manual de formación de formadores · 2014-11-20 · docentes, educadores y gestores culturales...

Convención sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales

Kit jovenEducar para la diversidad

Manual de formación de formadores

Sección de la Diversidad de las Expresiones CulturalesDivisión de las Expresiones Culturales y del PatrimonioSector de la CulturaUNESCO1, rue Miollis75732 París 15 Francia

http://www.unesco.org/culture/es/2005convention

© Unesco 2013

Equipo editorialCátedra UNESCO de Políticas Culturales y Cooperación de la Universidad de Girona: Alfons Martinell, Gemma Carbó, Taína López, Clara Martinell y Mireia Tresserras. Equipo de Desarrollo:Melle HofmanSebastián Mealla C.Floris SchraderCoordinación: Francisco Gómez, División de Expresiones Culturales y Patrimonio, UNESCO.

La elección y presentación de los hechos contenidos en esta obra, las designaciones empleadas y la presentación de información relativa al estatus legal de un país, territorio, ciudad o área, a sus autoridades o sus fronteras, así como las opiniones expresadas en la misma, no son necesariamente las de la UNESCO ni comprometen en nada a la Organización.

Esta publicación ha sido realizada con el apoyo financiero de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID). La AECID no es responsable del contenido de dicha publicación, que no refleja necesariamente la opinión de la AECID.

Organizaciónde las Naciones Unidas

para la Educación,la Ciencia y la Cultura

Cátedra UNESCO de Políticas Culturales y Cooperación

Convención sobre la protección y la promoción de la diversidad de las expresiones culturales

Organizaciónde las Naciones Unidas

para la Educación,la Ciencia y la Cultura

Diversidades, el juego de la creatividad4

Manual de formación de formadores 5

Índice de contenidos

1. PRESENTACIÓN 8

Destinatarios 8Objetivos 8Resultados esperados 9

2. MARCO TEÓRICO Y CONCEPTUAL 10

¿Por qué educar a los jóvenes en temas de diversidad cultural? 10¿Por qué educar a los jóvenes en creatividad y expresiones culturales? 14Conclusión 18¿Por qué Diversidades? 18Cuatro ejes temáticos 18Enfoque pedagógico 19Posibles usos de Diversidades 20Recursos disponibles 21

3. PROGRAMA FORMATIVO 22

Propuesta de formación de formadores en Diversidades 22Objetivos de aprendizaje 22¿A quién va dirigido? 22¿En qué consiste el taller? 23Estructura 23Material para el taller 24

4. ANEXOS 25

I. Material para el taller de formación de formadores 25II. Marco normativo de la diversidad cultural 42III. Vídeo tutorial para la descarga y el uso de Diversidades 49


Con la publicación del manual de formación de formadores de Diversidades, el juego de la creatividad, la UNESCO busca avanzar en la introducción de la dimensión cultural en los programas educativos y seguir desarrollando esta innovadora herramienta pedagógica y lúdica que promueve la diversidad creativa.

Dirigido a profesores y educadores para su utilización en su trabajo con jóvenes, Diversidades ha sido concebido con el objetivo de transmitir a los más jóvenes, de una manera clara y amena, los mensajes y valores de la Convención de 2005 sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales. De esta manera, Diversidades, el juego de la creatividad pretende animar una conversación en la que se reflexione sobre temas clave de la Convención de 2005 tales como la creatividad, las expresiones culturales, el ciclo cultural o las políticas culturales, en la que los jóvenes tengan la oportunidad de descubrir y valorar en un contexto colaborativo sus propias capacidades creativas y de explorar cómo expresar a través del lenguaje artístico aquello que les inspira y motiva en sus vidas.

En este contexto, este juego interactivo constituye una herramienta fundamental que contribuye a la aplicación del artículo 10 de la Convención de 2005, relativo a la educación y la sensibilización del público, en tanto que alienta la creatividad artística y promueve una mayor comprensión de la importancia del acceso y disfrute de las expresiones culturales por parte de los jóvenes.

Elaborado en colaboración con la Cátedra UNESCO de Políticas Culturales y Cooperación de la Universidad de Girona, España, y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, la UNESCO pone a disposición de docentes, educadores y gestores culturales este manual de formación de formadores que aspira a convertirse en una herramienta esencial para la divulgación y puesta en práctica de Diversidades. En él se abordan ampliamente los conceptos fundamentales tratados en el juego y se contextualiza el papel de la creatividad y la diversidad de las expresiones culturales en el mundo contemporáneo, ofreciendo de este modo un material imprescindible para que los dinamizadores del juego puedan llevar a cabo eficazmente tareas de formación con Diversidades.

Francesco BandarinSubdirector General de Cultura

UNESCO


Este manual de formación de formadores de Diversidades, el juego de la creatividad es el resultado de un largo y rico proceso de implementación del kit como herramienta pedagógica en varios países de habla hispana, además de algunos otros de habla portuguesa, francesa e inglesa.

La acogida que ha tenido el kit joven Educar para la diversidad, a lo largo de esta trayectoria, ha sido ampliamente positiva y, en general, el juego se ha valorado por su carácter innovador, su enfoque pedagógico y el formato lúdico en que se presenta. La UNESCO dispone ahora de una herramienta pedagógica que acerca a los jóvenes los principios y valores de la Convención de 2005, y con la cual se aplica su artículo 10, relativo a la educación y sensibilización del público.

Asimismo, el sector educativo y los mismos jóvenes, destinatarios del kit, han acogido este material como un recurso formativo innovador, dinámico y que trata unos contenidos –las expresiones culturales y la creatividad– muy cercanos a este grupo de edad y a sus intereses.

Por todo ello, y fieles al compromiso de seguir avanzando en la implementación de la Convención de 2005 en las administraciones públicas, el sector privado y la sociedad civil en su conjunto, la División de las Expresiones Culturales y Patrimonio de la UNESCO ha apostado por seguir con este trabajo iniciado en 2010 y dar continuidad y más fuerza a Diversidades, el juego de la creatividad. De ahí surge el documento que aquí presentamos como manual de formación de formadores, un material pensado para aquellos que quieran hacer de altavoces de Diversidades, divulgar la herramienta, transferir sus contenidos y, en definitiva, formar a educadores para que la utilicen con jóvenes en distintos contextos y formatos, según las necesidades.

Si bien disponíamos, hasta ahora, del material para el docente, en el cual se explicaba a los docentes cómo utilizar en el aula el kit joven Educar para la diversidad, ahora presentamos este nuevo material. Se trata del resultado de un ejercicio de ir más allá y explicar la importancia de educar en diversidad cultural y creatividad, la oportunidad de utilizar esta herramienta pedagógica y una reflexión global acerca de los conceptos y el marco normativo en el que se desarrolla Diversidades.

Consideramos que esto complementará el trabajo realizado hasta el momento y responderá a una necesidad de formación en los términos y conceptos que se había detectado en estos primeros años de trayectoria de Diversidades. Acompaña a este manual un material para la formación y un tutorial en vídeo sobre el uso técnico y práctico del juego, mejorando así la transmisión de los conocimientos más aplicados.

Invito a los responsables de las áreas de cultura y educación a nivel local, nacional e internacional, a las redes de escuelas y a los directores de centros educativos e infraestructuras culturales a leer este documento, apropiarse de este material y convertirse en promotores de Diversidades, el juego de la creatividad.

Alfons MartinellDirector de la Cátedra UNESCO de Políticas Culturales y Cooperación

Universidad de Girona


1. PRESENTACIÓN

Este manual de formación de formadores de Diversidades, el juego de la creatividad tiene como finalidad facilitar un conocimiento más amplio a nivel conceptual y práctico a aquellos agentes que quieran utilizar el kit o lo quieran divulgar como herramienta pedagógica, en pro de una educación en diversidad cultural y que fomente la creatividad. Con este material se pretende complementar y ampliar los conceptos expuestos de forma más concreta y sintética en las guías y materiales para el docente.

El documento se divide en dos partes:

• Marco teórico y conceptual. Se exponen los antecedentes, conceptos, documentos de referencia y principales argumentaciones que giran alrededor de los conceptos de educación en diversidad cultural y creatividad.

• Programa formativo. Se proponen los temas, formatos y materiales para formar a posibles agentes que utilicen Diversidades con jóvenes.

Acompañan a estas dos partes unos anexos en los cuales se proporcionan referencias y aplicaciones prácticas que pueden mejorar la formación de formadores.

Destinatarios

• Agentes sociales, culturales y educativos que quieran impartir un taller de formación sobre Diversidades, el juego de la creatividad.

• Personas interesadas en sensibilizar y educar en diversidad de las expresiones culturales, creatividad, políticas culturales y solidaridad.

• Actores interesados en llevar a cabo actividades de sensibilización relacionadas con la Convención de 2005.

• Profesionales que, conociendo Diversidades, quieren profundizar y entender el contexto teórico, conceptual y normativo de los temas que el juego desarrolla.

Objetivos

• Profundizar en las reflexiones sobre cómo y por qué educar en diversidad de las expresiones culturales y en creatividad.

• Dar a conocer, a través de los principales acuerdos y documentos internacionales, la evolución de los principales conceptos y ámbitos de acción que se desarrollan en Diversidades: diversidad de las expresiones culturales, creatividad, políticas culturales y cooperación para el desarrollo.

• Profundizar en la propuesta pedagógica de Diversidades, que vincula estos conceptos con las características psicológicas y cognitivas de la infancia y la adolescencia.

• Identificar las oportunidades y las ventajas de utilizar Diversidades como herramienta pedagógica, en entornos educativos y culturales, para la educación en la diversidad de las expresiones culturales y la creatividad.

• Entender algunos aspectos técnicos de la aplicación multimedia para mejorar la familiarización con la herramienta pedagógica.

• Ofrecer al público meta las herramientas necesarias para llevar a cabo talleres de formación de formadores.• Crear una red de formadores y dinamizadores de los valores y principios de la Convención de 2005 a partir

del uso de Diversidades, el juego de la creatividad.


Resultados esperados

• Sensibilización sobre la necesidad y oportunidad de educar en principios y valores de la diversidad de las expresiones culturales y la creatividad.

• Conocimiento del marco teórico, conceptual y normativo de la diversidad de las expresiones culturales y de la creatividad.

