Graphic”,  comisariado  por  Phill  Niblock  y  

Katherine  Liberovskaya.  Fundación  "Experimental  Intermedia".  Nueva  York    • 2011'XI.-­‐  “Sonia  Megías:  Mono+Graphic”,  concierto  y  exposición.  Galería  de  arte  

"SoHo  Gallery  for  Digital  Art".  Nueva  York    • 2010'VII.-­‐  Concierto  "Darle  luz  al  silencio",  canciones  para  voz  y  guitarra,  junto  con  la  

soprano  Laura  Moyano.  Festival  "Rincones  de  Música  y  Poesía".  Oria  (Almería)    • 2010'VI.-­‐  "Concierto  Monográfico  y  charla  con  Sonia  Megías".  Aula  de  Música.  

Universidad  de  Alcalá  de  Henares  (Madrid)    • 2009'I.-­‐  "Concierto  Monográfico  y  charla  con  Sonia  Megías".  Fundación  "Entredós",  

Madrid        

  20  

 III.  TRABAJOS  COMO  ARTISTA    ESTRENOS  Y  REESTRENOS  RELEVANTES    • 2012'VI.-­‐  Estreno  de  Ready  for  (sop+perc)  por  Megan  Schubert  y  Chris  Graham.  

Encargo  de  la  asociación  “Ear  to  Mind”.  Sala  Thalia,  Symphony  Space.  Nueva  York    • 2012'VI.-­‐  Estreno  de  Sshhcrack!  (ensemble,  2011)  por  el  Ensemble  20/21.  Encargo  del  

CNDM  (INAEM,  Ministerio  de  Cultura).  Ciclo  de  conciertos  “Red  Chairs”.  Auditorio  400,  Museo  Nacional  Centro  de  Arte  “Reina  Sofía”.  Madrid  

 • 2012'IV.-­‐  Estreno  americano  de  Pequeña  Suite  Peninsular  (quinteto  de  viento)  por  

Sylvan  Winds.  Sala  Sorolla.  Hispanic  Sociaty  of  America.  Nueva  York    • 2011'V.-­‐  Estreno  de  El  tiempo  en  un  hilo,  performance  co-­‐creada  con  Merche  Blasco,  

2011),  por  el  “Coro  de  Voces  Bravas”  dirigido  por  Marián  Piquero.  10º  Aniversario  del  “Coro  de  Voces  Bravas”.  CSA  “La  Tabacalera  de  Lavapiés”.  Madrid  

 • 2011'III.-­‐  Estreno  de  Triangle  (3  voces  femeninas,  2011).  Auditorio  del  Instituto  

Cervantes  de  Nueva  York    • 2011'III.-­‐  Preestreno  de  News  from  Silence:  The  Monkey  (bailarín+2  coros  SATB+2  

pantallas,  2010)  co-­‐creada  con  la  dramaturga  Eva  Guillamón.  Obra  semifinalista  en  el  Opera  Vista  Festival.  Universidad  de  Houston  (Texas,  USA)  

 • 2010'VI.-­‐  Estreno  de  Puerta  colgada  del  vacío  (mini-­‐ópera  para  

actriz+bajo+clarinete+percusión,  2010),  co-­‐creada  con  Vanessa  Montfort  y  Teo  Millán.  CSA  “La  Tabacalera  de  Lavapiés”  (Madrid)  

 • 2010'V.-­‐  Estreno  de  Tango  nº  2.8  (Vln+Vlc+Ac+Pno,  2010)  y  de  otros  arreglos.  Festival  

“Lara  Clásica”.  Teatro  Lara  (Madrid)    • 2010'IV.-­‐  Estreno  de  Procesión  (Mz+Pno,  2001)  en  la  exibición  “Sonámbulo”  sobre  

García  Lorca.  Galería  de  arte  “Expressiones”.  New  London  (Connecticut,  EEUU)    • 2009'IX.-­‐  Estreno  de  ...Es  Particular  (ensemble,  2009).  Encargo  del  CDMC  (INAEM,  

Ministerio  de  Cultura).  Teatro  “Arniches”,  como  parte  del  “XXV  Festival  de  Música  Contemporánea  de  Alicante”  

