programaciones didácticas tuba y...
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CONSERVATORIO PROFESIONAL DEMÚSICA DE BURGOS
Programaciones Didácticas
TUBA y BOMBARDINO
Curso 2019– 2020
Profesor: Pedro Botella Benavente
1
ÍNDICEMARCO LEGAL 3
ENSEÑANZAS ELEMENTALES 4
1º CURSO EE
4
2º CURSO EE
9
3º CURSO EE
15
4º CURSO EE
20
LA CLASE COLECTIVA 25
COLECTIVA DE 4º CURSO EE: BANDA 27
METODOLOGÍA 31
PRUEBAS EXTRAORDINARIAS 32
PRUEBA SUSTITUTORIA POR PÉRDIDA DE DERECHO A LA EVALUACIÓN CON-
TINUA Y PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE 33
PRUEBAS DE ACCESO A UN CURSO DISTINTO DE PRIMERO DE ENSEÑANZAS
ELEMENTALES 34
ENSEÑANZAS PROFESIONALES 34
1º CURSO EP 34
2º CURSO EP
40
3º CURSO EP
46
4º CURSO EP
53
5º CURSO EP
59
6º CURSO EP
67
METODOLOGÍA 74
PRUEBAS EXTRAORDINARIAS 75
PRUEBA SUSTITUTORIA POR PÉRDIDA DE DERECHO A LA EVALUACIÓN CON-
TÍNUA Y PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE 75
2
PRUEBAS DE ACCESO A UN CURSO DISTINTO DE PRIMERO DE ENSEÑANZAS
PROFESIONALES 75
ASPECTOS COMUNES A LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONA-
LES 77
AUDICIONES Y RECITALES 77
ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES Y COMPLEMENTARIAS 78
MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS 79
MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD 80
MEDIDAS PARA ESTIMULAR EL INTERÉS Y EL HÁBITO DE LA LECTURA 86
MARCO LEGAL
Las enseñanzas artísticas reguladas en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo de Edu-
cación, tienen por finalidad proporcionar al alumnado una formación artística de cali-
dad, así como garantizar la cualificación de los futuros profesionales de la música.
La Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación en su artículo 6.2 atribuye al
Gobierno fijar las enseñanzas mínimas, que constituyen los aspectos básicos de currí-
culo con el fin de garantizar una formación común a todos los alumnos y la validez de
los títulos correspondientes. Así mismo, el artículo 6.4 determina que las Administra-
ciones educativas competentes establecerán el currículo de las distintas enseñanzas
en él reguladas, que deberá incluir los aspectos básicos relativos a los objetivos, con-
tenidos y criterios de evaluación que constituyen las enseñanzas mínimas.
El Real Decreto 1577/2006, de 22 de diciembre fija los aspectos básicos del currículo
de las enseñanzas profesionales de música reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de
3 de mayo, de Educación.
El Decreto 60/2007 establece el currículo de las enseñanzas elementales y profesiona-
les de música en la Comunidad de Castilla y León.
Esta programación da concreción a los anteriores decretos a nivel de aula, y será el
documento por el que se desarrollen los diversos parámetros del trabajo de aula de los
docentes de este departamento en el Conservatorio Profesional de Música de Burgos.
3
Programación Didáctica de Tuba (Enseñanzas Elementales)
SECUENCIACIÓN POR CURSOS
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZA ELEMENTAL
OBJETIVOS:
1. Adoptar una posición corporal que permita respirar con naturalidad y que
favorezca la correcta colocación y la coordinación entre ambas manos.
2. Controlar el aire mediante la respiración diafragmática y los músculos que
forman la embocadura, de manera que posibilite el sonido correcto.
3. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber
utilizarlas dentro del nivel.
4. Saber utilizar con precisión los reflejos necesarios para corregir de forma
automática la calidad del sonido.
5. Conocer los mecanismos de construcción de las escalas mayores y menores y
sus arpegios. Dominar Do mayor, Sol mayor. Fa mayor, Re menor, Mi menor y
La menor.
6. Dominar, de acuerdo al nivel, la emisión, el ataque y al menos tres tipos de
articulaciones y las interrelaciones entre ellos.
7. Trabajar y dominar la flexibilidad en relación al nivel.
8. Crear un hábito de estudio del instrumento constante y apropiado.
CONTENIDOS:
1er TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración.
- Ejercicios de vibración del labio.
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- Ejercicios con boquilla: control del aire, notas largas y pequeños intervalos. Éstos se
harán también con la Tuba.
- Intervalos de Segunda a Quinta.
2º TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración.
- Ejercicios de vibración del labio.
- Ejercicios con boquilla: control del aire, notas largas y pequeños intervalos.
- Los mismos ejercicios con la Tuba.
- Intervalos de Segunda a Sexta.
- Escala de Do Mayor y La menor.
3er TRIMESTRE:
- Ejercicios de respiración y relajación.
- Ejercicios de vibración del labio.
- Ejercicios con boquilla: control del aire, notas largas y pequeños intervalos.
- Los mismos ejercicios con la Tuba.
- Intervalos de Segunda a Sexta.
- Ejercicios con alteraciones accidentales (Fa#, Do#, Sib, Lab)
- Escala de Fa Mayor, Sol Mayor, Sib Mayor
REPERTORIO
Tuba
Ejercicios dados por el profesor sobre respiración, boquilla y vibración de los
labios, emisión del sonido, flexibilidad, legato, articulaciones y memorización de
fragmentos.
Práctica de escalas
Práctica de interpretación a primera vista.
5
Aprende tocando el trombón y el bombardino (lección 1-12)……………P. Wastall
Método de Tuba 1º LOGSE.................................................................M. Vidagany.
Método A.B.C. du jeune tubiste, Vol. 1 ( Pág. 1-13)................................F. Lelong.
Estudio de pequeñas obras sugeridas por el profesor de acuerdo con el nivel.
Apoyo del libro de Disney solos para tuba
Conocimiento del bombardino y normas básicas para su buena conservación.
Ejercicios de respiración, embocadura y digitación.
Bombardino
Estos ejercicios se practicarán todos los días y se dedicará el tiempo necesario
en función del alumno.
Estudio del método M. Vidagany.
Estudio del sonido en una octava.
Estudio de 12 unidades del libro Peter Wastall.
Apoyo del libro de Disney solos para bombardino.
Interpretación de 4 piezas cortas melódicas.
Interpretación de 2 piezas cortas de memoria.
EVALUACIÓN:
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
6
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
1. Valoración de la asistencia y de la actitud del alumno en la clase individual y en la
colectiva.
2. Valoración de la actitud del alumno en las actividades que se programen dentro y
fuera del aula.
3. El alumno debe adquirir una posición corporal normal y adecuada para tocar su
instrumento.
4. Saber utilizar adecuadamente la respiración.
5. Conocimiento de la digitación o posiciones usual del registro acorde al nivel.
6. Dominio mínimo de todos los aspectos técnicos.
7. Dominio de los métodos trabajados.
8. Leer textos muy sencillos a primera vista con fluidez y comprensión. Este criterio
de evaluación pretende constatar la capacidad del alumno para con cierto grado
de autonomía en la lectura de un texto.
9. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación,
articulación y fraseo adecuado a su contenido. Este criterio de evaluación
pretende comprobar a través de la memoria la correcta aplicación de los
conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical.
10. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente.
11. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual.
Éste criterio de evaluación pretende verificar que el alumno es capaz de aplicar en
7
su estudio las indicaciones del profesor y con ello desarrollar una autonomía
progresiva de trabajo que le permita valorar correctamente su rendimiento.
12. Interpretar en público obras representativas de su nivel, con seguridad y control de
lo que se está haciendo. Éste criterio de evaluación trata de comprobar la
capacidad de autocontrol y el dominio de la obra estudiada. Así mismo, pretende
estimular el interés por el estudio y fomentar la capacidad de equilibrio personal
que le permite enfrentarse con naturalidad ante un público.
13. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar al mismo
tiempo que escucha y se adapta al resto de los instrumentos o voces. Éste criterio
presta atención a la capacidad del alumno para adoptar la afinación, la precisión
rítmica, dinámica, etc. al de sus compañeros en un trabajo común.
14. La evaluación será continua, vendrá determinada por el seguimiento, por parte del
profesor, de los progresos del alumno.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN:
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación estable-
cidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en cuen-
ta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos los contenidos
mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
8
MÍNIMOS EXIGIBLES:
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Do Mayor y La menor.
- Intervalos de 2ª y 3ª.
- 70 % de los estudios del programa.
Actividades de recuperación:
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán medidas y
actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo del
siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZA ELEMENTAL
OBJETIVOS:
1. Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los músculos
que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta emisión, articulación y
flexibilidad del sonido.
2. Conocer las características y posibilidades sobras del instrumento y saber utilizarlas
dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación individual como en
conjunto.
3. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la afinación y el
perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
9
4. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de una
dificultad acorde con éste nivel.
5. Potenciar la memoria, mediante la memorización de pequeños fragmentos.
6. Distinguir una buena digitación de las posiciones en bombardino y tuba.
7. Ser capaces por medio de la sensibilidad musical y estética de interpretar y
disfrutar de la música de diferentes épocas y estilos, adaptadas al nivel, por medio
de la sensibilidad y estética musical.
8. Valorar la música como lenguaje artístico y de expresión cultural de los diferentes
pueblos y personas.
9. Potenciar la comunicación a través de la música por medio de la audición.
10. Diferenciar con criterio la buena calidad del sonido.
CONTENIDOS:
1er TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración.
- Ejercicios de vibración de labio.
- Ejercicios con boquilla: control del aire, notas largas, intervalos.
- Los mismos ejercicios con la Tuba.
- Intervalos de Segunda a Sexta
- Estudio de las diferentes posiciones.
2º TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración.
- Ejercicios de vibración de labio.
- Ejercicios con boquilla: control del aire, notas largas, intervalos.
- Los mismos ejercicios con la Tuba.
- Intervalos de terceras, cuartas y quintas
- Escalas hasta tres alteraciones, de memoria y con diferentes articulaciones. .
- Desarrollo de la flexibilidad.
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3er TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración.
- Ejercicios de vibración de labio.
- Ejercicios con boquilla: control del aire, notas largas, intervalos.
- Los mismos ejercicios con la Tuba.
- Intervalos de terceras, cuartas y quintas
- Escalas hasta tres alteraciones, de memoria y con diferentes articulaciones.
- Trabajo de las diferentes escalas ( tres alteraciones mínimo tanto sostenidos como bemoles)
- Trabajo de las dinámicas.
- Desarrollo de la flexibilidad.
REPERTORIO:
Tuba
Ejercicios dados por el profesor sobre respiración, boquilla y vibración de los
labios, emisión del sonido, flexibilidad, legato, articulaciones y memorización de
fragmentos.
Práctica de las escalas hasta tres alteraciones, mayores, menores y cromática.
Práctica de interpretación a primera vista.
