Nacionalismo ruso. Grupo de los 5

Sus antecedentes musicales son Glinka y Dargomyzhky

Las 2 corrientes predominantes en Rusia durante la segunda mitad del s.XIX serán el Grupo de los 5 (nacionalistas) y los Occidentalistas (Hermanos Rubinstein-Chaikovski)

El grupo de los 5 lo componen: Balákirev, quién será reconocido como su lider, Tsézar Kiuí, más conocido como César Cuí; Borodin, Mussorgsky y Rimsky-Kórsakov

El grupo comienza a funcionar en 1856 con el encuentro entre Balakirev y Cuí en San Petersburgo, un año después se les unirá Mussorgsky y ya en 1861 Rimsky-Korsakov, seguido en el 1863 por Borodin. Todos ellos eran jóvenes, Balákirev tenía 25, Cui 27, Mussorgsky 23, Borodin 28 y Rimsky Korsakov apenas 18.

Características de la obra del Grupo de los 5:

Trataron de incorporar a su música canciones típicas rusas, danzas cosacas y caucásicas, cantos de iglesia y el sonar de las campanas de estas (hasta el punto que el sonar de la campanas se convirtió en un seña distintiva)

Trataron de reproducir la lírica y melismática de la canción campesina rusa, a la que Glinka una vez llamó «el alma de la música rusa». Balákirev lo hizo posible por su estudio de canciones del Volga que realizó en la década de 1860

Estas transcripciones preservaron los aspectos distintivos de la música folclórica rusa:

Fluctuación tonal. Una melodía evoluciona, pasando de un centro tonal a otro, a menudo terminando en una tonalidad diferente a la que empezó

Textura heterofónica: Una melodía es simultáneamente prestada entre dos o más intérpretes con diferentes variaciones

Utilización a nivel armónico de quintas, cuartas y terceras paralelas, le da a la música rusa una tosca sonoridad sin las pulidas armonías de la música occidental

Los Cinco adoptaron una serie de recursos armónicos para crear un estilo distintivo ruso:

Escala hexátona o de tonos completos. Aunque Glinka no la inventó (provenía del folklore) sí la aplicó de ésta en su ópera «Ruslan y Liudmila» (1842) le proporcionó un recurso armónico y melódico característico

Escala Octatónica o disminuida. Rimski-Kórsakov la usó por primera vez en su poema sinfónico «Sadkó» en 1867. Esta escala se convirtió en leitmotiv de magia y amenaza ruso. No fue utilizado solo por Rimski-Kórsakov sino también por sus seguidores, sobre todo Ígor Stravinsky en «El Pájaro de Fuego», «Petrushka» y «La Consagración de la Primavera»

Escala Pentatónica

Orientalismo. No se limitaron simplemente a utilizar melodías orientales, sino que utilizaron la música para tratar temas que de otras maneras no serían mencionables, como temas políticos o fantasías eróticas. «Islamey» de Balákirev, «Príncipe Ígor» de Borodín o «Scheherazade» de Rimski-Kórsakov

Nace en 1837 en Nijni Novgorod, pueblo cercano a San Petersburgo

Provenía de una familia aristocrática

Sus primeras lecciones de piano las recibió de su madre y después prosiguió sus estudios con Karl Eisrich quien dirigía la orquesta privada de un rico terrateniente

A los 18 años, en 1855, se traslada a San Petersburgo con una buena preparación musical. Allí conoció a Mikhail Glinka quien lo convenció para que se dedicara completamente a la música y abandonara sus estudios de ingeniería

Balákirev, Mili Alexeyevich

Balákirev orientó los primeros pasos de estos jóvenes hacia la consecución de una música netamente rusa en la esencia y antiacademicista en cuanto a las formas. Todo ello gracias también a la colaboración del crítico musical Stasov, quien ayudó y promovió a los compositores del grupo.

1862. Crea la Escuela Libre de Música en San Petersburgo, en contraposición a las formación academicista férrea del Conservatorio fundado por Anton Rubinstein. Los hermanos Rubinstein atacaron al grupo por considerarlos como meros “aficionados” (casi todos los miembros tenían la música como divertimento, trabajando en otros sectores para ganarse la vida)

1868-1874. Nombrado director de la Escuela Libre de Música. Se retiró durante 10 años por Depresión.

