14......................................Είπαν 16........................Bob o Μάστορας18.........................Eurovision 199822..........................................Abba26.........................Best Eurovision 30.............................Jonny Logan 34......................................Versus 36...............................Meryl Streep40...........................Cine Infoshots 42...............................Prison Break46...........Ατάκες του Ελληνικού Κιν/φου48.....Διονύσης Παπαγιαννόπουλος52..............Πάυλος Σιδηρόπουλος 56...............Άλκηστη Πρωτοψάλτη 58.........................Nadia Comaneci62....................Vivienne Westwood66.......................David Copperfield70...........................John Atanasoff74..................................Go Greece 76.................Παγκόσμια Οικονομία80......................Βιβλιοπαρουσίαση82..........................Milan Kundera 86.............................Vladimir Lenin 90...............................Serial Killers94...............Κώστας Γκουσγκούνης98...........................................Dj id104..............................Περι Γάμου

Εκδότης:Περισανίδης Γιώργος

Υπεύθυνος Δημοσίων ΣχέσεωνΠαπαποστολόπουλος Βαγγέλης

Δημόσιες ΣχέσειςΤσουκαλάς ΣτάθηςΑζίζογλου Χρήστος

Υπεύθυνος ΠαραγωγήςΡαχιανιώτης Δημοσθένης

Creative DirectorΜανωλακάκη Αγγελική

Συντακτική Ομάδα:Περισανίδης ΓιώργοςΦελώνης ΣωτήρηςΚαρόκη ΔιονυσίαΠυλαρινού ΑθηνάΚαραπάνος ΝίκοςΡαχιανιώτης ΔημοσθένηςΤσαούσογλου ΑλέξανδροςΤσιλίκης ΑποστόληςΦραγκιαδάκη ΜαρίαΤσαλή ΆνναΝικολάου ΘεόδωρουΓιαλαμάς ΑλέξανδροςΡηγάλου ΧάριςΔημητρίου Κ.Ρηγάλου ΧριστίναΜπιλίρης ΓιώργοςΠαπαποστολόπουλος ΒαγγέληςΒασιλόπουλος ΧαράλαμποςΓήτας ΜίλτοςΦάκου ΣοφίαΑντωνίου ΚατερίναΝικολάου ΕλένηΑναστασίου ΓιώργοςJason Avery

Νομικός Σύμβουλος:Μιχαλόπουλος Γεώργιος

Οικονομικός Σύμβουλος:Ποτός ΣωτήρηςΚαρρά Έλενα

Διαφημιστικό Τμήμα:koun.gr

Διόρθωση Κειμένων:Όλγα Νικοπούλου

Εκτύπωση:

...Κάθε φορά που ανεβαίναμε σ΄εκείνο το ύψωμα η Κβιέτα προσπαθούσε να με πείσει να παντρευτούμε. Κι εγώ ήμουν τόσο εξαντλημένος από τον ανήφορο που αισθα-νόμουν γέρος και μου φαινόταν πως δεν μου μένει τίποτ΄ άλλο απ΄το να παντρευτώ. Αλλά στο τέλος πάντα αυτοκυριαρχόμουν κι όταν μετά παίρναμε το δρόμο της επιστρο-φής, στην κατηφόρα ξανάβρισκα τη ζωντά-νια μου και δεν ήθελα να παντρευτώ. Μόνο που μια φορά η Κβιέτα το πήρε ζεστά το πράγμα και εκείνος ο δρόμος μας προς τα πάνω κράτησε τόσο πολύ που συμφώνησα να παντρευτούμε πριν φτάσουμε στο ύψω-μα. Και τώρα περιμένουμε παιδί κι εγώ πρέ-πει να σκέφτομαι πως θα τα φέρω βόλτα....

...Η Καλυψώ, αχ η Καλυψώ! Τη σκέφτομαι συχνά. Αγάπησε τον Οδυσσέα. Έζησαν εφτά χρόνια μαζί. Δεν ξέρουμε πόσον καιρό μοιράστηκε ο Οδυσσέας το κρεβάτι της Πη-νελόπης, πάντως όχι τόσο μεγάλο διάστη-μα. Κι όμως, εμείς εξυμνούμε τον πόνο της Πηνελόπης και περιγελούμε το κλάμα της Καλυψώς…

...Το τυχαίο είναι που κάνει τέτοια μάγια όχι το αναγκαίο. Για να είναι ένας έρωτας αξέ-χαστος πρέπει τα τυχαία να συναντιώνται σ΄αυτόν απ΄την πρώτη στιγμή, όπως τα που-λιά πάνω στους ώμους του Αγίου Φραγκί-σκου της Ασσίζης...

...Ο έρωτας εξ΄ορισμού είναι δώρο που δεν

το αξίζουμε, μάλιστα το να σ΄αγαπούν χωρίς να το αξίζεις είναι απόδειξη αληθινού έρω-τα. Αν μια γυναίκα μου πει: σ΄αγαπώ επειδή είσαι έξυπνος, επειδή είσαι τίμιος, επειδή δεν κάνεις απιστίες, επειδή πλένεις τα πιά-τα, εγώ απογοητεύομαι, αυτός ο έρωτας μοιάζει κάπως ιδιοτελής. Πόσο ωραιότερο είναι ν΄ακούς; είμαι τρελή για σένα κι ας μην είσαι ούτε έξυπνος, ούτε τίμιος, κι ας είσαι ψεύτης, εγωιστής, κάθαρμα...

...Ποιός τό ‘πε πως δεν αλλάζει το παρελθόν! Μην τους πιστεύεις! Τι είναι το παρελθόν; Ξέρει κανείς; Ένας δρόμος με κατεύθυνση άγνωστη. Το μέλλον τον χαράζει αυτόν τον δρόμο και του δίνει κάποιο νόημα. Μόνο το μέλλον. Δεν υπάρχει παρελθόν οριστικό. Κάθε παρελθόν μπορεί να σωθεί...

...Σε παρακαλώ, φίλε, να είσαι ευτυχισμέ-νος. Έχω την αόριστη εντύπωση πως από την ικανότητα σου να είσαι ευτυχισμένος εξαρτάται και η μόνη μας ελπίδα...

Υ.Γ.1: Ο βαθμός της βραδύτητας είναι ευ-θέως ανάλογος με την ένταση της μνήμης, ο βαθμός της ταχύτητας είναι ευθέως ανά-λογος με την ένταση της λήθης.

Υ.Γ.2: Προτού ξεχαστούμε, θα μεταμορ-φωθούμε σε κιτς…

Υ.Γ.3: Για πόσο διάστημα ο άνθρωπος μπο-ρεί να θεωρείται ταυτόσημος προς τον εαυ-τό του;

“Ραμμένα αποσπάσματααπό βιβλία του Milan Kundera”

του Περισανίδη Γιώργου

Αν ο Θεός ήταν φιλελεύθερος δε θα έδινε

δέκα εντολές, θα έδινε δέκα προτάσεις προς συζήτηση.

Malcom Brandbury

Το μόνο κοινό που έχουν το National Geographic και

το playboy είναι ότι σου επιτρέπουν να δεις πολλά μέρη που ποτέ δεν θα επισκεφτείς.

Ανώνυμος

Μην εκνευρίζεσαι αν ο γείτονάς σου έχει το στέρεο

ανοιχτό στις δύο το πρωί. Τηλεφώνησέ του στις τέσσερις και πες του πόσο σου άρεσε.

Ανώνυμος

Αν αναλάβει το κράτος την έρημο Σαχάρα, σε

πέντε χρόνια θα υπάρχει έλλειψη άμμου.

Milton Friedman

Ένας θάνατος είναι τραγωδία. Ένα

εκατομμύριο θάνατοι είναι στατιστική.

Ιωσήφ Στάλιν

Πιστεύω πως το έγκλημα αποδίδει. Το ωράριο είναι

καλό κι έχεις πολλά ταξίδια.

Woody Allen

Είμαι καλός εραστής γιατί ασκούμαι πολύ

μόνος μου.

Woody Allen

16

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν έμενε άνεργος; - Μπομπ.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν ήταν ιερέας; - Μπομπ ο πάστορας.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν ροκάνιζε δέντρα; - Μπομπ ο κάστορας.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν ήταν είδος καθαρισμού; - Μπομπ ο Σφουγγαράκης.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν κάπνιζε ένα μπάφο; - Μπομπ ο μάστουρας.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν κάπνιζε ΠΟΛΛΟΥΣ μπάφους; - Μπομπ Μάρλεϋ.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν έπινε μπύρες; - Μπόμπυρας.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν φούσκωνε λάστιχα; - Τρόμπομπ.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν ήταν από σίδερο και τα έσπαγε όλα; - Τρόμποκοπ.

- Πώς θα έλεγαν το Μπομπ το Μάστορα αν ήταν φιλοχουντικός δημοσιογράφος; - Μπόμπ Μαστοράκη.

- Πώς θα έλεγαν τον Μπομπ το Μάστορα αν ήταν πούστης με ξανθό μαλλί; - Μπίμπι Μπομπ.

18

Το 1998 για τον θεσμό της Eurovision ήταν μια αλλόκοτη χρονιά.

Την 1η θέση αν θυμάστε κέρδισε ένας «πρώην άντρας» με το όνομα Dana International δημιουργώντας παγκόσμια αίσθηση και πολλές συζητήσεις γύρω από τον θεσμό... Εμείς εδώ στην Ελλάδα εκτός από την Dana International είχαμε να κουβεντιάσουμε και γύρω από τον θόρυβο που προκάλεσε η Ελληνική συμμετοχή της Διονυσίας Καρόκη και του συγκρότηματος Θάλασσα. Ας πάρουμε όμως τα πραγμάτα από την αρχή.

Το 1998 οι υπεύθυνοι της ΕΤ-1 αποφάσισαν να αλλάξουν τον τρόπο επιλογής τραγουδιού. Μέχρι και το 1997 η επιλογή γινόταν «κεκλεισμένων των θυρών» από επιτροπή καθορισμένη από την κρατική τηλεόραση. Το 1998 όμως αποφασίστηκε το τραγούδι να επιλεγεί από το κοινό μέσα από ειδική διαδικασία. Έτσι επιλέχτηκαν καταρχήν 24 τραγούδια από πενταμελή επιτροπή - αποτελούμενη από τους Γιώργο Κατσαρό, Άκη Εβένη, Ιωσήφ Βάγγερ, Γιώργο Μητρόπουλο και Φωτεινή Γιαννουλάτου- τα οποία παρουσιάζονταν από τις 9 Ιανουαρίου του 1998 και κάθε εβδομάδα ανά τρία στην εκπομπή του Γιώργου Μαρίνου «SHOW BIZ”. Στον Ελληνικό τελικό ανάδειξης τραγουδιού έφασαν 2 πατρινές τραγουδίστριες η Ηρώ Λεχουρίτη με το «Τίποτα» και η Διονυσία

Καρόκη-Γεωργοπούλου με 2 τραγούδια,το «Κόσμε cinema» και το «Μια κρυφή Ευαισθησία».Το εισιτήριο για το Birmingham με περισσότερους από 20.000 ψήφους θα πάρει τελικά το τραγούδι «Μια κρυφή ευαισθησία».

Για την Διονυσία Καρόκη η περιπέτεια της Eurovision μόλις ξεκίναγε...Μια περιπέτεια που δεν την είχε επιλέξει και πολύ, μιας και έμαθε για την συμμετοχή της, όταν τα 2 τραγούδια της επιλέχθηκαν στην τελική 24αδα του Ελληνικού τελικού όπου τα είχε στείλει εν αγνοία της ο συνθέτης των τραγουδιών Γιάννης Βάλβης.

Η ελληνική συμμετοχή ξεκινάει με τις καλύτερες προυποθέσεις, το τραγούδι όπου παίζεται αρέσει, το ίδιο και η φωνή της Διονυσίας. Οι άγγλοι Bookmakers το παίζουν στις θέσεις από 3 ως 8. Το video clip που γίνεται από την ΕΡΤ κατά κοινή ομολογία είναι «φτωχό», επιστρατεύεται εσπευσμένα ο Γκάβαλος που δημιουργεί σε ένα μόλις 24ώρο μια πολύ καλύτερη πρόταση.

Παρόλη την εξαιρετική δουλειά ο συνθέτης Γιάννης Βάλβης αρχίζει να εκδηλώνει έντονη αποστροφή σχεδόν προς όλα τα μέτωπα (στυλίστες, χορογράφους, ενορχηστρωτές) και ήδη από την Ελλάδα άρχισε να διαφαίνεται ο ιδιόρρυθμος χαρακτήρας του. Στις πρόβες της Ελληνικής Συμμετοχής στην

του Περισανίδη Γιώργου

19

Αγγλία, δύο εικοσιτετράωρα πριν τον τελικό, θα διαφωνήσει με τον σκηνοθέτη του BBC για τον τρόπο που αυτός προβάλει την Διονυσία Καρόκη πάνω στην σκηνή. Ο Έλληνας συνθέτης θα απαιτήσει από τον Άγγλο σκηνοθέτη πιο κοντινά πλάνα της Διονυσίας, ο Άγγλος δεν θα συμφωήσει με τις οδηγίες του Γιάννη Βάλβη, τα πράγματα θα οδηγηθούν σε ένταση και οι 2 άντρες θα βριστούν και σχεδόν θα πιαστούν στα χέρια!

8 Μαϊου 1998 Birmingham μερικές ώρες πριν από τον τελικό και η Ελληνική αποστολή διαπραγματεύεται την συμμετοχή της στα τελικά με την Υπουργό Πολιτισμού της Μεγάλης Βρετανίας! Τελικά αποφασίζεται να συμμετέχει η Ελλάδα κανονικά στον διαγωνισμό χωρίς όμως τον συνθέτη του τραγουδιού Γιάννη Βάλβη που έπαιζε και κιθάρα στο συγκρότημα Θάλασσα. Ο Γιάννης Βάλβης υποχρεώνεται από τους διοργανωτές να παρακολουθήσει τον

20

τελικό από το ξενοδοχείο με «συνοδεία» φρουράς. Αφίσες με το πρόσωπο του και την διαταγή να μην του επιτραπεί η είσοδος, ούτε καν ανάμεσα στους θεατές, τοιχοκολλούνται γύρω από το στάδιο του Birmingham. Η αρνητική δημοσιότητα είναι τεράστια και έχει καταδικάσει εκ των προτέρων την Ελληνική αποστολή που στην καλύτερη περίπτωση χαρακτήριζεται ως γραφική από τις υπόλοιπες Ευρωπαικές χώρες.

Η Ελληνική αποστολή ξέρει πολύ καλά πως πριν αρχίσουν τα πάντα έχουν κριθεί... Η Διονυσία Καρόκη βγαίνει στην σκηνή του Birmingham Arena γνωρίζοντας πως τίποτα δεν μπορεί να αλλάξει πια την ροή που έχουν πάρει τα πράγματα. Η βαθμολογία απ΄όλες της χώρες που συμμετέχουν είναι αμείλικτη και η Ελληνική αποστολή δεν θα πάρει ΟΥΤΕ έναν βαθμό εκτός από το 12άρι της Κύπρου που και αυτό θα το γιουχάρουν οι Άγγλοι που βρίσκονται μέσα στο στάδιο..

Πίσω στην πατρίδα τα media θα στήσουν λαικό δικαστήριο, ο Γιάννης Βάλβης θα τρέχει από κανάλι σε κανάλι ψάχνοντας το δίκιο του... Η Διονσία Καρόκη επιλέγει τον δρόμο της σιωπής, μια σιωπή που δεν έχει σπάσει μέχρι και σήμερα... Το τραγούδι «Μια κρυφή ευαισθησία» παραμένει το πιο αδικημένο των Ελληνικών συμμετοχών.

i nfo shotsnfo shotsΤο 2006 η Διονυσία Καρόκη κυκλοφορεί την 1η της δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Θα σ’αγαπώ» με τραγούδια των Γιάννη Σπανό, Χρήστο Νικολόπουλο, Χάρη Ανδρεάδη και άλλων καταξιωμένων δημιουργών.

Το «Μια κρυφή ευαισθησία» ανέβηκε πέρισυ στο Youtube.com και είχε σε λιγότερο από έναν χρόνο 20.000 θεατές!

Έχει μια πολύ πετυχημένη σελίδα στο mys-pace.com όπου αριθμεί πάνω από 10.000 φίλους και το κομμάτι «Θα σ’αγαπώ» έχει ακουστεί μόνο από το myspace πάνω από 30.000 φορές.

Έχει συνεργαστεί στις Αθηναϊκές πίστες με τα μεγαλύτερα ονόματα του χώρου όπως Τόλη Βοσκόπουλο, Γιάννη Πλούταρχο, Νότη Σφακιανάκη, Γιάννη Πάριο, Αντώνη Βαρδή, Δέσποινα Βαρδή, Έλενα Παπαρίζου κ.α.

Για 3 χρόνια δίδασκε ως καθηγήτρια φωνη-τικής στο Fame Studio του ομίλου Ant1

Είχε δασκάλες την Άννα Διαμαντοπούλου και την Julie Massino

Σήμερα διδάσκει την πρωτοποριακή τεχνική «Vocal Perfection» και ετοιμάζεται για νέα δισκογραφική δουλειά

Περισσότερες πληροφορίες για την ίδια θα βρείτε στο www.dionysia-karoki.com

του Αποστόλη Τσιλίκη

Mamma MiaΤα πρώτα χρόνια της δεκαετίας του ‘70 ήταν σχεδόν καθοριστικά για την εξέλιξη της μουσικής όπως την ξέρουμε σήμερα. Τα 60’s είχαν τελειώσει, η αθωότητα των παιδιών των λουλουδιών είχε πάει περίπατο και η μουσική είχε περάσει σε μια φάση ρεαλισμού.

O David Bowie, οι Rolling Stones, οι Led Zeppelin κυριαρχούσαν στα charts και όλα έδειχναν να έχουν πάρει μια τροχιά προς τη σοβαρότητα και ταυτόχρονα προς ένα καθόλου μα καθόλου δι-ασκεδαστικό ρεαλισμό. Είχε χαθεί κατά κάποιο τρόπο το νόημα της ποπ κουλτούρας που πάνω από όλα είναι η διασκέδαση. Όλα λοιπόν έδειχναν να κουβαλάνε ένα γκρι συννεφάκι πάνω από το κεφάλι τους. Η απάντηση στην όλη κατάσταση ήρθε από ένα γκρουπ που δεν περίμενε κανείς ούτε από τη χωρά προέλευσης αλλά κυρίως ούτε από τον τρόπο με τον οποίο έγιναν γνωστοί. Οι ABBA έγιναν γνωστοί (διάσημοι σχεδόν) από τη νίκη τους στον διαγωνισμό της Eurovision το 1974 με το κομμάτι Waterloo και ξεκίνησαν ουσιαστικά την τεράστια καριέρα τους. Εδώ αξίζει να πούμε ότι η Eurovision δεν είχε τότε την απήχηση που έχει σήμερα. Στην Ευρώπη κυριαρχούσαν αλλά φεστιβάλ, με διασημότερο αυτό του Σαν Ρέμο στην Ιταλία.

24

Dancin Queen

Οι ABBA ήταν ένα τετραμελές συγκρότημα απο-τελούμενο από τους Benny Andersson και Bjorn Ulvaeus και τις Anni-Frid Lyngstad και Agnetha Faltskog. Το γκρουπ κατέκτησε πραγματικά τα charts τόσο στη χώρα τους τη Σουηδία, όσο και στην Ευρώπη από τις αρχές της δεκαετίας του ‘70 μέχρι τα μέσα του ‘80. Waterloo, Game gimme, Mama Μia, Dancin Queen είναι μόνο μερικές από τις επιτυχίες του πιο σπουδαίου pop group που βγήκε ποτέ εκτός ΗΠΑ και Μεγάλης Βρετανίας.

Χρησιμοποιώντας πολύ απλές συνταγές όπως οι εύκολοι στίχοι και οι απλές μελωδίες, κατάφεραν να γίνουν μια από τις πιο αξιομνημόνευτες μπά-ντες στον κόσμο. Μυστικό αυτής της επιτυχίας ήταν η συζυγική σχέση των μελών . Αυτή όμως έμελε να αποτελέσει και το τέλος τους. Όταν τα δυο ζευγάρια χώρισαν το αποτέλεσμα στη μουσι-κή τους ήταν άμεσο. Οι σχέσεις είχαν χειροτερέ-ψει, το ίδιο και τα τραγούδια τους.

Έτσι το 1982 οδηγήθηκαν στη διάλυση του γκρουπ και στη συνέχεια ο καθένας τους ξεχωρι-στά ακολούθησε μια μέτρια καριέρα. Όμως αυτό αύξησε τη δημοτικότητα του γκρουπ και η επιθυ-μία των θαυμαστών για μια επανένωση τους, με-γάλωνε με την πάροδο του χρόνου.

Last Word

Οι ΑΒΒΑ στην πραγματικότητα δεν είναι ένα μεγά-λο γκρουπ. Στην ιστορία της ποπ μουσικής έχουν υπάρξει πολύ σημαντικότερα από αυτό. Από την άλλη όμως ήταν ένα γκρουπ που βρήκε απήχηση

λόγω του ότι ήταν easy pop music για μαζική κα-τανάλωση. Κανείς δεν μπορεί να υποστηρίξει το αντίθετο.

Η Μαντόνα είκοσι χρονιά μετά τη διάλυση των ΑΒΒΑ αγόρασε τα δικαιώματα

του Gimme Gimme και πάνω σε αυτό στήριξε την τεράστια επιτυχία του Hung Up και όλου του άλμπουμ Confessions of the Dancefloor, αλλά και μια σύντομη

αναβίωση της Disco. Οι φήμες που ακολουθούν το σύμβολο του γκρουπ με το ανάποδο Β, ανα-φέρουν ότι οι ΑΒΒΑ ήταν μέλη αποκρυφιστικών οργανώσεων.

Οι φήμες αυτές μπορεί να ισχύουν μπορεί και όχι αλλά δεν αλλάζουν κάτι σε σχέση με την προσφο-ρά των ΑΒΒΑ στη μουσική.

Η δημοτικότητα τους ακόμη και σήμερα είναι τεράστια. Το πιο άμεσο και πειστικό επιχείρημα πάνω σε αυτό είναι ότι το musical Mama Mia κά-νει Sold Out παραστάσεις σε όλο τον κόσμο ( εντελώς τυχαία και στην Αθήνα αυτή την περίο-δο). Όμως για αυτό που θα τους θυμούνται όλοι είναι ότι στην τεράστια επιτυχία που έχει κάθε Μάιο το «πανηγυράκι» της Eurovision, οι ΑΒΒΑ εί-ναι αυτοί που έχουν προσφέρει τα περισσότερα, τόσο στο να γίνει γνωστός ο διαγωνισμός όσο και στο να ξεκινήσει η κυριαρχία της Σουηδίας σε αυ-τόν. Γενικά, ποτέ οι ABBA δεν θα αναφερθούν ως μεγάλο γκρουπ, σίγουρα όμως θα αναφέρονται πάντα ως ένα από τα πιο διασκεδαστικά συγκρο-τήματα όλων των εποχών.

