JOSÉ ALBERTO DEL CERRO CANOJueves, 3 de marzo, 2016

Casa de la Cultura “José Saramago” 20 h.

JOSÉ ALBERTO DEL CERRO CANO (1994)

Comienza sus estudios de piano en el Real Conservatorio de Música y Danza de Albacete, bajo la dirección de Gloria Mu-nuera, con quien cursará sus estudios de Enseñanzas Elemen-tales y Profesionales, finalizando con Matrícula de Honor. En 2012 comienza en el Conservatorio Superior de Música ‘’Ma-nuel Massotti Littel’’ el Grado Superior en la especialidad de Interpretación con Pilar Valero, estudios que continúa hasta la actualidad, obteniendo excelentes calificaciones. Ha obtenido en el Concurso regional Diputación de Albace-te el primer premio junto a otras menciones como el ‘’premio a la mejor interpretación de música española’’ en 2012. Ha dado clase con profesores tal que José María Martínez Toledo, Alexander Kandelaki, Bruno Canino, Michael Wladkowsky, Yuri Bogdanov, Sorin Enachescu, Fabio Bidini o Aquiles Delle Vigne, entre otros. Ha interpretado de solista junto a la Orquesta de la Universidad de Murcia, o la Orquesta el Conservatorio Superior de Música de Murcia, aparte de conciertos de piano solo o cámara en lu-gares como el Teatro Circo, Auditorio o Sala Cultural de Caja Castilla-La Mancha (Albacete), Teatro Villa de Villa (Molina de Segura), Sala Cultural de Caja Murcia o Casino (Murcia), Clasi-jazz (Almería), “Atellier” (Bruselas), Torre in Pietra (Roma), etc. Ha interpretado también música moderna y jazz en diferentes agrupaciones, realizando un curso de perfeccionamiento con Alfons Carrascosa, además de estudiar en la Escuela de Música Moderna de Albacete. Actualmente compagina sus estudios con el ámbito laboral siendo profesor de piano en la “Sociedad Unión Musical” de Bi-gastro y en la Escuela Municipal de Música de Abarán.

PRÓXIMOS CONCIERTOS

10/03/2016 [20 h.]LAURA GÓMEZ MARTÍNEZ, piano

17/03/2016 [20 h.]MARIO MORA SÁIZ, piano

En conmemoración de su 25º Aniversario, La Escuela de Música y Arte Ama-deus felicita a estos jóvenes intérpretes de piano con especial cariño y gran orgullo por haber formado parte de su primera formación musical y a los que deseamos un gran éxito en su excelente carrera.

CICLO

EL PIANO CLÁSICOHAYDN | MOZART | BEETHOVEN

JÓVENES PIANISTAS ALBACETEÑOS

DIS

EÑO

| JA

VIER

HID

ALG

O

Franz Joseph HAYDN (1732–1809) Sonata nº 33 Hob. XVI-20 en Do menor I. Modeato II. Andante con moto III. Allegro

Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791) Fantasía KV 475 en Do menor I. Adagio—Allegro—Andantino—Più Allegro

Ludwig Van BEETHOVEN (1770-1827) Sonata no. 31 op. 110 en LA b mayor I. Moderato cantabile molto espressivo II. Allegro molto III. Adagio, ma non troppo

JOSÉ ALBERTO DEL CERRO CANO, piano

Duración aproximada: 60 min. sin pausas. Se ruega no aplaudir entre los movimientos de cada obra

NOTAS AL PROGRAMA

La sonata de Haydn que se interpreta esta noche fue com-puesta cuando el compositor tenía 40 años y por tanto per-tenece a su época media de creación, en la que se deno-ta una gran fogosidad en la que se da rienda suelta a un sentimiento más vehemente y desinhibido que las obras anteriores o que iban a llegar después. Se plantea en esta Sonata que al componerla Haydn estuviera pensando en el pianoforte más que en el clave debida a las grandes indica-ciones dinámicas que posee.La fantasía en do menor, K. 475, fue escrita por Mozart en Viena el 20 de mayo de 1785 y dedicada a la alumna The-ree von Tratner. En la línea de las demás fantasías de Mo-zart, esta obra presenta un carácter bastante virtuosístico, pero ésta es una obra única puesto que ninguna otra obra de Mozart presenta temas tan vistosamente contrastados en un espacio tan reducido. Se le suele emparentar con la Fantasía K 457 con la que se le ha comparado estilística-mente.La sonata para piano nº 31, de Ludwig van Beethoven fue compuesta en el transcurso de 1821 y acabada en los úl-timos días de diciembre. Esta sonata está, por tanto, rela-cionada con uno de los momentos más negros de la vida de Beethoven. Fué dramática su existencia desde el ángulo de la salud, de los problemas familiares y de los desastres económicos. Esta obra está considerada como una de las creaciones más profundamente subjetivas y personales de toda la producción beethoveniana; pese a su urdimbre nada revo-lucionaria, son ya los impulos del alma los que dominan la concepción general y son los sentimientos los que condi-cionan su estructura formal. Entre los elementos que ha-cen de la sonata Op. 110 una sonata significativa del último periodo beethoveniando podemos citar la extremada, aun-que equilibrada, libertad de la forma así como la adopción de un procedimiento cíclico (en el sentido de que los temas parecen nacer de un único núcleo) y la elección del recita-tivo dramático alternado con partes fugadas.

Javier Hidalgo Romero