Aprende tocando el trombón y el bombardino (lección 12-21)……..P. Wastalll
Método de Tuba 1º LOGSE.................................................................M. Vidagany.
Special Souplesses, Vol. 1 (Pág. 1-3)…………………………………....F. Lelong.
Método A.B.C. du jeune tubiste, Vol. 1 (Pág. 14-24)...............................F. Lelong.
Suplementary Estudies (Pág. 1-15)...............................................R. M. Endressen.
Easy Tuba Solos .....................…………………............The Canadian Brass Book.
Conocimiento de nuevas tonalidades y de nuevas notas agudas y graves.
Bombardino
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Estudio de otras pequeñas obras sugeridas por el profesor de acuerdo con el
nivel.
Partiendo del conocimiento del sonido en una octava (de Do grave a Do agudo),
practicar notas nuevas tanto graves, hasta sol, como agudas hasta sol.
Estudio, de memoria, de escalas mayores y menores hasta tres alteraciones.
Estudio de las unidades 13 a 24 de Peter Wastall.
Práctica de los ejercicios de M. Vidagany.
Interpretación de 9 piezas cortas melódicas.
Interpretación de 3 piezas cortas de memoria.
Interpretación de solo series Walt Disney para bombardino
Trabajo de la técnica respiratoria, embocadura y digitación.
EVALUACIÓN:
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
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Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
1. Adopta una posición corporal que permite la correcta colocación del instrumento.
2. Posee una buena coordinación entre ambas manos.
3. Demuestra buenos hábitos de estudio y de cuidado del instrumento.
4. Controla el aire y la respiración diafragmática.
5. Controla la emisión.
6. Interpreta con fluidez los contenidos propios del curso.
7. Demuestra sensibilidad auditiva.
8. Interpreta en público de manera adecuada.
9. Muestra una actitud positiva ante la asignatura
10. Actúa como miembro de un grupo
11. Memoriza e interpreta fragmentos musicales adecuados a los contenidos del cur-
so.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN :
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación
establecidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en
cuenta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos
loscontenidos mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
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Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
MÍNIMOS EXIGIBLES:
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 2 alteraciones.
- Intervalos de 4ª y 5ª.
- 70 % de los estudios del programa.
Actividades de recuperación:
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán medidas y
actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo del
siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
TERCER CURSO DE ENSEÑANZA ELEMENTAL
OBJETIVOS:
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1. Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los
músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta
emisión, articulación y flexibilidad del sonido.
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlos
dentro de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación individual como de
conjunto.
3. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones con público.
4. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la
afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
5. Interpretar un repertorio básico, integrado por obras representativas de diferentes
estilos, de una dificultad acorde con éste nivel.
6. Valorar la música como lenguaje artístico y de expresión cultural de los
diferentes pueblos y personas.
7. Potenciar la comunicación a través de la música por medio de la audición.
8. Potenciar la memoria, mediante la memorización de pequeños fragmentos.
9. Potenciar el estudio de escalas y dominar todas las tonalidades.
CONTENIDOS:
1 er TRIMESTRE :
- Ejercicios de relajación y respiración, buscando una mayor capacidad pulmonar.
- Ejercicios de vibración.
- Ejercicios con boquilla: reguladores, articulaciones y matices.
- Ejercicios de flexibilidad con posiciones fijas.
- Intervalos hasta la octava.
- Escalas hasta cinco alteraciones, de memoria y con diferentes articulaciones.
2º TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración, buscando una mayor capacidad pulmonar.
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- Ejercicios de vibración.
- Ejercicios de flexibilidad con posiciones fijas.
- Intervalos hasta la octava.
- Escalas hasta cinco alteraciones, de memoria y con diferentes articulaciones.
- Ejercicios con boquilla: reguladores, articulaciones y matices.
3er TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración, buscando una mayor capacidad pulmonar.
- Ejercicios de vibración.
- Ejercicios con boquilla: reguladores, articulaciones y matices.
- Ejercicios de flexibilidad con posiciones fijas.
- Intervalos hasta la octava.
- Escalas hasta cinco alteraciones, de memoria y con diferentes articulaciones.
- Tesitura: ampliación del do pedal al sol agudo.
- Ejercicios con boquilla: reguladores, articulaciones y matices.
REPERTORIO
Tuba
Desarrollo de la técnica respiratoria, embocadura y digitación.
Amplitud en el registro grave y agudo.
Estudio de escalas mayores y menores hasta 4 alteraciones.
Práctica del libro M. Vidagany.
Estudios suplementarios para tuba R. M. Endresen. (Del 1 al 23).
Estudios prácticos para tuba. R. W. Getchell. Vol 1 (1-30)
Voxman solo series. Eight easy pieces Arranged for Tuba and piano
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Interpretación de 2 piezas de memoria Desarrollo de la técnica respiratoria,
embocadura y digitación.
Amplitud en el registro grave y agudo.
Bombardino
Estudio de escalas mayores y menores hasta 4 alteraciones.
Práctica del libro M. Vidagany.
Estudios suplementarios R. M. Endresen. (Del 1 al 23).
30 pequeños estudios técnicos Y. Borderés. (Del 1 al 15)
Interpretación de nueve piezas melodicas.
Apoyo del libro Disney solos para bombardino
Interpretación de 3 piezas de memoria.
EVALUACIÓN
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
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Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
1. Adopta una posición corporal que permite la correcta colocación del instrumento.
2. Posee una buena coordinación entre ambas manos.
3. Demuestra buenos hábitos de estudio y de cuidado del instrumento.
4. Controla el aire y la respiración diafragmática.
5. Controla la emisión.
6. Interpreta con fluidez los contenidos propios del curso.
7. Demuestra sensibilidad auditiva.
8. Interpreta en público de manera adecuada.
9. Muestra una actitud positiva ante la asignatura
10. Actúa como miembro de un grupo
11. Memoriza e interpreta fragmentos musicales adecuados a los contenidos del cur-
so.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN :
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación
establecidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en
cuenta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos
loscontenidos mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
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- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
MÍNIMOS EXIGIBLES:
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 3 alteraciones.
- Intervalos de 4ª y 5ª.
- 70 % de los estudios del programa.
ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN:
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán
medidas y actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo
del siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
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CUARTO CURSO DE ENSEÑANZA ELEMENTAL.
OBJETIVOS:
1. Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los
músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una
correcta emisión, articulación y flexibilidad del sonido.
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber
utilizarlas dentro de las exigencias del nivel tanto en la interpretación individual
como de conjunto.
3. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente
de la afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
4. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de
diferentes estilos, de una dificultad acorde con el final de grado elemental.
5. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones con
público.
6. Potenciar la memoria, mediante la memorización de obras adaptadas al
nivel.
7. Ser capaces de relacionar los conocimientos musicales con los propios
de la especialidad para fijar unas bases que permitan desarrollar la
interpretación artística.
8. Ser capaces por medio de la sensibilidad musical y estética de
interpretar y disfrutar de la música de diferentes épocas y estilos,
adaptadas al nivel, por medio de la sensibilidad y estética musical.
9. Valorar la música como lenguaje artístico y de expresión cultural de los
diferentes pueblos y culturas.
10. Potenciar la comunicación a través de la música por medio de la
audición.
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CONTENIDOS:
1 er TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración, buscando una mayor capacidad pulmonar.
- Ejercicios de vibración.
- Ejercicios con boquilla: reguladores, articulaciones y matices.
- Ejercicios de flexibilidad con posiciones fijas.
- Intervalos hasta la octava.
- Escalas hasta siete alteraciones, de memoria y con diferentes articulaciones.
-Trabajar notas pedales y agudas.
2º TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración, buscando una mayor capacidad pulmonar.
- Ejercicios de vibración.
- Ejercicios de flexibilidad con posiciones fijas.
- Intervalos hasta la octava.
- Escalas hasta siete alteraciones, de memoria y con diferentes articulaciones.
- Ejercicios con boquilla: reguladores, articulaciones y matices.
-Trabajar notas pedales y agudas.
3er TRIMESTRE:
- Ejercicios de relajación y respiración, buscando una mayor capacidad pulmonar.
- Ejercicios de vibración.
- Ejercicios con boquilla: reguladores, articulaciones y matices.
- Ejercicios de flexibilidad con posiciones fijas.
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- Intervalos hasta la octava.
- Escalas hasta cinco alteraciones, de memoria y con diferentes articulaciones.
- Tesitura: ampliación del do pedal al do agudo.
- Ejercicios con boquilla: reguladores, articulaciones y matices.
REPERTORIO:
Tuba
Desarrollo de la técnica respiratoria, embocadura y digitación.
Estudio de escalas mayores y menores hasta 5 alteraciones
Estudios suplementarios para tuba de R. M. Endresen. (Del 24 al 46)
Estudios prácticos para tuba de R. W. Getchell. Vol l (31-63).
6 estudios melódicos.
3 obras con acompañamiento de piano.
Bombardino
1 pieza corta de memoria Desarrollo de la técnica respiratoria, embocadura y
digitación.
Estudio de escalas mayores y menores hasta 5 alteraciones
Estudios suplementarios R. M. Endresen. (Del 24 al 46)
30 pequeños estudios técnicos de Y. Borderés. (Del 16 al 30)
9 estudios melódicos.
3 obras con acompañamiento de piano.
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EVALUACIÓN:
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN:
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
1. Posición corporal correcta de pie y sentado.
2. Dominio de la respiración diafragmática.
3. Conocimiento de las posiciones usuales y demás posibilidades hasta el registro
agudo.
4. Dominio de la metodología indicada.
5. Interpretación correcta de las obras programadas con acompañamiento de
piano.
6. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión.
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7. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación y
fraseo adecuados a su contenido.
8. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente.
9. Describir con posterioridad a una audición, los rasgos característicos de las
obras escuchadas.
10. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo
individual.
11. Interpretar en público como solista obras representativas de su nivel
con seguridad y control de la situación.
12. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar ó cantar
al mismo tiempo que se escucha y se adapta al resto de los
instrumentos.
13. La evaluación del alumno de cuarto curso será continua y vendrá
determinada por el seguimiento por parte del profesor de los progresos
y nivel hasta el final del curso.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN :
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación
establecidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en
cuenta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos los
contenidos mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
24
poder realizar la media ponderada.
MÍNIMOS EXIGIBLES
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 5 alteraciones.
- Intervalos de 4ª y 5ª.
- 70 % de los estudios del programa.
ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN:
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán
medidas y actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo
del siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
PROGRAMACIÓN DE LAS CLASES COLECTIVAS:
Los alumnos de enseñanza elemental de la especialidad de tuba recibirán una
clase colectiva de una hora semanal.
Se distribuirán los alumnos en dos grupos, un grupo formado por los alumnos
de primer ciclo de enseñanza elemental ( 1º y 2º cursos), y otro formado por alumnos
de segundo ciclo del enseñanza elemental (3º y 4º cursos). Esta distribución se
realizará siempre que haya alumnado suficiente, si no fuese así, el profesor agrupará a
los alumnos según su criterio.
