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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE

GUITARRA

Profesoras: Irene de la Hoz y

Inés Manzano

Curso 2016-2017

3

ÍNDICE

ÍNDICE……………………………………………………………….……..……………3

INTRODUCCIÓN………………………………………………….…………………….8

E. ELEMENTALES………………………………………………..…………………....10

OBJETIVOS GENERALES…………………………………………………..…...……10

CONTENIDOS GENERALES……………………………………………..……...……10

CRITERIOS DE EVALUACIÓN………………………………………….…..…..……11

METODOLOGÍA Y TEMPORALIZACIÓN……………………….……………….…12

CLASES COLECTIVAS……………………………………………….…..….…..……15

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS………………………………….….………16

PRIMER CURSO…………………………………………………………….….……...18

Objetivos …………………………………………………………..…………....……...18

Contenidos……………………………………………………………..……...…….…18

Criterios de evaluación………………………………………………..………….....…19

Metodología y Criterios de Calificación.....…………………………..………..….…..19

Repertorio orientativo……………….………………………………...…………...…..20

SEGUNDO CURSO…………………………………………………..……….……..22

Objetivos……………………………………………………………………..……..22

Contenidos……………………………………………………………….…………22

Criterios de evaluación………………………………………………....………..…23

Metodología………………………………………………………………………..23

Repertorio orientativo………………………………………………...……………24

TERCER CURSO……………………………………………………….…...………26

Objetivos……………………………………………………………………………26

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Contenidos……………………………………………………………….…………26

Criterios de evaluación……………………………………..………………………27

Metodología………………………………………………………...………………28

Repertorio orientativo………………………………………………………………28

CUARTO CURSO……………………………………………………………..………32

Objetivos……………………………………………………………………………32

Contenidos……………………………………………………….…………………32

Criterios de evaluación…………………………………………………..…………33

Metodología………………………………………………….………………..……32


PRUEBAS DE ACCESO A LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES...........................38

RELACIÓN DE OBRAS Y ESTUDIOS ORIENTATIVOS PARA LA PRUEBA DE

ACCESO A LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE GUITARRA........................39

E. PROFESIONAL………………………………………………….………………….41

OBJETIVOS GENERALES………………………………………………….……….41

CONTENIDOS GENERALES…………………………….…………………………41

CRITERIOS DE EVALUACIÓN………………………………………….…………41

METODOLOGÍA Y TEMPORALIZACIÓN…………………...……………………42

CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE…………………..…43

CALIFICACIONES ESPECIALES……………………………………….…………43

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS……………………………..….…………44

PRIMER CURSO……………………………………….………………....………46

Objetivos ………………………………………………….……….………...……46

Contenidos…………………………………………………………………………46

Criterios de evaluación…………………………………………………..…………47

5

Criterios de calificación………………………………………………….…………47

Repertorio orientativo………………………………………….………...…………49

SEGUNDO CURSO………………………………………..……………...…………51

Objetivos…………………………………………………….……..….……………51

Contenidos………………………………………………………….………………51

Criterios de evaluación……………………………………….…….………………52

Criterios de calificación………………………………………….…………………52

Repertorio orientativo…………………………………….…...……………………53

TERCER CURSO………………………………….……………….…………...……56

Objetivos……………………………………………………………………………56

Contenidos……………………………………………….…………………………56

Criterios de evaluación………………………………….……….…………………57

Criterios de calificación………………………………….…………………………57


CUARTO CURSO…………………………………………….……...………….……61

Objetivos………………………………………….……………………...…………61

Contenidos……………………………………………………….…………………61

Criterios de evaluación……………………………..………………………………61

Criterios de calificación…………………………………….………………………62


QUINTO CURSO…………………………………………...…………………….…66

Objetivos……………………………………………………………………………66

Contenidos…………………………………………………….……………………66

Criterios de evaluación………………...……...……………………………………67

Criterios de calificación……………………………………….……………………67

6


SEXTO CURSO…………………………………..…...…………………….…………71

Objetivos……………………………………………………………………………71

Contenidos……………………………………………………………….…………71


Criterios de calificación………………………………….…………………………72


Exámen final………………………………………………………..………………75

PRUEBAS DE ACCESO A LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES................……78

PRUEBA DE ACCESO A 1º DE ENSEÑANZA PROFESIONAL…………………78

Objetivos……………………………………………………………………………78

Contenidos………………………………………………………………….………78

Criterios de evaluación………………………………………..……………………79

Criterios de calificación…………………………………….………………………79


PRUEBA DE ACCESO A 2º DE ENSEÑANZA PROFESIONAL………………...…82

Objetivos……………………………………………………………………………82

Contenidos………………………………………………………….………………82


Criterios de calificación……………………………….……………………………83


PRUEBA DE ACCESO A 3º DE ENSEÑANZA PROFESIONAL………………...…87

Objetivos……………………………………………………………………………87

Contenidos……………………………………………………….…………………87

7

Criterios de evaluación………………………..……………………………………88

Criterios de calificación………………………………………….…………………88


PRUEBA DE ACCESO A 4º DE ENSEÑANZA PROFESIONAL……………...……92

Objetivos……………………………………………………………………………92

Contenidos………………………………………………………….………………92


Criterios de calificación……………………………………………………….……94


PRUEBA DE ACCESO A 5º DE ENSEÑANZA PROFESIONAL……………...……97

Objetivos……………………………………………………………………………97

Contenidos………………………………………………………….………………97


Criterios de calificación…………………………….……………………..……….99

Repertorio orientativo………………………………………………………..……100

PRUEBA DE ACCESO A 6ººº DE ENSEÑANZA PROFESIONAL…………….….102

Objetivos…………………………………………………………………..………102

Contenidos………………………………………………………….………..……102

Criterios de evaluación………………………………………..…………..………103

Criterios de calificación………………………………………………...…………103

Repertorio orientativo……………………………………………………..............105

8

INTRODUCCIÓN

La programación que presentamos, está dedicada al estudio de la guitarra

estructurada en dos etapas o grados:

- ENSEÑANZAS ELEMENTALES

- ENSEÑANZAS PROFESIONALES

En Las E. Elementales, que comprende cuatro cursos, el alumno deberá adquirir

la base para un conocimiento y desarrollo posteriores del instrumento. Con ella,

intentamos orientar al profesor y al alumno sobre los objetivos a conseguir, y la

metodología aplicable a dichos objetivos con el fin de crear una pedagogía eficaz e

interesante.

En estos primeros años, se intentará potenciar las aptitudes musicales del niño

desarrollando su sentido de ritmo, psicomotricidad, improvisación, memoria, lectura a

primera vista, fijando así unas bases técnicas elementales para el estudio de la guitarra.

Presentamos también una serie de obras y estudios adecuados a tales fines, que

abarcan desde ejercicios puramente técnicos y mecánicos, a la interpretación de obras

musicales de diversas épocas y estilos. Otro aspecto importante de éste primer grado, es

el referente a la música en conjunto pues creemos que ésta puede resultar estimulante,

no sólo desde el punto de vista didáctico sino también lúdico, capacitando al niño para

expresar sus propias sensaciones y acostumbrándole desde un principio al trabajo en

grupo.

Durante el desarrollo de las Enseñanzas Profesionales se tendrá como objetivo

guiar al alumno ayudándole a profundizar en el estudio de la música, fijando las bases

técnicas e interpretativas que le permitirán utilizar con mayor autonomía los

conocimientos musicales para solucionar cuestiones como: Interpretar obras de distinta

época y estilo, frasear, articular, digitar, ritmo y ornamentación en las distintas etapas

de la historia de la música instrumental, iniciar al conocimiento de la grafías y efectos

9

de la música contemporánea, al entrenamiento de la memoria, a la práctica de la lectura

a vista, impulsar la música practicada en conjunto, asistir a conciertos en directo,

realizar audiciones, que permitan la comparación de unas u otras versiones de grandes

intérpretes de una manera crítica, en definitiva, estimular al alumno para que se interese

por el estudio y fomentar las capacidades de autocontrol y equilibrio necesarios a la

hora de interpretar como solista ante un público, con naturalidad.

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E. ELEMENTALES

OBJETIVOS GENERALES

La enseñanza de Guitarra en el grado elemental tendrá como objetivo contribuir a

desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:

1. Adoptar una posición adecuada del cuerpo respecto al instrumento, que posibilite y

favorezca la acción de los conjuntos brazo-antebrazo-muñeca-manos-dedos

izquierdos sobre el diapasón y derechos sobre las cuerdas.

2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento para conseguir

un perfeccionamiento continuo de la calidad sonora y saber utilizarlo dentro de las

exigencias del nivel, tanto en la interpretación individual como de conjunto.

3. Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y estilos,

de una dificultad acorde con este nivel.

CONTENIDOS GENERALES

1. Percepción y desarrollo de las funciones motrices que intervienen en la

ejecución guitarrística y de su adecuada coordinación.

2. Desarrollo de la habilidad y la sincronización de ambas manos

3. Desarrollo de la sensibilidad auditiva como factor fundamental para la obtención

de la calidad sonora.

4. Afinación de las cuerdas.

5. Desarrollo de la distancia entre los dedos de la mano izquierda. Principios

generales de la digitación guitarrística para expresar con la mayor claridad las

ideas y contenidos musicales.

6. Trabajo de la dinámica y la agógica.

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7. Utilización de las posibilidades tímbricas del instrumento.

8. Conocimientos básicos de los distintos recursos de la guitarra. Aprendizaje de

las diversas formas de pulsación de la mano derecha para conseguir

progresivamente una calidad sonora adecuada y realizar distintos planos

simultáneos.

9. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles

- motivos, temas, períodos, frases, secciones, etc. - para llegar a través de ello a

una interpretación consciente y no meramente intuitiva.

10. Desarrollo de una conducción clara de las voces en obras contrapuntísticas.

11. Armónicos naturales.

12. Iniciación a la grafía contemporánea

13. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

14. Adquisición de hábitos de estudio correctos.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

1. Poseer un dominio elemental de la técnica, que permita realizar con suficiente

holgura los contenidos expuestos en la programación.

2. Leer ejercicios a primera vista según lo expuesto en los contenidos.

3. Interpretar en las audiciones estudios y obras de diferentes épocas y estilos

reconociendo las peculiaridades de cada uno y haciendo uso correcto de la

dinámica y la agógica.

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METODOLOGÍA Y TEMPORALIZACIÓN

A la hora de plantear el trabajo individual-semanal con el alumno/a, se han delimitado los

aspectos en tres bloques que representan distintos niveles o aspectos de aprendizaje y que

confluirán en un último bloque final y decisivo que será el de la calidad de estudio en clase y

en casa.

Los referidos a aptitudes físicas, corporales, psicomotrices, orgánicas... que serán los

que forman el primer bloque que llamaremos MECÁNICA.

A

Los referidos a capacidades abstractas del oído. (no a capacidades intelectuales como

podrían ser el reconocimiento de notas, sino a capacidades dirigidas a distinguir calidades y

cualidades del sonido o hecho sonoro). Los llamaremos SENSIBILIDAD AUDITIVA.

B

Los referidos a capacidades o habilidades intelectuales como podrían ser el análisis de

elementos extra-musicales (sólo la partitura), como los elementos de discriminación de estilos

y como la utilización del cerebro en general (memoria, relajación, nervios, concentración...).

Lo llamaremos HABILIDADES INTELECTUALES.

C

Todo esto servirá para conseguir un último apartado, globalizador y unificador que será el fin

último de la asignatura: el aprendizaje. A este bloque final lo llamaremos CALIDAD DEL

ESTUDIO.

