PINTURA EN GUATEMALAEn Guatemala la pintura se da desde la poca de los mayas, pinturas en murales, en vasijas, en piedra. En el tiempo de la colonia la pintura toma un cambio gracias a la influencia espaola.Guatemala posee pintores que han destacado desde tiempos coloniales, con el arte Sacro, pasando por el Modernismo, y actualmente destacan el Primitivismo y el Arte Abstracto. Algunos Pintores destacados son:Rolando Ixquiac Xicar Erwin Guillermo Zipacn de Len Roberto Gonzlez Goyri Ramn AvilaEn la poca de los aos 30, la pintura tom un tema social, en el que predominaba el realismo, realismo agresivo e innovador, el paisajismo y la retratstica tradicional, quie permitia que los pintores se expresaran si n entrar en conflicto con el rgimen dictatorial de esa poca. Sus destacados pintores fueron:Alfredo Glvez SurezHumberto GaravitoJaime ArimanyCarmen PettersenAntonio TejedaOvidio Rodas CorzoEn Guatemala era poco conocida las corrientes artsticas que se ven ms en Europa, y que se intensifican despus de la Primera Guerra Mundial, en esta poca se da el futurismo, el cubismo, tauvismo, expresionismo, abstractismo, surrealismo y sus variantes. Estos movimientos marcan una esttica radicalmente diferente.En la actualidad se intenta crear en el arte su propia realidada partir de la percepcin individual y de la expresin del estado de nimo del pintor. Esto da paso a la tendencia abstracta y hermtica y a la mezcla de ambos.La Pintura en Guatemala -Sus iniciosLa pintura maya utiliz la tcnica del fresco, con lenas negras que limitan las formas y los colores azules y ocres son vivos.Los temas pintados en ese entonces eran, las danzas, la gente, y los sacrificios, as como las torturas.La pintura en sta poca alcanz una gran habilidad tcnica y una calidad artstica sin comparacin, logr un equilibrio entre el naturalismo de los diseos y la gravedad impuesta por el convencionalismo de los temas.Apesar de se pinturas planas sinperspectiva, los mayas supieron crear la ilusin de espacio.Primero trazaban el dibujo en rojo diluido, despus se pintaba el fondo quedando la figura en blenco y por ltimo iban rellenando los diferentes espacios con sus respectivos colores. Para darle el efecto de perspectiva y volumen utilizaban el fileteado de las figuras.Cuando se di la conquista, la pintura guatemaltecaa tom un giro inesperado, ya que las influencias espaolas como en todo afectaron tambin este arte, por lo que los espaoles ensearon a los indgenas sus tcnicas de grabado en papel y en telas, en su mayora eran figuras religiosas. No dejo de pintarse en piedra pero se hizo de una manera diferente.Mientras ms tiempo transcurra, la pintura guatemalteca fu cambiando y tomando caminos de evolucin.Durante la poca colonial, florecieron las Bellas Artes en el Reino de Guatemala. En especial fue famosa la escultura guatemalteca; se exportaba a la Nueva Espaa, Sudamrica y Espaa por su gran calidad y belleza. La pintura logr tambin considerable desarrollo y fueron varios los pintores, generalmente autodidactas, que sobresalieron.Al igual que las otras artes de la poca, la pintura acusaba un fuerte impacto religioso en su temtica. Las primeras pinturas del siglo XVI se ejecutaron para decorar iglesias y conventos con considerable influencia de los pintores mexicanos. Los pintores guatemaltecos comenzaron a distinguirse con un sello personal en el siglo XVII. Entre ellos destac Pedro de Liendo quien ejecut las pinturas para varios retablos famosos. En el mismo siglo destacaron los tres pintores Montfar de una misma genealoga. El fundador, Francisco de Montfar ejecut varias obras, entre ellas posiblemente el discutido retrato de Sor Juana de Maldonado y Paz.

