O Maneirismo foi um estilo e um movimento artístico que se desenvolveu

na Europa aproximadamente entre 1515 e 1600 como uma revisão dos valores

clássicos e naturalistas prestigiados pelo Humanismo renascentista e cristalizados

na Alta Renascença. O Maneirismo é mais estudado em suas manifestações

na pintura, escultura e arquitetura da Itália, onde se originou, mas teve impacto

também sobre as outras artes e influenciou a cultura de praticamente todas as

nações européias, deixando traços até nas suas colônias da América e no Oriente.

Tem um perfil de difícil definição, mas em linhas gerais caracterizou-se pela

deliberada sofisticação intelectualista, pela valorização da originalidade e das

interpretações individuais, pelo dinamismo e complexidade de suas formas, e pelo

artificialismo no tratamento dos seus temas, a fim de se conseguir maior

emoção, elegância, poder ou tensão. É marcado pela contradição e o conflito e

assumiu na vasta área em que se manifestou variadas feições.

O Maneirismo é uma conseqüência de um renascimento clássico que entra em

decadência

Introdução

Maneirismo é o nome empregado para designar as manifestações artísticas desde

1520, momento quando se inicia a crise do renascimento, até o início do século XVII. Todo

esse período foi marcado por uma série de mudanças na Europa, que envolveram os

movimentos religiosos reformistas e a consolidação do absolutismo em diversos países.

As guerras que envolveram a Itália e posteriormente a força da Inquisição irão determinar

um grande êxodo de artistas e intelectuais em direção à outros países; "Os grandes

impérios começam a se formar, e o homem já não é a principal e única medida do

universo".

O termo Maneirismo foi utilizado por Giorgio Vasari para se referir a "maneira" de cada

artista trabalhar. Uma evidente tendência para a estilização exagerada e um capricho nos

detalhes começam a ser sua marca, extrapolando assim as rígidas linhas dos cânones

clássicos.

Alguns historiadores o consideram uma transição entre o renascimento e o

barroco, enquanto outros preferem vê-lo como um estilo, propriamente dito. O

certo, porém, é que o maneirismo é uma conseqüência de um renascimento clássico

que entra em decadência. Os artistas se vêem obrigados a partir em busca de

elementos que lhes permitam renovar e desenvolver todas as habilidades e técnicas

adquiridas durante o renascimento.

História

• Desde o final da Idade Média começam a surgir insatisfações por parte da burguesia e

monarquia contra a Igreja, que detinha o poder temporal e espiritual sobre a população e

cometia abusos de ordem financeira, moral e na política.

• Iniciam-se movimentos de Reforma por toda a Europa contra os abusos da Igreja.

- A Reforma Luterana (Martinho Lutero e as 95 teses)

-A Reforma Calvinista (João Calvino – salvação pelo trabalho justo)

-A Reforma Anglicana (Henrique VIII e o Anglicanismo)

• A expansão dessas doutrinas protestantes gera uma reação da Igreja católica, que

ficou conhecida como: Reforma Católica ou Contra Reforma

CONTRA REFORMA

● Movimento iniciado pela Igreja Católica que surge como resposta a diversas

criticas advindas dos humanistas e “protestantes”.

● Companhia de Jesus, os “soldados de cristo” procuravam combater o

protestantismo por meio do ensino e expansão da fé católica.

A Inquisição condenou à tortura e à morte milhares de pessoas, e provoca o

êxodo de vários artistas da época que fogem de Roma, pois não podiam

expressar sua arte senão da maneira com o determinava o Index (lista de livros

proibidos da História que bania idéias contrárias às doutrinas cristãs)

● Concílio do Trento

Catequização dos habitantes de terras descobertas , através da ação dos

Jesuítas ;

Retomada do Tribunal do Santo Ofício – Inquisição: punir e condenar os

acusados de heresia

● O ambiente que deu origem ao Maneirismo foi marcado por diversas

mudanças, na economia , na política, na cultura e na religião;

● Não só a igreja mas toda a Europa estava dividida após a reforma de Lutero ;

● Carlos V. depois de derrotar as tropas do sumo pontífice , saqueia e destrói

Roma;

● Reinam a desolação e a incerteza;

● Grandes impérios começam a se formar;

● O homem já não é a principal e única medida do universo;

●O maneirismo acaba sendo cultivado nas grandes e principais cidades da

Europa.