D

Teniendo en cuenta que las clases son de sesenta minutos cada una, es importante entender

que, sobre todo en los primeros cursos, se va a crear una base técnica sólida, entendiendo

como técnica el conjunto y la confluencia de todos los aspectos relativos a la interpretación

musical, como pueden ser la mecánica y la sensibilidad auditiva entre otros.

Sabiendo esto y sabiendo que el alumnado del grado elemental, por ser relativamente poca

edad pero mucha receptividad, iremos inculcándole todos estos elementos progresiva y

paulatinamente pero además, insisto, simultáneamente. Esto quiere decir que el alumno al

finalizar su clase habrá realizado todos los bloques antes mencionados.

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Un plan de trabajo podría ser el siguiente:

I

A

Una vez que el alumno ha sacado los materiales y la guitarra se le hará notar en los

primeros minutos de clase (no demasiados- según constitución física y otros factores-) su

posición respecto a la guitarra y sobre todo su toma de conciencia acerca de la relajación

general y muscular en cuerpo y conjunto –brazo, antebrazo, mano, dedos-.

I’

A+B

Una vez el alumno bien sentado y relajado, se seguirá con ejercicios de mecánica pero

dirigidos al control del sonido. Con esto se pretende conseguir muchas cosas de gran

importancia como son el desarrollo del oído y la concentración musical basada en sonidos; de

lo que se trata es que aprendan un nuevo lenguaje con el que expresarse y éste está basado en

el sonido.

Respecto a esto es importante entender que si un niño está tocando la primera cuerda al aire

alternando i y m, está desarrollando una mecánica imprescindible en la guitarra pero ésta

debería ir siempre ligada a una escucha muy atenta, de tal manera que el niño piense que el

ejercicio consiste en sacar sonidos ordenados (bellos, claros...) y no en mover simplemente

los dedos. Este hecho hará que en el grado medio del instrumento, los problemas técnicos

difíciles se superen atendiendo a lo musical

. Para todo ello emplearemos unos diez minutos o más de clase; Este ejercicio encaminado a

la discriminación auditiva incluye acordes, arpegios, ligados... en un tempo lento- andante y

con control de la velocidad y tipo de ataque. Se favorecerá así la concentración, herramienta

tan necesaria como imprescindible para conseguir todos los objetivos fijados, y por tanto el

último bloque: CALIDAD DEL ESTUDIO.

Tiempo de esta primera parte: 15- 20 minutos

II

A+B+C

A continuación se verá el trabajo individual del alumno o, si no lo hubiere, se trabajarán

aspectos individuales o del siguiente trabajo. En esta parte se verán los estudios, obras,

aspectos mecánicos o sonoros encaminados a mejorar los aspectos técnicos de cada alumno.

14

Si el alumno ha trabajado bien esa semana, se analizarán (del trabajo realizado) la digitación,

sonido, afinación, dinámica, fraseo (incluso en los más pequeños).

Se propondrán soluciones, mecánicas, se repetirán pasajes con alguna finalidad, se

estudiaría velocidad...

Se discutiría el tempo, articulación, ataques

Se propondrían soluciones musicales y la manera de trabajarlas, vibrato, inventiva

sonora(timbre),inventiva dinámica(desde ppp a fff), tipos de ataque.

Se comentará estilo, aspectos históricos...

En fin, todo lo relacionado con una clase de guitarra.

Esto puede durar perfectamente de 40 a 45 minutos en condiciones de trabajo normales; pero

sucede que a veces el alumno, por el motivo que sea, no ha trabajado en casa o no ha

trabajado bien; entonces se haría lo mismo pero con un material nuevo, y es aquí donde

podemos aprovechar unos 10 minutos para trabajar la lectura a primera vista y el resto (30- 35

minutos) para el trabajo antes mencionado, observando igualmente laconcentración.

III

Dependiendo de uno u otro caso y dependiendo de las condiciones en las que se halle el

alumno (cansancio...) u otras razones (exámenes, carácter festivo...) a veces hay ocasiones en

las que podemos usar unos 10 minutos o más para hablar de aspectos generales, escuchar

grabaciones, cotejar partituras, hablar de técnicas de estudio..., incentivando de paso la

relajación y la motivación.

Es potestad del profesor decidir si cree conveniente que los padres puedan entrar en algún

caso o momento concreto en el aula para seguir el trascurso de la clase con su hijo/a.

Todos estos factores influyen en la calidad del estudio que es lo que nos interesa puesto que

tenemos que enseñar cuanto antes al alumno a resolver por si mismo todos los problemas que

le surjan. D

15

A la hora de calificar se tendrá en cuenta el trabajo individual y colectivo del

alumno (ajustado a la programación correspondiente), así como su motivación personal,

su interés, su actitud y comportamiento en las clases.

Así mismo también se considerará la asistencia a clase, teniendo en cuenta que

cuando el número de faltas de asistencia (justificadas o no) sea de tres por trimestre o

nueve a lo largo del curso, se perderá el derecho a la evaluación continua y, en

consecuencia, el alumno deberá realizar una prueba en la que presentará el programa de

ese trimestre o curso quedando a elección del profesor el número de obras o estudios a

interpretar. Los criterios de evaluación y calificación de esta prueba serán los mismos

que los del curso correspondiente.

Al final de cada trimestre se enviará un boletín informativo a los padres para que

puedan valorar el trabajo realizado por sus hijos en el aula, boletín que deberá ser

devuelto con la firma de padre/madre o tutor correspondiente.

La calificación de las distintas materias a evaluar se indicará con APTO o NO

APTO

CLASES COLECTIVAS

Los alumnos de grado elemental recibirán semanalmente una hora de clase colectiva,

además de su propia clase individual.

La programación de la clase colectiva se realizará atendiendo a las distintas

combinaciones que pueden surgir tanto por el número de alumnos, como por su nivel

musical o edad y también por las limitaciones de medios y espacio, intentando, en la

medida de lo posible, adecuar las distintas características para garantizar el mejor

funcionamiento de la clase.

Dentro de las actividades a realizar en la clase colectiva y que pueden ser consideradas

imprescindibles para el desarrollo de la misma, señalamos las siguientes:

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1. Realizar trabajos de técnica en conjunto, que por su aridez o dificultad pueden

resultar más conflictivos en una clase individual.

2. Conocimiento del instrumento y sus partes. Distintos modos de afinación.

3. Trabajo de obras en conjunto: tríos, cuartetos, etc.

4. Análisis del repertorio para guitarras y guitarra con otros instrumentos.

Iniciación a su estudio.

5. Audiciones del repertorio guitarrístico de todas las épocas y estilos, haciendo

especial mención al repertorio de cámara.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS

A lo largo del curso se realizarán una serie de actividades complementarias

destinadas a enriquecer la formación del alumno y a ofrecer un complemento específico

que no es posible desarrollar dentro del horario lectivo, por evidentes problemas de

tiempo y espacio. De este modo el alumno deberá participar en todas las audiciones de

carácter pedagógico que se planteen en el curso académico, interpretando la pieza o

piezas que el profesor estime convenientes.

Aparte de esto también deberá intervenir en los posibles intercambios que se

planteen con otros conservatorios de la Comunidad de Madrid o de otras comunidades,

considerándolo un elemento importantísimo para desarrollar las relaciones personales y

profesionales fuera del ámbito habitual de clase.

También deberán participar en los cursos o seminarios formativos que el

conservatorio tenga a bien organizar, siempre que guarden relación con aquellas

asignaturas que el alumno esté cursando.

Otras actividades propias del centro son los conciertos, bien de profesores del

conservatorio o de músicos de fuera del mismo. La obligatoriedad de asistencia a estos

conciertos es inexcusable, tanto más cuanto que en ocasiones puede suspenderse el

horario normal de clase para incluir una de estas actividades.

17

En general el alumnado tiene la obligación de asistir y participar en estos actos

siempre que sean considerados imprescindibles por sus profesores

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PRIMER CURSO

OBJETIVOS

Adquirir una postura adecuada del cuerpo respecto a la guitarra que posibilite

y favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-manos utilizando la guitarra

adecuada a la altura del niño y en su defecto uso de cejilla.

Colocar la mano derecha sobre las cuerdas, trabajando los dos tipos pulsación

apoyado-enganchado.

Utilizar el pulgar en los bajos y los dedos índice y medio en los tiples.

Conocer el sonido de las cuerdas al aire: afinación.

Colocar la mano izquierda sobre el diapasón, utilizando los dedos 1 2 3 4 en

trastes respectivos.

Sincronizar ambas manos.

Desarrollar la memoria a través de análisis musicales.

Interpretar canciones a una sola voz o con acompañamiento de un bajo de

forma individual.

Trabajar obras y ejercicios para conjunto.

CONTENIDOS

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los cinco primeros trastes

y sus correspondencias o equísonos.

Interpretación de canciones a una sola voz o con acompañamiento de un bajo

en las tonalidades de Do Mayor, Sol Mayor y ritmos de 2/4, 3/4, 4/4

Realización de ejercicios sobre acordes y arpegios de tres notas, combinando

en los últimos diferentes tipos de digitación.

Lectura a primera vista de melodías a una sola voz: cuerdas al aire, cuerdas

pulsadas en los tres primeros trastes.

Desarrollo de la memoria a través de sencillos análisis musicales:

memorización visual y musical.

Análisis de las obras musicales con un elemental empleo de la articulación y

fraseo

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Trabajo en clases colectivas: Interpretación de dúos, tríos, cuartetos....

aplicando lo expuesto en los apartados anteriores.


Interpretar melodías a una sola voz o con un acompañamiento sencillo, de

acuerdo con lo expuesto en el apartado de contenidos.

Diferenciar todos los sonidos correspondientes a las cuerdas al aire, y a las

cuerdas pulsadas en los cinco primeros trastes.

Conocer las diferencias existentes entre ejercicios de distintas tonalidades: Do

Mayor, Sol Mayor, La menor.

Poseer un dominio elemental de la técnica, que permita realizar con suficiente

holgura los contenidos expuestos en la programación.

Conocer las distintas formas de pulsación: enganchado y apoyado y su uso

correspondiente.

Leer correctamente melodías con los sonidos correspondientes a las cuerdas al

aire y pulsadas en los cuatro primeros trastes y con los ritmos que se indican

en el apartado de contenidos.

METODOLOGÍA Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

La evaluación será continua siendo requisito primordial la asistencia a clase y

valorando el trabajo desarrollado durante todo el curso.

En cada trimestre se realizará una serie de ejercicios técnicos destinados a

alcanzar el nivel deseable, siendo imprescindible que todo el alumno realice

dichos ejercicios con los contenidos expuestos anteriormente para aprobar el

curso.

Durante el primer trimestre el alumno conocerá las notas al aire y en los cuatro

primeros trastes y realizará una serie de ejercicios técnicos (escalas, arpegios, etc)

con el fin de conseguir una sincronización de

las manos, trabajando fundamentalmente la posición de la guitarra con respecto al

cuerpo.

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En el segundo trimestre el alumno comenzará a tocar melodías a una sola voz con

los contenidos anteriormente expuestos.

En el tercer trimestre el alumno tocará tres obras con los elementos técnicos

correspondientes a su nivel del apartado de metodología. El listado es orientativo

pudiendo el profesor elegir otras piezas que ofrezcan una dificultad similar. Las

piezas deben englobar distintas épocas y estilos musicales

Al final de cada trimestre se realizará una audición donde cada alumno tocará el

trabajo realizado en éste tiempo y se mandará un boletín informativo a los padres.