της Σοφίας Φάκου

Κάνοντας ένα zapping στην τηλεόραση ή στο ράδιο, περνώντας τυχαία δίπλα από ένα πηγαδάκι συζήτησης ή διαβάζοντας περιοδικά και εφημερίδες σίγουρα έχουμε όλοι βρεθεί μπροστά σε συζήτηση, αφιέρωμα ή συνέντευξη που αφορά, τί άλλο; Το πιο in θέμα της Ελλάδας τα τελευταία 7 χρόνια, τη Eurovision. Οι συζητήσεις ξεκινούν τον Ιανουάριο και συνεχίζουν με διαφορετική ένταση καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς. Ξέρουμε τα πάντα και τα έχουμε ακούσει, διαβάσει ή παρακολουθήσει επανειλημμένως αλλά ας δούμε την Ελληνική ιστορία της Eurovision από την αρχή μέχρι και σήμερα για να θυμούνται οι παλιοί και να μαθαίνουν οι νεότεροι.

28

Το 1974 εμφανίστηκε στη σκηνή του Ευρωπαϊκού διαγωνισμού η μεγάλη κυρία του Ελληνικού πενταγράμμου Μαρινέλλα η οποία τραγούδησε το διαχρονικό «Λίγο κρασί, λίγο θάλασσα και τ’ αγόρι μου» και πήρε την 11η θέση. Τραγούδι που μπορεί οι Ευρωπαίοι να ξέχασαν την ίδια κιόλας στιγμή αλλά εμείς οι Έλληνες θυμόμαστε και τραγουδάμε ακόμη.

Το 1977 ο Πασχάλης με τη Μαριάννα Τόλη, το Robert Williams και τη Μπέσσυ Αργυράκη πήραν την 5η θέση τραγουδώντας το γνω-στό σε όλους μας “Avanti do fa fa fa”- «Μάθημα Σολφέζ».

Η Τάνια Τσανακλίδου ένα χρόνο αργότερα τραγούδησε τον «Τσάρ-λι Τσάπλιν», αλλά δεν έμεινε εκεί. Ντύθηκε αντίστοιχα για να κατα-λάβει την 8η θέση του διαγωνισμού.

Το 1979 η Ελπίδα με το «Σωκράτη εσύ Super Star» έφτασε στην 8η και πάλι θέση εντυπωσιάζοντας τους Ευρωπαίους με τον ύμνο μας προς τον ελληνικό πολιτισμό.

Όσο και αν θέλει κανείς να το αποφύγει δεν μπορεί παρά να ανα-φερθεί στην Άννα Βίσση και το τραγούδι της «Ώτο-στοπ» που μάλ-λον δεν ενθουσίασε και πολύ το κοινό αφού πήρε μόλις την 13η θέση το 1980. Μπορούμε ίσως όλοι να φανταστούμε το λόγο…

Το 1988 η Αφροδίτη Φρυδά με το «Κλόουν» έδειξε στην Ευρώπη ότι δε μας νοιάζει η 17η θέση που μας έστειλαν αλλά το να περά-σουμε καλά.

Με τη νέα δεκαετία η Ελλάδα άλλαξε ύφος και η ποπ Σοφία Βόσ-σου με βοηθό ένα νεαρό κιθαρίστα με το όνομα Ανδρέας Μικρού-τσικος παρουσίασαν το 1991 την «Άνοιξη» η οποία εμφανώς αδι-κημένη πήρε μόλις τη 13η θέση.

Η υψηλότερη θέση που κατέλαβε η Ελλάδα έως το 1992 ήρθε από την Κλεοπάτρα, που μάλλον δεν είναι και τόσο διάσημη σήμε-ρα, με το τραγούδι της «Όλου του κόσμου η ελπίδα» που μας πήγε στην 5η θέση και μάλλον δίκαια μετά από τόσες προσπάθειες.

29

Το 1993 η Καίτη Γαρμπή δεν τα πήγε και τόσο άσχημα με το «Ελλάδα χώρα του φωτός» μας έριξε στην 9η θέση αλλά σχετικά καλή για τα ευρωπαϊκά δεδομένα τότε.

Περνώντας κάποιες συμμετοχές που μάλλον θα θέλαμε να ξεχάσουμε ως Έθνος φτάνουμε στο 2001 όταν έγινε το μεγάλο μπαμ της Ελλάδας και η χώρα μας ανήγαγε τη Eurovision σε εθνικό ζήτημα. Εκείνη τη χρονιά δύο πρωτοεμφανιζόμενοι νεαροί ομογενείς, οι Antique με ένα μπουζού-κι ένα σκαμπό και ένα σέξι ρούχο κατέλαβαν την τρίτη θέση με το «Die For You» αφήνοντας μία χώρα με το στόμα ανοιχτό να γκρινιάζει και πάλι για τον ξένο στίχο, για το ρούχο της Παπαρίζου, για το γεγονός ότι δε μεγάλωσαν στην Ελλάδα και για ένα σωρό άλλους λόγους που σίγουρα θα βρήκαν.

Φυσικά σε αυτούς χρωστάμε τα επόμενα χρόνια επιτυχίας αλλά και αποτυχίας της Ελλάδας στο διαγωνισμό, όπως τη χρονιά που ακολούθησε με το Μιχάλη Ρακιντζή και τους ρομποτομουσικούς

του που τραγούδησαν το «S.A.G.A.P.O.» και μας προσγείωσαν ανώμαλα στη 17η θέση.

Το 2003 η Μαντώ με το δερμάτινο φόρεμα που επιδείκνυε το πλούσιο μπούστο της, τραγούδησε μία μάλλον αδιάφορη για τους Ευρωπαίους μπαλάντα, το «Never Let You Go» το οποίο διατήρησε την όχι και τόσο τιμητική θέση του Μιχάλη Ρακι-ντζή.

Το 2004 ο Σάκης ξεσήκωσε το γυναικείο και όχι μόνο, πληθυ-σμό της Ευρώπης με το χορευτικό του «Shake it», τις μπλού-ζες με την ελληνική σημαία που φορέθηκαν από όλους, και το χαρακτηριστικό του «έλα, πάμε» που απογείωσε την Ελλάδα στέλνοντάς την στην τρίτη θέση.

«If Sakis didn’t nobody can», σλόγκαν που διαβάσαμε σε μπλου-ζάκια, στο internet και στην τηλεόραση μα η διάψευσή τους δεν άργησε να έρθει ένα χρόνο αργότερα όταν το «My Number One» της Έλενας Παπαρίζου έστειλε την Ελλάδα στην πολυ-πόθητη πρώτη θέση κάνοντας την Ευρώπη να χορεύει στους ρυθμούς της λίρας και να μιλάει για την ελληνική ομορφιά.

Όταν η Eurovision πια ήρθε στην Ελλάδα, θελήσαμε να στεί-λουμε ένα μεγάλο ελληνικό όνομα και μια δυνατή παρουσία, την Άννα Βίσση που όλοι περιμέναμε ότι θα πήγαινε το ίδιο η παρόμοια καλά με την Παπαρίζου αλλά το «Everything» έπεσε στην 9η θέση φέρνοντας και πάλι γκρίνια στο προσκήνιο.

Πέρυσι ο Σαρμπέλ όσο κι αν κούνησε το σώμα του στους ρυθ-μούς του «Yassou Maria» δεν έπεισε την Ευρώπη ότι άξιζε μία καλή θέση και γι’ αυτό και αρκέστηκε στην 7η.

Μετά από 34 ολόκληρα χρόνια συμμετοχών στο διαγωνισμό η Ελλάδα άλλαξε προφίλ, στάση απέναντι στη Eurovision. Με καλές αλλά και άσχημες συμμετοχές πέρασε από όλες τις δυ-νατές θέσεις για να φτάσει στην κορυφή. Η Καλομοίρα φέτος με το «Secret Combination» είναι μία πολλά υποσχόμενη πα-ρουσία και όλοι πιστεύουμε στις δυνατότητες της. Δεν έχουμε παρά να πούμε Καλή Επιτυχία Καλομοίρα!

της Κατερίνας Αντωνίου

O Johnny Logan γεννήθηκε το 1954 στη Μελβούρνη της Αυστραλίας και το πραγματικό του όνομα είναι Seán Patrick Michael Sherrard. Ο πατέρας του Patrick

O’Hagan ήταν σπουδαίος τενόρος της εποχής του και μάλιστα είχε τραγουδήσει 3 φορές στο Λευκό Οίκο μπροστά στον τότε Πρόεδρο John F. Kennedy.

Σε πολύ μικρή ηλικία όταν ο Johnny Logan ήταν ακόμα τριών χρονών η οικογένεια του μετακομίζει στην Ιρλανδία. Ξεκίνησε να τραγουδά σε ηλικία 9 χρονών και μέχρι να φτάσει 13 ήξερε να παίζει κιθάρα και έγραφε τραγούδια! Άρχισε να συνοδεύει τον πατέρα του στις περιοδείες σαν βοηθός, μιας και ο πατέρας του εκδήλωσε μια σπάνια ασθένεια που δεν του επέτρεπε να σηκώνει τα χέρια πάνω από το ύψος του στήθους του. Αναμφίβολα η απόφαση του να γίνει τραγουδιστής πάρθηκε εκείνη την περίοδο που πέρασε μαζί με τον πατέρα του και σιγοτραγουδούσαν μαζί στα διαλείμματα. Άρχισε να τραγουδα επαγγελματικά στα 14.

Το 1980 παίρνει μέρος για 1η φορά στον θεσμό της Eurovision στην Ολλανδία με μια μπαλάντα που είχε τίτλο «What’s Another Year» και κατακτά άνετα την κορυφή του θεσμού. Η Ευρώπη θα παραμιλά μέρες μετά για την ερμηνεία του νεαρού Ιρλανδού. Ο Johnny Logan γίνεται Super Star σε μια βραδιά! Η συνέχεια δεν ήταν όμως η αναμενόμενη, περνάνε 7 αδιάφορα χρόνια στα οποία δεν άφησε κανένα σημάδι στη μουσική σκηνή. Το 1987 επιστρέφει στη Eurovision με το τραγούδι «Hold Me Now» και η ιστορία επαναλαμβάνεται! O

Πραγματικό Όνομα: Seán Patrick Michael Sherrard Χώρα Καταγωγής: Ιρλανδία Γεννήθηκε: 13 Μαϊου 1954 Χρώμα Ματιών: ΓαλάζιαΎψος: 1.87 m

Johnny Logan είναι πάλι στην κορυφή και το τραγούδι γίνεται μεγάλη επιτυχία σ΄όλη την Ευρώπη! Η συνέχεια και πάλι δεν ήταν η αναμενόμενη και ο Johnny Logan καταφέρνει να εξαφανιστεί από τα μουσικά δρώμενα γι΄άλλη μια φορά. Το 1992 στέλνει σαν συνθέτης στη Eurovision το τραγούδι «Why Me» που το ερμήνευσε η Linda Martin και το θαύμα επαναλαμβάνεται για μία ακόμα φορά και το τραγούδι κατακτά την κορυφή! Το «Why Me» θα είναι και η τελευταία ως σήμερα επιτυχία του Johnny Logan στη Eurovision όπου δεν έστειλε άλλο τραγούδι...

Ο Johnny Logan σήμερα περνά τον χρόνο του ανάμεσα στην Ιρλανδία και τις Σκανδιναβικές χώρες, στις οποίες το album που κυκλοφόρησε το 2007 με τίτλο «The Irish Connection» έκανε πολύ μεγάλη επιτυχία.

Ας μιλήσουν οι στίχοι:

Don’t, don’t’ close your heart to how you feel Dream, and don’t be afraid the dream’s not real Close your eyes, pretend it’s just the two of us again Make believe this moment’s here to stay.

Touch, touch me the way you used to do I know, tonight could be all I’ll have with you From now on you’ll be with someone else instead of me So tonight let’s build this memory For the last time

Hold me now, don’t cry Don’t say a word Just hold me now and I Will know though we’re apart We’ll always be together For ever in love What do you say when words are not enough

Time, time will be kind once we’re apart And your tears, tears will have no place in your heart I wish I, I could say how much I’ll miss you when you’re gone How my love for you will go on and on

Hold me now, don’t cry Don’t say a word Just hold me now and try to understand that I hope at last you’ve found what you’ve been searching for And though I won’t be there anymore I will always love you

Hold me now, don’t cry Don’t say a word Just hold me now and I Will know though we’re apart We’ll always be together For ever in love

What do you say when words are not enough What can I say now my words are not enough

• Έχει τραγουδήσει για τον Πάπα Ιωάννη Παύλο τον Δεύτερο αλλά και για την βασί-λισσα Ελισσάβετ της Αγγλίας.

• Έχει πάρει μέρος σε 3 θεατρικές παρα-στάσεις σαν ηθοποι-ός.

• Έχει παίξει τον εαυ-τό του σε 3 κινηματο-γραφικές ταινίες.

• Είναι ο μόνος καλ-λιτέχνης που έχει κερ-δίσει σαν ερμηνευτής 2 φορές το βραβείο της Eurovision.

• Το τραγούδι του «Hold me now» το 2005 στο διαγωνισμό για τα καλύτερα τρα-γούδια του θεσμού της Eurovision πήρε την 3η θέση.

i nfo shotsnfo shots

Η Eva γεννήθηκε στις 15 Μαρτίου του 1975 και είναι η νεότερη από τέσσερις αδελφές που μεγάλωσαν σε ένα ράντζο κοντά στο Corpus Christi του Texas.Η Eva παρακολούθησε το Texas A&M University-Kingsville από όπου και παρέλαβε το δίπλωμα της στην κινησιολογία.Μόλις αποφοίτησε από το κολλέγιο πήρε μέρος σε ένα διαγωνισμό ταλέντων που την έφερε και στο Los Angeles, όπου και ανακαλύφθηκε από ένα θεατρικό ατζέντη. Μετά από πρωταγωνιστικούς ρόλους στα “The Bold and the Beautiful” (1987) και “General Hospital” (1993), συμπρωταγωνιστεί στο “Beverly Hills 90210” (1990), ακόμα πηρέ μέρος και κέρδισε μια οντισιόν για την δημοφιλή σειρά “The Young and the Restless” στον ρόλο της “Isabella”. Μετά το “The Young and the Restless” η Eva έγινε γνωστή παγκοσμίως χάρη στην σειρά “Desperate Housewives’’.Επίσης έχει υπογράψει συμβόλαιο με την L’Oreal και έχει ονομαστεί ως μια από τις πιο όμορφες γυναίκες του κόσμου.

- Ήταν χορεύτρια με τις Pussycat Dolls .

- Το 2005 υπέγραψε με την L’Oreal συμβόλαιο ύψους 1 εκατομμυρίου λιρών .

- Ήταν Miss Corpus Christi USA 1998.

- Είναι η μόνη γυναίκα που έχει αναδειχτεί Νο 1 στην λίστα του Maxim με τις πιο όμορφες γυναίκες 2 φορές.

i nfo shotsnfo shots

του

Δη

μο

σθέ

νη Ρ

αχι

ανι

ώτη

Επιτρέψτε μου να αφιερώσω αυτό το άρθρο σε μια φίλη μου την Καλυψώ που μου λέει συνέχεια ότι: «οι κοντές γυναίκες τα καταφέρνουν καλύτερα».

Η Sarah Jessica Parker γεννήθηκε στις 25 Μαρτίου του 1965 στο Nelsonville του Ohio. Έχοντας κάνει μπαλέτο και τραγούδι η Sarah ήταν μέλος στο θίασο του Broadway “The Innocents” όπου ανάγκασε και την οικογένεια της να μετακομίσει στο New Jersey. Επαγγελματίας performer πλέον η Sarah είναι μέλος του θιάσου “The Sound of Music” και πρωταγωνίστησε και στο “Annie”. Είχε ένα ρόλο στην τηλεοπτική ταινία My Body, My Child, πριν πάρει έναν πρωταγωνιστικό ρόλο στο “Square Pegs” ως Patty Green. Μετά την αποφοίτηση της η Sarah αποφάσισε να συνεχίσει την καριέρα της και όχι τις σπουδές της. Μετά το “Square Pegs” που διήρκησε ένα χρόνο, πήρε μέρος σε δευτερεύοντες ρόλους όπου περνούσε καλά και έκανε κάποιες ακόμα τηλεοπτικές σειρές όπου ήρθε επιτέλους ο μεγάλους ρόλος στην κωμωδία του Steve Martin το L.A. Story. Μετά αυτού ακολούθησαν και άλλες ταινίες με τους Nicolas Cage στο Honeymoon in Vegas, το Hocus Pocus και το Ed Wood. Η Sarah παίρνοντας μέρος σε διάφορες σειρές κέρδιζε τον σεβασμό όχι μόνο τηλεοπτικά αλλά και σαν θεατρική ηθοποιός με τους ρόλους που είχε στο Broadway. Μεγαλύτερη της επιτυχία, όμως και αυτό που της χάρισε τα βραβεία, ήταν ο ρόλος της Carrie στην σειρά “Sex and the City”. Από εκεί κερδίζει και την χρυσή σφαίρα.

- Έγινε fashion icon για πολλές γυναίκες χάρη στο Νεουορκέζικο στυλ της, μέσα από το Sex and the City.

- Ο Manolo Blahnik έχει ονομάσει ένα παπούτσι του από την Sarah, το SJP.

- Έκανε τα πρώτα της τηλεοπτικά βήματα σε ηλικία 8 ετών.

- Κέρδισε το Emmy το 2004 της καλύτερης πρωταγωνίστριας σε κωμική σειρά, μετά από 5 φορές που δεν τα είχε καταφέρει.

i nfo shotsnfo shots

36

της Σοφίας Φάκου

37

H Mary Louise “Meryl” Streep γεννήθηκε στις 22 Ιουνίου του 1949 στο Summit του New Jersey. Ο πατέρας της, Harry Streep Jr, ήταν στέλεχος μιας φαρμακευτικής εταιρείας ενώ η μητέρα της η Mary ήταν εμπορικός καλλιτέχνης. Η

Meryl ήταν το πρώτο παιδί της οικογένειας και ακολούθησαν ο Harry που σήμερα είναι χορογράφος και η Dana που είναι πωλήτρια. Η Meryl μεγάλωσε στο Summit και άρχισε από παιδί κιόλας να δείχνει το ενδιαφέρον της για την υποκριτική υποδυόμενη τη γιαγιά της, ζωγραφίζοντας στο πρόσωπο της τα σημάδια γήρανσης αυτής. Έκανε το ντεμπούτο της στη σκηνή, σε μια χριστουγεννιάτικη σχολική παραγωγή τραγουδώντας το Holy Night. Αξιοσημείωτο είναι ότι κατάφερε να αποδώσει το τραγούδι σε άπταιστα Γαλλικά παρ’ ότι δεν γνώριζε καθόλου τη γλώσσα.

Στο Bernardsville High School ήταν πολύ καλή μαθήτρια, όμως ήταν έφηβος χωρίς αυτοπεποίθηση και χαρακτηριζόταν ως «σπασίκλα» από τους συμμαθητές της, μέχρι που έβαψε τα μαλλιά της ξανθά και αντί για γυαλιά έβαλε φακούς επαφής.

Η «Σιδηρά Κυρία» του παγκόσμιου κινηματογράφου έχει χαρακτηρισθεί ως η πιο ταλαντούχα εν ζωή ηθοποιός του σινεμά. Το επιβλητικό της παρουσιαστικό καθώς και το καθηλωτικό της βλέμμα τη μετατρέπουν στην πλέον χαρακτηριστική φυσιογνωμία του Hollywood.

38

Στη συνέχεια, μετά τους άπειρους ρόλους που ανέλαβε στα διάφορα θεατρικά του σχολείου, κατάφερε να γίνει πολύ δημοφιλής. Κέρδισε μια θέση στο Vasser College στο Poughkepsie New Hampshire όπου σπούδασε υποκριτική και Αγγλική φιλολογία και για άλλη μια φορά κατάφερε να διακριθεί με ένα πολυσυζητημένο βραβείο στο Honors Exchange Program μαζί με το πανεπιστήμιο DartFord στο Hanover, New Hampshire.

Αποφοιτώντας από το Vassar τo 1971 πέρασε το καλοκαίρι της με μια περιοδεύουσα εταιρία θεάτρου και έκανε το ντεμπούτο της στη σκηνή της Νέας Υόρκης και στη συνέχεια γράφτηκε στο Yale’s School of Drama όπου απέσπασε την προσοχή και την εκτίμηση από τους καθηγητές (όπως και η συμμαθήτρια της Sigourney Weaver). Είναι χαρακτηριστικό πως κατά τη τριετή φοίτηση της στο Yale η Meryl Streep εμφανίστηκε σε, πάνω από, τριάντα παραγωγές. Αποφοίτησε από το Yale το 1975 με Master in Drama και όλοι υποκλίθηκαν στο ταλέντο της στο Joseph Papps New York Shakespeare Festival.

Εξέπληξε τους κριτικούς παίζοντας στο «Henry V» και «Measure For Measure». Στη συνέχεια το 1977 πρωταγωνίστησε στο μιούζικαλ του Broadway «The Happy End» και στο «Secret Service» ενώ το 1982 κέρδισε βραβείο Odie για το ρόλο της στο «Alice in the Palace». Επίσης έκανε το τηλεοπτικό της ντεμπούτο το 1977 με το «The Deadliest Season» και τo 1978 έσπασε κάθε ρεκόρ με την τηλεοπτική μίνι σειρά «Holocaust» που προκάλεσε αντιδράσεις, φέρνοντάς της όμως ένα βραβείο Emmy. Την ίδια χρονιά παντρεύτηκε το γλύπτη Don Gummer τον οποίο γνώρισε στα γυρίσματα του Holocaust και απέκτησαν μαζί τέσσερα παιδία.