Su hijo Antonio de Montfar fue famoso por la ejecucin de un ciclo pictrico de La Pasin para la Iglesia de El Calvario en Santiago de Guatemala (hoy La Antigua), y a su hijo Francisco Antonio de Montfar se le atribuye el retrato del Santo Hermano Pedro de Betancur que se conserva en el Museo de la Iglesia de San Francisco El Grande en La Antigua. Esta pintura, que ilustra el presente artculo, se considera el verdadero retrato del Santo, con gran apego a la apariencia fsica que tuvo en vida.La figura descollante en el siglo XVIII fue sin duda Toms de Merlo, considerado la personalidad ms destacada de la pintura barroca de Guatemala. Su paleta se caracteriza por ricos tonos primarios como el rojo, blanco y azul, con una abundante gama de ocres. Jos Mart describi su obra as: Original para inventar, osado para componer, hbil para colocar, alejar y acercar, dar perspectivas; oscuro en el color, seguro en el dibujo Toms de Merlo ejecut una serie pictrica de once cuadros de gran formato de La Pasin, para decorar El Calvario antigeo, en sustitucin de los de la misma temtica pintados por Antonio de Montfar que fueron destruidos por los terremotos de 1717. Estas pinturas de Merlo se conservan en el Museo de Arte Colonial de La Antigua y seis de ellas an en El Calvario. El autor ha dirigido durante ms de once aos los proyectos para su restauracin con fondos de ADESCA.Otros pintores guatemaltecos famosos del siglo XVIII fueron Pedro de Alvarado Mazariegos, Alfonso lvarez de Urrutia, Manuel Espaa, Jos de Valladares y finalmente Juan Jos Rosales, considerado el ltimo pintor barroco de Guatemala.Pintura guatemalteca del Siglo XX Esbozo Histrico Si para Guatemala, el siglo se iniciaba con perspectivas muy poco halageas en el aspecto poltico, en materia de arte el horizonte a vislumbrar -ahora que podemos recorrerlo en su dimensin de medio siglo- resultaba bastante prometedor.El saldo artstico del siglo que terminaba no era desfavorable, si consideramos las sacudidas nacionales que se produjeron al impulso de los vaivenes polticos, consecuencia en gran parte del choque de intereses entre conservadores y liberales, y a que la poltica y sus problemas ocupaban la atencin de gran parte de la poblacin. El pas haba sido escenario, durante la colonia, de una produccin artstica de altsima calidad, y desde fines del siglo XVIII la recin fundada Sociedad Econmica de Amigos del Pas se haba ocupado de la creacin de una Escuela de Dibujo, Grabado y Pintura, que en su primera poca form a los artistas que iban a ser los ms relevantes exponentes de la pintura del siglo XIX; entre ellos, Francisco Cabrera, miniaturista por excelencia, de hbil tcnica y sensibilidad definida en el retrato, que no slo dej una magnfica galera de personajes de la sociedad guatemalteca de la poca, sino que, con ellos, nos leg un documento fiel por el cual podemos apreciar que la pintura en su siglo no se hallaba rezagada en sus nexos con el arte de Occidente, pues en estilo y factura responda plenamente al espritu de su tiempo. Infortunada mente muchas de sus miniaturas han desaparecido, por falta de cuidado de sus poseedores, o porque han sido llevadas fuera del pas y no localizadas para su catalogacin; aunque una buena parte permanece an en poder de particulares, siendo la mejor coleccin, afortunadamente, la del pintor Humberto Garavito.Debo aclarar, que aunque no se ha hecho una investigacin a fondo sobre el arte del siglo XIX en Guatemala, como para poder externar un criterio bien cimentado en torno a sus quehaceres plsticos, si extendemos la mirada sobre los pocos elementos informativos con que contamos, el juicio, de momento, no resulta de ninguna manera desfavorable.La Escuela de Dibujo y Pintura de la Sociedad Econmica tuvo, es cierto, problemas para subsistir por cuestiones econmicas, pero en su primera poca dej cuando menos una simiente productiva en los discpulos del maestro Garci-Aguirre que fuera su primer director. Todava, en 1878, el general Justo Rufino Barrios se preocupaba de la situacin precaria de la Sociedad y por el hecho de no haberse podido establecer en ella la escuela de pintura y escultura por carencia de fondos -despus de haber existido por lo menos en dos oportunidades-, circunstancia que, unida a otras, que no es del caso analizar en este momento, hacen que el General Presidente firme el decreto de supresin de la Sociedad, acordado por la Asamblea Nacional Legislativa en 1881. Quizs lo que nos hace estar ms seguros de que no todo estuvo perdido para el arte del siglo XIX en Guatemala, es que, aparte de los pocos artistas que conocemos, hay una constante preocupacin de los gobiernos por estimular las artes, por crear una y otra vez la Escuela de Bellas Artes, alguna vez en intento brillante pero fallido; otras, logrando establecerla, aunque no conocemos los resultados de los establecimientos sucesivos, pues, repito, una investigacin se hace necesaria en torno a ello, para aclarar verdaderamente cul fue la situacin del arte, sobre todo, en la ltima mitad del siglo.Como muestra de tal preocupacin existen los siguientes datos -adems de otros que seguramente no conozco:Un proyecto de estatutos de la Academia de Pintura, Grabado y Modelacin que es sometido a la consideracin del Supremo Gobierno, en 1883, suscrito por las siguientes personas: B. Murga, Francisco C. Monterroso, J. E. Frener, Manuel R. Ortega, Ronald C. Jaquemot, Manuel Penedo (h), Baldomero Yela, Jos Aranda, Jno. C. Hill. Dicho proyecto es aprobado por Justo Rufino Barrios, en acuerdo de 31 de agosto de 1883. Un acuerdo que crea un Instituto de Bellas Artes, en el cual se hace constar que ste sera integrado, por el momento, con las Escuelas de Dibujo y Grabado, Arquitectura y Pintura. Tal instituto, muy bien reglamentado, para su tiempo, corresponde al gobierno de Reyna Barrios, uno de los presidentes que ms favorecieron las artes en Guatemala durante el pasado siglo. Este acuerdo es de 10 de mayo de 1892 y parece que el establecimiento de dicho instituto s se llev a cabo, segn lo confirman otras disposiciones gubernativas al respecto, como:1.el acuerdo de 17 de mayo de 1892, que manda erogar la cantidad de tres mil sesenta y dos pesos, para invertirse en los gastos de instalacin de la Escuela de Bellas Artes y de Comercio (creada esta ltima dos das despus de la primera);2.el acuerdo con el cual se aprueba la solicitud del grabador D. Prspero Caldern, relativa a la fundacin en la Escuela Nacional de Bellas Artes de una seccin de fotograbado -nombrndole para el cargo de Profesor de dicha seccin y a la creacin de un peridico ilustrado cuya propiedad y administracin correspondern al mismo seor Caldern por el tiempo que dure su buen comportamiento, en la inteligencia de que esa publicacin se dedicar preferentemente a dar a conocer el pas en el exterior y difundir entre las clases populares la mayor suma de conocimientos tiles. Se le autoriza, inclusive, la cantidad indispensable para hacer venir del extranjero los tiles necesarios para la fundacin del taller y su instalacin; 3.el acuerdo de 7 de septiembre de 1892, que establece que no habindose contemplado en el presupuesto general de gastos la cantidad de doscientos pesos mensuales que importa el alquiler de la casa que ocupa la Escuela de Bellas Artes de esta ciudad, se erogue dicha cantidad para invertirla mensualmente en el objeto que se indica; 4.el acuerdo de 18 de noviembre del mismo ao, que considera que es un deber del gobierno impulsar, hasta dnde le sea posible, el estudio de las Bellas Artes, para que artistas guatemaltecos puedan llenar en no lejano da las exigencias del pas en los ramos de que se trata; que es adems un deseo del gobierno que todas las obras que embellezcan a Guatemala y en las cuales el arte ostente sus maravillas, sean producto de la inteligencia y del trabajo de los guatemaltecos, dando as una muestra de su cultura artstica, y obteniendo que los capitales invertidos en las construcciones y objetos de arte, queden en el pas, con lo cual se aumentar el estmulo por el trabajo y el estudio, e introduce modificaciones en la organizacin del Instituto de Bellas Artes que indican la necesidad y la experiencia. 5.Aun ms, en el ao siguiente el Director del Instituto de Bellas Artes presenta el reglamento de la Escuela Nacional de Bellas Artes, en el cual se dice, en el artculo 19, que es un establecimiento sostenido con fondos de la Nacin donde gratuitamente se imparte la enseanza artstica. Dicho reglamento fue aprobado por acuerdo de 23 de marzo del mismo ao (1893). 6.Por ltimo, un acuerdo del 17 de junio de 1899, firmado por Estrada Cabrera, ya presidente, en favor del seor Rafael Pilli, para que se le pague cierta cantidad que se le adeudaba por materiales proporcionados a la Escuela de Bellas Artes de 1892 a 1895, en el que tambin se le menciona como catedrtico de escultura y modelado de la misma. Se infiere por stos y otros documentos que la Escuela en tiempos de Reyna Barrios se mantuvo desde 1892 hasta 1897, con dos direcciones: la primera hasta 1895, y, la segunda a cargo del escultor espaol Justo de Gandarias, desde 1895, en que fuera contratado en Madrid por el Ministro de Guatemala en Espaa, ao en que viene a Guatemala, hasta mediados de 1897, cuando se cierra la Escuela. As va finalizando el siglo, y en 1898 es asesinado el presidente Reyna Barrios, subiendo al poder el primer designado, licenciado Manuel Estrada Cabrera uno de los gobernantes de la historia ms negra de Guatemala, y que ejerci una dictadura que se adentr veinte aos en el siglo que comenzaba.No he hecho referencia a los otros aspectos del impulso a las artes que se diera en poca de Reyna Barrios, as como tampoco har mencin de lo sucedido en la poca de Estrada Cabrera en los aspectos de la escultura y la arquitectura, porque ya se han referido a ello los conferenciantes que me han precedido. He enfatizado el inters en la creacin de escuelas de bellas artes, porque stas parecen haber desempeado una funcin quizs ms importante en la rama de la pintura recurdese que casi siempre, al principio, se las mencionan como escuelas de pintura y dibujo, costumbre que se remonta a la primera escuela fundada por la Sociedad Econmica de Amigos del Pas, en 1797, y porque, inexplicablemente, la existencia de escuelas de bellas artes a fines del siglo pasado y principios de ste yace en el olvido para algunas personas, o es desconocida por la mayor parte.Slo har referencia a que de la poca de la presidencia de Estrada Cabrera nicamente he encontrado datos sobre la creacin de tres escuelas oficiales de bellas artes, aparentemente de manera improvisada y slo para llenar el vaco, pues en los acuerdos de referencia no aparece siquiera el inters por una reglamentacin. Estas tres escuelas. en el orden cronolgico como fueran fundadas son las siguientes:Una anexa al Instituto Nacional Central de Varones, creada en 1901. De esta escuela fue director hacia 1904 el seor Eduardo Aqueche, segn consta en las referencias sobre premios otorgados en la primera Exposicin Nacional 15 de Septiembre, efectuada el mismo ao.Otra, fundada en 1907 con el nombre de "Academia de Dibujo y Pintura", para la que se nombra director y profesor al seor Ernesto Bravo, que segn parece funcion durante algunos aos en una pequea sala situada a la entrada de la Direccin General de Cuentas. Y otra, quizs la misma anexa al Instituto Nacional Central de Varones, que aparece con el nombre de Escuela de Bellas Artes, anexa a la Escuela de Varones Jos Francisco Barrundia, y posiblemente la ms importante, y a la cual se le suprime la denominacin -a escasos tres meses de haber subido a la presidencia Carlos Herrera- por acuerdo del 12 de junio de 1920, a consecuencia de haberse creado un mes antes -el 10 de mayo- la Academia de Bellas Artes. Por ltimo, a casi un mes de la cada de Estrada Cabrera se funda la Academia de Bellas Artes, mencionada en el prrafo anterior -en el acuerdo de organizacin aparece con el nombre de Academia de Dibujo y Pintura-, para la que se nombra director al escultor y pintor Rafael Rodrguez Padilla; y que contina con el nombre de Academia de Bellas Artes hasta el ao de 1947; de entonces hasta la fecha con el nombre de Escuela Nacional de Artes Plsticas.Pero, si en el plano oficial no sucedan hechos importantes que renovaran las artes, y en especial la pintura, en el plano no oficial s sucedan acontecimientos que posteriormente alcanzaran gran trascendencia. La llegada a Guatemala de Santiago Gonzlez, el escultor venezolano que vena de Pars, despus de haber sido alumno de Rodin, y que promovi cierto entusiasmo entre los estudiosos del arte de principios de siglo. El pintor guatemalteco Agustn Iriarte, que fuera su discpulo, se refiere a l con gran admiracin ... de modesta presencia, pero de simptica atraccin, con el lpiz en la mano y la sonrisa en los labios, comenz a llamarnos la atencin por su destreza y maestra en el dibujo; en dos o tres lneas bosquejaba nuestro retrato o haca el croquis de cualquier cosa que le interesara ... sus dibujos fuertes y de correccin impecable, nos recordaban a Gustavo Dor. Era el maestro; ante la madre naturaleza nos electrizaba. La chispa haba encendido y la seguimos por todas partes. Segn Iriarte, Santiago Gonzlez abri una escuela entre los muros del exconvento de San Francisco a donde llegaban a estudiar J. Antonio Torres, Miguel Leal A., Julio Dubois, Emilio Valenti, Alberto Guzmn, Jordn Alegra y el propio Iriarte, y a donde ms tarde llegaron tambin Carlos Valenti, Carlos Mrida, Rafael Yela Gnther, Hernn Martnez Sobral, Hctor Asturias, Jos Morales Mazorra, Rafael Rodrguez Padilla, los hermanos de la Riva, Rafael Castro Gamero, etctera. Pero, quien quizs influy ms decisivamente en la obra de los pintores de esa poca fue un espaol, Jaime Sabarts, que lleg a Guatemala lleno de las impresiones de la Barcelona de principios de siglo, donde se maduraban grandes momentos para el arte europeo, y que, como animador, reuna una pea de artistas en su propia casa, donde se hablaba, se discuta y se exponan las corrientes ms recientes del arte, que Sabarts les ofreca con verdadero conocimiento, abrindoles la mente y la imaginacin hacia ideas ms atrevidas y tentadoras; all descubrieron las primicias del cubismo. En esa pea artstica conoci Carlos Mrida a su inolvidable amigo Carlos Valenti, Tena yo apenas diecisiete aos de edad. Me encontr entonces con un grupo de jvenes pintores que laboraban en gran cohesin, y que capitaneaba Jaime Sabarts, un cataln venido a Guatemala en busca de fortuna, comerciante por accidente, pero animador de artes plsticas por naturaleza. Su casa era centro favorito de reunin para hilar eternas discusiones que tenan la virtud de suscitar estmulos y crear estados anmicos vivos y actuantes. Oscar Gonzlez Goyri, pintor y maestro de pintores, que ya cumpli hace algunos aos sus bodas de plata como profesor de la Academia Nacional de Artes Plsticas, menciona a Jaime Sabarts -al hablar del retrato que de l hiciera Rodrguez Padilla y que hoy se encuentra en el Museo de Historia y Bellas Artes, refirindose a l como nuestro profesor de perspectiva. Sabarts regres a Europa, donde, desde entonces, es secretario de su compatriota Pablo Picasso; pero la semilla de la inquietud que sembr en Guatemala fructific, y bien pronto.Haba tambin a principios de siglo talleres particulares de escultores y pintores; en 1914, a su regreso de Europa -donde fue confidente epistolar de Carlos Valenti- fund Agustn Iriarte una academia particular de dibujo y pintura, a la que asistieron algunos de los ms sobresalientes pintores de nuestro siglo. Oscar Gonzlez Goyri menciona entre ellos a Julio Urruela Vsquez, Alfredo Glvez Surez, Rafael Prez de Len y Jos Antonio Torres, hijo. El Libro Azul, editado en 1915, dedica dos pginas a la Academia de Bellas Artes de Guatemala, de Spiro y Frida Rossolimo, academia aparentemente particular, pero que segn se hace constar goz del amplio apoyo de Estrada Cabrera. En 1919, Rodrguez Padilla diriga una academia particular de pintura, y al ao siguiente organizaba un estudio junto con su amigo el tambin pintor Eduardo de la Riva; en ese ao precisamente caa Estrada Cabrera y suba al poder Herrera e inmediatamente se fundaba la Academia de Bellas Artes, -de la que va a ser director, como ya lo liemos dicho- quedando sta desde entonces completamente ligada a la evolucin de las artes en Guatemala.Europa es un faro que atrae; los artistas de Guatemala, al igual que los del resto del mundo, ansan cruzar el Atlntico y respirar sus aires artsticos. En 1908, Agustn Iriarte marcha a Italia, para regresar seis aos ms tarde. Tambin, por los primeros aos del siglo, precisamente en Espaa, haba estudiado Rodrguez Padilla, de donde regresa en 1915. Ms tarde, en 1921 viaja a Espaa Humberto Garavito -antes haba viajado a Mxico- y va a Pars en 1925. En 1912, -as como lo haban hecho en 1900 Picasso y Casagemas- Carlos Mrida y Carlos Valenti marcharon juntos a Pars, y all -de igual manera que el amigo de Picasso--, el gran amigo de Mrida, va a escapar de la vida por medio del suicidio, uno de los ms infortunados sucesos para el arte de Guatemala.Unos van y regresan; otros, regresan y se vuelven a marchar, y las ideas plsticas se airean, se renuevan. Despus del academismo que enlaza los dos siglos, la tcnica impresionista es la primera en hacer adeptos; la mayor parte pasan por ella como en un trnsito necesario, el caso de Garavito hacia 1920, el caso de Mrida, el caso del mismo Valenti. Ya este ltimo, antes de ir a Europa, haba vislumbrado algo ms que le peda el espritu y encontrado la forma de expresarlo en lneas nerviosas y rasgos precisos. Es l el primer expresionista de la pintura guatemalteca.Rodrguez Padilla, como pintor, se revela adepto de la escuela de Sorolla, de lo que es buena muestra su cuadro Desnudo, del Museo de Historia y Bellas Artes. Mrida, a su regreso de Paris en 1914, redescubre a Guatemala en sus temas indgenas aunque con sentido de sntesis y de eliminacin de detalles accesorios; con un sentida de geometra plana, que es claro indicio de que esta fase es el preludio de su posterior recorrido plstico hacia la abstraccin. Mrida es de los que se marchan; va a Mxico en 1919, donde permanece desde entonces, no obstante sus salidas a Europa y a Guatemala frecuentemente; pero Mrida no es un desertor de su patria, en Mxico ha seguido siendo un guatemalteco que pinta con la fibra de su estirpe, convirtiendo lo guatemalteco en un mensaje universal.Humberto Garavito y Alfredo Glvez Surez siguen la lnea americanista del indigenismo con una extraordinaria riqueza. Garavito y Glvez Surez han dado a Guatemala una coleccin de carcter en sus figuras de indgenas; digo de carcter, porque no se quedaron en lo externo; muchas de sus figuras constituyen un estudio sutil y profundo de ese seoro del indgena, que impone un valladar de respeto entre l y los dems seres de la creacin. Es posible que Glvez Surez derivara en la ltima poca de su vida hacia un sentido ms decorativista. Garavito, con su amor al lago de Atitln y a la naturaleza de Guatemala en sus imponentes paisajes, vigoriza una tendencia que tiene en nuestro pas no pocos cultivadores y que constituye uno de los dos grandes sectores de la corriente pictrica actual, tendencia que ya haba sido inaugurada por Iriarte y por Valenti aos atrs. Afiliados actualmente a esta corriente paisajista, adems del artista ya mencionado, citaremos a Jos Luis lvarez, Oscar Gonzlez Goyri, Hilary Arathoon, Carmen de Pettersen, Salvador Saravia Miguel ngel Ros, Antonio Tejeda Fonseca y otros.Pero volvamos atrs. Los aos siguen su curso natural. Rodrguez Padilla se fuga de la vida, como Valenti, par la va del suicidio, en 1929. Ya en 1928 le haba sucedido en la direccin de la Academia de Bellas Artes Humberto Garavito, quien a su vez fue sustituido en 1935 por Rafael Yela Gnther. Ahora ya se puede hablar de continuidad. La primera generacin de nuestro siglo inicia los pasos de la generacin que le sucede, y as, cerca de los aos treinta comienzan a formarse los primeros grupos de artistas y escritores, en los cuales unen sus inquietudes artsticas los jvenes de su tiempo y surgen en orden cronolgico los siguientes: Triana, Tepeus, Asociacin de Artistas y Escritores Jvenes de Guatemala, Asociacin de Profesores y Estudiantes de Bellas Artes (APEBA), Asociacin Guatemalteca de Escritores y Artistas Revolucionarios (AGEAR), Saker-ti, Arcada, Grupo Americanista de Intelectuales y Artistas, y Corporacin de Pintores y Escultores Plasticistas de Guatemala. Estos son los que surgieron hasta 1953.