La calificación del alumnos se llevará a cabo de la siguiente manera:

1. Un 10 % de la nota en función de la asistencia a clase, su actitud en la misma

2. Un 40% de la nota dependerá de las calificaciones diarias del profesor de la

asignatura.

3. Un 50% de la nota según la calificación que reciba por su actuación en

audiciones o exámenes, siendo cada profesor responsable de la calificación de

sus alumnos.

En este curso la calificación será numérica del 1 al 10.

REPERTORIO ORIENTATIVO 1º E.E.

Elementary Studies for Guitar .....................Shawn Bell

LaGuitarra:volumen I...................................BernatRövenstrunck.

La Guitarra Clásica; volumen I...................Mourat.

14 mini-études .............................................Mourat.

Método para Guitarra: volumen I............Daniel Fortea.

Preparatorio de Guitarra...........................Sociedad Didáctico- Musical

Piezas fáciles para dos guitarras op. 120..F. Carulli

60 Ejercicios fáciles para principiantes .. J.Küffner

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Estudios ……………………………………. F. Sor

Método de Guitarra LOGSE.1º……….….J. L. Rodrigo/ M. A. Jiménez

Basic Pieces.Vol I……………………………J. A. Muro

TheguitarristWay…………………………..Nutall and Whitworth

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SEGUNDO CURSO

OBJETIVOS

Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento para

conseguir un perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.

Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas y

estilos, de una dificultad acorde con éste nivel.

Conocer las posibilidades sonoras y tímbricas del instrumento.

o Dinámica: fuerte, piano, crescendo, diminuendo.

o Acentuación

o Tímbrica; matices, distintos tipos de timbre.

o Armónicos naturales.

Interpretar obras a más de una voz individual y colectivamente de diversos

estilos.


Leer a primera vista ejercicios melódicos con acordes de dos o tres notas.

CONTENIDOS

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los siete primeros trastes

y sus correspondientes o equísonos.

Interpretación de melodías a varias voces y acompañamiento de bajo en las

tonalidades de Do Mayor, Sol Mayor, Re Mayor y La Mayor y ritmos de

subdivisión ternaria: 6/8, 9/8 y alternancia de ritmos binarios y ternarios.

Realización de ejercicios sobre acordes y arpegios hasta seis notas

combinando en los últimos diferentes tipos de digitación: p.i.m.a.; p.i.m.a.mi.;

p.i.m.i. etc

Lectura a primera vista ejercicios melódicos a una o varias voces o con

acompañamiento de bajo hasta el quinto traste.

Desarrollo de la memoria a través de análisis musicales: memorización visual

y memorización musical.

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Análisis de las obras musicales desde el punto de vista de la articulación y el

fraseo: diferenciar las estructuras musicales: células rítmicas, motivos,

periodos, secciones, frases, etc.

Desarrollo de las posibilidades y características sonoras del instrumento:

o Dinámica: fuertes, piano, crescendo, diminuendo.

o Acentuación Tímbrica: dulce, metálico


Interpretar ejercicios a varias voces con todos los contenidos expuestos en el

apartado anterior, demostrando un dominio básico de la técnica.

Leer correctamente ejercicios a primera vista en base a lo expuesto en los

contenidos.

Conocer las diferencias existentes entre ejercicios de diferentes tonalidades.

Interpretar obras de diferentes épocas y estilos haciendo uso correcto de la

dinámica y el fraseo.

Diferenciar todos los sonidos correspondientes a las cuerdas al aire v a las

cuerdas pulsadas en los siete primeros trastes.

Conocer las distintas formas de pulsación: enganchado y apoyado y su uso

correspondiente.

METODOLOGÍA Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

La evaluación será continua siendo requisito primordial la asistencia a clase y

valorando el trabajo desarrollado durante todo el curso.

En cada trimestre se realizarán una serie de ejercicios técnicos y obras destinados a

alcanzar el nivel deseable, siendo imprescindible que todo alumno realice dichas

obras con los contenidos expuestos anteriormente para aprobar el curso.

En cada trimestre se realizarán 4 ejercicios y 3 obras de diferentes épocas y estilos

elegidos por el profesor, variando la dificultad técnica. El listado es orientativo,

pudiendo el profesor elegir otras piezas que ofrezcan una dificultad similar. Las

piezas deben englobar distintas épocas y estilos musicales

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Se realizará una clase colectiva semanal destinadas al trabajo de la música de

conjunto.

Al final de cada trimestre se realizará una audición donde el alumno mostrará el

trabajo realizado en el mismo, una de las obras se tocará de memoria, y se mandará

un boletín informativo a los padres.

La calificación del alumnos se llevará a cabo de la siguiente manera:

1. Un 10 % de la nota en función de la asistencia a clase, su actitud en la misma

2. Un 40% de la nota dependerá de las calificaciones diarias del profesor de la

asignatura.

3. Un 50% de la nota según la calificación que reciba por su actuación en

audiciones o exámenes, siendo cada profesor responsable de la calificación de

sus alumnos.

En este curso la calificación será numérica del 1 al 10.


La Guitarra, teoría y práctica I y II................................ Nicolás Alfonso.

Studi per Chitarra .......................................................... F. Carulli.

Estudios para Guitarra .................................................. F. Sor

La Guitarra clásica, volumen A ............................ Mourat.

14 mini-etudes ......................................................... Mourat

15 Piezas Breves ...................................................... F. Chaviano.

2 Guitarras .............................................................. J. Küffner .

12 piezas fáciles ..................................................... A. Tansman.

Estudios op. 1 .......................................................... M. Giuliani

Guitarcosmos 1 ...................................................... Smith Brindle

Método para guitarra vol. I y II ............................ D. Fortea.

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Primeras lecciones de Guitarra ............................ I. Sagreras

La Guitarra paso a paso .................... L. Sanz.

Método de Guitarra LOGSE.1º…………………….Rodrigo/Jiménez

TheGuitarristWay……………………………………Nutall and Whitworth

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TERCER CURSO

OBJETIVOS




estilos de una dificultad acorde con éste nivel.


Leer a primera vista ejercicios melódicos con acordes de 4 o 5 notas.

Afinar la guitarra conforme a distintos procedimientos.

Conocer los distintos elementos de la agógica y la dinámica

CONTENIDOS

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los 12 primeros

trastes y sus correspondientes o equísonos.

Interpretación de melodías a varias voces en tonalidades de hasta tres

alteraciones y ritmos de subdivisión ternaria : 3/8, 6/8 y alternancia de ritmos

binarios y ternários.

Realización de ejercicios de arpegios sobre acordes de 5 o 6 notas combinado

diferentes tipos de digitación para la mano derecha.

Realización de ejercicios con los intervalos de 3a y 6a en las tonalidades antes

mencionadas.

Realización de escalas con diferentes digitaciones de ambas manos en las

tonalidades correspondientes.

Realización de ejercicios para el desarrollo de la mano izquierda: abertura de

dedos, desplazamientos, ligados, cejillas.

Conocimiento de los armónicos naturales.

Lectura a primera vista ejercicios melódicos a varias voces en distintas

tonalidades y diferentes ritmos.

Desarrollo de la memoria a través de análisis musicales, memorización visual

y musical.

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Análisis de las obras musicales desde el punto de vista de la articulación y

fraseo: diferenciar las estructuras musicales: células rítmicas, motivos,

periodos, secciones, fraseos, etc.

Desarrollo de las posibilidades y característica sonoras del instrumento.

Agógica y dinámica:

o Forte-piano, crescendo-diminuendo

o Calderón

o Acentuación

o Tímbrica: contrastes dulce-metálico

o Ritardandos-acelerandos

Trabajo y desarrollo de las clases colectivas: interpretación de dúos, tríos,

cuartetos aplicando lo expuesto en los apartados anteriores.

Conocimiento de las distintas formas de afinación



apartado anterior, demostrando un dominio básico de la técnica,

Leer correctamente ejercicios a primera vista en .relación a lo expuesto en los

contenidos anteriormente señalados.

Conocer las diferencias existentes entre ejercicios de diferentes tonalidades.

Afinar correctamente la guitarra.

Interpretar obras de diferentes épocas y estilos haciendo uso correcto de la

dinámica y la agógica.

28

METODOLOGÍA

La evaluación será continua, siendo requisito primordial la asistencia a clase y

valorándose el trabajo desarrollado durante todo el curso.

En cada trimestre se realizarán una serie de ejercicios técnicos y obras destinadas a

alcanzar el nivel desarrollado siendo imprescindible que todo alumno realice dichas



elegidos por el profesor de diferentes dificultades técnicas del apartado de

Metodología. El listado es orientativo pudiendo el profesor elegir otras piezas que

ofrezcan una dificultad similar. Las piezas deben englobar distintas épocas y estilos

musicales

Se dedicará un cuarto de hora de la clase para ejercitar la lectura a primera vista.

Se realizará una clase colectiva semanal destinada al trabajo de la música de

conjunto.


trabajo realizado en cada trimestre, una de las obras se tocará de memoria, y se

enviará un boletín informativo a los padres.

La calificación final será de APTO o NO APTO


ESTUDIOS

D. Aguado

Método de guitarra

F. Sor

Estudios: Op 31: 3, 7, 9,Op. 35: 2, Op. 44: 3, 4, 7, 8, Op. 60: 4, 6, 7, 11, 12,

13, 15, 17, 18, 19, 24

F. Carullli

29

Studi per chitarra: 5, 8, 9, 12, 13, 14, 16, 17, 20, 22, 24, 25

Casas Miró

Volumen 4

B. Lester

Essential Guitar Skill: Vol. Escalas: 7-10, Vol. Cejillas: 4, 6, 10, 11, Rap in

C, Vol. Arpegios: 2, 5, Vol. Trémolo: 1-3, 5-7, 11

D. Aguado

Metodo de Guitarra: 1ª parte: 1, 3, 19, Estudios para los 4 dedos: 2, 5

M. Giuliani

Le Papillon, op.50:2, 4, 5, 6, 8, 11, 12, 14, 15, 18-20, 22, 31

A.Diabelli

30 Studifaciliop. 39: 1, 2, 5, 7, 8, 9, 10, 13, 14, 16, 17, 19, 20-25, 27

M. Carcassi

25 Estudios Op. 60: 1

L. Brouwer.

Estudios sencillos: II, III, IV Y V

J.Mourat.

14 Mini-etudes

Rövenstrucnck.

Toquem... La Guitarra

J. Küffner.

60 ejercicios fáciles para principiantes

30

OBRAS

A. Tansman

12 piezas fáciles, cuaderno no 2

J.W. Duarte

Six easy pictures

Mourat

Antología para Guitarra

F. CarullI

24 preludios, Op. 114, Piezas fáciles y progresivas, Andante (Guitar

Collection, Ed. Schott

D. Fortea

Romanza, op. 7, Canción de cuna, op. 12

B. Bartok.

Dúos para dos guitarras

L. Berio

6 Duettos

F. Sor

Dúos fáciles para principiantes

J. M. Fdez

Piezas en Sol

J. A, Muro

Basic Pieces. Vol II: Milonga

L. Sanz

La Guitarra paso a paso: Kem’sjims, Minueto a dos voces, Minueto en la m

M. Linnemann

31

“NeueFolklorestückefürGitarre”: Violeta Toribio, Chant du Matin, Coldfinger

blues, “Suite de los Piratas”, “Suite de los Fantasmas”

J. K. Mertz

Adagio (Guitar Collection, Ed. Schott), Tres Nocturnos, Op. 4

M. Carcassi

Capriccio nº1 (Seis carprichos, Ed. UME)

A. York

Snowfligh

32

CUARTO CURSO

OBJETIVOS




estilos de una dificultad acorde con éste nivel.


