programación performática 2015
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Club Cultural Matienzo Resumen de obras y proyectos performáticos 2015TRANSCRIPT
CLUB CULTURAL MATIENZO:
OBRAS Y PROYECTOSPERFORMÁTICOS/ 2015
(011) [email protected]
Pringles 1249CABAArgentina
Club Cultural Matienzo / Programación de performances y proyectos performativos 2015
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INDICE
Febrero / Paula Herrera NóbilePart Y
Febrero / Maia Minovich y Paloma Chantilly Procesual: Díptico de obras en construcción
Marzo / Marina OteroRecordar 30 años para vivir 65 minutos
Abril / Gael Polícano RossiWiderling: Una persona despreciableLiebeszauber: Amor brujo
Abril / Paula Herrera NóbileElisabeth
Abril / Divergencia Ciclo de género general
Abril / Festival IntercambioConsideraciones sobre la química artística
Junio / Plataforma LODOFestival de artes performativas
Marzo-Noviembre/ FormaciónTeoría, acción y experimentación en artes performativas
Julio / CanchaCiclo de artes performativas
Octubre / Lolo y LautiMestizo Arts Festival (Bélgica)
Octubre / Abad | Mensa | López | PerearnauCarpa Rosada
Noviembre / Papelito No Más Es (Ecuador)Camiñante
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PART Y de Paula Herrera Nóbile
Con Fiamma Carranza Macchi, Juana Rinaldi, Sol Rodriguez Tunni, Diego Stickar y Gianluca Zonzini.Autora, performer e instalación visual: Paula Herrera Nóbile.Asistencia: Denise Yañez.
PART Y, “experimento de lo bello dominante”, es una perfor-mance que se construye en vivo entre los músicos, los perform-ers y la directora.
Más que una obra, PART Y es un sistema poético de investi-gación y entrenamiento en el proceso como signo. Un dispositivo que crea metáforas propias de y entre las acciones de un cuerpo animal y social, abandonando los estereotipos de belleza dominantes y plant-eando nuevas formas de contemplar la sensualidad y el erotismo.
PART Y es un montaje en vivo que borda los límites de lo obsceno, lo desagradable, lo impúdico y lo hermoso.
MÁS INFORMACIÓN
facebook.com/part-ypaulaherrera.com.arespaciogranate.comflickr.com/santocielo
PAULA HERRERA NÓBILE
Nació en Lanús, Buenos Aires. Su interés en la ciencia la llevó a estudiar Biología, para luego continuar su formación en el arte con maestros de las artes escénicas y visuales como Julio Chavez, Augusto Fernandes, Ricardo Bartís, Rubén Schumacher, Filiberto Mugnani y Fabiana Barreda.Trabaja desde hace más de diez años en el teatro independiente como actriz, directora, autora y performer. Realizó exposiciones, festivales, conferencias, instalaciones y performance en Buenos Aires, Tokyo, Brasil, Miami y Puerto Rico. Actualmente, dirige su espacio multidisciplinario Granate, donde centra su trabajo como directora, investigadora y docente.
FEBRERO 2015
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PROCESUAL díptico de obras en construcción
MARTE (Matienzo Artes Escénicas) presentó los jueves de febrero un conjunto de trabajos que se investigan a sí mismos y se prueban frente al espectador a mitad de camino entre la idea y la obra. Las obras de Maia Minovich y Paloma Chantilly (seudónimo de Camila Zapata Gallagher) asumieron la forma de conferencias performáticas que indagaban en lo íntimo a travé de lo colectivo y lo científico. Una socióloga, otra experta en comunicación, ambas interpretan sus roles tomando posición desde sus campos de estudio y trabajo para desarrollar un trabajo performativo de interrogación de las condi-ciones de existencia y las formas de subjetivación de ellas mismas y de la audiencia.
FEBRERO 2015
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La vida de los objetosDE PALOMA CHANTILLY
Una conferencia o masterclass en la que se desarrollan hipóte-sis sobre los intercambios. Los regalos de una relación pasada funcionan como dispara-dores para develar las historias que involucran a estos objetos. Nos preguntamos sobre el valor económico y no económico de los regalos, sobre el prestigio, sobre el poder, sobre el impulso (i)rracional de regalar; en fin, sobre el amor. ¿Qué se entrega más allá de un objeto? ¿Cuándo fue la última vez que te rompi-eron el corazón?
