la guia esencial sobre efectos

8/2/2019 La Guia Esencial Sobre Efectos

http://slidepdf.com/reader/full/la-guia-esencial-sobre-efectos 1/10

¿Qué convierte a una producción en unaverdadera producción? ¿Qué es lo que

aporta potencia, pegada, pro undidad ydetalle a una grabación y mezcla pro esional?Cuentas con un beat rompedor y buclesextraordinarios. Y con todos losinstrumentos: samplers , sintes, cajas deritmos. Sabes cómo componer e interpretarun tema. Pero echas en alta algo. Tu cancióncarece de una sensación de espacio. Necesitamayor interés porque el sonido que emanade los altavoces no es exactamente lo quebuscas. ¿Por qué? ¿Qué usan lospro esionales que tú no usas?

En una palabra: e ectos. Estos son capacesde engrandecer (o estropear) un tema. Son uningrediente crucial en casi cualquier producción

pop , rock o dance –incluso las grabacionesde música clásica incluyen reverb , aunquesea de tipo natural.

Desde hace décadas, las unidades hardware de e ectos han emulado los procesos acústicosy mecánicos. Este tipo de e ectos siguen entrelos más populares: la reverberación de unespacio acústico, por ejemplo, ese e ectocaracterístico del flanger de cinta o la durasaturación de un amplificador llevado almáximo. Hoy, los plug-ins so t acercan esosdispositivos del mundo real al dominio virtual,sin ningún tipo de compromiso en cuantoa calidad sonora y características. El mercadocuenta con gran variedad de plug-ins de e ectos,tanto gratuitos como de pago. Es muy probableque tu secuenciador incluya unos cuantos,

y el DVD contiene una variada y magníficaselección de ellos todos los meses.

Pero, ¿cómo sacarles el máximo partido?¿Cómo saber qué e ectos utilizar y cuándohacerlo? En las próximas diez páginas, terevelaremos los e ectos más comunes y teo receremos guías paso-a-paso para utilizarlos.También te enseñaremos otros e ectos máspeculiares y analizaremos su papel en laproducción musical moderna. Al explorar cadauno de estos e ectos, descubrirás que ya loshabías escuchado antes, aunque no conociesessu nombre concreto. Cuando hayas leídoen pro undidad este tutorial, contaráscon el conocimiento y las herramientasnecesarias para hacer que tus proyectossuenen más atractivos y pro esionales.

La primera de nuestras guías esenciales sobre cincoconceptos fundamentales en informática musical,te revela cómo mejorar tus sonidos con efectos plug-in ...

EFECTOsLa guía e encial de obre...

eN eL DVD

La carpeta ‘Tutoriales’incluye todos los archivosde audio utilizados enlos cuadros paso-a-paso

Tutoriales / Computer musiC / 31

la guía esencial sobre efectos / haz música ya <



> Paso a paso Multi-tap delay (retardo multi-etapa)

Unmulti-tap delay te permite posicionar

múltiples señales retardadas para crearecos de ritmo complejo. La unidad multi-tapde Expert Sleepers es genial (¡y gratuita!);descárgala en www.expert sleepers.co.uk .Aplícala a un sonido de piano y toca unosacordes en staccato –es un e ecto muydi erente al de tape delay , ¿verdad?

1Ajusta el tiempo de retardo de las

repeticiones (o ‘taps’) para crearun ritmo unky e interesante. Fija deldeslizador ‘Tap 1 Time’ por encimade 760ms , y‘Tap 4 Time’ a 1425ms .Toca otro acorde y escucha esos ecosalternos y polirrítmicos, que se repitenen di erentes puntos tras la señal original.

2Fija ‘Wet/Dry Mix’ a 0.603 para

que la señal original se perciba mejor.Un plug-in multi-tap como éste te permitecontrolar cada repetición individual–observa que están panoramizadas aizquierda y derecha. Manipula los controles‘Feedback’ y ‘Level’para cada repetición;pero ten cuidado con el primero de ellos.

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> Paso a paso Tape delay (retardo de cinta)

Eldelay se utiliza para muchas tareas:desde simular una pista doblada

a generar ecos cósmicos y espaciales.Incluso existe una subcultura de creadoresque utilizan delays en bucle como la basede su sonido. Inicia tu secuenciador y abreun instrumento de piano eléctrico. (En elejemplo, utilizamos el incluido en Logic ).

1 Asegúrate de que el instrumento notiene activado ninguno de sus e ectos

internos. Hay muchos plug-ins capaces desimular el delay de cinta. Usamos Logic‘Tape Delay’, aunque es probable quetu secuenciador incluya uno de ese tipo.En caso contrario, descarga el gratuitoTAL-Dub 2- en kunz.corrupt.ch .

2 Toca un acorde en staccato y escuchacómo los ecos están sincronizados

al tempo de tu secuenciador. Reduce‘High Cut’ en torno a 360Hz para emularla degradación de tono del eco basadoen cinta. Para simular las imper eccionesdel motor de un magnetó ono, sube unpoco ‘LFO Depth’, para alterar de modosutil la afinación de los ecos.