PINTORES GUATEMALTECOSIvan de Leon RodriguezPintor guatemalteco, hijo del escultor Adalberto de Len Soto y de Fantina Rodrguez Padilla, naci en Pars, Francia, el 15 de mayo de 1955. Miembro de una familia dedicada al arte desde finales del siglo XIX hasta nuestros das, dentro de la cual se cuentan su abuelo Rafael Rodrguez Padilla, uno de los fundadores de la Escuela Nacional de Artes Plsticas, y su to, Jacobo Rodrguez Padilla, artista de gran importancia actualmente radicado en Francia. Adems, su hermano, Zipacn de Len, es una de las grandes figuras de la plstica guatemalteca. Ivn de Len realiz sus estudios de arte en la Escuela Nacional de Artes Plsticas Rafael Rodrguez Padilla (Guatemala) de 1975 a 1981. Estudi Modelado Escultrico con el Maestro Rodolfo Galeotti Torres; diseo grfico con el artista Erwin Guillermo. En 1990 trabaj como discpulo del Maestro Elmar Rojas, quien lo introdujo en la concepcin y valoracin de la pintura contempornea. De 1975 a 1989 trabaj paralelamente en diseo; ha realizado toda clase de trabajos: avisos de prensa, afiches, logotipos, smbolos, etc. Paulatinamente ha evolucionado del realismo al figurativismo y de ste a la pintura abstracta. Desde 1990 se dedica exclusivamente a la pintura, aunque ha tenido algunas incursiones en grabado y dibujo. Sus obras se encuentran en colecciones privadas de Guatemala, Mxico, EE. UU., Europa y Asia.*Exposiciones -1982 Gasterpodos y amantes (acuarelas figurativas) Alianza Francesa de Guatemala, Ciudad de Guatemala. -1992 Pinturas de Ivn de Len Rodrguez (leos y acuarelas figurativos) Galera El sereno, Antigua Guatemala. -1993 Obra reciente de Ivn de Len (leos figurativos) Galera El Sereno, Antigua Guatemala. -1993 Gente de mi tiempo (leos figurativos) Instituto Guatemalteco Americano, Ciudad de Guatemala. -2004 Gente real e imaginaria Alianza Francesa Guatemala, Ciudad de Guatemala acrlicos sobre tela. -2007 Dos generaciones de artistas guatemaltecos OMPI - Ginebra, Suiza.*Exposiciones colectivas -1984, 1986, 1988, 1990 Bienal de Arte Paiz. -1983 Pintura Joven de Guatemala. -1985 a 1988 Saln Nacional de la Acuarela. -1987 Homenaje a Picasso. -1991 Galeras El Tnel, Sol del Ro, El Sereno. -1992 Galeras: El Tnel, Sol del Ro, El Sereno, Iglesia Capuchinas, Asociacin Cultural de la Antigua Guatemala. -Obra Social de la Embajada de los Estados Unidos de Amrica.*Exposiciones Internacionales -1986 Grabado Guatemalteco, Managua, Nicaragua. -1987 Latin American Art, Washington D.C., EE. UU. -1991 Latin Art Galery, Nagoya, Japn.

