Sebastin TarantoCine ExpresionistaEn el siguiente trabajo estudiaremos la influencia del movimiento artstico conocido como expresionismo dentro del cine, especialmente en el contexto de las producciones alemanas, considerando el momento histrico de este pas. Esta corriente surge en respuesta al movimiento impresionista, el cual se caracterizaba por plasmar la realidad en el lienzo. Mientras que los expresionistas buscaban una forma de arte que les permitiera reflejar su mundo interior, es decir expresar los sentimientos y emociones deformando la realidad. Algunos de los antecedentes del expresionismo son el postimpresionismo y el arte medieval, cuyos aportes conformaron los elementos y tcnicas que la caracterizan a esta corriente. Las temticas principales del expresionismo eran la soledad, miseria y todo lo relacionado con aspectos negativos de la vida, puesto que este movimiento nace en un contexto histrico devastador y depresivo (Primera Guerra Mundial 1941-1918, periodo de entreguerra 1918-1939 y el Tratado de Versalles) para Alemania. Por lo tanto surge la necesidad de explorar nuevos lenguajes artsticos en relacin a esta necesidad de plasmar el mundo interior del artista. En sus creaciones se buscaba expresar sus emociones deformando la realidad (caracterstica importante que luego se va a ver reflejada en el cine) y representar temas prohibidos (lo morboso, la muerte, lo demoniaco, fantstico, pervertido, entre otros).Con el surgimiento del movimiento Die Brcke (el puente) en Alemania, se dieron a conocer las caractersticas bsicas del expresionismo en la pintura y que luego continuara expandindose a otras tcnicas artsticas. El cine expresionista alemn fue criticado por ser macabro, siniestro, mrbido () (Kracauer, 1985. pg. 11), a partir de estas crticas ya podemos mencionar que las pelculas alemanas se centraran en temticas terrorficas como por ejemplo la muerte o el asesinato. Pero al mismo tiempo logro asombrar al pblico por el uso diferentes recursos cinematogrficos que se utilizaron los directores de esta corriente. Desde sus inicios el cine alemn paso por muchos cambios en cuanto al enfoque de las producciones audiovisuales, al principio les fue difcil competir contra la influencia del cine estadounidense, pero luego de varios giros los directores alemanes encontraron en el expresionismo una nueva forma de producir pelculas con un contenido diferente del que se estaba acostumbrado.El cine alemn logra impactar en los ms importantes lugares de produccin audiovisual a nivel mundial como por ejemplo en Hollywood o en Francia. De tal forma que se comenz a buscar directores o actores formados en el contexto del cine expresionista. Una vez que establecemos el marco expresionista, continuaremos por los recursos cinematogrficos que utiliza esta corriente, los cuales mencionaremos y comprenderemos mejor al momento de analizar las pelculas expresionistas. Uno de los recursos ms importantes es el uso de la luz, con el objetivo de generar notables contrastes claro/oscuro. La utilizacin de las sombras es un elemento clave en la mayora de estas pelculas, ya que muchos directores utilizaban este elemento para simbolizar la muerte o el terror. Por otro lado las escenografas adquieren importancia en estas pelculas, sobre todo por el uso de los decorados y fondos pintados. Como mencionamos anteriormente el arte expresionista se basa en la representacin de la realidad deformada, por lo tanto en el cine nos encontramos con una esttica visual deformada que intenta introducir al espectador en el mundo de los personajes, los cuales generalmente tenan caractersticas diablicas o perversas. Algunas de las obras realizadas por los expresionistas alemanes giraban en torno a temas oscuros o fantasiosos, provenientes en algunas ocasiones de leyendas medievales del pas. Una de las pelculas ms simblicas y segn los historiadores que da comienzo al cine expresionista alemn como tal es la obra de Das Cabinet Des Dr. Caligarri (El gabinete del doctor Caligari, 1919) de R. Wiene. Otras obras que se consideran tambin parte de esta corriente del cine son El Golem (1920) de P. Wegner y Nosferatu (1922) de F. W. Murnau. Una vez que ya establecimos los principales elementos que conforman el cine expresionista, analizaremos la emblemtica