3

32 / Computer musiC / Tutoriales

> haz música ya / la guía esencial sobre efectos

Comenzaremos con dos de los e ectos máscomunes (y esenciales). El primero de ellos(delay ) tiene una estrecha relación con elsegundo ( reverb ), aunque su diseño esmucho más simple. Un plug-in de delay retrasa la señal de audio un tiempo y lareproduce después. Es posible utilizar delay para ajustar errores de ritmo en una señalo interpretación, aunque se emplea sobretodo para generar un e ecto de eco. Lo hasescuchado en miles de ocasiones: ese sutileco ‘slapback’ de una guitarra sur o esacola espacial de un sinte solista trance .

Las primeras unidades de delay erandispositivos basados en cinta. De hecho,algunos plug-ins de delay tienen unarepresentación gráfica a modo decinta, e incluyen cabezas moviblesde magnetó ono para ajustar el tiempoentre cada repetición de la señal original.

Casi todos los plug-ins de delay te permiten controlar el tiempode retardo (la mayoría sonsincronizables al tempo delsecuenciador), e incluyen uncontrol ‘mix’ para determinarqué cantidad de la señal originales audible en relación a la señalprocesada (se denominan señales‘dry’ y ‘wet’, respectivamente,¡recuérdalo porque hablaremosde ello una y otra vez!).

Lo más probable es que tambiéncontengan un control ‘ eedback’que posibilita encaminar de nuevo laseñal procesada al delay , para obtenere ectos más gruesos e intensos.Pero ten cuidado: demasiado ‘ eedback’quizá genere una señal muy alta eincontrolable capaz de dañar tus altavoces.

Tu plug-in de delay contará con un filtro,que altera el contenido de recuencia de losecos para simular el sonido de dispositivoshard ; además, es posible utilizarlo comoherramienta para dar orma al sonido.

Delay & reverb

El excelente (¡y también gratuito!) Dub 2 de Togu Audio Line te o rece ecos ilimitados



En ío e in ercione

Observa que los mezcladores tepermiten aplicar e ectos como envío(‘send’) o inserción (‘insert’); al primerose le llama auxiliar. Pero, ¿en qué sedi erencian? En las inserciones, ele ecto (o cadena de e ectos) sólo seaplica al canal en que está cargado, y laseñal original se procesa por completo–aunque si el plug in cuenta con uncontrol ‘dry/wet’ es posible ajustarel balance audible entre la señaloriginal y la señal con e ecto.

Un envío (‘send’), por su parte,se ubica en un bus auxiliar que actúasobre cada canal del mezclador através del control ‘send’, que permiteenviar la cantidad deseada de esapista a un e ecto. Por tanto, es posibleutilizar, por ejemplo, una sola reverbpara otorgar una sensación global deespacio a todo el tema; unos sonidostendrán más cantidad de e ecto queotros. Es muy útil si tu reverb consumemuchos recursos de CPU, ya queutilizas una sola unidad sobrevarios canales de mezcla.

Como ya hemos apuntado, lamezcla ‘wet/dry’ posibilita ajustarel balance de un e ecto de inserción.Si utilizas un e ecto en un busauxiliar, los controles de envío

del mezclador se utilizan paradeterminar la proporción entrela señal procesada y sin procesar.

Los e ectos que se utilizan paraprocesar el 100% de una señal (EQ,compresión o distorsión, por ejemplo),suelen emplearse como inserción,mientras que otros ( reverb ,delay )

uncionan mejor como envíos.Pero no hay reglas fijas al respecto.

Reverb con oluti ay algorítmicaHasta no hace mucho, la reverbalgorítmica era el único tipodisponible de reverb digital. Simulaespacios acústicos complejos al apilarvarios delays con sutiles variacionesde realimentación y recuencia.En unción del algoritmo utilizado seobtiene un sonido muy convincente.Compañías como Lexicon o TCElectronic establecieron losestándares de las reverbs deestudio durante años.

Las reverbs convolutivas, porsu parte, utilizan “respuestas aimpulsos” muestreadas de espaciosreales para crear un modelomatemático complejo de cómosonaría tu señal en dicho espacio.Los resultados son excelentes en sucalidad y realismo, muy di erentesa los obtenidos con una unidadalgorítmica. De todos modos,ambas tienen su protagonismoen la producción moderna.

Tu secuenciador tendrá al menosuna reverb interna. En el ejemplo

utilizamos Reason ‘RV7000’, aunquecualquier otra unidad es válida; losparámetros aquí empleados son comunesen todas ellas. Inicia un nuevo proyectoy crea un ‘Mixer 14:2’ y un ‘RV7000’.

1 Pulsa la tecla ‘Tab’ para observarla parte trasera del rack de Reason .

Observa que la unidad de reverb estáencaminada a los envíos (‘Sends’)y retornos (‘Returns’) auxiliares (‘Aux’).Si no utilizas Reason , quizá tengas quecrear un bus auxiliar y colocar en él lareverb . Cada programa anfitrión adoptaun en oque di erente: consulta el manualsi no sabes cómo hacerlo.

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Añade ahora una caja de ritmos‘Redrum’. Carga el kit ‘TightKit1’

(está en ‘Factory Sound Bank’ ).Si no trabajas con Reason , cargacualquier kit de batería sin e ectoalguno en sus muestras. Programaun patrón básico de bombo y caja.

3 Elige un patch de ‘RV7000’. Prueba ‘PercShrtHall’ de la categoría ‘DRM’.

Reproduce tu patrón de batería. No tienee ectos, y suena un tanto plano y sin vida.Localiza los knobs ‘Aux send’ en la partesuperior del mezclador. La reverb estásituada en ‘Aux 1’. Fija elknob ‘Channel 1Aux 1 Send’ a un valor superior ala mitad –optamos por situarlo en 85 .