1883. Es nombrado Director de la Capilla Imperial y de la Sociedad Imperial de Música, cargos que ostentó durante 30 años.

Murió el 29 de Mayo de 1910 por problemas pulmonares y coronarios

Nace el 18 de enero de 1835 en Vilnius (Lituania)

Era hijo de un oficial francés que se quedó en Rusia después de la retirada de Napoleón en 1812 y su madre provenía de la nobleza lituana

1850. Es enviado a San Petersburgo e ingresa en la Escuela de Ingeniería. Más tarde asiste a la Academia de Ingeniería Militar y se graduó en 1857, llegando a ser topógrafo y Teniente General de Ingenieros y un reconocido experto en fortificaciones militares

1864. Comienza a escribir críticas musicales en los periódicos, fue muy conocido por su fuerte oposición a la música occidental. Desempeñó un importante papel como propagandista del grupo y de la nueva corriente musical romántica nacionalista

Cuí, César

Cuí fue la primera persona que escribió un libro ilustrativo sobre la música rusa y continuó escribiendo crítica musical hasta 1900

La mayor parte de su producción consiste en canciones y pequeñas piezas para piano

Escribió quince óperas, entre ellas <<El prisionero del Cáucaso>> (1857), <<El hijo del mandarín>> (1859) o <<La hija del capitán>> (1911), ninguna de ellas fue tan exitosa como sus partituras para piano, música de cámara y obras para niños

Se casó con Malvina Rafailovna, a quien conoció en la casa de Alexandr Dargomyzhsky de quien ella estaba tomando lecciones de canto. A ella le dedicó su ópera El Hijo del Mandarín.

Tuvieron dos hijos Lydia y Alexandr, este último formó parte del Senado Ruso antes de la Revolución de Octubre.

En 1916 quedó ciego, pero aun así logró componer pequeñas piezas.

Murió el 26 de marzo de 1918 de un derrame cerebral y fue enterrado en el cementerio Tijvin en el Monasterio Alexandr Nevsky, de San Petersburgo junto con los otros “Cinco”

Nace el 21 de marzo de 1839, en la aldea rusa de Karevo, al norte de Rusia

Su familia pertenecía a la pequeña nobleza rusa. Fue el cuarto hijo de la familia

Su madre fue quien le dio sus primeras lecciones de piano con 6 años

Con 13 años ingresa en la Escuela de Cadetes de la Guardia, por lo que prácticamente su formación es autodidacta

De salud quebrantada, a su carácter nervioso se le unía una extrema sensibilidad

Mussorgski cayó en una profunda depresión tras el fallecimiento de su madre

Mussorgsky, Modest Petróvich

Acepta un trabajo como funcionario en San Petersburgo, donde entra en los círculos intelectuales de la juventud rusa y comienzan sus problemas con el alcohol.

Mussorgsky escribe su única ópera (con libreto suyo) <<Boris Godunov>> de la cual hace dos versiones, la original en 1869, fue rechazada por el Teatro Imperial y la Edición Revisada en 1872, se representó por primera vez en San Petersburgo en 1874

1880, es despedido de su puesto gubernamental y sobrevive bajo encargos de distintas obras.

Muere antes de poder terminar su última ópera “Khovanshchina”

El pintor ruso Ilyá Repin realizó un retrato de Mussorgsky pocos días antes del deceso de este, que lo muestra avejentado y deshecho por el alcohol, con los cabellos en desorden y en bata de enfermo. Murió el 28 de marzo de 1881, pocos días después de cumplir los 42 años de edad

Nace en San Petersburgo, Rusia, 12 de noviembre de 1833

Era hijo ilegítimo del príncipe georgiano Louka Stépanovitch Gedeoneshvilli descendiente del último Rey de Imeritera, provincia del Cáucaso, quien lo registró conforme a la usanza de la época, como hijo de uno de sus sirvientes Porfirie Borodin. Su madre Evdokia (Eudoxie) Constantinovna Antonova apodada Dounia, se casó con un médico militar. Alekzandr tuvo una vida confortable y recibió una buena educación. Su padre muere cuando tenía 7 años, pero lo incluye en su testamento

Autodidacta, aprende a tocar flauta, violoncelo y piano. Con 13 años compone un concierto para piano.

