MusicaGiovane Giovani talenti musicali a Milano Due

Stagione 2013-2014

Parrocchia Dio Padre Milano 2

In collaborazione con:

Direzione artistica : MAURIZIO CARNELLI

Direzione organizzativa : Gruppo Cultura Parrocchia Dio Padre Milano 2

Per informazioni e contatti rivolgersi a ELISABETTA GIUDICI

cell. 347.9419001

TUTTI I CONCERTI AD ECCEZIONE DEL PRIMO, CHE SI TERRA’

PRESSO L’AUDITORIUM VERDI DI SEGRATE ALLE ORE 20.30,

SI TERRANNO PRESSO IL CENTRO CIVICO DI MILANO DUE ALLE

ORE 21

INGRESSO LIBERO

Siamo al quarto anno dell’iniziativa

“ Musica Giovane”, nata con l’intento di promuovere a Milano Due e nell’intera

Segrate una stagione di concerti di musica

classica e non dalla caratteristica

peculiare: “giovane” è l’età dei musicisti di

talento del nostro Comune e non solo, scelti per valorizzare la ricchezza culturale

e musicale del nostro territorio; “giovane”

e cioè innovativa è la volontà di proporre

una nuova formula di ascolto della musica

che permetta al pubblico una partecipazione attiva all’esecuzione, grazie

ad un dialogo diretto col musicista che

possa soddisfare ogni curiosità biografica

sugli autori e tecnica sullo strumento.

Insomma, un’immersione integrale

nell’universo musicale e nei suoi

protagonisti.

Vi aspettiamo numerosi e vi auguriamo

buon ascolto !

Venerdì 25 Ottobre 2013

presso l’Auditorium Verdi di Segrate

ore 20.30

Da Paganini ai Pink Floyd

N. PAGANINI, Cantabile (vl. e pf.)

V. MONTI, Czardas (vl. e pf.)

S. JOPLIN, Maple Leaf Rag (pf.)

S. JOPLIN, Swipesy (vl. e pf.)

T. CATHRINE: Blues (vl. elettrico, stage piano, batteria)

G. GERSHWIN, Summertime (vl. elettrico, stage piano, batteria)

S. GRAPPELLI, Hobo’s Blues (vl. elettrico, stage piano, batteria)

A. PIAZZOLLA, Escualo (vl. elettrico, stage piano, batteria)

J. BROWN, I Feel Good (vl. elettrico, stage piano, batteria)

C. COREA, Spain (vl. elettrico, stage piano, batteria)

BEATLES, Come together (vl. elettrico, stage piano, batteria)

S. WONDER, Superstition (vl. elettrico, synth, batteria)

PINK FLOYD, The great gig in the sky (vl. elettrico, stage piano, synth, batteria)

Pianoforte,stage piano, synth : FRANCESCA MENESTRINA

Violino acustico, violino elettrico: LUCA MARTINI

Batteria : VALERIO SCILLIERI (AL GHIVA)

Giovedì 14 Novembre 2013

Una pianista fuori dal pianoforte

Fantasie ed improvvisazioni jazz

Pianoforte : GIULIA MOLTENI

Giovedì 16 Gennaio 2014

Psicoritratti musicali

ESPLORAZIONI INTERIORI ATTRAVERSO LA MUSICA

Composizioni originali di Alessandro Sironi

Pianoforte : ALESSANDRO SIRONI

Giovedì 13 Febbraio 2014

Melodie verdiane…e non solo!

G. HAENDEL Dank sei Dir, Herr

F. SCHUBERT Der Atlas

M.RAVEL Don Quichotte à Dulcinée:

Chanson romanesque

Chanson épique

Chanson à boir

M.RAVEL Alborada del gracioso da “ Miroirs “

(piano solo)

R.WAGNER O du, mein holder Abendstern

( da “ Tannhauser”)

V.BELLINI Ah, per sempre io ti perdei

(da “I Puritani”)

G.VERDI Io morrò (da “ Don Carlo”)

E.GRANADOS Quesas, o la maya y el ruisenor, da “ Goyescas”

(piano solo)

G.VERDI Pietà, rispetto, amore ( da “Macbeth”)

G. BIZET Votre toast (da “Carmen”)

Baritono : HYUN KYU RA

Pianoforte : JANG MI KIM

Giovedì 13 Marzo 2014

Armonie selvagge e malie sonore: la grande anima russa di

Moussorgsky

M. MOUSSORGSKY : Una notte sul Monte Calvo

(trascrizione per piano solo di K. Chernov)

