prácticas de expresión plástica laura villagarcía sánchez

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2014/2015 Laura Villagarcía Sánchez 3º Magisterio Primaria A 2014/2015 Prácticas de Expresión Plástica

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2014/2015

Laura Villagarcía Sánchez

3º Magisterio Primaria A

2014/2015

Prácticas de Expresión Plástica

Para dar una definición de lo que es “cultura visual” he buscado en varias páginas web, pero en

ninguna da una definición exacta de lo que puede significar. Por ello, voy a dar un significado

propio a este término:

Para mí, la cultura visual es el significado

de las imágenes, lo que transmiten, su

historia, etc. Cada imagen es única y por

ello transmite unas cosas u otras.

Además, según la persona que vea la

imagen, puede interpretarla de una forma

o de otra.

La tecnología hace posible que esta

cultura exista, y creo que es muy

importante seguir ampliándola.

1. INTRODUCCIÓN: ¿Qué es cultura visual?

A continuación mostraré algunas fotos de partes de mi cuerpo que más me caracterizan.

Ojos:

Dicen que mis ojos son raros, que el color cambia dependiendo si estoy en un lugar oscuro o si

me da el sol. También me dicen que transmito mucho con la mirada. A mi especialmente me

gustan mis ojos, es la parte mi cuerpo que más me gusta.

Piernas:

También destacan mis

piernas porque soy alta,

y además me gusta

mucho llevar vestidos y

faldas por lo que

siempre están al

descubierto.

2. TRABAJO PRÁCTICO (PRÁCTICA 1 CULTURA VISUAL). Trabajo

a partir de fotografías del cuerpo para analizar conceptos de

“identidad cultural”.

Manos:

Las manos también destacan porque

me gusta mucho dibujar, hacer

fotografías, escribir… además, me

muerdo las uñas y eso también es

una característica muy notable en

mi.

Sonrisa:

Por último, también dicen que la sonrisa me caracteriza porque soy una chica muy risueña y es

difícil verme enfadada o triste. Siempre trato de llevar con optimismo los problemas y de

afrontar las cosas con una sonrisa.

LA OLA

Descriptivas:

El título de esta película es “La Ola”, en inglés “Die Welle”.

Se estrenó en el año 2008, y es de nacionalidad alemana.

El director fue Dennis Gansel, así como uno de los

guionistas. Le acompañó en este último trabajo Peter

Thorwart. El género del film es el drama, por razones que

explicaremos más adelante. La película está inspirada en

los sucesos que tuvieron lugar en una escuela secundaria

de California en el año 1967.

La trama gira alrededor de Rainer Wenger, un profesor de instituto que quería dirigir un

proyecto educativo en torno a la anarquía, pero que debe hacerlo sobre la autocracia puesto

que otro profesor se adelantó y cogió el tema que le gustaba. Las clases de Wenger son muy

prácticas, y presenta los elementos relacionados con el surgimiento de dictaduras, el fascismo

y el nazismo. Así comienza un experimento que acabará con resultados trágicos.

Analíticas:

Creo que esta película pretende estar dirigida a adultos, para mostrarles lo fácil que es

manipular a un grupo y las consecuencias que pueden llegar a tener. Además, como la película

es alemana, quizás va dirigida a las personas de allí puesto que ya vivieron una situación así y

les avisa que puede llegar a repetirse. Quizás los adolescentes son los que más vean la película

puesto que va sobre un instituto y se identifican con la gente que sale.

Los planos que predominan casi toda la película son planos medios y primeros planos, porque

casi siempre enfocan de cintura para arriba y a la cara de las personas.

3. ANÁLISIS CRÍTICO DE LAS PELÍCULAS “LA OLA” Y “LOS

EDUKADORES” APLICANDO LAS ESTRATEGIAS DE

COMPRENSIÓN.

La luz que aparece en casi toda la película es tenue, y además hay momentos que se graban de

noche por lo que son tomas oscuras.

Predominan también las escenas con alguna música de fondo, ya que hay fiestas o en la

presentación de la situación de la película. Creo que es para llamar la atención del espectador

y para dar énfasis a la situación. Cuando no hay música se quiere dar suspense y que el

espectador se centre en la acción de los personajes.