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¡Mucho mejor! La batería pareceahora situada en un espacio acústico.

‘RV7000’ es una reverb algorítmica que

crea ese espacio virtual a partir de una seriede ecos. Es posible cambiar el algoritmo(‘Algorithm’) y ajustar el tamaño de la sala(‘Size’) –hagamos esto último. Pulsa la flecha‘Remote Programmer’ , fíjala a modo‘Edit’ y empuja un poco el control ‘Size’.¡Tu espacio acústico es ahora más grande!

5 Por último, manipulemos otrosparámetros. ‘Predelay’ es muy

importante para crear un buen sonido

ambiental –si lo subes, la señal originalserá más clara. Ajusta ‘Dif usion’parasuavizar el sonido. Experimenta a tu gusto.

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> Paso a paso Concepto bá ico de reverb


haz música ya <



Proce amientode efectocorrecti o

vs creati oEl concepto de ecualización nospermite teorizar sobre la doblenaturaleza de ciertos procesadoresde e ectos, entre ellos loscompresores, limitadores,excitadores e incluso correctoresde afinación. Todos ellos compartencierta dualidad: ueron diseñadospara corregir interpretacioneso grabaciones problemáticas,pero también o recen un granpotencial creativo.

La EQ, por ejemplo, se creó parao recer al ingeniero de sonido laposibilidad de atenuar recuenciaso ensivas o excesivas y realzar lasmás débiles. Del mismo modo,compresores y limitadores secrearon para corregir fluctuacionesde volumen, y es evidente el usoprioritario de las unidades paracorregir la afinación. Pero todosellos se han convertido ademásen herramientas creativas.Los ingenieros de sonido hanaprovechado lo que o recenesas unidades para utilizarlasde ormas inéditas.

Auto Tune es un ejemplo obvio,

así como el bucle de batería filtrado:un filtro (por lo general, EQ) eliminacasi todo el contenido de recuenciay sólo deja penetrar ciertas

recuencias agudas. El “e ectotelé ono”, por su parte, sueleaplicarse a voces y guitarras.Se origina con un filtro o EQy es de todo menos correctivo.

Los compresores y puertassuelen utilizarse también de ormacreativa. Hoy, las amosas trance gates son omnipresentes en lamúsica dance . El e ecto se creaal hacer sidechain con un sonidoen un e ecto, para controlar cómoese e ecto se aplica a otro sonido.De hecho, el sidechaining uediseñado en un principio comométodo correctivo. Permitíarealizar ducking , que consisteen bajar el volumen de una señalcuando el volumen de otra alcanzaun umbral. Se creó para reducir elvolumen de material programadocuando una voz entraba en escena–un locutor de radio hablando sobreuna pista musical, por ejemplo.

Los usos correctivos de esose ectos siguen siendo esenciales.Úsalos cuando sea necesario,pero empléalos también de modocreativo, si eso aporta interésa tu música. Explóralos, manipulay automatiza cada uno de susparámetros. Nuca se sabe:quizá descubras la próxima grantendencia en producción musical.

Es muy probable que conozcasla base de la ecualización, ya que

la mayoría de sistemas de reproduccióncaseros la incluyen desde hace años.De todos modos, ese tipo de ecualizaciónes de variedad “gráfica”, con bandas fijasde recuencia o incluso sólo con controlesde graves y agudos. Los ingenierosprecisan una herramienta más flexible:la EQ paramétrica. Importa a tusecuenciador ‘Mix.wav’ (en el DVD).

1 Escucha el archivo. Suena bastantebien, pero carece de brillo en las

recuencias más agudas y es algo arenosoen las recuencias medias. Utiliza la EQpara mejorarlo. Este tipo de tarea necesitala precisión de un EQ paramétrico…

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Si utilizas Cubase (como en elejemplo) pulsa el botón ‘E’(editar)

para revelar todos los parámetros delcanal. Es posible utilizar ‘Inspector’,aunque nuestro método proporcionauna mejor visión del ecualizador.Utiliza cualquier EQ paramétricode tu agrado. Activa ‘EQ Band 4’.

3 ‘Band 4’ actúa por ahora como shelving de agudos, y a ectará

a cualquier valor por encima de larecuencia seleccionada. Esto es

ideal para nuestros propósitos, ya quequeremos añadir un poco de “aire”a la mezcla. Realza el área en tornoa 4900Hz en unos notables 8.2dB .Es un tanto extremo, pero per ectopara percibir con claridad el e ecto.

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Baja el rango de 4200Hz a un nivelde 7.6dB . Realza ahora las recuencias

graves. Reservaremos ‘Band 1’ para un EQ

de shelving en graves, por si necesitamoseliminar más tarde cierto zumbido osubgraves. Utiliza ‘Band 2’: un pequeñoempujón de 3.4dB en torno a 120Hz essuficiente. Fija ‘Bandwidth’ (o ‘Q’) a 3.1.Controlará lo a ectadas que están las

recuencias que rodean el área objetivo.

5 Los graves tienen más cuerpo ahora,y los agudos, más aire. Pero aún alta

cierta claridad en los medios más graves.

Activa ‘Band 3’ y luego reduce el rango 200-500Hz en unos 3dB. Compruebaque ha desaparecido parte de laoscuridad. La mezcla tiene muchomejor balance sonoro que antes.

