DE

TOM WAITS, ROBERT WILSON Y

WILLIAM S. BURROUGHS

BLACK RIDER

The Casting of the Magic Bullets

Original Direction by Robert Wilson Music and Lyrics by Tom Waits

Text by William S.Burroughs Original Musical Arrangements by Greg Cohen and Tom Waits

Dramaturgy by Wolfgang Wiens

© St. Rose Music Publishing Co., Inc. Used by Permission.

Sinopsis Black Rider es una ópera no lírica inspirada en la ópera Der Freischütz de Karl Maria Von Weber, que trata el tema ya clásico del Dr. Faustus de Christopher Marlowe. El personaje protagonista, que tentado para conseguir su objetivo con facilidad y rapidez, se ve empujado a hacer un pacto con el diablo y por ello debe pagar un precio. El protagonista es Wilhelm, un inocente aspirante a oficinista, que está enamorado de Katchen, la hija del guardabosque Bertram y su mujer, Anne. Pero Katchen también tiene otro pretendiente, el cazador Robert. Para solucionar la rivalidad entre ambos, Katchen propone celebrar un concurso de puntería para determinar el mejor cazador. El ganador obtendrá su mano. Pero Wilhelm no es capaz de acertar en el concurso. Oportunamente se presenta un caballero oscuro llamado Pegleg, una personificación siniestra y maquinadora del diablo. Pegleg accede en dar a Wilhelm algunas "balas mágicas" que tienen la facultad de hacer que acierte a cualquier blanco que se proponga. Excepto una bala que Pegleg reserva para otro propósito. Todo ello va poniendo a Wilhelm en grandes dificultades, atado a la voluntad de Pegleg que quiere que pague su deuda. Wilhem acaba víctima de una de las brumas que el diablo reserva a los crédulos y a los avaros.

Fitxa Artística

Autores Robert Wilson, Tom Waits i William S. Burroughs Traducción Lluís Anton-Baulenas Dirección Victor Alvaro Dirección Musical Pau Baiges Coreografías Bealia Guerra Reparto

Bealia Guerra Òscar Martínez Gil Muntsa Rius Ariadna Suñé Ferran Frauca Frank Capdet Jordi Vidal Xavier Ribera-Vall Håvard Enstad Pau Baiges Adrià Baiges

Diseño de iluminación Quico Gutierrez (AAI) Diseño de escenografía Victor AlGo i Jordi Soler Diseño de vestuario Victor AlGo Caracterización Núria Llunell Diseño grafico Miscellaneous Construcción escenografía Guille Góngora Confección vestuario Gataro Fotos espectáculo Clara Bes Imágenes en escena Jordi Llorens Producción Gataro Prensa y comunicación K de Comunicación Agradecimientos Santi Carcasona, Toni Pagès, Lola Jansana Con la colaboración del Institut Català de les Indústries Culturals de la Generalitat de Catalunya

¿POR QUÉ BLACK RIDER? Con Black Rider (The casting of the magic bullets) pretendo hacer una incursión en la Danza-Teatro Expresionista de la mano de tres grandes creadores como son Waits, Wilson y Burroughs. Si bien esta obra ha sido concebida como un musical macabro, deseo transportarlo al lenguaje de la danza, sin desprenderme nunca de esta pátina expresionista propia de Wilson, que tiene que impregnar también el espacio escénico, el vestuario, el maquillaje y la iluminación. Participará desde el concepto convencional de la luz, hasta el inusual de las sombras. La música de Waits será ejecutada de manera expresionista por parte de los cantantes y por tres músicos en directo. El expresionismo como corriente artística se desarrolló en todas sus formas, anteponiendo la expresividad al código formal. De esta manera, en la danza también se quiso romper con la estética en favor del personaje. Nuestra propuesta es la de buscar el físico de cada personaje, basándonos en el sentido de la forma y la expresión del rostro.

