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PRESTAÇÃO DE CONTAS PLANO ANUAL DE ATIVIDADES 2013
PRONAC 12 8313
RELATÓRIO DE ATIVIDADES 2013
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INSTITUTO ITAÚ CULTURAL
SUMÁRIO Artes Cênicas 3 Artes Visuais 26 Audiovisual e Literatura 32 Centro de Memória Documentação e Referência 57 Comunicação 61 Educação Cultural 65 Enciclopédias 74 Itaulab/ Inovação 82 Música 84
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ATIVIDADES POR ÁREA I -‐ ARTES CÊNICAS Aula de samba – Nani Moreira sexta 1 de fevereiro de 2013, às 18h30 sábado 2 e domingo 3 de fevereiro de 2013, às 11h30 Nos dias 1, 2 e 3 de fevereiro, o Itaú Cultural ofereceu aulas de samba com a passista Nani Moreira, da comissão de frente da escola de samba Mocidade Alegre. O workshop de dança abrangeu o samba popular e o samba-‐enredo, com aulas para adultos e crianças. Foram abertas 40 vagas e para participar não foi necessária inscrição. Na sexta (1), o workshop funcionou como um happy hour – começou às 18h30 e foi voltado para maiores de 16 anos. Após a aula, das 20h às 20h30, os participantes puderam colocar o aprendizado em prática, com a pista aberta para um “baile de samba”. Já no sábado (2) e no domingo (3), às 11h30, a aula foi aberta para toda a família e recebeu pais com crianças a partir de 6 anos. Público: 01/02 – 60 pessoas 02/02 – 25 pessoas 03/02 – 23 pessoas Presença de Jorge Andrade sexta 22 a domingo 24 de fevereiro de 2013 Vereda da Salvação (exibição de filme) 17h30 Vereda da Salvação é uma grande obra da dramaturgia brasileira. O autor partiu de um tipo de reação recorrente em nossa sociedade rural, o messianismo, e a interpretou em correlação estreita com o esmagamento econômico e a espoliação, dando-‐lhe vida por meio de uma poderosa caracterização dramática. Sob os esforços patéticos de Joaquim para voar aos céus, percebemos um mito da liberdade, um símbolo de energia em busca de expansão, traduzido na forma acessível à mentalidade elementar daquela pobre gente. Conversa com Eduardo Tolentino e Elizabeth Azevedo 19h Espetáculo A Moratória, com Grupo Tapa 20h A crise do café de 1929 e suas trágicas consequências servem de tema para o espetáculo A Moratória, que se concentra na história de um fazendeiro paulista que perde suas terras em decorrência da crise. Além da ruína econômica, o homem sente-‐se oprimido por ver sua autoridade reduzida diante de sua família. sábado 23 de fevereiro de 2013 A Escada (exibição de filme) 17h30 No início dos anos 1970, a ideia de ter um teleteatro na TV Cultura com produção regular foi defendida, inicialmente, como um projeto da atriz Nídia Lícia, que escolheu começar as gravações escalando quatro diretores: Fernando Faro, Antonio Abujamra, Cassiano Gabus Mendes e Antunes Filho. Com a intenção de realizar adaptações da dramaturgia para a TV e levar ao conhecimento do público obras literárias, o teleteatro veio ocupar um papel de destaque na programação televisiva da época. A Escada apresenta uma família quatrocentona paulista decadente, que vive num pequeno prédio de três andares sem
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elevador. A escada é o cenário para as brigas, os desencontros, as cobranças e tudo o que faz parte do cotidiano da família. Conversa com Sérgio de Carvalho e Elizabeth Azevedo 19h Leitura dramática do texto O Mundo Composto – Cia. do Latão 20h Na década de 1970, Jorge Andrade, que trabalhava na revista Realidade, foi chamado a escrever uma reportagem sobre o misticismo no campo. A experiência impactou o autor e, a partir disso, escreveu a peça O Mundo Composto, baseada no diálogo entre dois camponeses. A Companhia do Latão faz uma leitura encenada, misturando a peça e as reportagens. Com isso nos dá a dimensão da amplitude da obra de Jorge Andrade. domingo 24 de fevereiro de 2013 Debate: Mauro Alencar e Elizabeth Azevedo 19h Jorge Andrade fez parte de um momento de intensas evoluções do teatro e da televisão. Em seus textos, histórias de bruscas mudanças, a inadequação ao tempo presente, o conflito de gerações e a preocupação com o porvir do ser humano. Como traço permanente, a composição do sujeito como reflexo e consequência de seu passado, de suas origens. Jorge Andrade é um pensador instigado em reconstruir a gênese de cada ser humano contemporâneo. Símbolo de qualidade e prestígio dos áureos tempos do Teatro Brasileiro de Comédia, o renomado dramaturgo levou e estendeu sua dramaturgia à televisão; em particular na Rede Globo, participando do processo de modernização e industrialização da telenovela, empreendido pela emissora com o sucesso Os Ossos do Barão e antecipando o caos urbano do homem oprimido nas grandes metrópoles com a polêmica O Grito. Durante a apresentação, Mauro Alencar exibiu a abertura da novela Os Ossos do Barão, refeita por ele a partir dos originais de Cyro Del Nero. Outras novelas clássicas também mereceram registro durante o evento: Gaivotas (Rede Tupi) e Ninho da Serpente (Rede Bandeirantes), além do Caso Especial Exercício Findo, escrito especialmente para Paulo Gracindo, e Olhos de Fogo, com base no romance biográfico Labirinto. Público: 22/02 – 17h30 – exibição de filme – 22 pessoas 22/02 – 19h – bate-‐papo – 26 pessoas 22/02 – 20h – espetáculo – 140 pessoas 23/02 – 17h30 – exibição de filme – 25 pessoas 23/02 – 19h – bate-‐papo – 25 pessoas 23/02 – 20h – espetáculo – 74 pessoas 24/02 – 19h – bate-‐papo – 22 pessoas Divertistórias, com Cia. Trucks – Henrique Sitchin domingo 24 de fevereiro de 2013, às 11h Divertistórias é uma sessão de “contação de histórias” que não somente brinca de maneira bem-‐humorada com a forma tradicional da narrativa oral, como também convida o público a participar de um rico jogo de dramatização. Em 40 minutos, divertidas histórias são contadas de maneira especial por Henrique Sitchin. Uma simples caixa, que se revela um verdadeiro mundo de Pandora, é o ponto de partida deste mergulho na imaginação. É de onde surgem os mais variados objetos que, a partir de elaboradas técnicas de animação, se transformam nas mãos e nas palavras do ator, assumindo novas identidades nas figuras de fantasiosos personagens. O bule de café vira um elefante, algodões viram pintinhos e assim por diante. Os contos “Era uma Vez uma Princesa” e “O Carro de Anastácio” são os objetos desta experiência. Ao tempo que a criança se diverte com o conto narrado, reforça o gosto pela
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leitura, se apropria do livro e dos contos como brinquedos de precioso valor. A narração da história se transforma em um verdadeiro brincar. Público: 85 pessoas Recusa – Cia. Teatro Balagan sexta 1, sábado 2 e domingo 3, terça 5, quarta 6, quinta 7, sexta 8, sábado 9 e domingo 10 de março de 2013 terça a sábado às 20h; domingos às 19h Uma breve notícia de jornal: a recusa de dois índios isolados, os últimos de sua etnia, ao contato com a nossa cultura. E uma pergunta: como ver o mundo sob a perspectiva do outro? O resultado foi uma série de histórias que cuidam de relatar essa imersão estranha e maravilhada no território da natureza/cultura indígena. Recusa começou a ser desenhada a partir do interesse despertado pela notícia veiculada no jornal Folha de S.Paulo, em 16 de setembro de 2008, sobre o aparecimento de dois índios piripkura sobreviventes – etnia considerada extinta há mais de 20 anos. Viviam nômades, perambulando por fazendas madeireiras no noroeste do Mato Grosso, próximo ao município de Ji-‐Paraná, em Rondônia, e ambos se recusavam a estabelecer qualquer contato com os brancos. Foram encontrados porque suas gargalhadas ressoaram na floresta e chamaram atenção: eles riam das histórias que contavam um ao outro enquanto davam conta de comer a caça recém-‐abatida. Público: 01/03 – 64 pessoas 02/03 – 74 pessoas 03/03 – 75 pessoas 05/03 – 66 pessoas 06/03 – 68 pessoas 07/03 – 66 pessoas 08/03 – 75 pessoas 09/03 – 73 pessoas 10/03 – 75 pessoas Contação de história: De Encontro com a Natureza: Mitos e Lendas Indígenas I e II, com Sarah Viana domingos 3 e 10 de março de 2013, às 11h Um jovem sai pela floresta em busca de uma teia de aranha perfeita para presentear sua amada e enfrenta perigos e obstáculos que quase o deixam perdido para sempre. Público: 03/03 – 50 pessoas 10/03 – 25 pessoas Cine Monstro – Versão 1.0 quinta 18 a sábado 20 abril de 2013, às 20h domingo 21 abril de 2013, às 19h Parte do processo de criação do espetáculo Monstro, a ser estreado em 2013. A encenação se inicia no começo dos tempos, no escuro e no silêncio do nada. Uma voz na plateia provoca, inferniza e informa: o filme já começou. Um único ator em cena se transforma em uma série de personagens, cujas vidas e histórias se revelam curiosa e sutilmente relacionadas. Assumindo a postura de um mestre de cerimônias, apresenta e vivencia os papéis: hora é adolescente, hora é casal, hora é cineasta, hoje é junkie – e sempre as semelhanças cruas entre eles. Público: 18/4 – 121 pessoas 19/4 – 89 pessoas 20/4 – 189 pessoas
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21/4 – 219 pessoas Domingo da Família Macaco Simão, Outras Histórias e Outras Canções domingo 21 abril de 2013, às 11h30 Trata-‐se de um espetáculo dramático-‐musical dividido em duas partes. A primeira é uma apresentação de músicas infantis e histórias musicais. As canções são apresentadas ao vivo com o acompanhamento de flauta transversal, flauta doce, pandeiro e violão, com a participação da plateia. A segunda é uma adaptação para teatro de bonecos da história O Macaco e a Velha, que gira em torno de uma velha, Firinfinfelha, que tem em seu sítio um lindo bananal. No mato mora o macaco Simão, que sempre rouba as bananas da velha. Cansada dessa situação, ela resolve tomar uma atitude que terá consequências engraçadíssimas para a plateia. Na trilha sonora são utilizadas músicas de João de Barro, o Braguinha, da versão do Teatro Disquinho. Público: 70 pessoas Festival O Boticário na Dança – Workshops sexta 3 maio de 2013 – 14h às 16h Gabriela Carrizo propõe um trabalho de pesquisa sobre o movimento, partilhando suas próprias ferramentas. Explorar o movimento através da especificidade de cada corpo, usando sua história, formação técnica e teatral, em busca de uma identidade, uma linguagem pessoal. Propor limitações, contradições, espaços de memória ou ideias de transformação e, assim, empurrando o corpo para encontrar soluções. Partindo da realidade, a ficção torna-‐se uma forma de investigação do movimento. sábado 4 maio de 2013, das 10h30 às 13h Ministrado por dançarinos da Hofesh Shechter Company, o workshop foca a musicalidade. Os participantes foram encorajados a encontrar uma forma harmoniosa e positiva de se movimentar, conectados com a música. Usando técnicas de improvisação e o repertório da apresentação Hofesh Shechter’ Political Mother, o workshop explorou a conexão como uma ferramenta essencial de desenvolvimento da musicalidade dos dançarinos. Nas próprias palavras de Hofesh: “Movimento que é conduzido não pela ordem ou força, mas pelo prazer e diversão”. domingo 5 maio de 2013, das 10h às 13h O objetivo deste workshop foi oferecer caminhos para a construção do processo de criação coreográfica, partindo primeiramente do movimento. O desenho do movimento e a linguagem corporal utilizados pela Quasar Cia. da Dança foram ferramentas para a elaboração do processo criativo coreográfico. Conteúdo: Técnicas de base da linguagem específica do movimento, consciência corporal, uso das articulações, coordenação, energia e qualidade de movimento, dentro da metodologia elaborada por Henrique Rodovalho para o estilo de movimento da Quasar Cia de Dança. Público: 3/5 – 18 pessoas 4/5 – 16 pessoas 5/5 – 19 pessoas (17 bailarinos + 2 ouvintes) Domingo da Família Dançando e Desenhando no Espaço domingo 5 maio de 2013, às 11h30 A ideia desse encontro com as crianças foi proporcionar a experiência de sentir o movimento criando desenhos no espaço, acessando a percepção espacial. O que protege meu corpo? A pele. O que dobra e estica no espaço de dentro? Sistema articular. Público: 12 pessoas
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Exibição especial do filme Elena, seguido de debate com a diretora e com João Moreira Salles terça 21 maio de 2013, às 19h30 Elena viaja para Nova York com o mesmo sonho da mãe: ser atriz de cinema. Deixa para trás uma infância passada na clandestinidade dos anos de ditadura militar e também Petra, a irmã de 7 anos. Duas décadas mais tarde, Petra também se torna atriz e embarca para Nova York em busca de Elena. Tem apenas pistas: filmes caseiros, recortes de jornal, diários e cartas. A todo o momento, Petra espera encontrar Elena caminhando pelas ruas com uma blusa de seda. Pega o trem que Elena pegou, bate na porta de seus amigos, percorre seus caminhos e acaba descobrindo Elena em um lugar inesperado. Aos poucos, os traços das duas irmãs se confundem e já não se sabe quem é uma quem é a outra. A mãe pressente. Petra decifra. Agora que finalmente encontrou Elena, Petra precisa deixá-‐la partir. Público: 70 pessoas Mostra Rumos Dança 2012/2014 quinta 6 a domingo 16 de junho de 2013 O que pode um corpo, hoje? quinta 6 junho de 2013, às 20h Trata-‐se de pensar o corpo no contexto contemporâneo, frente aos mecanismos de otimização e monitoramento de sua performance. Cabe perguntar novamente o que pode um corpo, hoje, diante daquilo que a biopolítica está em vias de fabricar – um corpo novo. Que outras corporeidades a literatura e as artes nos sugerem? Seguindo o argumento levantado e analisado por Peter Pál Pelbart, e tendo em vista que a otimização da performance parece ter chegado até a gestão do patrimônio genético de cada um, Laymert Garcia dos Santos pretende explorar como e onde invocar as forças que resistem e/ou recusam a captura, tomando como ponto de partida o butô, a dança de Maguy Marin e o trabalho de Ugo Rondinone, Where Do We Go From Here? sexta 7 junho de 2013 16h Exercícios Compartilhados É uma oficina de criação/plataforma colaborativa em que cada participante tem a possibilidade de desenvolver seu próprio processo criativo partilhando seus interesses, questões e práticas artísticas. Na plataforma testamos procedimentos e ferramentas de criação para potencializar o trabalho de cada participante. Abordamos questões relacionadas ao foco investigativo, à experimentação, à corporeidade, à invenção de presenças e à dramaturgia. Artista formadora: Adriana Grechi 20h Sobre Expectativas e Promessas Propõe-‐se como um discurso organizado por músculos e ossos, instaurado pelo movimento. Uma névoa objeto, que evoca na sua aparência um nome próprio com identidade fantasma. Identidade como emergência, um surgimento de respostas a situações propostas pela relação no tempo entre ambiente, corpo e movimento. Bakô – A Outra Margem Bakô, palavra da língua bambara (África do Oeste), é um solo que tem a memória, enquanto recriação do vivido, como impulso do processo criativo. O universo das danças de matrizes afrodiaspóricas é a referência técnica e simbólica fundamental na trajetória de fluências e encruzilhadas do corpo negro que cria e recria mundos na urbanidade contemporânea.
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sábado 8 junho de 2013 11h30 (Parque Trianon) Parquear A afinidade estética e o desejo em prosseguir com seus projetos de pesquisa, desta vez no ambiente da rua, fez com que Margô Assis, Renata Ferreira, Kênia Dias e Thembi Rosa se juntassem para se dedicar a uma proposta de intervenção urbana. Especificamente, em parques e áreas arborizadas. As artistas se propõem a dialogar em espaços urbanos, tendo o universo infantil como inspiração. Trata-‐se de uma aproximação ao universo fantástico, à contemplação, à curiosidade e à descoberta das pequenas coisas cotidianas. A ideia central é atrair o olhar dos transeuntes-‐espectadores para o seu entorno, sincronizar essa atenção aos detalhes, à contemplação das ações que estão sendo construídas levando em conta o espaço público e a natureza a nossa volta. 16h As Possibilidades que o Corpo Tem de Alterar e Reconfigurar os Lugares que Habita Um dossiê visual que busca pontuar as ações em dança na cidade de Manaus e suas ações significantes desse novo olhar em um fazer local. As experiências vividas pelo formador e por seus pares que percebem nessa modalidade uma ressignificação desses indivíduos em suas práticas, seus lugares, seus olhares, seus saberes em dança. Artista formador: João Fernandes Curso-‐residência em Dança Contemporânea de Caráter Investigativo Foram apresentados princípios que norteiam a realização do curso-‐residência e colhidos depoimentos durante o processo de execução dessa proposta contemplada na carteira Formadores. O formato condensado em quatro módulos de estudo e com período de desenvolvimento de processos criativos em dança visa fomentar e incentivar a formação do criador-‐intérprete, que usualmente ocorre ao longo do tempo por meio de cursos, contextos e metodologias diversas. Artista formadora: Marilia Velloso 20h Ouriço Ouriço é um estilhaço autobiográfico, verde-‐enigma que experimenta seus buracos e espinhos para atravessar e ser atravessado por outros corpos. Ouriçar, nessa pesquisa, é entendido como uma operação poética que se arrepia e se expande de modo transvetorizado. Aqui me ofereço e me exponho: explodo, sussurro, amoleço, derreto, afino a ponta da faca, me ouriço pra nascer novamente. JE SUIS...??!! Nasceu de um desejo de exclamar: “Eu sou uma mulher. Eu não sou uma mulher” (ainda que tal afirmação pareça paradoxal). E, desta maneira, provocar uma série de perguntas existenciais. Em cena dialogo com tal afirmação e coloco-‐me diante de ícones da história da dança moderna e contemporânea, do universo das histórias infantis e do cinema mundial. domingo 9 junho de 2013 11h30 EmQuanta EmQuanta é um jogo, uma visita, uma proposta aos sentidos das crianças pequenas: o que se vê, o que se ouve, o que se toca, com quem se joga. EmQuanta convida pais e filhos a dançar e a interferir no espaço que é ao mesmo tempo jogo, cena e instalação. Da leveza das nuvens à sonoridade das águas, do calor do sol à surpresa do esconde-‐esconde, a experiência se abre para uma iniciação estética. 16h Guia Improvável para Corpos Mutantes A proposta de investigação partiu da percepção da habilidade das crianças em pensar o corpo, reinventando-‐o, tanto ao representá-‐lo em desenhos e esculturas, quanto ao brincar facilmente mudando de identidade, de tamanho, de forma. Buscando seguir esse caminho, procuramos criar artifícios para assumir outros rostos, para reconfigurar o corpo, para mover-‐se diferentemente.
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Tínhamos, portanto, um tema bastante presente no universo infantil e que nos era caro, artística e filosoficamente: o corpo como condição de possibilidade de se reinventar. 19h Conexão, Lugar de Encontro e Dança Contextualizando o ambiente da dança no Maranhão, Erivelto Viana fala de sua trajetória de formação e atuação artística, apresentando como emergiu o objetivo e o papel formativo do Conexão Dança, desde sua idealização até sua realização. O projeto propõe gerar estratégias e condições para o desenvolvimento dos artistas de São Luís, na perspectiva contemporânea da dança. Laboratório Corpo e Dança É um programa de formação em dança contemporânea com foco no desenvolvimento de investigações e em estudos teórico-‐práticos, elaborado para promover a criação no estado de Santa Catarina (SC). Engloba ações complementares: oferta gratuita de oficinas com artistas-‐professores convidados; concessão de bolsas de pesquisa para o desenvolvimento de composições solo; realização de encontros para mostra e discussão dos trabalhos desenvolvidos ao longo de todo o processo. segunda 10 junho de 2013 16h Apresentação da carteira Residência para Criadores Paula Pi – SP Ajuntado, amontoado, acumulado; [ver é também estar] fazer mover ou oscilar; agitar, brandir; material constituído de [estar é também querer] fragmentos de uma substância, coesos geralmente por prensagem; [querer é também se abrir] estremecer, palpitar; de um ponto pode começar tudo; sentir [se abrir também] comoção ou excitação; dedilhar, ferir; tanger; tocar; romper distinta, clara e acentuadamente; desferir; de uma célula pode começar tudo; cintilar; sobre uma residência-‐convivência ou suíte de TRANSAFETOS. Glaciel Farias – CE Participar de experiências práticas e teóricas, métodos de criação, compartilhando e recebendo conhecimentos e experiências num processo contínuo de três meses inserido em outro contexto, com diferentes corpos e formações diferenciadas, proporcionando novos discursos e desdobramentos na forma de produzir individualmente a dança. 20h Apresentação da carteira Desenvolvimento de Pesquisa para Criação A Seguir Depois de passar os últimos sete anos entre solos e colaboradores-‐ilhas, numa árdua negociação entre estar sozinho e acompanhado, com dinheiro e sem dinheiro, em todo tipo de contexto econômico, político e cultural, nosso singelo personagem olha para trás, olha para agora, olha para frente. Como seguir, prosseguir, perseguir, persistir, continuar? Como dar a ver as miudezas? Ou uma pequena aventura dançada em um mar de possibilidades. terça 11 junho de 2013 16h Apresentação da carteira Residência para Criadores Damares D’arc – AM SENTIR Pele Cheiro O OUTRO
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Vivências de Afeto É o resgate de aspectos imagéticos, sensório-‐corporais relacionados à infância da performer em Manaus (AM) e de reminiscências dos rituais de banhos e chás de ervas da flora amazônica. A busca é um diálogo possível entre esses aspectos, as vivências na cidade de São Paulo e com as práticas de estudo do corpo do seitai-‐ho e o do-‐ho* com Toshi Tanaka. *Práticas de pesquisas corporais de origem japonesa que buscam viver integralmente a natureza do corpo e a relação entre a sensibilidade e o movimento corporal, a partir da percepção do ki -‐ manter a ordem corporal natural. Layo Bulhão – MA Dois eixos concomitantes de experimentação metodológica entrecruzam as pesquisas de Layo e Ricardo. No que chamaram de “estratégias para uma poética do encontro”, foram vivenciadas formas de produzir dança a partir do encontro entre duas pessoas e no que eles chamam de “fisicalidades possíveis a partir do corpo sexual”, apostaram em desenvolver tecnologias físicas entendendo que o corpo sexual e a performatividade de gênero podem compor uma estratégia específica de treinamento e de criação em dança. 20h Apresentação da carteira Desenvolvimento de Pesquisa para Criação Foco Pesquisa e processo de criação de um espetáculo. Sou movido pela necessidade. No mar de informação onde hoje navegamos focar é fundamental. Esse foi o ponto de partida que gerou a necessidade de pensar, investigar e falar de amor. Recursos analógico-‐digitais processam na minha dança, música e teatro um mesmo impulso. É com este impulso que crio. É dessa forma que falarei de amor. Coreografias do Instante Com interesse na descoberta de novas possibilidades de lidar com a improvisação – abordada como produto cênico – procuro neste processo/apresentação desviar-‐me dos percursos habituais no meu modo de improvisar, agregando ou subvertendo meu trabalho com as proposições dos artistas Isabel Tica Lemos, Marta Soares e Cristian Duarte. quarta 12 junho de 2013 16h Apresentação da carteira Residência para Criadores Beatriz Sano – SP O que surge é o exercício coreográfico da relação do fluxo do movimento com a voz, após a intensa imersão com o seitai-‐ho, técnica corporal japonesa que resgata a sabedoria natural do corpo por meio de diversas práticas e posturas orientais (katas) que permitem uma amplificação da percepção dos movimentos internos e sutis do corpo; e também com o estudo do teatro noh, teatro tradicional japonês. Clarissa Sacchelli – SP Clarissa: residência foi habitar um espaço de indeterminação. Cláudia: orientar é acompanhar e se permitir ser acompanhado; provocar o processo do outro. É, também, poder inverter os papéis e colocar o outro na posição de orientador. Clarissa: convivemos discutindo interesses e experiências. Cláudia: fomos guiadas pelas tuas questões e nos liberamos de um modo de produção recorrente – pesquisar com a intenção de criar um produto final. Nossas palavras-‐guias: convivência, falhas, tentativas, modos de produção, não saber. 20h Apresentação da carteira Desenvolvimento de Pesquisa para Criação
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HTML: o corpo hypertexto HyperText Markup Language significa Linguagem de Marcação de Hipertexto. É mais que um texto, é um texto fruto de inúmeras combinações. A partir de um link ampliam-‐se as possibilidades de compreensão do assunto que se dá na relação direta com a origem ou não. Navegação não linear. A pesquisa parte dos deslocamentos onde as imbricações surgem a partir dos elementos de origem/tradições em direção às variáveis presentes e pertinentes a um corpo em contemporaneidade. Isso nos remete ao conceito de HTML escolhido como título da obra. Nesse contexto antropofágico o corpo hypertexto surge como uma possibilidade de navegar entre essas relações de proximidades e distanciamentos dos elementos de origem. Não-‐Visíveis-‐Paisagens (trabalho em processo) Uma dentre as infinitas possibilidades de considerar o corpo é vê-‐lo como uma inesgotável fonte de texturas, densidades, saliências, um lugar em que esses aspectos se manifestam e ganham vida. O que motivou este solo foi o interesse em fazer uma topografia do corpo, transformá-‐lo no próprio espaço em que a dança acontece e tentar vê-‐lo como uma vasta paisagem a ser descoberta e percorrida. quinta 13 junho de 2013 16h Debate Uma Conversa sobre Criação e Formação em Dança Em vez de uma conferência, faremos um exercício para pensar juntos. Todos estão convidados: artistas, formadores, estudantes, pesquisadores, curadores, produtores, críticos e interessados em compartilhar experiências de dança. Para iniciar a conversa, lançarei fragmentos de leituras que têm me ajudado a evitar a compulsão de seguir sempre pelos mesmos caminhos. É na companhia desses autores que tenho analisado processos de criação e formação em dança. Como mencionou certa vez Walter Benjamin: “As citações são como assaltantes de tocaia na rua que atacam com as armas o passante e o aliviam das suas convicções”. 20h Apresentação da carteira Desenvolvimento de Pesquisa para Criação Perceptrum Peças sonoras coreográficas em diálogo com interfaces digitais, um sexteto que se afina na qualidade da escuta, nos desenhos espaço-‐temporais e na improvisação mediada pelo desenvolvimento de softwares. Perceber as relações entre sons, movimentos e imagens, geradas em tempo real, que se constituem e se afetam mutuamente. Perceptrum é um desdobramento da instalação Parâmetros em Movimento (2012). sexta 14 junho de 2013 15h (Casa do Povo) Apresentação da carteira Desenvolvimento de Pesquisa para Criação BioMashup BioMashup pode ser introduzido provisoriamente como uma odisseia cinética ou um estudo sobre variedades de presença em movimento. Teve como ponto de partida o solo The Hot One Hundred Choreographers (2011) e o interesse em estudar, junto a um grupo de performers, outros caminhos e bibliotecas do/no corpo em uma dança (de) compositiva, amplificada pela pesquisa sonora, que se constrói entre acordos sensoriais. 20h Apresentação da carteira Desenvolvimento de Pesquisa para Criação Sotaque? A cidade demolida. Cidades vistas de longe parecem demolições vistas de perto. Pega a água, retorce. A água que é suor, banho, chuva, rio e mar. Caos. Trajetórias. Linhas. Tudo fica enlinhado. Corpo, cidade, arquitetura, sensações, espaços e imagem. Lugar. Dança tem sotaque?