• Comprensión de la importancia de la Convención de 2005 como instrumento jurídico internacional a favor de la creatividad y la diversidad de las expresiones culturales.

• Familiarización con las posibles aplicaciones y usos de Diversidades, el juego de la creatividad en contextos formales y no-formales.

• Disposición de recursos para mejorar el conocimiento técnico y práctico de Diversidades, el juego de la creatividad.

• Aumento del compromiso y la participación de organizaciones públicas, privadas y de la sociedad civil en actividades formativas y educativas de promoción y protección de la diversidad de las expresiones culturales y de la creatividad.


2. MARCO TEÓRICO Y CONCEPTUAL

¿Por qué educar a los jóvenes en temas de diversidad cultural?

“Ninguna cultura puede vivir si intenta ser exclusiva”

Mahatma Gandhi

Para enfrentar los retos del mundo contemporáneo son necesarios un conjunto muy variado de habilidades y contenidos que han sido poco desarrollados en contextos educativos y escolares. Una buena parte de ellos tienen que ver con la fragilidad de ciertos conocimientos, que se vuelven obsoletos por la velocidad con la que cambian nuestras sociedades. Esto genera una incertidumbre que define al mundo moderno y que debemos aprender a afrontar. Los cambios definen a la época actual, y debemos desarrollar habilidades para prever y orientar estos nuevos escenarios y adaptarnos a ellos.

Por otra parte, debemos aprender a ver el mundo como un complejo de heterogeneidades y no como un todo homogéneo. En un escenario donde la diversidad está en todas las latitudes, las soluciones no pueden ser iguales para unas realidades diversas y diferentes. La complejidad implícita en la comprensión y en la búsqueda de soluciones se convierte en uno de los principales requisitos del mundo actual.

A partir del reconocimiento de la diversidad y de los encuentros e intercambios entre culturas, se establece el concepto de interculturalidad.

INTERCULTURALIDAD

“Se refiere a la presencia e interacción equitativa de diversas culturas y la posibilidad de generar expresiones culturales compartidas, adquiridas por medio del diálogo y de una actitud de respeto mutuo.”

Artículo 4 de la Convención

Entre los distintos grupos culturales existen relaciones, interacciones y contactos basados en el respeto y que pueden darse desde planos de igualdad o desigualdad. La interculturalidad defiende que el contacto con el otro enriquece a uno mismo y que por ello es importante proteger la diversidad apostando por el respeto y el diálogo entre los actores culturales, con miras al mutuo interés y beneficio. Hemos evolucionado desde una visión de la cultura en singular a un planteamiento de la coexistencia de culturas, cuya presencia múltiple enriquece y propicia la vida cultural. Este enfoque sostiene además la imposibilidad de juzgar la superioridad de una cultura sobre otra y, al mismo tiempo, pasa de una concepción estática e inmutable de la cultura y la identidad cultural a una comprensión de la cultura como viva, dinámica, promotora del cambio y el desarrollo. Una de las principales fuentes de dinamismo de una cultura es precisamente el contacto con otras culturas, más aún si dicho contacto se da desde la base del respeto a la otredad.

Estas reflexiones sobre la interculturalidad se han visto acompañadas de un proceso de configuración de un marco normativo que ha ido definiendo y precisando esta nueva manera de entender la diversidad cultural en el mundo contemporáneo. La identidad cultural, el acceso a la cultura y la participación en la vida cultural son derechos fundamentales reconocidos en la Declaración Universal de los Derechos Humanos (1948) y en el Pacto Internacional sobre Derechos Económicos, Sociales y Culturales (1966), desarrollados durante las últimas décadas del siglo XX en distintos acuerdos internacionales. La Convención de 2005 es un resultado de este consenso, ratificado por 126 partes (datos de enero de 2013), para la defensa de unos valores universales y de una visión de la cultura como pilar de la sostenibilidad.

Son varios los instrumentos normativos que, en forma de convenciones, declaraciones o informes, favorecen, de manera directa o indirecta, la diversidad cultural y han contribuido en las últimas décadas a definir, conceptualizar y establecer un marco normativo al respecto. Recomendamos leer el “Anexo ii” de este documento para conocer algunos de los principales documentos y referentes normativos que han definido este ámbito.


No obstante, ha resultado difícil trasladar los avances conseguidos a nivel discursivo al sistema educativo formal, a pesar del convencimiento de que, en este contexto, el papel de la educación es clave. Los modelos educativos han de adaptarse al nuevo escenario, superando una vieja concepción de la diversidad cultural como ajena, lejana y exótica. En este apartado, se incide en la necesidad y oportunidad de avanzar hacia una educación intercultural, que respete la diversidad cultural y que promueva la creatividad entre la población joven, pues son los futuros ciudadanos/as de nuestro mundo y quienes construirán las sociedades del mañana.

A nivel internacional, en la mayor parte de currículos y sistemas educativos formales se incorpora poco el tema de la diversidad cultural como contenido propio y valor intrínseco para el desarrollo humano, la cohesión social y la paz.

La educación intercultural empezó a definirse en los años cincuenta del pasado siglo XX, cuando el crecimiento económico y social provocó altas concentraciones sociales en las ciudades y una fuerte presencia, en las escuelas, de realidades culturales muy distintas. Las fórmulas adoptadas por los distintos países para dar respuesta a esta situación han sido históricamente diferentes y claramente definidas en función de las políticas educativas. Asimilación o multiculturalidad caracterizaron una etapa; la interculturalidad y el diálogo entre culturas ha sido la propuesta de los últimos tiempos.

DIVERSIDAD CULTURAL

“La diversidad cultural se refiere a la multiplicidad de formas en que se expresan las culturas de los grupos y sociedades. Estas expresiones se transmiten dentro y entre los grupos y las sociedades. La diversidad cultural

se manifiesta no sólo en las diversas formas en que se expresa, enriquece y transmite el patrimonio cultural de la humanidad mediante la variedad de expresiones culturales, sino también a través de distintos modos de

creación artística, producción, difusión, distribución y disfrute de las expresiones culturales, cualesquiera que sean los medios y tecnologías utilizados.”


La diversidad cultural es una fuerza motriz del desarrollo, no sólo en lo que respecta al crecimiento económico, sino como medio de tener una vida intelectual, afectiva, moral y espiritual más enriquecedora. Simultáneamente, el reconocimiento de la diversidad cultural lleva al diálogo entre civilizaciones y culturas, al respeto y a la comprensión mutua.

En la actualidad, el concepto que mejor define estas relaciones es el de hibridación cultural.1 La diversidad está en todas partes, y ya no se relaciona únicamente con el territorio o el origen. Cuando hablamos de diversidad, hablamos de las múltiples expresiones culturales y creativas y de las muchas posibilidades de seleccionar libremente las opciones para ejercer el derecho a la participación en la vida cultural y escoger la propia identidad cultural. A este nuevo enfoque contribuye el informe del Programa de Naciones Unidas para el Desarrollo del año 2004, titulado precisamente La libertad cultural en el mundo diverso de hoy. 2

La participación en la vida cultural, a partir del reconocimiento de la propia identidad y en un contexto de libertad, es un derecho fundamental que la educación debe garantizar y promover. El informe mundial de la UNESCO Invertir en la diversidad cultural y el diálogo intercultural,3 de 2010, argumenta que la diversidad cultural no es simplemente un bien a preservar, sino un recurso que debe promoverse, con una especial atención a los beneficios que puede aportar. Al mismo tiempo, este informe incide en la importancia de abordar la diversidad en los distintos ámbitos sociales, entre ellos la educación. El informe señala que “si no se tiene en cuenta la diversidad cultural, la educación no puede cumplir su función de enseñar a vivir juntos”.

1 Néstor García Canclini, Culturas híbridas, Paidós, 2001. Peter Burke, Hibridismo cultural. Akal, 20102 Informe sobre desarrollo humano 2004: la libertad cultural en el mundo diverso de hoy,

http://hdr.undp.org/es/informes/mundial/idh2004/3 Informe mundial UNESCO 2010, Invertir en la diversidad cultural y el diálogo intercultural,

http://unesdoc.unesco.org/images/0018/001847/184755s.pdf


EDUCACIÓN POR COMPETENCIAS

La finalidad de educar por competencias es que todas las personas tengan la posibilidad de formarse a lo largo de toda la vida, dentro y fuera del sistema educativo, con el fin de adquirir, actualizar, completar y ampliar sus capacidades, conocimientos, habilidades, aptitudes y competencias para su desarrollo personal y profesional.

Las competencias básicas son aquellas que todas las personas precisan para su realización y desarrollo personal, así como para la ciudadanía activa, la inclusión social y el empleo.

De este enfoque surge la propuesta de fomentar la educación por competencias, más allá de los contenidos. Entre estas competencias, y con carácter transversal, adquieren una importancia relevante las competencias sociales, culturales y cívicas.

La ciudadanía es un ejercicio de los derechos y deberes directamente relacionado con los consensos universales en la defensa de los derechos humanos. La ciudadanía requiere procesos de generación de competencias que incidan en la defensa de los derechos fundamentales, para asegurar su cumplimiento.

Las competencias sociales y ciudadanas favorecen el conocimiento sobre las formas de vida y la organización social de realidades ajenas. Reconocen el marco universal de los derechos humanos como garantía para una convivencia en el marco de las sociedades democráticas y globales. Ayudan a profundizar en la importancia de comprender y relacionar el contexto para sentirse parte de una ciudadanía local, global e interconectada.

Para una convivencia en el marco de sociedades democráticas y globales, educar en competencias sociales y ciudadanas resulta imprescindible. Desarrollando estas competencias, se fomenta la ciudadanía crítica, así como la participación activa y responsable en la defensa de los derechos propios y ajenos.

Estas competencias sociales y ciudadanas están estrechamente relacionadas con la competencia comunicativa, entendida como un factor transversal. La comunicación es fundamental para fomentar el intercambio de información y la cooperación, que son aspectos estratégicos para la protección y promoción de la diversidad de expresiones, opciones y perspectivas culturales.