Además de su innata aptitud musical, también la tenía por los idiomas y rápidamente aprendió alemán, francés e italiano

A los quince años se inscribe en la Facultad de Medicina. Se graduó como médico en 1858, con 23 años y lo envían a Europa para estudiar los últimos avances en química. Así fue como tuvo la oportunidad de ser discípulo de Mendeleev

Borodin, Alekzandr Porfirievich

1863. Vuelve a San Petersburgo y se casa con la pianista rusa Ekatérina Serguéïevna Protopopova, que la había conocido en su estancia en Alemania, mientras ella estaba curándose de tuberculosis

Allí se convierte en discípulo de Balàkirev

Tuvo graves problemas de salud y utilizaba los periodos de convalecencia para componer

Fue profesor de química orgánica en la Academia de Medicina de san Petersburgo. De hecho, siempre se ganó la vida como químico

1869. Compone su 1ª Sinfonía, que estrenó su maestro, Balákirev y comienza a componer la 2ª, pero ésta no tiene éxito en Rusia. Años después, 1880 Liszt la estrenará en Weimar, consiguiendo un gran éxito.

Ese año, comienza también a trabajar en al que será su obra más importante, <<El príncipe Igor>>

1872. Siguiendo sus ideales y los de su mujer (profunda feminista) funda la Escuela de Medicina para Mujeres en San Petersburgo

Debido a su trabajo como químico, El príncipe Igor quedó inconclusa a su muerte, pero Rimsky-Korsakov y Glazunov la completaron. Glazunov también completó su 3ª Sinfonía, que también estaba sin terminar a su muerte.

Padecía cólera y el 17 de febrero de 1887 sufre un ataque cardíaco y fallece durante una fiesta en su casa organizada para los profesores de la Academia en San Petersburgo, ataviado con su traje tradicional ruso, y mientras bailaba. Su esposa, murió 5 meses después.

Nace el 18 de marzo de 1844 en las afueras de la pequeña aldea Tijvin, Rusia, cerca de Nóvgorod, en una familia aristocrática y de marinos militares. Tanto su padre como su madre eran músicos

1856. Se alista en la Academia Naval de San Petersburgo, graduándose en 1862

Balákirev despierta en Rimsky Korsakov la ambición de convertirse en compositor

Durante sus viajes marinos componía música y así fue como en uno de ellos, que duró tres años, compuso su Primera Sinfonía, estrenada en 1865, cuando tenía 21 años de edad, bajo la dirección de Balàkirev

Rimsky-Kórsakov, Nikolái Andréyevich

1871. A pesar de haber sido autodidacta, se convierte en profesor de composición y orquestación en el Conservatorio de San Petersburgo. Dudó al principio de su formación, pero llegó a ser considerado uno de los grandes maestros de su época (sobretodo en orquestación) y enseñó a muchos compositores que más tarde alcanzarían fama internacional, como por ejemplo Alekzandr Glazunov, Sergéi Prokófiev e Ígor Stravinski

1872. Abandona la marina y se casa con Nadezhda Purgold, siendo Mussorgsky su padrino de boda

Escribió un Tratado de orquestación que fue mundialmente utilizado por los estudiantes de composición durante todo el siglo XX. Tiene también otro Tratado de Armonía, pero se considera de menor importancia.

Compuso en todos los géneros musicales, obras para piano, de cámara, sinfónica, 15 óperas e incluso obras religiosas, como <<Liturgia de San Juan Crisóstomo>> y la <<Gran Pascua Rusa>>

1887. <<Capricho Español>>, que detalla escenas cotidianas

1888,.<<Scherezade>>

1905. Rimsky-Kórsakov es expulsado de su cargo de profesor en el Conservatorio de San Petersburgo debido a sus opiniones políticas. Esto provocó una serie de dimisiones de sus colegas miembros de la facultad, entre ellos Glazunov, gracias a lo cual fue reincorporado a su cargo

1907. Ópera <<El Gallo de Oro>>, era un ataque a la Rusia Imperial, fue prohibida desde su estreno

Gran Orquestador, revisó gran parte de las obras de sus compañeros del Grupo de los 5, “ayudando” a sus amigos con la instrumentación de las mismas

Muere en Liubensk el 21 de junio de 1908. Fue enterrado en el Cementerio de Tijvin del monasterio de Alekzandr Nevsky, en San Petersburgo