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sábado 15 junho 11h30 (Casa das Rosas) Apresentação da carteira Dança para Criança Ninhos – Performance para Grandes Pequenos Vai... e vem. Voa, salta, corre. Volta: para o aconchego, o alimento, a segurança. Imagens e poesias de movimento apresentam ninhos como lugar de apoio e base para os voos, descobertas, passeios. Brincadeiras de crianças confundem-‐se com movimentos de animais remetendo à similaridade entre movimentações de diferentes espécies. Neste jogo, os ninhos são os espaços de recolhimento onde são fortalecidas as relações mais sutis e subjetivas, tão importantes para a criança. 15h Apresentação da carteira Dança para Criança Um Pedaço do Buraco / A Piece of a Hole* Em Buraco tudo é furado e tudo fura. Tudo é para atravessar, para sair ou entrar, para cair dentro, para permanecer, para desaparecer. Para olhar e ver do outro lado: preto, pele, verde, estampado, cabeludo. Buraco é uma aventura da matéria. Composição: 54% matéria orgânica, 18% polietileno, 2% PVC, 17% viscose, 6% fibra de nylon, 3% outros. Sem transição. Cabe um mundo. 16h Debate A Cultura dos Editais No encerramento dos encontros Rumos Dança propomos uma conversa sobre a cultura dos editais nas políticas para a cultura. Não se trata de palestra, pois convidamos três especialistas e quatro artistas para trazerem uma questão ou uma afirmação a partir das suas reflexões e experiências com as políticas de cultura do país. Essas questões deram início a um diálogo no qual o público também foi convidado a participar. 20h Apresentação da carteira Desenvolvimento de Pesquisa para Criação Fole É uma performance de dança que se faz enquanto se move. Algo que vai indo. Um tipo de inércia. Um sopro que apaga e acende o fogo. Como num feedback onde estímulos produzem atualizações constantes, Fole se faz por encadeamentos: movimento que produz ar, que produz som, fisicalidades que geram emoção, controle que gera espontaneidade, rítmicas que criam palavras, que criam sensações e vibrações. domingo 16 junho de 2013 15h Apresentação da carteira Dança para Criança Clowndrinhos Espetáculo infantil baseado no universo dos palhaços e suas gags, bem como no universo dos quadrinhos. Quatro palhacinhos adormecidos em “um canto qualquer”, por vezes dentro de si próprios. Nas mãos do Homem Gibi, vão despertar para a descoberta do mundo maravilhoso das histórias em quadrinhos. Um universo repleto de aventuras, sentimentos e possibilidades. terça 18 e quarta 19 junho de 2013 15h (Casa do Povo) Apresentação da carteira Desenvolvimento de Pesquisa para Criação
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BioMashup Público: 6/6 – 169 pessoas 7/6, às 16h – 150 pessoas 7/6, às 20h – 219 pessoas 8/6, às 11h30 – 80 pessoas 8/6, às 16h – 60 pessoas 8/6, às 20h – 157 pessoas 9/6, às 11h30 – 116 pessoas 9/6, às 16h – 110 pessoas 9/6, às 19h – 107 pessoas 10/6, às 16h – 100 pessoas 10/6, às 20h – 140 pessoas 11/6, às 16h – 93 pessoas 11/6, às 20h – 186 pessoas 12/6, às 16h – 130 pessoas 12/6, às 20h – 150 pessoas 13/6, às 16h – 135 pessoas 13/6, às 20h – 128 pessoas 14/6, 15h – 60 pessoas 14/6, às 20h – 150 pessoas 15/6, às 11h30 – 100 pessoas 15/6, às 15h – 130 pessoas 15/6, às 16h – 140 pessoas 15/6, às 20h – 140 pessoas 16/6 – 115 pessoas 18/6 – 37 pessoas 19/6 – 38 pessoas Difusão Rumos Dança 2012/2014 Festival Conexão Dança Contemporânea – São Luís/MA quinta 27 a domingo 30 junho de 2013 quinta 27 junho de 2013, às 21h Teatro Arthur Azevedo – Rua Godofredo Viana, 132, Centro, São Luís Capacidade: 750 pessoas Foco – mostra de processo e pesquisa Foco é uma etapa de um processo de pesquisa e criação. Com o espetáculo que resultará desse processo, completarei a trilogia de solos que inclui Espiral Brinquedo Meu e Por Si Só. Meu desejo agora é ter a música como fio condutor. Parte importante deste momento tem sido o trabalho que venho realizando com o Grupo de Pesquisa Mustic, ligado ao Centro de Informática da Universidade Federal de Pernambuco, no desenvolvimento de instrumentos musicais digitais que potencializam a relação entre som e movimento, música e dança, uma das características fundamentais do meu trabalho. “Essa pesquisa coreográfica foi desenvolvida com subsídio do Programa Rumos Itaú Cultural Dança 2012/2014.” sábado 29 junho de 2013, às 16h Casarão Angelus Novus – Escadaria do Beco Catarina Mina, Praia Grande, São Luís Capacidade: 50 pessoas Rumos em Conversa: Bate-‐papo com Marcelo Evelin e Layo Bulhão domingo 30 junho de 2013, às 16h Fonte do Ribeirão – Entre a Rua dos Afogados, a Rua do Ribeirão e a Rua das Barrocas,
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Centro, São Luís Ninhos – Performance para Grandes Pequenos Vai... e vem. Voa, salta, corre. Volta: para o aconchego, o alimento, a segurança. Imagens e poesias de movimento apresentam ninhos como lugar de apoio e base para os voos, descobertas, passeios. Brincadeiras de crianças confundem-‐se com movimentos de animais remetendo à similaridade entre movimentações de diferentes espécies. Neste jogo, os ninhos são os espaços de recolhimento onde são fortalecidas as relações mais sutis e subjetivas, tão importantes para a criança. Público: 27/6 – 60 pessoas 29/6 – 60 pessoas 30/6 – 60 pessoas Difusão Rumos Dança domingo 14 a segunda 17 julho 2013 Núcleo do Dirceu -‐ Rua Jaime Fortes, 3228 -‐ Parque Ideal Grande Dirceu – Teresina domingo 14 julho, às 19h Sobre Expectativas e Promessas, com Alejandro Ahmed Se propõem como um discurso organizado por músculos e ossos, instaurado pelo movimento. Uma névoa objeto, que evoca na sua aparência um nome próprio com identidade fantasma. Identidade como emergência, um surgimento de respostas à situações propostas pela relação no tempo entre ambiente, corpo, e movimento. segunda 15 a quarta 17 julho Aula prática + oficina de pensamento com Alejandro Ahmed Todos os Gêneros -‐ Poéticas da Sexualidade De que forma a produção artística, de dança, performance e cinema tem abordado hoje questões de gênero, desejo, sexo, preconceito. quinta 25 julho, às 17h Vestido de Laerte, de Claudia Priscilla Laerte percorre um longo caminho pela cidade de São Paulo em busca de um certificado. 17h13 Dzi Croquettes, de Tatiana Issa e Raphael Alvarez Divulgação da cultura nacional através de documentário sobre o grupo que mudou toda uma geração. “Nem homem, nem mulher: Gente!”. Os Dzi Croquettes foram muito importantes no cenário artístico, cultural e social do Brasil nos anos 1970 por representarem a contracultura, mudarem costumes, abrirem portas. Lutaram contra a ditadura através do deboche, da ironia, balançando a estrutura sexual das pessoas, quebrando tabus e se tornando um grande mito no cenário teatral brasileiro e parisiense. O filme aborda um pouco do que foi o movimento de contracultura/contra ditadura no Brasil, o que estava acontecendo culturalmente e politicamente no nosso país naquele momento, o fim dos anos 1960, o AI-‐5, o auge dos anos 1970, o fim da ditadura e, é claro, toda a magia e a exuberância do que foram os Dzi Croquettes, que enlouqueceram o Brasil e o mundo, como homens revolucionários, mostrando que o ser humano pode ser masculino e feminino. 20h Travesqueens, com Ricardo Marinelli (Curitiba) e Erivelto Viana (São Luís do Maranhão) O espetáculo Travesqueens é uma plataforma que abriga diferentes iniciativas que se concretizam nas possíveis articulações entre a arte e a defesa do respeito ao diferente, especialmente no campo da diversidade sexual. “Nosso desafio nessa criação é abordar as questões relativas ao universo de transexuais e travestis sem cair nos estereótipos já tão conhecidos pelo público. Queremos exatamente retirar essas mulheres do isolamento do exotismo a que tem sido impostas”, afirma Erivelto Viana.
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Conceitual e empiricamente, Travesqueens é uma atitude que sublinha a performatividade de gênero e provoca os limites entre masculino e feminino 20h Uma Flor de Dama, com Silvero Pereira (Ceará) O público é convidado a passar uma noite com uma travesti, ver como ela vive, cada parte da sua noite, da sua profissão e dos seus prazeres. A proposta é que o público veja uma travesti fora do preconceito imposto pela sociedade. O objetivo é encará-‐lo como um ser humano que também luta por amor e vida, além de questionar assuntos como HIV, política, preconceito, sociedade e escolhas. sexta 26 julho 17h Sexo e Claustro, de Claudia Priscilla É um documentário feito na Cidade do México sobre uma singular personagem e seus sentimentos a respeito de sexo e religião. 17h Como Esquecer, de Malu De Martino Júlia (Ana Paula Arósio) é uma professora de literatura inglesa de 35 anos, que luta para reconstruir sua vida depois de viver uma intensa e duradoura relação amorosa com Antônia. Em meio a uma séria de conflitos internos e diante da necessária readaptação para uma nova vida, não disfarça sua dor enquanto narra suas emoções. Ao longo do filme, ela vai encontrando e se relacionando com outras pessoas que também estão vivendo, cada uma a seu modo, a experiência de ter perdido algo muito importante em suas vidas. Uma trama instigante que fala de pessoas comuns enfrentando os desafios de superar as dores do passado e a busca por uma nova chance de encontrar a felicidade. 20h To Be Or Not To Be (Queer): That’s a Toxic Question, com André Masseno (Rio de Janeiro – Zurique) Uma palestra performativa, uma fala tóxica. To Be Or Not To Be (Queer): That’s a Toxic Question é o discurso de um artista situado entre o autobiográfico e a reflexão artístico-‐teórica, que propõe tracejar estratégias para vivenciar, pensar uma corporeidade que desoriente os sistemas binominais de diferenciação sexual, comportamental e de gênero. Produzir fisicalidade e discurso tóxicos, indo na contramão da agenda (hetero)normativa e assimilacionista. Além disso, este ato performático pretende ficcionalizar possíveis genealogias da arte e da corporeidade queer no legado cultural brasileiro. Isto é, um registro “proto-‐queer” antes mesmo da aparição dos estudos queer em nossas redes de debate social, acadêmico, político e artístico. Então, que história cada um de nós criaria para a arte/carne queer em nossos frescos trópicos? 21h Mesa performática bizarra: artes cênicas, gênero e diversidade na cena atual, com Ricardo Marinelli (Curitiba), Silvero Pereira (Ceará) e André Masseno (Rio de Janeiro – Zurique). sábado 27 julho 17h Olhe para Mim de Novo, de Kiko Goifman Um road-‐movie pelo sertão do Nordeste Brasileiro. Syllvio Luccio – o personagem principal – atravessa os estados do Ceará, Rio Grande do Norte, Paraíba e Pernambuco. Pelo caminho encontra uma família com doença genética, uma mãe que recorreu ao DNA para saber se seu filho – já com 33 anos – foi trocado na maternidade, uma família de albinos. O ponto de partida é a pequena cidade de Pacatuba, no Ceará. Segundo o próprio personagem que conduz a viagem: “ele nasceu mulher, tornou-‐se lésbica e agora é homem”. Syllvio Luccio é um transexual masculino em fase de transformação no sertão brasileiro, uma região marcada pelo forte calor, pobreza e também pela cobrança de extrema virilidade do homem. Paradoxos e singularidades em um filme de viagem sobre maternidade e famílias contemporâneas.
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17h A Fé e o Arco-‐Íris – HiperReal, de Kiko Goifman Este programa apresenta as vivências de Igrejas Evangélicas Inclusivas de São Paulo, que seguem a linha a partir de um estudo feito por um pastor batista homossexual dos Estados Unidos, no final dos anos 1960. Essas congregações têm como propósito aceitar fiéis sem discriminação pela sua opção sexual. 20h espetáculo Maria José, com Helena Vieira (Rio de Janeiro) Fruto de um questionamento sobre gênero e sua representação cênica. O aprofundamento na questão, antes circunscrita à dicotomia feminino/masculino, traz hoje a pergunta: afinal, quantos gêneros são possíveis de representar em nossa performance cotidiana? O corpo em cena faz uma mediação entre o público e as narrativas presentes no corpo da intérprete; a pessoal e aquela do mundo no qual está inserida. 20h Pues sí, no soy un bailarín e Pues sí, no soy un héroe, de Javier Contreras (México) domingo 28 julho Domingo da Família 16h Menino Teresa, com Banda Mirim (São Paulo) Teresa é uma menina que resolveu, por uma tarde, virar menino. Um dia ela armou uma expedição ao quarto escuro para descobrir, de uma vez, o segredo dos garotos. E descobriu muito mais. 17h exibição do filme Phedra, de Claudia Priscilla Documentário sobre a atriz Phedra D Córdoba, cubana e transsexual que vive no centro de São Paulo. 17h exibição do filme Elvis e Madona, com Marcelo Laffite Elvis e Madona conta a história de Madona, uma travesti que ganha a vida como cabeleireira num salão em Copacabana, e de Elvis, entregadora de pizza, cujo sonho é tornar-‐se uma fotógrafa de jornal. Com a convivência estreitada no dia-‐a-‐dia e pelos submundos de Copacabana, Elvis e Madona se apaixonam, apesar de todos os obstáculos impostos por João Tripé. Público: 25/07 – Filmes: 67 25/07 – Espetáculos: 212 26/07 – Filmes: 26 26/07 – Espetáculos: 155 27/07 – Filmes: 47 27/07 – Espetáculos: 123 28/07 – Filmes: 36 28/07 – Espetáculos: 190 Festival de Joinville no Itaú Cultural -‐ Conferência Dançada com Cecilia Kershe terça 2 e quarta 3 agosto, às 20h quinta 4 agosto, às 11h30 Conferência Dançada Uma forma simples de comunicação com o público leigo a respeito da rotina de preparação de uma bailarina para a sua atuação. Estudo de três personagens do Balé Clássico de repertório: Aurora, Kitri e Giselle. A demonstração conta com a participação do pianista Eduardo Boechart.
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Público: 02/08: 76 03/08: 130 04/08: 163 sexta 9 e sábado 10 agosto, às 20h domingo 11 agosto, às 16h O Grande Viúvo, de Nelson Rodrigues, com Teatro Cego Conta a história de um viúvo que, após ter perdido sua amada esposa, comunica à família que também quer morrer e ser enterrado junto à falecida. O espetáculo acontece num formato de teatro nunca antes produzido no Brasil: o Teatro Cego. O público abdica da visão e aguça todos os outros sentidos. Durante uma hora, experimenta a sensação de não enxergar, mas isso não é obstáculo para a compreensão do espetáculo. Público: 09/08: 83 10/08: 83 10/08 – 2ª sessão: 83 11/08: 83 11/08 – 2ª sessão: 83 quinta 12, sexta 13 e sábado 14 setembro, às 20h domingo 15 setembro, às 18h A Vingança do Espelho: a História de Zezé Macedo A Vingança do Espelho mostra uma companhia de teatro se preparando para encenar a vida de Zezé Macedo. O texto utiliza recursos de idas e vindas, buscando o passado em Silva Jardim, a adolescência, a perda do filho, além do auge da chanchada, a passagem pelo teatro de revista, os filmes, as relações de amor e amizade, e também os bastidores da televisão. Público: 12/09: 121 13/09: 125 14/09: 189 15/09: 189 Difusão Rumos Dança – Festival para Gostar de Teatro quinta 19 setembro 19h Foco, com Helder Vasconcelos Sala 35 da Escola de Minas -‐ Praça Tiradentes, Centro, Ouro Preto -‐ MG Pesquisa e processo de criação de um espetáculo. Sou movido pela necessidade. No mar de informação onde hoje navegamos focar é fundamental. Esse foi o ponto de partida que gerou a necessidade de pensar, investigar e falar de amor. Meus recursos analógicos-‐digitais processam na minha dança, música e teatro um mesmo impulso. É com este impulso que crio. É dessa forma que falarei de amor. Lançamento da Coleção Rumos Itaú Cultural Teatro Público: 17/09: 86 18/09 – Filme: 32 18/09 – Peça: 152 19/09 – Filme: 56 19/09 -‐ Peça: 189 20/09 -‐ filme: 58 20/09 -‐ Peça: 189 21/09 -‐ Filme: 66
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21/09 -‐ Peça: 189 22/09 – Peça manhã: 62 22/09 – Peça tarde: 148 terça 17 setembro 20h Vida, com Companhia Brasileira de Teatro Exilados numa cidade imaginária, dois homens e duas mulheres fazem parte de uma banda que ensaia para uma apresentação comemorativa do jubileu da cidade. Fechados numa sala vazia, convivem entre si e revelam comportamentos, relações, conflitos e histórias. Erupções de suas vidas prosaicas, repletas de humor, sensibilidade e um sentido de transformação. A partir da relação dos quatro personagens, se transformando – a si próprios e aos outros, assim como ao ambiente que os cerca – brota e flui uma viagem para a mudança. Mudar, ou não conseguir mudar e apenas ver. quarta 18 setembro 19h 19.2-‐ Exibição da parte 1 do Documentário Rumos Itaú Cultural Teatro 2010/2012 Subdividido em 4 partes de 27 minutos cada, o vídeo documentário da primeira edição do projeto Rumos Itaú Itaú Cultural Teatro 2010/2012 foi gravado durante o encontro de todos os participantes na sede do Itaú Cultural em São Paulo. 20h Vida, com Companhia Brasileira de Teatro Vazio É o Que Não Falta, Miranda, com Teatro Inominável Quatro atrizes e um diretor tentam encenar a obra “Esperando Godot” de Samuel Beckett, sem sucesso. quinta 19 setembro 19h Exibição da parte 2 do Documentário Rumos Itaú Cultural Teatro 2010/2012 20h Antes do Enterro do Anão, com Os Fofos Encenam Durante uma apresentação, o anão proprietário do circo é misteriosamente assassinado com um tiro as vistas da plateia, em pleno picadeiro. Utilizando-‐se do recurso de flash-‐back, o espetáculo mostra os momentos que antecedem o crime, revelando o cotidiano daquela família circense e as possíveis razões que cada artista teria para assassinar o anão. A Academia de Palhaços se Apresenta, com Academia de Palhaços Capuleto, Chucrute, Lino, Maria Eugênia e Maritaca vão tirar a plateia do sério. Desde esposa sonâmbula a espelho quebrado, esses palhaços vão viver histórias pra lá de engraçadas. E quando você pensa que isso é tudo, olha para cima e vê uma banda ao vivo pronta para aumentar a balbúrdia. sexta 20 setembro 19h Exibição da parte 3 Documentário Rumos Itaú Cultural Teatro 2010/2012 20h 19.9-‐ Cravo, Lírio e Rosa, com LUME Teatro Os palhaços Carolino e Teotônio chegam com suas malas. Dois grandes patetas que, como lados de uma mesma moeda, se completam e se opõem, compondo um entrelaçar de situações ridículas e delicadas dentro de um universo de objetos lúdicos. O Imprevisível Circo da Lua, com ParaladosanjoS Um freak show que conta com a participação de personagens bizarros, curiosos e, no mínimo, magnetizantes. Inspirada pelo ilusionista e cineasta George Melies, a obra apresenta em um picadeiro
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fantástico e neo-‐gótico gigantes lunares, irmãs siamesas, o homem sem cabeça, a mulher mais gorda do mundo, o lobisomen e imprevisibilidades para lá de astronômicas. sábado 21 setembro 19h Exibição da parte 4 Documentário Rumos Itaú Cultural Teatro 2010/2012 Subdividido em 4 partes de 27 minutos cada, o vídeo documentário da primeira edição do projeto Rumos Itaú Cultural Teatro 2010/2012 foi gravado durante o encontro de todos os participantes na sede do Itaú Cultural em São Paulo. 20h Congresso Internacional do Medo, com Espanca! Convidados vindos de lugares distantes do mundo integram este Encontro Internacional na tentativa de conceituar algumas questões que dizem respeito à humanidade. É a partir dessas distâncias que a peça propõe o encontro das similaridades através das diferenças; e busca encontrar o grande tesouro do conhecimento humano, na ciência ou na simples contemplação da natureza. Dentre as conclusões tiradas, está a amedrontadora constatação de que somos efêmeros e provisórios. Cachorros Não Sabem Blefar, Cia. 5 Cabeças O relógio insiste em marcar o mesmo horário: 9h15. O problema não são as pilhas. Provavelmente está quebrado. Ou então cansou-‐se. O que seria lastimável para um relógio. domingo 22 setembro 11h30 Como a Gente Gosta (livremente inspirado em As You Like It, de William Shakespeare), com Grupo Maria Cutia de Teatro Exilados pelo novo duque, Rosalinda e Orlando são obrigados a deixar a corte. Ela foge acompanhada por sua prima Célia e, para se protegerem dos perigos da floresta, Célia se disfarça da camponesa Aliena, e Rosalinda de jovem Ganimedes. Na floresta, Ganimedes brinca com seu enamorado Orlando, fazendo-‐o imaginar que ela (travestida de homem!) fosse de verdade sua amada e lhe dá lições de como se curar da febre do amor. Rosalinda, no meio deste quiproquó de amores, tece sua trama para resolver toda a confusão desta ciranda de paixões criada pela flecha de cupido. 16h Hamlet – Um Relato Dramático Medieval, com Clowns de Shakespeare O espetáculo Hamlet -‐ um relato dramático medieval celebra o encontro dos Clowns de Shakespeare com Marcio Aurélio, um dos mais importantes diretores do teatro brasileiro contemporâneo. A encenação se baseia no princípio de que a peça, obra-‐prima da dramaturgia universal, consiste em uma poética da representação. Assim, utilizando os espelhamentos que Shakespeare propõe e o desequilíbrio de um mundo em transição, seja na Dinamarca representada na obra ou no Brasil de hoje, o espetáculo traz uma radicalização do uso das convenções teatrais e dos elementos que compõem a estrutura cênica. 19h Lançamento do Livro Rumos Itaú Cultural Teatro 2010/2012 Encontro é a publicação resultante da primeira edição do programa Rumos Itaú Cultural Teatro 2010/2012. A publicação é formada por dois livros e um vídeo documentário. O livro maior apresenta as pesquisas desenvolvidas pelos 24 grupos de teatro brasileiro participantes do programa e propõe a continuação das discussões iniciadas, por meio de ensaios escritos por artistas, teóricos e curadores. O livro encartado é um testemunho poético escrito por Eleonora Fabião durante os nove dias de convivência entre os cerca de 200 artistas participantes do programa na sede do Itaú Cultural em São Paulo. Imagens das apresentações das pesquisas, palestras e entrevistas realizadas com representantes dos grupos compõem o vídeo documentário disponível nos DVDs encartados.
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quarta 23 a quinta 25 outubro O Lugar do Outro? O Lugar do Outro? é uma experiência de troca entre grupos que produzem a partir de diferentes lugares. O espaço geográfico da cidade foi o ponto de partida. Quais são as diferenças de se produzir do centro ou da periferia? O que há de comum? Como evitar, de um lado, a estigmatização e, de outro, a neutralização dessas diferenças? Mas há ainda outros lugares em jogo: a divisão entre linguagens, a posição de cada grupo na cena. Espaços simbólicos que também têm seus centros e periferias. quarta 23 outubro sala vermelha 70 lugares 11h Debate ‒ O Lugar do Outro? Foram discutidas dimensões centrais na concepção do projeto: convívio, diversidade, ocupação, centros e periferias e produção cultural como intervenção na cidade. Mediação: Sônia Sobral Falas norteadoras: Maria Carolina Vasconcelos Oliveira, Tiaraju Pablo D'Andrea e Amanda Freire (Cia. Antropofágica de Teatro) 15h Debate ‒ Formas de Organização e Sobrevivência: a Produção Cultural nas Margens da Cidade O foco são as formas de viabilização das produções culturais realizadas nas margens da cidade, tanto relacionadas a financiamento como a modelos de organização. Mediação: Ana Paula do Val Falas norteadoras: Gil Marçal, Aline Maria, Luciano Carvalho, Rita Maria 19h Debate ‒ Novas Estéticas e Novos Parâmetros A emergência de novas vozes e de novas produções na cena cultural da cidade que nos obrigam a repensar antigos parâmetros de estética e crítica. O debate buscou levantar esses questionamentos e discutir sobre quais foram as questões estéticas envolvidas no processo dos quatro grupos participantes do projeto. Fala norteadora: Valmir Santos, Priscila Preta, Naruna Costa, Danilo Monteiro, Tiago Vasconcelos quinta 24 outubro sala itaú cultural 219 lugares 20h Coletivo Teatral Dolores Boca Aberta + Cia. Antropofágica de Teatro. Os encontros entre os grupos Dolores e Antropofágica buscam a interação estética entre os coletivos e, evidentemente, as intersecções políticas, uma vez que partilham a compreensão do caráter indissociável destes fatores. Foram buscadas as particularidades de seus universos, principalmente no que tange a dicotomia centro e periferia, para, por fim, ampliar horizontes no intuito de encontrar elementos de unidade discursiva e formal. sexta 25 outubro sala itaú cultural 219 lugares 20h Capulanas Cia. de Arte Negra + Grupo Clariô de Teatro Os grupos Clariô de Teatro e Capulanas Cia. de Arte Negra construíram suas histórias de vida e arte enraizadas na periferia da zona sul de São Paulo. O simples fato de cultivarem suas atividades em locais “adversos” ao circuito cultural paulista, fez com que suas obras dialogassem nos pensamentos estético e político. O projeto O Lugar do Outro? antecipou uma aproximação cênica entre os dois grupos, na qual elementos da corporeidade do ator negro, da musicalidade afro-‐regional-‐brasileira e também da
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narrativa cênica periférica constroem um processo baseado no confronto de cenas já criadas em outras encenações convergidas no processo cênico chamado Travessias do Feminino Encruzilhadas na Arte. Público: 23 outubro – 11h: 20 pessoas 23 outubro – 15h: 31 pessoas 23 outubro – 19h: 52 pessoas 24 outubro: 80 pessoas 25 outubro: 73 pessoas 21-‐ Difusão Rumos Dança Caxias do Sul segunda 21 a sábado 26 outubro Festival para Gostar de Teatro Maratona de Videodança Mostra de videodança dos programas dos Rumos Dança 2006-‐2007 e 2009-‐2010, seguida de conversa com Cristina Espírito Santo, coordenadora do Núcleo de Artes Cênicas do Itaú Cultural, que apresentou o novo edital do Rumos Itaú Cultural. segunda 21 a quinta 24 outubro 2013 (os filmes ficaram em looping durante todo o evento) Local: hall da Faculdade da América Latina ‒ R. Mal. Floriano, 889 ‒ Centro Caxias do Sul ‒ RS quarta 23 outubro, às 18h30 Local: sala de cinema Ulysses Geremia do Centro de Cultura Ordovás ‒ Rua Luiz Antunes, 312 ‒ Bairro Panazzolo ‒ Caxias do Sul ‒ RS Capacidade: 100 lugares sexta 25 outubro exibição ao ar livre, às 20h Local: Largo da Estação Ferroviária ‒ Rua Doutor Pestana, 150 ‒ Bairro São Pelegrino ‒ Centro ‒ Caxias do Sul ‒ RS sábado 26 outubro 20h Ouriço, Leo França (BA) Local: sala de teatro do Centro de Cultura Ordovás ‒ Rua Luiz Antunes, 312 ‒ Bairro Panazzolo ‒ Caxias do Sul Capacidade: 120 lugares Ouriço é um estilhaço autobiográfico, verde-‐enigma que experimenta seus buracos e espinhos para atravessar e ser atravessado por outros corpos. Ouriçar, nessa pesquisa, é entendido como uma operação poética que se arrepia e se expande de modo transvetorizado. Aqui me ofereço e me exponho: explodo, sussurro, amoleço, derreto, afino a ponta da faca, me ouriço pra nascer novamente. Público das mostras de videodança: 470 pessoas Público espetáculo: 45 pessoas Difusão Rumos Dança Porto de Galinhas Confaeb (Congresso da Federação de Arte-‐Educadores do Brasil) terça 5 novembro 18h30 OVO, Marcelo Evelin (PI) Local: Hotel Armação ‒ salão externo ‒ Loteamento Merepe II, Quadra G1 ‒ Lote 7 e 9 ‒ Porto de Galinhas ‒ Ipojuca – PE Capacidade: 150 lugares Marcelo Evelin apresentou um balanço dos sete anos do Núcleo do Dirceu, sobretudo no que se refere à formação de artistas em diálogo com espectadores e à criação de ambientes de gestão e difusão no contexto específico da periferia de Teresina. Em seguida, abriu o canteiro de obras do atual projeto
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implantado por ele em parceria com o Núcleo do Dirceu: Curto-‐Circuito, um programa indisciplinar para criadores contemporâneos. Uma tentativa de “formar formadores”, em andamento desde março de 2013, no Galpão do Dirceu. Público: 150 pessoas Difusão Rumos Dança Curitiba Bienal Internacional de Curitiba 2013 sábado 9 novembro 17h A Seguir, Micheline Torres (RJ) Local: Casa Hoffmann ‒ Rua Claudino dos Santos, 58 ‒ Largo da Ordem Capacidade: 70 lugares Depois de passar os últimos sete anos entre solos e colaboradores-‐ilhas, numa árdua negociação entre estar sozinho e acompanhado, com dinheiro e sem dinheiro, em todo tipo de contexto econômico, político e cultural, nosso singelo personagem olha para trás, olha para agora, olha para frente. Como seguir, prosseguir, perseguir, persistir, continuar? Como dar a ver as miudezas? Público: 70 pessoas Difusão Rumos Dança Natal quarta 13 e quinta 14 novembro das 14h às 18h Oficina com Zélia Monteiro Local: Departamento de Artes da UFRN ‒ Avenida Senador Salgado Filho s/n ‒ Potilândia ‒ Natal ‒ RN A oficina foi apenas para os alunos do curso de dança da UFRN. quinta 14 novembro 19h Mesa de debate: Artista/Professor/Artista Antes e Depois da Universidade com Zélia Monteiro e Carolina Laranjeira (UFPB) mediação drª Patricia Garcia Leal Local: Departamento de Artes da UFRN ‒ Avenida Senador Salgado Filho s/n ‒ Potilândia ‒ Natal ‒ RN Capacidade: 100 lugares sábado 16 novembro 20h Coreografias do Instante, Zélia Monteiro (SP) Local: Casa da Ribeira ‒ Rua Frei Miguelinho, 52 ‒ Ribeira ‒ Natal ‒ RN Capacidade: 164 lugares Com interesse na descoberta de novas possibilidades de lidar com a improvisação ‒ abordada como produto cênico ‒ a artista procurou neste processo/apresentação desviar-‐se dos percursos habituais no seu modo de improvisar, agregando ou subvertendo seu trabalho com as proposições dos artistas Isabel Tica Lemos, Marta Soares e Cristian Duarte. Público oficina: 12 pessoas Público debate: 100 pessoas Público espetáculo: 34 pessoas Difusão Rumos Dança Ipatinga ENARTCi ‒ Encontro de Dança Contemporânea de Ipatinga ‒ 11ª edição terça 12 novembro 15h 26.1.1-‐ Guia Improvável para Corpos Mutantes, Airton Tomazzoni (RS) Local: Teatro do Centro Cultural Usiminas ‒ Av. Pedro Linhares Gomes, 3.900 ‒ Shopping do Vale do Aço ‒ Ipatinga ‒ MG Capacidade: 724 lugares
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A proposta de investigação partiu da percepção da habilidade das crianças em pensar o corpo, reinventando-‐o, tanto ao representá-‐lo em desenhos e esculturas, quanto ao brincar, facilmente mudando de identidade, de tamanho, de forma. sábado 16 novembro 20h Sobre Expectativas e Promessas, Alejandro Ahmed (SC) Local: Teatro do Centro Cultural Usiminas ‒ Av. Pedro Linhares Gomes, 3.900 ‒ Shopping do Vale do Aço ‒ Ipatinga ‒ MG Capacidade: 724 lugares Tem como proposta um discurso organizado por músculos e ossos, instaurado pelo movimento. Uma névoa-‐objeto, que evoca na sua aparência um nome próprio com identidade fantasma. Identidade como emergência, um surgimento de respostas a situações propostas pela relação no tempo entre ambiente, corpo e movimento. domingo 1 dezembro 19h30 A Seguir, Micheline Torres (RJ) Local: Casa do Teatro Perna de Palco ‒ Rua Jacarandá, 582 ‒ Bairro Horto ‒ Ipatinga ‒ MG Capacidade: 60 lugares Ingressos: entrada franca, mediante agendamento pelo telefone (31) 3821 3513 Público 12/11: 724 pessoas Público 16/11: 93 pessoas Público 01/12: 25 pessoas Difusão Rumos Dança Curitiba sábado 16 e domingo 17 novembro das 10h às 17h Dança para Crianças ‒ Encontro de Criadores Local: Espaço Cênico ‒ Rua Paulo Graeser Sobrinho, 305 ‒ São Francisco ‒ Curitiba ‒ PR Ingressos: apenas para convidados Esse encontro é uma iniciativa para criar um espaço de discussão sobre as atuais práticas no campo da dança contemporânea que se interessam pela criança como público. Foram dois dias de conversas entre artistas de diversas regiões do país que se dedicam a pesquisar e a produzir ações que têm a criança como foco de seus interesses. Difusão Rumos Dança São Paulo Festival Contemporâneo de Dança – de quinta 31 outubro a domingo 24 novembro sábado 1 a domingo 3 novembro 19h FOLE, Michele Moura (PR) Local: Funarte Conexões ‒ sala Renée Gumiel ‒ Alameda Nothmann, 1058 Capacidade: 55 lugares Em Fole o movimento é o de expulsar. A prática é de hiperventilar. E o desejo é de sair de si. A respiração acelerada produz concretamente alterações no meu estado psicofísico e, assim, mantém um processo de constante atualização de sensações. O resultado é uma dança que tende à instabilidade, à desorientação e ao exagero. quinta 7 a domingo 10 novembro de quinta a sábado às 20h, domingo às 19h Sobre Expectativas e Promessas, Alejandro Ahmed (SC) Local: sala Paissandu do Centro de Dança Umberto da Silva ‒ Avenida São João, 473 Capacidade: 136 lugares terça 5 e sexta 6 novembro 14h às 19h
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oficina Percepção Física e Composição Generativa, com Alejandro Ahmed Local: Sala Azul do Centro de Dança Umberto da Silva na Galeria Olido ‒ Avenida São João, 473 As inscrições foram realizadas mediante análise de currículo e carta de intenção por e-‐mail. Público 01, 02 e 03/11: 185 pessoas Público 07, 08, 09 e 10/11: 535 pessoas Público oficina: 25 pessoas
Difusão Rumos Dança Goiânia
Festival Universitário de Artes Cênicas (Fuga) sábado 7 dezembro 19h 29.1.1-‐ FOLE, Michelle Moura (PR) Local: Av. Universitária, 1533 ‒ Setor Universitário – Goiânia ‒ Go Capacidade: 120 lugares Público: 120 pessoas Ocupação Sergio Britto sábado 23 novembro 2013 a domingo 19 janeiro 2014 (visitação em sessões de meia em meia hora) de segunda a sexta a partir das 10h sábados, domingos e feriados a partir das 11h Capacidade da sessão: 35 pessoas O Itaú Cultural chega à 16ª Ocupação com uma homenagem ao ator Sergio Britto e revela um homem profundamente envolvido com o teatro. A exposição tem curadoria de Hermes Frederico, Marília Brito e cenografia de José Dias. Com imagens contundentes de fotografias e vídeos, narradas pelo próprio Sergio, o público tem oportunidade de acompanhar a história de nossas artes cênicas, num diálogo de grande receptividade. Público até 19/01/2014: 12.455 Público novembro: 3.933 pessoas Público dezembro: 8.522 sábado 23 novembro 17h mesa Amigos e Parceiros de Sergio Britto sala itaú cultural 190 lugares Na abertura da exposição Ocupação Sergio Britto, o Itaú Cultural convidou a atriz Irene Ravache e o curador da exposição Hermes Frederico para uma conversa sobre "o homem de teatro Sergio Britto". Público mesa de abertura: 51 pessoas Mostra Petrobras de Teatro A Mostra de Teatro Panorama Petrobras Distribuidoras de Cultura, na sua segunda edição, levou ao público de São Paulo, em parceria com o Itaú Cultural, uma programação voltada a adultos, crianças e jovens. Dezoito espetáculos, de grande sucesso de público e de crítica, produzidos por companhias, grupos e produtores independentes, apoiados pela Petrobras, se apresentaram no Itaú Cultural.