O artista da Renascença tinha a natureza como fonte de inspiração, era ela quem

fornecia os padrões que o artista deveria buscar imitar, e seu sucesso se media

na proporção em que essa imitação era fiel e sua representação verossímil.

O Maneirismo, em contraste, rejeita a cópia servil da natureza e a ela equipara a

arte como a fonte da criação e dos padrões. Teóricos como Giovanni

Lomazzo e Federico Zuccari acreditavam que a arte tinha um nascimento

espontâneo no espírito do artista. Lomazzo considerava que o artista criava sua

arte assim como o gênio divino criava a natureza, e Zuccari via a elaboração

artística interna, mental, o disegno interno, como uma manifestação do divino na

alma do artista. Contudo, ao mesmo tempo se patenteava o problema de onde

essa arte autônoma buscava sua verdade, e se essa "verdade" era crível e

aceitável.

Jacopo del Conte: A pregação de

João Batista, 1538. Federico Barocci: A Madonna do

povo, 1579. UffiziMichelangelo Caravaggio: Jovem mordido

por um lagarto, 1593

Principais características do Renascimento

● Valorização da estética artística da antiguidade clássica (greco-romana). Os artistas renascentistas

defendiam a idéia de que a arte na Grécia e Roma antigas tinha um valor estético e cultural muito maior do

que na Idade Média. Por isso, que uma escultura renascentista, por exemplo, possui uma grande

semelhança como as esculturas da Grécia Antiga.

● Visão de que o homem é o principal e decisivo elemento na condução da história da humanidade. Essa

visão é conhecida como antropocentrismo ("homem no centro") e fez oposição a visão teocêntrica ("Deus

no centro") da Idade Média.

● Grande importância dada às ciências e a razão. Os renascentistas defendiam a idéia de que há

explicação científica para a maioria das coisas. Portanto, desprezavam as explicações elaboradas pela

Igreja Católica ou por outras fontes que não fossem científicas. Este período da história foi muito

significativo no tocante ao desenvolvimento das experiências científicas e do pensamento racional e lógico.

●Busca do conhecimento em várias áreas. Os renascentistas buscavam entender o mundo através do

estudo de várias ciências (Biologia, Matemática, Física, Astronomia, Botânica, Anatomia, Química, etc.).

Um ótimo exemplo desta visão de mundo foi Leonardo da Vinci que, além de ser pintor, também

desenvolveu trabalhos e estudos em várias áreas do conhecimento.

Estilos da pintura Maneiristas

● De origem italiana , o próprio nome já antecipa o seu

significado, uma nova maneira de perceber o mundo e

uma nova maneira de compor o quadro;

● É na pintura que o estilo maneirista se manifesta em

primeiro lugar;

● Valorização da arte pela própria arte;

● Deformar uma realidade;

● Pintores afastados dos cânones renascentistas;

● Atmosfera de tensão permanente;

● Os verdadeiros protagonistas do quadro já não se

posicionam no centro da perspectiva, mas em algum

ponto da arquitetura, onde o olho atento deve, não sem

certa dificuldade, encontrá-lo;

● Em sua ultima fase a pintura maneirista que começou

como expressão de uma crise artística e religiosa, chega

em seu verdadeiro apogeu pelos grandes gênios da

pintura Veneziana no século XVI Fiorentino Rosso, Móises defendendo as filhas de

Jethro

Principais características:

- Composição em que uma multidão de figuras se comprime em espaços arquitetônicos

reduzidos. O resultado é a formação de planos paralelos, completamente irreais, e uma

atmosfera de tensão permanente.