Elmar Rene Rojas AzurdiaElmar Rojas (Elmar Rene Rojas Azurdia), naci en Guatemala, en el ao 1942. Reconocido artista Guatemalteco, practicaba arquitectura antes de estudiar arte en Guatemala, Espaa, Francia e Italia. Fundador del Ministerio de Cultura de Guatemala (Guatemala Centro Amrica) en 1986; es protagonista de cientos de exposiciones en las principales ciudades del mundo. Su arte es conocido por expresar el "Realismo Mgico" "Realidad Maravillosa". Sus premios internacionales incluyen el Gran Premio Iberoamericano "Cristbal Coln", presentado en Madrid, Espaa, entregado por el Rey Juan Carlos de Borbon de Espaa.Elmar Rojas es uno de los de los artistas ms importantes de Amrica Latina, tambin es reconocido como gran promotor de cultura y uno de loas ms internacionales de Guatemala, su energa para la difusin del arte de su pas es incansable. Actualmente reside en Guatemala, y realiza un intenso trabajo nacional e internacionalmente. Su obra ha enriquecido museos y colecciones como el Museo Metropolitano de Nueva York, y es artista invitado de subasta de la Casa Christie's de Nueva York.Su estudio y conocimiento de las artes platicas, le da a este creador Guatemalteco, nos hablan del artista que conoce el oficio de la pintura y del diseo. En sus obras constatamos siempre que frente a nosotros se abre un espacio intenso del cual dimana un pasado que no pareciera cesar. Que prea todas las cosas presentes de una emocionalidad callada y dulce, donde la luz juega el rol de evidenciar redondeces y profundidades de paisajes sin mcula de violencia. Luz de prpados entornados. Vaca la extensin de cosa alguna que no sea misterio y evocacin llena del ms delicado lirismo."Premios Internacionales"- Premio MAAA (Mid America Arts Alliance): "15 mejores artistas del Mundo".- Premio CAMILO MORI IX Bienal de Arte, Valparaso en 1989. - Premio Iberoamericano "Cristobal Colon" entregado por Juan Carlos de Borbn, Rey de Espaa, en Madrid, Espaa en 1989.- 1964 - Premio Centroamericano. Pintura. Certamen de Cultura San Salvador. El Salvador.- 1970 - Premio Latinoamericano. Casa de la Cultura Ecuatoriana. Quito. Ecuador.- 1983 - Premio nico. Bienal Mesoamericana. Museo de Arte Contemporneo. Panam.- 1984 - Gran Premio Iberoamericano "Cristbal Coln", Madrid, Espaa.