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quarta 20 novembro 20h Namíbia, Não! sala itaú cultural 169 lugares O argumento da peça parte da seguinte situação hipotética: o ano é 2016 e o governo brasileiro decreta que todos os cidadãos de melanina acentuada sejam deportados para um país da África, como medida de reparação social. Com humor e inteligência, o espetáculo provoca uma discussão sobre as relações humanas no Brasil, a partir do confinamento de dois primos (André e Antônio) em um apartamento que tentam se proteger da ambiciosa medida provisória. Valendo-‐se da estética do teatro de absurdo e da comédia irônica, o texto e a encenação colocam o espectador em uma situação de conflito. quarta 27 novembro 20h Os Mamutes sala itaú cultural 169 lugares O espetáculo traça um paralelo com o espelho de Alice e fala da deformidade do ser humano diante de uma sociedade repressora e deficiente; do consumismo exacerbado; da alienação violenta de uma geração sem perspectiva e da precocidade infantil. Com muita ironia, a peça surpreende ao passar pelos variados questionamentos e dúvidas relativos ao humano. quarta 11 dezembro 20h Mulheres Alteradas sala itaú cultural 129 lugares A peça mapeia o discurso sobre a feminilidade presente no mundo contemporâneo dessas mulheres, assoladas por cobranças e demandas desgastantes e, às vezes, quase impossíveis de atender simultaneamente: trabalhar o dia todo, dentro de casa idem (e de forma exemplar!), ser mães maravilhosas, amantes insuperáveis e manter as boas formas física e estética. Isso, sem contar com a necessidade de ostentar uma vida emocional serena, equilibrada, a toda prova. quarta 18 dezembro 20h Um Porto para Elizabeth Bishop sala itaú cultural 129 lugares A peça retrata os anos que a poeta, Prêmio Pulitzer de Poesia de 1956, viveu no Brasil, nas décadas de 1950 e 1960, no Rio, em Petrópolis e em Ouro Preto. O que aparece na peça são os anos de sua convivência com Lota Macedo Soares, o grande amor de sua vida e sua relação afetiva mais duradoura. Público 20/11: 219 pessoas Público 27/11: 208 pessoas
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II -‐ ARTES VISUAIS O programa Rumos Itaú Cultural Artes Visuais tem por objetivo incentivar artistas emergentes, atuantes no Brasil, observando como critério de seleção a qualidade das obras. Além de investigar o momento atual dessa produção, o programa propicia aos contemplados oportunidade de aprimoramento profissional por meio de ações formadoras, tais como concessão de bolsas de estudo, participação em palestras e ações de difusão através de exposições, divulgação na mídia, entre outras. A intenção é contribuir para um olhar artístico mais abrangente, sensível à diversidade de linguagens que integram o panorama artístico do país. Também compõem o programa as ações de pesquisa, documentação, reflexão e divulgação da produção visual contemporânea brasileira – tanto na forma de publicações específicas e no registro do resultado em banco de dados, atualizado a cada edição, quanto na realização de exposições itinerantes que estabelecem um intercâmbio entre as diversas realidades regionais. Critério de seleção: os representantes das residências artísticas estiveram na abertura do Rumos e fizeram a seleção junto com os curadores do Rumos. Foram realizadas residências com três artistas e um grupo, porém apenas uma foi concluída até março de 2013. Luiza Baldan – Crac (Valparaíso, Chile); Luiz Roque – JA.CA (Belo Horizonte, Brasil); GIA – formado por artistas visuais, designers, arte-‐educadores e músicos; Capacete (Rio de Janeiro, Brasil); e Cristiano Lenhardt – Gasworks (Londres, Inglaterra), única concluída. Os artistas foram convidados para escrever no blog Atelier Residências, destinado apenas aos artistas contemplados com bolsas no Rumos (http://atelieresidencia.wordpress.com). Instituição: Gasworks (Londres, Inglaterra) Artista: Cristiano Lenhardt Duração: 3 meses (terça 15 de janeiro a quarta 3 de abril de 2013) Experiências artísticas com desenho na instituição de arte contemporânea Gaswork, em Londres, que promove 12 residências artísticas ao ano, estimulando experiências de troca entre artistas locais e de outros países. O programa de residência engloba o desenvolvimento de projetos artísticos que culminam em um ateliê aberto e atividades como seminários e palestras. Exposição Convite à Viagem
Paço Imperial – Rio de Janeiro, RJ 14 de março a 19 de maio de 2013 Itinerância da mostra apresentada em fevereiro de 2012, na sede do Itaú Cultural, em São Paulo, com curadoria de Agnaldo Farias, composta por 104 obras. A exposição faz parte do programa Rumos Artes Visuais 2011/2013, no qual foram selecionados 45 artistas brasileiros.
Público: 19.542
Residências Artísticas Capacete – Rio de Janeiro, RJ março a abril de 2013 Como parte do programa Rumos Artes Visuais, o coletivo GIA, composto por sete artistas de Salvador (BA), foi selecionado para receber uma bolsa residência no Rio de Janeiro pelo período de dois meses. Outros três artistas também receberam bolsas de residência em 2012 e 2013, são eles:Luiza Baldan – Residência CRAC (Valparaíso, Chile) – 15 de julho a 31 de agosto de 2012; Luiz Roque – JA. CA (Nova Lima, Minas Gerais) – agosto a outubro de 2012; Cristiano Lenhardt – GASWORKS (Londres, Reino Unido) – janeiro a março de 2013.
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Exposição Filmes e Vídeos de Artistas na Coleção Itaú Cultural Museu Nacional do Conjunto Cultural da República, DF
quarta 8 de maio a domingo 28 de julho de 2013 A mostra Filmes e Vídeos de Artistas na Coleção Itaú Cultural já passou por Belo Horizonte, no Palácio das Artes, no período de novembro de 2012 a janeiro de 2013. Segue sua segunda itinerância para a cidade de Brasília, no Museu Nacional, com curadoria de Roberto Moreira S. Cruz, composta por 11 obras. Realizadas nos últimos 50 anos, as obras apresentadas perpassam dos primórdios desse tipo de mídia aos trabalhos mais contemporâneos, que se aproximam da linguagem do cinema. A linha curatorial segue dois temas: um abrange obras sensoriais, outro foca o olhar cinematográfico.
Público até 1o de julho: 42.714
Exposição VER É UMA FÁBULA – Mostra de Cao Guimarães quarta 27 de março a domingo 2 de junho de 2013 Itaú Cultural A exposição VER É UMA FÁBULA – Mostra de Cao Guimarães, com curadoria de Moacir dos Anjos, é o mais expressivo conjunto já exposto de trabalhos de Cao Guimarães, reunindo 21 obras e também um ciclo de filmes com oito longas-‐metragens e um workshop com o artista, ambos realizados em parceria com o núcleo de Audiovisual e Literatura. A exposição foi uma iniciativa do Itaú Cultural para criar espaços de reflexão sobre a arte contemporânea nos seus mais variados suportes e promover programações que explorem as mais diversas linguagens artísticas.
Público: 42.089
Exposição Filmes e Vídeos de Artistas na Coleção Itaú Cultural quarta 8 maio a domingo 28 julho 2013 Museu Nacional do Conjunto Cultural da República , DF A mostra de Filmes e Vídeos de artistas na coleção Itaú Cultural já passou pela cidade de Belo Horizonte, no Palácio das Artes, no período de novembro de 2012 a janeiro de 2013. Segue sua segunda itinerância para cidade de Brasília, no Museu Nacional, com curadoria de Roberto Moreira S. Cruz, composta por 11 obras. Realizadas nos últimos 50 anos, as obras apresentadas perpassam dos primórdios desse tipo de mídia aos trabalhos mais contemporâneos, que se aproximam da linguagem do cinema. A linha curatorial segue dois temas: um abrange obras sensoriais, o outro foca o olhar cinematográfico. Público: 79.330 Exposição Waldemar Cordeiro quarta 3 julho a domingo 22 de setembro 2013 Itaú Cultural Público: 47.297 Jardim do Parque do Ibirapuera Adaptação de um projeto de paisagismo do artista no Parque do Ibirapuera, ao lado do Auditório Ibirapuera, que ficou exposto de julho a outubro de 2013. Curso de História da Arte Um dos desdobramentos do programa Rumos Itaú Cultural Artes Visuais 2011/2013 é o Curso de História da Arte, que percorreu nove cidades das regiões Norte, Nordeste e Centro Oeste. O curso foi estruturado levando em consideração os principais eventos e movimentos artísticos do modernismo até a contemporaneidade. Para cada local de realização foi doada uma bibliografia de história da arte.
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O curso teve duração de 3 dias em cada cidade, sendo que cada dia correspondeu a um módulo do curso, que foi dividido da seguinte forma: • Módulo 1: década de 1980 até atualidade • Módulo 2: 1950 a 1970 • Módulo 3: 1920 a 1940 Abaixo, seguem as informações de cada cidade que recebeu o curso (datas, locais, professores, vagas e frequência):
Manaus terça 6 a quinta 8 agosto 2013 Parceiro: Secretaria de Cultura do Governo do Amazonas/ Pinacoteca do Estado do Amazonas Local: Liceu de Artes e Ofício Claudio Santoro Endereço: Praça HeliodoroBalbi, s/n – Centro Professores: Milton Machado, Felipe Scovino e Paulo Miyada Número de vagas: 247
FREQUÊNCIA 06/08/2013 07/08/2013 08/08/2013
130 118 116 Belém quinta 8 a sábado 10 agosto 2013 Parceiro: Instituto de Artes do Pará -‐ IAP Local: Teatro do Centro Cultural Brasil Estados Unidos -‐ CCBEU Endereço: Travessa Padre Eutíquio, 1309, Batista CamposBelém -‐ PA, 66023-‐710 Professores: Milton Machado, Felipe Scovino e Paulo Miyada Número de vagas: 300
FREQUÊNCIA
08/08/2013 09/08/2013 10/08/2013
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210 182 181 169 143 156 Palmas sábado 10 a segunda 13 agosto 2013 Parceiro: Fundação Cultural Estado do Tocantins Local: Auditório de Bolso do Memorial Coluna Prestes Endereço: Praça dos Girassóis, s/n – Centro Professores: Milton Machado, Felipe Scovino e Paulo Miyada Funcionários acompanhantes Núcleo de Produção: Fabiana Kaybara Núcleo de Artes Visuais: Sofia Fan Número de vagas: 97
FREQUÊNCIA
10/08/2013 12/08/2013 13/08/2013
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Campo Grande segunda 19 a quarta 21 agosto 2013 Parceiro: MARCO – Museu de Arte Contemporânea de Mato Grosso do Sul Local: MARCO – Museu de Arte Contemporânea de Mato Grosso do Sul Endereço: Rua Antônio Maria Coelho, 6.000 – Caranda Professores: Pedro França, Paula Braga e Marcos Moraes Número de vagas: 100
FREQUÊNCIA
19/08/13 20/08/2013 21/08/2013
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70 68 62 59 69 60 Cuiabá quarta 21 a sexta 23 agosto 2013 Parceiro: Pavilhão das Artes Local: Pavilhão das Artes Endereço: Palácio da Instrução. Rua Antônio Maria, 151 – Centro Professores: Pedro França, Paula Braga e Marcos Moraes Número de vagas: 54
FREQUÊNCIA
21/08/13 22/08/2013 23/08/2013
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63 50 59 55 59 54 Anápolis sexta 23 a domingo 26 agosto 2013 Parceiro: Secretaria Municipal de Cultura de Anápolis Local: Auditório Orestes Farinello -‐Escola de Música de Maestro Antonio Branco – Av. Goiás esq. c/ Rua 14 de Julho, Centro Professores: Pedro França, Paula Braga e Marcos Moraes Número de vagas: 120
FREQUÊNCIA
23/08/13 24/08/2013 26/08/2013 MANHÃ TARDE MANHÃ TARDE MANHÃ TARDE
64 54 58 57 43 46 São Luís terça 27 a quinta 29 agosto 2013 Parceiro: Sesc Maranhão Local: Auditório do Sesc Saúde Endereço: Rua do Sol, 616 – Centro Professores: Joana D´Arc, Sérgio Martins e Letícia Squeff Número de vagas: 60
FREQUÊNCIA
27/08/13 28/08/2013 29/08/2013 MANHÃ TARDE MANHÃ TARDE MANHÃ TARDE
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João Pessoa quinta 29 a sábado 31 agosto 2013 Parceiro: Estação Cabo Branco Local: Estação das Artes Endereço: Av. João Cirillo Silva, S/N, Altiplano Cabo Branco Professores: Joana D´Arc, Sérgio Martins e Letícia Squeff. Número de vagas: 145
FREQUÊNCIA
29/08/2019 30/08/2013 31/08/2013 MANHÃ TARDE MANHÃ TARDE MANHÃ TARDE
62 62 61 52 45 44 Maceió segunda 2 a quarta 4 setembro 2013 Parceiro: Pinacoteca Universitária Local: Espaço Cultural Universitário Salomão de Barros Lima Endereço: Praça Visconde de Sinimbu, 206 – Centro Professores: Joana D´Arc, Sérgio Martins e Letícia Squeff Número de vagas: 75
FREQUÊNCIA
02/09/2013 03/09/2013 04/09/2013 MANHÃ TARDE MANHÃ TARDE MANHÃ TARDE
55 46 47 43 47 45 Exposição Filmes e Vídeos de Artistas na Coleção Itaú Cultural quinta 5 setembro a domingo 1 dezembro 2013 Museu Oscar Niemeyer ‒ Curitiba A mostra Filmes e Vídeos de Artistas na Coleção Itaú Cultural já passou por Belo Horizonte (Palácio das Artes), Brasília (Museu Nacional) e seguiu para a terceira itinerância no Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba. A exposição tem curadoria de Roberto Moreira S. Cruz e é composta de 12 obras do acervo do Itaú Cultural. Realizadas nos últimos 50 anos, as obras apresentadas perpassam dos primórdios desse tipo de mídia aos trabalhos mais contemporâneos, que se aproximam da linguagem do cinema. A linha curatorial segue dois temas: obras sensoriais e o olhar cinematográfico. Público: 58.209 III Fórum Latino-‐Americano de Fotografia quarta 16 a domingo 20 outubro 2013 Itaú Cultural O III Fórum Latino-‐Americano de Fotografia de São Paulo, realizado entre os dias 16 e 20 de outubro de 2013, no Itaú Cultural, reuniu fotógrafos, artistas, curadores, pesquisadores, editores, jornalistas, estudantes e gestores culturais. O evento recebeu mais de 50 personalidades ligadas à fotografia em todo o mundo, que participaram das diversas atividades desenvolvidas durante os cinco dias de encontro. Foram realizadas 11 mesas de debates – que tiveram tradução para a linguagem brasileira de sinais (libras) ‒, dez palestras em formato de entrevistas, seis workshops de fotografia e três jornadas de leituras de portfólios. Público: 962
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Exposição Fotonovela: Sociedade/Classes/Fotografia quinta 17 outubro a 22 dezembro 2013 Itaú Cultural A exposição Fotonovela: Sociedade/Classes/Fotografia acompanhou o III Fórum Latino-‐Americano de Fotografia de São Paulo e refletiu o dia a dia da classe média latino-‐americana por meio de fotografias, vídeos e instalações. Foram 23 artistas e dois coletivos de 13 países, num total de quase 300 obras, que tratavam do cotidiano dos artistas, da problemática das diferenças sociais, das telenovelas e da vida que transita entre simulacro e realidade, buscando questionar nossa percepção da camada da sociedade que denominamos classe média. O enfoque da mostra foi revelar inquietudes dos fotógrafos ao retratar o cotidiano de uma sociedade que oscila entre a riqueza e a pobreza, e as transformações naturais e urbanas que a cerca. O autorretrato e a busca por uma identidade latino-‐americana também foram conceitos abordados pelos trabalhos apresentados no Itaú Cultural. Público: 31.960 Exposição Arte Cibernética ‒ Coleção Itaú Cultural terça 19 novembro 2013 a domingo 19 janeiro 2014 Museu do Estado de Pernambuco ‒ Recife A exposição Arte Cibernética – Coleção Itaú Cultural, apresentada em Recife, reuniu 7 das 13 obras que formam a coleção do instituto, considerada uma das pioneiras do Brasil. Estão presentes trabalhos de artistas brasileiras como Raquel Kogan, Rejane Cantoni e Daniela Kutschat e dos internacionais Christa Sommerer, Laurent Mignonneau e Miguel Chevalier. O recorte das obras expostas enfatiza poéticas de interação ‒ cibernéticas ‒ tanto com os visitantes como entre elementos das próprias obras. Como resultado, os trabalhos selecionados propiciam uma visão mais poética, menos experimental, da área. As obras dessa coleção já passaram pelo metrô de São Paulo e pelas cidades de Porto Alegre, Belo Horizonte e João Pessoa. No primeiro dia da mostra, foi realizado um encontro com a artista Rejane Cantoni; o artista, designer e pesquisador h.d.mabuse; e o gerente do Núcleo de Inovação do Itaú Cultural, Marcos Cuzziol. O encontro trouxe questões como inovação, atuação institucional e cena artística, também abordando a produção de arte tecnologica. Público: 976
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III -‐ AUDIOVISUAL E LITERATURA Mostra Cine Pipoquinha O Itaú Cultural realizou pela segunda vez o Cine Pipoquinha – mostra de filmes brasileiros de animação feita especialmente para crianças. Foram sete programas de 45 minutos com curtas-‐metragens produzidos em todo o Brasil. Público total: 907 sábado 19 de janeiro de 2013 11h Programa #1 Animágico! O Grande Amor, de Paulo Henrique de Aragão Uma Coisa Nova para Olly – um Ovo, de Mario Galindo Os Pequerruchos – Meu Chapéu Tem 3 Pontas, de Ana Claudia Grilo e Júlio De Modesti O Grande Salto, de Viviane Adade O Entregador de Pizza, de Hederson Marques Coices e Coceiras, de Eddie Souza Turminha da Vida, de Eduardo Drachinski Cuca no Mundo da Música, de Ramon Faria Quando as Cores Somem, de Luciano Lagares domingo 20 de janeiro de 2013 11h Programa #2 Animágico! Le Grand Finale, de Paulo Henrique de Aragão Uma Coisa Nova para Olly – um Guarda-‐Chuva, de Mario Galindo Os Pequerruchos – da Abóbora Faz Melão, de Ana Claudia Grilo e Júlio De Modesti Cada Dia, de Eduardo Drachinski Bud’s Songs Time, de Hélder Nóbrega Ops!, de Marlos Lima A Varinha Mágica, de Ramon Faria TamanduAbandeira, de Ricardo de Podestá A Princesa e o Violonista, de Guto Bozzetti sexta 25 de janeiro de 2013 11h Programa #3 Uma Coisa Nova para Olly – uma Lanterna, de Mario Galindo Os Pequerruchos – Peixe Vivo, de Ana Claudia Grilo e Júlio De Modesti Musicaixa, de Jackson Abacatu Vovó Tá na Cozinha, de PG Santiago O Nervosinho, de Nelson Botter Jr. Zimbú, de Marcos Strassburger Souza Cadê Meu Rango?, de George Munari Damiani Rua das Tulipas, de Alê Camargo Max e a Liga da Defesa, de Paulo GC Miranda sábado 26 de janeiro de 2013 11h Programa #4 Uma Coisa Nova Para Olly – uma Raquete, de Mario Galindo Spiney – o Porco-‐Espinho, de Lucas Oliveira Scapim Espreme Água, de Julio Carvalho O Sapo Surfista, de Paulo Pappera
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Os Pequerruchos – Eu Perdi o Dó, de Ana Claudia Grilo e Júlio De Modesti O Mundo Real, de Estêvão Teuber Pereira O Entregador, de Rogério Beltrame Nicoleli Bailarino e o Bonde, de Rogério Nunes Josué e o Pé de Macaxeira, de Diogo Viegas domingo 27 de janeiro de 2013 11h Programa #1 sábado 2 de fevereiro de 2013 11h Programa #2 domingo 3 de fevereiro de 2013 11h Programa #3 Ciclo de filmes de Cao Guimarães Como parte integrante da exposição Ver É uma Fábula – Mostra de Cao Guimarães, ocorreu de 28 de março a 26 de maio, uma mostra audiovisual com longas-‐metragens de Cao Guimarães. quinta 28 de março, às 18h30: Rua de Mão Dupla, de Cao Guimarães quinta 28 de março, às 20h30: A Alma do Osso, de Cao Guimarães sexta 29 de março, às 18h30: Elvira Lorelay Alma de Dragón, de Cao Guimarães e Florencia Martinez sexta 29 de março, às 20h30: O Fim do sem Fim, de Beto Magalhães, Cao Guimarães e Lucas Bambozzi sábado 30 de março, às 18h30: Acidente, de Cao Guimarães e Pablo Lobato sábado 30 de março, às 20h30: Ex Isto, de Cao Guimarães domingo 31 de março, às 18h30: Andarilho, de Cao Guimarães domingo 31 de março, às 20h30: Otto, de Cao Guimarães Público em março: 213 Encontros Poéticos Produção, criação da vinheta e acompanhamento da transmissão do programa de rádio Encontros Poéticos, apresentado por Sérgio Vaz. terça 19 de março 2013 20h Estreia do programa Encontros Poéticos, com participação do rapper Criolo. Público total: 220 no teatro / 1.200 visitantes únicos no site Participações em Festivais Nacionais e Internacionais Filme: Ouvir o Rio: uma Escultura Sonora de Cildo Meirelles Mostra do Filme Livre – março de 2013 Cinélatino – XXV Rencontres de Toulouse – 15 a 24 de março 15o BAFICI (Festival Buenos Aires) – 10 a 21 de abril FemCine (Chile) – 10 de março Filme: Jards New Directors / New Films 2013 – 20 a 30 de março Festival do Uruguai – 20 de março a 6 de abril Itinerância Iconoclássicos Est. Cabo Branco Ciência (João Pessoa/PE) sábado 16 de fevereiro e terça 19 a sexta 22 de fevereiro Projeto de Cinema da Instituição Público: 102 pessoas
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CineCultura (Goiânia/GO) sexta 1 a quinta 7 de fevereiro Mostra sobre Cultura Brasileira Público: 172 pessoas Sesc Chapecó (Chapecó/RS) segunda 18 a domingo 24 de fevereiro Mostra Iconoclássicos Público: 27 pessoas Fundação Joaquim Nabuco (Recife/PE) segunda 11 a sexta 15 de março Mostra Iconoclássicos Público: 76 pessoas Instituto de Artes do Pará (IAP/Belém/PA) quinta 14 e quinta 21 de março* Mostra Iconoclássicos Memórias Capitais Entrega de mais quatro programas de rádio: Brasília (Wladimir Carvalho); Teresina (Frank Aguiar); Rio Branco (João Donato) e Aracaju (Wado). Apoio e/ou participação em eventos de terceiros Cessão de espaço Cabine: documentário Are We Doing It Right? Cessão de espaço para a exibição do documentário em seu primeiro corte, dia 22 de janeiro, na Sala Itaú Cultural. Evento fechado para convidados. ATIVIDADES
Abril/Maio
Mostra de Filmes Cao Guimarães (Itaú Cultural, São Paulo/SP)* Mostra com longas-‐metragens de Cao Guimarães. Como parte integrante da exposição VER É UMA FÁBULA – Mostra de Cao Guimarães, o Itaú Cultural apresentou de 28 de março a 26 de maio um ciclo audiovisual com produções do artista. Data Programação 27/4, às 14h; 26/5, às 18h Rua de Mão Dupla, de Cao Guimarães 27/4, às 16h; 25/5, às 18h A Alma do Osso, de Cao Guimarães 27/4, às 18h; 25/5, às 14h Acidente, de Cao Guimarães e Pablo Lobato 27/4, às 20h; 25/5, às 26h Ex Isto, de Cao Guimarães 28/4, às 14h; 24/5, às 18h30 Elvira Lorelay Alma de Dragón, de Cao Guimarães e Florencia Martinez
28/4, às 16h; 24/5, às 20h30 O Fim do Sem Fim, de Beto Magalhães, Cao Guimarães e Lucas Bambozzi
28/4, às 18h; 26/5, às 14h Andarilho, de Cao Guimarães 28/4, às 20h; 26/5, às 16h Otto, de Cao Guimarães *Público total: 378
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Workshop com Cao Guimarães (Itaú Cultural, São Paulo/SP)* quinta 9 a sábado 11 de maio de 2013das 14h às 17h30 Workshop ministrado por Cao Guimarães com informações sobre sua trajetória pessoal, com um panorama histórico de suas obras – como os trabalhos expostos no Itaú Cultural –, além da relação entre o seu cinema e as artes visuais. Participação especial de O Grivo, no dia 10 de maio, comentando a construção e a presença das trilhas sonoras nos filmes. *Inscritos: 40 pessoas Apresentação O GRIVO (Itaú Cultural, São Paulo/SP)* quarta 8 de maio de 201320h O Grivo homenageia Cao Guimarães em show no Itaú Cultural. Apresentação de Nelson Soares e Marcos Moreira, com trilhas sonoras ao vivo e projeções de alguns curtas-‐metragens de Cao Guimarães, entre eles trabalhos criados especialmente para o espetáculo. A apresentação de O Grivo faz parte da programação paralela à exposição VER É UMA FÁBULA – Mostra de Cao Guimarães. *Público total: 80 pessoas AuTORES EM CENA Autores vivem seu dia de atores em espetáculos nos quais interpretam seus próprios textos. Nesta quinta edição do evento, um dia de homenagem ao falecido diretor, autor e crítico teatral Alberto Guzik, outro voltado a quadrinistas e o último dia com uma disputa de poetas, o ZAP! -‐ SLAM (que além do espetáculo, teve uma oficina aberta ao público). Estão sendo produzidas edições dos registros para o Canal. PROGRAMAÇÃO SALA ITAÚ CULTURAL – 219 lugares Classificação indicativa sugerida: 16 anos sexta 12 de abril de 201320h I Ato: uma homenagem ao ator e escritor Alberto Guzik (1944-‐2010), dirigida por Ivam Cabral e Rodolfo Garcia Vázquez. Participação do grupo Os Satyros. II Ato: a peça O Observador e o Nada, dirigida em 2006 por Alberto Guzik e com atuação e texto da poetisa Micheliny Verunschk. Público: 70 pessoas sábado 13 de abril de 201320h I Ato: a peça Erre de Rosto, dirigida por Lourenço Mutarelli e com a atuação e textos dos desenhistas DW e Manu Maltez. II Ato: a peça As Joias, dirigida por Fernanda D’Umbra e com atuação e texto dos desenhistas Laerte e Raffa Coutinho. Público: 219 pessoas (lotação máxima) domingo 14 de abril de 201319h Ato Único: edição especial do ZAP! Zona Autônoma da Palavra – um SLAM brasileiro. Apresentação e direção do Núcleo Bartolomeu de Depoimentos. Em cena, nove jovens autores de diferentes cidades brasileiras numa disputa poética instigante e divertida: Allan Jones, de Aracaju, SE; Cena7, de São Bernardo do Campo, SP; Dropê EJC, do Rio de Janeiro, RJ; Gabrielle Vitória, de Recife, PE; Isabela Penov, de São Paulo, SP; Kaio Bruno Dias, de Goiânia, GO; Luís Mingau, de Divinópolis, MG; Sinhá, de Natal, RN; Thiago Cervan, de Atibaia, SP. Convidada especial: Dona Edith, do Sarau da Cooperifa.