 • 2009'VII.-­‐  Estreno  de  la  música  escénica  para  La  Celosa  de  Sí  Misma,  de  Tirso  de  

Molina  (cuarteto  de  cuerda,  2009).  Corral  de  Comedias,  en  el  “XXXII  Festival  de  Teatro  Clásico  de  Almagro”  (Almagro,  Ciudad  Real,  2009)  

 • 2009'V.-­‐  Estreno  de  Retórtolis  (SMA,  2009),  en  el  Concierto  “Música  –  Artes  Visuales:  

Interrelaciones”.  Embajada  de  Francia  en  Madrid    • 2009'I.-­‐  Estreno  de  ¿Te  acuerdas?  (soprano+piano,  2008),  en  el  concierto  “A  tribute  to  

Alfonsina  Storni”.  Consulado  de  Argentina  en  Nueva  York    • 2008'XII.-­‐  Dirección  de  “VocesBravasLab”  en  la  interpretación  de  Mmngieaaou  (SATB,  

2006)  y  estreno  de  Bravo,  Voces  (SATB,  2008).  “Festival  Ruidocracia-­‐Matadero”.  Madrid  

 • 2008'XII.-­‐  Estreno  de  LBaila  (9  voces  femeninas,  2008),  en  el  “I  Concierto  Fémina  Clásica”  de  

la  Fundación  Autor.  Auditorio  del  Conde  Duque.  Madrid    

  21  

• 2008'IX.-­‐  Interpretación  de  Mmngieaaou  (SATB,  2006)  como  banda  sonora  del  documental  "Les  Familiers"  (Pauline  Horovitz).  Casa  de  Velázquez  (Madrid)  dentro  del    Festival  “La  Noche  en  Blanco”  

   • 2008'XI.-­‐  Interpretación  de  Tango  nº  2  (Cb+Pno,  2003),  por  “Basso  Moderno  Duo”.  

Sede  de  las  Naciones  Unidas  (Nueva  York,  EEUU)    • 2008'VI.-­‐  Estreno  en  España  de  Mal(in)con(i)ci  (pequeño  ensemble,  2004),  en  la  

Temporada  de  Conciertos  del  CDMC-­‐INAEM  (Ministerio  de  Cultura).  Auditorio  400,  Museo  Nacional  Centro  de  Arte  Reina  Sofía  

 • 2007.-­‐  ESTRENOS  de  Suite  1707  (orquesta  sinfónica,  2006),  Fanfarria  1707  (16  

trompas,  2007),  Érase  una  vez  en  Almansa  (3  coros  infantiles+gran  ensemble,  2007)  y  La  Mitad  del  Camino  (14  solistas+coro  SATB+banda  de  rock+orquesta  sinfónica,  2007),  con  motivo  del  "III  Centenario  de  la  Batalla  de  Almansa"  

 • 2005'XI.-­‐  INTERPRETACIÓN  de  Tango  nº  2  (Cb+Pno,  2003)  en  el  Smithsonian  National  

Contemporary  Art  Museum  de  Washington,  por  Basso  Moderno  Duo    • 2004'X.-­‐  Estreno  de  la  Pequeña  Suite  Peninsular  (Qtt  de  Viento,  2004),  en  el  "I  Festival  

des  Jeunes  Musiciens  Européens".  Burdeos,  Francia    • 2004'VIII.-­‐  Estreno  de  Mal(in)con(i)ci  (Qtt  Mixto,  2004)  en  el  Festival  di  Cinema  Muto  

Musicato  dal  Vivo  "Strade  del  Cinema".  Aosta,  Italia    • 2000.-­‐  Estreno  de  Boda  de  Roberto  y  Ana  (misa  para  Orq.  de  Cámara,  2000).  Iglesia  

Mayor  de  Santiago.  Jumilla,  Murcia                  

RESIDENCIAS  DE  ARTISTAS    • 2011'VII.-­‐  Proyecto  de  videoarte    “Proto-­‐Gonzo”,  con  otros  5  artistas  internacionales.  