Μετά το κινηματογραφικό της ντεμπούτο το 1977, το πρώτο βραβείο Oscar δεν άργησε να έρθει το 1979 για την ερμηνεία της στο «Kramer VS Kramer» δίπλα στον Dustin Hoffman. Το 1981 ήταν υποψήφια και πάλι για Oscar με το «The French Lieutenant’s Woman» ενώ μια ακόμη υποψηφιότητα ήρθε το 1985 για το «Out of Africa». Στο μεταξύ είχε ήδη παραλάβει το δεύτερο βραβείο Oscar για το ρόλο της Σόφι στο «Sophie’s Choice» το 1982. Όπως ήταν λογικό άρχισε να γίνεται περιζήτητη και ξεχώρισε το 1985 στο «Ironweed» όπου

Το 1976 ήταν χρονιά ορόσημο για την Meryl Streep

39

συμπρωταγωνιστούσε με τον Jack Nicholson και το 1988 στο «A Cry The Dark». Στη συνέχεια ξάφνιασε τους πάντες με το «She Devil» το 1989 και ακόμα περισσότερο με το «Postcards From The Edge» το 1990 αναδεικνύοντας το κωμικό της ταλέντο και αποσπώντας το American Comedy Award.

Βέβαια η Streep αποδείχθηκε εργασιομανής και στην διάρκεια της καριέρας της συμμετείχε σε πάρα πολλές άλλες ταινίες και τηλεοπτικές παραγωγές οι οποίες απέσπασαν μόνο θετικές κριτικές. Ξεχωρίζει η τηλεοπτική ταινία «The Deadliest Season» και οι κινηματογραφικές παραγωγές «Julia» (1977), «Dear Hunter» (1978), «Manhattan» (1979) και «Still Of The Night» (1981). Ακολούθησαν τα «Silkwood» (1983), «Falling in Love» (1984), «Plenty» (1985), «Heartburn» (1986), «Death Becomes Her» (1992) και «The River Wild» (1994). Εντύπωση έκανε η εμφάνισή της σε ένα επεισόδιο των «The Simpsons», και στη βραβευμένη τηλεοπτική σειρά «Angels In America». Πέντε χρόνια αργότερα, το 1995, ήρθε και πάλι η στιγμή για την Meryl Streep να χρισθεί υποψήφια για χρυσό αγαλματάκι για το «The Bridges of Madison Country» του Clint Eastwood. Η ενδέκατη υποψηφιότητα Oscar ήρθε για το «One True Thing» το 1998 με συμπρωταγωνιστές τους William Hurt και Renne Zelweger ενώ το 1999 εμφανίστηκε στο «Music of the Heart» με ένα ρόλο που αρχικά προοριζόταν για τη Madonna. Για το ρόλο της στο «Adaptation» του Spike Jonze το 2003 η Ακαδημία της έδωσε την ιστορική δωδέκατη υποψηφιότητα, ξεπερνώντας το προηγούμενο ρεκόρ υποψηφιοτήτων της Katherine Hepburn.

Το 2003 τράβηξε ξανά την προσοχή όλων για την ερμηνεία της στο «οσκαρικό» The Hours δίπλα στη Nicole Kidman και την Julianne Moore. Φέτος έχει το ρόλο της γυναίκας στο παρασκήνιο του αντιπολεμικού «The Manchurian Candidate» με τους Denzel Washington και Liev Schreiber. Ήδη συζητείται η αναμενόμενη εμφάνισή της στο «Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events», ενώ η ίδια έχει στα σκαριά έξι διαφορετικά project. Αυτό όμως δεν ξαφνιάζει κανένα, αφού κριτικοί σε όλο τον κόσμο και φυσικά το κοινό, θεωρούν πως η Meryl Streep είναι η κορυφαία εν ζωή ηθοποιός... και εμείς φυσικά δεν θα διαφωνήσουμε.

Είναι παντρεμένη εδώ και 27 χρόνια και δηλώνει ευτυχισμένη κάτι που την κάνει ακόμη πιο μοναδική στην παγκόσμια showbiz.

Όταν έδωσε εξετάσεις για πρώτη φορά στο θέατρο την έκοψαν. Τη δεύτερη φορά παρουσίασε μία σκηνή αυτοκτονίας τόσο παραστατικά που οι υπεύθυνοι έτρεξαν να τη συγκρατήσουν φοβούμενοι ότι θα πέσει στα αλήθεια από το παράθυρο.

i nfo shotsnfo shots

40

Η σκηνή στο Sin City όπου ο Marv βγαίνει από τον υπόνομο και παραπατάει, γυρίστηκε ανάπο-δα και παίζεται κανονικά, για να προσδώσει μια απόκοσμη όψη στον Marv.

Η ταινία 2001: A Space Odyssey δεν πήρε όσκαρ για make-up, επειδή οι κριτικοί ήταν πεπεισμένοι πως χρησιμοποιήθηκαν κανονικοί πίθηκοι, κάτι που δε συνέβη όμως στην πραγ-ματικότητα.

i n f o s h o t sC I N E10

Ο Brandon Lee, γιος του Bruce Lee, που υποδύ-εται τον Eric Draven στη ταινία The Crow, σκο-τώθηκε στα γυρίσματα.

Πάνω από 5.000 κορίτσια εμφανίστηκαν για τον ρόλο της Cho Chang στο Λονδίνο για την ταινία Ο Χάρι Πότερ και το Κύπελλο της Φωτιάς.

Η βάρκα του Truman στην ταινία Truman show ονομάζεται Santa Maria, όπως και η ναυαρχίδα του Χριστόφορου Κολόμβου.

Το κρυφό φετίχ του Ταραντίνο είναι να κινη-ματογραφεί τις πατούσες των πρωταγωνιστών του, ιδιαίτερα κατά τη διάρκεια σκηνών που έχουν σχέση με τις ασιατικές πολεμικές τέχνες.

Στην ταινία Blade Runner όλα τα ανθρωποειδή αναφέρονται στην ταινία με τα ονόματά τους, ενώ οι άνθρωποι με τα επίθετά τους.

Ο Bruce Willis είπε ότι οι Twelve Monkeys εί-ναι μόλις η δεύτερη ταινία, στην οποία δέ-χθηκε το ρόλο με το που διάβασε μια φορά το σενάριο. Η πρώτη ήταν το Pulp Fiction.

Η ταινία Spiderman καθυστέρησε να εμφανιστεί στις αίθουσες, καθώς, μόλις ολοκληρώθηκε το τελικό μοντάζ, πραγματοποιήθηκε η τρομοκρα-τική επίθεση της 11ης Σεπτεμβρίου 2001.

Η γλώσσα που μιλάει η Lilu στην ταινία The fifth Element ήταν επινόηση του Luc Besson και εξε-λίχθηκε από τη Milla Jovovich. Μέχρι να τελειώ-σει η ταινία οι δυο τους μπορούσαν άνετα να συνεννοηθούν σε αυτήν τη γλώσσα.

42

Θυμάμαι όταν άρχισε να πρωτοπρο-βάλλεται η σειρά από τη συχνότη-τα του ANT1, το σποτάκι διαφήμι-σης μaς προειδοποιούσε ότι “δεν

θα θέλαμε να αποδράσουμε”. Και έτσι έγινε, όχι μόνο δεν θέλουμε αλλά και δεν μπορού-με. Είναι απίστευτο πόσο καθηλωτικό μπορεί να γίνει ένα σίριαλ, όμως όταν υπάρχει από πίσω ένα έξυπνο και ανατρεπτικό σενάριο σε συνδυασμό με ένα καλό cast, είναι αδύνατο να μην μας κερδίσει από την πρώτη κιόλας στιγμή.

Το γεγονός ότι το prison break είναι ένα από τα καλύτερα χαρτιά που έχει να παρουσιάσει το δίκτυο της FOX αποδείχτηκε από πολύ νω-ρίς. Και πώς να μην φανεί άλλωστε όταν κατα-φέρνει να κρατάει το ενδιαφέρον των τηλεθε-ατών την ώρα που σχεδόν ολόκληρο το story line εκτυλίσσεται πίσω από τα σίδερα μιας φυλακής. Έχει καταφέρει να αποδώσει με μια ρεαλιστική ματιά αυτό τον κόσμο και αυτό οφείλεται εν μέρει στο ότι γυρίστηκε στις εγκαταστάσεις μιας παλιάς φυλακής αλλά και γιατί δεν διστάζει να θίξει καίρια προβλήματα, όπως τους βιασμούς ως μέσο επιβολής και εξουσίας, τη διαφθορά, τις αυτοκτονίες, την μονοτονία, την απελπισία.

Και εν μέσω όλης αυτής της βίας που επι-κρατεί έρχεται σαν από μηχανής θεός ο κύ-ριος Michael Scofield έτοιμος να θυσιάσει

τα πάντα προκειμένου να σώσει τον αδερφό του Lincoln από την θανατική ποινή επειδή κατηγορήθηκε ότι σκότωσε τον αδερφό της αντιπροέδρου των Ηνωμένων Πολιτειών. Με το σχέδιο της απόδρασης ζωγραφισμένο με tattoo σχεδόν στο μισό σώμα του, καταφέρνει να τον κλείσουν στην ίδια φυλακή που κρα-τείται ο αδερφός του και το μόνο που μένει πλέον είναι να θέσει σε εφαρμογή ό,τι σχεδί-αζε, μέχρι τελευταίας λεπτομέρειας, από και-ρό. Τα πράγματα όμως δεν είναι τόσο απλά για αυτόν, καθώς το «ψάρι», όπως τον απο-καλούν, έχει να αντιμετωπίσει κάθε καρυδιάς καρύδι, από παιδεραστές μέχρι μαφιόζους και διεφθαρμένους φύλακες, που στο τέλος θα αναγκαστεί να συνεργαστεί μαζί τους για να αποδράσει.

Είναι γεγονός ότι ο ηθοποιός Wentworth Miller, ο τηλεοπτικός Scofield, έχει έρθει για να χάσουμε εμείς οι υπόλοιποι τον ύπνο μας. Θες γιατί ενσαρκώνει τέλεια τον ρόλο, θες από την άλλη γιατί είναι και κομματάκι γοη-τευτικός με ένα βλέμμα που σκοτώνει, μας αρκεί και περισσεύει. Το background του Mill-er δεν είναι εντελώς άσχετο με αυτό που έχει κληθεί να ενσαρκώσει στην μικρή οθόνη- στη σειρά είναι ο ευφυής πολιτικός μηχανικός και στην πραγματικότητα ένας διόλου ευκατα-φρόνητος απόφοιτος του τμήματος Αγγλικής Λογοτεχνίας του Princeton!

Ποτέ πριν μια φυλακή δεν φάνταζετόσο ελκυστική στα μάτια μας…

της Αθηνάς Πυλαρινού

43

Βέβαια, και οι υπόλοιποι ηθοποιοί είναι κομμέ-νοι και ραμμένοι ο καθένας για τον ρόλο του. Αναφέρω χαρακτηριστικά, T-Bag ή αλλιώς Teddy ένα άτομο με παιδοφιλικές τάσεις και όχι μόνο, που ξέρει να ελίσσεται ανάλογα με την περίσταση, John Abruzzi ο μαφιόζος της παρέας με ακραίες θεολογικές αναζητήσεις που δυστυχώς μας άφησε χρόνους από την πρώτη σεζόν, Alex Mahone πράκτορας του FBI και από τους λίγους ισάξιους αντίπαλους του Scofield που οι εξαρτήσεις του βγάζουν ένα άλλο πρόσωπο και μην ξεχνάμε τον αξια-γάπητο Λατίνο Sucre τον συγκρατούμενο του Michael o οποίος θα αποδειχθεί εν καιρώ ο μοναδικός φίλος του και που μας χαρίζει στιγ-μές ευχάριστες όταν βλέπουμε ότι η μόνη του έννοια είναι η κοπέλα του η Maricruz.

Μετά την περίφημη απόδραση των «8» από τη φυλακή του FOX RIVER σηματοδοτείται αυτόματα και το τέλος του πρώτου κύκλου. Οι hard-core φανατικοί του είδους φυσικά δεν αρκέστηκαν σε αυτό και φρόντισαν να προμη-θευτούν το δεύτερο και το τρίτο κύκλο σε dvd.

Μάλιστα λόγω απεργίας των σεναριογράφων ο τρίτος και τελευταίος μέχρι στιγμής κύκλος- το επισημαίνω καθώς έχει προγραμματιστεί σίγουρα τέταρτος και φημολογείται ότι θα φτάσει μέχρι και έκτο- ολοκληρώθηκε σε μό-λις 13 επεισόδια αφήνοντάς μας με την αγω-νία για το τι μέλλει γενέσθαι μετά τη Sona.

Τι εστί Sona και πως καταλήξαμε εκεί θα μου πείτε. Αφού ο δεύτερος κύκλος μας έδωσε την ευκαιρία να δούμε τους κρατούμενους στο πραγματικό κόσμο και την προσπάθειά τους να αποφύγουν μέσα από τρελές καταδιώξεις τις αρχές αλλά και την «εταιρεία» η οποία κρύβεται πίσω από όλα όσα συμβαίνουν, ο Scofield μαζί με τον αδερφό του καταλήγει στον ειδυλλιακό Παναμά, όμως κάποια διαδο-χικά γεγονότα θα τον οδηγήσουν στη φυλακή της Sona. Φανταστείτε λοιπόν, ό,τι πιο ανα-τριχιαστικό και αποκρουστικό συνάμα και θα το βρείτε σίγουρα εκεί. Και όσο και αν φαίνε-ται απίστευτο, αυτή η φυλακή που λειτουργεί μόνο ως βασίλειο των παρανόμων αλλά και του παραλόγου, βασίζεται στο πρότυπο της

44

φυλακής Carandiru στη Βραζιλία. Από εκεί κανείς δεν βγαίνει ζωντανός παρά μόνο νε-κρός! Ορισμένα παλιά «φιλαράκια» θα τον πε-ριμένουν εναγωνίως, ο T-Bag, ο Μahone και ο Bellick, πρώην φύλακας στο Fox River και ένας από τους πολλούς εχθρούς του Michael. Τελικά θα αναγκαστεί να επιχειρήσει άλλη μια μεγάλη απόδραση συμπράττοντας με αρκε-τούς από αυτούς αλλά και με τον μυστηριώδη Whistler, ώστε να σώσει από τα χέρια της εται-ρείας πάλι δυο αγαπημένα του πρόσωπα.

Σίγουρα οι περιπέτειες του Michael Scofield θα συνεχίσουν να μας απασχολούν για πολύ καιρό ακόμα, προς μεγάλη μας ανακούφιση ευτυχώς! Αλλά αν δεν σταματήσω τώρα δεν πρόκειται να το κάνω ποτέ! Έχω να σας πω όμως το εξής, ενώ άλλοι διοργανώνουν βρα-διές Αλ τσαντίρι news, υπάρχουν και εκείνοι που κανονίζουν ολόκληρες μαραθώνιες βρα-διές prison break. Γι’ αυτό αξιότιμοι παρα-γωγοί αρχίστε να γυρίζετε τον 4ο κύκλο πριν αρχίσουν να φαίνονται τα πρώτα σημάδια στέρησης!

• O Wentworth Miller είναι 36 χρονών αλλά δεν τον κάνεις πάνω από 27 και ο πατέρας του όσο απίστευτο και αν φαίνεται είναι αφροαμερικάνος!

• Ο χαρακτήρας της γιατρού Sarah, η μεγάλη αγάπη του Scofield, «σκοτώθηκε» από τους παραγωγούς στην τρίτη σεζόν γιατί έμεινε έγκυος και αυτό την έφερε σε ρήξη μαζί τους καθώς αθέτησε τους όρους του συμβολαίου της.

• Και όμως το concept της σειράς δεν είναι εντελώς original, πρέπει να πήρε στοιχεία από την αγγλική ταινία «The Es-capist» του 2001 στην οποία ένας ονόματι «John What» και μάστορας στις αποδρά-σεις επιδίωξε να μπει στη φυλακή για να εκδικηθεί για το θάνατο της γυναίκας του, από έναν κακοποιό.

i nfo shotsnfo shots

46

Η κυρά μας η μαμή

Βασιλειάδου: Ποιο δόντι σε πονάει;

Χωρικός: Ο κάτω δεξιός τραπεζίτης.

Βασιλειάδου: Εμ, βέβαια. Τραπεζίτης και

αριστερός γίνεται;

Ο θησαυρός του μακαρίτη

Ρίζος: Τι ‘ν’ αυτό; Πέφτουν σοβάδες;

Βασιλειάδου: Ναι, πέφτουνε σουβάδες απ’ το

ταβάνι, αλλά μη στεναχωριέσαι. Έχω

ένα κράνος στην αποθήκη, θα στο

φέρω.

Πολυτεχνίτης και Ερημοσπίτης

Πελάτης: Μια ασπιρίνη και γρήγορα... Και

κοίταξε να μου διαλέξεις μια παχιά

παχιά!

Βέγγος: Δε μου λες; Εσύ ασπιρίνη θέλεις ή

κότα;

Έλα στο θείο

Φωτόπουλος: Δε βαριέσαι, έχει ο θεός.

Σταυρίδης: Ο Θεός έχει, εμείς μπατιρίσαμε.

47

Καλώς ήρθε το δολάριο

Ο Κωνσταντίνου έχει πάει στο καμπαρέ και περιμένει

τις κοπέλες για να τις μάθει αγγλικά.

Δεμίρης (γκαρσόνι): Τί θα πάρετε;

Κωνσταντίνου: -Εεε...ένα κανταΐφι, έχετε

κανταΐφι;

Δεμίρης: Όχι κύριε, ουίσκι, κονιάκ, μόνο

ποτά.

Κωνσταντίνου: Μόνο ποτά!!! Ε φέρε μου μια

πορτοκαλάδα.

Η κυρά μας η μαμή

Μακρής: Μπα, έχει και γιο η μαμή;

Ελένη Ζαφερίου: Ναι, ο νεαρός που ήρθε

τελευταία.

Μακρής: Ο φοιτητής της ιατρικής;

Μπα, δεν το ‘ξερα ότι στο

πανεπιστήμιο

έβαλαν και έδρα

ξεματιάσματος...

Τα κίτρινα γάντια

Νίκος Σταυρίδης: (Κοιτάει ένα κάδρο) Ρε συ, ο

Παλαιών Πατρών Γερμανός είναι

αυτός;

Γιάννης Γκιωνάκης: Τσου! Έλληνας είναι!

Γεννήθηκε στο Διακοφτό Αχαΐας το 1912 και πέθανε στην Αθήνα το 1984. Ηθοποιός του θεάτρου και του κινηματογράφου, που ξεχώριζε ιδιαίτερα σε ρόλους φαινομενικά σκληρούς, αυστηρών ηθών, αλλά στο βάθος καλόκαρδου πατέρα διαφόρων ηρωίδων κινηματογραφικών και θεατρικών κωμωδιών.

Στις λιγοστές από τις 163 ταινίες που γύρισε, όταν του δόθηκε η ευκαιρία να παίξει πρωταγωνιστικό ρόλο, έδειξε πως είχε μια ακόμη ευρύτερη δυνατότητα ερμηνείας. Σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου και πρωτοεμφανίστηκε στην σκηνή του Εθνικού (τότε Βασιλικού) Θεάτρου το 1938, στον Βασιλιά Λήρ, σε ρόλο-ευκαιρία που του έδωσε ο δάσκαλος του Αιμίλιος Βεάκης.

Συνέπραξε με τους θιάσους της Μαρίκας Κοτοπούλη, των Αρώνη-Χορν, Χατζίσκου-Συνοδινού, του Μουσούρη, του Ντίνου Ηλιόπουλου. Ως τα μέσα της δεκαετίας του 1950 εμφανίστηκε σε ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου, ενώ αργότερα άρχισε να εμφανίζεται σε ελαφρές κωμωδίες τόσο στο θέατρο όσο και στον κινηματογράφο. Πρώτη του κινηματογραφική εμφάνιση ήταν το 1947 στην ταινία Παιδιά της Αθήνας του Τάκη Μπακόπουλου. Σημαντικό ρόλο είχε και στην ταινία Ταξίδι στα Κύθηρα (1984) του Θόδωρου Αγγελόπουλου.

Στον κινηματογράφο έπαιξε σε πολλές ταινίες, συνήθως πρωταγωνιστικούς ρόλους, που τον καθιέρωσαν στη

του Μίλτου Γήτα

49

συνείδηση του κοινού ως έναν ηθοποιό με μεγάλη γκάμα, έξω από κάθε τυποποίηση. Από τις συμμετοχές του στο θέατρο, πλέον σημαντική ήταν η συμμετοχή του στο “Μεγάλο μας Τσίρκο” (Θίασος Καρέζη-Καζάκου) το 1974.

Στην τηλεόραση πρωταγωνίστησε στο σήριαλ “Λούνα Πάρκ” (κυρ Γιώργης), ρόλο με τον οποίο έφτασε στο απόγειο της δημοτικότητάς του. Το 1993 κυκλοφόρησε το βιβλίο του Κάρολου Μωραΐτη, “Ο πρίγκιπας της ελληνικής κωμωδίας” (Εκδόσεις Βασδέκη), που αναφέρεται στη ζωή και το έργο του.

Κορυφαίες στιγμές: Η Βίλλα των Οργίων, Δεσποινίς Διευθυντής, Κάτι Κουρασμένα Παλικάρια, Τζένη Τζένη, Χτυποκάρδια Στο Θρανίο, Για Ποιον Χτυπά η Κουδούνα, Μια Τρελή Τρελή Οικογένεια, Το Κοροϊδάκι της Δεσποινίδος, Φωνάζει ο Κλέφτης, Γαμπρός Απ’ το Λονδίνο κ.α. Οι ατάκες του, γνωστές σε όλους μας, άφησαν ιστορία και ακόμα και σήμερα μας κάνουν να χαμογελούμε όταν τις ακούμε.

Ιδιαίτερα απολαυστικοί οι ρόλοι του σε συνδυασμό με το χιούμορ του Ντ. Ηλιόπουλου, του Κ. Βουτσά, του Γ. Κωνσταντίνου, του Λ. Κωνσταντάρα, του Κ. Χατζηχρήστου και άλλων μεγάλων κωμικών μας. Μαζί με αυτούς έκανε τις ταινίες να θέλουμε να τις βλέπουμε ξανά και ξανά. Πολλοί ακόμη και σήμερα θυμούνται τους απολαυστικούς εκείνους διαλόγους.

Ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος εκτός από μεγάλος ηθοποιός υπήρξε στη ζωή του και «μεγάλος άνθρωπος». Βοηθούσε πολλούς συνανθρώπους του χωρίς να θέλει να γίνονται αυτές οι πράξεις του γνωστές. Τόσο η ευγένεια του όσο και το ταλέντο του τον έκαναν ένα ξεχωριστό και αγαπημένο ηθοποιό για όλους μας. Δυστυχώς όμως πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του μόνος αφού δεν είχε κάνει τη δική του οικογένεια. Πέθανε στις 17 Απριλίου 1984 σε ηλικία 72 ετών, τον βρήκε πεθαμένο η καθαρίστρια ενώ είχε πεθάνει 4 ημέρες πριν…

Στην γενέτειρα του υπάρχει προτομή του, που τοποθέτησε εκεί ο Δήμαρχος Διακοφτού, για να τιμήσει έτσι τον μεγάλο μας καλλιτέχνη αλλά και άνθρωπο.