25
Sea cual sea la distribución del alumnado, la asistencia a clase colectiva será
obligatoria, y la no asistencia podría ser causa de la perdida de la evaluación continua.
En las clases colectivas se abordarán aspectos teóricos (acústica de los tubos
sonoros, audiciones de grandes intérpretes, trabajo de limpieza y mantenimiento del
instrumento, etc.) y prácticos. Los trabajos prácticos consistirán en una iniciación a la
música de cámara, interpretando dúos, tríos, cuartetos, ejercicios de afinación, etc.
dependiendo del nivel de los integrantes de la clase colectiva.
La metodología puesta en el programa general, puede ser variada según el
alumno, para poder corregir errores individuales y resaltar sus propias virtudes.
(1º Y 2º CURSOS)
OBJETIVOS:
Iniciación del alumnado en la práctica de conjunto, respetando valores como el
compañerismo, tolerancia y respeto hacia la diversidad.
Valorar el silencio como una práctica indispensable en la clase colectiva.
Manifestar en todo momento la capacidad de tocar al mismo tiempo que se escucha.
Interpretar un repertorio de grupo adecuado a su nivel.
CONTENIDO:
Práctica de conjunto.
Trabajo de la emisión en conjunto.
Trabajo de la dinámica en conjunto.
Trabajo del Tempo y de la afinación en conjunto, adecuados al nivel.
Estudio de acordes mayores, para su posterior reconocimiento.
Ejercicios de imitación.
26
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
La evaluación de la clase colectiva será continua, vendrá determinada por el
seguimiento y control por parte del profesor de los progresos y nivel alcanzado por los
alumnos, teniendo en cuenta los objetivos marcados. La calificación se realizará
conjuntamente con la de la clase individual.
( 3º Y 4º CURSOS)
Para los cursos tercero y cuarto de enseñanza elemental el conservatorio ha optado
por la creación de la denominada “Banda Junior”, la cual sustituirá la clase colectiva de
instrumento.
COLECTIVA DE 3º Y 4º CURSO DE EE: BANDA
OBJETIVOS:
Saber afinar a partir del La del concertino.
Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra.
Desarrollar el oído para conseguir una buena afinación respecto a los demás.
Buscar el empaste con el resto de instrumentos.
Aplicar los contenidos técnicos adquiridos en la clase individual referentes a
articulación, fraseo, y desarrollo tímbrico.
Valorar y respetar la figura del director en sus criterios didácticos, disciplinares
y de trabajo en equipo.
Interpretar obras representativas del repertorio de banda, acordes con su nivel
instrumental y aprender a reaccionar ante las indicaciones del director.
Desarrollar la lectura a primera vista que permita acelerar el trabajo de las
obras.
Respetar las normas que exige toda actuación en grupo como: puntualidad,
atención constante a las indicaciones del director, respeto al silencio
27
fundamental para el aprendizaje y la práctica musical y valoración del trabajo
en equipo.
Valorar y concienciarse que la práctica grupal es un proceso de aprendizaje
imprescindible para el ejercicio profesional.
Adquirir criterios propios sobre cuestiones estéticas a través de las
indicaciones del director y de la experiencia bandística.
Responsabilizarse del material de trabajo proporcionado por el centro y por el
profesor.
Participar con disciplina, autocontrol y dominio técnico-musical en los
conciertos programados.
CONTENIDOS :
Importancia de la afinación a partir del La del concertino.
La anacrusa como movimiento básico de la práctica orquestal, reaccionando
ante las diferentes anacrusas del Director.
Valoración del silencio como marco de la interpretación.
Aplicación en el repertorio propuesto de los golpes de las articulaciones
básicas.
Afinación individual y dentro del grupo.
Equilibrio y empaste del sonido con los demás instrumentos.
Desarrollo de las posibilidades tímbricas del instrumento según las exigencias
de la obra a interpretar.
El compás como factor en la interpretación musical.
Práctica de la lectura a primera vista.
Conocimiento de las normas de comportamiento en la Banda: silencio y
concentración para ejecutar las indicaciones del Director, con la
responsabilidad de anotarlas si fuera preciso y estudio semanal de la particella.
28
Importancia del papel de todos y cada uno de los miembros de la Banda.
Responder a la responsabilidad de liderar secciones o acatar las indicaciones
del jefe de sección.
El concierto. Normas, protocolo e interpretación pública.
REPERTORIO:
El repertorio de la Banda, dada la extensa variedad de títulos y posibilidades
existentes se escogerá de acuerdo con la variedad, novedad, interés para los
alumnos, aporte pedagógico y dirigidos a la consecución de los contenidos
programados.
EVALUACIÓN:
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos.
Audiciones: Audiciones Públicas: Se establece un mínimo de dos audiciones
públicas por curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios del
profesor que imparte la Banda.
Fichas de seguimiento: Se llevará un control de la evolución de cada alumno.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
Estudiar en casa las obras correspondientes al repertorio programado.
Aceptar la disciplina de conjunto.
Repentizar una obra de dificultad progresiva.
Reproducir cualquiera de las obras programadas durante el curso, reduciendo
la cuerda al mínimo número posible de intérpretes por cada sección.
Interpretar coherentemente las obras programadas durante el curso.
29
Asistir a los conciertos públicos programados en el centro y en otros escenarios
con las obras ensayadas.
Asumir el papel de solista en pasajes de corta duración.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN:
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación
establecidos para la Banda.
Se valorará la superación de los objetivos marcados, teniendo en cuenta los
criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos los contenidos
mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5
hacia arriba y negativos por debajo del 5. El porcentaje establecido para la valoración
de la Banda dentro de la calificación total del curso será un 20%, siendo imprescindible
obtener la calificación mínima de 5 para poder realizar la media ponderada con el resto
de las partes.
MÍNIMOS EXIGIBLES:
El alumno tendrá que ser capaz de interpretar con suficiente seguridad y
fluidez, las obras programadas para el curso de acuerdo con las indicaciones
del profesor – director.
El alumno tendrá que mostrarse en todo momento responsable con el material
personal y de aula, ser puntual, tener una buena actitud a lo largo de la clase y
respetar a los compañeros y al profesor.
El alumno deberá participar en, al menos, dos de las actuaciones públicas
programadas para superar la asignatura.
30
METODOLOGÍA:
La interpretación musical, meta de las enseñanzas instrumentales, es, un hecho diver-
so, en cuyo resultado sonoro final se funden en unidad indisoluble el mensaje del crea-
dor contenido en la obra y la personal manera de transmitirlo del intérprete. Como en
toda tarea educativa, es el desarrollo de la personalidad y la sensibilidad propias del
alumno el fin último que se persigue aquí. Se hace imprescindible una programación
abierta, lo más flexible posible como para adaptarla a las características y necesidades
de cada alumno individual, tratando de desarrollar sus necesidades como de suplir sus
carencias.
La técnica es necesario concebirla, como una verdadera “técnica de interpretación” y
que en su sentido más amplio es la realización misma de la obra artística y, por tanto
se fusiona se integra en ella, y es simultáneamente, medio y fin.
El carácter abierto y flexible de la propuesta curricular confiere gran importancia al tra-
bajo conjunto del equipo docente. La información que suministra la evaluación debe
servir como punto de referencia para la actuación pedagógica. Por ello la evaluación
es un proceso que debe llevarse de forma continua y personalizada, aportando al
alumno información sobre lo que realmente ha progresado con respecto a sus posibili-
dades.
Los datos suministrados por la evaluación sirven para que el equipo de profesores
disponga de información relevante con el fin de analizar críticamente su propia
intervención educativa y tomar decisiones al respecto. Es necesario que el alumno
participe en el proceso a través de la autoevaluación y la coevaluación, en una etapa
en la que se pretende impulsar la autonomía del alumnado y su implicación
responsable.
31
PRUEBAS EXTRAORDINARIAS PRUEBA SUSTITUTORIA POR PÉRDIDA DE DERECHO A LA EVALUACIÓN CON-TÍNUA Y PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE
Estructura de la prueba:
Los alumnos deberán demostrar que dominan y cumplen los objetivos del curso esta-
blecidos en los mínimos exigibles de dicho curso, mediante una prueba con el profesor
o profesores del departamento, que constará de:
Interpretación de varios ejercicios técnicos de los estudiados (escalas, interva-
los, ejercicios de flexibilidad, etc…)
Interpretación de varios estudios de los libros estudiados en el curso.
Interpretación de una o varias obras estudiadas en el curso.
Criterios de evaluación
Consultar los criterios de evaluación del curso.
32
PRUEBAS DE ACCESO A UN CURSO DISTINTO DE PRIMERO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES:
1. La prueba de acceso a un curso distinto del primero, en una especialidad determina-
da, siempre que no se haya cursado ninguno de los anteriores, tendrá como referente
los objetivos, contenidos y criterios de evaluación de las asignaturas de los cursos an-
teriores al que se aspira.
2. La prueba constará de los siguientes ejercicios:
a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluarán los conocimientos teóricos y
prácticos del lenguaje musical de acuerdo con los contenidos establecidos en los cur-
sos anteriores al que realiza la prueba.
b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en la interpretación de obras de distintos es-
tilos en el instrumento de la especialidad a la que se opte de entre las que determine el
centro para el acceso a los diferentes cursos de las enseñanzas elementales. Se valo-
rará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Los centros publicarán con
una antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista
orientativa de obras adecuadas a esta finalidad.
3. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez
puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de
cinco puntos en cada uno de ellos para superarlo. El orden de realización de los ejerci-
cios es indiferente y depende de las posibilidades organizativas del centro.
4. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación
final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una esca-
la de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo
una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calcu-
lando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de
instrumento, que componen la prueba, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por
100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100.
33
Programación Didáctica de Tuba (Enseñanzas
Profesionales)
SECUENCIACIÓN POR CURSOS
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZA PROFESIONAL
OBJETIVOS:
1. Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los
músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta
emisión, articulación y flexibilidad del sonido.
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber
utilizarlas dentro de las exigencias del nivel tanto en la interpretación individual como de
conjunto.
3. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de
la afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
4. Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de
diferentes estilos de una dificultad acorde con éste nivel.
5. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones con público.
CONTENIDOS:
1er TRIMESTRE:
Bombardino
- Libro de B. Slokar. Una tonalidad por semana.
- Libro de B. Slokar. Flexibilidad.
- 5 estudios de M. Bleger
- 2 estudios de G. Manna
Tuba
- Método completo de escalas y arpegios. Trabajar diferentes escalas
semanalmente. Boosey & Hawkes.
34
- Flexibilidad de M. Badía. Trabajar diferentes posiciones por semana.
- Rutinas diarias Michael Davis.
- Estudios Prácticos para tuba de R.W. Getchell. Vol 2 (64-74)
- Estudios en legato de R. H. Fink (1-7).