Primer  experimento  sobre  25  Ciudades  50  calles  (4  performers+2  altavoces,  2011).  Residencia  de  artistas  I-­‐Park  (East  Haddam,  Connecticut,  EEUU)  

 • 2009'I-­‐III.-­‐  Beca  en  la  residencia  de  artistas  Casa  de  Velázquez.  Composición  de  

Retórtolis  (SMA),  Shelley  II  (acordeón)  y  Dagor  Dagorlad  (coro  mixto+ensemble);  realización  de  la  performance  Bajo  el  Flux,  con  Denis  Chevalier  

 • 2008'IX-­‐X.-­‐  Beca  en  la  residencia  de  artistas  "I-­‐Park"  (Connecticut,  EEUU).  Composición  

de    Bravo,  Voces  (SATB),  Tubos  (voz+grabaciones),  primer  experimento  de  Signals  (coro  infantil)  y  grabación  del  vídeo  En  Barco  

 • 2008'VIII-­‐IX.-­‐  Beca  en  la  residencia  de  artistas  “Basically  Modern  Arts  Sanctuary”  

(Albany,  EEUU).  Composición  de  White  Doll  (chelo+piano)        

INTÉRPRETE    • 1997-­‐  .-­‐  Compositora  residente  y  pianista  de  la  Escuela  Coral  "Unión  Musical"  de  

Almansa      

  22  

• 2007-­‐2010.-­‐  Trabajo  como  arreglista,  pianista  y  cantante  contralto  en  el  coro  de  mujeres  "Entredós".  Madrid.  COPISTA  para  la  productora  “Pop  Entertainment”  (Madrid).  Arreglista  de  música  española  para  el  cuarteto  de  saxos  "Saxapil"  de  Altea  (Valencia)  

 • 2003-­‐2009.-­‐  Arreglista  y  Pianista  del  grupo  de  cámara  "Músicos  de  Rusia".  Alicante    • 2005-­‐2008.-­‐  Trabajo  como  compositora  residente  y  pianista  acompañante  para  la  

compañía  escénica  "Terpsícore"  (Madrid)    • 2006-­‐2008.-­‐  Teclista,  violista,  percusionista  en  distintas  bandas  de  Madrid,  como  la  de  

José  Morales  o  la  de  Roxana  Río    • 2005-­‐2008.-­‐  Fundadora,  cantante,  arreglista  del  octeto  vocal  "Óctuplum".  Madrid.    • 2007.-­‐  Improvisadora  residente  para  la  escena,  con  instrumentos  étnicos  y  voz  para  

el  alumnado  de  interpretación  gestual.  RESAD  (Real  Escuela  Superior  de  Arte  Dramático,  Madrid)  

 • 2006.-­‐  Fundadora  y  pianista  del  grupo  de  jazz  "Almansa  Quartet",  junto  con  José  Antonio  

Muñoz,  Adolfo  Almendros  y  José  Francisco  Giménez    • 1999-­‐2001.-­‐  Guitarra  acompañante  y  cantautora  de  los  recitales  de  poesía  del  I.  E.  S.  

"José  Conde  García".  Almansa,  Albacete    • 1999-­‐2001.-­‐  Teclados,  percusión  y  arreglos  en  el  grupo  de  flamenco  "Como  Gustéis".  

Almansa,  Albacete    • 1997-­‐1998.-­‐  Fundadora,  compositora,  guitarra  eléctrica  y  coros  del  grupo  de  pop  

"Corredera  32".  Almansa,  Albacete    • 1995-­‐2001.-­‐  Cantante,  viola,  laúd  y  almirez  en  el  grupo  de  coros  y  danzas  "Castillo  de  

Almansa".  Almansa,  Albacete                

OTROS    • 2010-­‐2012.-­‐  Trabajo  como  voluntaria  en  varios  eventos  de  música  contemporánea,  

como  el  “MATA  Festival”,  o  el  “Festival  with  no  fancy  name”  de  la  fundación  Experimental  Intermedia.  Nueva  York  y  alrededores  

 • 2009'VI-­‐VI.-­‐  Trabajo  como  copista  de  la  compositora  Bunita  Marcus.  Brooklyn,  Nueva  

York.    • 2088'VI.-­‐  Organización  del  ‘I  Encuentro  Coral  Latinarte’,  con  los  coros  participantes:  

“Coro  Esperanto”,  “Coro  Entredós”,  “Coro  de  Voces  Bravas”  (los  tres  de  Madrid);  y  el  coro  del  Conservatorio  de  Cieza  (Murcia).  Centro  Cultural  "Latinarte".  Madrid  