Leer a primera vista ejercicios a varias voces y con acordes de 5 o 6 notas y

deferentes combinaciones rítmicas.

Correcto entendimiento de la partitura y signos musicales.

CONTENIDOS

Conocimiento del sonido de las cuerdas pulsadas en los 15 primeros trastes y

sus correspondientes o equísonos.

Interpretación de melodías a varias voces en las tonalidades de hasta cuatro

alteraciones y con ritmos de subdivisión ternaria: 3/8, 6/8, 9/8 y alternancia de

ritmos binarios y ternarios.

Realización de ejercicios de arpegios sobre acordes de hasta 6 notas

combinando diferentes tipos de digitación para la mano derecha.

Realización de ejercicios con los intervalos de 3ª, 6ª y 8ª en las tonalidades

antes mencionadas.

Realización de escalas con diferentes digitaciones para ambas manos y

distintos diseños rítmicos en las tonalidades entes mencionadas.

Realización de ejercicios para el desarrollo de la mano izquierda. Extensión de

dedos, desplazamientos, arrastres, glissandos, ligados, mordentes de dos y tres

notas y cejillas en distintos trastes.

Conocimiento de los armónicos naturales, y los octavados en los 4 primeros

trastes.

Lectura a primera vista de ejercicios melódicos a varias voces en distintas

tonalidades y diferentes ritmos.

33

Desarrollo de la memoria a través de análisis musicales: memorización visual

y musical.

Análisis de las obras musicales desde el punto de vista de la articulación y el

fraseo;

diferenciar las estructuras musicales; células rítmicas, motivos,

periodos/secciones, frases, etc.

Análisis básico de las obras desde el punto de vista formal y estilístico:

diferenciando las distintas formas musicales y las características más

elementales de los distintos estilos musicales.

Desarrollo de las posibilidades y características sonoras del instrumento.

Agósica y dinámica:

o Forte-Piano. Crescendo y diminuendo.

o Calderón

o Acentuación Tímbrica: contrastes dulce- metálico, armónicos,

equísonos.

Trabajo en clases colectivas: interpretación de dúos, tríos, cuartetos, etc.,

aplicando lo expuesto en los apartados anteriores.

Participación al menos en un concierto anual.



apartado anterior, demostrando un dominio adecuado a la técnica solicitada.

Leer correctamente ejercicios a primera vista según lo expuesto en los

contenidos.

Conocer las diferencias existentes entre ejercicios de diversas tonalidades.

Interpretar obras de diferentes épocas y estilos reconociendo las peculiaridades

de cada uno y haciendo uso correcto de la dinámica y la agógica.

34

METODOLOGÍA

La evaluación será continua siendo requisito primordial la asistencia a clase

valorándose el trabajo desarrollado durante todo el curso.

Estas actividades serán tomadas en cuenta a la hora de establecer una evaluación final

por considerarlas imprescindibles en dicha formación.

En cada trimestre se realizarán una serie de ejercicios técnicos y obras destinadas a

alcanzar el nivel deseable, siendo imprescindible que todo alumno realice dichas



elegidos por el profesor de diferentes dificultades técnicas del apartado de

Metodología. El listado es orientativo pudiendo el profesor elegir otras piezas que

ofrezcan una dificultad similar. Las piezas deben englobar distintas épocas y estilos

musicales Se dedicará un cuarto de hora de la clase para ejercitar la lectura a primera

vista. Se realizará una clase colectiva semanal destinada al trabajo de la música de

conjunto. Al final de cada trimestre se realizará una audición donde cada alumno

tocará el trabajo realizado en el mismo y se mandará un boletín informativo a los

padres.

La calificación final será de APTO o NO APTO.


ESTUDIOS

D. A.guado

Método de Guitarra (UME): 1ª Parte: 4, 10-16, 20, 21, 27//Estudios para los

cuatro dedos: 1, 3, 6, 2ª Parte: 5, 6

F. Sor

Estudios: Op. 6: 1, 5, Op. 31: 2, 4, 5, 11, 13, Op. 35: 3-5, 9, 14, 18, Op. 44: 9-

11, 14, 15, 18, 21, 23, Op. 60: 5, 14, 16, 20-22

35

M. Carcassi

25 Estudios melódicos progresivos Op. 60: 1, 3, 4, 7, 8, 10 (ligados)

L. Brouwer

Estudios sencillos: VI, VIII

F. Carulli

Studi per chitarra: 11, 15, 18, 21, 23, 26-30

M. Giuliani

Le Papillon, op. 50: 7, 9, 10, 16, 17, 23, 24, 26-30, 32

N. Coste

25 Estudios para guitarra Op. 38:1, 2

F. Tárrega

Etuden: 1, 2 (U. E. ), Estudio de campanelas

A. Diabelli

30 Studifaciliop. 39:6, 11, 12, 15, 18, 26, 28-30

B. Lester

Essential Guitar Skill: Vol. Escalas: 11-15, 20, Vol. Cejillas: 1, 3, 5, 8, 9, 11,

13-15, Vol. Arpegios: 3, 4, 6, 10, Vol. Trémolo: 4, 8-10, 12, 13

OBRAS

M. CastelnuovoTedesco

Appunti 1º, Libro 1

P. Lerich

Seis preludios: 2, 3, 4 (Max Eschig)

A. Tansman

12 piezas fáciles: 4, 6-10

36

F. Chaviano

15 piezas breves: 7, 9, 10, 12 (Emec)

V. Bielsa

Canciones populares españolas: Burgalesa, Jota

R. Riera

Serenata Ingenua

M. Linneman

Ragtime

Ch. Byrd

Spanish Guitar Blues

J. M. Mourat

La Guitare Clasique Vol. B.: Romanesca (Anónimo),Sarabanda (J.S. Bach)

Chacone (D. Kellner) Gigue (J. A. Logy)

G. A. Brescianello

Partita en LaM (Entrèe)

F. Sor

Minuetos

M.Carcassi

Seis Caprichos: 2-6

F. Tárrega

"Lágrima”

J. Absil

Preludio y Barcarola

Anónimo

Mi Favorita

37

A. Diabelli

Preludio Op. 103

J. Dowland

Whatif a day (Casas Miró, vol. 4)

D. Aguado

El Arrastre (nº 27 del Método, Ed. Ume)

J. Duarte

SixEasyPicturesOp. 57: Folk Song

A. G. Abril

Vademécum 1ªparte: 4, 6-9, 11

J. M. Fernández

Variaciones sobre un tema infantil, 5 Bagatelas

J. Sagreras

Mª Luisa ( Mazurca)

F. Carulli

Rondós

38

PRUEBAS DE ACCESO A E. ELEMENTALES

Se podrán realizar pruebas de acceso a cualquier curso dependiendo del nivel del

alumno, tal y como establece el Decreto 756/92 del 26 de Junio. Estas pruebas se

realizarán durante el mes de junio por un tribunal designado por el director del centro.

Así mismo, todos los alumnos del conservatorio que finalicen 4º curso de Enseñanza

Elemental, deberán realizar la Prueba de Acceso a las Enseñanzas Profesionales.

Para acceder a 1º de enseñanzas elementales será necesario superar una prueba de

acceso en la que se valorarán únicamente las aptitudes de los aspirantes, de acuerdo

con los Objetivos establecidos en el Decreto 756/92

Para el acceso a un curso de enseñanzas elementales distinto de 1º, será preciso

superar una prueba. Esta prueba constará de un único ejercicio que comprenderá dos

partes que se calificarán de 0 a 10 puntos cada una, siendo precisa una calificación

mínima de 5 puntos en cada una de ellas para superarla. Dicha prueba consistirá en:

a) Instrumento: Los alumnos interpretarán tres obras elegidas por un tribunal de una

lista de seis que presente el alumno, cuyo nivel deberá corresponder, al menos, al

curso anterior al que se opte, según los contenidos que aparecen en la presente

Programación Didáctica.

b) Lenguaje Musical: Los alumnos deberán demostrar conocimiento de la asignatura

en los mínimos exigibles establecidos en el curso anterior al que se opte, según los

contenidos que aparezcan en la Programación Didáctica de Lenguaje Musical.

La puntuación definitiva de la prueba será la media ponderada de la calificación

obtenida en ambos ejercicios, ponderándose el primero de ellos en un 70% y el

segundo en un 30%.

La superación de la prueba surtirá efecto únicamente para el curso académico

inmediatamente siguiente a la fecha de realización de la misma, y dará derecho a la

adjudicación de plaza en la especialidad de Guitarra excepto en el caso de que no

haya vacantes disponibles en el centro.

39

RELACIÓN DE OBRAS Y ESTUDIOS ORIENTATIVOS PARA LA PRUEBA DE

ACCESO A LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE GUITARRA

2ºCURSO DE EE.EE

"55 Pequeñas Piezas para cursos Preparatorio y Primero"

Ed. MUSICA MUNDANA

"Mi Libro de la Guitarra" de Andrés SegoviaEd. MONTENA S. A

"Preparatorio de Guitarra"Ed. SOCIEDAD DIDACTICO-MUSICAL

"Primeras Lecciones" de Julio SagrerasEd. RICORDI

"Preparatorio" de Juan Manuel Cortés AiresEd. REAL MUSICAL

"ElementaryStudiesfor Guitar" de Shaw BellEd. RHINO PRODS. ENR.

"EnjoyPlayingthe Guitar. Book 1" de DebbieCracknellEd. OXFORD "Iniciación a

la Guitarra" sobre canciones infantiles y textos populares de José AntonioClemente

Buhal Ed. SONETO

"Piezas Básicas" vol. 1 de Juan Antonio Muro Ed. CHANTERELLE 781

"Fridolin". Teschner. Neufassung. Ed. RICORDI

"MeineGuitarrenfibel". Teuchert. Ed. RICORDI

"MeinGuitarrenspielbuch". Teuchert. Ed. RICORDI

"Die NeueGuitarrenschule" vol. 1 y 2 Ed. RICORDI

"Mi Guitarra" de Francisco Cuenca

"Mis Primeras Piezas" de Flores ChavianoEd. VERBUM MUSICA

"TheGuitarist ́s Way" Book 1, 2, 3 y 4 de Peter Nuttall y John Withworth

Ed. HOLLEY MUSIC

3º CURSO DE EE.EE

D. Aguado. Estudios del método de 1825 Lecciones no 10, 11, 12, 13, 14, 15, 17,

19, 20, 22, 23 y 24 Ejercicios no 2, 6 y 7Ed. SuviniZerboni

A. Diabelli Pequeñas piezas para principiantes op. 39 no 2, 3, 5 y 7

Ed. Universal Edition

F. CarulliStudi per chitarraEd. SuviniZerboni

M. Giuliani Estudios op. 50 no 1, 3, 4, 8, 11, 12 y 13Ed. SuviniZerboni

F. Sor “The Complete Studiesfor Guitar” Estudios op. 31 –24 lecciones

40

progresivas no 1 a 3Estudios op. 35 -24 ejercicios muy fáciles-no 1 a 5 Estudios op.

44 -24 pequeñas piezas progresivas-no 1 a 6 Estudios op. 60 –Introducción al estudio

de la guitarra-25 estudios- no 1 a 12

Ed. Chanterelle

L. Brouwer “Estudios sencillos” 1a serie no 2, 3 y 4Ed. Max Eschig

J. M. Fernández Piezas en sol (válidas por separado)Ed. Piles

4ºCURSO DE EE.EE

D. AguadoEstudios del método de 1825 Lecciones no 10, 12, 13, 14, 15, 17, 18,

20, 22, 23, 24, 25, 26, 28, 38, 39 Ejercicios no 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 10, 11 y 90Ed.