Victor Alvaro

LOS AUTORES

TOM WAITS Es un pianista, cantante, compositor y actor norteamericano, famoso por sus canciones de tono áspero inspiradas en escritores de la generación Beat, en especial Jack Kerouac y Charles Bukowski. El 1967 comenzó a trabajar en cabarés de Los Ángeles, ambiente que le influyó mucho en las canciones de su primer disco, Closing Time (1973), pero fue con el álbum Heart of Saturday Night (1974), el que dio a conocer su estilo tan personal. También participó en películas como Bajo el peso de la ley (1986, de Jim Jarmusch), Drácula (1992, de Coppola) y Vidas cruzadas (1993, de Robert Altman) con papeles de más importancia que en sus anteriores incursiones en el cine. Compuso la música de la película Noche en la Tierra (1991, de Jim Jarmusch). Un año más tarde colaboró con William S. Burroughs en la ópera cómica de carácter siniestro The Black Rider.

ROBERT WILSON Estudió en la Universidad de Texas y en el Brooklyn's Pratt Institute. En 1968 creó la Byrd Hoffman School of Byrds. En 1969 estrenó The life and Times of Sigmund Freud en la Brooklyn Academy of Music. El 1971 fue aclamado internacionalmente por la revolucionaria Deafman Glance, una ópera silenciosa creada en colaboración con Raymond Andrews, un chico sordomudo. El 1976 Wilson colabora con el compositor Philip Glass para escribir Einstein on the Beach que se presentó en el Festival de Avignon y el Metropolitan Opera House de Nueva York. Esta ópera alteró la percepción convencional de la ópera como disciplina artística. A principios de los 80 desarrolló su proyecto más ambicioso: la obra épica multinacional The Civil wars: uno árbol se mide mejor cuando ha caído, nominada al Premio Pulitzer. Durante las dos últimas décadas Wilson también ha mostrado su visión única del teatro tradicional y la ópera de repertorio, diseñando y dirigiendo por los teatros más prestigiosos. Wilson es también fundador y director artístico del Watermill Center, un laboratorio interdisciplinario para las artes y humanidades.

WILLIAM S. BURROUGHS Fue un novelista, ensayista y crítico social norteamericano. Burroughs nació en el seno de una familia acomodada y desde pequeño descubrió sus inclinaciones homosexuales y su pasión por las armas de fuego. Después de un periodo terriblemente autodestructivo durante los años 50 y tras una prematura incursión en la literatura pulp (es el caso de Yonqui), se dedicó -a partir de los 60- a escribir con fuerte continuidad. Mató su mujer Jane de un tiro en la cabeza cuando trataba de emular a Guillermo Tell y falló el disparo, acertando entre los ojos en lugar de dar a la manzana. Su obra tiene una importante carga autobiográfica, donde se plasma su adicción a diversas sustancias. La experimentación, el surrealismo y la sátira constituyen algunos de los elementos más destacados de sus novelas. Sus primeras publicaciones se engloban dentro de la Generación Beat, el grupo de intelectuales y artistas norteamericanos que definieron y dieron forma a la cultura después de la Segunda Guerra Mundial. Pero la influencia de su literatura trascendió ampliamente este movimiento, dejándose sentir posteriormente en otras manifestaciones artísticas de tipo contracultural. Ingresó en la American Academy and Institute of Arts and Letters en 1984.

LA COMPAÑÍA

GATARO Gataro es una compañía de teatro que ha ido sumando, desde sus inicios hace más de 10 años, un equipo de profesionales del mundo del espectáculo. Personas de diferente procedencia y de amplia experiencia, tanto en gestión como en creación artística, a los cuales les une el mismo objetivo: crear una plataforma que, a la larga, nos permita dar continuidad a nuestra trayectoria como compañía y seguir definiendo nuestra identidad artística de forma independiente. En el año 1998 y procedente de anteriores trabajos más modestos, la compañía Gataro estrenó Los sueños de mi delgada Aurelia de Federico García Lorca, espectáculo que representó el inicio de un largo recorrido de montajes teatrales por parte de la compañía Gataro. Nace una línea de trabajo personal, propia, que define por primer golpe el carácter y la personalidad de la compañía, la cual nos ha llevado a producir obras de texto, gesto, máscara, musicales, óperas, obras de autores nacionales e internacionales o de creación propia. La producción más reciente de la compañía ha sido 5 chicas y un vestido de Alan Ball que estrenó la primera temporada del Almería Teatre donde Gataro es la compañía residente.