Manolo GallardoManolo Gallardo (Guatemala, 10 de junio de 1936-), es un pintor, escultor, dibujante y retratista que ha destacado dentro del arte guatemalteco. Su pintura, de impecable tcnica acadmica pero de elegante soltura, abarca desde el retrato hasta el surrealismo, pasando por la interpretacin de diversos temas histricos, mitolgicos, folclricos y politicos. Ha recibido ms de 50 premios en su carrera por su trayectoria, incluyendo la Orden del Quetzal en 1995 y el grado de Emeritissimum de la Universidad de San Carlos de Guatemala (Mbil, 2002).VIDAGallardo naci el 10 de junio de 1936 (Manolo Gallardo, s.f.).El pintor estudi en la Escuela Nacional de Artes Plsticas, a mediados de la dcada de 1950. De 1957 a 1965 estudi alternadamente pintura y escultura, includa la fundicin de bronce en Espaa, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Academia Artium y la de Eduardo Pea (Mobil, 2002).Su estilo era bsicamente realista y surrealista. Sus tcnicas principales eran el oleo, lpiz, crayn y carboncillo. En escultura, modelado en barro y fundicin en bronce. Sus temas eran la figura humana, bodegn, paisaje, retrato y la libre creatividad (Mobil, 2002).Particip en ms de 100 exposiciones personales y colectivas, entre ellas, la del Museo Regional de Chiapas -en Mxico-, El Museo del Vaticano en Roma -Italia-, Expo 92 en Sevilla y Casa Do Brasil en Madrid -Espaa-, entre muchas otras (Manolo Gallardo, s.f.).Gallardo tambin ha dedicado parte de su tiempo a la docencia, en la Escuela Nacional de Artes Plsticas de Guatemala, en la Facultad de Humanidades de la Universidad de San Carlos de Guatemala y en la Academia Gallardo de Guatemala (Daz, 2010).DISTINCIONES Y RECONOCIMIENTOSDesde 1954 hasta la fecha, Gallardo ha recibido ms de 50 reconocimientos nacionales e internacionales. En 1995 recibi la Orden del Quetzal en grado de Gran Oficial. En el ao 2000 obtuvo el premio Meritorio Plstica, Arco Iris Maya y en el 2002 obtuvo el grado de Emeritissimum Universidad de San Carlos de Guatemala. Sin embargo, dentro de su hoja de vida se encuentran docenas ms de reconocimientos.