Suoni sotterranei di voci soprannaturali

Apparizione degli spiriti dell’oscurità seguiti da quello di Satana

Glorificazione di Satana e celebrazione della messa nera

Il sabba delle streghe

Suona l’alba e gli spiriti vengono dispersi

M. MOUSSORGSKY : Quadri di un’esposizione

Promenade

Gnomus

Tema della Promenade

Il vecchio castello

Tema della Promenade

Tuileries (Litigio di fanciulli dopo il gioco)

Bydlo

Tema della Promenade

Balletto dei pulcini nei loro gusci

Samuel Goldenberg e Schmuyle

Promenade

Limoges, il mercato ( La grande notizia)

Catacombae ( Sepolcro romano)- Con i morti in una lingua morta

La capanna su zampe di gallina ( Baba-Yaga)

La grande porta di Kiev

Pianoforte : DANIELE ALBERICCI

Giovedì 3 Aprile 2014

Viaggio polifonico

J.S. BACH Sonata in sol minore BWN 1029

Vivace

Adagio

Allegro

L.W. BEETHOVEN Sonata n. 5 op.102 n.2 in re maggiore

Allegro con brio

Adagio con molto sentimento d’affetto

Allegro

R. STRAUSS Sonata in fa maggiore op.6

Allegro con brio

Andante, ma non troppo

Finale : allegro vivo

Pianoforte : MARIA SEMERARO

Violoncello : ANDREA FAVALESSA

CURRICULA DEGLI ARTISTI

TRIO MENESTRINA MARTINI SCILLIERI

Luca Martini, violinista e violista. Nato a Trento, studia violino con F. Mezzena e M. Spirk

diplomandosi a pieni voti nel 1991. Perfeziona quindi la formazione cameristica e quartettistica con

P. Farulli, F. Rossi ed il Quartetto Shostakovic di Mosca; partecipa inoltre a corsi di formazione

orchestrale e prassi musicale barocca, e dal 1990 inizia l'attività concertistica con varie formazioni

cameristiche. Con il ‘Quartetto Ares’ incide in CD il Quarto quartetto di G. Malipiero. È tra i

fondatori dell'Orchestra da Camera di Trento "Ensemble Zandonai"

Francesca Menestrina, pianista. È nata a Trento, studia pianoforte al Conservatorio della sua città

dove si diploma nel 2005. Ha tenuto concerti per i ‘Martedì Musicali del Rosmini’, per il ‘Festival

Musica Novecento’di Trento, a Riva del Garda e a Brescia. Nel 2006 Luca e Francesca formano un

duo e tengono concerti in Austria ( Conservatorio di Feldkirch), Svizzera, al Conservatorio di

Trento e di Riva del Garda, al «Palace Hotel» di Roncegno, a Capriana e a Milano, e suonano

inoltre per il Rotary Club Trentino Nord, per l’Associazione «Roberto Serena Amici della Musica e

dell’Arte», per l’Associazione «Antonio Rosmini» e per la Società Filarmonica di Trento.

Successivamente il duo Martini-Menestrina incontra Valerio Scillieri, batterista, anch’egli nato a

Trento. Consulente informatico, laureato in economia, Valerio studia batteria con Giorgio Zanier e

contemporaneamente “respira” in casa aria di musica classica grazie alla madre e alla zia, pianiste ed

insegnanti di musica. Suona con i Blood Rokers Band, con i quali ha registrato 2 cd.

Martini-Menestrina e Scillieri decidono quindi di formare questo trio insolito e particolarmente

interessante che propone un programma unico nel panorama musicale italiano.

GIULIA MOLTENI

Una continua sperimentazione. Così Giulia Molteni, classe 1987, definisce il suo approccio al

pianoforte e alla musica. Unendo le sonorità della tradizione classica, del jazz e della musica

popolare, si diverte a varcare continuamente i confini, convinta che suonare sia una costante ricerca

di storie da raccontare.

Dopo essersi laureata con lode in Filosofia presso l’Università Vita-Salute San Raffaele ed essersi

diplomata a Milano con il massimo dei voti presso il Conservatorio di musica “G. Verdi” e la Scuola

Civica Jazz, ha intrapreso un percorso professionale e personale unendo all’attività pianistica la sua

passione per l’educazione musicale come mezzo di espressione e di terapia. Dal 2011 lavora presso

Esagramma, centro di formazione e terapia di Milano che promuove la musicoterapia orchestrale

per bambini e ragazzi disabili.

Nel 2012 ha partecipato al YOURS Project di Chicago, progetto didattico ispirato al Sistema

Orchestrale Infantile e Giovanile Venezuelano. Da quel momento i viaggi e gli incontri con diverse

tradizioni e culture sono diventati parte integrante della sua ricerca musicale, occasioni uniche per

fondere e stratificare suoni sempre nuovi. Continuando ogni giorno a sperimentare.

