La Hispanic Society of America (HSA) ha sido galardonada con el Premio Princesa de Asturias de Cooperación Internacional 2017 por el papel de esta institución en la “promoción de la cultura y valores de lo hispano y lo latino, a través de la creación en Nueva York de un museo y una biblioteca de acceso público y gratuito”.

La Hispanic Society of America (HSA) es una organización privada fundada el 18 de mayo de 1904 en Nueva York por Archer Milton Huntington (1870-1955), hijo de un industrial del que recibió una de las mayores fortunas de Estados Unidos. Se inspiró en el British Museum de Londres y en el Louvre de París para levantar una infraestructura similar en su ciudad.

La HSA nació con el objetivo de estudiar la lengua, la literatura y la historia de España y Portugal, y también de los países en los que el español y el portugués fueron o seguían siendo hablados.

El museo de la HSA alberga más de 23.000 ejemplares únicos, entre los que se cuentan cuadros, esculturas, piezas de cerámica, textil o muebles, que abarcan desde el Paleolítico hasta el siglo XX. La colección pictórica de la HSA abarca desde la época medieval hasta nuestros días, e incluye auténticas joyas del Siglo de Oro, del XIX y de principios del XX.

También cuenta con altares medievales y renacentistas, además de sepulcros grabados o piezas únicas de forja en hierro y de cerámica hispanomusulmana.

Por su parte, la biblioteca contiene cerca de 175.000 fotografías, así como numerosos libros raros provenientes de Iberoamérica, de los que más de 30.000 ejemplares son anteriores al año 1830, y entre ellos hay cerca de 250 incunables.

Entre sus fondos destacan también las primeras ediciones de 'El Quijote', de 'La Celestina' y de 'Os Lusiadas'. La colección de manuscritos es muy extensa, y abarcan del siglo XI al XX, con cerca de 250.000 ejemplares que incluyen cartas y mapas, patentes de títulos nobiliarios, biblias iluminadas y libros de horas. La biblioteca de investigación de la HSA cuenta con más de 300.000 volúmenes sobre diversas materias: literatura, bellas artes, geografía, historia y cultura hispánica. En sus salas, sin embargo, apenas está expuesto cerca del 5% de toda la colección.

Una selección de estas piezas artísticas, que en pocas ocasiones viajan fuera de Estados Unidos, conforman una exposición que se puede ver en el Museo del Prado de Madrid hasta el 10 de septiembre de 2017.

LA HISPANIC SOCIETY OF AMERICA ES EL MAYOR Y MÁS IMPORTANTE MUSEO DE ARTE ESPAÑOL FUERA DE ESPAÑA.

Estatua ecuestre de El Cid Campeador. Anna Hyatt Huntington, esposa del fundador. 1927.Bronce. 5 m.Acompañan a la estatua cuatro guerreros sentados alrededor de la base.

Plaza de las Bellas Artes junto a la Hispanic Society.

El Cid ocupa este lugar de honor por el amor de Huntington por la literatura española y, sobre todo, por "El poema de Mío Cid".

El Monumento al Cid original es el de Sevilla, regalo del matrimonio Huntington a la ciudad con motivo de la Exposición Iberoamericana de 1929. Tuvo un reconocimiento inmediato y le otorgó a su autora una gran fama, lo que le llevó a realizar algunas copias. La primera de ellas se encuentra en la sede de la Hispanic Society de Nueva York. Le siguen la de Buenos Aires, San Diego, San Francisco y por último la de Valencia, aunque ésta fue una copia realizada directamente de la de Sevilla por Juan de Ávalos a instancias de la HispanicSociety.

Sala principal de la Hispanic Society con algunos de sus tesoros expuestos.

Tesoro celtibérico de Palencia. Ca. 125-100 a.C. Objetos de oro y plata encontrados en Fuente de Valdepero, meseta norte de Castilla.

Torso de Diana cazadora. Roma.

Periodo Antonino. Mármol. 138-150.

Busto romano de un joven.Itálica. Santiponce, Sevilla.Siglo II.

Píxide de marfil y plata dorada cincelada y nielada. Medina Azahara. H. 966 d.C.Su finalidad era contener perfumes de lujo con fines medicinales y eróticos.

Seda de la Alhambra.Periodo nazarí. Granada.

1400.

Arcón mudéjar. Nogal e incrustaciones de hueso. Siglo XVI. 30,5 x 67 x 44 cm.

Mapa portulano. Juan Vespucci. 1526. Mapa del mundo conocido. Sevilla. Tinta y color en cuatro hojas de pergamino. 85 x 262 cm.El mapa seguramente le fue ofrecido a Carlos V como regalo de su boda con Isabel de Portugal. Es uno de los mejores mapas

que han sobrevivido de la época del Descubrimiento.

Batea. Michoacán, México. Laca mexicana sobre madera. 1650-1700.

La batea está decorada en ambos lados con imágenes tomadas de diversas fuentes impresas.

