Premios de Artes Visuales 2013

Certamen 20 de NoviembrePremios de artes visuales 2013El antecedente más remoto de los premios de artes visuales del actual Certamen 20 de Noviembre es el Decreto 50 del año de 1949, que instituye el Premio 20 de Noviembre para el autor de la mejor obra de artes plásticas exhibida en San Luis Potosí durante el año. La convocatoria para dar cum-plimiento a esta norma se lanza en 1950 y los premios se entregaron por primera vez en enero de 1951.

A partir de 1953 la premiación se instituye como parte del programa de feste-jos del Aniversario del inicio de la Revolución Mexicana el 20 de noviembre. En 1990, con el Decreto número 2, el Premio 20 de Noviembre de Artes Plásticas cambia su nombre, después de 40 años, por el de Raúl Gamboa Cantón.

En el año de 1998 se añade el Premio Eduardo Guerrero para Escultura. A partir de 2001 se entregan dos premios Raúl Gamboa Cantón, uno paraPintura y otro para Dibujo y Grabado. En 2005 se incorpora el Premio Estatal de Fotografía Manuel Ramos, que se otorgó de manera independiente desde 1998 y hasta 2004. En el evento de premiación de 2005 se dio a conocer que se incorporaría un premio a lo más destacado de las culturas populares a partir de la edición 2006.

Por decreto el Gobierno del Estado en 1949 instituye el premio con un monto de dos mil pesos en efectivo para cuatro concursos originalmente, monto que ha sido modificado al igual que se han incorporado más premios con los años, tratando de cubrir la diversidad de disciplinas artísticas. En 2013 la suma de cada premio es de cincuenta mil pesos.

En la actualidad el Certamen 20 de Noviembre premia la excelencia de la obra artística en el ámbito local, desde un contexto global, sin distinción de trayectoria o currículum; busca reflejar la actualidad del lenguaje artístico en San Luis Potosí, la respuesta de sus artistas ante la realidad social, política y cultural de su tiempo, el discurso a través de propuestas estéticas distintas. Con el ritmo del tiempo se dinamiza, se encuentra siempre en proceso de evolución.

Selección 2013“Se hizo un ajuste para lograr un contenido de exhibición general en el que lo pictórico, la gráfica y pintura por un lado, y la fotografía y la escultura por otro, dieran como resultado una secuencia de exhibición balanceada lo más posible dentro de una diversidad, reconociendo las energías de la producción local.”1

Premio Eduardo Guerrero de Escultura“La pieza tiene una solución afiliada al sentido moderno de la escultura y un desarrollo y estrategia creativa que responden a las ideas de actualidad en las artes; refleja la producción local. En ésta, el despliegue de la materia, el uso del espacio entre la masividad y el hueco hacen que adquiera la articulación de una propuesta consistente”.

AUTOR: EDUARDO EFRÉN SILVA ROCHA

TÍTULO: Caja de Pandora AÑO: 2013TÉCNICA: Concreto y FierroMEDIDAS: 52 x 45.5 x 10

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Menciones Honoríficas

Selección

Autor: Guillermo García TelloTítulo: TecucistecatlAño: 2013Técnica: MixtaMedidas: 80 x 80 x 30 cm

Autor: Carlos Alberto Sánchez VegaTítulo: PurezaAño: 2013Técnica: Vidrio FusionadoMedidas: 26 x 43 x 33 cm

Autor: Juan Manuel Hernández FragaTítulo: QuetzalcóatlAño: 2013Técnica: Talla directa en canteraMedidas: 60 x 30 x 30 cm

·Alejandra González Fraga, Estoy desbordante.·Josimar Martínez Reyna, Desesperación.·Laura E. Rucoba Ortega, 4 Guerreros.·Jaime Rivera Gaytán, Tócame.·Isaac Hernández Vera, No todo está perdido·J. Refugio Rangel Rodríguez, Fértil.·Paola Guadalupe Castillo Huerta, Cortejo.