Dramaturgia y Dirección: Paloma Chantilly. Con Paloma Chantilly y Julio César Estravis Barcala.
Relato objetual del yoDE MAIA MINOVICH
Esta obra post-drámática se trasviste en conferencia para reflexionar sobre las formas contemporáneas de construir un relato sobre uno mismo.
Reemplazar sujetos por signos hasta convertirse en lenguaje: ¿La abstracción puede ser desmaterialización? ¿Podemos prescindir de nuestra propia existencia?
Intérpretes: Lautaro Caminovich, Julio Cesar Estravis Barcala y Maia Minovich.Ilustración: Sonia BaschColaboración Artística: Paula Baró.De Maia Minovich Curadora: Paula Baró
MARINA OTERO “Recordar 30 años para vivir 65 minutos”
Autora y performer: Marina OteroAmbientador visual y montaje de video: Gastón Exequiel SanchezDiseño de luces: Matías SendónDiseño: María Laura ValentiniColaboración coreográfica: Marina Quesada Dirección: Juan Pablo Gómez
Trabajo en proceso (permanente) o Pequeño acto de incendio público.“Hace siete años que estoy tratando de terminar esta obra. Este será un boceto más de esa obra incompleta, interminable. Está hecho de retazos de mi vida, de una obra vieja, de amores pasados y de otras cosas que ya maté. Esta vez abro las puertas para mostrar por primera vez los documentos archivados, las fotos robadas y mis primeros 30 años recon-struidos.”
MARINA OTERO es bailarina, actriz y creadora. Escribe, dirige e interpreta “Andrea” (Apacheta 2012). Dirige “Persona” (CC Borges 2011) y co-dirige “Seiseresomos” (Festival COCOA 2007). Es baila-rina, actriz y asistente coreográfica en “La Idea Fija” de Pablo Rotem-berg, realizando funciones en Brasil, Chile, Uruguay y Colombia. Como actriz y bailarina trabaja en obras de Marisa Villar y Bernardo Cappa. Integra la Compañía de Danza Contemporánea del IUNA. Trabaja con el coreógrafo francés Frank Micheletti (FIBA 2007).
LA NACIÓNViernes 20 de marzo de 2015
PerformanceDe unos mágicos retazos de vidaPor Alejandro Cruz
Nuestra opinión: muy buena.
Una artista de enorme talento, Marina Otero, cuenta su vida. (...) Con videos caseros, fotos archiva-das que se salvaron de virus informáticos, relatos vividos, anécdotas ficcionalizadas, proyec-ciones en vivo, historias robadas, una chacarera contagiosa, alguna canción, amantes inspiradores, una coreografía punk, alguna acción con el público y suicidios ajenos, arma un personal zurcido performático. Un zurcido caótico, demasiado autorreferencial, iluminador, volado, reiterativo, asombroso, tierno, hipnótico en su arte y bello en su artesanato, en su manera de desnudar su vida, de desnudar los artilugios escénicos, de desnudarse ella misma.
Recordar... Termina con otro video casero musicalizado con la canción "Nada es para siempre", de Fabiana Cantilo. Es otro de los tantos momentos lúdicos de esta propu-esta inclasificable, de energías cambiantes, de momentos de un cuidado visual extremo y de un desorden intrínseco que parece dar cuenta de 30 años de vida en los 90 minutos durante los cuales se expande esta experiencia.
MARZO 2015
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GAEL POLÍCANOROSSI
ABRIL 2015
WiderlingUNA PERSONA DESPRECIABLE
Conferencia sobre el amor y el autoestima. “Construida partir de un diario que llevé adelante durante 3 meses, en esta conferencia enseño cómo transformé mis malos hábitos, intenté de sanar mi vida y traté de empezar a dejar de ser una persona despreciable.”
Intéprete, montaje, edición y dirección: Gael Policano Rossi.Producción: Grupo Capicúa
Funciones: 24 (18hs), 25 (17hs) y 26 de Abril (18hs).
LiebeszauberAMOR BRUJO
Conferencia sobre amor e internet. Un video-diario que inicia en abril de 2012 sobre un amor exagerado y tiene como escenarios Twitter, Facebook, Instagram y Tumblr.
Interprete: Gael Policano RossiCuraduría: Lolo & LautiMontaje, idea y dirección: Gael Policano Rossi.Producción: Grupo Capicúa / Matienzo / la Casona Iluminada.