pelcula de Wiene titulada El gabinete del doctor Caligari. La historia fue creada por dos escritores: Hans Janowitz y Carl Mayer. Siegfried Kracauer en su libro De Caligari a Hitler nos cuenta las trgicas vidas de ambos autores, algo que parece interesante ya que muchos artistas del expresionismo pasan por duros momentos en sus vidas que influyen en sus creaciones artsticas. Hans Janowitz naci en Praga, una ciudad que segn Siegfried Kracauer: la ciudad donde la realidad se funde con los sueos y los sueos devienen visiones de horror (1985. pg. 63). Mientras que Carl Mayer naci en Gratz, capital de una provincia austriaca. Su padre era un rico comerciante. El escritor toma parte de la fortuna para irse del pas y poco tiempo despus vuelve a su hogar habiendo perdido todo el dinero. Su padre lo deja en la calle a la edad de diecisis, junto a sus tres hermanos menores. Para lograr sobrevivir, Carl Mayer realizo diferentes trabajos como vendedor, cantante de coros y actuando de extra en diferentes teatros. Poco a poco fue introducindose ms en el mbito teatral, que luego influirn en su futura carrera cinematogrfica. Luego de terminada la guerra Hans Janowitz se muda a Berln, conoce a Carl Mayer y entre ambos surgi una buena relacin que les permiti trabajar en conjunto para embarcarse en la redaccin de un libro, influenciado por las experiencias de Hans Janowitz y la paranoia mental que Carl Mayer haba desarrollado por los psiquiatras. Siegfried Kracauer nos relata una noche esencial para ambos escritores en relacin al argumento principal de su obra: Un anochecer, Mayer arrastr a su compaero a un espectculo que lo haba impresionado. Majo el ttulo Hombre o mquina presentaba a un joven vigoroso que consumaba milagros de fuerza en un estado de aparente estupor. Actuaba como si estuviera hipnotizado () Todo proceso creador tiene un momento en el que una sola experiencia ms basta para integrar todos los elementos en un todo. La misteriosa figura del hombre poderoso proporcion esa experiencia. Una noche, presenciando el espectculo, los amigos visualizaron el argumento original de Caligari (1985, pg. 64).

El tema central de su obra gira en torno al personaje del Dr. Caligari y su presentacin con Cesare el sonmbulo. El doctor deba primero tramitar un permiso para presentar su espectculo, por lo tanto acude a la Municipalidad de la ciudad donde un funcionario lo atiende de una mala manera y al otro da se lo encuentra muerto en su habitacin. Luego aparecen dos personajes: Alan y Francis, quienes estn enamorados de la misma mujer (Jane). El Dr. Caligari durante su presentacin invita al pblico a hacer preguntas sobre el futuro al sonmbulo Cesare y Alan se acerca para preguntarle cuanto vivir y la respuesta a su pregunta es hasta el amanecer (Karacauer, 1985, pg. 65). Al otro da Francis se entera que su amigo ha sido asesinado. La historia continua con la investigacin que se hace sobre el Dr. Caligari, ya que se sospechaba que l y Cesare eran culpable de los asesinatos ocurridos.Al final Cesare muere y se descubre que el doctor es el culpable de los crmenes, pero logra escapar hacia un manicomio y en ese lugar se revela una doble identidad sobre este personaje, quien adems de ser Caligari era el director del manicomio. Una vez que finalizaron el libro, se comenz a buscar un director quien inicialmente seria Fritz Lang pero se ve imposibilitado por otros trabajos que tena pendientes, por lo tanto Robert Wiene sera su sucesor y quin introducir un importante cambio a la historia original: la historia seria narrada por Francis, un paciente del manicomio. Desde el principio tambin se consideraron varios nombres de artistas que disearan y crearan los escenarios de la pelcula, al principio se consider a Alfred Kubin pero Wiene prefiri a un grupo de expresionistas: Hermann Warm, Walter Rohrig y Walter Reimann. En cierta forma ya es fcil comprender la presencia del expresionismo en esta pelcula en la cual hay una escenografa y produccin de los actores que logra acompaa la locura que transmiten los personajes durante el transcurso de la historia, en relacin a la esttica de la corriente expresionista. Tal y como Kracauer seala: En la pelcula Caligari el expresionismo parece ser slo la traduccin adecuada de la fantasa de un demente en