Las bodas de Caná. Nicolás de Correa. México. 1696. Óleo sobre tabla con incrustaciones de madreperla.Técnica única de la pintura conocida como enconchado.

Retrato de Doña María Catalina de Urrutia. José Campeche Jordán. San Juan, Puerto Rico, (1751-1809). 1788. Óleo sobre panel. 39 x 28 cm.Dª María Urrutia era hija del alcalde de La Habana y esposa del gobernador de Puerto Rico.

De mestizo y de india produce coyote. Juan Rodríguez Juárez, México. Óleo sobre lienzo. Hacia 1720.

'El Costeño’.José Agustín Arrieta. 1843. México.

Inmaculada Concepción.

Alonso López de Herrera.

México. 1640.

Postrimerías del hombre: la muerte, la gloria, el purgatorio y el infierno. Atribuido a Manuel Chili. Capiscara. Hacia 1775. Madera policromada, vidrio y metal.

Resurrección. Atribuida a Gil de Siloé. Madera policromada. Hacia 1490.

Fuente bautismal vidriada.

Hacia 1400.

San Acisclo. Pedro de Mena. H. 1680. San Martín. Escultor desconocido. 1475-1500.

Santa Marta y Santa María Magdalena. Juan de Juni. 1545. Madera policromada y cera de 52 × 44 × 24 cm.

El éxtasis de María Magdalena. Luisa Roldán, “La Roldana”. Ca. 1690. Cristo Niño bendiciendo. Ca. 1645.

Matrimonio místico de Santa Catalina. Luisa Roldán, la Roldana. Terracota policromada. 1692-1706.

Tumba de Gutierrede la Cueva, obispo de Palencia. Piedra. Monasterio de San Francisco. Cuéllar. Siglo XVI.

Sepulcro de Doña Mencía Enríquez de Toledo, duquesa de Alburquerque. Taller de Gil de Siloé, 1498.Monasterio de San Francisco de Cuellar, Segovia.Fue esposa de D. Beltrán de la Cueva, primer duque de Alburquerque, valido de Enrique IV.

Doña Mencía Enríquez de Toledo.

Detalle.

Efigies de Teresa Chacón y Rodrigo de Cárdenas. Iglesia de San Pedro. Ocaña.

Tumba de doña Elvira de Zúñiga. Pompeo Leoni. Siglo XVI.

Platos con reflejos metálicos. Manises. 1375-1425.

Fernando Álvarez de Toledo, Duque de Alba. Antonio Moro, pintor holandés. 1549.

Piedad. Doménikos Theotokópoulos. Ca. 1575.

La Sagrada familia. Doménikos Theotokópoulos, El Greco. 1585. Retrato de un hombre. El Greco.1586-1590.

San Lucas Evangelista. El Greco.

San Jerónimo penitente. El Greco. 1605-1610. Retrato de San Francisco. El Greco.

Familia de Felipe II.Anónimo. 1583-1585.

Santa Emerenciana. Francisco de Zurbarán. 1635. Óleo sobre lienzo. 171,5 x 105,5 cm.Es una de las santas suntuosamente ataviadas de Zurbarán, con esa riqueza de telas que hablan del buen conocimiento que el pintor extremeño tenía de los paños con los que comerciaba su padre. No hay más que fijarse en la seda rosa de la capa y en los brocados complejos de su túnica. Lleva un libro, quizá, porque era catecúmena, y piedras porque unos paganos la habrían matado a pedradas al sorprenderla rezando.

Santa Lucía. Francisco de Zurbarán. 1645-1650.

Gaspar de Guzmán, Conde-Duque de Olivares. Diego Velázquez. 1625-1626. Óleo sobre lienzo.222 x 137,8 cm.

Retrato del cardenal Camillo Astalli.

Diego Velázquez. 1650.Óleo sobre lienzo.

61 x 48,5 cm.

Retrato de una niña. Diego Velázquez. 1638-1644. Óleo sobre lienzo, 51,5 x 41 cm.Es una de las pinturas más atractivas y enigmáticas de Velázquez, porque no sabemos quién fue la modelo. Las hipótesis apuntan, por el aire de intimidad del cuadro, a una familiar. Se trata de uno de los dos únicos retratos de niños no pertenecientes a la realeza que el sevillano realizó y el único individual. Solo el brillo del cabello ya es signo de maestría.

Retrato de un eclesiástico. Alonso Cano. 1625-1628.

El hijo pródigo. Bartolomé Esteban Murillo. Detalle. Ca. 1656-1665.

Inmaculada Concepción. Juan Carreño de Miranda. 1670.

Felipe IV, Rey de España. Juan Carreño de Miranda. 1650.

Via Crucis. Juan de Valdés Leal. 1661. Ecce Homo. Luis de Morales. 2ª mitad del siglo XVI.

Virgen y Niño. Luis de Morales. 1560-1570. La Sagrada Familia. Luis de Morales.

.

María Luisa de Orleans, esposa de Carlos II, de cuerpo presente en el Real Alcázar de Madrid. Sebastián Muñoz. 1689. Óleo sobre lienzo. 207 x 251 cm.