Interpretativas:

En la película existen una serie de estereotipos muy fijados, que son el de líder y el de

seguidores. El líder en este caso es el profesor, puesto que es el que hace el experimento con

sus alumnos, que son los seguidores.

La figura del líder tiene unas características muy marcadas, y ordena a los alumnos que le

llamen “Mr. Wieland” y que para dirigirse a él se levanten. Además, también les exige que

vengan todos vestidos de blanco, y que se sienten un alumno con malas notas y otro con

buenas juntos, para mejorar.

Por otro lado, los seguidores son los alumnos que se apuntan a su clase. Al principio no son

muchos pero conforme va pasando la semana de proyectos se une a él casi todo el colegio.

Críticas:

Esta película quiere mostrar el peligro de la manipulación y del control que puede llegar a

tener una persona sobre nosotros. Aunque el profesor no lo haga de manera intencionada,

sino para enseñarles, crea un ambiente de disputas y peleas que llegarán a un final trágico. Él

no quiere que esto sea así, pero crea tanta fascinación entre sus alumnos que acaban

haciéndole caso en todo, menos una chica que intenta parar su experimento.

Además, también quiere enfatizar que los adolescentes son muy influenciables, ya que buscan

a alguien a quién admirar o seguir. Pero aún así, todos y cada uno de nosotros podemos estar

en una determinada situación en la que no se nos permita expresarnos y estar obligados a

respetar una determinada idea.

El profesor ha dado su clase a su manera, y ha enseñado a los alumnos de forma práctica lo

que sería vivir en una dictadura. Aún así, no debe imponer a los alumnos una forma de pensar

o de actuar, sino guiarles para que ellos mismos sepan llegar al conocimiento de éste tema.

Para realizar este apartado he escogido la serie infantil “Hora de aventuras”.

Género: Serie de dibujos animados. Comedia.

Autores: Pendleton Ward

Descripción: Finn es un niño que vive con

Jake, un perro con poderes mágicos. Se

consideran héroes del mundo en el que

viven, en el que habitan muchos personajes

como princesas, chuches, y otros personajes

surrealistas. Les gusta explorar nuevos

rincones y ayudar a quién lo necesita.

Esta serie está dirigida para el público

infantil, pero creo que llega más bien a

jóvenes y adultos por su vocabulario.

Estereotipos: Creo que los principales estereotipos que aparecen en la serie es la delicadeza de

las princesas, el heroísmo de los protagonistas, la dulzura de las chuches, el miedo a los

malvados de algunos personajes, etc. Aún así, creo que en esta serie hay personajes

cambiados, y características un tanto raras. Por ejemplo, hay una princesa (del espacio bultos)

que da la sensación de que es homosexual, por su forma de hablar y comportarse.

Trata de resaltar la amistad que existe entre los dos personajes principales, y que juntos

pueden hacer cualquier cosa.

Críticas: Creo que la principal crítica que se podría hacer sería acerca el vocabulario. Hablan a

veces con palabras como “pedos” o con muchas muletillas. También creo que la gente crítica

esta serie porque parece sacada de un “borracho” o “drogado” puesto que sus argumentos no

tienen mucho sentido. Los personajes son un tanto extraños, y no creo que puedan enseñar

nada a los niños. Tal vez el compañerismo, la valentía, la amistad; pero pocas nociones más

sobre algo educativo.

4. ANÁLISIS DE UNA PELÍCULA, SERIE, O DIBUJOS ANIMADOS

INFANTILES ANALIZANDO EL USO DE ESTEREOTIPOS Y SU

FINALIDAD CRÍTICA O NO.

Al analizar esta serie, quería decir que para un

concurso de mi pueblo en el que se hacen

murales en la pared, hicimos un dibujo de esta

serie que gustó mucho a los niños. Actualmente,

muchos niños lo ven e imitan lo que sale en estos

dibujos.

Para esta práctica, he realizado dos fotocollage. El primero de ellos va sobre el transcurso de

mi vida desde que era pequeña hasta la actualidad, poniendo en este último aspecto los

pilares más importantes para mí (amigos, familia, novio, etc). El segundo fotocollage es mi cara

con diferentes trozos de varias fotos.

5. TRABAJO PRÁCTICO (PRÁCTICA 2 CULTURA VISUAL).

Realización de un retrato (fotocollage).