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> Paso a paso Utiliza la ecualización paramétrica


> haz música ya



TRUCO “PRO”

> SidechainingUn e ecto con una entrada sidechain te permite utilizar el volumende una señal para controlar elprocesamiento de otra. Por ejemplo,es posible encaminar un bucle debatería a la entrada de sidechain enun plug-in de puerta para procesarun sonido de sinte. Cuando elvolumen de ese bucle excede elumbral fijado, se abre la puertapara permitir que penetre el sinte.Hay un uso creativo de este sistema(descrito aquí), aunque también unuso correctivo. Utiliza, por ejemplo, sidechaining para ligar un sonidode bajo a una pista de bombo.

Hay muchos e ectos quedisponen de entrada de sidechain –compresores, limitadores, filtros,etc. Por eso hay tantos productoresamantes del sidechaining .



> Paso a paso Aplica compre ión

La compresión es un procesobastante simple, aunque algo

con uso para los ingenieros noveles.Repasemos los conceptos básicos. Iniciatu secuenciador e importa el archivo deaudio ‘Piano.wav’ (en el DVD). Escuchala muestra. Los niveles no están enabsoluto igualados; pero gracias aCompressiveCM (en El Estudio de CM del DVD) conseguirás cierta consistencia.

1 CompressiveCM tiene todas lasunciones que esperas en un plug-in

de dinámica ( sidechaining entre ellas, quetrataremos más tarde). Aunque, para unacompresión básica, sólo es necesaria lafila superior. Reproduce el sonido y bajabastante el umbral ( ‘Threshold’ ) delcompresor y escucha la dinámica.En el ejemplo, lo hemos fijado a 30dB.Cualquier señal que rebase esa ci raserá comprimida.

2 ¿No aprecias la di erencia? Quizá sedebe a que ‘Ratio’ está fijado a 1:1;

por cada dB que la señal supera el umbral,incrementa 1dB, es decir, se queda igual.Sube la ci ra a 9.35:1. Ahora la señal sóloaumentará 1dB al salir del compresor, porcada 9.35dB por encima del umbral. Subeel volumen ‘Master’ para compensar esareducción. El nivel es ahora más uni orme.

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Aunque quizá hayas observado que,al subir ‘Ratio’ de manera tan notable,

la aspereza del ataque del piano se percibe

más. Sólo hemos utilizado ese ajuste tanextremo para que apreciases el e ecto conclaridad. Baja la ci ra a 3.66:1. Los controles‘Attack’ y ‘Release’ gobiernan lo que tardaen iniciarse la compresión cuando la señalexcede ese umbral.

4 A menudo, los compresores incluyenun control ‘knee’. Éste determina si la

respuesta del compresor es afilada o gradual

–cuanto más suave sea ‘knee’, más gradualserá la subida para alcanzar el e ectocompleto. Sube el knob ‘Knee’hasta 66% .La di erencia aquí es sutil, pero es posible quesea más dramática, en unción del material

uente. Fija‘Valve’ a modo ‘Dirty’paraobtener un e ecto clásico de compresión.

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Se trata de las unidades conocidas como“procesadores de dinámica”, diseñadaspara controlar el volumen de tus señales.Por ejemplo, ¿te cuesta controlarel volumen de la voz o de la batería?Un compresor te ayuda a conseguirun nivel más uni orme al comprimir elrango de volumen de la señal; conviertelas partes más silenciosas en más altas, yviceversa. Es posible controlar la uerzao proporción (‘ratio’) de la señal, elumbral (‘threshold’) sobre el que seaplica la compresión, y la ganancia decompensación (‘make-up gain’), queretorna la señal a su volumen original,ya que el proceso genera cierta pérdidade volumen general, así como unareducción en la distancia entre laspartes más altas y más bajas.

Un limitador es un tipo de compresormás simple. Se dedica a crear un “techo”,y más allá de éste la señal reducirá suvolumen a un valor predeterminado.

Los compresores multibanda, porsu parte, aplican di erentes gradosde compresión o limitación a distintosrangos de recuencia; se utilizan en laetapa de mástering para que la mezclatenga mayor volumen.

Una puerta de ruido ( noise gate )unciona de manera algo di erente,

aunque comparte ciertos parámetroscon un compresor. Cierra por completola salida cuando la señal traspasa unumbral determinado. Suele utilizarsepara permitir que penetren las partesdeseadas de una señal y bloquearlos ruidos que aparecen entre ellas.

Compre ore , puerta y limitadore

Imparte un poco de carácter añejo atus grabaciones con el excelente plug in PSP Audioware Vintage Warmer



> Paso a paso Fundamento del flanging

Pasemos al flanging . Utiliza el mismo

archivo de audio de antes, en elmismo secuenciador. Pero sustituyeel e ecto de phaser por un flanger .En el ejemplo utilizamos el gratuitoFlang-3R (www.atomsplitteraudio.com ).Con el flanger obtendrás un sonidomás pro undo y rico que con el phaser .

1Reproduce el ajuste por de ecto.

Este e ecto se con unde a veces con el phasing ,, pero hay una di erencia notable.Ajusta el knob ‘Shi t’para obtener un e ectomás extremo. ¿Aún no es suficiente? ¿Buscasese clásico sonido de “avión despegando”?Sube el parámetro ‘Bands Amount’ a 4para un e ecto más pro undo.