Las denominadas competencias en comunicación son las relacionadas con las capacidades de generar ideas y transmitirlas a través de distintos lenguajes expresivos. Son competencias directamente relacionadas con el ejercicio de la convivencia, la resolución de conflictos, la colaboración y el aprendizaje fundamentado en el contraste, el intercambio, la apreciación y apropiación de conocimientos, ideas y mensajes de las personas y colectivos con los que nos relacionamos.

Comunicarse supone establecer vínculos y relaciones constructivas con los demás y con el entorno, y acercarse a nuevas culturas. Por ello, la competencia de comunicación favorece la capacidad de convivir y resolver conflictos.

El modelo educativo basado en competencias fundamentales se dibuja así como una alternativa con fuerza en el objetivo de fomentar la educación en diversidad cultural. Pero la alianza entre educación y cultura no es fácil en un contexto en el cual los paradigmas culturales son muy cambiantes. Integrar este nuevo entorno al sistema educativo es un reto global y compartido. Más aún cuando se trata de jóvenes, que son los principales actores y espectadores de este nuevo panorama cultural y de este constante cambio de paradigma.


El colectivo de jóvenes es un sector de la población especialmente sensible a los conceptos de interculturalidad, creatividad y prácticas culturales y se convierte en un importante destinatario de estos contenidos educativos, por diversas razones:

• Porque está en una etapa primordial del desarrollo personal y de la formación de la identidad personal y social.• Porque entre los jóvenes es de vital importancia la pertenencia grupal y la adscripción a identidades colectivas.• Porque los jóvenes participan activamente en la vida cultural y son consumidores de cultura.• Por la importancia que en esta edad tiene el desarrollo de competencias transversales en comunicación,

cultura y artes que garanticen una ciudadanía global y cultural.• Porque es fundamental fomentar la creatividad y la innovación desde la diversidad cultural.

El contexto de diversidad cultural es especialmente significativo para los jóvenes, porque están en una etapa decisiva de la configuración de su propia identidad como individuos y como grupo. La seguridad que podían aportar los discursos culturales uniformes y nacionales desaparece para las nuevas generaciones, abriendo un nuevo panorama más plural y diverso.

Jesús Martín-Barbero, experto investigador en cultura y medios de comunicación, explica, en este sentido:

“Entender esta transformación en la cultura nos está exigiendo asumir que identidad significa e implica hoy dos dimensiones diametralmente distintas, y hasta ahora radicalmente opuestas: la que habla de raíces, de raigambre y territorio, de tiempo largo y memoria simbólicamente densa; y la que habla de redes y flujos, de migraciones y movilidades, de instantaneidad y desanclaje. Antropólogos ingleses han expresado esa nueva identidad a través de la espléndida imagen de moving roots, raíces móviles, o mejor de raíces en movimiento, lo que el antropólogo catalán Eduard Delgado tradujo afirmando sin raíces no se puede vivir, pero muchas raíces impiden caminar.” 4

La educación, desde esta perspectiva y en este contexto, debe contribuir a desarrollar una mirada crítica de la realidad diversa y cambiante, así como capacitar y alfabetizar a las nuevas generaciones en los diversos lenguajes y formas expresivas que caracterizan el entorno global. No se trata sólo de incorporar tecnologías, sino de alfabetizar en los nuevos lenguajes, de enseñar a leer y escribir desde la diversidad de expresiones culturales aprovechando al mismo tiempo el potencial de desarrollo de la expresividad, la comunicación y la creatividad de las tecnologías, nuevas y tradicionales. Los jóvenes viven en este contexto de diversidad de expresiones culturales y desarrollan su identidad cultural a partir de esta pluralidad. Esta realidad no puede seguir estando separada de los sistemas educativos formales.

Comprender los cambios culturales y de paradigma generados por la economía creativa y la sociedad del conocimiento es, sin duda, imprescindible, estratégico y necesario para retomar la motivación y la ilusión por la educación y la formación de los jóvenes. Como señala, de nuevo, Jesús Martín-Barbero:

“La crisis que atraviesan todas las grandes instituciones de la modernidad (…) tiene una de sus más complejas y paradójicas visibilidades en unos adolescentes cuya experiencia cultural no cabe en la secuencia lineal de la palabra impresa (M. Mead, 1971) mientras encuentra mayor cabida en unos medios de comunicación y unas tecnologías de información que actualmente les proporciona pautas de comportamiento y ritos de iniciación que, si tienen mucho de tramposo y peligroso, tienen también mucho de empatía con una nueva sensibilidad que ni la familia ni la escuela son capaces de descifrar para hacerse cargo de ella. Lo que lleva a la escuela a tratar de “ponerse al día” o de “modernizarse” llenándose de aparatitos tecnológicos que no sabe usar sino según sus torpes reglas de lo escolarmente adecuado y racional. 5”

4 Jesús Martín-Barbero, De la cooperación como práctica a la interculturalidad, Universidad de Antioquia [en la celebración de sus cien años], Medellín, Colombia, 2003.

5 Jesús Martín-Barbero, Lectura, escritura y desarrollo en la sociedad de la información. CERLALC UNESCO, 2010.


Uno de los motivos fundamentales para esta reconstrucción de la educación y la formación de estas nuevas generaciones se basa en que, como señalan varios estudios, el colectivo de jóvenes es uno de los que más consume productos culturales. El Eurobarómetro, en su análisis estadístico de la Unión Europea para 2007, señalaba que la gente joven en Europa lee libros (21 %), ve televisión (19 %), escucha música (17 %) y va al cine, al teatro y a conciertos (16 %).

Es necesario que este consumo sea crítico y que la educación garantice el acceso a las expresiones culturales y promueva la libertad de escoger, además de la participación en la creación y la producción de contenidos, proyectos y propuestas culturales.

Los cambios culturales globales requieren cambios educativos en todos los sistemas, formales y no formales. Los nuevos currículos deben tomar en cuenta la diversidad y valorarla como un hecho de la vida, apreciándola como una riqueza.

Esta diversidad cultural y su valoración, protección y promoción, está directamente relacionada, como hemos visto, con la capacitación de una nueva ciudadanía cultural, formada y educada en los principios de la creatividad, la conectividad y el emprendimiento como forma de expresión y participación económica, política y social.

¿Por qué educar a los jóvenes en creatividad y expresiones culturales?

“A menudo la gente habla de creatividad como si fuera una posesión preciada de sólo unos pocos”

Robert Stenberg

“La economía creativa emerge a partir del año 2000 como un nuevo paradigma que sitúa la creatividad y la cultura como motores de crecimiento económico. La comercialización del valor creativo y la innovación se presenta como una

ventaja estratégica para las ciudades, las regiones y también los países en desarrollo”

Guiomar Alonso (UNESCO)

La creatividad es la capacidad de imaginar e inventar formas distintas de expresarse, de vivir y de relacionarse, de solucionar problemas y de cambiar la realidad. La creatividad se aplica a cualquier expresión y acción humana pero constituye, sin duda, uno de los elementos centrales de las expresiones culturales. Como toda capacidad inherente al ser humano, es susceptible de desarrollar todo su potencial si se reconoce su valor y se facilitan las condiciones necesarias a su florecimiento.

La creatividad, más allá de los procesos individuales, siempre incorpora un componente colectivo ya sea en su origen (es fruto de la experiencia y el conocimiento social acumulado) o en el proceso de identificación y construcción de ideas y proyectos comunes.

CREATIVIDAD

Hay muchas formas de definir la creatividad, pero todas se relacionan con la generación de ideas que sean relativamente nuevas, apropiadas y resolutivas. Así pues, podemos relacionar la creatividad con lo novedoso, lo que es original, lo que replantea un problema desde una nueva visión o lo resuelve.

Las sociedades y las culturas se inscriben en un entorno de complejidad e interrelaciones entre personas y comunidades distintas. Fruto de estas interrelaciones constantes se desarrolla la creatividad y surge la innovación como capacidad natural de adaptación constante a una realidad cambiante y dinámica.


Como hemos venido analizando, la educación y la cultura han de ir adaptándose hoy a lo que diferentes disciplinas denominan un nuevo contexto o paradigma definido por la globalización, el cambio tecnológico y, especialmente, la conectividad. En este nuevo escenario se han transformado los patrones de producción, consumo y comercio de la cultura. La intersección entre la creatividad, la cultura, la economía y la tecnología se evidencian como la clave para generar incentivos económicos, ocupación y desarrollo. Pero no solo eso, sino que a la vez esta intersección es la clave para promover la cohesión social, la diversidad cultural y el desarrollo humano. Este contexto es el que se ha definido como economía creativa, o industrias culturales y creativas.

Las denominadas industrias culturales y creativas son resultado de la relación entre los subsectores tradicionales, los de alto nivel tecnológico y los orientados a la prestación de servicios. Estamos hablando de música, literatura, artes visuales y escénicas, cine, televisión, videojuegos, redes sociales, así como de moda, arquitectura, diseño, publicidad, etc.

INDUSTRIAS CULTURALES

“Se refieren a todas aquellas industrias que producen y distribuyen bienes o servicios culturales.”


Las industrias culturales se encuentran en la intersección entre el arte, la cultura, los negocios y la tecnología, y tienen como centro la creatividad. Son industrias que requieren un alto índice de talentos creativos y que generan ingresos, en particular a través de los derechos de propiedad intelectual.

El sector creativo se caracteriza por su resiliencia y flexibilidad e incorpora a artistas y profesionales de la cultura independientes, a la vez que a una gran variedad de empresas de diferentes tamaños: microempresas y pequeñas, medianas y grandes empresas que operan en una multitud de sectores, desde la producción editorial hasta la audiovisual y musical, entre otros.

Las industrias culturales y creativas se encuentran entre los sectores emergentes más dinámicos del comercio mundial y, a pesar de que este mercado está dominado por los países desarrollados, cada vez son más los países que visibilizan el potencial de crecimiento que la cultura encierra y que está inscrito en ellos mismos y sus capacidades creativas. Como señala la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual,6 todas estas actividades requieren un alto índice de talentos creativos, que son los que acaban generando ingresos a través del comercio y de los derechos de propiedad intelectual.

Por todo ello, en estos últimos años se ha manifestado la necesidad de cambios en los modelos educativos, adquiriendo importancia la reivindicación de una educación artística y cultural como elemento imprescindible del desarrollo humano en un paradigma de economía creativa y globalización.