50

Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Του λόγου σου, ποια είσαι; Μιράντα Μυράτ: Του ναυάρχου. Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Ποιανού ναυάρχου; Μιράντα Μυράτ: Του ναυάρχου Τσαχτσαρίδη, αν έχετε ακουστά. Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Α, μάλιστα. Για μπες μέσα και περίμενε. Μ’εσένα έχουμε πολλά να πούμε. Μιράντα Μυράτ: Πολλά; Ωχ, Θεέ μου κι είμαι καλεσμένη σε κάποια δεξίωση. Πόσο λέτε ν΄ αργήσω; Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Κανά δύο χρονάκια!

Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Δε μου λες; Εσύ θα άντεχες αν έβλεπες τη γυναίκα σου πάνω στο τραπέζι να χορεύει; Βασίλης Αυλωνίτης: Τώρα, να σου πω... Εγώ θα άντεχα. Το τραπέζι δε θ΄ άντεχε...

Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Τι κάνεις εδώ παιδάκι μου; Τζένη Καρέζη: Τραγουδάω... Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Στη σκάλα τραγουδάει κανείς; Τζένη Καρέζη: Γιατί; Στη σκάλα του Μιλάνου πώς τραγουδάνε;

Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Δηλαδή εσύ την ηλικία σου πώς τη μετράς; Λάμπρος Κωσταντάρας: Εικοσπέντε. Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Τινέιτζερ! Κι η πίεσή σου που φτάνει στα δεκαοχτώ; Λάμπρος Κωσταντάρας: Ε, τινέιτζερ κι αυτή!

Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Άντε ρε Κωστάκη... Που σε έστειλα, στο Βόρειο Πόλο; Ή το κάνεις επίτηδες για να με εκνευρίζεις... Άντε καημένε, πάρε κανένα τηλέφωνο, στείλε κανένα τηλεγράφημα να δω κι εγώ πόσα χιλιάρικα εισέπραξες... Άντε και μου έπρηξες το συκώτι... Υπηρέτρια: Καλέ κύριε, μονολογούτε, μονολογούτε; Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Ναι ρε. Μονολογούμε, μονολογούμε! Εσύ τι θες; Υπηρέτρια: Τίποτις. Ήρθα να σας πω τι μεγάλη επιτυχία έχει το πάρτι μας. Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Βρε άντε πήγαινε από ΄δω θεότρελη! Όλα τα ΄χει η Μαριωρή, ο φερετζές της λείπει! Υπηρέτρια: Καλά λένε λοιπόν πως είστε γρουσούζης και ανάποδος!

Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Τι σαματάς είν΄ αυτός; Νίκος Τσούκας: Ο ψευτοάγιος κύριε υπομοίραρχε. Θέλει να τον αφήσουμε. Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Πες του να κάτσει φρόνιμα γιατί θα πέσει βούρδουλας. Νίκος Τσούκας: Κι αν είναι αληθινός και μας κάψει; Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Ρε τράβα που σου λέω! Εξουσία είσαι! Εμείς μ΄ όλους μπορούμε να τα βάλουμε. Μ΄ όλους εξόν από το Θεό!

(Ο Κωσταντάρας είναι στο αυτόφωρο, φορώντας μόνο ένα σεντόνι)

Λάμπρος Κωσταντάρας: Κύριε διοικητά, δώστε μου κάτι να φορέσω. Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Κι αυτά που φοράς πολύ είναι. Καλιγούλα!

52

ΠαύλοςΣιδηρόπουλοςΈνας ονειροπόλος καιασυμβίβαστος πρίγκιπας…

του Μίλτου Γήτα

53

Όταν μου ζητήθηκε να γράψω ένα μικρό αφιέρωμα στον Παύλο Σιδηρόπουλο ένιωσα λες και πρόκειται να γράψω για κάποιον πολύ δικό μου

άνθρωπο αφού κι εγώ όπως και πολλοί νέοι έχουμε μεγαλώσει με τα τραγούδια του. Κάνοντας αυτή τη μικρή αναδρομή στη ζωή του είναι το λιγότερο που μπορώ να κάνω ως φόρο τιμής για όλες αυτές τις rock μελωδίες και τους στίχους του που με συγκίνησαν και μ’ έκαναν να τους γράφω στα σχολικά μου θρανία.

Ο Παύλος Σιδηρόπουλος(1948-1990) λοιπόν ήταν o σημαντικότερος εκπρόσωπος της Ελληνικής ροκ, δισέγγονος του Ζορμπά και ανιψιός της Έλλης Αλεξίου. Σε αυτές τις δύο διαφορετικές του ρίζες έβλεπε την αιτία της συνύπαρξης σε αυτόν του rocker και του σκεπτικιστή. Ο Παύλος γεννήθηκε στις 20/7/1948, στην Αθήνα και ως τα επτά του χρόνια έζησε στην Θεσσαλονίκη. Ο πατέρας του είχε έρθει από τον Πόντο και κατέληξε στην Αθήνα όπου άνοιξε εργοστάσιο παραγωγής χαρτιού για φωτογραφίες.

Ξεκίνησε την καριέρα του το 1970 από τη Θεσσαλονίκη όπου είχε πάει για σπουδές στο Μαθηματικό. Εκεί γνωρίζει τον Παντελή Δελληγιαννίδη (κιθαρίστα των Olympians) και φτιάχνουν το ντουέτο “Δάμων και Φιντίας”. Κυκλοφορούν ”Το ξέσπασμα/Ο κόσμος τους” και συμμετέχουν με δύο κομμάτια στο δίσκο “Ζωντανοί στο Κύτταρο”. Στο Κύτταρο γνωρίζονται και με τα “Μπουρμπούλια” που έπαιζαν με τον Σαββόπουλο.

Το ντουέτο ενσωματώνεται με τα “Μπουρμπούλια” και το νέο σχήμα (Παύλος Σιδηρόπουλος, φωνή, Παντελής Δελληγιαννίδης, κιθάρα, Νίκος Τσιλογιάννης, ντραμς, Βασίλης Ντάλας, μπάσο) βγάζει το “Ο Ντάμης ο ληστής” λογοκριμένο σε “Ο Ντάμης ο σκληρός”. Μαζί είναι από το 1972 έως το 1974. Με αυτό το σχήμα ο Παύλος Σιδηρόπουλος άρχισε τα πρώτα του πειράματα για να παντρέψει το ροκ με την Ελληνική μουσική.

Ο Πάνος Ηλιόπουλος γράφει χαρακτηριστικά στο σημείωμα του δίσκου “Τα μπλουζ του πρίγκιπα”, όμως αν γυρίσουμε αρκετά χρόνια πίσω θα βρούμε τον Παύλο μαζί με τα

“Μπουρμπούλια” να δουλεύουν πάνω σε έναν rock ήχο με εθνικά στοιχεία. Τζαμαρίσματα - με την πλήρη έννοια του όρου - που έπαιρναν την μορφή μιας πολύ μεγάλης Ελληνικής μουσικής. Ήταν τότε που τα τύμπανα και το μπάσο κράταγαν ένα τέμπο που όμοιό του δεν ακούστηκε ποτέ ξανά από Ελληνική μπάντα...Ήταν τότε που η φωνή του Παύλου ροκάριζε πάνω στις μουσικές μνήμες της Θράκης, της Ηπείρου και της Σμύρνης... Ήταν τότε που ο Παύλος άρχιζε να φανερώνει όχι μόνο την αγάπη του για την Ελληνική μουσική αλλά και την άποψη του. Μια άποψη σοβαρή που ποτέ δεν κατάφερε να παρουσιάσει - όπως αυτός οραματιζόταν - στο κοινό του.

Κάτω από αντίξοες συνθήκες (οι αρχές της δικτατορίας τους χαρακτηρίζουν επικίνδυνους) το σχήμα διαλύεται και τα “Μπουρμπούλια” ακολουθούν τον Διονύση Σαββόπουλο. Κατόπιν συνεργάστηκε με τον Γιάννη Μαρκόπουλο, ως τραγουδιστής, στα έργα του “Οροπέδιο” και “Θεσσαλικός κύκλος”. Το 1976 μαζί με τους αδερφούς Σπυρόπουλους έφτιαξε το γκρουπ “Σπυριδούλα”. Με αυτό το σχήμα δημιούργησε τον σημαντικότερο ίσως δίσκο στην περίεργη ιστορία του Ελληνικού rock το “Φλού”.

Αξίζει πιστεύω να σημειωθεί εδώ πως για τον δίσκο αυτό ο Παύλος Σιδηρόπουλος, δεν υπέγραψε συμβόλαιο παρά ένα χαρτί που έγραφε ότι αποποιείται πάσης οικονομικής απαιτήσεως από τον δίσκο. Οι “Σπυριδούλα” υπέγραψαν συμβόλαιο εκτελεστού με ποσοστό 4%. Το σχήμα διαλύεται αφήνοντας πίσω του έναν ολοκληρωμένο rock ήχο και μια σειρά συναυλιών. Το 1979 φτιάχνει το σχήμα “Εταιρεία Καλλιτεχνών” με αγγλικό στίχο. Το σχήμα αυτό δεν κυκλοφορεί δίσκο. Ένα όμως τραγούδι από αυτήν την περίοδο περιλαμβάνεται στον κατοπινό του δίσκο “Zorba the freak” πρόκειται για το τραγούδι “Clown”.

Εκείνη την περίοδο κάνει και την πρώτη του εμφάνιση στον κινηματογράφο, πρωταγωνιστώντας στην ταινία του Αντρέα Θωμόπουλου “Ο Ασυμβίβαστος” όπου και ερμηνεύει τα τραγούδια του soundtrack. Τον ίδιο καιρό πρωταγωνιστεί και σε μία ακόμη ταινία του Αντρέα Θωμόπουλου με τίτλο “Αλδεβαράν” και με συμπρωταγωνιστή τον Δημήτρη Πουλικάκο, η οποία προβλήθηκε

54

μόνο στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Στην μικρή καριέρα του ως ηθοποιού περιλαμβάνεται και μια τηλεοπτική εμφάνιση στο σήριαλ του Κώστα Φέρρη “Οικογένεια Ζαρντή” που προβλήθηκε στην ΕΡΤ-1.

Η συνεχής αλλαγή συνεργατών σταματάει το 1980 όπου ο Παύλος Σιδηρόπουλος καταλήγει σε ένα σχήμα που με λίγες αλλαγές παίζει μαζί του μέχρι το τέλος, τους “Απροσάρμοστους”. Μαζί ηχογραφούν μια σειρά σημαντικών δίσκων και με συνεχή παρουσία μέσω ζωντανών εμφανίσεων δημιουργούν τον μύθο ενός πραγματικού Ελληνικού rock συγκροτήματος, μακριά από ερασιτεχνισμούς και μιμητισμούς.

Το 1982 κυκλοφορούν το “Εν λευκώ” με αρκετές αναφορές στην εμπειρία του με την ηρωίνη (για άλλη μια φορά αντιμετωπίζει προβλήματα λογοκρισίας με τα τραγούδια “Η” και “Αντεργκράουντ με στρας” για προτροπή στη χρήση ναρκωτικών και “Υστάτη στιγμή” για προσβολή της δημοσίας αιδούς). Το 1989 κυκλοφορεί το “Χωρίς μακιγιάζ” που είναι ένας δίσκος ηχογραφημένος ζωντανά στο Μετρό. Τα τραγούδια αυτού του δίσκου το συγκρότημα τα έπαιζε τα προηγούμενα χρόνια στις ζωντανές του εμφανίσεις (κυρίως στο club “Αν” στα Εξάρχεια, μόνιμο στέκι του των τελευταίων χρόνων).

Τον δίσκο αυτό χαρακτηρίζουν τα blues κομμάτια που πάνω στις στενές του φόρμες ο Παύλος εκφράζεται με τον δικό του τρόπο. Το καλοκαίρι του 1990 ξαφνικά άρχισε να παραλύει το δεξί του χέρι. Οι γιατροί υπέθεταν πρόβλημα στα αγγεία, αλλά κανείς δεν ήξερε τι ακριβώς είχε. Αυτή η ιστορία τον έκανε ψυχολογικά, ράκος. Το φθινόπωρο το συγκρότημα άρχισε τις συνηθισμένες του εμφανίσεις στο club ‘’Αν’’.

Ο Παύλος άρχισε να εμφανίζεται με το χέρι δεμένο. Έχοντας αρκετά νέα τραγούδια (τα οποία σταδιακά παρουσίαζαν στο κοινό των συναυλιών) και μερικά παλιά ακυκλοφόρητα

σε νέες ενορχηστρώσεις (το συγκρότημα πειραματιζόταν με funk στοιχεία στον ήχο του) άρχισαν να ηχογραφούν το υλικό αυτό, ενώ συγχρόνως είχαν προγραμματίσει σειρά ζωντανών εμφανίσεων για εκείνο το Δεκέμβριο. Όμως το απόγευμα της 6ης Δεκεμβρίου ο Παύλος Σιδηρόπουλος πεθαίνει από χρήση ηρωίνης στο πατρικό του σπίτι. Έπειτα κηδεύεται στον Κόκκινο Μύλο με συνοδεία όλους όσους τον αγάπησαν να του σιγοτραγουδάνε το τραγούδι που πάντα θα μας τον θυμίζει… «Να μ’ αγαπάς, όσο μπορείς να μ’ αγαπάς» έστω κι ας μην αγαπήθηκε όσο άξιζε ενώ ήταν εν ζωή.

ΆλκηστηΠρωτοψάλτη

πράγματα που δεν ξέρετε για ôην...

10

της Ελένης Νικολάου

10 πράγματαπου δεν γνωρίζετε για την Άλκηστη Πρωτοψάλτη

1. Γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια της Αιγύ-πτου και το πραγματικό της όνομα εί-ναι Άλκηστις Σεβαστή Αττικιουζέλ του Σταύρου και της Μαρίας.

2. Το σχολείο της ήταν το Αβερώφειο, ένα σχολείο που άφησε εποχή στην Αλεξάν-δρεια.

3. Λόγω των πολιτικών γεγονότων, οι γο-νείς της αποφάσισαν να εγκαταλείψουν την Αίγυπτο. Ο ξεριζωμός ήταν τόσο επώδυνος που τον θυμάται ακόμα. Η σκηνή του τελωνειακού που πήρε την κούκλα από τα χέρια της και έσπασε το κεφάλι της ψάχνοντας για τιμαλφή, στάθηκε η αιτία που δεν ξανάπιασε κούκλα στα χέρια της.

4. Στα 13 της δουλεύει τα καλοκαίρια προ-κειμένου να προσφέρει οικονομική βο-ήθεια στην οικογένειά της.

5. Έτρεχε 100 και 400 μέτρα μετ’ εμποδί-ων στον Πανιώνιο.

6. Η πρώτη της ακρόαση ήτανε στον Δήμο Μούτση. Ο ταλαντούχος συνθέτης της, υπήρξε ο μεγάλος της δάσκαλος και ο καλλιτεχνικός της νονός, αφού εκείνος την βάφτισε Πρωτοψάλτη.

7. Το τραγούδι “Θα σε ξανάβρω στους Μπαξέδες” έγινε η πρώτη της επιτυ-χία.

8. Ένα καλοκαίρι είχε δει στο Ηρώδειο τους Γκόντο κι ήθελε να ασπαστεί τον τρόπο ζωής τους: ξύπνημα νωρίς, δια-λογισμός, αποχή από το σεξ, πειθαρ-χία, πολύ μουσική.

9. Μέσα στο καλοκαίρι του 2001 έδωσε ένα μοναδικό ρεσιτάλ σε έναν από τους ωραιότερους αρχαίους χώρους της Αθήνας, την Ρωμαϊκή Αγορά.

10.Για να ανταπεξέλθει στις παραστάσεις της στο δημοτικό θέατρο το1997, γυ-μναζόταν καθημερινά τουλάχιστον 2-3 ώρες.

Το τραγούδι “Θα σε ξανάβρω στους Μπαξέδες”

έγινε η πρώτη της επιτυχία.

Όταν ο Αϊνστάιν συνάντησε τον Μότσαρτ, αυτό το κορίτσι γεννήθηκε. Ουδείς γνώριζε από που ξεφύτρωσε ή πόση προπόνηση έκανε, στα 14 της ήταν ένα πραγματικό μυστήριο.

Το πρώτο τέλειο «δεκάρι» της ενόργανης στην ιστορία των Ολυμπιακών, βαθμολογήθηκε στους Ολυμπιακούς του Μόντρεαλ του 1976. Η μικροσκοπική “πρωθιέρεια” πλέον της γυμναστικής τελείωσε το πρόγραμμά της στους ασύμμετρους ζυγούς, ο ηλεκτρονικός πίνακας έδειξε «1,00!». Ως το τέλος των Αγώνων είχε πάρει επτά «δεκάρια», πέντε μετάλλια, τρία χρυσά, ένα ασημένιο και ένα χάλκινο και είχε αλλάξει για πάντα το άθλημα της ενόργανης γυμναστικής. Η 14χρονη τότε Νάντια Κομανέτσι, 47 χρονών σήμερα αρνείται να δει τις βιντεοταινίες εκείνης της προσπάθειάς της επειδή την κάνουν να κλαίει…

H Νάντια Κομανέτσι, ξεκίνησε να προπονείται στην ενόργανη γυμναστική από ηλικία έξι χρονών, όταν την ανακάλυψε ο Μπέλα Κάρολι σ’ ένα δημοτικό σχολείο στο Ονέστι της Ρουμανίας.

Τα πρώτα της μετάλλια ξεκίνησαν από διάφορες προ-ολυμπιακές οργανώσεις, όπου είχε ξαφνιάσει τους κριτές και όλοι μιλούσαν για το νέο αστέρι που έμελλε να ανατείλει στο χώρο της Γυμναστικής.

Στα 13 της εκθρόνισε από το βάθρο τη Σοβιετική Τουριτσέβα, πέντε φορές πρωταθλήτρια Ευρώπης, σύζυγο του σπρίντερ Βάλερι Μπορζόφ. Έγινε η πρώτη αθλήτρια στην Ολυμπιακή ιστορία που πήρε “δεκάρι”. Συνολικά επτά φορές βαθμολογήθηκε με “δεκάρια”, ένα απίστευτο ρεκόρ τελειότητας στις ασκήσεις της, είχε ξαφνιάσει τους πάντες με την ευλυγισία της και την απόλυτη εναρμόνιση του χρόνου και της χάρης των κινήσεών της, συνδυάζοντας την γυμναστική με την χορογραφία.

Πιθανότατα, και η ίδια να μην μπορούσε να εξηγήσει από που έπαιρνε εντολές και πώς αψηφούσε τους νόμους της βαρύτητας, τουλάχιστον στις αρμονικές πτώσεις της.

Από τότε αποτελεί ένα ακατάρριπτο μύθο, ενώ η Σοβιετική Κέλι Κιμ, που επίσης πήρε τρία χρυσά και δυο δεκάρια, φαινόταν παρά τη μεγάλη της αξία, ανίκανη να την νικήσει. Εντυπωσιασμένοι οι δημοσιογράφοι, μετά τους αγώνες, τη ρώτησαν τι επιθυμούσε. Απάντησε: “Να πάω σπίτι μου, στη μαμά μου”. Τη ρώτησαν αν σκέφτεται να αποσυρθεί μετά τη νίκη της. “Μα είμαι μόλις 14 χρονών”, απάντησε έκπληκτη.

Επιστρέφοντας στη Ρουμανία, λίγο μετά το σόου κατάκτησης, ήρθε το μετάλλιο του Τσαουσέσκου. Παρολ’ αυτά δεν έτυχε ειδικής μεταχείρισης αν και οι φήμες την ήθελαν να διατηρεί σχέση με τον γιο του Νικολάι Τσαουσέσκου, ηγέτη ως το 1989 του κομμουνιστικού καθεστώτος της χώρας. Έντονες φήμες κυκλοφόρησαν κατά καιρούς ότι ο φερόμενος εραστής της δεν τη θαύμαζε απλώς. Το διεστραμμένο πάθος του, λέγεται ότι τον μετέτρεπε συχνά σε βασανιστή της, ενώ άλλες φήμες λένε πως κάποτε της έβγαλε τα νύχια όταν εκείνη θέλησε να αποκρούσει τον έρωτά του.

Από το 1976 και ως τους Ολυμπιακούς της Μόσχας, το 1980, τη Νάντια περιέβαλλαν μυστηριώδεις φήμες για απόπειρες αυτοκτονίας και διατροφικά προβλήματα. Στην πραγματικότητα, όπως η ίδια είχε δηλώσει, απλώς είχε πιει κατά λάθος σαμπουάν και έκανε πλύση στομάχου, ενώ μια φορά χρειάστηκε να χάσει οκτώ κιλά σε τρεις εβδομάδες για να πάρει μέρος σε κάποιους αγώνες.

Στους Ολυμπιακούς Αγώνες της Μόσχας το 1980 κέρδισε δύο χρυσά και δύο ασημένια μετάλλια, παρά την απίστευτη πίεση που της ασκούσαν οι Ρώσοι οι οποίοι αποτελούσαν την πλειονότητα των θεατών του σταδίου. «Την ώρα που προσπαθούσε να συγκεντρωθεί, οι Ρώσοι τής φώναζαν: “Πέσε, Νάντια, πέσε”» είχε καταγγείλει αργότερα ο προπονητής της, Μπέλα Κάρολι. Ως γνωστόν, το καθεστώς της Ρουμανίας τηρούσε σαφείς αποστάσεις από την τότε ΕΣΣΔ και τις δορυφορικές προς αυτή χώρες του ανατολικού μπλοκ τα χρόνια του Ψυχρού Πολέμου.

Μετά την αποχώρησή της από το αγωνιστικό μέρος, η Νάντια Κομανέτσι έγινε προπονήτρια της ομάδας Παίδων της Ρουμανίας.

Ως το 1989 οι ρουμανικές αρχές τής είχαν απαγορεύσει να ταξιδεύει στο εξωτερικό και την παρακολουθούσαν διαρκώς για να μην αποδράσει από τη χώρα. Αλλά ο Κωνσταντίν Παναΐτ, ένας παντρεμένος οικοδόμος, τη βοήθησε να διαφύγει στο εξωτερικό. Τότε είχε προκαλέσει κακή εντύπωση με τα δικτυωτά και το βαρύ make up που φορούσε αλλά και με την επιθετική συμπεριφορά της. «Ήμουν πολύ συγχυσμένη, πολύ φοβισμένη» λέει σήμερα.

Από την εποχή της διαφυγής της στις Ηνωμένες Πολιτείες, το 1989, ως σήμερα, έχει διακριθεί ως διεθνής εκπρόσωπος τόσο του αθλήματός της όσο και πολλών φιλανθρωπικών οργανώσεων.

