plan de Área de educaciÓn artÍstica 1. identificaciÓn

110
2.0 24 de abril de 2020 Página 1 de 110 PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN Desarrollando talentos; construyendo paz” La Educación Artística es un área obligatoria y fundamental para el logro de los objetivos de la Educación Básica y media. Se busca orientar al estudiante en conocimiento y las habilidades básicas del arte apoyado en una formación, de acuerdo con el currículo y el Proyecto Educativo Institucional. A través del arte se forman valores, se descubren talentos y se construye paz. 1.1. Perfil del estudiante Con la educación artística en sus diferentes dimensiones se busca formar a un estudiante que sea capaz de ejercer un dominio de los conocimientos básicos del área; asumir una actitud crítica reflexiva frente a la cultura del arte y sus representantes; siendo capaz de demostrar, a través de sus creaciones, las habilidades y destrezas desarrolladas durante su proceso de formación. Una buena educación artística no descuida en el estudiante su formación en valores, esperando de él una actitud positiva frente a la vida; que respete los valores fundamentales del ser humano y se proyecte como un ser útil y transformador de la realidad en que se desempeña. 2. INTRODUCCIÓN Se presenta a través de este plan de área de Educación artística la estructura básica que servirá como apoyo para la formación integral de los estudiantes en sus diferentes etapas de desarrollo, desde el grado primero hasta el grado undécimo de la educación media técnica. En él se ponen de manifiesto los diferentes componentes relacionados con objetivos, enfoque, finalidades, fundamentos competencias y mallas de aprendizaje que han de servir para organizar desde la planeación curricular el trabajo concreto tanto en cada grado como en cada momento pedagógico o clase. Este plan en su estructura general parte, en primer lugar, de unos lineamientos curriculares establecidos por el MEN teniendo como soporte teórico y organizacional cada uno de los referentes de calidad que permiten a la institución educativa cumplir con eficiencia los objetivos fundamentales de formar integralmente al estudiante. Teniendo la institución un proyecto educativo institucional pensado y construido en comunidad para alcanzar los fines del a educación colombiana; el presente plan de área de educación artística se articula dentro de él como área fundamental y obligatoria. Además, desde el área se proyecta a la institución ante la comunidad con eventos artísticos que promueven la identidad de nuestra nacionalidad colombiana. En el colegio Francisco de Paula Santander, desde la educación artística, se busca despertar en el estudiante la sensibilidad, la apreciación estética, la comunicación y la creatividad como propósito fundamental del área, del PEI y de la educación colombiana. La estructura del plan del área definida en el presente documento nos permitirá, como docentes y como institución, crear un ambiente lúdico, ameno y propicio para la adquisición del conocimiento, despertando así en el estudiante la capacidad de asombro; motivando la innovación, la apreciación del arte en sus diversas manifestaciones como una herramienta técnica del conocimiento. Permite también propiciar y estimular el aprendizaje innovador en los estudiantes, llevándolo a desarrollar sus propias creaciones. Así el plan promueve el desarrollo de las competencias básicas del área porque contempla la adquisición del conocimiento(SABER), el desarrollo de habilidades artísticas (SABER HACER) y la formación en valores frente al arte, a la vida y frente al ser humano (SER)

Upload: others

Post on 20-May-2022

2 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

Page 1: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 1 de 110

PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA

1. IDENTIFICACIÓN

“Desarrollando talentos; construyendo paz”

La Educación Artística es un área obligatoria y fundamental para el logro de los objetivos de la Educación Básica y media. Se busca orientar al estudiante en conocimiento y las habilidades básicas del arte apoyado en una formación, de acuerdo con el currículo y el Proyecto Educativo Institucional. A través del arte se forman valores, se descubren talentos y se construye paz.

1.1. Perfil del estudiante

Con la educación artística en sus diferentes dimensiones se busca formar a un estudiante que sea capaz de

ejercer un dominio de los conocimientos básicos del área; asumir una actitud crítica reflexiva frente a la cultura

del arte y sus representantes; siendo capaz de demostrar, a través de sus creaciones, las habilidades y

destrezas desarrolladas durante su proceso de formación. Una buena educación artística no descuida en el

estudiante su formación en valores, esperando de él una actitud positiva frente a la vida; que respete los valores

fundamentales del ser humano y se proyecte como un ser útil y transformador de la realidad en que se

desempeña.

2. INTRODUCCIÓN

Se presenta a través de este plan de área de Educación artística la estructura básica que servirá como apoyo para la formación integral de los estudiantes en sus diferentes etapas de desarrollo, desde el grado primero hasta el grado undécimo de la educación media técnica. En él se ponen de manifiesto los diferentes componentes relacionados con objetivos, enfoque, finalidades, fundamentos competencias y mallas de aprendizaje que han de servir para organizar desde la planeación curricular el trabajo concreto tanto en cada grado como en cada momento pedagógico o clase. Este plan en su estructura general parte, en primer lugar, de unos lineamientos curriculares establecidos por el MEN teniendo como soporte teórico y organizacional cada uno de los referentes de calidad que permiten a la institución educativa cumplir con eficiencia los objetivos fundamentales de formar integralmente al estudiante. Teniendo la institución un proyecto educativo institucional pensado y construido en comunidad para alcanzar los fines del a educación colombiana; el presente plan de área de educación artística se articula dentro de él como área fundamental y obligatoria. Además, desde el área se proyecta a la institución ante la comunidad con eventos artísticos que promueven la identidad de nuestra nacionalidad colombiana. En el colegio Francisco de Paula Santander, desde la educación artística, se busca despertar en el estudiante la sensibilidad, la apreciación estética, la comunicación y la creatividad como propósito fundamental del área, del PEI y de la educación colombiana. La estructura del plan del área definida en el presente documento nos permitirá, como docentes y como institución, crear un ambiente lúdico, ameno y propicio para la adquisición del conocimiento, despertando así en el estudiante la capacidad de asombro; motivando la innovación, la apreciación del arte en sus diversas manifestaciones como una herramienta técnica del conocimiento. Permite también propiciar y estimular el aprendizaje innovador en los estudiantes, llevándolo a desarrollar sus propias creaciones. Así el plan promueve el desarrollo de las competencias básicas del área porque contempla la adquisición del conocimiento(SABER), el desarrollo de habilidades artísticas (SABER HACER) y la formación en valores frente al arte, a la vida y frente al ser humano (SER)

Page 2: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 2 de 110

3. OBJETIVOS DEL ÁREA

3.1 Objetivo General del Área

Promover el acceso al conocimiento, la ciencia, la técnica y demás bienes y valores de la cultura, el fomento de

la investigación y el estímulo a la creación artística en sus diferentes manifestaciones

3.2. Objetivos Específicos del Área

• Promover la comprensión básica del medio físico, social y cultural en el nivel local, nacional y universal,

de acuerdo con el desarrollo correspondiente a la edad, grado y nivel.

• Desarrollar la formación artística mediante la expresión corporal, la representación, la música, la

plástica y teatro.

• Incentivar la apreciación artística, la comprensión estética, la creatividad, la familiarización con los

diferentes medios de expresión artística y el conocimiento, valoración y respeto por los bienes artísticos

y culturales

• Desarrollar la capacidad reflexiva y crítica sobre los múltiples aspectos de la realidad y la comprensión

de los valores culturales y artísticos.

4. ENFOQUE DEL ÁREA

La educación artística enfoca su quehacer desde una perspectiva humanista que considera al estudiante como

un ser activo propositivo y creativo, que no solamente es capaz de adquirir conocimientos transmitidos por el

docente, sino que es autogestor de sus propios conocimientos con potencialidad permanente de llevarlos a la

práctica. Así mismo, el área propicia los ambientes necesarios para que los niños y jóvenes desarrollen

habilidades asertivas en el campo social y en las relaciones de convivencia dentro y fuera del aula. Se parte del

principio de la individualidad que reconoce en cada estudiante sus características propias, su potencialidad, sus

diferencias individuales, sus ritmos de aprendizaje, sus necesidades educativas especiales y sus capacidades

excepcionales.

En este sentido el enfoque del área se caracteriza por considerar que el conocimiento y la actividad intelectual

del estudiante residen tanto en su mente como en el conjunto de las mentes con quienes comparte el

aprendizaje.

Este enfoque atiende la integralidad del estudiante, es decir, el desarrollo equilibrado de sus saberes, en donde

interesa el saber conocer, el saber hacer y el saber ser. De la misma manera, privilegia la utilización de

estrategias y herramientas de aprendizaje sobre la sola acumulación de conocimientos y favorece el diseño de

integrar el trabajo dentro y fuera del área, propiciando la unificación entre la teoría y la práctica con la

transferencia de saberes entre el entorno escolar y comunitario: De lo anterior se desprende que se puede

integrar la cultura oficial con la cultura de la comunidad. Por lo anterior es importante destacar que se deberán

desarrollar procesos con los estudiantes que conllevan a que el trabajo del área sea más productivo y de mayor

relevancia; es así que dentro de estos elementos se considera primordial realizar:

4.1 PROCESOS DE RECEPCIÓN: El estudiante como espectador La recepción es un proceso interactivo mediante el cual el espectador capta la información contenida en una obra artística o en cualquier expresión de la cultura. El docente debe procurar que el estudiante esté activo ante una imagen, una obra musical, una muestra escénica, cualquier manifestación cultural o incluso ante la naturaleza; toda vez que, como espectador, debe reflexionar, generar conjeturas e hipótesis, proyectar acciones y tomar decisiones. 4.2 PROCESOS DE CREACIÓN: El estudiante como creador La palabra creación se refiere a los procesos que conducen a la realización de obras artísticas (objetos, obras de arte, aplicaciones de técnicas, artefactos, interpretaciones musicales, puestas en escena, etc.). El acto creativo del estudiante está mediado por la adquisición de habilidades y destrezas necesarias para la práctica artística.

Page 3: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 3 de 110

Los procesos de creación aplican los conocimientos adquiridos en la realización de las obras del estudiante; le permiten revisar los resultados y la calidad de los productos artísticos que ha desarrollado en el aula. Por lo anterior es de gran importancia que en los momentos pedagógicos del área se lleve a que los estudiantes desarrollen los procesos de: 4.2.1 Apropiación: requiere, como su nombre lo indica, que el estudiante adquiera los conocimientos, técnicas, actitudes, destrezas físicas y mentales, hábitos o modos de hacer de una o varias prácticas artísticas. En este proceso el docente orienta al estudiante para “aprender a aprender”. 4.2.2 Creación: es el proceso mediante el cual se realiza una obra artística. Se incluye entre ellas los diferentes objetos o eventos visuales, sonoros, escénicos o literarios, la interpretación musical, teatral y todo lo involucrado en la puesta en escena. Desde el punto de vista pedagógico, toda producción en el aula debe ser tratada por el docente como obra de arte y comprendida por el estudiante como tal. 4.3 PROCESOS DE SOCIALIZACIÓN: el estudiante como expositor (el estudiante ante el público) Los procesos del aula en el campo de la Educación Artística requieren incorporar en el “hacer” la socialización de su saber. No hay proceso artístico completo sin la exposición de sus productos ante el público. En el ámbito escolar, la socialización de las actividades de aula se hace a través de los procesos de presentación ante el público y de gestión, los cuales realizan los estudiantes con sus pares y demás miembros de su comunidad educativa. El interés de la educación artística desde un enfoque constructivista busca la promoción del ser humano

pensante y creativo, cuya demostración de aprendizajes se fundamenta en una evalución por evidencias que

determina las capacidades hechas creación, una evalución formativa que se refleja en las capacidades

sensitivas, reflexivas y criticas del estudiante una evalución formal, que permite, integrada a las anteriores

cumplir con los procesos de formación académica.

5. FINALIDADES POR NIVELES

5.1 NIVEL BÁSICA PRIMARIA

Primero, segundo tercero

• Desarrollar la sensibilidad en procesos de recepción, creación y socialización basados, inicialmente en el juego y progresivamente en la vinculación del estudiante a actividades propias de varias prácticas artísticas, a partir de la lúdica y el aprendizaje intuitivo de nociones generales relativas al arte y sus técnicas.

• Transformar e incorporar un acervo conceptual y actividades de reflexión en las prácticas artísticas.

• Desarrollar procesos que integren las diferentes prácticas artísticas (danza, teatro, artes visuales, música y literatura) de manera articulada con otros campos de conocimiento, nivel, el juego y la experimentación con distintos estímulos sensoriales, el color, el sonido, el movimiento, potencian la sensibilidad del niño, su expresión creativa y sus capacidades simbólicas, por medio de la representación gráfica de su percepción del mundo.

• Enriquecer la expresión simbólica desde la experiencia estética que le provoca su contacto con diferentes ambientes de aprendizaje.

• Permitir al estudiante familiarizarse de manera concreta con nociones relativas a los códigos artísticos e igualmente, desde el punto de vista de la comprensión, con pautas y normas que regulan los comportamientos y el trabajo en el aula.

• Desarrollar la sensibilidad sonora desde el propio ritmo orgánico del estudiante y desde su posibilidad de escuchar y apreciar diferentes sonidos que se dan en la naturaleza y en la música, lo cual se logra a partir de rondas, juegos rítmicos y gestuales, de la entonación de canciones y la manipulación de instrumentos sencillos.

• Desarrollar de competencias comunicativas, la lectura y creación de cuentos, los cuales enriquecen la fantasía e imaginación del niño, suscitan la creación de mundos posibles y seres que los habitan, permiten identificar secuencias, predecir los eventos y las situaciones por venir.

Page 4: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 4 de 110

Cuarto, quinto

Explorar las posibilidades expresivas desde prácticas artísticas específicas. Desarrollar los procesos propios de una o varias prácticas artísticas, sin que con ello se pierda la intención de articulación e integralidad. Fomentar en el estudiante su interés por la representación realista, ello le exige una iniciación en las técnicas de manera adecuada, para que pueda responder algunas preguntas que frecuentemente se hacen los niños en estas edades, cuando van a dibujar, son: “¿Cómo puedo dibujar las patas de la mesa y que se vean cómo son?” “¿Cómo hago para que este objeto se vea más cerca o más lejos?” “¿Cómo se dibuja algo o alguien en movimiento? Propender porque los estudiantes de estos grados puedan expresarse con mayor perspicacia perceptiva, pues comienzan a abandonar la imitación intuitiva y examinan su entorno más analíticamente. Fomentar la apropiación de algunas técnicas plásticas, corporales y musicales que continúan potenciando su sensibilidad, desarrollando la capacidad de memorizar procedimientos y manejar instrumentos y materiales por sí mismos, aunque requieren el acompañamiento cercano del docente. Formalizar en el aula pautas de trabajo y normas que faciliten un manejo adecuado y seguro de estos elementos y de los ejercicios de entrenamiento corporal, facilitando la regulación del comportamiento de los estudiantes, para cultivar un ambiente de trabajo donde los estudiantes puedan disfrutar del arte, valorando la interacción respetuosa y colaborativa con el otro. Favorecer la incorporación de los códigos de los lenguajes artísticos, desarrollando en los estudiantes su capacidad de comprender nociones relativas a estos. Inducir a los estudiantes para que cuando se les pregunte por una estructura rítmica, respondan ejecutando un esquema que aprendieron previamente, aunque no den cuenta del concepto en abstracto, o que repitan una definición memorizada. 5.2 NIVEL BÁSICA SECUNDARIA

5.2.1 Sextos y séptimo

Formar en los estudiantes la capacidad de relacionarse y entender conceptos generales de las artes, los cuales comprenden mejor con a través de ejemplos. Orientar a los estudiantes para que se empiecen a Identificar e inclinarse por prácticas, estilos, tendencias o corrientes artísticas; logran conocer sus potencialidades expresivas (“Soy bueno para el dibujo, pero no entiendo ejercicios de escultura”); reconocen su preferencia por una práctica del arte en comparación con otras. Promover el enriqueciendo significativamente su experiencia estética, transformado su conocimiento intuitivo en un conocimiento formal. Lograr un mayor dominio de los sistemas simbólicos presentes en la cultura, empezando a incorporar los cuerpos conceptuales, saberes y discursos artísticos, para ponerlos al servicio de sus producciones artísticas y de su socialización. Ampliar su horizonte de interpretación y la posibilidad de crear, recrear y comprender los nuevos sistemas simbólicos en diferentes expresiones sociales, artísticas y culturales. Orientar al estudiante para que sea cada vez más consciente de que el arte es el espacio por excelencia donde tienen lugar conocimientos, sentimientos, emociones y deseos. Igualmente, comprende que la producción artística se encuentra determinada por la cultura, lo que le permite aplicar conocimientos y habilidades interpretativas para el estudio de otros aspectos de la sociedad. Aplicar su capacidad para establecer relaciones entre la tecnología, los medios de comunicación y el desarrollo del arte, que vincula su experiencia escénica en presentaciones en público y en su participación en actividades escolares diversas; y contribuye, desde su saber musical, al desarrollo de eventos y proyectos de su institución o comunidad.

Page 5: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 5 de 110

Manifestar mayor interés en una o más disciplinas del arte, es importante que haya experimentado y explorado variadas técnicas y materiales desde diferentes manifestaciones de las artes, y distinga sus cualidades sensibles y posibilidades expresivas.

5.2.1 Octavo noveno

Avanzar significativamente en la apropiación de conceptos, saberes, discursos y técnicas, a través de nuevos medios y tecnologías. Contribuir a fortalecer la cooperación y la convivencia; a comprender e interpretar las prácticas artísticas y culturales, desde la propia experiencia estética; a comprender, construir y resignificar productos y manifestaciones simbólicas presentes en el patrimonio cultural de su región y de otras culturas del mundo. Contar con una mayor apropiación conceptual y técnica, por lo menos en una disciplina del arte, en los procesos de socialización (presentación pública y gestión), el empoderamiento del estudiante como agente estratégico de su propio desarrollo y como dinamizador de su patrimonio cultural y artístico, contribuye a la construcción y fortalecimiento de discursos críticos y reflexivos; a preguntarse acerca del papel social del arte y de su pertinencia en los procesos educativos; al fortalecimiento de la identidad local; a la conservación y protección del patrimonio cultural e histórico, y a la organización de propuestas artísticas con su comunidad educativa, que sensibilicen e inviten a indagar respecto a problemas sociales, políticos, culturales o ambientales. Demostrar a los estudiantes que la clase de artes puede ser una oportunidad para dialogar sobre estos cambios, para acompañarlos en la búsqueda de una identidad autónoma y del fortalecimiento de hábitos y pautas de autogestión útiles para asumir sus obligaciones y la toma de decisiones en el aula y en su vida cotidiana.

5.3 NIVEL MEDIA TÉCNICA

Contar con una mayor apropiación conceptual y técnica, por lo menos en una disciplina del arte. Promover que el estudiante asuma los retos y exigencias de la educación superior, desde la perspectiva artística. Realizar mayor énfasis en el desarrollo de competencias ciudadanas. Realizar proyectos artísticos con base en procesos y herramientas investigativas. También han adquirido la habilidad de usar intencionalmente y de manera autónoma los lenguajes artísticos en el trabajo creativo. Así mismo, empiezan a construir su proyecto de vida, desde sus fortalezas y deseos. Identificar el campo en el que han logrado una mayor apropiación y aquel en el cual desean continuar profundizando y desempeñándose laboral y productivamente. Promover la construcción del proyecto de vida del estudiante, teniendo en cuenta: 1. La forma y el lugar desde donde el estudiante se ubica como agente estratégico.

2. El ejercicio de un juicio crítico y reflexivo.

3. La creación de productos, proyectos y propuestas artísticas que partan del análisis de los factores que

inciden de manera positiva y negativa en la cultura, de contextos de globalización y localización y de las

diferentes corrientes y tendencias estéticas plasmadas en sistemas simbólicos que generan toda una forma de

pensar, representar y comprender el mundo.

4. El compromiso como actor fundamental en la conservación, protección y divulgación del patrimonio artístico y

cultural que identifica al estudiante como parte de un grupo.

5. La protección y conservación del medio ambiente.

6. El desarrollo de una sensibilidad ciudadana, respetuosa de la vida y de la multiculturalidad y la preocupación

por una participación decisiva y democrática en la sociedad.

Page 6: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 6 de 110

Fortalecer las competencias que le permitan acceder a programas de educación superior en el campo de las

artes, para luego ejercer como artista, como pedagogo, como técnico o tecnólogo en áreas relativas a la

producción artística y cultural, como gestor cultural o como creador de empresas e industrias culturales.

Igualmente, en su escogencia por cualquier otra área del conocimiento, el desarrollo de las competencias

específicas y básicas, le abrirá mayores posibilidades y oportunidades para el ejercicio de su creatividad, de su

emprendimiento y de su permanente capacidad para aprender.

6. FUNDAMENTOS

6.1 Legales

La Educación Artística es un área obligatoria y fundamental para el logro de los objetivos de la Educación

Básica en el conocimiento y de la formación de acuerdo con el currículo y el Proyecto Educativo Institucional

Según el artículo 23 de la ley 115 de 1994.

En el mundo actual, la educación es indispensable para que la humanidad alcance sus ideales de libertad.

La propuesta del plan de área para la educación artística y cultural tiene como soportes teóricos los

lineamientos curriculares para la educación artística (Ministerio de Educación, 2000), Plan Nacional De

Educación Artística (Ministerio de Educación, Ministerio de Cultura, 2007-2010), el documento No 16.

Orientaciones pedagógicas para la Educación Artística en básica y media (Ministerio de Educación Nacional,

2010); textos que han fundamentado los desarrollos teóricos, metodológicos y estructurales del plan curricular y

cuyo contenido expresa y evidencia las ideas de expertos, sumada a las voces, experiencias y consideraciones

de docentes del área.

Es importante la consideración de que la Educación Artística y Cultural, como área obligatoria y fundamental

contemplada en la Ley 115 de 1994, cumple un papel primordial en los procesos de desarrollo y formación de

ser humano, por esto su presencia en el currículo tiene validez, sobre todo cuando deja de ser percibida como

un espacio recreativo o de divertimento, como el lugar donde se realizan los adornos, los decorados o las cosas

“bonitas”, con “estética” como se suele decir coloquialmente, para convertirse en un espacio que incite a la

reflexión, el encuentro consigo mismo, el otro, el entorno, lo otro. A través de su práctica es posible pensarse y

pensar a los demás, reconocer las

potencialidades corporales, reconocerse como un individuo que interactúa, que se mueve, transforma,

simboliza, crea y reconstruye. La educación artística permite la expresión del ser, de lo que acontece y

permeando la vida de niños y jóvenes en el espacio de la enseñanza del área se da el encuentro de lo sensible

y lo racional, del mythos y el logos, manifiestos en lenguajes artísticos, en expresiones artísticas, que no dan

cuenta sólo de lo bello de la vida, sino también de aquel cúmulo de experiencias, sensaciones, emociones y

pensamientos que van haciendo de cada uno un ser con humanidad propia. Por esto desde esta experiencia de

formación artística se hace posible la pregunta y la multiplicidad de preguntas que surgen de cada uno de los

educandos, asumiendo una actitud investigativa, de cuestionamiento permanente, como una de las estrategias

metodológicas; así mismo, la motivación hacia la búsqueda de la pluralidad de respuestas, teniendo como

medios para sus narraciones, la expresión artística.