2Por ahora, la velocidad de los LFOs

está sincronizada al tempo del anfitrión.En general, es algo excelente, pero en estecaso pre erimos hacerlo a mano. Pulsa elmenú ‘Mode’y selecciona ‘Speed’ . Prueba aajustar los knobs ‘Speed L’ y ‘R’para cambiarel rango de flanging de modo independientepara ambos lados del campo estéreo.

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> Paso a paso Utiliza phasing obre una guitarra

El phasing es un e ecto simple,capaz de mejorar un sonido de orma

dramática. Importa a tu secuenciadorel sonido ‘12String.wav’ (en el DVD)e inserta un plug-in de phaser . KjaerhusClassic Phaser (www.kjaerhusaudio.com ) es un candidato ideal. Elige un preset de guitarra eléctrica.

1 Los phasers suelen o recer distintas“etapas”. Éstas hacen re erencia al

número de filtros paso-banda internosy el número de “cortes” que colocan enel sonido. A más etapas, más complicadoserá el sonido. Utiliza un ajuste ‘12 Stages’y baja un poco el valor ‘Rate’, para unsonido de barrido lento y pro undo.

2 Es muy sutil. Eleva la intensidad: subeel valor del knob ‘Depth’ hasta “las

tres”. Si buscas un poco más de drama,introduce la unción ‘Spread’ ; si quieresun sonido de barrido clásico, sube elparámetro ‘Feedback’ –haz que pase dela mitad. Afina, sube el volumen, ¡y listo!

3



Esta clase de e ectos se basan en losmismos procesos para originar di erentesresultados. Pero los orígenes y propósitosson exclusivos de cada uno.

Un phaser se basa en la idea deque cada orma de onda tiene unciclo distintivo, con ormado por ases(en general idénticas, con una de ellas“vuelta del revés”) positivas y negativas.La ase de una señal es una consideraciónimportante para obtener una buenagrabación; los ingenieros siemprea rontan los problemas de ase queintroducen los micró onos. Pero tambiénes posible jugar con la ase de una señalpara generar interesantes resultados.Ahí está la clave: si reproduces una copiaexacta de una señal junto a ella mismae inviertes la ase de una de ellas, lasseñales se cancelan entre sí y el resultado

será un silenciocompleto. Si envías laseñal copiada a travésde un filtro paso-todo con un LFO paramodular (cambiar demodo progresivo) la

recuencia, obtendrásel característicoe ecto de barrido.

Elflanger essimilar al phaser , salvo por un delay en elcamino de señal. Así se simula el flangingde cinta, un e ecto creado al reproducirdos cintas con idéntico material grabadoen ellas al mismo tiempo, y alterar demodo manual la velocidad y el contenidode recuencia para obtener ese clásicosonido de “avión” que tanto gustabaa los músicos psicodélicos.

Elchorus , por último, utiliza unmétodo similar al flanger para emularel sonido de múltiples uentes, cadauna de ellas con una afinación di erentea la siguiente. El resultado es un sonidoparticularmente brillante que uncionaa la per ección sobre todo tipo deguitarras, pianos eléctricos y tambiénen los delgados timbres de la ormasde onda analógicas simples.

Chorus, phasers y angers

Añade un toque psicodélico con plug ins de phasing como D16 Fazortan



Los e ectos existentes no son tantos, y la mayoríade los plug-ins se basan en alguno de ellos. Uno delos tipos más populares es el e ecto basado endelay (o basado en el tiempo). Como ya hemosapuntado, los plug-ins de chorus ,flanger , phaser y reverb emplean delay para procesar sonidos,y por eso los solemos englobar bajo esadenominación común.

Lo más probable es que no sea necesarioexplicarte qué son los e ectos “basados en laafinación”; al diseñar plug-ins , ese tipo de e ectosse combinan a menudo con el procesamientobasado en el tiempo. De hecho, tradicionalmenteambos solían estar ligados de orma estrecha.Pero los últimos desarrollos en la tecnología DSP(procesado digital de señal) han creado una clasede e ectos de afinación que ya no se encuadranen el dominio de tiempo. Hasta no hace mucho,

cualquier cambio en la afinación resultaba enun cambio similar en el tiempo. En otras palabras,si querías reducir la afinación de un sonido en,por ejemplo una octava, ese sonido procesadoduraba el doble de tiempo que el original. Ahora,es posible utilizar varios procesos de alteracióndel tiempo y la afinación para cambiar uno sina ectar al otro. Los e ectos granulares entranen dicha categoría, así como programas de“audio elástico” como Live o Acid .

Los e ectos de distorsión son por completodi erentes. Se basan en distintos procesos paradistorsionar la señal original. Algunos emulan losejemplos físicos, como amplificadores saturados.Mientras que otros ejercen influencia sobre lamatemática del audio digital para degradarlo. Los“pedales” de distorsión y la saturación de cinta oválvulas entran en la primera categoría, mientras

que los plug-ins de bit-crushing o aliasing seencuadran en el segundo grupo. Suenan muydi erentes entre sí. Es conveniente señalar que aveces se añade distorsión a e ectos no saturantes–muchos EQs, compresores, delays , etc. incluyenajustes de válvulas o de saturación para aportarun poco de mordiente clásico a su sonido.