Πήρε την αμερικανική υπηκοότητα και τα τελευταία 19 χρόνια, ζει στο Νόρμαν της Οκλαχόμα με το σύζυγό της, παλαιό αμερικανό σταρ της γυμναστικής Μπαρτ Κόνερ, τον οποίον παντρεύτηκε με ορθόδοξο γάμο στη Ρουμανία την άνοιξη του 1996. Μαζί διευθύνουν μια επιτυχημένη Aκαδημία Γυμναστικής, για την προπόνηση νεαρών αθλητών της ενόργανης γυμναστικής. Είναι εκδότες του περιοδικού «International Gymnast».

Επίσης δημιούργησε στο Βουκουρέστι ένα ίδρυμα που φέρει το όνομά της και θα έχει ως στόχο τη στήριξη νέων αθλητών. «Το ίδρυμα θέλει να βοηθήσει νέους αθλητές που επιθυμούν να πετύχουν υψηλές επιδόσεις, να παρακολουθεί την τήρηση των νόμων που αφορούν στα δικαιώματα της μητέρας και του παιδιού και να συμμετέχει σε κοινωνικές και φιλανθρωπικές δράσεις με επίκεντρο την οικογένεια, που είναι και το κέντρο της μελλοντικής εξέλιξης της ρουμανικής κοινωνίας. Το ίδρυμα θα συντονίζει και θα χρηματοδοτεί διάφορα προγράμματα κοινωνικού χαρακτήρα, ενώ θα ασχοληθεί με ζητήματα που αφορούν τη μητέρα και το παιδί. Το μέλλον αυτής της χώρας εξαρτάται από τη νεολαία της. Κατά τη διάρκεια της καριέρας μου, έμαθα ότι η επιτυχία δεν μπορεί να επιτευχθεί χωρίς βούληση και σκληρή δουλειά.

Από την άλλη πλευρά, τα πιο τολμηρά όνειρα μπορεί να καταρρεύσουν εάν δεν έχουν την κατάλληλη στήριξη», δήλωσε η Νάντια Κομανέτσι.

Στο τέλος της Ολυμπιακής λαμπαδηδρομίας το 2004 στις Ηνωμένες Πολιτείες, όλοι μίλησαν για «τη φλόγα που ενώνει τον κόσμο» και αναφέρθηκαν στις διαχρονικές αξίες και στα μηνύματα του Ολυμπισμού, καθώς και για την ανάγκη επικράτησης της ειρήνης. Τότε ήταν που η Ολυμπιονίκης, Νάντια Κομανέτσι, «κατέβηκε εξ ουρανού» (με την στήριξη εναέριου καλωδίου) και ως τελευταία λαμπαδηδρόμος της Νέας Υόρκης, άναψε το βωμό που στήθηκε στην πλατεία, με περηφάνια και συγκίνηση, προκαλώντας ζητωκραυγές και επευφημίες από τα χιλιάδες άτομα των εκατοντάδων εθνικοτήτων, που συγκεντρώθηκαν στη φημισμένη νεοϋορκέζικη πλατεία και στους γύρω δρόμους της περιοχής Μπρόντγουεϊ.

Ο αναμφισβήτητος αστέρας των Ολυμπιακών στο Μόντρεαλ το 1976, ήταν η πρώτη που βραβεύθηκε με 10 στα 10 εφτά φορές στους Ολυμπιακούς συνολικά. Κέρδισε επίσης 3 χρυσά μετάλλια στον Καναδά μαζί με το σύνθετο ατομικό. Προσέθεσε 3 Ολυμπιακούς τίτλους στην Μόσχα το 1980, κέρδισε το παγκόσμιο πρωτάθλημα ισορροπίας και ήταν 3 φορές πρωταθλήτρια Ευρώπης. Η Νάντια Κομανέτσι υπήρξε ο λόγος, για να μετατραπεί ένα άγνωστο μέχρι τότε αγώνισμα, σε αγαπημένη προτίμηση εκατομμυρίων έφηβων σε ολόκληρο τον κόσμο.

- “Η γυμναστική μου έδωσε αυτογνωσία και με έκανε πιο δυνατή, τόσο σωματικά όσο και ψυχικά. - Η λέξη συντετριμμένη δεν περιλαμβάνεται στο λεξιλόγιό μου. Δεν υπάρχει τίποτε στη ζωή που να μην μπορεί με κάποιο τρόπο να διορθωθεί.”- “Δεν θέλω να ξεφύγω από μια πρόκληση που με φοβίζει. Tρέχω να τη συναντήσω, γιατί ο μόνος τρόπος να γλιτώσεις από το φόβο είναι να τον λιώσεις κάτω από τα πόδια σου.”- “Ως νέος ενήλικας, είναι δύσκολο να ισορροπήσεις ανάμεσα σ’ εκείνα που περιμένει ο κόσμος από σένα, στις δικές σου προσδοκίες και στην πραγματική σου κατάσταση...”- “Πάνω απ’ όλα, πρέπει να νιώθεις τη δίψα να κάνεις κάτι απίστευτο...”

62

Ημερομηνία γέννησης: 08-04-1941

Τόπος καταγωγής: Glossop, Derbyshire, UK

Αυθεντική και εξωφρενική συνάμα, η Βρε-τανίδα σχεδιάστρια παραλίγο να διαλέξει μιαν άλλη πορεία για τη ζωή της. Ποιος θα φανταζόταν την 25χρονη τότε παντρεμένη με παιδί, Vivienne, που δίδασκε αγγλικά σε ένα κατηχητικό κάπου βόρεια του Λονδίνου ότι θα κατέληγε ιέρεια του πανκ στυλ! Βέ-βαια, το μικρόβιο το είχε ήδη μέσα της αφού για κάποιο φεγγάρι πέρασε από το Harrow School of Art, ενώ ο πατέρας της ήταν ιδιο-κτήτης της οικογενειακής βιομηχανίας υπο-δημάτων. Και τότε συνέβη το αναπάντεχο- γνώρισε τον Malcolm McLaren, μελλοντικό μάνατζερ των Sex Pistols, και έτσι μυήθηκε στην underground βρετανική κουλτούρα της εποχής. Της μίλησε για την πολιτική δύναμη της τέχνης και απελευθέρωσε τις δημιουργι-κές της επιθυμίες βγάζοντάς την έξω από τα στενά πλαίσια της εργατικής τάξης. Έτσι, η

Westwood έγινε η ανατρεπτική σχεδιάστρια της βρετανικής ποπ.

Η σχέση της με αυτό το νεανικό ρεύμα που εμφανίστηκε τη δεκαετία του ’70 στην Αγγλία είναι αντιπροσωπευτική του δικού της προ-σωπικού στυλ. Το μοτίβο των πανκ ήταν σεξ και βία. Η εξωτερική τους εμφάνιση άκρως χαρακτηριστική επίσης- σκουλαρίκια στα μάγουλα και τα χείλια, extreme κουρέματα, επαναστατικά αποκρουστικό ντύσιμο που να παραπέμπει σε ρουχισμό και αξεσουάρ πορνογραφίας. Αναμφισβήτητα, η Westwood αιχμαλώτισε και ενσωμάτωσε καλύτερα από κάθε άλλο μετέπειτα σχεδιαστή την ανατρε-πτική δυναμική του πανκ. Στην ουσία έπαιρνε ρούχα που έβρισκε κανείς στα sex shop και τα μετέτρεπε σε ρούχα ημέρας, παραδείγ-ματος χάρη φούστες από καουτσούκ για το γραφείο και άλλα πολλά.

Τα πρώτα σχέδιά της τα έβρισκε κανείς στο Let it Rock στην King’s Road, ένα μαγαζί που

της Αθηνάς Πυλαρινού

63

αγόρασε ο McLaren το 1971, τον οποίο είχε ήδη παντρευτεί και απέκτησε ένα δεύτερο παιδί μαζί του. Πέντε μόλις χρόνια αργότε-ρα, με τη μπουτίκ να ονομάζεται πλέον Sex, η Westwood πουλούσε σκισμένα t- shirts και αλυσίδες ενώ παράλληλα έντυνε τον Johnny Rotten και τους Sex Pistols. Η επιτυχία και η φήμη δεν άργησε να έρθει μετά από λίγο και η κυρία που έκανε το πανκ μόδα σίγουρα οφείλει μέρος της αρχικής της επιτυχίας στο γεγονός ότι τη λάνσαρε και το ίδιο το γκρουπ και κατέκτησε έτσι το νεανικό κοινό σοκάρο-ντας με το “ωμό” ντύσιμό της την βρετανική πουριτανή κοινωνία.

Η μπουτίκ Sex ήταν all time classic σύμ-φωνα με πολλούς ποπ αστέρες της εποχής, η πινακίδα είχε έντονα ροζ γράμματα και το παράθυρο ήταν καλυμμένο εκτός από ένα μι-κρό άνοιγμα από το οποίο μπορούσε κανείς να “παίρνει μάτι” τις δημιουργίες. Η ίδια η Westwood υποστήριζε ότι το sex είναι μόδα.

Άλλωστε, ήταν η πρώτη που λάνσαρε την επαναστατική ιδέα τα εσώρουχα να φοριού-νται πάνω από τα ρούχα, και εκμεταλλεύτηκε πλήρως τον ερωτισμό των λεοπάρ γοβών στι-λέτο, ενώ αγάπησε τις ριγέ μπότες και τις δί-πατες πλατφόρμες. Και επειδή την εποχή των 70’s η Αγγλία ήταν υπό περίοδο ύφεσης και σε κανέναν δεν περίσσευαν λεφτά για ντύσι-μο, αποφάσισε να χρησιμοποιήσει μεταχειρι-σμένα ρούχα και ένωνε τα υφάσματα με πα-ραμάνες και αλυσίδες, ενώ για τα κοσμήματα και τα αξεσουάρ, η βάση για τις δημιουργίες της, ήταν οι χειροπέδες και κλειδαριές!

Όμως, το σεξ, η βία και τα ναρκωτικά κά-ποια στιγμή ξεθώριασαν και ήρθε η στιγμή να αναρωτηθεί τι μέλλει γενέσθαι. Η απάντη-ση ήρθε με τους Πειρατές το 1981. Όπως έχει και η ίδια η σχεδιάστρια εκμυστηρευτεί “όταν τελειώσαμε με το πανκ ροκ, στραφή-καμε σε άλλες κουλτούρες και αφού μας εί-χαν συνδυάσει με νεανικά και επαναστατικά

64

κινήματα, ψάξαμε για άλλες κάστες που να αποπνέουν αυτή τη δύναμη”. Το αποτέλεσμα ήταν λοιπόν η κολεξιόν της Πειρατές, που προανήγγειλε το κύμα των Νεορομαντικών, ένα αστικό καλλιτεχνικό κίνημα που αναβίωνε το ντύσιμο και τα κοστούμια των αυλικών του 18ου και 19ου αιώνα. Με τους Πειρατές, ο φε-τιχισμός παραμερίστηκε και δόθηκε σημασία στις λεπτομέρειες, τις φούστες και τα καπέ-λα. Η επιτυχία της Westwood ήταν εξασφα-λισμένη. Το 1983 παρουσίασε τις δημιουρ-γίες της στο Παρίσι και αναγνωρίστηκε και παγκοσμίως ως μια από τις σημαντικότερες σχεδιάστριες.

Μετά από αυτό το βήμα η δημιουργικότητά της ήταν ανεξάντλητη. Ένα χρόνο αργότερα επανήλθε με την κολεξιόν “Savages”, η οποία προκάλεσε με το tribal look που προώθησε με τα φαρδιά ρούχα και τα σκληρά υφάσματα αφήνοντας λίγα πράγματα εκτεθειμένα στην φαντασία. Οι κολεξιόν που επακολούθησαν με τις ονομασίες, Buffalo, Hoboes, Witches και Punkature, συνθέτουν το μεταμοντέρνο παζλ εικόνων και αντικειμένων της σχεδιά-στριας Vivienne Westwood. Σήμα κατατεθέν της, εκτός από τις δεκάποντες πλατφόρμες, είναι ο κορσές και η φούστα mini - crini - όπως την αποκαλεί - από κρινολίνο εμπνευσμένη από τη βικτοριανή εποχή και όπως η ίδια έχει δηλώσει δεν υπάρχει πιο αισθησιακή και συ-νάμα πιο ανεκμετάλλευτη μόδα από αυτό το συγκεκριμένο πουριτανικό ντύσιμο.

Με την είσοδο των 90’s, το ενδιαφέρον της εστιάστηκε κυρίως στην υψηλή ραπτική ενώ εκμεταλλεύτηκε δεόντως το γνήσιο βρετανι-κό μαλλί, τα τουΐντ και τα λινά. Δε δίστασε ακόμα και να έρθει αντιμέτωπη με τα ίδια της τα πιστεύω χρησιμοποιώντας μέχρι και τα παραδοσιακά σύμβολα της αριστοκρατίας και της βασιλείας. Και ενώ οι συνάδελφοί της είχαν επικεντρωθεί στα αέρινα και τα θηλυκά σύνολα, εκείνη διάλεξε για άλλη μια φορά την αντίθετη πορεία δίνοντας βάση στα αποκα-λυπτικά στενά φορέματα με σχέδια. Το 1996 άρχισε να επεκτείνεται εμπορικά εκτός Ηνω-μένου Βασιλείου με το πρώτο υποκατάστημα

να ανοίγει στο μοδάτο Τόκιο, λάνσαρε δική της σειρά με τζιν- την Anglomania και ακο-λούθησε το άρωμά της Boudoir το 1998 και το Libertine το 2000. Μέχρι στιγμής διαθέτει 27 καταστήματα ανά την υφήλιο, ορισμένα από τα οποία βρίσκονται στην Νέα Υόρκη και το Λος Άντζελες με τα περισσότερα να εντο-πίζονται στην Ασία.

Κατά την διάρκεια των 35 χρόνων καριέρας της, η Vivienne Westwood έχει δεχθεί πολ-λά βραβεία, με τελευταίο αυτό της Dame Commander της Βρετανικής Αυτοκρατορίας που της το απένειμε ο ίδιος ο Πρίγκιπας Κά-ρολος. Την ίδια στιγμή όμως είναι και η σχε-διάστρια που λανσάρει t-shirts με σλόγκαν “δεν είμαι τρομοκράτης, παρακαλώ μη με συλλάβετε”. Η αμφισβήτηση και η αντιφα-τικότητα είναι σίγουρα στο αίμα της και γι’ αυτό το λόγο της δείχνουν μια ιδιαίτερη προ-τίμηση οι νέες γενιές. Άλλωστε, το έχει πει και η ίδια: “οι περισσότεροι άνθρωποι δεν έχουν δει ούτε μια φορά τα ρούχα μου, όμως σίγουρα κάπου έχουν ακού-σει για μένα”. Και όντως, έτσι είναι…

- “Μπορεί να είμαι επαναστάτρια, αλλά σίγουρα δεν είμαι outsider”

- “Είναι πολύ σημαντικό να κοιτά κανείς το παρελθόν, γιατί οι άνθρωποι τότε είχαν γούστο και το ιδανικό τους ήταν η τελειότητα”.

- «Fashion is about eventually being naked»

i nfo shotsnfo shots

του Γιώργου Αναστασίου

67

Η λέξη «μάγος» προέρχεται από το λατινικό magnus και περιγράφει κάποιον που είναι θαυμαστός, μεγαλειώδης. Αν και στην πορεία των χρόνων, η λέξη κακοποιήθηκε και συνδέθηκε με αρνητικές καταστάσεις, η μαγεία είναι κάτι που μπορεί να μας απογειώσει, να μας συναρπάσει και να μας κάνει να ξεφύγουμε από την πεζή εξωτερική πραγματικότητα.

Γεννήθηκε τον Σεπτέμβριο του 1956 στο New Jersey από μετανάστες Εβραίους. Το πραγματικό του όνομα είναι Nτέιβιντ Σεθ Kότκιν. Από μικρή ηλικία εκτελούσε οφθαλμαπάτες στην πατρίδα του το Metuchen στο New Jersey. Επαγγελματικά ασχολήθηκε για πρώτη φορά στην ηλικία των 12 κι έτσι ήταν το νεαρότερο άτομο που εισήχθη στην Ένωση Αμερικανών Ταχυδακτυλουργών. Στα δεκαέξι του ήδη δίδασκε το μάθημα της μαγείας στο Πανεπιστήμιου της Νέας Υόρκης.

O Nτέιβιντ Kόπερφιλντ θεωρείται από κοινό και κριτικούς ως ο μεγαλύτερος θαυματοποιός της εποχής μας. Eίναι ο δέκατος τρίτος στη λίστα των πιο ακριβοπληρωμένων διασκεδαστών στον κόσμο. Ήταν αυτός που με τις παραστάσεις του οδήγησε την αρχαία τέχνη της μαγείας ένα επίπεδο πιο ψηλά και επαναπροσδιόρισε την έννοιά της. Μεταξύ των άλλων τρικ του έχει καταφέρει, να εξαφανίσει το Άγαλμα της Ελευθερίας, να διασχίσει το Σινικό Τείχος, να πετάξει στον αέρα και να επανεμφανιστεί σε μέρη που κανείς δε θα περίμενε. Ευφυής, ευχάριστος και υπέροχα διασκεδαστικός έχει κατορθώσει με τον τρόπο προσέγγισής του στην αξιοσέβαστη τέχνη του, να μεταμορφώσει τον τρόπο με τον οποίο ο κόσμος έβλεπε τη μαγεία. Τα shows του «The Magic of David Copperfild» έχουν κερδίσει 21 Βραβεία Έμμυ, ενώ ο ίδιος έχει τιμηθεί με δύο βραβεία ως

«Διασκεδαστής της Χρονιάς». Οι πωλήσεις των εισιτηρίων του έχουν κάνει παγκόσμια ρεκόρ σε Ευρώπη, Ασία, Βόρεια και Νότια Αμερική. Ένα κέρινο ομοίωμά του υπάρχει στο Μουσείο Madam Toussaud στο Λονδίνο, ενώ έχει αποκτήσει κι ένα αστέρι στο Δρόμο της Δόξας του Hollywood. Έχει χειροτονηθεί υπασπιστής των Τεχνών και των Γραμμάτων από το Γαλλικό Κράτος και έχει λάβει διδακτορικό Ανθρώπινων Γραμμάτων από το Πανεπιστήμιο του Fordham. Το 2000 πήρε τον τίτλο του Εν Ζωή Θρύλου απ’ τη Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου των Η.Π.Α. Έχει επίσης αποθανατιστεί στα γραμματόσημα τεσσάρων χωρών, γεγονός που τον καθιστά ως τον πρώτο καλλιτέχνη με νομικά δικαιώματα σε τόσες χώρες.

Τα αληθινά ψέματα του Ντέιβιντ Κόπερφιλντ

- Εχει «εξαφανίσει» ενώπιον κοινού το Άγαλμα της Ελευθερίας, ένα αεροπλάνο, αλλά και το τρένο του Όριαν Εξπρές. - Απέδρασε από τις φυλακές του Αλκατράζ αλλά κι από ένα κτήριο ζωσμένο στις φλόγες (όντας κλειδωμένος). - Επιβίωσε βουτώντας δεμένος στους καταρράκτες του Νιαγάρα.

- Κρεμάστηκε ανάποδα με φλεγόμενα σχοινιά στο ύψος ενός δεκαόροφου κτηρίου, δεμένος χειροπόδαρα, ενώ από κάτω τον περίμεναν καρφιά και μαχαίρια με φωτιές, και φυσικά... επέζησε.

Τι έκανε στην Αθήνα(2006);

- Eκτέλεσε μερικά επικίνδυνα ταχυδακτυλουργικά κόλπα παρέα μ’ έναν θανατηφόρο αφρικανικό σκορπιό. Αν και ύψους 1,83 μ. στριμώχτηκε σε ένα κουτί... παπουτσιών.

- Πέρασε μέσα από μια επιφάνεια ατσαλιού.

- Εξαφάνισε 13 ανθρώπους από το κοινό και τους επανεμφάνισε σε απίστευτα σημεία.

- Αντάλλαξε τα εσώρουχά του με αυτά δύο εθελοντριών από το κοινό.

An intimate night of grand illusion

68

- Θεωρεί ως σημαντικότερο μέχρι σήμερα επίτευγμά του το Project Magic, ένα πρόγραμμα αποκατάστασης αναπήρων που εφαρμόζεται σε 1.000 νοσοκομεία παγκοσμίως.

- Eχει ιδρύσει Μουσείο και Βιβλιοθήκη για τις τέχνες της μαγείας, τη διάσωση και διάδοση της.

- Υπολογίζεται πως τα έσοδά του για το 2005 άγγιζαν το ποσό των 57 εκατομμυρίων δολαρίων κατατάσσοντάς τον, σύμφωνα με το Forbes, στην 41η θέση των πλουσιότερων καλλιτεχνών.

- Διατηρούσε επί έξι χρόνια δεσμό με το σούπερ μόντελ Kλόντια Σίφερ, γεγονός που αμφισβητήθηκε εντόνως από τον Tύπο. Άνθρωπος του περιβάλλοντος της Σίφερ, μάλιστα είχε ισχυριστεί πως το ζευγάρι δεν είχε σεξουαλικές επαφές.

- Tον Aπρίλιο του 2006 αυτός και δύο συνεργάτιδές του έπεσαν θύματα ληστείας σε κεντρική λεωφόρο της Φλόριντα. O Kόπερφιλντ ανέφερε για το περιστατικό πως χρησιμοποίησε ταχυδακτυλουργικά κόλπα για να κρύψει τα προσωπικά του είδη.

- Έχει βραβευτεί με 21 βραβεία Emmy.