 • 2006'X.-­‐  Organización  del  Taller  de  Análisis  Activo  “Villa  de  Los  Montesinos”,  

impartido  por  Juan  Mª  Solare.  Escuela  de  Música  de  Los  Montesinos  (Alicante)    • 2006-­‐2009.-­‐  Trabajo  como  copista  de  la  compositora  Sofía  Martínez.  Madrid    • 2006-­‐2007.-­‐  Asistente  musical  de  la  Orquesta  Nacional  de  Jazz,  bajo  la  batuta  de  Ramón  

Farrán.  Madrid    

  23  

• 2006'II-­‐VII.-­‐  Parte  del  equipo  de  producción  del  maratón  de  improvisación  "Fiesta  de  la  Música  2006",  organizado  por  la  revista  Doce  Notas,  en  todo  el  edificio  del  Círculo  de  Bellas  Artes.  Madrid  

 • 2005'VII.-­‐  Jurado  en  el  "Festival  de  la  Canción  de  Castilla-­‐La  Mancha".  Chinchilla,  Albacete    • 2001-­‐2007.-­‐  Compositora  residente  de  la  compañía  escénica  "Tablas  Teatro".  Almansa,  

Albacete    • 2001-­‐2002.-­‐  Compositora  residente  del  Departamento  de  Animación  por  Ordenador  de  

la  Universidad  de  Murcia          IV.  DOCENCIA  Y  PROYECTOS  CORALES      

TALLERES      • 2012'VIII-­‐IX.-­‐  Formación  de  l@s  director@s  y  ampliación  del  repertorio  coral  

infantil  en  el  Sistema  Nacional  de  Coros  de  El  Salvador,  invitada  por  la  Agencia  Española  de  Cooperación  y  Desarrollo  (AECID).  Instituto  Español  en  San  Salvador  

 • 2012'VII.-­‐  Taller  de  performance  colectiva  “Creatividad  Coral  ...para  Valientes  

Coreutas”.  Asociación  Cultural  “Gruñidos  Salvajes”.  Madrid    • 2010'IV.-­‐  Taller  de  partituras  gráficas  "La  partitura  desde  la  hoja  en  blanco".  

"Laboratorio  de  Arte  Joven",  Murcia    • 2008'XI.-­‐  Taller  de  psicoacústica  aplicada  al  movimiento  "Danzar  los  Sonidos",  junto  al  

coreógrafo  Giuseppe  Stella.  Escuela  de  Teatro  "Estudio  3",  Madrid    • 2008'IV.-­‐  Taller  de  armonía  moderna  "Acompañamiento  de  Canciones  y  Armonización  

Básica".  Escuela  de  Magisterio,  Universidad  de  Castilla-­‐La  Mancha,  Campus  de  Albacete    • 2008'II.-­‐  Taller  de  música  contemporánea  "Herramientas  de  Composición  Actual  I".  C.  P.  

M.  "Jerónimo  Meseguer",  Almansa      

CHARLAS  Y  COMUNICACIONES    • 2012'III.-­‐  Charla  sobre  música  y  mística  “La  música  como  ritual  de  conexión”.  Festival  

Internacional  COMUARTE  de  Mujeres  Artistas.  Palacio  Nacional  de  Bellas  Artes,  y  Templo  Mayor.  Ciudad  de  México  

 • 2010'I.-­‐  Charla  sobre  mi  música,  invitada  por  el  compositora  Otto  Castro.  Espacio  

privado  en  San  José,  Costa  Rica    • 2009'IV.-­‐  Comunicación  "Elementos  de  Psicoacústica:  el  Conocimiento  y  el  Re-­‐

conocimiento",  en  el  I  Encuentro  Nacional  de  Análisis  Musical.  Conservatorio  Superior  de  las  Islas  Canarias.  Las  Palmas  de  Gran  Canaria  

 • 2003'IV.-­‐  Charla  sobre  Música  para  la  Imagen,  para  estudiantes  de  música  para  cine.  C.  