Proce amiento ba ado en delays y má

> Paso a paso Di tor ión, en bre e

Ya que hablamos de guitarras,conviene repasar algunas de las

cosas posibilita que la distorsión.Elimina el plug-in de chorus y sustitúyelopor un e ecto de distorsión como el

antástico CMFuzz , procedente de El Estudio de CM . Es un excelenteprocesador, con tres e ectos internos.

1 Escucha sus presets . La mayoríason demasiado duros para nuestra

sombría grabación de guitarra. Pero el patch ‘Tubular’ unciona bastante bien.Combina distorsión y compresión.Fija el parámetro ‘Tube’ a su valor medioy haz lo mismo con el knob ‘Amount’en la sección ‘Compressor’. El e ecto seadapta a la per ección a la guitarra.

2 El mercado está lleno de simuladoresde amplis. El DVD contiene Guitar Suite

CM , una gran colección de emulacionesde dispositivos para guitarra. Arrastra‘JCM900’ a la misma pista, tras CMFuzz .Es una copia del popular amplificador

abricado por Marshall. Manipula losdeslizadores para ver sus posibilidadesy adopta una pose rockera . ¡Muy bien!

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> Paso a paso Utiliza chorus

Elchorus tiene una estrecha relacióncon los e ectos phaser y flanger .

Utilizamos por tanto el mismo archivode audio, para apreciar la di erencia.Carga la muestra en tu secuenciadory coloca un plug-in de chorus comoinserción. Utilizamos GVST GChorus(www.gvst.co.uk ).

1 Escucha el patch por de ecto. Es másgrueso y complejo que el phaser ,

pero no tan extremo como el flanger .Suena un poco como una grabacióndoblada (y ésa es la idea), pero no esun sonido tan preciso. Nos acercaremosmucho a Pink Floyd si subimos ‘Depth’.

2 Sube ‘Freq’ hasta 7Hz, y‘Mix’hasta79% . ¡Casi suena como un altavoz

rotatorio! De hecho, es posible imitarese sonido retro con un par de e ectos dechorus , cada uno ajustado a una velocidady recuencia di erentes. Experimentacon los ajustes por tu cuenta.

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San ord Phaser es un plug in enérgico. Se basaen el delay , aunque no lo parezca a primera vista





No te pa eHoy hay música por todas partes.Desde la radio a Internet, pasandopor la televisión, obras amateur y pro esionales no paran de aflorar–y una di erencia principal entreambas es el uso de los e ectos.Un ingeniero pro esional sabe cómoutilizar un e ecto de modo discretoy con buen gusto. Es consciente deque la sutileza es clave para unabuena mezcla. Se emplea reverb para sugerir espacio y delay paraañadir dramatismo aquí y allá.Los e ectos especiales han deemplearse con mesura. Cuandose abusa o sobreutiliza un e ecto,pierde su potencia. No hace altarecalcarlo. Ya ha pasado tiempo

desde que utilizar un e ectoexagerado de Auto Tune ueseuna idea resca. Los e ectos sonla guinda del pastel. La cantidady elección correctas aportaránenteros a tu creación. Pero si añadesdemasiados e ectos, o no eligeslos correctos, quizá molestesa tus oyentes y los espantesen vez de atraerlos.

A veces es tentador acumulartantos e ectos como sea posible,subir a tope sus ajustes y dejar quesuenen durante toda la mezcla.Pero ese en oque es previsible ygenera poco interés. Recuerda que,aunque algo suene “de ábula”,no hace alta emplearlo todo el rato.

Ejercita la continencia,y descubrirás tu umbral para la

atiga auditiva. Tómate recuentesdescansos al mezclar, para noperder la perspectiva. La reverb ,por ejemplo, es un e ecto malicioso,al simular un enómeno natural.Tras una extensa sesión de mezcla,tu oídos se acostumbran al e ectoy no lo perciben, por lo que tiendesa subirlo. Y en poco tiempo, tucanción se ahoga en el e ecto.Los filtros y EQs son susceptiblesde generar el mismo enómeno:relájate y no te pases. Cuandopienses que tienes la reverb suficiente, bájala un 10%.No te arrepentirás.

Un e ecto así añade interés, ¡pero úsalocon moderación y no te pases de la raya!

Carga en tu secuenciador la muestra‘Drums1.ai ’(en el DVD). Escúchala y

amiliarízate con ese sonido sin procesar.Es una grabación básica de un ritmosimple, sin tratamiento ni e ectos. En elejemplo utilizamos Apple GarageBand ,aunque es posible hacerlo con cualquieranfitrión de tu gusto.

1 Como siempre, es bueno reproducirun bucle de la parte sobre la que estás

trabajando, sobre todo porque se trata deuna muestra corta. Inserta un filtro plug-in–no es necesario que sea muy complicado.En el ejemplo usamos ‘Automatic Filter’,incluido en GarageBand .

2

Ajusta el deslizador ‘Frequency’ paraescuchar el e ecto. Fíjalo en torno

al 70% . Observa que cualquier elementopor encima de la recuencia de corte eseliminado por el filtro, como si uese unEQ shelving . Prueba a subir ‘Resonance’–pero no te pases, o comenzará a auto-oscilar. Un valor en torno al 50% serásuficiente. Así se en atizan las recuenciasen torno al corte. ¡Un e ecto clásico!