2º TRIMESTRE
Bombardino
- Libro de B. Slokar. Una tonalidad por semana.
- Libro de B. Slokar. Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana.
- 5 estudios de M. Bleger
- 2 estudios de G. Manna y repaso de los anteriores.
Tuba
- Interpretación de una obra con acompañamiento de piano. Método completo de
escalas y arpegios. Trabajar diferentes escalas semanalmente. Boosey &
Hawkes.
- Flexibilidad de M. Badía. Trabajar diferentes posiciones por semana.
- Rutinas diarias Michael Davis.
- Estudios prácticos para tuba de R. W. Getchell. Vol 2 (74-84)
- Estudios en legato de R. H. Fink (8-14).
- Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
3º TRIMESTRE
Bombardino
- Libro de B. Slokar. Una tonalidad por semana.
- Libro de B. Slokar. Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana.
- 5 estudios de M. Blecer y repaso de los anteriores.
35
- 2 estudios de G. Manna y repaso de los anteriores
Tuba
- Interpretación de1 obra con acompañamiento de piano. Método completo de
escalas y arpegios. Trabajar diferentes escalas semanalmente. Boosey &
Hawkes.
- Flexibilidad. M. Badía
- Estudios prácticos para tuba de R. W. Getchell. Vol 2 (85-90) y repaso de los
anteriores.
- Estudios en legato de R. H. Fink (15-21) y repaso de los anteriores.
- Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
REPERTORIO
MÉTODOS
Bombardino
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudios de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo del sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Trabajo del libro de método completo de escalas. B. Slokar. (Vol 1)
Libros Michael Davis
Interpretación de 31 estudios brillantes. M. Blecer (1-15)
Interpretación de 12 estudios del método Douze etudes de G. Manna.(1-6).
Interpretación de 2 obras con acompañamiento de piano, de diferentes estilos
de los programados para el curso, o cualquiera, de igual o mayor dificultad.
Tuba
Escala y Arpegios. M. Badía
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
36
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Libros Michael Davis.
Flexibilidad M. Badía
Estudios prácticos para tuba de R. W. Getchell. Vol 2 (64 al 90).
Estudios en legato de R. H. Fink (1-21).
Interpretación de dos obras con acompañamiento de piano.
OBRAS
Bombardino
Obras con acompañamiento de piano
Sonata Nº 7 J. Haydn
Tubavargarde P. Seguin
Tres simpa J. Anuláis
Tuba
Obras orientativas con acompañamiento de piano
Sonata Nº 7 J. Haydn
His Majesty The tuba R. Dowling
Serenata española M. Badía
EVALUACIÓN
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
37
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
1. Posición corporal de pie y sentado.
2. Dominio de la respiración diafragmática.
3. Conocimiento de las posiciones y demás posibilidades hasta el registro agudo.
4. Dominio de la metodología indicada.
5. Interpretación correcta de las obras programadas con acompañamiento de piano.
6. Leer textos a primera vista de una dificultad propia del nivel con fluidez,
musicalidad, dominio técnico y compresión.
7. Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación y fraseo
adecuados a su contenido.
8. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo.
9. Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las
obras escuchadas.
38
10. Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo
individual. Interpretar en público como solista, obras representativas de su nivel
con seguridad y control de la situación.
11. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al
mismo tiempo que se escucha y se adapta, al resto de los instrumentos.
12. La evaluación del alumno será continua, vendrá determinada por el seguimiento por
parte del profesor, de los progresos y nivel hasta el final del curso.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN :
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación
establecidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en
cuenta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos
loscontenidos mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
39
MÍNIMOS EXIGIBLES
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 5 alteraciones.
- 70 % de los estudios del programa.
- 2 obras, al menos una de ellas de memoria.
Actividades de recuperación:
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán
medidas y actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo
del siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZA PROFESIONAL:
OBJETIVOS:
- Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los músculos que
forman la embocadura de manera que posibilite una correcta emisión, articulación y
flexibilidad del sonido.
- Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas dentro
de las exigencias del nivel, tanto en la interpretación individual como de conjunto.
- Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la
afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
40
- Dominio de la técnica necesaria para abordar el repertorio propio del nivel.
- Interpretar un repertorio básico, integrado por obras representativas de diferentes estilos de
una dificultad acorde con éste nivel.
- Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones con público.
CONTENIDOS:
1er TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones. B. Slokar.
6 estudios de M. Bleger
2 estudios de G. Manna.
Tuba
Método completo de escalas y arpegios. Trabajar diferentes escalas
semanalmente. Boosey & Hawkes.
Flexibilidad de M. Badía. Trabajar diferentes posiciones por semana
Estudios prácticos para tuba de R. W. Getchell. Vol 2 (91-99) y repaso de los
anteriores.
Estudios en legato de R. H. Fink (22-29) y repaso de los anteriores.
2º TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones. B. Slokar.
6 estudios de M. Blecer
2 estudios de G. Manna.
Interpretación de 1 obra con piano.
41
Tuba
Método completo de escalas y arpegios. Trabajar diferentes escalas
semanalmente. Boosey & Hawkes.
Flexibilidad de M. Badia. Trabajar diferentes posiciones por semana..
Estudios prácticos para tuba de R. W. Getchell. Vol 2 (99-108)
Estudios en legato de R. H. Fink (29-36).
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
3er TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones. B. Slokar.
4 estudios de M. Blecer y repaso de los anteriores.
2 estudios de G. Manna
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
Tuba
Método completo de escalas y arpegios. Trabajar diferentes escalas
semanalmente. Boosey & Hawkes.
Flexibilidad de Michael davis. Trabajar diferentes posiciones por semana.
Flexibilidad M. Badía.
Estudios prácticos para tuba de R. W. Getchell. Vol 2 (109-114) y repaso de los
anteriores.
Estudios en legato de R. H. Fink (36-42) y repaso de los anteriores.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
42
REPERTORIO
METODOS
Bombardino
Estudios de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo del sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Trabajo del método completo de escalas de B. Slokar. (vol 1)
Trabajo del método de flexibilidad de B. Slokar.(vol 1)
Trabajo de 31 estudios brillante de M. Blecer (16-31).
Trabajo de 12 estudios. G Manna (7-12)
Interpretación de 2 obras con acompañamiento de piano.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Estudios prácticos para tuba de R. W. Getchell. Vol 2 (91-114).
Estudios en legato de R. H. Fink (22-42).
Interpretación de dos obras con acompañamiento de piano.
OBRAS
Bombardino
Obras con acompañamiento de piano
Sonatas 1-2 E. Galliard
43
Sonata A. Caldara
Vocalise S. Rachmaninoff
Drops Ángel García
Tuba
Obras orientativas con acompañamiento de piano
Sonatas 1-2 E. Galliard
Basse la marioneta F. Ferrán
Vocalise S. Rachmaninoff
EVALUACIÓN
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
44
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
1. Posición corporal adecuada.
2. Dominio de la respiración diafragmática.
3. Conocimiento de las posiciones de todo el registro incluidas las notas pedales.
4. Dominio de la metodología indicada.
5. Dominio de la técnica necesaria para abordar el repertorio programado.
6. Interpretación correcta de las obras programadas con acompañamiento de
piano.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN:
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación estable-
cidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en cuen-
ta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos los contenidos
mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
45
MÍNIMOS EXIGIBLES
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 5 alteraciones.
- 70 % de los estudios del programa.
- 2 obras, al menos una de ellas de memoria.
ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán
medidas y actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo
del siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
TERCER CURSO DE ENSEÑANZA PROFESIONAL
OBJETIVOS:
1. Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los
músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta
emisión, articulación y flexibilidad del sonido.
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlos
dentro de las exigencias del nivel tanto en la interpretación individual como de
conjunto.
46
3. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la
afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
4. Control del registro propio del instrumento.
5. Dominar los elementos técnicos necesarios para la interpretación de los estudios y
obras propios del curso.
6. Interpretar un repertorio básico, integrado por obras representativas de diferentes
estilos, de una dificultad acorde con éste nivel.
7. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones con público.
CONTENIDOS:
1 ER TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
5 estudios de G. Pichareau.
4 estudios de M. Bordogni.
5 estudios J.Rochut
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Flexibilidad . M. Badía
Flexibilidad. Michael Davis
24 estudios para tuba. S Vasiliev. (1-4)
Estudios en legato. J. Shoemaker. (1-4)
2º TRIMESTRE:
47
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
5 estudios de G. Pichareau.
4 estudios de M. Bordogni.
5 estudios. J. Rochut
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Flexibilidad. M. Badía
Flexibilidad. M. Davis
24 estudios para tuba. S. Vasiliev (5-9).
Estudios en legato. J. Shoemaker (5-9).
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
3er TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
5 estudios de G. Pichareau y repaso de los anteriores.
2 estudios de M. Bordogni y repaso de los anteriores.
5 estudios. J. Rochut y repaso de los anteriores
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
Tuba
48
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Flexibilidad. M. Badía
Flexibilididad. Michael Davis
24 estudios para tuba. S. Vasiliev (9-12) y repaso de los anteriores.
Estudios en legato. J. Shoemaker (9-12) y repaso de los anteriores.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
REPERTORIO:
METODOS
Bombardino
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para mantener la afinación.
Trabajar el sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Trabajo del método completo de escalas y arpegios de B. Slokar.
Trabajo del libro de Flexibilidad B. Slokar.
Trabajo de 15 estudios en forma de recreación de G. Pichareau. Vol 1 (1-15).
Trabajo de 10 estudios del “Bel Canto” de M. Bordogni. (1-10)
Trabajo de 15 estudios del método MELODIUS ETUDES FOR TROMBONE,
Joannes Rochut. (1-15) (Vol 1)
Interpretación de 2 obras con acompañamiento de piano.
Tuba
49
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Flexibilidad . M. Badía. Trabajar varias posiciones por semana.
Flexibilidad Michael Davis.
24 estudios para tuba. S Vasiliev (1-12)
Estudios en legato. J. Shoemaker. (1-12)
Interpretación de dos obras con acompañamiento de piano.
OBRAS
Bombardino
Obras con acompañamiento de piano
Sonatas 3-4-5. E. Galliard
Romance nº 2 V. Ewald
Basse, la marioneta F. Ferrán
Tuba
Obras orientativas con acompañamiento de piano
Six little tuba pieces G. Jacobs
Sonata clásica J. Koetsier
Sonatina clásica J. Triller
Sonata en Do M B. Marcello
Four pieces Heinrich Isaac
EVALUACIÓN
50
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Posición corporal adecuada.
2. Dominio de la respiración diafragmática.
3. Conocimiento de las posiciones y demás posibilidades hasta el registro agudo y de las
notas pedales.
4. Dominio de la metodología indicada.
5. Interpretación correcta de las obras programadas con acompañamiento de piano.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN:
51
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación estable-
cidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en cuen-
ta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos los contenidos
mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
MÍNIMOS EXIGIBLES
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 7 alteraciones.
- 70 % de los estudios del programa.
- 2 obras, al menos una de ellas de memoria.
ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán
medidas y actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo
del siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
52
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
CUARTO CURSO DE ENSEÑANZA PROFESIONAL
OBJETIVOS:
1. Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los
músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta
emisión, articulación y flexibilidad del sonido.
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlos
dentro de las exigencias del nivel tanto en la interpretación individual como de
conjunto.
3. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la
afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
4. Control del registro propio del instrumento.
5. Dominar los elementos técnicos necesarios para la interpretación de los estudios y
obras propios del curso.
6. Interpretar un repertorio básico, integrado por obras representativas de diferentes
estilos, de una dificultad acorde con éste nivel.
7. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones con público.
CONTENIDOS:
1er TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
6 estudios de G. Pichareau.
4 estudios del “Bel canto” de M. Bordogni
5 estudios de J. Rochut
Tuba
53
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
24 estudios para tuba. S. Vasiliev (13-16)
Estudios en legato de J. Shoemaker (13-16)
2º TRIMESTRE
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
6 estudios de G. Pichareau.
4 estudios del “Bel canto” de M. Bordogni.
5 estudios de J. Rochut
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
24 estudios para tuba de S. Vasiliev (17-20)
Estudios en legato de J. Shoemaker (17-20)
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
3er TRIMESTRE:
Bombardino
54
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
4 estudios de G. Pichareau y repaso de los anteriores.
3 estudios del “Bel canto” de M. Bordogni y repaso de los anteriores.
5 estudios de J. Rochut y repaso de los anteriores.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano. Estudio de escalas
y arpegios en todas las tonalidades.
Tuba
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
24 estudios para tuba de S. Vasiliev (21-24) y repaso de los anteriores.
Estudios en legato de J. Shoemaker (21-24) y repaso de los anteriores.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano
REPERTORIO:
METODOS
Bombardino
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para mantener la afinación.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Trabajo del sonido en toda la extensión del instrumento.
Trabajo del método completo de escalas y arpegios de B. Slokar.
Trabajo del libro de Flexibilidad de B. Slokar.
Trabajo de 16 estudios en forma de recreación G. Pichareau. Vol 1 (16-31)
55
Trabajo de 11 estudios del “Bel Canto” de M. Bordogni. (11-21).
Trabajo de 15 estudios del método “MELODIOS ETUDES FOR TROMBONE”
de J. Rochut (16-30) (Vol 1)
Interpretación de 2 obras con acompañamiento de piano.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Método completo de escalas y arpegios. Boosey & Hamkes.
Flexibilidad . W Jacobs.
Flexibilidad. M. Badía
24 estudios para tuba. S. Vasiliev (13-24).
Estudios en legato. J. Shoemaker (13-24)
Interpretación de dos obras con acompañamiento
OBRAS
Bombardino
Obras con acompañamiento de piano
Sonata Nº 6 J. E. Galliard
Romance D. Uber
Song For Ina P. Sparke
Tuba
Obras orientativas con acompañamiento de piano
Sonatas J. E. Galliard
Concertino A. Frackenpohl
Sonata en la m B. Marcello
Sonata A. Frackenpohl
56
Sonatina John Boda
EVALUACIÓN
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:
1. Posición corporal adecuada.
2. Dominio de la respiración diafargmática.
3. Conocimiento de las posiciones y demás posibilidades hasta el registro agudo y de las
notas pedales.
4. Dominio de la metodología indicada.
5. Interpretación correcta de las obras programadas con acompañamiento de piano.
OTROS CRITERIOS:
- Leer textos a primera \vista de una dificultad media con fluidez y comprensión.
57
- Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo
adecuados a su contenido.
- Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente.
- Describir con posterioridad a una audición, los rasgos característicos de las obras
escuchadas.
- Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar
en público como solista, obras representativas.
- Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar ó cantar al mismo tiempo
que se escucha y se adapta al resto de los instrumentos.
- La evaluación del alumno será continua, vendrá determinada por el seguimiento por parte del
profesor, de los progresos y nivel hasta el final del curso.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN:
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación estable-
cidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en cuen-
ta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos los contenidos
mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
MÍNIMOS EXIGIBLES
58
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 7 alteraciones.
- 70 % de los estudios del programa.
- 2 obras, al menos una de ellas de memoria.
ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN:
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán
medidas y actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo
del siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
QUINTO CURSO DE ENSEÑANZA PROFESIONAL
OBJETIVOS:
1. Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los
músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta
emisión, articulación y flexibilidad del sonido.
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlos
dentro de las exigencias del nivel tanto en la interpretación individual como de
conjunto.
3. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la
afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
59
4. Control del registro propio del instrumento.
5. Dominar los elementos técnicos necesarios para la interpretación de los estudios y
obras propios del curso.
6. Interpretar un repertorio básico, integrado por obras representativas de diferentes
estilos, de una dificultad acorde con éste nivel.
7. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones con público.
CONTENIDOS:
1 ER TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
7 estudios de H. W. Tyrell
4 estudios de M. Bordogni.
5 estudios de J. Rochut
2 estudios de J. B. Arban.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
12 ejercicios de V. Blazhevich
7 ejercicios del Bel canto de M. Bordogni
Interpretación de una obra para tuba sola.
Interpretación de una obra de memoria.
60
2º TRIMESTRE
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B Slokar
7 estudios de H. W. Tyrell.
4 estudios del “Bel canto” de M. Bordogni.
5 estudios de J. Rochut
2 estudios de J. B. Arban.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
12 ejercicios de V. Blazhevich
7 ejercicios del Bel canto de M. Bordogni
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
3er TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B Slokar.
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
6 estudios de H. W. Tyrell y repaso de los anteriores.
3 estudios de M Bordogni y repaso de los anteriores.
2 estudios de J. B. Arban y repaso de los anteriores.
5 estudios de J. Rochut y repaso de los anteriores
61
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
11 ejercicios de V. Blazhevich y repaso de los anteriores.
7 ejercicios del Bel canto de M. Bordogni y repaso de los anteriores.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
REPERTORIO:
METODOS
Bombardino
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Método completo de escalas y arpegios de B. Slokar.
Flexibilidad de B. Slokar.
Trabajo de 20 estudios progresivos de H. W. Tyrell. (Del 1-20)
Trabajo de 11 estudios del “Bel canto” de M. Bordogni. (Del 22-33)
Trabajo de 15 estudios del método “MELODIOUS ETUDES FOR TROMBONE”
de J. Rochut (31-45) (Vol 1)
6 estudios caracteristicos de J. B. Arban. (Del 1-6)
Interpretación de 2 obras con acompañamiento de piano
Interpretación de una obra para tuba sola.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
62
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
70 estudios para tuba de V. Blazhevich (1-35).
Estudios del “Bel canto” de M. Bordogni (1-21)
Interpretación de dos obras con acompañamiento de piano.
Interpretación de una obra de memoria.
OBRAS
Bombardino
Obras con acompañamiento de piano
Sonata en Fa M B. Barcello
Fantasy P. Sparke
Introducción y danza J. E. Barat
Concierto A. Arutiunian
Tuba
Obras orientativas con acompañamiento de piano.
Suite Marine J. M. Defaye
Suite Don Haddad
Sonata en la m B. Marcello
Sonata S. Harley
Six pieces Folk songs R. W. Willians
Obra para tuba sola
Elegie Adam Khoudoyan
EVALUACIÓN
63
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Posición corporal adecuada.
2. Dominio de la respiración diafragmática.
3. Conocimiento de las posiciones y demás posibilidades hasta el registro agudo y de las
notas pedales.
4. Dominio de la metodología indicada.
5. Interpretación correcta de las obras programadas con acompañamiento de piano.
OTROS CRITERIOS:
- Leer textos a primera \vista de una dificultad media con fluidez y comprensión.
- Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo
adecuados a su contenido.
64
- Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente.
- Describir con posterioridad a una audición, los rasgos característicos de las obras
escuchadas.
- Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar
en público como solista, obras representativas.
- Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar ó cantar al mismo tiempo
que se escucha y se adapta al resto de los instrumentos.
- La evaluación del alumno será continua, vendrá determinada por el seguimiento por parte del
profesor, de los progresos y nivel hasta el final del curso.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN:
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación estable-
cidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en cuen-
ta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos los contenidos
mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
MÍNIMOS EXIGIBLES
65
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 7 alteraciones.
- 70 % de los estudios del programa.
- 2 obras, al menos una de ellas de memoria.
ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN:
Para aquellos alumnos que no superen la asignatura de Tuba se elaborarán
medidas y actividades específicas destinadas a la recuperación de la misma a lo largo
del siguiente curso escolar en caso de que se promocione. El profesor de la asignatura
evaluará qué actividades de recuperación son las más adecuadas para que el alumno
sea capaz de alcanzar los objetivos y dominar los contenidos de la asignatura
pendiente según sus necesidades. Así mismo determinará en qué momento puede
darse por superada la materia pendiente y puede comenzarse el trabajo de los
contenidos del siguiente curso.
SEXTO CURSO DE ENSEÑANZA PROFESIONAL
OBJETIVOS:
66
1. Seguimiento y control del estudio de la respiración diafragmática y los
músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una correcta
emisión, articulación y flexibilidad del sonido.
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlos
dentro de las exigencias del nivel tanto en la interpretación individual como de
conjunto.
3. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente de la
afinación y el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
4. Control del registro propio del instrumento.
5. Dominar los elementos técnicos necesarios para la interpretación de los estudios y
obras propios del curso.
6. Interpretar un repertorio básico, integrado por obras representativas de diferentes
estilos, de una dificultad acorde con éste nivel.
7. Control de sus capacidades con el instrumento en audiciones con público.
CONTENIDOS:
1 ER TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar
7 estudios de H. W. Tyrell.
4 estudios de M. Bordogni.
5 estudios de J. Rochut
2 estudios característicos de J. B. Arban.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
67
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
12 estudios de V. Blazhevich.
7 estudios de M. Bordogni.
Interpretación de una obra para tuba sola.
Interpretación de una obra de memoria.
2º TRIMESTRE
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar
7 estudios de H. W. Tyrell.
4 estudios de M. Bordogni.
5 estudios de J. Rochut
2 estudios característicos de J. B. Arban.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
12 estudios de V. Blazhevich
7 estudios de M. Bordogni.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano
68
3er TRIMESTRE:
Bombardino
Método completo de escalas y arpegios. Una tonalidad por semana. B. Slokar
Flexibilidad. Trabajar diferentes posiciones por semana. B. Slokar.
7 estudios de H. W. Tyrell y repaso de los anteriores
2 estudios del “Bel canto” de M. Bordogni y repaso de los anteriores.
5 estudios de J. Rochut y repaso de los anteriores.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
11 estudios de V. Vasiliev y repaso de los anteriores.
7 estudios de M. Bordogni y repaso de los anteriores.
Interpretación de una obra con acompañamiento de piano.
.
REPERTORIO:
METODOS
Bombardino
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Método completo de escalas y arpegios de B. Slokar.