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Público: 110 pessoas SALA VERMELHA – 70 lugares domingo 14 de abril de 201314h às 16h Oficina ZAP! Zona Autônoma da Palavra – Poetry Slam com Roberta Estrela D’Alva, do Núcleo Bartolomeu de Depoimentos. Introdução ao universo dos poetry slams (história, desenvolvimento, cena mundial, chegada do slam ao Brasil) e workshop de “como montar um poetry slam”, usando exemplos prévios. 25 vagas abertas ao público (com certificado) Público: 29 pessoas
Junho
Mostra Cinema de Bordas – 5ª edição (Itaú Cultural, São Paulo/SP)*
Em sua quinta edição, o evento anual exibiu no Itaú Cultural, entre os dias 20 a 23 de junho, filmes de produção independente, com baixo orçamento e alguns de estética trash. São trabalhos que se concentram em narrativas de ficção e fazem proveito de histórias e imagens de outros produtos culturais, como filmes antigos, HQs e seriados (curadoria de Bernadette Lyra, Gelson Santana e Laura Cánepa).
Data Programação
20/6, às 18h
Tropa Zumbite -‐ A Dengue Zumbi Contágio Lambari Capitão Marvel 2 – A Maldição de Adão Negro Linguinha -‐ The Killer
20/6, às 20h
O Beijo na Morte Nervo Craniano Zero
21/6, às 18h
Tropa Zumbite 2 – Horror no Miguel Couto A Coveira das Almas Kinólatras O Ninja do Gueto Contra o Coronel Mané
21/6, às 20h
Black Power JonesDesalmados: Um Filme de Humor Negro Romântico Loreno Contra o Espantalho Assassino
22/6, às 16h
Na Sombra do Colt
22/6, às 18h
Tropa Zumbite 3 – Fuga de Copacabana Zazá, o Artista, o Mito Roquí Son Contra o Extermínio Ambiental
22/6, às 20h
O Sacrifício de Julia Fake Entrei em Pânico ao Saber o que Vocês Fizeram na Sexta-‐feira 13 do Verão Passado -‐ Parte 2
23/6, às 16h
Tropa Zumbite 4 – A Última Cagada Um de Nós Morre Hoje Dizem que os Cães Veem Coisas Tatúrula, a História de Lia A Testemunha
23/6, às 18h
Expresso Terminal Encosto Zombio 2: Chimarrão Zombies
*Público total: 430
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Oficina Produzindo com Recurso Zero quinta 20 a sábado 22 de 2013 *nos dias 20 e 21 de junho, das 14h às 18h, e no dia 22 de junho, das 14h às 20h. Roteiro, pré-‐produção, captação de imagens e finalização. A ideia do curso é estimular, na teoria e na prática, a criatividade dos alunos e mostrar que é possível produzir bons filmes com poucos recursos, apenas com o que temos em mãos. Como meta, os alunos teriam de concluir o curso com pelo menos um curta-‐metragem produzido pela turma. *Público total: 12
2.6. Batalha do Passinho
sexta 10 e sábado 11 de maio de 2013
20hsala Itaú Cultural
202 lugarestransmissão ao vivo pelo site no dia 11
*Público total: 208 pessoas
Programa de Rádio – Encontros PoéticosProdução, transmissão on-‐line, registro e edição de áudio.23/4 – Fernando Anitelli – 443 web – 219 pessoas no evento14/5 – Fabrício Carpinejar – 84 web – 86 pessoas no evento25/6 – Eliane Brum – 255 web – 150 pessoas no evento.
AÇÕES Itinerância Iconoclássicos:
Local Instituição Datas Público Rio Branco – AC Sesc 15 a 19/5/13 60
Goiânia – GO Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro 26 a 30/6/2013 171
Macapá – AP Coletivo Palafita 24 a 26/4/13 94 Brasília – DF Museu Nacional de Brasília 5 a 7/6/13 não informado Cuiabá – MT Sesc Arsenal 13 a 16/6/13 107 Campinas – SP MIS Campinas 9, 10 e 11/5 e 6 e 7/6/13 98 Fortaleza – CE SESC 6 a 10/5/13 160 Santo André – SP Jornada Cultural de Santo André 8 e 9/6/13 85 PRODUTOS Programa de Rádio – Mergulho no Escuro (Música)Acompanhamento da produção, transmissão on-‐line, registro e edição do áudio. 2/4 – 27 web – 70 pessoas no evento 7/5 – 33 web – 28 pessoas no evento 4/6 – 37 web – 48 pessoas no evento APOIO E/OU PARTICIPAÇÃO EM EVENTOS DE TERCEIROS Festa Literária de Porto Alegre – FestiPoa Literária6ª edição – abril e maio de 2013site www.festipoaliteraria.comData: 18/5 Local: Casa de Cultura Mário Quintana, auditório Luís Cosme, 4º andar10h30 – A Literatura no Jornalismo Impressocom Ronaldo Bressane, Carlos André Moreira e Sérgio Rodrigues Público: 60 pessoas
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PROGRAMAS, ATIVIDADES, AÇÕES, PRODUTOS E APOIOS ATIVIDADES Julho
ON_OFF 2013 Data Programação
18/07, às 20h Performance Sirens -‐ Novi Sad + Ryoichi Kurokawa
19/07, às 20h Performance Are We Doing Right? Remix -‐ Embolex
20/07, às 20h Performance Transcinemas -‐ Pedro Paulo Rocha
21/07, às 20h Performance Braun Tube Jazz Band – Ei Wada
Público total: 509 pessoas Workshops: sexta 19 julho, às 14h workshop com Novi_Sad envolvendo a criação de "soundscapes". sábado 20 julho, às 14h workshop com o grupo Embolex sobre a conversão do documentário para o formato "live". Inscritos: 22 pessoas Encontros Poéticos (Itaú Cultural, São Paulo/SP)
Produção, edição e acompanhamento da transmissão do programa de rádio Encontros Poéticos, apresentado por Sérgio Vaz.
Data Programação 23/07, às 20h auditório ibirapuera Encontros Poéticos com Afrika Bambaataa
*Público total: 340 no auditório / 240 visitantes únicos no site
Data Programação 20/08, às 20h sala itaú cultural Encontros Poéticos com Marcelino Freire
*Público total: 110 no teatro / 107 visitantes únicos no site
Data Programação 10/09, às 20h sala itaú cultural Encontros Poéticos com Edi Rock
*Público total: 186 no teatro / 131 visitantes únicos no site Fórum Onda Cidadã 10 Anos (Fundação Casa Grande, Nova Olinda/CE) O Fórum #OndaCidadã10 contou com cerca de 48 convidados, entre mapeados pelo programa, mediadores de discussão, relatores e curadores do programa. As atividades aconteceram nos dias 24, 25 e 26 de julho, na Fundação Casa Grande, em Nova Olinda/CE. Além dos debates e palestras para os participantes do fórum, foram oferecidas quatro oficinas para a fundação. O evento foi fechando para os 48 participantes.
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PROGRAMAÇÃO quarta 24 julho 19h Educação não formal e redes sociais – diálogos possíveis com o cotidiano escolar com Beá Meira e Jailson de Sousa e Silva mediação Valéria Toloi. A proposta da mesa é a discussão sobre possíveis alternativas para as grandes instituições legitimadas pela sociedade, como as universidades e as escolas. O mundo contemporâneo se depara cada vez mais com propostas múltiplas, onde a formação não apenas chega até o indivíduo, mas também propõe um sistema mais colaborativo, onde a construção se dá com a soma da experiência do outro. Como associar a formação de uma universidade ou escola, já legitimada e com seu valor, às novas proposições múltiplas e participativas? Como agregar à escola esse conteúdo rico que surge a partir dessas novas experimentações? Esse é o desafio da mesa: pensar de que maneira todo esse movimento pode influenciar positivamente a grade de ensino da rede escolar. 20h30 Lançamento do Rádioestória (CD/GIBI) quinta 25 julho 9h30 Boas-‐vindas Itaú Cultural e Fundação Casagrande Os representantes da Fundação Casagrande e do Itaú Cultural dão boas-‐vindas aos participantes do Fórum Onda Cidadã -‐ 10 anos. 10h Apresentação dos Participantes do Fórum Onda Cidadã Os integrantes do Fórum Onda Cidadã relatam suas trajetórias e contam em detalhes as suas respectivas atuações nos campos da cultura e da mídia livre. 11h45 Metodologia de Trabalho do Fórum Onda Cidadã Influenciados pela cultura do código aberto, os consultores Fábio Malini e Écio Salles apresentam a metodologia do #OndaCidada10 para que os participantes do Fórum possam aperfeiçoá-‐la ou reformulá-‐la. 12h Apresentação dos Moderadores, Relatores e Observadores. 14h Grupos Temáticos de Trabalho -‐ Os protestos no Brasil: reflexões sobre mídia, redes e cultura livre. Os participantes do #OndaCidadã10 falam de suas experiências e debatem as transformações no campo das publicações trazidas pelos protestos no Brasil. Analisar o contexto político brasileiro, o protagonismo de ninjas e mídias livres, as dificuldades de sustentabilidade na atuação permanente de midialivristas e novos modos de cooperação em rede, são os principais objetivos da rodada de conversas em cada um dos grupos temáticos. REDE. Mídia e Cooperação em Rede -‐ Toninho Prada (mediador) / Fábio Malini (relator) André Lobão (Radiotube/Criar Brasil). Antonio Martins (outras palavras). José Luiz (ABRAÇO). Edgar Jesus Figueira Borges. Pedro Markun (Transparência Hacker). Rogério Pereira (Jornal Rascunho). Renato Rovai (Revista Fórum). Sandro Ka (Somos). Aparecida Alves (AMARC). Ermanno Allegri (Adital). João Fernando Costa Júnior (Revista Espírito Livre). Jarid Arraes Batista (Feministas do Cariri). Vicente Tadeu Maranhão Gomes de Sá (T-‐Bone Açougue Cultural). Cari (Jornal Boca de Rua). Celo Brown (Alto Falante) -‐ Marcelo Coleta Junior, Eduardo Carvalho (Geral Conectado Blog). RUA. Ações Territoriais e Sustentabilidade -‐ Jailson de Sousa e Silva (mediador) / Écio Salles (relator) Layane Holanda (Núcleo do Dirceu). Luis Henrique (ESPOCC). Cocão -‐ Ed Mauro Teixeira de Almeida (Cooperifa). Joselito Crispim. Daniel Manchado Cywinski (Associacão Cairuçu). Dudu de Morro Agudo (Flávio Eduardo da Silva -‐ Enraizados). Julio de Mattos Callado (Opavivará). Makely Ka. Ana Paula Lisboa (Agência de Redes -‐ PJ). Charles Siqueira (Instituto Cultural Pólen -‐ Galera.com). Fábio Pena (Mocoronga). Nike (Rafael Soares). Amanda Rahra (Énois -‐ Escola de Conteúdo Jovem). Gerônimo Barbosa (Rádio Heliópolis).
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18h30 HACKLAB -‐ Espaço aberto de troca de conhecimentos e competências entre os participantes do Onda Cidadã sobre usos de softwares, transmissão de conteúdo para sites, oficinas de capacitação em linguagens de novas mídias, produção de textos etc. sexta 26 julho 9h30 Para além da universidade: formação e os processos de auto-‐certificação com Laércio Meirelles 10h15 Grupos Temáticos de Trabalho -‐ Os dilemas da formação: #OndaCidadã10 debate dilemas e soluções para a formação midialivrista Uma das grandes dificuldades encontradas pelo campo da cultura livre é a formação. No Brasil, nota-‐se a transição dos coletivos à iniciativas mais formalizadas de trabalho (MEI, empresas, organização social). Com isso, os atores midialivristas demandam conhecimentos no campo da produção de mídia, da gestão, da construção de parcerias com setores públicos e privados, de processos de trabalho coletivo, ou seja, de toda uma gama de atividades de formação. Como o #OndaCidadã pode se localizar como um ator apoiador de processos de formação da rede de mapeados do programa? REDE. Mídia e Cooperação em Rede -‐ Toninho Prada (mediador) / Fábio Malini (relator). André Lobão (Radiotube/Criar Brasil). Antonio Martins (outras palavras). José Luiz (ABRAÇO). Edgar Jesus Figueira Borges. Pedro Markun (Transparência hacker). Rogério Pereira (Jornal Rascunho). Renato Rovai (Revista Fórum). Sandro Ka (Somos). Aparecida Alves (AMARC). Ermanno Allegri (Adital). João Fernando Costa Júnior (Revista Espírito Livre). Jarid Arraes Batista (Feministas do Cariri). Vicente Tadeu Maranhão Gomes de Sá (T-‐Bone Açougue Cultural). Cari (Jornal Boca de Rua). Celo Brown (Alto Falante) -‐ Marcelo Coleta Junior, Eduardo Carvalho (Geral Conectado Blog). RUA. Ações Territoriais e Sustentabilidade -‐ Jailson de Sousa e Silva (mediador) / Écio Salles (relator) Layane Holanda (Núcleo do Dirceu). Luis Henrique (ESPOCC). Cocão -‐ Ed Mauro Teixeira de Almeida (Cooperifa). Joselito Crispim. Daniel Manchado Cywinski (Associacão Cairuçu). Dudu de Morro Agudo (Flávio Eduardo da Silva -‐ Enraizados). Julio de Mattos Callado (Opavivará). Makely Ka. Ana Paula Lisboa (Agência de Redes -‐ PJ). Fábio Pena (Mocoronga). Nike (Rafael Soares). Amanda Rahra (Énois -‐ Escola de Conteúdo Jovem). Gerônino Barbosa (Rádio Heliópolis). 14h30 Grupos Temáticos de Trabalho -‐ Para onde ir? Participantes propõem ações futuras de relacionamento com o #OndaCidadã10 O foco do debate é a proposição de medidas de relacionamento entre os integrantes do Mapa Onda Cidadã de Mídia Livre e o programa Onda Cidadã do Itaú Cultural. REDE. Mídia e Cooperação em Rede -‐ Toninho Prada (mediador) / Fábio Malini (relator) André Lobão (Radiotube/Criar Brasil). Antonio Martins (outras palavras). José Luiz (ABRAÇO). Edgar Jesus Figueira Borges. Pedro Markun (Transparência hacker). Rogério Pereira (Jornal Rascunho). Renato Rovai (Revista Fórum). Sandro Ka (Somos). Aparecida Alves (AMARC). Ermanno Allegri (Adital). João Fernando Costa Júnior (Revista Espírito Livre). Jarid Arraes Batista (Feministas do Cariri). Vicente Tadeu Maranhão Gomes de Sá (T-‐Bone Açougue Cultural). Cari (Jornal Boca de Rua). Celo Brown (Alto Falante) -‐ Marcelo Coleta Junior, Eduardo Carvalho (Geral Conectado Blog). RUA. Ações Territoriais e Sustentabilidade -‐ Jailson de Sousa e Silva (mediador) / Écio Salles (relator) Layane Holanda (Núcleo do Dirceu). Luis Henrique (ESPOCC). Cocão -‐ Ed Mauro Teixeira de Almeida (Cooperifa). Joselito Crispim. Daniel Manchado Cywinski (Associacão Cairuçu). Dudu de Morro Agudo (Flávio Eduardo da Silva -‐ Enraizados). Julio de Mattos Callado (Opavivará). Makely Ka. Ana Paula Lisboa (Agência de Redes -‐ PJ). Charles Siqueira (Instituto Cultural Pólen -‐ Galera.com). Fábio Pena (Mocoronga). Nike (Rafael Soares). Amanda Rahra (Énois -‐ Escola de Conteúdo Jovem). Gerônino Barbosa (Rádio Heliópolis).
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16h30 Plenária Final do Fórum Onda Cidadã Relatores apontam as principais discussões e proposições dos respectivos grupos temáticos. Em seguida, a plenária analisa e vota as proposições. 18h30 HACKLAB -‐ Workshop de Visualização de Dados de Redes Sociais -‐ usando o Gephi. com Fábio Malini (Labic/UFES) Compartilhar o uso de softwares para produzir cartografias a partir de dados do Twitter, do Facebook e da Web. OFICINAS terça 23 a sexta 26 julho Traça Traço Quadro a Quadro: as histórias em quadrinhos como expressão artística com João Marcos. As histórias em quadrinhos como um caminho para a construção de uma expressão pessoal: suas características e possibilidades artísticas, produção de desenhos e estilos de criação, análise de originais e publicações, além de discussões sobre as possibilidades de profissionalização. terça 23 a sexta 26 julho Oficina de Roteiro e Edição com Karina Fogaça A oficina tem como enfoque principal o desenvolvimento de roteiro para pequenas reportagens. Nas aulas teóricas foram apresentados e discutidos com os alunos os processos de produção de um roteiro: -‐ Roteiro de gravação; Pesquisa de conteúdo; Escolha dos entrevistados; Preparação de pautas para entrevistas; Seleção de imagens de cobertura. -‐ Roteiro de Edição: decupagem/minutagem do material captado; formatação do roteiro de edição. quinta 25 a sexta 26 julho Oficina de Blog com Carlos Costa, Renato Corch e Allan Cancian Construção, produção, edição e publicação em redes sociais de um blog de cobertura do fórum Onda Cidadã. sexta 26 julho HACKLAB -‐ Workshop de Visualização de Dados de Redes Sociais -‐ usando o Gephi com Fábio Malini (Labic/UFES) Compartilhar o uso de softwares para produzir cartografias a partir de dados do Twitter, do Facebook e da Web. Setembro Encontros de Cinema O evento teve como objetivo promover um balanço sobre o cinema brasileiro por meio de um ciclo de debates e oficinas com produtores, roteiristas, cineastas, distribuidores, pesquisadores brasileiros e estrangeiros. A programação, elaborada com a consultoria de José Geraldo Couto e Ismail Xavier, realizou-‐se no Itaú Cultural/São Paulo entre os dias 5 e 8 de setembro. Data Horário Programação/mesa
05/set
16h Exibição e Distribuição: Qual é a posição que o cinema brasileiro ocupa hoje em dia no mercado? com Adhemar de Oliveira, Frederico Machado e Sara Silveira mediação Pedro Butcher
18h
Blockbusters Versus Independentes: As grandes produções nacionais ajudam a criar público para o cinema brasileiro ou, ao contrário, reforçam o gosto pela estética dominante e a resistência a outras linguagens e propostas? com Anna Muylaert, Cavi Borges e Peter W. Schulze mediação: Marcelo Miranda
20h
Novas Tecnologias e Plataformas de Produção e Exibição: Quais os efeitos dos novos modos de produção e dos novos formatos de exibição sobre a linguagem cinematográfica? Eles podem gerar um novo tipo de cinefilia? com Carlos Nader, Felipe Bragança e Ivana Bentes mediação Daniela Capelato
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06/set
16h
Roteiro e Direção: O papel do roteirista no processo de criação: a questão da autoria, o mito do bom roteiro como "solução" para o cinema brasileiro e o domínio da narrativa clássica sobre o experimentalismo. com Hilton Lacerda, Marçal Aquino e Tata Amaral mediação José Carlos Avellar
18h Caminhos do Documentário: As várias tendências do pujante documentário brasileiro contemporâneo. com Cao Guimarães, Carlos Alberto Mattos e Sérgio Borges mediação Ismail Xavier
20h
O Trabalho do Ator: Entre a Arte e a Técnica. Diante da ênfase dada à preparação de atores, como definir a fronteira entre os papéis do diretor do filme e do preparador de elenco? com Laís Bodansky, Luiz Mario Vicente e Suzana Amaral mediação José Geraldo Couto
*Público total: 367 Oficina_Novas Tecnologias sábado 7 setembro, das 10h às 17h30 com Daniela Capelato Os aspectos econômicos, financeiros, jurídicos e criativos, entre outros, da produção cinematográfica para a web. A proposta é apresentar e estimular a produção de produtos audiovisuais voltados para novas mídias e promover a reflexão sobre as diferentes plataformas de produção e exibição. A oficina realizou-‐se no Itaú Cultural/ São Paulo e integrou a programação do evento Encontros de Cinema. *Público total: 22 Oficina_O Roteiro de Cinema domingo 8 setembro, das 10h às 17h30 com Rubens Rewald Escolher um tema, construir personagens, criar cenas, redigir diálogos. O processo de elaboração do roteiro de um curta-‐metragem em todas as suas etapas: o argumento, a escaleta e o roteiro propriamente dito. A ideia da oficina é apresentar o processo de criação de um roteiro e desenvolver atividades práticas, com exercícios individuais e coletivos. A oficina realizou-‐se no Itaú Cultural/ São Paulo e integrou a programação do evento Encontros de Cinema. *Público total: 19 Registros de Depoimentos Produção e contratação de equipe de registro e edição. Os depoimentos gravados com os convidados das mesas de debate do Encontros de Cinema complementam os produtos publicados no Canal pós-‐evento.
Data Horário Entrevistado
04/set 18h José Carlos Avellar
19h30 Cavi Borges
05/set
17h30 Anna Muylaert
17h30 Carlos Nader 18h Sara Silveira
19h Pedro Butcher
06/set
11h José Geraldo Couto
14h Peter W. Schulze
15h Sérgio Borges
16h Carlos Alberto Mattos
18h Hilton Lacerda
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Mostra INA e os Sentidos da Imagem: Produção e Memória Mostra de produções audiovisuais coproduzidas pelo INA, Instituto Nacional do Audiovisual da França, que tem papel de liderança mundial no arquivamento de imagens. A mostra aconteceu entre 26 e 29 de setembro e trouxe 17 filmes, além de dois debates (um com o presidente do INA, Mathieu Gallet, e outro com o crítico e cineasta Jean-‐Louis Comolli). Paralelamente aos debates, foram gravados depoimentos com Gallet e com Comolli. Data Programação
26/09, às 14h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast O Horror da Luz, de Georges Didi Huberman e André Fieschi Mensagens e Mentiras, de François Porcile
26/09, às 16h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Shalom Amigos, de Adrien Walter e Emmanuel Clémenceau
26/09, às 18h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Mistérios dos Arquivos – Episódio “Os Jogos Olímpicos de Berlim”, de Serge Viallet Mistérios dos Arquivos – Episódio “A Rendição do Japão”, de Serge Viallet
27/09, às 14h
Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Joann Sfar Associados, de William Karel Jean Marie Gustave, O Clézio Entre Mundos, de François Caillat e Antoine de Gaudemar
27/09, às 16h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Beauté Cachée: História Negra, de Robyn Orlin Um Dia Pina Pediu, de Chantal Akerman
27/09, às 18h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Viver em Brasília, de Michel Mitrani e Jacques Sallebert O Espaço de Um Olhar, de Jacques Deschamps
27/09, às 20h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Jean-‐Luc Godard, a Desordem Exposta, de Céline Gailleurd e Olivier Bohler
28/09, às 14h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Mensagens e Mentiras, de François Porcile
28/09, às 16h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Frente aos Fantasmas, de Jean-‐Louis Comolli e Sylvie Lindeperg
29/09, às 14h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Dizzy Gillespie “No More Blues”, de Jacques Duhen Sonny Rollins , de Claude Ventura
29/09, às 16h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Beauté Cachée: História Negra, de Robyn Orlin Um Dia Pina Pediu, de Chantal Akerman
29/09, às 18h Baden Powell Toca a Marselhesa, de Pierre Kast Salvador Dali, o Gênio Tragicômico, de François Lévy-‐Kuentz e Stéphan Lévy-‐Kuentz
Data Debates 26/09, às 19h30 Os sentidos da imagem: produção e memória com Mathieu Gallet e Eduardo Saron
mediação Claudiney Ferreira 28/09, às 18h Construção através da imagem com Jean-‐Louis Comolli mediação Daniela Capelato Público total INA: 361 pessoas
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ITAÚ CULTURAL NA FLIP
segunda 3 julho, às 16h Movimentos Atuais da Literatura Brasileira com os pesquisadores Fábio Malini, Laeticia Jansen, Felipe Lindoso e João Cezar de Castro Rocha e os convidados especiais: o escritor Luiz Ruffato; José Castilho, secretário-‐geral do Plano Nacional do Livro e da leitura; Renato Lessa, presidente da Biblioteca Nacional, e Eduardo Saron, diretor do Itaú Cultural. O painel apresentou uma série de pesquisas e observações do ponto de vista dos estudos literários realizada por pesquisadores que consideraram o mercado, com todas as suas nuances, evoluções e adequações aos novos meios de comunicação. O painel foi voltado especialmente para jornalistas, intelectuais, editores, agentes literários, gestores públicos e pesquisadores. Local: Casa de Cultura de Paraty Público: 50 pessoas quarta 5 julho, às 21h30 Uma Vida no Cinema com Nelson Pereira dos Santos e Miúcha mediação Claudiney Ferreira Mesa 10 da programação principal da Flip, com ingressos esgotados antecipadamente. Local: Tenda dos Autores – Flip, Paraty (RJ) Público: 850 pessoas. Lotação máxima. Julho a Setembro Filme: Ouvir o Rio: Uma Escultura Sonora de Cildo Meirelles
Festival Data Festival Move Cine Arte – Centro Cultural Barco
31 de agosto e 1 de setembro de 2013
Público: 25 pessoas Filme: JARDS
Festival Data Festival de Cine Independiente de Mar del Plata Festival Mimo de Cinema 7º Festival Cinemúsica
3 a 10 de agosto de 2013 24 de agosto de 2013, em Paraty; 31 de agosto, em Ouro Preto; 6 de setembro, em Olinda 5 a 8 de setembro de 2013
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ITINERÂNCIA ICONOCLÁSSICOS Julho a Setembro
Local Data Programação Público CC Penha – Centro Cultural Penha Museu da Imagem e do Som de Alagoas SESC Horto – Campo Grande
3 de setembro de 2013, às 19h 9 e 13 de julho de 2013 24 e 28 de julho de 2013
Daquele Instante em Diante Mostra Iconoclássicos Mostra Iconoclássicos
11 Não informado Não informado
ITINERÂNCIA JARDS Julho a setembro
Local Data Programação Público Cine Jóia – Rio de Janeiro IAP – Instituto de Artes do Pará – Belém Cine Dragão do Mar – Fortaleza
22 de julho de 2013 16 de setembro, às 20h 21 de setembro, às 17h20
JARDS, no Cine Jóia – Debate com o diretor Eryk Rocha JARDS, no IAP JARDS, no Cine Dragão do Mar
50 Não informado 23
PRODUTOS Memórias Capitais -‐ Entrega de mais quatro programas de rádio: Brasília (Wladimir Carvalho) / Teresina (Frank Aguiar) / Rio Branco (João Donato) / Aracaju (Wado)
quinta 26 setembro, das 18h às 19h Entrevistadores: Teixeira Coelho e Alfons Martinell. Entrevistado: Xavier Philippe Greffe. Tema: Lançamento do livro Arte e Mercado e as relações entre economia, mercado, direitos e políticas culturais.
sexta 27 setembro, das 9h às 12h30 Aula com Xavier Philippe Greffe. Tema: Direito da Cultura I
APOIO E/OU PARTICIPAÇÃO EM EVENTOS DE TERCEIROS Apoios Conexões Apoio Conexões Itaú Cultural para Wilde House, obra de Regina Silveira, instalada no Main Palais (Frankfurt), de 8/10 a 12/12/2013. Apoio Conexões Itaú Cultural a atividades da Fundação Biblioteca Nacional, em Frankfurt, Alemanha Local: Romanfabrik e.V. -‐ Hanauer Landstraße 186, 60314 Frankfurt 10/09 -‐ Espetáculo Cantos Negreiros, com a cantora Fabiana Cozza e com o escritor Marcelino Freire. 12/09 -‐ Noitada Brasileira, com os autores Ana Paula Maia, Ana Maria Gonçalves, João Paulo Cuenca, Marcelino Freire, Paulo Scott, Ricardo Aleixo e Reinaldo Moraes.