3 Como ya hemos mencionado variasveces, muchos e ectos tienen LFOs

(osciladores de baja recuencia) internos.En este caso, el LFO es lo que aporta eltoque “automático” a ‘Automatic Filter’.El deslizador ‘Intensity’ gobierna quécantidad de modulación se aplica a la

recuencia. Sube su valor hasta 45% .

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Observa cómo el LFO provoca quela recuencia del filtro suba y baje,

en relación a la orma de onda del LFO.

Con el deslizador ‘Speed’ , ajusta el rangoal que oscila. Ese LFO está ligado al tempodel tema y su valor está representado enconsecuencia. Empújalo un poco parapercibir el e ecto con mayor claridad.

5 Por último, cambia ‘Mode’ del LFO.Por de ecto, está fijado a ‘UP & Down’.

Cámbialo a ‘Down’. ¿Notas la di erencia?

Si no es así, sube un poco el deslizador‘Intensity’ . Prueba ahora el modo ‘Up’.No todos los filtros cuentan con LFO,pero los que lo hacen, son capaces deañadir mucho movimiento a tus pistas.

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> Paso a paso Filtro –como la EQ, pero má di ertido


> haz música ya



ReverbChri tian Knu nke software SIR1Reverb convolutiva para PC con trucospara evitar el alto consumo de CPUasociado a ese tipo de e ecto.Web www.knufinke.de

KarmaFX ReverbParte de un paquete donationware de loscreadores de KarmaFX Synth . Por desgraciaes exclusivo para Windows , pero aún así genial.Web www.karma x.net

Kjaerhu Audio Classic ReverbSimple, suave y poco gravosa para tu CPU. Unaunidad esencial en la serie Classic . Sólo para PC.Web www.kjaerhusaudio.com

Togu Audio Line TAL-Reverb¡Por fin una reverb multiplata orma!TAL-Reverb es ácil de utilizar, o rece‘pre-delay’ y filtros. Descárgala desde...Web kunz.corrupt.ch

D ná caAudio Damage Rough Rider Un excelente compresor multiplata orma quecombina sonido moderno y en oque clásico.Destila carácter y es muy ácil de utilizar.Web www.audiodamage.com

Camel Audio CamelCrusher Otro compresor multiplata ormaque incluye filtro y distorsión.Web www.camelaudio.com

Digital hphone EndorphinPlug in de dinámica con categoría de clásico.Elige entre estilos de compresión clásica omoderna y añade un poco de saturación.Web www.digitalfishphones.com

Delay e-phonic RetroDelay Un delay de estilo retro para Windows ,con muchos controles.Web www.e-phonic.com

Gsi WatKatWatKat emula con gran fidelidad un clásicodelay basado en cinta: Wem Copicat.Disponible para PC y Mac.Web www.genuinesoundware.com

Le lie sandford Sandford Delay Exclusivo para Windows , este plug in o recetodo lo básico en una unidad bellísima.Hasta un segundo de eco y ping pong delay .Web www.lesliesan ord.com

D ónstudio De il BVC Sonido clásico británico de válvulasen un plug in simple y multiplata orma.Web www.studiodevil.com

shuriken BerrtillNo es una distorsión común.Diseñada para sonar como circuitos hardware llevados al máximo.

Web www.shuriken.se

smartelectronix CyanideDiseñado por Bram para SE, es una unidadgráfica que aportará mucho a tus canciones.Web bram.smartelectronix.com

F l /eQAnalog Indu trie Filterizer Excelente filtro multibanda VST para PC y Mac.Web

old.analogindustries.com/mt/so tware.html

Blue Cat Audio Triple EQEQ paramétrico de tres bandas que ejemplificaa la per ección todas las virtudes de Blue Cat.Web www.bluecataudio.com

Ohm Force FrohmageUn filtro devastador procedente de uno

de los mejores desarrolladores de e ectos. Web www.ohm orce.com

voxengo O ertone GEQ¿Te gusta lo rápido y ácil? Consigue esteexcelente EQ gráfico de siete bandas.Web www.voxengo.com

VaLuxonix LFX-1310Basado en el hardware de multi-e ectos.Puede con todo.Web www.luxonix.com

ndc Plug Reversinator Tiene un botón y una luz. Al apretarese botón ocurre lo que imaginas…Web www.niallmoody.com/ndcplugs

smartelectronix KTGranulator Diseñado por Koen Tanghe para SE, es capazde “destrozar” tus pistas, en el buen sentido.¡Procesamiento granular gratuito!Web koen.smartelectronix.com

valhalla DsP ValhallaFreqEchoCuando descubrimos este manipuladorde recuencias, ¡nos enamoró al instante!Web www.valhalladsp.com

El Estudiode CMEn este tutorial hemos nombradoen varias ocasiones El Estudio deCM , que contiene muchos plug insde calidad, ¡y gratuitos! Es unacolección que nos llena de orgullo–algunos de los más prestigiososdesarrolladores de la industria hantrabajado para o recerte una gamade procesadores que colmarácasi todas tus necesidades deproducción y mezcla.

¿Qué incluye? Guitar Suite CM contiene varios e ectos paraguitarristas. Pero si no te parecesuficiente saturación, CMFuzz o CMWaveshaper te ayudarána obtener tonos distorsionados. Pulse Modulator y Vascillator teauxilian para generar modulacionesmaravillosas, mientras queCompressiveCM te permite domar

tus pistas. Con CMVocoder crearásvoces robóticas, y visualizarás unamezcla al instante con FreqAnalyst CM . El enomenal Dynamic EQ y unaedición especial de San ord Phaser también se incluyen en el paquete.