Método completo J. Arbans
69
Flexibilidad de B. Slokar.
Trabajo de 21 estudios progresivos de H. W. Tyrell. (21-40)
Trabajo de 21 estudios del “Bel canto” de M. Bordogni. (34-43)
Trabajo de 15 estudios del método “MELODIOUS ETUDES FOR TROMBONE”
de J. Rochut (46-60) (Vol 1)
Trabajo de 6 estudios característicos de J. B. Arban. (6-12)
Interpretación de 2 obras con acompañamiento de piano.
Interpretación de una obra para tuba sola.
Tuba
Estudio de escalas y arpegios en todas las tonalidades.
Estudio de notas largas para controlar la afinación.
Trabajo de sonido en toda la extensión del instrumento.
Método completo para tuba y bombardino. J. Arbans
Flexibilidad . W Jacobs.
Rutinas diarias W Hilgers.
70 estudios para tuba de V. Blazhevich (36-70)
Estudios del Bel canto de M. Bordogni (22-43).
Interpretación de dos obras con acompañamiento de piano.
Interpretación de una obra de memoria
OBRAS
Bombardino
Obras con acompañamiento de piano
SonataFa m G. F. Telemann
Suite for euphonium solo Frackenpohl
Sonata da Camera D. Uber
Rhapsody for euphonium James curnow
70
Pantomime P. Sparke
Tuba
Obras orientativas con acompañamiento de piano.
Concierto en un movimiento A. Lebedew
Sonata P. Hindemith
Tuba Suite G. Jacob
Sonata en Fa M B. Marcello
Concierto E. Gregson
Obra para tuba sola
Monólogo nº 9 E. van Koch
EVALUACIÓN
PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Los procedimientos de evaluación responden a las herramientas que
utilizaremos para poder calificar las acciones de nuestros alumnos. Estas serán de
diversa índole: audiciones, fichas de control del alumnado, etc.
Audiciones:
Audiciones Internas: Cada trimestre los alumnos podrán realizar una audición
interna con la presencia de otros alumnos (si es posible de su mismo curso) y
otros profesores de la especialidad; donde interpretarán una pieza trabajada
durante el trimestre. Los profesores debatirán sobre la actuación de los
alumnos pero su evaluación final se realizará por su profesor tutor.
Audiciones Externas: Se establece un mínimo de una audición externa por
curso, pudiéndose ampliar el número en función de los criterios de cada tutor.
Fichas de seguimiento:
Cada tutor llevará un control exhaustivo de la evolución de cada alumno. Para
ello se utilizará un cuaderno o fichas de control donde quede reflejado la labor
realizada con el alumno así como el trabajo individual realizado por éste.
71
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Posición corporal adecuada.
2. Dominio de la respiración diafragmática.
3. Conocimiento de las posiciones y demás posibilidades hasta el registro agudo y de las
notas pedales.
4. Dominio de la metodología indicada.
5. Interpretación correcta de las obras programadas con acompañamiento de piano.
OTROS CRITERIOS:
- Leer textos a primera \vista de una dificultad media con fluidez y comprensión.
- Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo
adecuados a su contenido.
- Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente.
- Describir con posterioridad a una audición, los rasgos característicos de las obras
escuchadas.
- Mostrar en los estudios y obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual. Interpretar
en público como solista, obras representativas.
- Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar ó cantar al mismo tiempo
que se escucha y se adapta al resto de los instrumentos.
- La evaluación del alumno será continua, vendrá determinada por el seguimiento por parte del
profesor, de los progresos y nivel hasta el final del curso.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN:
La calificación numérica se elaborará en función de los criterios de evaluación estable-
cidos para el curso.
Se valorará la superación de los objetivos marcados en cada curso, teniendo en cuen-
ta los criterios de evaluación, debiendo conseguir el alumno al menos los contenidos
mínimos exigibles para obtener una calificación de 5.
72
La calificación será numérica, del 1 al 10, siendo valores positivos a partir del 5 hacia
arriba y negativos por debajo del 5. La calificación se obtendrá de la media ponderada
de los siguientes porcentajes:
- Calificación de aula: 80%
- Calificación clase colectiva: 20%
Será imprescindible obtener la calificación mínima de 5 en cada una de las partes para
poder realizar la media ponderada.
MÍNIMOS EXIGIBLES
El repertorio deberá reflejar los contenidos establecidos en la programación del curso y
deberá interpretarse con una calidad técnica y musical adecuada al nivel propuesto
por los objetivos y contenidos de dicho curso.
- Escalas mayores y menores hasta 7 alteraciones.
- 70 % de los estudios del programa.
- 2 obras, al menos una de ellas de memoria.
METODOLOGÍA:
La interpretación musical, meta de las enseñanzas instrumentales, es, un hecho diver-
so, en cuyo resultado sonoro final se funden en unidad indisoluble el mensaje del crea-
dor contenido en la obra y la personal manera de transmitirlo del intérprete. Como en
toda tarea educativa, es el desarrollo de la personalidad y la sensibilidad propias del
alumno el fin último que se persigue aquí. Se hace imprescindible una programación
abierta, lo más flexible posible como para adaptarla a las características y necesidades
73
de cada alumno individual, tratando de desarrollar sus necesidades como de suplir sus
carencias.
La técnica es necesario concebirla, como una verdadera “técnica de interpretación” y
que en su sentido más amplio es la realización misma de la obra artística y, por tanto
se fusiona se integra en ella, y es simultáneamente, medio y fin.
El carácter abierto y flexible de la propuesta curricular confiere gran importancia al tra-
bajo conjunto del equipo docente. La información que suministra la evaluación debe
servir como punto de referencia para la actuación pedagógica. Por ello la evaluación
es un proceso que debe llevarse de forma continua y personalizada, aportando al
alumno información sobre lo que realmente ha progresado con respecto a sus posibili-
dades.
Los datos suministrados por la evaluación sirven para que el equipo de profesores
disponga de información relevante con el fin de analizar críticamente su propia
intervención educativa y tomar decisiones al respecto. Es necesario que el alumno
participe en el proceso a través de la autoevaluación y la coevaluación, en una etapa
en la que se pretende impulsar la autonomía del alumnado y su implicación
responsable.
PRUEBAS EXTRAORDINARIAS PRUEBA SUSTITUTORIA POR PÉRDIDA DE DERECHO A LA EVALUACIÓN CONTÍNUA Y PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE
Estructura de la prueba
Los alumnos deberán demostrar que dominan y cumplen los objetivos del curso
establecidos en los mínimos exigibles de dicho curso, mediante una prueba con el
profesor o profesores del departamento, que constará de:
74
- Interpretación de varios ejercicios técnicos de los estudiados (escalas, intervalos,
ejercicios de flexibilidad, etc…)
- Interpretación de varios estudios de los libros estudiados en el curso.
- Interpretación de una o varias obras estudiadas en el curso.
Criterios de evaluación
Consultar los criterios de evaluación del curso.
PRUEBAS DE ACCESO A UN CURSO DISTINTO DE PRIMERO DE ENSEÑANZAS
PROFESIONALES
De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, en la prueba de
acceso a otros cursos distintos del primero de las enseñanzas profesionales de música
el aspirante deberá demostrar tener los conocimientos necesarios para cursar con
aprovechamiento estas enseñanzas.
La prueba de acceso, en todas las especialidades, constará de los siguientes ejerci-
cios:
a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos
del curso para el que realiza la prueba de acceso: Lenguaje musical en el acceso a 2.º
y 3.º, de Armonía en el acceso a 4.º y 5.º, de Piano Complementario (para las especia-
lidades que incluyen esta asignatura en su currículo) e Historia de la Música en el ac-
ceso a 4.º, 5.º y 6.º, y de Análisis o Fundamentos de composición en el acceso 6.º de
las enseñanzas profesionales. Además, para la especialidad de canto, este ejercicio
evaluará los contenidos de los distintos idiomas aplicados al canto según corresponda
al acceso de cada curso.
b) Ejercicio en la especialidad instrumental o canto, que consistirá en:
Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o canto, con las difi-
cultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder.
Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumen-
tal a la que se opte o canto entre las que determine el centro para el acceso a cada
75
uno de los cursos de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretar-
se de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento,
a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de
tres meses antes de la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de
obras adecuadas a esta finalidad.
Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez
puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos
para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo
de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado.
De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación
final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una
escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como
mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se
obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios para
evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el
que realiza la prueba de acceso, y de la especialidad instrumental o canto,
ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por
100.
ASPECTOS COMUNES A LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONA-
LES
AUDICIONES Y RECITALES
En todos los cursos que comprenden las Enseñanzas Elementales y las Enseñanzas
Profesionales se realizará, al menos una vez cada trimestre, una audición/ recital inter-
nas o externas dentro del propio Centro.
76
Además, los alumnos de Tercero y Sexto de Enseñanzas Profesionales deberán reali-
zar un Recital a final de curso que será parte importante en su evaluación.
Este recital tendrá una duración mínima de 20 minutos en Tercero y 30 minutos en
Sexto.
Será evaluado por un tribunal formado por cuatro miembros: el Tutor del alumno y tres
profesores más de la misma especialidad, o de instrumentos afines si no hubiera sufi-
ciente profesorado de la especialidad. La calificación final del alumno/a será el resulta-
do de la ponderación entre la calificación de la evaluación continua del alumno (60%) y
la calificación del tribunal en el momento del recital (40%).
La parte de la calificación correspondiente a la evaluación continua será fijada previa-
mente por el Tutor, esta calificación será inamovible y secreta hasta que se determine
la calificación correspondiente al recital.
Cuando en un tribunal tan solo exista un profesor especialista este tendrá voto de cali-
dad, suponiendo su nota un 40% y la del resto de profesores un 20% cada uno.
Cuando en un tribunal haya dos profesores especialistas su nota supondrá un 30%
cada uno, y la de los otros dos miembros del tribunal un 20% cada uno.
Cuando en un tribunal haya tres o cuatro miembros de la propia especialidad la nota
resultante será la media entre todas las calificaciones, no existiendo voto de calidad.
Cuando entre la notas del recital exista una diferencia de 3 o más puntos entre la más
alta y la más baja ambas serán eliminadas antes de hacer la ponderación.
Solo será posible ponderar ambas calificaciones (la de la evaluación continua y la del
recital) si cada una de ellas es igual o superior a 4. El profesor podrá recomendar al
alumno que no se presente al recital si no ha alcanzado esa calificación mínima de 4
en la evaluación continua del curso.
ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES Y COMPLEMENTARIAS
77
Aunque se entiende que la base de una educación reglada, artística o no, consiste en
la asistencia a un centro educativo y a un número de clases y su actividades, hay una
parte importante de la educación que necesariamente debe realizarse fuera del aula.