Funciones: 24 (18hs), 25 (17hs) y 26 de Abril (18hs).
GAEL POLICANO ROSSICon sus apenas 28 años, es uno de los autores más destacados del teatro contemporáneo. Es colaborador permanente de Maruja Bustamante (como co-autor, co-director, dramaturgista y/o asistente artístico), autor y director de “Saturnalia” (Abrancancha) y “Helvética” (Abasto Social Club), y autor de "Cumbres Borrascosas" (Lolo y Lauti, CC Rojas 2014).Publicó nueve libros y plaquetas de poesía a través de diversas editori-ales independientes. Además, es actor en cine y teatro, en obras de Lolo y Lauti, Maruja Busta-mante, Florencia Romano, Monina Bonelli y Santiago Loza.
Resultado de su elección como ganador del Festival LODO 2014, Gael Polícano Rossi realizó una residencia en 2015 en el Club Cultural Matienzo. Como resultado de ella, estrenará la conferencia performática “Widerling (una persona despreciable)” y reestrenará “Liebeszauber (amor brujo)”.
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ELISABETH de Paula Herrera Nóbile
Concepción y peformance: Paula Herrera NóbileAsistencia: Denise YáñezCuraduria: Sabrina Cassini.MARTE/ Matienschön
Performance surgida a partir de una relación de cinco años entre la artista y una persona virtual.Además de la obra, realizada una sola vez, Matienzo presentó una exposición de videos, fotografías y documentos alrededor de la historia de Elizabeth. Durante el cierre de la exposición, se leyeron textos performáticos a cargo de Lolo y Lauti, Cristian Cutró y Sabrina Cassini.
“Elisabeth fue durante cinco años mi diario íntimo y mi espejo. Cuestionó el arte en mí, lo bello en mí, el amor en mí . Elisabeth encarna los deseos oprimidos, la llave que abre la caja de lo obsceno y los excesos, la lucha de los mori-bundos, la pulsión por manten-erse en pie en medio de la tormenta. Elisabeth me devolvió como un vómito sanador la salud en mi enfermedad.”
Única función: Jueves 19 abril.
PAULA HERRERA NÓBILE
Nació en Lanús, Buenos Aires. Su interés en la ciencia la llevó a estudiar Biología, para luego continuar su formación en el arte con maestros de las artes escénicas y visuales como Julio Chavez, Augusto Fernandes, Ricardo Bartís, Rubén Schumacher, Filiberto Mugnani y Fabiana Barreda.Trabaja desde hace más de diez años en el teatro independiente como actriz, directora, autora y performer. Realizó exposiciones, festivales, conferencias, instalaciones y performance en Buenos Aires, Tokyo, Brasil, Miami y Puerto Rico. Actualmente, dirige su espacio multidisciplinario Granate, donde centra su trabajo como directora, investigadora y docente.
ABRIL 2015
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ABRIL 2015
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Paula Herrera Nóbile: Elisabeth
DIVERGENCIA
MAYO 2015
femicidios de la Historia. ¿Pero qué es un bruja sino una mujer castigada por no estar en su lugar?
Miércoles 20
The ballad of Genesis and Lady JayeDe Marie Losier (Francia)
Proyección del primer largomet-raje de la cineasta y curadora Marie Losier seguida de un conversatorio que se propuso superar las preguntas de género con un debate a propósito del amor.
Jueves 21
Los mutantesCon Aisak Days, Facundo Rodolfo Soto, Electrochongo, Acento
Frenético, Maruh Garcia - colectiva Mala Junta, Nicolás Lodigiani y Pacha Queer .
7 performances alrededor del placer y la sexualidad mutantes.
Jueves 21
Los íconosCon Drama Cumbia Queens, Mariana Michi, Karen Bennett y Ceci Czornogas.
Un homenaje musical-performático a los íconos de la lucha LGBTI.
Jueves 21
Los íconosCon Aldana Antoni, Belén Char-pentier, Gabi Luzzi, Majo Giovo, María Magdalena, Mariana Mari-oneta, Mar Rivero, Pamela Orozco Donoso, Patricia González López, Lucila Inés, Eva Semino, Jazmin Delgado.
Luego de la manifestación en Plaza Congreso bajo la consigna #NiUnaMenos, se continuó la noche con un encuentro artís-tico de lecturas performáticas, música y proyecciones que elaboraron poéticas femeninas.
