i piccolipomeriggimusicaliin collaborazione con Sconfinarte

Direttore Daniele Parziani

domenica 24 MARZO 2013, ore 11.00

FOCUS: gOSpel

CONCeRTO DI pASQUA Con la partecipazione straordinaria del Sunlight gospel ChoirSoprano: Barbara MassaroOrchestra I piccoli pomeriggi MusicaliDirettore: Daniele parziani

Amen (Orch. Saeed Mirzazadeh)

Elijah rock (Arr. Giulia Lorusso)

Nobody knows the trouble I’ve seen (Arr. Antonio Covello)

G.b. Pergolesi da Stabat Mater “Cujus Animam Gementem” Aria Soprano

My soul’s been anchored in the Lord (Orch. Paolo Pecin)

Deep river (Orch. Paolo Zannol)

A. Solbiati - Luce

C. Jenkins - Adiemus

C. Debussy Cathedrale engloutie (Orch. Paolo Pecin)

L. Cohen - Halleluja (Arr. A. Cadario)

Didn’t my Lord deliver Daniel (Orch. Silvia Pepe)

To him (Arr. A. Cadario)

Uguali e Opposti Musica per rendere più Uguali gli Opposti

Domenica 24 marzo ore 11,00

Il Gospel

Per capire cosa sia il Gospel, bisogna ripercorrere brevemente la sua storia. Oggi la definizione di canto Gospel è quella di canto popolare su tema evangelico, la traduzione italiana di Gospel è, infatti, Vangelo. In inglese Gospel è la forma ellittica di Gospel song, cioè canto Gospel. Durante i secoli xvii e xviii, quando i Neri dal continente africano furono portati in schiavitù al di là dell’Atlantico a lavorare nelle piantagioni di cotone degli Stati Uniti meridionali, la loro musica li accompagnava spesso durante il giorno e, per alleviare la fatica, nacquero i “plantation songs” (canti della piantagione) da cui derivarono i “work songs” (canti di lavoro) e i “calls” (richiami), canti che servivano anche a comunicare tra loro. Quando - in seguito - predicatori battisti e metodisti venuti dall’Europa li convertirono al Cristianesimo, essi cominciarono a cantare canti religiosi, chiamati Spirituals derivati, appunto, dagli inni inglesi ai quali essi aggiunsero i ritmi e i colori africani. Il termine Spiritual acquista una marcata caratterizzazione nera solo dal xix secolo. Prima di allora designava gli inni sacri dei coloni metodisti del New England. Le prime monodie religiose degli schiavi risalgono invece agli inizi del xviii secolo, quando

l’approccio dei neri al Cristianesimo avveniva ancora in forma clandestina, perché proibito dai loro padroni. Quei canti erano, tutto sommato, una rielaborazione in chiave cristiana della musica rituale africana. Un leader pronunciava ad alta voce una frase, generalmente tratta dalle Sacre Scritture, mentre il coro la ripeteva subito dopo, riproducendo la stessa intonazione e le medesime inflessioni della voce guida. “Ring shouts”, “shuffle rings”, “shuffle shouts” erano, infatti, balli religiosi che i fedeli delle chiese nere danzavano tutti in circolo, tenendosi per mano, ascoltando le melodie ritmate del coro. Il battito delle mani, dei piedi, l’uso di tamburelli e percussioni forniva all’insieme musicale una pulsazione variegata e intensissima, tipica della poliritmia africana. Alcuni elementi liturgici afrocristiani, ma soprattutto l’uso di tamburi e percussioni, l’impiego di cori polifonici scatenati sui ritmi più incandescenti della tradizione nera, si unirono ai primi del secolo alle nascenti forme del jazz. La musica sanctified assimila la strumentazione, i ritmi, spesso anche le atmosfere di vitalità sfrenata caratteristiche del primo jazz. Sono però le voci che risuonano nelle chiese nere ad ispirare le prime strumentazioni e i primi arrangiamenti dei jazzisti, che guardano ancora alla famiglia degli spirituals per i riff e i break della loro musica.