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Apoio Onda Cidadã Traça Traço oficina de quadrinhos com o quadrinista João Marcos 17 e 18/10 -‐ Escola Baréa – Comunidade de Santo Anjo da Guarda – Três Cachoeiras (RS) Realização do Centro Ecológico (mapeado do Onda Cidadã) Logística e compra de passagens Novembro quinta 7 novembro a domingo 22 dezembro piso -‐2 As obras selecionadas na categoria Espetáculos Multimídia são apresentadas permanentemente no espaço expositivo. Já Visto Jamais Visto (Andrea Tonacci, São Paulo, 2013) Entremeio (Lea Van Steen e Raquel Kogan, São Paulo, 2013) Som e Chão (Tiago Romagnani Silveira e Diogo de Haro, Santa Catarina, 2013) Mostra de Filmes Data Horário Programação/Mesa
7/11 20h
‒ O Ponto Cego, de Francisco Bahia ‒ Se Eu Demorar uns Meses, de Giovanni Francischelli ‒ Sorria É Sexta-‐Feira, de Luka Melero ‒ Cine Penhor, de Guile Martins ‒ Já Visto Jamais Visto, de Andrea Tonacci
8/11 20h
‒ Gamewhat?, de Fábio Alves ‒ Corpos Trans*lúcidos, de Tamíris Spinelli ‒ É Osso, de Sheyla Smanioto ‒ O Porto, de Clarissa Campolina, Julia De Simone, Luiz Pretti e Ricardo Pretti ‒ A Deusa Branca, de Alfeu França e Daniela Moreira
16h ‒ Cine Penhor, de Guile Martins ‒ A Deusa Branca, de Alfeu França e Daniela Moreira
9/11 18h ‒ O Porto, de Clarissa Campolina, Julia De Simone, Luiz Pretti e Ricardo Pretti ‒ Já Visto Jamais Visto, de Andrea Tonacci
20h
‒ Onde os Sinos Falam, de Carol Argamim Gouvêa ‒ Boca de Rua, de Marcelo Andrighetti ‒ O Centro Invisível, de Tiago Pedro ‒ Saltimbanco, de Camis Garcia ‒ Origem: Destino, de Armando Praça
10/11
17h ‒ Origem: Destino, de Armando Praça
18h
‒ A Experiência do Sujeito Genérico, de Francisco Bahia ‒ Se Eu Demorar uns Meses, de Giovanni Francischelli ‒ Onde os Sinos Falam, de Carol Argamim Gouvêa ‒ Boca de Rua, de Marcelo Andrighetti ‒ O Centro Invisível, de Tiago Pedro ‒ Saltimbanco, de Camis Garcia ‒ Gamewhat?, de Fábio Alves ‒ Corpos Trans*lúcidos, de Tamíris Spinelli ‒ Sorria É Sexta-‐Feira, de Luka Melero ‒ É Osso, de Sheyla Smanioto
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Performances Multimídia Data Horário Programação/Mesa
13/11 20h performance Som e Chão, de Tiago Romagnani
15/11 20h performance Branco, de Muepetmo e Mirella Brandi
16/11 20h performance Armadilhas, de Tomás Seferin
17/11 20h performance Orquestra Vermelha, de Matheus Leston
Público total: 356 pessoas Realização de entrevistas com os selecionados e com a comissão de seleção do Rumos Cinema e Vídeo 2012-‐2014 para as redes sociais do Itaú Cultural. Os depoimentos registram as impressões sobre o processo de realização dos projetos, analisam as diferentes formas de fomento cultural no Brasil e discutem os projetos premiados. Data Horário Entrevistado Projeto
6/11
13h Carol Argamim Gouvêa e André N. P. Azevedo Sinoâncias
15h Pablo Assumpção Barros Costa Origem: Destino 16h Matheus Leston Orquestra Vermelha
17h Tamíris Spinelli Trans*lúcidos 18h Suzete Venturelli comissão de seleção
19h Lúcia Ferreira comissão de seleção
7/11
10h Tiago Pedro O Centro Invisível
11h Marcelo Andrighetti Boca de Rua
12h Alfeu França A Deusa Branca 14h Fábio Alves Gamewhat?
16h Camis Garcia Saltimbancos 17h Giovanni Francischelli e Lívia Perez Se Eu Demorar uns Meses
18h Guile Martins Cine Penhor
19h Andrea Tonacci Já Visto Jamais Visto
9/11 16h Ivana Bentes comissão de seleção
17h Ricardo Pretti e Julia de Simone O Porto
11/11 15h30 Lea Van Steen e Raquel Kogan Entremeio
16h30 Tiago Romagnani e Diogo de Haro Som e Chão
13/11 15h30 Cássio Starling comissão de seleção
17h Raimo Benedetti comissão de seleção
12h Mirella Brandi e Muepetmo (Fábio Barioni) Branco
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Dezembro Continuação da Exposição Rumos Cinema e Vídeo e das gravações dos depoimentos, de acordo com o controle abaixo:
Data Horário Entrevistado Projeto
3/12 11h Francisco Bahia O Ponto Cego
14h30 Daniela Capelato comissão/laboratório
115h30 Sheyla Smanioto e Raphael Picerni É Osso Atividades Outubro Conexões Itaú Cultural na Europa
‒ Feira do Livro de Frankfurt quarta 9 a domingo 13 outubro 2013 Local: Messegelände ‒ Ludwig-‐Erhard-‐Anlage 1 ‒ 60327 ‒ Frankfurt am Main ‒ Deutschland (Alemanha) Local das mesas: Brazilian Collective Stand Local da exibição do filme Ex Isto: Deutsches Filminstut / Deutsches Filmmuseum Endereço: Schaumainkai 41 ‒ D ‒ 60596 Frankfurt am Main Programação quinta 10 outubro, das 17h às 17h40 Machado de Assis Magazine – Launch of the Fifth Edition [Revista Machado de Assis – Lançamento da Quinta Edição] [evento em português/inglês] A revista Machado de Assis Magazine – Literatura Brasileira em Tradução, que dissemina as letras nacionais no exterior, foi lançada há um ano na Feira de Frankfurt. Em 2013, comemorou-‐se o seu primeiro aniversário com o lançamento da quinta edição, além de leituras realizadas por escritores e tradutores convidados. A organização é da Fundação Biblioteca Nacional. com Renato Lessa, Italo Moriconi, Claudiney Ferreira, Berthold Zilly, Elisabeth Lowe, João Paulo Cuenca e Cíntia Moscovitch Público: 90 pessoas domingo 13 outubro, das 11h às 11h40 Conexões Itaú Cultural: Brazilian Literature Abroad [Conexões Itaú Cultural: Literatura Brasileira no Exterior] [evento em português/alemão] Conexões Itaú Cultural é um novo programa de promoção e mapeamento com foco na presença da literatura brasileira no mundo, seja na mídia de massa, na academia ou no mercado editorial. Em paralelo a essas atividades, o programa também patrocina encontros entre pesquisadores que trabalham com literatura brasileira no país e no exterior. Foram realizadas cerca de 180 ações de mapeamento. A organização é do Itaú Cultural. com Felipe Lindoso, João Cezar de Castro Rocha e Claudiney Ferreira Público: 60 pessoas domingo 13 outubro, às 20h30 Exibição do filme Ex Isto no âmbito da mostra Brasilien: Ein Land voller Stimmen (http://deutsches-‐filminstitut.de/blog/brasilien/), com a presença do cineasta Cao Guimarães.
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Wiesbaden segunda 14 e terça 15 outubro Transposições: Literatura e Cinema no Brasil Escritores e cineastas brasileiros se encontram com pesquisadores para debater o processo de criação de suas obras e as características da produção da literatura e do cinema brasileiros, produzidos principalmente nos últimos 20 anos. O evento é idealizado e produzido pelo Itaú Cultural e por Peter W. Schulze, da Johannes Gutenberg-‐Universität Mainz. Debate: Local em Wiesbaden: Kino Caligari ‒ Marktplatz 9 segunda 14 outubro, às 15h Apresentação das 15h às 15h15 Claudiney José Ferreira, gerente de Audiovisual e Literatura do Itaú Cultural, e Peter W. Schulze, professor e pesquisador da Johannes Gutenberg-‐Universität Mainz, apresentam a programação geral do evento.
Mesa 1 ‒ Transposições Intermediais (1)
das 15h15 às 16h
O diretor brasileiro Cao Guimarães conversa com o professor Peter W. Schulze sobre seu processo de criação e produção, tanto na direção quanto no roteiro, opções de linguagem e as condições da produção cinematográfica no Brasil.
Público: 15 pessoas
Mesa 2 – Relocações da Brasilidade / Brasil Fora do Brasil (1)
das 16h às 16h45
Luiz Ruffato, escritor, e João Cezar de Castro Rocha, professor, ensaísta e consultor do Conexões Itaú Cultural, discutem suas ideias sobre a interculturalidade e a globalização da literatura brasileira. Com mediação do jornalista Claudiney José Ferreira.
Público: 15 pessoas
Leitura
das 17h30 às 18h30
Os escritores Beatriz Bracher e Luiz Ruffato leem trechos de suas obras e comentam o processo de produção literária. Com mediação de Peter W. Schulze.
Público: 20 pessoas
20h30, Kino Caligari
Exibição do filme O Invasor, de Beto Brant (com a presença do diretor em fala de 30 minutos após o filme)
Público: 40 pessoas
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terça 15 outubro 15h, no Kino Caligari
Mesa 3 – Transposições Intermediais (2)
das 15h15 às 16h
Beto Brant, diretor e roteirista, e Marçal Aquino, escritor e roteirista de cinema e TV, revelam o processo de escolha da linguagem e de produção dos vários filmes que realizaram juntos e tratam das transposições de textos literários para o cinema. Com mediação do jornalista Claudiney Ferreira.
Público: 15 pessoas
Mesa 4 – Relocações da Brasilidade / Brasil Fora do Brasil (2)
das 16h às 16h45
Os escritores Carola Saavedra e João Paulo Cuenca refletem sobre a literatura brasileira contemporânea frente à crescente globalização de produções culturais e sobre as novas formas de representar um Brasil fora do Brasil. Com mediação de Peter W. Schulze.
Público: 15 pessoas
Leitura
das 17h30 às 18h30
Os escritores Carola Saavedra e Marçal Aquino leem suas obras e comentam o processo de produção literária. Com mediação de Claudiney Ferreira.
Público: 15 pessoas
20h30, no Kino Caligari
Exibição do filme Ex Isto, de Cao Guimarães (com a presença do diretor em fala de 30 minutos após o filme)
Público: 40 pessoas
Viena Relocações da Brasilidade / Brasil Fora do Brasil ‒ Cinema e Literatura Brasileira Contemporâneos Escritores e cineastas brasileiros se encontram com pesquisadores da Universidade de Viena para debater o processo de criação de suas obras e as características da produção da literatura e do cinema brasileiros, principalmente o que foi produzido nos últimos 20 anos. O evento é idealizado e produzido pelo Itaú Cultural e pelo Instituto de Românicas da Universidade de Viena.
Locais: ‒ Filmhaus Kino ‒ Spittelberggasse 3, 1070 ‒ Biblioteca Municipal de Viena (Stadtbücherei Wien) ‒ Am Gürtel ‒ Urban-‐Loritz-‐Platz 2a, 1070
quinta 17 outubro 12h ‒ Os autores são convidados para um coquetel na residência do embaixador do Brasil em Viena ‒ Residenz der Brasilianischen Botschaft in Wien (antigo Palais Rothschild) ‒ Prinz-‐Eugen-‐Straße 26 ‒ 1040 Wien
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Apresentação Claudiney José Ferreira, gerente de Audiovisual e Literatura do Itaú Cultural, e Kathrin Sartingen, professora e pesquisadora da Universidade de Viena, apresentam a programação geral do evento.
15h15, no Filmhaus Kino
Exibição do filme Ex Isto, de Cao Guimarães (com presença do diretor em fala de 30 minutos após filme)
Público: 75 pessoas
19h às 21h30, na Biblioteca Municipal de Viena
Os escritores Beatriz Bracher, Luiz Ruffato e Carola Saavedra conversam sobre opções e experimentações de linguagem em suas narrativas e as relações no mercado editorial brasileiro, além de ler e comentar o processo de produção de algumas de suas obras. Com mediação de João Cezar de Castro Rocha.
Público: 70 pessoas
sexta 18 outubro 15h, no Filmhaus Kino
Exibição do filme O Invasor, de Beto Brant (com presença do diretor em fala de 30 minutos após o filme)
Público: 75 pessoas
sexta 18 outubro 19h às 21h30, na Biblioteca Municipal de Viena
O roteirista de cinema e TV Marçal Aquino e os cineastas Cao Guimarães e Beto Brant revelam seus processos de trabalho e tratam da transposição de textos literários para o cinema. Com mediação do jornalista Claudiney Ferreira.
Público: 70 pessoas
Berlim Transposições Intermediais: debate com Karim Aïnouz, Felipe Bragança e Cao Guimarães. Local: Embaixada do Brasil (Wallstrasse 57 ‒ 10179 – Berlim – Alemanha) terça 22 outubro, das 19h às 20h Público: 25 pessoas
O processo de criação e as condições da produção cinematográfica no Brasil foram os assuntos do encontro com três dos mais interessantes cineastas brasileiros: Karim Aïnouz, Felipe Bragança e Cao Guimarães. Eles falaram de seus princípios ao produzir e dirigir um filme, desde a ideia, passando pelo roteiro (ou não), pela produção, até a finalização e a circulação da obra. A pauta ainda previa indagações, como o diálogo do cinema com outras artes, o processo de filmagem, o elemento ficcional no documentário e do documentário na ficção.
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Com mediação do jornalista Claudiney Ferreira, gerente de Audiovisual e Literatura do Itaú Cultural, e de Peter W. Schulze, pesquisador e professor de cinema da Johannes Gutenberg-‐Universität Mainz.
Local Data Programação Público Sesc Sorocaba Cine Cultura Goiânia MAM/RJ Museu Inimá de Paula – Belo Horizonte Museu Oscar Niemeyer – Curitiba Centro Cultural Lupércio Luppi – Londrina Museu de Artes – Londrina 30x Bienal de São Paulo/Ibirapuera Mostra CineCena – Sesc RJ Centro de Cultura Ordovás – Caxias do Sul Festival de Cinema Maranhão na Tela – São Luís
26 e 27 de outubro de 2013 9 e 10 de novembro de 2013 8, 9 e 10 de novembro de 2013 22 e 23 de novembro de 2013 22, 23 e 24 de novembro de 2013 24 a 30 de novembro de 2013 24 a 30 de novembro de 2013 1 a 8 de dezembro de 2013 6 de dezembro de 2013 4 a 8 de dezembro de 2013 10 a 13 de dezembro de 2013
Daquele Instante em Diante Daquele Instante em Diante Mostra ICONOCLÁSSICOS Mostra ICONOCLÁSSICOS Mostra ICONOCLÁSSICOS Mostra ICONOCLÁSSICOS Mostra ICONOCLÁSSICOS Mostra ICONOCLÁSSICOS EVOÉ Mostra ICONOCLÁSSICOS Ex Isto
91 12 101 120 181 69 105 53 não informado 80 não informado
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Participações em Festivais Nacionais e Internacionais Outubro a Dezembro Filme: Ouvir o Rio: Uma Escultura Sonora de Cildo Meirelles Festival Data Festival de Cine de Bogotá ‒ Bolívia 13º Muestra Internacional de Cine Documental DocBuenosAires ‒ Argentina Fest’Afilm ‒ França Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano ‒ Cuba Festival Move Cine Arte – Casa Labs Infinitas
16 a 14 de outubro de 2013 17 a 26 de outubro de 2013 28 de novembro a 1 de dezembro 5 a 15 de dezembro 13 de dezembro de 2013
Filme: Jards Festival Data Festival Internacional de Biografias Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano – Cuba Festival de Cinema Maranhão na Tela Festival Internacional de Cinema de Fronteira
14 a 17 de novembro de 2013 5 a 15 de dezembro de 2013 10 e 13 de dezembro de 2013 22 a 30 de dezembro de 2013
Itinerância ICONOCLÁSSICOS
Outubro a Dezembro
Itinerância Jards
Outubro a Dezembro Local Data Programação Público CC Penha Sesc Sorocaba Fundação Cultural Badesc ‒ Florianópolis
24 de outubro de 2013 26 e 27 de outubro de 2013 31 de outubro de 2013
Jards no CC Penha Jards no Sesc Sorocaba Jards na Fundação Cultural Badesc
5 102 23
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Cine Cultura Goiânia Mostra Documenta Brasil – MAM/SP XII Arariboia Cine – Niterói ‒ RJ Cine Sesc – São Paulo
9 e 10 de novembro de 2013 16 de novembro de 2013 19 de novembro de 2013 9 de dezembro de 2013
Jards no Cine Cultural Goiânia Jards na Mostra Documenta Brasil – MAM/SP Jards no XII Arariboia Cine Jards no Cine Sesc
8 101 100 96
Encontros Poéticos (Itaú Cultural, São Paulo, SP) Produção, edição e acompanhamento da transmissão do programa de web-‐rádio Encontros Poéticos, apresentado por Sérgio Vaz. j
Data Programação 15/10, às 20h sala itaú cultural Encontros Poéticos ‒ participação do Sarau da Cooperifa
*Público total: 212 no teatro / 49 visitantes únicos no site
Data Programação 19/11, às 20h sala itaú cultural Encontros Poéticos ‒ participação de Anelis e Serena Assumpção
*Público total: 61 no teatro / 47 visitantes únicos no site
Data Programação 17/12, às 20h sala itaú cultural Encontros Poéticos – participação de Paulo Lins
*Público total: 70 no teatro / 0 visitantes únicos no site Público total: 343 no teatro / 96 visitantes únicos no site ‒ Estreia do filme Ouvir o Rio: Uma Escultura Sonora de Cildo Meireles em diversas praças:
Direção: Marcela Lordy Duração: 79 minutos Classificação indicativa: Livre Datas de exibição: de sexta 8 novembro a quinta 5 dezembro – horários diversos Locais: Espaço Itaú Augusta (São Paulo) ‒ Rua Augusta, 1.475 ‒ Consolação Espaço Itaú Frei Caneca (São Paulo) ‒ Shopping Frei Caneca (3º piso) ‒ Rua Frei Caneca, 569 ‒ Consolação Espaço Itaú Pompeia (São Paulo) ‒ Shopping Bourbon Pompeia ‒ Rua Turiassu, 2.100 ‒ Barra Funda Espaço Itaú Rio de Janeiro ‒ Praia de Botafogo, 316 ‒ Botafogo Espaço Itaú Curitiba ‒ Shopping Crystal (piso L1) ‒ Rua Comendador Araújo, 731 ‒ Batel Espaço Itaú Porto Alegre ‒ Bourbon Shopping Country (2º piso) ‒ Av. Túlio de Rose, 80 ‒ Passo da Areia
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Espaço Itaú Brasília ‒ Shopping Casa Park (2º piso) ‒ SGCV Sul Lote 22 ‒ Guará Espaço Itaú Salvador ‒ Praça Castro Alves ‒ Centro ‒ Memórias Capitais ‒ Entrega de mais quatro programas de rádio: Brasília (Wladimir Carvalho) / Teresina (Frank Aguiar) / Rio Branco (João Donato) / Aracaju (Wado);
Data Programação 21/11, das 14h às 20h Oficina de conto por Antonio Carlos Viana
*Público total: 14 pessoas
Data Programação
22/11, às 14h A construção de um conto passo a passo (desde a concepção até o fim) por Alejandra Laurencich
*Público total: 18 pessoas Cessão de Espaço ‒ FilmCup Brasil França Produção do evento, cessão de espaço físico, condições técnicas, passagens aéreas nacionais e contratação de serviços. O evento foi realizado de 29 de novembro a 1 de dezembro, na sede do Itaú Cultural, e consistiu em uma programação audiovisual aberta ao público e um ciclo de debates para intercâmbio de informações sobre os mercados audiovisuais brasileiro e francês. Data Horário Programação Público
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10h30 às 12h Official Opening 110
14h às 15h30
Debate 1 ‒ Financing Film & Television Co-‐productions in Brazil and France. Convidados: Marcos Tavolari (FSA), Natalie Streiff (Instituto Français/ Aide aux Cinema du Mond), Alain Wieder (arte), Alfredo Manevy (Prefeitura de São Paulo), Thierri Perroni (Funcine Investimage). Mediação: Alberto Flaksman.
80
15h30 às 17h
Kaynote 1 ‒ Reginal Funds and Financing in France. Convidados: Cecile Petit (Ile de France), Chantal Fischer (Cote d'Azur), Gregory Faes (Rhones Alpes), Silvia Laj (Cofficiné), Paule Maillet (Ambassade de France). Mediação: Icaro Martins.
17h às 18h30
Debate 2 ‒ International Co-‐productions: When and Why Is a Co-‐production Worth It? Convidados: Andrea Barata Ribeiro (O2), Denise Gomes (Bossa Nova), Rodrigo Teixeira (RT Features), Cao Hamburguer, Heitor Dhalia. Mediação: Tata Amaral.
20h Exibição: Tabu (Miguel Gomes. Portugal/Alemanha/Brasil/França, 118 min, 2012. Blu-‐ray)
13
30/11
10h às 12h Presentation/Pitching ‒ The 22 Selected Projects from Brazil & France. 58
13h às 17h Presentation/Pitching ‒ The 22 Selected Projects from Brazil & France.
10h30 às 12h30
Debate 3 ‒ Opening the Black Box ‒ International Co-‐productions for Young Film Makers. Convidados: Georgia Costa Araújo (Coração da Selva), Rodrigo Salinas (Cesnik Quintino & Salinas Advogados), Olivier Barbier (Wild Bunch), Daniel Chabannes (Epicentre). Mediação: Francisco Cesar Filho.
40
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14h às 15h30
Case Study 1 ‒ Brazil & France Co-‐productions for Cinema. Convidados: Sara Silveira (Dezenove Som e Imagem), Esmir Filho (diretor), Marie Pierre Macia (MPM), Jean-‐François Deveau (Eaux Vives Productions). Mediação: Felipe Braga.
15h30 às 17h
Case Study 2 ‒ Brazil & France Co-‐productions for Television. Convidados: Fernando Dias (Grifa), Stephane Milliere (Gedeon Programs), Ricardo Rangel (Conspiração), Eliane Ferreira (Mixer). Mediação: Rachel do Valle.
17h às 18h30
Debate 4 ‒ TV Financing on International Co-‐productions for Cinema and TV Movies. Convidados: Alain Wieder (Arte), Judith Louis (Arte), Dana Hastier (France3), Bruno Deloye (Cine Plus), Ninho Moraes (ABC). Mediação: François Sauvagnargues.
18h15 Exibição: O Céu de Suely (Karim Aïnouz. Brasil, França, Alemanha, 88 min, 2006. 35mm)
5
20h Exibição: Mutum (Sandra Kogut Brasil/França, 95 min, 2007. BetaCam) 4
1/12
15h Exibição: Quase Dois Irmãos (Lucia Murat. Brasil/Chile/França, 102 min, 2004. 35mm)
5
17h Exibição: Histórias Que Só Existem Quando Lembradas (Julia Murat. Brasil/Argentina/França, 98 min, 2011. 35mm)
11
19h
Exibição: Diários de Motocicleta (Walter Salles. Argentina, Brasil, Chile, Reino Unido, Peru, Estados Unidos, Alemanha, França e Cuba, 130 min, 2004. Blu-‐ray)
5
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IV -‐ CENTRO DE MEMÓRIA, DOCUMENTAÇÃO E REFERÊNCIA / OBSERVATÓRIO Documentação e Informação – Acervos e Serviços 1 de janeiro a 31 de março de 2013 O Itaú Cultural surgiu em 1987 como um instituto disseminador de informação e criador de recursos que permitissem um acesso amplo à comunidade, utilizando na época tecnologias de ponta (banco de dados) e tecnologias populares (vídeo). O princípio norteador de origem do instituto é, portanto, o de um centro difusor de informação e produtor de conhecimento. O Centro de Documentação e Referência incorpora esse princípio, considerando não somente o que o instituto produz: investe no desenvolvimento de acervo bibliográfico especializado (impresso e digital), composto de materiais específicos de artes visuais, produzidos no Brasil e no exterior, e que tenham como objetivo a divulgação e a compreensão das artes visuais e dos artistas brasileiros: documentos de arquivo, biblioteca, videoteca e multimeios em todos os suportes disponíveis (livro, catálogo, DVD, CD-‐ROM, CD-‐áudio, arquivos multimídia). Dentro de uma política de seleção complementar às artes visuais, também pesquisa e armazena obras referenciais sobre as artes cênicas, o cinema e o vídeo, a música e a literatura brasileira contemporâneas. Atualmente, o acervo conta com mais de 55.500 títulos, disponíveis para o público pesquisador especializado e para a comunidade em geral. O público atendido, mensalmente, chega a uma média de 2.500 pessoas. O acervo também se constitui como suporte de pesquisa para a confecção de outros produtos e atividades do instituto. Alimenta com informações atualizadas os bancos de dados de artistas, eventos e publicações, e promove encontros entre especialistas e o público com a intenção de qualificar os frequentadores. Ao público são oferecidos o acervo especializado para consulta local, a videoteca de documentários, videoarte, vídeos de artista e cultura brasileira para empréstimo e consulta, e os bancos de dados para análise e reflexão. Como atividade complementar, o programa Arte & Biblioteca tem como finalidade difundir e debater temas artísticos e culturais, disponíveis nos acervos de livros, catálogos, vídeos e CDs, criando um ambiente de discussão e reflexão. No formato de palestras, oficinas e debates, realizados ao longo do ano de 2012, foram ao todo nove atividades abordando os seguintes temas: arte e tecnologia; música; cinema; fotografia; artes visuais; criação artística; gestão e políticas culturais; leitura; e linguagem e sociedade. Documentação e Informação – Acervos e Serviços terça 1 de janeiro a domingo 31 de março de 2013 Público presencial frequentador da Biblioteca/Videoteca no período: 3.813 pessoas.