La Constitución Política de 1991: artículos 67, 68, 70 y 71 en los cuales se legisla: (selección de algunos

apartes). “Articulo 67. La educación es un derecho de la persona y un servicio público que tiene una función

social; con ella se busca el acceso al conocimiento, a la ciencia, a la técnica y a los demás bienes y valores de

la cultura. (…). La educación formará al colombiano en el respeto a los derechos humanos, a la paz y a la

democracia; y en la práctica del trabajo y la recreación, para el mejoramiento cultural, científico, tecnológico y

para la protección del ambiente. (…)”

Page 7: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 7 de 110

“Artículo 68. La enseñanza estará a cargo de personas de reconocida idoneidad ética y pedagógica. La Ley

garantiza la profesionalización y dignificación de la actividad docente. (…)”

“Artículo 70. El Estado tiene el deber de promover y fomentar el acceso a la cultura de todos los colombianos

en igualdad de oportunidades, por medio de la educación permanente y la enseñanza científica, técnica,

artística y profesional en todas las etapas del proceso de creación de la identidad nacional. (…). El Estado

promoverá la investigación, la ciencia, el desarrollo y la difusión de los valores culturales de la Nación”.

“Artículo 71. La búsqueda del conocimiento y la expresión artística son libres (…). El Estado creará incentivos

para personas e instituciones que desarrollen y fomenten la ciencia y la tecnología y las demás manifestaciones

culturales y ofrecerá estímulos especiales a personas e instituciones que ejerzan estas actividades”.

-Ley 115 de 1994 “Sección III. Educación básica: Artículo 23. Áreas obligatorias y fundamentales. Para el logro

de los objetivos de la educación básica se establecen áreas obligatorias y fundamentales del conocimiento y de

la formación que necesariamente se tendrán que ofrecer de acuerdo con el currículo y el Proyecto Educativo

Institucional. Los grupos de áreas obligatorias y fundamentales que comprenderán un mínimo del 80% del plan

de estudios, contempla entre ellas la de Educación Artística y Cultural.

-Ley 397 de 1997 o Ley General de Cultura Esta Ley reconoce la educación artística y cultural como factor de

desarrollo social, le otorga competencias del Ministerio de Cultura en este campo y crea el Sistema Nacional de

Formación Artística y Cultural –Sinfac-.

Paralelamente, las políticas y planes nacionales y regionales para el desarrollo cultural que dan seguimiento al

Plan Decenal de Cultura 2001 – 2010, las cuales se han organizado a través del Sistema Nacional de Cultura,

tienen la formación como un componente básico de las políticas públicas culturales, en las que se destaca la

educación artística y cultural.

6.2 Filosóficos

6.3 Epistemológicos

La reconfiguración epistemológica de lo artístico en particular y de lo estético en general puede constituirse en

una herramienta apropiada para el análisis de los aspectos histórico-sociales que presenta la sociedad

contemporánea, particularmente en la educación colombiana. Esta reconfiguración implica un recorrido

historiográfico por las distintas corrientes del pensamiento –el saber, en el sentido en que lo enuncia Foucault–

que se han ocupado de la entidad de lo artístico, lo estético y de lo epistémico. Este recorrido historiográfico se

delimita, aquí, al período de la modernidad, a partir del racionalismo cartesiano, pero, fundamentalmente, de la

construcción teórica kantiana. Se reconstruye, de modo estratégico, un planteo historiográfico de autores,

insertos en la filosofía occidental, que han desarrollado la reflexión teórica acerca de los aspectos

epistemológicos del proceso artístico desde el siglo XVIII hacia la contemporaneidad, época fundacional de una

reconfiguración del concepto de arte, que –a diferencia del concepto construido en la modernidad– toma en

consideración su posibilidad “epistémica” en el campo global y en lo educativo.

Desde finales del siglo XVIII se estudió al arte arrastrando ideales subjetivos y kantianos, como si el arte fuera

una cosa atemporal y universal. Pero en la actualidad, dentro de un paradigma contemporáneo, se podría

definir al arte como un proceso en e l que intervienen tres elementos: un productor que se puede llamar

artista, una obra (que puede ser una performance, una danza, una manifestación efímera, un objeto…) y

un observador o público.

Así, al observar cualquier manifestación artística se puede comprobar que cambian las operatorias, cambian los

modos de hacer, pero al menos estos tres elementos se mantienen. Y en el siglo XX y XXI se pueden reconocer

varios cambios en es te proceso, que implican cambios epistemológicos, como el pasaje del proceso moderno

al posmoderno; o del posmoderno al de las industrias culturales, o del de éstas al proceso proyectual o,

finalmente, ya en el siglo XXI, con el proceso artístico multimedial, en su versión reactiva e interactiva. Esto

tiene mayor incidencia en la enseñanza, teniendo en cuenta la implementación de las TIC en el aula.

Page 8: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 8 de 110

En el arte moderno, es siempre necesario un artista (en general reconocido, educado en la academia o un

artista en formación (estudiante)), un objeto, un producto material (una escultura, una pintura, etc.) y un público

observador. La contemplación de la obra está mediada por un discurso y muchas veces persigue un mensaje.

Ejemplos de arte moderno son las obras clásicas, que esperan del espectador la contemplación y la fruición

(Leonardo, Renoir, Monet…).

El arte posmoderno vira de lo objetual a lo conceptual y comienza a disipar la idea de mensaje. Ahora lo

artístico lo determina el artista y la institución que lo valida. Según Kosuth, citado por Pola Oloixarac, el arte se

vuelve tautológico ya que la obra de arte define al arte, es decir que toda obra de arte es una presentación de la

intención del artista, él está diciendo que esa obra particular es arte, lo que implica una definición del arte, así,

“toda obra es una definición de arte” (Oloixarac, 2008: 4), apartando las cuestiones de gusto y dando

protagonismo al artista.

En educación se entiende que el arte ya no es solo el reconocimiento de grandes autores y obras, sino que se

encaja en la posibilidad de que el estudiante, a partir de esas grandes producciones desarrolle competencias y

pueda llegar a ser un artista desde sus posibilidades o que, por lo menos, adquiera conocimientos que le

permitan complementar su formación integral en otras áreas y en su vida misma.

6.4 Sociológicos

Todas las culturas se expresan mediante el arte. La belleza, lo sublime, son anhelos de plenitud

humana. Las conexiones psíquicas del arte demuestran que su irracionalidad no es una mera

cuestión ontológica.

El arte es un estilo de vida cuya dinámica está arraigada a los sentimientos. Pero a la vez el arte es un medio

de crítica social. La obra artística, como señalarán posteriormente los autores de la Escuela de Frankfurt,

posee un potencial de transformación social gracias a su ataque a los valores imperantes.

Actualmente, frente a la aparición de un Estado caracterizado por la administración burocrática, la corrupción y

la criminalidad, la creación estética es una alternativa importante, porque implica una valoración diferente de la

realidad. El hombre se transforma mediante la expresión de su mundo interior.

En nuestra Institución francisco de Paula Santander, consideramos que la sociología de la cultura tiene que ser

entendida como un laboratorio de estados emocionales constante en el aula. Las temáticas artísticas se refieren

históricamente a la expresión del pueblo. Pero también son medios interpretativos de orientaciones sociales de

la comunidad educativa y local. La cultura opera como un motor en aspectos curriculares y de convivencia

escolar.

Pero no todo es subjetivo. Hay una economía y una industria del arte y la cultura, que brinda al ciudadano un

escenario para la interacción. Cada vez es más fuerte la presencia de la “obra de arte” como una mercancía, tal

como lo demuestra la industria editorial, la subasta de pinturas, el cine, la música pop, la fotografía, ahora

disponibles producto de los teléfonos móviles de tecnología de avanzada. Por esta razón en el colegio se

socializa la producción artística mediante exposiciones y festivales, donde el estudiante puede convertir su obra

en mercancía y obtener un valor agregado.

La contradicción del arte y la cultura institucional tiene su génesis en un mundo donde los valores del “deber

ser” siguen oponiéndose al “ser”. La pregunta: ¿para qué sirve el arte?, debe integrar mentalidades y

cosmovisiones ancestrales, sobre todo si pensamos en el paradójico. Esto conduce a la reflexión sobre para

qué una clase de educación artística; si se puede ver como un espacio obligatorio dentro del currículo o, por el

contrario, se puede orientar como una oportunidad que, partiendo del currículo, puede proyectar al estudiante

hacia un reconocimiento social y a la institución como un centro de valoración artística, de formación artística y

de producción artística, donde la Comunidad Educativa se convierte en el público que contempla, valora y

juzga.

En conclusión, la sociología del arte, permite a la Institución y, de manera particular, al docente y estudiantes, a

entender que la clase de educación artística, no es sólo un acto de aula, sino que es un espacio de encuentro

entre la cultura del arte y la cultura del contexto local social y educativo

Page 9: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 9 de 110

6.5 Psicológicos

El arte no es simplemente una elaboración manual, ni una interpretación física donde solo intervienen los

sentidos, el arte es la manifestación del pensamiento humano, de los sentimientos e ideales de sus creadores o

autores. El Arte es ante todo una expresión externa del pensante, es el resultado de una reacción psíquica y por

lo tanto la obra reflejará precisamente un pensamiento, una idea, un estado de ánimo. Para el observador, la

interpretación de la obra también depende de sus nociones de arte, de sus estados de ánimo y de su capacidad

de apreciación artística.

En el campo educativo, en la línea del pensamiento constructivista, encontramos válido el pensamiento de Lev

Vygotsky quien elaboró específicamente su concepción del arte y el desarrollo desde la infancia en la década

de 1920. Examinó un complejo problema: el carácter y el desarrollo de la imaginación artística en los niños. Se

dedicó a los estudios de la actividad reproductiva y creativa y, fundamentalmente, a la relación entre la

imaginación y el arte en la infancia, contenido este materializado en el libro titulado La imaginación y el arte en

la infancia, publicado originalmente en 1930. En su estudio sobre la psicología del arte (1924 y 1926) publicado

en Brasil en 1999 bajo el título Psicología da Arte, Vygotsky estudió cuestiones relativas a la metodología del

problema, elaboró críticas a los conceptos del arte, hizo un análisis minucioso de la reacción estética y por fin

trató la psicología del arte.

Vygotsky resalta los valores de la Convivencia, Amor Humildad, Participación, Intuición, Libertad y Respeto

como parte de la noción de interdependencia, en donde la persona es responsable de sí mismo y en la relación

con el otro, busca que haya retroalimentación mutua. Es una necesidad biológica del ser humano que le permite

hacer contacto con el otro, reconociéndolo como legítimo otro con sus semejanzas y diferencias y valorando su

existencia. Se sustenta en un conocimiento de las capacidades y habilidades propias, abriendo posibilidades

para que opere la influencia sutil en el ámbito de acción de las personas. Es la apropiación que hacen las

personas de su capacidad para escuchar, observar, decidir, opinar, buscar opciones e influir en su entorno. Es

el contacto con la sabiduría interna y plantea el respetar lo que sentimos y sabemos desde nuestro ser y confiar

en el equilibrio natural interno que nos mantiene vinculados orgánicamente con lo que nos rodea. Abarca la

posibilidad de experimentación en cualquier ámbito con responsabilidad y respeto, reconociendo el espacio del

otro. Implica un conocimiento de uno mismo y un reconocimiento del otro en libertad, así como de la riqueza

que aporta la diversidad.

Para Vygotsky no puede haber arte sin valores, no puede haber creación artística sin libertad de expresión y de

pensamiento. Reconoce que, aunque en el arte son necesarias, las normas, los principios y la regulación de las

técnicas, estas deben servir para que se fomente los valores fundamentales de ser. De ese ser interior que está

apenas aflorando en el aula, donde necesita libertar para poder crear, imaginación para poder producir, respeto

para poder valorar la obra del otro, sentido crítico para reconocer los valores fundamentales de una obra. Pero

es finalmente el estudiante, en su estado psicológico y emocional, social y económico, anímico y crítico quien

decide las líneas de arte que puede desarrollar, los autores que puede seguir y las técnicas que puede aplicar.

6.6 Pedagógicos

Esta fundamentación es de alguna manera la de aplicación más inmediata en el aula, en el marco de la

Educación artística, teniendo como soporte el enfoque constructivista que orienta nuestro proyecto educativo

institucional en el Colegio francisco de paula Santander. Este enfoque condensa el pensamiento de Lev

Vygotsky, David Ausubel y Jean Piaget, principalmente. De este enfoque podemos recatar para el colegio los

siguientes aspectos, que también son compartidos por la organización Internacional SAVE THE CHILDREN que

hace presencia en Colombia y, ahora, en Cúcuta.

Primera acepción.- Apreciación del arte por medio de la exposición a él. Por ejemplo, asistir a una sala de

conciertos o a un museo, una exposición artística o un festival. Cuando se escoja un evento artístico para

realizar o para una visita se debe pensar en ¿Qué objetivo cumple? ¿Qué reflexión puede generar? De no ser

así podríamos caer en simplemente realizar "Paseos Divertidos", y no por que la diversión este peleada con la

educación, por el contrario, debería de ir de la mano, pero la clave está en siempre preguntarnos "¿Qué

aprendo de ello?”.

Page 10: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 10 de 110

Segunda acepción.- Formación de potenciales artistas o fomentar el desarrollo de capacidades artísticas por

medio de la enseñanza de técnicas, el estudio y la práctica. Por ejemplo, enseñar a tocar la guitarra o a pintar

acuarela. Así: al detectar a niños, niñas y jóvenes con habilidades finas en alguna disciplina Artística es parte de

nuestro trabajo tener un listado actividades a las cuales el niño, niña o joven pueda acudir para el desarrollo de

su habilidad. Una Habilidad fina es aquella que nos sorprende por la precisión con que es ejecutada y

coloquialmente lo llamamos TALENTO. Tercera acepción.- La educación artística desde la transversalidad,

como recurso didáctico para el aprendizaje de contenidos de cualquier otra asignatura, por ejemplo representar

teatralmente algún episodio de la historia patria o modelar con plastilina una cordillera o un volcán. Esto permite

lograr que cada actividad tenga un toque de arte no es tarea sencilla, pero tampoco imposible, con un poco de

imaginación podemos tratar las temáticas de una manera lúdica y que permitan generar conocimientos desde la

reflexión y la vivencia.

Cuarta acepción.- Difusión de las bellas artes y las artes populares, porque en la medida de lo posible

debemos mostrarles a niños, niñas y jóvenes imágenes de obras de arte (Historia del Arte), y artesanías típicas,

como una manera de ponerlos en contacto con elementos artísticos diversos. Además recordemos que: "un

buen artista siempre es un buen espectador” Al retomar estas acepciones expresadas en la propuesta Nacional

de Educación del Ministerio en sus lineamientos, tan solo como punto de partida, se propone un modelo

educativo que pretende que niños, niñas y jóvenes tengan un desarrollo armónico, reflejando el cambio de

paradigma en la educación de nuestra institución.

El arte dista mucho de ser lineal, es más bien un sistema complejo de conocimientos. Lineal se refiere a una

estructura en la que la suma de los conocimientos tiene un resultado ya establecido, en el arte lo que sucede, al

referirla como un sistema, es que la suma de sus partes no tiene un orden establecido y mucho menos un

resultado similar. La visión sistémica en el proceso educativo ha sido reconocida por numerosos teóricos como

un elemento fundamental para la construcción del conocimiento, entonces el Arte al ser un sistema de saberes

técnicos e interrelacionados, es una herramienta adecuada para comprender la educación como un conjunto de

conocimientos relacionados. Utilizar el Arte como herramienta educativa tiene la ventaja de que al ser una

disciplina que se nutre de las emociones para "crear" nos garantiza la creación de un vínculo afectivo y

empático con los educandos, quienes encontrarán en el arte nuevas formas de expresarse.

El Arte como ensayo de la realidad ayuda a comprender la vida, explorando y reflexionando sobre las

posibilidades existentes, permitiendo el error, reflexionando a partir de ello y generando conclusiones. Los

avances al vincular el Arte al proceso educativo tanto para los alumnos y para los formadores serán: · Alumnos

incrementando su capacidad de observación y reflexión, mostrando desarrollo en el uso de herramientas

verbales. Desarrollando autoestima y seguridad. · Maestros que asumen un rol de mediador, abriendo espacios

de reflexión, fomentando la expresión libre dentro de una dinámica grupal, en lugar de solo transmitir

información. Una persona que recibe educación artística a temprana edad tiene mayores oportunidades para

desarrollar su sensibilidad y su capacidad intelectual. Vincular el arte a los procesos educativos, tiene como fin

ofrecer a los niños y niñas nuevas herramientas de comunicación y expresión de sus emociones e ideas.

El arte como una de las instituciones sociales primarias trata de responder simbólicamente al enigma de la vida,

permitiendo apreciar profundamente los valores de la vida humana. Al desarrollar la educación desde este

enfoque constructivista, comprometemos el trabajo al manejo de emociones, atendiéndolas y encausándolas.

Los educandos encontrarán en el arte una manera de experimentar y de desarrollar su imaginación expresando

sus ideas de maneras concretas y apoyadas en la comprensión y el amor. Arte y Educación Se parte de la

hipótesis que al incluir la educación artística en el proceso educativo se logran desarrollar habilidades a nivel

Psico-Emocional y Social.

Así Pedagogía desde el Arte es la propuesta educativa que nuestro colegio implementa en sus talleres

formativos como una estrategia educativa, con resultados alentadores en los procesos educativos y en la

contención escolar de niños, niñas y jóvenes. Al introducirlos en procesos lúdicos/artísticos se desarrollan

habilidades físicas, imaginativas y emocionales, que permiten la búsqueda de nuevas formas de comunicación,

naturales al proceso creativo. Niños, niñas y jóvenes encontrarán en el arte una forma de explicar sus

emociones, pensamientos y sueños. Las artes plásticas, la música, la danza, el teatro, son medios para la

reproducción y representación cultural de la sociedad, tanto en tiempo como espacio, ya que muestran las

particularidades de la vida cotidiana.

Page 11: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 11 de 110

En el arte, la mente reconoce el mundo en el que se encuentra, las ideas se vinculan, se apropian y enseñan.

Las artes acrecientan el conocimiento pues proveen "Experiencias de Vida" que desde la ficción proponen una

visión del mundo. Como herramienta educativa, el arte retoma las emociones como elemento creativo.

Estableciendo un vínculo afectivo/ empático con su creador (educandos), quien descubrirá nuevas formas de

expresar y comunicar su interior al exterior; para los promotores y promotoras, por otro lado encontrarán un

modo de enriquecer su práctica educativa partiendo de la propia creatividad y considerar el Arte como un

puente que armoniza y equilibra la relación entre el pensar, el sentir y el hacer, lo convierte en una estrategia de

aprendizaje y enseñanza que trabaja la visión totalizadora y desarrolla el pensamiento, las emociones y la

voluntad del Ser.

7. COMPETENCIAS DEL ÁREA

7.1 Competencias Básicas del Área

Las competencias asociadas a la Educación Artística son habilidades, conocimientos y actitudes que se relacionan en contextos particulares, y que deben tener unos dominios específicos. En este sentido, el conjunto de conocimientos, habilidades, actitudes, comprensiones y disposiciones que son responsabilidad de las artes en la escuela permite identificar tres competencias de cuyo desarrollo se ocupa la Educación Artística: Sensibilidad: Es una competencia que se sustenta en un tipo de disposición humana evidente al afectar a otros, e implican proceso motivado por los objetos elaborados por los seres humanos en la producción cultural y artística. Hace relación al conjunto de disposiciones biológicas, cognitivas y relacionales, que permiten la recepción y el procesamiento de la información presente en un hecho estético, que puede ser una obra de arte, un trabajo artístico en discurso, entre otros. La sensibilidad fortalece la creatividad y la capacidad de expresión, permitiendo al estudiante conocerse y valorarse como agente de innovación y cambio tanto de su entorno natural como de la sociedad. Existen tres clases de sensibilidad: Sensibilidad cenestésica La cenestesia es la conciencia que tenemos del cuerpo y sus tensiones. En este sentido, permite integrar en nosotros un esquema del cuerpo como un todo. De este modo y por correspondencia, es posible identificar y anticipar las tensiones de otra persona. Sensibilidad visual La luz es a la visión, lo que el ojo al cuerpo. Este sentido de la visión tiene la cualidad milagrosa de posarse y tocar los objetos, de hacerlos suyos sin que nunca los toquemos. Tan familiar nos resulta la vista, que nos encontramos pocas veces pensando en el acto de ver. La primacía de este sentido sobre los otros podría residir en su calidad de relación sintética con las cosas, puesto que el ojo tiene los elementos fisiológicos para formar esquemas de sentido que tienden a ser completados y a los cuales nos atenemos en la vida ordinaria La sensibilidad auditiva Incluye el reconocimiento del propio ritmo orgánico, de la posibilidad de escuchar, de escucharse, de reconocer, apreciar y evocar los sonidos que se producen en diferentes contextos y la comprensión de ésta escucha atenta y la concentración como prácticas esenciales del ejercicio musical que también son útiles como estrategias de estudio en otras áreas del conocimiento. Apreciación estética Lleva gradualmente a los estudiantes, no sólo a valorar su quehacer y evaluarlo, sino además a ponerse en relación y estimar los hitos culturales, artísticos y patrimoniales de entornos locales o universales, para finalmente formar mecanismos de apropiación de sus diversas manifestaciones

Comunicación

Se refiere al hacer, es la disposición productiva que integra la sensibilidad y la apreciación estética en el acto

creativo. La comunicación no manifiesta en estricto sentido una comprensión verbal porque implica el dominio

de formas sensibles irreductibles al orden del lenguaje, como el despliegue de acciones de una improvisación

teatral, un ejercicio pictórico o una presentación musical.

Page 12: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 12 de 110

Además, permite la adquisición de conocimientos, valoraciones y el desarrollo de habilidades que le permiten a

un estudiante imaginar, proyectar y concretar producciones artísticas, y generar las condiciones de circulación

para que dichos productos puedan ser presentados en una comunidad de validación.

7.2 Competencias Específicas del Área

Interpretamos la competencia como una potencialidad del estudiante para actuar en determinadas

circunstancias con propiedad, oportunidad y pertinencia; requiriendo para ello del dominio de unos

conocimientos: de la capacidad para manifestar unas aptitudes, actitudes, destrezas y habilidades en el marco

de unos principios éticos, estéticos y sociales.