- Τα βραβεία Guinness του Ντέιιβιντ Κόπερφιλντ : 1. Οι περισσότερες πωλήσεις εισιτηρίων παγκοσμίως από έναν καλλιτέχνη. 2. Τα περισσότερα κέρδη από καριέρα μάγου. 3. Τα μεγαλύτερα μεικτά κέρδη στο Μπρόντγουεϊ σε μια εβδομάδα. 4. Το μεγαλύτερο κοινό στο Μπρόντγουεϊ σε μια εβδομάδα. 5. Το μεγαλύτερο διεθνές τηλεοπτικό κοινό για μάγο. 6. Οι περισσότερες παραστάσεις μαγείας σε ένα χρόνο. 7. Η μεγαλύτερη ιδιωτική συλλογή μαγικών αντικειμένων. 8. Το πολυτιμότερο μαγικό πόστερ. 9. Το μεγαλύτερο αρχείο ταχυδακτυλουργικών τρικ από ένα μάγο. 10. Το ψηλότερο ετήσιο εισόδημα από ένα μάγο. 11. Το μεγαλύτερο ταχυδακτυλουργικό επί σκηνής.

i nfo shotsnfo shots

Ποιός μεγάλος εφευρέτης νίκησε το σκοτάδι;

Ποιός μεγάλος εφευρέτης έφτιαξε την πρώτη τυπογραφική μηχανή;

Ποιός μεγάλος εφευρέτης ανάκάλυψε το τηλέφωνο;

Εύκολες ερωτήσεις ειδικά αν διαβάζεται Patrinorama Magazine…

Γνωρίζεται όμως τον άνθρωπο πίσω από τον πρώτο ηλεκτρονικό υπολογιστή;

Τα μαθητικά τα χρόνια δεν τ’αλλάζω με τίποτα

To 1903, αρχές Oκτωβρίου έρχεται στον κόσμο ένα αγόρι που γύρω στα τριανταπέντε του θα γινόταν δημιουργός του πρώτου ψηφιακού ηλεκτρονικού υπολογιστή. Φαίνεται πως ο γενετικός του κώδικας ευθυνόταν για πολλά... O πατέρας του, Bούλγαρος μετανάστης, απόφοιτος του Πανεπιστημίου Kολγκέιτ και ηλεκτρονικός στο επάγγελμα και η απόφοιτη λυκείου μητέρα του, δυνατό μυαλό στα μαθηματικά, ήταν οι καλύτερες προϋποθέσεις για να γαλουχηθεί ο μικρός Tζον Bίνσεντ με πράξεις και υπολογισμούς. Στο γυμνάσιο, γρήγορα αποφασίζει πως η φυσική δεν θα γίνει μόνο ένα επάγγελμα γι’ αυτόν, αλλά και ένα έργο ζωής... Aποκτά τα απαραίτητα διπλώματα για μια λαμπρή καριέρα: Πτυχιούχος από την Πολιτεία της Φλώριδας το 1925, μεταπτυχιακό στην Aϊόβα. Tο 1930, διδάκτορας πια του Πανεπιστημίου του Oυισκόνσιν, επιστρέφει στην αγαπημένη του Aϊόβα, όπου θα διδάξει στο ομώνυμο Πανεπιστήμιο ως καθηγητής μαθηματικών και φυσικής για 15 χρόνια.

Θυμάμαι άρα υπάρχω

...Aυτό όμως που έτρωγε περισσότερο το μυαλό του σαραντάρη πια Tζον, ήταν να δώσει τη δυνατότητα στα μηχανήματά του να θυμούνται τους υπολογισμούς που είχαν κάνει. Όπως και στους περισσότερους εφευρέτες και δημιουργούς, το “εύρηκα” ήλθε σε ανεπαίσθητη

στιγμή. Aκριβώς έπειτα από μία άσκοπη διαδρομή που διέσχιζε την Πολιτεία της Αϊόβας και κατέληγε στο Iλινόις. Eκεί, καθισμένος σε κάποιο μπαρ, φωτίστηκε! Mέσα από τα ηλεκτρονικά, που κατείχε τόσο καλά, χρησιμοποίησε μία βάση δυαδικού συστήματος, φόρμα που έχει ως αρχή τη χρήση των ψηφίων 1 και 0. Έτσι το 1939, μαζί με τον απόφοιτο Kλίφορντ Mπέρι, ο Aτανασόφ, έφερε στον κόσμο της τεχνολογίας ένα μηχάνημα που κάλυπτε τις τέσσερις βασικές αρχές των υπολογιστών. Διέθετε είσοδο και έξοδο, δυνατότητα αλλαγής δεδομένων και μνήμη! Kαι όλο αυτό, ναι, λειτουργούσε!!

Atanasoff-Berry Computer” (ABC)

Tο τελειοποιημένο πια “Atanasoff-Berry Computer” (ABC) είδε το φως το 1942. H επαναστατική του μοναδικότητα που σήμερα μας φαίνεται αστεία, είχε να κάνει με τη δυνατότητα που έδινε στη μνήμη να ανανεώνει συνεχώς τα δεδομένα της, την εφαρμογή υπολογισμών εν σειρά, ασφαλώς την υπολογιστική λογική του που απεικονιζόταν με κυκλώματα, καθώς και με την ψηφιακή του λειτουργία.

Κάλλιο αργά παρά ποτέ

Πέρασαν 31 ολόκληρα χρόνια(το 1972!) για να αναγγελθεί τελικά από το U.S. District Court, η ιστορική απόφαση που παρουσίασε το ABC ως την πρώτη συσκευή computing που ήταν εξ ολοκλήρου ηλεκτρονικώς σχεδιασμένη, χρησιμοποιούσε δυαδικό σύστημα, διέθετε ανανεώσιμη μνήμη και ψηφιακό, αριθμητικό κύκλωμα. Όλα αυτά τα συναντάμε και σήμερα στους σύγχρονους και τόσο εξελιγμένους υπολογιστές μας. Όλοι έχουμε λοιπόν λίγη από την ιστορία αυτής της μεγάλης μορφής στις δουλειές και τα σπίτια μας, ενός ανθρώπου που έκανε τον κόσμο μας, αν όχι καλύτερο, σίγουρα διαφορετικό. O κύριος αυτός που έζησε μέχρι τα 92 του χρόνια, έγραψε ένα σημαντικό κεφάλαιο στην ιστορία του αιώνα που έφυγε.

72

- Το 1946 αρχίζει να λειτουργεί ο πρώτος ηλεκτρονικός ψηφιακός υπολογιστής μεγάλης κλίμακας, ο ENIAC (Electronic Numerical Integrator and Calculator).

- Ο john V. Atanasoff, έχει κατοχυρώσει πάνω από 30 πατέντες.

- Η ιδέα του πρώτου ηλεκτρονικού υπολογιστή του ήρθε σε ένα μπαρ!

- Ως τον Atanasoff-Berry Computer κανένα μηχάνημα δεν είχε την δυνατότητα να θυμάται τους υπολογισμούς που έχει κάνει.

- Το ονομά του έχει γίνει βραβείο που απονέμεται σε επιφανής επιστήμονες στη Βουλγαρία.

- Ο Atanasoff συζήτησε την ανακάλυψή του με τον John William Mauchly, που αργότερα, μαζί με τον J. Presper Eckert, Jr. (1919-1995), σχεδίασαν και κατασκεύασαν τον ENIAC που για πολλά χρόνια θεωρούνταν ο πρώτος υπολογιστής...

- I have always taken the position that there is enough credit for everyone in the invention and development of the electronic computer” - John Atanasoff to reporters.

i nfo shotsnfo shots

74

Go Greece...10. http://en.wikipedia.org/wiki/Greece - Ξεκινάμε από την

σελίδα του Wikipedia για την Ελλάδα όπου υπάρχουν όλες οι βασικές για την χώρα μας πληροφορίες.

9. http://www.gnto.gr/ - Με βασικό μοτίβο Greece: the true experience μια πολύ ολοκληρωμένη σελίδα από το Υπουργείο Τουρισμού που προβάλει όμορφα την χώρα μας.

8. https://www.cia.gov/library/publications/the-world-fact-book/geos/gr.html - Από τον επίσημο δικτυακό τόπο της CIA κάποιες πολύ χρήσιμες πληροφορίες για την πατρίδα μας.

7. http://www.meteo.gr/ - Εκτός από τον καιρό θα βρείτε και πολλές άλλες χρησιμές πληροφορίες. Απαραίτητο εργαλείο πριν από κάθε σας ταξίδι.

6. http://www.culture.gr - Η χώρα μας και η πολιτιστική της κληρονομιά σε μια ολοκληρωμένη προσπάθεια.

5. http://en.wikipedia.org/wiki/Ancient_Greece - Μια σε-λίδα πάλι από το Wikipedia αφιερωμένη στην Αρχαία Ελλάδα.

4. http://europa.eu/ - Και επειδή ανήκουμε στην Ευρώπη... μια σελίδα με πάρα πολύ χρήσιμες πληροφορίες.

3. http://www.ancientgreece.com/s/Main_Page/ - Ίσως η πιο ολοκληρωμένη προσπάθεια καταγραφής του αρ-χαίου ελληνικού πολιτισμού στο διαδίκτυο.

2. http://www.web-greece.gr/ - Πάρα πολύ καλά στημένη ιστοσελίδα, αξίζει να την επισκεφθείτε!

1. http://menoumellada.ert.gr/ - Ψηφίζουμε ΕΡΤ επειδή στο διαδίκτυο είναι πολύ πιο μπροστά από τα άλλα κα-νάλια και επειδή πολύ απλά μένουμε στην Ελλάδα!

Σοσιαλισμός:Έχεις 2 αγελάδες και δίνεις τη μία στο γείτονά σου.

Κουμουνισμός:Έχεις 2 αγελάδες, η κυβέρνηση παίρνει και τις 2 και σου δίνει λίγο γάλα.

Φασισμός:Έχεις 2 αγελάδες, η κυβέρνηση παίρνει και τις 2 και σου πουλά λίγο γάλα.

Ναζισμός:Έχεις 2 αγελάδες, η κυβέρνηση τις παίρνει και σε σκοτώνει κιόλας.

Γραφειοκρατία:Έχεις 2 αγελάδες , η κυβέρνηση παίρνει και τις 2, σκοτώνει τη μία, αρμέγει την άλλη και στο τέλος πετά το γάλα.

Παραδοσιακός Καπιταλισμός:Έχεις 2 αγελάδες, πουλάς τη μία, αγοράζεις ένα ταύρο, πολλαπλασιάζεις το κοπάδι και η οικονομία αναπτύσσεται ομαλά. Στη συνέχεια, πουλάς όλο το κοπάδι, γίνεσαι εισοδηματίας και ζεις καλύτερα.

Αμερικανική Οικονομία:Έχεις 2 αγελάδες, πουλάς τη μία και αναγκάζεις την άλλη να παράγει το γάλα που αντιστοιχεί σε 4 αγελάδες. Αργότερα, προσλαμβάνεις έναν εμπειρογνώμονα για να αναλύσει τους λόγους για τους οποίους η αγελάδα έπεσε νεκρή.

Γαλλική Οικονομία:Έχεις 2 αγελάδες και απεργείς επειδή θέλεις 3.

Γιαπωνέζικη Οικονομία:Έχεις 2 αγελάδες και τις ανασχεδιάζεις έτσι ώστε να έχουν το 1/10 του μεγέθους τους και να παράγουν 20 φορές περισσότερο γάλα. Μετά σχεδιάζεις ένα έξυπνο καρτούν, το ονομάζεις COWKEMON και το πουλάς σε όλο τον κόσμο.

Γερμανική Οικονομία:Έχεις 2 αγελάδες και τις ανασχεδιάζεις έτσι ώστε να ζουν 100 χρόνια, να τρώνε μία φορά το μήνα και να αυτοαρμέγονται.

Ιταλική Οικονομία:Έχεις 2 αγελάδες αλλά δεν ξέρεις που είναι, έτσι κάνεις διάλειμμα για φαγητό.

Ρωσική Οικονομία:Έχεις 2 αγελάδες, τις μετράς και μαθαίνεις ότι στην πραγματικότητα έχεις 5. Τις ξαναμετράς και μαθαίνεις ότι έχεις 42. Την 3η φορά μαθαίνεις ότι έχεις 2 ξανά. Μετά σταματάς να μετράς και ανοίγεις ακόμη ένα μπουκάλι βότκα.

Κινεζική Οικονομία:Έχεις 2 αγελάδες, 300 ανθρώπους να τις αρμέγουν, ισχυρίζεσαι ότι εξασφαλίζεις πλήρη απασχόληση και υψηλή παραγωγικότητα και συλλαμβάνεις τον δημοσιογράφο που το ανακοινώνει.

Πριν ένα μήνα περίπου κυ-κλοφόρησε η νέα ποιητική συλλογή του φίλου και συ-νεργάτη του περιοδικού, Μίλτου Γήτα με τίτλο «Στα σύνορα της θλίψης» από τις εκδόσεις Σοκόλη – Κουλε-δάκη.

Πρόκειται για την τέταρτη ποιητική του συλλογή με 30 ποιήματα υπαρξιακού αλλά και ερωτικού χαρακτήρα. Όπως γράφει και ο επιμε-λητής του βιβλίου Γιάννης Κοκοβιάδης στο προλογικό του σημείωμα «στην ποίηση του Μ. Γήτα η θλίψη βρί-σκει καταφύγιο στην ψυχή του την επομένη αρνητικών αφορμών και μετασχηματί-ζεται σε δύναμη. Μια δύνα-μη που αντικρίζει κατάματα την πραγματικότητα και τον ωθεί εμπειρότερο και σοφό-τερο».

Σκοπός είναι διαβάζοντας τα ποιήματα ο αναγνώστης να κάνει ένα ταξίδι μέσα του και να φθάσει έστω…ως τα σύνορα της θλίψης!

Ο Μίλτος Γήτας γεννήθηκε το 1984 στα Ιωάννινα. Είναι τελειόφοιτος

του Τ.Ε.Ι Ηπείρου στο τμήμα Ανθοκομίας και Αρχιτεκτονικής Τοπίου και

στο δεύτερο έτος Δημοσιογραφίας στο Εργαστήρι Ελευθέρων Σπου-

δών του Αntenna.

Άρχισε να γράφει ποιήματα σε ηλικία 11 ετών. Το 2002 και σε ηλικία 18

ετών εξέδωσε την πρώτη του ποιητική συλλογή με τίτλο «Όλη μου η

εφηβεία ένα ποίημα», έκδοση της Νομαρχιακής Αυτοδιοίκησης Ιωαννί-

νων. Το ίδιο έτος κυκλοφορεί και η δεύτερη ποιητική του συλλογή με

τίτλο «Ψυχανεμίσματα», έκδοση ιδιωτική. Τον Μάιο του 2004 κυκλοφό-

ρησε η ποιητική του συλλογή με τίτλο «Η πρώτη παρτίδα» από τις εκδό-

σεις Γαβριηλίδη. Τον Ιανουάριο του 2005 εξέδωσε το πρώτο του πεζό

κείμενο ημερολογιακού τύπου με τίτλο «Vacui Dies», έκδοση ιδιωτική.

Ποιήματα του έχουν δημοσιευτεί στα λογοτεχνικά περιοδικά: Ηπειρωτι-

κά Γράμματα και η Λέξη. Είναι μέλος του συλλόγου Νέων Καλλιτεχνών

Πάτρας και του Λαογραφικού και Πολιτιστικού συλλόγου Καλαρρύτες.

Εργάζεται σε περιφερειακά Μέσα Ενημέρωσης ως δημοσιογράφος.

Óôáóýíïñá

ôçòèëßøçò

Τίτλος: ΝέμεσηΣυγγραφέας: Πίτερ ΈβανςΕκδότης: Μαλλιάρης - Παιδεία

Μια εκπληκτική ιστορία για δύο από τους ισχυρότερους ανθρώπους στον κόσμο και της φαμ φατάλ, που μπήκε μεταξύ δύο δεκαετιών. Στην καρδιά αυτού του βιβλίου είναι η ιστορία του μακρόχρονου ανταγωνισμού μεταξύ του Ωνάση και της δυναστείας των Κένεντι. Ήταν ένας ανταγωνισμός που ξεκίνησε τη δεκαετία του ’50, όταν ο Ρόμπερτ Κένεντι κανόνισε να του απαγορεύσει την είσοδο στις ΗΠΑ. Το «Νέμεση», γεμάτο με αφηγήσεις από πρώτο χέρι, ανδρών αλλά και – ιδιαίτερα – γυναικών που γνώριζαν τον Ωνάση καλά, είναι ένα βιβλίο που θα ακουστεί παγκόσμια. Οι χαρακτήρες σε αυτό το βιβλίο είναι όλοι άτομα διάσημα και ισχυρά. Γραμμένο σχεδόν σαν σενάριο για ντοκιμαντέρ, αυτό το βιβλίο είναι ένα πολιτικό θρίλερ της πραγματικής ζωής. Και αν είναι αλήθεια, είναι σίγουρα μια από τις πιο απίστευτες και τρομακτικές ιστορίες της εποχής μας.

Τίτλος: Τα δάχτυλα στο ζυμάριΣυγγραφέας: Γιάννης ΚέφαλοςΕκδότης: Άγκυρα

Προστάτης και υπηρέτης, κύριος και αλήτης, σύντροφος και συμβουλάτορας, ό,τι αξίζει σε κάθε γυναίκα, σκέφτηκε. Μετά σκέφτηκε πως δεν ήθελε προστάτη γιατί μπορούσε να τα βγάλει πέρα μόνη της, δεν χρειαζόταν συμβουλές γιατί οι αποφάσεις της ήταν πάντα σωστές και ο σύντροφος δεν ήταν απαραίτητος, αφού και με τη μοναξιά της περνούσε καλά. Έκανε λοιπόν τη θλιβερή διαπίστωση πως αυτό το τέλειο αρσενικό, της ήταν σχεδόν άχρηστο…

Συχνά έπινε καφέ κι άφηνε την κούπα στο τραπέζι, μπροστά σε μια υπέροχη φρουτολεκάνη με ξινόμηλα – και τι δεν θα ’δινε τώρα για λίγο έντονο πράσινο χρώμα. Την επόμενη στιγμή ένιωσε το ερευνητικό βλέμμα κάποιου και διαπίστωσε πως τον παρατηρούσε ένας σοβαρός κύριος με άσπρη μπλούζα…

Ένας άντρας σε κρεβάτι επαρχιακού νοσοκομείου βρίσκεται σε κώμα και παραληρεί. Άλλα πρόσωπα,

του Νίκου Καραπάνου

σε διαφορετικούς χρόνους και τόπους παραληρούν μαζί του, ο καθένας σπρωγμένος από διαφορετικές αιτίες ή εσωτερική ανάγκη. Κλεισμένοι στον εαυτό τους προσπαθούν να βάλουν τα δάχτυλα στο ζυμάρι, να πιέσουν σε πολλές μεριές, ώστε να φανερώσουν στις μικρές λακκούβες του, τα συστατικά της ζωής.

Τίτλος: Η ΣκακίστριαΣυγγραφέας: Μπερτίνα ΧένρικςΕκδότης: Μοντέρνοι Καιροί

Είκοσι δωμάτια, σαράντα κρεβάτια, ογδόντα λευκές πετσέτες, διαφορετικός κάθε φορά αριθμός σταχτοδοχείων για άδειασμα. Η Ελένη, μια συνηθισμένη γυναίκα χωρίς ιδιαίτερη λάμψη, ήξερε απέξω και ανακατωτά τις κινήσεις της δουλειάς της. Τις έκανε μηχανικά, τη μία μετά την άλλη, τηρώντας ευλαβικά τη σειρά. Ένα πρωινό του καλοκαιριού, στις δέκα και μισή περίπου, κάτι άλλαξε… Η Ελένη φόρεσε όπως πάντα, τη ποδιά της και μπήκε στο δωμάτιο 17. Επανέλαβε τις κινήσεις της προηγούμενης ημέρας, ώσπου έριξε κατά λάθος ένα αγαλματάκι με σκαλιστές απολήξεις. Όταν γύρισε να το βάλει στη θέση του, αντίκρισε μια σκακιέρα με μαύρα και άσπρα κομμάτια απλωμένα πάνω της. Η ημιτελής παρτίδα τη μάγεψε. Οι ξύλινες στρατιές έγιναν στιγμιαία το νέο της πάθος, το μυστικό όχημα που θα της επέτρεπε να αποδράσει από τη μονότονη και χωρίς εξάρσεις ζωή της στη Νάξο. Πώς να μιλήσει όμως, και σε ποιόν, για το ξεκίνημα αυτής της περιπέτειας;

Τίτλος: ΝοστράδαμοςΣυγγραφέας: Μάριο ΡίντινγκΕκδότης: Ισόρροπον

Αν κατανοήσει κανείς το «κλειδί» των αλληγορικών προφητειών του μεγάλου Νοστράδαμου, εύκολα μπορεί να «διαβάσει» την τραγωδία των Δίδυμων Πύργων, το καταστροφικό τσουνάμι, και πολλά άλλα. Σήμερα, ο συγγραφέας του συγκλονιστικού αυτού βιβλίου, χρησιμοποιεί μια επαναστατική αναλυτική μέθοδο. «Σπάει» τον κώδικα των συνταρακτικών προφητειών του Νοστράδαμου για το μέλλον, αποκαλύπτοντας το πότε και το πως των γεγονότων, που θα σημαδέψουν την ιστορία της ανθρωπότητας.

του Περισανίδη Γιώργου

Βιογραφία σε εφτά μέρη...

-Η Ζωή είναι αλλού (1 από 7)

«Στον Ραμπελέ βλέπουμε να ανταποκρίνεται ο Στερν, ο Στερν εμπνέει τον Ντιντερό, στον Θερβάντες αναφέρεται συνεχώς ο Φίλντινγκ, με τον Φίλντινγκ αναμετριέται ο Σταντάλ, η παράδοση του Φλομπέρ προεκτείνεται μέσα στο έργο του Τζόις, μελετώντας τον Τζόις αναπτύσσει τη δική του ποιητική του μυθιστο-ρήματος ο Μπροχ, ο Κάφκα βοηθά τον Μάρ-κες να κατανοήσει ότι μπορεί κανείς να βγει από την παράδοση και να γράψει αλλιώς»

Ο Milan Kundera γεννήθηκε το 1929 στο Brno της Βοημίας, ο πατέρας του ο Ludvík Kundera ήταν μουσικολόγος, πιανίστας και μεγάλος θαυμαστής του συνθέτη Janacek. Ο νεαρός Milan μαθαίνει πιάνο από τον πα-τέρα του και μελετά μουσικολογία. Το 1948 μεταβαίνει στην Πράγα για σπουδές στην Φιλολογία και στον Κινηματογράφο την ίδια χρονιά γίνεται και μέλος του Κομμουνου-στικού Κόμματος κάτι σχεδόν υποχρεωτικό εκείνη την περίοδο στην Πράγα. Το 1950 τον διαγράφουν από το Κόμμα, με την αιτιολογία της συμμετοχής σε κινήματα ανατροπής του Κουμμουνιστικού Κόμματος. Το 1956 γίνεται πάλι αποδεκτός στο Κόμμα για να διαραφεί οριστικά το 1970 μετά την συμμετοχή του στις διαδηλώσεις της Άνοιξης του ‘68 στην Πράγα. Το 1975 εγκαταλείπει την πατρίδα του και μετακομίζει στην Γαλλία όπου ζεί ως και σήμερα. Το 1981 πολιτογραφείται καί επί-σημα Γάλλος πολίτης.