En muchos países del entorno europeo, estos cambios de enfoque están configurando la implementación de nuevos diseños curriculares para la educación formal que no están basados en los tradicionales contenidos, sino que se centran en el desarrollo de competencias fundamentales, como analizamos en el apartado anterior. Son modelos educativos que ponen el acento en los aprendizajes que se consideran fundamentales desde una perspectiva de desarrollo integral de las personas como individuos y como ciudadanos.

En este sentido, resulta interesante la investigación de Howard Gardner, quien, siguiendo su teoría de las inteligencias múltiples, señala que no existe una inteligencia única en el ser humano, sino una diversidad de inteligencias que marcan las potencialidades y acentos significativos de cada individuo. Cada persona tiene varias inteligencias y desarrolla unas más que otras. Diferentes culturas y segmentos de la sociedad ponen énfasis diferentes en ellas. En su libro Las cinco mentes del futuro,7 este investigador señala la necesidad de desarrollar cinco tipos de inteligencia, capacidad o competencia: disciplina, síntesis, creatividad, respeto y ética.

6 OMPI http://www.wipo.int/portal/index.html.es7 Howard Gardner, Las cinco mentes del futuro. Paidós, Barcelona, 2005.


Incorporar estas capacidades intelectuales o cognitivas en las escuelas y en la educación no formal resulta imprescindible para formar ciudadanos del siglo XXI.

La competencia cultural y artística está directamente relacionada con la educación de la creatividad. La palabra creatividad está asociada con la originalidad, la imaginación, la inspiración, la innovación y la invención. Es una característica inherente al individuo ser imaginativo y expresar ideas. La creatividad se da en todas las personas, sociedades y países.

Entender y valorar cuales son nuestros gustos estéticos y nuestras capacidades expresivas nos permite desarrollar la creatividad, la sensibilidad, la emoción y la capacidad de disfrutar y de comunicar conocimientos y sensaciones. Conocer los referentes estéticos, las manifestaciones y las prácticas culturales y creativas de los otros nos permite valorar expresiones culturales diferentes a las nuestras y desarrollar nuevas fuentes de inspiración.

ACTIVIDADES, BIENES Y SERVICIOS CULTURALES

“Las actividades, bienes y servicios culturales se refieren a las actividades, los bienes y los servicios que, considerados desde el punto de vista de su calidad, utilización o finalidad específicas, encarnan o transmiten

expresiones culturales, independientemente del valor comercial que puedan tener. Las actividades culturales pueden constituir una finalidad de por sí, o contribuir a la producción de bienes y servicios culturales.”


Mientras que los bienes son productos físicos materiales (libros, películas, discos, pinturas, artesanía) que deben transportarse y almacenarse, los servicios (un espectáculo escénico, una proyección cinematográfica o concierto) se caracterizan por su naturaleza intangible y no reproducible en serie.

Tanto las personas como los países son sumamente ricos en diversidad cultural y talento creativo de uno u otro tipo, más allá de otros conceptos de riqueza estrictamente económicos. Las tradiciones, costumbres y conocimientos de cada cultura ofrecen un patrimonio único de música, danzas, artesanía, artes visuales, cuentos y prácticas culturales, entre otros elementos. Y este patrimonio, tangible e intangible, representa un capital cultural indiscutible.

Educar en estas competencias supone valorar críticamente diferentes manifestaciones culturales y artísticas, utilizarlas como fuente de enriquecimiento y disfrute, al considerarlas parte del patrimonio de los pueblos y un potencial para el desarrollo y para avanzar en los objetivos del milenio para la lucha contra la pobreza.8

Un factor que define al sector creativo es que posee una estructura de mercado flexible, muy resistente y adaptable a los cambios. Esto convierte a las industrias creativas en referentes de sostenibilidad y en uno de los sectores emergentes más dinámicos del comercio mundial, en la actualidad.

EXPRESIONES CULTURALES

“Las expresiones culturales son las expresiones resultantes de la creatividad de personas, grupos y sociedades, que poseen un contenido cultural.”


Entendemos por expresiones culturales las diferentes manifestaciones de la creatividad de los individuos y los grupos sociales, que se transmiten mediante la palabra (literatura, cuentos…), el sonido (música…), las imágenes (fotos, películas…), acciones (danza, teatro…) u objetos (escultura, pintura…). Hoy por hoy, estas expresiones culturales son vectores cada vez más importantes de transmisión de identidad, valores y sentido.

8 Los ocho Objetivos de Desarrollo del Milenio constituyen un plan convenido por todas las naciones del mundo y las instituciones de desarrollo más importantes a nivel mundial. Los objetivos han reavivado esfuerzos sin precedentes para ayudar a los más pobres del mundo. http://www.un.org/spanish/millenniumgoals/


Por ello, la creatividad y las expresiones culturales requieren, también, de una educación para el emprendimiento, la gestión de proyectos y la capacidad de liderazgo e implementación de esas ideas en un contexto global. Diseñar proyectos e implementarlos requiere una metodología, capacidad de trabajo en equipo, habilidades para sumar diversas miradas y potencialidades creativas, etc. Pero requiere, sobre todo, un cambio de enfoque de la educación y del educador y entender la pedagogía como ejercicio de acompañamiento de procesos en los que todos aprendemos colectivamente.

Estos proyectos, y las organizaciones y empresas que los promueven, son en sí mismos la mejor garantía de protección y promoción de la diversidad, y es por ello que las políticas públicas deben apoyarlos.

POLÍTICAS Y MEDIDAS CULTURALES

“Las políticas y medidas culturales se refieren a las políticas y medidas relativas a la cultura, ya sean estas locales, nacionales, regionales o internacionales, que están centradas en la cultura como tal,

o cuya finalidad es ejercer un efecto directo en las expresiones culturales de las personas, grupos o sociedades, en particular la creación, producción, difusión y distribución de las

actividades y los bienes y servicios culturales y el acceso a ellos.”


Las políticas culturales encuentran su fundamento en la Declaración Universal de los Derechos Humanos, que reconoce las necesidades y derechos en materia política, social, económica y cultural de todas las personas.

Las políticas culturales deben ser reivindicadas por la ciudadanía como garantía de equilibrio y protección de la diversidad de las expresiones culturales frente a los desafíos que la globalización genera en términos de capacidad creativa, acceso y diversidad. Para ello también es importante la formación y la educación en el conocimiento y funcionamiento del ciclo cultural.

“La creatividad es condición necesaria, pero no suficiente, para que las regiones y los países en desarrollo puedan sacar partido de su ‘capital creativo’, y hace falta que se desarrollen acciones y medidas que promuevan y apoyen

la creatividad, pero también que ayuden a que las expresiones de dicha creatividad puedan ser producidas, comercializadas y distribuidas accediendo a nuevos mercados.” 9

CICLO CULTURAL

Todo proyecto o industria cultural sigue un ciclo que llamamos ciclo cultural, que se compone de una serie de fases o eslabones:

• Formación: artística, en marketing cultural, en derechos de autor, etc., que permite desarrollar las competencias y el saber hacer de las personas que trabajan en el sector cultural.

• Creación: de un guión de teatro, una pintura, nuevo software, una canción, etc. • Producción: de un CD de música, de una película, de un espectáculo teatral. Se reúnen todos los elementos

necesarios para “fabricar” una expresión cultural. • Distribución/ difusión: acciones emprendidas para difundir, comercializar y/o distribuir una expresión

cultural o un proyecto creativo con la intención de que llegue a los destinatarios deseados. • Participación/ consumo: asistencia, disfrute, colaboración y acceso a las expresiones culturales y a los

proyectos creativos.

El ciclo cultural es continuo e interdependiente: de la formación (artística, ciudadana) se pasa a la creación y de ahí a la producción, la distribución/difusión y el consumo/participación. Asimismo, el consumo/participación nos motiva a querer saber más (volvemos a la formación) o nos inspira nuevas producciones culturales (volvemos a la creación). Como norma general, las diferentes fases de los proyectos creativos no se desarrollan de la misma manera ni tienen por qué tener la misma intensidad.

9 Guiomar Alonso, “Creatividad, cultura y desarrollo económico”, Pensamiento Iberoamericano, 4, 2009.


Igualmente, es esencial entender el papel de las políticas públicas locales, nacionales e internacionales que protegen o debieran proteger la producción y expresión cultural en contextos de igualdad y libertad. La cooperación cultural y las relaciones internacionales se dibujan, en este sentido, como un último ámbito fundamental de intervención en el que los jóvenes deben ser introducidos.

Conclusión

Este es el proceso formativo propuesto por Diversidades, el juego de la creatividad. Avanzar desde la constatación de la propia diversidad y creatividad hacia la posibilidad de articular propuestas, proyectos y empresas relacionadas con estas capacidades y especificidades. Enseñar a los jóvenes a construir sus propios proyectos y acompañarlos en los procesos de concreción de sus ideas implica una innovación importante de los formatos pedagógicos convencionales y de los marcos educativos y curriculares, pero responde, en definitiva, a buenas prácticas que ya están desarrollando muchos educadores y docentes, y responde, además, a las políticas educativas y económicas contemporáneas.

¿Por qué Diversidades?

Diversidades, el juego de la creatividad es una herramienta educativa concebida para sensibilizar a los jóvenes en los principios y valores que animan la Convención de 2005. Se trata de un recurso educativo que promueve, de forma concreta y lúdica, la diversidad de las expresiones culturales, la inclusión de contenidos culturales y la promoción de la creatividad en el marco de la programación educativa formal y no-formal.

Más allá de un recurso educativo al servicio de la Convención, Diversidades es una propuesta para trabajar con jóvenes, de una forma original, colaborativa e innovadora, contenidos muy actuales y cercanos a su cotidianidad: gustos estéticos, prácticas culturales, motivaciones personales, ideas de futuro, trabajo en grupo, diseño de proyectos, ideas creativas y espíritu emprendedor, entre otros.

Esto lo convierte en una herramienta muy dinámica y versátil, con capacidad para adaptarse a múltiples contextos, destinatarios y necesidades educativas; un kit educativo innovador en contenidos y metodología. En este apartado, se desarrollan los ejes temáticos que vertebran el kit joven Educar para la diversidad, el enfoque pedagógico que subyace en la propuesta didáctica, y se proponen, a modo de sugerencia, distintos ámbitos y formatos en los que Diversidades, el juego de la creatividad podría convertirse en un buen aliado para educadores, maestros, profesores y gestores culturales.