Así entendida la competencia en general, podemos determinar las competencias particulares que desde el Área de Educación Artística y reconocidas en el marco de los lineamientos del MEN como consecuencia lógica de lo que el hombre es capaz y puede manifestar frente al arte, en el ámbito de la vida escolar. En una misma obra o expresión artística pueden manifestarse más de dos competencias. 1. Competencia imaginativa - creativa: Posibilidad de hacer los sueños realidad; de recrear el mundo según

su cosmovisión; es la oportunidad de hacer lo que se quiere. Esta conlleva a que el estudiante trascienda con sus propias obras, con un sentido de originalidad, con modelos que se identifican mejor con él.

2. Competencia técnica - Productiva: Se manifiesta en ella la capacidad de producir una obra por parte del estudiante y puede expresarse en términos de saber hacer, de mostrar con sus manos la capacidad de hacer realidad su imaginación cuando dibuja, canta, compone, esculpe o construye con habilidad, destreza, calidad.

3. Competencia estética. El concepto de lo bello, lo agradable, lo bien elaborado es subjetivo y relativo: pero desde la crítica personal hacia la obra ajena o de la crítica recibida por sus propias creaciones, el estudiante llega a desarrollar su capacidad para reconocer lo bello, lo agradable, lo que impresiona y llama la atención en el arte.

4. Competencia perceptiva: Capacidad para confrontar sus conocimientos sobre historia del arte frente a una obra: escultura, pintura, edificación. Podrá precisar a qué época corresponde y ubicarla dentro de un estilo o tendencia, incluyendo la identificación de su autor. Expondrá impresiones acerca de la teoría del arte como el manejo del color, las cualidades y expresiones que denotan la obra.

5. Competencia Representativa: Se establece una relación directa entre el hacer y el pensar; sus pensamientos, sentimientos y emociones se expresan a través de la mano creadora, del tono de su voz, de una dulce interpretación melódica o de la elegante y llamativa construcción artística.

6. Competencia Apreciativa: El artista refleja en sus obras sentimientos, ideales o ideologías, estados de ánimo. En las obras se envían mensajes y significaciones muy variadas que el estudiante está en capacidad de reconocer e identificar.

7. Competencia de interacción social. Se crea y produce por gusto e inclinación personal, pero las obras son para disfrute social, por lo tanto en su producción artística el estudiante debe considerar el impacto de sus obras sobre su entorno social, igualmente permite la fundamentación de valores.

8. Competencia Crítica - Reflexiva Permite valorar la obra artística del estudiante o que él valore las obras ajenas por su atractivo, por su belleza, por el orden y la pulcritud con que fueron elaboradas y presentadas. Despierta el gusto estético para disfrutar de sus obras o que otros disfruten de la suya.

COMPETENCIAS BÁSICAS COMO: 1. Competencias comunicativas sistemas simbólicos. Comprender las artes como lenguajes simbólicos. El discurso musical, escénico, visual, aprovecha elementos propios de la comunicación verbal para generar sentido, desarrollar la expresión y relacionar significantes y significados en cada práctica artística y en sus respectivas manifestaciones en la cultura. 2. Competencias matemáticas: sistemas geométricos, pensamiento espacial. Establecido, que las relaciones espaciales están presentes en la composición y la construcción de las obras plásticas, al igual que en la constitución interna de acciones que se ejecutan en la danza y en el teatro 3. Competencias científicas capacidad de observación, indagación, análisis y comprensión de fenómenos sociales, culturales e históricos. 4. Competencias ciudadanas desarrollo de competencias emocionales respeto a las diferencias culturales, convivencia ciudadana, participación democrática, diálogo puericultura. 5. Competencias laborales: capacidad para trabajar en equipo, aplicando procesos aprendidos que mejoren

su calidad de vida.

Page 13: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 13 de 110

8. METODOLOGÍA

EXPLORACIÓN

En este momento se motiva a los estudiantes hacia un nuevo aprendizaje reconociendo sus saberes previos

frente a la temática a abordar y/o la actividad a realizar, la importancia y necesidad de dicho aprendizaje. Le

permite al docente tener un diagnóstico básico de los conocimientos y la comprensión de los estudiantes frente

al nuevo aprendizaje y/o la actividad a realizar, lo cual le brinda pautas para desarrollar la actividad y facilitar la

comprensión y el logro del aprendizaje propuesto.

• Despertar el interés, motivación y enfocar la atención de los estudiantes por al aprendizaje.

• Reconocer los saberes previos y relacionarlas con el nuevo aprendizaje

• Responder las preguntas: ¿Qué van a aprender los estudiantes?, ¿Por qué los estudiantes necesitan dicho aprendizaje? ¿cómo el docente desarrollará la actividad?

• Fomentar un clima de aula positivo para el aprendizaje que genere y promueva altas expectativas

PRÁCTICA O EJECUCIÓN: Acciones de aprendizaje según el uso de materiales educativos y el objetivo de aprendizaje. Relaciona el

objetivo de aprendizaje con el contexto en el que se encuentran los estudiantes

• Establecer el proceso para la aplicación del aprendizaje en un contexto o escenario concreto de aprendizaje con el acompañamiento del docente.

• En el momento de práctica es útil, el uso de los centros de aprendizaje, para el caso de matemáticas y los retos y desafíos para el caso de lenguaje, así como la vivencia del aprendizaje en un escenario concreto.

• Es el paso de saber, al saber hacer y al hacer

• Plantea actividades acordes con la didáctica del contenido para la enseñanza de lenguaje y matemáticas de acuerdo con la edad y necesidades de sus estudiantes

• Plantear estrategias de gestión de aula que beneficien el proceso de aprendizaje de todos los estudiantes con trabajo individual, en pares y en grupos cooperativos.

• Plantear estrategias de evaluación formativa que permita realimentar oportunamente y hacer

seguimiento al proceso de aprendizaje.

TRANSFERENCIA:

En este momento el docente planea cómo los estudiantes van a socializar y transferir lo comprendido

durante la actividad con el el fin de constatar si se logró el objetivo de aprendizaje.

- Proponer actividades que permitan al estudiante relacionar el aprendizaje con otros aprendizajes, usar o aplicar el aprendizaje en diferentes contextos.

Es validación y comprobación del saber hacer y el hacer.

VALORACIÓN: Evaluación formativa

• Explicitar las actividades que permitan verificar el aprendizaje de los estudiantes a través de estrategias de socialización y Evaluación formativa.

• Realizar el cierre de la actividad y recoge apreciaciones, comentarios, observaciones de los estudiantes y establecer compromisos, acuerdos y conclusiones.

• Plantear estrategias de evaluación formativa que permita realimentar oportunamente y hacer seguimiento al proceso de aprendizaje.

Page 14: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 14 de 110

9. RECURSOS Y AMBIENTES DE APRENDIZAJES

Ambientes de aprendizaje: Los ambientes de aprendizaje son considerados por lo general como el

espacio donde el estudiante interactúa de una manera libre y espontánea con los elementos del

medio que lo rodea, basadas específicamente en condiciones físicas, humanas, sociales y culturales.

Por lo cual estos ambientes dentro del sistema educativo buscan generar procesos de cambio

involucrando directamente al estudiante, donde se potencie los procesos pedagógicos, se genere

conocimiento, se apoye en los recursos que se tengan y de esta manera se trabaje de forma

individual y colaborativa logrando que se expresen de forma creativa, con sus pares, pues a través

del arte se trabaja la sensibilidad, la expresión estética, la comunicación, competencias que permiten

que los estudiantes puedan experimentar diferentes actividades y fortalezcan su conocimiento y sus

relación con el otro y con su entorno, de igual manera los ambientes artísticos generan la posibilidad

de conocer saberes previos, para generar estrategias que conduzcan a la construcción de los

saberes.

En este sentido, Sierra Pineda y Carrascal Torres, 2008. Expresa que: “cuando se habla de

ambientes se hace referencia a un sistema complejo que incluye las formas de presentación de los

contenidos, formas de interacción: las actividades y los roles que profesores y estudiantes asumen en

el desarrollo de estas, las formas de evaluación y el tipo de recursos.” Por lo que se debe tomar los

ambientes de aprendizaje como un sistema que influye positivamente en el aprendizaje de los

estudiantes, desarrollando habilidades y destrezas que deben ser estimuladas continuamente.

Por lo anterior los ambientes de aprendizaje relacionados con el área de artística en la institución,

son fundamentales en la trascendencia, construcción e innovación de la cultura y la sociedad

integrando las diversas dimensiones y generando nuevas estrategias en las prácticas de enseñanza

de acuerdo a las necesidades y el contexto de los estudiantes ofreciendo diversas herramientas que

fortalecen el aprendizaje; razón por la cual el área desarrolla una metodología constructivista, lúdica y

participativa donde el ambiente de aprendizaje sea una experiencia creativa que integre la teoría y la

practica en mejora de su aprendizaje e incentive el interés y gusto por su saber.

SIERRA PINEDA, I., & CARRASCAL TORRES, N. (2008). Características de los Ambientes de

desarrollo curricular. En I. SIERRA PINEDA, & N. CARRASCAL TORRES, La Gestión de los

Ambientes de Aprendizaje y el desarrollo de las competencias (pág. 80). Editorial Aprender a Educar.

10. INTENSIDAD HORARIA.

11. EVALUACIÓN

La evaluación practicada en el desarrollo del área es un proceso de acompañamiento constante que busca

desarrollar el aspecto psicomotor, creativo y humano de Los estudiantes.

Psicomotor: Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación,

concentración

Estos tres aspectos son evaluados mediante mecanismos como:

Auto evaluación. ( Estudiante)

La coevaluación. ( Estudiantes profesor)

Page 15: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 15 de 110

Heteroevaluación. ( Estudiantes profesor – compañeros)

El método de evaluación empleado en los tres casos es el de observación o apreciación artística directa.

12. EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE PARA LOS ESTUDIANTES CON NECESIDADES ESPECIALES

Criterios para estudiantes con discapacidad motora

Indicadores para evaluar el ámbito motor.

Se entiende por ámbito motor el que hace referencia a la postura y al movimiento que son incluidos tanto la

motricidad gruesa como fina. Dependiendo de cuál sea el origen de su lesión y las consecuencias de la misma,

los estudiantes con discapacidad motora presentan una amplia gama de posibilidades y condiciones en su

control postural y movilidad. Para que pueda ser independiente en las actividades que se realizan encrase es

preciso que posea:

Una postura funcional y adecuada. Capacidad para desplazarse. Habilidades para manipular.

Indicadores para evaluar el ámbito de la comunicación

El estudiante con discapacidad motora, con frecuencia, requieren ciertos casos apoyo en el área del lenguaje

oral, para una primera evaluación de la comunicación se sugiere la observación y el registro deindicadores

como:

Diferencia entre personas familiares y extrañas.

Reconoce objetos familiares.

Reconoce imágenes de la familia, de sí mismo y de objetos.

Empareja objeto con objeto y objeto con imagen.

Comprende mensajes sencillos.

Tiene lenguaje oral.

Comprende órdenes y mensajes adecuados a su edad.

Expresa necesidades y sentimientos por medio de lenguaje oral.

Realiza funciones comunicativas tanto para pedir como para rechazar.

Cuenta espontáneamente vivencias.

Utiliza frases correctamente y en contextos adecuados.

Cuando tiene que hablar en un grupo grande, se retrae, habla en tono muy bajo y con poca palabras.

Al comunicarse con un adulto habla fuerte y con muchas palabras.

Existe discrepancia significativa entre comprensión y expresión.

Presenta dificultades orales motoras: sacar la lengua, babeo, cerrar la boca, etc.

El habla es ininteligible para extraños y personas cercanas.

Se comunica con: sonidos, palabras sueltas, miradas, señalamientos, gestos naturales (cabeza,

manos).

Imita movimientos orales, sonidos, sílabas o palabras.

Expresa sus necesidades básicas: alimentación e higiene.

Expresa sus sentimientos: alegría, tristeza o enfado.

Presenta frustración asociada a la dificultad de hablar.

Indicadores para evaluar el ámbito de la autonomía personal

Colabora, se quita y se coloca él solo el saco o chaqueta.

Apunta y desapunta botones.

Suelta los cordones de los zapatos

Controla esfínteres.

Si requiere ayuda para colocarse en el baño.

Se lava él solo las manos.

Come él solo.

Page 16: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 16 de 110

Indicadores para evaluar el ámbito perceptivo-visual

Mantiene la mirada en juguetes, personas y láminas.

Se acerca mucho a los objetos para mirarlos.

Realiza movimientos de barrido con la cabeza al mirar una lámina.

Diferencia mejor siluetas que dibujos con mucho detalle.

Mira los objetos cuando los está manipulando.

Hace varios intentos para agarrar o alcanzar un objeto.

Localiza un dibujo dentro de una lámina.

Nombra dibujos colocados horizontalmente.

Nombra dibujos colocados verticalmente.

En qué lugar de la mesa percibe mejor: arriba, abajo, derecha, izquierda.

En qué actividades y con qué materiales se han encontrado dificultades

Indicadores para valorar el ámbito socio-afectivo

Va contento al colegio.

Relación con otros niños: juega solo, juega en grupo pequeño, comparte juguetes.

Relación con los adultos: aceptación, dependencia, etc.

Actividades, materiales y rincones preferidos.

Cómo es su estado de ánimo: alegre, triste, cambia con facilidad, ansioso, agresivo, otras reacciones.

Muestra curiosidad. Comunica intenciones y deseos. Manifiesta iniciativa para comenzar actividades. Estrategias que utiliza para resolver tareas: ensayo-error, analiza, planifica, etc. Ritmo de ejecución de las actividades. En qué actividades tiene éxito y en cuáles fracasa. Pide ayuda cuando lo necesita. No pide ayuda pero la acepta cuando se le ofrece. Rechaza la ayuda. Reacciones a diferentes refuerzos

Criterios para estudiantes con discapacidad visual

Valorar la visión funcional.

La inteligencia y desarrollo cognitivo.

Habilidades psicomotoras.

Rendimiento académico (desarrollo conceptual, lectura en braille y material impreso, habilidades

auditivas, interacción social y habilidades recreativas. Así mismo: habilidades de auto independencia,

de habilidades cotidianas, la orientación y movilidad, habilidades comunitarias y vocacionales.)

Criterios para estudiantes con discapacidad cognitiva

1. Si se entiende la percepción como la organización de datos sensoriales que informan sobre un objeto de

acuerdo con esto, el maestro deberá diseñar y desarrollar estrategias que permitan la máxima utilización de los

cinco sentidos que se tiene para recibir información del mundo exterior. (vista, oído, tacto, gusto y olfato), y los

sentidos que reciben información procedente del interior de nuestro organismo: los sentidos kinestésicas. En

esta línea las acciones pedagógicas irán encaminadas a potenciar la percepción visual, auditiva táctil, olfativa,

kinestésicas, espacial general, espacial gráfica y temporal.

2. La atención concebida como la capacidad de centrarse en aspectos relevantes de una tarea o situación,

implica que el educador del preescolar potencie habilidades para el desarrollo de la atención selectiva y

atención sostenida a través de:

Encontrar diferencias, competición de figuras, igualaciones, comparaciones, figuras ocultas, entre otras.

Percepción de diferencias: Lograr que los estudiantes discriminen pequeños detalles que le faltan a una

situación, persona animal o cosa.

Page 17: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 17 de 110

Integración visual: Se trata de que el educador lleve a sus estudiantes atender los estímulos

discriminativos parciales que se presentan para inferirla totalidad de la figura o modelo.

Discriminación visual: Identificación de aquellos elementos que son idénticos un modelo.

Seguimiento visual: Ejercita la capacidad para seguir la direccionalidad inicial y final o derecha

izquierda entre otras; el trabajo con laberintos desarrolla habilidades grafo motriz y atencionales, se

trata de identificar el itinerario seguir sin ningún tropiezo.

Identificación de aciertos y errores: Se percibe que el elemento no configura el modelo, Por ejemplo:

animales con cabeza de otros. Lleva a ejercitar la auto observación, asociación visual; figura de fondo;

semejanzas y diferencias, atención auditiva.

3. La memoria vista como la capacidad de evocar eventos, situaciones y características que han sido

almacenados y que tienen que ver con lo que ha sucedido, debe enfatizarse desde el preescolar con estrategias

que apunten a potenciar la memoria a corto y largo plazo a través de:

El recuerdo

El reconocimiento.

La reconstrucción.

El desarrollo de la memoria episódica y semántica.

El desarrollo de la memoria sensorial (auditiva, visual, kinestésica).

El desarrollo de la memoria verbal.

4. El pensamiento visto como proceso de abstracción, representativo y simbólico cuyo fin es la formación de

conceptos, se debe trabajar desde el Preescolar a través de:

Reconocimiento del esquema corporal.

Asociaciones de toda clase.

Guiones.

Secuencias.

Representaciones simbólicas.

Imagen corporal.

Ensayo y error resolución de problemas

5. El lenguaje tomado como la facultad que permite representar, expresar y comunicar ideas o sentimientos por

medio de un conjunto ordenado de signos, debe trabajarse desde los primeros meses de vida y aún en el

preescolar los niños y niñas con discapacidad cognitiva requieren de apoyos que les permita desarrollar una

forma de comunicación acorde con sus posibilidades:

El significado del lenguaje.

La fonología de las letras.

La utilización del lenguaje.

Lenguaje expresivo y comprensivo.

El lenguaje Corporal: Se construye sobre la base de imitaciones y permite una vivencia corporal cada

vez más abierta al mundo y a los demás.

Lenguaje social: Del cual se beneficia el niño y la niña también desde que nace, el preescolar es el

lugar propicio para que se dé ese intercambio social que permite más tarde tener un aprendizaje individual. Por

eso allí se deben propiciar espacios de cantos, cuentos, poesías retahílas dramatizaciones, entre otros.

Lenguaje mímico: Se potencia desde la implementación de la comunicación manual, gestual y facial.

La intención comunicativa

Page 18: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 18 de 110

Se debe además tener en cuenta:

Ser observador, flexible y creativo para analizar las causas de la falta de progreso o de progresos

demasiado lentos, y así reestructurar el programa.

Tener cuidado en la elaboración de programas, prestando especial atención al diseño de objetivos

específicos, parciales, intermedios, para alcanzar objetivos más amplios y generales.

Una programación concreta que todos cuantos intervienen en la educación del niño o niña, deben

conocer y pueden entender.

Llevar un registro diario de actividades y progresos.

Programar evaluaciones de resultados a corto plazo.

Criterios para niños con déficit auditivo

se evaluará la adquisición de las competencias, capacidades y actitudes (no un aprendizaje memorístico), los

avances del alumnos en relación con los niveles de logro planteados para él, en respuesta a sus necesidades

educativas especiales (evaluación criterial) y no en relación al avance del resto del grupo (evaluación normativa)

,observar cómo se expresa como interactúa, capacidad de descripción, de estructuración, el registro se

realizará dentro y fuera del aula las actitudes en relación a exposiciones de clase, su interacción en trabajo de

grupos, su participación en clase, su capacidad de colaboración, solidaridad. (Valores)

13. Articulación con Proyectos Transversales.

14. MALLA DE APRENDIZAJE (POR PERIODO Y GRADO) -VER ANEXOS

Page 19: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 19 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: primero Periodo: I Año: 2020

Estándar(es): Establece diferencias entre los sistemas simbólicos y geométricos que le permitan iniciar el desarrollo de su capacidad creativa y lúdica.

• Manifiesta pensamientos, sentimientos e impresiones mediante la expresión artística.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

LA LÍNEA

• Curva

• Recta

• Horizontal

• Vertical

• Mixta

Realiza correctamente trazos en las diferentes actividades propuestas

• Sigue el contorno de las

figuras

• Elabora diferentes trazos

empleando las clases de

líneas

• Emplea las clases de

líneas para realizar

expresiones artísticas.

PPT: MOVILIDAD VIAL.

Promueve el

conocimiento, valoración

y cuidado de su cuerpo

mediante la aplicación de

variadas técnicas

artísticas.

PPT: SALUD PUBLICA.

Reconoce la

importancia de una

alimentación adecuada

para evitar

enfermedades

PPT. COMPETENCIAS

CIUDADANAS:

Representa emociones

básicas de su

cotidianidad y las explica

Reconoce que las

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo

Recursos

tecnológicos:

(grabadora, C.D-

USB)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de apuntes.

Compromisos para

casa.

Formatos de trabajo

Colores

Marcadores

Revistas ,

tijeras

Pegamento.

Diferentes tipos de

papel.

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético,

Page 20: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 20 de 110

acciones se relacionan

con las emociones y

que puedo aprender a

manejar las emociones

para no hacer daño a

otras personas

individual. ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender? ➢

presentación, concentración

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 21: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 21 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: primero Periodo: I I Año: 2020

Estándar(es): Comprende e indaga, acerca de las definiciones que correspondan a los distintos propósitos y necesidades comunicativas a partir de ejercicios artísticos que le permitan relacionar conceptos.

Distingo, comparo y discrimino propiedades sonoras (objetos sonoros e instrumentos); propiedades del movimiento de la voz; y propiedades visuales del espacio, color y forma, empleando el vocabulario propio de la disciplina. Manifiesta pensamientos, sentimientos e impresiones mediante la expresión artística.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

➢ La forma

➢ Figuras

geométricas

➢ Círculo

➢ Triángulo

➢ Cuadrado

➢ Rectángulo

➢ Ovalo

➢ Concepto de

color.

➢ Colores primarios

➢ Colores

secundarios

➢ Utiliza el punto como elemento de la expresión creativa y como instrumento para dibujar.

➢ Utiliza la línea como elemento de la expresión artística empleándola adecuadamente en sus composiciones.

➢ Reconoce los colores primarios y secundarios y halla las semejanza con su vida cotidiana

➢ Realiza composiciones empleando puntos con diferentes materiales (punzón, lápiz, tempera, papel seda, entre otros).

➢ Elabora creaciones empleando la línea de forma adecuada

➢ Aplica diferentes tipos de líneas en sus creaciones.

➢ Colorea de manera adecuada diferentes creaciones donde identifica los colores primarios y secundarios

➢ PPT: MOVILIDAD

VIAL.

Identifica por medios de

gráficos los peligros de

mi entorno.

PPT: SALUD PÚBLICA:

Identifica a través de

dibujos como cuidar su

salud y la forma de

tratar a un niño

enfermo.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS: expresa

a través de la pintura la

importancia de toma de

decisiones y la explico a

mis pares.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo

Recursos

tecnológicos:

(grabadora, C.D-

USB, audio,

extensiones)

Material impreso.

Cuaderno de apuntes.

Compromisos para

casa.

Formatos de trabajo

Colores

Marcadores

Revistas ,

tijeras

Pegamento.

Diferentes tipos de

papel.

Vinilos, Pinceles

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético,

Page 22: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 22 de 110

Emplea algunos sólidos geométricos como formas que permiten el encaje de dibujos

individual. ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

punzones presentación, concentración

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 23: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 23 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: primero Periodo: III Año: 2020

• Estándar(es): Distingue, compara y discrimina, propiedades, visuales (espacio, color, y forma)y sonoras auditivas empleando distintas técnicas que le conlleven al manejo de los

mismos.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

➢ Definición de

tamaño

➢ Definición de

volumen.