EL DIRECTOR

VICTOR ALVARO Licenciado en Arte dramático por el Institut del Teatre. Ha dirigido: CINC NOIES I UN VESTIT de Alan Ball. Producción Gataro (2009) CIRC CRIC AL PARC NATURAL DEL MONTSENY. Producción CIRC CRIC (2009) CIRC CRIC AL PRICE DE MADRID. Producción CIRC CRIC (2009) BRUNA DE NIT de Xavier Pagès y Joan Duran. Producció Drama9 (2008) CARTONES de Manuel Veiga. Producción Teatre de Ponent (2008) CIRC CRIC AL PARC NATURAL DEL MONTSENY. Producción CIRC CRIC (2008) TRES SOMBREROS DE COPA de Miguel Mihura. Producción CAET (2007) SONRÍE WILLY! de Victor Alvaro. Producció Gataro (2006) PIRAM I TISBE Desastre lírico a 4 voces, piano, violín y theremin. Producción Gataro (2006) SUITE BUFA Acción musical de Joan Brossa y Josep Maria Mestres Quadreny. Producción Gataro (2005) ROMEO I OFÈLIA de Victor Alvaro. Cooproducción Tantarantana y Acadèmia de Patafísica (2002) RRRPRRR! y el último chet de Joan Brossa. Codirección de Jordi Basora. Producción Acadèmia de Patafísica (2001) CASTA DIVA de Anglès/Bertran/Espasa. Producción El Musical Més Petit (2000) LA MORT D’AUGUST de Romain Weingarten. Cooproducción Centre Dramàtic del Vallès i XTV Teatre (2000) CANTOS CON TOS a partir de textos y canciones de Chorlito (1999) LOS SUEÑOS DE MI PRIMA AURELIA de Federico García Lorca. Producción La Càmara-Teatre Rubí (1998) Ha sido ayudante de dirección de Frederic Roda, Oriol Broggi y Ricard Reguant. Algunos de sus trabajos como actor son: JUGANT AMB MOLIERE de Juan Antonio Castro. Dirección: Esteve Polls. LA DIVINA FILOTEA de Calderón de la Barca. Dirección: Pedro Maria Sánchez. K.L.REICH de Joaquim Amat Piniella. Dirección: Frederic Roda. ODOLA ópera de Albert Mestres y Jordi Rossinyol. CONTE D’HIVERN de William Shakespeare, dirección de Ferran Madico. VALENTINA de Carles Soldevila, dirección de Toni Casares. ARRIBA UNA CANÇÓ Idea original Oriol Broggi y Jaume Sisa, dirección de Oriol Broggi. EL DIABLE COMPARTIT de Fabrice Melquiot, dirección de Roberto Romei. COPI I OCAÑA, AL PURGATORI de Marc Rosich, dirección de Julio Àlvarez. L’APARADOR de Victòria Szpunberg, dirección de Toni Casares. DO’M de Enric Casases, dirección de Albert Mestres. AIXÒ A UN FILL NO SE LI FA de Josep Maria Benet i Jornet, dirección de Tamzin Townsend. ÀFRICA 30 de Mercè Sàrrias, dirección de Toni Casares. Es autor teatral de Romeo i Ofèlia (2001), La sopa de pedres, Entre Sobreterra i Sotaterra (2003), Enterrats o Les Roses Putrefactes (2005), Sonríe Willy! (2006).