Cuatro ejes temáticos

Para facilitar a los jóvenes la comprensión de los valores, objetivos y principios rectores de la Convención, Diversidades se articula en torno a cuatro ejes:

• La diversidad cultural• La creatividad y las expresiones culturales• Las políticas y medidas culturales• La solidaridad y la cooperación cultural

La riqueza estratégica de las identidades culturales, entendidas como procesos activos en constante reinvención, se encuentra en las distintas formas en las que se concreta su aportación al desarrollo sostenible. Por ejemplo, en los impactos directos e indirectos que han demostrado tener los proyectos creativos articulados en torno a las formas de expresión cultural. Impactos económicos, sin duda, de creación de empleo, pero también de cohesión social y de carácter educativo y formativo.

La creatividad es una habilidad de los seres humanos que está directamente relacionada con la diversidad de las expresiones culturales. No es una capacidad exclusiva de los artistas y creadores, aunque es cierto que es la característica que mejor define a estos colectivos.


La creatividad tiene siempre, más allá de su carácter individual, un componente colectivo, ya sea en su origen (es fruto de la experiencia y el conocimiento social acumulado) o en el proceso de identificación y construcción de las ideas y proyectos comunes. La creatividad es, sin duda, una forma de afrontar la realidad que puede, en cierto modo, ser educada y promovida por el juego y las propuestas formativas para que progrese hacia la innovación y se concrete en propuestas, actividades, bienes y servicios culturales.

Por otro lado, Diversidades parte de otro principio fundamental: las políticas y medidas culturales juegan un papel clave en la promoción de la creatividad y la protección de la diversidad de las expresiones culturales que, como ha demostrado la amplia ratificación de la Convención, son retos fundamentales en el contexto actual. En este sentido, la Convención reafirma el derecho soberano de las Partes para elaborar políticas culturales y recomienda la asunción de responsabilidades específicas para proteger y promover la diversidad de las expresiones culturales, por ejemplo reforzando las industrias culturales, creando infraestructuras apropiadas o fomentando el establecimiento de programas de educación y formación en el ámbito de las industrias culturales.

Pero estas políticas y medidas culturales ya no se entienden únicamente a escala nacional. La cooperación internacional y la cooperación al desarrollo tienen como objetivo final paliar de forma concreta los riesgos de uniformidad y homogeneización que los procesos de globalización pueden tener en la diversidad de las expresiones culturales a nivel mundial. La Convención de 2005 propone una serie de líneas de acción para propiciar la creación de un sector cultural dinámico en todos los países, aportar una respuesta a las necesidades específicas de los países en desarrollo y reforzar el vínculo entre cultura y desarrollo.

La desigualdad en las relaciones económicas y comerciales en un mundo globalizado supone, como nunca en la historia de la humanidad, un obstáculo al desarrollo global. La solidaridad y las políticas de cooperación para el desarrollo son claves para fomentar la riqueza que supone la diversidad de las expresiones culturales. Es por ello que la Convención de 2005 insiste en este aspecto, vinculando cooperación, políticas culturales y creatividad como ejes estructurales de la diversidad de las expresiones culturales.

Enfoque pedagógico

Diversidades, el juego de la creatividad apuesta por una estrategia pedagógica que involucra a los jóvenes, como individuos y ciudadanos, en la defensa de los valores de la Convención. La protección de la diversidad cultural ha tendido a identificarse, a menudo, con la protección de minorías y comunidades culturales aisladas y aparentemente lejanas. Para muchos jóvenes, lo diverso empieza siempre con el Otro.

La propuesta educativa incide de forma especial en la necesidad de reconsiderar el propio individuo, el Yo como primer estadio de la diversidad. Todos, a lo largo de nuestras vidas, tendemos a identificarnos con una variedad de valores, tradiciones, símbolos, prácticas culturales y modos de comportamiento. Asimismo, poseemos la capacidad de generar una gran diversidad de formas expresivas.

El material va dirigido a jóvenes de 12 a 16 años, adolescentes que se encuentran, por lo general, en una etapa de identificación y construcción de la identidad, del Yo. Este es un momento clave para el desarrollo psicológico y personal y para la construcción del individuo social. De ahí la importancia de trabajar con este grupo de edad.

En esta etapa, es indispensable construir valores de ciudadanía cultural pero, para ello, será necesario fundamentar los valores de la propia identidad. Sólo desde la interpelación a su propia realidad individual y grupal será posible el acercamiento de los jóvenes a conceptos que, a menudo, están lejos de su cotidianidad.

En esta etapa, es indispensable construir valores de ciudadanía cultural pero, para ello, será necesario fundamentar los valores de la propia identidad. Sólo desde la interpelación a su propia realidad individual y grupal será posible el acercamiento de los jóvenes a conceptos que, a menudo, están lejos de su cotidianidad.

Por ello, la propuesta educativa sugiere implicar a cada uno de los jóvenes desde su individualidad, entendiendo que es la mejor manera de motivarles y avivar su interés para, posteriormente, desarrollar el concepto de diversidad de las expresiones culturales.


Este proceso de construcción de la identidad personal supone, asimismo, la reafirmación del nosotros, de la necesidad de compartir experiencias culturales y estéticas, de sentir que “se forma parte de algo”. Metodológicamente, esto nos permite plantear un proceso reflexivo con los jóvenes, acompañándolos en esta progresión desde la realidad personal a la realidad social. No existe el grupo si no es a partir de una variedad de individuos. Y, a partir de la diversidad de grupos, se define el Todos como concepto aglutinador, pero no unificador.

YO

NOSOTROS OTROS

TODOS

Posibles usos de Diversidades

Diversidades impulsa una experiencia colaborativa entre el docente y los participantes utilizando, como recurso para favorecer la interacción, un concurso de creatividad que permite presentar los contenidos de forma interactiva, capitalizando los rasgos del colectivo destinatario. La propuesta metodológica y el diseño dinámico y sencillo, basado en recursos gráficos que apelan al público joven, contribuyen a mejorar esta interacción.

A través de un itinerario de actividades, se invita a los jóvenes a formar grupos diversos y diseñar un proyecto en el que se pongan en práctica sus habilidades creativas en pos de un objetivo común. La construcción, fase a fase, de un proyecto creativo propio anima a los participantes a seguir con el juego hasta obtener el veredicto final del concurso. De esta forma, no sólo se dinamizan los contenidos teóricos y conceptuales sino que también se fortalece el trabajo en grupo y se fomenta el aprendizaje a partir de la experiencia y la colaboración.

Diversidades es una propuesta innovadora de uso de las tecnologías digitales para fines educativos que descentraliza el carácter frontal y expositivo de los recursos más convencionales mediante la visualización de los procesos colaborativos en una superficie compartida: la pantalla o la pizarra. Se crea así una experiencia que, lejos de reproducir una lógica unidireccional, presenta una superficie de composición que motiva una interacción real y la construcción social de contenidos.

El kit está pensado para que funcione de manera autónoma y se adapte a una gran variedad de situaciones y realidades, a contextos educativos formales y también no formales. Ello es posible porque no está directamente vinculado a contenidos curriculares específicos, sino a un trabajo transversal de educación en valores, competencias y reflexión cívica.

Son muchos los contextos y ámbitos en los cuales puede resultar oportuno y recomendable utilizar Diversidades como herramienta pedagógica. Se trata de una propuesta que, por sus contenidos, actividades y enfoque pedagógico, puede ser útil en:

• Escuelas• Institutos• Bibliotecas• Centros culturales• ONG

• Empresas• Equipamientos públicos• Asociaciones culturales• …


Así como en varios ámbitos de formación:

• Educación en creatividad e innovación• Educación en diversidad e interculturalidad• Dinámica de grupos y trabajo en equipo• Formación de líderes• Espíritu emprendedor• Industrias culturales• Educación en cooperación y solidaridad• Educación artística y expresiva• Animación socio-cultural• Gestión cultural

• Educación en el ocio y el tiempo libre• Etnoeducación• Educación comunitaria• Educación en ciudadanía• Educación en valores• Gestión de proyectos• Educación en comunicación• …

Recursos disponibles

Diversidades, el juego de la creatividad es una propuesta educativa que contempla varios formatos y recursos con la finalidad de ser accesible de forma fácil y rápida y ofrecer a sus usuarios el máximo de información y conocimientos acerca la diversidad de expresiones culturales y creativas. Diversidades está disponible, por el momento, en lengua española.

Diversidades, el juego de la creatividad está disponible en tres formatos:

• Papel• CD-ROM• En línea

Cuenta con los siguientes recursos:

• Propuesta pedagógica. Presenta al docente las orientaciones pedagógicas, los planteamientos conceptuales y las expectativas didácticas del juego.

• Guía didáctica. Vincula los elementos teóricos presentados en la propuesta pedagógica con su aplicación práctica, ofreciendo al educador/a soluciones concretas para desarrollar las actividades. Incluye unas fichas metodológicas que ofrecen al docente un guión para llevar a cabo cada una de las actividades. Existe una guía didáctica específica para cada formato del juego (papel, CD-ROM, en línea).

• Manual de formación de formadores. Ofrece el marco teórico y conceptual del juego, al mismo tiempo que proporciona la información necesaria para formar a posibles educadores, gestores culturales y políticos como altavoces de Diversidades.

• Vídeo descriptivo sobre Diversidades, el juego de la creatividad, en el cual se presenta el kit (5’17’’)• Vídeo tutorial sobre la descarga, instalación y uso de Diversidades (7’17’’)• Folleto de presentación de Diversidades.• Espacio virtual propio de carácter colaborativo en el que se puede encontrar información, compartir

experiencias, establecer redes, participar en foros y descargar todos los materiales:

www.diversidades.net


3. PROGRAMA FORMATIVO

Propuesta de formación de formadores en Diversidades

Diversidades, el juego de la creatividad es un recurso educativo pensado para funcionar autónomamente a partir de los distintos materiales que acompañan al juego y que permiten a los docentes apropiarse de sus contenidos y sus aplicaciones técnicas de forma fácil.

