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Análisis del Drama. Claudia Cecilia Alatorre

Tragedia(Diccionario Real Academia Española de la lengua)

Obra dramática cuya acción presenta conflictos de apariencia fatal que mueven a compasión y espanto,

con el fin de purificar estas pasiones en el espectador y llevarle a considerar el enigma del

destino humano, y en la cual la pugna entre libertad y necesidad termina generalmente en un desenlace

funesto.

-Aristóteles decía sobre la extensión de la tragedia: ¨Debe reducir su acción al tiempo comprendido de

sol a sol, o no exceder en mucho ¨

-La tragedia debe tener esa capacidad de síntesis porque el momento crítico de cualquier situación

sólo puede durar unas horas.

-La anécdota de la tragedia siempre nos va mostrar una circunstancia extrema, donde la capacidad de

decisión está muy condicionada en intereses realmente encontrados.

-La duración de un día completo es el tiempo sintetizado en la tragedia.

-Esa concentración temporal también da a conocer una gran concentración de fuerzas que chocan.

-Por un lado, los intereses individuales – en el contexto social, moral- y los planteamientos

políticos, ideológicos y filosóficos que representan a la colectividad. Alatorre llama a esto orden cósmico.

-Alatorre propone el siguiente cuadro:

Orden cósmico: (Valores y planos que lo componen)

Filosofía, ideología, ciencia, historia, cultura, religión. Concepto ético individual.

Orden Humano: (Plano social)Valores: políticos, económicos, morales, sociales.

-Estos cuadros revelan el núcleo dramático en la tragedia pues esos órdenes plantearán al

protagonista una disyuntiva extrema.

-Si el personaje obedece sus propios impulsos o los dictados por los dioses, la circunstancia

extrema lo obligará a transgredir alguna ley de los hombres.

-Medea envenena a su rival y mata a sus propios hijos porque la obliga el dolor que le produce la

traición de su esposo.

-La tragedia contiene un protagonista trasgresor de la ley y las consecuencias que tienen sus

actos.

-El drama se desarrolla pasando de la situación 1 a la situación 2.

-En la tragedia esas situaciones representan el marco histórico completo de la sociedad en la que

se desarrolla la situación.

-Un orden antiguo se extingue y uno nuevo se impone.

-Esa es una de las constantes temáticas de la tragedia: la eterna oposición de las fuerzas que

intentan frenar el progreso humano.

-El trance aparece entre la caída de un orden antiguo y la instauración de uno nuevo.

-El personaje de la tragedia siempre representa al primero o al último que transita cierto camino.

-También representa la tragedia pasiones propias del hombre de cualquier época.

-La tragedia concibe la realidad objetiva en constante movimiento.

-La extensión de la tragedia permite representar el movimiento completo. Aquel que sintetiza al orden que será abolido como el que quedará en su lugar.

-Las posibilidades más frecuentes son las siguientes: * ORDEN 1 ----) DESORDEN ----) ORDEN 2

* DESORDEN ----) ORDEN

-La segunda posibilidad es la más abundante. La mayoría de las tragedias contienen ese movimiento.

-Medea inicia cuando el esposo la ha traicionado. Él ha roto el pacto de respeto a la institución del matrimonio.

Eso es lo que moviliza a Medea contra sus propios hijos.

-En la tragedia, la anécdota siempre muestra una circunstancia extrema, donde los acontecimientos van a

precipitarse hacia una transformación radical.

-La tragedia tiene una concepción temática y no anecdótica.

-La anécdota siempre va a estar al servicio de la compresión del tema. Los sucesos servirán para hacer

de marco histórico y no sólo para contarnos una anécdota cualquiera.

-La preocupación de la tragedia consiste en presentar al hombre colocado en su marco histórico y enfrentado

a la circunstancia histórica extrema: EL CAMBIO.

-El hombre representa al individuo histórico en sus cualidades fundamentales y sobre todo en el error

trágico.

-El error trágico representado como una coyuntura donde las pasiones de los hombres entran en conflicto

con los intereses de la colectividad.

-Un comportamiento convencional nunca es trágico. Sólo lo será si se encuentra con una circunstancia de

vida de extrema.

-La tragedia se ocupa de mostrar una alternativa conveniente a los sucesos.

-Esa alternativa es el nivel ideológico que va ser expuesto a lo largo de la tragedia.

-En Medea se da la opción del arreglo que propone el esposo, de la solicitud de paciencia que hace a Medea

pero ella no acepta. La historia se encarga de abrir paso a la defensa de la institución del matrimonio. Esa

idea se propone como opción de fondo.

-La tragedia es una estructura por medio de la cual se puede demostrar una síntesis válida que afecta a los

principales valores e intereses del espectador.

-La concepción temática se refiere al hecho de que la tragedia es una estructura gracias a la cual se puede

mostrar una síntesis histórica que debe ser válida para cualquier espectador.

-Para llegar a esa síntesis se requiere rigor de la concepción temática. Es decir los caracteres, la anécdota y el lenguaje deberán servir a los fines

temáticos.