SuviniZerboni

A. Diabelli Pequeñas piezas para principiantes op. 39 no 2, 3, 5 y 7

Ed. Universal Edition

F. CarulliStudi per chitarrano 5, 8, 9, 11Ed. SuviniZerboni

M. Giuliani Estudios op. 1 Parte III no 1Estudios op. 50 no 2, 3, 4, 5, 6, 8, 9, 10, 12,

14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 24, 27 y 31 Estudios op. 51 no 1, 2, 4, 5 y 10 Estudios

op. 139 no 2Ed. SuviniZerboni

F. Sor “The Complete Studiesfor Guitar” Estudios op. 31 –24 lecciones

progresivas no 2 a 6 Estudios op. 35 -24 ejercicios muy fáciles-no 1 a 14 Estudios

op. 44 -24 pequeñas piezas progresivas-no 1 a 18 Estudios op. 60 –Introducción al

estudio de la guitarra-25 estudios- no 9 a 21

Ed. Chanterelle

L. Brouwer “Estudios sencillos” 1a serie no no 1 a 5Ed. Max Eschig

J. M. Fernández Estudios no 2 y 4. Variaciones sobre un tema infantil. Ed. Piles

41

ENSEÑANZA PROFESIONAL

OBJETIVOS GENERALES

Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas

épocas y estilos, de una dificultad adecuada a este nivel.

Utilizar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales

para solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación,

articulación, fraseo, etc.

Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos

períodos de la historia de la música instrumental, especialmente las referidas a

la escritura rítmica o a la ornamentación

Practicar la música de conjunto, integrándose el alumno/a en formaciones

camerísticas de diversa configuración.

CONTENIDOS GENERALES

Estudio, sobre el repertorio del curso, de planteamientos agógicos y de fraseo,

de acuerdo con el contexto histórico y estético de la partitura.

Estudio de las posibilidades tímbricas del instrumento de acuerdo con las

características del repertorio del curso.

Análisis de la relación entre el tempo musical y la textura de la partitura.

Estudio y aplicación de casos particulares de digitación atendiendo tanto a

consideraciones interpretativas como a la mecánica instrumental.

Estudio e interpretación de un repertorio adecuado a las dificultades del curso,

en el que se incluyan obras de los dos apartados señalados en el repertorio

orientativo.


1. Lectura a primera vista de frases musicales de una dificultad adecuada al

curso.

2. Mostrar a través del repertorio la capacidad de aprendizaje progresiva

individual.

42

3. Cada trimestre, interpretación en una audición pública de piezas del

programa. Al menos, una de ellas deberá ser interpretada de memoria.

METODOLOGÍA Y TEMPORALIZACIÓN

La metodología para las Enseñanzas Profesionales será muy similar a la descrita

anteriormente puesto que en la E. Profesional, por sus características, confluyen todos

los elementos simultáneamente.

La evaluación será continua siendo requisito primordial la asistencia a clase

valorándose el trabajo desarrollado durante todo el curso, teniendo en cuenta que

cuando el número de faltas de asistencia (justificadas o no) sea de tres por trimestre o

nueve a lo largo del curso, se perderá el derecho a la evaluación continua y en

consecuencia, el alumno deberá realizar una prueba en la que presentará el programa

de ese trimestre o curso quedando a elección del profesor el número de obras o

estudios a interpretar. Los criterios de evaluación y calificación de esta prueba serán

los mismos que los del curso correspondiente.

En cada trimestre se realizarán una serie de ejercicios técnicos y obras de diferentes

épocas y estilos elegidos por el profesor del apartado de metodología, u otras obras de

dificultad similar, destinadas a alcanzar el nivel deseable, siendo imprescindible que

todo alumno realice dichas obras con los contenidos expuestos anteriormente para

aprobar el curso.


trabajo realizado, siendo obligatoria la participación en la misma.

La calificación final será:

SUSPENSO

APROBADO

NOTABLE

SOBRESALIENTE

MATRÍCULA DE HONOR. En todos los cursos menos en sexto

PREMIO DE HONOR o MENCIÓN DE HONOR. Sólo en sexto curso

43

CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE.

Tal como señala la actual legislación, aquellos alumnos que obtengan una calificación

negativa al finalizar el curso en el mes de junio, tendrán la oportunidad de volver a

examinarse dentro de las pruebas extraordinarias que se realizarán en el mes de

septiembre.

Para la Evaluación de la Prueba Extraordinaria de Septiembre en las especialidades

instrumentales, el Departamento correspondiente deberá proponer un tribunal de al

menos tres profesores a la dirección del Centro para su nombramiento y publicación.

En dicha prueba se tendrán en cuenta los mismos objetivos seleccionados para el curso

correspondiente en esta programación. La consecución de estos objetivos se valorará a

través de una prueba, en la que el alumno deberá interpretar un mínimo de tres obras de

diferentes estilos de las propuestas dentro del apartado de materiales para este curso, u

otras de nivel similar. El alumno deberá entregar un listado con todas las obras

trabajadas durante el curso y en las vacaciones de verano.

Los criterios de calificación que se seguirán en dicha prueba serán los mismos

que los previstos para el curso correspondiente.

La calificación obtenida en septiembre corresponderá a la nota obtenida en esta

convocatoria extraordinaria. No obstante, se tendrá muy en cuenta el trabajo realizado

por el alumno durante el curso escolar, así como el interés prestado, la motivación y el

trabajo de refuerzo realizado durante los meses de verano.

CALIFICACIONES ESPECIALES

o MATRÍCULA DE HONOR

En la evaluación del tercer trimestre, los profesores de la especialidad

valorarán la concesión de las matriculas de honor según las notas obtenidas en

los trimestres anteriores, valorándose también la participación en las

actividades del centro.

44

Los alumnos que opten a esta calificación, deberán dar una recital con el

programa que hayan trabajado a lo largo del curso, donde se incluirá una obra

especial para esta ocasión, común para todos los aspirantes.

o PREMIO DE HONOR. MENCIÓN DE HONOR

En el último curso de las enseñanzas profesionales, sexto curso, se podrá

conceder el Premio Extraordinario de Honor o Mención de Honor.

A este premio podrán optar todos los alumnos que hayan obtenido la

calificación de sobresaliente en el último curso

Para la obtención del Premio de Honor o de la Mención el alumno tendrá que

presentarse a un examen extraordinario que se realizará en sesión posterior a

la Evaluación de 6º de las ee.pp.

El tribunal estará formado por tres profesores nombrados por la Dirección del

Centro a propuesta del Departamento, y no podrá incluir al profesor tutor del

alumno que se presente.

Contenido del examen:

El alumno tendrá que presentar una obra obligada, que elegirán los profesores de la

especialidad a principio de cursoy una obra de libre elección de la programación de

sexto o de nivel superior

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS

A lo largo del curso se realizarán una serie de actividades complementarias destinadas

a enriquecer la formación del alumno y a ofrecer un complemento específico que no

es posible desarrollar dentro del horario lectivo, por evidentes problemas de tiempo y

espacio. De este modo el alumno deberá participar en todas las audiciones de carácter

pedagógico que se planteen en el curso académico, interpretando la pieza o piezas que

el profesor estime convenientes.

Aparte de esto también deberá intervenir en los posibles intercambios que se planteen

con otros conservatorios de la Comunidad de Madrid o de otras comunidades,

45

considerándolo un elemento importantísimo para desarrollar las relaciones personales

y profesionales fuera del ámbito habitual de clase.

También deberán participar en los cursos o seminarios formativos que el

conservatorio tenga a bien organizar, siempre que guarden relación con aquellas

asignaturas que el alumno esté cursando.

Otras actividades propias del centro son los conciertos, bien de profesores del

conservatorio o de músicos de fuera del mismo. La obligatoriedad de asistencia a

estos conciertos es inexcusable, tanto más cuanto que en ocasiones puede suspenderse

el horario normal de clase para incluir una de estas actividades.

En general el alumnado tiene la obligación de asistir y participar en estos actos

siempre que sean considerados imprescindibles por sus profesores.

46

PRIMER CURSO E.P.

OBJETIVOS

Ampliar los conocimientos adquiridos sobre digitación.

Perfeccionar toda la gama de articulaciones y modos de ataque.

Conseguir una mayor precisión en la interpretación de las indicaciones

referentes a la dinámica.

Conseguir una mayor precisión en la interpretación de las indicaciones

referentes al fraseo.

Potenciar la emisión sonora, en función de las características individuales del

alumno.

Iniciación a la práctica de la ornamentación.

Consecución de una interpretación consciente y no intuitiva, tanto a nivel

individual como de conjunto sobre el repertorio previsto.

Practicar la scordatura. (3a cuerda en fa #).

Analizar comprensivamente el esquema formal de las obras y estudios

trabajados.

Emplear la grana contemporánea en el repertorio del curso.

CONTENIDOS

Entrenamiento de la memoria.

Práctica elemental de ornamentos.

Aplicación y desarrollo de principios de digitación.

Comprensión de los esquemas formales de las obras y estudios trabajados.

Aplicación y desarrollo de los conocimientos adquiridos en cuanto a dinámica,

fraseo y emisión sonora.

Utilización de la scordatura. (3a cuerda en fa =).

Iniciación al empleo de la grafía contemporánea en el repertorio del curso.

Interpretación de un repertorio guitarrístico adecuado a las dificultades del

curso, en el que se incluyan obras de los distintos apartados que figuran en el

repertorio orientativo.

47


1. Lectura a primera vista de frases musicales de una dificultad adecuada al curso.

2. Mostrar a través del repertorio la capacidad de aprendizaje progresiva individual.

3. Cada trimestre, interpretación en una audición pública de tres piezas del programa.

Al menos, una de ellas deberá ser interpretada de memoria. A lo largo del curso se

deberán interpretar como mínimo dos estudios y obras de diferentes épocas y estilos.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Posición Cuerpo-Relajación (20 %)

Con este criterio se pretende calificar la correcta posición del conjunto CUERPO-

INSTRUMENTO. Posición de los elementos anatómicos: Antebrazos-Brazos-Muñeca-

Manos-Dedos para establecer el equilibrio entre la relajación muscular y el esfuerzo

indispensable para la ejecución instrumental.

Sonido-Dinámica (20 %)

Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus variables

sonoras a través de la dinámica.

Mecánica (10 %)

Con este criterio se pretende calificar la correcta función, posición y establecimiento de

los diferentes elementos articulatorios que participan en la práctica instrumental,

(Antebrazos-Brazos-Muñeca-Manos-Dedos).

Ritmo (10 %)

Con este criterio se pretende calificar el respeto a lo expresado en la partitura tanto en

carácter como en exactitud rítmica

Fraseo-Articulación (20 %)

Con este criterio se pretende calificar la correcta ejecución de las diferentes

articulaciones así como el gesto musical.

48

Memoria (10 %)

Con este criterio se pretende calificar el dominio y la comprensión que el alumno posee

de las obras en ausencia de la partitura.

Control Escénico (10 %)

Con este criterio se pretende calificar la capacidad de autocontrol a la hora de presentar

el programa del curso.

49

REPERTORIO ORIENTATIVO 1º E.P.