➢ Grande

➢ Mediano

➢ Pequeño

➢ Reconoce los

diferentes tamaños

de los objetos y los

emplea

adecuadamente en

sus trabajos

artístico

Conceptualiza

sobre las clases de

colores y la

importancia de

aplicarlos

adecuadamente en

sus trabajos

artísticos.

➢ Construye diferentes prototipos de esquemas con tamaños de figuras geométricas sugeridas.

➢ Identifica en sus composiciones los tamaños grande, mediano y pequeño

➢ PPT: movilidad vial.

Representa por medio de

dibujos comportamientos

que deben asumirse en la

calle.

PPT: SALUD PÚBLICA:

Identifica y colorea los

causantes de

enfermedades como

malaria, diarrea, dengue,

IRA.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS: realizo

collage sobre el respeto a

las diferencias.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual. ACTIVIDADES DE

Recursos

tecnológicos:

(grabadora, C.D-

USB, audio,

extension)

Material impreso.

Cuaderno de apuntes.

Compromisos para

casa.

Formatos de trabajo

Colores

Marcadores

Revistas ,

tijeras

Pegamento.

Diferentes tipos de

papel.

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación,

Page 24: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 24 de 110

VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender? ➢

concentración USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 25: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 25 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: primero Periodo: IV Año: 2020

Estándar(es): Entiende la práctica musical, escénica y plástica como medio de comunicación de vivencias, sentimientos e ideas.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

MÚSICA

• Definición de

música.

• Biografía de José

Alejandro

Morales.

• Letra de la

canción Pueblito

Viejo

• Elaboración de un

instrumento

musical: una

maraca.

LA CUMBIA

• Instrumentos

• Coreografía.

• Traje típico.

Reconoce la

importancia de

aprender sobre

compositores y música

colombiana.

Reconoce a través de

la danza las

costumbres propias de

las regiones de

Colombia.

➢ Tararea canciones

colombianas (Pueblito Viejo).

➢ Realiza la coreografía de la cumbia.

➢ Identifica los trajes típicos de la cumbia colombiana

➢ ➢ Construye con tapas un

instrumento musical, que genere el ritmo la cumbia.

➢ Elabora un títere con

material reciclable ➢ Crea un dialogo sencillo

con el que expresa sus sentimientos ante sus compañeros.

➢ Realiza pequeñas obras teatrales.

➢ PPT: SALUD

PUBLICA.

Identifica y colorea

imágenes de

enfermedades que se

pueden prevenir con la

aplicación de vacunas

➢ PPT:

COMPETENCIAS

CIDADANAS.

➢ Identifica a través de

gráficos las

expresiones de cariño

o maltrato al incumplir

una norma.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual. ACTIVIDADES DE VALORACIÓN

Recursos

tecnológicos:

(grabadora, C.D-

USB, audio,

extensión)

Material impreso.

Cuaderno de apuntes.

Compromisos para

casa.

Formatos de trabajo

Colores

Marcadores

Revistas ,

tijeras

Pegamento.

Diferentes tipos de

papel.

Tapas de gaseosa

Tela

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración

Page 26: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 26 de 110

TEATRO

• Definición de

teatro.

• El entremés

“Pacho el

perezoso”

Desarrolla habilidades

comunicativas a través

de la ejecución de un

guion de teatro en uno

de los subgéneros

dramáticos.

Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender? ➢

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 27: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 27 de 110

Área: ED. ARTÍSTICA Asignatura: ED. ARTÍSTICA Grado: SEGUNDO Periodo: I. Año: 2020

Estándar(es): Establece diferencias entre los sistemas simbólicos y geométricos que le permitan iniciar el desarrollo de su capacidad creatividad y lúdica.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

EL DIBUJO -Definición del dibujo. -Elementos de dibujo. -Definición de trazos. -Clases de trazos. -Definición de puntos. -Como emplear el punto en sus composiciones.

Realiza correctamente Trazos en las diferentes actividades propuestas.

Utiliza el punto como elemento de la comprensión creativa y Como instrumento para dibujar. Utiliza la línea como elemento de la expresión artística empleándola adecuadamente en sus composiciones. Se interesa por la estética de sus composiciones artísticas. Valora su trabajo y el de los demás. Presenta los materiales para la clase.

PPT: SALUD PÙBLICA Reconoce la importancia de una alimentación adecuada para evitar enfermedades. Explica correctamente las normas de una buena higiene oral.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Reconoce que las acciones

se relacionan con las

emociones y que puedo

aprender a manejarlas para

no hacer daño a otras

personas.

PPT: MOVILIDAD SEGURA

Reconoce la importancia del

valor de la vida.

Representa de manera

creativa por medio de collage

el valor de la vida.

Motivación oración Explicación de la temática. Elaboración de marcado de la plancha. Proceso competitivo. Imaginativo selectivo. Proceso reflexivo. Proceso valorativo. Observación de imágenes donde se pueda apreciar los diferentes apreciar los diferentes trazos. Comentarios sobre lo observado. Explicaciones necesarias. Realizar las

actividades que

plantea el módulo de

salud pública

ambiental

Recurso humano:

estudiantes, padres de

familia, docente.

Material de lectura

impreso.

Lápiz, borrador,

sacapuntas, regla,

tijeras, Colbon.

Recursos tecnológicos

(video beam, tabletas)

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Colores

Marcadores Papel

seda, papel silueta.

Revistas.

CRITERIOS Participación. Interés por la clase. Orden y respeto Aplicación de la temática Creatividad. Psicomotor: Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema. Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración. INSTRUMENTOS: Evaluación escrita Auto-evaluación Co-evaluación

Page 28: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 28 de 110

Área: ED. ARTÍSTICA Asignatura: ED. ARTÍSTICA Grado: SEGUNDO Periodo: II. Año: 2020

Estándar(es): Comprende e indaga, acerca de las definiciones que correspondan a los distintos propósitos y necesidades comunicativas a partir de ejercicios artísticos que le permitan relacionar

conceptos.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

LA LINEA

*Definición de línea

*Trazos con líneas

*Recta

*Quebrada

*Mixta

*Curva.

Utiliza la línea como elemento de la expresión artística empleándola adecuadamente en sus composiciones.

Emplea diferentes elementos para completar ejercicios con líneas.

Crea dibujos empleando las diferentes clases de líneas.

Se interesa por la estética de sus composiciones artísticas.

Demuestra interés por desarrollar las actividades sugeridas.

Valora su trabajo y el de los demás.

Presenta los materiales para la clase.

Es creativo en sus trabajos.

Participa activa y creativamente en el desarrollo de las clases.

PPT: SALUD PÙBLICA Reconoce la importancia de consumir alimentos que contribuyan al cuidado y fortalecimiento de los dientes.

PPT: COMPETENCIAS CIUDADANAS

Expreso mis sentimientos y emociones mediante distintas formas y lenguajes ( gestos, palabras, pintura, teatro, juegos, etc.)

PPT: MOVILIDAD SEGURA Representa diferentes situaciones de su entorno que pueden colocar en riesgo su integridad física.

Realizar ejercicios motores finos como: rasgado, de tiras de papel. Ejercicios de abrir, cerrar manos, mover los brazos hacia diferentes direcciones. Seguir contorno de diferentes objetos con el dedo índice. Orientaciones y explicaciones necesarias sobre la línea y sus clases. Trabajos en grupo. Elaboración de trabajos individuales. Desarrollo de las actividades planteadas en el módulo de higiene oral.

Recurso humano: estudiantes, padres de familia, docente. Lápiz, borrador, sacapuntas, regla, tijeras, Colbon. Material impreso. Imágenes guías Formatos de trabajo Hojas cuadriculadas Colores Marcadores Vinilos o temperas Plastilina Tablas Pinceles Papel seda, papel silueta. Revistas Periódicos

CRITERIOS: PSICOMOTOR: Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema. CREATIVO: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. HUMANO: Su responsabilidad, aseo, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración. INSTRUMENTOS Consulta completa y ordenada Evaluación practica Auto-evaluación Co-evaluación.

Page 29: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 29 de 110

Área: ED. ARTÍSTICA Asignatura: ED. ARTÍSTICA Grado: SEGUNDO Periodo: III. Año: 2020

Estándar(es): Distingue, compara y discrimina, propiedades, visuales (espacio, color, y forma) y sonoras auditivas empleando distintas técnicas que le conlleven al manejo de los mismos.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

LUZ Y SOMBRA *Definición luz y sombra. *Direcciones de la luz. EL COLOR *Definición del color. *Clases de color. *Primarios y secundarios.

Utiliza colores primarios y secundarios aplicando la luz y la sombra en las diferentes composiciones artísticas. Identifica la sombra y la luz que presentan los objetos a través del desarrollo de ejercicios prácticos. Conceptualiza sobre las clases de colores y la importancia de aplicarlos adecuadamente en sus trabajos artísticos.

Reconoce la luz y la sombra que presentan los objetos. Aplica adecuadamente la luz y la sombra en el dibujo dado, empleando variedad de material. Identifica en el dibujo la dirección de la luz. Desarrolla la creatividad Demuestra interés por desarrollar sus trabajos. Presenta sus trabajos con orden y gusto estético. Respeta el trabajo de sus compañeros. Reconoce colores primarios y secundarios. Emplea los colores en sus composiciones artísticas utilizando diferentes materiales. Utiliza creativamente los colores en composiciones preestablecidas y diseñadas. Valora sus composiciones y el de los demás.

PPT: SALUD PÙBLICA Explica de forma sencilla algunas enfermedades bucales y el cuidado para prevenirlas. PPT: COMPETENCIAS CIUDADANAS Reflexiono sobre temas que contribuyen a una buena convivencia. PPT: SEGURIDAD VIAL Reconoce vías públicas,

sus elementos y algunas

normas básicas que deben

asumir los peatones

mediante la aplicación de

técnicas artísticas.

Observación de imágenes donde se pueda apreciar la luz y la sombra. Explicaciones necesarias. Representar con material real la luz y la sombra de un objeto. Entregar por grupos diferentes materiales (colores, témperas, plastilina, papel de color, crayolas) cada uno tomará el color que les llame la atención y lo empleará como desee. Confrontación de los trabajos realizados por los niños. Interrogatorio acerca de los colores que emplearon en sus trabajos. Partiendo de las respuestas de los estudiantes le darán las explicaciones sobre color y sus clases realizando las mezclas

Recurso humano:

estudiantes, padres

de familia, docente.

Recursos

tecnológicos (video

beam, tabletas)

Lápiz, borrador,

sacapuntas, regla,

tijeras, Colbon.

Algodón, lija, papel.

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Hojas cuadriculadas

Colores

Marcadores

Vinilos o temperas

CRITERIOS. Participación. Interés por la clase. Orden y respeto. Aplicación de la temática Creatividad. Psicomotor: Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema. Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación concentración. INSTRUMENTOS Elaboración de las

Page 30: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 30 de 110

Siente aprecio por las creaciones artísticas de sus compañeros. Cuida sus materiales de trabajo. Comparte con sus compañeros los conocimientos y materiales. Trabaja con agrado e interés en las clases. Mantiene orden y estética en sus dibujos. Presenta en el tiempo estipulado las actividades propuestas en clase.

necesarias para obtener los colores secundarios. Orientación de actividades que lleven a mecanizar el trabajo de la clase. Desarrollo de algunas actividades del módulo de salud oral y seguridad vial, realizando los ajustes según la edad. Observación de videos

y afiches.

Tablas

Pinceles

Papel seda, papel

silueta.

Revistas.

planchas. Materiales de trabajo Auto-evaluación Co-evaluación.

Page 31: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 31 de 110

Área: ED. ARTÍSTICA Asignatura: ED. ARTÍSTICA Grado: SEGUNDO Periodo: IV. Año: 2020

Estándar(es): Entiende la práctica musical, escénica y plástica como medio de comunicación de vivencias, sentimientos e ideas.

Explica los cuidados y las recomendaciones para el cuidado de los dientes en los recién nacidos y los niños de seis años a través de ilustraciones sencillas.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

LA MUSICA

*Definición de música.

*Biografía de Jorge

Villamil.

*Letra de la canción Los guaduales *Reconoce la importancia de aprender sobre compositores y música colombiana. *Definición de

bambuco

*Instrumentos

*Traje típico

*Coreografía *Elaboración de un instrumento la pandereta *Subgénero

dramático: la farsa.

*Obra de teatro

Reconoce la

importancia de

aprender sobre

compositores y música

colombiana.

Desarrolla habilidades

comunicativas a través

de la ejecución de un

guión de teatro en uno

de los subgéneros

dramáticos.

Reconoce a través de

la danza las

costumbres propias de

las regiones de

Colombia.

-Enuncia datos importantes del

compositor colombiano Jorge

Villamil.

-Entona canciones

colombianas.

-Valora la importancia de

aprender sobre la música

colombiana.

-Enuncia datos importantes del

bambuco.

-Aprende sobre los

instrumentos y traje típico del

bambuco.

-Desarrolla las actividades

propuestas con orden.

Enuncia características del

teatro en el subgénero la farsa

del género dramático.

-Organiza grupos de trabajo

para la planeación y ejecución

PPT: SALUD PÙBLICA

Explica a través de

ilustraciones sencillas los

cuidados y

recomendaciones para la

salud y buena higiene oral

en recién nacidos y niños

de seis años en adelante.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS.

Explica la importancia de

las normas de

convivencia que generan

ambientes escolares

agradables.

Observación de

imágenes donde se

pueda apreciar la luz y la

sombra.

Comentarios sobre lo

observado.

Explicaciones

necesarias.

Representar con material

real la luz y la sombra de

un objeto.

Entregar por grupos

diferentes materiales (

colores, témperas,

plastilina, papel de color,

crayolas) cada uno

tomará el color que les

llame la atención y lo

empleará como desee.

Confrontación de los

trabajos realizados por

Recurso humano:

estudiantes, padres

de familia, docente.

Recursos

tecnológicos (video

beam, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Lápiz, borrador,

sacapuntas, regla,

tijeras, Colbon.

Algodón, lija, papel.

Material impreso.

Imágenes guías

Colores.

Marcadores.

Papel seda, papel

silueta.

Revistas.

CRITERIOS.

Participación.

Interés por la clase.

Orden y respeto.

Aplicación de la

temática

Creatividad.

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema.

Creativo: Su

capacidad de

composición,

originalidad,

innovación y

sensibilidad artística

son observados.

Page 32: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 32 de 110

Lección de historia.

de la obra de teatro sugerida.

Desarrolla las actividades

sugeridas para analizar la obra

de teatro.

-Demuestra interés y respeto

por trabajar en las actividades

teatrales.

los niños.

Interrogatorio acerca de

los colores que

emplearon en sus

trabajos.

Partiendo de las

respuestas de los

estudiantes le darán las

explicaciones sobre color

y sus clases realizando

las mezclas.

Humano: Su

responsabilidad,

aseo, el orden,

disciplina,

sociabilidad, gusto

estético, presentación

concentración.

INSTRUMENTOS

Evaluación escrita

Auto-evaluación

Page 33: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 33 de 110

Área: ED. ARTÌSTICA Asignatura: ED. ARTÌSTICA Grado: TERCERO Periodo: PRIMERO Año: 2020

• Estándar(es): Establece sdiferencias entre los sistemas simbólicos y geométricos que le permitan iniciar el desarrollo de su capacidad creativa y lúdica.

• Conoce los relatos, mitos o hechos históricos que permiten pensar el origen de las prácticas artísticas.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

EL DIBUJO Y

SUS

ELEMENTOS

▪ Definición de

dibujo

▪ Elementos del

dibujo.

▪ Trazos

envolventes

▪ Definición de

simetría y asimetría

Realiza correctamente

trazos en las diferentes

actividades propuestas.

Construye dibujos con

precisión que le

permiten el desarrollo

de la motricidad,

adquiriendo habilidad y

destreza en técnicas

como el coloreado y la

utilización de la regla.

Construye y reconoce elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje artístico y los plasma en sus creaciones con líneas y dibujos.

Utiliza el punto como elemento de la expresión creativa y como instrumento para dibujar. Utiliza la línea como elemento de la expresión artística empleándola adecuadamente en sus composiciones. Identifica los elementos básicos del dibujo y la importancia de su uso adecuado para la realización de sus dibujos. Completa ejercicios con trazos envolventes empleando diversidad de materiales, manteniendo orden y gusto

estético. Reconoce la simetría y la asimetría como elementos básicos en una composición artística. Se interesa por la estética de sus composiciones artísticas. Valora su trabajo y el de los

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material impreso. Observación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas en el formato institucional. Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual. ACTIVIDADES DE

Recurso humano:

estudiantes, padres

de familia, docente.

Recursos

tecnológicos (video

beam, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de apuntes.

Formato institucional.

Lápiz, borrador,

sacapuntas, regla,

tijeras, Colbon.

CRITERIOS Participación. Interés por la clase. Orden y respeto Aplicación de la temática Creatividad. Psicomotor: Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema en los formatos institucionales de trabajo. Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración. USO DE INSTRUMENTOS:

Page 34: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 34 de 110

HISTORIA DEL

ARTE

▪ El arte rupestre

Relata oralmente

hechos históricos y

mitos que revelan la

mentalidad del ser

humano primitivo y que

lo inclinan hacia la

representación artística

de su cotidianidad.

demás. Presenta los materiales para la clase. Es creativo en sus trabajos. Escucha con interés los relatos y mitos sobre la historia del arte rupestre. Representa por medio de historietas la historia del arte rupestre. Muestra creatividad en la elaboración de sus dibujos. Indaga y muestra curiosidad por conocer la vida primitiva de los seres humanos.

PPT: SALUD PÙBLICA

Reconoce la importancia

de cuidar el medio

ambiente y enuncia

algunas medidas para

evitar la contaminación

del medio que nos rodea.

VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la

clase? Cómo les pareció

la clase?

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Hojas cuadriculadas

Colores

Marcadores

Vinilos o temperas

Tablas

Pinceles

Papel seda, papel

silueta.

Revistas.

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.

Evaluación escrita u oral. Auto-evaluación Coevaluación

Page 35: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 35 de 110

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Reconoce que las

acciones se relacionan

con las emociones y que

puedo aprender a

manejar las emociones

para no hacer daño a

otras personas.

PPT: MOVILIDAD

SEGURA

Promueve el

reconocimiento y respeto

a las diferencias

biológicas, sociales y

culturales de las personas

expresándolo a través de

actuaciones o

dramatizaciones sencillas

que representan los

valores culturales de la

comunidad colegio.

Page 36: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 36 de 110

Área: ED. ARTÌSTICA Asignatura: ED. ARTÌSTICA Grado: TERCERO Periodo: SEGUNDO Año: 2020

Estándar(es): Comprende e indaga, acerca de las definiciones que correspondan a los distintos propósitos y necesidades comunicativas a partir de ejercicios artísticos que le permitan relacionar conceptos.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

LAS FORMAS BÁSICAS.

• Encaje cúbico

• Encaje cilíndrico.

• Encaje esférico.

• Encaje piramidal

EL VOLUMEN

• La luz y la sombra.

Emplea algunos sólidos geométricos como formas que permiten el encaje de dibujos.

Identifica la sombra y

la luz que presentan

los objetos a través del

desarrollo de ejercicios

prácticos.

Reconocer el cubo y lo emplea en la elaboración de dibujos. Identifica el cilindro como una forma para dibujar objetos. Utiliza la esfera para elaborar dibujos de frutas y objetos redondos. Emplea el encaje piramidal para hacer representaciones gráficas. Diferencia luz y sombra aplicándolas en sus composiciones. Colorea correctamente los diferentes dibujos sobre formas. Valora su trabajo y el de los demás. Trae los materiales de trabajo. Demuestra interés por el desarrollo de las clases.

PPT: SALUD PÙBLICA

Identifica otras formas de

contaminación del medio

ambiente y se esmera por

contribuir a la

conservación de un

ambiente sano y

agradable.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Expreso mis sentimientos

y emociones mediante

distintas formas y

lenguajes (gestos,

palabras, pintura, teatro,

juegos, etc. )

PPT: MOVILIDAD

SEGURA

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material impreso. Observación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas en el formato institucional. Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

Recurso humano:

estudiantes, padres

de familia, docente.

Recursos

tecnológicos (video

beam, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de apuntes.

Formato institucional.

Lápiz, borrador,

sacapuntas, regla,

tijeras, Colbon.

CRITERIOS Participación. Interés por la clase. Orden y respeto Aplicación de la temática Creatividad. Psicomotor: Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema en los formatos institucionales de trabajo. Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración. USO DE

Page 37: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 37 de 110

Comprende la

importancia de asumir

comportamientos

seguros, ubicándose en

su entorno físico y

sociocultural mediante la

elaboración de

miniafiches y carteleras

que representan dichas

situaciones.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la

clase? Cómo les pareció

la clase?

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Hojas cuadriculadas

Colores

Marcadores

Vinilos o temperas

Plastilina

Tablas

Pinceles

Papel seda, papel

silueta.

Revistas

Periódicos

INSTRUMENTOS:

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.

Evaluación escrita u oral. Auto-evaluación Coevaluación

Page 38: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 38 de 110

Área: ED. ARTÌSTICA Asignatura: ED. ARTÌSTICA Grado: TERCERO Periodo:TERCERO Año: 2020

Estándar(es):

Distingue, compara y discrimina, propiedades, visuales (espacio, color, forma) y sonoras auditivas empleando distintas técnicas que le conlleven al manejo de los mismos.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

EL COLOR

• El círculo

cromático.

• Colores primarios.

• Colores

secundarios.

• Colores terciarios.

LA TEXTURA

• Definición de

textura.

• Clases de textura.

• Visual y táctil.

Conceptualiza sobre las clases de colores y la importancia de aplicarlos adecuadamente en sus trabajos artísticos. Reconoce texturas que presentan los objetos y las aplica adecuadamente en sus composiciones artísticas.

Reconoce y aplica los colores primarios, secundarios y terciarios en sus trabajos artísticos. Elabora correctamente el círculo cromático. Utiliza las diferentes clases de colores empleando diversos materiales en sus trabajos. Realiza con interés y buen gusto estético las actividades propuestas. Valora su trabajo y el de sus compañeros. Emplea diversos materiales para crear texturas. Realiza composiciones con texturas. Demuestra interés por realizar las actividades propuestas. Realiza sus trabajos con buen gusto estético Valora su trabajo y el de los demás.

PPT: SALUD PÙBLICA Reconoce la importancia de realizar una correcta manipulación y

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material impreso. Observación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas en el formato institucional. Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual. ACTIVIDADES DE VALORACIÓN

Recurso humano:

estudiantes, padres

de familia, docente.

Recursos

tecnológicos (video

beam, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de apuntes.

Formato institucional.

Lápiz, borrador,

sacapuntas, regla,

tijeras, Colbon.

Algodón, lija, papel.