A pesar de ello, desde su publicación en 2010 se ha detectado una necesidad y una demanda de formación sobre cómo transmitir estos temas, conceptos y enfoques a los futuros dinamizadores de estas actividades. De ahí surge la propuesta de esta formación de formadores que pretende ir más allá de la difusión y divulgación de Diversidades para:

• conseguir una mejor aplicación de la herramienta pedagógica y• ayudar a sensibilizar a docentes, profesores, educadores, gestores culturales, instituciones políticas,

organizaciones sociales y artistas de la necesidad de proteger y promover la diversidad de las expresiones culturales.

En este sentido se articula la siguiente propuesta de talleres de formación de formadores, una idea abierta y adaptable, pero que parte de las siguientes premisas:

Objetivos de aprendizaje

• Incorporar en la formación temas como la diversidad de las expresiones culturales, la creatividad, las políticas culturales y la cooperación.

• Identificar los principios y valores de la Convención de 2005.• Familiarizarse con el kit Diversidades como recurso innovador, oportuno y necesario en la sociedad del

siglo XXI.• Entender las herramientas conceptuales y metodológicas necesarias para una buena aplicación del kit.• Poner en diálogo el sector cultural y el educativo.• Formar parte de una red de formadores y dinamizadores de los valores y principios de la Convención a

partir del uso de Diversidades, el juego de la creatividad.

¿A quién va dirigido?

El taller puede estar compuesto por grupos de un máximo de 25 o 30 personas, teniendo en cuenta que se trata de sesiones en las cuales la participación es importante, así como el diálogo y la puesta en común de experiencias.

El grupo de destinatarios puede tener dos perfiles:

a. Docentes, profesores, educadores, maestros, tanto si proceden de la educación formal como de la no-formal, interesados en utilizar el kit en sus proyectos, escuelas o institutos.

b. Posibles intermediarios que pudieran convertirse en dinamizadores de Diversidades a partir del taller, en futuros formadores sobre este material. Este grupo podría incluir también personal del sector educativo, así como perfiles más técnicos, tales como responsables o facilitadores de centros culturales, líderes juveniles, y representantes de instituciones públicas, de ONG y de agencias internacionales y centros UNESCO, entre otros.


¿En qué consiste el taller?

Por lo que respecta a los contenidos, el taller se divide en tres ejes:

a. Reflexión acerca de la educación en diversidad y la creatividad. Estado de la cuestión. El rol de los jóvenes como creadores y consumidores.

b. Propuesta pedagógica de v. Temas y metodología.c. El uso de Diversidades como herramienta para trabajar con jóvenes la diversidad de las expresiones

culturales: manejo del juego y de los materiales propuestos. Experimentar el funcionamiento de la herramienta pedagógica y el manejo del material para el dinamizador del juego.

Estructura

Bloque 1:• Presentación de Diversidades. Visualización del vídeo de difusión.• Objetivos del taller.

Bloque 2:• La educación y el mundo intercultural contemporáneo.• La interculturalidad y los jóvenes.• Creatividad y expresiones culturales.• Industrias creativas. • Marco conceptual, teórico y normativo de la diversidad cultural y la creatividad.• Cómo y por qué sensibilizar a la sociedad entorno a la Convención: el kit Diversidades, el juego de la

creatividad.

Bloque 3: • Características generales de Diversidades, el juego de la creatividad.• Presentación de los ejes temáticos.• Explicación de la propuesta pedagógica, del enfoque, de la dinámica y de la metodología del juego.• Introducción a los recursos de Diversidades, el juego de la creatividad: la guía didáctica como herramienta

esencial para la aplicación de Diversidades.• Visionado del vídeo Tutorial para la descarga y el uso de Diversidades, el juego de la creatividad.• Puesta en práctica del kit – desde la actividad 0 a la 6.• Puesta en práctica del kit – desde la actividad 7 al final.

Bloque 4:• Familiarización con el espacio virtual: www.diversidades.net. Espacio virtual propio de carácter

colaborativo donde se puede encontrar información, compartir experiencias, establecer redes, participar en foros y descargar todos los materiales.

• Valoraciones y puesta en común. • Posibles aplicaciones de Diversidades, el juego de la creatividad en distintos contextos y entornos.• Conclusiones, aportaciones y cierre.


Material para el taller

Para llevar a cabo el taller, ponemos a disposición del agente cultural, social o educativo que dinamice la actividad los siguientes materiales, todos disponibles en www.diversidades.net. Con ello se pretende apoyar las iniciativas de formación de formadores y que sean completamente autónomas y adaptables a distintos contextos y ámbitos.

• Vídeo descriptivo sobre Diversidades, el juego de la creatividad en el cual se presenta el kit (5’17’’).• Vídeo tutorial sobre la descarga, instalación y uso de Diversidades (7’17’’).• Folleto de presentación de Diversidades.• Manual de formación de formadores. Ofrece el marco teórico y conceptual del juego, al mismo tiempo que

proporciona la información necesaria para formar a posibles educadores, gestores culturales y políticos como altavoces de Diversidades.

• Propuesta pedagógica. Presenta al docente las orientaciones pedagógicas, los planteamientos conceptuales y las expectativas didácticas del juego.

• Presentación en formato digital del “Anexo ii” para formación de formadores.• Espacio virtual www.diversidades.net, de carácter colaborativo, en el que se puede encontrar información,

compartir experiencias, establecer redes, participar en foros y descargar todos los materiales.• Espacio web de la Convención de 2005 de la UNESCO (www.unesco.org/culture/es/2005convention).

Además, animamos a entrar en el foro y en el blog del proyecto, para conocer otras experiencias, compartir propuestas y consultar dudas.

http://www.diversidades.net/flooone/forum.html#/

http://www.diversidades.net/flooone/blog.html


4. ANEXOS

I. Material para el taller de formación de formadores

En este apartado se ofrece un ejemplo de presentación que podría servir como recurso para el taller de formación de formadores. Se trata de un documento en formato Power Point que podrá descargarse desde la web de Diversidades y personalizarse según las necesidades.


II. Marco normativo de la diversidad cultural

Son varios los instrumentos normativos que, en forma de convenciones, declaraciones o informes, favorecen, de manera directa o indirecta, la diversidad cultural y han contribuido en las últimas décadas a definir, conceptualizar y establecer un marco normativo al respecto. A modo de ejemplo, se mencionan a continuación algunos de los más significativos:

HITOS CLAVE1948 Declaración Universal de los Derechos Humanos

1966 Pacto Internacional de los Derechos Económicos, Sociales y Culturales (PIDESC) y Pacto Internacional de los Derechos Civiles y Políticos (PIDCP)

1972 Convención sobre la Protección del Patrimonio Mundial Cultural y Natural

1982 Declaración de México sobre las Políticas Culturales

1988-1997 Decenio Mundial de la UNESCO para el Desarrollo Cultural

1992 Agenda de Río, Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Medio Ambiente y el Desarrollo

1997 Informe de la Comisión Mundial de la Cultura y del Desarrollo Nuestra diversidad creativa

1998 Tercera Conferencia sobre Políticas Culturales en Estocolmo (UNESCO)

2000 Declaración del Milenio / Objetivos de Desarrollo del Milenio

2001 Declaración Universal de la UNESCO sobre la Diversidad Cultural

2003 Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial

2004 Informe sobre Desarrollo Humano PNUD

2004 Carta de Ciudades Educadoras

2004 Agenda 21 de la Cultura

2005 Convención sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales

2006 Directrices de la UNESCO sobre la Educación Intercultural

2006 Conferencia Mundial sobre Educación Artística – Lisboa

2006 Carta Cultural Iberoamericana

2007 Declaración de Friburgo sobre los derechos culturales

2009 Consejo de Europa, Encuentro sobre educación, jóvenes y cultura

2010 Informe Mundial de la UNESCO Invertir en la diversidad cultural y el diálogo intercultural

2010 Resolución de la Asamblea General de la ONU sobre Cultura y Desarrollo


1948. Declaración Universal de los Derechos Humanos

En su artículo 27, la Declaración se refiere a los derechos culturales:

“Artículo 27.1. Toda persona tiene derecho a participar libremente en la vida cultural de la comunidad, a gozar de las artes y a participar y beneficiarse del progreso científico.”

“Artículo 27.2. Toda persona tiene derecho a la protección de los intereses morales y materiales derivados de las producciones científicas, literarias o artísticas de que sea autora.”

1966. Pacto Internacional de los Derechos Económicos, Sociales y Culturales (PIDESC)10

y Pacto Internacional de los Derechos Civiles y Políticos (PIDCP)11

Los derechos culturales son derechos relacionados con la vida cultural y la expresión humana, entendidos en una amplia dimensión. Son derechos promovidos para garantizar que las personas y las comunidades tengan acceso a la cultura y puedan participar en la que sea de su elección. Son fundamentalmente la aplicación de los derechos humanos para asegurar el disfrute de la cultura y de sus componentes en condiciones de igualdad, dignidad humana y no discriminación. Son derechos relativos a cuestiones como la lengua; la producción cultural y artística; la participación en la cultura; el patrimonio cultural; la propiedad intelectual; las minorías, y el acceso a la cultura, entre otros.

Los derechos culturales aparecen referenciados en ambos pactos en los siguientes artículos:

Artículo 15.1 del PIDESC: “Los Estados Partes en el presente Pacto reconocen el derecho de toda persona a: a) Participar en la vida cultural; b) Gozar de los beneficios del progreso científico y de sus aplicaciones; c) Beneficiarse de la protección de los intereses morales y materiales que le correspondan por razón de las producciones científicas, literarias o artísticas de que sea autora.” Artículo 27 del PIDCP: “En los Estados en que existan minorías étnicas, religiosas o lingüísticas, no se negará a las personas que pertenezcan a dichas minorías el derecho que les corresponde, en común con los demás miembros de su grupo, a tener su propia vida cultural, a profesar y practicar su propia religión y a emplear su propio idioma.”