ESTUDIOS

F Sor

Op. 6 no 1, 8, Op. 31 no 4, 5, Op. 35 no 4,

M. Carcassi

5,9 y 17 (ed. U.M.E)

N. Coste

25 Études de genre op.38 no 1(la m)

L. Brouwer

Estudios VII, IX, XI y XV

F. Kleynjans

Estudines

OBRAS

L. Milán

Pavanas (una)

J. Dowland

Tarleton's Resurrection, The Round Battle galliard, My lady hunssdon’spuffe

J.A. Logy

Aria, sarabanda y giga

Visée, Logy, Kellner...

Una pieza, de dificultad adecuada al curso a elegir entre las que figuran en el

álbum Thebaroquebook (Ed. Chanterelle, 2111)

J.K. Mertz

Romanze (Bardenklange)

A. Barrios

El Sueño de la muñequita

50

A. Tansman

Barcarola (de la Cavatina)

M. M. Ponce

Preludios (de dificultad adecuada al curso)

R. Riera

Cuatro piezas venezolanas (Univ. Ed.). (De dificulatadadecuaca)

F Poulenc

Sarabanda

D. Lerich

Hommage á Satie.

B. Lester

Essential Guitar Skill

A. York

Snowflight

A. Lauro

El Negrito

A. García Abril

Canción, Divertimento

J. Cardoso

Milonga

J. Guimaraes

Sound of Bells

M. Llobet

El Noi de la Mare

E. Shand

Forever

51

SEGUNDO CURSO E.P.

OBJETIVOS

Desarrollo de la audición interior a través del estudio analítico de la partitura.

Toma de conciencia de los parámetros: espacio y tiempo, que condicionan la

interpretación de una obra musical, a través de repertorio cuya complejidad

sea adecuada al curso.

Consolidación de la metodología de trabajo que requiere el estudio de una

partitura en su integridad.

Ejercitación de la memoria musical. Desarrollo de recursos mnemotécnicos

con relación

referentes formales del discurso musical: frase, período, cadencia...

Ejercitación de la medición objetiva del silencio. Control y estabilidad del

pulso interno.

CONTENIDOS

Perfeccionamiento de la articulación de la frase musical, fundamentándose en

los contextos histórico y estético de la partitura.

Ampliación de las posibilidades tímbricas del instrumento.

Aplicación de los casos particulares de la digitación, atendiendo a criterios

interpretativos e instrumentales: tímbrica, carácter y dinámica.

Análisis formal y estético de las obras del repertorio.

Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha adquirida en cursos

anteriores.

Procedimientos de digitación atendiendo a la textura de la partitura: monódica,

polifónica, escalas, arpegiados, etc.

Utilización y perfeccionamiento de los apagadores de resonancias, implicando

en la acción a ambas manos tanto conjunta como separadamente.

Lectura a primera vista, con y sin ejercicios específicos, orientada al

conocimiento del diapasón en su totalidad.

52


1. Lectura a primera vista de frases breves, polifónicas, hasta la novena posición, cuya

rítmica pueda combinar diferentes valores: semicorcheas, puntillo, valores irregulares.

dosillos, tresillos, seisillos, síncopas, y notas a contratiempo.

2. Cada trimestre, interpretación en público de tres piezas del programa. Al menos,

una de ellas deberá ser interpretada de memoria.










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






53

Memoria (10 %)







ESTUDIOS

D. Aguado

Nuevo Método de guitarra (1843): 25

M. Giuliani

Estudios Op. 48: 8, 9, 11, 15, 16, 17, 19, 20, 23

N. Coste

25 Étudesop. 38 nº 2, n º 3, n º 4,

F. Sor

Estudios: op.6nº4, op.31 nº16,.op.31 nº20, op.35 n° 17, op.35 no 22

M. Carcassi

25 estudios melódicos progresivos Op. 60: 10, 11, 12, 14, 15, 16, 18, 25

M.C.Tedesco

Appunti op. 210nºI (marinaresco), n º II (preghiera)

L. Brouwer

Estudios XIV, XVI y XVII

S. Dodgson

Estudio nº 1

54

H. Villa-Lobos

Estudio nº1

OBRAS

J. Dowland

My lady hunssdon’spuffe

L. Milán

Fantasía XVIII, Fantasía XII...

L. de Narváez

Canción del Emperador, Guárdame las vacas

G. Sanz

Suite de danzas(movimientos de dificultades apropiadas al curso)

S. L. Weiss

Fantasía

F. Carulli

Divertimentos op. 317 (Ed. Charrterelle)

F. Sor

Dúos op. 55

E. Giuliani

Preludio Op. 46, Nº1

J. Viñas

Andante sentimental

N. Coste

Berceuse

55

N. Paganini

37 Sonate (Ed. Ricordi Milano, 1984) Elegir una de entre las siguientes: nº

6,18,21,31,32.

F. Tárrega

Mazurka en Sol, Rosita

M.M. Ponce


H. Villa-Lobos

Preludios 1,2 y 3 (a elegir uno), Suite popular brasileña, (un movimiento)

R.S. Brindle

Guitarcosmos (tres invenciones)

A. Gª Abril

Canción

Pietro Pettoletti

Fantasie Sur L’ymneNationalRusse

José de Azpiazu

El vito

J.L. Merlín

Evocación y Zamba

ErnestShand

Forever

Josep M. Mestres Quadreny

Llera de Banús

P. Lerich

Seis Preludios: 1, 6, Homenaje a Villa-Lobos

A. Lauro

Suite Venazolana: Preludio

M. D, Pujol

Milonga

56

TERCER CURSO E.P.

OBJETIVOS


Ejercitación de la memoria musical. Práctica de recursos mnemotécnicos en

relación a referentes formales del discurso musical: frase, periodo, sección...

Control y estabilidad del pulso interno con respecto a la música. Medición

objetiva del silencio y de los tiempos de espera. Control del acoderando y

ritardando.

CONTENIDOS

Práctica de las diferentes articulaciones de acuerdo con el contexto histórico y

estético de la partitura.

Práctica de las posibilidades tímbricas del instrumento de acuerdo con las

características del repertorio.

Aplicación de casos particulares de digitación atendiendo a parámetros

interpretativos e instrumentales: estética, carácter, dinámica...

Interpretación de un repertorio adecuado a las dificultades del curso, en el que

se incluyan obras de los dos apartados referidos en el punto V.

Procedimientos de digitación atendiendo a la textura de la partitura: acórdica,

contrapuntística, monódica, escalísticas, arpegiada.

Concepto y necesidad del apagado de resonancias. Utilización y

perfeccionamiento de los apagadores de resonancias implicando en la acción a

ambas manos, tanto conjunta como separadamente.

Práctica de la lectura a primera vista, con o sin ejercicios específicos,

orientada a¡ conocimiento del diapasón en su totalidad

57

Signos universales y particulares de grana musical, usos específicos.

CRITERIOS DE EVALUACION

1.- Lectura, a primera vista, de frases breves polifónicas; incluyendo semicorcheas,

puntillos de prolongación, grupos irregulares-, síncopas y notas a contratiempo, hasta

.1a décima posición.

2- Cada trimestre, interpretación en público de las piezas del programa. Al menos,

una de ellas deberá ser interpretada de memoria.




INSTRUMENTO. Posición de los elementos anatómicos: Antebrazos-Brazos-

Muñeca-Manos-Dedos para establecer el equilibrio entre la relajación muscular y el

esfuerzo indispensable para la ejecución instrumental..


Con este criterio se pretende calificar el correcto tratamiento del sonido y sus

variables sonoras a través de la dinámica.

Mecánica (10 %)

Con este criterio se pretende calificar la correcta función, posición y establecimiento

de los diferentes elementos articulatorios que participan en la práctica instrumental,


Ritmo (10 %)




58



Memoria (10 %)







ESTUDIOS

N. Coste.

25 Études de genreop. 38 nº 11, nº 12, nº 13,

F. Sor.

Op. 6 nº 3, Op.31 nº 19, 21, Op.35 nº 16

A. Barrios

Estudio en La m (escalas)

H. Villa-Lobos

Estudio nº 1

M.C.Tedesco

Appuntiop. 210. nos. IV (canto di mietitori), VII (stornellatrice)

L. Brouwer

Estudios XIII y XIX

OBRAS

Mudarra

Fantasía X

59

L. de Narváez

Guárdame las vacas, Canción del Emperador, Baxa de contrapunto

Joan M. da Crema

TreRicercari (Ed. Suvini-Zerboni)

J. S. Bach

Preludio BWV 999

G. Sanz

Canarios

S.L. Weiss

Passacaglia

D. Scarlatti T

Transcripciones de sonatas cuyo nivel sea adecuado al curso.

F. Sor

Andante Largo, 2ª Fantasía op. 4 en La M

F. Carulli

6 Divertimentos Op. 317: nº5 “Bolero” (Chanterelle)

M. Giuliani

Variaciones sobre las folías

N. Paganini

37 Sonate. Elegir una de las siguientes; nº 16, 24, 25, 29, 33

Barrios

Julia Florida

F. Tárrega

Tango, Endecha y Oremus, Pavana, Marieta, María

M. Llobet

Canciones catalanas

60

H. Villalobos

Preludio n° 5.

E. Pujol

Impromptu, Preludio tristón

Carlevaro

Campo

M. M. Ponce

Preludios, (cuyo nivel sea adecuado al curso).Vals, Scherzino mexicano...

L. Brouwer

Un día de noviembre, Canción de cuna, Piezas sin título

M. Diego Pujol

Milonga

F. Kleynjans

Cinco Nocturnos: 2, 3, 5, Vals lento y nostálgico

R. S. Brindle

Preludio etrusco nº 3

61

CUARTO CURSO E.P.

OBJETIVOS



con relación a referentes formales del discurso musical: frase, periodo,

cadencia...

Toma de conciencia de la problemática que afecta a la ejecución instrumental:

la técnica y las cuestiones interpretativas. Cómo pueden compaginarse ambos

aspectos, y cuál debe prevalecer.

Ejercitación de la técnica instrumental a través de ejercicios y estudios que

incidan sobre los aspectos técnicos fundamentales: escasas, arpegios, acordes,

ligados.

CONTENIDOS




características del repertorio el curso.

Análisis básico de la relación entre el lempo musical y la textura de la

partitura.

Práctica de la transcripción de obras musicales que siendo originales para otro

instrumento pueden considerarse aptas para su interpretación en la guitarra.



Estudio e interpretación de un repertorio adecuado a las dificultades del curso.


1. Lectura a primera vista de un fragmento musical, cuyas notas podrán presentarse en

cualquier posición del mástil, con un grado de dificultad adecuado al curso,

2. Interpretación en público de la selección de cinco piezas del programa abordado

durante el curso, en la que deben de figurar, al menos, tres obras de memoria.

62






esfuerzo indispensable para la ejecución instrumental.




Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)






63


ESTUDIOS

N. Coste

25 Eludes de genreop. 38 nº 7, en la m. Nº 9, en Sol M.

F.Sor

Estudios op. 6 nº 9, op. 6 nº 11, op. 6 nº 12, op.31 nº 15,

M. Giuliani

Estudios Op. 48: 9, 11, 14, 15, 18, 19, 22, 23, 24

F. Tárrega

Estudio de velocidad

A. Barrios

Estudio en Si m

M.C.Tedesco

Appuntiop. 210 nº VIII (serenatella)

H. Villa-Lobos

Estudios 6 y 8

L. Brouwer

Estudios XVIII y XX

S. Dodgson

Estudio no 4, 5, 6

Sagreras

Lección 4ª (trémolo)

E. Sainz de la Maza

Campanas del Alba (trémolo)

OBRAS

J. Dowland

A Fancy

64

L. de Narváez

Canción del Emperador, Guárdame las vacas

Gaspar Sanz

Rugero, Paradetas y Zarabanda, Canarios

G. Frescobaldi

Aria detta La Frescobalda (Ed. Opera tres)

Scarlatti, Cimarosa, Soler...

