lenguajes gráficos y pictóricos (asd)
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Lenguajes Gráficos y Pictóricos
La historieta gráfica o cómic consiste en la narración de una historiaa través de una sucesión de ilustracionesque se completan con un texto escrito.También hay historietas mudas, sin texto.
(Master of Kung Fu Nro. 39, enero de 1976). Marvel Comics.
Se considera que Norteamérica es la cuna del cómic, pues allí se inició su publicación en forma masiva en los periódicos, y también se empezaron a publicar los "comics books" (revistas de comics). El origen de la historieta en los Estados Unidos está estrechamente ligado al desarrollo del periodismo moderno. La causa principal fue la lucha de poderes de Hearst y Pulitzer, dos magnates de la prensa norteamericana, en la puja por la conquista de nuevos lectores de los diarios de información. Hearst se hace a su propio equipo de dibujantes y se trae del "World" a Richard F. Outcault, quien es considerado el pionero de la literatura dibujada. La primera página de historietas del "World" apareció el 9 de abril de 1893, se hicieron los primeros experimentos con el color, y Outcault crea a "Yellow Kid“.
Yellow Kid
El fenómeno Marvel Comics, es una editorial de cómics estadounidense que publica personajes emblemáticos del género superheroico como Los 4 Fantásticos, Spider-Man, Capitán América, Los vengadores, Hulk, entre otros.Hoy en día, Marvel sigue siendo una de las editoriales más importantes del cómic
estadounidense a pesar de la reducción de ventas que acosa a toda la industria del cómic. Sus personajes son conocidos a nivel mundial gracias a las adaptaciones al cine de muchos de sus personajes.
Los antecedentes del manga (el cómic japonés) son los Ukiyo-e, grabados que proliferaron durante el Período del Edo (1600-1867), una época de dictaduras feudales que provocó descontento y frustración social. Estos grabados solían ser parodias políticas que retrataban fielmente las costumbres cotidianas de la cultura japonesa de la época.
Las series se desarrollaron con longitudes extensas y numerosas sagas, como en el caso del popular manga "Dragon Ball" (creada por AkiraToriyama, inspirado en una vieja leyenda china), en la que se narran las aventuras de "Goku" y de todos los personajes a los que va conociendo a lo largo de más de siete mil páginas.
El Muralismo es un movimiento artístico iniciado en México a principios del siglo XX, creado por un grupo de intelectuales pintores mexicanos después de la revolución Mexicana, reforzado por la gran depresión y la primera guerra mundial. Famosos por su gran escala y su contenido político-social, mediante los murales, los artistas buscaron educar a las masas, generalmente iletradas, haciéndoles saber más sobre su cultura para apreciar sus orígenes.
El Graffiti, que viene del italiano “graffiare” (rayar, garabatear) es una escritura o un dibujo realizado, normalmente, con pintura en spray o aerosol, y que se ejecuta sobre soportes urbanos (muros, calles, quioscos, casas, metro, etc.), sin importar demasiado si la superficie es lisa o no, o si el relieve de la muralla interfiere con la representación que se realiza sobre ésta.
Por influencia de la cultura estadounidense (1960-1970), el término se popularizó en otros idiomas, entre ellos el castellano. Curiosamente, aunque el término grafiti ha pasado a muchas lenguas, en italiano se emplea el término de origen inglés writing para referirse a los grafitos de estilo hip-hop, ya que grafiti se deja para su sentido original.
Richard Felton Outcault fue guionista y dibujante de historietas así como pintor estadounidense. Outcault fue el creador de la serie The Yellow Kid (el chico amarillo), a partir de la cual nació y se desarrolló la historieta tal y como la conocemos hoy en día.