·Ana María Castelán Durán, Retrato de Familia.·Jesús Benjamín de la Rosa, Telpochcalli.·Carlos Daniel Gómez Malacara, Obtención a la razón.·Magdalena Ivette Gasca Moreno, Aura.·Gilberto Estrada Lara, Dime quién soy, que existo.

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Premio Manuel Ramos de Fotografía“A partir de distintas técnicas y temas, es actual, representando de una manera distinta la calle, lo público y los personajes, que son civiles, un poco posados, ambiguos; las fotografías tienen una buena resolución formal que justifica el hecho de que estén montadas en una caja de luz, porque hablan de un reflejo, que no vemos en la superficie, pero divide cada fotografía en dos planos. Además son destacables sus referencias cinematográficas, pictóricas y de misterio no literal”.

AUTOR: JOSÉ TERCERO MORA

TÍTULO: Habitar la CalleAÑO: 2013TÉCNICA: Fotografía Digital, Impresión en ploter a color sobre backliteMEDIDAS: 68 x 84 cm

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Menciones Honoríficas

Selección

Autor: Ricardo Irak Hernández GarcíaTítulo: LegadoAño: 2013Técnica: Fotografía AnálogaMedidas: 53 x 53cm

Autor: América Abigail Franco CareagaTítulo: MostrosAño: 2013Técnica: DigitalMedidas: 20 x 30” / 30 x 20”

·Hugo Alejandro Vargas López, Dejarnos ser.·Norma Angélica Rivera Campos, Face life (la cara de la vida).·Ramón Portales Martínez, Huellas, la asimilación del rastro.·César Arturo Govea Olvera, Windows.·Juan Pablo Meneses Gutiérrez, MA/PAS/S.·Víctor Leonardo Martinez Galicia, Vestigios Futuristas

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Premio Raúl Gamboade Pintura“La pieza tiene una solución diferente al contexto de lo que se presentó y plantea una temática nueva que no suele ser premiada en el salón habitual de losconcursos. Habla de una manera de solución pictórica diferente y nos acercaa lo que ahora podríamos plantear dentro de la pintura contemporánea”.

AUTOR: JOSÉ JARAMILLO FORTANELL

TÍTULO: Primer Zoo... Nunca SuficienteAÑO: 2013TÉCNICA: Óleo sobre telaMEDIDAS: 60 x 80 cm

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Menciones Honoríficas

Selección

Autor: Antonio Tercero MoraTítulo: Fuera deAño: 2013Técnica: Óleo sobre telaMedidas: 103 x 143 cm

Autor: Luis Manuel Bacilio TobíasTítulo: El viajeroAño: 2013Técnica: Aerosol y Acrílico sobre telaMedidas: 80 x 140 cm

Autor: Rafael Gerardo Hernández S.Título: La VidenteAño: 2013Técnica: Óleo, hoja oro / telaMedidas: 120 x 90 cm

·Erik Rafael Sánchez Carlos, Comiendo Ansias.·Luis Antonio Hernández Vázquez, Si-queires?·Benito Iván Luna Medina, Producto por Flagelación.·Tomás González Pamplona, Niña con Globos.·Oswaldo Rivera Rodríguez, De la serie retrato para dos... “retrato para la ruptura”.·Miguel Ángel Rivera, El dolor del maíz.·Herminia Guerra, Desiertos cielos reales.·José Manuel Martínez Paulín, La llegada.·Constance Mary Jones Islas, Historias Negras.·Paulina Araiza Gamboa, Fierro viejo nunca muere.·Carlos Alejandro Santillán Castro, High Performance.·José de Jesús Torres Torres, Auto compacto compactado por ausencia de conciencia del que va o del que viene con algunos pasajeros integrados, no tan vivitos, no tan coleando.·Mirna Paola Ponce Acosta, Lluvia de Estrellas.·Fabiola Castellucci, Arviva.·Arturo Saldívar Aguayo, Aparienia desnuda.·Alan Hervert Ortíz, Madriguera.·Lourdes Díaz del Castillo Fraga, 46664.·Claude Henri Bartoli, El doble misterio de la caja de huesos.·Corinna Calles, Antares 222.·Margarita Guadalupe Faz Ortuño, En los sueños de tu cielo.