ALESSANDRO SIRONI

Compositore italiano cresciuto in Francia, a seguito di una formazione classica e di un’estesa

esperienza come arrangiatore, autore di colonne sonore e fondatore di un’orchestra, Sironi esplora

più modalità espressive. Opera performances come allievo di Jodorowski e a partire dal 2004 si

esprime anche in ambito letterario e più recentemente attraverso il disegno e la pittura. E’ autore di

una serie di racconti, una collezione di prose poetiche, un saggio sul Buon Vivere e di Confessioni di

un Diavolo, un poema in 5000 versi in francese di carattere esoterico. Per Anima Edizioni ha

pubblicato nel 2013 Il libro delle Domande.

La sua dimensione estetica trova sempre un centro nella composizione pianistica e orchestrale e lo

muove a ricercare costantemente con il pubblico un dialogo che elimina la separazione tra artista e

spettatore. Con tale spirito si avvicina alle pratiche di musicoterapia e inizia a collaborare con

Mauro Scardovelli, sino a creare la tipologia del Ritratto Sonoro: un’esplorazione del mondo

interiore di uno spettatore attraverso la creazione spontanea e immediata di una composizione

pianistica estemporanea. L’armonia che ne scaturisce possiede gli effetti emozionali di un dialogo

intenso e grande forza espressiva .

HYUN KYU RA

Hyun Kyu Ra, baritono, è nato a Busan (Corea del Sud) ed ha studiato a Changwon e a Busan

laureandosi in canto lirico nel 2008. Successivamente è venuto in Italia per specializzarsi, ed ha

studiato con prestigiosi docenti come Gianni Maffeo e Vittorio Terranova. Il suo repertorio passa

dallla musica da camera al belcanto

( Elisir d’amore) alla musica romantica

( Verdi).In Europa ha vinto il primo

premio ai concorsi Ferruccio Tagliavini

(Deutschlandberg, 2012)Città di

Magenta (2012), Giannino Zecca

(2013), Deiva Marina ( 2011), ed altri

premi speciali in importanti concorsi

tra i quali ricordiamo il Rinaldo

Pelizzoni di Parma, l’Anselmo Colzani

di Budrio, il Piero Cappuccilli ad

Alessandria, il Riccardo Zandonai a Riva

del Garda, il Maria Malibran a

Milano.Si è esibito nei teatri di SunSang

(Corea Del Sud, ruolo di Marcello in Bohème),Villa Visconti di Milano ( Marcello in Bohème,

Belcore in Elisir d’amore e Germont in Traviata) e al teatro Mancinelli di Orvieto ( ruolo di

Germont)

JANG MI KIM

Jang Mi Kim si è laureata in pianoforte in Corea del Sud.

In Italia da due anni sta ultimando il suo perfezionamento al

Conservatorio di Milano e alla Civica Scuola di Musica di

Milano, sia come pianista solista che come accompagnatrice di

cantanti. In Italia si è esibita in importanti sale tra le quali

Palazzo Marino a Milano, e ha suonato all'importante fiera

dedicata alla cultura dei paesi orientali (Festival dell’Oriente)

svoltasi a Novegro nel 2013. Inoltre dal 2013 è collaboratrice

pianistica del Concorso Lirico Internazionale Maria Malibran di

Milano.

DANIELE ALBERICCI

Nato nel 1988, si diploma nel 2009 in pianoforte

con 110 e lode al Conservatorio G. Verdi di

Milano sotto la guida del M° Mariagrazia Grauso;

consegue inoltre il compimento inferiore di

composizione nello stesso Conservatorio col M°

Fulvio Delli Pizzi e nel 2010 quello di fagotto sotto

la guida del M° Oscar Meana.Ha frequentato

inoltre nel 2006, presso Todi, il corso di

avviamento alla direzione d’orchestra tenuto dal

M° Fabrizio Dorsi, dirigendo nel concerto finale. Si

perfeziona poi in pianoforte, principalmente sotto

l'aspetto tecnico, col M° Tiziano Poli. Nel 2011

vince, insieme al sassofonista Stefano Papa, il 2°

premio al concorso “Città di Riccione” nella

sezione musica da camera.Da diversi anni suona a

numerose rassegne ed ha al suo attivo molti

concerti; è stato più volte chiamato dalla Società

dei Concerti di Milano per esibirsi nella sezione

“Incontri musicali”.Attualmente studia alla

“Milano Music Masterschool” col M° Vincenzo

Balzani. Ha eseguito il Concerto n°2 per

pianoforte ed orchestra di Rachmaninov con l'Orchestra Filarmonica di Bacau diretta dal M° Ovidiu

Balan.