Transcripciones de sonatas, cuyo nivel sea adecuado al curso.

S.L. Weiss

Tombeau

J.S Bach

Preludio BWV 998, BWV 1007 (de la Suite I cello)

F. Sor

6ª Fantasía op. 21 en mi m

F. Carulli

Divertimento nº5 “Bolero”

F. Tárrega

Vals Las dos hermanitas, Mazurca en Sol, María, Gran Vals

A. Barrios

La Catedral, movimientos I y II, Julia Florida

M. Llobet

Romanza, El TestamentD’Amelia

N. Paganini

37 Sonate. Elegir una de las siguientes: nº 30, 34 y 35.

M.C. Tedesco

Tonadilla sobre el nombre de A. Segovia

A. Tansmann

Danza Pomposa (V movimiento de la Cavatina)

F.M.Torroba

Madroños

65

R. RodneyBennet

5 Impromptus, nos. 1, 3 y 5

Leo Brouvwer

Dos aires populares cubanos,Un día de Noviembre

Pedro Palacio

Roman B (Ed. H. Lemome, Paris, Col. AuseÍ)

Jeffrey Van

Elegy

Y. Yocoh

Sakura

H. Villa- Lobos

Preludios: 1, 4, Choros Nº 1

A. Lauro

Valsvenezolano Nº 2, ValsMaría Carolina

E. Sainz de la Maza

Habanera

M. D. Pujol

Preludio y Tango

E. Pujol

PreludioTristón

66

QUINTO CURSO E.P.

OBJETIVOS



con relación referentes formales del discurso musical: frase, periodo,

cadencia...


la técnica las cuestiones interpretativas. Cómo pueden compaginarse ambos



incidan sobre los aspectos técnicos fundamentales: escalas, arpegios, acordes,

ligados.

Profundización en el estudio de la ornamentación. Conocimiento de recursos

técnicos y estilísticos; aplicación en el repertorio correspondiente.

Profundización en el estudio de la grafía contemporánea. Conocimiento de

recursos técnicos y estilísticos; aplicación en el repertorio correspondiente.

CONTENIDOS





Análisis de la relación entre el lempo musical y la textura de la partitura.



Estudio e interpretación de un repertorio adecuado a .las dificultades del curso.

67



cualquier posición del mástil, con un grado de dificultad adecuado al curso.

2. Interpretación en público de una selección de cinco piezas del programa trabajado

durante el curso, en la que deben de figurar, al menos, tres obras de memoria.










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)





articulaciones así como el gesto musica

68

Memoria (10 %)







ESTUDIOS

N. Coste

25 Études de genreOp. 38, 5 en Mi M (XVI), 6 en La M(XXII),18 en la

m(XX, XII)

F.Sor

Estudios op. 29 nº 22, 13

F.Tárrega

Sueño

Recuerdos de la Alhambra

A. Barrios

Las Abejas

E. Sainz de la Maza

Campanas del Alba

E. Pujol

El abejorro

H. Villa-Lobos

Estudio 4, 5, 8

S. Dodgson

Estudio nº 7

69

OBRAS

J. Dowland

Fantasía nº7

J. S. Bach

Preludio de la suite II para laúd, BWV 997, Preludio BWV 998

S.L. Weiss

Fantasía

F. Sor

Souvenirsd’une Soirée à BerlinOp. 56, Sonata en Do M Op. 15

M. Giuliani

Variaciones sobre un tema de GioPaciniop. 128, Variaciones sobre un tema de

Händel, Variaciones sobre la Folía de España

F. Tárrega

Capricho Árabe, Danza MOra

N. Paganini

37 Sonóte. nos. 36 y 37.

J. K. Mertz

Seis Lieder. Editorial Chanterelle, Variaciones Mignones

A. Barrios

Vals op. 8 nº 4, Julia Florida, Vals Nº 3, Danza Paraguaya

Antonio José

Minueto, Pavana triste, (de la Sonata). Válidas por separado

M. de Falla

Homenaje a Debussy

M.C. Tedesco

Platero, Melancolía, La arrulladora, La primavera..(de la suite Platero y yo).

Válidas por separado.

F. Mompou

70

Canción, Cuna. (de la Suite Compostelana)

J. Rodrigo

En los trigales

A. Lauro

Variaciones sobre una canción infantil

R. Sainz de la Maza

Zapateado

E. Sainz de la Maza

Homenaje a Toulouse- Lautrec

W. Walton

Bagatelas nos. 2, 3, 4

L. Brouwer

Fuga nº 1, Danza característica

J. W. Duarte

Suite inglesa nº 1, Sua Cosa Op. 52

A. York

Sunburst

J. Van

Elegy

Bennett

Impromptus

R. Dyens

Tango en Skäi

71

SEXTO CURSO E.P.

OBJETIVOS



con relación referentes formales del discurso musical: frase, periodo,

cadencia...


la técnica y las cuestiones interpretativas. Cómo pueden compaginarse ambos



incidan sobre los aspectos técnicos fundamentales: escalas, arpegios, acordes,

ligados.

Profundización en el estudio de la ornamentación. Conocimiento de recursos

técnicos y estilísticos; aplicación en el repertorio correspondiente.

Profundización en el estudio de la grafía contemporánea. Conocimiento de

recursos técnicos y estilísticos; aplicación en el repertorio correspondiente.

CONTENIDOS





Análisis de la relación entre el tempo musical y la textura de la partitura.



Estudio e interpretación de un repertorio adecuado a las dificultades del curso,

en el que se incluyan obras de los dos apartados señalados en el repertorio

orientativo.

72




2. Descripción, con posterioridad a una audición, de los rasgos característicos de la

obra u obras escuchadas.

3 Interpretación en público de un estudio, una obra antigua, otra clásica y otra obra

contemporánea elegidos del repertorio trabajado durante el curso. Al menos dos de

ellas deberán se tocadas de memoria.










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






73

Memoria (10 %)







ESTUDIOS

N. Coste

25 Étudesop. 38 no 20, en Re M.no 22, en la m. (Tarentelle)

no 23, en La M, no 24, en re m.

F. sor

Estudios op. 6 no 6, op.29 n°17, 23,

Tárrega-Alard

Estudio- brillante

Barrios

Sueño en la floresta (trémolo)

H. Villa-Lobos

Estudios 2, 3, 4, 5, 8, 11, 12

S. Dodgson- H. Quine

Estudio 10

OBRAS

J. Dowland

Fantasía 7

74

J.S. Bach

Fugas (BWV 997, 998,1000...), Preludio BWV 997

S. L. Weiss

Ciaccona

A. Mudarra

Fantasía X

M. Giuliani

Sonata op. 15, Variaciones sobre un tema de HaendelOp. 107, Sonata heroica

F. Tárrega

Recuerdos de la Alhambra, Las dos hermanitas, Capricho árabe, Fantasía

sobre motivos de La Traviata

J. K. Mertz

Variaciones Mignones, El carnaval de Venecia Op. 6

A. Barrios

La Catedral, Choro da saudade

I. Albéniz

Asturias

J. Turina

Fandanguillo, Homenaje a Tárrega (Garrotín y Soleares), Sevillana

E. Pujol

Tonadilla, Seguidilla, Manola del Avapies, El abejorro

F. M. Torroba

Madroños

J. L. Merlín

Suite del recuerdo

75

Roberto Gerhard

Fantasía

Ruiz Pipó

Canción y danza n ° 1

V. Asencio

Suite mística

L. Brouwer

Elogio de la danza, Preludios epigramáticos, Tres apuntes, Canticum, Hika

S. Brotons

Dos sugestiones

C. Chávez

Tres piezas mexicanas

F. Martín

Cuatro piezas breves (para un 6º muy avanzado)

EXÁMEN FINAL DE 6º CURSO

En el último curso de la Enseñanzas Profesionales el alumno tendrá que presentarse a

un examen con tribunal que estará formado por al menos tres profesores propuestos

por el Departamento al a dirección del Centro para su nombramiento y publicación.

El alumno presentará al examen cuatro obras de diferentes épocas y estilos elegidas

del repertorio de la programación trabajado en el curso. Al menos una de las obras

tendrá que tocarse de memoria.

Esta prueba tendrá un peso del 40% de la nota final que se dé al alumno, dejando el

60% restante a la evolución del alumno a lo largo del curso a criterio de su profesor-

tutor.

En este examen se tendrán en cuenta los siguientes criterios de evaluación y

calificación:

76




2. Descripción, con posterioridad a una audición, de los rasgos característicos de la

obra u obras escuchadas.

3 Interpretación en público de un estudio, una obra antigua, otra clásica y otra obra

contemporánea elegidos del repertorio trabajado durante el curso. Al menos dos de

ellas deberán se tocadas de memoria.










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






77

Memoria (10 %)






78

PRUEBAS DE ACCESO A E. PROFESIONALES

PRUEBA DE ACCESO A 1º ENSEÑANZA PROFESIONAL

OBJETIVOS

a) Demostrar un dominio y control sobre la guitarra para garantizar una buena

calidad sonora.

b) Aplicar los conocimientos musicales de su nivel para solucionar cuestiones

relacionadas con la interpretación: Posición, sonido, Comprensión, Digitación,

Acentuación, Articulación, Dinámicas y Fraseo musical.

c) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura

musical tanto original para el instrumento como transcripciones de diferentes

estilos, lenguajes y técnicas de importancia musical y dificultad adecuada a este

nivel.

d) Actuar en público con autocontrol.

CONTENIDOS

Desarrollo del perfeccionamiento técnico-interpretativo en función del repertorio.

Desarrollo de la velocidad y flexibilidad de los dedos.

Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha para conseguir calidad de sonido

(uña- yema).

Profundización en el trabajo de articulación y acentuación.

Profundización en el estudio de la dinámica.

Reconocimiento de la importancia de los valores estéticos de las obras.

Toma de conciencia de las propias cualidades musicales y de su desarrollo en

función de las exigencias interpretativas.

Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

Estudio del repertorio adecuado para este nivel.

79


1. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los

aspectos técnicos de los musicales.

Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y

teóricos necesarios para alcanzar una interpretación adecuada.

2. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos.

Se trata de evaluar el conocimiento que el alumno posee del repertorio de su

instrumento y de sus obras más representativas.

3. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios

del estilo correspondiente.

Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno

posee de las obras, así como la capacidad de autocrítica.

4. Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando seguridad

y control.

Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y valorar

la actitud del alumno en su interpretación ante el público.






indispensable para la ejecución instrumental..




80

Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)






REPERTORIO DE OBRAS ORIENTATIVAS

Método de Guitarra D. A.guado.

Estudios para los cuatro dedos D. Aguado.

30 Estudios F. Sor.

Estudios melódicos progresivos M. Carcassi.

Estudios sencillos L. Brouwer.

Minuettos F. Sor.

Le Papillon, op. 50 M. Giuliani.

Seis Caprichos M. Carcassi.

81

Pequeñas piezas para principiantes A. Diabelli.

"Lágrima" y "Adelita" F. Tárrega.

12 piezas fáciles A. Tansman.

Preludio y Barcarola J. Absil.

Antología para Guitarra Mourat.

El alumno presentará un repertorio de cinco obras pertenecientes a distintos estilos de

las cuales dos serán estudios, y elegirá libremente una de ellas para su interpretación

de memoria, escogiendo el tribunal otras dos que deberán interpretarse en la prueba.