-Cada uno de esos elementos debe ¨ Encajar ¨ perfectamente los otros dos, formando una colisión que

represente una abstracción del movimiento total.

-Lograr esa representación total es la difícil tarea de la anécdota trágica.

-Esa anécdota trágica es la misma circunstancia extrema que se mencionó anteriormente.

-Esa anécdota va a servir también para mostrarnos dos tipos de movimientos:

-En el primer caso, la anécdota propone una reflexión acerca de las características del individuo como

generador del cambio. Esa persona debe representar las cualidades del hombre de su época.

-En el segundo caso, La anécdota habla de un error del pasado que emerge en el presente para ajustar cuentas con el protagonista que ya se consideraba a salvo del juicio de la historia. ¿Celebración? Tomas Vintenber.

-Ese tipo de anécdota se enfoca sobre las consecuencias a nivel social que han tenido los actos individuales sobre las leyes y estructuras más importantes de la sociedad.

Al personaje de este tipo de tragedia se le llama personaje trágico.

-Este es diferente del carácter trágico. Quien es al que vemos ejercitando todas sus pasiones en el presente.

El personaje trágico las ejercitó en el pasado.

-El carácter trágico es un trasgresor porque va contra la sociedad, en cierto momento histórico, cuestionando

todos sus valores.

-El protagonista queda derrotado por la estructura social. Eso no quiere decir que el carácter trágico sea la víctima

del destino si eso pasara, sería difícil lograr la identificación del espectador.

-La pasión inflama al protagonista y lo lleva a cometer transgresiones cada vez más graves, hasta un

momento crítico que sólo puede resolverse con la exclusión del elemento perturbador.

-Esa es la razón por la cual el final del protagonista es la muerte o la locura que son los escapes absolutos

de la realidad.

¿Cómo se puede explicar que Medea quede viva?El carácter trágico da la sensación de girar. Cada

escena deja ver una nueva faceta de su personalidad.

-Todas las acciones deben mostrar la lucha entre sus deseos y el respeto a las leyes que le prohíben

satisfacerlo.

-La lucha entre razón e instinto es la causal del movimiento trágico.

-La catarsis es el momento en que el espectador siente simultáneamente terror y compasión.

-El terror lo produce la identificación del espectador con el protagonista, como si viviera a través de él las

consecuencias de un acto probable en nosotros.

-La compasión pone al espectador en la perspectiva de lo social, es el otro que juzga al protagonista.

-Aristóteles aclara que ambos sentimientos se producen simultáneamente. O tienen una relación dialéctica. Uno

aparece después del otro.

-La tragedia libera los sentimientos de terror y compasión. Para producir estos sentimientos se deberá cuidar el perfecto ajuste entre cada una de las partes: el

carácter o personaje trágico deberá ser la más acaba síntesis de las cualidades individuales, y la

circunstancia que plantea la anécdota.

-El tono de al tragedia es el resultado del choque entre un carácter individualizado y una visión universal de todo aquello que conforma un momento histórico.

-Por eso la atmósfera de la tragedia será densa pues todos sus elementos se presentan como medio de

reflexión moral, social o histórica.

-Cuando se asiste a la representación de una comedia obtiene algo que por su contenido es íntimo pero en su

forma es público.

-El coro de la tragedia antigua representaba el público y lo público.

-En el teatro isabelino esa función la desempeñaron otros personajes que acompañaban al protagonista.

-El tono trágico es fuerte porque contiene la sucesión de momentos en creciente intensificación que hacen posible el movimiento de tensión y distensión entre las fuerzas

del drama.

-Todo esto se sucede para liberar en el espectador una energía que proviene de dos fuentes distintas.

-El protagonista le habla al yo íntimo con tanta verdad, que el espectador la siente más que como una

confesión, como una aceptación de complicidad.

-El juicio de otros personajes queda expuesto ante el espectador conminándolo a ser juez inflexible para el

protagonista.

-El espectador es juez y parte, por eso la tragedia es tan dolorosa.

-La catarsis llega en las últimas escenas. Lo frecuente es que suceda en la penúltima escena, reservando para la última, para unir los cabos sueltos y poder

presentar el nuevo orden que soluciona el conflicto.

-La catarsis sólo se da como resultado de la relación directa entre personalidad del héroe trágico y la

naturaleza histórica de la colisión.

-En ese momento, el espectador debe estar implicado en la revisión que el personaje trágico hace de su vida.

-En la tragedia, el espectador debe sentir que está llegando a la orilla del abismo y cuando está a punto de cumplirse el final trágico, el espectador ve que se

transfiere al protagonista el final trágico; quedó a salvo, pero sabiendo que podría ser él mismo quien

estuviera en la situación.

-El final debe ser una sacudida que sirve para aumentar la conciencia del espectador en los niveles

moral, político, histórico, etc.

-En la última escena recupera el orden, deja establecidos los valores que se han lastimado.

Enlace a la película “Medea”Lars Von trier

http://www.youtube.com/watch?v=geSvwwlsSG0