CRITERIOS Participación. Interés por la clase. Orden y respeto Aplicación de la temática Creatividad. Psicomotor: Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema en los formatos institucionales de trabajo. Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración. USO DE INSTRUMENTOS:

Diligenciamiento de

Page 39: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 39 de 110

clasificación de los residuos sólidos para conservar un ambiente sano. PPT: COMPETENCIAS CIUDADANAS Reflexiono sobre temas que contribuyen a una buena convivencia. Identifico situaciones que generan exclusión. PPT: SEGURIDAD VIAL Identifica la relación entre

el cuidado de la vida y la

atención a las normas

viales, expresando a

través de dibujos,

modelado o simulaciones

los procesos para estar

seguros en las vías.

Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la

clase? Cómo les pareció

la clase?

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Hojas cuadriculadas

Colores

Marcadores

Vinilos o temperas

Tablas

Pinceles

Papel seda, papel

silueta.

Revistas.

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.

Evaluación escrita u oral. Auto-evaluación Coevaluación

Page 40: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 40 de 110

Área: ED. ARTÌSTICA Asignatura: ED. ARTÌSTICA Grado: TERCERO Periodo: CUARTO Año: 2020

Estándar(es): Entiende la práctica musical, escénica y plástica como medio de comunicación de vivencias, sentimientos e ideas.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

LA MÙSICA

• Definición de música.

• Biografía de José Benito Barros.

• Letra de la canción La Piragua

• Elaboración de un instrumento: El tambor

LA DANZA

• Definición de la danza la guabina.

• Instrumentos de la guabina.

• Traje típico de la guabina.

• Coreografía de la danza la guabina.

Reconoce la importancia de aprender sobre compositores y música colombiana. Reconoce a través de la danza las costumbres propias de las regiones de Colombia.

Define con vocabulario

sencillo la música.

Enuncia datos importantes de

la vida y obra de José Benito

Barrios

Aprende y entona canciones

del folklore colombiano

Participa en la elaboración de

un instrumento musical.

Observa videos que ilustran el

ritmo de la guabina.

Representa gráficamente los

instrumentos del ritmo de la

guabina.

Participa en la coreografía de

la danza de la guabina.

Representa gráficamente el

ritmo de la guabina.

Demuestra interés y respeto

PPT: SALUD PÙBLICA

Elabora sencillos carteles que explican las enfermedades producidas por factores ambientales. PPT: COMPETENCIAS CIUDADANAS. Explica la importancia de

las normas de

convivencia que generan

ambientes escolares

agradables.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material impreso. Observación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas en el formato institucional. Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual. ACTIVIDADES DE VALORACIÓN

Recurso humano:

estudiantes, padres

de familia, docente.

Recursos

tecnológicos (video

beam, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de

apuntes.

Formato institucional.

Lápiz, borrador,

sacapuntas, regla,

tijeras, Colbon.

Algodón, lija, papel.

CRITERIOS Participación. Interés por la clase. Orden y respeto Aplicación de la temática Creatividad. Psicomotor: Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema en los formatos institucionales de trabajo. Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración. USO DE INSTRUMENTOS:

Diligenciamiento de

Page 41: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 41 de 110

EL TEATRO

• Subgénero dramático el sainete

• Obra de teatro Los signos de puntuación

Desarrolla habilidades comunicativas a través de la ejecución de un guiòn de teatro en uno de los subgéneros dramáticos.

por la clase.

Define claramente el género

del sainete.

Enuncia características del

género del sainete.

Participa en la representación

de obras de teatro.

Demuestra interés por realizar

las actividades propuestas.

Realiza sus dibujos con buen

gusto estético

Valora y respeta su trabajo y el de sus compañeros.

Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la

clase? Cómo les pareció

la clase?

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Hojas cuadriculadas

Colores

Marcadores

Vinilos o temperas

Tablas

Pinceles

Papel seda, papel

silueta.

Revistas.

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.

Evaluación escrita u oral. Auto-evaluación Coevaluación

Page 42: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 42 de 110

Área: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Asignatura: ARTÍSTICA Grado: CUARTO Periodo: PRIMERO Año: 2020

Estándar(es):

✓ Establece relaciones lógicas entre las construcciones artísticas que permitan diferenciar los métodos para llegar a la realización de las diversas expresiones artísticas.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

EL DIBUJO

• Definición de dibujo.

• Técnicas artísticas.

• Modelado y collage.

• Definición de trazo

• Trazos

envolventes

-Conceptualiza sobre

los elementos básicos

del dibujo y técnicas

artísticas.

-Realiza de forma

correcta y completa

trazos envolventes en

ejercicios prácticos.

-Define el significado del

dibujo.

-Identifica los elementos

básicos del debug.

-Reconoce algunas técnicas

artísticas: el collage y

modelado.

-Realiza sus dibujos con buen

gusto estético.

-Colorea sus dibujos en forma

correcta.

-Mantiene orden y estética en

sus dibujos.

-Presenta los materiales para

la clase.

-Completa ejercicios con

trazos envolventes.

-Emplea diversidad de

material para realizar.

-Es autónomo en la

realización de sus trabajos

artísticos.

SALUD PUBLICA: -Reconoce la importancia

de aceptar los cambios

que se presentan en la

etapa de la infancia y/ o

adolescencia como

camino a la búsqueda de

su identidad y

maduración de su

personalidad.

COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Expresa a través de sus

emociones la capacidad

de resiliencia.

SEGURIDAD VIAL

Promueve la toma de

conciencia frente al

respeto del valor de la

vida propia y la de los

demás, mediante

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: (parte inicial) Oración, reflexión,

saberes previos y lluvia

de ideas.

ACTIVIDADES DE

ESTRUCTURACIÓN:

(Parte central)

Apuntes teóricos en el

cuaderno sobre la

temática a través de un

dictado.

Explicación de la teoría

sobre el tema a trabajar.

De manera individual los

estudiantes plasman sus

respectivos

conocimientos teóricos

hacia la práctica por

medio de formatos de

• LÁPIZ

• FORMATOS DE

TRABAJO

• CUADERNO DE

APUNTES

• BORRADOR

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema.

Creativo: Su

capacidad de

composición,

originalidad,

innovación y

sensibilidad artística

son observados.

Humano: Su

responsabilidad,

aseo, el orden,

disciplina,

sociabilidad, gusto

estético,

presentación,

concentración.

Page 43: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 43 de 110

actividades que

representan la

estimulación y percepción

de su cuerpo.

trabajo (planchas

artísticas.)

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN (parte final)

Revisión de los trabajos

realizados por los

estudiantes en el aula

con su respectiva

calificación.

USO DE

INSTRUMENTOS

Trabajos en clase.

Desarrollo de

actividades grupales

e individuales.

Participación e interés

Comportamiento en

clase.

Autoevaluación.

Page 44: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 44 de 110

Área: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Asignatura: ARTÍSTICA Grado: CUARTO Periodo: SEGUNDO Año: 2020

Estándar(es):

✓ Establece relaciones lógicas entre las construcciones artísticas que permitan diferenciar los métodos para llegar a la realización de las diversas expresiones artísticas.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

MÉTODOS DE

DIBUJO

▪ La construcción y el encajado.

▪ La cuadricula. EL COLOR

▪ Definición de color.

▪ Colores análogos. ▪ Colores

complementarios ▪ Colores cálidos. ▪ Colores fríos. ▪ Contraste

simultáneo

-Emplea las diferentes

formas básicas y la

cuadricula como medio

para elaborar dibujos.

-Conceptualiza sobre

los elementos básicos

del dibujo y técnicas

artísticas.

-Elabora dibujos partiendo de

la forma básica.

-Emplea las diferentes formas

básicas para lograr le encaje

de sus dibujos.

-Emplea la cuadricula para

ampliar o simplificar la forma.

-Se interesa por la estética de

sus trabajos.

-Valora su dimensión estética

y la de los demás.

-Presenta los materiales para

la clase.

-Es creativo en la

representación de sus

trabajos.

-Identifica las clases de

colores y los emplea

libremente en sus trabajos

artísticos.

-Realiza diferentes paisajes

aplicando las diversas clases

de color.

-Emplea diversidad de

material para aplicar las

clases de color en sus

SALUD PÚBLICA:

Comprende la

Importancia de valorarse,

respetarse y de decidir

frente a cualquier

circunstancia de su

cotidianidad.

COMPETENCIAS CIUDADANAS Aplica aspectos técnicos básicos y precisos que orienten la ejecución de creaciones artísticas que conlleven al desarrollo comunicativo, cultural y social. SEGURIDAD VIAL Propicia la reflexión sobre el comportamiento que niños y adultos deben tener en la vía pública mediante la aplicación de técnicas artísticas.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: (parte inicial) Oración, reflexión,

saberes previos y lluvia

de ideas.

ACTIVIDADES DE

ESTRUCTURACIÓN:

(Parte central)

Apuntes teóricos en el

cuaderno sobre la

temática a través de un

dictado.

Explicación de la teoría

sobre el tema a trabajar.

De manera individual o

grupal los estudiantes

plasman sus respectivos

conocimientos teóricos

hacia la práctica por

medio de formatos de

trabajo (planchas

• ESCUADRA

• REGLA

• LAPIZ

• FORMATOS DE

TRABAJO

• COLORES

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

responsabilidad,

aseo, el orden,

disciplina,

sociabilidad, gusto

estético,

presentación,

concentración.

Page 45: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 45 de 110

trabajos artísticos.

artísticas)

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN (parte final)

Revisión de los trabajos

realizados por los

estudiantes en el aula

con su respectiva

calificación.

USO DE

INSTRUMENTOS

Trabajos en clase.

Desarrollo de

actividades grupales

e individuales.

Autoevaluación.

Page 46: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 46 de 110

Área: EDUCACIÓN ARTISTICA Asignatura: ARTÍSTICA Grado: CUARTO Periodo: TERCERO Año: 2020

Estándar(es): Realizar ejercicios que permitan utilizar el vocabulario específico del arte.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

EL VOLUMEN

• Definición de volumen.

• Degradación tonal.

PERSPECTIVA

• Definición de perspectiva.

• Elementos de la perspectiva.

-Comprende la

importancia de aplicar

en los objetos la luz y

la sombra para lograr

el volumen y así dar

un aspecto más real

al mismo.

-Elabora ejercicios

prácticos utilizando

los elementos de la

perspectiva

-Realiza la degradación tonal

del color en forma correcta

empleando diferente material.

-Demuestra interés por

realizar sus actividades

artísticas.

-Realiza sus dibujos con

buen gusto estético.

-Valora su trabajo y el de los

demás.

-Identifica los elementos de la

perspectiva.

-Realiza ejercicios sencillos

sobre perspectiva.

-Demuestra interés por

realizar sus actividades

artísticas.

SALUD PUBLICA Toma

conciencia sobre la

importancia y necesidad

de descubrir su misión en

la vida.

COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Conoce los derechos

fundamentales de los

niños y niñas. ( A tener

nombre, nacionalidad,

familia, cuidado, amor,

educación, recreación)

SEGURIDAD VIAL

Comprende la Importancia de tener

comportamientos

adecuados y los riesgos

que corre cuando hacen

uso del transporte

público por medio de

representaciones de

teatro, carteleras y

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: (parte inicial) Oración, reflexión,

saberes previos y lluvia

de ideas.

ACTIVIDADES DE

ESTRUCTURACIÓN:

(Parte central)

Apuntes teóricos en el

cuaderno sobre la

temática a través de un

dictado.

Explicación de la teoría

sobre el tema a trabajar.

De manera individual o

grupal los estudiantes

plasman sus respectivos

conocimientos teóricos

hacia la práctica por

medio de formatos de

trabajo (planchas

• REGLA

• LAPIZ

• FORMATOS DE

TRABAJO

• COLORES

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

responsabilidad,

aseo, el orden,

disciplina,

sociabilidad, gusto

estético,

presentación,

concentración.

Page 47: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 47 de 110

murales relacionados con

la educación vial.

artísticas)

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN (parte final)

Revisión de los trabajos

realizados por los

estudiantes en el aula

con su respectiva

calificación.

USO DE

INSTRUMENTOS

Trabajos en clase.

Desarrollo de

actividades grupales

e individuales.

Autoevaluación.

Page 48: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 48 de 110

Área: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Asignatura: ARTÍSTICA Grado: CUARTO Periodo: CUARTO Año: 2020

Estándar(es): Aplicar aspectos técnicos básicos y precisos que orienten la ejecución de creaciones artísticas que conlleven al desarrollo comunicativo, cultural y social.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

✓ Definición de

música.

✓ Biografía de

Arnulfo Briceño.

✓ Letra de la canción

Ay mi llanura.

✓ Definición de la

danza el Torbellino

✓ Traje típico del

Torbellino.

✓ Coreografía de la

danza el

Torbellino.

▪ Subgénero

dramático el

entremés.

▪ Obra de teatro El

Holgazán.

-Reconoce la

importancia de

aprender sobre

compositores y

música colombiana.

-Reconoce a través

de la danza las

costumbres propias

de las regiones de

Colombia.

-Desarrolla

habilidades

comunicativas a

través de la ejecución

de un guion de teatro

en uno de los

subgéneros

dramáticos.

✓ Define con sus propias

palabras la música.

✓ Enuncia datos importantes

del cantor y compositor

Arnulfo Briceño

✓ Entona canciones del folklore

colombiano.

✓ Describe y dibujo el traje de

la danza del torbellino.

✓ Participa en una coreografía

de un torbellino.

✓ Define el subgénero de teatro

llamado entremés.

✓ Participa en sencillas obras

de teatro.

✓ Define con palabras sencillas

la empatía.

SALUD

PUBLICA

Comprende que

la empatía es una

cualidad de las

personas que

permite una mejor

comprensión y

comunicación

entre ellas.

COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Propone distintas

opciones cuando

toma decisiones

en el aula y en la

vida escolar.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: (parte inicial) Oración, reflexión, saberes

previos y lluvia de ideas.

ACTIVIDADES DE

ESTRUCTURACIÓN: (Parte

central)

Apuntes teóricos en el

cuaderno sobre la temática

a través de un dictado.

Explicación de la teoría

sobre el tema a trabajar.

De manera individual o

grupal los estudiantes

plasman sus respectivos

conocimientos teóricos

hacia la práctica por medio

de bailes, danzas y obras de

teatro.

• Medios audio

visuales

• Cuaderno de

apuntes

• Formatos de

trabajo

• Materiales

para hacer la

flauta.

• Vestuario

para obras de

teatro.

• Vestuario

para danzas.

Psicomotor: Se

determina el desarrollo de

sus habilidades y

destrezas, rotulación y

aplicación del tema.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

responsabilidad, aseo, el

orden, disciplina,

sociabilidad, gusto

estético, presentación,

concentración

USO DE

INSTRUMENTOS

Trabajos en clase.

Desarrollo de actividades

grupales e individuales.

Autoevaluación.

Page 49: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 49 de 110

Área: ______EDUCACIÓN ARTÍSTICA______ Asignatura: ______ARTÍSTICA__________ Grado: ______5°______ Periodo: ____PRIMERO____ Año: _____2020______

✓ Estándar(es): Establece relaciones lógicas entre las construcciones artísticas que permitan diferenciar los métodos para llegar a la realización de las diversas expresiones

artísticas.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

EL PUNTO

• Técnicas del

puntillismo.

• La línea y sus

clases.

EL COLOR

• Cualidades del

color

• Colores

adyacentes

• Colores

cálidos

• Colores fríos

• Psicología del

color

• Trazos

envolventes

-Desarrolla habilidades

artísticas empleando

correctamente las

diferentes clases de

línea y aplicando con

creatividad la técnica

del puntillismo en

composiciones

artísticas

preestablecidas o

creadas por sí mismo.

-Aplica la psicología

del color a través de

ejercicios prácticos que

le permiten desarrollar

su creatividad y

aplicarlos en su

-Ejecuta correctamente la

técnica del puntillismo para

realizar diferentes dibujos.

-Emplea adecuadamente las

diferentes clases de líneas

para completar trazos y

dibujos.

-Identifica la cualidad del color.

-Reconoce las clases del color

y los emplea en sus trabajos

artísticos.

-Realiza dibujos artísticos

teniendo en cuenta los

diferentes tipos de colores.

(Colores fríos, cálidos, etc.)

PPT: SALUD PUBLICA

Comprende la

importancia de participar

activamente en los

diferentes grupos

promoviendo el liderazgo

y la resolución de

conflictos.

Comprende la

importancia de valorarse,

respetarse y decidir frente

a cualquier circunstancia

de su cotidianidad.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Expresa a través de sus

emociones la capacidad

de resiliencia.

PPT: MOVILIDAD

SEGURA

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: (parte inicial) Oración, reflexión,

saberes previos y lluvia

de ideas.

ACTIVIDADES DE

ESTRUCTURACIÓN:

(Parte central)

Apuntes teóricos en el

cuaderno sobre la

temática a través de un

dictado.

Explicación de la teoría

sobre el tema a trabajar.

De manera individual los

estudiantes plasman sus

respectivos

conocimientos teóricos

hacia la práctica por

• Material de

lectura

impreso.

• Fichas

• Lápiz, regla,

colores,

borrador.

• Tijeras.

• Cuaderno de

apuntes.

• Formatos de

trabajo

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

responsabilidad,

aseo, el orden,

disciplina,

sociabilidad, gusto

estético,

presentación,

concentración.

Page 50: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 50 de 110

cotidianidad.

Descubre la importancia

de conocer las señales de

tránsito, su utilidad,

significado y la manera

como ayudan a preservar

la vida.

Elabora de manera

sencilla afiches, pinturas,

planos, maquetas, que

representan la realidad

social de su entorno.

medio de formatos de

trabajo (planchas

artísticas.)

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN (parte final)

Revisión de los trabajos

realizados por los

estudiantes en el aula

con su respectiva

calificación.

USO DE

INSTRUMENTOS

Trabajos en clase.

Desarrollo de

actividades grupales e

individuales.

Participación e interés

Comportamiento en

clase.

Autoevaluación.

Page 51: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 51 de 110

Área: _EDUCACIÓN ARTÍSTICA __ Asignatura: _ARTÍSTICA_ Grado: __5°__ Periodo: ___SEGUNDO___ Año: ___2020____

✓ Estándar(es):

Establece relaciones lógicas entre las construcciones artísticas que permitan diferenciar los métodos para llegar a la realización de las diversas expresiones artísticas.

Realiza composiciones donde se aprecia su sensibilidad artística a través de sus creaciones artísticas y asume con agrado las críticas observadas en su estilo.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

Definición de luz y

sombra.

• Clases de

sombra.

• Degradación de

un color.

• Definición de

Boceto.

• Dibujo de

animales.

• EL bodegón.

• Dibujo de flores.

Comprende la

importancia de aplicar

en los objetos la luz y

la sombra para lograr

el volumen y así dar

un aspecto más real al

mismo.

Desarrolla habilidades

para el dibujo artístico

a través del manejo

adecuado del boceto,

bodegón y esquemas

básicos para flores y

animales en ejercicios

prácticos.

-Aplica luz y sombra en sus

dibujos con precisión.

-Reconoce las dos clases de

sombras.

-Aplica sombra proyectada y

sombra propia teniendo en

cuenta la dirección de la luz.

-Realiza dibujo de frutas

aplicando las clases de

sombra.

-Aprende la conceptualización

de la degradación del color.

-Completa con vinilos

ejercicios realizando la

degradación del color indicado

adicionando blanco y negro.

-Realiza boceto de imágenes

presentadas.

-Realiza un boceto de un

bodegón (frutas).

PPT: SALUD PUBLICA

Comprende la

importancia de conocer

los deberes, derechos de

los jóvenes y las

diferentes formas de

participación en eventos

locales, regionales y

nacionales.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Reconozco que todos los

niños y niñas somos

personas con el mismo

valor y los mismos

derechos.

PPT: SEGURIDAD VIAL

Representa por medio de

historietas y

dramatizaciones sencillas

la problemática sobre la

accidentalidad vial en

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: (parte inicial) Oración, reflexión,

saberes previos y lluvia

de ideas.

ACTIVIDADES DE

ESTRUCTURACIÓN:

(Parte central)

Apuntes teóricos en el

cuaderno sobre la

temática a través de un

dictado.

Explicación de la teoría

sobre el tema a trabajar.

De manera individual o

grupal los estudiantes

plasman sus respectivos

conocimientos teóricos

hacia la práctica por

medio de formatos de

• Lápiz 2B

• Colores

• Vinilos

• Formatos de

trabajo.

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

responsabilidad,

aseo, el orden,

disciplina,

sociabilidad, gusto

estético,

presentación,

concentración.

Page 52: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 52 de 110

-Aplica color con vinilos o

lápices de colores al bodegón

teniendo en cuenta la luz y

sombra.

-Observa flores y realiza las

formas básicas.

-Realiza dibujos de animales

teniendo pasos aprendidos.

Colombia.

trabajo (planchas

artísticas)

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN (parte final)

Revisión de los trabajos

realizados por los

estudiantes en el aula

con su respectiva

calificación.

USO DE

INSTRUMENTOS

Trabajos en clase.

Desarrollo de

actividades grupales

e individuales.

Participación e interés

Comportamiento en

clase.

Autoevaluación.

Page 53: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 53 de 110

Área: __EDUCACIÓN ARTÍSTICA__ Asignatura: ___________ARTÍSTICA_______ Grado: ______5°_____ Periodo: ________TERCERO_____ Año: ____2020_____

Estándar(es): Establece relaciones lógicas entre construcciones artísticas que permitan diferenciar los métodos para llegar a la realización de las diversas expresiones artísticas.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

▪ Definición de perspectiva.

▪ Elementos de la perspectiva.

▪ La caricatura ▪ Como elaborar

una caricatura humorística.

-Elabora ejercicios

prácticos utilizando los

elementos de la

perspectiva.

-Emplea la caricatura

humorística como una

forma de expresión y

comunicación

✓ Enuncia los elementos de la perspectiva.

✓ Realiza correctamente los ejercicios sobre perspectiva.

✓ Valora su trabajo y el de los demás.

✓ Reconoce características de la caricatura humorística.

✓ Elabora de forma creativa diferentes caricaturas humorísticas.

✓ Demuestra interés y respeto por trabajar en las actividades relacionadas con caricaturas.

PPT: SALUD PUBLICA

Toma conciencia sobre la

importancia y necesidad

de descubrir su misión en

la vida.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Conoce los derechos

fundamentales de niños y

niñas. ( A tener nombre,

nacionalidad, familia,

cuidado, amor, salud,

educación, recreación,

alimentación y libre

expresión. )

PPT: MOVILIDAD

SEGURA

Promueve la reflexión en

torno a la accidentalidad

en Colombia por medio

de la elaboración de

murales.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: (parte inicial) Oración, reflexión,

saberes previos y lluvia

de ideas.

ACTIVIDADES DE

ESTRUCTURACIÓN:

(Parte central)

Apuntes teóricos en el

cuaderno sobre la

temática a través de un

dictado.

Explicación de la teoría

sobre el tema a trabajar.