Janeiro Fevereiro Março
179 1.256 2.378
Obs.: no mês de janeiro, a Biblioteca/Videoteca esteve fechada para reforma. Funcionamos apenas nos dias 29, 30 e 31. Observatório Itaú Cultural: Política e Gestão Cultural terça 1 de janeiro a domingo 31 de março de 2013
Criado em 2006, o Observatório Itaú Cultural tem o objetivo de refletir sobre a cultura brasileira, pensando nos ambientes diversos em que os fenômenos culturais ocorrem; nas formas como se dão os processos criativos (recursos, circulação, fruição); e nas pessoas envolvidas nos diferentes cenários – públicos, produtores ou agentes. O propósito é que o Observatório se desenvolva como um centro de pesquisa e reflexão sobre os fenômenos culturais; que sistematize dados sobre a cultura e a política
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cultural, além de promover estudos, pesquisas, avaliação de práticas e intercâmbios entre pesquisadores e profissionais do Brasil e do exterior. Para tanto, pretende identificar, selecionar e organizar as informações já existentes sobre tais processos, assim como criar novas ações de interpretação e coleta. Isso significa que seus objetivos podem abarcar desde a criação de bancos de dados de atividades e práticas culturais, reflexões sobre os princípios orientadores de políticas culturais e gestão do setor até projetos de formação, como o curso de especialização em gestão cultural e a Semana de Gestão (voltados para o entendimento da gestão e das políticas culturais e realizados em parceria com a Universidade de Girona, na Espanha, e as secretarias de Cultura dos estados brasileiros). Atuante no setor de produção, fomento e divulgação das artes do Brasil desde 1987, o Itaú Cultural habilita-‐se a construir um expressivo conjunto de informações sobre essa área de atuação, através da publicação de dados coletados e estudos realizados em seus programas e atividades (Rumos, exposições, bancos de dados culturais, seminários realizados em parceria com outras instituições culturais públicas e privadas). Curso de especialização em gestão cultural 2012-‐2013 (cátedra): módulo 3 sexta 22 e sábado 23 de fevereiro de 2013 Público: 43 pessoas (alunos selecionados). Realizado pelo Observatório Itaú Cultural em parceria com a Cátedra de Políticas Culturais e Cooperação da Universidade de Girona (Espanha) e com o apoio da plataforma virtual da OEA. 3o Colóquio Celso Furtado de Cultura e Desenvolvimento Tema: “Inovação, tecnologia, cultura e desenvolvimento” Palestrantes: Alain Claude Henri Herscovici (Ufes), Sérgio Scheer (UFPR) quinta 21 de março de 2013 Público: 80 pessoas Realizado no Auditório do Prédio Histórico da Universidade Federal do Paraná [UFPR (Setor de Ciências Jurídicas)], 1o andar, Praça Santos Andrade, no 50, em Curitiba (PR), sob o tema “Inovação, tecnologia, cultura e desenvolvimento”, o evento foi feito em parceria com o Ministério da Cultura, com a Secretaria de Economia Criativa (SEC) e com o Observatório Brasileiro da Economia Criativa (Obec). O Itaú Cultural fez a contratação da curadoria (César Bolaño) e a confecção de peças gráficas. Revista Observatório no 13 Lançamento da 13a edição, em janeiro de 2013, tratando as questões artísticas como objeto das políticas públicas e apresentando dados, pesquisas e informações sobre as artes no Brasil. Tiragem de 4 mil exemplares; edição e organização da equipe Observatório Itaú Cultural. Distribuição realizada para professores, pesquisadores, estudantes de pós-‐graduação e profissionais do setor cultural (gestores e produtores). Semanas de Gestão e Políticas Culturais A Semana de Gestão e Políticas Culturais tem como proposta realizar a capacitação introdutória de agentes e gestores no setor da cultura para que possam lidar melhor com as especificidades da administração pública e compreender as diversas demandas culturais e os novos desafios. Maio/Junho Natal – RN • Local: Auditório da Casa de Ribeira • Datas: 6 a 10 maio de 2013 • Parceiro: Casa da Ribeira; Secretaria de Estado da Educação e Cultura do Rio Grande do Norte; Fundação Cultural Capitania da Arte – Funcarte – RN • Docentes: Albino Rubin, Sérgio Vieira Branco, Ana Carla Fonseca Reis, Gustavo Wanderley, Adriana Fascina, Silvana Rubino, Paulo Miguez, José Márcio Barros e Rômulo Avelar
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Público: 100 participantes São Paulo – SP • Local: sala Vermelha – Itaú Cultural • Datas: 13, 20 e 27 de maio e 3 de junho • Parceiro: Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo • Docentes: Sérgio Vieira Branco, Adriana Fascina, Silvana Rubino, Paulo Miguez, José Márcia Barros, Isaura Botelho, Lia Calabre e Regina Novaes Público: 80 participantes Curso de Especialização e Políticas Culturais O curso realizado pelo Itaú Cultural, em parceria com a Universidade de Girona (Espanha) por meio da Cátedra Unesco de Políticas Culturais e Cooperação, propõe a articulação de três eixos: o conhecimento, a inovação e a sustentabilidade, traduzidos respectivamente pela busca e pela consolidação de um corpus teórico adequado, pela constante preocupação em gerar novos modos de apreciar o tema e de propor novas soluções para a sociabilidade e pela procura de garantir a sustentabilidade do desenvolvimento humano e, em particular, da própria cultura. Tópicos desenvolvidos: • A cultura e a teoria da cultura: conceitos fundamentais, novas abordagens, a cultura como objeto da política cultural; • A política cultural: história, fundamentos, política cultural comparada; • A instituição cultural: tipos, problemas, soluções; • A ação cultural: modalidades, metodologia, melhores práticas. 22 e 23 de fevereiro; 26 e 27 de abril; 27, 28 e 29 de junho Público: 45 alunos Ocupação Mário de Andrade – Em Busca do Descobrimento Apresentar o pensamento do escritor Mário de Andrade a partir da sua incursão pelos cargos públicos e suas expedições culturais, sobre o conceito de cultura e os elementos constitutivos de uma tradição e uma cultura brasileiras. Além de sua atuação como expressivo escritor e articulador do movimento modernista, Mário de Andrade foi também um gestor público cultural que deixou projetos e ideias impactantes que são exemplo para a gestão pública até hoje, como é o caso da biblioteca móvel circulante (ônibus que levam livros pela cidade), da metodologia de exploração e do mapeamento de locais e de manifestações culturais (a Missão das Pesquisas Folclóricas), da noção de cultura imaterial, que ampliou o conceito de patrimônio antes mesmo dos preceitos de Veneza (1964), da ideia de uma biblioteca que fosse depositária de toda a cultura de São Paulo e do Brasil, além da percepção do poder de transformação e centralidade das questões culturais. A atuação de Mário de Andrade na Prefeitura de São Paulo, em um departamento de cultura criado por ele, em 1935, que viria a ser a Secretaria Municipal de Cultura, foi a primeira experiência de gestão cultural no Brasil, servindo de modelo, até mesmo, para a criação do Ministério da Educação e Saúde no governo de Getúlio Vargas, na década de 1930. Seguindo essa trajetória do escritor, o programa Ocupação intenciona mapear documentos, imagens, depoimentos e reflexões sobre o pioneirismo e a contribuição dele para as políticas culturais do Brasil contemporâneo e para o pensamento dos profissionais que atuam no campo cultural. Curadoria: Silvana Rubino 28 de junho a 28 de julho de 2013. *Publico: 18.399 visitantes Pesquisa sobre o Campo Cultural O levantamento tem como objetivo mapear nos cadernos de cultura semanais ou especiais, de nove jornais brasileiros, representativos de cada região, os temas principais da primeira página do caderno e identificar a abordagem jornalística.
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O período do levantamento foi circunscrito aos dois últimos anos: de 1 de maio de 2011 a 31 de maio de 2013. Jornais analisados: • O Estado de S. Paulo (São Paulo – SP) • Jornal do Comércio (Recife – PE) • O Liberal (Belém – PA) • Folha de S. Paulo (São Paulo – SP) • Estado de Minas Gerais (Belo Horizonte – MG) • Diário do Nordeste (Fortaleza – CE) • Zero Hora (Porto Alegre – RS) • Correio Braziliense (Brasília – DF) • O Globo (Rio de Janeiro – RJ) Número de pesquisadores: 8 Arte na Biblioteca – Cinema Brasileiro Contemporâneo quintas 5, 12, 19 e 26 de setembro 2013 Local: Itaú Cultural – São Paulo Encontros sobre cinema brasileiro, buscando promover discussões sobre assuntos artísticos e culturais. Com o objetivo de divulgar o acervo de DVD`s da biblioteca/midiateca, o programa abordou quatro gêneros diferentes do cinema contemporâneo brasileiro: documentário (com Dora Mourão), filmes de horror (com Laura Cánepa), animação (com Marcos Magalhães) e a nova comédia brasileira (com Sérgio Alpendre). Público: 90 Cantinho da Leitura sábado 17 e domingo 18 de agosto 2013 Local: Itaú Cultural – São Paulo Espaço de leitura criado para compor o evento para crianças As Casas. O espaço era dedicado ao público infantile e pretendia promover e incentivar a leitura das crianças a partir do acervo infantil e infanto-‐juvenil da biblioteca do Itaú Cultural. Público: 20 Arte na Biblioteca ‒ Cinema Brasileiro Contemporâneo sábado 5 de outubro Local: Itaú Cultural Encontros sobre cinema brasileiro que buscam promover discussões a respeito de assuntos artísticos e culturais, com o objetivo de divulgar o acervo de DVDs da Biblioteca. Após os quatro encontros de setembro, foi feita a oficina O Uso do Cinema em Sala de Aula, ministrada por Silene Claro. Público: 24 pessoas Cantinho da Leitura no Mês da Criança no Itaú Cultural 5, 6, 12, 13, 19, 26 e 27 de outubro Local: Itaú Cultural O espaço de leitura compõe as programações para crianças no Mês da Criança no Itaú Cultural. Dedicado ao público infantil, promove e incentiva as crianças a ler, a partir do acervo infantil e infantojuvenil da Biblioteca do Itaú Cultural. Pais e crianças circularam pelo espaço entre os espetáculos e as oficinas. Público: 500 pessoas
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V – COMUNICAÇÃO E RELACIONAMENTO
1) Distribuição de produtos e atendimentos
Há mais de uma década, o Itaú Cultural executa uma ampla política de distribuição de produtos culturais. Bibliotecas, escolas públicas, instituições de educação e de arte, além de formadores de opinião, recebem todas as publicações do instituto. No ano de 2013, foram finalizadas 11 publicações culturais e 120 materiais para de divulgação/informação da programação (convites, cartaz, flyer, banner e backlight). A distribuição pelo Brasil foi de 17.771 produtos.
2) Coletivas de Imprensa e Eventos de Comunicação
No mês de abril, o programa Rumos Itaú Cultural lançou um novo edital, reformulado e sem segmentar as áreas de expressão, apontando novos caminhos para os editais de fomento a arte e cultura. Ao todo, 40 jornalistas de todo o Brasil participaram da coletiva de imprensa, que aconteceu na sede do Instituto. Durante o período de inscrições do programa, de setembro a novembro, foram realizados 61 encontros para divulgar o programa. Ao todo, foram 40 cidades brasileiras, incluindo a capital federal e os 26 estados, com público total de 4.453 pessoas.
3) Site e Produtos On-‐line
No ar desde agosto de 2012, a nova versão do site do Itaú Cultural é uma das ferramentas estratégicas para a organização, a reflexão e a difusão da arte e da cultura no Brasil. Em 2013 o site atingiu 14.844.742 acessos.
Uma novidade foi a estreia de blogs (http://novo.itaucultural.org.br/explore/blogs/), espaços para divulgação de ações de núcleos específicos, como é o caso do Blog do Professor, atualizado pela equipe do Educativo, e para a cobertura e repercussão de eventos, como seminários e encontros.
Prestaram serviço para o site as empresas Crowderia Informação, Comunicação, Treina. e Edu. Ltda (com produção de conteúdo) e a ANDRE VISANI Perroud ME (com migração de produtos para o ambiente virtual).
Nas redes sociais, sobretudo, o Facebook, apresentou um considerável crescimento. A página do Itaú Cultural, por exemplo, conta com 432.570 fãs e teve crescimento de 550% em relação a 2012 e representa, atualmente, a maior página de cultura na rede social brasileira,
4) Apoio a projetos de terceiros
A realização de parcerias com instituições renomadas possibilita que as ações culturais elaboradas pelo Itaú Cultural possam chegar de forma mais democrática a diferentes regiões do país. Em 2013, houve renovação e ampliação de parcerias históricas.
Outra vertente dessa ação é o apoio a projetos desenvolvidos por esses parceiros, como forma de contribuir para a realização e a manutenção de determinadas manifestações artísticas.
Casa de Cultura de Israel, Aberje, Associação Brasileira de Produtores Independentes de Televisão são algumas das instituições que contaram com o apoio do Instituto em 2013.
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5) Relacionamento com TVs, Rádios e Sites
O Itaú Cultural fechou 2013 com contrato com 189 TVs parceiras, entre emissoras educativas, universitárias, comunitárias e legislativas. Além disso, mantém a parceria com 2.007 rádios, que retransmitem a programação do instituto.
6) Programação Mensal O processo de comunicação com o público da programação mensal do instituto tem certificação ISO 9001 desde 2007. Complementando e fortalecendo as ações de divulgação da programação mensal, o site é forte suporte nesse processo. É produzida mensalmente uma programação impressa para o público. De janeiro a maio, tinha formato de folder. De maio em diante, passou a ter formato de jornal e a apresenta aos leitores, além dos eventos, informações sobre arte e cultural. O jornal da programação é distribuído na sede do instituto e em outros pontos.
7) Programação cultural
Para oferecer uma opção de programação cultural ao público que transita pela Avenida Paulista, em um de seus períodos mais movimentados: a hora do almoço, o Itaú Cultural criou o evento Prato do Dia – a gente não quer só comida. Na Esplanada, em frente à porta do instituto, o programa promoveu duas apresentações musicais: Maracutaia Trio, 14, e a cantora Giana Viscardi, 19 de novembro.
8) Verba de Representação
Verba destinada a passagens e hospedagens de colaboradores do instituto, com o objetivo de realizar atividades em outras regiões do país. O Instituto investiu cerca de R$ 43 mil entre passagens, hospedagens e apoio para viagens de seus colaboradores e representantes.
9) Serviço de Apoio
Com objetivo de divulgar as atividades desenvolvidas pelo instituto em grande escala, o Núcleo de Comunicação e Relacionamento investe em ações voltadas para o programa Rumos, para as exposições temporárias e todas demais programações da instituição. Desta forma, atinge-‐se uma gama variada de público (população em geral, profissionais da arte e da cultura, imprensa, entre outros).
Entre as frentes dessa estratégia estão Comunicação Interna, Comunicação Externa, Gestão de Dados, Institucional e Relacionamento, que se desdobram nos serviços de publicidade, assessoria de imprensa, comunicação dirigida, boletim eletrônico, site, além de parcerias com rádios, TVs e publicações impressas e digitais de arte e cultura.
a) Serviços de apoio editorial
Para consolidar o plano de comunicação de 2013, a instituição contou com o apoio de profissionais e de empresas especializadas para dar suporte à equipe. A contratação desses profissionais aconteceu durante todo o ano e poderá ser intensificada em alguns projetos específicos.
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Profissionais e/ou empresas:
-‐ escritório de design para dar apoio à produção de material institucional: Oito empresas foram contratadas;
-‐ escritório/profissional de revisão: foram contratadas oito empresas técnicas para apoio à produção editorial do instituto;
-‐ escritório/profissional de edição para dar apoio à produção editorial do instituto: foram contratadas nove empresas técnicas;
-‐ escritórios de tradução: foram contratadas seis empresas especializadas;
-‐ empresa de fotografia para a cobertura de pautas institucionais e produção de material para publicação em produtos (catálogos, fôlderes, revistas): mais de 150 mil reais investidos;
-‐ empresa de digitadores para apoiar a atualização e manutenção do Sistema de Relacionamento: a empresa contratada foi a AMBC e cerca de R$ 46 mil reais foram investidos.
b) Assessoria de imprensa:
Contratação de um escritório de assessoria de imprensa, responsável pela elaboração e execução de estratégias de difusão junto aos meios de comunicação de massa e a formadores de opinião.
A agência Conteúdo Comunicação foi a principal prestadora de serviço com custo de R$ 400 mil reais em 2013.
c) Comunicação dirigida:
O objetivo é mapear públicos estratégicos, adequados ao perfil de cada ação do instituto, bem como elaborar e executar a comunicação dirigida a esses públicos. Para essas ações, bem como para o desenvolvimento de peças específicas de comunicação, foram contratadas empresas especializadas. Neste tipo de serviço, realiza-‐se um recorte de público que quer se atingir e a empresa de comunicação dirigida é responsável por procurar indivíduos. É um formato de comunicação essencial na área cultural, pois é mais próxima das pessoas.
d) Publicidade
As campanhas de publicidade e marketing integram uma estratégia fixa do instituto. São duas frentes específicas de atuação: publicidade informativa e publicidade institucional. A publicidade informativa tem como objetivo divulgar para a sociedade a programação artística e cultural que acontece no instituto ou na sede de seus parceiros, bem como tornar de conhecimento público a abertura das inscrições para editais do programa Rumos Itaú Cultural. Já a publicidade institucional tem como objetivo o fortalecimento da marca Itaú Cultural, que valoriza o histórico de prestação de serviços artísticos e culturais ao país, seus produtos e suas novas ações.
A agência de publicidade contratada foi a Pilar e foram criados anúncios que totalizaram mais de R$ 763 mil reais em mídias impressas (anunciamos no Estadão, Editora Bragantini, Destak, Guia da Semana, Guia Boca a Boca, Abril Comunicações, Editora Dansville do Brasil,Editora Brasil 21, Rex, Indexa, Editora Alvinegra Piaui, Estúdio Gama Produções Editoriais e Publicidade e, na Internet, no Café Brasil Editorial, Boo-‐box, Facebook Serviços Online do Brasil, Terra Networks Brasil, Ideafixa Serviços Colaborativos e África São Paulo Publicidade Ltda.).
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e) Gestão de dados
A gestão de dados é uma estratégia permanente da área de comunicação do instituto. Seu objetivo é garantir à área cultural a construção de indicadores e observar as tendências e as oportunidades artísticas e culturais, bem como corrigir possíveis fraquezas. Trata-‐se da construção de parâmetros para uma atuação cultural mais eficaz. Nesse sentido, as metas são:
-‐ conhecer a fundo o público do instituto;
-‐ analisar o mercado de arte e de cultura;
-‐ levantar dados sobre produtos culturais e parcerias; Foi contratada a empresa Fradi e investimos cerca de R$ 48 mil reais em pesquisas.
f) Pesquisas
Foram realizadas pesquisas de avaliação quantitativa das quarto exposições que ocorreram no Itaú Cultural em 2013. Os principais objetivos das avaliações foram conhecer o perfil do público que visita as mostras, o uso que fazem dos serviços e produtos do Itaú Cultural e a satisfação com as exposições.
Também está sendo realizada uma pesquisa sobre a revista Observatório, com objetivos similares.
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VI – EDUCAÇÃO E RELACIONAMENTO Atendimento educativo Exposição GIL70 terça 11 de dezembro de 2012 a domingo 17 de fevereiro de 2013 Celebrando os 70 anos de Gilberto Gil e seus 50 anos de carreira, o Itaú Cultural apresentou a exposição GIL70. A mostra foi concebida e organizada pelo poeta e designer gráfico André Vallias, que contou com a colaboração do pesquisador e ensaísta Frederico Coelho na curadoria. Ao todo, foram apresentados 23 trabalhos em diferentes linguagens e suportes, como pintura, vídeo, fotografia, escultura e instalação, todos inspirados em canções de Gil ou dedicados a ele. Entre os artistas que realizaram obras para a mostra estão nomes como Omar Salomão, Carlos Nader e Arnaldo Antunes. Caetano Veloso dedicou a Gil o poema-‐instalação Gilberto Misterioso, assim como Augusto de Campos homenageou o cantor baiano com o poema visual Tristes Trópicos. Público GIL70 em 2012: 488 pessoas Público GIL70 em 2013: 1.170 pessoas Público total atendido na exposição: 1.658 pessoas Atendimentos de grupos: 36 pessoas Atendimento espontâneo (no espaço, visitas e extras): 1.600 pessoas Atendimento VIP: 22 pessoas Grupo Canto Livro em Deixe a Meta do Poeta sábado 12 e domingo 13 de janeiro de 201316h40 lugares O Itaú Cultural apresentou Deixe a Meta do Poeta, do Grupo Canto Livro, nos dias 12 e 13 de janeiro, projeto desenvolvido junto ao Núcleo de Música do instituto para estabelecer uma relação com a exposição GIL70. O grupo apresentou um repertório de músicas de Gilberto Gil dialogadas com poemas de Gregório de Mattos, Guimarães Rosa e Fernando Pessoa, entre outros. O evento também contou com Amarilis Reto, professora e intérprete de Língua Brasileira de Sinais (Libras), responsável pela tradução simultânea. Participantes: 180 pessoas VER É UMA FÁBULA – Mostra de Cao Guimarães quinta 28 março a domingo 2 junho de 2013 A exposição contou com uma seleção de fotografias, instalações, vídeos e filmes do artista. Sem ater-‐se a uma cronologia rígida, ofereceu, por meio dos trabalhos escolhidos, uma visão ampla e articulada do resultado de duas décadas de intensa produção. Foi a primeira exposição de caráter antológico da obra de Cao Guimarães (Belo Horizonte, 1965) realizada no Brasil, incluindo trabalhos expostos em contextos diversos e outros ainda inéditos no país. Total de público atendido (agendados e espontâneos): 6.302 pessoas Ocupação Antonio Nóbrega quinta 4 abril a domingo 26 maio de 2013 Antonio Nóbrega é músico, compositor, ator, dançarino, coreógrafo, pesquisador e o homenageado da 14ª edição do programa Ocupação. A exposição apresentou ao público os processos criativos do artista e um pouco da história dos caminhos percorridos por ele, que, em 2012, comemorou 40 anos de carreira. Exaltando o lúdico, a mostra convidou o visitante a um passeio por um túnel da memória que resgatou fotos, figurinos e máscaras – elementos reveladores de momentos importantes da trajetória de Nóbrega.
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O percurso da Ocupação Antonio Nóbrega propôs ao visitante, a partir de peças e adereços, criar livremente sua própria representação, podendo assim inventar múltiplas narrativas inspiradas no circo, no Carnaval e no cordel. Somente no fim do túnel, por meio de documentários dos espetáculos de Nóbrega, o público conhecia a construção simbólica do próprio artista. Público atendido por educadores: 1.932 pessoas Programação paralela à exposição Aula-‐espetáculo Mátria, uma Outra Linha de Tempo Cultural sexta 5 de abril de 2013 20h Aula-‐espetáculo solo sobre a formação e o desenvolvimento da linha de tempo cultural popular brasileira e sua relação com a linha de tempo cultural ocidental ou europeia. Com a apresentação de canções, danças e peças instrumentais entremeando algumas falas, Nóbrega ofereceu uma espécie de interpretação poético-‐narrativa da cultura brasileira. Público total: 70 EspetáculoTonheta e Companhia sábado 6 de abril de 2013 20h Viagem por cenas e coreografias dos seus espetáculos teatrais e de dança. Esquetes do personagem Tonheta em sua saga épico-‐bufônica, apresentada em duas peças: Brincante e Segundas Histórias. A sua procura de uma dança brasileira refletida em obras como Figural e Naturalmente. Participações de Rosane Almeida, Maria Eugênia e Marina Abib. Público total: 207 Show Meu Cancioneiro domingo 7 de abril de 2013 19h Reunião de canções e peças instrumentais compostas por Antonio Nóbrega e em parceria com os poetas e letristas Bráulio Tavares e Wilson Freire ao longo de mais de 20 anos. Esse cancioneiro, constituído de romances, maracatus, frevos, baiões, cirandas etc., está distribuído em vários dos seus espetáculos: Na Pancada do Ganzá, Madeira que Cupim Não Rói, Marco do Meio-‐Dia, Lunário Perpétuo, entre outros. A distintiva presença nesse cancioneiro das formas e gêneros da poesia oral nordestina marcam canções como “Chegança”, “Galope Beira-‐Mar para Bispo do Rosário”, “Mestiçagem” etc. Algumas das peças instrumentais apresentadas remontam ao tempo em que integrava o Quinteto Armorial, em Recife. Público total: 245 Oficina para Crianças – Instituto Brincante Brincantinho – Cultura da Infância domingo 7 de abril de 2013 11h30 às 13h30 Voltado a crianças de 2 a 11 anos, o Brincantinho é um trabalho dedicado à cultura da infância. Em geral, suas atividades integram a música, o canto e a dança, além de proporcionar contato com jogos, brincadeiras e o universo mítico da cultura popular brasileira. Todos esses elementos atuam como ferramentas para o desenvolvimento de uma infância que permite ao indivíduo tomar consciência e se apropriar de todo o potencial criativo que possui. Público total: 20
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Encontros com Antonio Nóbrega quartas 10, 17 e 24 de abril; 1 e 8 de maio 18h Encontros informais e interativos, como rodas de conversa, que versaram sobre temas ou assuntos que estão presentes na obra de Antonio Nóbrega ou que, de alguma maneira, a ela estão relacionados. Foram eles: a poesia popular (as formas, os gêneros, a literatura de cordel etc.), o teatro popular, os escritores que se dedicaram ao estudo da cultura popular, suas leituras, a rítmica brasileira etc. Público: 169 pessoas (respectivamente: 26, 33, 36, 39, 35) Rodas de Dança sábado 27 e domingo 28 de abril de 2013 14h30 Antonio Nóbrega, acompanhado por músicos e cantores, convidou o público a participar desses encontros de dança e música, tendo como inspiração a ciranda. As pessoas dançaram, cantaram, tocaram e brincaram artisticamente, passeando pela diversidade dos ritmos brasileiros. Público total: 160 (respectivamente 75, 85) Encontros com Professores Os Encontros com Professores são ações de formação periódica elaboradas pelo Núcleo de Educação Cultural para promover discussões e diálogos entre o Itaú Cultural e profissionais e/ou estudantes de educação. O projeto surgiu do desejo de professores e educadores que visitam nossas instalações. Com a condução de três educadoras da equipe, os encontros acontecerão mensalmente, sempre aos sábados, durante todo o ano de 2013, de março a novembro, com exceção do mês de julho, por ser um mês de férias escolares. As inscrições são feitas sempre pelo telefone a partir do dia 1o de cada mês. O limite de vagas é de 44 inscritos. Os encontros contam com a participação de professores, educadores e estudantes de várias disciplinas, como arte, língua portuguesa e história. Março: Em que ano começou a arte contemporânea? 19 participantes Abril: “Cao Guimarães: cinema ou videoarte?” 32 participantes Maio: “Posso entrar? Isso é instalação?” 30 participantes Junho: “Tecnologia na arte” 21 participantes Agosto: “Waldemar Cordeiro” 27 participantes Setembro: “Quais as linguagens da cultura contemporânea?” 20 participantes Outubro: “Tudo virou imagem: a fotografia na vida contemporânea” Novembro: “Posso usar? A apropriação na arte contemporânea” Público total até setembro: 149 pessoas
Curso de Mediação Cultural Ao completar 25 anos em 2012, o Itaú Cultural se propôs um novo desafio: pensar a formação como orientadora de sua política de atuação cultural. A iniciativa de criar o Curso de Mediação Cultural surge a partir desse novo desafio e diante da constatação da quase ausência de um curso regular específico para a formação de mediadores no mercado. O curso ofereceu 40 vagas e aconteceu de 31 de agosto de 2013 a 23 de agosto de 2014, além de contar com a participação de docentes convidados e colaboradores do Itaú Cultural ministrando as aulas. As aulas com convidados externos foram gravadas e, posteriormente, o conteúdo ficou disponível no canal do Itaú Cultural no Youtube. Público-‐alvo: graduandos e graduados da área de humanas e afins, arte-‐educadores, agentes culturais, educadores sociais, artistas e interessados em arte, cultura e educação. Inscritos no curso ‒ 43 participantes Ouvintes em aulas abertas – 46 participantes
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Ocupação Mario de Andrade sexta 28 de junho a domingo 28 de julho de 2013 Um lado pouco conhecido de um dos mais destacados modernistas brasileiros foi retratado pelo Ocupação. O programa enfocou a ação de Mário de Andrade – também escritor, poeta, cronista, músico e pesquisador da cultura popular – nos campos da gestão e da política cultural, em tempos nos quais esses termos não eram usuais. O autor de Macunaíma foi relevante para a democratização dos bens culturais, para a preservação do folclore e do patrimônio histórico e para a educação infantil. O público teve acesso a documentos, fotografias, músicas típicas, entre outros materiais. Total de público atendido pelo educativo na exposição: 187 pessoas Programação paralela à exposição Programação de férias Estabelecendo uma conversa com a Ocupação Mário de Andrade crianças e família foram convidadas a participar da programação de Férias do Itaú Cultural – Mais de Mário. Mais de Mário propõe atividades lúdicas que procuram revisitar parte do legado de Mário de Andrade, explorando o seu universo, através da experimentação com brincadeiras, literatura e a música. Oficinas: Cinco Marias -‐ Brincadeira originária do jogo de runas da Grécia chega com os Portugueses. Brincadeira de desafio presente nas rodas de crianças do nordeste e sudeste do Brasil, conhecida também como Cinco Pedrinhas e Runas. A ideia era confeccionar as pecinhas com os participantes, atentando para o fechamento com educador ou adulto e depois ensinar o jogo à criança. Jongo -‐ Expressão de origem africana relacionada à cultura do café e da cana-‐de-‐açúcar da região sudeste abordando os seguintes elementos: dança de roda, toque de tambores e cantos com elementos mágico-‐poéticos. A atividade traz a ambiência do Jongo de maneira lúdica para as crianças, transformando essa cultura tradicional, documentada por Mario de Andrade, em uma grande brincadeira de roda. Sarau de Mário -‐ Proposta de leitura e releitura de textos de Mario de Andrade e escritores referência em seus projetos e na sua produção. Construção de Boizinho -‐ A partir da apresentação e contextualização da manifestação do bumba-‐meu-‐boi do Maranhão. Exemplificamos suas ramificações e apresentamos o grupo Boi da Mata que se desenvolve na capital paulista. Despois aconteceu a construção do boizinho, onde cada um construiu seu boi e foi incentivado a lhe dar um nome e uma identidade. Público das oficinas durante todo o mês de julho -‐ 107 participantes Nelson Pereira dos Santos sábado 24 de agosto a domingo 8 de setembro de 2013 O programa Ocupação chega à 16ª edição e homenageia Nelson Pereira dos Santos, um dos mais mportantes cineastas brasileiros, com uma exposição que apresenta uma mostra de filmes, que mostra ao público uma seleção de longas-‐metragens do artista. Total de público atendido: 6 pessoas Exposição Waldemar Cordeiro quinta 4 de julho a domingo 22 de setembro de 2013 A retrospectiva Waldemar Cordeiro: Fantasia Exata traz ao Itaú Cultural o percurso de um dos mentores teóricos do concretismo paulista, inovador no paisagismo e pioneiro da arte eletrônica tanto nacional quanto internacional. A exposição reúne um panorama extenso da trajetória do artista. São obras de artes visuais, textos críticos e políticos, estudos e desenhos. Parte desse material é inédita. Houve também a reprodução de duas obras de sua autoria: Beabá – criador eletrônico de palavras – e um projeto paisagístico, no Parque Ibirapuera. A equipe de educadores desenvolveu percursos temáticos ao longo da exposição, atividades especiais para crianças e jovens, equipamentos audiovisuais para serviço de videoguia (inclusive em libras) e
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material educativo – para professores, educadores e interessados em geral – disponibilizado no site do Itaú Cultural.A curadoria foi realizada por Fernando Cocchiarale e Arlindo Machado. A reconstituição e adaptação do projeto no Parque do Ibirapuera foi de André Wainer. Total de público atendido (agendados e espontâneos): 6.782 pessoas Exposição Fotonovela – Sociedade/Classes/Fotografia quinta 17 de outubro a 22 de dezembro de 2013 Total de público atendido pelo educativo (agendados e espontâneos): 3.767 pessoas Encontros com Professores Os Encontros com Professores são ações de formação periódica, elaboradas pelo Núcleo de Educação e Relacionamento, para promover discussões e diálogos entre o Itaú Cultural e profissionais e/ou estudantes de educação. O projeto surgiu do desejo de professores e educadores que visitam nossas instalações. Com a condução de três educadoras da equipe, os encontros aconteceram mensalmente, sempre aos sábados, de março a novembro de 2013, com exceção de julho, por ser um mês de férias escolares. As inscrições são feitas sempre pelo telefone, a partir do dia 1 de cada mês. O limite de vagas é de 44 inscritos. Os encontros têm a participação de professores, educadores e estudantes de disciplinas como arte, língua portuguesa e história. Outubro: Tudo Virou Imagem: A Fotografia na Vida Contemporânea ‒ 10 participantes Novembro: Posso Usar? A Apropriação na Arte Contemporânea ‒ 10 participantes Ao longo do ano, foram oito encontros com público total de 169 pessoas Programa Experiência Escola quinta 6 de junho sábado 7 de dezembro de 2013 A partir de 2013, o Programa Experiência (anteriormente voltado a jovens universitários e artistas visuais iniciantes) focou na formação complementar de professores da rede pública de ensino do estado de São Paulo. Por meio de uma convocatória, foram selecionados 40 profissionais e alunos do ensino médio de dez escolas conveniadas com o Instituto Unibanco, cuja missão foi pensar em como difundir a arte dentro da escola. Os participantes frequentaram encontros quinzenais na sede do Itaú Cultural (oficinas, visitas a projetos comunitários ou espaços culturais, conversa com profissionais jovens ou experientes no campo da cultura, entre outros) que subsidiaram a elaboração final de um projeto a ser implementado na escola. O encerramento se deu com um programa de auditório aberto ao público, com entrevistas com os participantes e exibição de 19 videocasts sobre cada projeto desenvolvido. 36 participantes dos encontros quinzenais 72 presentes no encontro de encerramento aberto ao público 19 videocasts produzidos
Rumos Educação, Cultura e Arte 2011-‐2013 quarta 2 de janeiro a domingo 20 de dezembro de 2013 Finalizando a terceira edição do Rumos Educação, Cultura e Arte, o ano de 2013 foi dedicado à difusão das experiências desenvolvidas por 14 selecionados das cinco regiões do país. Foram impressos 4.500 exemplares da publicação Sentidos e a versão on-‐line foi lançada no site do Itaú Cultural e na plataforma issu.com (http://issuu.com/itaucultural/docs/sentidos_rumoseducacao), disponível para download gratuito. Foi produzido um documentário sobre educação não formal, tomando por base os projetos relatados pelos selecionados e visitados durante o processo de formação itinerante realizado em 2012. Em fase de finalização técnica, o documentário, com cerca de 75min de duração, é encartado na publicação impressa e ambos serão distribuídos para bibliotecas, universidades, instituições de referência do terceiro setor e formadores de opinião do campo da cultura e da educação não formal.