Carlos MridaCarlos Mrida (Guatemala 1891- Mxico 1984) es uno de los pintores ms trascendentes de los que han visto la luz en Guatemala.Criado en un ambiente familiar donde la cultura era importante, a muy corta edad comenz a adquirir conocimientos artsticos, especialmente de msica y de pintura, campos que le atraan mucho.Despus que una sordera parcial le imposibilito su deseo de ser msico, decidi, siendo an muy joven, dedicarse a la pintura.Desde sus inicios como pintor logr capturar escenas propias del folclore Guatemalteco; sin embargo, en estas ya se notaba la influencia de las escuelas y tcnicas europeas de su tiempo, con las cuales entr en contacto gracias a una larga estada en Europa.

Ah, Mrida fue testigo de la transicin del impresionismo al cubismo, y vivi plenamente la gran revolucin del arte moderno.Esta primera etapa es muy significativa, no por su obra en s, sino porque es la poca donde redescubre, a partir de su conocimiento con otras sociedades, las diferentes expresiones culturales de su Guatemala natal, presencia decisiva hasta los ltimos aos de su labor artstica.En su obra posterior, existe un constante juego de lneas geomtricas, que da como resultado la abstraccin de la aturaleza.Los conjuntos se ven enriquecidos por el uso de colores intensos, clara reminiscencia de los gipiles indgenas que dota a sus composiciones de una armona muy especial.A simple vista los cuadros de Mrida parecen complejos, las figuras se entrelazan o estallan en colores o nuevas figuras, a las cuales no siempre se les encuentra correspondencia con objetos o seres reales, pero la intencin es muy simple: la composicin de la pintura es la forma expresiva de la misma. El artista ha eliminado todas las formas y elementos complejos de la naturaleza y nos entrega una obra inundada de un lenguaje visual simplificado, renovado, y accesible si se usa la emocin ms que la lgica.Se puede percibir tambin una gran influencia musical, la repeticin de lneas y colores recuerda los sonidos emitidos por instrumentos de percusin convirtindolo en un elemento muy importante en toda su obra. El mismo Mrida reconoca tal tendencia, ya que alguna vez escribi: "Siempre se encontrar en mi pintura una fuente, un origen vital... asociaciones remotas o sentimientos musicales que vienen desde muy lejos."Otro aspecto importante es que por s mismos, los cuadros no presentan formas en movimiento; son los colores, las lneas, los puntos, los que nos lo sugieren. Otra vez interviene lo innato como factor predominante ya que su obra reproduce sentimientos, vivencias, no la naturaleza tal cual sino las emociones que en el artista recrudecen. Compona con colores libres, superpuestos, los rojos parecieran adelantar a los otros colores creando aparentemente un orden que muere con el movimiento.El estilo y la tcnica de Mrida pueden hacernos creer que lo que retratan sus pinturas no son imgenes indgenas. Ante esto no se debe olvidar la ascendencia mestiza del artista, el eterno conflicto de identidad que como cualquier guatemalteco habr sufrido y que surge en su obra, marcada por el choque entre dos mundos al mismo tiempo opuestos y complementarios.Carlos Mrida intent destacar en su obra la cultura ancestral de su pas, pero no fue un pintor de paisajes o un retratista, fue un pintor moderno e innovador. Utiliz las formas geomtricas para recrear la desesperanza, las ilusiones y miedos colectivos, tpicos de su poca. Fue testigo de grandes cambios artsticos, polticos y culturales que plasm en sus cuadros, y es sin duda alguna un pintor fundamental para el descubrimiento del ser americano.

Mara Eugenia NjeraNjera es una artista que pinta con los pies y la boca porque tiene parlisis en sus brazos y manos.Es un modelo admirable de voluntad y coraje que venci todas las limitaciones para realizarse como pintora. Ella afirma que "el verdadero trabajo del artista se lleva a cabo dentro de uno mismo".Desde sus primeros aos escolares fue alumna distinguida en el colegio Ateneo y el instituto Bethania, donde obtuvo el ttulo de maestra. Est prxima a graduarse de Psicloga Clnica en la Universidad Francisco Marroqun.Pertenece a la Asociacin de Artistas de Boca y Pie del Mundo con sede en el principio de Liechtenstein.

Paolo di Dono(Paolo di Dono; Pratovecchio, actual Italia, 1397 - Florencia, 1475) Pintor italiano. La primera noticia documental que se tiene de Paolo Uccello es de 1412 y lo sita en el taller de Ghiberti, donde debi de formarse, aunque no consta que fuera escultor.En 1425 estaba en Venecia trabajando en unos mosaicos para San Marcos, que no se conocen. En 1432, de nuevo en Florencia, Paolo Uccello realiz el luneto de la Creacin en el Claustro Verde de Santa Maria Novella, una obra llena de expresividad pero todava algo tosca.Su primera obra maestra corresponde al ao 1436: el enorme fresco para la catedral de Florencia en el que represent al condotiero Giovanni Acuto; la figura del condotiero a caballo es poderosa y est bien definida, pero lo que da la medida de su genio es el escorzo del cofre situado sobre una mnsula.En este escorzo se advierte ya la fascinacin que senta Uccello por la perspectiva, que es de hecho el rasgo esencial de su obra pictrica, lo que da a sus realizaciones una singular originalidad e incluso algunas notas de excentricidad por los extremos a los que llev los efectos de profundidad. Vasari lo presenta como un fantico de la perspectiva, a la que consideraba su amante ms dulce.La obra que plasma con mayor elocuencia esta atraccin por la perspectiva, y tambin la ms admirada de Uccello, son las tres tablas de La batalla de San Romano (un enfrentamiento armado entre Florencia y Siena), donde las armas rotas, los cadveres y las patas de los caballos aparecen situados en un escenario enmaraado y complejo.Tambin en la Caza nocturna los caballos y los perros parecen alejarse hacia el interior del cuadro, mientras que en San Jorge y el dragn la perspectiva da la impresin de estar sometida a efectos de decorativismo.San Jorge y el dragnA Uccello se le atribuyen tambin numerosas obras al fresco en diversas ciudades italianas; las mejor documentadas de todas ellas son las escenas del Antiguo Testamento para el Claustro Verde de Santa Maria Novella (Florencia), en la actualidad muy deterioradas. Segn Vasari, su amor a los animales, en particular a los pjaros, le vali el sobrenombre con el que se le conoce.