Las actividades extraescolares, tienen por objeto completar la formación del alumno, y
dependen en alto grado de la oferta educativa de cada ciudad, la disponibilidad de los
alumnos, la implicación del Centro y del profesorado, etc. Podemos considerar activi-
dades extraescolares las siguientes la asistencia a conciertos, las visitas a museos o
exposiciones, la participación en conciertos, concursos, etc. y la realización de cursos
de perfeccionamiento.
De entre estas actividades, quizás la más factible sea la asistencia a conciertos de ám-
bito local. De un tiempo a esta parte, y coincidiendo con la proliferación de orquestas
sinfónicas de titularidad pública, generalmente dependientes de los gobiernos de la
Comunidades, se han hecho habituales los conciertos y audiciones de carácter peda-
gógico, las programaciones para público infantil y familiar, etc., además de ofrecer a
los jóvenes músicos su primera experiencia profesional como miembros invitados. El
concierto debería ser una actividad habitual entre los estudiantes de música, no sólo
un complemento más o menos lúdico, sino una parte importante de su formación musi-
cal.
Aunque resulta difícil y poco frecuente organizar actividades con los alumnos fuera del
ámbito del conservatorio y del horario de clases establecido, y por ello se recurra a
otros métodos, como las audiciones o la organización de conciertos en el propio cen-
tro, la salida de un grupo de alumnos para presenciar un concierto en vivo siempre
constituye una oportunidad única de que éstos aprendan y contrasten los conocimien-
tos que van adquiriendo. Muchas asociaciones de conciertos de carácter local facilitan
el acceso libre a la sala para estudiantes de conservatorios o realizan descuentos
atendiendo a su edad.
Con el fin de que el aprovechamiento de esta actividad sea máximo y constituya una
experiencia lo más satisfactoria posible para el aprendizaje del alumno (ya que en la
78
práctica no se puede realizar con regularidad), se debería organizar de modo que los
alumnos tengan que recabar información sobre la música que van a escuchar, conoz-
can la rutina del concierto, y también expresen más tarde su opinión sobre lo
que ha escuchado, todo ello de utilidad para cuando sea el alumno por su propia
iniciativa quien acuda a los conciertos.
MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS
A lo largo del desarrollo de las actividades se requiere un material específico con el
que trabajar para mejorar y favorecer el aprendizaje de los alumnos. Cabe señalar
que, aun siendo muy importante en el aprendizaje el uso de libros de métodos de
estudio melódicos y técnicos, se evitará tenerlos como único material.
Se usarán los recursos propios de la dotación del centro y del aula, como son:
Pizarra pautada, ordenador, reproductor de música, atril, mobiliario (espejo, mesa,
sillas, armario), metrónomo y afinador, salón de actos, discos compactos, partituras del
repertorio y métodos de estudio, un piano. una cámara de vídeo y una grabadora.
Se usarán también materiales preparados por el docente, como:
Fichas de trabajo, dossiers, actividades y ejercicios, diverso material informático (blog
de clase, Sibelius, Audacity, etc.), videos de Internet de libre difusión, métodos y
obras, instrumento propio del docente y material necesario para el cuidado y
mantenimiento del instrumento.
Se hace imprescindible que el alumno aporte diverso material a diario, como lo son su
instrumento, los métodos y obras que está trabajando.
También se usarán recursos, tanto del alumnado como del docente, que se hayan ido
consiguiendo a lo largo de los años.
MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
Consideraciones previas
79
El desarrollo de la educación ha venido traduciéndose en la extensión gradual de
los servicios educativos a sectores de población cada vez más amplios. El crecimiento
cuantitativo de los destinatarios de la educación conlleva un aumento de los factores
de diversidad en el alumnado. Ello hace necesaria la previsión de un conjunto de
medidas desde el sistema que implique la definición de principios y la determinación
de medidas organizativas y curriculares que atiendan esas diferencias y hagan posible
que el alcance de la educación a muchos sea compatible con una educación de
calidad.
En los centros y en las aulas la diversidad se manifiesta fundamentalmente en la
diferencia de capacidades, de motivaciones, de intereses, de expectativas, de estilos
cognitivos y de aprendizaje en los alumnos/as.
Los alumnos/as al comenzar sus estudios musicales tienen bagajes muy
diferentes. Los procesos de desarrollo y aprendizaje son distintos para cada alumno/a,
sus intereses y motivaciones son diversos y se manifiestan diferencias notables. Esta
diversidad inherente a la persona deberá estar presente en la intervención, de forma
que se ofrezca una respuesta educativa diferenciada que atienda a la diversidad del
alumnado. Para ello, se han de buscar estrategias didácticas diversas: la
programación de distintos tipos de actividades, la búsqueda de materiales variados
etc.
La diversidad de alumnos/as implica el respeto al ritmo de trabajo y de
asimilación personal de cada uno, a sus habilidades y dificultades. Esta apreciación
nos lleva a considerar los aspectos sensoriales como vehículo de los aprendizajes,
que serán potenciados a efectos de que la comunicación, expresión y
desenvolvimiento sean eficaces. En el caso de alumnos/as con altas habilidades
específicas en el campo de la música, serán atendidos ayudándoles a desarrollar sus
capacidades plenamente.
La atención a la diversidad debe estar incorporada a la planificación docente,
para dar respuesta a las distintas necesidades del alumnado. Precisa, por tanto, de
80
una evaluación individualizada de la situación de partida de cada alumno/a, de donde
puede desprenderse la necesidad de plantear distintas intenciones y estrategias
adaptadas a los diferentes ritmos y niveles de ejecución. La atención individualizada
puede ejercer una gran influencia educativa, al mismo tiempo que hace más compleja
y difícil la función pedagógica. El/la profesor/a ha de desarrollar estrategias de
actuación para todo el grupo, a la vez que estrategias que atiendan a la diversidad del
alumnado y a la individualidad de cada unos de ellos.
Esta valoración positiva de la diversidad, entendida en su sentido más amplio
(intereses, distinto grado de capacidad, motivación...) es una intencionalidad básica de
la educación. La exigencia de ajustar el modo de intervención educativa a las
diferentes necesidades comporta, por un lado, un trato personal con cada alumno/a y,
por otro, una organización compleja del trabajo en el aula, a menudo con la
coexistencia de procesos metodológicos diferenciados dentro de ella.
Al tratarse de enseñanzas especiales y no obligatorias no es posible eliminar o
sustituir elementos nucleares del currículo, por lo que no pueden realizarse
adaptaciones curriculares significativas. Sin embargo, sí es posible realizar
adaptaciones curriculares no significativas de acceso al currículum, y estas deben
hacerse cuando sea necesario. Así mismo deben ser realizadas todas aquellas
adaptaciones que sean precisas para atender el tratamiento de los superávit, e igual
que en el caso de los aspectos metodológicos, las medidas de atención a la diversidad
incluidas en la programación didáctica se concretarán en las programaciones de aula,
en las que se incluirán actividades de ampliación, refuerzo y profundización junto con
las propuestas de carácter general.
Debemos recordar que las normas que establece el currículum de estas
enseñanzas ya contemplan medidas de atención a la diversidad:
Posibilidad de permanecer cinco años en las Enseñanzas Elementales para
aquellos alumnos, que debido a su grado de maduración en relación con los
aprendizajes, precisen de un tiempo superior a la duración de tales etapas
81
educativas. Tal permanencia podrá ampliarse en un año con carácter
excepcional en supuestos de enfermedad u otros similares.
Realizar la matriculación en más de un curso académico.
Rasgos de diversidad de alumnado: respuesta didáctica
Para aplicar las medidas de adaptación más convenientes, se practicará una
evaluación inicial que nos permita identificar los rasgos de diversidad que nos servirán
de referencia para organizar e interpretar correctamente esta información. En función
de su diversidad, podemos establecer una tipología genérica del alumnado atendiendo
a tres criterios específicos:
a) En función de su diferente nivel musical.
b) En función de su diferente actitud e interés hacia sus estudios y formación
musical.
c) En función del grado de adaptación según sus condiciones físicas.
Las respuestas del profesor para cada tipo de alumno/a pueden ser posibles
revisiones de las obras y métodos propuestos de forma general, posibles
adecuaciones del espacio y de los materiales en general, unidades didácticas
diferentes, nivel de trabajo con las actividades o con los contenidos expuestos en la
programación, etc.
Las acciones del profesor como tutor constituyen un factor esencial en la
atención a la diversidad, ya que sin duda, en las enseñanzas de música, podrán
suponer un apoyo indispensable para adecuar actuaciones pertinentes para aquellos
alumnos que los precisen, ya sea en contacto con ellos mismos a través de los
profesores del resto de asignaturas o directamente con los padres. El profesor de
82
instrumento como tutor del alumno, deberá orientar y asesorar permanentemente al
alumno/a, detectando los problemas e inquietudes que pueda manifestar. La solución
de muchos de los problemas musicales debe ser abordada en colaboración con otros
profesores implicados en su formación, por lo que es necesario mantener la
comunicación entre los mismos. De este modo también pueden obtenerse datos
relevantes que permitan reorientar la actividad formativa y practicar las adaptaciones
que sean necesarias.
La enseñanza de un instrumento requiere de una constante adaptación por parte
del profesor a las condiciones específicas de cada alumno/a con el fin de dar una
respuesta educativa más adecuada a sus necesidades. La atención a la diversidad en
la enseñanza de una especialidad instrumental puede manifestarse tanto a través de
las características físicas de los alumnos/as (por ejemplo, el tamaño de la mano),
como en sus conocimientos previos o las distintas aptitudes que manifiestan, sean
mecánicas o expresivas. La problemática que presenta la diversidad de niveles de los
alumnos/as se manifiesta de modo distinto en las clases individuales y colectivas.
Lógicamente, en las primeras es posible realizar una adaptación mucho más precisa.
Podemos encontrarnos con alumnos/as de otros países que se integran en el
nuestro. Todos los centros elaboran un proyecto educativo en el que se plasman
artículos referidos a la no discriminación y a la igualdad de derechos de los
alumnos/as (DECRETO 51/2007, de 17 de mayo, por el que se regulan los derechos y
deberes de los alumnos y la participación y los compromisos de las familias en el
proceso educativo, y se establecen las normas de convivencia y disciplina en los
Centros Educativos de Castilla y León).
Hasta la fecha no hemos tenido alumnos/as con discapacidades físicas
especiales. Nuestra obligación en estos casos consistiría en empaparnos de los
condicionamientos físicos y psíquicos que una discapacidad determinada pueda
83
conllevar. Solicitaríamos ayuda a la Junta Directiva o a la propia Consejería para
poder estar en contacto con especialistas en la materia.
Podemos encontrar pautas de actuación para los casos concretos que se
puedan presentar en los diversos planes de atención a la diversidad que la Junta de
Castilla y León ha publicado, tales como:
Plan Marco de Atención a la Diversidad.
Plan de Atención al Alumnado Extranjero y de Minorías.
Plan de Atención al Alumnado con Superdotación Intelectual.
Plan de Atención al Alumnado con Necesidades Educativas Especiales.
Plan de Orientación Educativa.