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Ainda como parte das ações de difusão, foram realizados encontros de formação em parceria com instituições afins às temáticas de trabalho dos profissionais selecionados, a saber: Música em Campo Grande (MS) quinta 17 a sexta 18 de outubro de 2013 Oficinas de percussão corporal com Ricardo Amorim (DF) e formação de orquestra com Josevaldo de Almeida Silva (BA) para crianças e adolescentes com idade entre 8 e 17 anos frequentadoras da Casa de Ensaio, organização social sem fins lucrativos (Oscip) que existe desde 1996 para cultivar a cidadania, vivenciar a infância, potencializar talentos e expandir conhecimentos de crianças e adolescentes em desigualdade social e cultural na cidade de Campo Grande (MS). Cada aluno é contemplado com uma bolsa integral para participar do curso de arte transformação Brincaturas e Teatrices durante cinco anos consecutivos, que oferece como disciplinas um circuito de oficinas de teatro, dança, música, literatura, jogos tradicionais, artes visuais e audiovisual, criando oportunidades que vão muito além dos palcos. Total de participantes: 180 crianças e adolescentes Cultura Popular e Educação Especial em Macapá (AP) domingo 3 a terça 5 de novembro de 2013 Encontro intergeracional com grupos de Marabaixo, manifestação cultural típica do Amapá, e os selecionados Ana Russi (SC), Daraína Pregnolatto (GO), David Bassous (RJ) e Mestre Pedro Correia (RN). Realizado na sede do Berço do Marabaixo e em parceria com a Associação Cultural Marabaixo do Laguinho, a atividade teve como principal foco a troca de experiências e a ampliação de repertório cultural. Total de participantes: 70 pessoas (crianças, adolescentes, adultos e terceira idade). Encontro de formação para profissionais de educação e saúde (psicologia, assistência social, terapia ocupacional, fonoaudiologia, fisioterapia) do Centro Educacional Raimundo Nonato Dias Rodrigues promovida pelos selecionados Ana Russi (SC), Daraína Pregnolatto (GO), David Bassous (RJ), Mestre Pedro Correia (RN) e Roberto Silva (MG). Em formato de vivências de música, dança, capoeira, cultura popular e teatro de bonecos, a atividade contou também com a participação dos alunos com diferentes deficiências (surdez, autismo, comprometimento intelectual e cognitivo, síndrome de down, entre outras). Total de participantes: 110 pessoas Circo em Vitória (ES) quarta 04 a sábado 07 dezembro 2013 Oficinas de circo conduzidas pela selecionada Simone Alves (PB) para crianças e adolescentes que frequentam os Cajuns Solón Borges e Nova Palestina, localizados nas regiões periféricas de Vitória (ES). O projeto Cajun (Caminhando Juntos) é uma iniciativa da Secretaria de Assistência Social do município e tem unidades e núcleos socioeducativos em diferentes bairros, oferecendo gratuitamente atividades lúdico-‐recreativas, esportivas e culturais a fim de fortalecer o vínculo de meninos e meninas com suas famílias, escola e comunidade. Após as oficinas com os alunos, foi realizada uma conversa com os educadores de circo das unidades mencionadas, com o intuito de discutir metodologias e práticas educativas cotidianas. Total de participantes: 262 (258 crianças e adolescentes e 4 educadores) Um bate-‐papo com a selecionada Simone Alves (PB), intitulado Circo, uma Experiência Coletiva, integrou a programação da Casa.lab infinitas, ocupação cultural realizada numa casa da região central de Vitória entre os dias 29/11 e 14/12: http://www.youtube.com/watch?v=0AduWc6yUw0. Com transmissão ao vivo e público presencial, a conversa focou a experiência de formação e ação cultural desenvolvida no Centro Cultural Piollin, em João Pessoa (PB). O evento continua disponível na internet: http://new.livestream.com/labmuy/events/2584557/videos/36440760 Total de participantes até 30/12/13: 91 pessoas (on-‐line e presencial)
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Música e Acessibilidade em Boa Vista (RR) segunda 16 a quarta 18 de dezembro de 2013 O selecionado Babilak Bah (BH) desenvolveu um encontro de formação para profissionais e pacientes com transtorno psíquico do Centro de Atenção Psicossocial Dona Antonia de Matos Campos (Caps II) da prefeitura de Boa Vista. Após as oficinas de experimentação e criação musical, os participantes seguiram até a Praça das Águas para compartilhar os resultados com o público. Participantes do encontro de formação: 40 Público no evento aberto: 250 Total de participantes: 290 Total de público nas ações do Rumos Educação, Cultura e Arte: 1.003 pessoas Programação para a Família sábado 5 a 27 de outubro de 2013e Especial do Mês da Criança A programação de espetáculos musicais e de artes cênicas foi ampliada em 2013, tendo como foco a convivência familiar na sede do Itaú Cultural. Complementada por oficinas e brincadeiras desenvolvidas pelos educadores do instituto ou por profissionais dos grupos que aqui se apresentaram, as atividades foram intensificadas no mês de outubro, em comemoração ao Dia das Crianças. A programação teve ainda um Cantinho da Leitura (formado pelo acervo infantil da Biblioteca do Itaú Cultural) e uma feirinha de troca de livros (iniciada com a doação da coleção da Fundação Itaú Social), em que crianças e pais puderam trazer seus exemplares para trocar com outros frequentadores do espaço. Atividades Desenvolvidas pelos Educadores do Itaú Cultural Oficina 1 ‒ público espontâneo ‒ Onde Mora o Mundo? Espaço de criação coletiva onde a brincadeira da vez é criar mundos, cenários e lugares das personagens de livros distribuídos pelo espaço. Brincar de casinha, piloto de corrida ou explorador do espaço: tudo vale no lugar da imaginação. Convite às crianças e à família. sábado 5 de outubro, 15h: 37 pessoas sábado 12 de outubro, 15h: 48 pessoas Oficina 2 ‒ público espontâneo ‒ Re-‐Cria-‐Fotos Já imaginou como era editar fotos antigamente, quando não existiam todos os recursos digitais de hoje em dia? Mudar a cor, a textura, recortar, colar figuras e inventar uma nova foto que pode contar outra história. Essa é a ideia da oficina de recriação de fotos destinada às crianças e à família. Crie um álbum disponível na internet para participar desta oficina. Pode ser em qualquer rede de compartilhamento. sábado 19 de outubro, 15h: 25 pessoas sábado 26 de outubro, 15h Oficina 3 ‒ Brinquedos Cantados Oficinas que abordam aspectos lúdicos da cultura popular brasileira por meio de histórias, cantos e brincadeiras. Bumba Meu Boi (Maranhão) Ambiência e apresentação da manifestação do bumba meu boi do Maranhão por meio de uma contação de história, na qual os participantes conhecem seus personagens e vivenciam a dramatização de sua dança e seus cantos, tomando parte da roda de batismo do Boi Formoso. Em seguida, acontece uma oficina criativa em que cada um constrói seu boizinho e é incentivado a lhe dar um nome e uma identidade. quarta 2 de outubro, 10h30: 25 pessoas quarta 9 de outubro, 10h30: 27 pessoas
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Maracatu Nação (Pernambuco) Ambiência e apresentação da manifestação do Maracatu Nação de Pernambuco a partir da contação de sua história e suas lendas, em que os participantes têm contato com os cantos ou as loas e com a dança característica do coração dos Reis do Congo. Durante a oficina criativa foi formado um grupo de maracatu com seu estandarte e seus personagens que saiu em cortejo. sexta 4 de outubro, 15h: 27 pessoas sexta 11 de outubro, 15h: 30 pessoas Total de participantes das oficinas com educadores do Itaú Cultural: 219 pessoas Ações Desenvolvidas por Grupos Artísticos e Atividades Infantis A oficina almeja proporcionar aos participantes uma leve e descontraída experimentação do processo criativo da Cia. Truks, mais notadamente o que deu origem ao espetáculo Zôo-‐Ilógico. Nesta peça, objetos de uso diário são promovidos à condição de protagonistas da cena teatral. Assim, bacias, pratos, panos, copos e uma série de outras coisas são transformados em divertidas criaturas. O exercício de “refuncionalização” dos objetos é um mergulho na poesia. Da mesma forma que, na poesia, uma palavra pode ter múltiplos significados, ou duas palavras podem produzir uma metáfora, os objetos de uso diário, em novas funções, podem ser considerados “coisas poéticas”. Pais e filhos são apresentados a diversos objetos e, sob orientação dos artistas, se colocam frente ao desafio de criar seus personagens e suas histórias, em um jogo não somente interessante por seu conteúdo, mas, sobretudo, de afeto, ao unir pais e filhos em uma mesma e envolvente brincadeira. sábado 5 de outubro 2013, 14h ‒ Oficina com a Cia. Truks: 32 pessoas domingo 6 de outubro 2013, 14h ‒ Oficina com a Cia. Truks: 15 pessoas Zôo-‐Ilógico oferece às crianças um raro estímulo ao seu processo criativo. A partir de simples objetos do cotidiano, desfilam pela cena mais de uma dezena de divertidas e inusitadas criaturas animadas que encantam as crianças de todas as idades. Tudo começa quando pai e filho resolvem fazer um piquenique no zoológico. Ao encontrar as portas do parque fechadas, o pai não se intimida em criar, com muita inventividade e um certo nonsense, seu zoológico particular, um presente para o filho, em que bichos são feitos de pratos, panos, garrafas, talheres e tudo o mais o que estiver ao alcance das mãos. As nada comuns criaturas viverão situações cômicas ou poéticas. Estará criado o Zôo-‐Ilógico, possível na imaginação de todos. E aberto, sempre! sábado 5 outubro, 17h ‒ Espetáculo teatral Zôo-‐Ilógico – 133 pessoas domingo 6 outubro, 11h30 ‒ Espetáculo teatral Zôo-‐Ilógico – 130 pessoas A oficina Tum Pá em formato de jogo, além de oferecer uma atividade educativa, de musicalização, traz uma proposta totalmente lúdica. Conduzida por dois integrantes do grupo Barbatuques, a atividade acontece em uma versão gigante de um jogo de tabuleiro, o mesmo que acompanha o disco Tum Pá (primeiro do grupo dedicado às crianças). Estimula na criança a escuta atenta, a coordenação motora, a criatividade, a cooperação com o grupo e, principalmente, o fazer sons com seu próprio corpo. Inclui surpresas para os participantes e desafios musicais. sábado 12 de outubro 2013, 14h ‒ Oficina Jogo do Tum Pá: 69 pessoas sábado 12 de outubro, 15h ‒ Oficina Jogo do Tum Pá: 64 pessoas sábado 12 de outubro, 14h ‒ Oficina Jogo do Tum Pá: 73 pessoas sábado 12 de outubro 2013, 17h ‒ Espetáculo musical Tum Pá: 219 pessoas domingo 13 de outubro 2013, 11h30 ‒ Espetáculo musical Tum Pá: 219 pessoas "Você sabe o que o Barbatuques é? É uma banda que toca da cabeça ao pé!" Referência internacional em percussão corporal e com 16 anos de carreira, Barbatuques apresenta Tum Pá!. ‒ o primeiro espetáculo do grupo totalmente dedicado ao público infantil. Neste show são apresentadas as faixas que compõe o disco, lançado recentemente. Canções autorais do grupo e outras da cultura popular em versões originais e inusitadas.
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Tum Pá é uma jornada através de sons que brincam com todo o corpo. Jogos rítmicos, assobios e cantos, imitação de instrumentos musicais, adivinhações e muito mais na busca pelos mais variados sons através do corpo. Proporciona às crianças, e aos adultos, uma forma diferente de perceber a sonoridade do mundo. A arte circense, que encanta crianças e adultos, é apresentada aos participantes de forma lúdica e recreativa com jogos de malabarismo e equilíbrio em formato de estações. Eles vivenciam algumas das modalidades circenses que estimulam a coordenação motora, a lateralidade e o conhecimento corporal. É também uma experiência sensorial através das formas e das texturas dos objetos do circo. sábado 26 de outubro, 14h ‒ Oficina com o Circo Poeira: 31 pessoas sábado 26 de outubro, 14h ‒ Oficina com o Circo Poeira: 34 pessoas O Circo Poeira é um espetáculo que mescla linguagem de circo, teatro e boneco. Ele conta de maneira poética e divertida a história do circo pelas recordações de um Velho Mestre. Esse personagem, que é o narrador, relembra o auge do seu circo e dessa forma surgem do fundo de sua memória os números que compõem o espetáculo. O público se deleita com a leveza dos Elefantes e a destreza de seus acrobatas. Diverte-‐se com o chinês equilibrista de pratos. Encanta-‐se com a bela bailarina. Ri com as maluquices do Malabarista e as peripécias do Capoeirista pirofagista. E presta ainda uma homenagem ao “respeitável público”. Pois o que seria o circo sem o público. sábado 26 de outubro, 17h ‒ Espetáculo Circo Poeira: 131 pessoas domingo 27 de outubro, 11h30 ‒ Espetáculo Circo Poeira: 108 pessoas
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VII -‐ ENCICLOPÉDIAS
1) Enciclopédia de Arte e Tecnologia
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013
A Enciclopédia Itaú Cultural de Arte e Tecnologia é uma obra de referência virtual, disponibilizada gratuitamente na internet, desde 19 de junho de 2007, pelo site do Itaú Cultural. Seu objetivo principal é oferecer dados estruturados e consolidados sobre arte tecnológica brasileira ao grande público, reunindo e sistematizando informações que descrevam sua formação, marcos e principais personagens. A Enciclopédia é um produto virtual colaborativo (web 2.0), com plataforma de software própria, desenvolvida a partir de princípios semelhantes aos da Wikipédia, porém com maior atenção à geração de conteúdo consistente. Todos os usuários registrados podem comentar verbetes da Enciclopédia, mas apenas usuários com o nível de “autor” podem incluir ou alterar verbetes. Tais usuários são inicialmente indicados pelo Conselho Editorial da Enciclopédia, mas usuários comuns podem também vir a receber o nível de “autor” através de pontuação obtida nos seus comentários. É também objetivo da Enciclopédia criar recursos que permitam a fácil localização da informação buscada e o entrecruzamento dos dados, tornando a pesquisa mais dinâmica e abrangente.
Atividades realizadas até 31 de dezembro de 2013
➢ Realização de 04 reuniões periódicas do conselho editorial;
➢ Pesquisa e elaboração de textos para novos verbetes ou para verbetes já existentes: 25 verbetes encomendados, 19 verbetes entregues;
➢ Contratação de 06 redatores para elaboração de verbetes;
➢ Análise de textos da outras enciclopédias do Itaú Cultural visando adequação o conteúdo para arte e tecnologia: 20 verbetes
➢ Copidesque – preparação (editoração, padronização, uniformização, adequação e revisão) de textos: 4 verbetes
➢ Tradução de textos para espanhol, francês e inglês: não foi realizada neste ano;
➢ Editoração e administração de conteúdos: em andamento;
Acessos (1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013): 416.043 visualizações de páginas.
2) Enciclopédia de Artes Visuais
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013
A Enciclopédia Itaú Cultural de Artes Visuais é uma obra de referência virtual, disponibilizada na internet desde abril de 2001, pelo site do Itaú Cultural. Seu objetivo principal é oferecer ao grande público dados estruturados e consolidados sobre as artes visuais brasileiras, reunindo e sistematizando informações sobre esse universo. Por meio de uma linguagem clara, concisa e principalmente acessível, visa responder às necessidades de busca por informações tanto de professores e estudantes do ensino fundamental quanto do nível superior, bem como de artistas, pesquisadores, colecionadores, curadores, críticos e demais profissionais especializados, além do público em geral. É também objetivo da Enciclopédia criar recursos que permitam a fácil localização da informação buscada e o entrecruzamento dos dados, para tornar a pesquisa mais dinâmica e abrangente. Seus verbetes, organizados em categorias – Artistas; Instituições e Museus; Marcos da Arte Brasileira; Termos e Conceitos e Obras Referenciais –, contêm informações sobre a vida e a trajetória profissional de artistas, críticos, mecenas e colecionadores – nacionais ou estrangeiros, que atuam e atuaram no Brasil ou
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tenham produção sobre o país (brasiliana) de relevância histórica e artística – e análise de sua produção ou atividade; descrição e análise de movimentos, grupos, instituições e episódios que marcam a arte brasileira; histórico de instituições que mantêm atuação destacada na divulgação e preservação da memória artística nacional; definições sobre termos e conceitos empregados no universo das artes visuais; e análise de obras e apresentação do contexto histórico do período em que foram produzidas.
Fazem parte dos verbetes, além de textos, reproduções de obras, vídeos contendo depoimentos dos artistas, cronologias, excertos de críticas publicadas, relação de exposições individuais e coletivas e fontes de pesquisa utilizadas em sua elaboração.
Atividades realizadas até 31 de dezembro de 2013
➢ Realização de 05 reuniões periódicas do conselho editorial;
➢ Pesquisa e elaboração de textos para novos verbetes ou para verbetes já existentes: 66 verbetes encomendados; 55 verbetes entregues;
➢ Contratação de 06 redatores para elaboração de verbetes;
➢ Substituição e inclusão de imagens: 885 atualizações e inclusões de imagens nos verbetes;
➢ Atualização e complementação de cronologias e relação de exposições: 23 cronologias encomendadas e entregues.
➢ Contratação de 04 pesquisadores para elaboração de verbetes;
➢ Inclusão de vídeos: 10 vídeos adquiridos;
➢ Copidesque – preparação (editoração, padronização, uniformização, adequação e revisão) de textos: 29 verbetes;
➢ Tradução de textos para espanhol, francês e inglês: não foi realizada neste ano;
➢ Editoração e administração de conteúdos: em andamento;
Acessos entre 1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013: 10.936.378 acessos únicos.
3) Enciclopédia de Cinema
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013
A Enciclopédia Itaú Cultural de Cinema, disponível a partir de 2014 no site do Itaú Cultural, é uma obra de referência cujo objetivo é oferecer ao grande público dados estruturados e consolidados sobre a trajetória da produção cinematográfica no Brasil. Por meio de uma linguagem clara, concisa e principalmente acessível, visa responder às necessidades de busca por informações tanto de professores e estudantes do ensino fundamental quanto do nível superior, bem como de artistas, pesquisadores, críticos e demais profissionais especializados, além do público em geral. É também objetivo da Enciclopédia criar recursos que permitam a fácil localização da informação buscada e o entrecruzamento dos dados, para tornar a pesquisa mais dinâmica e abrangente. Seus verbetes, dedicados inicialmente à filmografia brasileira, apresentam uma seleção de títulos relevantes na história do cinema no país, por uma perspectiva de produção, recepção, representatividade relativa ao gênero; por sua inserção dentro de um movimento, temática; por suas conexões literárias e teatrais; pelo destaque do seu autor; ou por sua contribuição estética e singularidade. Está também em desenvolvimento conteúdo para outras categorias de verbetes como aqueles dedicados a diretores, fotógrafos, montadores, roteiristas e outros profissionais da área, além de definições de termos e conceitos empregados no universo do cinema. Fazem parte dos verbetes, além de textos, reproduções de cartazes de divulgação, fotografias de cenas e vídeos com trechos dos filmes. Os verbetes contêm
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ainda fontes de pesquisa utilizadas em sua elaboração. O projeto conta com o apoio institucional da Cinemateca Brasileira. Durante o período de produção dos conteúdos da Enciclopédia, serão feitas consultas sistemáticas ao acervo de documentos da Cinemateca, à programação de filmes que fazem parte do acervo filmográfico e videográfico da instituição e à produção de streamings – arquivos digitais com trechos dos filmes – e imagens (still, cartazes etc.), que serão licenciados e disponibilizados na Enciclopédia.
Atividades realizadas até 31 de dezembro de 2013
➢ Realização de 07 reuniões periódicas do conselho editorial;
➢ Pesquisa e elaboração de textos para novos verbetes ou para verbetes já existentes: 23 verbetes encomendados e entregues; Contratação de 04 pesquisadores para elaboração de verbetes; Copidesque – preparação (editoração, padronização, uniformização, adequação e revisão) de textos: 16 verbetes;
➢ Inclusão de vídeos contendo sequência de filmes: aquisição de 03 trechos de filmes de até 3 minutos;
➢ Tradução de textos para espanhol, francês e inglês: 13 verbetes nos três idiomas;
➢ Editoração e administração de conteúdos: em andamento;
Acessos (1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013 : ainda não disponível para o público.
4) Enciclopédia de Dança
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013
A Enciclopédia Itaú Cultural de Dança, disponível a partir de 2014 no site do Itaú Cultural, é uma obra de referência cujo objetivo é oferecer ao grande público dados estruturados e consolidados sobre a trajetória da dança no Brasil. Por meio de uma linguagem clara, concisa e principalmente acessível, visa responder às necessidades de busca por informações tanto de professores e estudantes do ensino fundamental quanto do nível superior, bem como de artistas, pesquisadores, críticos e demais profissionais especializados, além do público em geral. É também objetivo da Enciclopédia criar recursos que permitam a fácil localização da informação buscada e o entrecruzamento dos dados, para tornar a pesquisa mais dinâmica e abrangente. Seus verbetes, organizados em categorias – Personalidades; Companhias; Coletivos e Grupos; Espetáculos; e Conceitos Relacionados –, contêm informações sobre a vida e a trajetória profissional de coreógrafos, dançarinos, diretores, cenógrafos, figurinistas, iluminadores, produtores, críticos e pesquisadores; sobre companhias, coletivos e grupos, centros de formação e espaços de produção de dança; sobre espetáculos que são importantes para a história da dança brasileira; e definições sobre termos e conceitos empregados no universo da dança. Fazem parte dos verbetes, além de textos, registros fotográficos de cenas de espetáculos e retratos de coreógrafos, dançarinos, diretores, cenógrafos, figurinistas etc.; vídeos com depoimentos e trechos de espetáculos; cronologia, lista de espetáculos, fichas técnicas e fontes de pesquisa utilizadas em sua elaboração.
Atividades realizadas até 31 de dezembro de 2013
➢ Realização de 09 reuniões periódicas do conselho editorial;
➢ Pesquisa e elaboração de textos para novos verbetes ou para verbetes já existentes: 24 verbetes encomendados e 23 verbetes entregues;
➢ Contratação de 05 pesquisadores para elaboração de verbetes; Copidesque – preparação (editoração, padronização, uniformização. adequação e revisão) de textos: não foi realizada neste ano; Tradução de textos para espanhol, francês e inglês: não foi realizada neste ano;
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➢ Editoração e administração de conteúdos: em andamento;
Acessos entre 1º de janeiro e 31 de dezembro de 2013: ainda não disponível para o público.
5) Enciclopédia de Literatura Brasileira
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013
A Enciclopédia Itaú Cultural de Literatura Brasileira é uma obra de referência virtual, disponibilizada gratuitamente na internet, desde junho de 2007, pelo site do Itaú Cultural. Seu objetivo principal é oferecer ao grande público dados estruturados e consolidados sobre a literatura brasileira, reunindo e sistematizando informações que descrevam sua formação, marcos e principais personagens. Através de uma linguagem clara, concisa e principalmente acessível, visa responder às necessidades de busca por informações tanto de professores e estudantes do ensino fundamental quanto do nível superior, bem como de escritores, pesquisadores, críticos e demais profissionais especializados, além do público em geral. Para tanto, além de um eixo central estruturado a partir da organização de informações sobre os protagonistas da literatura no Brasil, na categoria Nomes, que abarca escritores, críticos, filólogos, editores, tradutores etc., possui verbetes como “vida literária”, “movimentos” e “termos/conceitos”. Essas modalidades de verbete visam preencher as possíveis lacunas de compreensão do consulente, fornecendo-‐lhe ora contexto ora definição, que lhe permitam uma visão ampla, localizada histórica e culturalmente, de todo o panorama literário brasileiro. Fazem parte dos verbetes, além de textos, levantamento das primeiras edições de todas as obras originais de cada escritor, suas traduções e publicações estrangeiras, adaptações para outras mídias, vídeos com depoimentos e leituras de obra. A parte discursiva de cada verbete (texto), por sua vez, é composta de três itens fundamentais: biografia, comentário crítico e cronologia. É também objetivo da Enciclopédia criar recursos que permitam a fácil localização da informação buscada e o entrecruzamento dos dados, tornando a pesquisa mais dinâmica e abrangente.
Atividades realizadas até 31 de dezembro de 2013
➢ Realização de 07 reuniões periódicas do conselho editorial;
➢ Pesquisa e elaboração de textos para novos verbetes ou para verbetes já existentes: 52 verbetes encomendados, 47 verbetes entregues;
➢ Contratação de 0 pesquisadores para elaboração de verbetes;
➢ Pesquisa de obras publicadas (1ª versões, traduções e antologias): 59 verbetes encomendados, 07 verbetes entregues;
➢ Copidesque – preparação (editoração, padronização, uniformização, adequação e revisão) de textos: 83 verbetes;
➢ Tradução de textos para espanhol, francês e inglês: não foi realizada neste ano;
➢ Editoração e administração de conteúdos: em andamento;
Acessos entre 1º de janeiro e 31 de dezembro de 2013: 1.267.783 acessos únicos.
6) Enciclopédia de Música
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013
A Enciclopédia Itaú Cultural de Música, disponível a partir de 2014 no site do Itaú Cultural, é uma obra de referência cujo objetivo é oferecer ao grande público dados estruturados e consolidados sobre a música no Brasil. Por meio de uma linguagem clara, concisa e principalmente acessível, visa responder
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às necessidades de busca por informações tanto de professores e estudantes do ensino fundamental quanto do nível superior, bem como de artistas, pesquisadores, críticos e demais profissionais especializados, além do público em geral. É também objetivo da Enciclopédia criar recursos que permitam a fácil localização da informação buscada e o entrecruzamento dos dados, para tornar a pesquisa mais dinâmica e abrangente. Seus verbetes, dedicados inicialmente à produção de compositores musicais, apresentam uma seleção de profissionais brasileiros e estrangeiros que atuam ou atuaram no Brasil ou influenciaram a música brasileira. A escolha dos nomes é orientada pelo caráter inovador da obra ou por sua singularidade, pela sua representatividade regional e reconhecimento social. Está também em desenvolvimento conteúdo para outras categorias de verbetes como aqueles dedicados a instrumentistas, intérpretes, arranjadores, maestros e outros profissionais da área, além de definições de termos e conceitos empregados no universo da música. Fazem parte dos verbetes, além de textos, reproduções fotográficas, vídeos contendo depoimentos dos artistas, trechos de videoclipes, arquivos de áudio, partituras, cronologias, discografia e fontes de pesquisa utilizadas em sua elaboração.
Atividades realizadas até 31 de dezembro de 2013
➢ Reuniões periódicas do conselho editorial: 08 (oito);
➢ Pesquisa e elaboração de textos para novos verbetes ou para verbetes já existentes: 100 (cem) verbetes encomendados; 84 (oitenta e quatro) entregues;
➢ Contratação de redatores para elaboração de verbetes: 11 (onze);
➢ Pesquisa de fichas técnicas de obras (fonograma) e discografia completa: 60 (sessenta) verbetes encomendados e entregues;
➢ Contratação de pesquisador para elaboração de fichas técnicas de obra e discografia: 01 (um);
➢ Inclusão de conteúdo audiovisual: não foi realizada neste ano;
➢ Copidesque – preparação (editoração, padronização, uniformização, adequação e revisão) de textos: 47 verbetes;
➢ Tradução de textos para espanhol, francês e inglês: 13 verbetes nos três idiomas;.