Roberto Gonzles G.Pintor y escultor Roberto Gonzles Goyri naci en 1924. Hizo estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes, de Guatemala y en Art Students League y Sculpture Center de Nueva York.Fue director de la escuela nacional de Artes Plsticas. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas y personales, dentro y fuera de nuestro pas.Su obra es muy apreciada. Esculturas suyas figuran en colecciones publicas y privadas de Guatemala, San Salvador , Nueva York, Nebraska, Miami, California.Ha ganado premios nacionales e internacionales; entre ellos uno muy importante en Londres, en 1953.Como escultor, Roberto Gonzles Goyri ha realizado murales en algunos de los principales edificios de la ciudad de Guatemala.

ZipacnCiudad de Guatemala el 25 de julio de 1948 y muri, en esa misma ciudad, el 21 de enero de 2002. Hijo del escultor Adalberto de Len Soto y de Fantina Rodrguez Padilla, Zipacn naci en el seno de una familia de larga tradicin artstica, entre los que se cuenta su hermano Ivn de Len Rodrguez. Fue una figura muy importante e influyente en el mbito cultural de ese pas no slo como pintor y ceramista, sino tambin como personalidad, investigador y mecenas.Habiendo iniciado sus estudios primarios en Pars (Francia), concluy sus estudios acadmicos en Guatemala. Aunque autodidacta en Pintura, tambin realiz estudios formales. Se especializ en grabado con Lola Cueto y Carlos Jurado en Mxico (1968-1971), y con Carlos Colombino en la Universidad de Costa Rica (1978). Estudi Arte Moderno y Museografa en el Centro Georges Pompidou (Pars, Francia) en 1979.Zipacn tuvo una destacada participacin en as actividades de la Casa de la Estampa Max Vollemberg y del grupo Trinovacin. Cofundador de varias instituciones culturales, resalta su labor como coordinador del Programa Permanente de Arte Paiz (1978-1989) y la puesta en marcha de las Escuelas Regionales de Arte (1989) (Ministerio de Cultura y Deporte de Guatemala) y as como del Museo de Bellas Artes de Occidente Adalberto de Len Soto.Por otra parte, adems fue catedrtico de la Escuela Nacional de Artes Plsticas Rafael Rodrguez Padilla (1977-1996). En septiembre del 2000, le fue conferido el ttulo de Ciudadano Distinguido de la Ciudad de Quetzaltenango.En su haber tiene ms de cuarenta exposiciones personales y mltiples colectivas dentro y fuera de Guatemala. Entre sus publicaciones se cuentan estudios sobre plstica guatemalteca y presentaciones de artistas nacionales y extranjeros.Incansable viajero, tambin investig el arte y la cultura alrededor del mundo en mltiples viajes de estudios (Egipto, Taiwn, Grecia, Suiza, Costa Rica, etctera), lo cual enriqueci continuamente su visin del arte y la funcin de ste en la sociedad moderna.Falleci el 20 de enero de 2002 en la Ciudad de Guatemala. Su ntimo amigo y tambin artista Erwin Guillermo fue designado heredero de su obra artstica.