Para realizar esta práctica analizaré el anuncio de Bizcochitos Milka, y para ello completaré la

tabla de análisis crítico de anuncios publicitarios que adjunto a continuación.

ANÁLISIS CRÍTICO DE ANUNCIOS PUBLICITARIOS

https://www.youtube.com/watch?v=LVputg2Hn4U

ANÁLISIS OBJETIVO. ¿Qué vemos?

Nombre del producto / marca: Bizcochitos Milka

Eslogan /logotipo: “Nuevas galletas y bizcochitos Milka”

Descripción del producto y de sus destinatarios: El producto va destinado a las familias, en especial a las que tienen hijos. Se describe como un bizcocho

tierno y es lo que necesitamos para una merienda en familia.

Identificación del medio en que aparece: Aparecía en televisión en el año

2014.

Descripción de los elementos morfológicos: Escenario (entorno físico y sociocultural...), sonidos, objetos, personajes (personalidad, edad, género, etc.)

El escenario en el que se presenta es una casa y una azotea, donde está

primero la madre y luego toda la familia comiendo los bizcochos. Como sonido tenemos una música de fondo propia de Milka. Los objetos que aparecen son los de la cocina de una casa, una tablet y los bizcochos. Los

1. ANÁLISIS DE UN ANUNCIO PUBLICITARIO.

personajes son dos niños (niño y niña) y sus padres, la edad de los niños podría estar entre 4 y 9 años, y sus padres son jóvenes.

Estructura narrativa (SI TIENE): ¿Discurso o relato?, ¿qué historia cuenta? (presentación, desarrollo, solución) , ¿qué ocurre?, ¿a quién?, ¿en qué contexto?

Es un relato y lo narra una voz en off que habla durante todo el anuncio. La presentación es cuando la vaca de Milka abre el armario, el desarrollo es la merienda en familia, y la solución es el porqué los bizcochos milka son tan buenos.

En este anuncio la vaca de Milka presenta los bizcochos y galletas y se los da a la madre poniéndolos en su tablet, ésta lo lleva a toda su famil ia y meriendan

en la azotea al aire libre todos juntos.

Aspectos sintáctico - expresivos: Planos y ángulos de la cámara, encuadres, profundidad de campo, ritmo, movimientos de cámara, luz, color, efectos sobre las imágenes...

Los planos de la cámara son frontales casi siempre, porque sacan a la vaca, a los bizcochos y a la familia. El color es realista y llamativo, por ello los

contrastes entre objetos destacan a primera vista.

Tratamiento lingüístico: Científico-técnico, humorístico, poético-romántico, popular, surrealista...

El tratamiento lingüístico que tiene este anuncio es popular, puesto que es entendido por todos y sobre todo para que lo entiendan los niños.

Texto escrito: Escrito y verbal: mensajes que se emiten, personas y tiempos verbales, tipos de letra, caracterísitcas de la voz...

En este anuncio no aparece texto escrito, sino que todo el texto es oral y lo dice una voz en off que no aparece en el anuncio. La persona que utiliza es la

3º puesto que habla para todos los demás y sobre los bizcochos.

Música y efectos sonoros: La música se utiliza para animar el anuncio y para

dar un aspecto de diversión. Estimula al que lo ve para que siga mirando y piense que lo que se anuncia es bueno y debería comprarlo. La música

siempre es un estimulante.

SI TIENE ESTRUCTURA NARRATIVA, INCLUIR HISTORY BOARD CON LOS PLANOS MÁS SIGNIFICATIVOS.

ANÁLISIS SUBJETIVO. ¿Qué nos sugiere?

Impacto del anuncio: ¿Nos gusta? ¿Qué es lo que más nos gusta (o disgusta), la idea o la manera de expresarla?, ¿resulta creativo?, ¿cuáles son los aspectos más impactantes? ¿Se recuerda el eslogan?

Sí que me ha gustado el anuncio puesto que ese chocolate me gusta, y quisiera probar las cosas que hace esta empresa. Aún así, estos bizcochos no los he probado. Me gusta la idea que tienen del producto pero la forma de expresarla podría haber destacado más, puesto que no todas las personas pueden merendar con su familia. Es creativo por el hecho de que aparece la vaca, pero es difícil recordar el eslogan porque es largo y lo dicen rápido.