De manera individual o

grupal los estudiantes

plasman sus respectivos

conocimientos teóricos

hacia la práctica por

medio de formatos de

trabajo.

• Tijeras

• Imágenes

• Lápiz

• Borrador

• Colores

• Formatos de

trabajo

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

responsabilidad,

aseo, el orden,

disciplina,

sociabilidad, gusto

estético,

presentación,

concentración.

Page 54: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 54 de 110

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN (parte final)

Revisión de los trabajos

realizados por los

estudiantes en el aula

con su respectiva

calificación.

USO DE

INSTRUMENTOS

Trabajos en clase.

Investigación

educativa acerca de

las temáticas a

desarrollar.

Compromisos en

casa.

Desarrollo de

actividades grupales e

individuales en clase.

Autoevaluación.

Page 55: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 55 de 110

Área: _____EDUCACIÓN ARTÍSTICA____ Asignatura: _______ARTÍSTICA____ Grado: ______5°____ Periodo: _____CUARTO______ Año: ___2020____

Estándar(es): Aplicar aspectos técnicos básicos y precisos que orienten la ejecución de creaciones artísticas que conlleven al desarrollo comunicativo, cultural y social.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

• Definición de

música.

• Biografía de

Rafael Calixto

Escalona.

• Letra de la

canción El

Testamento.

• Elaboración de

un instrumento

de viento.

• Definición de la

danza el Mapalé

• Instrumentos del

mapalé.

• Reconoce la

música como

expresión

artística del ser

humano

• Identifica los

diferentes

bailes típicos

como parte de

la cultura

colombiana

-Propone variaciones sobre

un patrón genérico o modelo,

musical, escénico o visual,

facilitado por el docente

-Reconoce la importancia de

aprender sobre compositores

y música colombiana.

-Reconoce a través de la

danza las costumbres propias

de las regiones de Colombia.

-Desarrolla habilidades

comunicativas a través de la

ejecución de un guion de

teatro en uno de los

subgéneros dramáticos.

PPT: SALUD PUBLICA

Reconoce que la

veeduría es un

mecanismo democrático

de participación que le

permite a las personas

vigilar la gestión pública.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS

Propone distintas

opciones cuando toma

decisiones en el salón y

en la vida escolar.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: (parte inicial) Oración, reflexión,

saberes previos y lluvia

de ideas.

ACTIVIDADES DE

ESTRUCTURACIÓN:

(Parte central)

Apuntes teóricos en el

cuaderno sobre la

temática a través de un

dictado.

Explicación de la teoría

sobre el tema a trabajar.

De manera individual o

grupal los estudiantes

plasman sus respectivos

conocimientos teóricos

hacia la práctica por

medio de bailes, danzas

y obras de teatro.

• Medios audio

visuales

• Cuaderno de

apuntes

• Formatos de

trabajo

• Materiales

para hacer la

flauta.

• Vestuario

para obras de

teatro.

• Vestuario

para danzas.

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

responsabilidad,

aseo, el orden,

disciplina,

sociabilidad, gusto

estético,

presentación,

concentración

Page 56: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 56 de 110

• Traje típico del

Mapalé.

• Coreografía de

la danza el

Mapalé

• El drama.

• Obra de teatro

Independencia

de Cartagena.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN (parte final)

Revisión de los trabajos

realizados por los

estudiantes en el aula

con su respectiva

calificación.

USO DE

INSTRUMENTOS

Trabajos en clase.

Desarrollo de

actividades grupales

e individuales.

Autoevaluación.

Page 57: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 57 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Sexto Periodo: I Año: 2020

Estándar(es):

Comprende que la producción artística se encuentra determinada por la cultura, lo que le permite aplicar conocimientos y habilidades interpretativas para el estudio de otros aspectos

de la sociedad.

Conoce y explora las posibilidades de relación visual, auditiva, senso-motriz, con fines expresivos, y doy cuenta de la intención de mis experimentaciones.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

ARTE PRE-

HISTÓRICO

• Arte en la prehistoria.

• Arte en el periodo paleolítico.

• Arte en el periodo neolítico

• Edad de los metales.

Explica claramente las

características propias

del arte prehistórico

• Consulta sobre el arte en la edad antigua.

• Representa gráficamente características propias de la historia del arte.

• Realiza consultas sobre el arte y participa dando aportes que fortalecen sus saberes.

PPT: Movilidad vial.

Diseña y elabora

historietas sobre las

actitudes adecuadas e

inadecuadas de los.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ✓ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico

✓ Presentación de

imágenes alusivas a los diferentes temas

✓ Descripción y análisis

de lo observado. ✓ Conceptualización y

mecanización del tema mediante actividades prácticas

✓ Orientación del trabajo

Recursos

tecnológicos: (

video bean,

pc.usb,parlantes)

Material impreso.

Cuaderno de

apuntes.

Formato de trabajo

Compromisos para

casa.

Psicomotor:

Se determina el desarrollo de sus habilidades y destrezas, rotulación y aplicación del tema en los formatos institucionales de trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados.

Page 58: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 58 de 110

ELEMENTOS DE LA

COMPOSICIÓN:

• Plano en la

composición

• Línea, clases

• Punto.

Puntillismo

• Aplicación

creativa de

puntos y

líneas.

LA LETRA

• Clases, estilos de

letras

• Rotulación

• La cartelera. Elaboración

Conceptualiza y

emplea creativamente

elementos de la

composición artística.

Es hábil en la

aplicación de los

diversos tipos de letra

y los emplea en la

elaboración de

carteleras.

• Reconoce la importancia de utilizar adecuadamente el plano, el punto y la línea.

• Emplea la línea para elaborar composiciones artísticas.

• Reconoce las característica y clases del plano

• Elabora correctamente planos teniendo en cuenta la clase y la expresividad de los mismos.

• Aplica la técnica del puntillismo empleando variedad de materiales.

• Identifica los estilos de letras utilizados en la cotidianidad.

• Elabora actividades prácticas empleando las clases de letras.

• Enuncia los diferentes elementos que se deben tener en cuenta para elaborar una cartelera.

• Elabora carteleras siguiendo las pautas dadas.

➢ PPT:SALUD

PUBLICA

Emplea elementos de la

composición para

representar la

alimentación en el ciclo

vital.

PPT: COMPETENCIAS

CIUDADANAS.

Utiliza las diferentes

clases de letras para

representa reflexiones

sobre las causas y

consecuencias de

engañar.

Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN ✓ Interrogatorio donde se

permita reflexionar sobre las siguientes preguntas:

✓ ¿Qué aprendimos en la clase? ¿Cómo les pareció la clase? ¿Qué nos falta por aprender?

Recursos

tecnológicos (usb,

video beam,

computador,

parlantes,

extensiones.)

Material impreso.

(ficha de trabajo)

Formatos de trabajo

Cuaderno

Hojas

cuadriculadas

Colores

Marcadores

Lápiz, borrador,

sacapuntas.

Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Autoevaluación

Coeevaluación

Page 59: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 59 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Sexto Periodo: II Año: 2020

Estándar(es): Comprende que la producción artística se encuentra determinada por la cultura, lo que le permite aplicar conocimientos y habilidades interpretativas para el estudio de otros aspectos de la sociedad.

• Conoce y explora las posibilidades de relación visual, auditiva, senso-motriz, con fines expresivos, y doy cuenta de la intención de mis experimentaciones.

• Elabora producciones artísticas mediante las cuales muestra la apropiación de los elementos contemplados en clase; así como control, fluidez y destreza en cuanto al manejo técnico

• Propone ejercicios de creación tales como secuencias de composición pictórica (plásticas)

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje

Niveles de desempeño Transversalidad

Logro Metodología Recursos

Evaluación Formativa

HISTORIA DEL ARTE

ANTIGUO

• Arte En

Mesopotamia

• Arte Egipcio.

Enuncia características

importantes del arte en

Mesopotamia y Egipto.

• Consulta sobre el arte en Mesopotamia.

• Elabora mapas conceptuales sobre el arte en Egipto

• Representa a través de plegables características del arte importantes en el arte en Mesopotamia y Egipto.

• Realiza mapas conceptuales que refuercen las habilidades críticas y reflexivas

• Valora el trabajo realizado por diferentes personas en el campo de las artes.

PPT: MOVILIDAD VIAL.

Representa mediante

técnicas variadas las

actitudes adecuadas e

inadecuadas de los

peatones.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ✓ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico

✓ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

✓ Descripción y análisis de lo observado.

✓ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas

✓ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

Recursos

tecnológicos: (P.c.

video beam,

parlantes, usb,

extension)

Presentación power

point

Material impreso.

Cuaderno de apuntes.

Compromisos para

casa.

Formato de trabajo.

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas, rotulación

y aplicación del tema

en los formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los

Page 60: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 60 de 110

• Métodos para

dibujar( la

cuadricula,

calcado,

observación)

• Composición: simetría y asimetría

• Volumen: Luz y sombra

Emplea métodos variados para realizar sus propios dibujos.

Desarrolla la capacidad de conceptualización expresándose creativamente a través de los elementos de la composición artística aplicando la técnica del claro oscuro para lograr el volumen en los objetos.

• Elabora dibujos empleando variados métodos.

• Diferencia los conceptos de forma, luz, sombra, simetría, asimetría mediante el desarrollo de ejercicios es prácticos y creativos

• Realiza sus representaciones artísticas teniendo en cuenta elementos de la composición y el volumen.

PPT. SALUD PUBLICA:

Elabora folletos con

dibujos que representa la

forma responsable de

mejorar la calidad de vida.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN ✓ Interrogatorio donde

se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas:

✓ Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

Recursos

tecnológicos ( video

bean, computador.

Usb, parlantes,

extension)

Material impreso.

Formatos de trabajo

Cuaderno

Colores

Lápiz, 6b,4b

borrador,

sacapuntas

regla

demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 61: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 61 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Sexto Periodo: III Año: 2020

Estándar(es):

• Conoce y explora las posibilidades de relación visual, auditiva, senso-motriz, con fines expresivos, y da cuenta de la intención de las experimentaciones.

• Elabora producciones artísticas mediante las cuales muestra la apropiación de los elementos contemplados en clase; así como control, fluidez y destreza en cuanto al manejo técnico

• Reflexiona sobre conceptos y aspectos expresivos, en el análisis de mis producciones artísticas y las de otros.

• Desarrolla el control de elementos técnicos dirigidos a la expresión, sujetos a parámetros presentes en el texto, obra ,para manifestar emociones,

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

TEORÍA DEL COLOR

• Circulo cromático.

• Colores cálidos y fríos.

• Aplicaciones TÉCNICAS ARTÍSTICAS

Destaca las creaciones su originalidad al aplicar el color, combinando los conocimientos previos con su expresividad innovadora.

Exprese su creatividad

mediante la

manipulación de

variados materiales y

la aplicación de

diversas técnicas.

• Reconoce la importancia del círculo cromático.

• Identifica los colores cálidos y fríos.

• Elabora el círculo cromático empleando colores y vinilos.

• Analiza e interpreta los colores que aplica a sus creaciones artísticas.

• Demuestra habilidad en la aplicación de la teoría del color en sus creaciones artísticas.

PPT: MOVILIDA

SEGURA.

Elabora frisos

Propicia el conocimiento e

interiorización de las

normas que debe asumir

un ciclista en sus

desplazamientos,

mediante la elaboración

de frisos

➢ PPT: SALUD

PÚBLICA:

ENFERMEDADES

CRÓNICAS NO

TRANSMISIBLES.

Se fundamentan

sobre enfermedades

que afectan a su

familia y propone

soluciones.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo

Recursos

tecnológicos (video

bean, computador.)

Material impreso.

Formatos de trabajo

Colores

Marcadores

Vinilos

Pinceles

Revistas,

papel silueta,

seda.

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético,

Page 62: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 62 de 110

➢ PPT: salud publica

➢ Explica en forma clara las formas de contribuir a mejorar la calidad de vida.

➢ PPT:

COMPETENCIAS CIUDADANAS

Explica por medio de

cuentos la importancia de

tomar decisiones

individual. ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

presentación, concentración

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 63: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 63 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Sexto Periodo: IV Año: 2020

• Estándar(es):

• Propone ejercicios de creación tales como secuencias de ritmo y movimiento (danza y teatro); rítmico-melódicos (música)

• Comprende y da sentido a una melodía, danza, ejercicio teatral, interpretando las orientaciones que realizan el docente o mis compañeros con respecto a los aspectos expresivos de un lenguaje artístico

• Desarrolla la capacidad de análisis e interpretación de la perspectiva artística

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

PERSPECTIVA

• Elementos de la

perspectiva

• Perspectiva lineal LA DANZA

• Definición

• Danza llanera

• Traje típico del joropo.

• Coreografía de la danza del joropo.

MÚSICA

• Definición ritmo llanero

• Instrumentos de la música llanera

• Canciones con ritmo llanero

Aplica los elementos de la perspectiva artística, desarrollando la capacidad de análisis e interpretación de la perspectiva en el arte Reconoce a través de la danza y la música, las costumbres propias de la región Llanera.

• Define la perspectiva y sus

elementos.

• Realiza ejercicios de perspectiva

• Diseña composiciones de

su cotidianidad donde

aplica perspectiva para

dar realismo a su trabajo.

• Define la importancia del folclor y sus elementos.

• Resalta a través del canto la importancia del folclor de la región llanera

• Representa instrumentos de la música llanera.

• Aprende canciones con ritmo llanero.

• Participa en sencillas coreografías de música

➢ PPT: MOVILIDAD

VIAL.

➢ Realiza exposiciones

de los trabajos

realizados durante el

año.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ✓ Oración, reflexión,

saberes previos, lluvia de preguntas,

ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ✓ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico

✓ Presentación de

imágenes alusivas a los diferentes temas

✓ Descripción y análisis

de lo observado. ✓ Conceptualización y

mecanización del tema mediante actividades prácticas.

Recursos

tecnológicos: (video

beam, grabadora,

C.D- USB, parlantes,

extensión.)

Presentación power

point

Material impreso.

(guión drama)

Cuaderno de apuntes.

Compromisos para

casa.

Formatos de trabajo

Colores

Marcadores

Lápiz

Borrador

Sacapuntas

Regla

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético,

Page 64: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 64 de 110

EL DRAMA.

• Obra de teatro.

Desarrolla habilidades comunicativas a través de la ejecución de un guion de teatro en el género del drama.

llanera.

• Explica la importancia del teatro como forma de comunicación, creatividad y entretenimiento.

• Representa a través de plegables características el guion teatral en el género del drama.

• Participa en representaciones teatrales en el género del drama.

✓ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN ✓ Interrogatorio donde

se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas:

✓ Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

presentación, concentración

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 65: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 65 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Séptimo Periodo: I Año: 2020

Estándar(es): Comprende que la producción artística se encuentra determinada por la cultura, lo que le permite aplicar conocimientos y habilidades interpretativas para el estudio de otros aspectos de la sociedad.

Conoce y explora las posibilidades de relación visual, auditiva, senso-motriz, con fines expresivos, y doy cuenta de la intención de mis experimentaciones.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

➢ HISTORIA DEL

ARTE

➢ Características del arte GRIEGO

➢ Características del arte Romano

➢ Explica claramente las características Propias del arte en cada período de la historia.

➢ Conoce el proceso histórico y cultural del arte y comprende elementos que permiten caracterizar aspectos estilísticos, tanto en las culturas como en un autor

➢ Consulta sobre el arte diferentes períodos de la historia.

➢ Explica la importancia del arte para contar la historia.

➢ Representa a través de plegables características del arte importantes en el arte Griego y Romano

➢ Valora el trabajo realizado por diferentes personas en el campo de las artes.

➢ Respeta la opinión de sus compañeros.

➢ PPT: movilidad vial.

➢ Conductores como

amenaza para la

vida de los

peatones.

➢ Diseña folletos

informativos sobre la

responsabilidad que

tienen los

conductores de

cualquier medio de

transporte, donde

aplica técnicas

artísticas vistas.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

Recursos

tecnológicos: ( video

beam, P.C. usb,

parlantes,

extensiones)

Presentación power

point

Material impreso.

Cuaderno de apuntes.

Formato de trabajo

Compromisos para

casa.

Lápiz

Borrador

colores

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético,

Page 66: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 66 de 110

➢ ELEMENTOS DE

LA COMPOSICIÓN:

➢ Simplificación de la forma.

➢ Boceto.

➢ Volumen

➢ Encaje

➢ Encuadre

Perfeccionar los trabajos realizados en clase

➢ Desarrolla la

capacidad de conceptualización expresándose creativamente a través de los elementos de la composición artística, aplicando técnicas para realizar bocetos, encaje y encuadre de figuras.

➢ Desarrolla la capacidad y destreza en el trazado de diferentes tipos de letra en la elaboración de carteleras

➢ Enuncia la importancia de

reconocer los elementos básicos de una composición y los posibles esquemas para la misma.

➢ Aplica correctamente las características de boceto volumen, encaje, encuadre y simplificación de la forma en los diferentes esquemas de composición.

➢ Se interesa por la estética de sus trabajos.

➢ Valora el trabajo realizado por diferentes personas en el campo de las artes.

➢ Presenta los materiales para la clase.

➢ Realiza sus representaciones artísticas con buen gusto estético y creatividad.

Elabora con creatividad trabajos empleando diversidad de tipos de letras.

➢ PPT: SALUD

PÚBLICA: LA

LEPRA.

➢ Realiza gráficos para

explicar la historia de

la lepra y los signos y

síntomas de la misma

➢ PPT:

COMPETENCIAS

CIUDADANAS.

➢ confianza –

sinceridad

➢ Identifica en los compañeros actitudes propias que le dan confianza para mejorar la amistad

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

Recursos

tecnológicos (video

beam, computador.)

Material impreso.

Formatos de trabajo

Colores,

Lápices.

Marcadores

Sacapunta

Borrador

Regla

presentación, concentración

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 67: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 67 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Séptimo Periodo: II Año: 2020

Estándar(es): Comprende que la producción artística se encuentra determinada por la cultura, lo que le permite aplicar conocimientos y habilidades interpretativas para el estudio de otros aspectos de la sociedad. Conoce y explora las posibilidades de relación visual, auditiva, senso-motriz, con fines expresivos, y doy cuenta de la intención de mis experimentaciones. Elabora producciones artísticas mediante las cuales muestra la apropiación de los elementos contemplados en clase; así como control, fluidez y destreza en cuanto al manejo técnico

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

➢ ARTE

ROMANICO

➢ Arte

Paleocristiano

➢ Arte Bizantino

• Explica claramente las características Propias del arte en cada período de la historia.

• Conoce el proceso histórico y cultural del arte y comprende elementos que permiten caracterizar aspectos estilísticos, tanto en las culturas como en un autor

➢ Consulta sobre el arte diferentes períodos de la historia

➢ Explica como el arte influye en la evolución de las civilizaciones

➢ Representa a través de

plegables características del arte importantes en el arte Paleocristiano y Bizantino

➢ Valora el trabajo realizado por diferentes personas en el campo de las artes.

➢ Respeta la opinión de sus compañeros.

➢ Realiza sus representaciones artísticas con buen gusto estético y creatividad.

➢ Elabora mapas conceptuales que fortalecen sus saberes en relación con historia del arte.

➢ PPT: MOVILIDAD

VIAL

CONDUCTORES DE

TRANSPORE

PUBLICO Y

PARTICULAR

➢ Diseña folletos

informativos sobre la

responsabilidad que

tienen los

conductores de

vehículos de servicio

público y particular.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

Recursos

tecnológicos: ( video

beam, pc. Usb.

Extensión, parlante)

Presentación power

point

Material impreso.

Cuaderno de apuntes.

Formato de trabajo

Compromisos para

casa.

Lápiz

Borrador

sacapuntas

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación,

Page 68: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 68 de 110

➢ Volumen ➢ Simetría ➢ Asimetría ➢ Esquemas de

composición ➢ Perfeccionar los

trabajos realizados en clase

➢ Diseña y elabora

sus propias creaciones en su trabajo escolar, destacando en ellas su creatividad y originalidad combinando los conocimientos previos con su expresividad innovadora.

➢ En sus diseños emplea estrategias diferentes para mostrar su trabajo

➢ Analiza los pasos dados

para la elaboración de trabajos manuales.

➢ Sigue las instrucciones dadas para la elaboración de los trabajos manuales asignados.

➢ Se interesa por la estética de sus trabajos.

➢ Valora el trabajo realizado por diferentes personas en el campo de las artes.

➢ Presenta los materiales para la clase.

➢ Respeta la opinión de sus compañeros.

➢ Realiza sus representaciones artísticas con buen gusto estético y creatividad.

➢ Realiza exposiciones artísticas de su trabajo donde muestra su apropiación por el arte

➢ PPT: SALUD

PUBLICA:

Describe de manera clara

los procedimientos para

identificar lepra en un

paciente y cómo actuar

frente al descubrimiento

de un caso de dicha

enfermedad.

Representados a través

de folletos, carteleras,

afiches o formatos de

trabajo con técnicas

artísticas vistas.

➢ PPT:

COMPETENCIAS

CIUUDADANAS:

Elabora folletos y

planchas para expresar a

través de la aplicación de

técnicas artísticas las

alternativas en la solución

de conflictos.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

Recursos

tecnológicos (video

beam, computador.

Usb, extensión,

parlante o

amplificador)

Material impreso.

Formatos de trabajo

Colores,

lápiz

pegamento

Marcadores,

tijeras

borrador

sacapuntas

concentración

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 69: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 69 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Séptimo Periodo: III Año: 2020

Estándar(es): Conoce y explora las posibilidades de relación visual, auditiva, senso-motriz, con fines expresivos, y doy cuenta de la intención de mis experimentaciones.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

➢ Teoría del color ➢ Armonías

monocromáticas. ➢ Colores

complementarios ➢ Gamas de color

con el blanco y el negro.

➢ Clases de color: análogos

➢ Aplicaciones ➢ Elaboración de

una manualidad

➢ Desarrolla la capacidad de conceptualización y aplicación de la teoría del color, elaborando sus propias creaciones en su trabajo escolar donde muestra originalidad, creatividad y expresividad innovadora

➢ Analiza e interpreta los colores que aplica en sus creaciones artísticas.

➢ Demuestra habilidad en la aplicación de la teoría del color en sus creaciones artísticas.

➢ Se interesa por la estética de sus trabajos.

➢ Valora su dimensión estética y la de los demás.

➢ Presenta los materiales para la clase.

➢ Sigue las instrucciones dadas para la elaboración de los trabajos manuales asignados.

➢ PPT: movilidad vial.

➢ Realiza carteleras

y/o afiches para dar

a conocer las

normas básicas del

uso de la bicicleta.

➢ PPT: salud pública:

lepra.

➢ Elabora folletos

donde explica de

forma gráfica como

cuidar la salud.

➢ PPT: Competencias

Ciudadanas.

➢ Diseña collages

para explicar el

respeto a las

deferencias.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual. ACTIVIDADES DE

Recursos

tecnológicos (video

beam, computador.