"Giuseppe  Tartini".  Trieste,  Italia        

  24  

DOCENCIAS  MÁS  LARGAS    • 2012'VIII-­‐IX.-­‐  Invitada  por  la  Agencia  Española  de  Cooperación  y  Desarrollo  (AECID)  para  

coordinar  el  Sistema  de  Coros  Juveniles  e  Infantiles  de  El  Salvador    • 2011'X-­‐2012'V.-­‐  Profesora  de  canciones  en  español,  para  niñ@s  de  3  a  11  años.  Instituto  

Cervantes  de  Nueva  York    • 2007-­‐2008.-­‐  Profesora  de  Fundamentos  de  Composición,  Armonía,  Análisis  y  Coro.  C.  

P.  M.  "Maestro  Gómez  Villa".  Cieza,  Murcia    • 2006-­‐2007.-­‐  Profesora  de  Desarrollo  Artístico  para  niñ@s  de  4  a  6  años.  C.  P.  "Virgen  de  

la  Paloma",  Madrid    • 2005-­‐2007.-­‐  Profesora  de  Improvisación,  y  Pianista  Acompañante.  Escuela  de  música  

"Alenza",  Madrid    • 2004-­‐2005.-­‐  Profesora  de  Lenguaje  Musical  y  Coro.  Escuela  de  música  "Pedro  

Chamorro".  Puente  Tocinos,  Murcia    • 2002-­‐2004.-­‐  Profesora  de  Improvisación  y  Composición.  Escuela  de  Música  "Santa  

Cecilia",  Murcia    • 1998-­‐2001.-­‐  Monitora  de  Iniciación  Musical  para  bebés  de  1  a  3  años.  Escuela  infantil  

"La  Estrella".  Almansa,  Albacete        

DIRECCIÓN  CORAL      • 2011'IX-­‐2012'V.-­‐  Formación  y  dirección  del  coro  experimental  "CoroDelantal".  Ensayos  

en  el  centro  “Exapno”  de  música  contemporántea.  Brooklyn,  Nueva  York    • 2011'VIII-­‐2012'III.-­‐  Coordinación  y  dirección  del  coro  "Pro  UN  Ensemble".  Naciones  

Unidas  -­‐  Fundación  Gabarrón.  Nueva  York    • 2011'VIII-­‐2012'III.-­‐  Mini-­‐gira  "Rituales  Profanos"  con  el  coro  experimental  

VocesBravasLab.  Distintas  localidades  españolas    • 2008-­‐2010.-­‐  Formación  y  dirección  del  coro  experimental  "VocesBravasLab".  

Asociación  cultural  "Gruñidos  Salvajes",  Madrid    • 2006-­‐2007.-­‐  Formación  y  dirección  del  coro  de  alumn@s  del  C.  P.  "Virgen  de  la  Paloma",  

Madrid    • 2006-­‐2008.-­‐  Dirección  del  "Coro  de  Voces  Bravas",  realizando  performances  colectivas  

en  España  y  Europa.  Asociación  Cultural  "Gruñidos  Salvajes",  Madrid          V.  ESTUDIOS    TITULACIONES  OFICIALES    • 2010-­‐2012.-­‐  Beca  Fulbright  +  Beca  NYU  Steinhardt.  Máster  en  Composición  y  Teoría  

musical.  New  York  University,  Steinhardt  School  of  Education  and  Human  Development.  

  25  

Profesores  como  Julia  Wolfe,  Joan  La  Barbara,  Morton  Subotnick,  Michael  Gordon,  John  Gilbert,  Sarah  Weaver,  Evequiel  Viñao.  

 • 2010'VIII.-­‐  Nivel  avanzado  de  Inglés  Americano,  hablado  y  escrito.  University  of  

California-­‐Riverside    • 2009'V.-­‐  TOEFL,  de  Inglés  Americano  hablado  y  escrito.  Examen  en  Madrid    • 2008'VI.-­‐  B1-­‐3  de  Francés  escrito  y  hablado.  Institut  Français  de  Madrid    • 2006-­‐2007.-­‐  Curso  de  Aptitud  Pedagógica  (CAP).  Universidad  Complutense  de  Madrid    • 2001-­‐2006.-­‐  Grado  Superior  LOGSE  de  Composición,  con  profesores  como  Manuel  