EL DIRECTOR MUSICAL

PAU BAIGES Estudia Harmonia II y Harmonia III en el Taller de Músics de Barcelona. Postgrado de piano solista en el Richard-Strauss Konservatorium de Munich. Seleccionado para la audición en junio de 2007. Formación continuada de piano dentro del ámbito de Música Clásica y Contemporánea, Escola Superior de Música de Catalunya. Grado Medio en el Conservatori Professional de Música de Vilaseca con Cecilio Tieles y Alan Branch. Primeros Premios en la especialidad de música de cámara en los concursos Donostia Hiria de Sant Sebastián, L'"Arjau" de Barcelona, Pòdiums de Sant Joan de Vilatorrada, Música de Cámara de Castellterçol. Galardonado en concursos internacionales como: -Ricard Vinyes de Lleida -Premio "Zanuy" Ciutat de Berga 2009 - Recital de música de cámara con el violinista Christian Torres en el Auditori Enric Granados de Lleida. - Primer pianista en la ópera infantil “El Petit Escuraxemeneies” de Benjamin Britten en el Liceu, con la Jove Orquestra Nacional de Catalunya. - Estreno como compositor en el Festival de Poesia TNT Noves Tendències de Terrassa. - Pianista co-repetidor en el Teatre Principal de Palma de Mallorca. - Trabaja como músico Free-lance en Barcelona, acompañando cantantes clásicos y modernos, colaborando en diversos proyectos de diferentes ámbitos. 2008 -Recitales como solista en la kleiner Konzertsaal del Gasteig Kulturzentrum de Munich. 2007 - Recitales de lied en Munich. - Concierto del proyecto final de carrera “Temps de Follia” en la Sala Polivalent del Auditori de Barcelona, dentro del III Cicle de conciertos “Joves Intèrprets Catalans”, organizado por “La Porta Clàssica”. 2006 -Dirección musical de la ópera de pequeño formato Piram i Tisbe, estrenada en el Festival Shakespeare de Santa Susanna. -Ha actuado por toda la Península con Suite Bufa, acción musical de J.M. Mestres Quadreny y Joan Brossa. 2005 -Beca Anna Riera para estudiantes de la Esmuc. -Forma parte de Art Ensemble Barcelona, destinado a la difusión de la música contemporánea. -Pianista titular de la Jove Orquestra Nacional de Catalunya las temporadas 2003-2005. 2004 -Premio al mejor concierto dentro del Ciclo "Ramon de Penyafort" de Barcelona. -Invitado todo un mes por el Conservatorio Superior "Rimsky - Korsakov" de San Petersburgo y actuación en la prestigiosa sala Glasunov del mismo conservatorio. Ha actuado por toda España, destacando el Kursaal de San Sebastián, el Auditori Enric Granados de Lleida, el Círculo de Bellas Artes de Madrid, Claustro de Santo Domingo de Mallorca y en la sala sinfónica del Auditori de Barcelona, en una ocasión como solista con orquesta. Ha recibido clases magistrales de Alicia de Larrocha, Alan Weiss, Galina Egyazarova y Joaquín Achúcarro, quien le concedió una beca. Ha actuado como solista en el Festival ICMC, celebrado en el Auditori, en el Festival Internacional de Música de Cambrils y el Festival de Músiques de Torroella de Montgrí.

LA COREÓGRAFA

BEALIA GUERRA Estudios de danza clásica, danza jazz, danza contemporánea y canto. Ha realizado las coreografías de los espectáculos: 5 NOIES I UN VESTIT de Alan Ball, dirigido por Victor Alvaro. MISCEL·LÀNIA Neoclàssic. TRES SOMBREROS DE COPA de Miguel Mihura, dirigido por Victor Alvaro. ARRIBA UNA CANÇÓ con Jaume Sisa y dirigido por Oriol Broggi. QUI TÉ EL CONTROL? Dansa Contemporània. SUITE BUFA (de Joan Brossa y JM Mestres Quadreny), dirigido por Victor Alvaro. ENTRE GUERRES Dansa Contemporània. RRRPRRR! (de Joan Brossa), dirigido por Victor Alvaro y Jordi Basora.

c/ Marià Fortuny, 60. Cornellà de Llobregat 08940,Barcelona : T. 934742168 M. 637521304

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