Kubisme

Ruby, Anne & Dani

V4

De geschiedenis van het Kubisme

Paul Cézanne is de voorloper van het kubisme.

Bol, kegel en piramide.

Het verdere ontstaan van het Kubisme:

1906 Matisse; invloed, wees op de schoonheid en waarde van Afrikaanse maskers.

zag de combinatie van nieuwe elementen in de nieuwe kunststroming niet meteen zitten.

1907 Pablo Picasso trok zich terug.

Braque, Picasso en Gris werden vrienden.

Braque Gris Picasso

• 1908 Matisse; ‘hij schildert landschappen avec des petits cubes’.

• Na 1909 Ordening en de organisatie is de hoofdzaak.

• 1912 Braque introduceerde de collagetechniek.

Pablo Picasso

Picasso experimenteerde constant met nieuwe technieken en werkte aan een minder naturalistische, meer geometrische stijl. Zo ontwikkelde hij het kubisme.

Kenmerken:

• Gebruik van de collagetechniek

• Weinig kleurgebruik

• Gebruik van vlakke vormen

Fruit Dish, Bottle and Violin92 x 73 cm.Olieverf op doek

Georges Braque

In het werk van Braque zijn de kleuren niet zo sterk, hij gebruikt voornamelijk witte, bruine en grijze tinten, met hoogstens wat olijfgroen of geel. Hij werkt ook met collageachtige afbeeldingen.

Kenmerken:

• Gebruik van collagetechniek

• Verwarrend perspectief

• Wordt geen onderscheid gemaakt tussen driedimensionale vormen

Gitaar en glasGeschilderd in 1917

Juan Gris

Eerst schilderde Gris met monochrome grijstinten en aardkleuren. Toen hij in kubistische stijl ging schilderen werden zijn schilderijen ook kleurrijker.

Kenmerken:

• De kleuren bruin en grijs overheersen

• Hoekige en kubusachtige vormen

Portret van Picasso93.4 x 74.3 cmGeschilderd in 1912Olieverf op doek

Roger de la FresnayeFresnaye werd beïnvloed door het werk van Braque en Picasso, maar zijn werk is decoratiever dan dat van hen. Hij schilderde volgens zijn eigen stijl.

Kenmerken:

• Grijs en zwart overheersen

• hoekige vormen

Artillery

130.2 x 159.4 cm

Olieverf op doek

Gemaakt in 1900

Paul Cézanne

In het werk van Cézanne speelt licht en kleur een heel grote rol. Door zijn soms hoekige vormentaal wordt zijn werk door sommige al tot het kubisme gerekend.

Kenmerken:

• gebruik van lichte kleuren

• vormen zijn al een beetje kubusachtig

• gebruik van platte vormen zonder diepte

La montagne

Olieverf op doek

63,5 x 83 cmgeschilderd in 1904

Futurisme

De geschiedenis van het Futurisme

1910 nieuwe dynamische kunststijl.

De ‘futura’

snelheid waarmee Europa zich had geïndustrialiseerd.

Veel kenmerken van het kubisme in het futurisme.

De futuristen bestudeerden de beweging van een object nauwkeurig.

Giacomo Balla

Giacomo Balla past het effect van het cinematisme of cinematografie toe: het bewegende object wordt een aantal keer in verschillende posities herhaald op het doek

Kenmerken:

• Snelheid als thema

• veel energie in het schilderij

Dinamismo di un cane al guinzaglio (=hond aan de lijn)

1912

(100 x 91 cm)

Olieverf

Umberto Boccioni houdt zich ook bezig met beeldhouwkunst. Als een van de eerste test hij de mogelijkheden van materiaalcombinatie uit en wordt zo de grondlegger van de assemblage (=het in elkaar zetten van onderdelen tot een geheel).

Kenmerken:

• gebruik van vloeiende vormen

• asymmetrische compositie

Onder de Pergola in Napels1914(83 × 83 cm)Olieverf

Umberto Boccioni

Gino Severini

Gino Severini hield zich tussen 1909 en 1916 uitsluitend bezig met het vastleggen van dansende figuren, en maakte hij in totaal bijna honderd tekeningen, schetsen en olieverfschilderijen over dit onderwerp.

De kunststroming waarin Severini schilderde was kubistisch, maar vooral futuristisch.

Kenmerken:

• assemblage

• veel energie in het schilderij

• krachtige lijnen

De blauwe danseres1912 (61 x 46 cm) Olieverf

Luigi Russolo

Luigi Russolo zoekt in zijn schilderkunst de mogelijkheden van synesthesie toe te passen: hij probeert de ervaring van het ene zintuig over te brengen op het andere, bijv. door parfum of muziek te proberen schilderen.

Kenmerken:

• snelheid als thema

• veel energie in het schilderij

• met krachtige lijnen geschilderd

Dynamisme d'une automobile1912-1913(104 cm x 140 cm) Olieverf

Carlo Carra

Carlo Carra lanceert het idee van totaalkunst met visuele-, gehoor- en smaakindrukken. In 1913 schrijft hij in zijn manifest over schilderkunst van klanken, geluiden en geuren:"Om een totale schilderkunst te bereiken is een actieve samenwerking nodig van alle zintuigen: schilderkunst is het plastisch bewustzijn van het universum.“

Kenmerken:

• assemblage

• diagonale compositie

Patriotic Celebration 1914(38.5 x 30 cm)geplakt papier en krant op een stof op hout