Retrato de la Duquesa de Alba vestida de negro. Francisco de Goya. 1797. Óleo sobre lienzo. 210,2 x 149,3 cm.

La Duquesa lleva dos anillos en la mano derecha con los nombres "Alba" y "Goya".

La mano señala la inscripción pintada en el suelo "Solo Goya".

Retrato de Pedro Mocarte. Francisco de Goya. 1789.

Manuel de Lapeña. Francisco de Goya. 1799.

Tuti li mundi. Francisco de Goya. 1808-1814.

Nadie se conoce. Francisco de Goya.

1799.

Brigadier Alberto Foraster. Francisco de Goya. 1804. Retrato de una Infanta española. Agustín Esteve. 1795.

Árabes subiendo a una colina. Mariano Fortuny y Marsal. 1851-1862.

Sol de la tarde. Joaquín Sorolla y Bastida. 1903. Óleo sobre lienzo. 299 x 441 cm.

Después del baño. Joaquín Sorolla. 1908. Idilio en el mar. Joaquín Sorolla. 1908.

Aldeanos leoneses. Joaquín Sorolla y Bastida 1907.

Louis Comfort Tiffany. Joaquín Sorolla. 1911. Óleo sobre lienzo. 150,5 x 225,4 cm.

COLECCIÓN VISIÓN DE ESPAÑA. Castilla o “La fiesta del pan”. Joaquín Sorolla. 1913. Óleo sobre lienzo. 351 x 1.392 cm.

Sevilla. Los Nazarenos. Joaquín Sorolla. 1914. Óleo sobre lienzo. 351 x 300,5 cm.

El Concejo del Roncal. Joaquín Sorolla. 1914. Óleo sobre lienzo. 349 x 230 cm.

Sevilla. El baile. La Cruz de Mayo. Joaquín Sorolla. 1915.Óleo sobre lienzo. 351 x 302,5 cm.

Andalucía. El encierro. Joaquín Sorolla y Bastida. 1914. Óleo sobre lienzo. 351 x 762 cm.

Sevilla. Los toreros. 1915. Óleo sobre lienzo.350 x 231 cm.

Galicia. La Romería. Joaquín Sorolla. 1915. Óleo sobre lienzo. 351 x 300 cm.

Valencia. Las grupas. Joaquín Sorolla. 1916.Óleo sobre lienzo. 351 x 301 cm.

Elche, El Palmeral. Joaquín Sorolla.1918. Óleo sobre lienzo.350 x 231 cm.

Los Bolos. Guipúzcoa. Joaquín Sorolla. 1914.

350 x 231, 5 cm.

La pesca del atún. Ayamonte. Joaquín Sorolla y Bastida. 1919. Óleo sobre lienzo. 349 x 385 cm.

Cataluña. El Pescado. Joaquín Sorolla 1915. Óleo sobre lienzo. 351 x 485 cm.

El mercado. Extremadura. Joaquín Sorolla. Óleo. 351 x 302 cm. 1917. La jota. Aragón. Joaquín Sorolla. 1914. Óleo. 349 x 305,5 cm.

Retrato del juez Rafael Altamira. Joaquín Sorolla. 1913. Retrato de Antonio Machado. Joaquín Sorolla. 1917.

Juan Ramón Jiménez. Joaquín Sorolla. Óleo sobre lienzo, 1916.

Archer Milton Huntington. José María López Mezquita.

Óleo sobre lienzo, 1930.

Miguel de Unamuno. Ignacio Zuloaga. 1925. Leonardo Torres Quevedo. Joaquín Sorolla. 1917.

Calvario de Sagunto. Santiago Rusiñol. 1910.Óleo sobre tela. 113 x 148 cm.

La familia del torero gitano. Ignacio Zuloaga. 1903. Lucienne Bréval. Ignacio Zuloaga. 1908.

Los flagelantes o penitentes. Ignacio Zuloaga. 1908.

Detalle.

Muchachas de Burriana (falleras). Hermenegildo Anglada Camarasa. 1911.

La Santera. Ramón Santos y Carbó. 1915-1916.

Mis funerales. Miguel Viladrich Vilá.

1910.

Catalanes de Almatret. Miguel Viladrich Vilá. Óleo sobre tabla. 1915.

Capilla Real. Corona de Isabel la Católica.

“THE HISPANIC SOCIETY OF AMERICA. NEW YORK” es una presentación sin ánimo de lucro. Solamente tiene una finalidad educativa y cultural.

MÚSICA: Joaquín Rodrigo. Concierto de Aranjuez. Paco de Lucía.

IMÁGENES: Todas proceden de Internet. Mi agradecimiento a sus autoresa quienes pertenece el copyright.

REALIZACIÓN: Emilio Fernández.eferna@telefónica.net

MÁS INFORMACIÓN:http://hispanicsociety.org/http://www.learn.columbia.edu/hispanic/

Junio 2017