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Premio Raúl Gamboade Dibujo y Grabado“Cumple con aspectos tanto de grabado como dibujo, se inserta en el contexto del saber gráfico y remite al cómic, la experiencia cultural de los otros Méxicos. Puede caer en el lugar común y en el nuevo folklorismo mexicano (descabezados, violencia, sangre) pero está resuelto de una manera diferente, tiene una aproximación desde el humor negro y remite a la gráfica popular, callejera, que le da un soporte aparte que le viene muy bien. La pieza además, remite al contexto local, se refiere a San Luis Potosí, lo que ubica la escena en un sitio contemporáneo”.

AUTOR: EDUARDO CASTILLO MEDINA

TÍTULO: De la serie Los Santos Degollados, Ana Bolena y Juan el Bautista “Mochón de Chompa Gacho”AÑO: 2013TÉCNICA: Tinta China, lapices de colores y rotulador / papelMEDIDAS: 120 x 150 cm 8

Menciones Honoríficas

Autor: José Pablo Benjamín Serrano G.Título: Entre el olvido y la memoriaAño: 2013Técnica: Mixta Digital, Grafíto, Pic Negro BoligrafoMedidas: 126 x 90 cm

Autor: Martha Leticia Franco CareagaTítulo: Persiguiendo al conejo blancoAño: 2013Técnica: Tinta China, Papel, Acuarela,Hilo de Bordar, StencilMedidas: 30 x 27 cm

Autor: José Andres Ordaz SalazarTítulo: DecisionesAño: 2013Técnica: XilografíaMedidas: 140 x 93 cm

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Selección·Abdel Deus López, Impermanencia.·Josué Abisaí Martínez Mendoza, Tomas 25.·Luis Gerardo Urive Loredo, Estructuras.·Antonio Martínez Martínez, El progreso se ve... ¡Viva México!·José de Jesús Hernández Martínez, La inocencia a través de la mirada.·Arely Edith Sierra Guerrero, ¡Crash!·Luis Felipe Rangel Rodríguez, Los Colgados.·Iván Manuel Beltrán Loredo, “Nepantla” (en medio de...).

·Víctor Raúl Torres Aguilar, Vivencias de una visión enteogénica.·Carlos Iván Palomares Martínez, Amuleto del desierto.·Ricardo Javier Agundis Koch, Opuestos.·Fabiola Hernández Cervantes, Bipartita.·César Gerardo Pérez Domínguez, Representación del inconsciente. ve lo que quieras ver.·Yoliztlli Sánchez Hernández, Behavioral aspects of taming iii, de la serie doméstico.·Elisa Urías Carlos, Acto seguido.

JuradoAlex Dorfsma (Ciudad de México, 1977)

Realizó la licenciatura en Artes Plásticas en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”, Ciudad de México.

Ha participado en exposiciones colectivas en México, EUA, Canadá, Francia, Alemania, España, Reino Unido, Rusia, Chile, Nueva Zelanda, Singapour, Corea y Hong Kong. Ha realizado las siguientes exposiciones individuales: Taxonomía

Deconstruída I, Reino Vegetal (Centro Cultural Vlady, Ciudad de México 2012), Plot your progress, Bolso Negro, primera edición 2012, (Casa Vecina, D.F.), Superficie, Fotoseptiembre, (Instituto Cultural de México, San Antonio, EUA, 2011). This Mountain collapsed and became a bridge (Museo de Arte de Sonora, 2011, Centro de la Imagen, Ciudad de México, 2010), It’s almost real, isn’t it? (Art & Idea, Nueva York, 2007),Metropolitan (Sala de Arte Público Siqueiros, Ciudad de México, 2006) Espacio Disponible (Garash Galería, Ciudad de México, 2005). Ha expuesto su trabajo en museos nacionales como el Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Carrillo Gil, Saps, San Ildefonso, Franz Mayer, MUAC, Museo de Arte Moderno, Centro de la Imagen, Casa del Lago, entre otros.Recibió el Premio de Fotografía Latinoamericana Purificación García, 2011. Coeditor del libroLa Panadería 1994-2002, así como coordinador de exposiciones en este mismo espacio. Obtuvo la beca Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales del FONCA, 2007-2008.Fue becario del programa Jóvenes Creadores del FONCA, generación 2005-2006. Ha realizado las siguientes publicaciones: This mountain collapsed and became a bridge, Editorial RM, Ciudad de México 2012. Plot your progress, Casa Vecina, Ciudad de México 2012. Selección Natural, Editorial RM, Ciudad de México 2008. It’s almost real, isn’t it? Editorial Diamantina, Ciudad de México 2006. Su trabajo forma parte de colecciones públicas y privadas como el MAM (Ciudad de México), MARCO (Monterrey), Fundación Televisa, Purificación García (España), Art Museum of the Americas(Washington D.C.), Alumnos 47, entre otras.