Usb, extensión,

parlante)

Material impreso.

Formatos de trabajo

Colores

lápiz

Marcadores

borrador

Vinilos

Tablas

Pinceles

Revistas,

papel silueta,

Seda.

Tijeras

Pegamento

Material de acuerdo

a la manualidad a

elaborar

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración

Page 70: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 70 de 110

VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 71: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 71 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Séptimo Periodo: IV Año: 2020

Estándar(es): Propone ejercicios de creación tales como secuencias de ritmo y movimiento (danza y teatro); rítmico-melódicos (música); o de Composición pictórica (plásticas).

Elabora producciones artísticas mediante las cuales muestra la apropiación de los elementos contemplados en clase; así como control, fluidez y destreza en cuanto al manejo técnico

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

➢ Definición de la danza de la guabina

➢ Traje típico de la guabina

➢ Coreografía de la guabina

➢ Instrumentos en la guabina

➢ El teatro didáctico ➢ Obra de teatro ➢ Una lección de

historia ➢ Creación de

personajes de

una historieta.

➢ Elementos de la

historieta.

➢ Reconoce a través de la danza, la música, las costumbres propias de la región andina.

➢ Desarrolla habilidades comunicativas a través de la ejecución de un guion de teatro en el género del drama y didáctico.

➢ Diseña con creatividad personajes de historietas que le permiten contar sucesos que enriquecen su forma de comunicación.

➢ Define la importancia del folclor y sus elementos

➢ Resalta a través del canto la importancia del folclor de la región andina

➢ Explica la importancia del teatro como forma de comunicación, creatividad y entretenimiento.

➢ Representa a través de plegables características del guion teatral.

➢ Define correctamente la historieta.

➢ Elabora una historieta teniendo en cuenta sus características.

➢ Se interesa por la estética de sus trabajos.

➢ Valora su dimensión estética y la de los demás.

➢ PPT: SALUD

PUBLICA.

➢ Elabora plegables

donde explica cómo

actuar en caso de

lepra.

➢ PPT:

COMPETENCIAS

CIDADANAS.

➢ Elabora de forma

creativa collages

para explicar las

causas y

consecuencias de la

discriminación.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos, lluvia de preguntas, ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

Recursos

tecnológicos: ( video

beam, grabadora,

C.D- USB, audio,

extension)

Presentación power

point

Material impreso.

Cuaderno de apuntes.

Compromisos para

casa.

Formatos de trabajo

lápiz

Colores

Marcadores

Revistas ,

tijeras

Pegamento.

Borrador,

Sacapuntas

regla

➢ Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas,

rotulación y

aplicación del

tema en los

formatos

institucionales de

trabajo.

➢ Creativo: Su capacidad de composición, originalidad, innovación y sensibilidad artística son observados.

➢ Humano: Su

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, sociabilidad, gusto estético, presentación, concentración

Page 72: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 72 de 110

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender? ➢

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 73: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 73 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Octavo Periodo: I Año: 2020

Estándar(es):

Analiza, comprende y aprecia el quehacer y hecho artístico en distintos contextos de la historia. Construye y argumenta un criterio personal, que me permite valorar mi trabajo y el de mis compañeros según parámetros técnicos, interpretativos, estilísticos y de contextos culturales propios del arte. Me familiarizo y aprecio las observaciones y comentarios de mis compañeros y del docente, con respecto de aspectos técnicos o conceptuales de mi trabajo.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

HISTORIA DEL ARTE ▪ Arte renacentista ▪ Arte manierista

Interpreta con criterio propio los diferentes estilos del arte del arte del Renacimiento y Manierista Explica con claridad

las características del

arte del Renacimiento

y manierista en sus

diferentes

manifestaciones

artísticas.

1 de 8°

2 de 8°

• Consulta sobre el arte renacentista.

• Realiza lecturas interpretativas sobre el arte manierista.

• Enuncia nombres de artistas manieristas y del renacimiento

• Elabora mapas conceptuales sobre el arte del renacimiento y manierista.

• Establece diferencias entre el arte manierista y el arte del renacimiento.

PPT: MOVILIDAD

SEGURA

Emplea el método del

encaje y aplica técnicas

artísticas para dibujar

comportamientos que

causan accidentes de

tránsito.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: Oración, reflexión, saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN Explicación de la temática, mediante el uso de material tecnológico Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas Descripción y análisis de lo observado. Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

Recursos

tecnológicos( video

vean, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de apuntes

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina,

Page 74: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 74 de 110

LA COMPOSICIÓN ▪ Elementos de la composición ▪ Encaje ROTULACIÒN ▪ Diferentes estilos de letras

• La cartelera.

• El cartel

Realiza composiciones donde se aprecia su sensibilidad artística a través del adecuado uso de los elementos y métodos para lograr proporción en la composición.

Emplea con calidad y

precisión los diferentes

estilos de letras en las

representaciones

artísticas.

3 de 8° 4 de 8°

• Realiza lectura sobre la aplicación del método del encaje.

• Interpreta videos sobre el método del encaje

• Demuestra habilidad en la aplicación del método del encaje mediante el dibujo de objetos, flores y animales.

• Crea composiciones artísticas utilizando la norma básica del encaje.

• Identifica los diferentes estilos de letra utilizadas en el dibujo técnico y artístico.

• Es hábil en la aplicación de diferentes estilos de letra en sus trabajos prácticos.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

Recursos

tecnológicos

(tabletas, video

vean, computador.)

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Hojas cuadriculadas

Colores

Marcadores

Vinilos

Pinceles.

colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 75: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 75 de 110

• Atiende a las explicaciones sobre cómo elaborar los diferentes tipos de letra.

• Elabora los diferentes tipos de letra de forma correcta.

• Elabora de forma creativa carteles y carteleras.

Page 76: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 76 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Octavo Periodo: II Año: 2020

Estándar(es):

Analiza, comprende y aprecia el quehacer y hecho artístico en distintos contextos de la historia. Aplica con coherencia elementos de carácter conceptual y formal de las artes, planificando mi proceso creativo a partir de las vivencias y conocimientos adquiridos en el contexto del aula. Indaga y utiliza estímulos, sensaciones, emociones, sentimientos, como recursos que contribuyen a configurar la expresión artística Construye y argumenta un criterio personal, que permite valorar su trabajo y el de los compañeros según parámetros técnicos, interpretativos, estilísticos y de contextos culturales propios del arte. Propone y elabora autónomamente creaciones innovadoras, de forma individual o de colectiva, en el marco de actividades o jornadas culturales en la comunidad educativa.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

ARTE BARROCO

Interpreta con criterio

propio los diferentes

estilos del arte del

arte barroco.

Explica con claridad

las características del

arte barroco en las

diferentes

manifestaciones

artísticas.

5 de 8°

6 de 8°

• Realiza lecturas sobre el arte barroco.

• Representa a través de cuadros o mapas conceptuales características del arte barroco.

• Describe algunas características del arte barroco.

• Establece diferencias entre el arte renacentista, barroco y manierista.

Socializa a través de

instrumentos

informativos la

importancia de una

adecuada alimentación

en los adolescentes

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas

▪ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se

Recursos

tecnológicos(

computadores,

tabletas, video beam)

Material de lectura

impreso.

Elementos básicos

de los estudiantes:

cuaderno de

apuntes, regla,

lapicero.

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden,

Page 77: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 77 de 110

VOLUMEN

Luz y sombras

Dirección de la luz

Degradación

Clases de

sombreado.

Aplicaciones de

luces y sombras.

Desarrolla la

capacidad de

aprendizaje y manejo

creativo de la luz y

sombra que proyectan

los objetos mediante

la elaboración de

composiciones

artísticas empleando

las clases de

sombreado y técnicas

variadas.

7 de 8°

• Interpreta lo videos presentados sobre la teoría del volumen.

• Distingue las diferentes clases de sombra y las direcciones de la luz.

• Es hábil en la aplicación de la técnica del claro oscuro en sus representaciones artísticas.

• Realiza correctamente los ejercicios sobre la degradación del color.

• Explica características de las clases de sombreado.

• Realiza de forma correcta las aplicaciones sobre las clases de sombreado.

• Aplica adecuadamente la sombra en los objetos que representa.

• Elabora actividades prácticas con gusto estético y creatividad.

Emplea la técnica del

claroscuro para

representar los

trastornos alimenticios

en los adolescentes.

permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Evaluación oral o escrita.

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Material impreso:

imágenes sugeridas

para el trabajo

práctico.

Formatos de trabajo

Lápiz 2b,6b

Carboncillo

Vinilos

Pinceles

disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 78: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 78 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Octavo Periodo: III Año: 2020

Estándar(es): Analiza, comprende y aprecia el quehacer y hecho artístico en distintos contextos de la historia. Aplica con coherencia elementos de carácter conceptual y formal de las artes, planificando un proceso creativo a partir de las vivencias y conocimientos adquiridos en el contexto del aula.

Construye y argumenta un criterio personal, que me permite valorar su trabajo y el de los compañeros según parámetros técnicos, interpretativos, estilísticos y de contextos culturales propios del arte. Propone y elabora autónomamente creaciones innovadoras, de forma individual o de colectiva, en el marco de actividades o jornadas culturales en la comunidad educativa. Diseña y genera distintas estrategias para presentar producciones artísticas a un público.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

TEORÍA DEL COLOR

Armonías

monocromáticas.

Colores pastel y tierra

Gamas de color con

el blanco y el negro.

Desarrolla la

capacidad de

conceptualización y

aplicación sobre la

teoría del color.

.8 de

▪ Analiza e interpreta los

colores que aplica en sus creaciones artísticas.

▪ Demuestra habilidad en la aplicación de la teoría del color en sus creaciones artísticas.

▪ Realiza degradaciones

tonales empleando

variedad de material.

▪ Emplea creativamente las

diferentes clases de color

en sus composiciones

Representa de forma

gráfica y poli cromática

los conflictos que ocurren

en las relaciones,

incluyendo las de pareja,

y que se pueden manejar

de manera constructiva si

nos escuchamos y

comprendemos los

puntos de vista del otro

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas como rompecabezas, juegos de atención y concentración empleando los diferentes matices.

▪ Orientación del

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Material impreso:

imágenes sugeridas

para el trabajo

práctico.

Formatos de trabajo

Colores

Vinilos

Pinceles

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad,

Page 79: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 79 de 110

ARTE

Cultura Maya

Cultura Azteca

Cultura Inca

APLICACIÓN DE

TÉCNICAS

ARTÍSTICAS

Establece diferencias

del arte en diferentes

civilizaciones de centro

américa.

Desarrolla sus habilidades artísticas mediante la aplicación de diferentes técnicas artísticas

9 de

10

de 8°

▪ Realiza lecturas sobre el

arte en la civilización Maya, azteca e Inca.

▪ Elabora gráficos informativos sobre el arte en la civilización Maya, Azteca e Inca.

▪ Explica características del arte en la cultura Maya, azteca e Inca.

▪ Observa con atención

videos que ilustran la técnica artística a desarrollar.

▪ Enuncia y comprende los pasos a seguir para la elaboración del trabajo asignado.

▪ Elabora con ingenio y creatividad la técnica orientada.

trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico y real.

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y explicación de la técnica mediante

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Colores

Vinilos

Pinceles

Tablas

Lienzos

aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

coevaluación.)

Page 80: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 80 de 110

demostraciones vivenciales.

▪ Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

Page 81: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 81 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Octavo Periodo: IV Año: 2020

Estándar(es):

Conozco, selecciono y aplico los recursos expresivos adecuados para expresar impresiones, sentimientos y pensamientos mediante la interpretación musical, escénica o plástica

Conoce los elementos necesarios para manejar la perspectiva empleándolos adecuadamente para la elaboración de diferentes construcciones

Aplica con coherencia elementos de carácter conceptual y formal de las artes, planificando un proceso creativo a partir de las vivencias y conocimientos adquiridos en el contexto del aula.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

.

FIGURA HUMANA. ▪ Canon ▪ Cabeza humana. ▪ Elaboración de

las partes de la cara ojos, nariz, boca

Desarrolla la capacidad de conceptualización expresándose de forma creativa a través de los elementos de la composición y figura humana

.

11

de 8°

▪ Observa e interpreta

videos sobre el tema de

figura humana.

▪ Explica la forma de

elaborar el canon de figura

humana.

▪ Aplica correctamente el

método del encaje para

elaborar las diferentes

partes de la cara.

▪ Desarrolla las actividades

propuestas para trabajar el

tema de figura humana.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas.

▪ Orientación del trabajo

▪ Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Material impreso:

imágenes sugeridas

para el trabajo

práctico.

Formatos de trabajo

Lápiz

Regla

Colores

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto

Page 82: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 82 de 110

PERSPECTIVA

OBLICUA

Desarrolla la capacidad de análisis e interpretación de la perspectiva oblicua.

12

de 8°

▪ Enuncia los elementos de la perspectiva oblicua.

▪ Realiza correctamente ejercicios de perspectiva oblicua.

▪ Emplea adecuadamente la perspectiva oblicua en sus composiciones artísticas

clase? Cómo les pareció la clase?

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas. Como:

▪ Karaokes con temas con ritmo de cumbia.

▪ Representación de coreografías con ritmo de cumbia.

▪ Representación de obra de teatro en pequeños grupos.

▪ Orientación del trabajo

▪ Elaboración de trabajo individual.

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Material impreso:

imágenes sugeridas

para el trabajo

práctico.

Formatos de trabajo

Lápiz

Regla

Colores

estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

coevaluación.)

Page 83: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 83 de 110

MÚSICA Y DANZA

REGIÓN CARIBE

GÉNERO DE

TEATRO

Subgénero LA

COMEDIA

Reconoce a través de la danza y la música las costumbres propias de la región Caribe.

Desarrolla habilidades comunicativas a través de la ejecución de un guión de teatro.

13

de 8°

14

de 8°

▪ Enuncia las características del ritmo de la cumbia.

▪ Explica y representa el vestuario del hombre y la mujer en el ritmo de la cumbia empleando variadas técnicas artísticas.

▪ Explica y representa gráficamente los instrumentos propios utilizados en el ritmo de la cumbia utilizando variadas técnicas artísticas.

▪ Entona canciones con ritmo de cumbia

▪ Representa sencillas coreografías del ritmo de la cumbia.

▪ Explica la importancia del teatro como forma de comunicación creativa y de entretenimiento.

▪ Participa en una representación teatral en el género de la comedia

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Formatos de trabajo

▪ Lápiz

▪ Regla

▪ Colores

▪ Materiales según

la técnica

escogida para

representar

elementos del

ritmo de la

cumbia.

▪ Materiales según

se requieran para

la escenografía

de la obra teatral.

Page 84: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 84 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Noveno Periodo: I Año: 2020

Estándar(es):

Analiza, comprende y aprecia el quehacer y hecho artístico en distintos contextos de la historia. Construye y argumenta un criterio personal, que me permite valorar mi trabajo y el de mis compañeros según parámetros técnicos, interpretativos, estilísticos y de contextos

culturales propios del arte.

Me familiarizo y aprecio las observaciones y comentarios de mis compañeros y del docente, con respecto de aspectos técnicos o conceptuales de mi trabajo.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

HISTORIA DEL ARTE ▪ Arte Impresionista ▪ Arte post Impresionista

Argumenta con propiedad las características del arte Impresioncita y post impresionista.

1 de9°

• Consulta sobre el arte Impresionista y post-impresionista

• Realiza lecturas interpretativas sobre el arte impresionista y post-impresionista.

• Elabora mapas conceptuales sobre el arte Impresionista y post-impresionista

• Establece diferencias entre el arte Impresionista y post-impresionista

Comprende y representa mediante afiches los riesgos que hay en las vías cuando no se acatan las normas de seguridad vial.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ✓ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ✓ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico

✓ Presentación de

imágenes alusivas a los diferentes temas

✓ Descripción y análisis

de lo observado. ✓ Conceptualización y

mecanización del tema mediante actividades prácticas

✓ Orientación del

Recursos

tecnológicos( video

vean, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de apuntes

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad,

Page 85: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 85 de 110

LA COMPOSICIÓN ✓ El boceto ✓ Bodegones ✓ Flores ✓ Animales

Reconoce la

importancia de las

artes plásticas como

medio de crecimiento

personal, cultural e

identifica los medios

para lograr una

adecuada

representación

artística.

2 de 9°

• Define con claridad la importancia del boceto, las funciones y sus clases.

• Elabora bocetos, de diferentes figuras y según la clase.

• Realiza interpretaciones sobre el bodegón, las clases, su historia y representantes.

• Elabora variados bodegones empleando diversas técnicas.

• Realiza representaciones de animales y flores empleando técnicas su agrado.

trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN ✓ Interrogatorio donde

se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas:

✓ Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

Recursos

tecnológicos

(tabletas, video vean,

computador.)

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Colores

Marcadores

Vinilos

Pinceles.

aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 86: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 86 de 110

ROTULACIÒN ▪ Diferentes estilos de letras

Desarrolla el trazado

de diferentes tipos de

letra, para emplearla

en la elaboración de

carteleras

3 de 9°

▪ Identifica los

diferentes tipos de letra en el dibujo técnico y artístico.

▪ Es hábil en la aplicación de diferentes estilos de letra en los trabajos prácticos.

.

Material impreso.

Imágenes guías

Formatos de trabajo

Marcadores

Hojas cuadriculadas

Tijeras

Colbón

Page 87: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 87 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Noveno Periodo: II Año: 2020

Estándar(es):

Analiza, comprende y aprecia el quehacer y hecho artístico en distintos contextos de la historia.

Aplica con coherencia elementos de carácter conceptual y formal de las artes, planificando mi proceso creativo a partir de las vivencias y conocimientos adquiridos en el contexto del aula.

Indaga y utiliza estímulos, sensaciones, emociones, sentimientos, como recursos que contribuyen a configurar la expresión artística

Construye y argumenta un criterio personal, que permite valorar su trabajo y el de los compañeros según parámetros técnicos, interpretativos, estilísticos y de contextos

culturales propios del arte.

Propone y elabora autónomamente creaciones innovadoras, de forma individual o de colectiva, en el marco de actividades o jornadas culturales en la comunidad educativa.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

ARTE

EXPRESIONISTA-

FAUVISTA

FIGURA HUMANA

MOVIMIENTO DE

FIGURA HUMANA

DESNUDOS

ROSTROS

Replica con propiedad

las características del

arte expresionista y

fauvista.

Reconoce la

importancia de las

artes plásticas como

medio de crecimiento

personal, cultural e

identifica los medios

para lograr una

adecuada

representación

4 de 9°

2 de 9°

▪ Realiza lecturas interpretativas sobre el arte expresionista y fauvista.

▪ Enuncia características del arte expresionista y fauvista.

▪ Elabora cuadros organizadores sobre información recibida del arte expresionista y fauvista.

▪ Observa videos y describe con claridad elementos importantes que se deben tener en cuenta para dibujar la figura humana.

▪ Interpreta orientaciones dadas y las tiene en cuenta al elaborar la

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas

▪ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN

Recursos

tecnológicos(

computadores,

tabletas, video beam)

Material de lectura

impreso.

Elementos básicos

de los estudiantes:

cuaderno de

apuntes, regla,

lapicero.

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

Page 88: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 88 de 110

artística.

figura humana ( desnudos)

▪ Realiza adecuadamente rostros humanos.

Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Evaluación oral o escrita.

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 89: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 89 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Noveno Periodo: III Año: 2020

Estándar(es): Analiza, comprende y aprecia el quehacer y hecho artístico en distintos contextos de la historia. Aplica con coherencia elementos de carácter conceptual y formal de las artes, planificando un proceso creativo a partir de las vivencias y conocimientos adquiridos en el contexto del aula.

Construye y argumenta un criterio personal, que me permite valorar su trabajo y el de los compañeros según parámetros técnicos, interpretativos, estilísticos y de contextos

culturales propios del arte.

Propone y elabora autónomamente creaciones innovadoras, de forma individual o de colectiva, en el marco de actividades o jornadas culturales en la comunidad educativa.

Diseña y genera distintas estrategias para presentar producciones artísticas a un público.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

TEORÍA y

PSICOLOGÍA DEL

COLOR

▪ Colores

adyacentes

▪ Mono

cromatismo

▪ Colores fríos

▪ Atmosfera

Explora elementos

importantes sobre

teoría del color,

psicología y la emplea

con creatividad en sus

composiciones

artísticas.

5 de

• Desarrolla talleres teóricos y prácticos sobre teoría y psicología del color

• Analiza e interpreta los colores que aplica en sus creaciones artísticas.

• Demuestra habilidad en la aplicación de la teoría del color en sus creaciones artísticas.

• Consulta sobre el movimiento artístico llamado Cubismo.

• Elabora gráficos informativos que evidencian la apropiación de las características del arte cubista.

• Reflexiona sobre el aporte del arte cubista a las artes plásticas.

Explica las causas de la congestión vehicular mediante la representación gráfica y empleo adecuado del color.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión, saberes

previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la temática,

mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas como rompecabezas, juegos de atención y concentración empleando los diferentes matices.

▪ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita

Material

tecnológico:

tabletas, video

beam,

computador.

Material impreso:

imágenes

sugeridas para el

trabajo práctico.

Formatos de

trabajo

Colores

Marcadores

Vinilos

Pinceles

Psicomotor: Se

determina el desarrollo

de las habilidades y

destrezas:

Rotulación y aplicación

del tema con calidad en

los formatos

institucionales de trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y

Page 90: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 90 de 110

ARTE CUBISTA

Explica con propiedad características del arte cubista.

6 de

▪ Observa con atención

videos que ilustran la técnica artística a desarrollar.

▪ Enuncia y comprende los pasos a seguir para la elaboración del trabajo asignado.

▪ Elabora con ingenio y creatividad la técnica orientada.

reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión, saberes

previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la temática,

mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas.

▪ Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Evaluación sobre el tema.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión, saberes

Material

tecnológico:

tabletas, video

beam,

computador.

Cuaderno de

apuntes

Instrumentos

normales para el

trabajo diario.

Material

tecnológico:

tabletas, video

beam, computador

Vinilos

cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de lista

de chequeo para realizar

la autoevaluación y

coevaluación.)

Page 91: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 91 de 110

APLICACIÓN DE

TÉCNICAS

ARTÍSTICAS

Desarrolla sus habilidades artísticas mediante la aplicación de diferentes técnicas artísticas

7 de

9

previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la temática,

mediante el uso de material tecnológico y real.

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y explicación de la técnica mediante demostraciones vivenciales.

▪ Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

Lienzos sencillos

Tablas

Pinceles

Lápiz

Page 92: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 92 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Noveno Periodo: IV Año: 2020

Estándar(es):

Conozco, selecciono y aplico los recursos expresivos adecuados para expresar impresiones, sentimientos y pensamientos mediante la interpretación musical, escénica o plástica

Conoce los elementos necesarios para manejar la perspectiva empleándolos adecuadamente para la elaboración de diferentes construcciones

Aplica con coherencia elementos de carácter conceptual y formal de las artes, planificando un proceso creativo a partir de las vivencias y conocimientos adquiridos en el contexto del aula.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

.