➢ Editoração e administração de conteúdos: em andamento;
Acessos entre 1º de janeiro e 31 de dezembro de 2013: ainda não disponível para o público.
7) Enciclopédia de Teatro
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2012
A Enciclopédia Itaú Cultural de Teatro é uma obra de referência virtual, disponibilizada na internet desde 2004, pelo site do Itaú Cultural. Seu objetivo principal é oferecer ao grande público dados estruturados e consolidados sobre as atividades teatrais desenvolvidas no Brasil, reunindo e sistematizando informações sobre esse universo. Por meio de uma linguagem clara, concisa e principalmente acessível, visa responder às necessidades de busca por informações tanto de professores e estudantes do ensino fundamental quanto do nível superior, bem como de artistas, pesquisadores, críticos e demais profissionais especializados, além do público em geral. É também objetivo da Enciclopédia criar recursos que permitam a fácil localização da informação buscada e o entrecruzamento dos dados, para tornar a pesquisa mais dinâmica e abrangente. Seus verbetes, organizados em categorias – Personalidades; Companhias e Grupos; Espetáculos; e “conceitos relacionados” –, contêm informações sobre a vida e a trajetória profissional de Autores; Diretores; Atores Cenógrafos; Figurinistas; Músicos; Iluminadores e Teóricos; sobre companhias, grupos, centros de formação e espaços de produção teatral; sobre espetáculos que são importantes para a história do teatro brasileiro; e definições sobre termos e conceitos empregados no universo do teatro. Fazem parte
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dos verbetes, além de textos, registros fotográficos de cenas de espetáculos e retratos de atores, diretores, cenógrafos, figurinistas etc.; cronologia, lista de espetáculos, ficha técnicas e fontes de pesquisa utilizadas em sua elaboração.
Atividades realizadas até 31 de dezembro de 2013
➢ Realização de 06 reuniões periódicas do conselho editorial;
➢ Pesquisa e elaboração de textos para verbetes já existentes: 31 verbetes encomendados e entregues;
➢ Atualização e complementação de fichas técnicas: atividade não realizada este ano;
➢ Copidesque – preparação (editoração, padronização, uniformização, adequação e revisão) de textos: 31 verbetes;
➢ Inclusão de conteúdo audiovisual: 93 imagens;
➢ Tradução de textos para espanhol, francês e inglês: 16 verbetes para o francês e 18 para o inglês;
➢ Editoração e administração de conteúdos: em andamento;
Acessos entre 1º de janeiro e 31 de dezembro de 2013: 1.228.131 acessos únicos.
8) Catálogo de Nomes e Eventos
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013
O Catálogo de Nomes e Eventos é um banco de dados relacional, disponibilizado na internet desde abril de 2001, por meio das Enciclopédias Itaú Cultural de Artes Visuais, Literatura Brasileira e Teatro, presentes no site do instituto. Seu objetivo principal é oferecer ao grande público dados estruturados e consolidados sobre grupos e profissionais ligados às diferentes manifestações artísticas, bem como sobre eventos que tenham contado com a participação de artistas ou outros profissionais brasileiros, ocorridos no Brasil e no exterior, reunindo e sistematizando informações sobre esse universo. Atualmente, conta com 47.373 eventos (35.886 exposições de artes visuais e 11.487 espetáculos de artes cênicas – teatro e dança) e 36.648 participantes desses eventos (artistas, curadores, organizadores etc.). Por meio de uma linguagem clara, concisa e principalmente acessível, visa responder às necessidades de busca por informações tanto de professores e estudantes do ensino fundamental quanto do nível superior, bem como de artistas, pesquisadores, colecionadores, curadores, críticos e demais profissionais especializados, além do público em geral. É também objetivo do Catálogo criar recursos que permitam a fácil localização da informação buscada e o entrecruzamento dos dados, para tornar a pesquisa mais dinâmica e abrangente. As informações coletadas estão organizadas nas categorias Tempo (Periodização/Cronologia), Lugar (Geográficos), Acontecimentos (Eventos) e Realizador/Quem (Nomes).
Atividades realizadas
➢ Pesquisa de dados de fichas técnicas das exposições e espetáculos cênicos, bem como de dados sobre nomes de profissionais, coletivos e instituições;
➢ Contratação de 03 pesquisadores terceirizados;
➢ Inserção dos dados pesquisados nos sistemas informatizados: 1.439 eventos;
➢ Inclusão de documentação textual e audiovisual: não realizada este ano;
➢ Editoração e administração de conteúdos: em andamento.
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9) Apoio a Acervos Pessoais de Artistas
1º de janeiro a 31 de dezembro de 2013
O Itaú Cultural desenvolve, desde a sua fundação, em 1987, ações que envolvem pesquisa, coleta, tratamento e informatização de dados sobre as artes e cultura no Brasil. Criado originalmente para viabilizar o projeto de constituição do Banco de Dados Informatizado ICI sobre arte brasileira, o instituto lançou mão, na época, dos mais avançados recursos tecnológicos para colocar à disposição do público interessado – formado por diferentes perfis – informações consistentes sobre arte brasileira, disponibilizadas por meio de recursos atraentes. A experiência acumulada nesses mais de 20 anos de atuação permitiu ao instituto desenvolver e aprimorar recursos tecnológicos e processos de trabalho relacionados à criação e à alimentação de bases de dados, que têm sido objeto de interesse de instituições públicas e privadas que realizam trabalho correlato, e de detentores privados de acervos de artistas. Em vista da crescente demanda recebida pelo instituto para apoiar, técnica e financeiramente, projetos relacionados à identificação, catalogação e salvaguarda de dados relativos à produção de artistas brasileiros ou que atuaram no Brasil, o Itaú Cultural desenvolverá o projeto de Apoio a Acervos Pessoais de Artistas. O objetivo principal desse programa é oferecer, por meio do estabelecimento de parcerias, da contratação de profissionais e da gestão dos processos, recursos técnicos e financeiros necessários para organizar, catalogar, armazenar, digitalizar e disponibilizar para consulta pública, por meio de bases eletrônicas veiculadas na internet, acervos pessoais de artistas, selecionados segundo critérios de relevância para o panorama das artes no país, e mantidos pelos próprios ou por seus familiares.
Atividades em andamento
Projeto Leonilson
➢ Registro e documentação fotográfica -‐ contratação de 02 empresas especializadas para produzir 255 fotografias de objetos do arquivo pessoal do artista Leonilson e 10 fotografias de obras de arte de sua autoria pertecentes a colecionadores particulares. Estas fotografias integrarão a base de dados do Projeto Leonilson.
Família Jorge Andrade
➢ Pesquisa -‐ contratação de 8 pesquisadores para realizar servíços de pesquisa, identificaçäo, cataïogaçâo e alìmentaçäo da base de dados sobre documentos e obras doados pela familia do dramaturgo Jorge Andrade ao acervo do Centro Cultural São Paulo (CCSP);
➢ Reprodução fotográfica e digitalização de documentos: 19.692 unidades (16.113 páginas de scripts de telenovelas, 3.62 páginas de documentos (catálogos; cartas; artigos de periódicos; textos datilografados e encardernados entre outros; 17 fotografias);
➢ Locação de equipamentos: 6 computadores com softwares adequados, instalados provisóriamente no Centro Cultural São Paulo, para catalogação da documentação;
➢ Materiais e equipamentos para montagem: aquisição de material adequado para higienização, acondicionamento e guarda dos documentos pertencentes ao acervo.
Família Waldemar Cordeiro
➢ Restauração/conservação: contratação de empresa e término do trabalho de restauração de 153 obras produzidas pelo artista Waldemar Cordeiro;
➢ Pesquisa -‐ término do trabalho desenvolvido pelo pesquisador contratado em 2012.
Acervo Zuzu Angel
➢ Pesquisa -‐ contratação de 1 pesquisador para desenvolver trabalho de pesquisa de informações documentais e técnicas.
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Acervo Regina Silveira
➢ Pesquisa -‐ contratação de 1 pesquisador para a prestação de serviços consistente na pesquisa e organizaçäo de todo o material visual produzido -‐ em suporte digital-‐ pela artista Regina Silveira;
➢ Contratação de técnicos: contratação de empresa especializada para a prestaçäo de serviços para tratamento de dados, mapeamento, catalogaçäo e digitalizaçäo para disponíbilizaçäo do da artista Regina Silveira para o público em geral.
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VIII -‐ ITAULAB/INOVAÇÃO Semanas de Gestão e Políticas Culturais A Semana de Gestão e Políticas Culturais tem como proposta realizar capacitação introdutória de agentes e gestores no setor da cultura para que possam lidar melhor com as especificidades da administração pública e compreender as diversas demandas culturais e os novos desafios. segunda 7, segunda 14, segunda 21 e segunda 28 de outubro de 2013 Presidente Prudente ‒ SP Local: Oficina Cultural Timochenco Wehbi Parceiro: Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo Docentes: Paula Martini, Adriana Fascina, Cristiane Magalhães, Paulo Miguez, José Marcio Barros, Isaura Botelho, Lia Calabre, Regina Novaes e Sonia Kavantan Público: 100 participantes
IV Seminário Internacional de Políticas e Gestão Cultural O evento é um encontro de especialistas, estudiosos e interessados nas questões relativas à área de políticas culturais, com o objetivo de divulgar trabalhos e promover debates no campo das ações políticas, das reflexões históricas e teóricas e de práticas. Os principais eixos de discussão serão a produção de informações para a elaboração de políticas públicas de cultura e o processo de formação de gestores para as atividades dentro do mesmo campo. O seminário é composto de seções de conferências, palestras e mesas de comunicações individuais, sendo aberto ao público em geral. quarta 16, quinta 17 e sexta 18 outubro Local: Casa de Rui Barbosa ‒ RJ Parceiro: Casa de Rui Barbosa Convidados Itaú Cultural: Hugo Achugar (Montevidéu); Cristian Antoine (Santiago); Fernando Jesus Vicário Leal (Bogotá) Público: 100 participantes
Curso de Especialização e Políticas Culturais O curso realizado pelo Itaú Cultural, em parceria com a Universidade de Girona (Espanha) por meio da Cátedra Unesco de Políticas Culturais e Cooperação, propõe a articulação de três eixos: o conhecimento, a inovação e a sustentabilidade, traduzidos respectivamente pela busca e pela consolidação de um corpus teórico adequado, pela constante preocupação em gerar novos modos de apreciar o tema e de propor novas soluções para a sociabilidade e pela procura de garantir a sustentabilidade do desenvolvimento humano e, em particular, da própria cultura. Tópicos a ser desenvolvidos: ‒ A cultura e a teoria da cultura: conceitos fundamentais, novas abordagens, a cultura que é objeto da política cultural; ‒ A política cultural: história, fundamentos, política cultural comparada; ‒ A instituição cultural: tipos, problemas, soluções; ‒ A ação cultural: modalidades, metodologia, melhores práticas.
Turma 2013/2014
sexta 22 e sábado 23 de novembro de 2013 Total de inscritos: 2005 Total de alunos selecionados: 45 Publicações
Título: Revista Observatório Itaú Cultural nº 15 ‒ Pensamento e Ações: Seminário Internacional de Cultura e Formação
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Uma edição especial focada no evento Pensamento e Ações: Seminário Internacional de Cultura e Formação realizado em 2012 que simboliza um marco na comemoração dos 25 anos de fundação do Instituto Itaú Cultural. O objetivo do seminário foi debater não apenas os rumos da instituição como também dialogar a respeito das contribuições do terceiro setor para os processos de formação em cultura. Contando com diversos núcleos de discussão e convidados de diferentes setores da educação, o evento trouxe um debate muito atual e importante para o âmbito da formação cultural no país. Título: Políticas Culturais: Informações, Territórios e Economia Criativa (e-‐book) Com organização de Lía Calábria, o volume está dividido em duas partes e dicute questões ligadas a territórios e economia criativa. Nessa conjuntura, o professor argentino Rubens Bayardo nos apresenta suas reflexões sobre as indústrias criativas e as políticas culturais. Há também trabalhos de Maurício Siqueira e Clarissa Semensato, que tratam da problemática dos megaeventos no contexto das políticas culturais; de Cládice Diniz, que discute a lógica dos megaeventos esportivos, seguida por Gerardo Silva, que problematiza o impacto local de um megaevento sobre o patrimônio material de uma comunidade. Fechando essa primeira parte do livro temos o trabalho de Heliana Marinho, que nos apresenta uma abordagem mais conceitual sobre economia criativa. A professora uruguaia Carolina Asuaga, em uma segunda parte, nos coloca questões sobre a quantificação do consumo cultural e a elaboração de políticas culturais, considerações indispensáveis para o campo da gestão pública contemporânea. Refletindo sobre a problemática da cultura e da territorialidade, a professora e gestora pública Maria Lúcia Falcón apresenta a experiência de Sergipe, onde foram integrados a questão das práticas culturais e sua territorialização e o processo de planejamento regional. Seguindo a linha da produção de informações culturais e da gestão pública, temos o trabalho de Álvaro Santi sobre a experiência de Porto Alegre. A seguir, Adriana Facina, uma das premiadas do programa Rumos Itaú Cultural, nos revela os resultados do mapeamento cultural em Acari, uma favela da zona norte do Rio de Janeiro. Fechando o volume, Maria Daniela Carneiro Gouveia de Melo, também premiada pelo programa Rumos, nos traz os resultados de seus estudos sobre a problemática da formação dos gestores culturais dos pontos de cultura, a partir da metodologia do ensino à distância. Título: Mario de Andrade e os Parques Infantis Entre junho e julho de 2013, o Itaú Cultural abrigou a Ocupação Mário de Andrade, revelando a pouco conhecida atividade de gestor cultural do escritor modernista. Tão prudente, cuidadosa e surpreendente como sua literatura, a atuação de Mário de Andrade à frente do Departamento de Cultura da Prefeitura de São Paulo, dos anos 1935 a 1938, foi um marco para a cultura nacional que deixou uma rica história e diversas proposições para repensar a atuação pública no âmbito cultural.
A publicação amplia o objetivo da exposição. Os desenhos produzidos pelas crianças nos parques infantis, os elegantes registros fotográficos desse cotidiano feitos por Benedito Junqueira “B. J.” Duarte (1910-‐1995) e a narrativa das pesquisadoras convidam o leitor a conhecer mais de Mário de Andrade e a pensar a infância e suas delicadezas.
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IX -‐ MÚSICA Exposição GIL70 quinta 12 de dezembro de 2012 a domingo 17 de fevereiro de 2013 Celebrando os 70 anos de Gilberto Gil e seus 50 anos de carreira, o Itaú Cultural apresentou a exposição GIL70. A mostra foi concebida e organizada pelo poeta e designer gráfico André Vallias, que contou com a colaboração do pesquisador e ensaísta Frederico Coelho na curadoria. Ao todo, foram apresentados 23 trabalhos em diferentes linguagens e suportes, como pintura, vídeo, fotografia, escultura e instalação, todos inspirados em canções de Gil ou dedicados a ele. Entre os artistas que realizaram obras para a mostra estão nomes como Omar Salomão, Carlos Nader e Arnaldo Antunes. Caetano Veloso dedicou a Gil o poema-‐instalação Gilberto Misterioso, assim como Augusto de Campos homenageou o cantor baiano com o poema visual Tristes Trópicos. A exposição teve sua primeira montagem no Centro Cultural Correios, no Rio de Janeiro, e, depois de passar pelo Itaú Cultural, atualmente está em Brasília. Público total: 28.739 Encerramento da exposição GIL70 Show Bárbara Ohana e João Gil sábado 16 de fevereiro de 2013 20h Bárbara Ohana e João Gil, acompanhados de Filinto e DJ Babão, desenvolvem sua sonoridade dentro do indie rock e do eletrônico, experimentando a combinação com outros estilos musicais e utilizando desde riffs de guitarra até sintetizadores. Público: 225 Show Afrobailão domingo 17 de fevereiro de 2013 11h e 19h O Afrobailão trouxe ao Itaú Cultural sua música baseada nas raízes latinas, africanas e árabes. Transitando pelo pop, pelo rock e pelo soul, passando pelo brega, pelo tecno e pelo funk, o grupo celebrou a música brasileira em uma apresentação repleta de cores e ritmos marcantes. A vocalista Nara Gil já se apresentou com Gilberto Gil, além de artistas como Caetano Veloso e dos grupos Obina Shock, Lanlan e os Elaines. Público (11h): 66 Público (19h): 235 Programa Mergulho no Escuro terças 5 de março, 2 de abril, 7 de maio e 4 de junho de 2013 20h Um programa de rádio com participação do público e muita música: é disso que se trata o Mergulho no Escuro, projeto do Itaú Cultural que acontece uma vez por mês, comandado pelo crítico de música Zuza Homem de Mello. O programa também é transmitido online e ao vivo pelo site do instituto e depois fica disponível também no site Álbum Itaú Cultural. Mergulho é uma experiência de rádio em que o público traz CDs e LPs, indicando qual faixa gostariam que Zuza comentasse. O crítico “mergulha no escuro” ao escolher aleatoriamente os álbuns que serão tocados e faz seus comentários sobre as faixas, os artistas e a história da música, ao mesmo tempo que interage com a plateia.
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Público: terça 5 de março: 66 pessoas no evento terça 2 abril: 27 web – 70 pessoas no evento terça 7 maio: 33 web – 28 pessoas no evento terça 4 junho: 37 web – 48 pessoas no evento
Toca Brasil
Idealizado pelo instituto em 2004, o projeto Toca Brasil busca promover a diversidade da música brasileira. Filarmônica de Pasárgada – Lançamento de CD quinta 21 de março de 2013 20h Com o lançamento de seu primeiro clipe, em novembro de 2012, e a estreia oficial do CD O Hábito da Força, no início deste ano, a Filarmônica de Pasárgada se apresentou no Toca Brasil, no Itaú Cultural, dia 21 de março. Formada em 2008 por alunos do curso de música da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA/USP), a Filarmônica de Pasárgada já foi premiada no I Festival da Canção da Unicamp, venceu a 17a edição do Programa Nascente da USP e também conquistou o 41o Festival Nacional da Canção (Fenac) com “O Seu Tipo” − o videoclipe da música, lançado no ano passado. Público: 247 Os Opalas – Lançamento de CD sexta 22 de março de 2013 20h Samba, soul, reggae, rap, afrobeat e rock. O grupo Os Opalas trouxe ao Itaú Cultural todos esses ritmos e sonoridades, em show de lançamento do disco Mistura Musical, segundo álbum da banda em 11 anos de estrada. Público: 247 Fause Haten – Lançamento de CD sábado 23 de março de 2013 20h Cantor, compositor, estilista e figurinista de teatro, Fause Haten demonstrou sua versatilidade e seu talento de várias maneiras. E uma delas pôde ser conferida no show de lançamento do disco Vício, que aconteceu no Itaú Cultural. Segundo álbum do cantor, Vício traz 13 faixas com composições de Roberto Carlos, Reginaldo Rossi, Vitor Ramil, Fábio Junior, Cazuza, Frejat, Zeca Baleiro e Marcelo Camelo, além de músicas eternizadas nas vozes de Chitãozinho & Xororó e Alcione e versões de Sidney Magal para os hits “Meu Sangue Ferve por Você” e “Tenho”. O primeiro CD de Fause Haten é autoral. Já em Vício, ele decidiu assumir somente o papel de intérprete com canções que marcaram sua vida e que, em suas palavras, “lhe cabem na boca”. O repertório do show incluiu ainda canções de Tim Maia, Chico Buarque, Ana Carolina e Os Paralamas do Sucesso. Público: 148 Domingo da Família Paulo Freire domingo 24 de março de 2013 11h
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Paulo Freire apresentou um show de causos especialmente para crianças – como o do curupira e da cobra que mama −, além das incríveis aventuras do saci, compondo a programação do evento Domingo da Família. Para se aprofundar nos conhecimentos sobre os mitos e o folclore brasileiro, Freire viajou pelo país contando, ouvindo e cantando histórias. As crianças também participaram da apresentação cantando e sugerindo rumos diferentes para cada história. Público: 50 Vinicius Calderoni – Lançamento de CD domingo 24 de março de 2013 19h O compositor Vinicius Calderoni, integrante da banda 5 a Seco, fez o show de lançamento de seu segundo álbum solo na Sala Itaú Cultural. Segundo o próprio Calderoni, Para Abrir os Paladares “é um disco de canções, e canções têm uma força de comunicação como poucas outras formas de expressão artística. Gosto de pensar, então, que o resultado desse disco é algo entre o pop escandinavo e a canção brasileira − passando por tudo que há contido entre um polo e outro”. Tal afirmação é feita por causa da pluralidade de sons contidos nas faixas, muitos deles completamente contrastantes. O disco Para Abrir os Paladares tem a participação de André Mehmari, Ricardo Herz e Lulinha Alencar. Público: 247 Daniel Maudonnet – lançamento de CD quinta 16 maio de 2013 20h Uma mistura de instrumentos de sopro, violão, piano, contrabaixo acústico e bateria. É isso que compõe Pescador, primeiro CD autoral do compositor, arranjador, pianista e educador Daniel Maudonnet. O disco foi gravado no Na Cena Studios, em São Paulo, e tem direção artística de Maudonnet e Michael Ruzitschka. A inspiração do músico veio das obras de Milton Nascimento e Tom Jobim e da compositora norte-‐americana Maria Schneider, criando assim “um passeio por choros, bossas, valsas e vários ritmos brasileiros, além do jazz”. Público: 80 pessoas Carlos Navas, participação especial de Alaíde Costa, e lançamento de DVD sexta 17 maio de 2013 20h Nove álbuns, 17 anos de estrada e agora um DVD. O intérprete Carlos Navas lança Ensaio, no Itaú Cultural, como parte da programação do Toca Brasil. O novo DVD de Carlos Navas é um registro de sua participação no programa Ensaio, da TV Cultura, que foi ao ar em novembro de 2012. A apresentação traz nove canções que fazem parte de sua discografia e uma entrevista na qual Navas comenta o início de sua carreira e quais são os seus ídolos da música. No Itaú Cultural, o show teve a participação da cantora Alaíde Costa. Público: 95 pessoas Sebastião Biano e seu Terno Esquenta Muié sábado 18 de maio de 2013 20h Às vésperas de completar 94 anos, e ainda compartilhando grande paixão pela música, Sebastião Biano é um dos maiores nomes da cultura popular brasileira e traz seu novo projeto, Sebastião Biano e seu Terno Esquenta Muié, ao Itaú Cultural, como parte da programação do Toca Brasil. Sebastião Biano é o último integrante remanescente da formação original da Banda de Pífanos de Caruaru. Aprendeu a tocar pífano aos 5 anos e atualmente participa do novo projeto Seu Terno Esquenta Muié, formado pela zabumbateria do músico Eder “O” Rocha (Mestre Ambrósio), pelo baixo de Renata Amaral (A Barca), pela viola e pela rabeca de Filpo Ribeiro (Pé de Mulambo) e pelo pífano de seu
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pupilo Júnior Caboclo, misturando a música de Biano com artistas contemporâneos. Público: 65 pessoas Solistas da Camerata Aberta – Série Música de Câmera 2013 domingo 19 de maio de 2013 19h Criada em 2010, na Escola de Música do Estado de São Paulo Tom Jobim (Emesp), a Camerata Aberta já se consolidou como referência na música contemporânea. No dia 19 de maio, trouxe ao Itaú Cultural cinco solistas para apresentar o segundo concerto da série Música de Câmara 2013, pelo projeto Toca Brasil. No instituto, antes da apresentação, a jornalista Gioconda Bordon, os cinco músicos da Camerata Aberta, os compositores Sílvio Ferraz e Alexandre Lunsqui e o diretor artístico do grupo, Sérgio Kafejian, participaram de um bate-‐papo na presença do público. Os solistas escolhidos para o concerto foram Cássia Carrascoza (flautas), Luís Afonso Montanha (clarinetes), Martin Tuksa (violino), Alberto Kanji (violoncelo) e Lídia Bazarian (piano). A Camerata Aberta conquistou importantes prêmios como o APCA de Música Contemporânea e o Prêmio Bravo! Bradesco Prime de Cultura e já realizou concertos nacionais e internacionais. Público: 90 pessoas Apresentação da banda Tono quinta 29 de agosto de 2013 20h A mistura de diferentes influências e vocais pode criar um grupo musical com uma sonoridade peculiar. É assim que a banda Tono compõe seu trabalho. O grupo foi formado em 2008, no Rio de Janeiro, por Rafael Rocha (bateria e voz), Ana Cláudia Lomelino (voz e metalofone), Bem Gil (guitarra) e Bruno di Lullo (baixo). Com dois álbuns lançados pelo selo Oi Música, Tono Auge e Tono, a banda conquistou seus fãs ao misturar diversas influências nacionais e internacionais para garantir a autenticidade de seu trabalho e criar os dois discos com faixas originais. Público: 85 Apresentação do Funk Buia sexta 30 de agosto de 2013 20h Funk Buia é um nome forte no mundo do rap e do ragga (gênero semelhante ao dancehall jamaicano) em São Paulo. É um dos MCs do grupo Z’África Brasil, Echo Sound System e do coletivo de produtores musicais Instituto, além de já ter trabalhado com o Família 7 Velas. Em 2013, lançou seu primeiro álbum solo, Verdadeiro Tem que Ser. Ao longo de sua carreira, trabalhou com artistas e bandas importantes, como Rappin Hood, Zeca Baleiro, Fernanda Abreu, Natiruts e Funk Como Le Gusta. Além da música, Funk Buia também colabora com a cena cultural de sua região, Taboão da Serra. Realiza trabalhos comunitários e sociais na Sociedade Amigos do Bairro (SABS), como MC oficineiro e é diretor cultural de dois times de futebol de várzea. Apresentação de Edson Lopes quinta 31 de outubro de 2013 20h Público: 80 sexta 1 a domingo 3 novembro sexta e sábado às 20h (Toca Brasil); domingo às 11h30 (Domingo da Família) e às 19h (Toca Brasil) Yamandu Costa Toca Brasil e Domingo da Família: Público (1/11): 160 Público (2/11): 217
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Público (3/11 -‐ Domingo da Família): 120 Público (3/11): 219 Álbum O Álbum (albumitaucultural.org.br), site de música do Itaú Cultural, reúne tanto os conteúdos já produzidos pelo instituto quanto estimula a criação de novos, principalmente para a veiculação na internet. Foi criado no início de 2012 e tem como objetivo falar de música por meio da cozinha, das histórias de ouvintes, de sugestões de discos ou filmes, além do modo tradicional, apresentando registros de shows, textos analíticos, entrevistas, agenda, playlists e galerias de imagens. Domingo da Família Saxofonando e Chorando em Ré Menor domingo 19 maio de 2013 11h30 Saxofonando e Chorando em Ré Menor participam do Domingo da Família. Quarteto de saxofones formado em 2011 por jovens alunos da Escola do Auditório Ibirapuera, o Saxofonando tem o intuito de aproximar a música popular brasileira da tradição clássica europeia, valorizando, assim, a diversidade de estilos, que exige dos músicos capacidades interpretativas. Não é à toa, portanto, que o grupo reúne em seu repertório obras de compositores de épocas, regiões e estilos diversos: de Bach a Pixinguinha, de Villa-‐Lobos a Astor Piazzolla, de Hermeto Pascoal a Radamés Gnattali. Os sete integrantes do Chorando em Ré Menor, por sua vez, exploram toda a riqueza de gêneros que caracteriza a música brasileira – maxixe, samba e choro. Público: 80 pessoas Tributo a Sabotage Lançamento da biografia oficial de Sabotage, Um Bom Lugar (LiteraRUA, 2013), de Toni C. E. Para marcar a data, o Itaú Cultural reuniu personalidades do hip-‐hop, incluindo o autor do livro e os filhos do artista, em shows, debates e encontros. terça 9 julho 2013 17h abertura: exibição de vídeos do programa Rumos Música Homenagem 2007-‐2009, desenvolvidos a partir das canções “Cabeça de Nego” e “Dama Tereza”, de Sabotage,. Show com Celo X e debate com Toni C., Família Sabotage, Negra Li e Rappin’ Hood. Local: Sala Itaú Cultural Público: 219 quarta 10 julho 2013 18h tarde de autógrafos com Toni C., e acompanhamento musical de DJ Hadji Público: aberto 20h e 21h30 show com Versão Rap, Z’África Brasil e Família Sabotage sexta 23 de agosto de 2013 17h lançamento do livro Um Bom Lugar, com conversa/debate com Toni C. (autor do livro) e Preto Zezé (presidente da CUFA -‐ Central Única das Favelas). O evento foi transmitido ao vivo pelo site da Feira da Música de Fortaleza Público: 50 pessoas sábado 24 de agosto de 2013 23h show com Z´África Brasil (SP), Versão Rap (SP), Preto Zezé (CE) e Família Sabotage (SP)
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Público: evento aberto/sem ingresso Domingo da Família Recital Ocam/USP domingo 20 de outubro de 2013 11h30 Como parte da programação voltada ao público infantil, o Itaú Cultural trouxe, no dia 20 de outubro, o Domingo da Família. Esta edição foi elaborada pelo Núcleo de Música do instituto e com um espetáculo do Recital da Ocam/USP. A Ensemble Orquestra de Câmara da Escola de Comunicações e Artes (Ocam) da USP apresentou um repertório que abrangeu obras de compositores como Rossini, Beethoven, Shostakovich, Poulenc, Heitor Villa-‐Lobos e Adriana Norat (que é também contrabaixista e ex-‐integrante da Ocam). Álbum (albumitaucultural.org.br/) é o site de música do Itaú Cultural, que reúne tanto os conteúdos já produzidos pelo instituto quanto estimula a criação de novos, principalmente para a veiculação na internet. Foi criado no início de 2012 com o desejo de falar de música por meio da cozinha, das histórias de ouvintes, de sugestões de discos ou filmes, além do modo tradicional, apresentando registros de shows, textos analíticos, entrevistas, agenda, playlists e galerias de imagens. Público: 145