¿Qué decir del estupendo filtroOhmygod! ? Es una excelente unidadde Ohm Force que se controla víaMIDI o con sus valores internos.

Y, por supuesto, un poco de reverb . KR-Reverb CM Editionte coloca en el espacio per ecto,y Springverb recuerda a ungenerador de ambiente añejo.Por último, era necesario uncompetente delay : KR-Delay CM Edition da mucho la talla.

Cada mes encontrarás en el DVDtodos los e ectos mencionados,¡y mucho más! No te olvides derevisar de vez en cuando la carpeta El Estudio de CM , porque suelerenovarse con asiduidad.

El excelente Vascillator , desarrolladopor nuestros amigos de Betabugs

Plug-ins gratuito recomendadoAlgunos de los muchos e ectos disponibles como descarga...

Esta unidad multie ectos de Luxonix desafía a la lógica: ¡es realmente posible conseguir algo a cambio de nada!


haz música ya <



pero aún aparece en la producción moderna.

Utiliza auto panner para introducir sutilesritmos en el espectro estéreo.

¡ESTÁS RODEADO!Los sistemas de sonido surround o recen enla actualidad otra avenida para las mezclascreativas. Muchos anfitriones son capacesde manejar datos surround , y existen ciertos plugs de e ectos ideales para la tarea: delaysde tipo multi tap que rodean la cabeza deloyente, phasers que aparecen desde atrás….

SUB-OSCILACIÓNSeguro que conoces varios plug ins paracorregir la afinación, como Auto Tune ;reconocen la afinación de la señal de audiode entrada y la convierten en una entonaciónper ecta. Algunos de estos plug ins son capacesde generar notas y disparadores MIDI que se

Synthi : un instrumento que unciona como filtro o delay , y que cuenta con un secuenciador por pasos

corresponden con la afinación de la señal.

Utiliza un plug in así para disparar un sonido debajo de tu sinte avorito; es posible re orzar casicualquier señal con el sub oscilador que elijas.

EL CAMINO MENOS TRILLADOEl encaminamiento creativo de e ectos generainteresantes resultados. Por ejemplo, el en oqueconvencional dictaría que hay que colocar eldelay o phaser antes de la reverb . Pero si lo hacesal contrario, quizá obtengas ricas texturas.

MÁSVOCODERElvocoder no ha de limitarse a originar el típicosonido de “sinte cantarín”. Es una unidad capazde dar orma a todo tipo de sonidos Introducepor ejemplo voces ininteligibles en la entradadel modulador del vocoder y utilízalas paramodular otro sonido, como un sonido deambiente o el ruido de una máquina.

TENEMOS LA FÓRMULASi tu delay avorito no se sincroniza al tempode tu secuenciador, encuentra la ci ra correctaal dividir 60.000 por el tempo del proyecto.Así obtienes un valor de ecos a negras, enmilisegundos. Divide esa ci ra por dos paraobtener divisiones de corcheas, o divide40.000 entre los BPM para obtener tresillos.

PASO A PASOYa hemos hablado de los filtros, y quizáhayas visto unidades con LFOs internoso secuenciadores por pasos para obtenerbombeo de recuencias. Prueba la mismatécnica con otras combinaciones–por ejemplo, utiliza secuenciadorespor pasos dedicados y LFOs para automatizarcualquier plug in con entrada MIDI.

DOBLE PLACERObtendrás una reverb más gruesa y de sonidomás complejo si encadenas dos unidades de reverb en serie. Es muy e ectivo sobre todo siempleas dos reverbs por completo di erentes,aunque si utilizas di erentes ajustes en dosunidades idénticas, obtendrás reflexionesinteresantes. Las unidades simples generanun sonido más rico y convincente al utilizaresta técnica. Si los buses auxiliares de tu anfitriónno permiten apilar dos reverbs encadenadas,prueba con un plug in de encadenado, comoXlutop Chainer .

MÁS DEL DOBLEAl combinar dos reverbs , añades una capa deriqueza adicional a tu sonido. Y lo mismo ocurre siencadenas múltiples compresores. Es una buena

órmula para obtener control sobre la dinámicade tu señal sin que aparezcan arte actosdesagradables generados por una compresiónsevera. Una gran técnica para voces solistas.

CONOCE TU ESPACIOEs vital que apliques la reverb con discreción.Cuanta más reverb apliques sobre una pista,

más lejana sonará. Quizá sea buena idea colocar reverb sobre una batería de sonido gigante,pero no utilices el mismo ajuste sobre la vozsi quieres que tenga presencia en la mezcla.Aunque si tu banda suena como My BloodyValentine, olvida esto último.

VOCODERSLos vocoders son en realidad complejosseguidores de envolvente multibanda.Unvocoder emplea una señal moduladora(tu voz, por ejemplo) para dar orma a una señalportadora (como un sinte). Prueba a utilizarun vocoder para dar orma a una muestra decoro, ¡y obtendrás voces de estilo Gregoriano!

PANORAMA Auto panning es un e ecto que se originó enlos 60. Durante un tiempo se utilizó en exceso,

t c nc al d f c

Haz que tu músicase mueva de verdadcon este auto panner :Majken PanOhRama!



la guia esencial sobre efectos

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