trminos visuales. (1985, pg. 71). Otro aspecto que es interesante de sealar es que la pelcula entera se filma en un ambiente cerrado, es decir que se comienzan a crear espacios artificiales (en este caso en particular un espacio terrorfico y catico) en vez de depender del exterior natural. Es interesante sealar que en esta obra se utiliza un recurso que ya conocemos, el uso del iris utilizado anteriormente por Griffith en las pelculas que analizamos en el anterior trabajo.Para continuar con el anlisis veremos algunas imgenes de la pelcula con el objetivo de comprender el papel que juegan la iluminacin y la escenografa para la construccin de la historia. Por un lado la iluminacin pasa a ser un elemento importante al momento de ver a los personajes y que permite al espectador identificar al culpable de los asesinatos. En estas pelculas se utilizar tcnicas de iluminacin que logran complementar la historia, en torno a cmo se delimitan las reas claras/oscuras sobre los personajes, dependiendo de esto se puede lograr un efecto siniestro o terrorfico que permita al espectador comprender que hay algo tenebroso en el personaje o en la escena que est transcurriendo. Como mencionamos antes, estas pelculas se filmaron en sets cerrados y por lo tanto se permitieron construir una escenografa que abandona la realidad tal cual es. Esto se ve claramente al ver la deformacin de los hogares, las ventanas, chimeneas, toda una alteracin geomtrica, entre otros elementos del paisaje que construyen un espacio deformado. Con esto podramos comprender que los elementos decorativos de la escenografa cobran una gran importancia.(04:02)

En esta toma se nos presenta a uno de los personajes principales: el Dr. Caligari. En mi opinin me pareci interesante el uso del iris sobre el rostro del personaje. En este caso se puede percibir de manera muy sutil algo extrao o macabro en este personaje. Lo que llama la atencin es la expresividad que logra crear el actor mientras el plano se va cerrando sobre su rostro. Por ms que haya una buena construccin escenogrfica y una buena iluminacin, los actores deban realizar movimientos y gestualidades exageradas para que el espectador comprenda lo que ocurre en la pelcula. (15:20)

En este siguiente plano se puede percibir cada vez ms el perfil macabro del personaje del Dr. Caligari. En este momento la historia transcurre mientras el doctor presenta en la feria al sonmbulo Cesare. Y en el momento que abre el cajn (que parece ser un sarcfago) se pasa a este plano cerrado que nuevamente intenta crear un perfil sombro que poco a poco se va construyendo sobre este personaje. Dejando de lado el aspecto expresivo que marcan los personajes en estos y otros planos ms, es importante sealar la importancia que la escenografa en esta pelcula. En la siguiente imagen veremos un plano en el cual entran en juego mucho de los recursos que utiliza este tipo de cine y que ya mencionamos anteriormente.

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En esta habitacin no parece ser como las que conocemos realmente, ya que vemos una arquitectura particular en cuanto al vrtice de la habitacin que no es recto y perpendicular en relacin al suelo. Adems est la silla y la cama que tambin llaman la atencin, no son como las que acostumbramos a ver en la vida real. En esta y en muchos otros planos de la pelcula se destaca el trabajo que se hizo en relacin al aspecto expresionista de deformar la realidad.Por otro lado vemos la sombra en el fondo que provoca terror a nuestro personaje ya que hay una figura desconocida que el espectador ve solo por la silueta de la sombra y el personaje aterrado lo ve fsicamente pero no se muestra su identidad. Es decir que el director busca generar en el espectador ansiedad por saber quin es la figura misteriosa y terror porque la escena termina con la sombra de nuestro personaje asustado siendo asesinado por el otro hombre desconocido. Un ltimo aspecto a destacar dentro de la pelcula es la temporalidad. El relato que narra Francis en el manicomio al principio de la pelcula se sita en tiempo pasado. Adems durante el transcurso de la historia principal nos encontramos con otras tramas que transcurren de forma paralela o simultnea. Esta es una estructura temporal novedosa para las pelculas de la poca.