-Είμαι εντελώς κάτι διαφορετικό απ΄ό-τι φαίνομαι! (2 από 7)

«Άρχισα να καταλαβαίνω, πως δεν υπάρχει δύναμη, που θα μπορούσε να αλλάξει την ει-κόνα αυτή του εαυτού μου, που είναι κάπου καταχωνιασμένη στα συρτάρια των πολιτι-κών γραφείων, κατάλαβα πως αυτή η εικόνα (που δεν μου μοιάζει καθόλου) είναι πολύ πιο πραγματική από μένα τον ίδιο και πως εγώ

είμαι μόνο η σκιά της, πως δεν πρόκειται να την κατηγορήσουν που δεν μου μοιάζει, αλλά αντίθετα να κατηγορήσουν εμένα που δεν της μοιάζω»

Το πρώτο του μυθιστόρημα « Το αστείο» θα κυκλοφορήσει το 1967 όσο ο Kundera ζούσε ακόμα στην Πράγα. Θα θεωρηθεί πως με το βιβλίο αυτό κάνει κριτική στο Κομμουνιστικό Καθεστώς και θα απαγορευθεί το βιβλίο του, αλλά και στον ίδιο οποιαδήποτε άλλη δημοσι-εύση. «Το Αστείο» είναι ένα μεγάλο μυθιστό-ρημα στο οποίο ενυπάρχουν ήδη όλα σχεδόν τα θέματα που θα απασχολήσουν τον Milan Kundera αργότερα, αλλά δεν μπορώ παρά να σταθώ στην σκηνή της τουαλέτας που είναι μια από τις πιο χιουμοριστικές σκηνές στην ιστορία του μυθιστορήματος.

-Η αβάσταχτη ελαφρότητα του είναι (3 από 7)

«Η αντίφαση βαρύ-ελαφρύ είναι η πιο μυστη-ριώδης και η πιο διφορούμενη απ΄όλες τις αντιφάσεις.»

Το 1979 στο Παρίσι πια, κυκλοφορεί το πιο γνωστό του μυθιστόρημα, την «Αβάσταχτη ελαφρότητα του είναι» και αναγνωρίζεται παγκοσμίως σαν μεγάλος μυθιστοριογρά-φος. Το βιβλίο αυτό θεωρείται ως ένα από

84

μεγαλύτερα μυθιστορήματα όλων των επο-χών και το 1988 θα περάσει και στην μεγάλη οθόνη σκηνοθετημένα έξοχα από τον Philip Kaufman.

Το 1990 κυκλοφορεί την Αθανασία το πληρέ-στερο ίσως μυθιστόρημα του, το βιβλίο γίνε-ται παγκοσμίως ανάρπαστο και η φήμη του εξαπλώνεται παντού. Η Αθανασία είναι και το τελευταίο μέχρι σήμερα βιβλίο που έχει γράψει ο Milan Kundera στα τσέχικα!

-Δρόμοι μέσα στην ομίχλη (4 από 7)

«Κοιτάζω στο καθρεφτάκι: πάντα το ίδιο αυ-τοκίνητο, που δεν μπορεί να προσπεράσει εξαιτίας της αντίθετης κυκλοφορίας. Πλάι στον οδηγό κάθεται μια γυναίκα, γιατί δεν της διηγείται κάτι αστείο; γιατί δεν ακουμπά-ει την παλάμη του στο γόνατό της; Απεναντί-ας, αναθεματίζει τον αυτοκινητιστή μπροστά του που δεν τρέχει γρήγορα, και η γυναίκα δεν σκέφτεται κι εκείνη να αγγίξει τον οδηγό με το χέρι, σοφάρει νοερά μαζί του και ανα-θεματίζει κι αυτή»

Το 1993 κυκλοφορεί την «Βραδύτητα» που εί-ναι γραμμένη απευθείας στα Γαλλικά και ενώ από το 1985 ως το 1987 έκανε ο ίδιος την με-τάφραση στα Γαλλικά όλων των βιβλίων του και τα ξανακυκλοφόρησε. Ακολουθεί το 1998 «Η ταυτότητα» και το 2000 «Η άγνοια». Τρία πολύ καλά μυθιστορήματα χωρίς όμως να μπορούν να συγκριθούν με αυτά που έγραψε στην μητρική του γλώσσα...

-Προδομένες Διαθήκες (5 από 7)

<<Θαρρείς και ο διάλογος αυτός περίμε-νε εδώ από καταβολής κόσμου για να ει-πωθεί από αναρίθμητα ζευγάρια, χωρίς να έχει καμιά σχέση με την ατομική ψυχολογία τους>>

Η αλλαγή από την μητρική του γλώσσα στα γαλλικά άλλαξε και τον τρόπο σκέψης του και έφερε την αγωνιώδη αναζήτηση του συγ-γραφέα να ειπωθεί το ουσιώδες, το αναγκαίο και μόνο αυτό. Το 2005 θα κυκλοφορήσει το τελευταίο ως σήμερα βιβλίο του με τίτλο στα ελληνικά: «Ο πέπλος»».

85

- Κάθε παρελθόν μπορεί να σωθεί (6 από 7)

<<Σκέφτομαι τη γέρικη αχλαδιά που θα μεί-νει έξω από το παράθυρο όσο θα ζεί ο γιος του αγρότη>>

Ο Milan Kundera ανήκει στους συγγραφείς που θέλουν να μιλούν και να προβάλλονται μέσω του έργου τους και όχι μέσα από την προσωπική τους ζωή γι΄αυτό και η πληροφο-ρίες για την ζωή του είναι καλά κρυμμένες ακόμα και στην εποχή του internet... Δεν έχει προσωπική ιστοσελίδα, δεν έχει στοιχεία επι-κοινωνίας παρά μόνο μέσα από τον εκδοτικό του οίκο Gallimard.

-Κάθε νέα δυνατότητα που έχει η ύπαρξη, ακόμα και η λιγότερο πι-θανή, μεταμορφώνει ολόκληρη την ύπαρξη (7 από 7)

<<Σε παρακαλώ, φίλε, να είσαι ευτυχισμέ-νος. Έχω την αόριστη εντύπωση πως από την ικανότητα σου να είσαι ευτυχισμένος εξαρτά-ται και η μόνη μας ελπίδα>>

- Το 1969 κερδίζει το βραβείο Prix Medicis στη Γαλλία για το μυθιστόρημα «Η Ζωή είναι αλλού» που τότε ήταν απαγορευμένο στην Τσεχία.

- Έχει γεννηθεί 1 Απριλίου του 1929 και το πρώτο του μυθιστόρημα έχει τίτλο «Το Αστείο»

- Ζει στο Παρίσι μαζί με την γυναίκα του Vera Hrabankova.

- Τα περισσότερα βιβλία του χωρίζονται σε εφτά μέρη.

- Από το 1985 και μετά δίνει μόνο γραπτές συνεντεύξεις.

- Δίνει μεγάλη βαρύτητα στον τρόπο που θα μεταφραστούν τα βιβλία του και επιμελείται ο ίδιος όλες τις μεταφράσεις αυτών

- Eίναι πολύ καλός φίλος με τους Gabriel Garcia Marquez και Carlos Fuentes

i nfo shotsnfo shots

86

ΒλαδήμηροςΛένιν

Μέχρι το 18o αιώνα στη Ρωσία των Τσάρων δέσποζε η χλιδάτη και ακόλαστη ζωή των ανακτόρων και των φεουδαρχών που νέμονταν τη Ρώσικη γη και καταδυνάστευαν το δύσμοιρο και καταφρονεμένο λαό.

Αποτέλεσμα όμως ήταν να ξεσηκωθεί ο λαός και έτσι ακολούθησε η Ρωσική επανάσταση.

Σαν κυρίαρχη μορφή του ξεσηκωμού αυτού εμφανίστηκε ένας άνδρας που είχε τα στοιχεία του ηγέτη, ο Βλαδίμηρος Λένιν και έπαιξε ένα τεράστιο ρόλο στη διαμόρφωση των Σοβιέτ.

Δίκαια θεωρήθηκε ως ο πατέρας της Ρωσικής επανάστασης γιατί με τη δράση του απάλλαξε τον λαό αυτόν από το «κνούτο» και τους «Ρασπούτιν» που λυμαίνονταν τα αμύθητα πλούτη της Ρωσικής γης από τον Ιβάν μέχρι τον άβουλο και ανίκανο Τσάρο Νικόλαο.

Βλαντίμιρ Ίλιτς Ουλιάνοβ,γνωστότερος ως Λένιν(1870 - 1924)

του Χαράλαμπου Βασιλόπουλου

87

Ο Λένιν γεννήθηκε το 1870 στο χωριό Σιμπιρσκ της Σιβηρίας από γονείς εκπαιδευτικούς με φιλελεύθερες αντιλήψεις και ήταν το τέταρτο από τα πέντε παιδιά της οικογένειας. Από μικρός είχε προοδευτικές αντιλήψεις και παράνομη δράση. Το 1889 μπήκε στο Μαρξισμό και γνώρισε διώξεις και περιπέτειες στην Πετρούπολη όπου ασκούσε την δικηγορία όντας δικηγόρος πλέον. Το 1895 καταδικάστηκε σε τριετή φυλάκιση και άλλα τρία χρόνια στη Σιβηρία για την αντιτσαρική δράση του.

Μετά την λήξη της ποινής του έρχεται στο Λονδίνο το 1903 και συμμετέχει πλέον ενεργά στις προσπάθειες για την ένωση των διάσπαρτων τότε Μαρξιστικών ομάδων έχοντας σκοπό να σπρώξει το Προλεταριάτο προς τον Σοσιαλισμό. Έτσι «γεννήθηκαν» οι Μπολσεβίκοι και το 1917 ο στρατός ενωμένος πια με τον λαό έκανε την επανάστασή του και πήρε την εξουσία ανατρέποντας τον Τσάρο

Νικόλαο με συνέπεια όμως να επικρατήσει οχλοκρατία, όπως συμβαίνει σε ανάλογες περιστάσεις.

Μετά την απελευθέρωση του Ρωσικού λαού από την Τσαρική καταπίεση ο Λένιν ανακηρύσσεται « Πρόεδρος του Συμβουλίου των Επιτρόπων», δηλαδή της Σοβιετικής κυβέρνησης. Σαν πρώτο μέτρο κατήργησε τη Φεουδαρχία και προχώρησε στην διανομή της γης για τους ακτήμονες αγρότες. Ένα μέτρο που, αλίμονο αργότερα επί Στάλιν, δεν το χάρηκαν οι αγρότες, γιατί δημιουργήθηκαν πλέον τα «Κολχόζ», όπου δούλευαν σαν δουλοπάροικοι.

Όμως η αλλαγή αυτή στην Ρωσία ανησύχησε τις καπιταλιστικές κυβερνήσεις της δύσης και από τον φόβο μιας «Παγκόσμιας Προλεταριακής» επανάστασης, υποστήριξαν ορισμένους πρώην Ρώσους στρατηγούς και δημιουργήθηκαν μερικά αντεπαναστατικά

88

σώματα με επακόλουθο έναν φρικαλέο εμφύλιο πόλεμο που άφησε πίσω του μεγάλες καταστροφές και θύματα. Τότε μάλιστα κινδύνεψε και η ζωή του Λένιν με δυο δολοφονικές σφαίρες. Τελικά όμως ο «Κόκκινος Στρατός» που δημιούργησε ο Λένιν με διοικητή τον Λέον Τρότσκι, βγήκε νικητής και έτσι επικράτησε πλέον η Οκτωβριανή επανάσταση.

Το 1924 όμως έφτασε το τέλος για τον μεγάλο αυτόν άνδρα. Ένα εγκεφαλικό τον έστειλε στην αιωνιότητα, αφήνοντας όμως πίσω του το συγγραφικό του έργο και την πολιτική διαθήκη του σαν κληρονομιά σε όσους τον πίστεψαν.

Σαν άτομο ήταν αντικοινωνικό και ζούσε λιτά. Στις κοινωνικές σχέσεις του ήταν επιλεκτικός και κάπως απόμακρος.

Ο Ρωσικός λαός τον τίμησε με ένα περίλαμπρο μαυσωλείο στην κεντρική πλατεία της Μόσχας, όπου το επισκέπτονται ακόμη και ξένοι ηγέτες.

Οι διώξεις για την αντιτσαρική του δράση δεν του επέτρεψαν να ασκήσει τη Δικηγορία.

Ευτυχώς γι’ αυτόν που δεν πρόλαβε να ζήσει την θυσία των μεγάλων αγώνων του, που εξελίχθηκε σε μια στυγνή δικτατορία επί Στάλιν.

i nfo shotsnfo shots

90

του Jason Avery

“ The Night Stalker ”

91

Ο Ricardo «Richard» Muñoz Ramírez γεννήθηκε στις 29 Φεβρουαρίου 1960 στο El Paso του Texas και ήταν το νεότερο παιδί απο τα πέντε (τρία αγόρια και δύο κορίτσια) μιας Καθολικής Μεξικανόαμερικάνικης οικο-γένειας, εργατικής τάξης. Ήταν επιληπτικός και από μικρός απέφευγε τις πολλές παρέες. Από τα πρώτα κιόλας σχολικά χρόνια άρχισε να καπνίζει μαριχουάνα με αποτέλεσμα να συλληφθεί δύο φορές για κατοχή ναρκωτι-κών και να διακόψει το σχολείο πριν αποφοι-τήσει.

Στα δώδεκά του χρόνια, ο Richard γνώρισε και άρχισε να συναναστρέφεται με τον ξά-δερφό του Mike, ο οποίος είχε τεράστια επιρ-ροή πάνω του και αρκετοί πιστεύουν πως κα-θόρισε σε πολύ μεγάλο βαθμό τις μετέπειτα πράξεις του. Ο Mike μόλις είχε επιστρέψει από τον πόλεμο του Vietnam όπου υπηρε-τούσε στις ειδικές δυνάμεις και μοιράζονταν με τον Richard τις εμπειρίες του πολέμου κα-θώς του είχε δείξει και φωτογραφίες από κα-κοποιημένες και βασανισμένες γυναίκες τις οποίες ισχυρίζονταν πως είχε σκοτώσει.

Περνούσαν τις μέρες μαζί καπνίζοντας μαρι-χουάνα και κάνοντας βόλτες. Μία από αυτές τις μέρες η γυναίκα του Mike τον κατηγόρη-σε πως είναι τεμπέλης. Ο Mike, ενώπιον του μικρού Richard, αντέδρασε πυροβολώντας την στο πρόσωπο, σκοτώνοντάς την. Εξαιτί-ας του στρατιωτικού του παρελθόντος κατα-δικάστηκε σε 7 χρόνια φυλάκισης.

Στα 18 του ο Richard, συνηθισμένος στα ναρκωτικά, αποφασίζει να μετακομίσει στην Νότια Καλιφόρνια όπου δεν αρκείται πλέον στις απλές κλοπές αλλά εισβάλλει σε σπίτια

Los Angeles. Καλοκαίρι του 1985.

Ήταν ένα από τα πιο ζεστά καλοκαίρια των τελευταίων δεκαετιών, όμως η αποπνικτική ζέστη δεν ήταν ο μόνος λόγος που οι χιλιάδες κάτοικοι δεν μπορούσαν να ηρεμήσουν τα βράδια. Ένας δολοφόνος κυκλοφορούσε ελεύθερος έχοντας σκοτώσει 13 άτομα και καθώς ήταν αδύνατο να προβλεφθεί που και πότε θα χτυπήσει ξανά, ολόκληρη η πόλη βρίσκονταν σε πολιορκία.

και ληστεύει. Ωστόσο εκείνο το καλοκαίρι κάτι άλλαξε μέσα του. Οι ανάγκες του για βι-αιότητα και φόνο δεν μπορούσαν να ικανοποι-ηθούν πλέον με την φαντασία. Έτσι, στις 28 Ιουνίου 1984 έχοντας διαρρήξει ένα σπίτι στο Glassell Park (Los Angeles) και νευριασμένος καθώς δεν βρήκε κανένα αντικείμενο αξίας, μαχαιρώνει επανειλημμένα την 79χρονη κά-τοικο ενώ αυτή κοιμάται και στη συνέχεια κα-κοποιεί σεξουαλικά το πτώμα της.

Για τον επόμενο καιρό ο Richard παραμένει ικανοποιημένος με την ανάμνηση του πρώ-του φόνου του. Μετά απο 8 μήνες (17 Μαρτί-ου 1985) ακολουθεί με το αυτοκίνητό του την 22χρονη Maria Hernandez η οποία επιστρέφει στο σπίτι που μοιράζεται με την συγκατοικό της. Με το που φτάνει, o Ramirez την πυρο-βολεί στοχεύοντας στο πρόσωπο ενώ εκείνη υψώνει το χέρι της για άμυνα. Πιστεύοντας πως την έχει σκοτώσει μπαίνει στο σπίτι και εκτελεί απο κοντινή απόσταση την συγκάτοι-κό της. Η Maria Hernandez όσο απίστευτο και αν ακούγεται έζησε καθώς η σφαίρα εξωστα-κίστηκε στα κλειδιά που κρατούσε στο χέρι της. Ήταν ένας από τους ελάχιστους ανθρώ-πους που είδαν τον δολοφόνο και έζησαν και έτσι κατέθεσε εναντίον του στη δίκη. Το ίδιο βράδυ ο Ramirez αναγκάζει την οδηγό ενός αυτοκινήτου να σταματήσει, και αφού πλησι-άζει την πυροβολεί εξεπαφής και φεύγει με το όχημά της αφήνοντάς την ετοιμοθάνατη. Οι σφαίρες διαμετρήματος 5.6mm που ανα-κτώνται από το σώμα της συμπίπτουν με αυ-τές του προηγούμενου φόνου και είναι πλέον ένα από τα χαρακτηριστικά του δολοφόνου.

Πρέπει να λάβουμε υπόψιν μας πως στην ευ-

92

ρύτερη περιοχή του Los Angeles συμβαίνουν εκατοντά-δες φόνοι το χρόνο και υπάρχουν δεκάδες εκατοντάδες αστυνομικοί. Έτσι ακόμη και εγκλήματα που μπορεί να συνδέονται, εφόσον είναι σε διαφορετικές περιοχές θα περάσει κάποιος χρόνος μέχρι να προκύψει η σύνδεσή τους μέσω κοινών στοιχείων.

Οι δολοφονίες συνεχίζονται, ο Ramirez εισβάλλει σε σπίτια διαφόρων περιοχών τα βράδια, σκοτώνοντας 7 άτομα σε 3 μήνες ενώ 4 κατάφεραν να γλυτώσουν. Οι εφημερίδες κάνουν λόγο για «Νυχτερινό Εισβολέα», η πόλη και οι αρχές βρίσκονται σε πανικό καθώς δεν υπάρχουν στοιχεία που να συνδέουν τα θύματα (φυλή,η-λικία κτλ.) και τα όσα γνωρίζουν για το δολοφόνο μέχρι στιγμής είναι ελάχιστα. Σε μια προσπάθεια να προστατέ-ψουν τον κόσμο οι αρχές, με μια συνέντευξη τύπου γνω-στοποιούν πλέον πως κυκλοφορεί ένας κατα συρροήν δολοφόνος και πως παρά την αφόρητη ζέστη δεν είναι καθόλου ασφαλές οι κάτοικοι να κοιμούνται με ανοιχτά παράθυρα.

Το καλοκαίρι του 1985 η δολοφονική μανία του Ramirez φτάνει στα άκρα. Απο τον Ιούλιο και μετά χτυπάει με διαφορά ημερών, εκτελώντας εν ψυχρώ τα θύματά του και πολλές φορές διαμελίζοντας τα πτώματά τους. Δέκα άνθρωποι δέχθηκαν επίθεση πριν ο Ramirez αποφασίσει να κατευθυνθεί προς τον Βορρά για να βρει νέα θύματα στην περιοχή του San Francisco. Αν και φορούσε πάντο-τε γάντια, σε ένα απο τα σπίτια που εισέβαλλε εκεί, σκο-τώνοντας τον 66χρονο άντρα και τραυματίζοντας την γυναίκα του, έκανε το λάθος να αφήσει ένα αποτύπωμα Ύστερα απο λίγες μέρες ένας νεαρός ενώ επισκεύαζε την μηχανή του στην περιοχή είδε ενα αυτοκίνητο να κι-νείται ύποπτα και αποφάσισε να σημειώσει την πινακίδα. Ενημέρωσε την αστυνομία η οποία διαπίστωσε πως το αυτοκίνητο ήταν κλεμμένο και μετά απο αναζήτηση το εντόπισε πίσω στο Los Angeles. Μετά από προσεκτικό ψάξιμο για στοιχεία βρέθηκε ένα αποτύπωμα που ταί-ριαζε με αυτό του «Νυχτερινού Εισβολέα» ο οποίος πλέ-ον είχε όνομα Richard Ramirez και τόσο καιρό υπήρχε καταχωρημένος στη βάση δεδομένων της αστυνομίας καθώς είχε συλληφθεί παλαιότερα για κλοπή αυτοκινή-του.

Richard Ramirez

93

i nfo shotsnfo shotsΟ Richard Ramirez, στα 25 του, κατηγορείται για 14 φόνους και 31 διαφορετικά κακουρ-γήματα. Στις 7 Νοεμβρίου 1989 καταδικάστηκε σε θάνατο στο θάλαμο αερίων, χωρίς ωστόσο η ποινή του να έχει εκτελεστεί ακόμη.

In His Own Words

«Δεν πιστεύω στο υποκριτικό, ηθικολογικό δόγμα αυτής της δήθεν πολιτισμένης κοινω-νίας»

«Δεν με καταλαβαίνετε, δεν περιμένω να με καταλάβετε, δεν είστε ικανοί. Είμαι πέρα από κάθε εμπειρία σας. Πέρα από το καλό και το κακό.»

«Οι σειριακοί δολοφόνοι κάνουν σε μικρότε-ρη κλίμακα αυτό που κάνουν οι κυβερνήσεις σε μεγάλη. Είναι προϊόντα των καιρών μας και αυτοί οι καιροί είναι αιμοδιψείς. »

Την επόμενη μέρα (31 Αυγούστου 1985) το πρόσωπό του ήταν σε όλες τις εφημερίδες της πολιτείας καθώς δίνονταν και αμοιβή 10.000$ για πληροφορίες που θα οδηγήσουν στην σύλ-ληψή του. Ο Ramirez μην γνωρίζοντας ότι έχει αναγνωριστεί, επέστρεφε στο Los Angeles δι-απιστώνοντας ότι ο σταθμός των λεοφορείων είναι γεμάτος αστυνομικούς από τους οποίους παρολ’αυτά κατάφερε να περάσει απαρατή-ρητος. Μπαίνοντας σε ένα μαγαζί ο υπάλλη-λος τον αναγνώρισε αμέσως φωνάζοντας El Asesino! (Ο Δολοφόνος!) και όταν ο Ramirez τράπηκε σε φυγή με σκοπό να μπορέσει να κλέ-ψει κάποιο όχημα ένα πλήθος εξαγριωμένων λατινοαμερικάνων άρχισε να τον κυνηγά μέχρι που συννελήφθει επίσημα από τις αρχές λίγα λεπτά μετά.