Presentación del producto: Cualidades que se destacan y aspectos que se omiten; grado de veracidad. ¿Qué ventajas reales ofrece este producto frente

a otros? Las cualidades que se destacan en este anuncio son que el bizcocho está blandito, tiene chocolate y esta rico; y además, que comiéndolo se podrá estar en familia y unir a todos los miembros. Los aspectos que pueden haber sido omitidos son el precio (que siempre se omite en los anuncios), la calidad real del bizcocho porque casi siempre en

los anuncios sale más perfecto de lo que es.

Las ventajas que ofrece es el chocolate Milka, que siempre suele gustar por su sabor.

Público al que se dirige el anuncio: Género, nivel socio-cultural, edad, ideología... El anuncio está dirigido a todos los públicos, puesto que puede ser para niños y para adultos. El nivel socio-cultural puede ser medio, puesto que es fácil de adquirir para estas personas. La edad a la que se dirige es más bien a los niños. No creo que tenga una ideología concreta este anuncio.

Valores y estereotipos que se utilizan como reclamo o se manifiestan: Belleza, éxito social... ¿Qué visión se da de ellos? ¿Se establecen relaciones causa - efecto con el producto?

Lo principal que transmiten es que tener esos bizcochos y galletas en casa sería lo necesario para una merienda en familia, por ello la idea de este anuncio es que este chocolate haría mejor su vida para que se acercaran unos a otros. La vaca de Milka es quién les revela el secreto de que tienen esas galletas en su armario, por ello sería como una mediadora que quiere que la familia se una.

Sería un anuncio dedicado a padres y niños.

Significado que se deriva de los elementos morfosintácticos y expresivos: Planos y ángulos de la cámara, encuadres, profundidad de campo, ritmo, movimientos de cámara, luz, color, efectos sobre

las imágenes...

Los planos son generales la mayoría de veces, menos cuando la familia está merendando que enfocan a sus caras. Los movimientos de cámara son

rápidos cambiando de escena y de centro de atención, y la luz es alegre y con tonos claros.

Aportaciones de la estructura narrativa: (SI TIENE) Personalidad y gestos significativos. Relación de personajes y contexto con los destinatarios del producto. ¿Qué emociones provocan los persona jes? ¿Qué aporta el producto a la solución del conf licto? ¿Cómo transforma a los personajes y al contexto?

La relación que existe entre los personajes que aparecen y los destinatarios

es total porque va dirigido para las familias, y en las imágenes aparece una familia. El producto permite unir a la familia para que merienden todos

juntos. Los personajes aparecen felices por poder estar merendando esos bizcochos todos juntos.

Función que realiza el texto escrito/ verbal: Expresión básica del mensaje, refuerzo del mensaje icónico, contraste...

La función primordial del texto verbal en este caso, es comunicar un mensaje y llamar la atención de los espectadores.

Función que realizan la música y los efectos especiales: Evocar, destacar, acompañar...

La música en este anuncio acompaña al producto y anima el ambiente.

Destaca al final puesto que se hace más notable.

Recursos estéticos y semánticos utilizados: Metáforas, hipérboles... ¿qué función realizan?

No he encontrado ningún recurso de este tipo.

Estrategia comunicativo - persuasiva. ¿Cómo logra AIDA?: ¿Cómo capta la atención (personajes conocidos, repetición, sorpresa...)? Pretende convencer razona damente o seducir? ¿El espectador participa por identificación o por proyección?

La atención la capta poniendo una vaca en una cocina (cosa poco usual) y que puede hacer que una familia se una. Además, pretende convencer de

que es el mejor producto para tomar, y el espectador participa de forma identificativa, puesto que se llega a identificar como miembro de una familia.

Práctica optativa.

Las posiciones que se exponen en este libro sobre la cultura visual son las siguientes:

- La perspectiva proselitista.

Lo que pretende transmitir el autor mediante esta perspectiva es que los alumnos reciben una

gran cantidad de influencias tanto de la televisión, los videojuegos, las imágenes, internet, etc;

y que algunas de esas influencias son negativas para ellos, puesto que favorecen al

materialismo, el consumismo o la violencia. Cuanto más estén los niños o jóvenes expuestos a

este tipo de estímulos, mayor será la influencia de éstos.