Para continuar veremos cmo algunos de los elementos y las caractersticas del cine alemn expresionista han logrado sobrevivir hasta la actualidad. Uno de los directores que me gustara mencionar es Tim Burton, quien ha logrado traer al presente el expresionismo, aunque no en la totalidad de cmo se hacan en las pelculas de esos aos. Timothy William Burton naci en Burbank, California. Su carrera como cineasta comenz en la gran empresa Disney como dibujante colaborando en diversos proyectos. Muchos de sus primeros bocetos fueron rechazados por parecer poco alegres y algo tenebrosos. Pero con el paso del tiempo se le permiti rodar sus primeros dos cortometrajes: Vincent (1982) y Frankenweenie (1992).Con estas primeras realizaciones Tim Burton logro obtener varios reconocimientos que le permitieron continuar con su carrera de director y as seguir con sus futuros largometrajes, entre ellos Batman (1989), Beetlejuice (1988), Batman Returns (1992), Tim Burtons Nighmare Before Christmas (1993), Charlie and the Chocolate Factory (2005), Sweeney Todd (2007), entre otros. Los principales temas que aborda Tim Burton en sus pelculas son: las dobles personalidades (Batman), los mundos fantsticos (Tim Burtons Nighmare Before Christmas), las diferentes realidades y la imaginacin (Charlie and the Chocolate Factory), el lado oscuro de los personajes (Sweeney Todd) y la muerte (Beetlejuice). Estos temas nos remiten al expresionismo del cine alemn, tal y como mencionamos anteriormente estos temas ya estaban presentes en las pelculas hechas aos atrs como por ejemplo en Nosferatu (la muerte) y El Gabinete del Dr. Caligari (la doble personalidad).En cierta forma se podra decir que los temas no son los nicos elementos que logra traer Tim Burton del expresionismo, tambin est la creacin de nuevos mundos que difieren del mundo real, que estn deformados. Para continuar veremos algunas de sus obras y las compararemos con la pelcula que ya venimos trabajando y otras ms que luego ir mencionando. Uno de las primeras obras de Tim Burton que me gustara trabajar es su primer cortometraje titulado Vincent, producido en 1982. En general lo primero que podemos apreciar es que la imagen de la obra es en blanco y negro, adems del uso de la iluminacin que resalta los claroscuros, las sombras exageradas, la escenografa deformada y otros aspectos que conforman esta obra, que nos recuerda claramente a la esttica expresionista. Otro aspecto que ya mencionamos antes es la temtica que utiliza en este cortometraje y que tambin se utilizaba en las pelculas expresionistas: la muerte y las dobles personalidades. Esto claramente nos remite en cierta forma a la obra de El Gabinete del Dr. Caligari, en donde segn vimos antes tenemos una historia en la cual la muerte est presente y un personaje que presenta una crisis de identidad. En Vincent se nos relata la historia de un nio llamado Vincent Malloy que quiere ser Vincent Price, un cientfico que crea monstros, hace terribles experimentos y que al leer a Edgar Allan Poe llora por su amada enterrada viva. Esta obra es un importante homenaje al expresionismo y a los diferentes recursos cinematogrficos que Tim Burton logra traer al presente. El cadver de la novia (2005) es otra de sus importantes obras que logra de la misma forma que la anterior, traer elementos y caractersticas del expresionismo hasta nuestros aos. Esta historia se narra entre dos mundos, el de los vivos y los muertos. En este caso nos encontramos con una obra en la que la muerte es la protagonista junto a la vida, representando ambas partes con personajes que poseen caractersticas determinadas que permiten al espectador identificar de donde provienen. Para poder comprender mejor los vnculos entre esta pelcula y el expresionismo veremos algunas comparaciones.