1972. Convención sobre la Protección del Patrimonio Mundial Cultural y Natural

Esta convención define las clases de sitios naturales o culturales que pueden ser candidatos a la inscripción en la Lista del Patrimonio Mundial y fija el deber que compete a los Estados Partes respecto a la identificación de posibles sitios, y a la protección y la preservación de dichos sitios. Al firmar la convención, cada país se compromete a conservar no sólo los bienes del Patrimonio Mundial localizados en su territorio sino también a proteger el propio patrimonio nacional. Todos los países poseen sitios de interés local o nacional que constituyen un motivo bien justificado de orgullo y la convención los estimula a identificar y proteger su patrimonio, esté o no incluido en la Lista del Patrimonio Mundial.

1982. Declaración de México sobre las Políticas Culturales12

El concepto de cultura que se concretó en esta declaración ha sido ampliamente aceptado hasta nuestros días, y ha supuesto un hito importante en el avance y la definición de las políticas culturales:

“La cultura puede considerarse actualmente como el conjunto de los rasgos distintivos, espirituales y materiales, intelectuales y afectivos que caracterizan a una sociedad o un grupo social.

Ella engloba, además de las artes y las letras, los modos de vida, los derechos fundamentales al ser humano, los sistemas de valores,

las tradiciones y las creencias.”

10 PIDESC: http://www.cinu.org.mx/onu/documentos/pidesc.htm11 PIDCP: http://www.cinu.org.mx/onu/documentos/pidcp.htm12 Declaración de México sobre las Políticas Culturales: http://www.culturalrights.net/descargas/drets_culturals400.pdf


A partir de este concepto, fueron adquiriendo importancia las políticas culturales nacionales y locales, la necesidad de ordenamiento institucional del sector cultural y la planificación y la administración cultural. Se pueden definir las políticas culturales como el conjunto estructurado de acciones y prácticas sociales de los organismos públicos y de otros agentes sociales y culturales sobre la cultura, entendida tanto en su versión restringida, como sector concreto de actividades culturales y artísticas, como considerándola de manera amplia, como el universo simbólico compartido por la comunidad. Las políticas culturales deben tener en cuenta la diversidad cultural y la realidad social del ámbito en que se encuentran.

1992. Agenda de Río, resultado de la Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Medio Ambiente y el Desarrollo

Se trata de un documento sobre desarrollo sostenible, cuyo alcance trasciende el ámbito estricto del medio ambiente, ya que incide en planteamientos y desafíos de orden general como la diversidad o la sustentabilidad. Este documento generó reflexiones sobre el uso masivo e indiscriminado de ciertos recursos del ecosistema natural, trató la idea de que ciertos modelos de desarrollo no estaban incluyendo su dimensión cultural y determinó la necesidad de una nueva conciencia, también ecológica, con respecto a la cultura.

1997. Nuestra diversidad creativa

La Comisión Mundial de la Cultura y del Desarrollo publicó este informe en el que se da un nuevo enfoque al tema de la diversidad cultural, incidiendo en la diversidad cultural como recurso vinculado a la idea de desarrollo, no sólo como crecimiento económico, sino también como crecimiento personal, social y colectivo. También hace referencia a una nueva ética global, en la que la cultura juega un papel fundamental. Este informe sintetiza los debates que dieron lugar a una nueva noción de creatividad, que abre alternativas capaces de dar curso libre a los múltiples aspectos culturales del desarrollo.

1998. Tercera Conferencia sobre Políticas Culturales en Estocolmo

Este informe reafirma la necesidad de reconocer la diversidad cultural en el desarrollo, ampliar la participación en la vida cultural, respetar la identidad cultural y promover la cooperación cultural internacional, acciones que habían sido formuladas durante el Decenio Mundial para el Desarrollo Cultural de la UNESCO (1988-1997). El documento incide en la importancia del desafío del desarrollo cultural y de la protección de la diversidad cultural. Recomienda a los Estados miembros implementar políticas culturales para que sean el componente central del desarrollo sostenible, promover la creatividad y la participación en la vida cultural, conservar y salvaguardar el patrimonio cultural, así como dedicar más recursos humanos y financieros al desarrollo cultural.

2000. Declaración del Milenio. Objetivos de Desarrollo del Milenio13

La adopción, por parte de la comunidad internacional, de la Declaración del Milenio y los Objetivos de Desarrollo del Milenio (ODM) es un hito en la historia de las Naciones Unidas. Por primera vez, los líderes del planeta se comprometen a trabajar juntos para abordar los retos de la paz, la seguridad, el desarrollo, los derechos humanos y las libertades fundamentales. Al adoptar los ODM, 191 países deciden intensificar sus esfuerzos y unir energías para combatir la pobreza, el analfabetismo, la hambruna, la falta de instrucción, las desigualdades entre los sexos, los índices de mortalidad materno-infantil, las enfermedades y el deterioro del medio ambiente. Los ocho objetivos constituyen un llamamiento a los países ricos para que alivien la deuda de los países pobres, aumenten las ayudas y les proporcionen un acceso equitativo a los mercados y a la tecnología.

En el año 2000, cuando la Asamblea General de las Naciones Unidas aprobó, mediante la Declaración del Milenio, los ODM, la cultura apenas fue tenida en cuenta como objetivo ni tampoco como vector para contribuir a alcanzarlos. En la década transcurrida desde entonces, el debate conceptual sobre cultura y desarrollo, en sus diferentes dimensiones, ha sido muy intenso y fructífero y ha permitido crear una base estratégica y empírica muy relevante.

Esto ha hecho necesario incorporar de forma decidida el aporte y el potencial de la cultura para la consecución

13 ODM http://www.un.org/spanish/millenniumgoals/


de los Objetivos de Desarrollo del Milenio, en primer lugar, y seguir incorporando la dimensión cultural en las políticas y estrategias de desarrollo, tanto de los países socios como de los donantes, como forma de mejorar los indicadores de desarrollo humano y de avanzar hacia una nueva forma de medir el bienestar y el desarrollo de nuestras sociedades que tenga en la cultura una dimensión esencial.

2001. Declaración Universal de la UNESCO sobre la Diversidad Cultural14

La Declaración de 2001 es uno de los documentos más relevantes en este ámbito. Reafirmando los derechos humanos y las libertades fundamentales de la Declaración Universal de Derechos Humanos, y basándose en que el respeto de la diversidad de las culturas, la tolerancia, el diálogo y la cooperación, en un clima de confianza y de entendimiento mutuos, son uno de los mejores garantes de la paz y la seguridad internacionales, aspira a “una mayor solidaridad fundada en el reconocimiento de la diversidad cultural, en la conciencia de la unidad del género humano y en el desarrollo de los intercambios interculturales”.

Según la UNESCO, la cultura, en su rica diversidad, posee un valor intrínseco tanto para el desarrollo económico como para la cohesión social y la paz. La diversidad cultural es una fuerza motriz del desarrollo, no sólo en lo que respecta al crecimiento económico, sino también como fuente de inclusión social. Esta diversidad es un componente indispensable para reducir la pobreza y alcanzar la meta del desarrollo sostenible.

Simultáneamente, el reconocimiento de la diversidad cultural lleva al diálogo entre civilizaciones y culturas, al respeto y a la comprensión mutua. Por consiguiente, el fomento de la diversidad cultural –”patrimonio cultural de la humanidad” (Declaración Universal de la UNESCO sobre la Diversidad Cultural)– y su corolario, el diálogo, constituyen un verdadero reto que se sitúa en el núcleo mismo del mandato de la UNESCO.

2003. Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial15

Convención que promueve la cooperación internacional para la salvaguardia del patrimonio cultural inmaterial. Este patrimonio se considera la raíz de la diversidad cultural, y su mantenimiento es una garantía para la continuación de la creatividad. Se define de esta manera:

“Se entiende por “patrimonio cultural inmaterial” los usos, representaciones, expresiones, conocimientos y técnicas -junto con los instrumentos, objetos, artefactos y espacios culturales que les son inherentes- que las comunidades, los grupos y en algunos casos los individuos reconozcan como parte integrante de su patrimonio cultural. Este patrimonio cultural inmaterial, que se transmite de generación en generación, es recreado constantemente por las comunidades y grupos en función de su entorno, su interacción con la naturaleza y su historia, infundiéndoles un sentimiento de identidad y continuidad y contribuyendo así a promover el respeto de la diversidad cultural y la creatividad humana. A los efectos de la presente Convención, se tendrá en cuenta únicamente el patrimonio cultural inmaterial que sea compatible con los instrumentos internacionales de derechos humanos existentes y con los imperativos de respeto mutuo entre comunidades, grupos e individuos y de desarrollo sostenible.”

2004. Informe sobre Desarrollo Humano16

Elaborado por el Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD), este documento resalta la importancia de la libertad cultural para el desarrollo humano.

14 Declaración de 2001: http://portal.unesco.org/es/ev.php-URL_ID=13179&URL_DO=DO_TOPIC&URL_SECTION=201.html

15 Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial de 2003: http://unesdoc.unesco.org/images/0013/001325/132540s.pdf

16 Informe sobre Desarrollo Humano 2004, La libertad cultural en el mundo diverso de hoy: http://hdr.undp.org/es/informes/mundial/idh2004/


Hasta los años 90, el concepto de desarrollo era básicamente económico, y el indicador para medir el nivel de desarrollo de un país o comunidad era el producto interior bruto (PIB). Este informe incorpora el índice de desarrollo humano (IDH) que, alejándose de los criterios estrictamente económicos, pretende evaluar los aspectos que afectan al bienestar y la calidad de vida del ser humano. En el texto de presentación del informe, Sakiko Fukuda-Parr cita a Amartya Sen:

“El punto de vista del desarrollo humano exige que la atención se centre en la importancia de la libertad en las esferas culturales (tanto como en las demás) y en las maneras de defender y aumentar las libertades

culturales de las que podría gozar la gente.”

2004. Carta de Ciudades Educadoras17

Publicada inicialmente en 1990, en 2004 se revisa este documento, que representa una declaración que manifiesta la voluntad de los gobiernos locales de convertir los pueblos y ciudades en espacios educadores, divulgando principios y valores como la igualdad, el respeto, la solidaridad y la autoestima desde el espacio público para toda la ciudadanía. Esta carta sugiere nuevos ámbitos de actuación, en el marco de las políticas locales. La Asociación Internacional de Ciudades Educadoras (AICE) trabaja en red con todas las ciudades educadoras del mundo.