www.alexdorfsman.com

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Eloy Tarcisio López Cortés(México, D.F. 1955)

Estudió en la Escuela Nacional de Pintura y Escultura La Esmeralda. Su obra se ha carac-terizado por la búsqueda de medios expresivos intensos con notoria raíz en la cultura mexicana, a través de géneros tradicionales -como la pin-tura, el dibujo, la escultura, el grabado- y otros de origen más reciente y actual -instalación, me-dia y performance-. A partir de 1973 participa en

Erik Castillo

Estudió la licenciatura en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Es crítico, curador e investigador en el campo del arte moderno y contemporáneo. Como escritor, ha publicado textos desde 1995, en libros, catálogos y publicaciones periódicas, nacionales e internacionales. Cuenta con diecisiete años de labor docente, de ponente y conferencista en diversas instituciones públicas y privadas(ENPEG, ENAP, Casa Lamm, SAE Institute,

exposiciones. En la actualidad cuenta con más de cinco decenas de exhibiciones individuales en México, Estados Unidos y Yugoslavia, principalmente. Ha participado en más de un centenar de exposiciones colectivas en diversos países de América, Asia y Europa. Desde 1975, ha ganado diversos premios nacionales en pintura, dibujo e instalación y reconocimientos internacionales por su obra artística y su trabajo de instalación y obra efímera. Ha participado en la difusión del arte contemporáneo mexicano como conferencista, promotor, jurado, asesor, instructor, maestro, tutor, conservador, curador y con-sultor de arte. Es fundador del Centro de Investigación y Experimentación Plástica (CIEP) del Instituto Nacional de Bellas Artes. Destaca como integrante fundador del grupo “Atte. la Dirección”. Concibe la creación de un espacio para las artes no convencionales fundando EX-Teresa Arte Alternativo en el INBA con sede en el ex-Templo de Santa Teresa La Antigua, en donde fungió como director de 1993 a 1998. Es cofundador de COMPAS (Coalición de Organizaciones Mexicanas para la Promoción del Arte), en donde participó como Vicepresidente. Becario de la modalidad Creadores Intelectuales en Artes Visuales, del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, CNCA de 1992 a 1993. Miembro del Sistema Nacional de Creadores en Artes Visuales, del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, CNCA del año de 1993 al 2000 y 2005 a 2008. Ha impartido numerosas clases y seminarios en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda y en la Escuela Nacional de Artes Plásticas. Director de la Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado “La Esmeralda” del INBA de 16 de marzo de 2009 al 31 de octubre de 2013. Actualmente es profesor del Postgrado en Arte y Diseño de la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM.

www:eloytarcisio.com.mx / eloytarcisio@msn.com

CENIDIAP, museos del INBA). Desde el año 2001ha realizado curaduría para museos –como curador invitado- y a título independiente para espacios culturales diversos. Fue encargado de la Coordinación de Investigación, Documentación y Publicaciones, en Casa Vecina. Espacio Cultural, de la Fundación del Centro Histórico de la Ciudad de México, AC (2008); y responsable de Investigación y Curaduría, en Galería Hilario Galguera México/ Leipzig, Alemania (2009). Es autor del libro 15 minutos de flama (Libros de la Meseta, Mantarraya Ediciones, 2008). Vive y trabaja en la Ciudad de México.