Jueves 7
Los seres orginalesCon Jay, Christophe Dos Santos, Silvina Giaganti y Sasha Sathya.
Una obra como introducción a la discusión de género a partir del mito de los seres originales mencionados por Aristófanes en El Banquete de Platón. Un encuentro colectivo de reflex-ión y virtud.
Miércoles 13
Rizoma / géneroCon Jennifer Löcher y Ayelén Pampín.
Löcher y Pampín condujeron un "taller interactivo", ciclo de aprendizaje experiencial, acerca de cuestiones de género.
Jueves 14
Las brujasEl Malleus Maleficarum, publi-cado en el Renacimiento, legalizaba la caza de brujas, dando lugar a los primeros
DIVERGENCIA fue un ciclo surgido del deseo y la necesidad interna de personas del Club Cultural Matienzo de abrir un espacio dentro de la institución para invitar al diálogo, la reflexión y la sensibili-zación a través de la prácitca artística acerca de la identidad de género y la diversidad sexual. 7 activi-dades a lo largo de un mes, producidas por las áreas de artes escénicas, artes audiovisuales y literatura del Club, reunieron performances, films, charlas, lecturas y otras actividades.
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Ciclo de género general
FESTIVALINTERCAMBIO
El equipo de artes escénicas de Matienzo desarrolló un festival interdisciplinario que exploró dimensiones económicas, vinculares y generacionales alrededor de un concepto clave para el Club y para la cultura actual: “Intercambio”.
44 artistas fueron invitados a participar formando dúos entre artistas que trabajaron juntos por primera vez creando instala-ciones performáticas, obras y situaciones artísticas de todo tipo.
Además, se llevó adelante un “zapping de tutoriales en vivo”, una maratón de microtalleres que buscaban un intercambio directo y veloz de conocimientos.
Subtitulado “Consideraciones generales sobre la química artística”, el Festival Intercambio incluyó también una fria de trueque, batallas de DJs, animación colectiva en tiempo real y otras actividades.
DUPLAS PARTICIPANTES
Franco Bertolucci + Abril Lis VarelaFelipe García + Lihuel GonzalezMati Bianchi + Florencia LópezPablo Ragoni + Juana RinaldiGonzalo Pérez Terranova + Tomás FageTadeo Pettinari + Giselle MottaEmiliano Figueredo + Merlina Molina CastañoGianluca Zonzini + Federico CastellónHyngrid Bermann + Chris Do SantosJacinta Racedo + Paula SalischikerLucas Lagomarsino + Ana CapalboLeandro Martínez Depietri + Lucía TokkerSonia Basch + Lucía DecaMicaela Freire + Tu viejaNacho Sánchez + Jimena Perez SalernoLucía Savloff + Nurit KasztelanMarcos Perearnau + Lino Divas
MAYO 2015
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PLATAFORMA LODO Festival de artes performativas
LODO es una plataforma de cruce, intercambio y prueba de artes performativas: danza, teatro y performance. LODO genera nuevos espacios de trabajo y experimentación, y se asocia con artistas, gestores, espacios, agrupaciones, institu-ciones y proyectos nacionales e internacionales interesados en tender redes colaborativas.
La plataforma organiza un festival anual que tendrá su segunda edición en el Club Cultural Matienzo del 20 al 28 de junio de 2015.
La programación contiene proyectos de cruce entre artistas locales y extranjeros, mesas de trabajo, workshops y una Maratón de obras de danza, teatro y performance seleccio-nadas por convocatoria abierta. Este año incorpora convo-catorias específicas de videodanza y fotoperformance.
LODO gestiona, en asociación con instituciones y colectivos, posibilidades de residencia y espacios de exhibición de obra para artistas participantes de la Maratón.