PERSPECTIVA

ÁEREA

Conoce los elementos

necesarios para

manejar la perspectiva

área empleándolos

adecuadamente para

la elaboración de

actividades prácticas.

.8 de

▪ Enuncia los elementos de

la perspectiva área ▪ Realiza correctamente

ejercicios de perspectiva áerea

▪ Emplea adecuadamente la perspectiva áerea en sus composiciones artísticas

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico y real.

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y explicación de la técnica mediante demostraciones vivenciales.

▪ Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Material impreso:

imágenes sugeridas

para el trabajo

práctico.

Formatos de trabajo

Lápiz

Regla

Colores

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto

Page 93: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 93 de 110

MÚSICA Y DANZA

REGIÓN ANDINA

GÉNERO DE

TEATRO

Subgénero

EL SAINETE

Reconoce a través de la danza y la música las costumbres propias de la región Andina.

Desarrolla habilidades comunicativas a través de la ejecución de un guión de teatro en el subgénero del SAINETE.

9 de

10

de 9°

▪ Enuncia las características del ritmo del bambuco.

▪ Explica y representa el vestuario del hombre y la mujer en el ritmo del bambuco empleando variadas técnicas artísticas.

▪ Explica y representa gráficamente los instrumentos propios en el ritmo del bambuco utilizando variadas técnicas artísticas.

▪ Entona canciones con ritmo de bambuco

▪ Representa sencillas coreografías del ritmo del bambuco.

▪ Explica la importancia del teatro como forma de comunicación creativa y de entretenimiento.

▪ Participa en una representación teatral en el género del SAINETE

▪ .

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas. Como:

▪ Karaokes con temas con ritmo de bambuco

▪ Representación de coreografías con ritmo de bambuco.

▪ Representación de obra de teatro en pequeños grupos.

▪ Orientación del trabajo

▪ Elaboración de trabajo individual.

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Formatos de trabajo

▪ Lápiz

▪ Regla

▪ Colores

▪ Materiales según

la técnica

escogida para

representar

elementos del

ritmo de la

cumbia.

▪ Materiales según

se requieran para

la escenografía

de la obra teatral.

estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

coevaluación.)

Page 94: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 94 de 110

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

Page 95: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 95 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Décimo Periodo: I Año: 2020

Estándar(es):

Integro a mi trabajo las recomendaciones de mis compañeros y del docente con motivo de la retroalimentación que busca mejorar la intención expresiva y la calidad de mis producciones Artísticas. Comunica sus ideas demostrando capacidad para seleccionar, ordenar y concatenar líneas, luces, sombras, colores, texturas y demás elementos de vocabulario gráfico, según la función que le dé a la totalidad gráfica que se propone comunicar y las relaciones que ésta comprenda. Involucra símbolos de la cultura local y universal. Expresa sus criterios ante las manifestaciones gráficas de su contexto físico como son vallas, carteles, carátulas y estampillas por escrito u oralmente

Conozco y comprendo la notación y la función de los códigos musicales, escénicos o plásticos y realizo análisis y comentarios críticos sobre el arte de diversos períodos y contextos históricos.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

ARTE ÓPTICO

• Características

• La línea. Uso

• Aplicaciones del arte óptico

Analiza y comprende

características

importantes del arte

óptico y las emplea

adecuadamente en

las aplicaciones

artísticas.

1 de10°

✓ Realiza lecturas

interpretativas

sobre el arte

óptico.

✓ Enumera

características

del arte óptico.

✓ Explica la

importancia de la

línea en el arte

óptico.

✓ Elabora de forma

correcta y

creativa

aplicaciones

artísticas donde

se evidencia el

arte óptico.

Emplea algunos

elementos del arte

óptico para representar

a través de carteleras

murales actitudes

adecuadas e

inadecuadas de los

peatones, ciclistas y

conductores.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ✓ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ✓ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico

✓ Presentación de

imágenes alusivas a los diferentes temas

✓ Descripción y análisis

de lo observado. ✓ Conceptualización y

mecanización del tema mediante actividades prácticas

Recursos

tecnológicos( video

vean, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de

apuntes

Formatos para la

aplicación del arte

óptico.

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados.

Page 96: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 96 de 110

ELABORACIÓN DE UNI MOLDES.

• Elaboración de rótulos

• Elaboración de carteleras

Emplea adecuadamente unimoldes para el trazado de diferentes tipos de letra en la elaboración de carteleras y afiches relacionados con temáticas variadas.

2 de 10°

✓ Enuncia los

pasos a seguir para elaborar unimoldes.

✓ Enuncia elementos importantes para elaborar una cartelera, rótulo o mural.

✓ Elabora adecuadamente rótulos.

✓ Elabora adecuadamente cartelera mural

✓ Presenta materiales para la clase

.

Emplea adecuadamente los unimoldes para elaborar material informativo que permita explicar la importancia de una adecuada alimentación en el adulto mayor.

✓ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN ✓ Interrogatorio donde

se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas:

✓ Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

Cartulina reciclada

Hojas cuadriculadas

Tijeras

Colbón

Regla

Colores

Marcadores

Vinilos

Papel del agrado de

cada estudiante.

Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 97: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 97 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Décimo Periodo: II Año: 2020

Estándar(es): Comunica sus ideas demostrando capacidad para seleccionar, ordenar y concatenar líneas, luces, sombras, colores, texturas y demás elementos de vocabulario gráfico, según la función que le dé a la totalidad gráfica que se

propone comunicar y las relaciones que ésta comprenda. Involucra símbolos de la cultura local y universal.

Integro a mi trabajo las recomendaciones de mis compañeros y del docente con motivo de la retroalimentación que busca mejorar la intención expresiva y la calidad de mis producciones Artísticas Identifico, comprendo y explico diversos aspectos históricos, sociales y culturales que han influido en el desarrollo de la música, las escénicas y la plástica; y realizo aportes significativos que enriquecen el trabajo individual y colectivo. Valoro y argumento la importancia de la función social del arte y el patrimonio cultural, local, regional y universal

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

DIBUJO

GEOMETRICO

TESELADAS

ARTE POP

ESTRUCTURA

PARA ANALIZAR

OBRA DE ARTE

Emplea elementos de

la geometría para

representar

creativamente

diferentes clases de

teseladas.

Describe

características del

arte pop y su

influencia en las artes

plásticas

Analiza elementos

que se pueden tener

en cuenta para

reflexionar sobre una

obra de arte.

3 de 10°

4 de 10°

5 de 10°

✓ Enuncia características de las teseladas.

✓ Es hábil en la aplicación creativa de diferentes elementos geométricos.

✓ Aplica creativamente color a las teseladas geométricas.

✓ Realiza mapas mentales

que le permiten plasmar características del arte pop.

✓ Elabora representaciones donde aplica elementos del arte pop.

✓ Reflexiona sobre el aporte del arte pop a las artes plásticas.

✓ Interpreta videos que

presentan un análisis de una obra de arte.

✓ Enuncia elementos para

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas

▪ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció

Recursos

tecnológicos(

computadores,

tabletas, video beam)

Escuadras

Reglas

Lápiz

Colores

Borrador

Formatos de trabajo.

Recursos

tecnológicos(

computadores,

tabletas, video beam)

Material impreso

Vinilos

Colores

Marcadores

Formatos de trabajo

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto

Page 98: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 98 de 110

analizar una obra de arte ✓ Realiza el análisis de

una obra de arte. ✓ Explica la importancia de

expresar la opinión ante la apreciación de una obra de arte.

la clase? Evaluación oral o escrita.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas

▪ Desarrollo de trabajo en grupo.

▪ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Evaluación oral o escrita

Cuaderno de

apuntes.

estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural. USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Autoevaluación

Coevaluación

Page 99: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 99 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Décimo Periodo: III Año: 2020 Estándar(es): Propone y elabora autónomamente creaciones innovadoras, de forma individual o de colectiva, en el marco de actividades o jornadas culturales en la comunidad educativa. Concibo y produzco una obra a partir de mi propio imaginario y del contexto cultural, aplicando herramientas cognitivas, habilidades y destrezas propias de la práctica artística Describe y explica los procedimientos técnicos que desarrolla él mismo y sus compañeros y los realizados por otros, en otros tiempos y lugares, hace comparaciones entre éstos. Muestra que puede combinar la innovación y la tradición si es posible, utilizando tecnología. Conozco las distintas etapas de la producción y socialización de una obra y las pongo en práctica al gestionar distintos escenarios de presentación pública para dar a conocer mis producciones artísticas Realizo creaciones y presentaciones artísticas de repertorios variados, en ámbitos institucionales, culturales, .y laborales, y mediante ellas me relaciono con un público y con artistas de nivel académico igual o superior. Me regulo emocionalmente frente a distintas situaciones que exigen autocontrol (por ejemplo, en las presentaciones ante un público); así mismo, logro cualificar y plasmar mi emoción en una obra.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

LA ETIQUETA

INSTRUMENTOS

PUBLICITARIOS

Elabora etiquetas e instrumentos publicitarios valiéndose de elementos tecnológicos y artísticos.

6 de

10°

✓ Desarrolla talleres sobre la

publicidad ✓ Enuncia las clases de

etiquetas y explica cada una ellas.

✓ Elabora manualmente diferentes instrumentos publicitarios y etiquetas

✓ Emplea elementos tecnológicos para elaborar instrumentos publicitarios y etiquetas.

Elaborar instrumentos

publicitarios para

promover la adecuada

alimentación de la mujer

gestante.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas.

▪ Trabajo grupal ▪ Orientación del

trabajo Elaboración

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Material impreso:

imágenes sugeridas

para el trabajo

práctico.

Formatos de trabajo

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de las

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados.

Page 100: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 100 de 110

TÉCNCIAS

ARTÍSTICAS

Desarrolla habilidades artísticas mediante la aplicación de diferentes técnicas.

7 de

10°

✓ Enuncia características de

la técnica artística a trabajar.

✓ Emplea adecuadamente los elementos de la técnica artística a utilizar.

✓ Sigue las instrucciones para la aplicación de la técnica artística.

✓ Aplica la técnica artística con originalidad y creatividad.

✓ Participa en la exposición de obras de arte elaboradas por los estudiantes.

de trabajo individual y grupal.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

Vinilos

Pinceles

Tablas

Lienzos

Colbón

Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

coevaluación.)

Page 101: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 101 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Décimo Periodo: IV Año: 2020 Estándar(es): Desarrolla la capacidad de análisis de sistema geométricos que le permitirán avanzar en elementos del dibujo técnico. Comunica sus ideas demostrando capacidad para seleccionar, ordenar y concatenar líneas, luces, sombras, colores, texturas y demás elementos de vocabulario gráfico, según la función que le dé a la totalidad gráfica que se propone comunicar y las relaciones que ésta comprenda. Involucra símbolos de la cultura local y universal. Integro a mi trabajo las recomendaciones de mis compañeros y del docente con motivo de la retroalimentación que busca mejorar la intención expresiva y la calidad de mis producciones Artísticas

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

PROYECCIONES

ISOMETRICAS

.

Elabora proyecciones

isométricas partiendo

de la interpretación de

vistas.

8 DE

10°

✓ Realiza interpretaciones

de videos que ilustran la

proyecciones isométricas

✓ Plasma interpretaciones

de vistas mediante la

observación de

proyecciones.

✓ Elabora diversas

proyecciones isométricas

✓ Aplica con creatividad e

ingenio, color a las

diferentes proyecciones.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico y real.

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y explicación mediante demostraciones.

▪ Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Material impreso:

imágenes sugeridas

para el trabajo

práctico.

Formatos de trabajo

Lápiz

Regla

Colores

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina,

Page 102: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 102 de 110

colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

coevaluación.)

Page 103: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 103 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Once Periodo: I Año: 2020

Estándar(es):

Integro a mi trabajo las recomendaciones de mis compañeros y del docente con motivo de la retroalimentación que busca mejorar la intención expresiva y la calidad de mis producciones Artísticas. Comunica sus ideas demostrando capacidad para seleccionar, ordenar y concatenar líneas, luces, sombras, colores, texturas y demás elementos de vocabulario gráfico, según la función que le dé a la totalidad gráfica que se propone comunicar y las relaciones que ésta comprenda. Involucra símbolos de la cultura local y universal. Expresa sus criterios ante las manifestaciones gráficas de su contexto físico como son vallas, carteles, carátulas y estampillas por escrito u oralmente

Conozco y comprendo la notación y la función de los códigos musicales, escénicos o plásticos y realizo análisis y comentarios críticos sobre el arte de diversos períodos y contextos históricos.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

FUTURISMO

• Características NUDOS CELTAS Historia Elaboración Utilidad

Analiza y comprende

características

importantes del arte

futurista y las emplea

adecuadamente en

las aplicaciones

artísticas.

Emplea de forma

correcta y creativa los

nudos celtas en

composiciones

1 de11°

2 de 11°

✓ Realiza lecturas

interpretativas

sobre el arte

✓ Futurista.

✓ Enumera

características

del arte futurista.

✓ Elabora de forma

correcta y

creativa

aplicaciones

artísticas donde

se evidencia el

arte futurista.

✓ Reconoce

características de

los nudos celtas.

✓ Emplea

polígonos para

PPT Elabora plegables que

permiten informar y

explicar sobre las

infecciones de

transmisión sexual con

respecto a sus causas,

cuidados y

tratamientos.

PPT Argumenta con propiedad y mediante imágenes, Carteles, afiches la importancia de defender los derechos humanos que se vulneran en Colombia.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ✓ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ✓ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico

✓ Presentación de

imágenes alusivas a los diferentes temas

✓ Descripción y análisis

de lo observado. ✓ Conceptualización y

mecanización del tema mediante actividades prácticas

Recursos

tecnológicos( video

vean, tabletas)

Material de lectura

impreso.

Cuaderno de

apuntes

Formatos para la

aplicación del arte

futurista y nudos

celtas.

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados.

Page 104: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 104 de 110

artísticas.

elaborar nudos

celtas.

✓ Dibuja nudos

celtas empleando

adecuadamente

elementos del

dibujo

geométrico.

✓ Aplica color de

forma creativa a

los nudos celtas.

Representa mediante material informativo reflexiones sobre los índices de accidentalidad vial en el municipio, departamento y país.

✓ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN ✓ Interrogatorio donde

se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas:

✓ Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Qué nos falta por aprender?

Colores

Papel de colores

Regla

Colores

Marcadores

Vinilos

Papel del agrado de

cada estudiante.

Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Autoevaluación

Coevaluación

Page 105: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 105 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Once Periodo: II Año: 2020 Estándar(es):

Comunica sus ideas demostrando capacidad para seleccionar, ordenar y concatenar líneas, luces, sombras, colores, texturas y demás elementos de vocabulario gráfico, según la función que le dé a la totalidad gráfica

que se propone comunicar y las relaciones que ésta comprenda. Involucra símbolos de la cultura local y universal.

Integro a mi trabajo las recomendaciones de mis compañeros y del docente con motivo de la retroalimentación que busca mejorar la intención expresiva y la calidad de mis producciones Artísticas Identifico, comprendo y explico diversos aspectos históricos, sociales y culturales que han influido en el desarrollo de la música, las escénicas y la plástica; y realizo aportes significativos que enriquecen el trabajo individual y colectivo. Valoro y argumento la importancia de la función social del arte y el patrimonio cultural, local, regional y universal Desarrolla la capacidad de análisis de sistema geométricos que le permitirán avanzar en elementos del dibujo técnico.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

PROYECCIÓN

OBLICUA O

CABALLERA

ARTE

CONTEMPORÁNEO

Desarrolla la capacidad de conceptualización e identificación de los elementos de la perspectiva oblicua mediante la aplicación de trabajos prácticos

Describe

características del

arte contemporáneo y

su influencia en las

artes plásticas

3 de 11°

4 de 11°

✓ Identifica los diferentes elementos de la perspectiva oblicua.

✓ Reconoce las vistas en una proyección oblicua

✓ Es hábil en la aplicación de la proyección oblicua.

✓ Aplica el color de forma creativa en las proyecciones oblicuas.

✓ Realiza mapas mentales

que le permiten plasmar características del arte contemporáneo.

✓ Elabora representaciones donde aplica elementos del arte contemporáneo

✓ Reflexiona sobre el aporte del arte contemporáneo a las artes plásticas.

PPT

Emplea

instrumentos

informativos para

sensibilizar sobre

la importancia del

uso adecuado del

espacio público

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión, saberes

previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la temática,

mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas

▪ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas:

Recursos

tecnológicos(

computadores,

tabletas, video

beam)

Escuadras

Reglas

Lápiz

Colores

Borrador

Formatos de

trabajo.

Cuaderno de

apuntes.

Formatos de

trabajo

¼ de cartón

paja o cartulina

Psicomotor: Se

determina el desarrollo

de sus habilidades y

destrezas:

Rotulación y aplicación

del tema con calidad en

los formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración,

Page 106: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 106 de 110

ESTRUCTURA

PARA ANALIZAR

OBRA DE ARTE

Analiza elementos

que se pueden tener

en cuenta para

reflexionar sobre una

obra de arte.

5 de 10°

✓ Interpreta videos que

presentan un análisis de una obra de arte.

✓ Enuncia elementos para analizar una obra de arte

✓ Realiza el análisis de una obra de arte.

✓ Explica la importancia de expresar la opinión ante la apreciación de una obra de arte.

Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Evaluación oral o escrita.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión, saberes

previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la temática,

mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas

▪ Desarrollo de trabajo en grupo.

▪ Orientación del trabajo Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase? Evaluación oral o escrita.

valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural. USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de lista

de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

evaluación.)

Evaluación escrita u

oral

Auto-evaluación

Coeevaluación

Page 107: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 107 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Once Periodo: III Año: 2020 Estándar(es): Propone y elabora autónomamente creaciones innovadoras, de forma individual o de colectiva, en el marco de actividades o jornadas culturales en la comunidad educativa. (9°)

Concibo y produzco una obra a partir de mi propio imaginario y del contexto cultural, aplicando herramientas cognitivas, habilidades y destrezas propias de la práctica artística Conozco las distintas etapas de la producción y socialización de una obra y las pongo en práctica al gestionar distintos escenarios de presentación pública para dar a conocer mis producciones artísticas Realizo creaciones y presentaciones artísticas de repertorios variados, en ámbitos institucionales, culturales, .y laborales, y mediante ellas me relaciono con un público y con artistas de nivel académico igual o superior. ( AVANZADO) Me regulo emocionalmente frente a distintas situaciones que exigen autocontrol (por ejemplo, en las presentaciones ante un público); así mismo, logro cualificar y plasmar mi emoción en una obra.

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

TÉCNCIAS

ARTÍSTICAS

Desarrolla habilidades artísticas mediante la aplicación de diferentes técnicas.

7 de

10°

✓ Enuncia características de

la técnica artística a trabajar.

✓ Emplea adecuadamente los elementos de la técnica artística a utilizar.

✓ Sigue las instrucciones para la aplicación de la técnica artística.

✓ Aplica la técnica artística con originalidad y creatividad.

✓ Participa en la exposición de obras de arte elaboradas por los estudiantes.

PPT

Comprende la

importancia de conocer y

apropiarse

adecuadamente de los

derechos de los

adolescentes con

respecto a la sexualidad y

los represento mediante

dramas sencillos u obras

de teatro cortas.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico,

▪ Presentación de imágenes alusivas a los diferentes temas

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y mecanización del tema mediante actividades prácticas.

▪ Trabajo grupal ▪ Orientación del

trabajo Elaboración de trabajo individual y grupal.

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Vinilos

Pinceles

Tablas

Lienzos

Colbón

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de las

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su

Page 108: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 108 de 110

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

responsabilidad, aseo, el orden, disciplina, colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

coevaluación.)

Page 109: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 109 de 110

Área: Educación Artística Asignatura: Artística Grado: Once Periodo: IV Año: 2020 Estándar(es):

Comunica sus ideas demostrando capacidad para seleccionar, ordenar y concatenar líneas, luces, sombras, colores, texturas y demás elementos de vocabulario gráfico, según la función que le dé a

la totalidad gráfica que se propone comunicar y las relaciones que ésta comprenda. Involucra símbolos de la cultura local y universal.

Integro a mi trabajo las recomendaciones de mis compañeros y del docente con motivo de la retroalimentación que busca mejorar la intención expresiva y la calidad de mis producciones Artísticas

Ejes Generadores Aprendizaje DBA Evidencia de Aprendizaje Transversalidad Metodología Recursos Evaluación Formativa

DIBUJO

GEOMETRICO

.

Emplea de forma

creativa las diferentes

clases de polígonos

para elaborar

composiciones

artísticas.

6 de

10°

✓ Reconoce las

características de los

diferentes polígonos.

✓ Es hábil en la elaboración

de polígonos.

✓ Emplea polígonos para

elaborar composiciones

artísticas interesantes.

✓ Aplica adecuadamente el

color a sus composiciones

de dibujo geométrico.

ACTIVIDADES DE EXPLORACIÓN: ▪ Oración, reflexión,

saberes previos ACTIVIDADES DE ESTRUCTURACIÓN ▪ Explicación de la

temática, mediante el uso de material tecnológico y real.

▪ Descripción y análisis de lo observado.

▪ Conceptualización y explicación mediante demostraciones.

▪ Elaboración de trabajo individual.

ACTIVIDADES DE VALORACIÓN Interrogatorio donde se permita reflexionar sobre las siguientes preguntas: Qué aprendimos en la clase? Cómo les pareció la clase?

Material tecnológico:

tabletas, video beam,

computador.

Material impreso:

imágenes sugeridas

para el trabajo

práctico.

Formatos de trabajo

Lápiz

Regla

Colores

Psicomotor: Se

determina el

desarrollo de sus

habilidades y

destrezas:

Rotulación y

aplicación del tema

con calidad en los

formatos

institucionales de

trabajo.

Creativo: Su capacidad de: composición, Originalidad, innovación en diferentes actividades institucionales y sensibilidad artística son observados. Humano: Su responsabilidad, aseo, el orden, disciplina,

Page 110: PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA 1. IDENTIFICACIÓN

2.0

24 de abril de 2020

Página 110 de 110

Explica sobre las

diferentes formas de

abuso sexual, su ruta de

atención mediante la

elaboración de afiches

creativos

colaboración gusto estético, presentación, concentración, valoración de su trabajo y el de los demás con criterio técnico, interpretativo y cultural.

USO DE

INSTRUMENTOS

Diligenciamiento de

lista de chequeo para

realizar la

autoevaluación y

coevaluación.)

Elaboró: Revisó: Aprobó:

Nombre: Aura Mercedes Vargas Peñaloza Nombre: Mg. Edwin Torres Silva Nombre: Esp. Camilo Antonio Buitrago Bohórquez

Cargo: Líder del Área de Educación Artística Cargo: Coordinador Académico Cargo: Rector