movimientos literarios
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Presentación sobre los principales movimientos literarios (aunque también se mencionan las características de otras disciplinas artísticas, como la pintura...)TRANSCRIPT
Movimientos literarios
Son los distintos períodos o etapas en los quepodemos dividir la historia de la literatura.
Cada movimiento refleja de maneras diferentes elcontexto social, político, religioso, filosófico ehistórico en el que se circunscriben.
Generalmente, cada movimiento abarca variasdisciplinas artísticas (literatura, pintura, cine,arquitectura, música…) que, en muchos casos senutren entre sí, es decir que existen influenciasmutuas.
Período Clásico (V a.C.-V d.C)
Movimiento que predominó en la Antigua Grecia
y en el Imperio Romano.
Las obras artísticas durante este período se
caracterizaron por buscar el equilibrio entre el
fondo (contenido=qué se dice) y la forma
(expresión=cómo se dice).
Las principales obras que se conservan son:
“La Ilíada” y “La odisea”, de Homero.
“La Eneida”, de Virgilio.
Edad Media (V-XV) Su inicio lo marcó la caída del Imperio Romano de
Occidente en 476 y su final, la caída del ImperioRomano de Oriente en 1453.
Las obras de este período solían ser de contenidocaballeresco o religioso.
El género cultivado, por excelencia, en la edadMedia fue la Épica. Los poemas épicos eran extensasnarraciones, generalmente anónimas, escritas enverso, que relataban las hazañas de los héroesnacionales. Los ejemplos más destacados de estegénero son:
“La canción de Rolando” (Francia)
“El poema de Mio Cid” (España)
Renacimiento (XV-XVI)
Movimiento cultural que comienza en Italia a
fines del siglo XIV, y de allí se extiende a los
demás países de Europa hasta el siglo XVI.
Abarca no sólo las artes sino también la política,
la ciencia, la religión, es decir, todas las
manifestaciones de la vida del hombre.
Está ligado al deseo de hacer “renacer” la
cultura clásica grecolatina de la Antigüedad.
Cambios de la Edad Media al
Renacimiento: Conceptos sobre la vida
Edad media Renacimiento
El hombre medieval
concibe la vida como un
valle de lágrimas y
sufrimiento. La muerte
era considerada
muchas veces como
una liberación. El ideal
del hombre medieval es
el caballero o guerrero.
El hombre renacentista
concibe la vida como
una etapa de la que hay
que disfrutar antes de
que llegue la muerte.
El ideal del hombre
renacentista es el
cortesano: hombre de
armas y hombre de
letras al mismo tiempo.
Cambios de la Edad Media al
Renacimiento: La visión del Mundo
Edad Media Renacimiento
Predominaba una
concepción
teocéntrica (gr.
Teos=Dios) en la
que Dios era en
centro del Universo.
Se pasó delteocentrismo alantropocentrismo (gr.Antropos=Hombre),donde el Hombre seconvirió en centro deluniverso. Todo girabaen torno a él: lacultura, las artes, lapolítica…
Cambios de la Edad media al
Renacimiento: La cultura
Edad Media Renacimiento
Durante la Edad Mediala mayoría del puebloera analfabeto; lacultura se encerraba enlos monasterios. LaIglesia era la únicarepresentante delsaber.
Los libros eran muycaros ya que era muycostoso escribirlos amano.
El hombre renacentistasiente la necesidad desaber y aprender.
Aparecen hombres deciencia que ya noposeen una educacióneclesiástica.
Con la invención de laimprenta en el siglo XVse facilita la difusión delos libros y elconocimiento.
Cambios de la Edad Media al
Renacimiento: La religión
Edad Media Renacimiento
El hombre europeo
medieval tenía una
profunda fe en Dios.
Durante el Renacimiento surge el Protestantismo (Reforma Protestante)
que pone en duda algunas cuestiones
referidas a la fe católica.
De esta forma muchos católicos se convierten al
protestantismo.
La Iglesia Católica reacciona a través de la
Contrarreforma.
La literatura renacentista
El género que fue más cultivado fue la poesía
lírica.
Los poetas se preocuparon, fundamentalmente,
por tres temas:
EL AMOR
LA NATURALEZA
LA MITOLOGÍA
EL AMOR
Se presenta como una experiencia contradictoria y dolorosa.
La belleza de la amada se describe con metáforas y comparaciones a partir de elementos de la naturaleza: piel marmórea, cabellos de oro, labios de rubí,etc.
En relación con la belleza se introduce el tópico literario del Carpe Diem (Aprovecháel día).
Soneto XXIII
En tanto que de rosa y azucena
se muestra la color en vuestro gesto,
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
enciende al corazón y lo refrena;
y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto,
por el hermoso cuello blanco, enhiesto,
el viento mueve, esparce y desordena:
coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre;
marchitará la rosa el viento helado.
Todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.
Cabellos
dorados
Cuello
delicado
Mejillas
Rosadas,
vivas
Remata el
soneto
con el tópico del
Carpe diem:
Aprovechá tu
belleza ahora
antes de que el
tiempo
te consuma.