JUNIO 2015
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PRIMERA EDICIÓN (2014)18 OBRAS de Belén Romero Gunset, Gael Polícano Rossi, Tálata Rodriguez, Mariano Kevorkian, Paula Herrera Nóbile, Juan De Rosa, Belén Charpentier, Natali Faloni et al, Gabriela Saidón, Cecilia Rainero y Claudia Mac Auliffe, Colectivo “La Poderosa Máquina”, Ingrid Ditisheim, Natalia Tencer, Ayelén Clavin, Kathryn Trigg y Cristián Jensen (Argentina), Marina Quesada y Miguel Fuentes (Argentina/ Chile), Paola Correa (Colombia), Felipe Rubio (Chile).6 VIDEOPERFORMANCES de Simone Couto (USA/Brazil), Shandoah Goldman (USA), Project Hayloft (USA/ Argen-tina), Les filles Föllen (España) y Valeria Primost (Argentina).1 JORNADA PERFORMÁTICA "minimo: viaje", coordinada por el Centro Rural de Arte (Cazón, Pcia. de Buenos Aires).3 CHARLAS a cargo de Claudia Sánchez y Ladys Gonzalez, Club de danza y Residencias itiner-antes R.A.R.O.1 PROYECTO EXPERIENCIAL Camiñante (Ecuador): despla-zamiento a pie de 6500 km desde Calderón, Ecuador hasta Cazón, Buenos Aires durante 9 meses.
Dirección y coordinación: Paula Baró y Marina Quesada. Producción ejecu-tiva: Carolina Juskoff, María José Schroeder, Martina García, Eva Jarriau y Abigail Pérsico. Jefe técnico: Nacho Sanchez. Diseño: ED en Matienzo. Asesoramiento: Maia Minovich, Juan Aranovich, Agustín Jais y Cristian Cutró.
JUNIO 2015
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20 a 27 de junio
SEMANA PREVIAUn deseo: seguir narrándonosDe Lucrecia Requena (Córdoba)Performance
Hsien, el influjode Mariano KevorkianTeatro
Imágenes de trayectoria: La geometría de la distanciaCoordina Rodrigo Benitez Marengo (Chile)Recorrido performático en espacio público.
Tenderline (cartas desde América)de Tomasz Foltyn y Jada Sirkin (Polonia, EEUU, Argentina)Film
Metáforas, “un abordaje cogni-tivo de las proyecciones metafóricas”de Juan De RosaConferencia performática
Mi Río es algo con plumas (Buenos Aires)de Nacho Iasparra, Verónica Jordan y Viviana IasparraFilm
Domingo 28 de junio
MARATÓN LODO 2015OBRASCuerdas (México) / Aisha Serrano y Héctor FloresCuestionario AM-PM / Carolina DefosséDesapariciones / Compañía de Funciones PatrióticasExtra! Extra! Breviario para la iniciación de traductores e intér-pretes (6ta edición) (Rosario) / Alejandra Valdés y A. PerepelyciaEros / Román TanoniEl tiempo llega aquí en oleadas / Mailén BravemanEl mundo se convierte en caos y la síntesis es la salvación / Belén CharpentierLas rescatadas / Lupe LombardozziTriángulo Rosa (Francia) / Christophe Dos SantosSindicato de Performers Argentino- SPASobre Imagen / Ana Caterina Cora. La espera / María VillanuevaSincrofonía N°1 / Leandro Salas y Julia LaurentSensación Térmica / Mariana BellottoQue los cumplas feliz / Moni AcevedoProyecto G3M3L0 (Córdoba) / Nadia Ethel Basanta BraccoOh! My Second-Hand Life in Yugoslavia / Sebastião SoaresOvillo (la voz del primer cantar en la gruta) / Miguel Angel Lorenzio, Ana Borre, Jorgelina MonganFaustini, un viaje inesperado / Fausto CerviolNosotros tenemos un artista, usted tiene una obra / Alejandra Machuca, Sebastián Orueta y Macarena OruetaFábrica / Miur Nagur y Stella Maris Santiago
VIDEODANZAQuick Quick Real Quick (Alemania) / Alexander Coggin, Michael Burditt Norton, Jessica Lauren y Elizabeth TaylorMás educación, menos fútbol (México) / Aisha SerranoSlapstick (Suecia) / Anna KinbomBorde para tres (Buenos Aires) / Johanna BorchardtGlove Story (Israel) / Oren Shkedy y Dana RuttenbergUno Solo (Mendoza) / Matías RojoCírculo vicioso (Bélgica) / Victoria Myronyuk y Oksana KazminaLa Bruja (Francia) / Christophe Dos SantosCollapse (Venezuela / Bélgica) / FlakorojasAnimal Apocalíptico (Colombia) / Daissy y Elizabeth P. OspinaEntropía (Paraguay) / Gloria Morel.
FOTOPERFORMANCEDaniel León (Ecuador), Suyai Otaño (Neuquén), Fernanda Vizeu (Brasil), Luciana M. Demarchi (Bs As), Victoria Rubio (Córdoba).