Seco,  David  Mora,  Javier  Artaza,  Joaquin  Martinez  Oña  o  Alvaro  Zaldivar.  C.  S.  M.  "Manuel  Massotti  Littel",  Murcia  

 • 2003'II-­‐V.-­‐  Beca  Erasmus.  Composición,  Música  Electrónica,  Psicoacústica  y  

Dirección  Coral.  Conservatorio  Giuseppe  Tartini  (Trieste,  Italia)    • 1991-­‐2001.-­‐  Grado  Medio  LOGSE  de  Piano.  C.  P.  M.  "Jerónimo  Meseguer",  Almansa    • 1999-­‐2002.-­‐  2º  de  Grado  Medio  LOGSE  de  Viola.  C.  P.  M.  "Jerónimo  Meseguer",  Almansa  +  

C.  S.  M.  "Manuel  Massotti  Littel",  Murcia    • 1998-­‐2000.-­‐  Bachillerato  LOGSE  de  Geografía  e  Historia.  I.  E.  S.  "José  Conde  García".  

Almansa    • 1996-­‐1998.-­‐  Grado  Medio  (3º)  de  Inglés  Británico  escrito  y  hablado.  Escuela  Oficial  de  

Idiomas.  Almansa    • 1987-­‐1998.-­‐  Nivel  10  de  Inglés  Británico  hablado.  Trinity  College  de  Londres,  a  través  de  

la  academia  "Lissen"  de  Almansa        CURSOS  DE  PERFECCIONAMIENTO    • 2009'XI.-­‐  Taller  de  Performance,  con  Esther  Ferrer.  De  aquí  surge  el  grupo  "Acción  

15+1",  con  el  que  realizamos  performances  colectivas  en  Madrid.  Centro  cultural  "La  Casa  Encendida",  Madrid  

 • 2005-­‐2008.-­‐  Técnicas  de  Composición  con  Phill  Niblock,  María  de  Alvear,  Karlheinz  

Stockhausen  o  Francesco  Filidei.  Acústica,  Psicoacústica  y  Arte  Sonoro  con  Mesías  Maiguashca,  José  Manuel  López  López,  Jorge  Antunes,  Edson  Zampronha,  Emiliano  del  Cerro,  Alberto  Bernal,  Sergio  Luque  o  Enrique  Tomás.  Técnicas  de  Mimo,  con  Giuseppe  Stella  

 • 2005'XII.-­‐  Beca  de  estudios  de  la  Associazione  "Nuova  Consonanza"  (Roma),  para  el  curso  

de  Acústica  y  Música  Espectral,  con  Brice  Pauset  y  Joshua  Fineberg    • 2005-­‐07.-­‐  Estudios  privados  de  Técnicas  actuales  de  composición,  con  Juan  María  

Solare.  Bremen  y  Colonia  (Alemania)    • 2004-­‐07.-­‐  Armonía  Moderna  y  Jazz  (sistema  Berklee),  con  Félix  Santos  Guindel.  Ateneo  

Jazz  de  Madrid    • 2001-­‐2004.-­‐  Cursos  de  Análisis  y  Técnicas  de  Composición  con  Walter  

Zimmermann,  Antón  García  Abril,  José  Mª  Sánchez  Verdú.  Composición  e  

  26  

Improvisación  sobre  la  Imagen  con  Christian  Leroy,  Battista  Lena,  Vincenzo  Ramaglia;  Eva  Gancedo,  José  Miguel  Martínez  o  Eduardo  Armenteros.  Improvisación  en  estilos  clásico,  flamenco  y  jazz  con  Oscar  Herrero,  Lola  Fernández;  Emilio  Molina,  Ana  López.    

 • 1995-­‐2000.-­‐  Cursos  de  Piano,  con  Julian  López  Gimeno,  Guillermo  González  o  Brenno  

Ambrossini.  Música  de  cámara  con  Luis  Rego.  Técnica  de  Mimo  con  Pepa  Gómez.    • 2000-­‐2002.-­‐  Estudios  privados  de  Análisis  y  Técnicas  de  Composición,  con  Arturo  

Moya  Villén.  Albacete    • 1987-­‐1998.-­‐  Iniciación  Musical  (sistema  Kodály),  y  Piano  con  Javier  Llorens.  Academia  

"Lissen",  Almansa