Leonel Del CidLeonel del Cid es un artista dueo de un sinfn de recursos tcnicos utilizando leo, pastel, acuarela, mixta, lpiz, tinta, fundicin en cemento, tallado en madera y grabado en madera y metal los cuales aplica en funcin de un efecto dramtico por medio del cual logra no slo conmover al espectador sino tambin hacerlo experimentar en carne propia el cmulo de emociones implcitas en el drama con un estilo surrealista, figurativo y abstracto.Ponindola en la perspectiva de su larga trayectoria artstica, la serie de Quijotes muestra a un Leonel del Cid que responde a necesidades expresivas en una obra de muy extravagante dinmica y creativa. Una mezcla de increble de lo lrico, trgico, pico y cmico.La imaginacin de Don Quijote era la que transformaba las cosas de la vida cotidiana, de la realidad, a un plano fantstico de aventura. As, con sus Obras de El Quijote, Leonel Del Cid nos muestra poco a poco su pintoresca personalidad.El fuerte expresionismo de sus imgenes no se limita a los semblantes ni a los escenarios de los personajes sino tambin a la manera de construirlos pictricamente: pinceladas decididas, esgrafiados poderosos, raspados de acentuado ritmo que dejan su rastro sobre los colores violentos, dibujo que no deja duda sobre las formas, las intenciones y las funciones expresivas de cada elemento, de cada lnea, de cada trazo.Los temas de la pintura de Leonel del Cid sean El Quijote, no es slo Obra literaria sino propiamente pictrica, por las connotaciones irnicas y crticas sobre el hombre contemporneo que se desprenden de su obra que se representa reiteradas veces la escena en que el armado caballero enfrenta a los molinos de viento, clsica imagen de la locura y de la sinrazn, as como del descalabro definitivo de todo idealismo, la bsqueda de la libertad y la justicia y los escenarios que van desde la placidez ideal atravesando una amplia gama de colores y semblantes emocionales, culminando en el desvaro y distorsionando la realidad con tintes de pesadilla sin saber que es lo ms cuerdo o lo menos loco.Sin duda su obra est ligada a un concepto tico de la libertad, que trae a su vez una serie de preguntas interesantes sobre sta. Exposiciones Colectivas:Mas de 50 en los que se destacan:Cerrito del Carmen, Certamen Permanente centroamericano,Instituto Guatemalteco de Turismo, Escuela Nacional de Artes Plsticas, Bienal de Arte Paiz, Instituto Guatemalteco Americano, Municipalidad de Guatemala, Galera Malanga (Esquipulas, Chiquimula), Museo de Arte Contemporneo (La Democracia, Escuintla), Museo Ixchel Instituto Luis Pasteur (Puerto Barrios, Izabal), Cervecera Centroamericana, Centro cultural de San Juan Comalapa, Chimaltenango, Palacio Nacional de Guatemala, Galera Sol del Ro, Banco de Guatemala, Galera de los Santos (Antigua Guatemala, Sacatepquez), Galera el Sereno ( Antigua Guatemala, Sacatepquez), Galera Estpite (Antigua Guatemala, Sacatepquez), Galera El Tnel, Galera El Attico, Galera Arte Inversin, Galera el Sitio, Galera Internacional de Arte GIA, Galera Monet, Juannio, Arte Subasta, Galera de Arte Bistro, (Hotel El Dorado - Arte Inversin), Galera Atmsfera, Galera de arte Wer, Fundacin Rosas Botrn, Museo de arte moderno de Guatemala, Manifestarte, Plart, entre otros.Exposiciones Colectivas Internacionales:Galera Itzamn (San Pedro Sula, Honduras), Centro Cultural Sanpedrano(San Pedro Sula, Honduras),Teatro Rubn Daro (Nicaragua), Sala Nacional de Exposiciones (El Salvador), Galera de Guadalajara (Jalisco, Mxico), Bienal Internacional de Cuenca Ecuador, Festival de Cagnes (Sur Mer, Francia), Piazza Plebiscito (Castel Di Sangro, Corropoli, Italia), Standard Fruit Company (La Ceiba, Honduras) Exposicin del Xamanismo, (Estocolmo, Suecia), Universidad de Maine U.S.A.Premios: 1981 Premio nico en Certamen del Cerro del Carmen, Tema Libre. 1982 a 1986 dieciocho premios ganados en los certamenes internos de la Escuela Nacional de Artes Plsticas 1987 Primer premio en el certamen "Rincones del Cerro del Carmen" realizado por el Grupo de artistas del Cerrito del Carmen. 1987 Tercer premio obtenido en certamen realizado en el museo de La Democracia, municipio del departamento de Escuintla. 1991 Segundo premio en el Certamen Permanente Centroamericano 15 de Septiembre 1992 Premio Opus para las Artes por Mejor Carrera Artstica 1994 Mencin Honorfica Bienal de Arte Paiz. 1998 premio Muni a la excelencia teatral por la escenografa de la obra La herencia de Alvarado 2000 tercer premio de diseo y calidad de acuacin por diseo de la moneda conmemorativa EL HOMBRE Y SU CABALLO, V Convencin Iberoamericana, Lisboa, Portugal.Otros: 1981-1991 Escengrafo del teatro nacional, Centro cultural Miguel ngel Asturias. 1991-2004 ltimo grabador de Casa de Moneda del Banco de Guatemala. 1980 Diversos trabajos de Escenografa realizados para: Teatro UP, Conservatorio de Msica, Ballet Guatemala, Teatro GADEM y muchas empresas privadas. 1984: presidente de la coordinadora de estudiantes de artes plsticas 1990: presidente del Grupo de artistas del Cerro del Carmen 1994 integracin del grupo de investigacin plstica Madera Asistente de la restauracin del mural Sacerdotes danzantes mayas del Maestro Carlos Mrida, ubicado en el Banco de Guatemala, realizacin de planos del mismo. 1999-2000 Maestro de pintura y composicin plstica en la escuela nacional de artes plsticas 2002- Jurado del Certamen Arturo Martnez de Quetzaltenango 2004 taller de arte actual, Bienal de arte Paiz. 2007 maestro de dibujo en Artecentro, de la fundacin Paiz 2008 curador de exposicin de alumnos de la ENAP 2007-2008 pasante de licenciatura en arte de la escuela superior de arte de la USAC 2008-2009 maestro de dibujo, pintura, museografa y gestin cultural, 4 y 5 grados de la ENAP 2009Licenciado en artes visuales por la Escuela Superior de Arte de Universidad de San Carlos 2008 demostracin pictrica para alumnos de ENAP en el mes de aniversario. 2008 maestro de dibujo y pintura en hotel museo Casa Santo Domingo, Antigua Guatemala 2007 y 2008 demostracin es pictricas en Manifestarte, Cerrito del Carmen. 2009 Maestro asesor de alumnos escogidos para el proyecto Naturarte.Exposiciones Personales:1. Escuela Nacional de artes Plsticas, 1984.2. Muro Cerro del Carmen, 19873. Instituto Guatemalteco Americano, 1,9904. Galera el Sereno, Antigua Guatemala, 21/7/19925. Galera El Tnel, 19936. Galera El Sitio, 19937. Galera el Tnel, 19948. Galera Sol Del Ro, Pintura Negra, corriente de investigacin para 9. Nuevas formas de investigacin plstica. 10. Galera, Arte Inversin, 19/1/9511. Instituto Guatemalteco Americano, Serie Champerico, 199612. Galera El Tnel, zona 10, Pinturas y Esculturas, 1997.13. Galera Frum, zona 9, 1998.14. Galera Arte Inversin, Pinturas Vivientes, 200115. Casa Tzit., mural happening con jvenes de la calle 200116. Proyecto Cultural El Sitio, Arte y Msica, 2002 17. Proyecto Cultural El Sitio, Arte y Msica, 200318. Proyecto Cultural El Sitio, Fusin, mayo 28 200519. Proyecto Cultural El Sitio, Pinturas serie 2006, junio 17- julio 17.200620. Hotel Museo Casa Santo Domingo, Cristos y Quixotes, agosto 2 al 31 de 200821. Escuela Nacional de Artes Plsticas19 de febrero de 2009 sala Enrique

Guillermo Grajeda Mena

Guillermo Grajeda Mena naci en la ciudad de Guatemala el 1 de octubre de 1908. Falleci en la misma ciudad el 5 de junio de 1995.

Fue escultor, pintor, dibujante, caricaturista, historiador y arquelogo. Realiz estudios de escultura, pintura, grabado y dibujo en la Escuela Nacional de Bellas Artes entre 1936 y 1940. Fue discpulo de Rafael Yela Gunther, importante escultor guatemalteco.

Nuestro personaje fue cofundador de la Asociacin de Profesores y estudiantes de Bellas Artes en 1941. Entre 1945 y 1944 el Gobierno de Guatemala le otorg una beca para estudiar fundicin en bronce y talla directa en Santiago de Chile.

Al regresar a Guatemala, dirigi los Museos de Historia y Arqueologa. Adems, fue fundador del Museo de Arte Contemporneo.

Guillermo Grajeda Mena public diversos artculos sobre artes plsticas, arqueologa y etnografa. A partir de 1949 trabaj como decorador de museos. Se desempe tambin como catedrtico del curso de Modelado en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de San Carlos de Guatemala. Desempe mltiples cargos honorficos y fue ganador de muchos certmenes nacionales de escultura.

La obra de Guillermo Grajeda Mena ha sido expuesta en las principales salas de arte de Guatemala, Amrica y Europa. Entre sus obras ms conocidas se encuentra el relieve en concreto del edificio de la Municipalidad de Guatemala, denominado La conquista (1957) y el mural del Museo de La Democracia, Escuintla, titulado La cultura olmeca (1972). En La Democracia se encuentra una serie de once murales realizados por el maestro Grajeda Mena en 1972.

El ltimo homenaje que recibi fue la exposicin denominada El polifactico Guillermo Grajeda Mena, una muestra del trabajo de toda su vida y un homenaje pstumo otorgado por el Museo de la Universidad de San Carlos (MUSAC), en 1996.