FORMACIÓN
MARZO - NOVIEMBRE 2015
Residencia en tecnologías multimediales interactivas para la escenaUNA PERSONA DESPRECIABLE
Consiste en la conformación de equipos interdisciplinarios de participantes que desarrollarán performances escénicas emple-ando tecnologías de captura y procesamiento en tiempo real de imagen y sonido. Los ejes temáticos serán “cuerpo, identi-dad y tiempo”.
Suceso 3DEMILIA PÉREZ QUINTEROS, GONZALO FACUNDO LÓPEZ Y MARIANO CLEMENTE
Seminario de instalación performática. Una investigación práctica en relación a la trans-formación del espacio a través de la acción y la imagen. Un taller de experimentación para llegar a la construcción de una instalación performática, teniendo en cuenta las tres dimensiones del hecho escé-nico: espacio, imagen y acción.
El área de Formación del Club Cultural Matienzo desarrolla programas a cargo de creadores reconoci-dos y con pasión docente, para el intercambio de saberes, los vínculos creativos y la experimentación de vanguardia. Para eso, cruzan teorías y herramientas con la puesta en acción, en pos de desarrollar proyectos colectivos de arte, cultura y comunidad, y afianzar la figura híbrida del artista-creador-gestor teniendo como ejes el trabajo interdisciplinario y en red.
Teoría, acción y experimentaciónen artes performativas
El universo y yoLIV SCHULMAN E IVO AICHENBAUM
El workshop explora la relación entre uno como artista y su universo material e histórico. Mediante practicas corporales, ejercicios de escritura y consi-gnas de creación de obra, se realiza una investigación artís-tica sobre dos ejes: espacial y temporal. Se piensa la piel como limite y el arte como forma de mediación. Tomando la decant-ación y el deseo como motor, el taller consiste en producir una mirada critica sobre uno mismo y el mundo.
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CANCHA ciclo de artes performativas
Durante 4 fechas, artistas de diferentes disciplinas presentan obras performáticas en un audi-torio, un aula y algunos espacios de circulación del Club Cultural Matienzo.
Participan: Paula Cancela, Básica TV, FLUO, Anónimo, Cecilia Czornogas, Alina Marinelli, Juana Rinaldi y Ana Capalbo, Nicolás Lodigiani e Ignacio Álvarez, Belén Charpentier, colectivo Suceso 3D.
Funciones: jueves 2, 9, 16 y 23 de julio, 19.30 hs.
Curaduría: Sabrina Cassini y Belén Charpentier. Producción: MARTE / Matienschön
JULIO 2015
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LOLO Y LAUTI Mestizo Arts Festival, Bélgica
Por intermedio del Club Cultural Matienzo, el dúo de artistas contemporáneos Lolo y Lauti participó en 2014 del Mestizo Arts Festival en Amberes, Bélgica. Y en 2015, volvieron a ser invitados al Festival. El dúo, que en 2014 presentó en el festival la obra “Modelo Vivo”, estre-nada en el Club Cultural Matienzo en 2014, es residente del Club desde 2010, donde llevan presentadas una decena de obras y situaciones relacionales y performativas: VIP, Cumbres borrascosas, Sin Título #2, Posteridad, Lisístrata, Bimbo es Ricky, Yerba y Azúcar y Bucles.
OCTUBRE 2015
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LOLO Y LAUTISeudónimo artístico de Lautaro Caminovich y Lorenzo Anzo-átegui, dúo de live art formado en Buenos Aires en 2011.
Realizaron una performance duracional en la exposición “Fyodor’s Performance Carou-sel”, Faena Arts Center 2014.
Además, realizaron obras en el festival Experimentica14 (Cardiff), Galería Mutuo (Barcelona), Feria Swab (Barcelona), Teatro Sophien-saele (Berlín), Schmiede (Hallein, Autria), CETC Teatro Colón, Mite Galería, CCRR Rojas, CC General San Martin, ILU, Casa Brandon, Club Cultural Mat-ienzo y otros espacios.
Además realizaron obras a través de Facebook, mensajes de texto, cartas documento y otros soportes físicos y virtu-ales.
www.loloylauti.com
MENSA|LÓPEZ|ABAD|PEREARNAU
Carpa RosadaGanadores de la Convocatoria para Proyectos Expositivos 2015 organizada por Matienschön, área de artes visuales del Club Cultural Matienzo, el colectivo formado por Sebastián Abad (docente de Filosofía Política), Manuel Mensa (arquitecto), Alejandro López (fotógrafo y profe-sor de Filosofía) y Marcos Perearnau (artista, director de teatro, docente) realizará su proyecto CARPA ROSADA en un mes atravesado por las elecciones presidenciales argentinas.