En el año de 1814, el artista Katsushika Hokusai comenzó a realizar dibujos en los cuales narraba historias cortas protagonizadas por samuráis, representando las guerras y sucesos por los cuales había atravesado Japón durante aquel período. Justamente, este pintor crearía el término manga, juntado los términos "man" (involuntario) y "ga" (dibujo o pintura). El primer autor japonés que rompería las filas del material extranjero fue Rakuten Kitazawa, en el suplemento dominical Jiji Manga (del diario Jiji Shimpou)
Ogon Bat
Esta relacionado muy estrechamente con las ideas políticas y sociales de sus autores. Se expresaron pintando obras de una proyección plástica imponente, como los realizados por Diego Rivera en la Escuela Nacional de Agricultura en Chapingo o los del Hospicio Cabañas de Guadalajara por José Clemente Orozco.
Diego Rivera
José Clemente Orozco
En 1960, Cornbread, de Filadelfia, junto con su socio "The Gasek", ayudó a definir el papel del grafiti (bombing) y el getting up; en parte tenía que ver con la fama. Cornbread comenzó a grafitear para llamar la atención de una chica que le gustó, con unas firmas (tags). Pronto esto se convirtió, para él, en una misión de tiempo completo; incluso se le otorgó una corona, que colocó en su tag.
A finales de los años '60, en 1967, se vio una explosión de nombres sobre edificios y paredes en todas partes de la ciudad ( a raíz de Cornbread) , grupos de grafiterostejían su camino por los lemas políticos que reflejaron el cambio social de una nación. El signo de la paz era seguramente ubicuo alrededor de recintos universitarios de colegio. La militancia negra fue vista con mensajes pintados con spray de: Free Huey ("Liberen a Huey") y Off Tha' Pig (‘abajo el cerdo’; “cerdo” significa ‘policía’)
A finales de los años 1940, surgieron personajes clásicos del cómic chileno, como Pepe Antártico (inicialmente en Noticias de Última Hora, en 1947) de Percy y Condorito (en la revista Okey, 1949) de Pepo. Ambos llegaron a protagonizar revistas como Risas de Pepe Antártico (1951-1984) y Condorito(1955). Otras revistas que surgieron en esta época fueron la deportiva Barrabases (1954), de Guido Vallejos
“Palabras” (Condorito)
La televisión ha contribuido en los últimos años a repercutir en Chile, mediante los “animes”. Han llegado a nuestras pantallas diferentes series que cambiaron el estilo de arte en cómics, tales como: Astroboy, Centella, Kimba, Dragon Ball.Actualmente hay aficionados y muestran sus trabajos en exposiciones (generalmente se realizan en Santiago).
En Chile las influencias del muralismo mexicano se hicieron sentir y encontraron acogida gracias a los grandes cambios sociales de principios del siglo XX, que llevaron al involucramiento de las masas en el acontecer de la época.
A partir de 1970 las brigadas se convirtieron en el medio más eficaz de propaganda estatal del gobierno de Allende, el que contó con escaso apoyo de los medios de comunicación. Pero la aguda crisis social, política y económica que atravesaba el país, desembocó en los tristes acontecimientos del 11 de Septiembre de 1973, con lo que muchas expresiones artísticas se vieron paralizadas, aunque se realizaban a “escondidas”.
El graffiti en Chile se ha desarrollado como una forma de protestar frente sistema de gobierno y a lo largo del tiempo se convirtió en una costumbre urbana. Además se ha convertido en muestras “artísticas” de personas en determinados lugares de la calle. Muchas veces los chilenos no aprecian estos tipos de arte, porque los graffiteros chilenos utilizan lugares históricos y emblemáticos de Chile, lo que lleva al desencanto de la gente.
Anime: La palabra fue tomada en Japón para nombrar a un estilo de animación, surgido en ese país. Es el término que identifica a los dibujos animados (cartoon en inglés) de procedencia japonesa.
Tags: Significa firma (en inglés). El graffitero cuando acaba su obra, pone su firma, para garantizar la procedencia del graffiti.
Realizado por
Hans Eschmann Hernández