Esta lista es de carácter orientativo pudiendo el alumno presentar otras obras y

estudios que no estén en la lista pero cuya dificultad sea similar.

82


OBJETIVOS

a) Demostrar un dominio y control de la mano derecha para garantizar una buena

calidad sonora.


relacionadas con la interpretación: Posición, Comprensión, Digitación,





nivel.


CONTENIDOS



Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha como medio para conseguir

calidad de sonido.

Iniciación en el estudio de la dinámica.






83














y control.












84

Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)







ESTUDIOS

F Sor

Op. 6 no 1, 8

op. 31 no 4, 5

op. 35 no 4,

M. Carcassi

5,9 y 17 (ed. U.M.E)

85

N. Coste

25 Études de genre op.38 no 1,

L. Brouwer

Estudios VII, IX, XI y XV

OBRAS

L. Milán

Pavanas (una)

J. Dowland

Tarleton's Resurrection, The Round Battle galliard...

Visée, Logy, Kellner...

Una pieza, de dificultad adecuada al curso a elegir entre las que figuran en el

álbum Thebaroquebook (Ed. Chanterelle, 2111)

F Tárrega

Preludios, Pavana...

Tansman

Barcarola (de la Cavatina)

M. M. Ponce


R. Riera

Cuatro piezas venezolanas (Univ. Ed.). (De dificulatadadecuaca)

F Poulenc

Sarabanda

F. M.Torroba

Torija, Sigüenza... (de Castillos de España)

H.Villalobos

Preludio nº 3 en la m.

D. Lerich

Hommage á Satie.

86






87


OBJETIVOS

a) Demostrar un dominio y control progresivo de la mano derecha para

garantizar una buena calidad sonora.


relacionadas con la interpretación: Posición, Comprensión, Digitación,





nivel.


CONTENIDOS



Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha como medio para conseguir

calidad de sonido.

Profundización en el trabajo de articulación y acentuación (legato)

Iniciación en el estudio de la dinámica.






88














y control.








esfuerzo indispensable para la ejecución instrumental..




89

Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)







ESTUDIOS

N. Coste


F. Sor


M.C.Tedesco


90

L. Brouwer


S. Dodgson

Estudio nº 1

OBRAS

L. MiláN


L. de Narváez

Canción del Emperador

S. L. Weiss

Fantasías

F. Carulli


F. Sor

Dúos op. 55

N. Paganini

27 Sonate Elegir una de entre las siguientes: no 6,18,21,31,32.

F. Tárrega

Mazurka en Sol, Vals Las dos hermanitas...

M.M. Ponce


H. Villa-Lobos

Preludios 1 y 2 (a elegir uno)

Suite popular brasileña, (un movimiento)

R.S. Brindle


El alumno presentará un repertorio de cinco obras pertenecientes a distintos estilos

de las cuales dos serán estudios, y elegirá libremente una de ellas para su

91

interpretación de memoria, escogiendo el tribunal otras dos que deberán

interpretarse en la prueba.


estudios que no estén en la lista pero cuya dificultad sea similar

92


OBJETIVOS

a) Demostrar un dominio y control progresivo de la mano derecha para garantizar

una buena calidad sonora.


relacionadas con la interpretación: Posición, comprensión, digitación, acentuación,

articulación, dinámicas y fraseo musical.

c) Iniciar la práctica de la lectura a primera vista.

d) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura



nivel.

e) Actuar en público con autocontrol y capacidad comunicativa.

CONTENIDOS



Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha como medio para conseguir una

buena calidad del sonido.

Profundización en el trabajo de articulación y acentuación (legato)

Profundización en el estudio de la dinámica.


Toma de conciencia las propias cualidades musicales y de su desarrollo en función

de las exigencias interpretativas.


Práctica de la lectura a primera vista.

Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las

características de sus diferentes versiones.


93

Iniciación a la interpretación de la música contemporánea y conocimiento de sus

grafías y efectos.


1. Iniciación en la utilización del esfuerzo muscular y la respiración aplicados a

la práctica del instrumento.

- Este criterio evalúa el dominio de la coordinación motriz y el equilibrio entre

los indispensables esfuerzos musculares que requiere la ejecución instrumental y el

grado de relajación necesaria.


aspectos técnicos de los musicales

- Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y




- Mediante este criterio se valora el dominio y la comprensión que el alumno

posee de las obras, así como la capacidad de concentración sobre el resultado sonoro de

las mismas.

4. Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas

técnicos e interpretativos.

- Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado

en cuanto a sus hábitos de estudio y capacidad de autocrítica.


y control interpretando obras de diferentes épocas y estilos.

- Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y valorar

la actitud del alumno en su presentación ante el público.

94










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)






95


ESTUDIOS

N. Coste


F. Sor


M.C.Tedesco


L. Brouwer


S. Dodgson

Estudio nº 1

OBRAS

L. MiláN


L. de Narváez

Canción del Emperador

S. L. Weiss

Fantasías

F. Carulli


F. Sor

Dúos op. 55

N. Paganini

27 Sonate Elegir una de entre las siguientes: no 6,18,21,31,32.

F. Tárrega

Mazurka en Sol, Vals Las dos hermanitas...

M.M. Ponce

96


H. Villa-Lobos

Preludios 1 y 2 (a elegir uno)

Suite popular brasileña, (un movimiento)

R.S. Brindle





97


OBJETIVOS

a) Demostrar un dominio y control progresivo de la mano derecha para garantizar

una buena calidad sonora.


relacionadas con la interpretación: Posición, comprensión, digitación, acentuación,

articulación, dinámicas y fraseo musical.

c) Demostrar una solvencia progresivamente mayor en la lectura a primera vista.

d) Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de la literatura



nivel.

e) Actuar en público con autocontrol y capacidad comunicativa.

CONTENIDOS



Perfeccionamiento de la técnica de la mano derecha para conseguir una buena

calidad del sonido.

Profundización en el trabajo de articulación y acentuación (legato) Profundización

en el estudio de la dinámica.


Toma de conciencia las propias cualidades musicales y de su desarrollo en función

de las exigencias interpretativas.



Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las

características de sus diferentes versiones.


98

Interpretación de la música contemporánea y conocimiento de sus grafías y efectos.


1. Iniciación en la utilización del esfuerzo muscular y la respiración aplicados a

la práctica del instrumento.





aspectos técnicos de los musicales

- Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y






las mismas.

4. Mostrar autonomía progresivamente mayor en la resolución de problemas

técnicos e interpretativos.

- Con este criterio se quiere comprobar el desarrollo que el alumno ha alcanzado

en cuanto a sus hábitos de estudio y capacidad de autocrítica.


y control interpretando obras de diferentes épocas y estilos.

- Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de autocontrol y valorar

la actitud del alumno en su presentación ante el público.

99










Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)






100


ESTUDIOS

N. Coste

25 Eludes de genreop. 38 nº 7, en la m. Nº 9, en Sol M.

F.Sor

Estudios op. 6 nº 9, op. 6 nº 11, op. 6 nº 12, op.31 nº 15,

F. Tárrega

Estudio de velocidad

M.C.Tedesco

Appuntiop. 210 nº VIII

H. Villa-Lobos

Estudios 6 y 8

L. Brouwer

Estudios XVIII y XX

S. Dodgson

Estudio no 4

OBRAS

T. Dowland

A Fancy

G. Frescobaldi

Aria detta La Frescobalda (Ed. Opera tres)

Scarlatti, Cimarosa, Soler...

Transcripciones de sonatas, cuyo nivel sea adecuado al curso.

S.L. Weiss

Tombeau

J.S Bach

Preludio BWV 998

N. Paganini

37 Sonate. Elegir una de las siguientes: nº 30, 34 y 35.

101

F. Sor

6ª Fantasía op. 21 en mi m.

M.C. Tedesco

Tonadilla sobre el nombre de A. Segovia

A. Tansmann

Danza Pomposa

F.M.Torroba

Madroños

R. RodneyBennet

5 Impromptus, nos. 1, 3 y 5

Leo Brouvwer

Dos aires populares cubanos

Pedro Palacio

Roman B (Ed. H. Lemome, Paris, Col. AuseÍ)






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OBJETIVOS

a) Demostrar un control de la mano derecha de manera que se garantice, además

de la calidad sonora adecuada, la consecución de los diferentes efectos propios del

instrumento requeridos en cada obra.

b) Solucionar por sí mismo los diversos problemas de ejecución que puedan

presentarse relacionados con la interpretación: posición, compresión, digitación,

acentuación, articulación, dinámicas y fraseo musical.




nivel.

d) Adquirir la suficiente autonomía para demostrar los contenidos adquiridos ante

un público con control de la memoria, de la expresión y demás parámetros

musicales.

e) Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y aplicar con autonomía

progresivamente mayor los conocimientos musicales para la improvisación con el

instrumento.

CONTENIDOS

Aplicación de técnicas interpretativas.

Técnica de la mano derecha como medio para conseguir una buena calidad del

sonido y conocimiento de los efectos acústicos propios del instrumento.

Profundización en la interpretación de la música antigua, iniciación a la tablatura.

Estudio del repertorio adecuado para este grado

Elección de la digitación, articulación, fraseo e indicaciones dinámicas donde no

figuren tales indicaciones.

103






1. Utilización del esfuerzo muscular y de la respiración aplicadas a la práctica del

instrumento.





aspectos técnicos de los musicales y utilizando las posibilidades sonoras del instrumento.

- Este criterio evalúa la capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos,

teóricos y de funcionamiento mecánico del instrumento necesarios para alcanzar una

interpretación adecuada.





las mismas.

4. Demostrar sensibilidad auditiva en el uso de las posibilidades sonoras del

instrumento.

- Mediante este criterio se pretende evaluar el conocimiento de las características

y del funcionamiento mecánico del instrumento y la utilización de sus posibilidades.





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Mecánica (10 %)




Ritmo (10 %)






Memoria (10 %)






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ESTUDIOS

N. Coste

25 Études de genreOp. 38, 5 en Mi M (XVI), 6 en La M(XXII),18 en la

m(XX, XII)

F.Sor

Estudios op. 29 nº 22, 13

F.Tárrega

Sueño

Recuerdos de la Alhambra

E. Sainz de la Maza

Campanas del Alba

E. Pujol

El abejorro

H. Villa-Lobos

Estudio 5

S. Dodgson

Estudio nº 7

OBRAS

J. Dowland

Fantasía nº7

J. S. Bach

Preludio de la suite II para laúd, BWV 997

S.L. Weiss

Fantasía

F. Sor

Souvenirsd’une Soirée à BerlinOp. 56

106

M. Giuliani

Variaciones sobre un tema de GioPaciniop. 128, Variaciones sobre un tema de

Händel

N. Paganini

37 Sonóte. nos. 36 y 37.

J. K. Mertz

Seis Lieder. Editorial Chanterelle

Variaciones Mignones

A. Barrios

Vals op. 8 nº 4

Antonio José

Minueto, Pavana triste, (de la Sonata). Válidas por separado

F. Tárrega

Capricho Árabe

M. de Falla

Homenaje a Debussy

M.C. Tedesco

Platero, Melancolía, La arrulladora, La primavera..(de la suite Platero y yo).

Válidas por separado.

F. Mompou

Canción, Cuna. (de la Suite Compostelana)

J. Rodrigo

En los trigales

Lauro

Variaciones sobre una canción infantil

R. Sainz de la Maza

Zapateado

W. Walton

Bagatelas nos. 2 y 4

L. Brouwer

Fuga nº 1.

Danza característica

107

J. W. Duarte

Suite inglesa nº 1

A. York

Sunburst

J. Van

Elegy

Bennett

Impromptus

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