Ideal de
belleza
femenina
Canas
Vejez
Situación
actual
(Juventud
y belleza)
Situación
futura
(Vejez y
fealdad
física)
LA NATURALEZA
Las escenas amorosas se
desarrollan en una
naturaleza idílica, con
espacios frescos, árboles,
flores, aves, agua…
LA MITOLOGÍA
El tema amoroso se ofrece muchas
veces a través de las historias de
los dioses, ninfas y héroes de la
mitología grecolatina, en la que el
poeta ve reflejada su situación.
Soneto XIII
A Dafne ya los brazos le crecían
y en luengos ramos vueltos se mostraban;
en verdes hojas vi que se tornaban
los cabellos qu'el oro escurecían;
de áspera corteza se cubrían
los tiernos miembros que aun bullendo 'staban;
los blancos pies en tierra se hincaban
y en torcidas raíces se volvían.
Aquel que fue la causa de tal daño,
a fuerza de llorar, crecer hacía
este árbol, que con lágrimas regaba.
¡Oh miserable estado, oh mal tamaño,
que con llorarla crezca cada día
la causa y la razón por que lloraba!
Ninfa griega que
según el mito se
convirtió en
laurel
Se refiere a
Apolo, dios que
estaba
enamorado de
Dafne. Con su
llanto hacía
crecer el laurel.
Metamorfosis
de Dafne en la
planta de
laurel
Barroco (XVII)
Movimiento que predomina en Europa en el siglo XVII y que refleja la decadencia por la que atravesaban la mayoría de los reinos de ese continente.
En España la crisis de debió principalmente a:
Pérdidas militares.
Financiación de las constantes guerras.
Excesivos gastos de la corte.
Disminución de la cantidad de oro que llegaba desde América.
Las pestes y enfermedades.
Respuesta a la decadencia
Se acentúa el pesimismo y el
sentimiento de desengaño: la vida
es un breve momento, todo es
fugaz y efímero.
El arte Barroco Los artistas Barrocos intentaron reflejar en sus obras la
angustia e inestabilidad del hombre del siglo XVII.
En general, el arte barroco se caracteriza por la desmesura, la exageración, lo artificial, lo extravagante.
Uno de sus rasgos característicos es la mezcla de elementos contrarios: amor-odio, sueño-realidad, humano-divino, luz-sombra. Esta lucha de opuestos genera una tensión en las obras que las alejan del equilibrio y la armonía renacentistas, y refleja las inquietudes existenciales del hombre del siglo XVII.
El arte representa también lo feo y lo grotesco, aspectos relacionados con la vida en la que se mezclan lo bello y lo monstruoso.
La literatura barroca
El escritor barroco pretende impresionar y
sorprender al lector a través de un lenguaje
ampuloso, rebuscado y retorcido, que dificulta
muchas veces su comprensión.
En España se suelen distinguir dos corrientes
barrocas:el culteranismo y el conceptismo.
Conceptismo Culteranismo
• Asociaciones ingeniosas e
palabras e ideas.
Se juega con los significados
de las palabras (los conceptos)
y con sus relaciones.
los recursos más utilizados
son: la antítesis, la paradoja, la
hipérbole…
Los autores más notables son:
Francisco de Quevedo y Baltasar
Gracián.
Considera ante todo la belleza
formal, es decir, de la expresión.
Es ornamentalmente exuberante
y extravagante.
Estilo: pretende llamar la
atención sobre el lenguaje. Para
ello emplea metáforas,
metonimias, perífrasis,
hipérboles, hipérbatos,
vocabulario original que incorpora
cultismos léxicos de procedencia
latina, selección de términos por
su colorido: oro, rubíes…
Representante: Luis de Góngora
y Argote.
Recursos Retóricos del Barroco Hipérbaton: Es la alteración del orden sintáctico
habitual de la frase.
Por ejemplo:
"Pasos de un peregrino son, errante,cuantos me dictó versos dulce Musaen soledad confusa,perdidos unos, otros inspirados"
Luis de Góngora, Soledades.
Recursos retóricos barrocos
Hipérbole: Consiste en la exageración de una
idea.
Por ejemplo:
"Érase un hombre a una nariz pegado
érase una nariz superlativa
érase una nariz sayón y escriba
érase un pez de espada muy barbado“
Francisco de Quevedo
Recursos retóricos barrocos
Antítesis: es el enfrentamiento de una frase o
una palabra a otra de significación diferente o
contraria.
Por ejemplo:
"a florecer las flores madrugaron
y para envejecerse florecieron
cuna y sepulcro en un botón hallaron”
Calderón de la Barca
Recursos retóricos barrocos Retruécano: consiste en que, dadas dos
proposiciones, la segunda invierte los términosde la primera, de modo que las mismas palabrascomuniquen ideas opuestas.
Por ejemplo:
“¿Siempre se ha de sentir lo que se dice?¿Nunca se ha de decir lo que se siente?"
Francisco de Quevedo
Recursos retóricos barrocos
Metáfora: consiste en expresar un
concepto con un significado distinto o en
un contexto diferente al que es habitual.