(23:14) (22:21) En estas imgenes ya podemos ver y comprender las similitudes de recursos cinematogrficos que usa Tim Burton respecto a las primeras pelculas expresionistas, en este caso El Gabinete del Dr. Caligari. En ambos momentos hay dos sombras, una de ellas es la vctima y el otro es el asesino. Lo que es interesante de sealar aqu es que en ambas historias se conoce a la vctima, pero el culpable es todo un misterio que sobre el final se va develar la verdad. Otro elemento que aparece es el uso de colores llamativos, en el caso de Tim Burton utiliza colores que quizs intentan simbolizar el contexto en el que se da el encuentro entre ambas sombras (al ser verde se puede entender que es un parque). En la segunda imagen el color es un elemento que explica claramente al espectador el momento del da, al ser un celeste se entiende que es de noche. Por otra parte podramos avanzar ms y hacer una comparacin en relacin a la esttica de los personajes. En ambas imgenes vemos claramente que Tim Burton se ha inspirado en los personajes creados por Robert Wiene. Lo que vemos es una construccin esttica similar en ambos casos: ojos excesivamente remarcados, piel blanca, cejas bastante llamativas, caras largas, entre otros aspectos. Adems de la esttica otro elemento que encontramos es la presencia de la muerte en torno a estos personajes, en el caso de Victor l se casa por accidente con una novia muerta y Cesare comete asesinatos que le encarga el Dr. Carligari.Otros personajes que tienen caractersticas estticas similares a las que mencionamos en la comparacin anterior son Jane y Emili. En conclusin el expresionismo fue una corriente artstica que le permiti expresar los sentimientos y las emociones de los artistas en los diferentes campos del arte: pintura, literatura, cine, etc. Este movimiento dejo un importante legado que an permanece latente en nuestros tiempos, ya que como vimos an se continan utilizando elementos y caractersticas de las primeras obras expresionistas. En cuanto a la historia del cine, el surgimiento de estas obras significo un cambio en la forma de hacer pelculas que se conoca hasta el momento. Los decorados son una parte importante de la imagen que transmiten determinadas sensaciones y emociones al espectador, considerando el momento o la situacin de la historia que se est contando. Estas pelculas marcaron el inicio de una nueva esttica cinematogrfica que al principio puede que no haya agradado a muchos por su aspecto macabro y tenebroso, temticas que anteriormente no era muy utilizadas en el cine clsico. Pero aun as estas obras logran impactar por el uso de recursos cinematogrficos novedosos para la poca. En mi opinin dentro de esta corriente surgen las bases para las futuras pelculas que traten temas como por ejemplo la muerte, el horror y los asesinatos. Con el paso del tiempo solo algunos de los aspectos que mencionamos del cine expresionista han logrado llegar hasta el presente. Con el caso de Tim Burton vimos que esta corriente an continua siendo relevante y que aunque se ha tenido que adaptar a las nuevas tecnologas y tcnicas que se utilizan para hacer cine en la actualidad, los aspectos esenciales del cine expresionista continan apareciendo.

Referencias:Eisner, L. H. (1965). La pantalla demonaca. Madrid, Espaa: Signo e imagen.Kracauer, S. (1947). De Caligari a Hitler. Barcelona, Espaa: Paids.Expresionismo. Recuperado el 13/5/2015 del sitio Wikipedia en: http://es.wikipedia.org/wiki/ExpresionismoReferencias flmicas:Wiene, Robert. (1920). Das Kabinett des Doktor Caligari (El gabinete del Dr. Caligari). Alemania: Decla-Bioskop.Murnau, Friedrich. (1922). Nosferatu Phantom der Nacht (Nosferatu el vampiro). Alemania: Prana Films; GNBH.Tim, Burton (1989). Batman (Batman). Estados Unidos: PolyGram Filmed Entertainment.Tim, Burton (1982). Vincent (Vicent). Estados Unidos: Walt Disney Productions. Tim, Burton (2005). Corpse bride (El cadver dela novia). Estados Unidos. 11