DUO SEMERARO FAVALESSA

Il duo costituito da Andrea Favalessa e Maria Semeraro nasce nel 2004 con la volontà di affiancare

alla carriera solistica l’approfondimento del repertorio cameristico.

Già vincitori di premi a concorsi solistici nazionali ed internazionali quali il concorso internazionale

pianistico “A. Scriabin” di Grosseto, il concorso internazionale di violoncello “V. Bucchi” di Roma,

Società Umanitaria di Milano, il concorso internazionale “G. Zinetti” di Sanguinetto,come solisti

hanno all’attivo concerti in svariate città italiane ed estere quali Sala Verdi del Conservatorio di

Milano, Teatro Comunale di Bologna, Concertgebouw di Amsterdam, sala Rachmaninov del

Conservatorio Tchaikovsky di Mosca, Teatro Coliseu di Buenos Aires e collaborazioni con orchestre

quali l'Orchestra della Rai di Milano, l’Orchestra "A. Toscanini", l'Orchestra di Padova e del Veneto,

l’orchestra dei Pomeriggi Musicali, l’ Orchestra da camera di Brescia, l’Orchestra Sinfonica di

Mosca, l'Orchestra di Stato della Lituania, l'Orpheus Chamber Orchestra.Per quanto riguarda la

musica da camera hanno collaborato con B.Canino, E. Dindo, R. Filippini, F. Petracchi, K. Sahatci.

Si sono formati con famosi insegnanti e concertisti quali F. Scala, E. Dindo, M. Brunello, R.Filippini,

A. Lonquich, A.Vardi, A. Jasinski, R. Tureck, P. Badura-Skoda, R.Chailly; insieme hanno frequentato

l'Accademia Pianistica Incontri col Maestro di Imola sotto la guida del M° Piernarciso Masi

ottenendo il Master nel 2006 e nel 2011 ha ultimato il

biennio di perfezionamento presso la Scuola Internazionale

di Musica da Camera del Trio di Trieste con il Trio di Trieste

a Duino.

Andrea Favalessa e Maria Semeraro hanno arricchito il loro

percorso grazie agli insegnamenti ricevuti dal M° Enrico

Dindo presso l'Accademia musicale di Pavia, dal M° Mario

Brunello alla Fondazione "R.Romanini" di Brescia, dal

M° Rocco Filippini presso l'Accademia W. Stauffer di

Cremona e l’International Music Seminar in Prussia Cove con

la Professoressa Rita Wagner.

Il duo ha ottenuto vari premi in concorsi nazionali ed

internazionali quali il primo premio al concorso europeo

"Duchi D'Acquaviva" di Atri, il primo premio e il premio

speciale per la sonata di Sandro Fuga al concorso nazionale

"S.Fuga" di Torino, il primo premio al Concorso internazionale “Guido Papini” di Camaiore, il

secondo premio al concorso internazionale "Carlo Soliva" di Casale Monferrato e il secondo premio

al concorso internazionale “Città di Pinerolo”.Nel 2009 sono risultati tra i vincitori del bando “Rec

and Play” promosso dal Cidim (Comitato Nazionale Italiano Musica). Andrea e Maria hanno tenuto

recitals in diverse città italiane tra cui Milano (Sala Puccini del Conservatorio per la Società dei

Concerti di Milano, al Teatro dal Verme), Imola (nella stagione “I Concerti dell‘Accademia”),

Auditorium San Barnaba di Brescia , in Croazia per il Lubenice Festival, per il 45° Festival

Internazionale di Musica da Camera di Cervo, all’Accademia Filarmonica di Bologna e al Teatro

Alighieri di Ravenna, nella Sala Filarmonica di Trento per la Società Filarmonica, all’Auditorium

Pollini di Padova,

Il repertorio del duo si estende da Vivaldi ai giorni nostri e testimonia l’interesse di Andrea e Maria

nella scoperta e valorizzazione di autori e composizioni meno noti.

Il compositore M° Massimo Di Gesu ha dedicato al duo la "Sonata in f": eseguita in prima esecuzione

assoluta per la Società Filarmonica di Trento, ha ricevuto entusiasti riscontri critici ed è stata

riproposta anche a Milano, nella stagione Spazio Teatro 89 e al Museo del Novecento.

Hanno partecipato alla trasmissione “Il pianista” su Radio Classica eseguendo la Sonata di Claude

Debussy e parlando del compositore francese alla luce dei rapporti tra la sua produzione e la

riflessione filosofico-musicale di V. Jankélévitch.

SI RINGRAZIA :

Il pianoforte Grotrian Steinweg di proprietà della Parrocchia Dio

Padre di Milano Due è stato restaurato interamente nella

meccanica da :