La atención a la diversidad incluye una serie de decisiones que se
desarrollarán a través de:
Optatividad
Con el fin de orientar al alumno en la elección de optativas, teniendo en cuenta
sus intereses, sus capacidades, y los estudios que vaya a seguir, el Centro llevará a
cabo las siguientes decisiones:
a) Elaboración de posibles currículos
b) Información a los alumnos en las horas de tutoría sobre la elección de las
distintas optativas y de sus contenidos. Para ello se entregará a los alumnos un
cuadernillo informativo y se realizarán ejercicios sobre la “toma de decisiones”,
teniendo en cuenta las aptitudes y preferencias de los alumnos. El tutor deberá
orientar al respecto a los alumnos en función principalmente de las habilidades del
alumno y de la predisposición vocacional de éste.
c) Reuniones con los padres para informarles de todos los aspectos anteriores.
Otras medidas de atención a la diversidad
84
Para atender adecuadamente los problemas de aprendizaje de los alumnos se
seguirá el siguiente proceso:
a) Detectar y valorar las dificultades de aprendizaje de los alumnos. Este primer
paso nos permitirá conocer si es problema es transitorio o, por el contrario, es
permanente. En este último caso, se analizará si es debido al contexto sociocultural
del alumno, a su historia educativa o a condiciones personales unidas a
superdotación, discapacidad sensorial o motora, otros trastornos, etc. Esta detección
la efectuará la Junta de Profesores de cada grupo en las reuniones de los equipos
docentes, en las sesiones de evaluación, o en cualquier momento en que se observe
el problema. Se tendrá en cuenta la información recogida por los profesores en la
evaluación inicial, en la marcha del curso y los informes finales de evaluación de años
anteriores.
b) Aplicar alguna de las siguientes medidas:
Actividades de apoyo y refuerzo.
Adaptaciones curriculares no significativas.
Programación de distintos tipos de actividades, búsqueda de materiales
variados, etc.
c) Evaluación individualizada de la situación de partida de cada alumno:
Un trato personal con cada alumno.
Procesos metodológicos diferenciados dentro del aula.
Actividades de ampliación, consolidación, refuerzo y profundización, junto con
las propuestas de carácter general.
Si algún alumno no responde como el resto a programas específicos que han
demostrado a través de los resultados su validez, en estos casos se hace necesario
diseñar una serie de actividades de refuerzo, con vistas a que el alumnado pueda
alcanzar los mínimos exigidos a través de unas estrategias educativas concretas;
85
estas medidas pueden ir, desde modificar el programa (sin disminuir su nivel), hasta
aumentar la dedicación a este alumno, sin que esta medida vaya en detrimento de los
demás.
Ante los problemas surgidos, la tutoría debe asesorar el sentido de las
modificaciones en la programación de las materias afectadas o en el peor de los
casos, tomar decisiones (consensuadas con el resto del equipo docente y las familias),
sobre la viabilidad y la oportunidad de los estudios musicales de su tutorando.
MEDIDAS PARA ESTIMULAR EL INTERÉS Y EL HÁBITO DE LA LECTURA
Consideraciones previas
Actualmente es un hecho universalmente aceptado que la lectura constituye uno
de los “bienes culturales” más relevantes con los que las personas cuentan a lo largo
de la vida, aunque la práctica diaria y las estadísticas desmientan la prioridad de este
valor. La lectura ha perdido el privilegio de ser el medio preponderante y casi exclusivo
de información y de difusión cultural. Pero, sin embargo, sigue siendo la única forma
de conocimiento de la que todos se enorgullecen. Es así que si preguntamos a
cualquier persona si es importante leer, recibiremos siempre contestaciones
afirmativas, aún de aquellas personas que nunca han abierto un libro.
Los estudios más recientes sobre la competencia lectora demuestran que no es
una habilidad estática que alcanza su límite durante la infancia, sino que es una
capacidad en permanente evolución y se construye a lo largo de la vida en diferentes
contextos mediante la práctica individual y, sobre todo, con la interacción con otras
personas.
Importancia de la lectura
El beneficio personal que cada lector obtiene de la lectura es muy variado, pues
todas las actividades humanas, por ser libres, son irrepetibles y personales. En
86
cualquier caso, podemos afirmar, que con la lectura llegan a la persona un cúmulo de
bienes que la mejoran. La lectura no sólo proporciona información (instrucción) sino
que forma (educa), creando hábitos de reflexión, análisis, esfuerzo, concentración etc.,
y además recrea, hace gozar, entretiene y distrae. También destacaremos por su
importancia los siguientes aspectos:
La lectura aumenta el bagaje cultural; proporciona información, conocimientos;
cuando se lee, se aprende.
La lectura amplía los horizontes del individuo, permitiéndole ponerse en
contacto con lugares, gentes y costumbres lejanas a él en el tiempo o en el
espacio.
La lectura estimula y satisface la curiosidad intelectual y científica.
La lectura despierta aficiones e intereses.
La lectura desarrolla la capacidad de juicio, de análisis, de espíritu crítico.
La lectura fomenta el esfuerzo pues exige una colaboración de la voluntad. La
lectura exige una participación activa, una participación dinámica. El lector es
protagonista de su propia lectura, nunca un sujeto paciente.
La lectura potencia la capacidad de observación, de atención y de
concentración.
La lectura da facilidad para exponer el propio pensamiento y posibilita la
capacidad de pensar.
La lectura potencia la formación estética y educa la sensibilidad, estimulando
las buenas emociones artísticas y los buenos sentimientos.
La lectura es una herramienta extraordinaria de trabajo intelectual, ya que pone
en acción las funciones mentales agilizando la inteligencia. Por eso tiene
relación con el rendimiento escolar.
La Biblioteca en la función docente
Todo proceso de formación debe ser concebido como un sistema unitario,
convergente y continuo. Para que ello sea posible debemos planificar, es decir,
87
ordenar de manera secuenciada, todos aquellos elementos que intervienen en el
proceso educativo, de los cuales forma parte la elección de la bibliografía
especializada.
Para poder llevar a cabo esta planificación debemos, en primer lugar, conocer
los elementos contextuales constituidos por la situación ambiental e institucional. Ello
conllevará el conocimiento de la estructura académica y administrativa
correspondiente a esta área.
Una vez analizados estos aspectos contextuales, debemos estudiar las
necesidades y la situación para poder establecer unas prioridades en forma de
objetivos y, consecuentemente, una bibliografía adecuada a dichas necesidades.
La Biblioteca Escolar debe ser un instrumento básico para potenciar la adquisición
de hábitos lectores. Debe ser utilizada como un espacio de aprendizaje para todas las
áreas del Currículo, como centro de recursos en cualquier soporte y como lugar de
dinamización y animación lectora.
Labor del docente
El “programa de lectura” debe ser una herramienta capaz de integrar todas las
acciones en un conjunto de medidas curriculares y organizativas, desarrolladas en
colaboración con la familia y otras instituciones, encaminadas a potenciar y desarrollar
en el alumnado las competencias necesarias para practicar habitualmente la lectura,
disfrutar leyendo y adquirir los conocimientos culturales o científicos de forma eficaz,
desde la coordinación de los procesos de enseñanza del profesorado y la colaboración
activa de las familias. Al elaborar un programa de lectura se deberán realizar
propuestas didácticas concretas para dinamizar los fondos de la biblioteca, en
coordinación con los responsables de actividades específicas.
En este sentido, en la sociedad de la información y la comunicación en la que
nos movemos, no podemos concebir el “programa de lectura” sin asociarlo al uso de la
herramientas informáticas, y sin ampliarlo al conocimiento y uso de otras lenguas.
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El placer de la lectura también se enseña. Estamos convencidos que la afición
por leer y el necesario hábito para llevar a cabo su práctica también se aprende,
especialmente cuando existe una intencionalidad en enseñarla y cuando se estimula
con el intercambio de experiencias entre compañeros y compañeras, y se asocia a
otros códigos de representación, entre los que necesariamente destacan la expresión
oral y escrita.
Los docentes tendrán en cuenta ciertos principios, ciertas normas:
Experimentar en sí mismos, el gusto, el placer por la lectura y practicarla
frecuentemente, pues mal se puede enseñar algo que no se disfruta.
Realizar un eficiente empleo de la lectura, como instrumentos de aprendizaje,
de investigación, de recreación.
Enseñar a los alumnos la importancia de los datos al hojear un libro, valorando
su portada, la importancia de las cosas que ésta brinda; a leer su prólogo, su
índice, es decir, a enseñar a conocer las distintas partes que componen un
libro y a saber cuál es su valor.
Disponer de una fuente bibliográfica acorde con cada materia, sobre la Historia
de la Música y del Arte, Estética, Análisis Musical, Psicología, Pedagogía de la
Educación, Diccionarios musicales etc. El conocimiento de cada profesor de su
disciplina le permitirá concretar los recursos y medios más idóneos para su
materia concreta.
OBJETIVOS
De ámbito escolar
Fomentar las buenas prácticas de la lectura en el Centro por parte de todo el
profesorado.
Determinar los hábitos lectores de los alumnos/as y el grado de utilización de
los recursos con que cuenta el Centro.
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Fomentar el interés por la lectura desde todas las áreas curriculares para cada
uno de los grados que se imparten en el Centro.
Lograr la participación de todos los sectores implicados en el Centro.
Potenciar el funcionamiento y la utilización de la Biblioteca del Centro.
Realizar campañas de concienciación dirigidas a la comunidad educativa.
Establecer la celebración de fechas significativas en el Centro.
Fomentar la lectura con un enfoque progresivo en una perspectiva a largo
plazo.
Sistematizar la participación de los padres en el desarrollo de la lectura de sus
hijos/as, de tal manera que la familia y los educadores se asocien frente al
objetivo de que los alumnos/as lean cada vez más y selectivamente mejor.
Dotar al Centro de espacios adecuados y de los recursos necesarios para
desarrollarlo.
Actuaciones posibles
Fechas significativas: 24 de octubre, Día de la Biblioteca; 2 de abril, Día del
Libro Infantil y Juvenil; 23 de abril, Día del Libro.
Hacer una pequeña biblioteca de aula que incluya revistas especializadas,
artículos, libros, monografías etc.
Localizar, buscar e investigar sobre escritos que hagan referencia al origen de
los instrumentos musicales, biografías de niños prodigio dentro de la música
etc.
Celebrar aniversarios, efemérides, centenarios de músicos o compositores
insignes.
Leer cuentos o textos directamente relacionados con el hecho musical.
Fomentar la lectura de aquellos textos que hayan inspirado piezas musicales
como complemento imprescindible para el conocimiento de éstas en la
búsqueda de una interpretación coherente y de calidad.
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Fomentar la inquietud investigativa del alumnado en todo lo que concierne a las
distintas materias y especialidades que se cursan en el centro.
Actividades complementarias o extraescolares: visitas programadas a
bibliotecas, librerías, editoriales etc.
Lectura comentada de fragmentos extraídos de algún texto sobre música.
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