Así consideramos que esta perspectiva presenta a la cultura visual como algo negativo para los

alumnos. Entonces, en la práctica educativa habría que prevenir a los alumnos sobre estas

cosas.

Creo que a los niños y jóvenes hay que enseñarles de tal forma que ellos mismos sepan

distinguir lo que es bueno para ellos y lo que no. Tienen que saber seleccionar que partes de la

cultura visual pueden aprovechar.

- La perspectiva analítica.

En esta perspectiva se valora mucho la cultura visual para la vida de los estudiantes. Por ello, el

docente sirve de guía para ellos y reconocen a los alumnos como consumidores. Quieren

convertir a sus alumnos en los “espectadores ideales”, para que no caigan en el consumismo ni

la persuasión de la cultura visual.

En este enfoque las representaciones de la cultura visual son consideradas como objetos para

el análisis, y los docentes deben adecuarlos al currículo.

En mi opinión, esta perspectiva ayudaría a los alumnos a tener un juicio crítico acerca de las

imágenes, productos y manifestaciones que les presenta la cultura visual.

- La perspectiva de la satisfacción.

Aquí se permite que los alumnos disfruten de la cultura visual sin pedirles que analicen o

juzguen lo que les gusta y lo que no. Con esta perspectiva no se puede crear una base en los

2. ANÁLISIS PELÍCULA “CINEMA PARADISO” DE TORNATORE.

3. REFLEXIÓN CRÍTICA ACERCA DE LAS POSICIONES A LA CULTURA

VISUAL EXPUESTAS EN EL LIBRO “ESPIGADOR@S DE LA CULTURA

VISUAL” DE FERNANDO HERNÁNDEZ.

alumnos sobre la que construir, ya que cada uno va a tener un punto de vista y unos gustos

diferentes a otros.

Esta forma de pensar tal vez sea buena a la hora de dejar que los niños se expresen y

determinen sus gustos propios, pero sería más difícil homogeneizar la clase y partir de un

mismo contenido para todos. Además, creo que si les dejamos a su aire para que elijan su

propia cultura visual, no podrán conocer otras y aprender a diferenciar.

- La perspectiva autorreflexiva.

Los educadores consideran la cultura visual como algo influyente en la vida de sus alumnos, y

no pueden darla de lado. Con esta perspectiva, cada persona puede llegar a conocer su

identidad y sus gustos, pero siempre de una forma crítica consigo mismo. Los alumnos podrán

conocer gran cantidad de representaciones de la cultura visual y llegar a construir l a suya

propia.

Pienso que es la perspectiva más completa puesto que se resumen las otras, y permite al

alumno reflexionar y adaptarse a los demás.

Para este apartado, mi grupo de trabajo y yo hemos realizado un montaje con fotografías y

música, y también con nuestras voces para crear un anuncio de una tienda de chucherías.

https://www.youtube.com/watch?v=CcMsCSHp-p8&feature=youtu.be

4. EJERCICIO PLÁSTICO, SONORO, VISUAL O PERFORMATIVO

ACERCA DEL CONSUMO VISUAL.

Esta práctica es optativa, y solo realicé unas reflexiones en el blog creado para la asignatura.

1. REFLEXIÓN CRÍTICA ACERCA DE UNA DE LAS MODALIDADES:

TELEVISIÓN, MÓVIL, YOUTUBE, VIDEOJUEGOS, FACEBOOK… Y

LOS NIÑOS. HACER UNA PROPUESTA PARA CONVIVIR CON UNO

DE ELLOS (O NO) DENTRO Y FUERA DEL AULA.

2. EL COLOR DE MIS SUEÑOS.

Este trabajo se realizaba de forma grupal, y mi grupo y yo hemos escogido la siguiente imagen para representar nuestros sueños. Como nuestro sueño es ser maestras, queremos representarlo a través de una imagen antigua como queriendo hacer referencia a nuestro pasado, en el que varios maestros y maestras nos enseñaron y han hecho que estemos aquí actualmente. Damos gracias a todos aquellos que nos han enseñado algo, y que han descubierto en nosotras esta vocación de maestras, para que en un futuro nosotras también podamos enseñar algo a alguien.

AUTOEVALUACIÓN: 13,5