- Valorização das interpretações individuais pelo dinamismo e complexidade

de suas formas afim de se conseguir , maior emoção , elegância , poder e

tensão.

- Nos corpos, as formas esguias e alongadas substituem os membros bem-torneados do

renascimento. Os músculos fazem agora contorções absolutamente impróprias para os

seres humanos.

“Madona do pescoço longo", de Parmigianino; "Allegoria del trionfo di Venere", de Bronzino

Pintura exagerada, sofisticada demais e com fortes combinações de

cores.

Cristo no Mar da Galiléia, Tintoretto

“A Última Ceia” de Tintoretto

Escultura...Não faltam as formas caprichosas, as proporções estranhas, as superposições de

planos, ou ainda o exagero nos detalhes, elementos que criam essa atmosfera de

tensão tão característica do espírito maneirista.

Principais características:•A composição típica desse estilo apresenta

um grupo de figuras dispostas umas sobre

as outras, num equilíbrio aparentemente

frágil, as figuras são unidas por contorções

extremadas e exagerado alongamento dos

músculos.

•O modo de enlaçar as figuras, atribuindo

lhes uma infinidade de posturasimpossíveis, permite que elas compartilhem

a reduzida base que têm como cenário, isso

sempre respeitando a composição geral da

peça e a graciosidade de todo o conjunto

Parnasso, de Bartolomeo Amamnati

Principais Artistas :

Bartolomeo Ammanati & Giambologna

•O Rapto das Sabinas

•Mercúrio

•Baco

•Os Pescadores

•A Fonte de Netuno

A Arquitetura...

• Os arquitetos maneiristas (que rigorosamente podem continuar sendo

chamados de renascentistas) apropriam-se das formas clássicas mas começam a

desconstruir seus ideais . Alguns exemplos do maneirismo

•São constantes as referências

visuais em espaços internos aos

elementos típicos da composição

de espaços externos: janelas que

se

voltam para dentro, tratamento de

escadas externas em alas interiores

de edifícios, etc.

•O já consagrado domínio

da perspectiva permite

experimentações diversas

que fogem ao espaço

perspectivo dos períodos

anteriores.

Lisboa(1582,FilippoTerzi)

• construção de igrejas de plano longitudinal.

• espaços mais longos do que largos.

• cúpula principal sobre o transepto, deixando de lado as de plano

centralizado, típicas do renascimento clássico.

• mudança na distribuição da luz e na decoração.

Mosteiro dos Jerónimos - (1540-41, Diogo de

Torralva)

Pátio do Palácio Pitti, Bartolomeo

Principais artistas do Maneirismo

Arquitetos

• Andrea Palladio

•Giorgio Vasari

•Bartolomeo Ammanati

Pintores

•Giambologna

•Benvenuto Cellini

•El Greco

● Tintoretto. A moderna historiografia da arte tende a reconhecer em

Tintoretto o maior representante do amplo movimento artístico que foi o

maneirismo, interpretado segundo a tradição veneziana. O artista é admirado antes

de tudo pela ênfase no dramatismo da composição e da luz.

Bibliografia

• http://galileu.globo.com/edic/97/conhecimento2.htm

• http://www.historianet.com.br/conteudo/default.aspx?codigo=232

• http://www.historiadaarte.com.br/maneirismo.html

• História para o Ensino Médio. “História geral e do Brasil” Vicentino,

Cláudio; Dorigo, Gianpaolo. Editora Scipione.

• http://www.pitoresco.com.br/universal/tintoretto/tintoretto.htm

• http://www.casthalia.com.br/a_mansao/artistas/tintoretto.htm

• http://www.wga.hu/frames-e.html?/html/t/tintoret/index.html

• http://hermes.ucs.br/ccet/deme/emsoares/inipes/palladio/

• http://www.accademiaolimpica.it/4.htm

• http://www.greatbuildings.com/architects/Andrea_Palladio.html