2004. Agenda 21 de la Cultura18

Este documento se ha convertido en un instrumento clave de los gobiernos locales para ubicar, en el centro de sus políticas públicas, la cultura como herramienta de desarrollo humano sostenible en las ciudades. Se basa en los principios de la diversidad cultural, los derechos humanos, el diálogo intercultural, la democracia participativa, la sostenibilidad y la paz.

La organización mundial Ciudades y Gobiernos Locales Unidos (CGLU) adoptó la Agenda 21 de la Cultura como documento de referencia de sus programas en cultura y asumió un papel de coordinación del proceso posterior a su aprobación. El Grupo de Trabajo en Cultura de CGLU, constituido en Beijing en 2005, es el punto de encuentro de ciudades, gobiernos locales y redes que sitúan la cultura en el centro de sus procesos de desarrollo.

2005. Convención sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales19

La Convención fue adoptada el 20 de octubre de 2005, en el pleno de la 33ª Conferencia General de la UNESCO. Es, de las siete convenciones culturales de la UNESCO, junto a la Convención para la Protección del Patrimonio Mundial Cultural y Natural de 1972, de las que más ratificaciones ha recibido por parte de los Estados Miembros. Esta Convención es un instrumento jurídico internacional y refuerza la idea de que la diversidad cultural debe considerarse como “patrimonio común de la humanidad”.

El objetivo de la Convención es reforzar los cinco eslabones inseparables de una misma cadena: la creación, la producción, la distribución / difusión, el acceso y el disfrute de las expresiones contenidas en las actividades, los bienes y los servicios culturales.

En particular, la Convención trata de: • Crear condiciones que permitan a las culturas florecer e interactuar libremente.• Reconocer la doble naturaleza de las expresiones culturales, a la vez económica y cultural.• Reafirmar el derecho de los Estados de mantener, adoptar e implementar políticas y medidas culturales.• Promover la cooperación cultural internacional para reforzar el vínculo entre cultura y desarrollo.

17 Carta de Ciudades Educadoras: http://www.bcn.es/edcities/aice/adjunts/Carta%20Ciudades%20Educadoras%20%202004.pdf

18 Agenda 21 de la Cultura: http://agenda21culture.net/index.php?lang=es

19 Convención 2005: http://unesdoc.unesco.org/images/0014/001429/142919s.pdf


Esta Convención concreta el valor de la diversidad y lo posiciona en un mercado global. Los bienes y servicios culturales no deben ser una mercancía sujeta a las leyes de mercado, pues, a diferencia de otros productos, estos tienen un doble valor, el económico y el simbólico-cultural.

En su artículo 1020, la Convención establece el compromiso de las partes para alentar la creatividad y propiciar la comprensión de la importancia que revisten la protección y el fomento de la diversidad de las expresiones culturales.

En este marco, fomentar la educación y sensibilización del público joven es un área de intervención clave. El acceso a las expresiones culturales juega un papel crucial en la construcción de su identidad individual y colectiva. Los jóvenes son, además, importantes agentes de cambio para preservar y promover la diversidad de las expresiones y de los ecosistemas culturales.

2006. Directrices de la UNESCO sobre la educación intercultural21

Las metas distintivas de la educación intercultural pueden sintetizarse en los títulos de “los cuatro pilares de la educación” definidos por la Comisión sobre la Educación para el Siglo XXI. Según las conclusiones de la Comisión, la educación debe estar basada en general en los pilares de:

• Aprender a conocer. • Aprender a hacer, a fin de adquirir no sólo una competencia profesional sino, más generalmente, una

competencia que capacite al individuo.• Aprender a vivir juntos, desarrollando la comprensión del otro y la percepción de las formas de

interdependencia, realizar proyectos comunes y prepararse para tratar los conflictos respetando los valores de pluralismo, comprensión mutua y paz, así como de diversidad cultural.

• Aprender a ser, para que florezca mejor la propia personalidad y se esté en condiciones de obrar con creciente capacidad de autonomía, de juicio y de responsabilidad personal.

Con tal fin, la UNESCO propone que la educación no menosprecie ninguna de las posibilidades de cada individuo y que se base en el derecho a la diferencia.

2006. Conferencia Mundial sobre Educación Artística – Lisboa22

Esta Conferencia es la culminación de un proceso de colaboraciones entre la UNESCO y ONG especializadas asociadas al programa de educación artística. En ella se trataron temas como la promoción y la introducción de la educación artística al nivel político, el impacto de la educación artística en las esferas sociales, culturales y académicas, y la educación de calidad en relación a la formación de docentes. De la Conferencia cabe señalar la conclusión de que la educación artística contribuye a mejorar la calidad educativa, garantizando un desarrollo integral de las capacidades intelectuales y creativas, de acuerdo con las demandas de la sociedad del siglo XXI.

2006. Carta Cultural Iberoamericana23

Adoptada en el marco de la XVI Cumbre Iberoamericana de Montevideo, se trata de un proyecto político que, partiendo de la riqueza y la diversidad cultural del espacio iberoamericano, intenta definir un marco común en los asuntos culturales y se constituye como un hito de vital importancia para la cooperación entre los países de la zona.

20 http://www.unesco.org/new/fileadmin/MULTIMEDIA/HQ/CLT/pdf/Conv2005_DO_Art_10_ES.pdf 21 http://unesdoc.unesco.org/images/0014/001478/147878s.pdf22 Conferencia Mundial sobre Educación Artística:

http://portal.unesco.org/culture/es/ev.php-URL_ID=31381&URL_DO=DO_TOPIC&URL_SECTION=201.html23 Carta Cultural Iberoamericana:

http://www.culturasiberoamericanas.org/carta_cultural.php


2007. Declaración de Friburgo sobre los derechos culturales24

Los avances en la definición de los derechos culturales se sitúan con el grupo interdisciplinario de Ética y de Derechos Humanos de la Universidad de Friburgo y en 1993, con la publicación Les Droits culturels : une catégorie sous-développée de droits de l’homme, coordinada por Patrice Meyer-Bisch.

En 1995, el proyecto de Declaración de los Derechos Culturales fue sometido por el grupo de Friburgo a una amplia consulta, y el documento de 1996, firmado por la Conferencia General de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura, incide en su aplicación en los ámbitos local, nacional, regional y universal.

En el año 2007 se revisa este texto, lo que da como resultado la Declaración de Friburgo sobre los derechos culturales, apoyada por más de cincuenta expertos en derechos humanos y por una plataforma de ONG.

2009. Consejo de Europa, Encuentro sobre Educación, Jóvenes y Cultura25

En las conclusiones del Congreso sobre Educación, Jóvenes y Cultura se señala que la cultura y la creatividad están intrínsecamente relacionadas y dependen la una de la otra. La creatividad es el proceso de generación de ideas, expresiones y formas, así como la capacidad de responder de forma distinta a los problemas, reinterpretando la realidad y buscando nuevas oportunidades. La creatividad es, por ello, la base de la innovación fundamental para el avance de los proyectos y empresas, organizaciones y sociedades. La cultura, la creatividad y la innovación se convierten en aliados vitales para la competitividad europea.

Esta creatividad está presente en la sociedad, y en especial en la cultura y las artes; por ello, el vínculo entre la creación y la producción de ideas y expresiones artísticas y la educación debe ser promovido y garantizado, a fin de permitir el desarrollo de habilidades y capacidades necesarias para desenvolverse en el nuevo entorno socio-económico y laboral.

2010. Informe mundial de la UNESCO: Invertir en la diversidad cultural y el diálogo intercultural

Este informe retoma la reflexión que la UNESCO viene haciendo sobre la diversidad cultural desde 1950, poco después de su fundación, y en la que ya se apuntaba que la diversidad cultural no es simplemente un bien a preservar, sino un recurso que debe promoverse, con una especial atención a los beneficios que puede aportar. Una reflexión que fue enfatizada durante el Decenio Mundial para el Desarrollo Cultural (1988-1997).

En la encrucijada de la reflexión intelectual, científica y política, este informe de 2010 plantea como objetivo hacer un balance sobre todo lo que se dice, piensa y hace en nombre de la diversidad cultural, así como identificar las condiciones necesarias para que la diversidad sea una fuente de renovación para las políticas públicas al servicio del desarrollo, de la cohesión y de la solidaridad internacional.

La diversidad cultural –más compleja de lo que generalmente se supone– no se limita al ámbito cultural, y debe ser considerada en términos de diálogo y dinámica en relación con los nuevos retos que puede crear para las lenguas, la expresividad artística, los sistemas de educación, los medios de comunicación y el mundo empresarial.

24 Declaración de Friburgo sobre Derechos Culturales: http://www.culturalrights.net/descargas/drets_culturals239.pdf

25 Agenda 21 de la Cultura: http://europa.eu/rapid/press-release_PRES-09-103_es.htm


2010. Resolución de la Asamblea General de las Naciones Unidas sobre cultura y desarrollo

La Asamblea General de las Naciones Unidas aprobó en diciembre del 2010 una resolución específica sobre cultura y desarrollo26 donde ponía de relieve específicamente la importancia de la cultura para el desarrollo y su contribución al logro de los Objetivos de Desarrollo del Milenio, y alentaba a la cooperación internacional en la esfera de la cultura, encaminada a lograr los objetivos de desarrollo.

Esta resolución invita a todos los Estados Miembros a que sensibilicen la opinión pública respecto de la importancia de la diversidad cultural para el desarrollo, promoviendo su valor positivo por medio de la educación y utilizando los instrumentos que proporcionan los medios de comunicación. También instaba a que se incluya de manera más visible y eficaz la cultura en las políticas y estrategias de desarrollo en los planos local, nacional, regional e internacional.

III. Vídeo tutorial para la descarga y el uso de Diversidades

Se trata de un vídeo de siete minutos que explica, de forma clara y sintética, cómo descargar y usar el juego, además de sus principales aplicaciones técnicas.

Para visualizar el vídeo:

http://vimeo.com/43953453

23 Resolución 2010: http://www.unesco.org.uy/ci/fileadmin/cultura/2011/UNGA_Res.65-166_es.pdf

manual de formación de formadores · 2014-11-20 · docentes, educadores y gestores culturales...

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