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Premio Socorro Pereade Artes Populares Tradicionales“La obra cumple con las bases contempladas en la convocatoria, presenta un buen manejo de la técnica y uso de materiales tradicionales, además de que la concepción popular del objeto tiene base en una tradición comunitaria que lo hace identitario, no sólo de la región, sino del estado mismo”.

AUTOR: DIONISIO ORLANDO LÓPEZ PADRÓN

TÍTULO: Fiesta de SantoAÑO: 2013TÉCNICA: Cera EscamadaMEDIDAS: 104 x 80 x 20 cm 12

Menciones Honoríficas

Selección

Autor: Agustín Carrizosa CervantesTítulo: Escudo NacionalAño: 2013Técnica: Mixta: Estalla, Intarcia yMarqueteriaMedidas: 160 x 75 cm

Autor: Manuel Alejandro Monreal AcostaTítulo: LibertadAño: 2013Técnica: Cartonería (Alambre deDistintos Calibres y Papel Reciclado)Medidas: 60 x 45 x 80 cm

·Marcela Ixchel de Ávila Gallardo, Rufina Tacanenek.·María Guadalupe Zárate Alfaro, Tejedoras.

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Jurado

Irene Gómez Saldaña

Comunicóloga, egresada de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM. Como responsable del Área de Capacitación del Programa de Arte Popular de la Dirección General de Culturas Populares del CONACULTA, desde 2001, colaboró en el Programa de Apoyo al Diseño Artesanal (PROADA) realizando diagnósticos en campo y coordinando el desarrollo de talleres dirigidos a grupos de artesanos de diversas ramas artesanales. Desde 2005 coordina el desarrollo de exposiciones referentes a Arte Popular, así como expoventas artesanales; entre ellas, Las lacas de México, Velas y ceras ceremoniales, Tápame con tu rebozo, Feria de nacimientos mexicanos, por mencionar algunas. Desde 2009 coordinó el Proyecto Sistemas de Inventarios del Arte Popular y las Artesanías de México (SIAM). Ha participado como jurado en diversos concursos, entre ellos el Concurso Estatal de Arte Popular Tlaxcala 2010, 1er y 3er. Concurso Regional de Cerería y ceriescultura, Guanajuato. Ha impartido diversos talleres sobre organización para la producción artesanal, identidad y comercialización; así como talleres de conservación preventiva en el manejo de textiles etnográficos.

Elena Vázquez y de los Santos Antropóloga social, ha coordinado diversos proyectos y publicado diversos artículos. El CONACULTA publicó su libro Los tenagos, mitos y ritos bordados. Arte textil hidalguense. Como responsable de investigación de la Coordinación de Arte Popular de la DGCP del CONACULTA, coordina desde 2002 la serie editorial Geometrías de la imaginación, diseño e iconografía de México, y desde 2010, la serie editorial Imágenes del Patrimonio Cultural de México, que es resultado del Concurso Nacional de Fotografía que año tras año realiza la coordinación de Arte Popular. Ha impartido diversos cursos sobre arte popular y ha participado como jurado en diversos concursos, entre ellos el Gran Premio Nacional de Arte Popular realizado por FONART y el Premio Estatal de las Artes Eréndira convocado por la Secretaría de Cultura de Michoacán.

León García Lam

Hizo estudios de antropología en la Escuela de Educación Superior en Ciencias Históricas y Antropológicas y en el Colegio de San Luis A.C. Actualmente realiza sus estudios de posgrado en el Instituto de Investigaciones Antropológicas de la UNAM y colabora como asesor del programa de Arte popular del Centro de las Artes de San Luis Potosí, Centenario. Ha desarrollado investigaciones acerca de santuarios y peregrinos, específicamente sobre el culto a la virgen de las Torrecitas, sobre antropología del arte y arte popular; actualmente indaga sobre las implicaciones simbólicas del sistema ritual de los pames septentrionales de Ciudad del Maíz.

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