OCTUBRE 2015
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Carpa Rosada invita a un trán-sito por la imaginación política de la Ley 23.512, aún en plena vigencia, donde se declara el traslado de la Capital Federal a Viedma. Una lectura al pie de la letra de la ley se encuentra con la siguiente sorpresa: no es obvio que Buenos Aires sea la Capital.
Como punto de partida para nuestra exploración, tomamos la frase en la que Raúl Alfonsín confiesa su arrepentimiento: “no haberme ido aunque sea con una carpa a Viedma como Capital. Ése fue un error gros-ero.”A través de Carpa Rosada intentamos realizar un acampe en el imaginario del público para invitarlos a explorar la ocupación artística del espacio en relación con otro modo de hacerlo: el político. Pero, ¿qué hace que un espacio se trans-forme en un territorio artístico o en un territorio político?
Carpa Rosada es un proyecto interdisciplinario que vincula a un artista, un arquitecto, un funcionario público y un profe-sor de filosofía política.
El proyecto tiene 4 ejes.
(A) Instalación: una carpa rosa en el centro de la sala.
(B) Exhibición de documen-tación sobre el proyecto.
(C) Jornadas Carpa Rosada: charlas, mesas de discusión y actividades performativas con geógrafos, poetas, arquitectos, funcionarios públicos, paisajis-tas, etc.
(D) Experiencial: la instalación de la carpa como ocupación simbólica en diversos sitios, finalizando en diciembre en la plaza central de Viedma.
PAPELITO NO MÁS ES Camiñante (Ecuador)
NOVIEMBRE 2015
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“En un pie, el andar como práctica estética y constructo artístico: el walking art. En el otro pie, la superficie terrestre...”
Andar, para el dúo Papelito no más es, es una acción de distan-cia crítica, de desobediencia civil. Un acto de parsimonia y perseverancia que los posiciona como seres políticos, capaces de forjar su tiempo y determi-nar cómo usarlo.
Andar (una acción tan cotidiana como primigenia, impulsada por la supervivencia biológica, mental y social) es para el dúo ecuatoriano acción, marca y relato, simultáneamente. Su práctica parte de la concienti-zación de mínimas prácticas y la concentración de esfuerzos para llevar adelante una decon-strucción de los espacios terri-torial, corpóreo y mental, que reconfiguran luego a través de textos, piezas gráficas y conver-saciones.
Es así que, de julio a noviembre de 2015, una mujer y un hombre, María Fernanda Gallardo Hernández y Luis Marcelo Quillupangui Luje, emplearán la deriva. Su propuesta: desplazarse a pie 6500 Km desde la ruralidad Calderón (Ecuador) hasta la ruralidad Cazón (Argentina).
Durante 9 semanas, caminarán Quito, Huaquillas, Túmbes, Lima, Desaguadero, Tiahuanaco, La Paz, Villazón, La Quiaca y Buenos Aires. Se trasladarán en bus por el territorio entre estas ciudades.
Al andar, dibujarán líneas con el arrastre de un odómetro, para inscribir la deriva en el territo-rio. Asimismo, tomarán datos gracias a por un contador electrónico de pasos, para describir el andar como magni-tud humana.
Cada día de estas “derivas” contemplará diariamente: caminar (8h), comer (3h), dormir o descansar (8h), y realizar encuentros con residentes (5h). Al crear encuentros con el otro (paisaje, habitante y cotidiano), se dará lugar a una la lectura de
la interacción andar-estar-andar, que se trasladará en forma gráfica y textual en diarios de ruta.
A lo largo del recorrido, realizarán 6 “conversatorios” sobre la experiencia, en forma presencial para los residentes y a través de Skype para las comunidades de Quito y Buenos Aires.
Finalmente en diciembre, realizarán en el Club Cultural Matienzo una exposición de diarios de ruta, fotografias y tablas de datos, además de trabajos cartográficos psicoge-ográficos realizados en el trayecto y en la residencia artística que realizarán a su arribo en el Centro Rural de Arte. Y realizarán un “conversa-torio” final.
@cc_matienzo/ clubculturalmatienzo [email protected]