Negli anni Trenta una sintesi sistematica di tutti i generi sacri nero-americani e, insieme, una rielaborazione rigorosa e fedele di essi riesce al pianista e compositore T. A. Dorsey. Il suo sforzo è quello di modernizzare gli antichi moduli espressivi senza tradirli. Uno sforzo che si sostanzia con la creazione di un nuovo genere : il Gospel. Grazie a Dorsey sono emersi cantanti eccezionali che hanno divulgato il gospel sia negli Usa che in tutto il mondo negli anni a seguire. Mahalia Jackson, (The Queen of Gospel” (1911-1972), Clara Ward (1924-1973) e James Cleveland (“The king of Gospel” 1931-1991) che fu anche fondatore, nel 1968, del G.M.W.A (Gospel Music Workshop of America), un’ importante convention annuale di musica gospel e Edwin Hawkins (autore della famosissima “Oh happy day”). Interpreti leggendari degli anni ‘50 e ‘60 furono Edna Gallmon, Sam Cooke (“A change is gonna come”) e Brother Joe May. Altri artisti gospel come Aretha Franklin, Della Reese, Lou Rawls e Ray Charles sono entrati nella leggenda.

L’Orchestra I Piccoli Pomeriggi Musicali debutta il 10 Marzo 2007 al Teatro Dal Verme nello spettacolo di Francesco Micheli I Musicanti di Brema. I Piccoli Pomeriggi Musicali hanno sede stabile presso il Teatro Dal Verme. Sono una formazione composta da bambini e ragazzi tra i 7 e i 17 anni di età che compiono i loro studi di strumento presso il Conservatorio di Milano, le Scuole e le Accademie Musicali milanesi. L’Orchestra ha una regolare attività e tiene concerti a Milano e in Lombardia, senza escludere la realizzazione di concerti straordinari a sostegno di attività di promozione culturale e di progetti benefici. La Stagione 2007 - 2008 è molto intensa e vede i debutti dell’Orchestra al Teatro Sociale di Como e al Teatro degli Arcimboldi di Milano. Nella Stagione 2010-2011 I Piccoli Pomeriggi sono invitati al Teatro Quirino a Roma e il concerto viene registrato da Radio Vaticana. In seguito partecipano al prestigioso “Festival delle Cinque Giornate” di Milano. Nella stessa stagione nasce il fortunato gemellaggio con l’Orchestra Young Sinfonia di Newcastle. Il 29 Maggio 2011 l’Orchestra I Piccoli Pomeriggi Musicali è tra i protagonisti della manifestazione “Costruire con la Musica” presso i Laboratori Scala Ansaldo dove si esibisce insieme al M° Enrico Dindo.

Orchestra I Piccoli Pomeriggi Musicali

La Stagione 2011 – 2012 ha visto l’Orchestra impegnata nella Stagione Musicale presso il Teatro Dal Verme ed in trasferte in giro per l’Italia e a Newcastle in Inghilterra. Il 18 Novembre 2012 si è aperta la Sesta Stagione preceduta dal il consueto appuntamento di Halloween, il 31 ottobre, in un concerto fuori abbonamento.Oggi I Piccoli Pomeriggi Musicali sono considerati tra le realtà più interessanti nel panorama della formazioni giovanili e sono Nucleo aderente al Sistema-Orchestre e Cori infantili in Italia e fanno parte di FuturOrchestra, l’Orchestra lombarda del Sistema delle Orchestre e dei Cori Giovanili in Italia patrocinata dal M° Claudio Abbado, che ha debuttato il 29 maggio 2011 presso i Laboratori Scala Ansaldo sotto la guida del M° Daniele Rustioni durante l’ evento “Costruire con la Musica” Nel 2012 è molto cresciuta anche l’attività di FuturOrchestra che ha tenuto concerti in Teatri prestigiosi sotto la guida di Direttori e Solisti di chiara fama.Attualmente è in corso al Teatro dal Verme la Sesta Stagione Musicale dei Piccoli Pomeriggi Musicali.Direttore dei Piccoli Pomeriggi Musicali è, dalla sua fondazione, il M° Daniele Parziani.L’attività dell’Accademia di Formazione Orchestrale I Piccoli Pomeriggi Musicali