Es una de las Figuras Retóricas más
recurridas.
Ejemplos de metáforas:
"Mientras por competir con tu cabello" (Soneto XLIV)
"Mientras por competir con tu cabello,oro bruñido, el sol relumbra en vano,mientras con menosprecio en medio del llanomira tu blanca frente el lirio bello;
Mientras a cada labio, por cogello,siguen más ojos al clavel temprano;y mientras triunfa con desdén lozanodel luciente cristal tu gentil cuello;
Goza cuello, cabello, labio y frente,antes que lo que fue en tu edad doradaoro, lirio, clavel, cristal luciente.
No solo en plata o viola troncadase vuelva, más tu y ello conjuntamenteen tierra, en humo, en polvo, en sombra, en nada."
Metáforas del poema:
- Oro: Cabello rubio.- Lirio: Frente blanca. (Asemeja el color blanco al tono de color de la frente de la mujer)- Clavel: Labios suaves. El clavel asemeja la textura de los labios.- Cristal luciente: Cuello.- Plata: Pelo canoso. El color plata significa el envejecimiento del cabello (Con el paso del tiempo el cabello adquiere un color plateado apareciendo las canas).- Viola: Figura de la mujer. El autor ve en las formas del instrumento una semejanza con las del cuerpo de la mujer.
Recursos retóricos barrocos
Metonimia: consiste en designar una cosa o
idea con el nombre de otra basándose en la
relación de proximidad existente entre el objeto
real y el objeto representado. Los casos más
frecuentes de metonimia son las relaciones del
tipo causa-efecto y las del todo por la parte
Por ejemplo:
“Fio… su vida a un leño" ("barco" )
Góngora
Recursos retóricos barrocos
Perífrasis: consiste en utilizar más palabras de
las necesarias para expresar una idea o
concepto.
Por ejemplo:
“Tenía los ojos sin luz, de nacimiento” (por era
ciego)
Neoclasicismo (XVIII) Movimiento cultural que nace en Francia. Se
caracterizó por un afán de equilibrio, de claridad, de
elegancia, una intención didáctica y el ajuste a reglas
estrictas.
Características:
Imitación de los modelos clásicos grecolatinos y
renacentistas.
Extrema claridad en la expresión.
Se destaca el predominio de la lógica y de la razón.
Se observa un cuidado especial en el uso del
lenguaje y hay contención al expresar emociones.
Romanticismo (Primera mitad XIX)
Quebró los principios clásicos para instaurar una
concepción más libre del quehacer artístico.
El artista busca crear una obra que sólo responda a su
propia interioridad, a sus propios deseos e instintos.
Características:
La imposición del sentimiento sobre la razón.
La libertad de la forma.
El culto del yo.
El paisaje exterior como expresión de la interioridad.
La Revalorización de la Edad Media.
El gusto por lo exótico.
Realismo (2° mitad XIX) Su apogeo se produjo en la segunda mitad del siglo
XIX.
Corrió el interés del yo individual propio de los románticos al yo social.
Características:
Minuciosa observación del mundo natural, psicológico y social.
Compromiso social: el artista se convierte en militante de las causas justas.
Precisión y sobriedad en la escritura.
Surgimiento del héroe social: se da importancia a los múltiples “yoes” sociales que sufrían situaciones injustas.
Modernismo (Fines s. XIX hasta
comienzos del s. XX)
Primer movimiento literario nacido en Latinoamérica.
Influenciados por los poetas simbolistas y parnasianos
franceses, crearon una poesía refinada y exquisita.
Buscaron :
La originalidad: lo que los llevó a soñar con lugares
exóticos, y a incluir en sus textos elementos de culturas
alejadas en el espacio y en el tiempo: Oriente, la América
precolombina, la Edad Media.
la musicalidad del verso, a través de la perfección de la
métrica, la rima y los acentos.
Sugerir o evocar la realidad a través de símbolos.
Vertientes: Americanista y cosmopolita.
Vanguardismo (Inicios s. XX)
Conocidas como “los ismos”, las
corrientes vanguardistas surgieron a
comienzos del siglo XX como reacción
ante el fracaso de la idea de progreso
de la humanidad (1° Guerra Mundial)
Cubismo
Trata las formas de la
naturaleza por medio de
figuras geométricas
ExpresionismoPredominó la visión interior
del artista (la “expresión”)
frente a la plasmación de la
realidad (la “impresión”)
Surrealismo
Sus motivos de inspiración
fueron la
irracionalidad,
los sueños y los instintos
Futurismo
Rechazaba la estética tradicional e intentó
ensalzar la vida contemporánea, basándose en
sus dos temas dominantes: la máquina y el
movimiento.
Dadaísmo Surge con la intención de destruir todos los códigos y
sistemas establecidos en el mundo del arte.
Los dadaístas promueven un cambio, la libertad del
individuo, la espontaneidad, lo inmediato, lo aleatorio,
la contradicción, defienden el caos frente al orden y la
imperfección frente a la perfección.