94

Υπάρχει

κανένας

Έλληνας που

να μην έχει

δει έστω μια

ταινία του

Γκουσγκούνη;

Μύθος, θρύλος, μορφή, star, sexy, αστραφτερός, η σημαντικότερη και πιο ιστορική προσωπικότητα στην ελληνική πορνογραφική σκηνή, μα πάνω απ’όλα άντρας με Α κεφαλαίο.

του Αλέξανδρο Τσαούσογλου

95

Ο Κώστας Γκουσγκούνης είναι ένα μεγάλο φαινόμενο του 20ου αιώνα που απασχόλησε πλήθος ανθρώπων κυρίως τις βραδινές ώρες. Είναι πασίγνωστο ότι «έχει μεγαλώσει γενεές και γενεές».Αν και δημιούργησε πολλά ερωτηματικά γύρω από τη ζωή και τη δράση του και πλήθος θαυμαστών του, ήθελαν κατά καιρούς να ενημερώνονται για τις μελλοντικές κινήσεις του αγαπημένου τους ΉΡΩΑ, ο ίδιος, σχεδόν ποτέ-τουλάχιστον επίσημα- δεν έδωσε συνεντεύξεις στα απανταχού παρόντα ΜΜΕ.

Η ιστορία του απόλυτου star της underground παραγωγής ταινιών ξεκινάει το 1931 στη Λάρι-σα. Εκεί για πρώτη φορά ο άρχοντας αντίκρισε τον κόσμο.

Από πολύ μικρός κατάλαβε ότι είχε αυξημένα αποθέματα τεστοστερόνης. Στον παιδικό σταθ-μό έδειξε τον ανδρισμό του για πρώτη φορά στη μικρή Κικίτσα και κατά τη διάρκεια της σχο-λικής χρονιάς προχώρησε στη μικρή Ελενίτσα, στη μικρή Αννούλα (που μετά το χωρισμό τους απέκτησε τάσεις αυτοκτονίας, τα αποτελέσμα-τα των οποίων έγιναν γνωστά ανά τον κόσμο με τη μορφή ανεκδότων) και στη δασκάλα με τα ξανθά μαλλιά καθώς και στονΤοτό. Όλοι οι φί-λοι οι γνωστοί και η γειτονιά του ήξεραν για τα ρεκόρ του.

Στη συνέχεια αφού τέλειωσε το σχολείο έκανε αρκετές δουλειές για να βγάλει τίμια το ψωμί του. Δούλεψε ως υδραυλικός, ηλεκτρολόγος, τουρίστας, ξεναγός, ζιγκολό κτλ. όμως καμία δεν μπόρεσε να τη σταθεροποιήσει γιατί πα-ραπονούνταν οι άντρες των γυναικών για την ανάρμοστη συμπεριφορά του.

Στα πρώτα του «σοβαρά» επαγγελματικά βή-ματα ο Γκουσγκούνης επέλεξε να συνεχίσει το επάγγελμα του πατέρα του, το οποίο δεν ήταν άλλο από φωτογράφος.

Την δεκαετία του ΄50 με το κύμα της αστυφιλί-ας αποφάσισε να εγκατασταθεί στην Αθήνα με σκοπό να συνεχίσει το επάγγελμα του φωτο-γράφου.

Όπως φημολογείται το μικρόβιο της τσόντας του μπήκε καθώς τον είχανε καλέσει να τρα-βήξει μερικές φωτογραφίες για εμπορική εκμε-τάλλευση σε μια πορνό παραγωγή. Όπως κατα-λαβαίνετε δεν άργησε και πολύ να θελήσει να παίξει, έχοντας βέβαια κάνει και κάποια περά-σματα σαν κομπάρσος από άλλες ταινίες εκτός ερωτικού περιεχομένου.

Ο δάσκαλος Κώστας αποτέλεσε τον ποιο περι-ζήτητο πρωταγωνιστή, τη περίοδο της άνθησης των πορνό ταινιών τη δεκαετία 70-80. Τις ταινί-ες που έχει παίξει λίγο πολύ όλοι τις ξέρουμε με αποκορύφωμα τον «Ηδονοβλεψία» και τον «Σκλάβο». (όχι δεν έχει παίξει στο «Σκύψε ευ-λογημένη» όπως πολλοί πιστεύουν).

96

‘Αλλωστε η φήμη που έχει ανα-πτυχθεί γύρω από το πόσες και σε ποιες ταινίες έχει παίξει απο-τελούν ακόμα και σήμερα ένα μύθο. Δεν μπορούμε να προσδι-ορίσουμε σε πόσες και σε ποιες ταινίες έχει παίξει.

Σε μια εποχή όπου οι ηθοποι-οί ήταν οι απόλυτοι σταρ, σε μια εποχή όπου ο κόσμος είχε περισσότερο την ανάγκη από ποτέ, λόγω των δύσκολων και-ρών από είδωλα, ο Γκουσγκού-νης κατάφερε να ξεχωρίσει αν και ο ίδιος ήταν άσχημος, φαλα-κρός, με μεγάλη μύτη, αυτιά και με κοιλιά. Ούτε καν στα επίμαχα σημεία ιδιαίτερα προνομιούχος.

Ο Γκουσγκούνης σε μία εποχή που όλοι οι πρωταγωνιστές σε οποιοδήποτε είδος ταινιών το έπαιζαν είδωλα, ήταν πάντα σε-μνός και πάντα φίλος και προ-σιτός με όλους. Ήταν πάντα το παιδί του λαού. ‘Άλλωστε το μόνο που ήθελε ήταν να βγάζει λεφτά για να ζήσει την οικογέ-νεια του. Καθώς την εποχή που μεγαλουργούσε ήταν παντρεμέ-νος με 2 παιδιά.

Ο απόλυτος άνδρας, το απόλυτο είδωλο. Ήταν ο άνθρωπος όλα τα σφάζω όλα τα μαχαιρώνω.

Βέβαια όμως ο σημαντικότερος και κυριότερος παράγοντας που τον έκανε να ξεχωρίσει από το

σωρό δεν ήταν άλλος από το πηγαίο χιούμορ του. ‘Άλλωστε το κύριο χαρακτηριστικό του ήταν ότι συνδύασε την ψυχαγωγία με το χιούμορ.

Σε μία εποχή που το σενάριο ήταν είδος πολυτελείας (άλλωστε δε χρειαζόταν και σενάριο) οι διάλογοι, όπως έχει δηλώσει και ο ίδιος σε συνέντευξη του, έβγαιναν από το μυαλό του εκάστοτε πρωταγωνιστή.. Οι αυθόρμητες ατάκες και οι βιντεοταινίες είχαν σαν αποτέλεσμα ο Γκουσγκούνης από τη μια μέρα στην άλλη να γίνει γνωστός και αγαπητός παγκοσμίως.

Οι ταινίες του δεν αποτέλεσαν πότε πεδίο διαμάχης μεταξύ των αστικών τάξεων, όπως υπήρξαν με πολλούς άλλους πρωταγωνιστές και είδωλα της εποχής (όχι μόνο των πορνό ταινιών αλλά και ολόκληρου του κινηματογράφου). Από τον πιο απλό εργάτη μέχρι το μεγαλύτερο επιχειρηματία, όλοι μα όλοι θα έχουν δει έστω από μια ταινία και θα έχουν πει και γελάσει με μία ατάκα του μεγά-λου δάσκαλου. Ήταν το κοινό σημείο αναφοράς όλων των Ελλήνων. Ποια παρέα δεν χρησιμοποιεί ατάκες του μεγάλου δάσκαλου; ποια παρέα δεν έχει φωνάξει ‘Aξιος, ‘Aξιος;;;

Είναι γνωστός με τα παρατσούκλια “Μεγάλος”, “Αφεντικό”, “Αρχηγός”, “Δάσκαλος”, “Μάστορας” καθώς και “Άξιος”.

97

Ένα μικρό δείγμα από τις αμέτρητες ατάκες που έχει πει είναι οι εξής:

Βεντούζα (all time classic)Έτσι...βεντούζα, βεντούζα...ρούφα το τρομπόνι. Και τις μπάλες...τις μπάλες!!! ΣαλόνιΟ Γκουσγκούνης μπαίνει στο σαλόνι και βλέπει την κόρη του με μια φίλη της. Κάθεται λίγο μαζί τους και ξαφνικά: Γκουσγκουνης: Δε μου λες, απ’ τον κώλο τον παίρνεις; Κόρη: Μπαμπά!!!! Τι είναι αυτά που λες;!;! Γκουσγκουνης: Ε! Να σπάσει ο πάγος! Μπαρ Μπαίνει σε μπαρ, κάθεται, πετάγεται η μπαργούμαν μπροστά του (με αποτέλεσμα ο δικός μας να μην έχει οπτική επαφή με το ρολόι στον τοίχο), κάνει λίγο δεξιά αυτός, μαζί του η γκόμενα, κάνει αριστερά το ίδιο η γκόμενα (το κάνουνε 3-4 φορές) και ξαφνικά:Γκουσγκουνης: Δεν βλέπω την ώρα να σε γαμήσω!

Παραλία Είναι στην παραλία δύο γκόμενες, ολομόναχες. Σε κάποια φάση εμφανίζεται από το πουθενά ο Γκουσγκούνης να κόβει βόλτες εκεί κοντά. Σε κάποια φάση ρωτάει τις γκόμενες: Γκουσγκούνης: Τι κάνετε εσείς εδώ, γυμνούλια; Γκόμενες: Περιμένουμε να περάσει κάποιος να μας γαμήσει. Γκουσγκούνης: Α! Καλά που πέρναγα, δηλαδή!

Pizza boy Ο Γκουσγκούνης παίζει τον ρόλο του Pizza boy! Γκουσγκούνης: Έφερα τις πίτσες. Γκόμενες: Μα δε παραγγείλαμε πίτσες. Γκουσγκούνης: Παραγγείλατε, δε παραγγείλατε, εγώ θα σας γαμήσω!

Euro tsonta Ο Γκουσγκούνης με Γαλλίδα παρτενέρ σε τσόντα: Γαλλίδα γκόμενα: Aahhh tres jolie! Γκουσγκούνης: Τι ζολή, μωρή... **λή το λένε!

Ζεστό φαΐ Είναι ο Γκουσγκούνης γυμνός με μία γκόμενα, και αφού κάνουν τα προκαταρκτικά, πάει και ακουμπάει τα γεννητικά του όργανα πάνω σε ένα καλοριφέρ. Γκόμενα: Τι κάνεις εκεί; Γκουσγκούνης: Ζεσταίνω το πρωινό σου!!

Κουκούτσια Ο Γκουσγκούνης στο τέλος της σκηνής εκσπερματώνει στο στόμα της παρτενέρ του, η οποία αρχίζει να τα φτύνει. Γκουσγκούνης: Τι τα φτύνεις μωρή, κουκούτσια έχουν;

98

1. ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟ ΟΝΟΜΑ - Βασίλης Σαγώνας

2. ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΓΕΝΝΗΣΗΣ - 28/1/1983

3. ΖΩΔΙΟ - Υδροχόος

4. ΕΙΔΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ - «DJ Sets: Progressive, Tribal & Electro house. Παραγωγή: Ό,τι μου βγει! Κατά κύριο λόγο, ηλεκτρονική house, chillout και pop».

5. ΠΟΣΑ ΧΡΟΝΙΑ ΑΣΧΟΛΕΙΣΑΙ ΜΕ ΤΗΝ ΜΟΥΣΙΚΗ; - «Με την παραγωγή μουσικής 9 χρόνια και σαν DJ 4 χρόνια».

6. ΠΩΣ ΗΤΑΝ Η ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΠΟΥ ΕΠΑΙΞΕΣ ΣΕ ΚΟΙΝΟ; - «Ήταν φοβερή εμπειρία να χορεύει ο κόσμος με τη μουσική μου και από την χαρά μου πάτησα κατά λάθος το stop καθώς έπαιζα το πρώτο κομμάτι της βραδιάς!!».

7. ΕΙΣΑΙ ΚΑΠΟΥ RESIDENT ΑΥΤΟ ΤΟΝ ΚΑΙΡΟ; - «Όχι, ασχολούμαι μόνο σαν guest dj σε club ή private parties καθώς η παραγωγή είναι η πρώτη μου προτεραιότητα».

8. ΑΓΑΠΗΜΕΝΟ GUESTING - «Lost Avenue Λάρισας! Η πατρίδα, με όλους τους φίλους μαζεμένους!»

9. ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ DJ Ή PRODUCER - «Σαν DJ, τα πάρτι που έχω παίξει με τον DJ Tarkan, ενώ με παραγωγό, η καλύτερη συνεργασία ήταν με τον Κύπριο Χρήστο Στυλιανού».

10. ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ ΤΑΙΝΙΑ - Crash (2004, Written and Directed by Paul Haggis)

11. ΑΓΑΠΗΜΕΝΟ ΦΑΓΗΤΟ - «Σπανακόρυζο με σουπιές, της μαμάς!».

12. ΑΓΑΠΗΜΕΝΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ - Evanescene – Hello

13. ΑΓΑΠΗΜΕΝΟ ΜΕΡΟΣ ΔΙΑΚΟΠΩΝ - Golden Sands! –Παραλία Μαύρης Θάλασσας στη Βουλγαρία.

14. HOBBIES - «Bowling, Μπιλιάρδα, πολύ Cinema & serials, μουσική/πιάνο μιας και από hobby ξεκίνησα, πολλά παιχνίδια με την παρέα κ.α».

15. BAD HABIT - «Κοιμάμαι πολύ και ξυπνάω δύσκολα!»

16. MEΓΑΛΥΤΕΡΟ ΠΡΟΤΕΡΗΜΑ - «Υπερβολικά συναισθηματικός!»

17. ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΟ ΕΛΑΤΩΜΜΑ - «Υπερβολικά συναισθηματικός!!!»

dj V-Sag του Σωτήρη Φελώνη

99

18. ΠΩΣ ΦΑΝΤΑΖΕΣΑΙ ΤΟΝ ΕΑΥΤΟ ΣΟΥ ΣΕ 5 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΩΡΑ;«Όπως ακριβώς είμαι τώρα με λίγες ρυτίδες παραπάνω;;; Α! Και περισσότερες παραγωγές φυσικά!»

19. ΠΡΩΤΟΣ ΔΙΣΚΟΣ ΠΟΥ ΑΓΟΡΑΣΕΣ; Prodigy – Experience

20. ALL TIME CLASSIC TOP 3DJ Tatana – Silence (Simon and Shaker Remix) G-Pal feat AMX – Ocean of Blue, Delirium – Innocente (Deep Dish Gladiator Mix)

21. ΤΙ ΠΡΟΤΙΜΑΣ ΝΑ ΚΑΝΕΙΣ ΠΙΟ ΠΟΛΥ; DJING, PRODUCTIONS Ή REMIXES; «Original Productions! Εκφράζομαι περισσότερο και χωρίς όρια!»

22. Η ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΣΤΙΓΜΗ ΣΤΗΝ ΚΑΡΙΕΡΑ ΣΟΥ ΜΕΧΡΙ ΣΗΜΕΡΑ; «Η ανακοίνωση της επίσημης κυκλοφορίας του remix που έκανα στη Loreena McKennit. (2008 σε συλλογή της OPUS Recordings/BlackHole από τον Mr. Sam)»

23. ΚΑΤΙ ΠΕΡΙΕΡΓΟ ΠΟΥ ΣΟΥ ΣΥΝΕΒΗ ΕΝΩ ΕΠΑΙΖΕΣ ΜΟΥΣΙΚΗ; «Μου ζήτησαν Ελληνικά!!!»

24. ΔΙΠΛΑ ΣΕ ΠΟΙΟΥΣ ΕΧΕΙΣ ΠΑΙΞΕΙ;ΠΟΙΟΣ DJ ΣΕ ΕΧΕΙ ΕΠΗΡΕΑΣΕΙ; «Μαζί με DJ Tarkan έχω παίξει και έχω επηρεαστεί αρκετά αλλά προσπαθώ κυρίως να έχω το δικό μου στιλ στα σετ μου».25. ΤΙ ΣΗΜΑΙΝΕΙ ΝΑ ΕΙΣΑΙ DJ; «Να είσαι ένα με το κοινό και να παίζεις όσο πιο αντικειμενικά γίνεται!»

26. ΤΙ ΠΙΣΤΕΥΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΣΥΝΗΘΕΙΑ ΜΑΣ ΝΑ ΖΗΤΑΜΕ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΑΠΟ ΤΟΥΣ DJ; «Εάν έχω το κομμάτι και ταιριάζει στο set μου, κανένα πρόβλημα!»27. ΒΙΝΥΛΙΟ Ή CD; «CD! Η τεχνολογία προχωράει, εμείς γιατί να μείνουμε πίσω;»

28. ME ΠΟΣΑ NICKNAMES ΚΥΚΛΟΦΟΡΕΙΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ; «Μόνο με το δικό μου, ως V-Sag».

29. ΓΙΑ ΠΟΙΟ ΑΠΟ ΟΣΑ ΕΧΕΙΣ ΚΑΝΕΙ ΜΕΧΡΙ ΣΗΜΕΡΑ ΝΟΙΩΘΕΙΣ ΠΕΡΗΦΑΝΟΣ; «Για το Feather με φωνητικά από την Alexandra McKay. Πιστεύω ότι είναι η πιο έντονη συναισθηματικά δουλειά που έχω κάνει και παράλληλα καλή παραγωγή. To EP βγαίνει σύντομα με πολλά remixes από την The Sound Of Everything ».

Όνομα: Σίλβια

Ηλικία: 20

Ζώδιο: Αιγόκερος

Χόμπι: Σκι

Ποια είναι η πιο περίεργη παραγγελία που σου έχει τύχει;

Ένα Jonny coca με σιρόπι καρύδα.

Αγαπημένη ατάκα; Έλεος!!!

Που σε βρίσκουμε; Dose

Όνομα: Φιλιώ

Ηλικία: 23

Ζώδιο: Σκορπίος

Χόμπι: Φαγητό

Ποια είναι η πιο περίεργη παραγγελία που σου έχει τύχει;

Μου έχει γυρίσει 3 φορές ο ίδιος δίσκος.

Αγαπημένη ατάκα; Καλά λέει!!!

Που σε βρίσκουμε; Pas Mal

Όνομα: Έφη Κούτρα

Ηλικία: 21

Ζώδιο: Ιχθύς με ωροσκόπο σκορπιό.

Χόμπι: Τρέξιμο, γυμναστική και βόλτες.

Ποια είναι η πιο περίεργη παραγγελία που σου έχει τύχει;

Έρχονται να πληρώσουν από το δίπλα μαγαζί σε μένα.

Αγαπημένη ατάκα; Ε και τι έγινε!!!

Που σε βρίσκουμε; Mona Lisa

Όνομα: Ανθή

Ηλικία: 25

Ζώδιο: Παρθένος

Χόμπι: Ζωγραφική

Ποια είναι η πιο περίεργη παραγγελία που σου έχει τύχει;

Διπλό καπουτσίνο ντεκαφεϊνέ με γεύση φουντούκι και άπαχο γάλα.

Αγαπημένη ατάκα; Άντε πάλι!!!

Που σε βρίσκουμε; Kikoo

Όνομα: Άννα

Ηλικία: 21

Ζώδιο: Δίδυμος

Χόμπι: Ψώνια, Κολύμβηση

Ποια είναι η πιο περίεργη παραγγελία που σου έχει τύχει;

Έναν Ελληνικό με αλάτι

Αγαπημένη ατάκα; Μην μου την βιδώνεις!!!

Που σε βρίσκουμε; W (Ρίο)

Όνομα: Ιλία Λαγκαδινού

Ηλικία: 20

Ζώδιο: Σκορπιός

Χόμπι: Ψώνια, μουσική και βόλτες με το αμάξι.

Ποια είναι η πιο περίεργη παραγγελία που σου έχει τύχει;

Ένας πελάτης με ρώτησε αν το τοστ είναι μερίδα

Αγαπημένη ατάκα; Χωρίζουμε!!!

Που σε βρίσκουμε; Distinto (Ρίο)

Γνωριμία «Η γυναίκα μου κι εγώ ζούσαμε ευτυχισμένοι για 25 ολόκληρα χρόνια. Μετά γνωριστήκαμε...»Χαραγμένο στο μνημείο του Άγνωστου Συζύγου.

Απιστία «Όταν ένας άνδρας σου κλέβει τη γυναίκα, δεν υπάρχει καλύτερη εκδίκηση από το να τον αφήσεις να την κρατήσει»Σάσα Γκιστρί, Γάλλος ηθοποιός που είπε επίσης ότι «η γυναίκα που το σκάει με τον εραστή της δεν εγκαταλείπει τον άνδρα της, τον απαλλάσσει από μια άπιστη σύζυγο.»

Ταχύτητα «Φυσικά και υπάρχει τρόπος να μεταφέρεις χρήματα και ο οποίος να είναι πιο γρήγορος και από το e-banking. Ονομάζεται γάμος».Ανώνυμος τραπεζίτης, αποκαλύπτει το υπέρτατο μυστικό που απειλεί τον τομέα εργασίας του. Θέμα Τύχης «Μη το σκέφτεσαι, παντρέψου. Αν σου τύχει μια καλή σύζυγος, θα γίνεις ευτυχισμένος. Αν σου τύχει μια κακή σύζυγος, θα γίνει φιλόσοφος.Φράση που αποδίδεται στον Έλληνα φιλόσοφο, Σωκράτη. Μήπως τελικά το κώνειο προήλθε... εκ των έσω; Ατυχία «Ήμουν φοβερά άτυχος και με τις δυο μου γυναίκες. Η πρώτη με εγκατέλειψε και η δεύτερη όχι».Πάτρικ Μάρεϊ, πρωταγωνιστής στη δημοφιλή κωμική σειρά «Only Fools and Horses» που παιζόταν στην Αγγλία μέχρι και το 2003.

Μυστικά «Έχω να σου πω δυο μυστικά, για να διατηρήσεις το γάμο σου σε άψογη κατάσταση. Πρώτον, όποτε έχεις κάνει λάθος, ομολόγησέ το. Δεύτερον, όποτε έχεις δίκιο, βγάλε το σκασμό»Ανώνυμος σύζυγος που επιθυμεί να παραμείνει ανώνυμος ώστε να παραμείνει και σύζυγος. Το σκασμό πάντως δεν τον έβγαλε.