L’Accademia cura essenzialmente la formazione tecnica e professionale dei piccoli professori d’orchestra. Il percorso formativo è guidato dal M° Daniele Parziani che prepara i ragazzi all’esecuzione di programmi eterogenei pensati appositamente per consentire agli allievi di confrontarsi e sperimentare generi e stili musicali. Particolarmente rilevante è la collaborazione con il M° Alessandro Solbiati coinvolto nella doppia veste di compositore residente e di docente. Alessandro Solbiati ha infatti composto appositamente per I Piccoli Pomeriggi Musicali un ciclo di lavori raccolti sotto il titolo “Crescendo”. Ha inoltre coinvolto gli allievi della sua classe di composizione presso il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano in un lavoro di trascrizione dei classici del repertorio “su misura” per I Piccoli Pomeriggi Musicali. Compositori in erba compongono per professori d’orchestra in erba.

Uguali e Opposti.

Musica per rendere più Uguali gli Opposti

L’Orchestra de “I Piccoli Pomeriggi Musicali” ha un nuovo amico: Apeiron.Apeiron opera in Nepal con progetti di riabilitazione e formazione rivolti a donne vittime di gravi violenze. Sono bambine, ragazze, donne Uguali a noi, ma che hanno vite molto diverse, Opposte.

Il caso ha deciso infatti di farle nascere in Nepal e per questo la loro vita si è trasformata sin dal primo respiro in una grande sfida. Grazie alla partecipazione del suo pubblico, la musica dell’Orchestra de “I Piccoli Pomeriggi Musicali” renderà più Uguali le vite di donne così Opposte a quelle delle loro coetanee italiane.

Per saperne di più: visita il sito di Apeiron www.apeiron-aid.org, cerca il profilo di Apeiron Onlus su Facebook o ancora segui le storie delle donne coinvolte nei progetti di Apeiron su Youtube.

VioliniBeatrice AltamuraIlaria Bellina Bianca Beltramello Francesca Benesso Paola Cardarelli Niccolò Cazzola Diego Ceretta Simone Ceriani Francesco Della Volta Caterina Dubini Margherita GimelliSofia Gimelli Alberto Maruzzelli Martina Menichella Justin ParkLudovico Perego Vittoria Pravettoni Davide Sensales Iris Tripodi Federica Trombetta

ViolaFrancesco Mariotti

VioloncelliDaniele BrogginiMichele CardarelliMarco MaggiMartina MeottiMarcello PojaghiMughihiko SanoFrancesco Tamburini

ContrabbassoDavide Polloni

FlautiMara De LucaSofia GambaBeatrice Minniti

OboiLuca RagonaGiacomo Riva

ClarinettiRiccardo AcciarinoElena Sale

FagottiGabriele AlessioMaurizio Lombardo

TrombeAlessio Dal PivaFederico Scaglione

SaxRiccardo Savioli

TromboneDavide Pogliani

PercussioniLetizia GrassiMateo Savio

PianoforteMarta Ceretta

Orchestra I Piccoli Pomeriggi Musicali

teatrO Dal vermeviA SAN GiOvANNi SUL MURO, 2 – MiLANO

iPOmeriggi.itteL. 02.87.905

pROSSIMO CONCeRTO

21 ApRIle 2013 ORe 11 CONCeRTO DI pRIMAveRA

Orchestra I piccoli pomeriggi MusicaliDirettore: Daniele parziani